Шурале (2026)

Я пришла на фильм не зная ничего о нем, кроме увиденного трейлера перед показом другой кинопремьеры. И если вы сделаете также, то точно останетесь впечатлены, ибо он оказывается новым российским арт-хаусом про тёмные стороны личности и самоопределение человека с крутым актёрским составом, а не просто актуальным фолк-хоррором, как может показаться, глядя на рекламный плакат. Так что зафиксирую первые впечатления, пока не прочла мнения других.

Первый фильм Алины Насибуллиной, в котором она выступает и соавтором сценария, и режиссером, и исполнительницей главной роли полон оммажей на признанных мастеров, в первую очередь, конечно, меня радовали поклоны в сторону фон Триера и даже Киры Муратовой. Уже с первых кадров, в моменте пробуждения главной героини в центре большого дома, в котором она собрала оранжерею, мы понимаем, что Лес здесь станет одним из персонажей. Потом он будет появляться, манить, прорастать физически в тело.

И сразу же в первой же сцене заявляется центральная тема противостояния города и природы, внутреннего и внешного, мертвого и живого.

Вот героиня выходит перед гостями своего жениха, чтобы прочесть стихи собственного сочинения, которые сочинены на татарском языке. Вот она видит себя на белом коне в белом платье, вот она бежит из этого большого, современного дома в черную пустоту.

Сновидческая история повествования как нельзя лучше подчеркивается плывущей камерой, герои видят друг друга в отражениях, между зеркал, в собственных снах. Но основной движок сюжета - это поиск пропавшего брата, в которого (не спойлера ради), в этом нет интриги, и вселяется тот самый мелкий бес Шурале.

Я, как человек, который видел балет с одноименным названием и теперь не может это забыть, однозначно не испытывала страха перед этим мелким трикстером, тем более, что главная, и мощная сила - она внутри нашей главной героини. Шурале здесь выступает только переносчиком информации. А здесь мы уже подходим к главному, слушая интересную и зловещую аранжировку песни Алены Свиридовой 'я приду к тебе на помощь...'. Но только ли на помощь к брату идет героиня в белом платье? Как вы понимаете, конечно же, нет, спасти она должна сама себя. Или принести себя в жертву.

И в финале, отвлекшись от рефлексий по поводу своего собственного места в этом мире и мыслей о том, что значит узнать свою Тень и принять самость, я погрузилась в нерадостные мысли о патриархате, в котором любовь женщины сконструирована так, чтобы ради неё она могла принести себя в жертву. Даже если это любовь к Родине.

Однозначно рекомендую к просмотру, только это не самый простой досуг, но максимально красиво и терапевтично.

Я буду оценивать фильм с двух позиций. Обе оценки – положительные.

Позиция зрительская.

Мне кажется, полуторачасовой хронометраж – хорошее решение команды. Зритель успевает погрузиться в сюжет, атмосферу, пройти по полю и лесу, дойдя до кульминации и развязки. Кому-то может не хватить конкретики относительно некоторых персонажей, предыстории или объяснений, куда и зачем пошел тот или иной персонаж... К счастью для меня, я отношусь к тому типу зрителя, который любит ловить игру сценаристов, принимая их пас и запуская фантазию крутиться дальше уже в своей голове. Порой некоторые истории кажутся очевидными, а некоторые приятно додумать самой. В некотором плане сценаристы приглашают нас к сотрудничеству. Поясню на всякий случай. В фильме «Шурале» вас не ждут огромные сюжетные дыры. Напротив, как по законам современной драматургии (и здесь я почувствовала намек на И. Вырыпаева периода «Эйфории») некоторые предыстории как раз правильно оставлены за кадром, чтобы позже додать насыщенности и вкуса истории. Например, история взаимоотношений Айши и ее матери, подробности которой мы узнаем в самом конце.

Также сценаристы увлекут зрителя и очевидной игрой в цитирования и оммажи. Думаю, критики и опытные кинолюбители соберут весь список и без меня. Но тут я прошу не считать выбор съемочной команды слабостью или попыткой быть в тренде. Команда и вправду обладает немалой насмотренностью и благодарностью к коллегам. Зритель может сыграть с друзьями в бинго «А ты понял, из какого фильма эта цитата?!» или «Это же почти как было в...». Съемочная группа точно подкована в материале. И точно создавала фильм с любовью.

Отличительная черта фильма – это его осязаемый мир, наполненный запахами (лес, обработанное дерево, смола, запах ресторанчика, дождя, земли, вина, чая с молоком, лошади, автомобильного салона), звуками. Каждый раз, когда герои фильма касаются деревьев, земли, ледяной воды, у зрителя натурально срабатывает рефлекс. Надеюсь, это не будет спойлером, но «Шурале» – ни в коем случае не ужастик (и не фэнтези, как пишет Кинопоиск). Здесь не будет «БУ!»моментов или откровенно отвратительной детализации чего-то неприятного. «Шурале» – это современная сказка, где соседствуют татарский фольклор и современные реалии, быт, понятный нам, зрителям, сидящим в зале. Оттого, фильм не кажется инородным, несмотря на некоторую сказочность сюжета.

Как раза на этом месте хочу поблагодарить сценаристов, режиссера и всю команду. Нас, зрителей, гармонично, как за руку, вводят в лесной мир «Шурале». Мы входим на его опушку вместе с бригадой лесорубов, заглядываем в него, потом шагаем вместе с героиней и уже двигаемся вместе. И происходит это погружение меньше чем за десять минут – без резких движений, плавно, маняще. Помогает этому, конечно, операторская работа (Антону Петрову желаю новых проектов, с удовольствием буду следить) и колористика. Это точно не спойлер, вашим глазам будет приятно смотреть это кино. Палитра «Шурале» прохладная, с оттенками зеленого, даже рыжие оттенки не кажутся опасными. За напряжение в фильме отвечает звук. Тут вас ждет разнообразие звуков леса, воды, хруста веточек, шуршание... Можно сказать, именно звук додаст нерва, небольшого предвкушения испуга. Команда «Шурале» будет с вами вплоть до последнего титра – обязательно дождитесь их подмигивания в самом конце.

Если говорить про актерский состав, то на этом месте можно отдельно говорить про каждого. Например, мне особенно приятно смотреть на игру Геннадия Блинова, которого до этого видела только на сцене БДТ. Также мне запал в память абсолютно живой и узнаваемый персонаж Дядя Женя (Роман Михайлов).

Как зритель, я получила то, что и ожидала. К сожалению, не удалось попасть на специальный показ в Петербурге. Было бы интересно услышать Алину и Игоря. Как человек, который один из первых пишет здесь рецензию на фильм, я позволю себе просить более опытных критиков быть добрее к Алине и ее коллегам. Разобрать по косточкам и полочкам с целью блеснуть собственным опытом можно любую картину. После «Шурале» я вышла из кинотеатра с ощущением дополнительного воздуха в легких и чувством спокойствия. И благодарностью команде.

Позиция личностная.

Я бы хотела пошутить, что саундтрек к «Шурале» расширенный. И расширен он за счет трека, который не прозвучал ни в титрах, ни во время самого фильма. Речь, конечно, про «Пыяла» группы Аигел, поклонницей творчества которой я являюсь по сути с их первого альбома. Заглавный трек их альбома 2020 года я полюбила сразу, за несколько лет до пика его славы в 2023. Важное и интересное случилось годом раннее, когда на песню вышел клип, режиссером которого и стала Алина Насибуллина. Изначально я не знала, что в основе клипа лежит заготовка сценария ее будущего фильма. Клип сопровождается текстом режиссера. Цитата большая, к сожалению, не поместится полностью, текст вы можете найти под клипом на YouTube.

«Девушка невольно попадет в ловушку, расставленную любящими ее людьми. Ее семья владеет пилорамой в небольшом городке и промышляет незаконными вырубками, а жених помогает им их организовывать. Они от всего сердца желают ей семейного счастья и не понимают, как можно желать другого или не любить своего будущего мужа. Она не может отличить одного от другого, разобраться что плохо, что хорошо. В голове путаются мысли: свои и чужие; и разобрать собственный голос очень сложно...»

Я была покорена образами, сюжетностью и все той же осязаемостью визуала. Не буду скрывать, что выхода фильма я ждала. И оказалась не разочарована.

Из личного, что также повлияло на оценку, конечно, отношение к лесу. Не столько глубоко, как главная героиня, но мне понятно, о чем их отношения. И это близко мне, как человеку, который каждое лето находит в лесу спокойствие и отдых.

Я рада, что это кино случилось. Достаточно красивое, умеренно волнующее, меланхоличное в той степени, на которую готов зритель.

Всей съемочной команде, актерам искренне желаю хороших проектов. Проекту желаю признания.

Я оценивала «Шурале» с двух точек зрения. Так и сюжет можно воспринимать в двух вариантах. Напрямую, поверив в татарского лешего и связь героини и ее брата с лесом. Или позволить себе трактовать всю историю с точки зрения напряженного эмоционального состояния Айши, которая задается вопросом, где она должна быть, почему. Возможно, попытки вернуться к прошлому, вернуться к дому, к лесу – это нежелание принимать предложения ее будущей жизни в браке с потенциальным материнством и чуждым окружением. Зритель сам может выбирать трактовку, самостоятельно решая, насколько высокий процент сказки или были стоит оставить для себя.

Спасибо, Алина, Спасибо, команда.

Спасибо всем, кто дочитал.