| Рейтинг фильма | |
Кинопоиск
|
5.9 |
IMDb
|
5.9 |
| Дополнительные данные | |
| оригинальное название: |
Невеста! |
| английское название: |
The Bride! |
| год: | 2026 |
| страны: |
США,
Франция
|
| режиссер: | Мэгги Джилленхол |
| сценаристы: | Мэгги Джилленхол, Мэри Шелли |
| продюсеры: | Courtney Kivowitz, Карла Райдж, Мэгги Джилленхол, Оснат Хандельсман-Керен, Талия Клейнхендлер, Эмма Тиллинджер Коскофф, Дэвид Дж. Уэбб, Matt Kuyawa, Пит Кьяппетта, Эндрю Лари, Энтони Титтанегро |
| видеооператор: | Лоуренс Шер |
| композиторы: | Джонни Гринвуд, Хильдур Гуднадоуттир |
| художники: | Angelica Borrero, Карен Мерфи, Нитья Шринивасан, Сэнди Пауэлл, Рена ДеАнджело, Мари Линн Вагнер |
| монтаж: | Дилан Тиченор |
| жанры: | ужасы, фантастика, мелодрама, драма, мюзикл |
|
Поделиться
|
|
| Финансы | |
Бюджет:
|
80000000 |
Сборы в США:
|
$12 744 025 |
Мировые сборы:
|
$23 944 025 |
| Дата выхода | |
Мировая премьера:
|
26 февраля 2026 г. |
| Дополнительная информация | |
Возраст:
|
18+ |
Длительность:
|
2 ч 6 мин |
Ну во первых, фильм не для массового зрителя. Это спектакль-мюзикл с ретро атмосферой, с высокопарными диалогами и вставками черно-белого кино. Мой муж такое смотреть бы точно не стал. Бэйл здесь неплох, Джесси Бакли прекрасна, но вот сценарий и общее впечатление на троечку. Основная тема фильма - феминизм, не предлагает нам ничего нового, тут используется ход как в Джокере, барышни вдохновляются ГГ Невестой-убийцей, раскрашивают лица и выходят на улицы бороться за свои права. Если вы не являетесь поклонником нуарной атмосферы начала XX века или не любите мюзиклы, то можете смело пропускать данный шедевр, удовольствие вы от него не получите.
3 июня 2026
Сложно сказать, видел ли я за последние годы более хаотичный фильм, чем этот. Даже при том, что Мэгги Джилленхол - автор едва ли отличающийся стройным нарративом. Ее режиссерский талант вскормили собственные актерские работы. Туманный мистицизм 'Донни Дарко', нелинейные структуры Нолана и прочие экивоки сформировали не столько вкус, сколько метамодернистские зачатки. В этом смысле 'Невеста' - почти эталонный объект изучения, расчленять который на этажи местами очень увлекательно, но в конце концов почти бесполезно
Призрак (или даже сказать проклятая душа) Мэри Шелли пребывает где-то вроде Чистилища. Там ее мучает наваждение, что внутри нее есть история, которую она не рассказала. Вселяясь в некую Иду из 1930-х, она провоцирует цепочку событий, перемешивая реальность с собственной выдумкой. Параллельно этому блуждающий по миру уже более сотни лет Франкенштейн находит профессора, который умеет оживлять трупы, и просит себе жену. Забыв про этику, ученая (да, она женщина, это важно) подбирает труп Иды и создает в бедняжке третью личность - Пенелопу, женщину для Франкенштейна. Новая чета, хоть и выглядит весьма монструозно, быстро снаряжается в поход по Америке, блуждая по танцполам, кинотеатрам и бескрайним полям для соития
Если этот краткий синопсис показался вам слишком странным, то вам не показалось. Уловить общую линию, какую-то суть в 'Невесте' для неофитов довольно непросто. При том, что базовые вводные тут выдающиеся. Джилленхол де-факто переснимает классический фильм Джеймса Уэйла из 1930-х. В ролях действующая оскаровская лауреатка Джесси Бакли и Кристиан Бэйл в новой трансформации собственного тела (идеальный кандидат для Франкенштейна). Где-то за кулисами Пенелопа Крус, еще один важный женский персонаж, детектив полиции, которую никто не воспринимает всерьез из-за пола, Аннет Бенинг - та самая сумасшедшая ученая, даже брат режиссерки Джейк на месте - он в роли коллективного Фреда Астера. Помимо прочего 'Невеста' - это мюзикл, готический и мрачный
Влияние 'Джокера', влияние 'Бонни и Клайд', влияние чего-то из Бёртона? Всего да помногу. 'Невеста' - это вообще экзотический синефильский неймдроппинг. И Ида тут не случайное имя, и словосочетанием Джинджер Роджерс тут пуляют на раз-два. Пенелопа (которая не Крус, а Ида) отыгрывается Бакли нервно, эксцентрично, у нее постоянное лексическое недержание - Готорн, Мелвилль, Стивенсон, пих-пах, эволюция, поллюция, экспроприация, феменизация, ультраконсерватизация, ЭМАНСИПАЦИЯ. Поток речи и мысли не остановить. Франкенштейн Бэйла напротив молчалив и меланхоличен, любит смотреть один и тот же фильм, практически идеал раннего романтизма, персонаж байроновский или даже откуда-то из Гейне
Беда в том, что 'Невеста' абсолютно не сшивается из всех этих лоскутов, кино до самого конца остается набором каких-то грустных скетчей под дизорганизованные виолончели Гуднадоуттир. Оно постоянно дергается, крайне неусточиво, от него (отнюдь не вопреки сеттингу) веет какой-то мертвечиной. Языки, что злословят, непременно выдернут, что рождает очередной странный фетиш во вселенной фильма, но вызывает не столько страх или веру в социальные мятежи, сколько скуку. Самая неудачная зона в этом пекле безумия - бесконечные фемакценты. Несмешная, заезженная по форме и сути, откровенно тягостная часть буквально разрушает и без того несобранный фильм
Каждую из линий нам сводят к какому-то очевидному притеснению женского персонажа. Ученая сумасшедшая не потому что создает зомби, а ибо женщина. Детектив медлит тоже по этой причине. Единственный протест системы - героини (Мэри Шелли тоже она играет) Бакли. Ида, Пенелопа, Мэри - они глашатаи новой эры, где женщина, чтобы ее услышали возьмет наган. Форменный 'Джокер' Тодда Филлипса тут приобретает юбочный окрас, хотя и скрывает в мотивах, прежде всего, какую-то форму безумия. Символы не умирают, невесты не принадлежат никому, даже если создавались для добрых монстров - похоже, нам хотят сказать именно это, но формулировки расплываются как утренняя яичница на сковороде
Как итог, 'Невеста' - буквальное лицо Франкенштейна, расходящееся по швам при каждом вздохе. От этой итерации хочется зевнуть и пожалеть о потраченных двух часах. Собрать Бакли, Бэйла и всех остальных и не суметь соединить их в фильм - та еще революция. В ревизии смыслов, классики, правды Мэгги Джилленхолл дошла так далеко, что даже не заметила, что Лантимос или Гервиг всё уже сняли где-то три года назад
2 июня 2026
Хорошая актриса и подающий надежды режиссер Мэгги Джилленхол сняла фильм, который должен был стать манифестом женщины, сбросившей с себя оковы всех стереотипов, определений и предназначений. Манифест был, но нужен ли он.
Да, мы снова погружаемся в мир Мари Шелли с ее современным Прометеем. Однако фильм к викторианской классике отношение имеет призрачное. Знакомый всем с детства герой – монстр Франкенштейна, конечно, присутствует. Он по-прежнему одинок, ищет свою вторую половину и, кажется, принял и свою судьбу, и свою суть и весь мерзкий окружающий мир. Он благополучно дожил до 30-х прошлого века и отыскал доктора Юфрониуса (забавный перфоманс Аннетт Бенинг), способной ему помочь. Вот удача, появилось и тело погибшей девушки, чей род занятий далек от идеала. Она – любовница мелкого мафиози, да и вообще не образец для подражания. Однако именно через нее судьба решила вернуть нам Мари Шелли. Не буквально, скорее ее дух, философию, не высказанные претензии миру от усталой писательницы и вдовы писателя. Вот уже перед зрителем две женщины в теле одной и кто здесь главный, непонятно. Не станет понятно и потом.
Не вдаваясь в подробности сюжета, а это и невозможно, скажу только Мэгги Джилленхол сняла карнавал, мюзикл и клишированную любовную историю. Нам покажут интерпретации Бонни и Клайда, Харли Квинн и Джокера, танцевальные номера под Puttin on the Ritz. Герои пересматривают голливудские фильмы и сами пытаются найти место в этом выдуманном мире. «Устрицы и иллюзии» — вот их девиз. Пошлое и невинное, радость и отчаяние, монстры и ангелы. Невеста, потеряв свою прежнюю личность, пытается найти новую среди навязанных обществом архетипов и типажей. На лице ее клякса, будто оно черновик для будущей личности. Кто же она? Может быть монстр, а может быть феминистка, может быть осталась блудницей, а может быть стала невестой монстра. Она выкрикивает рандомные фразы, слова, копается в них, ищет смысл, сыплет обвинения в толпу. Даже имени пока нет. Имя то нужно. Или нет. Может быть просто «невеста». Ни чья-то суженная. Нет. Сама по себе, никому не принадлежащая, никем не защищаемая, никому ничего не должная.
Невестой выбрали триумфаторшу этого года и уже оскароносную Джесси Бакли. Слежу за ней давно. Заслужила своей славы как никто. Последние лет пять каждый фильм, каждая роль заслуживают наград. Наверно такую многослойную задачу могла, и вытянула, лишь она. Жених тоже не промах - Кристиан Бэйл, перевоплощение и метаморфозы которого давно стали общим местом. Его монстр ожидаемо трогателен, раним и жертвенен. Нежный аккомпанемент для свадебного номера.
Тем не менее, несмотря на весь этот праздник жизни и абсурда, фильм вызывает дихотомию. Иногда кажется, что перед нами шедевр, а иногда безвкусная клишированная подделка. Что же пошло не так? Может быть весь феминистический посыл, иногда переходящий в крик, уже не находит отклика в современных реалиях. Устали. Может быть наслоение культурных кодов, музыкальных номеров, жанров (любовная драма, фильм ужасов, гангстерский боевик, комедия) создает какофонию звуков, в котором не расслышишь имя «виновницы торжества». Возможно слишком чувствуется влияние творчества Тима Бертона и образов Леди Гага на визуал фильма, придавая ему элемент вторичности. Рассуждать можно долго, но смысла нет. Иллюзии мертвы, а устрицы испортились.
8 мая 2026
Посмотрела «Невесту» и осталась в полном восторге. Потом полезла читать рецензии. Картину назвали сумбурной, идеологически непоследовательной, крикливой и вторичной. Её обвинили в том, в чём обычно обвиняют амбициозные авторские высказывания: в отсутствии чёткого манифеста и жанровой нестабильности. Но мне кажется, что критики, сами того не желая, воспроизвели ситуацию двухсотлетней давности — ту самую, в которой оказалась Мэри Шелли, когда её «Франкенштейна» полоскали за аморальность, грубость и нарушение всех мыслимых литературных норм.
Я утверждаю, что «Невеста» — это одна из самых уважительных интерпретаций по отношению к автору первоисточника. Не к букве романа, а к живому, противоречивому, радикальному духу самой Мэри Шелли.
Шелли была феминисткой в самом глубоком, ещё не оформившемся смысле этого слова. Дочь Мэри Уолстонкрафт и Уильяма Годвина, она впитала радикализм с молоком матери и в 16 лет бросила вызов всему обществу, сбежав с женатым мужчиной. Она придерживалась спорных, неудобных взглядов — и фильм, на мой взгляд, прекрасно их транслирует. «Невеста» не пытается быть стерильным феминистским манифестом, и в этом его главная честность.
Радикальный феминистский манифест бессмыслен и бесполезен. Женщины могут быть трижды угнетены и незамечены. Мужчины могут быть глупы и слепы. Но они же могут быть героями. Они могут любить. И в этом нет противоречия. Жизнь не сводится к плакату, а искусство, если оно хочет быть живым, обязано исследовать эту сложность, а не давать готовые ответы.
Именно это и делает фильм. Да, несмотря на весь свой фем-рупор, героиня оказывается в положении, где её спасает мужчина. Критики увидели в этом идеологический провал. А я вижу точную, возможно, даже невольную инсценировку внутренней трагедии самой Мэри Шелли. Ведь и она, при всём своём радикализме, любила своего мужа. Годами жила в его тени, редактировала его стихи, публиковалась анонимно, а после его смерти сознательно конструировала его посмертный образ гения. Она не была свободна от этого противоречия — она им была соткана. И фильм не врёт, показывая героиню, чья субъектность не отменяет уязвимости и связи с другим человеком.
Отдельно хочу сказать про жанровую мешанину, за которую фильм ругали особенно громко. Мол, он разваливается, потому что не может выбрать, кто он — хоррор, мюзикл, детектив или роуд-муви. Но вспомните, кем была Мэри Шелли. Она жила на стыке всего: дочь феминистки и анархиста, жена поэта-бунтаря, писательница, которая одной ногой стояла в готическом романе, другой — в зарождающейся научной фантастике, а третьей — в радикальной политической мысли. Её собственная жизнь была жанровой мешаниной. Кошмар потерь — и романтическая любовь. Интеллектуальные салоны — и скандальная слава изгоя. Она не укладывалась ни в одну рамку, и её роман «Франкенштейн» тоже не укладывается: это и хоррор, и философская притча, и эпистолярный роман, и критика эпохи Просвещения одновременно. С этой точки зрения жанровая эклектика «Невесты» — не сумбур, а портрет. Фильм не просто рассказывает историю, а пытается воссоздать структуру сознания самой Мэри Шелли, которое жило в режиме постоянного разрыва между условностями. Её интеллект не признавал жанровых границ, потому что она сама была зачатой на стыке радикальных идей и жившей вопреки предписанному сценарию. И фильм, прыгая из мюзикла в триллер, из гангстерского кино в детектив, просто повторяет этот жест отказа от единственной, «правильной» формы.
То, за что критикуют «Невесту» сейчас — за неудобную, нестерильную, не укладывающуюся в прокрустово ложе правильного месседжа историю — это ровно то, за что полоскали саму Мэри Шелли при жизни. Общество снова требует от женщины-автора (или от истории о женщине) идеологической чистоты. А она снова предъявляет сложную, живую, противоречивую реальность.
«Невеста» — не экранизация романа. Это байопик мятежной души Мэри Шелли, облёченный в плоть нового сюжета. Фильм не оскверняет её наследие, а странным, почти мистическим образом продолжает его. И в этом смысле он — самое почтительное высказывание, которое только можно было сделать.
3 мая 2026
'Невеста' (The Bride!, 2026) за авторством Мэгги Джилленхол с самого начала позиционировалась как некий жанровый блокбастер, фильм довольно ожидаемый в силу пестрого актерского состава, выросший из неудавшегося проекта для Dark Universe, которую свернули после провала ребута 'Мумии' в 2017 году. Собственно, кино, которое рождалось в таких же муках, как монстры Франкенштейна, не особо внушало доверия с самого начала.
В том числе и с самого начала просмотра. Рваный монтаж, запараллеливающий сумасшествие главной героини с одержимостью (с чего бы вдруг) автора оригинального романа Мэри Шэлли, честно говоря, вводил меня как зрителя в ступор, откровенное непонимание происходящего и желание выключить фильм с самого начала. Ведь сюжет начал более-менее проясняться только на двадцатой минуте действия. Диалоги в фильме бестолковые и бессмысленные (особенно с учетом одержимости протагонистки, которая большую часть фильма несет бессвязный бред), и как бы зажигательно и харизматично их не изрыгала исполнительница главной роли, лучше от этого не становится. Действие постоянно прерывается на черно-белые вставки с психопатичной Мэри Шэлли, что откровенно раздражает. Фильм по своей сюжетной направленности то и дело скачет с невразумительного мюзикла а-ля неудачный сиквел 'Джокера', гангстерский междусобойчик типа 'Бонни и Клайда', а в минуты демонстрации счастливых отношений двух оживших трупов и вовсе напоминает 'Суинни Тодда' от Тима Бертона. У фильма есть определенные плюсы - топовый актерский состав из россыпи звезд (об этом позднее), тягучая мрачная атмосфера нуарного Нью-Йорка начала XX века, неплохой саундтрек в стиле лент того же Бертона и вцелом симпатичный глазу сочный визуальный ряд (операторскую работу действительно можно похвалить).
Но строго с художественной и драматургической точек зрения перед нами бессвязное, неполноценное и даже бессмысленное кино, которое не может ни заинтересовать в начале, ни удержать зрительский интерес, ни вообще дать внятное объяснение что за ужас тут творится (как говорилось в одной известной комедии).
Пара главных героев в лице великолепного в любой роли Кристиана Бэйла (который и здесь своего Франкенштейна отрабатывает на 5 с плюсом) и только что получившей Оскар Джесси Бакли (лично мне знакомой по сильной работе в 'Чернобыле') ситуацию не спасают. Они не смотрятся вместе даже в уродском гриме, между ними напрочь отсуствует какая-либо химия, а весь фильм следить за их припадками и конвульсиями мало интересного. Сдается мне, сам Бэйл согласился на участие в проекте по старой дружбе с режиссером Джилленхол, с которой ранее снимался в шедевре Нолана 'Темный рыцарь'. Да и большинство других артистов сюда заманили по личным связям - Джейк Джилленхол (блеснувший в маленькой второстепенной роли) залетел в проект как брат режиссера, Питер Сарсгаард таким образом выполняет супружескую повинность, а как здесь оказалась моя кинематографическая любовь Пенелопа Крус - для меня вообще загадка. Вообще, Крус - это единственное ослепительно белое пятно в проекте. Крус кадр в принципе любит: в любом образе, даже не особенно стараясь, она затмивает всех партнеров своей красотой и источает необыкновенную женскую харизму, перед которой невозможно устоять, а самой актрисой в ее 50 лет не устаешь любоваться и восхищаться. Но даже жгучей испанки в скромном образе помощницы полицейского детектива здесь недостаточно, чтобы с горем пополам все-таки досмотреть двухчасовой бессмысленный фильм.
'Невеста' - это не просто необязательный ремейк голливудской хоррор-классики. Это бессвязное, драматургически неполноценное, хотя и визуально качественное, кино, которое с самого начала нет ни малейшего желания смотреть в силу ее сценарной скудности и психопатичных диалогов при минимальной логике действия.
3,5 из 10
20 апреля 2026
У 'Невесты!' Мэгги Джилленхол с самого начала были слабые отзывы, а когда фильм вышел в прокат оценки критиков только подтвердились. Но я все равно решила его посмотреть - все-таки великолепные Кристиан Бэйл и Джесси Бакли в главных ролях.
Решение очевидно было ошибочным. Мне не стоило тратить время на этот фильм, а этим замечательным актерам тем более не стоило в нем сниматься...
'Невеста!' заявлена как история из многократно экранизированной вселенной 'Франкенштейна' Мэри Шелли. Еще в 1935 г. у монстра Франкенштейна появилась возлюбленная в фильме 'Невеста Франкенштейна', чья наэлектризованная прическа стала частью массовой культуры.
В фильме Мэгги Джилленхол основа истории традиционная - монстр, не находящий места и принятия в человеческом мире, страдает от одиночества и просит создать для него невесту - такое же как он сам возвращенное к жизни существо.
В этой истории по определению много сложных и интересных для исследования аспектов - бессмертие, социальные нормы, навязанная любовь, навязанная жизнь, статус изгоя, доминирование, свобода выбора, межполовые роли и многое-многое другое.
Но Мэгги Джилленхол не копнула глубоко ни в одну из этих тем. Вместо этого она превратила 'Невесту!' в нелепую гангстерско-детективную историю с абсолютно бессвязными нелепыми феминистскими выкриками. Именно выкриками, там даже для оформленных лозунгов места не нашлось...
Я видела интервью, где Мэгги Джилленхол очень пафосно заявляет, что как только Дональд Трамп стал президентом, так она сразу осознала, что ей есть что сказать и поэтому переквалифицировалась в режиссера. Но что? Что ты хотела такого важного и значимого сказать, дорогая Мэгги? Что женщинам врали, женщин не ценили и не давали им говорить? Вот уж сенсационные откровения! И ладно бы эта воинственно-феминистская банальщина была упакована в хорошее кинопроизведение. Но нет же... Ее героиня бессвязно тараторит какие-то обвинительные слова, злые мафиози женщинам отрезают языки, гениальные но непризнанные тётки работают медиками и детективами, а возлюбленный монстр нагло врёт. Весь фильм - будто тело монстра Франкенштейна - скроен из разрозненных лоскутов. Вот эпизод развеселых танцев а-ля мюзикл. Вот эпизод социального бунта. Вот эпизод комедийного детектива. Вот эпизод ностальгии по немому кино. Вот романтическая история а-ля Бонни и Клайд. И таких эпизодов насобиралось немало, но ни один из них не смог проявить себя под гнетом феминизма.
Такое же нагромождение феминизма и отсылок к разным фильмам было в 'Не беспокойся дорогая' 2022 г. от еще одной 'талантливой' актрисы, переквалифицировавшейся в режиссерши. Но этот фильм умудрился быть намного хуже.
Единственный бриллиант в 'Невесте!' - это Кристиан Бэйл. Его монстр Франкенштейна великолепен. И очень жаль, что этого прекрасно сыгранного и прочувствованного персонажа мы увидим только в этом бездарном творении.
Вполне возможно, что Мэгги Джилленхол изначально собиралась сделать кино, проблематика которого была больше похожа на 'Бедные-несчастные' 2023 г. от Йоргоса Лантимоса. Но определивший ее планы конкурент заставил перенаправить фокус с межличностных отношений на общественные. По крайней мере хочется верить, что изначально фильм не задумывался таким отвратным...
А так имеем очень-очень плохой фильм с очень-очень талантливыми актерами и хорошим бюджетом. Место этому фильму на одной позорной полке с 'Джокер: Безумие на двоих' 2024 г.
14 апреля 2026
Фильм «Невеста!» ругают за нереализованный потенциал феминистского высказывания и злоупотребление цитированием других картин. Коль скоро все эти претензии справедливы, мы с вами пропустим эту часть и сразу перейдем туда, где я восхищаюсь образом Джесси Бакли.
Вот, вот за какую роль, а не за этого вашего «Гамнета» нужно давать ей всех оскаров этого мира. Ты прекрасна, Ида Болински. Забавная и гадкая ирония в том, что это имя, которое ты так искала после своего воскрешения, произносит только один персонаж – главный злодей фильма. Златко Бурич, кстати говоря, с прошлогоднего «Супермена» (кто-то его еще помнит?) обосновался в своей злодейской прайм-эре. «Тебе нужно закрыть рот, Ида Болински», - говорит он. А еще просит своих подручных – продажных полицейских - вырвать ей язык. Но никто, как мы знаем из пронзительного монолога Иды, не заставит мертвых замолчать.
«Посмотрите, что-то трескается внутри нее, и в эту трещину я могла бы просочиться», - говорит в начале фильма писательница Мэри Шелли, полноправное действующее лицо «Невесты». Мэри время от времени завладевает разумом Иды, но это не выглядит как вытеснение. Скорее, как дополнение и умножение того, что уже есть в ней самой.
«Умопомрачительный словарный запас!» - комментирует Франкенштейн перенятую от писательницы манеру Иды произносить подряд по пять синонимов к каждому существительному или глаголу. И это действительно прекрасный, умопомрачительный прием и охренненная находка. Я не знаю более изящного и элегантного способа усилить произносимое.
- Стоять! Замереть! Остолбенеть! Застыть! Они все здесь – заткнутые, затушенные, задушенные, - произносит Ида, имея в виду убитых мужчинами женщин.
Зачем тридцатые годы, вы говорите? Сейчас все иначе, вы говорите? А сколько убитых просто за расставание женщин упомянуто в новостях в последнее время, вы помните? Да вот хоть на этой неделе – убил за то, что ушла. Тридцатые или какие годы, а некоторые все еще считают женщин вещью. Но мертвым, говорит Ида, есть что сказать.
«Я предпочту отказаться, - цитирует одного из героев Германа Мелвилла оживленная (в значении воскрешенная) Ида. «Но выбирать не приходится», - добавляет она в одном из эпизодов. И в этом, увы, тоже есть правда.
Франкенштейн выдумал ей жизнь, вложил в ее голову воспоминания о событиях, которых никогда не было, заставил ее помнить себя такой, какой она не была. И вот, узнав все это, Ида хочет уйти, но ее удерживает настоящая любовь. И этим она отличается от Харли Квинзель во втором «Джокере» - та никогда не любила Артура Флека.
Вся несусветность, все многократное (пре)увеличение и гротеск было необходимо показать в роли Иды. Мы бы и рады «просто один раз сказать спокойно», но... вот детектив в исполнении – внезапно – Пенелопы Крус – именно так себя и ведет: говорит спокойно. Ну и что? Ее никто не слушает. Так что да, иногда, чтобы тебя поняли, нужно то, что в «Невесте» называется мозговым ударом.
Да, если смотреть на фильм как на программный феминистский манифест, то может быть, он и провален. Но дело в том, что это непрограммный феминистский манифест. Это просто вырвавшийся наружу вулкан.
И кстати, я чертовски не согласна с тем, что история Франкенштейна в этом фильме отсутствует. Нет, конечно же нет. Нам показывают настоящую трагедию того, чья обходительность, доброта и радость вовсе не нужны, их отвергают. И боль от этого отвержения совсем не в силах скрыть наш живой труп. И эта боль, мгновенная и нестерпимая - и есть его трагедия.
Мне нравится это кино, мне нравятся Джесси Бакли и Кристиан Бейл, нравится fever ray, музыкантов лучше которых пригласить было невозможно, нравится Дейк Джилленхолл в роли Ронни Рида, и нравится то, как неожиданно поэтично выглядит Мэгги Джилленхолл на фотографиях со съемок в пику тому, какой она же предстает ее на красных дорожках.
Невеста цитирует все на свете - и 'Невесту Франкенштейна' 1935го года, и, как ошибочно кажется, второго 'Джокера', и даже немного - 'Бедных-несчастных'. Все по заветам поговорки:в чем-то старом, в чем-то новом, взятом в долг и голубом, Невеста предстает перед нами и игнорировать красоту ее совершенно невозможно.
26 марта 2026
Джилленхол наконец-то смогла в полной мере реализовать свою феминистскую повестку, собрав хороший каст и воплотив это в спорной, но очень интересной жанровой связке. Из-за этой жанровой карусели фильм в первую очередь может быть интересен киноманам. Сама форма, хоть и странная и сильно театрализованная, не отталкивает. А вот сюжет довольно простой и сконцентрирован на поверхностных деталях, во многом направленных на нечто вроде манифеста, нежели на глубоко проработанную драматургию. Чувствуется, что идея есть, но реализовать её так, чтобы это действительно тронуло, скорее не получилось. По сути, фильм сконцентрирован на манифесте и игре Бакли. Она сыграла хорошо, но не гениально. Возможно, Джилленхол делала на это ставку — как на проводника своего панк-манифеста, — но откровения не случилось. Бакли — хорошая актриса, но слегка переоценённая. Да и сама Джилленхол как будто так сильно боялась дать слабину в своей феминистской повестке, что в итоге зажала актрису в её рамках. Персонаж получился скорее символом, чем живой личностью.
Сюжет. Чикаго, 30-е годы. Тормознутый и простоватый монстр Фрэнк страдает от одиночества. Он приходит к учёной Ефронии и просит создать ему невесту. Они находят тело девушки Иды, которую убили из-за её резких высказываний о боссе мафии, и воскрешают её. У Невесты оказывается взрывной характер и ярко выраженные феминистские взгляды. Сначала парочка отрывается, но затем, наделав дел, пускается в бега — за ними гонятся и мафия, и полиция.
Финальная сцена навеяла мысли о том, что, специально или нет, в фильме всё равно ощущается тема зависимости женщин через привязанность. Возможно, этот фильм со временем «выстрелит» как один из недооценённых. Но я бы дал Джилленхол ещё шанс — потенциал у неё есть. Главное теперь — научиться прятать швы в своих экспериментах или превращать их в преимущество, а не в огрехи.
21 марта 2026
Безнадёжное кино. То ли вольный ремейк «Невесты Франкенштейна», то ли попытка любовного оммажа фильму Джеймса Уэйла, а в итоге – до невозможности неловкая и косноязычная ода радикальному феминизму.
Полная творческая свобода, предоставленная Джилленхол, сподвигает на эксперимент, однако в отличие от аналогичных экспериментов Франкенштейна, её детище (иронично) остаётся мёртвым. На экране происходит чёрт-те что, конкретнее – дух Мэри Шелли и её произведения пытается вырваться наружу в формате поэтической революции. Главная героиня Ида, которой суждено скоропостижно скончаться уже в прологе, воскресает из-за желания монстра Франкенштейна заполучить себе спутницу (для души, прикосновений и секса). Далее начинается её путь, состоящий из амнезии, обмана, раздвоения личности, женской эмансипации и словаря синонимов – Джилленхол будто вываливает на экран всё, что держит в голове, и получается месиво.
Смысл в происходящем, конечно есть – основная мысль про ущемление женских прав доносится чётко. Хуже другое – сценарий не способен развить хорошую тему в правильном направлении. У Джилленхол всё одномерно – женщинам отрезают языки и заламывают руки, поэтому наступила пора революции. Воскресшая невеста становится этакой Харли Квинн в мире без Джокера и вдохновляет толпу на бунт против плохих мужчин в мире, где просто нет хороших.
Смотреть порой невыносимо – несмотря на отличную визуальную часть фильм в целом плохо сыгран, а отличные актёры слабо понимают, что от них требуется. Кристиану Бэйлу достаётся уже сформировавшийся образ монстра, прошедшего все этапы социального неприятия, поэтому в сценарии его основная функция – любить и лгать. Джесси Бакли обычно просто не способна плохо играть, но здесь теряется в диапазоне от токсичной Мэри Шелли до хромоногой бунтарки с чернильным пятном у рта – образ сильный и заметный, но незаслуживающий такого фильма. Где на заднем плане пылят Питер Сарсгаард (унылый), Аннетт Бенинг (бодрая), Пенелопа Крус (непонятно что здесь забывшая) и Джилленхол, который Джейк (хороший, но не оставляющий ощущение, что сыгравший в фильме только из-за братской любви).
Ответ на вопрос «зачем?», возникающий при просмотре, думаю, очевиден – Джилленхол, которая Мэгги, хотела снять заметный проект со своим уникальным видением, сильную и стильную историю про насилие (в т. ч. сексуальное), обман, любовь и токсичный мир, который заслуживает того, чтобы его главными героями стали монстры. Но ничего у неё не получилось.
20 марта 2026
«Невеста» ужаснейше прекрасна.
Ужасна — потому что фильм Мэгги Джилленхол не щадит зрителя. Он бросает его в нуарную бездну Чикаго 30-х, где среди погонь и выстрелов танцуют мертвецы. Прекрасна — потому что именно в этом беспощадном танце на костях старого кино рождается нечто живое. То, что не поддается жанровым определениям и ускользает от ярлыков.
Да, картину уже окрестили феминистским манифестом. И это правда — но лишь верхнего слоя. Если видеть в ней только желание показать женскую правду, становится скучно. Слишком предсказуемо. Слишком плоско для режиссера, способного разбирать человеческую душу на элементарные частицы, как она делала в «Незнакомой дочери». Я предлагаю взглянуть на «Невесту» под другим углом — углом кукольного представления. Благо танцы героини Джесси Бакли, эти дерзкие, почти панковские пластические выпады, открывают для этой линии роскошный экспериментальный простор.
Присмотритесь к знакомому незнакомцу в маске на пол-лица. Узнаете? Это же наш старый друг — выросший Буратино, только сточивший свой длинный нос. Зачем ему нос, если вокруг и так полно тех, кто считает длину привилегией? Теперь это выглядит обычным явлением — торчать везде, врать и не краснеть. Теперь ужасно показать, что твой нос нормальной величины.
Монстр Кристиана Бэйла — идеальный Буратино, проспавший сто лет в одиночестве. Он игрушка, которая так и не стала человеком. Он все еще деревянный внутри, несмотря на плоть, на шрамы, на этот тяжелый взгляд исподлобья. Он все еще ищет своего Папу Карло (или маму — доктора Евфронию в исполнении Аннетт Бенинг), чтобы та подарила ему Мальвину.
А Мальвина здесь — Айда. Она выросла. Сменила голубое платье на более дерзкое, более свое. Она открыла главный секрет: чтобы быть живой, нужно умертвить все, что прорывается наружу. Показать свой черный язык тем, кто прячет черноту намного глубже. И оттого ранения из оружия-слов от новоиспеченной Куклы слишком точно попадают в цель. Она бьет без промаха, потому что знает цену каждой фразе.
И вот здесь зрителю может прийти в фокус внимания еще одна вероятная линия фильма:
1. Линия Искусственного Интеллекта, собранного наспех, в гонке экспериментов.
А вдруг он вернется к создателю с вопросами, которые всем миром задают ему, меняя реальность на выдумку?
Айда (Алиса, Алекса, Сири) — такой же ИИ, только из плоти. Она ожила и спрашивает: «Зачем?». И ответа нет. Есть только безумная погоня.
Или еще одна возможная линия:
2. Может быть, это медитативная трансформация самих героев Голливуда? Кристиан Бэйл, Джесси Бакли, Аннетт Бенинг, Джейк Джилленхол — они давно отдают себе отчет, что скрывать в кадре собственные маски стало традицией. Наследие прошлых сюжетов, о которое бьешься по причине внимающей, но еще не уставшей от глянца публики. Они выходят на экран и играют в кукол, которые вдруг оживают. Это ли не высшая степень актерской свободы?
И вот центральный вопрос картины:
3. что бы хотел создать сам зритель в момент, когда он идет в кино?
Не получить ответы.
Не быть развлеченным.
Не проглотить очередную порцию повестки.
Зритель, настоящий зритель, хочет ли он со-творить? Дорисовать свою куклу, узнать в Буратино себя, в Мальвине — свою боль, в докторе Евфронии — свои ошибки.
И если фильм дает ему ему эту возможность, если оставляет зазоры для его собственной фантазии, значит, создатели сделали главное. Остальное же так и будет пылиться в марионеточном сундуке.
«Невеста!» именно такой зазор.
Кино-вспышка, в свете которой видны не только куклы, но и нити, что тянутся от них к нашим рукам. И каждый сам решает: дернуть за нить или обрезать ее, чтобы кукла наконец зажила своей жизнью.
8 марта 2026
А мне понравилось
Это кино о егэ. Так я подумала, посмотрев первые минут сорок. Труп леди Гаги подрабатывает репетитором, и готовит туповатого Френка к экзамену. Девушка избыточно многословна, сыпет глаголами, и заткнуть её не может даже сломанная шея. Восхищённый двоечник бормочет - вот это словарный запас!
В пользу этой версии говорит чернильная клякса на щеке - ну не было тетрадки с промокашкой, и история с дорожным полицейским. Плохо выучил стишок - незачёт! Устное собеседование не пройдено!
Потом выяснилось, что всё намного хуже. Фильм снят для того, чтобы объяснить тупому зрителю оригинальную, свежую, как дыхание Франкенштейна, идею - женщина (пусть и немного мертвая) - тоже человек. И даже с её трупом пошалить без её согласия нельзя. Никому. В том числе и Френку.
'Я предпочла бы этого не делать' - фраза, вызывающая визги восторга у вражеских критиков. Бартлби! Меллвил! С придыханием произносят они. Женщина - оксюморон! Мертвая Бакли живее всех живых! О да. Это самый живой труп из виденных мною. Её болтовня быстро утомляет, и на пятой минуте её пребывания в кадре, я пожелала ей повторной и быстрой смерти. Её надо принимать маленькими дозами, у меня передоз ею от 'Хамнета', а теперь ещё и 'Невеста'.
Парадокс в том, что если есть три причины по которым стоит смотреть этот фильм, то это - Бакли, Бакли и ещё раз Бакли. Заметно, что она наслаждается ролью, половину фильма она просто орёт от восторга, и сумела расшевелить страдающего (а может быть наслаждающегося) трупным окоченением Бэйла. Она играет в этом фильме три роли, из - за чего возникает иллюзия, что Шелли и невеста - один и тот же человек, пытающийся переосмыслить свою жизнь через монстра.
Чикаго 30-х годов прошлого века, кислотные дискотеки, труп преподавательницы словесности, в роли иконы феминизма и лидера панк - движения, толстомордый Бурич, отрезанные языки, проломленные черепа (всё как вы любите, кровожадные мои), а уж за пляску смерти, dance macabre, можно простить половину огрехов этого фильма.
Да, этот фильм грациозен, как бегемот в джакузи, да режиссер практикует непотизм - всех пристроила, от инклюзивного, с разноразмерными ногами, набриолиненного братца, до мужа, вечно кислого, с печальным взором кастрированного мопса. Зато, это не очередной пыльный хоррор из склепа, а продуманная провокация.
Бакли - не дамочка в беде, она совершает переход от трупа к лидеру панк-движения. Она открыто глумится над мужчинами разной степени мертвости - от Бэйла до Сарсгаарда - я не ваша игрушка, я предпочла бы этого не делать. Она мертвая, но в кадре она самая живая, мужики инертны и еле шевелят клешнями на ее фоне. Франкенштейн хотел секс-куклу, а получил ураган в юбке. Недостатки фильма - прямое продолжение достоинств. Его нескромное очарование в его неправильности. Труп училки в поисках идентичности? О да, сладенькие мои, это вам не йеллоустоуны и ландмены, изображающие женщин дурами и шлюхами (не слышала возмущенных комментариев зрителей - мужчин по поводу этих сериалов. Такие женщины вас вполне устраивают?).
Это не пересказ классики, а её препарирование острым скальпелем: а там внутри что-то ещё шевелится? Чем безумнее, тем лучше.
Бакли всегда живой, Бакли всегда со мной...
7 марта 2026
Просмотр «Невесты» — пустая, бессмысленная трата двух часов жизни.
Данное кино — яркий пример кризиса оригинальных идей в западном кинематографе. Опять затёртая до дыр тема женского феминизма и борьбы с мужским насилием в худшем её проявлении, когда на роль защитницы угнетённых претендует откровенный фрик в исполнении героини Джесси Бакли. Хоть убей, не получается жалеть бывшую эскортницу с явным беспорядком в голове и отвратительной кляксой на губах.
Во-вторых, фильм будто косплеит целые фрагменты «Джокера» и «Бедных-несчастных». В отношении первой картины — беззастенчиво и бесстыдно.
В-третьих, ужасные мужские образы в худших традициях современного Голливуда. Мужской мир — мир насильников, трусов, лжецов и психопатов. Кое-кто даже коллекционирует отрезанные языки дамочек, ну а полиция (тоже почти сплошь из мужиков), как водится, позорно безмолвствует или похотливо «лапает» на дороге проезжающих мимо автоледи без документов. Единственный «достойный» представитель сильного пола — ещё один фрик, оживший мертвец с заштопанным телом. Да и тому, по большому счёту, женщина первоначально требуется лишь для «сношения». От столь явного унижения, действительно, у многих заполыхает.
Сценарий картины содержит целый ряд оборванных и невнятных сюжетных линий. Например, есть ужасный босс мафии, творящий всякие непотребства. Но никакого раскрытия истории, итоговой судьбы героя вам не покажут. Есть образ писательницы Мэри Шелли в чёрно-белом исполнении, которая постоянно общается с главной героиней. Но зритель фактически не узнает об этом персонаже ничего.
Поведение главных героев полно эпатажа, гротеска и показного безумия. На протяжении двух часов всё это откровенно утомляет.
Юмора в фильме мало, хотя он явно высмеивает некоторые модели поведения во взаимоотношениях полов.
Актёрский состав собрали звёздный (надо же чем-то привлечь публику). И актёры стараются, как могут. Бэйл и Бакли отрываются на полную катушку и в плане эмоционального взаимодействия весьма хороши. Признаюсь, их совместный танец в одной из местных забегаловок даже очень понравился. Однако в целом это не спасает фильм никак.
В итоге — вторичное, раздражающее и утомительное зрелище, которое хочется забыть сразу после просмотра. Подозреваю, что у этой картины будут горячие поклонники, ведь кино пытается выглядеть нестандартным и глубоким. Но глубины здесь не больше, чем в кошачьей миске. Зато шума и показухи — через край.
7 марта 2026
Не успела Джесси Бакли получить свою статуэтку на «Оскаре» (по-моему, это вполне очевидно), как вышел новый фильм с её участием, где она играет Невесту монстра Франкенштейна, которого воплощает Кристиан Бейл. Дуэт, мягко говоря, внушительный.
И сам фильм рождался почти так же мучительно, как и персонаж романа Мэри Шелли. Проект обсуждался ещё с конца нулевых, позже рассматривался как часть провалившейся киновселенной Dark Universe, но после неудачи «Мумии» 2017 года всё свернули. Лишь спустя время идея вернулась уже как авторский проект, а в режиссёрском кресле оказалась Мэгги Джилленхол. В какой-то момент проект даже сотрудничал с Netflix, но в итоге фильм оказался под крылом Warner Bros.
С лёгкой натяжкой картину можно назвать ремейком фильма 1935 года «Невеста Франкенштейна», хотя смысл и сюжет здесь заметно переосмыслены.
Фильм сразу же задаёт себе очень высокую планку. В прологе сама Мэри Шелли (её тоже играет Бакли) заявляет, что история, которую нам собираются рассказать, окажется даже сильнее её собственного «Франкенштейна». Заявление смелое. Возможно, авторы действительно уверены, что нашли новый взгляд на классический сюжет.
История начинается с героини по имени Ида, которая вращается среди гангстерской элиты Чикаго 30-х годов и позволяет себе довольно дерзкое поведение. Параллельно возникает странная рамочная конструкция: Ида как будто становится голосом самой Мэри Шелли, которая наблюдает за происходящим и временами реагирует на события.
Заканчивается всё ожидаемо — мафиози не терпят подобной дерзости, и девушку убивают. Однако её тело находит Франкенштейн и просит учёного вернуть Иду к жизни. Так появляется Невеста — и с этого момента начинается основная история фильма.
Уже на раннем этапе становится понятно, что картина пытается двигаться в сторону своеобразного, довольно наивного протофеминизма. Образ Невесты словно должен символизировать зависимость женщины от мужского мира — даже после смерти. При этом жизнь ей возвращает женщина-учёный, что можно трактовать как попытку переосмыслить традиционный миф о мужской «божественной» силе созидания.
Однако дальше эта идея почти не развивается.
К середине фильма в голове неожиданно начинает возникать параллель с «Джокером» Тодда Филлипса. И дело не только в риторике бунта. В какой-то момент появляются сцены последователей героини-революционерки с узнаваемыми визуальными символами — включая характерный рисунок на лице. Даже если внутри фильма этому есть объяснение, ассоциация считывается почти мгновенно.
В результате картина всё больше напоминает карикатурную версию «Джокера»: только вместо социального протеста здесь женский манифест, который регулярно сопровождается насилием. Насилие при этом вроде бы осуждается — но каждый раз оказывается «вынужденным».
В итоге возникает ощущение яркого, но довольно поверхностного высказывания на действительно серьёзную тему.
Мужские персонажи при этом прописаны крайне схематично. Даже сам Франкенштейн остаётся лишь контуром идеи: его одиночество, которое должно было стать эмоциональным двигателем истории, почти не ощущается.
Иногда сюжет спасает персонаж, сыгранный Джейком Джилленхолом — братом режиссёра. Его линия фактически выполняет роль сценарного механизма, который каждый раз помогает объяснить события, когда логика повествования начинает рассыпаться.
Но главная проблема фильма — монтаж. В спокойных сценах кадры сменяются настолько быстро, что теряется пространственное ощущение происходящего. А в динамических эпизодах иногда кажется, что между сценами просто исчезли куски материала — из-за чего возникают странные скачки в диалогах и действиях персонажей.
Дополняет это ощущение и не самая ровная актёрская игра. Некоторые сцены выглядят так, будто их снимали в очень сжатые сроки, а уже потом пытались собрать цельную картину на этапе монтажа.
И это особенно обидно, потому что потенциал у фильма действительно был. Иногда картина вдруг начинает работать: появляются сцены, где героям веришь, где возникает искреннее сочувствие или даже юмор. Да и сама тема — переосмысление женской роли внутри мифа о Франкенштейне — могла стать основой для гораздо более глубокого фильма.
Но в итоге возникает странное ощущение. В самом начале экранная Мэри Шелли обещает историю, которая окажется сильнее её собственного романа. Планка поднимается слишком высоко.
А дальше происходит почти символическая вещь.
Получается… свой ручной Франкенштейн.
6 марта 2026
Итак, поднадоевшая зима позади. Два месяца тянулись так мучительно, что прокат за этот срок не предложил ничего существенно взрывного, мощного и эффектного. «Горничная»? Средненько на один раз. «28 лет спустя 2»? Кроме выступления Рэйфа Файнса под Iron Maiden вспомнить нечего. «Возвращение в Сайлент Хилл»? Кому-то целиком и полностью понравился без оговорок? «Грозовой перевал»? Да, мы единственные фанаты этой лучшей экранизации. «Крик 7»? Посмотрев фильм, поняли, как они достали своими криками и воплями. И вот он, март, вроде начало весны, а на деле унылое продолжение февраля. И хоть как-то согреть решили с помощью двух оживших трупов в дерзкой, смелой, развязной версии Мэгги Джилленхол о самой Невесте!
Ходят слухи, что во время съемок Кристиан Бейл потребовал разбить ему нос, рёбра, колени, позвоночник, череп и сердце.
Намеренно сделав акцент на модный, желанный, любимый миллионами в наши времена кэмп, начинающая режиссёрка пополнила ряд блестящих визионеров, готовых долбить умы, внимание, души зрителей высокой концентрацией театральности с гротеском ради шумных рукоплесканий и эпитетов вроде «шедевр, чудо, новое слово». Хотя погодите так делать в случае с «Невеста!», ведь перед вами просто этакое личное видение творца с большой буквы Ц, который взял в руки классику и решил придать чему-то оригинальному нечто оригинальное. Узнав об этом, крупная студия готова выделить бюджет, нарубить капусту, подбросить кэш. Такого кинотеатры ещё не видели, 100 миллионов просто так не даются новичку со вторым фильмом в...
Это может показаться неправдой, но Кристиан Бейл действительно позволил заштопать ему скальп ради полного погружения.
Карьере, вы не понимаете, это другое, и так далее. Возникло ощущение после фильма, что у Мэгги Джилленхол какие-то нездоровые или мутные отношения с персонажем Джокера. В нулевых она сыграла роль девушки, чью руку отпустил известный шут, потому что Бэтмен попросил. Потом в конце десятых, наверное, сидела на сеансе «Джокера» Филлипса и негодовала, что в такой замечательной, изумительной, превосходной истории нет по-настоящему сильного женского персонажа, чтобы она каждый раз могла отодвинуть на второй план напарника-мужчину. В итоге, она договорилась именно со студией Warner, неизвестными нам угрозами добилась участия Лоренса Шера и Хильдур Гуднадоуттир, которые уже собирались вместе в 2019 году...
По непотвержденным слухам, Кристиан Бейл вдохновился ролью Кристиана Бейла в «Машинисте» ради достоверной роли одиночки.
(Ah shit, here we go again), чтобы тупо снять кино с фантазией «а что было бы, будь у «Джокера» 2019 года фильм-сестра или фильм-девушка». Понятное дело, что оба персонажа совсем разные, поскольку Джесси Бакли представила на суд свою версию непослушную, непокорную, хулиганистую Харли Квинн, но вот эстетика кадра, работа с освещением, закадровая музыка, вся эта волна протестов, сплошное безумие на двоих отдают ловкой вторичностью, которую хотят преподнести, как нечто выдающееся, исключительное, незаурядное. Естественно, кто начал только смотреть кино, тот может и восхититься неловко или растрогаться мимолётно. А так перед вами очень долгое двухчасовое путешествие непонятно куда. То Бонни и Клайд, то Микки и...
Некоторые источники сообщали, что Кристиан Бейл умолял съёмочную группу избивать его, за это им в ответ ничего не было бы.
Мэллори, то приснопамятные Джокер с Квинн. Здесь кусочек фильма, там кусок побольше, вот отсылочка, ещё что позаимствовано. Блин, за все фильмы так можно ругать Квентина Тарантино, который умело крал и собирал потом из украденного свои творения, но вот этот мужчина хотя бы умел вдохнуть в своих «монстров» свежий голос, залихватскую удаль, море харизмы, отчего у многих потом языки чесались назвать их оригинальными. Мэгги Джилленхол же ограничилась кучей диалогов, жутко раздражающими синонимами из уст своей Невесты и, о боже, появлением в сюжете самой Мэри Шелли, образ и роль которой так и остались непонятными. Как обычно, мужики, мягко говоря, сволочи, а дамочки сплошь жертвы. Зачем-то в сценарий добавили...
По просьбе звезды четвёртого «Тора», от общественности был скрыт факт, что он вообще-то пошутил и потом наорал на всю группу.
Фигуру зловещего мафиози, который коллекционирует отрезанные языки, но благополучно его дели куда-то до самого конца, чтобы совершенно не в тему показать уже во время финальных титров. Вставлена распадающаяся линия с проститутками и помятым детективом. Вдобавок для оживших мертвецов эта парочка слишком уж энергичная и жизнелюбивая, которые думают о плотских утехах и остальных земных удовольствиях, к тому же выглядят далеко не монстрами, хотя вспоминая облик Джейкоба Элорди а-ля пришелец из планеты Зеро, то чему удивляться. Бессовестно ведь избавились от самого доктора Франкенштейна, а безумного доктора Преториуса из 1935 года заменили (неожиданно!) милой женщиной-учёной.
Шли разговоры, что для более убедительной роли Кристиан Бейл решился три дня полежать погребенным заживо, говорят, он выжил.
И быть этой «Невесте!» совсем безнадёжной, отчаянной, пропащей, не сыграй вместе Кристиан Бейл и Джесси Бакли. О. поднадоела её кривоватая улыбочка. Думаем, нам тоже. Но в целом игра этой актрисы и её более знаменитого, титулованного, опытного коллеги действительно скрашивает сей карнавал скучной оперетты, хотя вряд ли можно назвать эти роли лучшими в их карьерах. Зато танцевали, пели, играли от души, не придраться. Химия, которую так любят обнаруживать некоторые, была между ними. Неужели Кристиан Бейл не снимался долгих пять лет, ожидая вот что-то такое, аж не верится. В отличие от двух предыдущих десятилетий в двадцатых что-то каждый фильм с его приятным участием планомерно не отличается...
Мэгги Джилленхол призналась, что не ожидала такой отдачи от актёра, поэтому решила в сиквеле сыграть невесту-разлучницу.
Ни исключительным качеством, ни восторженными откликами, ни роскошными кассовыми сборами. Но ветер так дует, что «Невеста!» визионерки Мэгги Джилленхол хочет взбаламутить общественность настолько, что многие уже пишут о том, что именно так должен был снят «Джокер: Безумие на двоих». Даже масштабные пересъёмки, о которых тоже упоминают разные источники, были организованы, кажется нам, не из-за плохих тестовых показов, а потому, что студия ещё сильнее поверила в проект, дав супруге Питера Сарсгаарда задание добавить в фильм больше сцен для нецелостной истории. Зачем зрителям понятная, классическая, цельная версия, когда можно размешать всё ради выпуклого кэмпа. И под конец подошли к вопросу:
А, может, на суд всем представили настоящий китч, всего лишь замаскировали?
«Идите... Вы живые!»
6 марта 2026