На границе миров (2018)

Фильм сразу огорошивает зрителя неприглядной жизнью таможенницы, которая с детства страдает от насмешек, но при этом не озлоблена и высокосоциализированна. Заглянув в родственную, казалось бы, душу, она ужасается увиденным. Для зрителя тоже с каждой секундой зрелище становится всё более невыносимым.

Кино в общем о сложностях жизни не-таких среди людей. Оно точно не оставит зрителя равнодушным. Если не-такие отвратительно выглядят (на вкус людей), то люди дадут им 100 очков вперед по внутреннему уродству. Хотелось бы видеть в данном произведении просто скандинавские сказки о подменышах, но, увы, не получается. Тут не просто аллюзии на толерантное общество, скрывающее фашизм. Тут прямо и ребром ставятся вопросы, а что, собственно, со всем этим делать дальше, когда LGBT+фестиваль заканчивается, а не-такие продолжают нуждаться в хоть какой-то самореализации. Времена лайтовых 'Покажи мне любовь' давно прошли, а проблем всё больше.

В кадре за все час-пятьдесят минут нет ничего случайного, повествование на удивление цельное. Финал кто-то сочтёт в меру положительным, но ответа на глобальные вопросы, поставленные авторами, не стоит ожидать. Царапающее послевкусие ещё долго будет беспокоить.

Большинство народных сказок – это отражение отношения общества на само себя. Метафорические образы и аллегорические события олицетворяют те или иные явления. Понятное дело, такие сказки всегда будут иметь актуальность в любую эпоху. Особенно здесь ценна скандинавская мифология и фольклор с её богами и сказочными существами, которые почитаются североевропейскими народами до сих пор. Это находит свое отражение в культуре и искусстве, включая кинематограф. Так, в 2018 году по мотивам скандинавских мифов вышел фэнтези-хит «На границе миров».

Синопсис Тина работает в таможенной службе на морском вокзале Стокгольма, но она – не обычный работник, а живой рентген. Тина обладает удивительной способностью читать человеческие чувства и эмоции, что позволяет ей выискивать преступников и контрабандистов. Однажды через пропускной пункт проходит загадочный мужчина по имени Вуре, прочитать которого Тина не в силе. Но именно Вуре изменит жизнь Тины, поможет понять себя и обрести второе дыхание.

Игра актёров На первый взгляд, может показаться непонятным, а как оценить игру актеров, находящихся под слоями грима. Однако здесь есть что оценивать. Главную роль Тины исполнила шведская актриса Ева Меландер. Её героиня – одинокая женщина, всю жизнь пытавшаяся прибиться к обществу, которое по своей природе было чуждо, но благодаря Вуре она не только понимает, кто она, но осознает, что только она одна решает свою судьбу. Роль Вуре исполнил финский актер Ээро Милонофф, воплотивший образ загадочного, но очень интересного персонажа, который цепляет Тину своей независимостью и бесстрашием перед этим сложным миром.

Режиссура Многие кинокритики после премьеры фильма на Каннском кинофестивале отмечали, что очень сложно определить жанр картины. «На границе миров» представляет собой синергию фэнтези, психологической драмы, философской притчи и детективного триллера. На первый взгляд, из-за такого сумбурного сочетания разных жанров может показаться, что в фильме творится какой-то хаос. Однако режиссеру Али Аббаси удалось создать на экране удивительную гармонию между всеми этими жанрами, которые плавно перетекают друг из друга. При этом стоит отметить необычную атмосферу фильма. Действительно кажется, словно действие фильма происходит на границе миров: то ли сказочные существа действительно живут в мире людей, то ли сами люди не подозревают об этом. И всё это сопровождается остросюжетным детективным триллером на тему поиска преступников, организовавших целый подпольный клуб педофилов. И тут вмешиваются философские вопросы о поиске самого себя, своего места в этом мире. В общем, «На границе миров» действительно очень необычная и в то же время гипнотизирующая картина.

Сценарий Сюжет фильма основан на одноименном рассказе Юна Айвиде Линдквиста, который в свое время прославился благодаря вампирскому роману «Впусти меня». Действие сюжета происходит вроде как в нашем мире, а в его центре – женщина по имени Тина. У Тины довольно обычная жизнь. Она работает в таможенной службе в морском вокзале Стокгольма, живет за городом в доме вместе с парнем Роландом, разводящим ротвейлеров. Также она любит гулять по лесу и общаться с животными. Вот тут всплывает другая сторона жизни Тины. Дело в том, что она – не обычный работник, а живой сканер, способный читать человеческие чувства и эмоции. Так, она к удивлению коллег помогла арестовать парня, который в телефоне скрывал карту памяти с детской порнографией. Гуляя по лесу, Тина обладает удивительной способностью общения с животными, которые нисколько не боятся её. Что говоря о Роланде, то хотя он считается её парнем, спят они в разных комнатах, и интимной близости у них не бывает, так как Тина считает, что у нее отсутствуют половые органы. В целом, Тина – действительно очень не красивая женщина.

Но всё меняется в один день, когда на пункте досмотра её внимание привлекает Вуре. Он выглядит также, как Тина. При этом он – единственный человек, которого она не может просканировать. Между героями налаживается контакт. Сначала Тина предлагает Вуре поселиться в её гостевом домике, а затем между героями происходит самая странная интимная близость за всю историю кино, после чего Тина узнает, что она – тролль, и по этой причине всю свою жизнь она чувствовала себя, как не в своей тарелке. Параллельно с этим Тина участвует в расследовании преступлений, связанных с насилием над детьми. Позже выясняется, что Вуре каким-то образом связан с этим. И теперь Тина стоит перед выбором: выбрать свою природу или выбрать людей и спасти невинные жизни?

Итог «На границе миров» - очень необычное, но очень выразительное кино. Поначалу может показаться, что в нем отсутствует сюжет, но потом оказывается, что в нем есть и сюжет, и интрига, и неожиданные сюжетные повороты, и шокирующие сцены. При этом цепляет он именно ранее упомянутым сочетанием таких разных и непохожих друг на друга жанров. Поэтому смело рекомендую к просмотру.

Тина — бесценный таможенный кадр. Своим обонянием она чувствует ни много, ни мало стыд, страх и прочие неприятные запахи тех, у кого рыло в пуху. Например, ловит снимающих детскую порнографию… Но в ее жизни вдруг появляется странный тип, поразительно похожий на неё и вызывающий как влечение, так и страх… Ради него ей (?) придётся нарушить границы почти ладно скроенного собственного мирка.

Когда-то нечто подобное должно было появиться. Европейские интеллектуалы и американские окологолливудские независимые все свои политкорректности до сего момента облекали в форму в лучшем случае комедии (типа Детки в порядке или та же Зелёная книга), но чаще всего почти в лоб пропагандировали идеи равенства прав и угнетенности разного рода меньшинств, намекая: они хорошие — давайте просто разберемся со своей брезгливостью и фобиями и тогда все будет хорошо. Конечно, были и приятные исключения типа Педро Альмодовара, но, положа руку на сердце, он снимает не в чью-то защиту, а просто о том, что люди разные, ну и почему они такие (даже антиклерикальное во многом Дурное воспитание было не так уж и в либеральном тренде).

И вот швед иранского происхождения Али Аббаси снимает… Нечто. О ком? ЛГБТ, мигранты, инвалиды, женщины, гринписовцы и т. д. Подставляйте кого угодно из «угнетаемых», но немного с другой стороны. Причем почти буквально с другой.

Ведь как бы то ни было, но режиссёры-правозащитники снимают со стороны состоявшихся, вполне себе успешных, т. е. адаптировавшихся в обществе людей и желающих той же доли для себе подобных. При всей любви таков Озон, такова Холоденко, таков даже Ван Сент (во всяком случае в Милке) А Аббаси ставит все верх тормашками. Его героиня (там внутри сюрприз) внешне не угнетается. Все её проблемы с социумом в далёком прошлом (где-то там в районе 3 лет). Тина востребована — на таможне она главный специалист, её не сторонятся соседи, хотя и удивляются ее способности чувствовать животных. Она, несмотря на внешнее… уродство, даже сексуально привлекательна для своего приживалки (хотя в этом омуте, как и в любом другом, чертей хватает). Ее привлекает к своей работе с особым статусом полиция.

Но проблема в ней самой — она САМА другая, а не мир сделал ее такой или не желает принимать ее «инаковости». И тут появляется такой же тип как и она сама… При этом режиссёр избегает идеализации героев. Скорее, наоборот — напяливает на одного из них всю нечисть мира во главе с терроризмом.

Тут бы стоит заметить, что при всех раскладах перед нами не драма. Во всяком случае, не в чистом виде. На афишах и постерах это пишут как ужасы, что, конечно, ужас. Это, скорее, страшное фэнтези (где-то и про экологизм, кстати). Но и это неточно. Потому что эта странная смесь местами даже и забавна. Из аналогов почему-то вспоминаются братья Гримм и Терри Гиллиам, ну и фраза «на лицо ужасные… но и не всегда добрые внутри». Пожалуй, именно благодаря этому миксу достигается нужный эмоциональный фон. И он более правдив, нежели в реалистической драме, ведь что у нас там вызывают мигранты, геи, суровые некрасивые лица и т. п.? Иррациональный страх, недоверие, но и притяжение… Аббаси все это и вмещает в своих героев. И жанр поэтому избран самый тот.

Самое же ценное в этом кино, что оно хоть и разрабатывает трендовые темы, но делает это далеко не политкорректным способом и не пытается учить, как надо к кому-то относиться. На границе миров — это не дидактика. Несмотря на страшную сказочность, он близок к реальности куда больше и его рефлексия на тему свой-чужой тянет на философию «запад есть запад, восток есть восток» и никакая толерантность не спасет от «разности» людей, которая всегда будет для них проблемой, даже если вокруг все будет хорошо…

Жанр определен, в том числе, как «фэнтези», что в некотором роде является и спойлером и ошибкой. Да, фильм режиссера Али Аббаси трудно классифицировать, это похоже на социальный реализм про других существ, но это не волшебные пони и ничего из того, что мы привыкли называть фэнтези.

Снято очень смело, без боязни быть уродливым и мерзким. Удивительно, но картинка одновременно чужеродная, отталкивающая на грани фола, и в то же время полностью гармоничная. Естественная. Ей веришь.

Фильм открывает окно в совершенно другой мир, абсолютно ЧУЖОЙ и тем не менее парадоксально правдоподобный, реальный, как соседи по подъезду. «Они» показаны живыми и понятными, им сопереживаешь.

Не люблю всю разом пропаганду толерантности, но фильм «На границе миров» заставляет задуматься о живущем параллельно с нашим другом мироощущении, другом самосознании.

Фильм о способности принять себя таким, какой ты есть. О любви к себе.

Скандинавское творчество любит показывать всякую толерантную хрень, как норму жизни, но это кино — совсем другое дело. Это душевно, искренне.

Фильм — притча, о добре и человечности. Смотреть всем, кто склонен к самокопанию и чтению классической русской литературы.

Имя «шведского Стивена Кинга» Юна Айвиде Линдквиста стало широко известно многим благодаря отличной экранизации его романа «Впусти меня» (2008), после успеха которой остальные произведения писателя почему-то кинематографистов не привлекали. Исправить столь досадное упущение взялся этнический иранец Али Аббаси, чей мистический хоррор «Шелли» (2016) был довольно высоко оценен критикой, и «На границе миров», основанный на произведении Линдквиста «Граница», стал призером программы «Особый взгляд» на минувшем Каннском кинофестивале.

На границе Финляндии и Швеции работает странная сотрудница таможни по имени Тина, в чьи обязанности входит встреча и проверка пассажиров парома, курсирующего между Хельсинки и Стокгольмом. Мягко говоря, выглядит она непривлекательно — Тина скорее похожа на волосатого неандертальца, но коллег ее внешность не смущает, поскольку она обладает уникальной интуицией, помогающей ей выявлять нарушителей в огромной толпе. Однажды Тина останавливает незнакомца, невероятно похожего на нее саму, но досмотр, за исключением одной анатомической особенности, не объясняет, что же такого подозрительного он мог скрывать. Тина решает продолжить знакомство с мужчиной, в результате чего она узнает всю правду о собственном происхождении, объясняющую как ее необычный вид, так и сверхъестественные способности.

Поначалу кино кажется довольно серьезным испытанием для зрительского чувства прекрасного, когда публике предлагаются романтические отношения между героями, больше напоминающими каннибалов из «Поворота не туда» — особенно это касается дикой сцены секса в лесу, наглядно демонстрирующей, что рейтинг 18+ взят не с потолка. Но спустя некоторое время порог неприязни переступается и потихоньку начинаешь ощущать это желание постановщика передать всю ту холодную и естественную красоту первозданной природы с ее мрачностью и суровыми нордическими пейзажами. Как и прошлый «оскаровский» лауреат, «Форма воды» Гильермо Дель Торо, картина Аббаси старается переложить множество актуальных современных вопросов в плоскость волшебной притчи — здесь и проблема гуманизма, и сложности отличия от большинства, когда даже в толерантной среде «другой» человек постоянно ощущает себя чужаком и восполняет внутреннюю пустоту лишь в компании близкого по духу, и темы уродства истинного и мнимого. И если Дель Торо обыгрывал конфликты по лекалам жанра сказки с ее условностями, контрастно-гиперболизированными персонажами и в очень яркой, визуально насыщенной манере, то Аббаси предпочитает переосмыслять скандинавский фольклор языком артхаусной драмы, тем самым соблюдая авторскую интонацию Линдквиста, обожающего растворять мистические события в сугубо бытовой урбанистической среде. В результате «На границе миров» оказывается северной народной легендой в декорациях из «Икеи», герои которой хоть и принадлежат к волшебному миру (дико извиняюсь за спойлер, но сам факт, что тролль сыгран актером по фамилии Милонофф, это просто какой-то нечаянно бомбический мем), все равно выглядят как участники самой обычной фестивальной драмы с их ежедневными проблемами и серыми буднями.

Рассказывая историю, где хорошо угадывается параллель между идентификацией главной героини и самоопределением режиссера-иранца в условиях европейского менталитета, Аббаси не забывает про увлекательные детали, наполняя картину саспенсом, жутковатыми эпизодами и даже небольшой детективной линией, а заложенные метафоры и аллюзии не вызывают неприятного ощущения конъюнктурности и плакатных лозунгов. Он не идет на поводу у публики, привыкшей, что среди персонажей, связанных романтическими отношениями, кто-то непременно должен быть красивым или, как минимум, миловидным, а уж если урод — то с обязательным превращением в финале. Загримированная до неузнаваемости актриса Ева Меландер, в реальности смахивающая на Еву Польну, выглядит в кадре так, что Шарлиз Терон в «Монстре» позавидует, хотя отличный пластический мейкап (заслуженная номинация на «Оскар») не сковывает ее как лицедея, а лишь добавляет штрихи к этому сложному персонажу, предлагающему каждому зрителю лично пройти тест на способность испытывать положительные эмоции по отношению к чему-то сугубо отталкивающему внешне.

8 из 10

Необычный и очаровательный фильм, поднимающий как социальные вопросы нашей современной обстановки, так и раскрывающий личные чувства героев (тут не обходится без внутренних конфликтов). Ханжам и людям со средне-высоким уровне брезгливости смотреть с осторожностью.

Тина работает на таможне и безошибочно определяет «контрабандистов», нарушающих закон содержимым своих сумок и не только их. Она знает, чувствует, не просто смотрит, но и видит людей — их эмоциональное наполнение и «хвосты» переживаемых и пережитых событий. На вид непривлекательная, с мужским типом телосложения героиня, раскрываясь в процессе производит приятное впечатление (речь, мысли, поведение). Внутри она прекрасна, что раскрыто через ее близость с природой. Сцены взаимодействия с природой и животными полны гармонии и особого погружения, даже смакования, в которое погружаешься сам при просмотре фильма. Хочется остановить на минуточку всю эту мирскую суету вокруг и выйти в «свою природу», наполнится ее энергетикой и самостью. Вскоре Тина встречает мужчину, мысли, чувства и помыслы которого она почувствовать не в силах. Он для нее закрытая книга, в которую она смотрится как в зеркало — настолько они похожи по своей природе.

Дальнейшие события развиваются нетривиально и наталкивают на многие мысли социально-общественной направленности и личного плана. Отслеживается мысль как человечество дошло до стадии самоуничтожения, паразитируя на собственном потомстве. Тема отображена как в отношениях Тины и отца: когда, казалось бы, адекватный взрослый мужчина впадает в роль обиженного и отвергающего родителя, требуя от нее «хорошего обращения и тона», иначе он с ней общаться не намерен. Будь удобной и послушной — и я буду тебя любить. Любовь с условиями. Делая из нее нечто удобное и потребное социуму. Терпеливую, тихую и незаметную Тину, выделяющуюся только своей внешностью. Подавляя этим ее самость, настоящую, животную и не страшную, а прекрасную. Истинную и природную. Но это не удобно, растить детей, учитывая их реальные потребности и желания — задача не из легких. Тема порнографии — конечно гипертрофированная метафора паразитирования и декаданса, тем не менее сразу бьющая не в бровь, а в глаз и не пройдет мимо невнимательного зрителя или того, кто не привык отслеживать сюжетные мысли.

Тина живет с мужчиной непонятного статуса, которому удобно (снова удобно) жить с ней, т. к. есть кров. Тина в свою очередь так спасается от одиночества («мне нравится, что в этом доме живет хоть кто-то»).

Сцены близости главных героев не вызвали у меня отрицательных эмоций, все было уникально и смотрелось как познание природы инопланетян. Как что у них происходит, выражение симпатии, поцелуи и дальнейшие действия. Их половая идентичность и распределение физиологических и гендерных ролей сначала вызывает замешательство, но в дальнейшем сюжет раскрывает и эту тему. По моему мнению показанные физиолого-гендерные роли гармоничнее человеческих, т. к. позволяют в равной степени нести ответственность за роли и функции в паре (нет противоположностей мужчина-женщина, слабый-сильный и т. п.).

Поворот сюжета к поступкам и мировоззрению Вурэ для меня олицетворял терроризм, геноцид. Насколько он верен своей природе тролля в образе жизни, настолько же далек от гармонии, принятия и спокойствия внутри себя. Недалеко он ушел от человечества как ни старался — горечь обиды, гнев, жажда мести, злость — все в нем цветет и генерирует скверные планы возмездия за своих сородичей.

9 из 10

Порою каннский веник, старательно выметающий со своей сцены всё не годящееся для ее мишурного украшения, на мгновение замирает и гостям фестиваля дают взглянуть на «диковинки» кинематографа. Так случилось и с «Границей» Аббаси (хочется всё-таки сохранить оригинальное название фильма), заработавшей «Особый взгляд» лазурных критиков.

Конечно, внимание Канн, уже давно превратившихся в образцовую ферму по заготовке силоса для дойных коровок с премированием наиболее продуктивных слезных доярок и фермеров, умеющих наметывать сено в наиболее высокие стога, может несколько насторожить иного зрителя. Но тут взгляд всё-таки «особый», и дарованный сразу по нескольким очевидным причинам: режиссер сам-то не местный, а к таким положено относиться с повышенной симпатией; потом, некоторое количество мягкого сенца в фильме Аббаси всё же присутствует; наконец, иногда нужно делать вид, что интересуешься альтернативной кормовой базой.

Впрочем, говорить о собственно альтернативном мейнстриму кино в случае Аббаси нельзя. Режиссер и его со-сценаристы ловко прошли по узкой границе-мосткам между болотом вполне себе фестивального кино и свежим лесным озером независимого авторского, то невинно собирая кувшинки на одной стороне, то поднимая со дна другой необычных созданий, пускающих любовные пузыри в этом водоеме и пугающих добропорядочных обывателей. Жертва чудищу обыденности была принесена не зря — без нее дальше Роттердама не пустили бы, а так фильм прямиком отправился на Лазурный берег и далее в Севилью (прошлогодняя площадка Европейской кинофермы), а кто-то даже называет «Границу» шведской «Формой воды» — фильмом, если из него вырезать несколько интимных сцен, предназначенным десятилетней аудитории (не по месседжу — он для всех, а по детсадовскому сценарию и соответствующей постановке).

Спорить о правомерности подобных сравнений дело, вестимо, пустое — у каждого своё видение кино. А вот что отрицать сложно, так это значимость сохранения интриги сюжета в упомянутых работах. Для «Воды» сиё не играет никакой роли, тогда как «Граница» будет воспринята несоизмеримо увлекательнее, будучи просмотрена «с чистого листа». Посему, если кто-то еще не успел прочесть всякие умности или глупости про сюжет фильма Аббаси, постарайтесь этого и не делать до просмотра — интереснее будет даже в том случае, если вы потом с поносом у рта начнете ругать его работу: гнев будет праведней.

А вот причину ругани — как уже в обилии существующей, так и грядущей — всё же необходимо обсудить. Поостыв после просмотра от эмоций и положив руку на то место, где у некоторых бьется сердце, давайте честно ответим на вопрос о главном раздражителе фильма. Субъективное мнение таково: это всего лишь одна сцена, которую очень скоро в синефильских кругах все будут называть «та самая эротическая сцена из Аббаси». И слава всем тринадцати скандинавским богам и четырем богиням, у режиссера хватило смелости от нее не отказаться!

«Я человек, и всё нечеловеческое мне чуждо» — перефразируя древнеримского комедиографа, так можно охарактеризовать причину неприятия «той самой сцены», а заодно и ироничный посыл режиссера зрителю, кидающего несвежие томаты в «Границу». Рассуждения же о половых особенностях героев фильма не мудрее решения вопроса о гендерной принадлежности Колобка из одноименной сказки. Что до заявлений некоторых об очередном слове в защиту сексуальных меньшинств, то тут уж кому что ближе…

Человек с интересом наблюдает за спариванием каких-нибудь жучков в научпопе, но недолго думая давит их, если они кажутся ему угрожающе страшными в реальной встрече. Человек увлеченно поглощает зрелище копуляции других людей, но наблюдение за аналогичным процессом гуманоидов вызывает у него стойкое чувство отвержения. Кто же мы на самом деле — Homo sapiens или Homo instinctus? Наверное, нечто среднее. И в массе своей стремимся к чему-то среднему, не выходящему за «рамки». Только вот признать то, что рамки эти образованы скованностью разума никому не хочется; гораздо проще загнать всех в границы обыденности. Так для кого мы отправляем приветственные послания в далекий космос, если на своей планете к иным формам жизни в лучшем случае относимся как к корму? С чьим разумом хотим подружиться, если у себя дома готовы общаться только с себе подобными?

Основные идеи фильма просты как решка пяти шведских крон: человечеству в массе свойственен стадный образ мышления; пока ты как все или хотя бы приносишь видимую пользу — ты в стае, а чужой обречен на одиночество или уничтожение; зло порождает ответную реакцию; любовь сохраняет жизнь. Обо всём этом снято сто тысяч фильмов и написано столько же романов, но темы эти злободневны от времен первых мифов до сегодняшнего дня. «Граница», оформленная в пограничных жанрах киноискусства и безгранично адресованная, лишь предлагает пронести через таможню вашего разума некоторые совсем не криминальные мысли, способствующие продвижению на пути познания себя и мира.

Почти невозможно рецензировать «На границе миров» без каких-либо спойлеров, однако зритель должен иметь право на острые ощущения. «На границе миров», второй проект режиссера Али Аббаси, больше всего напоминает идеологического предшественника — «Впусти меня». Сочетание социального реализма и сверхъестественного ужаса формирует особую среду, странную и пугающую, а довершается всё этаким доморощенным скандинавским нуаром. Вначале сюжет работает довольно стандартно, прокладывая путь к обособленной романтике, однако с каждой новой темой, с каждым новым открытием, «На границе миров» превращается в ловкую и тёмную сказку.

Редко, когда главной героиней делают столь экзотичного персонажа как Тина. Женщина обладает действительно пугающей внешностью: выступающий лоб, широкий нос, клыки, кожа в пятнах и волосы на теле. Тем не менее, душа у Тины добрая, сама она вполне уважаема местной общиной и работает на таможне. Женщина с помощью своего необыкновенного обаяния лови преступников. Однажды на работе Тина останавливает Воре, который выглядит совсем как Тина и, судя по всему, немного не тот, кем себя выдает. В Воре Тина находит родственную душу и наконец открывает секреты прошлого.

На первый взгляд «На границе миров» напоминает заунывный детектив с бесконечными самокопаниями главной героини. Сюжет Тины заключается в основном в расследовании преступлений педофилов и романтических чувств к Воре. Чем больше Тина общается с последним, тем больше она узнает правды о самой себе и тем сильнее меняется её картина мира. В конце концов это приводит к ряду шокирующих сцен. «На границе миров» показывает некоторые моменты непристойно и даже мерзко, однако всё при этом подается в некотором контексте истории. Сценарий очень чувственно обращается как со своими персонажами, так и с обрамляющим их сюжетов. В романе Тины и Воре есть куда больше двусмысленности, чем кажется по просмотру, что ставит интересные вопросы о природе мести и мизантропии.

В остальном же «На границе миров» переосмысливает фольклорные страхи как отражение темных пятен современного общества. Как это ни парадоксально, но желание режиссера раскрыть именно этот аспект, немного тормозит сюжет. После того как в повествование вводят ключевую деталь образа Тины (или по крайней мере сообщают о ней зрителю), медленно тлеющий социальный сюжет уступает громогласной байке, которая гремит на поворотах сюжета каждые 20 минут хронометража. Весь нюансированный материал начинает струиться изо всех щелей и, хотя это по-прежнему интересно, ни одно из рациональных зёрен не прорастает как следует. Двусмысленность пропадает, аккуратные мессаджи об отцах и детях исчезают, а затем сценарий проходит по касательной с гендерфлюидной тематикой. Это не очень-то и нужно в мрачной сказке, временами доходит до абсурда, однако очень смело.

Естественно, что «На границе миров» строится на актерской игре. Два ведущих актера играют своих странных персонажей с таким правдоподобным сочувствием, что «Граница» работает лучше на драматических обходных путях, чем по части процедурного сюжета. Фильм сохраняет чувство благоговения перед природой отношений Тины и Воре: их связь способна разрушать социальные конструкты, связанные с внешностью влюбленных. Результатом актерской игры Евы Меландер и Ээро Милоноффа становится готический роман, по духу близкий «Форме воды», только не настолько прямолинейной по части этого аспекта идеи фильма.

Каждый год на Каннском кинофестивале проявляют себя какие-то особо нервные силы: высоколобые европейские киногурманы морщат лбы, смотрят на экран с открытой челюстью. Многие режиссеры сделали себе имя на таких подходах, да даже в Каннах в 2018-м блеснули Ларс фон Триер и Гаспар Ноэ. Али Аббаси нашел свою нишу среди них: «На границе миров» больше всего напоминает полуночное зрелище для лиц, приевшихся арт-хаусом, хотя, вероятно, для обычных думающих зрителей перспективы его распространения также высоки.

7 из 10

Герои предстают странными существами, которые не только нюхом чуют человеческие эмоции, но и едят насекомых, имеют совершенно непривычные половые признаки, выглядят как мутанты, при этом естественны и натуральны как животное в естественной среде обитания. Видимо поэтому герои не вызывают отторжение. Близость героев к природе подчеркнута необычайно красивыми видами. Отсутствие музыки и усиленные окружающие звуки приближает зрителя к героям, которые чувствуют запах страха и вины и наверняка имеют острый слух.

Это история любви существ, которые казалось должны вызывать отвращение, отторжение и страх, но в итоге выглядят сказочными и гармоничными как сама природа.

Фильм конечно о тех, кто не такой как все, о поиске родственной души и о том, как мы отдалились от природы.

P.S. Интересно было взглянуть на исполнителей главных ролей без грима. Оказалось актер похож на Илью Лагутено (Мумия Тролля).

Далеко не красавица Тина весьма успешно трудится на благо Шведского королевства, пресекая ввоз ненадлежащих товаров на таможне в порту. Со своей работой она справляется, благодаря экстраординарному обонянию, позволяющему чётко определять чувства людей, будь то страх, вина или стыд. В целом её жизнь кажется по-скандинавски размеренной, заранее расписанной и понятной. Но будто бы заскриптованная идиллия и спокойствие вмиг улетучиваются с приездом Воре — двойника Тины в мужском обличии. Становится ясно, что их встреча многое изменит.

Выходец из Ирана Али Аббаси, живущий и работающий в Швеции, смело экспериментирует с формой и содержанием, размывая границы между реальностью и сказкой, между драмой и сатирой, между прекрасным и омерзительным. Он намеренно эпатирует зрителя, ввергая его в недоумение от событий, происходящих в картине. Но как только у сидящего перед экраном появляется нервическая улыбка, режиссёр обхватывает его лицо двумя руками, смотрит прямиком в глаза и начинает серьёзный разговор, полный тревоги.

Аббаси акцентирует внимание не на том, как сложно приходится «другим» в социуме. Напротив, его заботит внутренняя борьба: он исследует, как сложно приходится «другим» наедине с собой. Извечные вопросы о своём предназначении, о своём начале заставляют исступленно метаться внутри себя человека, который, казалось бы, весьма успешно вписан в общество и не должен испытывать никаких проблем.

Уязвлённый и ослабленный, он становится лёгкой мишенью для преступников, готовых использовать запутавшихся и потерянных ради торжества хаоса и крови. Аббаси показывает, сколь просто, применяя манипуляции, основанные на остросоциальных вопросах, можно направить отдельно взятую личность на путь человеконенавистничества.

Финал картины сравним с концовкой «Великой иллюзии» Ренуара и заставляет серьёзно встревожиться о будущем. Надежда, взращенная на разрушительной идее, обладает губительным потенциалом для многих грядущих поколений.

«На границе миров» имеет истинно гуманистическое начало и призывает каждого человека к примирению и принятию ближнего. Безусловно, этот фильм — своевременная реакция на ставшую реальностью террористическую угрозу в Европе и вызванный этим рост националистических настроений. Али Аббаси всеми силами старается уберечь человечество от очередного бессмысленного кровопролития.

7 из 10

«На границе миров» — пронзительная романтическая история шведско-иранского режиссера Али Аббаси, наполненная всякого рода иносказаниями и пропитанная духом фэнтези и скандинавской мифологией. Эта картина, поставленная по одноименной новелле Юна Айвиде Линдквиста, автора бестселлера «Впусти меня», настолько многогранна, что выбивается из четких жанровых границ, и дать ей точное определение просто невозможно. Граница здесь вообще, во всех смыслах этого слова, является одной из центральных тем.

Главная героиня работает в таможенной службе на паромной переправе в Стокгольме и встречает «чужаков» из Хельсинки. Она обладает умением распознавать человеческие эмоции (страх, стыд, чувство вины), имеет странную внешность и ощущает себя явно не такой как все. Помимо этого в картине поднимаются и другие вопросы, которые затрагивают те или иные рубежи. Примечательно также и то, что главные роли были отданы финскому актеру Ээро Милоноффу и шведской актрисе Еве Меландер. Они играют внешне похожих друг на друга персонажей и даже более (но не будем раскрывать всей интриги). При этом оказываются такими же разными, как Скандинавия и Финляндия.

«На границе миров» своего рода шведская «Форма воды», только не прямолинейно бьющая в лоб сказка о плохом белом человеке, угнетающим любого не похожего на него (будь то чудовище-амфибия, немая уборщица, чернокожая служащая или стареющий художник гей), а чарующее и завораживающее произведение, пусть и тоже не без фантастики, говорящее, что доброта и любовь может быть в каждом из нас, равно как ненависть и злоба, а также о том, — каким бы «другим» не был человек (ведь все мы абсолютно разные), он может обрести свое счастье, лишь оставаясь самим собой, таким, каким он есть, и прежде всего это касается не тех или иных меньшинств, а человека, как такового.

7 из 10