По млечному пути (2016)

Эмир Кустурица снял довольно необычный фильм, сельский, простой и который больше напоминает советское кино, кантри стиль, а не современные блокбастеры. История женщины, которая потеряла мужа, вынуждена скрываться от властей и которая переехала в одну непримечательную деревушку. Большое внимание уделяется мелким деталям, простые и незаметные на первый взгляд действия героев придают свой стиль всей картины.

Героиня в исполнении Моники Беллуччи словно чужая в устоявшемся порядке вещей. Жители деревни непримечательные, но все оказывают влияние на героиню. Картина не раскачивается со временем, всё идёт не спеша, причём зритель не испытывает усталости. Благодаря яркой атмосфере и работе оператора можно насладиться хорошим кино. Вроде бы нет ни экшена, ни загадки, ни ужаса – а смотреть приятно. Видать, приелись уже остросюжетные боевики. А тем временем в сюжет подкрадывается любовная драма, вдобавок к началу военных действий.

Если первую половину фильма зритель наблюдал блаженство, то вторая часть включает череду масштабных событий. Любовные интриги, брак по расчёту, взаимная симпатия к другому мужчине и наступление военных – через все трудности приходится пройти Моники. Сам Кустурица выступил в роли того самого человека, которому удалось растопить сердце итальянки.

Фильм Кустурицы дарит счастье соприкосновения с настоящим искусством, оставляет послевкусие, как редкое дорогое вино. Нет ничего случайного в работе режиссёра, каждый образ, каждый эпизод, каждая незначительная, казалась бы, деталь, музыка, свет, цвет — всё направлено на создание настроения, на раскрытие основной мысли художника. Назову картину эстетской, поскольку можно смаковать буквально каждый эпизод в ней либо антивоенной, поскольку, не показав войну как таковую, она показывает её бессмысленную жестокость и античеловечность.

Моника Беллуччи шикарна как всегда. Но, к сожалению, время летит. Эта женщина всегда вызывала восхищение, а «По млечному пути» вывел её карьеру на новую ступень ролей. Более знатных особ, более взрослых и просветлённых. Хорошо это или нет ? Да, вспоминая «Малену» или «Сколько ты стоишь ?», не хочется отказываться от образа, но последняя подобная роль в «007: Спектр» показала, что образ горячей, раскрепощенной девушки уже ей не к лицу.

Очень необычный фильм, просмотр которого будет казаться чем-то новым, а зритель не забудет про него долгое время. Ярко, по-домашнему и со вкусом.

O, jesi li to ti zena

pred kojom klece svi...

О, ты ли это, женщина,

перед которой

преклоняют колени все?

        Не стану умничать про штампы, кадр и прочее. Мне хочется поделиться своими впечатлениями, как зритель, о замечательном фильме, фильме-сказке, фильме-притче, который обязательно стоит посмотреть всем.

        Когда мы поднимаем глаза к небу, мы видим звезды, звезды, которые, как и судьбы людей сливаются в большой млечный путь, сотканный из множества созвездий-судеб, желаний, фантазий, снов и надежд разных людей.

        Как и все фильмы Эмира Кустрицы, это фильм для умных и понимающих людей. Он полон аллегорий, тонкого исторического и политического юмора, который талантливый режиссер, как никто другой умеет вплести в сюжет, сотканный из красивейших пейзажей, великолепной музыки, и захватывающей пронзительной истории. Три истории… А может больше? Очень гармонично сливаются в единое полотно, волшебного этнического орнамента. Безупречная актерская игра, создает на экране настоящую живую историю, в которой очень сложно отделить сны от реальности, когда сон, как реальность, а реальность, как сон… Иногда это сон - воспоминание, иногда сон – кошмар, сон – сказка, о любви, о счастье, о том ради чего вообще стоить жить…

        Главного героя этой истории сыграл сам Эмир Кустурица. Пару ему составила великолепная красавица Моника Беллуччи, женщина, пред красотой которой все мужчины готовы встать на колени.

        «Рай в шалаше» - бывает ли такое? Или это только фантазия? Просто мечта о любви, необремененной материальными вещами? Верите ли вы в то, что такая любовь возможна? Существует ли она? А если возможна, то когда?

        Наверное, тогда, когда вещи материальные перестают иметь всякий смысл и значение.

        Большинство из зрителей ничего не знают о войне. Они ее видели только на экранах телевизора, в сводках новостей и в художественных фильмах. Если вам кажется, что вы живете в мирное время – вы заблуждаетесь. На самом деле война – она никогда не заканчивается. Каждый миг и каждый час где-то идет война. Война ломает все обыденное, разрушает все, к чему вы привыкли в своей ежедневной реальности. Война обнажает в человеке, как все самое лучшее, так и все самое отвратительное. Война заостряет и обнажает все, что было скрыто в душах в мирное, спокойное время. Война очень четко делит людей не только на своих и чужих. Без всяких полутонов война делит всех на людей и на тех, кто людьми только казался. Действие фильма происходит на фоне Боснийской войны, в России её часто объединяют с Хорватской. Не буду вдаваться в детали, кто пожелает, может изучить вопрос отдельно. Страшная, очень сложная война, когда в прямом смысле все воевали против всех. Умело подогреваемый из-за океана конфликт разгорался не только на фоне территориальных претензий, но еще и на фоне этнической и религиозной розни. Конфликт, казалось бы, от нас далекий и для многих не очень понятный, но в тоже время такой близкий, что рукой подать и то меньше будет. Конфликт, в котором каждая сторона считала себя правой. Но война такая хитрая штука, которая всегда обнажает правду, с какой стороны на нее не смотри. Правда - всегда одна и для всех.

        Правда – это Любовь,

        Любовь к Родине, Любовь к женщине,

        Любовь к Богу через простую земную любовь.

        Вряд ли можно найти что-то чище. Когда ничто не имеет значения, кроме любви, даже собственная жизнь. Вот тогда и бывает тот самый Рай в шалаше, рай для двоих, когда ничто не важно, кроме любви, Любви настоящей вопреки всему. Рай не только в шалаше, но даже на дереве.

        Многие спорят - о чем этот фильм? Я считаю, что это фильм о любви, о той самой настоящей. Красивая пронзительная сказка, берущая за душу, страшная в своей реалистичности. Фильм, который стоит посмотреть обязательно.

        Добавлю отдельно для внимательных зрителей - фильм очень глубокий, как и все, что создает Эмир Кустурица. Весь фильм пронизан любовью к Родине, которую нельзя не прочувствовать. Она во всем: в музыке, в красоте пейзажей, в живой природе, забавных сюжетах о животных. Отдельной красной строкой в фильме идет музыка песни «Журавли» в исполнении Марка Бернеса, своеобразный реквием погибшим на той войне.

Фильм предсказуемо закакали и забыли, ну он и был как бы предназначен для этого. Гражданская война, ракия, танцы, ходульность, типовые кустуричные, несколько усталые уже, штампы, самоцитирование, переходящее в самоповтор, нарочитая самодеятельность сюжета, невнятность иной раз до беспомощности — и безвкусица такая, что у опытного кинозрителя скулы сводит.

Ну и чёрт с этим всем, это всё неважно, потому что кино таки настоящее. Как на пиратском форуме написал неизвестный автор: «потому что здесь показано Естественное Чувство, а не сегодняшний суррогат меньшинствующих франшиз».

Это главное и есть. Главное, что налицо редкий по теперешним временам фильм-симфония о большой любви. В действе принимает участие вся роскошная балканская природа: солнце, звери, змеи, птицы, деревья, горы и даже камни.

И Моника Беллучи, женщина-стихия, не потерявшая с годами ни красоту, ни таинственность — она, конечно же, на месте, составляя с вечно всклокоченным Кустурицей исключительно трогательную пару. Это — глубокое чувство двух изрядно мученых жизнью зрелых людей — как развернётся, то сверни попробуй, и панорама для него выбрана исключительно удачно.

Старый скандалист, Кустурица не удержался от монументального кукиша мейнстриму. В его картине гражданской войны истинно плохие парни не принадлежат к какой-либо из воюющих автохтонных сторон. Это те, кого принято называть «миротворцами». Солдаты европейской миссии, всё равно что эсэсовцы какие-нибудь, жгут сёла, ничтожат всё живое от людей до гусей — и, конечно же, идут по следу неприкаянных влюблённых.

Весьма показательно, что сама местная природа укрывает беглецов от чуждых ей карателей, — то листвой, то барашками. И когда в определённый момент упрямая пара безо всякого соответствия сюжету и гравитации просто вертикально взмывает ввысь, попробуй поймай, не очень-то этому и удивляешься.

Потому что здесь сплошная аллегория, как всегда у Кустурицы и было. Песню там очень характерную деревенские поют: «Пока большой брат будет жить, не будет ничего, кроме войны. Не видать людям мира, пока брат не сдохнет от передоза. На земле не будет больше войн, когда не станет большого брата». Прелестная композиция для хозяев дискурса: на, жри.

Налицо, конечно, проработанное кино, фильм-произведение. Свежее коровье молоко в ящиках от патронов — уже один этот образ впечатляющ, библией веет от него, и неудивительно, что молоко станет пить змея. Да, всё дико гиперболизированно и мелодраматично — но лучше так, чем однообразная коммерческая паста с экранов кинотеатров и ноутбуков.

Короче, молодец, Эмир. Гнёт свою линию и не сдаётся.

Я смотрела почти все фильмы Эмира Кустурицы. Мне посчастливилось первым посмотреть «Аризонская мечта» (1991) — абсолютно волшебный фильм и влюбиться в Джонни Деппа. А вторым посмотреть «Жизнь как чудо» (2004) и влюбиться в жизнь как в чудо. «Черная кошка, белый кот» (1998) и убедиться, что режиссёр гений киноискусства. Из раздач одного из последних фильмов Эмира «По млечному пути» (2016), я выбрала ту, где перевод, редакция субтитров и описание фильма — imvolk13. И рада выбору, хотя надо признаться я не рисковала, зная по предыдущим работам imvolk13, что всё будет сделано по высшему разряду.

Натурализм первых кадров фильма обычной сельской жизни заставил отвести глаза. Кустурица в традиционной для себя манере населил фильм птицами, змеями, ослами, собакой и прочей живностью через них действуя на наше воображение и лихорадочный поиск в аллегориях искать ключи к понимаю тягучего повествования. Мне думается, что намаявшись с пробами актёров, Эмир Кустурица сам решил сыграть в фильме Косту или тому причина Моника Белуччи, приглашённая сыграть роль не его невесты, лихо преподнесённая в село закатанной в покрывало и перевязанная верёвками.

Любовь с первого взгляда, катание на ослике под зонтом, змея пьющая молоко, всевозможные перипетии сельской жизни, стрельба и перемирие, местные разборки, дискотека. «От войны он торчал будто белый дым вдыхал», — поёт пьяная девушка, танцуя на столе. И возвращение страшного лика войны на следующий день после подписания мирного договора. А любовь? Любовь — это вознесение. Это радость и весёлый смех, уединение у озера с синей, синей водой и музыка. Это пройти огонь, воду, ветра стихию и любить из всех сил. Если бы не война…

Фильм зрелый, глубокий, цельный, настоящий и извините, что письмена мои в слезах…

Когда заходит речь о южнославянском кинематографе, у большинства киноманов хоть немного знакомых с ним сразу на устах крутится имя легендарного Эмира Кустурицы. Несмотря на не очень большую фильмографию, он заслуженно занимает место среди культовых режиссеров, поскольку в своих фильмах он сумел не только передать балканский колорит, но и создать свой особый авторский почерк. Поэтому его последняя работа «По млечному пути» после длительного перерыва не могла не вызвать любопытство.

Синопсис Боснийская война в самом разгаре. Обычный сельский чудак Коста занимается тем, что изо дня в день отвозит молоко прямо солдатам на фронт, уже не замечая ни свистящих пуль, ни осколков от взрывающихся мин. Все меняется, когда в сербской деревне, где живет Коста, появляется красавица-итальянка с загадочным прошлым, в которую герой невольно влюбляется. Однако когда это темное прошлое девушки начинает преследовать влюбленных, уничтожая всякого на своем пути, Коста прилагает все усилия, чтобы спасти любимую.

Говоря об игре актеров, в голову приходят довольно смешанные мысли, поскольку пытаешься понять, с какой целью Кустурица поставил себя с Моникой Белуччи на главные роли. Но если в Белуччи, скорее всего, стала выгодным коммерческим ходом, то режиссер в главной роли оставил много вопросов. Сам Эмир Кустурица сыграл роль Косты, одинокого музыканта и молочника с непростым прошлым, которого война уже перестала пугать до тех пор, пока очередная опасность не стала угрожать любви всей его жизни. Моника Белуччи в неожиданном для себя образе деревенской «девушки», которая тоже не может похвастать счастливым прошлым, так как сама скрывает тайну, которая будет стоить жизней многих героев.

Несмотря на неоднозначное актерское составляющее, фильм оставил благосклонное впечатление в отношении режиссуры. Порадовало, что Эмир Кустурица снял картину в своей прежней абсурдистской манере, которая, с одной стороны, передавала тот жгучий и незабываемый балканский колорит, а с другой, стала катализатором всех переживаний и ностальгических чувств по былому, которое было разрушено бессмысленной войной. Особенно впечатлило то, с каким цинизмом и простотой герои относились к войне, которая стала для них уже чем-то привычным. И во всем этом абсурде находится место любви, которая всячески пытается уберечься от войны, но ее цепкие лапы никак не могут отпустить героев.

Сценарий Действие сюжета происходит в годы боснийской войны. Недалеко от небольшой сербской деревушки растянулся фронт боевых действий, куда изо дня дней привозит молоко одинокий музыкант Коста. По его грустным глазам видно, что он многое повидал на войне, а зверское убийство родного отца стало апогеем. С тех пор, он уже ничего не боится, да и в принципе вроде ничего не чувствует. Но внезапно былые чувства возвращаются с появлением таинственной итальянки, которой предстоит выйти замуж за соседа Косты. И вот Коста вновь чувствует прежний вкус к жизни и начинает замечать вещи, о которых даже не подозревал, как, например, гадюка, пьющая молоко. Невольно близкие по духу герои сближаются, но прошлое итальянки в виде наемников с нечеловеческими способностями настигают героиню и всю деревню. И теперь герои вынуждены пуститься в ожесточенные бега.

Итог Как и большинство картин Кустурицы, «По млечному пути» — очень необычное кино, в котором смешалось сразу и мелодрама, и боевик, и комедия, и даже фэнтези, а следовательно, фильм вызывает сразу «и смех, и слезы», что отображает особенности балканской колорита, который такой же безудержный, безумный и крайне непредсказуемый. Поэтому любителям независимого кино этот фильм явно будет по душе.

7 из 10

Когда-то Тео Ангелопулос недоумевал: «Почему так любят Кустурицу? В его фильмах люди только пьют, едят и танцуют. Что это за вид киноискусства? Где здесь скрытый смысл?» Эмир только посмеивался. И вот снял фильм, в котором раскрылось то, что в предшествующих его картинах могло ускользать от зрителя или восприниматься узко, однобоко. (Ныне же оно явило себя во всей возможной полноте и покатилась слеза по щеке и на какое-то мгновение ты стал видеть лучше, больше и чётче, чем уже привык видеть, и даже если жизнь всё откатит назад — это превосходное чувство останется с тобой навсегда).

Режиссёр, в юности трижды заснувший при просмотре «Амаркорда», чьи фильмы позже станут определять, как магическое продолжение неореализма, потому как они напоминают сны, и потому, что напоминают сны, они больше похожи на жизнь, чем это может показаться на первый взгляд, — на самом деле, всего лишь хотел снимать человека в пространстве, не отделяя его лицо от окружающей среды и только при естественном солнечном освещении. И за всем этим абсурдом совместного бытия деревьев, зверей, птиц, человеков, рек, строений и предметов, кажущимся иногда преувеличенным и смешным, а иногда и невпопад натуралистичным, где внезапные вспышки красоты ослепляют так, что сразу и не разглядеть — во всём этом будничном мельтешении — проявление божественного. Так издевательски ярко Кустурица повседневное существование превращает в поэзию.

Ирония и юмор в его фильмах, по большому счёту, никогда не были определяющими. Они всегда были лишь маскировкой. Трагического. Но всё вырастает и перерастает себя — и прятаться становиться незачем, да и не от кого. Да и куда от Него спрячешься? И пока ты, укрывшись зонтом от пуль, словно от дождя (или от солнца), перемещаешь молоко из пункта А в пункт Б, сама жизнь — от бабочки до водопада/урагана — всё настойчивее начинает показывать тебе подлинный масштаб происходящего вокруг и с тобой. Тебе только нужно заметить, как из хаотично разбросанных деталей складываются паззлы. И как только ты станешь это замечать — обратного пути к прежнему себе уже не будет.

Кустурица совершенно открыт в своём фильме, которым словно бы поясняет/проясняет снятые им ранее картины. Да, конечно, возраст. Да, чем больше мастерства, тем меньше страсти. Но любви-то меньше не становится. Просто она уже не набрасывается на тебя из-за угла или окна. Она уже не уживается с тобой, а живёт в тебе. Она уже не требует столько слов. Она тихо ставит чью-то промокшую обувь на печь, моет за кем-то тарелку, просыпается, чтобы разбудить кого-то и приготовить завтрак… Она будто бы и есть жизнь. Тебе не нужна яхта или девятый айфон, тебе лишь нужна любовь. А чтобы она появилась, нужна самая малость — нужно любить. И тогда становятся заметными скрытые связи между словами, вещами, поступками, стихиями природы, курсом евро и прочее прочее прочее. «А война, — как не устаёт повторять сербский режиссёр, — не более чем фон, на котором ещё лучше видно, что жизнь — это чудо!»

И нужно с мешком камней за спиной пройти этой дорогой ещё раз и ещё раз — медленнее и вдумчивее, чтобы прочувствовать всё снова и понять, куда и зачем ты шёл и идёшь. Чтобы камни, как чья-то история, стали и твоей историей, твоим воспоминанием. А память и есть культура. И чтобы связь сохранилась и ниточка протянулась дальше, искусство работает над тобой испепеляющее и исцеляющее. Чтобы ты увидел, что в своей боли и в своём счастье, ты только лишь капля молока в этом бесконечном млечном пути.

В очередной раз после просмотра картины Кустурицы захотелось аплодировать стоя: Браво, Эмир! Столько смысла в каждой сцене, взгляде, аккорде, ничего лишнего. Богатство красок и звуков уносит в глубь событий, в бездну чувств, охватывающих героев с голой. Не успеваешь насладиться шедевром, как сеанс окончен. А из сказки возвращаться совсем не хочется. После просмотра остается едва уловимое сладкое послевкусие, улбка, полная печали, как глаза героя Кустурицы, потерявшего последнее, что у него было в этом мире.

Особенно хочется отметить игру гусей. Да, вы не ослышались, гуси сыграли здесь далеко не последнюю роль. Парни, в вас была и трагедия (гуси в кровавой ванне), и вестник апокалипсиса (парящий гусь в огне), и радость грядущей любви (гуси на пастбище перед свадьбой). Здорово все было,

10 из 10

«По млечному пути» многих разочаровал. И в этом его проблема: уж слишком большие надежды и ожидания возложил на него искушенный зритель. Кустурица в свое время задрал планку так высоко, что теперь сам до нее с трудом допрыгивает. С трудом, но допрыгивает.

Конечно же это картина высокого класса, просто слишком уж много тут самоповторов допускает автор. Боснийская война, единение с природой, искупление, любовь и смерть — все это было и не раз. Зритель ждал более сложного символизма и метафоричности.

Но не смотря на это даже слабый фильм Кустурицы имеет огромный заряд энергии, мысли и философии. Картинка бесподобна, а вот актерский состав действительно проседает. Моника Беллуччи выглядит неестественно в этой феерии красок и помыслов, да и сам мастер особо актерских чудес не представляет.

Но все равно это кино хорошего уровня.. Сильное и эмоциональное. Не стыдно самому посмотреть и другим посоветовать.

7 из 10

Снятся ли инокам сны? Скорее всего, снятся. Воображение — это одна из стихий души, без которой жизнь, как мы ее знаем, невозможна. А что такое сновидение, как не работа воображения, свободного от контроля бодрствующего сознания? Контроль — значит безопасность. Так думали отцы, так стараемся думать мы. Именно воображение является теми вратами, через которые в мир приходят соблазны, лесть и в конечном итоге грех. Бесконтрольное воображение опасно. Глуп тот монах, который, молясь «не введи нас во искушение», сам открывает ему двери, отдаваясь во власть воображения. Хрестоматийная мысль аскетических отцов: «Как воображение — сила неразумная, действующая большей частью механически, по законам сочетания образов, духовная же жизнь — образ чистой свободы, то само собой разумеется, что его деятельность несовместна с этой жизнью». Все это, пожалуй, так, однако даже самое верное знание об опасности не всегда достаточно для таковой опасности предотвращения. Особенно если опасность «встроена» в само наше естество — так, что иной раз и не понимаешь, может ли вообще быть иначе. Вот и монахам тоже снятся сны. Хотя бы иногда.

Фильм Кустурицы — это не история любви на фоне войны, это не аллегория, рисующая разнородные силы, сошедшиеся, имиже Господь весть судьбами, на пятачке балканской земли, это не манифест пацифизма и непротивления. «По млечному пути» — это сон. Сон инока. Говоря точнее, фантазия о сне. И самые первые кадры — это не просто сон молоковоза Косты, это сон во сне: инок спит, а мы видим фрагмент сна, который мог бы сниться тому, кем он видит себя в своем сне. Змея, сокол, дерево, женщина — это яркие образы, которые всегда можно истолковать в свете соответствующих архетипов. Но в то же время все это — обычные вещи, которые могли встретиться Косте на его пути, пути молоковоза, пережившего войну в развалившемся государстве.

Когда в ясную ночь мы поднимаем глаза к небу, мы видим Млечный Путь. Это очень мечтательное зрелище. Но млечный путь Кустурицы — это одна и та же дорожка из Клобука на позиции и обратно, челночным движением по которой и ткется ткань будущей фантазии. Мы ходим по каменистой земле — но мечтаем о вольном парении. Это неслучайно. Земная тяжесть не отрицает и не перечеркивает полет. Она всего лишь делает его вожделенным. Любовь — это мечта о свободе. Несбыточная любовь — это идеальная мечта.

Зачем монаху сны? Затем, чтобы, пробудившись, он знал, о ком ему молиться.

8 из 10

Веселая кутерьма фильмов Кустурицы, цыганский кавардак, одержимость любовью всеобщая, как у Альмодовара — все только об этом и думают. Заводящая музыка, от которой ночью в сладком сне подергиваются ноги. Герои вообще живут так, как будто им объявлен приговор и терять нечего. В центре сюжета — пара — престарелая красавица, которую преследуют — Моника Беллуччи, и гениальный музыкант (Кустурица). И очень хорошо, что не завершается все хэппи-эндом — после несколько затянутой подводной части это было бы обидно. Отдельно о природе — Кустурица снимает так, что мог бы посостязаться с Би-би-си, а у них фильмы о природе — лучшие. Причем у этого автора они еще одухотворены присутствием человека, это вносит дополнительный теплый колорит. Съемки животных при всем грубом житейском реализме не выглядят ни грубыми, ни отталкивающими. С ума сошедшая курица, выясняющая отношения с зеркалом. Верная птица, которая таскается повсюду за главным героем. Змеи разной степени ядовитости. Свинья, которую ведут колоть, а она визжит, потому что понимает. Гуси, которые купаются затем в ванне с теплой кровью.. Как всегда, Кустурица щедр в отношении как животного, так и человеческого мира. Концентрация событий невероятная. Умелым сериальцам хватило бы на 10 серий… В общем, преклоняюсь, хотя мне-то по душе больше раздумчивый Бергман, дающий время поразмышлять, или загадочный экспериментатор Ларс фон Триер, или хоть Вонг Кар-Вай — для красоты и эстетического наслаждения.

10 из 10

Редко удаётся посмотреть талантливый фильм, обычно уже на следующий день не можешь вспомнить, о чем и что смотрел. Посмотреть фильм гениальный — это удача крайне редкая. Фильм Кустурицы дарит счастье соприкосновения с настоящим искусством, оставляет послевкусие, как редкое дорогое вино.

Фильм долго не отпускает, сохраняя в тебе его настроение и атмосферу, не отпускает даже во сне. Какое-то время сны снятся в его стилистике. Как в большинстве гениальных произведений даже трагические события не создают впечатление безысходности, наоборот, наполняют светом и оптимизмом.

Фильм пропитан любовью к Родине, и зритель невольно начинает любить эти места: они так прекрасны, народ, населяющий их доброжелателен и весел, и музыка — жизнеутверждающа и заразительна.

Чрезвычайно приятно видеть в главной роли самого режиссера. И в 60 он чрезвычайно привлекательный и гендерный мужчина. С Беллучи они просто великолепная пара. Конечно Моника уже не столь безукоризненно совершенна, как в юные годы, но всё же она остается самой красивой женщиной современности, на которую невозможно налюбоваться.

Не буду пересказывать сюжет, но одна из тем фильма — это любовь, именно та настоящая, не земная, о которой тоскуешь и которую так бы хотелось пережить, даже зная, какую цену придется за неё заплатить.

Одна из финальных сцен, которую некоторые воспринимают как некий элемент фэнтези, демонстрирующий рай, на самом деле всего лишь отражение того, что храниться в душе у героя. В связи с этой изумительной по красоте сценой у меня возникла ассоциация с одной из любимейших мною песен Криса Риа «Firefly». В ней говориться о том, что пока человек живет, светится в твоей душе — вы никогда не расстегнетесь.

Фильм очень атмосферный, очень светлый и красивый. Работа с животными — вообще за гранью понимания. Хочется ещё отметить, что в работах Кустурицы нет ничего случайного, каждый образ, каждый эпизод, каждая незначительная, казалась бы, деталь, музыка, свет, цвет — всё направлено на создание настроения, на раскрытие основной мысли художника

Можно назвать фильм эстетским, поскольку можно смаковать буквально каждый эпизод в нем. можно назвать его и антивоенным, поскольку, не показав войну как таковую, он показывает её бессмысленную жестокость и античеловечность. Чего стоит только песня о Большом брате, при существовании которого на земле всегда будут войны. Естественно, Оскар мастеру не светит, но он не для этого работает и не склонен никому угождать и ни под кого подстраиваться. Он — гений, он выше этого, он на века.

С кем из режиссеров можно поставить в один ряд Кустурицу? Пожалуй, только с Тарковским и, с некоторой натяжкой, Лаосом фон Триером (исключительно по силе эмоционального воздействия, поскольку фильмы Триера это все-таки безысходность и мрак) Тарковский изначально шел при полупустых залах. Зато теперь сказать, что не любишь и не понимаешь фильмы Тарковского — всё равно, что расписаться в собственной глупости Настоящее, гениальное кино, к сожалению, всегда менее востребовано у современников, чем кино массовое. До этого кино необходимо дорасти. Но это кино будет востребовано и годы спустя, оно неоднократно окупит себя с течением времени

10 из 10

Она — Моника Беллуччи, знаменитая актриса. Он — Эмир Кустурица, знаменитый режиссер. Оба они уже не те, что были раньше. По дороге к млечному пути их дороги пересеклись, чтобы рассказать зрителю новую историю любви.

Не те, что были раньше

Балканский мастер уготовил для итальянской актрисы роль уже немолодой, но все еще очень красивой невесты. По сложившимся обстоятельствам ей предстоит свадьба с не самым приятным героем гражданской войны. Естественно, что она не испытывает радости по этому поводу, а осознает, что ее красота принесла ей по жизни больше страданий, нежели радости. Это уже не та Моника, что мы видели в ее лучших работах.

Эмир Кустурица, в роли доброго несчастного мужчины по имени Коста. Он, как Дон Кихот, разъезжает на бравом ослике по горным дорогам, не обращая внимания на обстрелы и взрывы. Это именно тот случай, когда режиссер взял на себя главную мужскую роль. Случайно ли? Не думаю! Так ли сильно персонажи из фильма «По млечному пути» отличаются от реальных Моники Беллуччи и Эмира Кустурицы? Режиссер устами Косты говорит нам, что уже не тот, что был раньше, что его душа переполнена несчастьем, а в качестве доказательства своей реплике предлагает зрителю свою новую страшную сказку о войне.

Страшная сказка

Все начинается вроде бы в привычном для Кустурицы ритме. Безумно красивые яркие пейзажи балканских гор, удивительные мелодии, но уже в одном из первых кадров, пикирующие в кровавую ванную, белые гуси говорят о том, что все будет немного не так, как в его предыдущих фильмах. Однако, первая половина находит место, чтобы вместить в себя и привычный юмор, и странные действия, и нелепых персонажей. Таких, как, например, красавица Милена, в исполнении сербской малоизвестной актрисы Слободы Мичалович. Девушка безумно влюблена в Косту и в одностороннем порядке планирует свадьбу и дальнейшую жизнь со своим странным избранником.

Парадокс, но самые страшные события фильма начинаются после окончания гражданской войны. Постепенно привычный юмор и пляски отходят на второй план, а повествование превращается в жестокость (не свойственную Кустурице в прошлых фильмах) и кровавый побег главных героев от злобных преследователей, в которых каждый зритель, в меру своего воображения и кругозора, сможет отгадать, кого подразумевал режиссер.

В этом безумном побеге влюбленным предстоит пройти испытания огнем, водой и ветрами. Дабы разбавить осадок от горящих трупов, умирающих людей и животных, Кустурица добавляет в свою печальную сказку элементы фэнтази.

Стоит ли начинать знакомство с фильмами Кустурицы через «По млечному пути»?

НЕТ! На мой взгляд, для правильной оценки этой картины просто необходимо знать, каким человеком является Кустурица, какие фильмы снимал раньше, какие у него взгляды на происходящее в мире. Если не считать документальных и других проектов, то режиссер потратил на создание своего нового художественного фильмом почти 10 лет. Фильм впитал в себя все переживания, грусти и печали режиссера за последнее время.

«По млечному пути» стал для Кустурицы, чем-то вроде документального «Арирана» для Ким Ки Дука, т. е. фильмом который можно правильно оценивать, лишь зная взгляды и «бэкграунд» создателя. Важно рассматривать персонажей этой сказки, держа в уме реальные их прототипы.

Но Кустурица не был бы Кустурицей, если бы, не умел захватить внимание зрителя, наградить его безумно красивой музыкой и ярками картинками, от которых не оторвать глаз, и при этом рассказать о серьезных темах.

Конечно,

8 из 10

Война. Неисчерпаемый конфликт, который ни у кого уже не вызывает эмоций. Она влияет лишь, пожалуй, на опечаленность глаз местных жителей.

Зверюшки. Животные, их бесчисленное количество. Тут флора и фауна Боснии во всей своей красе. Они здесь — ангелы-хранители, глаза Бога, справедливость и помощь немощным людям.

И она… воплощение всех женщин, которых воспевает и боготворит Кустурица. Но, отлична от тех, что были раньше. Теперь, в этом идеале меньше язычества, но больше простоты. Видимо, с возрастом, мужчины начинают понимать, что чем загадочнее девушка, тем она глупее и без интереснее, нежели, заранее ведома простецкая натура. Моника Беллучи — идеальный вариант к этому персонажу, во всей своей красе. Как будто, они оба ждали, ждали и доросли до сыгранных ими ролей как в кино, так и в жизни друг друга.

Это очень взрослое, мудрое кино с причудливой детской фантасмагоричностью. Кино, которое может позволить себе разочаровавшийся в человеческих качествах и под конец уповающий только на мечту и только на любовь. Очень красивое и честное творенье. Идущее исключительно ОТ широкой души. Кино, которое поймут не все, но зацепиться им точно большинство.

Посмотрел вчера «На млечном пути».

Поражен, наполнен, счастлив.

Фильм о великой любви. Библейского масштаба картина.

Не сразу. Первая часть — «А посмотрите, какой я был раньше! Дурачился, стебался, паясничал. В «Андеграунде» — помните? А в «Черной кошке, белом коте»? Вот такие фокусы придумывал. Такие трюки…»

Потом — смерть и огонь.

А вот дальше — песня. Даже нет — песнь песней.

Хотя новозаветного осла Эмир оседлал с самого начала (офигенно смешно! особенно на общих планах), но истинный дух и мудрость расцвели потом, когда за ним и Моникой погнались по балканским долинам и взгорьям три беса.

Тут уже я услышал голос и слог любимого моего Горана Петровича в невыразимо мощной «Осаде церкви Святого Спаса». И уже неудивительно, что люди или храмы легко поднимаются в небо.

Но конечно, — сугубо мое личное — весь фильм задуман, как признание в любви синьоре Белуччи. И с авторской точки зрения, главное было — бросить тыкву в водоем и прыгнуть, потому что там плещется Моника. А потом, неуклюже цепляясь за оранжевую тыквину, целоваться, целоваться… Потом Эмир, видимо, застеснялся и дал по воде автоматную очередь. И погоня продолжилась.

Короче, братья-сестры, хотите кино? Берите, вот оно.

И да. Особо доставил ржавый «трабант» из «кошки и кота», которую обжирала голодная свинья. Помните? Так вот. Он превратился в ржавую каску, из которой пьют молоко монастырские кошки.

Слава Богу за все, но отдельно — за Кустурицу!

Я памятник себе воздвиг чудесный, вечный,

Металлов тверже он и выше пирамид;

Ни вихрь его, ни гром не сломит быстротечный,

И времени полет его не сокрушит.

Г. Р. Державин

Новый фильм в котором всему миру известный «балканский Феллини» Эмир Кутсурица — не только выступает в роли режиссера, но и исполняет главную роль — является своеобразным памятником, который режиссер сам себе воздвигает под конец своего творчества. А что? Разве так не поступали великие, создавая фильм на основе своих прошлых творений, подкрепляя свой «памятник» экзистенциальными изысканиями уже сформировавшейся личности и творца? «Зеркало» Андрея Тарковского, «8 с половиной» Федерико Феллини, «Я тоже хочу» Алексея Балабанова, автобиографичные фильмы Бергмана и проч… Двухкратный обладатель Золотых Пальмовых Ветвей (Папа в командировке(1985); Андерграунд (1995)), нынче отвергнутый Каннами, то ли из-за политических убеждений, то ли за ненадобностью, со своим новым фильмом был номинирован на Золотого венецианского льва. «По млечному пути» — является памятником режиссера самому себе, так как в него собраны художественные детали, из почти всей кинематографической карьеры режиссера.

История разворачивается во время Боснийской войны. Случайная, но взаимная любовь, возникшая в людях уже повидавших свет — невинна, но опасна, и уже в начале понятно, что данная любовь не утерпит без жертвы. Как и любой другой фильм Эмира, данная картина представляет из себя полотно сотканное из балканской эстетики. Жизнь жителей данной территории — своеобразный рай на земле. Они пьют, танцуют и поют, женятся и умирают, плачут и смеются, ведь как можно ощутить смех, не вкусив перед этим слез?

Кустурица уже в трейтий раз, словно выступает с манифестом против войны, и этот манифест — танец смерти. В отличии от от двух его первых фильмов напрямую связанных с войной, в своем последнем фильме Кустурица буквально отрекается от нее. Война — не смесь жизни и смерти, война — смерть. Однако, Эмир, не так давно перешедший из ислама в православие, не сводит свой фильм к жизни — как светскому проявлению. Концовка фильма говорит за режиссера, он уверен в существование загробной жизни. Любовь и человеческая душа — сильнее смерти, а это значит…

Фильм пестрит аллегориями, метафорами и прочими художественными средствами. Взять хотя бы змею, что главный герой вскормил молоком. Однажды змея выросла, и напала на Косте (главного героя), принялась его душить, за его то заботу и милосердие. Однако, тем самым змея спасает ему жизнь. Кустурица, в чьих фильмах зверь — как друг человека, всегда имел свое место, в фильме данном имеет особое место. Главный герой водит дружбу не только со змеей, но и верным ослом, водит дружбу с теперь уже почти ручным ястребом.

Нельзя промолчать и про актерский состав, что буквально прожил фильм. Фанаты балканского режиссера, будут приятно удивлены, новой встречей с уже затесавшимся в фильмы Кустурицы — Предрагом Манойловичом. Интересно будет посмотреть на всемирно известную актрису Монику Беллуччи, чей образ чаще всего был уместен, в героинях томных, в светских львицах, знойных и искушенных. В этом же фильме, героиня резко противопоставлена всем предыдущим ее ролям. Моника — простая, способная к чистой любви и человеческому смеху женщина средних лет, что идеально смотрит в дуэте с самим Кустурицой.

Кто-то скажет, что Кустурица уже не тот, однако я готов оспорить данное замечание, и в то же время, задаюсь вопросом, нужно ли это? Тем, кто уже был увлечен его творчеством, наверняка понравиться эксцентричная и чистая повесть, намекающая на главенство любви и свободы.

Первый фильм Эмира Кустурицы, который я посмотрел, был «Черная кошка, белый кот». После него, фильмы Эмира попали под мой прицел и как только я узнаю, что выходит его новый фильм, я понимаю, что он будет как минимум отличаться от других фильмов в своем жанре и смотреть его будет интересно.

Сюжет

Знаете, когда я сейчас сижу и думаю — как можно охарактеризовать сюжет этого фильма, то я ловлю себя на мысли, что фильм цепляет своей эмоциональностью. Бывает, посмотришь фильм, и можешь четко сказать, кто что делал и зачем. Здесь же, практически весь фильм чувствуется история и после его просмотра даже не хочется обсуждать логику, мотивы главных героев и смысл, а остается чувство, что ты прожил небольшую, но чужую жизнь, которая могла закончиться иначе, если бы не война.

История крутится вокруг Косты, который каждый день ездит на виллу за молоком. У него тяжелое прошлое и к войне он относится не так как другие. Он не боится погибнуть, ведь у него практически не осталось смысла жить, и если его убьют, то он будет, скорее, рад, чем горевать. Есть определенная черта, переступив которую, человек меняется, сильно. Коста находится за этой чертой. Он бы находился и дальше там, если бы не женщина, которая находилась так же за чертой, за своей чертой, которую она переступила в прошлом, как и Коста. Кто знает, как сложилась бы их история, если бы они встретились в мирное время, но они встретились, во время, когда оба что-то потеряли в прошлом и оказались там, где лучше не находиться. Вместе, они почувствовали, что начинают переступать черту назад, на ту полосу жизни, где жизнь имеет смысл, но…

Ощущения

Если честно, то после просмотра фильма, о нем не очень хочется говорить, просто хочется погрузиться в размышления и подумать над этой историей. Я был удивлен, что в фильме снимается Моника Беллуччи, и я думал — впишется ли она в картину Эмира и будет ли фильм с ней такой же интересный и заводной? Но все мои сомнения развеялись, после просмотра первых 30 минут. Очень хорошо сыграла свою роль. Очень понравилась игра Эмира, очень понравилась игра Слободы Мичалович, хотя я в этом фильме ее впервые вижу, ну и Мики Манойлович, который играл в доброй части фильмов Эмира, сыграл как всегда — отлично.

Эпилог

В целом, фильм берет эмоциями, а не логикой и сюжетом. Сюжет тут, конечно, есть, сценарий хороший, но обсуждать их не хочется, ибо фильм настолько жизненный, настолько интересно наблюдать за историей главного героя, что после просмотра, хочется просто погрузиться в размышления.

Как бы то ни было, а это драма, в которой нет скоротечности событий, нет экшена и многим может показаться нудным и не логичным (хотя немного так и есть). Историю можно охарактеризовать, как относительно тяжелой, после которой, остается крайне печальный осадок, ведь весь фильм, главные герои ходили по черте, заходя то на черную, то на белую полосу.

Я вам рекомендую посмотреть этот фильм. Он интересный, хорошо снят и очень отличается от стандартных драм.

9 из 10

Многие говорят что этот фильм очень похож на предыдущие. Если рассматривать манеру снимать — то да, многие моменты похожи. Но так практически у любого режиссера. А вот похожий сюжет был в одном его фильме — «Жизнь как чудо». Преследование пары, любовь. Но если тот фильм вселяет желание жить, радость, море позитивных эмоций, то здесь все наоборот. И вот что интересно, в последних фильмах Кустурицы появляются «положительные» главные персонажи, абсолютно положительные. И это один из самых грустных его фильмов. А концовка и вовсе ни на что не похожа. И вот тут если выйти из манеры съемки то фильм разительно отличается от всех предыдущих. Разочарованность в мире людей, уход главного героя в некий духовный поиск и мир животных, идеальный и чистый по сравнению с человеческим. И раньше режиссер снимал животных, но здесь это настолько явно. Не могу сказать что этот фильм понравился мне больше всех, но зачастую фильмы Кустурицы вызывают у меня очень противоречивые чувства и эмоции, что мне и нравится.

Да, это далеко не лучшая работа Кустурицы, местами и вовсе заставляющая думать, что югославский волшебник вкрай исчерпал свои идеи. Но это только местами. После просмотра за возникновение в голове подобных мыслей становится слегка стыдно, ведь к финалу ленты ею по-настоящему проникаешься, и абсолютно забываешь о её слегка сумбурном и слабоватом вступлении.

Кого-то может оттолкнуть политический подтекст фильма, который явно прослеживается и в его сюжете, и даже в текстах саундтрека, состоящего, не трудно догадаться, из всевозможных балканских мотивов и песенок, как зачастую и бывает у Кустурицы. Меня подобный подтекст совершенно не волновал, в первую очередь это всё-таки настоящее искусство, новый фильм Эмира Кустурицы, чёрт побери, занимавшегося последние лет восемь общественной деятельностью, политикой, строительством собственной деревни — чем угодно, только не кино. И вот перед нами наконец его новый фильм — военная мелодрама «По млечному пути». Возьмите любую, самую банальную историю подобного типа и представьте, как она могла бы выглядеть в совместимости с неподражаемым стилем Кустурицы, тогда вы получите примерное представление об этом фильме.

Сюжет, из которого у любого другого режиссёра гарантировано получился бы очень тяжёлый и трагичный фильм, у Кустурицы играет лёгкостью, романтикой и вдохновением, при этом ни разу не теряя своих идей и драматичности, но в финале оставляя зрителя не со слезами на глазах, но воодушевлением и приятной улыбкой.

7 из 10

Война и Мир, Любовь и Смерть, Смех и Слёзы… И всё это есть Жизнь!

Картина Эмира Кустурицы «По млечному пути» — сказочная, немного сумасшедшая история вечной Любви под аккомпанемент прекрасной музыки.

Фильм-Притча. Фильм-Сказка. Фильм как Эмоция, как Признание, как невероятный Сон, в который вглядываешься, словно в безоблачное синее небо, по которому безмятежно летят журавли.