Семь вёрст до рассвета (2026)

В целом, кино хорошее, правильное. По реальной истории, реальному подвигу. И работали люди над фильмом не на «открепись», вложили много сил, души, денег. Целую деревню построили для съемок. И снимали именно там, где происходили события. Но есть в фильме некоторые вещи, которые лично мне мешают поставить действительно высокую оценку.

Сразу скажу, что мегасуровое выражение лица главного героя, деда Кузьмича (Федор Добронравов), которое он держал на протяжении всего фильма, меня лично никак не покоробило. Погоняло Бирюк просто так не дают. Исходно это волк-одиночка, злой, опасный, без стаи. И человек с такой кличкой именно так и должен выглядеть. С ним никто не хочет общаться именно в силу его собственной нелюдимости. Он не мизантроп, у него не обязательно плохое отношение к людям, часто, наоборот. Просто ему плохо в человечьем обществе, и он таким образом от него огораживается. Он не социопат, он социофоб. Так что если бы Кузьмич был общительным и добрым и суровел только по поводу, он бы такую кличку не носил. Он и в колхоз-то не пошел не потому, что против советской власти, а потому что ему одному не то что лучше, а единственно возможный для него вариант существования. Так что эту претензию мы отметаем, Бирюка Добронравов изобразил именно так, как он должен выглядеть и вести себя.

Вопросы в другом. Фантазийность повествования возникает сразу, с первых кадров. Кузьмич, рискуя жизнью, в зимнем лесу провоцирует волков на охоту на него и выводит стаю на засаду. В охотничьем деле это, мягко говоря, ноу хау. Охота на волков строится принципиально иначе. Не они загоняют жертву, а их загоняют на номера и расстреливают. Подгадать так, чтобы тебя не сожрали, а догнали строго в нужном месте - невозможно. Это красиво, но с точки зрения реалий, бредово. И на кой хау нам такое ноу - непонятно.

Дальше все идет, как положено. Война, мужики уходят на фронт, но Кузьмич не верит, что война будет быстрая. Он всегда ждет худшего. И худшее приходит. Немцы в деревне. Оккупанты, полицаи, подпольщики, все, как положено. А вот герои несколько подкачали. Есть совсем плоские, есть не плоские, но шибко уже предсказуемы перевороты. Совсем не веришь в героя Гааса - немца-остзайца, обер-лейтенанта и аж целого барона. Образ вышел романтический, но опять же, предсказуемый, книжный. Второй немец совсем уж карикатурный злодей. Очень плох внучок Кузьмича. Коллега Андрей Мармонтов в канале Кино для чайников недавно убедительно рассказывал о своем опыте работы с актерами-детьми. По его мнению, ребенка невозможно заставить играть роль. Его можно развести на игру в игру. Чтобы он играл в то, что потом покажут в кино. И тогда они играют вдохновенно, как могут только дети, не играют - живут! Но беда в том, что они не умеют играть в игру долго. Если затянуть процесс, они очень быстро утомляются и начинают просто выполнять, что дядя-режиссер скажет. Вот здесь мы это видим в полной мере. В некоторых сценах пацан отыграл очень хорошо. Но большей частью просто делает лицо, орет и говорит текст, абсолютно не веря в то, что говорит. Неудача режиссера.

Но главная моя претензия к подпольщикам. Простите. Но это не комсомольцы-герои, это безмозглые малолетки, абсолютно современные юнцы-ромашки, играющие в героев, тупые максималисты без мяса голове. Ведут себя идиотски, поступают по-идиотски. И даже в момент своей смерти, когда могли бы хоть напоследок совершить ПОСТУПОК, просто истерят от страха, выкрикивая лозунги сквозь сопли и подвывание. То ли у авторов фильма нет понимания, что такое мужество, что такое презрение к врагу, что такое настоящий героизм, бесстрашие перед лицом гибели, то ли изначально ставилась задача показать слабость этих людей. Один мой друг заметил, что в реальности большинство комсомольцев-подпольщиков именно такими и были. Но правда жизни и правда кино - это разные вещи. Тогда и Кузьмича надо было изображать не таким гранитным героем. А так в фильме настоящий герой он один. Остальные просто людишки. В ту же оперу и поп-подпольщик. Он на допросе говорит невероятно мощные слова. Могучие. Но тоже произносит их сквозь хныкание и паническую трясучку. Зачем так? Какова была цель показа подпольщиков такими слабыми созданиями? Не понимаю.

Ну и финальное сражение, конечно, подкачало. У создателей явно к тому моменту кончились все деньги, которые они угрохали на аутентичную деревню и костюмы. И бой получился на последние гроши - куцым, дешевеньким, даже в сериалах снимают масштабнее и убедительней.

В общем, претензий хватает. Но если вы думаете, что фильм плох, вы ошибаетесь. Просто я перечислил минусы. А плюсов там много, очень много. Но вы их лучше сами посмотрите. Из последнего, снятого про Великую Отечественную, это пожалуй, самый убедительный фильм. Жаль, что косяков многовато.

Великая Отечественная Война подарила нам немало героев, которые навсегда увековечили свое имя в истории. Среди них в особой степени выделяется Матвей Кузьмич Кузьмин, самый обыкновенный крестьянин, который прожил непростую жизнь и старался всегда поступать по совести. Именно он в феврале 1942 года совершил подвиг, который послужил настоящим вдохновением для советских войск и простых граждан, своим собственным примером показав, что даже самый обычный человек способен на великий поступок, о котором впоследствии будут слагать легенды. И фильм Александра Андреева «Семь верст до рассвета» во всех деталях и красках рассказывает нам о том, что именно побудило Матвея Кузьмича принять судьбоносное решение и к чему именно все это привело.

События фильма разворачиваются зимой 1942 года. Немцы продолжают наступать на советский Союз и несмотря на то, что их продвижение замедлилось, отступать от намеченных целей они не собираются. В особой степени ожесточенные бои происходят в Псковской области, куда были выдвинуты хорошо вооруженные немецкие силы, включая горнострелковую дивизию, которая была размещена в небольшой деревни Куракино. Отсюда немцы планировали выдвинуться вперед и занять Малкинские высоты, где как раз находились советские войска. Но задача эта не из легких, а потому немецкому командиру была необходима помощь кого-то из местных, чтобы застать русских врасплох и зайти им в тыл. И выбор пал как раз на Матвея Кузьмича.

Барон Максимиллиан фон Винберг (Олег Гаас создал мощный образ - пугающий и притягивающий одновременно), строго уверен, что простой крестьянин за ружье, керосин и провизию сделает все, что от него требуется. Понятно, что отказ от такого предложения мог бы обернуться для Кузьмина скорой смертью, а потому он решил принять условия вражеского командира, но на самом деле задумал нечто иное... Отправив своего внука к нашим солдатам с предупреждением, сам Кузьмин решил завести немцев как можно дальше в лес и водить их кругами перед тем, как вывести к нужной позиции. Задача была очень опасной и все могло сорваться в любой момент, заподозри немцы нечто неладное, но Кузьмин был готов пойти на этот риск и как следствие стал тем героем, который абсолютно заслуженно попал на страницы истории.

Для меня этот фильм важен в первую очередь тем, что он концентрирует наше внимания не на баталиях и зрелищных сценах, а на героях, которые ковали нашу победу. Образ Матвея Кузьмича, который создал Федор Добронравов, располагает к себе и вызывает самые приятные эмоции, ведь в нем прямо ощущается мудрость прожитых лет и основательный характер. Да, он самый обыкновенный человек, который хотел жить тихой и мирной жизнью, и казалось, что в его возрасте он уже не готов идти на конфронтации и примет все, что готовит ему судьба, но нет. Кузьмин – человек слова и железных принципов. Он понимает, что предав своих, то покоя, и уж тем более счастья ни ему, ни родным, ни односельчанам, да и всей нашей стране, не будет точно. А потому сцепив зубы, он решил сыграть притворство, возможно впервые в своей жизни. Но делать он будет то, что велит его сердце и никак иначе. Федор Добронравов был максимально убедителен в этом образе и на меня он произвёл тут сильное впечатление.

Кроме Добронравова также хочу выделить здесь Артема Быстрова (мне он очень запомнился по сериалу «Лихие»), которому достался сложный, порой даже неоднозначный персонаж местного старосты. Он вызывает то нелюбовь, то сопереживание и я гарантирую, что он вам точно запомнится. Сильна роль у Марии Шукшиной. Даже при том, что ее героине порой очень непросто, она старается держаться и создавать уют там, где кажется, что его быть уже просто не может. Наталья Суркова меня тоже поразила, а ее героиня просто взяла и проняла до глубины души… Вначале фильма она жизнерадостна и улыбчива, полна надежд. А финал показывает нам, что же ей пришлось пройти на самом деле за прошедшее время и поверьте – слезы сдержать было сложно…

Также стоит отметить, что «Семь верст до рассвета» как раз тот фильм, который очень точно приближен к реальной истории и вымысла тут практически нет. Авторы провели очень серьезную работу не только в архиве, но даже нашли современницу Кузьмина, которой добирается до векового юбилея, но при этом хорошо помнит, что именно происходило в ее деревне в том памятном 1942 году, и каким же на самом деле был Матвей Кузьмич. Зная это, фильм становится смотреть еще интереснее, ведь это точная иллюстрация исторических событий, которая определенно заслуживает особого внимания.

Как итог скажу, что «Семь верст до рассвета» именно тот военный фильм, который определенно запомнится надолго и вызывает сильные эмоции. Интересно было узнать побольше про настоящего героя, память о котором никогда не забудется. Желаю вам самого интригующего и эмоционального просмотра.

Сходили с Тимом на 'Семь верст до рассвета'. Вообще я кино про войну не люблю, тяжело смотреть на страдания и смерть других людей. Все принимаю слишком близко к сердцу. Однако этот фильм очень хотелось посмотреть, потому что он снят на моей родной Псковщине и рассказывает о земляке, Матвее Кузьмине, в 1942 году повторившего подвиг Сусанина и выведшего немцев к советским войскам.

Мне кажется, в наши дни снимать кино о Великой Отечественной очень сложно - мы сами уже очень далеки от тех дней, для моего поколения и следующего это уже история. Трудно даже найти актеров с лицами людей, живших в 40-е и 50-е, ведь мы современные совсем другие. Я помню, как выглядели бабушки, пережившие войну, у сегодняшних пожилых людей даже взгляд другой.

Тем не менее фильм понравился - и по форме, и по духу. Это действительно хорошо сделанный патриотический фильм, без лишнего пафоса и натужности.

Особенно хочется отметить:

- зрелищность (даже по сравнению с фильмами 20-летней давности наше кино сильно эволюционировало, научились делать впечатляющую 'картинку');

- музыкальное сопровождение (очень понравилось и мне, и ребенку!);

- сценарий;

- игру Фёдора Добронравова, исполнявшего главную роль (блестяще!! Актёру удалось создать образ настоящего русского Мужчины, Мужа, уже подходящего к жизненному финалу, но ещё полного сил, мудрости, житейской сметки и подлинного нравственного чувства, того, что по Канту, в человеке наравне со звёздным небом... Фильм можно смотреть только ради игры Федора Добронравова);

- роль и исполнение барона Винберга, немца, родившегося в России, вернувшегося на родину предков и сейчас воюющего за Германию (Олег Гаас), его внутренний конфликт, сомнения, колебания (вообще все немцы в фильме даны хорошо);

- роль и исполнение отца Николая (Василий Гузов), священника, чья семья пострадала в годы советской власти, но сейчас за неё воюющего (поднимается важная и, увы, всегда актуальная тема - можно ли поддерживать свою страну, не поддерживая власть? И ответ однозначен - только не во время войны).

Есть, конечно, и недочеты. Мне, псковитянке, чья часть детства прошла практически в тех же местах, которые показаны в фильме (село Куракино - это Великолукский район, а мои бабушка и дедушка по отцу жили в соседнем Куньинском), резала ухо слишком литературная речь актёров или попытки вплести не свойственые для Псковщины диалектизмы ('робить' - это южнорусское слово, никак не псковское). Но я, конечно, понимаю, что задачи воспроизвести в точности речь жителей Псковщины того периода и не ставилось, это условность. И как-то покоробило представление о жизни деревни как о какой-то совершенной дремучести. 'Мы кроме лаптей тогда ничего не видели', - говорит одна из героинь, имея в виду приблизительно 20-е гг. Но даже я знаю, что до распространения обуви фабричного производства в псковских деревнях носили 'поршни' - самодельную кожаную обувь. А прабабушка мне рассказывала, как на танцы ходили в туфлях: до села с клубом шли босиком, берегли обувь, а перед селом обувались. Так что не так уж дико и безобразно жили наши предки.

Однако в целом фильм понравился, ведь главное - это общий дух картины.

К просмотру рекомендую.