Яды, или Всемирная история отравлений (2001)

Давно известно, что любой фильм о Петербурге, как правило, скатывается в Достоевского (взять, например, «Питер ФМ» с аллюзиями на «Белые ночи»), ну и вообще, более питерского, на мой взгляд, писателя, чем москвич Федор Михайлович, не сыскать в иных губерниях. Но у Москвы тоже есть свои бытописатели, без которых Первопрестольную представить невозможно. И это, конечно, в первую очередь киевлянин Михаил Афанасьевич Булгаков, от которого публика узнала, что не стоит разговаривать с неизвестными (особенно у Патриарших прудов), что москвичей испортил квартирный вопрос, а при умениях три комнаты превращаются в шесть, что Аннушка уже разлила масло, а сама Москва — пристанище всяких веселых чертей: аферистов в сфере ЖКХ, сильных загадочных женщин, чиновников разной степени гнусности, мрачной интеллигенции и трамвайного хамла с окраин а ля Клим Чугункин (в отличие от СПб с его чертями грустными).

«Яды» являются именно данью булгаковской Москве, но так как действие происходит в 2000 году, страстишки и людишки измельчали, да и на бал незадачливого главного героя пригласили не к Воланду, а всего лишь к отравителю папе Александру Борджиа.

Как и у Булгакова, объектом злой иронии становится тот факт, что окружающая героев жизнь гораздо омерзительнее и страшнее сатанинского бала, где гостей потчуют мышьяком. Театральный актёр с нищенской зарплатой 90х узнает о том, что его жирная жена-хабалка (непонятно, как он с ней столько лет протянул, вероятно, из тайного мазохизма) изменяет ему с люмпеном соседом-слесарем и планирует отжать его жилплощадь, поскольку теща не собирается прописывать дочку с ее новым мужиком в свою малогабаритку в Химках (совершенно булгаковский-зощенковский сюжет). Несчастный главгер встречает своего искусителя, в этот раз в ресторане у присной памяти казино «Метелица» на Арбате — въедливого пенсионера, предложившего негодяев хитроумно отравить по примеру многочисленных исторических личностей.

Далее сатира идёт по нарастающей: попытки убийства меняются друг за другом, явь путается с воображением, истории семейства Борджиа сняты вперемешку с историями главных героев, а реальные события с фарсом и фантастическими встречами, но суть одна — как и у Михаила Афанасьевича, речь идёт о злой силе, что ещё хочет блага на фоне бытовых мелких бесов, высасывающих душу и мозг. Да и без Маргариты отчаявшегося Мастера не оставят, а уж обилие злых интересных деталей даже на задних планах (как это обычно бывает у Карена Георгиевича) и определенный экшн не дают заскучать.

Ну и ещё это опять же иллюстрация ушедшей Москвы 90-х (на мой взгляд, к счастью).

И да, если красное вино отравлено, значит, водку пить можно. Будьте бдительны!

10 из 10

Травите, господа, травите.

До крайности меланхоличное кино вне времени и с размытыми границами пространства, почти бессистемное и вряд ли до конца осмысленное авторами, но при этом исключительно хорошее.

Предыдущим фильмом режиссера Карена Шахназарова были дурные «Сны», за которые его, впрочем, не хочется ругать. Такова была его творческая реакция на шок 90-х, который в стране почувствовали, в общем-то, все, потому что она вдруг взяла и совершенно изменилась, и отобразить это сразу на высоком уровне — задача, посильная разве что великому режиссеру, а Шахназаров не великий, а просто очень достойный.

Но шок, как и все в этой жизни, проходит, и «Яды» тому пример.

Зарядившись, с одной стороны булгаковским квартирным вопросом и явлением нечистой силы в жизни простых граждан, а с другой — сюрреалистической атмосферой эпохи, Шахназаров принялся травить байки об исторических злодеях и их жертвах, причем то, что, по идее, должно было выглядеть в фильме скромными эскизами, набросанными скупыми штрихами, выглядит яркими картинами из «их жизни», какой она когда-то, века назад, была или не была.

Древняя Персия, древняя Греция, Италия эпохи Возрождения — мы видим их глазами персонажа нашей с вами современности, и, возможно, поэтому нам кажется, что он все видит правильно, хотя не исключено, что Шахназарову удалось, пускай даже случайно, показать не распадающуюся связь времен. Какая разница, кого травят, персидскую царицу или соседа-слесаря, травят-то по одним и тем же причинам. Бремя страстей человеческих всегда будет давлеть над людьми.

В фильме много хороших актеров, из числа звезд и совершенно неизвестных.

Олег Басилашвили в своей будущей роли Воланда у Бортко, Александр Баширов, традиционно представляющий хтоническое зло в мелкой упаковке, Андрей Панин со своим тихим драматизмом, которым, к сожалению, никто из режиссеров не сумел до конца воспользоваться, и куча народу, которого я не знаю, но все справились.

Лучшие сцены фильма — немые, озвученные либо закадровыми голосами, либо одной медитативной электронной музыкой. Сократ принимает чашу цикуты. Папа Александр VI покрывается потом под жарким итальянским солнцем, хлебнув, наконец, вина, предназначенного для других. Полуживого Цезаря Борджиа несут на руках слуги для знаменитого купания в бычьей крови (большой респект Панину, не побоявшемуся обнажиться для этой сцены целиком и показать сами-понимаете-что).

У Шахназарова мог бы получиться фарсовый кино-капустник, но получился театр человеческого абсурда, во всем его блеске и нищете.

Травите, господа, травите.

Яд, в отличие от всего остального на земле, всегда бывает только первой свежести.

Нет этот Фильм не о совести.

Здесь есть нелюбимые люди — Чезаре Борджиа и пенсионер Прохоров, и они живут в другом измерении, где божественных законов нет, смерть и убийство вещи заманчивые («я просто устал от жизни. И искал смерти»), присутствие религиозного мотива, отсутствие исторической соотнесённости передаются языком фресок — красный и синий превращаются в шифр, который очень легко разгадывается.

И пересечение с Мастером и Маргаритой явное есть и не случайно — нас приглашают в другое измерение на скамеечке и в баре «сбитый лётчик». Просто уберите воду.

Прекрасное цветовое решение, множество кадров как настоящие колористические картины, те, в которых важны только цвета.

Среди гениальных свойств картины — единственный для меня раз, когда и Басилашвили и Тумайкина и Панин не похожи на себя и на мой личный взгляд более чем всегда талантливы.

Для начала двухтысячных это был крайне не ординарный фильм, на фоне всеобщего увлечения либо чернухой, либо подражанием американским комедиям, Шахназаров снял фильм. где слились воедино комедия, фарс, драма и философская притча.

Семейная драма актера Олега Волкова, вылилась в драму выбора Чезаре Борджа, и решение переступить черту одного натолкнулось на моральное опустошение другого. Выбор простого человеческого счастья или славы и богатства, становится краеугольным камнем фильма. Финал стал бенифисом драматического актера Андрея Панина, монолог его героя Чезаре не оставляет равнодушным, причем вначале он говорит о финале своего жизненного пути, а потом уже повествует о том, как он сделал свой выбор. Замечательная сцена, после которой окончание перипетий Олега Волкова становятся несколько бледной линией, но я являются квинтэссенцией человеческого счастья. Но что то я начал с конца, и совсем упустил из виду то, с что с самого начала настроило на оптимистический лад, блистательная эскапада сюжетных поворотов — адюльтер жены Олега, любовник слесарь Арнольд и теща госпожа Холодкова, не оставляют равнодушным никого, а когда духовный наставник Прохоров начинает подталкивать Олега к отравлению неверной супруги, рассказывая случаи из своей жизни, действо закручивается вполне забавное. Юмор в фильме не туалетный и не пошлый, он на грани дозволенного и «черного» в разумных пропорциях, от того видимо веселость не покидает зрителя во время просмотра. А когда появляются фантосмогорические сцены с известными отравителями и их жертвами, то там юмор становится «черным» без всяких если. Папа Александр VI, и его дочь Лукреция с сыном Чезаре, Калигула, Нерон, Парисатида и жертвы отравлений Статира, Жанна Д’Альбре кружатся в вальсе и вспоминают былое, а потом получают приглашение на закрытый ужин Александра VI, где хор ангелочков поет «Нарру birthday», а мрачноватый юмор сменяется притчей о выборе, про который выше писал уже. Поворот от веселого и забавного к сложным, житейским вещам вообще характерен для Шахназарова, вспомним сюжет «Курьера», а в случае «Ядов..» он получился и к месту и вовремя, когда фарс мог приестся и испортить впечатление от фильма.

Игнат Акрачков отлично сыграл актера Волкова, но уж пардон, Андрей Панин был все таки великолепен в роли Чезаре, тонкий юмор и глубина человеческой драмы была показана им зрителю. Олег Басилашвили был неподражаем и в роли пенсионера Прхорова и в роли Александра VI, талант что не говори. Марина Казанкина очень хорошо сыграла Лукрецию в эпизодической роли, красивая женщина с хищными манерами. И не могу пройти мимо Людмилы Касаткиной в роли Евгении Ивановны Холодковой, фраза «Вы про Химки то забудьте» стала для меня крылатой, великая была актриса. Александр Башаров тоже не подкачал в роли слесаря любовника, его пассажи о котлетах, брате и планировании семейного бюджета не оставляют равнодушными. Актеры сыграли на славу.

И по итогу — фильм получился запоминающимся, веселым и не лишенным смысловой нагрузки, заставляющей задуматься.

8 из 10

«-Бессмертен только один божественный напиток, имя которому — яд!» (с)

В фильмографии советского, ещё кинорежиссёра Карена Георгиевича Шахназарова много фильмов, если это можно так сказать «нерациональных», сюжет которых порой очень трудно пересказать логически, ибо они излагаются в манере весьма далёкой от логике. Взять к примеру его перестроечный хит «Город Зеро» — главный герой которого по командировке прибывает в небольшой, провинциальный городок, из которого как это не парадоксально — никак невозможно уехать! Или же более поздний, уже постсовецкий «Цареубийца» — сюжет которого гораздо мудрёней: главные герои — врач психиатрической клиники и его пациент, которые ведут длинные, задушевные беседы в которых говорят от имён… последнего русского царя Николая Второго и его убийцы революционера Юровского. Вот и в рассматриваемом в сей рецензии фильме сюжет небанален. Местам «Яды…» напоминают фарс, иногда слияние псевдоисторической драмы и триллера, но в большей степени это — чёрная комедия. В центре абсурдного сюжета молодой театральный актёр Волков, которому изменяет его инфантильно — стервозная жена Катя, её любовник — слесарь Арнольд Шарапов, жадная до чужой жилплощади тёща Евгения Ивановна и романтически настроенная жена слесаря Зоя. Начинается картина весьма резво: смотрящих телевизор супругов беспокоит новоиспечённый сосет по площадке, который приходит с пакетом фарша и предлагает нажарить котлет и посидеть по-соседски. А после просит Волкова поставить музыку и галантно приглашает Катю потанцевать. Затем они уходят для деликатного разговора в ванную…Ну а ушедший прогуляться рогоносец забредает в бар, где закономерно решает напиться. Но там к нему за столик подсаживается странный пенсионер, который представляется как Иван Петрович Прохоров. Узнав причину его тоски, дед предлагает молодому человеку отравить неверную жену, и ссылается на свои неудачные браки, добавляя, что в своё время поступал так же. А в качестве примера приводит истории различных исторических личностей, проживавших в разных странах и разных эпохах — так же прибегавших при малейшей необходимости к яду. Так в сюжет входят римские императоры Нерон и Калигула, французская интригантка Екатерина Медичи, древний философ Сократ, королева Наварская Жанна Д’ Альбре, персидский владыка Артаксеркс и папа римский Борджиа вместе со своими детьми — любовниками Чезаре и Лукрецией. Которые любезно предлагают Волкову отравить посягающих на его квартиру заговорщиков и влиться в их ряды…

Сценарий картины был написан самим Шахназаровым, совместно с его постоянным соавтором Александром Бородянским. В ленте нет какого то сумбура свойственного подобным «аллегорическим» кино-притчам времён Перестройки, история рассказывается последовательно, а фантастические и реальные эпизоды довольно чётко отделяются при просмотре. Хотя свойственный ему элемент фарса режиссёр не убирает до самых титров. Заканчивая свою ленту почти как Феллини — собрав всех персонажей за одним столом, и дав каждому из них последний монолог, резюмирующий их судьбу. Самым драматургически сильным среди них является речь Чезаре Борджа, который рассказывает о своей бесславной кончине, рассуждая о том как могла бы сложиться его жизнь, не будь он у развратившей его власти.

Комедийная линия в основном связанна с взаимоотношениями Волкова с изменщицей — женой, сварливой тёщей и соседом Арнольдом. Так же забавно смотреть «иллюстрированные» рассказы пенсионера — отравителя Прохорова, который взял своеобразное «шефство» над начинающим кровосмесителем Волковым. Забавным выглядит режиссёрское решение показать его не меняющимся на протяжении всего времени (во все временные отрезки Прохорова играет пожилой Басилашвили): от конца 40 — ых, и до начала 2000 — ых. Прохоров вспоминает молодость, то как в послевоенные годы молодая жена ушла к старому герою соцтруда. Позже в 60 — ые ему изменила вторая супруга, которую до сели терпеливый Прохоров решил отравить. Смешно и то, во что именно он подсыпал ей яд, в напиток здорового образа жизни — кефир, который всегда по утрам пила его неверная супруга. Иронично обыгрываются различные положения, в которые может попасть Волков — зрителям показывают его сны и фантазии. Подобные комедийные ходы часто используются в телевизионных ситкомах, только там для пущего эффекта авторы добавляют своим скетчам закадрового смеха. А Шахназаров не держит своего зрителя за дебила, а потому этого приёма благополучно избегает. Тем самым все «квартирные» сцены можно несколько отредактировать и превратить киносценарий в шикарную театральную пьесу.

В своём фильме режиссёр собрал много известных артистов. Даже эпизодические роли играют знакомые публике исполнители. Например Дмитрий Дюжев в небольшой роли приглашённого на званный обед к папе римскому — доктора Эдма Коста. С ним более полно Шахназаров поработает в следующем своём проекте — триллере о политических террористах начала прошлого века «Всадник по Имени Смерть». Туда же он возьмёт и сыгравшего здесь роль Чезаре Андрея Панина. Помимо названного Олега Басилашвили (у которого тут, к слову сразу две роли — пенсионер Прохоров и Борджиа), понравился и Игнатий Акрачков, чувствующий себя в ролях интеллигентов — неудачников как влитой. А так же и Александр Баширов, вновь создавший неприятный образ — сыгравший слесаря — любовника Арнольда Шарапова. Правда малоизвестная актриса Жанна Дуданова была чересчур скованна в роли толстухи Кати — жены Волкова. Но вполне вероятно, что сказалось её волнение из за дебюта на экране.

Операторская работа Владимира Илимова несколько простовата и не содержит каких бы то ни было изысков. Саундтрек Анатолия Кролла довольно атмосферный и вполне подходит картине, с таким почти мистическим сюжетом. Ну а работа художников по костюмам в своё время была отмечена номинацией на премию Ника. Всего же картина в год выхода была удостоена сразу нескольких номинаций на престижных отечественных и ближне — зарубежных киносмотрах (так «Яды…» выдвигались на Хрустальный Глобус кинофестиваля в Карловых Варах). А получила только одну награду — Гран — при «Кинотавра»).

В целом имеем довольно занятную «чёрную» комедию, которая изначально не претендуя на какое то место в истории отечественного кино, в то же время является одним из лучших наших картин нулевых. И что не мало важно — способа без труда, время от времени выдерживать новые пересмотры и по прежнему смешить зрителя. Для современного российского кино это уже не мало…

«- Травите господа, травите…» (с)

«Яды или всемирная история отравлений» — российская, забавная и ироничная комедия на все времена режиссера Карена Шахназарова. Я еще с детства запомнил этот фильм и недавно его с удовольствием пересмотрел. Кино реально смешное и комичное, и я его считаю отличной, качественной и оригинальной комедией черного юмора.

Мы видим главного героя этой истории, которому стала бесцеремонно и нагло изменять жена с соседом, делая вид, что это ни так. Мы видим, что находит на него точка кипения, и однажды он встречает загадочного пожилого мужчину, который рассказывает ему свою историю, как тот отравил свою неверную жену. Старик рассказывает ему всемирную историю про яды, и главный герой решается отравить свою изменщицу, и мы видим во что это все вливается и какая череда нелепых обстоятельств его ждет…

Именно после этого фильма я и запомнил Игната Акрачкова. Он сыграл отлично, и его героя и жалко, и смешно. Олег Басилашвили тоже был весьма интригующим и таинственным. Людмила Касаткина, Жанна Дуданова и Ольга Тумайкина тоже отлично сыграли и составили замечательный актерский состав. Данный российский фильм получился оригинальным, а главное интересным. Считаю его отличной и стоящей комедией, и к просмотру ее рекомендую.

P.S. Сцену с тещей и с курицей забыть невозможно, было действительно очень смешно.

8 из 10

В общем, факт, что они все четверо выкушали это вино. И вдруг у папы с сыном моментально глаза на лоб полезли. Сын говорит: «Папа, знаешь, кажется, мы ошиблись». Кардиналы им говорят: «Что, дескать, с вами, папа с сыном?» И папа, к черту, под стол сползает.

Михаил Зощенко

Посмотрел тут случайно фильм Карена Шахназарова «Яды, или Всемирная история отравлений». Отчего-то виденная когда-то реклама произвела куда худшее впечатление…

Итак, в центре истории — Олег Волков, мужчина, который когда-то совершил громадную ошибку, женившись. Объяснить это можно разве что временным помешательством, поскольку вообразить более омерзительного человека, чем его жена — задача крайне непростая. Дополняет её образ тот факт, что она довольно открыто изменяет Олегу с его соседом — слесарем Арнольдом. Тяготящийся всем этим Олег случайно встречает некоего пенсионера Ивана Петровича, большого любителя и знатока ядов, человека явно не вполне вменяемого, но очень харизматичного. Тот бесконечно рассказывает актёру всевозможные истории об отравлениях, Арнольд и жена пытаются у актёра отнять его квартиру, а жена Арнольда оказывается давней поклонницей таланта Олега, и у них завязываются отношения. Тем временем в сны Олега, обдумывающего отравление жены, слесаря и тёщи, являются все персонажи, о которых рассказывал ему Иван Петрович, особенно семья Борджиа, по понятным причинам занимавшая в рассказах почётное место.

В графе «жанр» указана почему-то комедия, но абсолютно ничего смешного в этом фильме нет. «Яды, или Всемирная история отравлений» — депрессивная, удушающе-тягостная картина. На фоне чудовищного кошмара жизни с людьми вроде Волковой и слесаря Арнольда, своей реальностью совершенно поражающего (без сомнения, ситуация гротескная — но, чёрт возьми, множество людей в таком гротеске живёт), истории о перчатках Жанны д’Альбре или семейные и церковные перипетии с Борджиа как-то меркнут. Впрочем, состояние отравителей в их бесконечном празднике без веселья (уверен, Басилашвили, играющего одновременно Ивана Петровича и Александра VI, пригласили на роль Воланда именно после этой работы, ассоциации весьма навязчивы) также оставляет лишь чувство гнетущей тоски.

В итоге мораль, конечно, довольно банальна — спокойная совесть стоит любых других благ. Странно, но это переключение между кошмарами — реальностью с живыми супостатами и фантазией с убитыми — делает эту мораль довольно убедительной.

6 из 10

Я, как киноман, не могу вспомнить фильм который похож на «Яды» по сюжету или сценарию. Отличная комедия с элементами фарса, черного юмора и историческими сюжетными вставками от мастера отечественного кино. Фильм завораживает своей атмосферой и игрой актеров, в нем есть тот редкий неуловимый шарм, которому трудно придумать определение, но ради которого стоит это кино смотреть.

Действие разворачивается в современной Москве, вдруг перемежаясь историческими врезками из разных эпох. Можно наслаждаться великолепной игрой актеров, и неожиданными изгибами сюжета, гротескностью поведения отрицательных персонажей в современной Москве и контрастом с величием самых страшных злодеев в истории: Чезаре и Лукреции Борджиа.

Все это как в калейдоскопе смешивается, соединяясь в неповторимое разноцветное панно и оставляет ароматное послевкусие.

9 из 10

Не знаю, стоит ли вообще перечислять все подобные эпизоды. Но на них стоит фильм. И из них состоит. К чему по-вашему тогда эта осовремененная ретроспективная мистерия? Почему не вести в неё героя на правах того времени? Почему вопрос Волкова к своему «духовному наставнику» насчёт древности персонажей мистерии тонет в дальнейших событиях, и таким образом заставляет зрителя невольно принять этот абсурд за реальность? А сделав это раз, два, десяток, человек подсознательно меняется. Уровень его критичности становится другим. И явно не в лучшую сторону.

Вспомните краеведческий музей в Городе Зеро. Что вы испытывали, когда узнавали «новые подробности истории»?

Гений Шахназарова ещё и в том, каким образом он доводит до сведения зрителя свою мысль. В этом наслоении образов, смысла и почти что гипноза.

Фильм в меньшей степени о ядах. Это философская лента о несчастной участи рефлектирующего интеллигента. Скромность не порок, но в условиях человеческой стаи вещь достаточно опасная. Повсюду бродят злые мещане, так и норовящие всадить свой звериный клык в тело кроткого. Ещё хуже, когда даже самый близкий человек, понимающий твою интеллигентскую безобидность, мало того в грош тебя не ставит, так и ещё пытается сожрать тебя со всеми потрохами, причём сожрать нахрапом, изначально осознавая твою неспособность дать отпор. В этой гипертрофированной бессовестности и познаётся мещанин. Он не простит твоей кроткой добродетели, непротивление твоё сочтёт как повод к подлым действиям, и непременно вытрет об тебя ноги. Так что делать? Так и пребывать в статусе половой тряпки? Можно конечно стоически претерпевать тумаки и оплеухи, но рано или поздно чаша терпения обязательно переполнится. Как только она переполняется, тогда пропадает прощение и возникает неистовое желание отомстить. Жажда реванша возрастает в геометрической прогрессии, и ты в состоянии обострённого чувства исступления готов ради отмщения пойти на самые чудовищные поступки. Но в самый последний момент, когда ты уже принял решение привести свой приговор в исполнение, неожиданно срабатывает типичное интеллигентское качество — сознательность. Оказывается цель отмщения для тебя не стоит и ломанного гроша применять столь жесткие средства, а родная рефлексивность празднует победу над временно приходящей импульсивностью. Ты снова Прощаешь. В этом и познаётся величие интеллигента.

Красное вино отравлено. Значит, водку пить можно.

Жил-был в Москве некий молодой актер Олег Волков. Служил в театре, играл главные роли, любил свою работу, да и публика его любила. Были у него свои поклонницы, была и жена. Толстая, хамоватая любительница хорошо поесть. Да и ушла к соседу — слесарю мясокомбината, человеку исключительно полезному в быту — и починит все, что надо, и мяса ворованного притащит. Не то что этот…интеллигент, извините. А когда с дачи вернулась законная супруга того самого слесаря, между прочим, мастер спорта по гребле (веслом врежет так, что мама не горюй!) и выгнала из своей (!) квартиры гулящего мужа вместе с новой пассией и любовницей, выяснилось, что горе-изменщикам негде жить.

Эта история возможно, выглядела бы глупой, банальной и скучной, как большинство отечественных мелодрам советской эпохи, если бы материал не попал в талантливые руки Карена Шахназарова, который любую жизненную ситуацию нам так преподнесет, что глядеть любо-дорого. Способствовали этому неподражаемый, искрометный юмор, неожиданные повороты и смелая трактовка избитого сюжета, и конечно, идея Вечного и Светлого, которая не то, чтобы проходит красной нитью, а раскрывается в самом конце. Смешное и серьезное, мудрость и абсурд переплетаются в этом фильме Шахназарова теснее, чем в остальных.

Никогда не разговаривайте с неизвестными

Похоже, не правда ли? И не случайно, несколько позже, в сериале «Мастер и Маргарита» роль Воланда достанется именно Олегу Басилашвили. Отравитель Прохоров был своеобразной репетицией, подготовкой к «самой главной роли», вершине его творчества. Этот современный Воланд является нам в виде солидного пожилого господина (двойника Римского Папы Александра 6 — случайность ли?) с джентльменским наборов ядов в портфеле. С первой женой он развелся, вторую отравил, и все шито-крыто, дела уголовного не завели, — удачно подобран был яд…

Легкий и удобный путь решить все проблемы. Выбираем яд, не оставляющий в организме следов, действующий легко и безболезненно. И — вперед! Подаем неугодному человеку кефир(курицу), и… нет человека, нет проблемы.

-Вы так любите свою тещу?

-Честно говоря, не очень.

-Тогда зачем вы выбросили курицу?

Это — нельзя пересказать. Это — нужно видеть. Видеть лица героев, слышать их интонации. И смотреть не один раз, каждый раз открывая для себя новые и новые детали.

Сатана там правит бал

И — снова Булгаков. Снова вечный роман о добре и зле, слабостях, пороках и соблазнах. Снова — мистический бал вне времени и пространства. Мы видим величайших отравителей всех времен. Чезаре Борджиа в блестящем исполнении несравненного Андрея Панина, его родня, император Калигула, царица Парисатида, простой американский школьник… Дамы в шикарных дизайнерских нарядах и не менее впечатляющих прическах (явно не из собственных волос). Дьявольская, завораживающая адским блеском красота. Атмосфера шабаша опьяняет и ослепляет, и вот уже герой готов отравить своих недругов, чтобы вернуть свою жилплощадь…

Травите всех, господа, и вы обретете бессмертие, ибо бессмертен только один божественный напиток, имя которому — яд!

Они кружатся в безумном вальсе, они — тени прошлого, призраки преисподней. Перед нами проходят их истории, их, которые боролись за власть самым беспроигрышным оружием — ядом. Оружием, которое действует наверняка и позволяет быстро и легко забыть о своей проблеме, если, конечно, этому не мешает некий камень преткновения…

Голос совести.

Главную мысль, квинтэссенцию фильма озвучивает Чезаре Борджиа, тиран, убийца, головорез, циник и негодяй, человек, в котором осталось мало человеческого. Но мало не значит — не осталось совсем. Его монолог о Долине, которую он увидел, будучи на пути в Рим — сильнейшая драматическая составляющая в фильме. Долина — символ мечты, идеал того прекрасного, чистого, светлого, что есть в каждом из нас. Чезаре предал свою мечту, выбрав путь, ведущий к богатству и власти. И пожалел об этом, ведь, насколько мы знаем из истории, власть не только не принесла ему счастья, но и стала причиной его опалы и преждевременной смерти.

Олег Волков был готов изменить своей мечте, обесценив то прекрасное, что сулили ему любимая работа и любимая женщина. Но — опомнился в последний момент. И это был правильный выбор.

У каждого из нас есть своя прекрасная, чудесная, солнечная Долина, своя Мечта. Стремитесь к ней, будьте ей верны, не сворачивайте с дороги в погоне за ложными ценностями. Помните о том истинном, настоящем. Не предавайте свою мечту!

Она — внутри нас. Она — в нашей душе.

Это — то, ради чего стоит жить.

10 из 10

Фильм завораживает. Заманивает. Требует внимания к себе. И чем? Во первых простотой, во вторых не тривиальным сюжетом, в третьих интригой. Пересматриваю его снова и снова. И хочется еще.

Обыкновенная семья. Обыкновенный Акрачков (Олег) женат на знойной женщине (мечте поэта). Идиллию разрушает обыкновенный сосед (слесарь и ловелас).

Олег, подачи О. Басилашвили (Прохорова) жену отравить за поруганную честь.

Всякие курьезы мешают и помогают Олегу справиться с ситуацией. Всей душой болеешь за героя. Он кажется более мягким, чем должен быть в такой ситуации. Так и тянет его подтолкнуть.

Прохоров талантливейший искуситель. Кого-нибудь другого, а не Басилашвили и представить не возможно в этой роли.

10 из 10

Легкая комедия с элементами гротеска и абсурда. Обычные семейно-бытовые проблемы в рамках треугольника — муж, жена, сосед, по мере развития событий перерастают в квадрат — встревает тёща, а куда ж без нее, а далее и в пятиугольник — когда появляется ОНА.

Украшение фильма — Басилашвили, создавший отличный образ пенсионера — искусителя, знатока ядов и мировой истории отравлений. В его рассказах о наиболее значимых в истории случаях отравлений великих людей, зритель переносится на тысячелетия назад. Кульминация фильма — потрясающая гротескно-абсурдная сцена торжественного приема по случаю дня рождения Папы Римского, на котором присутствуют великие люди, умершие от отравлений, и их отравители. И все чествуют главного героя, решившего отравить жену, ее любовника слесаря Шарапова и тёщу. Но добро побеждает, как и должно быть в добром фильме.

Если не искать в этом фильме глубокого смысла, а просто наслаждаться просмотром, то получишь истинное удовольствие от, в общем-то доброй, светлой, яркой комедии.

8 из 10