Rammstein: Paris! (2017)

В качестве вступления. Даже самому минимально ленивому человеку известно, что Rammstein дают дословно «жаркие» концерты. Миллионы людей по всему миру любят их музыку: от наверное всем известного Du Hast до какого-нибудь, менее известного Donaukinder. Но стали они истинными суперзвездами рок-металл-сцены не только благодаря простой, при этом ярко звучащей музыке. Все гениальное просто? Да, но сложная подача простого — это уже «высший пилотаж»! И это о Rammstein.

Речь идет о непростой подаче самых базовых тем. Rammstein — это целый театр. На их выступлениях мы сполна вкушаем те самые 3 вида огня: «огонь злости», «огонь страсти», и обыкновенный «физический огонь», в лучших традициях немецкого качества, трудолюбия, безбоязненной прямоты и педантичности! Этим подкреплена безграничная энергия действа, максимальная самоотдача, пожалуй топовая среди рок-металл-исполнителей зрелищность выступлений, тяжелая мощь низконастроенных гитар, «грубо»-стереотипного немецкого языка в жестком вокале и акцентированного барабанного боя, и практически бесперерывной последовательности песен.

Оливер Ридель, Рихард Круспе, Кристиан Лоренц, Кристоф Шнайдер, Пауль Ландерс, Тилль Линдеманн — это большие артисты, потому что музыка в творчестве Rammstein — это большое искусство. Потому песни такие замысловатые, а их исполнение отличается друг от друга неразрывными высокой артистичностью, «декорированностью» — «костюмированностью» и серьезным качеством звука. Все это используется для создания высочайшего уровня демонстративности их творчества.

Творчество Rammstein хоть и имеет «оболочность», прикрывая «откровенной пошлятиной» порой очень серьезные философские мысли, насущные жизненные проблемы и серьезные случаи, в то же время выставляет людей прямо — «лицом к лицу». Да, жизнь человека создана и пропитана сексом. Да, человек полон пороков. Тем не менее, их творчество о любви… Только всесторонней. Глубокой, доброй, иллюзорной, жестокой. Баланс именно таких противоречий одного понятия или свойства, гармоничное сочетание противоположностей в одном — это изюминка Rammstein.

Но отдельно о негативе. Концерт безупречен. Но представленная «видео-монтировка» оставляет желать лучшего. Она словно натуральная монтировка «ломает» эту самую «дверь», проводя зрителей слишком глубоко и мимо и не позволяя в достаточном виде насладиться музыкальной и актерской игрой участников. Быстро мелькающие и меняющиеся кадры создают мимолетность и даже поверхностность, чего никогда у Rammstein не было. Да, создатели видео хотели сделать из концерта нечто большее, делая отсылки к клипам и вводя компьютерные спецэффекты, но нет, этим нивелирован тот самый, высочайший уровень демонстративности. Теряется соответствие. Включая концертную видеозапись хочется смотреть не на это. Мне лично не понравился этот прием, которым создатели пытались открыть что-то «за», позади Rammstein, потому что в этом нет необходимости. Rammstein не стремятся установить какие-либо преграды или что-то укрыть от фанатов. Хочется понять, поглубже разобраться сцену или просто всмотреться как играется какая-то партия. Но иногда просто показывают «не то» и «не так», просто отрывают зрителя от соло Рихарда в «Du Riechst So Gut» или зажигательного вступления Шнайдера в «Links 234», как-будто не понимая индивидуализм этих моментов. Поэтому, я все-таки за то, что переход видов камеры особенно на таких ярких концертах был более плавным и редким.

Отдельно о концерте. Это концерт «особой длины», исполнялся в рамках тура самых продолжительных в карьере Rammstein 2-х-часовых концертов, с традиционным исключением в виде песни «Fruhlung in Paris» (которую в других странах практически никогда не исполняют) специально для стран-франкофонов. «Парижскую» песни они исполнили и в Париже. Точно так же например, в Москве исполняется «Moskau». Драйв на этих песнях неповторимый! Тем самым, «раммы» демонстрируют высокую исключительность, избирательность и ориентированность на фанатов.

Концерт начинается завораживающим ритуалом прохода между фанатами через мост между трибунами и сценой. Басист как всегда несет факел, барабанщик, словно сердце — флаг группы, клавишник — флаг Франции. Таинственная музыка, зажжение огня, дань чести странам в виде пронесенных национальных флагов и самый тематический отчет для расхода участников «по местам» создают специфическую атмосферу! Побывать в живую на таком действе — неимоверное счастье! Наверное, не было такого посетителя концерта, который бы не разглядел участников группы, ведь раммы не только сначала вышли через сооруженный целый коридор для фанатов, но и выступили сразу на двух сценах! Важно заметить, что концерт в Париже явился действительно отличным: Рихард выбросил гитару в толпу, а Шнайдер в этот раз ну очень без сожаления «выпнул» Ландерса в Intro к Buck Dich. Ну и конечно, трек-лист был топовым, безусловно. У Rammstein много и других замечательных песен, но сделать тематическую подборку, умело скомпоновать их навроде «мужской трилогии Buck Dich-Mann Gegen Mann-Ohne Dich» ведь нужно умудриться! И тем прекрасней это выступление.

Обязательно обратите внимание на этот концерт, если вы хотите посмотреть эталонное выступление Rammstein, но учтите «специфику» этого издания!

Оценку представлю только за концерт. Конечно же:

10 из 10