Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти (2018)

После масштабного и яркого финала 'Испытания огнем' триквел не должен был ударить в грязь лицом - если после первой картины я от серии ничего особо не ждал, то вот сиквел уже поднял планку качества. И 'Лекарство от смерти' моих ожиданий не обманул. Фильм начинается с динамичной сцены ограбления поезда, прямо как в каком-нибудь 'Форсаже', и в дальнейшем темп повествования старательно поддерживается.

Финал истории в целом получился действительно достойным, при этом картина вновь поменяла основную локацию и настроение. Если первая часть была довольно камерным приключением с некоторой интригой, а вторая постапокалиптической фантастикой, то третья это уже полноценный боевик в декорациях антиутопии. Городские локации, погони, перестрелки - 'Лекарство от смерти' это чистейший экшен-фильм с соответствующим настроением и подачей материала.

Триквел старается закрывать все основные сюжетные линии, отвечая на оставшиеся у зрителя вопросы. Делает он это в принципе весьма уверенно, если не начинать копать, но все же подобные картины не для того, чтобы разбирать их сценарии побуквенно. Антиутопия, зараженные, вакцины, злые корпорации, все это очень интересно, но все же в первую очередь трилогия 'Бегущего в лабиринте' (а особенно 'Лекарство от смерти') это аттракцион. Большой, яркий, бонусом предлагающий свой лор и сюжет. С подобным подходом особо докапываться до фильма и не хочется.

Благо с основной задачей картина справляется отлично. 'Лекарство от смерти' развлекает, и это уже немало. Немало, потому что многие развлекательные проекты нынче не справляются даже с этой казалось бы простой задачей.

'Лекарство от смерти', по итогу, - это качественный блокбастер, за которым приятно провести время. Красивый визуал, уровень динамики происходящих событий не дает скучать, а история обеспечивает должный уровень вовлечения, не особо напрягая мозги. Рекомендую.

«Лекарство от смерти» — финал франшизы, который логично завершает историю и который возвращает нас к изначальной концепции, потерянной во второй части. Разумеется, без пачки глупостей не обошлось, но обо всем по порядку.

Прежде всего, вновь первая сцена — мостик между двумя частями фильма, служащая условным координатором, дабы ввести нас в положение дел Томаса&Ко. К слову, такое вступление похоже на начало четвертого «Форсажа», только вместо Родригес Салазар (не Слизерин), уверен, где-то в кустах одобрительно наблюдал за происходящим сам Торетто. Но не все так просто: вчерашних ребятишек ждал провал, ведь сюжету надо двигаться вперед, в противном случае мы бы смотрели на титры, а не на штурм последнего оплота человечества. Кстати о нем, даже во время апокалипсиса люди в очередной раз умудряются выстроить пропасть между богатыми и бедными, отчего в лагере у последних растет уровень недовольства, что в конечном итоге выливается в бунт. Несомненно, твист с нападением «простолюдов» и прорывом «зомби» в жилой район «мажоров» точь-в-точь похож на момент из «Рассвета мертвецов».

Сложив вышесказанное воедино, можно уверенно сказать, что «Лекарство от смерти» вполне себе нормальный фильм-аттракцион для подростковой аудитории. Да, нам показали набор из актуальных клише жанра, но исполнены они адекватно, отчего ни разу не возникло желание проорать: «Это уже было в Симпсонах!» Советую к просмотру.

Я посмотрела «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти» почти год назад в кинотеатре. Пересмотрела на днях, и решила, что этот фильм стоит того, чтобы написать рецензию о нем!

Сюжет прекрасен. Много динамики. Есть место и разговорам. И ничего лишнего! Спецэффекты не мешают, а прекрасно дополняют. А музыка просто впечатляет! Насколько она прекрасно подобрана ко всем сценам!

Отдельно для меня стоят персонажи. Интересные герои, на мой взгляд, ключ любого фильма. Хочу коснуться каждого.

Томас.

На протяжении трилогии взрослел и мужал. В первой части мы видим несколько испуганного паренька. Несомненно лидера, но растерянного. Во второй чуть лучше, но примерно тоже самое. Зато в третьей части заметно, как Томас превращается из подростка в мужчину. Всё также готовый беззаветно спасать других, он уверенно идет к своей цели: освободить Минхо и убить Аву Пейдж. И любые преграды для него преодолимы!

Ньют.

Любимый мой персонаж. И актер Томас Сангстер мне очень нравится! В нем есть какая-то простота и в то же время удивительный шарм. Не передать словами. Я смотрю на него, и мое сердце теплеет. Томас Сангстер идеально подошел на роль Ньюта и исполнил её превосходно! От фильма к фильму моя привязанность к нему росла. За это отдельно спасибо режиссеру и сценаристам. Ведь, если нет героя, за которого переживаешь, то и фильм бессмыслен.

Тереза.

Тоже нравилась всегда. В ней есть и воля, и упорство, и смелость. И в то же время она способна на любовь и нежность. Мне понравилось, что персонаж сложный, непростой. Что она тоже хочет всех спасти, как и Томас, и делает для этого всё возможное, но другим способом. А как бы вы поступили в таком умирающем зараженном мире, когда всё человечество рискует быть стертым с лица Земли?

Второстепенные персонажи тоже интересны, особенно Бренда, Минхо, Галли, злодей Дженсон и даже Ава Пейдж! Каждый хорошо продуман и каждому отводится место в сценарии немного, но емко.

Отдельно хочу отметить тему дружбы и любви. Особенно во взаимоотношениях Томаса и Ньюта, Томаса и Терезы.

Томас и Ньют.

Активный, практически огненный, лидер Томас и рассудочный, спокойный, земной Ньют. Они подходят друг другу идеально. Их крепкая дружба — основной костяк фильма! Не передать словами все сцены, где они вдвоем. Такое невероятное взаимопонимание, основанное на доверии. Их привязанность друг к другу росла от фильма к фильму и достигла своей мощи в самом конце.

Мне понравилось, как сыграли актеры, и как грамотно продумал всё режиссер Уэс. Сила дружбы Томаса и Ньюта показана не только в красивых поступках и задушевных разговорах. Её ощущаешь в мелочах: в пересечении взглядов, простых похлопываниях по плечу, непринужденных жестах. Всё так естественно, что веришь всему, что происходит на экране, забывая о том, что это просто кино.

Я не читала книгу. Не знала заранее, что и как будет. Тем сильнее поражают меня показанные моменты их дружбы. Поражают своим драматизмом и глубиной. События в фильме сменяются с невероятной быстротой. Но внутренняя связь Томаса и Ньюта крепка, как никогда. Неважно, что происходит вокруг. Они словно «Щит» и «Меч» держатся друг за друга. Куда-то там в определенный момент отходят все остальные персонажи фильма. И как часто бывает в жизни, в самые тяжелые мгновения рядом остаются именно близкие…

Томас и Тереза.

Несомненно, любят друг друга. Это видно в их взглядах, в поступках. Настоящая любовь, без всяких признаний, романтики, сентиментальности. Но их отношениям веришь! Они сложны, как и сами персонажи, но от этого становятся более реальны!

«Спасибо, что был мне другом!»

Конец прекрасен. С учетом всего того, что произошло в третьем фильме, я бы назвала его утешающим.

При финальных титрах не веришь, что трилогия подошла к концу. Не хочется до боли расставаться с любимыми героями. И всё потому, что для меня они были настоящими! Словно я прожила этот путь с ними, прошла от начала и до конца. Так и хочется подойти к каждому из дорогих персонажей и сказать: «Спасибо, что был мне другом!»

И это моё чувство — несомненная заслуга всего состава последнего фильма!

За всё вместе, и особенно за Ньюта:

10 из 10

Последние несколько лет кинематограф испытывает далеко не самые лучшие времена. Некогда прибыльные и крупные франшизы перестали приносить долгожданные денежки, стриминг сервисы начали стремительно вытеснять кинотеатры и многие франшизы оказываются абсолютно незавершенны. Последнее к счастью, минуло стороной данный фильм режиссера Уэса Болла.

Сюжет данной ленты режиссера Уэса Болла логически продолжает события предыдущих частей и снова концентрирует внимание вокруг противостояния Томаса и группы молодых «выживальщиков» с организацией ПОРОК. Тем самым, выходя на финишную прямую в придуманной некогда писателем Джеймсом Дэшнером литературной трилогии.

Практически с первых же кадров, перед нами предстаёт образцовый во всех отношениях триквел трилогии. За счет этого, все события данной ленты сводятся к тому, что бы ответить на все собравшиеся вопросы и завершить все незавершенные сюжетные ходы. При этом стоит признать, что завершение истории удалось и создателям данной ленты удалось не только замкнуть всю историю. Но и оставить небольшой задел для возможного продолжения в будущем.

Главной сильной стороной данной ленты безусловно является великолепная режиссура Уэса Болла. Не смотря на то, что данный фильм оказался ближе к поп-корновому сиквелу, нежели к более авторскому первому фильму, картина получилась весьма не плохой. Охотно подкупая поистине эпическим масштабом повествования, которое отлично подчеркивает завершающую роль данной ленты в трилогии.

Весь фильм буквально напичкан многочисленными погонями, перестрелками, драками, взрывами и разрушениями, которые охотно радуют глаза на протяжении всей ленты. Превращая весь фильм в некий аттракцион из безостановочного зрелища. Особенно во второй половине ленты. Смущает лишь несколько раздутый хронометраж, на фоне которого фильм получился несколько затянутым.

Дилан О’Брайен отлично сыграл свою роль. Не только максимально вжившись в очередной раз в образ Томаса. Но и попытавшись раскрыть его с несколько иной стороны. Что безусловно удалось и Кае Сколедарио, персонаж которого вызывает наибольший интерес в данной ленте. Очень порадовало неожиданное возвращение и появление Уилла Поултера. Если не считать того факта, что персонаж стал более скучным и не интересным. Охотно радуют второстепенные персонажи в исполнении Розы Салазар, Джанкарло Эспозито и Уолтона Гоггинса. Особенно последний, узнать которого в столь ужасающем гриме довольно таки сложно.

7 из 10

Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти — это более, чем достойное завершение весьма не плохой антиутопической трилогии. Возможно картине и не удаётся добраться до планки более авторского первого фильма. Однако фильм безусловно подкупает эпичностью и нехилым масштабом почти безостановочного зрелища.

7 из 10

Довольно странный случай, когда относительно простенькая подростковая франшиза к своему финалу вырастает во вполне приличное и даже почти взрослое зрелище, способное вызывать эмоции, заставлять закрывать глаза на некоторые нелогичности сюжета — одним словом, сопереживать. Повзрослели актеры, повзрослели герои — повзрослел и фильм, что пошло ему только на пользу.

Может показаться, что взросление актерского состава, когда ну никого уже подростком не назовешь, привело к некоторому сбою в ориентации на целевую аудиторию. Для подросткового кино «Бегущий в лабиринте» становится слишком жестоким, а для классического боевика или классического постапокалипсиса — напротив, мягким и относительно несерьезным. Действительно, молодых героев здесь порою даже мучают, но сам мир фильма, его ежедневные ужасы, его ежедневная жизнь — все это довольно вторично, а испытания, что выпадают на долю героев, кажутся относительно простыми, да и выходят герои из всех передряг легко. Даже когда совсем безнадежно, их обязательно, как любых главных героев, спасает какое-нибудь чудо. С другой стороны, не останавливающийся ни на чем достаточно серьезно фильм становится своеобразным мостиком от типового подросткового к взрослому кино, и, пусть даже на относительно элементарном языке, «Бегущий» затрагивает и серьезные темы, которые повзрослевшие актеры теперь вполне способны убедительно сыграть.

Мир в «Бегущем» проработан достаточно поверхностно, штрихами набрасываются какие-то идеи и настроения обитателей этой вселенной. Но никто из героев не погружается глубоко в жизнь этой мертвой планеты, не становится ее частью — все персонажи существуют несколько отдельно и обособленно, ведут свою собственную битву и вынашивают собственные планы, не имеющие ничего общего со спасением Вселенной или какой-нибудь революцией. Одним словом, герои и избранные, и не совсем, их желания человеческие и локальные, и в процессе следования за этими желаниями, целями Томас и прочие сталкиваются и с вполне сложными, взрослыми вопросами, но, в первую очередь, в той степени, в которой это касается непосредственно их самих — никакого глобализма.

Есть одна черта, которая отличает «Бегущего» от множества подобных картин. Здесь все идет не так, наперекосяк, герои ведут себя не в привычном русле, иначе, более живо и менее предсказуемо, да и сами события развиваются совсем не в типичном ключе. Здесь в какой-то момент пропадает глобальное стремление к чему-либо. Здесь персонажи — не рабы своих убеждений, они ведут себя очень по-человечески, и собственная шкура занимает их более всего. Это касается и положительных, и отрицательных героев, и совсем нельзя сказать, что кто-то добровольно жертвует собой ради другого, а получается — как получается, не всегда удачно. Здесь всегда и все идет не по плану, причем чаще всего из-за человеческого фактора, из-за эмоций и человеческих страстей. Никто не супергерой. Все обречены чувствовать. Здесь нет битвы добра и зла, здесь есть лишь люди, преследующие каждый свою цель. Все как в реальном мире.

Привычный для подобных картин вопрос об избранности, о спасении всех или не всех, о жертвах во имя мира во всем мире в этом фильме даже и не ставится, потому что никто в светлые цели не верит. Все задачи — сиюминутные. Даже и не хочется задумываться, плохая или хорошая ситуация с основным местом действия — городом — и его обитателями. Все понятно — людьми движет лишь инстинкт собственного выживания, и здесь не до благородства. Но неожиданно и другая — как бы пострадавшая — сторона выглядит ни разу не привлекательнее этих эгоистов. Что ж — перед нами классическое столкновение цивилизации и варваров, относящихся друг к другу с той же классической ненавистью, что знала уже история. Никакую сторону в этой ситуации занимать не хочется, и нейтральные главные герои, всего лишь действующие в предложенных обстоятельствах, единственные, кому действительно можно сопереживать.

Актерские работы в этом фильме можно отметить. Невероятно приятно смотреть на возмужавшего Дилана О’Брайена, который и очень прилично справляется со своей ролью. Нельзя сказать, что актерам дали много возможностей раскрыть своих героев, даже Томаса. Однако создать характер Дилану удалось: на этот раз парень — темная лошадка, он действует скорее рассудочно, чем нет, склонен принимать разумные решения, нежели эмоциональные. История с Терезой очень действует на него, и это читается в глазах актера, однако разумный его герой не отступается и не поддается на сиюминутные желания. Поначалу думаешь, сорвется ли герой в драму, но быстро понимаешь, что нет, и что вся драма — внутри, однако Томас полностью себя контролирует. С Каей Скоделарио пара получается, пусть даже сказать, что актриса полностью смогла раскрыть противоречивую и далеко не идеальную сущность своего персонажа, нельзя. Однако игра Дилана создает эффект болезненной и обреченной любви-ненависти, и это немалая ценность данной картины.

Лучшее, что есть в «Бегущем» — это финал. Невероятно эмоциональный. Пафосный? Немного, но очень личный. Финал — это тогда, когда поезд всего действия окончательно сошел с рельсов и понесся, разрушая все на свете на своем пути, прежде чем свалиться на бок и замереть навсегда. Здесь и правда многое рушится, но все это не важно, важны лишь судьбы персонажей, оказывающихся в эпицентре глобального конца. Какие цели — кому они нужны, каждый думает лишь о себе, лишь о своих желаниях и стремлениях. А вот в этом люди способны пойти на все. Здесь много страха, отчаяния, потерь — здесь все на грани и за гранью, эмоциональное напряжение, но нет, дело не в нем, все происходит и неожиданно, и ожидаемо, но все равно как обухом по голове. Финал неоднозначен, но он точно точка в той истории, и новое начало для следующей. Светлая грусть? Нет… До слез, но никакого света на душе не остается, потому что финал выбран в той эмоциональной точке, когда события, ему предшествующие, еще свежи, а счастье — еще не пришло, и пока героям должно быть просто больно, они еще не отпустили, и зритель вместе с ними. А главному герою — Томасу — веришь особенно, в его глазах все видно.

Счастье… Здесь не счастливы люди ни на мертвой планете, ни под солнцем и деревьями в лабиринте. Не счастливы, потому что не свободны. Ограничение свободы ради чего угодно — несчастье. Свобода может быть ограничена буквально — стенами, а может — опасностью. Но ее — свободы — нет, и нет счастья. А ведь именно к ней стремятся — к свободе. От стен, от страха. Лишь финал с его явным визуальным образом возможной свободы — шанс на будущее счастье.

Мне понравилось, несмотря на огрехи. Есть что-то цепляющее именно в третьей картине. Она…реалистичная, настоящая. И невероятно эмоциональная. Это важно.

7 из 10

Ну наконец-то нашлись люди, которые решили не делить последнюю часть ещё на две подчасти, в надежде срубить побольше бабла и, учась на ошибках «Дивергента», по трилогии сняли трилогию. В подростковых фэнтези главное — вовремя остановиться.

Третий фильм «Лекарство от смерти» начался аккурат с того момента, на котором закончилось предыдущее «Испытание огнём». Вспомнить, что там вообще происходило — для зрителя задача не из лёгких. Вторая часть вышла на экраны целых три года назад, такой перерыв связан с травмой, полученной исполнителем главной роли Диланом О`Брайеном во время съёмок фильма. Неудивительно, что у зрителя возможны провалы в памяти, в таких случаях нужно для аудитории запускать предысторию всего ранее произошедшего, как в «Звёздных войнах». Но лично моя ситуация усугублялась ещё и тем, что я перед просмотром всей трилогии прочитала её. Сюжеты книги и фильма естественно во многом расходятся, поэтому за это время в голове образовалась полная каша. Освежить в памяти прошлые события фильма материалом из Википедии я не додумалась.

Но и в этом фильме всё та же самая проблема, которая затронула практически все подростковые антиутопии. Серия к серии сюжет становится более блёклым и запоминается всё меньше и меньше деталей. От приквела к сиквелу, от сиквела к триквелу картина теряет свою динамику и первоначальный замысел, сливаясь куда-нибудь в дебри драматизма, что делает её абсолютно плоской и не выдающейся на фоне остальных таких же антиутопий, или, заполняя пустые места в сюжете всевозможными филлерами дабы растянуть хронометраж и расшевелить картинку. К сожалению, без новых героев в таких ситуациях сложно обойтись, и главные персонажи становятся не такими уж и главными. Ведь дейтсвительно, бегущий уже не совсем бегущий, да и никакого лабиринта уже нет. Осталось одно название, напоминающее с чего всё началось.

И всё же финал третьего «Бегущего» вполне логичен и недвусмысленнен. Нет никаких намёков на то, что зритель может ожидать продолжения. Хотя бы за эту однозначную завершённость создателям фильма большое спасибо.

7 из 10

Надоел ли миру жанр подростковой антиутопии? Судя по общемировым кассовым сборам экранизаций подобных романов — да. Студийный бум на них, соответственно, тоже подсократился — «Сумерки» и «Голодные Игры» кончились, «Дивергентов» отправили доживать свой век на телевидение, «Пятую Волну», и вовсе, смыло (один только Федор Бондарчук опомнился со своим «Притяжением», которое, к слову, является ничем иным, кроме как экранизацией бреда его сценаристов, а не книжного бестселлера, в момент, когда все уже успели забыть о жанре young adult как таковом. Цикл романов американского писателя Джеймса Дэшнера «Бегущий В Лабиринте» повествует о той же борьбе подростков против системы в антураже, безысходного, будущего — только он, на порядок, интереснее большей части таких историй и, лично для меня, стоит в одном ряду качества с историей Китнисс Эвердин — то же самое я могу сказать и об их экранизациях. Итак, на экранах экранизация заключительной части трилогии Джеймса Дэшнера «Бегущий В Лабиринте» — «Бегущий В Лабиринте: Лекарство От Смерти».

Если первая часть экранного (а вся трилогия Уэса Болла, вполне себе, компетентна как экранизация первоисточника) «Бегущего» была впечатляющим survival horrorом в духе оригинального «Хищника» на минималках, а вторая — годной, хоть и спорной для многих, подростковой постапокалиптикой с элементами «Ходячих Мертвецов», то третья (при всей своей нестройности) — на удивление правильно, завершает эту неплохую антиутопию, удерживая, заданную первым фильмом, планку качества и создавая ощущение стопроцентной завершенности истории (что важно). Начинаясь, как очередной «Форсаж» (серьезно, открывающая сцена, почти, покадрово воспроизводит аналогичную из пятой части франшизы про быстрых и яростных, а титульный актер показывает себя в ней вылитым Полом Уокером — перекрась ему волосы, сделай соответствующую стрижку, и снять трилогию приквелов своей главной дойной коровы Universal не составит труда — не дай Бог, конечно), в середине, картина буксует, но после выдает один из лучших третьих актов в истории если не всего кинематографа, то постапокалиптической его ниши точно.

Развивающий характеры персонажей и ставящий их перед нешуточным моральным выбором, динамичный, напряженный и увлекающий тактическими боями экшен, к своему завершению выдает мощнейшую, долгую, визуально роскошную предфинальную сцену, за которой следует драматично-светлый финал, отсылающий (внезапно) к, недавней, «Планете Обезьян: Война», тех же, Fox. Это, с лихвой, искупает все грехи не только третьего фильма, но и всей трилогии в целом, а факт ожидания студией, восстанавливающегося после травм исполнителя главной роли Дилана О`Брайена, полученных им на съемочной площадке «Лекарства», и сдвиг премьеры своего тентпола на целый год, только подпитывает уважение к его создателям, для которых, очевидно, было важно закончить начатое правильно, а не просто на нем заработать. Если закат недолгого века подростковой фантастики выглядит так — то, что может быть лучше?

«Когда это кончится?» (с)

10 из 10

Золотой век отвратительных антиутопий для школьников близиться к концу. Вот уже и франшиза с бегуном Томасом завершилась. Но получилась ли последняя часть хорошей и достойно ли она завершила франшизу? И да и нет, тут все очень спорно.

Третья часть, как и две предыдущих стали экранизацией книг американского писателя Джеймса Дэшнера. Первая часть мне даже понравилась. В ней было хорошо почти все, кроме концовки само собой, вот она была просто ужасна. Это один из самых идиотских твистов в истории всех твистов. Просто кромешный ад! Вторая часть была и того хуже. Отвратительный посредственный клише -проходняк. Унылый и ничем не примечательный. Вторую часть даже сложно назвать антиутопией, скорее это дешевый пост -апокалипсис, снятый за уикэнд студентами -косплеерами безумного Макса.

И вот наконец на экраны выплыла третья часть.

Завершающая часть должна была выйти в конце 2016 года, но Дилан О`Брайен, который Томас, сильно повредил руку и попал в больницу, из-за чего съемки пришлось отложить.

Создатели вроде намекали, что хотят разделить третью книгу на два фильма, но после эпичного провала Дивергента решили не рисковать на радость зрителям. Не, еще один я точно не потяну!

Сюжет триквела продолжает сюжет второго фильма. Томас и команда предпринимают рискованное решение отправиться в последний призрачный город ПОРОКа и вызволить из плена своего давнего корейского друга. А еще устроить масштабную экшен -сцену и спасти мир, но это так, во вторую очередь.

В целом фильм не плох. Из положительных сторон стоит выделить графику и спецэффекты. Со времен первых двух фильмов многое изменилось. Графика стала лучше, все фантастические строения, летающие звездолеты и экшен сцены стали более детально прорисованы. К тому же экшен впервые в этой франшизе умудрился зацепить и даже порадовать. Мне очень понравилась сцена с поездом. Конечно можно провести аналогию с пятым форсажем, но сцена от этого хуже не стала. Мне кажется, что нынешние блокбастеры по полной копипастят ключевые сцены из форсажа. Сначала Пираты с ездящим домом, а теперь вот Бегущий в лабиринте. В этом эпизоде команда Томаса догоняет поезд с пленными подростками и перепрыгивает на него, в поисках Минхо, пока другие отвлекают дежурящий в небе высокотехнологичный вертолет порока. Постановка и проработка этой сцены на высшем уровне, это лучшая сцена за все франшизу. Также понравился дизайн пикапа -вездехода. В остальном ничего выдающегося. Типичный скучный экшен, уже виденный в подобных картинах. Да, безусловно графика стала лучше, но это не сделало ленту уникальной или захватывающей. Фильм по прежнему проходняк.

С актерской игрой дела получше. Особенно хорош Уолтон Гоггинс, Том Сэнгстер и Уилл Поултер. Они по сути и тащили фильм. Да, Уилл Поултер вернулся. Вообще то это называется «тупо ожил по прихоти сценариста», ну да ладно, без него бы фильм многое потерял бы.

Еще одним из существенных недостатков фильма стала практически отсутствующая любовная линия. Блин, это же подростковое кино, здесь обязательно должен быть любовный треугольник с дальнейшим развитием, как это было в Голодных играх или Сумерках. Эти фильмы сложно назвать образцовыми, но с этим у них проблем не было. Здесь тоже пытались показать что-то, какую то возню, но выглядело это просто никак, все предельно не доработано. Томас и Бренда вроде что-то там мутили во втором фильме, но это не получило никакого развития, отношениям Томаса и Терезы также уделил слишком мало времени. Идея сделать девушку главного героя предателем также очень странная.

Такой персонаж как Бренда в этом фильме получила достаточно экранного времени и развитие как героя, но опять таки, она развивается отдельно от остальных персонажей и это не хорошо.

Настораживает еще и продолжительность в 2,5 часа. Большая часть хронометража забита каким то хламом.

Финал тоже не без проблем. Я бы назвал его очень драматичным, жаль спойлерить нельзя.

В целом Лекарство от смерти -вполне годное одноразовое кино. Много лучше убогой второй части и Дивергентов.

Если есть желание, то можно глянуть, ну а так советовать к просмотру не буду.

7 из 10

Прекрасно, когда кино удивляет. Особенно, когда совершенно ничего не ждёшь от него.

Всё же есть некое очарование в новомодном жанре молодёжной антиутопии, который зародился с приходом «Сойки», уже старой, доброй. Какая-то своя романтика.

Вторая- предыдущая- картина франшизы получилась затянутой и крайне неинтересной: событий вроде много, а всё никак и всё не то. «Лекарство от смерти» удивило от слова «Вау!». Динамично с первых кадров, вполне логично, искренне примитивно, но… смотреть приятно.

Оператор Дьюла Падош, чью работу можно было также оценить в недавно вышедшем «Джуманджи: зов джунглей» шагнул от сиквела про настольную игру на добрых десять ступеней, сделав «Бегущего» визуально выше всего, что мы видели ранее в данной тематике.

Без просмотра второй части смотреть завершающую смысла нет, не поймёшь, да и сделана она под поклонников франшизы и просто для тех, кто «в теме». Немного драмы, немного любви, щепотка юмора и милых мордашек, пара зомби, цитирующих сцену из одного крайне известного зомби-хоррора и вот тебе, дорогой зритель, картина на отличный вечер.

Удивил Уэс Болл. И даже для 3D прекрасно подошло.

Советую.

Смотри кино правильно.

Закончилась еще одна антиутопическая молодежная франшиза — «Бегущий в лабиринте». Из-за серьезной травмы, полученной на съемках Диланом О’Брайеном, исполнителем главной роли — Томаса, выход фильма затянулся на 3 года. Мне, как наверное и многим другим, хотелось настроиться на восприятие продолжения, поэтому я вернусь к предыстории сюжета «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти».

Существует некая территория — Глэйд, окруженная Лабиринтом. Все подростки, попадая в Глэйд на подземном лифте, испытывают временный провал в памяти, но потом вспоминают только свое имя и не знают, почему они здесь очутились. Организуя коммуну, ребята — глэйдеры постепенно налаживают жизнь, и в те промежутки, когда открываются ворота в Лабиринт, высылают специальных бегунов для его исследования и поисков выхода. Только с прибытием Томаса, который быстро зарабатывает авторитет и становится бегуном, поиски увенчались успехом и с большими потерями, прорвавшись через организацию П. О. Р. О. К., ведущую над ними исследования, они покидают лабораторию и попадают в руки военных, вывозящих глэйдеров из пустыни в надежное место.

Наконец, ребята узнают то, что становится для них шоком: цивилизация практически вымирает от смертельного вируса, превращающего людей в так называемых Шизов, «зараженных», а города разрушены и стерты с лица Земли. Ученые ищут вакцину, чтобы остановить это безумие, но сопротивляемостью к вирусу обладают только группы подростков, над которыми велись эксперименты, их называют «иммунами». Только чистая случайность помогает глэйдерам открыть, что Лабиринт был не один, а неизвестные военные — сторонники П. О. Р. О. К. а. Теперь уже начинается бег наших героев с бесконечной погоней и их преследованиями через пустыню и разрушенные города. Глэйдеров ведет цель — найти в горах повстанческую группу «Правая рука».

Поиски отряда достались ребятам нелегко: они столкнулись с предательством той, кому верили — Терезы (Кая Скоделарио), и при нападении на лагерь повстанцев боевиками схвачен их друг — бегун Минхо (Ли Ги-хон). Глэйдеры участвуют в боевой операции по спасению захваченных иммунов, но Минхо среди них нет. След от похитителей ведет в единственный сохранившийся Последний город, который является по сути тем же лабиринтом и где П. О. Р. О. К. проводит завершающие эксперименты по созданию сыворотки, но какой ценой!? Минхо едва удается сохранить разум от того, что над ним «творят» ученые. Для его спасения в Город отправляется отряд, возглавляемый Томасом, а с ним и его верные друзья — Ньют (Томас Сэнгстер), Бренда (Роза Салазар) и другие. Они или прорвутся в цитадель, найдя Минхо и получив ответы на мучившие их вопросы, или погибнут.

«Бегущий в лабиринте» — общее название для всей франшизы — базируется на постапокалиптических молодежных романах Джеймса Дэшнера. Их отличительной особенностью является то, что в каждой части есть загадка, есть бегущие и есть территории, которые в своей основе являются Лабиринтами. Наши герои бегут из Глэйда через Лабиринт, через пустыню, заброшенные города и горы и конец их пути — лабиринт Последнего города. По сути, бег в лабиринте — это лейтмотив всех трех фильмов.

Все три части «Бегущего» смотрятся по-разному. Первая часть, наиболее приближенная к литературному источнику, поражает своей загадкой, тайной Лабиринта, которую пытаются разгадать глэйдеры. Сочные краски поляны, заросли деревьев контрастируют с механизмом Лабиринта и существами, его населяющими. Но еще более они контрастируют с пустыней и разрушенными городами, а также теми персонажами, которые встречаются на пути отряда во второй и третьей частях. Это таинственная организация П. О. Р. О. К., ведущая исследования вакцины весьма варварскими способами, и их боевики, кроме того, зараженные вирусом, называемые шизы, и уцелевшие, избежавшие заражения люди, пытающиеся выжить в нечеловеческих условиях.

Достижением франшизы является то, что режиссер Уэс Болл доводит трилогию до конца, до логического завершения, когда понятны мотивы всех героев и ясна судьба каждого персонажа. Третья часть — «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти» — сохраняет только канву литературного источника и отличается от двух предыдущих фильмов тем, что она наиболее насыщена экшеном. Поражает масштаб зрелища, его динамичность и драматизм: схватка за схваткой, погони, сложные военные операции, штурм города… Конечно, нестыковки тут есть и они заметны: еще вчерашние дети, выросшие в условиях Глэйда, т. е. полной изоляции, теперь отважные, метко стреляющие бойцы, владеющие боевыми искусствами и отважно вступившие в борьбу со спецотрядами П. О. Р. О. К. а, притом довольно успешно, а их умениям и отваге нет числа. Вероятно, это издержки жанра, но смотрится захватывающе!

Не знаю, брал ли режиссер «Бегущего в лабиринте» пример с других молодежных франшиз-антиутопий, таких, например, как «Голодные игры, на мой взгляд, образец в данном жанре кино и экранизации романа-антиутопии, чего я не могу сказать о «Дивергенте», где довольно интересный первый фильм перешел в менее удачный второй, а далее смотреть не хочется. Но, надо отметить, «Лекарство от смерти» в целом достойно завершил цикл «Бегущего в лабиринте»: это фильм с проработанной историей, где все сюжетные линии сведены к логическому концу, и особенно он станет интересен тем, кто увлеченно следил за историей героев и хочет знать ее завершение, а также для поклонников антиутопий Джеймса Дэшнера.

7 из 10

На экраны 25 января 2018 вышла третья и заключительная часть «Бегущего в лабиринте». Наконец-то я дождалась выхода данного фильма, ведь со времени второй части прошло почти 3 года…

Фильм я видела в кинотеатре, так что моё мнение объективно и вполне справедливо. Как по мне, стоит многое отметить в этом фильме.

Во-первых, это спецэффекты и звуковое сопровождение — оно бесподобно; в фильме всё выглядит реальным, красивым, гигантским, порою было даже страшно смотреть на экран, до чего хороша анимация!

Во-вторых, это, конечно же, наши любимые Томас, Ньют и Минхо, за действиями, дружбой и в каком-то смысле любовью которых было приятно наблюдать с экрана кинотеатра. Диалоги очень продуманы: содержат мысли и идеи преданности, сочувствия, сожаления. Актёры прекрасно вжились в роли глэйдеров и справились со всеми эмоциями на 100 баллов.

В-третьих, идея данной части фильма как всегда не подвела, затронула, была неожиданной, продуманной, логичной. Всё те же испытания дружбой, любовью ожидают героев, и им предстоит сделать нелёгкий выбор.

Стоит отметить, что и над линией злодеев здесь хорошо поработали: в их поступках можно найти оправдание, их порою жалко, мы даже можем привязаться к ним и полюбить их, но любая любовь, как мы знаем, не обходится без ненависти, так же и здесь.

В заключении своей рецензии хочу добавить, что те эмоции, которые я получила от просмотра «Бегущего в лабиринте:лекарство от смерти» не передать словами. Фильм, действительно, получился замечательным, добрым, поучительным, не только из-за милой улыбочки Дилана(Томаса), но и из-за хороших шуток(по-настоящему смешных),качественного сюжета и глубокого смысла, которым режиссёр наполнил эту картину. Я опредёлено рекомендую этот фильм к просмотру!!!

9 из 10

И забегая вперед, скажу, что да, рецензия все равно положительная, но ни в коем разе не за сюжет, а за очень красивое оформление, старание и игру актеров, которые выкладывались как следует. А также за дикое количество просто комических, с точки зрения логики и законов физики, моментов, которые делали просмотр веселее и приятнее. Клише «прыыыгай!», вечно мажущие враги, некоторые из которых забывают, что в упор можно стрелять, злодеи, которые просто злые, и многое, многое другое.) Очень красивая картинка, постапокалиптические пейзажи хороши. Заимствованы они откуда-то или нет, но сделано отлично. Смотришь на это — глаза радуются. Молодой каст молодцы, но ветеранов, конечно, им не переиграть. Дилан О`Брайен и Эйдан Гиллен среди каста выделяются. Идея же вымораживает.

Собственно мое знакомство с этой трилогией уложилось в несколько дней. Когда я посмотрела первые 2 части, как раз вышла третья. Раз уж я видела две части, а третья как раз вышла, то стоило посмотреть и ее. Это был «эпичный» финал. Это был полный капец, друзья мои. Во всех смыслах. Я не сильна в антиутопиях, особенно в подростковых, книг и близко не видела, но какую-то мысль это должно нести, по идее. Возможно и даже наверняка в фильме очень многое опустили, но из того, что показали, многое заставило схватиться за голову и смеяться-смеяться-смеяться.. а потом всплакнуть. Даже в Голодных играх и Дивергенте смысл в том, что на место старого приходит новое, т е все было как бы не зря, было за что бороться. За что-то лучшее и не только для героев, но для общества вообще. Тут наши дегенератические герои как будто боролись за уничтожение человечества и преуспели в этом. Корпорация ПОРОК была реально хорошим предприятием, несмотря на методы. Да, они готовы были заплатить дорогую цену за лекарство, но они его создали в итоге, у них получилось. Эти опыты, эта служба безопасности, эта изоляция, все было не зря. Это был шанс спасти людей в том городе, спасти вид. Весь сок ситуации в том, что если бы Томас не выкобенивался, то лекарство создали бы задолго до того, как наступит капец. Это могло бы спасти множество жизней. Могло бы. Но Томми выбрал себя, и человечество фактически вымерло, за исключением таких же дегенератов, как Томми, которые — как оказалось в финале истории — жили все время отдельно от страждущих людей и просто смотрели на их медленную мучительную гибель, ничего не делая и не собираясь. Типа, они ни при чем, пусть корпорация гребется и старается, а мы их еще хаять будем. И эта кучка отморозков теперь будет с видом героев использовать созданное корпорацией, а не ими, лекарство, делая вид, что их ручки чистые, а они сами очень моральные. Если это и есть будущее человечества, то надеюсь, что когда воздух донесет эти бактерии до их поселения, вирус мутирует достаточно для того, чтобы все они там уже не имели иммунитета, включая особо избранного. Или чтобы их нашли и сожрали. Чтобы они умерли также, как и жили — никчемно. Или пусть это сейчас якобы доброе население ставит над Томасом свои эксперименты, чтобы поняли, на что шла корпорация, и каких жертв и ресурсов это требовало. Лучше бы в финале умерли вообще все, чем остались именно эти. В книге все еще краше, как мне сказали, это фильм еще приукрасил ситуацию.

Единственным злом сделали именно Дженсона, что ожидаемо. Но действительно злым можно назвать от силы два-три его поступка в 3 части. Садистская жилка, так сказать. Я бы сказала, что Дженсон, что доктор Пейдж были как раз такими, какие могли бы выжить в таком умирающем мире и быть способными пойти на жертвы, стать лидерами, чтобы повести за собой остальных. В умирающем мире вопросы гуманизма возникают только тогда, когда вопрос выживания решен. В противном случае, все это отодвигается в сторону перед основной проблемой. Потому научное мышление и мышление военного стратега будут куда более разумными в такой ситуации, чем вытье о гуманизме, который будет стоить жизни виду. И как раз эти двое были примером этому, теми, кто мог что-то сделать. Т е не быть чистоплюйчиками, которые сложат лапки и будут ныть, а именно сделать что-то, пусть и рискованное, пусть и чудовищное, но что-то, что изменит ситуацию. Им просто не хватило времени. А если терять нечего, то потом показывается и худшее в человеке, и это касается всех, не только двух описанных выше. А ведь именно за счет усилий таких людей наши «герои» теперь живы. Фильм показал это так.

Если включить тот же Интерстеллар, то вы увидите поучительную картину о том, что особенные люди — это те, кто согласен и готов пожертвовать собой и своей жизнью ради того, чтобы просто дать шанс человечеству выжить. Т е там даже нет гарантий, что что-то сработает, но уже сам шанс стоит жертвы во имя будущего. И эти люди, которые согласны на такую жертву, зная, что они наверняка не вернутся, а погибнут, и есть особенные с точки зрения морали и человечества. У Бегущего в Лабиринте, очевидно, особенные люди — это просто какая-то группа потенциальных не особо способных к мышлению детишек, которые тупо убегают, даже зная, что могут помочь в исследованиях ради спасения человечества, но вместо этого по мере убегания ухлопывающих еще кучу ни в чем неповинного народа, который итак нехило сокращается из-за вируса. А также сокращая и численность собственной группы путем столкновений с этими самыми зараженными. А сопротивление — это своеобразная группа экстремистов-террористов, которые просто живут ради себя просто чтобы жить, и плевать, что мир умрет.

Я не знаю, чему может научить такое произведение. Все умрут, а я останусь? Пусть все передохнут, а я просто посмотрю? Как хорошо, что я есть у себя? Чему-то еще? Разве?

Это очень спорное геройство в том виде, в каком показано здесь. Вот в этих фильмах. Знаете, Интерстеллар по мне как-то более близок к пониманию достойных и особенных особей. Тут это показали абсурдно, забив на фундамент и обоснуй. Тем не менее, цвет и оценка все равно положительные, ведь смотреть было приятно. Да и это подростковая антиутопия, все-таки, какой с них спрос. Но идея… блииин…

7 из 10

Не буду скрывать, что третья часть «Бегущего в лабиринте», которая получила название «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти» была одним из самых ожидаемых мною проектов. Даже несмотря на слабую вторую часть, мне очень хотелось узнать чем же всё наконец закончилось (книги Джеймса Дешнера я не читал). Омрачил ожидания и перенос триквела на неопределённое время, из-за того, что исполнитель роли Томаса Дилан О`Брайен получил серьёзные травмы на съёмках. К счастью, проект был благополучно завершён, и премьера заключительного фильма франшизы состоялась в январе 2018 г.

О сюжете третьей части не особо хотелось бы заострять внимание. Собственно, по окончании «Испытания огнём» стало понятно, что в сиквеле герои, собрав все силы, отправятся в самое сердце коварной организации П. О. Р. О. К., чтобы нанести ей ответный удар и спасти бывшего глэйдера Минхо (Ли Ги-Хон). Однако, несмотря на всю избитость темы и шаблонность, создателям всё же удалось меня удивить. Во-первых, появлением «воскресшего» персонажа из предыдущих частей. Во-вторых, той ролью, которая была отведена Томасу в создании лекарства от вируса (после чего сразу хочется задать вопрос о необходимости всяких лабиринтов, и других испытаний).

Одним из явных достоинств картины стали экшен-сцены. Хотя и раньше франшиза славилась динамичностью, именно здесь всяких перестрелок, взрывов, драк стало в разы больше, чем в предыдущих двух частях (чего стоит начальная сцена с поездом). При этом смотрится всё не только круто, но и реалистично (не бросается в глаза компьютерная графика).

Ещё мне понравилось, как сумели, наконец, раскрыться некоторые персонажи (хотя навряд ли речь об актёрской игре — тут скорее заслуга сценаристов). Теперь и у Ньюта (Томас Сэнгстер) появилась своя история (очень драматичная), и Минхо в роли подопытного получил больше экранного времени, чем раньше. Терезе (Кайа Скоделарио) вообще приходится нелегко весь фильм, из-за постоянных сомнений в душе о праведности своих поступков. Ну и сам главный герой, напоминающий Гарри Поттера из «Даров смерти-2», отыгрывает на всю катушку. Даже Дженсон (Эйдан Гиллен) добавил несколько штрихов к своей злодейской биографии.

В общем, получилось неплохое развлекательное кино (даже можно сказать «для просмотра с попкорном»), достойно завершившее франшизу-антиутопию. И хотя есть несколько примеров, когда финальные части разбивают на две («Гарри Поттер», «Сумерки», «Голодные игры»), последний «Бегущий в лабиринте» лишь выиграл от того, что не пошёл по их пути. Да, у него по-прежнему есть масса проблем, связанных с нарушением законов физики и логики. Но всё же на мой взгляд, триквел получился лучше, чем вторая часть, и, возможно, чуть хуже первой.

PS: кто знает, возможно к этой кинофраншизе когда-нибудь ещё вернутся, учитывая то, что сам Дешнер написал несколько романов-приквелов. Но пока что приходится ставить точку.

7 из 10

Имеющая в книжном оригинале несколько иную трактовку названия, экранизация третьей книги Джеймса Дэшнера из цикла о приключениях глейдеров «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти», оказалось не таким нарочно вымученным и напускным фильмом, разделённым на две части, как это любили делать создатели молодёжных историй про влюблённую Беллу, воинственную Китнисс или дивергирующую Трис, потерпевшую в итоге полное кинематографическое поражение. Целеустремлённый режиссёр Уэс Болл изначально не планировал раздувать из финала эпопею, придерживаясь правилу: одна книга — один фильм, и учитывая значительные расхождения с первоисточником уже на своей второй ленте, постарался завершить трилогию аналогичным образом, при поддержке сценариста Т. С. Наулина и самого литературного автора. Лента, вышедшая с опозданием на целый год из-за травмы одного из ведущих актёров, возымевшая весьма приличный, но не заоблачный бюджет, подобно своим young adult собратьям, мечтавшими в своё время быть более кассовыми, оказалась достойна сдержанного ожидания финала постапокалиптической истории, по-началу отличающейся своеобразной камерностью и приятным отсутствием излишних соплей. Триквел, вопреки утихшей страсти большинства к подростковым антиутопиям, идеологически основывающимся на старших представителях литературного жанра, даже будучи далеко не первосортным зрелищем, оказался весьма увлекательным фильмом, сумевшим красиво закончить историю сбежавших из Глэйда и прошедших Жаровню испытуемых иммунов.

Раскидав главных героев по разные стороны и неутешительно поставив жирное троеточие в конце сиквела, как это традиционно бывает в финалах вторых частей, сценарий заключительного фильма не упоминает о времени, прошедшем перед тем, как Томас и друзья отправляются в так называемый последний Город, дабы не только освободить взятого в плен Минхо, но и дать решительный бой корпорации П. О. Р. О. К. Компоновка сцен фильма наверняка не оставит в безразличии тех зрителей, кто читал книгу Дэшнера, поскольку приятная отсебятина здесь обрастает большим количеством экшена, вплетённого в достойную режиссёрскую постановку, основывающуюся на ведущих сюжетных элементах кульминационного финала. Был ли температурный минус и снежные сугробы в первоисточнике, но «Лекарство от смерти» не перенимает цветовую эстафету у предшествующих лент, смешивая контрасты по мере продвижения главных персонажей к цели. От стилистики зомби-апокалипсиса и гонок на самопальных джипах, атмосферы заброшенных пристаней со ржавеющими судами, лента Болла превращается в динамичный футуристический боевик в объятьях высотного города, всё так-же приятно напоминая о многочисленных фильмах в стиле «Обители зла». Без крови. Разница в том, что герои бегут теперь не от экспериментов компании, а навстречу вооружённым солдатам во главе с вечно ехидным Дженсоном и госпожой Пейдж, восседающих в одном из зданий, где продолжаются попытки извлечь антивирус Вспышки.

Помимо того, что всю трилогию поставил один режиссёр, что определяет общую стилистику повествования, триквел подхватывает уже знакомых персонажей как из подопытной группы А, так и группы Б, знакомя с новыми лицами, во многом определяющими исход событий. Не у всех, конечно, имеются лица, подобно герою Уолтона Гоггинса, обезображенного и переживающего застопорившееся «превращение» Лоуренса, держащего под контролем захламлённую территорию вокруг стен Города, но в то время пока роли Джейкоба Лофленда, Натали Эммануэль и Кэтрин МакНамары остаются лишь эпизодическими, вместе с Барри Пеппером, Гоггинсу удаётся создать запоминающегося индивида-бунтаря. Rose took my nose, I suppose… как говорится. Безусловно, в первых рядах выдерживают планку уверенной игры и представления своих героев, претерпевших значительные изменения в характерах и поведении, Томас Сэнгстер и Роза Салазар, уступая лишь ведущим персонажам от Дилана О`Брайена и Каи Скоделарио. Оба успели появиться в нескольких известных проектах, включая «Наёмника» и пятых «Пиратов…», и уже здесь оказываются способны показать пусть не глубочайшую и проникновенную игру, но эмоциональную драму, определённо достойную «Лекарства от смерти» как молодёжно-развлекательной ленты, порой жующей сопли, но не розовые. Лента испытывает Томаса, заставляя болеть за парня, даже предполагая ожидаемый финал, а с Терезой вводит в заблуждение, разгадать истинные мотивы которой иногда не представляется возможным.

Разумеется, основываясь на более фантастических печатных сюжетах, фильм отказывается от многих нюансов, превращая, например, телепатию в обычную радиосвязь, создавая на экране заметные отсылки не только к работам Дэшнера, но и более древним и продуманным антиутопиям, позволяя себе оставаться всё-таки лентой для неискушённого зрителя или того, кому просто нравится динамика с удачным подбором актёров. Некоторые сцены способны вызвать недоумение или заставить закатывать глаза от знакомых ситуаций, но вечно стреляющие не в том направлении солдаты корпорации, успевают исчезнуть из памяти благодаря качественной проработке визуальной составляющей. Для таких ресурсов, которыми обладал Уэс Болл и команда, фильм смотрится весьма достойно, не стесняясь безбашенной сцены с автобусом, панорам брошенных или изолированных городов, некоторые здания которых, устало наклоняясь, трещат под давлением пламени. Но всему этому отчётливо не хватает выразительности в мотивах композитора Джона Песано, продолжающего звучать по старому, забывая о кульминационных моментах, которые могли внезапно прервать спокойные сцены, и на протяжении свыше двух часов экранного времени, удерживать интерес сюжетными поворотами. «The Death Cure» утолил жажду продолжения и завершения приключений невосприимчивых к вирусу ребят, знаменуя, возможный спад зрительского фанатизма по псевдооригинальному молодёжному чтиву, и обозначая Уэса Болла как молодого и потенциально успешного режиссёра.

7 из 10

«Я прошёл бы через всё это снова, друг, и не стал бы ничего менять…»

Жанр: экшен, ангст, романтика

Вот и завершилась еще одна Сага, за которой я пристально следила с самого первого фильма. Был хороший и интересный первый фильм, странный и безыдейный второй, и безрадостный, но наполненный надеждой третий. Кое-какие пробелы в истории так и не удалось заполнить, а ведь мне как человеку, не читавшему первоисточник, было бы интересно узнать всю историю целиком. Хотя некоторые ключевые моменты я уточнила и хочу заметить, что в фильме их сгладили и сделали более щадящими. Спасибо.

Так вот, начало было бодренькое: перестрелка, перекличка, захват поезда Томасом с друзьями. Тут из-за камня выпрыгивает взломщик, он же Ньют в роли сварщика, расплавляет крепления, операция «Спасение Минхо» завершена, все радуются. Потом, правда, выясняется, что рано они радуются, и начинается основной замес фильма. Не стоит забывать, что фильм у нас про некую разновидность зомби (которые мне еще с прошлой части видятся отсылкой к «28 дней спустя»), поэтому тут можно попробовать пару раз испугаться. В «Испытании огнем», кстати, момент с зомби действительно держит в напряжении.

Любовь — это прекрасно. Не могу не напомнить, что между Терезой (Кая Скоделарио) и Томасом (Дилан О`Брайен) следов оной не наблюдалось: как только нужно было выразить обоюдные чувства, и Кая, и Дилан напрочь забывали, что такое актерская игра, и ни о какой «химии» тут и говорить не приходилось. В «Лекарстве от смерти» ситуация несколько поменялась — находясь не вместе, герои смогли таки убедить меня, что они тоскуют друг по другу. Вывод: им лучше не встречаться и любить друг друга на расстоянии. Тем более, что рядом страдает еще одна милая девушка по имени Роза. Роза и Тереза душевно страдают по Томасу — о Боже, понимашь, какой мужчина! — а Томас, схватив в охапку Ньюта, бежит спасать Минхо, не понимая очевидного про свои собственные анализы крови.

И, наконец, Ньют (Томас Сангстер), самый добрый и миролюбивый персонаж, единственный, кого действительно стоит жалеть и кому стоит сопереживать по полной. Вот смотрю я на них с Томасом: вроде заметно по их поведению, что да, они фактически братья, по жестам, по выражениям лиц и диалогам заметно, но все равно чего-то нехватает. Может, вырезанной сцены разговора по душам, которая вовсю уже гуляет по сети? Не стоило ее убирать, это был очень серьезный момент, а так разговор показан пустым и ненужным. Ньют — хороший парень, терпящий сумасбродства друга-брата с некоторой долей совсем не подростковой мудрости, иногда отпуская ироничные замечания по ходу всех трех фильмов Саги. Почему было не уделить их взаимоотношениям чуть больше внимания еще в прошлой части? И Минхо тоже после первого «Бегущего» стал мало участвовать в жизни общества. А героиню Патришии Кларксон совсем затерли: почему она стала такой потерянной в конце истории, никто не объяснил. Делать не на том акценты — конек и главная проблема Уэса Болла в данном проекте.

А в целом, фильм ставит хоть и не очень уверенную, но точку в повествовании. Дуга характера была пройдена не у всех, многие злодеи пришли и ушли, как проезжающий мимо «Сапсан», так и не успев в должной мере раскрыться. Было печально в финале, как обычно, нехватило нескольких секунд, чтобы все, счастливые, в закат. По сравнению с «Дивергентом», «Бегущий в лабиринте» толковее и драматичнее, по сравнению с «Голодными играми» — слабее, проще и менее душераздирающе; все же «Голодные игры» получились не совсем для подростков, а «Бегущий» — вполне себе да.

8,5 из 10

Томас и компания возвращаются чтобы сразиться в последний раз.

Герой и его друзья выросли. Амбиции изменились как и цель, теперь для них уже не важен Порок. Остаётся сделать одно дельце, в котором ключевую роль играет Минхо. Почему-то создатели решили обмануть нас, повести по ложному следу. Они сделали фильм более интересным нежели вторая часть. Ведь в первой части — нам показывают салагу попавшего в загадочный лабиринт и захватывающий сюжет с вагоном тайн, сиквел — пытается рассказать о вспышке и уже почти тайна раскрыта, а в третей — сюжет вертится вокруг Томаса и вот он главная фигура в этой шахматной доске. Ведь не будь Порок такой амбициозен в поисках лекарства, Ава Пейдж давно бы поняла — что не надо мучить подростков а надо жить дальше.

Задолго до премьеры я потерял смысл смотреть третью, так как в ней не было моего любимого героя из первой. Для меня в первую очередь было удивление что три дня назад я нашёл постер в котором вычеркнуты Чак, Гали, Алби а целыми остались Томас, Ньют, Тереза и прочие…Я не надеялся что увижу Уилл Поултера хотя бы в «Оно» — его же кандидатуру отвергли. В том числе создатели не забыли про свой фирменный приём. Во всех антиутопиях «Голодных игр» и «Дивергентов» нету такой изюминки и стержня, который подкреплял наш интерес к просмотру. Диалоги имею виду. Уэс Болл мастерски обходит клишированную старую манеру общения, показывает подростковую речь, но и без пафоса тут не обойдётся, кстати в тему. Речь отсутствует, зато допытываться до разгадки будем мы. Это же так интересно! В фильме особенно жалко Ньюта, даже перед угасающей верой, он получил свободу, которой поделился с Томасом. Друзья навек, советую и вам найти такого друга! Плюс Кая Скоделарио, несмотря на то что обожаю Розу Салазар которая ещё появится в «Боевом ангеле», смогла показать противоречивую натуру, она борется не столько с лекарством сколько вернуть прежнюю жизнь, и возможно Томаса. Хорхе понравился ещё со второй части, видно что для Брэнды он стал как отец, Станислав Концевич не перестаёт удивлять! Дилан О Брайан подающий надежду будущего Голливуда, надеюсь его травма того стоила, ведь притормозив проект мы всё таки увидели выросших героев с целью и судьбой в руках! Прочие герои тоже сумели отличиться, но им уделено крайне мало времени, мне запомнился толстяк из лабиринта. И наставника Гали, только не смотрите на него, а то подумаете что из «Пиратов Карибского моря» вышел.

При всех недостатках многих антиутопий — эта картина на сегодняшний день выглядит воодушевляющим и полностью завершающим любимую трилогию Бегущий в лабиринте. Не могу передать какая классная получилась картина, ни сколько со спецэффектами, сколько с игрой актёров, вы этого ждали так долго и получили конец.

Томас (Дилан О`Брайен), Ньют (Томас Сэнгстер) и их друзья и соратники в борьбе с организацией «П. О. Р. О. К.» продолжают путешествовать по постапокалиптической планете в поисках места, которое сможет укрыть их от врагов и станет родным домом. Но Томас своих друзей не бросает, поэтому он решает несмотря ни на какие опасности отправиться на поиски иммунов, которых забрали для опытов сотрудники вражеской организации. Среди этих подростков и их друг Минхо (Ли Ги-хон), которого начальник вооруженных сил Дженсон (Эйдан Гиллен) держит в качестве приманки для Томаса. Армия обезумевших и боящихся заразиться людей устремляются к центру «П. О. Р. О. К.», начинается самая настоящая гражданская война, а ребятам-подростком надо выжить, чтобы начать новую жизнь, навсегда забыв о том, что в их жизни был Лабиринт.

Уэс Болл решил сделать заключительную часть своей трилогии еще более мощной, разнообразной и насыщенной спецэффектами (хорошо, что режиссер не стал повторять ошибки «Дивергента», разбив третью часть на два фильма). Знаю, что финал картины отличается от того, который был написан автором книги. Но поскольку книги серии «Бегущий в лабиринте» я не читал, то финал мне вполне понравился, драмы было очень много.

Картина держит в напряжении, экшена действительно много. Целая череда препятствий отделяет героев картины от победы. Только объединившись вновь, они способны подавить вражескую систему. Эффект 3D позволяет больше погрузиться в картину, стереть рамки между вымыслом и реальностью.

Актеры в картине уже полюбились многим зрителям. Проект стартовал в 2014 году, и вот уже 4 года главные герои стали медийными личностями во всех странах мира. Дилан О`Брайен, успевший сняться за этот период и в других проектах (например, в «Наемнике» Майкла Куэсты), вырос в актерском плане так же, как вырос его персонаж. Теперь это уже не пугливый парень, а мужчина, готовый драться за своих друзей. Любимчик всех девочек Томас Сэнгстер в роли Ньюта тоже вырос и окреп, ему предстоит пройти через большие препятствия. Главная женская роль — Тереза в исполнении Каи Скоделарио смотрится очень по-взрослому и органично. Отдельное спасибо занятым в проекте Эйдану Гиллену и Патришие Кларксон — главным антагонистам серии.

Если сравнивать кино с предыдущими частями, то, по моему мнению, фильм получился лучше предыдущих. По крайней мере, создатели ответили на все вопросы, появившиеся у зрителя в предыдущих частях (еще один плюс того, что весь проект вел один режиссер).

Если Вы хотите сходить на блокбастер, то «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти» прекрасно Вам подойдет. Он отвечает всем классическим канонам фантастического боевика — интересная сюжетная линия, романтическая история и трогательный финал.

P.S. Немного грустно прощаться с миром «Бегущего в лабиринте», как с последним проектом периода подростковых саг в мировом (преимущественно американском) кинематографе.

8 из 10

Чтобы ни говорили, фильм получился замечательный, настолько трогательный и искренний, затрагивающий действительно важные вопросы: о дружбе, человеческой алчности, сложности выбора и его последствиях.

Да, сюжеты книги и фильма значительно разнятся, но в этом и изюминка. Представьте, ведь это двойной бонус для нас — фанатов, прочитавших все книги Дэшнера. Мы смогли увидеть одну историю с двух разных ракурсов, получив тем самым дополнительные впечатления. На мой взгляд, это идеальный расклад.

И конечно же, Ньют. Для меня он стал ключевым героем саги. Этот персонаж воплощение чего-то чистого, светлого и непорочного. А его письмо — это луч надежды в грядущем будущем, в этом письме заключена душа Ньюта. А душа бессмертна. Поэтому он навсегда останется в сердцах героев, особенно его близкого друга Томми. Ведь Ньют — огромная жертва безумного мира алчных людей.

P.S. Читайте «Код лихорадки», это, словно, маленькое утешение после просмотра тех трагичных моментов?

10 из 10