Кот в мешке (1979)

«Комедия „Кот в мешке“ получилась у Георгия Щукина („Райские яблочки“) лишённой занимательности и веселья. Избитые ситуации, слащавое изображение деревенской жизни. Обаятельный жулик и его приятель-алкаш встречаются с двумя чудаками-недотёпами. Один из них — многодетный ученик вечерней школы. Другой — театральный осветитель. Они орагнизуют липовый «студенческий» стройотряд, чтобы под его маркой облапошить недалеких сельчан. Развязка наступает быстро. «Алкаш» перевоспитывается и учит малых детей не совать кота в мешок. Комедийные ситуации авторам приходится буквально высасывать из пальца. На помощь призываются разного рода вставные номера: блёклые песенки, якобы «лирические» эпизоды». Эти слова принадлежат Александру Викторовичу Фёдорову — известному в стране кинокритику. Александр Викторович, конечно, авторитет, вот только к оценке фильма он явно подошёл предвзято. Первой работой (совместно с Семёном Тумановым) Георгия Борисовича Щукина стала известная всем великолепная мелодрама «Алёшкина любовь» (1960), а вот «Райские яблочки» будут сняты только через 13 лет. «Блёклые песенки» — как выразился Фёдоров — это душевная песня «Одуванчики», слова и музыку для которой написал Олег Анофриев, и сам же её в фильме исполнил. И песня, на которой выросло не одно поколение россиян: «Прощай» на музыку Вячеслава Добрынина. Когда звучат слова «Прощай, со всех вокзалов поезда уходят в дальние края. Прощай, мы расстаёмся навсегда под белым небом января. Прощай, и ничего не обещай, и ничего не говори, а чтоб понять мою печаль в пустое небо посмотри», а по уплывающему теплоходу мечется один из персонажей фильма, то едва ли такую сцену можно назвать «якобы „лирическим“ эпизодом». Что же до остальной критики, то следует помнить, что кино — это эмоциональная губка. Оно отвечает взаимностью лишь тому, кто находится на его „волне“». Мне крайне симпатичны исполнители всех четырёх главных ролей: Борислав Брондуков, Станислав Садальский, Олег Анофриев и Виктор Ильичёв. Мне нравится их манера игры. Мне нравятся их персонажи — пусть даже местами и придурковатые. Разумеется, в картине имеются слабые моменты. Но ведь есть и сильные, и яркие, и весёлые, и запоминающиеся. Так зачем же «подстригать» фильм исключительно по недостаткам, напрочь забывая о достоинствах?..

Фильм «Кот в мешке нельзя назвать» шедевром советского кинематографа, да и в целом, Г. Щукин наверняка не претендовал на столь хвалебные отзывы. Более того, фильм незамысловат и прост, не касается философских и серьёзных эстетических вопросов, но, всё-таки, эта картина меня, как говорится, «зацепила»…

В этом, в первую очередь, виноват О. Анофриев, исполняющий песню «Одуванчики». Эта простая композиция отдаёт деревенской лирикой и житейской мудростью, что даже удивляешься как герой Анофриева, который, в общем-то, «шабашник» и аферист, может исполнять столь душевные куплеты.

Во-вторых, сюжетная линия, связанная с героем Б. Брондукова, Тюнкиным, по-советски добрая, оставляет хороший след после просмотра фильма. Может, и наивно выглядит история об алкоголике, для которого местные шалопаи-дети решили устроить фейерверк, но хочется верить, что Тюнкин вернётся в деревню и встанет на путь исправления.

К сожалению, любовная линия, без которой фильм не обошёлся, получилась размытой. Герой Садальского также не был, что называется, «раскрыт», а мелькал в качестве массовке на фоне остальных. Но это не портит всей картины, ибо фильм, в целом, смотрится легко и непринужденно.

Наверное, кому-то моя оценка покажется завышенной, но «Кот в мешке» тронул меня до глубины души своей простотой и верой в добро, ну и конечно песней об одуванчиках.

10 из 10