Моя прекрасная леди (1964)

8 Оскаров по мне это даже мало этому шедевру, который и сейчас смотрится как настоящее искусство и кино в которое хочется влюбляться, улыбаться, погружаться и конечно же восхищаться. И при этому ни одного Оскара и при этом ни одного Оскара Одри Хепбёрн. Хотя её игра- это непросто талант. Я бы назвал её игру высшим искусством.

Картина идёт почти 3 часа, но это абсолютно не отталкивает. Это кино как очень качественная и великая театральная постановка смотрится и увлекает тебя, игра главных действующих лиц настолько натуральна и естественна, что ты им веришь будто слёзы, смех, улыбка и другие разные эмоции. Как и в театре на некоторых моментах ты замираешь, а просто смотришь и смотришь. А ведь ни одной актёрской игрой силён фильм, ведь есть ещё потрясающие голоса. Ведь это ещё очень качественный мюзикл, песни многие проникают в твоё сердце и заставляют насладиться и восхититься качественными музыкальными работами.

История Элизы Дулиттл - это история, сравнимая с гадким утёнком, тут очень много схожего вижу. Какой она была в начале, какой она была гадкой и капризной, её стиль понравился с первого момента, как только она начинает покрикивать слегка вызывает конечно и смех и улыбку. Её историю интересно смотреть, тем более потом она станет меняться кардинально.

Мне очень понравились взаимоотношения между Элизой и Генри. Они из абсолютно разных слоев общества, как всё-таки он её учил. Как это было весело по началу, чего стоит момент с камушками, как Элиза преодолевала себя. А ближе к финалу как они ссорились и испытывали нервы друг друга - это настоящее искусство. Это мелодрама, которая прям трогает за живое. А какой финал. Он красивый и эффектный, где просто нет ничего лишнего. Всё просто, но с каким особенным вкусом. Трогательно до слёз.

Одри Хепбёрн. Так играть- это конечно большое искусство. Её героиня очень сильно меняется на протяжении фильма, но то как она изображала цветочницу, которая своей наглостью берёт всё. А какие эмоции она показывает. Повторюсь это высшее искусство которому действительно веришь. Высший пилотаж.

Рекс Харрисон. На протяжении всего фильма он казался очень чёрствым и холодным, очень неуважительно относился к Элизе, но в конце фильма его герой меняется просто до неузнаваемости, его монологи слушать одно удовольствие. Ну а финал меняет конечно многое, он и прост и великолепен одновременно.

Моя прекрасная леди - это шедевр проверенный временем, который смотрится на одном дыхании. И ты получаешь огромное удовольствие от просмотра. Кино очень напоминает театр и даёт как много поучительного, так и даёт при этом расслабиться и отдохнуть благодаря сильной режиссуре и сильным актёрским работам. Один из лучших фильмов старого времени что я видел. Браво!!!

9 из 10

Обычно писать о старых фильмах гораздо сложней, чем о новых, поскольку к сегодняшнему дню ценности людей и актуальные темы разительно отличаются от того, что волновало людей в 60-х и от того, как тогда снимали фильмы, тем более мюзиклы. Но что если выбранное вами кино полностью соответствует тому, что вы могли бы ожидать от нового? Ух, тогда вы везунчик, как и я.

«Моя прекрасная леди» не просто так считается классической. За пятьдесят с лишним лет этот фильм прошёл проверку прочностью и остался точно таким же актуальным, как и в 60-е. Данный мюзикл наполнен запоминающимися песнями, быстрым действием, целостностью сюжета. Тут ружья выстреливают, да и сам по себе фильм является интересным за счёт отличных персонажей, на чьи роли выбрали очень сильных актёров.

Одри Хепберн и Рекс Харрисон стали настоящими звёздами фильма. Одри была просто восхитительна, даже не смотря на то, что её пение было переозвучено. Удачный дубляж не сыграл отрицательную роль при восприятии Элизы и выглядел органично, что случатся довольно редко. Второстепенные персонажи столь же продуманы, как и главные герои. Всё действо на экране выглядит живым, за счёт чего рождается заинтересованность, за которой и не замечаешь то, что фильм идёт уже третий час.

Я прекрасно понимаю, что в любимом фильме очень сложно найти изъян, поэтому не стремлюсь назвать своё мнение объективным. Но всё же «Моя прекрасная леди» была и остаётся моей любимицей в жанре мюзикл. Это один из тех фильмов, которые люди считают лекарством для больной и уставшей души, потому что он весёлый, лёгкий и ненавязчивый. Воспринимается очень легко и особо не загружает мозги, всё равно неся в себе посыл и пищу для размышлений. В общем, рекомендую к просмотру.

10 из 10

Кинолента, о которой рассказано почти все, фильм, показывающий англичан аристократов, добродушных полковников, принцев и нищих, а так же уличных продавщиц цветов, колких на язык. Типовые улицы Лондона времени короля Эдварда VII, где каждый человек куда-то спешит, погрузившись в свои размышления. На миг бесконечная суета может резко прерваться, а кинокартина в неторопливом ритме будет показывать историю, на первый взгляд старую как сам мир, но не утратившую актуальность до сих пор. История превращения, рассказ о любви, эмоции, попадающие в такт музыке Андре Превина. Мир Джорджа Кьюкора великолепен, переполнен чувствами и больше напоминает идеально поставленное театральное представление, которое в свою очередь наполнено на удивление приятными мелодиями, их легко запомнить, не составляет труда напевать, а на протяжении просмотра ритм подстрекает нас топать ногой. Да, примитивная история, но в то же время настолько замечательная, что мы отключаем «счетчик Гейгера» нашего внутреннего критика. Давайте перенесемся в начало повествования, пусть это будет ознакомлением для тех зрителей, которые не видели «Мою прекрасную леди», а направимся мы на…

… Улицы Лондона

Шоколад, тающий во рту великолепный шоколад, вероятнее всего, что мисс Дулиттл сейчас мечтает именно о нем, возможно временами мечты о шоколаде прерываются картинами с прекрасным принцем, а потом снова о конфетах, и невольно на лице Элизы появляется улыбка. Отмахнувшись от подобных мыслей, которые имели наглость вообще проникнуть ей в голову, счастливое лицо девушки сменяется на тоскливую мину. Элиза — уличная продавщица цветов не может толком вообразить, как живет элита общества в своих палатах, где у каждой высокопоставленной личности есть свой слуга. Нет, она и не ведает как живут люди высшего общества, пока из-за своего длинного языка, на не обращает внимание профессор Хиггинс — лингвист, и мужчина с очень эмоциональным характером, имеющий слабость к экспериментам, готовый на самые сомнительные пари только для того, чтобы доказать свою правоту. И возмущенный грубой, неподобающей для женщины манерой речи (даже если она всего лишь продает фиалки во дворе), профессор начинает проявлять к этой замарашке интерес, чисто профессиональный, в то время как полковник Хью Пикеринг (который, по волшебной случайности знаком с импульсивным Хиггинсом), смог разглядеть в ней личность. После взаимных «комплиментов», под музицирующими эпизодами, Элиза остается одна, размышляя над словами Хиггинса: «Всего через шесть месяцев высшее общество примет тебя как свою». Тем самым, начало противоборству положено, противостоянию между Генри Хиггинсом и сильнейшим акцентом кокни.

Джордж Кьюкор показывает своей аудитории именно то, что и хочет видеть массовый зритель, ведь, безусловно, большинство мальчиков разглядят в себе профессора Хиггинса, а девочки будут в чем-то сравнивать себя с мисс Дулиттл. Таким образом «Моя прекрасная леди» не имеет гендерных ограничений, не ставит в неловкое положение ни один из полов, пуская в оборот знакомые темы в манере комедийного мюзикла. Кстати про комедию, то есть большая вероятность того, что с годами некоторые шутки устареют, перестанут быть актуальными. Но это не обрекает картину на то, что она не будет поддерживать настроение или будет скучной, нет, просто остроты тех времен будут немного чуждыми для современного зрителя. Такие сцены как бросание тапочек в профессора или нервное хождение Хью Икеринга по комнате, вкупе со всеми подобными эпизодами дают неплохую дозу позитива. Стоит упомянуть о том, что не смотря на длительный хронометраж, ни один элемент, ни одна сцена не кажутся лишними, а все актеры с должным профессионализмом вдохнули жизнь в своих героев, наделив их индивидуальными характерами, да, даже маленький, казалось бы, незначительный эпизод оказывается очень важным, например когда эксперт по фонетике нелепо кланяется, мелочь, но такие мелочи действуют на определенные точки человеческого восприятия, к примеру такая сцена давит на «кнопку» улыбки и легкого смешка. Нет ничего лишнего в «Моей прекрасной леди», но все же есть один недостаток, что в жестокой реальности современного социума уже нет места таким добрым, сказочным историям, но кто не любит сказки, если они не бессмысленные, красивые, на удивление добрые и развивающие воображение, способные тронуть даже самое черствое сердце.

Я, ваш покорный слуга, при первом просмотре этого великолепного мюзикла даже расплакался, то были слезы счастья, в то время как мой приятель посчитал меня чересчур эмоциональным, хотя временами и сам не прочь посмотреть старые индийские фильмы, в ожидании предсказуемого, но желанного Happy end-а. Но да ладно, положительных эмоций от просмотра ленты Кьюкора, больше, а если актеры пробьют вас на слезу, то это будет слеза радости.

Воистину, мы же не ищем логику или непредсказуемые сюжетные ходы в «Белоснежке и семи гномах», как и в «Моей прекрасной леди», здесь логика эмоциональная, а не логика логическая, но это не портит окончательному продукту качество и не умаляет любопытство к нему.

Конечно же, можно раскритиковать детище Джорджа Кьюкора, но учитывая колоссальный труд съемочной группы, обаятельную актерскую игру Одри Хепберн и Рекса Харрисона, Уилфрида Хайд-Уайта, колорит их персонажей, грамотный юмор и самоиронию, то начиркать отрицательную рецензию на подобный фильм было бы моветоном. Чтобы написать отрицательную рецензию на «Мою прекрасную леди», нужно иметь за собой больше аргументов и быть уж очень придирчивым, не любящим музыкальные комедийные мелодрамы критиком. Если честно, то таких критиков (настроенных на разбор по винтикам) почти нет, поэтому, если и был удар со стороны критикующих экспертов, которые смотрят фильм чуть раньше обычного люда, то весьма несущественный, тем самым народ тепло принял творение Джорджа Кьюкора. Вдобавок это одна из редких кинолент, у которой на «Википедии» нет раздела критика, зачем такое критиковать, если можно хвалить, а композиции как «So you wait Higgins» и другие, стали очень близки сердцу.

Не бросаясь в дебри псевдоатмосфернсоти и пафоса, такой вот наивный отзыв, его можно посчитать впечатлениями мальчишки, но, нельзя бояться этого, на пару часов почувствовать себя «зеленым» романтиком, ведь столько лет прошло, а «Моя прекрасная леди» все еще прекрасна, а роль сыгранная Одри Хепберн лишь закрепляет это достижение. Причем актриса одинаково хороша как в образе леди, так и в роли продавщицы цветов.

Скажи: «Моя прекрасная…» и девять из десяти закончат: «Няня». Мы отравлены дурацким, хотя не лишенным очарования, сериалом, со всеми его: «Мама дорогая», медиароманом между Заворотнюк и Жигуновым и множественными появлениями няни Вики в качестве ведущей бесчисленных шоу. Не разберешь теперь, какая из составляющих частей аргессивного продвижения сериала более других способствовала его успеху. А ответ еще капитан Врунгель сформулировал: «Как вы яхту назовете, так она и поплывет».

Просто озаглавить перифразом названия другого народно-любимого фильма и мгновенно перетянуть на себя ассоциативные ряды, связанные с ним у зрителя: бедная, но гордая и смышленая девушка из предместья; богач творческой профессии и приятной внешности; трудности перевода с русского на понятный в качестве главного элемента комического. Американский прообраз просто «Няня», им на такое не хватило смекалки. Или дерзости. А может авторское право там защищено надежнее.

Молодцы криэйторы (без иронии и сарказма). Грамотно и бережно проэксплуатировали архетип, освежив в зрительской памяти если не сам фильм, то его название. и где-то смутно сказочным эльфом Одри Хепберн со славной песенкой «Я танцевать хочу». Уже немало. Когда бы не они, кто вспомнил полвека спустя замшелый фильм? Ну, положим, кое-кто вспомнил бы. Кто любит кино. И хорошие мюзиклы. И Одри. И Бернарда Шоу. Видите, как много опорных сигналов. Это я еще про «Оскар» не сказала, восемь статуэток которого собрал в 65-м фильм.

Нет, дивная мисс Хепберн своего не взяла. Не в этот раз. И даже не за «Завтрак у Тиффани», на который номинировалась. Единственный в жизни позолоченный рыцарь кинобизнеса пришел к ней двенадцатью годами раньше за «Римские каникулы». Но такова уж актерская харизма, при упоминании всех этих фильмов первое, что встает перед глазами — большеглазое личико олененка Бэмби в человеческом облике.

И не вспомнит никто нынче Рекса Харрисона (а он за главную мужскую награжден), знакомого по роли Цезаря в «Клеопатре». А какой был мужчина, настоящий пол… простите, увлеклась. Он, и вправду мужик, что надо, не полковник, но рыцарь Британской Короны, шестикратно женатый, одна из жен не сумев пережить развода, покончила с обой… десять лет спустя. Хм, тоже актрисой была и небезызвестной. Один из сыновей стал драматургом, а другой олимпийским чемпионом по горнолыжному спорту и музыкантом, подарившим миру дивную песню The Windmills of Your Mind

Может все-таки Одри-Элайза потому, что и фильм, и пьеса, названная в честь творца, в большей мере посвящены творению. Даже не так — сотворившей себя самое женщине. Которая не рвется к замужеству, как альфе и омеге возможных вариантов дамского счастья. Для нее важно быть кем-то самой по себе. Добиться, достичь, утвердиться в мире. Сделав что-то для него и о себе не забыв. Поглядите — фильм отходит от голливудских стандартов, предписывающих приводить к хеппи-энду любую адаптацию.

Нет в пьесе Шоу сладких любовных соплей-на-мармеладе и марьяжной концовки. Нет и в фильме. Да, Хиггинс страдает без Элайзы, ставшей его незаменимой помощницей. Да, она возвращается. И кому по душе именно такой финал, может додумать открытую концовку, завершив браком героев. Но мы то с вами понимаем, ни на фиг оно им не нужно. Свободное сотрудничество уважающих себя и партнера людей. My Fair (честная, справедливая) Lаdy в оригинале. Придающее эпитету в названии оттенок значения скорее жены-воительницы и Судии чем яркой бабочки или оранжерейного цветка, связанного с «прекрасной».

Хотя кто сможет помешать ей оставаться прекрасной? Да и зачем? Фильм потрясающе хорош. Музыка великолепна. актерская игра бесподобна, декорации, костюмы и мизансцены выше всяких похвал. И это очень актуальное кино. Рекомендую.

Несмотря на почтенный возраст и приличный хронометраж этого перекроенного из одноименного мюзикла фильма, несмотря на широкую известность их общего первоисточника — пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион», освоенной здесь без каких-либо концептуальных нарушений, — в общем, несмотря на то, что история известна и проста, проникновенная чистота этой картины не может не задеть за живое — пусть происходит это и не сразу. Надо думать, не последнюю роль играет тесная связь фильма со сценической версией: почти документальная чёткость, музыкальные номера, вторгающиеся в действие, некоторая условность обстановки, лаконизм, графичность и подчёркнутая выстроенность массовых сцен — всё это придаёт фильму толику заманчивой неестественности, насыщая его атмосферой театра, где выстраивается собственная художественная реальность — загадочная, полная символов, возвышенно-недосягаемая для зрителя, наблюдающего её со стороны. Однако гипертрофированные эмоции в фильме почти отсутствуют, нет яркого противопоставления сценического действия и реального мира, правдоподобие истории не разрушается. И если вначале сходство с театральной постановкой ещё велико, ближе к финалу на первый план выходят человеческие отношения. В каком именно пространстве они разворачиваются, уже не имеет значения.

Рекс Харрисон исполнял роль профессора Хиггинса и в мюзикле. Более точное попадание в образ, по-моему, трудно представить: в начале фильма это самоуверенный и едкий, но харизматичный умник — впрочем, гордящийся своей лингвистической виртуозностью не без основания. В финале же он предстаёт избалованным взрослым ребёнком, нетерпеливым и недальновидным. Оказывается, и у Хиггинса есть слабые места: неумение вести себя в обществе, полное равнодушие к чувствам других, легкомысленное отношение к быту. История-перевёртыш меняет местами учителя и ученицу (вначале смешную мысль об отмщении лелеет она, позднее — он). Её беспомощность и зависимость преодолеваются ею же самой, осознавшей себя как личность. А его беспомощность порождена как раз этим осознанием, неожиданным для него. Элиза открывает Хиггинсу, как важно для человека слышать доброе слово и видеть уважение к себе, на какой бы низкой социальной ступени он ни стоял. А Хиггинс, в свою очередь, объясняет, что доброе слово может быть лишь вывеской, за которой не скрывается подлинное чувство, что важно равное отношение к людям, а не количество сказанных любезностей, особенно если они говорятся выборочно.

Роль Элизы должна была, по идее, достаться Джули Эндрюс, снискавшей громкий успех благодаря мюзиклу, но досталась Одри Хэпбёрн, и та сыграла хорошо, хотя всё-таки чуть-чуть искусственно смотрелась в образе недоверчивой, грубоватой, склонной к истерикам и воплям замарашки. Зато после преображения героини всё становится на свои места, и лёгкая оторопь сменяется сопереживанием. Раритетную скучноватость некоторых сцен с лихвой окупают пронзительный эпизод возвращения Элизы на родную улицу, где её никто не узнаёт, и запись с её корявым произношением, которую слушает Хиггинс в опустевшем доме. Симпатично, что в фильме уделили время их нудным урокам и бесконечным упражнениям, а также изобразили решающий перелом, заставивший Элизу не просто повторить надоевшую фразу, но вложить в неё максимум усилия — ради той далёкой цели, которая рисовалась ей в мечтах и которая, вероятно, изменилась с течением времени. Если вначале Элизе хотелось поступить в цветочный магазин и начать другую, более комфортную и столь же незамысловатую жизнь, то потом, как кажется, она перестала и думать об этом, стараясь завоевать расположение и уважение своего учителя. Пламенная речь о величии английского языка и вершинах классической речи, которые однажды покорятся ей, так сильно потрясла её, потому что Хиггинс выразил уверенность в её силах. К этому нужно добавить запоминающуюся лирически-лучезарную музыку, выразительных второстепенных героев, комические вкрапления — и получим кино, чьё трогательное и наивное очарование нисколько не ослабевает с годами.

«My Fair Lady» фильм Джорджа Кьюкора, настоящего большого голливудского режиссера. Кино смотрится очень легко и скоротечно, не смотря на почти трех часовое представление, не малую роль в этом играет потрясающая гармония сочетания мюзикла с театральной постановкой в каком-нибудь хорошем театре. Потрясающий эффект увлеченности зрителя пьесой, разыгрывающейся на экране.

Очередная блестящая сказка голливуда, дарующая всем свою радость, доброту, надежду и веру, конечно абсолютно наивная и в какой-то мере фэнтезийная. Очередная интерпретация золушки, перенесенная в 19 век, в будни Лондона того времени. Оригинальная интерпретация сказки с неплохим сценарием — это фактически безоговорочно удачное решение, особенно коммерчески. Сказки и мифы нужны человечеству, они помогают, развивают фантазию и вооброжение, учат новому, дают видение сказочности бытия и в общем не несут никаких побочных эффектов. Но необходимо проводить черту между реальностью и сказочностью бытия, а то последствия иногда могут быть непростительны суровой жизнью.

Сила воли, любопытство, цель и жажда — ингредиенты позволяющие человеку самосовершенствоваться вопреки общественному суждению, которое не должно влиять на сильного индивида. Человек может добиться всего, что он сможет реализовать своими качествами, талантами — приобретенными опытом жизни или подаренными от природы. Пока человек развивается и совершенствуется, ставя перед собой свое будущее, он ограничен только удачей и собственно собой, своими комплексами, фрустрациями и апатией. Слова сверхпафосные, но они работаю как формула, конечно не доработанная и возможно ошибочная, но такая красивая и многозначительная, которая дает надежду жить в розовом цвету, таков и фильм «Моя прекрасная леди» — сказка о безграничных возможностях, о шансе судьбы, который непременно наступит. Верит ли зритель в сказку или не терпит розовости бытия, решать, конечно, ему.

Фильм абсолютно ровный и фантастически красивый, потрясающие костюмы, беспрецедентные танцы и душевные песни, великолепные сцены, пропитанные иронией и легким, непринужденным юмором. Все это собирается в превосходнейшее диво, которое разыгрывается на экране потрясающе талантливо и безумно красиво.

Одри Хепберн проживает свою героиню от начала и до конца. Сыграть настолько убедительно и эффектно, способны не многие. Потрясающая роль великолепной актрисы. Эффект самосовершенствования, путем нелегких методик учителя, приводящих в полное исступление всех окружающих, передано просто блестяще — на мой взгляд, очень талантливая идея, эксплуатирующаяся уже несколько веков, а может и тысячелетий. Удивительное преображение девушки из низшего сословия в даму королевских кровей. Милая и очаровательная Одри Хепберн, в фильме поражающая всех своим неуместным сквернословием, своими неподобающими манерами, но все так же невероятно обаятельна и прекрасна. Не менее обаятельный Рекс Харрисон, сыгравший циничного профессора, экспериментирующего с жизнью. Одинокий волк, пренебрежительно относящийся к скучному, сухому обществу, забавляет себя своими пари и опытами с/над людьми. Неординарный, характерный зануда, не стремящийся стать конформистом. Отличная роль.

Яркая, неординарная, наивная сказка для любителей жанра костюмной мелодрамы/мюзикла с интересной музыкальной подложкой. Фантастическое бытиё, меняющееся в сторону суперфантастического бытия. Легкость и однозначность, должны восприниматься зрителем, иначе ждет непонимание данного жанра. Отличная сказка голливуда, представляющая зрителю другой мир, полный наивности и юношеского максимализма, дарующая всем людям необходимую веру и надежду.

Осталось только посмотреть.

10 из 10

Не смотря на то, что мне очень понравился этот фильм, довольно сложно писать много про него, описывая отношение ко всему, что происходило в этом кино.

Мое мнение таково, что фильм во многом держится на характере и персонаже цветочницы Элизы. Я была просто поражена игрой и внешним видом Одри Хепберн в начале фильма, потому что привыкла видеть ее только как леди во всех других фильмах. Здесь ее талант раскрылся с другой стороны и только за это стоит поставить несколько единиц этому фильму.

Но еще несколько образов героев не оставляют равнодушным ни в коем случае: таких как отца, преподавателя Генри, который взял ее на перевоспитание, ввиду спора с другим профессором. И другие персонажи, наделенные всеми типичными чертами характера, которые формировались за счет общества, в котором они выросли. Очень большая разница между тем местом, подворотнями, где живут нищие и высшим обществом. Все это предстает в таком свете, что действительно, смотря на все это со стороны, понимаешь какая большая все же разница между низшим обществом и высшим светом. Но все это маски и роли, которые приходится играть.

Действительно титаническая работа была проделана над нашей героиней, и ты погружаешься в эту игру. Два часа пролетают довольно незаметно, а не так как обычно, когда ждешь развязки, когда же это все и чем закончится.

К тому же это мюзикл, который изобилует прекрасным песнями в каждой сцене фильма. Хотя зная про то, что это довольно популярный бродвейский мюзикл мне все равно это кино трудно назвать музыкальным. Как-то все это органично вписалось. Можно ли назвать это кино классикой? Я думаю, что все же фильм, не смотря на то, что он старый и играла там сама Одри Хепберн, я бы не назвала классикой, и смотреть бы советовала тем, кто интересуется своим творчеством актрисы. Единственное, что меня порадовало, так это то, как закончилась эта драма. И то, что после просмотра остается приятное ощущение романтичности и легкости, даже не смотря на то, что фильм этот все же драма, мелодрама. Но никак не романтическая комедия.

10 из 10

Обожаю эту актрису, которая ассоциируется у меня с ушедшей эпохой классического кинематографа, когда образы и сюжеты создавались исключительно благодаря человеческому мастерству и таланту, а не компьютерным спецэффектам и многомилионным бюджетам.

Впрочем, не все её роли мне одинаково нравятся, и это нормально. Есть картины особо удачные, есть те, которые мне лично не по душе, а есть просто провальные, на мой взгляд. Только вот к какой категории принадлежит картина, рассматриваемая в данной рецензии?

Это вопрос, который ещё требует ответа.

«Моя прекрасная леди» — это действительно красочная постановка, погружающая зрителя в мир аристократического Лондона начала ХХ века. Мир, который все ещё живет согласно многовековым усталенным традициям, но уже постепенно избавляется — или, по крайней мере, учится избавляться — от излишнего снобизма и консервативности, распахивая двери навстречу новому времени, которое уже грядёт.

Одри Хепберн сыграла роль цветочницы Элизы, на мой взгляд, достаточно убедительно. Особенно в начале фильма, где она предстаёт перед нами в образе этакой девчушки-гавроша, хулиганистого звонкоголосого существа без особых представлений о нравственности и хороших манерах.

Впрочем, нет — о нравственности она кое-что всё-таки слышала — ведь Элиза постоянно повторяет всем, что она — честная девушка! И, надо думать, гордится этим.

Стремление простой девушки повысить свой общеобразовательной уровень достойно всяких похвал — но только того ли человека она выбрала себе в учителя? Профессор Хиггинс — вредный учёный сухарь, которому плевать на чувства и переживания других людей. Всё, что его интересует — это фонетика и, пожалуй, немного социальной психологии. Но прекрасная Элиза рано или позно таки сумеет одержать свою самую блистательную победу — не будь она Одри Хепберн!

Ведь именно эту девушку приглашает потанцевать сам принц Трансильвании — не Владом ли случайно его зовут?

Что касается актерского состава картины, то он достаточно профессионален. Особенно ярким получился отец Элизы, а вот Пикеринг меня немного разочаровал. Этот милый, слегка глуповатый дядюшка нинак не вяжется с образом бравого вояки, покорителя женсих сердец.

Хочется отдельно отметить, что вокал дублёрши Хепберн получился очень качественным и профессиональным, но лично мне досадно, что не пришлось услышать всю роль в исполнении одной из моих любимых актрис — а ведь она специально для этой работы брала уроки пения!

Общий вывод таков — милая, трогательная лента о сказочном превращении бедной замухришки в изящную леди, достойную руки самого короля. Для педагогических целей картина совершенно не пригодна, но, если вы любите старое доброе кино, она как раз то, что надо, чтобы скоротать скучный вечер! Ах, да — при условии, что у вас имеется в наличии лишних три часа врмени, и вы достаточно мудры, чтобы простить этому фильму его детскую наивность (впрочем, большей частью в этом виноват Б. Шоу) и розовой шифон на Элизе Дулитл в финальной сцене — ей ведь так идёт этот наряд!

Пьеса — одна из самых прекрасных, динамичная и обворожительная, так что испортить фактически невозможно. Но и воплощение тоже имеет огромное значение — если где-то пережать, где-то недожать, где-то затянуть, где-то скомкать, впечатление уже будет каким-нибудь другим, не факт что положительным. Здесь исполнение, чего уж тут, получилось великолепным. Вот умели же снимать, фильм ощутимой длины, а смотрится-то он на одном дыхании.

Конечно, кинематограф предоставляет столько средств, которые просто не задействуются при написании текста на бумаге. Из этих средств выжали максимум, и желать большего пожалуй и не требуется. Костюмы — да, какие же тут костюмы! Особенно, конечно же, наряды Элизы Дулитл. И её элегантное белое с чёрной оторочкой платье, сопровождающее угарную «светскую» беседу, которую должна поддерживать героиня. И сдержанные, но изящные наряды, в которые она одета во время повседневных уроков у профессора. И воздушные переливы розового в неповторимом финале.

Каждый предмет одежды тут выгодно подчёркивает сцену, к которой служит приложением. И интерьер дома мистера Хиггинса — тоже сплошное наслаждение. Высоченные полки, а на них книги, книги, книги. И лестница, и галерея, из-за перил которой так удобно выразительно выглядывать кому-нибудь из персонажей. Оскар за работу художника, Оскар за работу художника по костюмам — кого же ещё и отмечать, если не кудесников данного фильма. Музыкальные паузы тоже вклиниваются в действо крайне удачно. Вальяжно дефилируют великосветские джентльмены и леди на скачках, искренне танцует Хиггинс с Элизой, когда она наконец-то осиливает коварные гласные!

И столько непринуждённых мелочей и деталей, способствующих ошеломительной живости творческого свершения — изваять резцом лингвистики характер новой Галатеи. Выговаривая правильное «ха», героиня занимается рядышком со свечкой, и чуть что не так, уж непременно загорится какой-нибудь листок бумаги. Или она надиктовывает текст на фонограф, или же ей при словах «чашка чая» требуется представить, что она пробует что-то сладкое, или, или, или… Каждый, изучавший что-то крайне увлекательное, но с трудом постижимое, найдёт в своей жизни сходные волнительные происшествия, содействовавшие изучению и оставившие с тех пор в душе что-то такое тающе-нежное.

Персонажи вышли отменно. Элиза демонстрирует, что даже отточенное умение держаться, правильный выговор и светский лоск не истребят в ней непосредственности, что внутренний стержень у неё наличествует. Хиггинс… о, эта роль недаром удостоилась Оскара! Харизматичен, то саркастичен, то стойко слушает декламацию девушки, то доверительно и находчиво объясняет Элизе, какое же дивное искусство она осваивает. По случаю скачек даже надевает чистую рубашку. Мать у Хиггинса тоже изумительна — умеет совмещать выдержку и превосходный вкус с трогательным вниманием к Элизе.

Тем, кто увлекается особенностями различных языков, беседы учёных мужей о фонетике доставят немало наслаждения. Изыскания на тему, проглатывают ли некоторые звуки в индийских языках, добавляют ли новые… А уж примечания, что в славянских языках есть другие по сравнению с английским звуки, всем, знающим хоть один славянский, будут крайне лестными.

Концовка немного трансформирована, продлена, снабжена подробностями, которые отсутствовали в пьесе (некоторые же фразы, напротив, убраны), выглядит куда романтичнее. Ну, и в том и в другом варианте есть свои плюсы. Но насколько же прельстительно видеть, как ироничный, образованный холостяк способен проникнуться чьей-то притягательностью настолько, что это ставит под угрозу, о ужас, привычный уклад жизни. Что ж… Пигмалион и Галатея созидают друг друга.

Этот фильм является экранизацией популярного бродвейского мюзикла с точно таким же названием. Фильм продолжает вызывать споры даже по сей день и главным из таковых является спор по поводу актрисы, играющей в этом творении главную роль. Но обо всей этой истории по порядку.

Сюжет мюзикла и его экранизации фильма базируется на хорошо знакомой пьесе Б. Шоу о цветочнице, у которой волею случая появляется шанс научиться манерам леди, что позволит ей изменить её жизнь. Мюзикл 1956 года имел огромный успех на Бродвее. Роль Элизы Дулиттл играла Джули Эндрюс, которой тогда исполнился 21 год. Роль профессора Хиггинса играл Рекс Харрисон, которому тогда было уже 56. Успех спектакля повторился и в Лондоне в 1958 году с теми же актёрами в главных ролях.

В начале 60-х студия Warner Bros. купила права на его экранизацию за 5,5 миллионов долларов. Общий бюджет фильма составил 17 миллионов долларов, что делало его самым дорогим мюзиклом на тот период. Разумеется, всё сулило блеск в отношении декораций, костюмов и съёмочной группы. Снимать фильм пригласили одного из самых титулованных режиссёров Голливуда — Джорджа Кьюкора.

Актёрский состав для такого проекта играл важную роль. Как известно, замена театральных звёзд голливудскими в экранизациях бродвейских спектаклей — дело привычное. Вот и на роль Генри Хиггинса приглашалось много звёзд Голливуда, таких как Кэри Грант, Рок Хадсон, Лоуренс Оливье и др. Тем не менее, главную мужскую роль всё же отдали английскому актёру Рексу Харрисону, уже игравшему эту роль в театре и в итоге, выигравшему за ту же роль «Оскар». Но с главной героиней дело сложилось иначе.

Джули Эндрюс была главной кандидатурой на эту роль по мнению тех, кто её видел в театре. Но кинопродюсеры были иного мнения и в принципе, были по-своему правы. На момент начала съёмок фильма (1963 год) Эндрюс сыграла в трёх бродвейских мюзиклах — «Приятель» (1954, экранизация — 1971); уже в известном нам «Моя прекрасная леди» (1956) и в мюзикле «Камелот» (1960, экранизация — 1967). Заметьте, что Джули Эндрюс не снялась ни в одной из экранизаций. Также актриса снялась для ТВ в мюзикле «Золушка» (1957).

Но несмотря на успех всех этих работ, широкой аудитории, которая могла не ходить в театр, но всегда смотрела кино, имя Эндрюс ничего не говорило. А работа в ТВ-мюзикле к тому моменту многими уже была забыта. Все эти аргументы говорили не в пользу Джули. Поэтому заранее было решено, что актриса в этом фильме не появится.

Другими кандидатками на эту роль были Ширли Джонс, Элизабет Тейлор, Джин Симмонс. Почти сразу же от фильма отказалась звезда Universal 40-х годов Дина Дурбин. Одри Хепбёрн мечтала сыграть эту роль ещё на Бродвее, но не обладала для неё нужными вокальными данными. Но Джек Уорнер был заинтересован в её приглашении на эту роль. Одри заверили, что в фильме будет звучать её вокал, в случае приемлемого исполнения песен, конечно. Так Элизой Дулиттл стала Одри Хепбёрн, которая хотя и не удостоилась номинации на «Оскара» за свою актёрскую работу, но сыграла отлично.

Также, с театральной постановки в фильм перешёл Стэнли Холлоуэй, играющий роль отца главной героини. Актёр прекрасно справился со своей задачей и заслуженно номинировался на «Оскар» за эту роль, как актёр второго плана. На эту роль пробовались Джеймс Кэгни и Фред Астер. Знаете, забавно представить, как бы Фред Астер играл отца героини Одри Хепбёрн в 1964 году, при этом уже сыграв в 1957 году в мюзикле «Забавная мордашка» её возлюбленного!

Фильм вышел на экраны 21 октября 1964 года и имел огромных успех в прокате, выйграв 8 премий «Оскар» из 12-ти, на которые он был номинирован. Сегодня фильм считается одним из классических мюзиклов в истории Голливуда, наравне с фильмами «Поющие под дождём» (1952) и «Звуки музыки» (1965).

Мне было 13 лет, когда я посмотрела этот фильм впервые, и с тех пор, я его очень часто пересматриваю. Я являюсь поклонницей классического Голливуда, а мюзикл — один из моих самых любимых жанров. Фильм просто прекрасный. Музыкальные номера запоминающиеся, особенно классическое «I Could Have Danced All Night». Все актёры в этом фильме играют прекрасно. Несмотря на то, что вокал Одри в фильме дублирует Марни Никсон, фильм от этого хуже не становится. Наоборот, получается прекрасное слияние двух талантов в одном персонаже на экране, и Элиза Дуллитл получается настолько очаровательной, что фильм становится лучше с каждой секундой.

Оценка однозначна:

10 из 10

Классика и этим действительно все сказано… фильм, который следовало бы увидеть каждому! Он воздушный и прекрасный, он настолько же нежен и романтичен, как розы, представленные в титрах, предварявших это волшебное действие…

Люблю я фильмы старого-доброго Голивуда, что говорить, люблю искренность и превосходную игру актеров, которую можно в них увидеть… Люблю я эти фильмы, которые были искусством в чистом виде, искусством, первичной целью которого не было собрать большие кассы, целью которого было изменить мир к лучшему и подарить людям веру в мечту, это было действительное умное кино, над которым приятно поразмышлять, которое приятно пересматривать, которое приятно внести в коллекцию…

История о бедной девушке, торгующей фиалками на одной из площадей Лондона, просто поражает воображение. После того как ей удалось превратиться из «дранной кошки» в очаровательнейшую леди с безупречными манерами под руководством одного интеллигентного профессора, ты невольно начинаешь задумываться о том, насколько же важно иметь в жизни наставника, того, кто сможет на нужном этапе твоей жизни направить тебя в нужном направлении, открыть дорогу в лучший мир, подарить, так сказать, путевку в жизнь, наставника, который будет верить в тебя до последнего, который обязательно доведет свое дело до конца.

Душа озаряется светом и теплом в тот момент, когда наблюдаешь за тем, как может измениться человек, насколько прекрасным сможет стать, имея правильного учителя. Прием у королевы, наивысшая похвала светского общества и влюбленность хорошенького, молодого и богатенького молодого человека… все это получила Элайза после долгих недель труда над самой собой, над собственным внутренним, да и внешним миром.. казалось бы то, что двигало ей в самом начале, то, что она хотела стать цветочницей в одной из магазинчиков Лондона, уже не кажется пределом мечтаний и даже более того, такая должность бескрайне мала для такой прекрасной леди, она безусловно уже достойна лучшего…и почему-то не возникает никаких сомнений, что этого самого «лучшего» она добьется в дальнейшем!

Ну конечно же, какое же это будет кино «золотого века» Голливуда, если там не будет хорошенько раскрыта любовная тематика! Так наивно, так искренне, так неловко и постепенно нахлынывают чувства профессора к своей «маленькой» леди, что это все невольно вызывает улыбку! Казалось бы, человек, считавший себя закоренелым холостяком и презиравший всех тех, кто вступает в брак, сам попался в ловушку…любовь — это неизбежность, словно хочет сказать нам Дж. Крюкор своим волшебным фильмом!

Чтож не могу не сказать несколько слов об актерах… они просто очаровательны, им веришь, веришь каждому слову, взгляду, жесту, превосходный состав! Отдельно хотелось бы отметить несравненную Одри Хепберн — она просто безупречна, безумно мила и непосредственна. Также вызывает уважения работа Рекса Харрисона, «Оскар» совсем не случаен. Он сыграл так, что начинаешь безоговорочно верить в то, что, если приедешь на конференцию, посвященную диалектизму, то человек именно такого типа выйдет на трибуны и начнет рапортовать свой доклад.

Не стоит забывать о том, что это мюзикл, так что, вы можете полно быть уверены в том, что вас ждет почти 3 часа несравненной, воздушной музыки, которая идет из самого сердца, отражая всю правду современного мира.

Что еще сказать? Конечно мы здесь можем увидеть и безупречную режиссерскую работу, работу художников по костюмам, работу операторов… фильм можно только хвалить хвалить и хвалить, больше ничего и не остается!

Друзья, обязательно рекомендую посмотреть всем всем всем этот фильм, и пусть вас не пугает большой хронометраж! Эта, пусть на первый взляд кажущаяся сказочной история, утверждает одно: нужно верить, работать и стремиться к своей мечте, ведь получилось же у девушки с улиц Лондона стать очаровательной «принцессой», получиться и у каждого из нас достичь своей цели!

Безусловно,

10 из 10

если оценки вообще здесь уместны…

Спасибо за картину!

«Моя прекрасная леди» — старая киноклассика, своего рода чуть ли не лучшее творение Джорджа Кьюкора. Простая история про то, как бедная продавщица цветов — Элиза Дулитл, обладавшая грубой и неправильной речью, однажды соглашается на уроки фонетики, чтобы работать в магазине цветов. Профессор Хиггинс берётся за столь непростое обучение, так как барышня очень грубая и упрямая, но всё же, сквозь череду разных ситуации, эти два разных по характеру человека сумеют найти общий язык, и даже найти друг друга.

Что можно сказать об этом фильме? Классика. Настоящая комедия-мьюзикл, родом из 60-х — достаточно интересное времяпрепровождение и отличный шанс познать настоящую классику, да и ознакомится с творчеством Одри Хёпберн. Вроде бы простой сюжет наполнен весьма непростым смыслом. Представьте себе, простушка из трущоб, грубая в общении и любящая спорить, но добрая внутри, и высокомерный, умный профессор-фонетик. Всё начинается с непростых отношении ученика и ученицы, постоянно сопровождающаяся спорами, нередко переходящие в настоящие конфликты, и заканчивается настоящей любовью.

Но не только на истории любви создатели сделали акцент, и все цело показали непростой путь Элизы от простушки до настоящей леди. Светское общество в фильме своенравно — свои правила, законы, и не удивительно, что такая девушка, как Элиза, способна не раз совершать там ошибки, что заставляет нас смеяться. Ну а потом, само собой, она становится тем, кем хотела стать — прекрасной леди, принцессой, которая хочет любить и быть любимой.

Особенность фильма в том, что он лёгкий, простой, смотря который можно расслабиться и ни о чём не думать. Конечно, песни тут великолепные, мелодии замечательные, слушая которых, можно узнать о персонажах всё. Кстати, персонажей много, все они разные, со своим характером. Это говорит о великолепной актёрской игре, в частности Одри Хёпберн, которую, признаться честно, я не сразу узнал — уж сильно она вошла в роль.

Данный фильм, настоящая классика, которую оценить по-настоящему нельзя, а только полюбить, и ценить, как шедевр. Несмотря на дату выпуска, данное произведение оставило после себя только приятное впечатление.

10 из 10

В нашей жизни огромную роль играет наше общение, точнее сказать, умение правильно говорить. По тому, как мы говорим, другой человек может определить нашу степень ответственности в делах, наше отношение к окружающим, возможно, даже наше происхождение. От нашего общения зависит степень принятия нас обществом и его положительное отношение к нам. Такая идея была воплощена в культовом мюзикле «Моя прекрасная леди».

Сюжет

Профессор фонетики Генри Хиггинс соглашается на пари с полковником Пикерингом, что сможет превратить любую уличную замарашку в настоящую леди. Таковой становится грубая цветочница по имени Элиза, которая соглашается стать подопытной, чтобы с приобретенные знания использовать при устройстве в настоящий цветочный магазин.

Игра актеров

Актерская игра, конечно, была потрясающей. Бесподобная и очаровательная Одри Хепберн сыграла хамоватую Элизу Дулитл, которая вскоре превращается в настоящую леди, желавшую в своей жизни уже не денег и богатств, а настоящей любви. А ее исполнение песни I Couild Have Danced All Night произвело такое сильное впечатление, что даже удивило, как она не получила Оскар за эту роль. Сильное впечатление произвел Рекс Харрисон, сыгравший профессора Хиггинса, убежденного холостяка, который влюбляется в свое творение. Самой запоминающейся ролю стала роль Стэнли Холоуэя, сыгравшего отца Элизы, а также самого главного философа в жизни, который ненавидит богатства и предпочитает жить в бедности, потому что считает, что только в бедности может существовать настоящая жизнь.

Режиссура

Джордж Кьюкор снял очень добрую комедию и красивый мюзикл. «Моя прекрасная леди» — очень красочный и атмосферный фильм. Как комедия фильм оказался очень смешным и забавным, причем юмор в фильме добрый, а не злой. Как мюзикл фильм снят в стиле 50-х, то есть герои исполняют свои номера, а прохожие им подтанцовывают. Однако как драма фильм тоже проявил себя, поскольку Кьюкору удалось заложить в фильме глубокий смысл.

Сценарий

Как уже было сказано ранее, в сюжете фильма заложен глубокий смысл. В фильм речь идет сразу о двух проблемах. Во-первых, главная идея фильма состоит в том, что, если человек обладает манерами и навыком грамотно выражать свои мысли, то есть если он умеет говорить, то общество, несомненно, примет его в свой круг. Так, главная героиня до обучения не получала должного уважения, но после этого все окружающие стали относиться к ней как к леди. Во-вторых, в фильме лежит идея любви к своим ученикам. Главный герой научил Элизу основам правильного общения и поведения, но не подумал о том, что с ней будет после пари, чем сильно разочаровал ее.

Работа оператора

Оператору Хэрри Стрэдлингу ст. удалось сделать фильм очень красочным и изумительным своей гаммой. Он этого добился благодаря запечатлению сцен с костюмами или декорациями. Вообще точные ракурсы создали впечатление, словно ты находишься в театре, а все происходящее на экране на сцене.

Декорации и костюмы

Работа художников-постановщиков и художников по костюмам заслуженно была оценена Академией киноискусств и была награждена Оскарами. Хочу отметить уникальные декорации, чья конструкция детально имитировала Лондон начала 20 века и именно детально. Особо сильное впечатление произвели дизайны разнообразных костюмов. По-моему художник обладал незыблемым воображением и талантом.

Итог

«Моя прекрасная леди» — это не только один из самых красивых мюзиклов в истории кино, это также очень умный фильм, смыслу которого стоит поучиться. Потрясающая игра актеров, изумительные номера, сногсшибательные художественные особенности запомнятся вам надолго.

10 из 10

Сложно писать рецензию на Этот Фильм. Да-да, когда-то Шерлок Холмс называл Ирен Адлер Этой Женщиной, а я, не имея в голове более подходящего титула, сочетания слов, определения, назову картину «Моя прекрасная леди» Этим Фильмом. Я искренне восхищаюсь им, как он проработан, как удачно схвачен дух той эпохи, тех персонажей, удивительных коллизий и трактовки тех или иных событий. Я искренне восхищаюсь им, чего желаю и вам, тем читателям, что взялись прочесть мою рецензию. Мне не хочется говорить, что Этот Фильм снят Джорджем Кьюкором по мотивам пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион» и на основе сценария Бродвейского мюзикла, имеющего колоссальный успех не только в Нью-Йорке, но и во всём мире. Восемь лет он не сходил со сцены Бродвея, восемь лет Рекс Харрисон, Джулия Эндрюс, Роберт Кут и Стенли Холлоуэй радовали зрителей своей игрой. Потому я и не хочу говорить: фильм Джорджа Кьюкора. Этот Фильм их всех, и актёров, и сценариста, и композитора, и художника и всех-всех-всех.

Я понимаю, вам может показаться, что в моей рецензии много пафоса, что ж простите меня за такую оплошность, но как я уже сказала, на Этот Фильм очень трудно, во всяком случае мне, писать рецензию. В моей власти рассказать вам сюжет, какой хороший этот фильм и как гениальна Одри Хёпбёрн, но даже если я расскажу вам это всё, распишу во всех подробностях все тяготы… Нет, всё это не то. Я всё равно не расскажу вам и 99% процентов того, что начинает творится в моей душе, едва я начинаю вспоминать «Мою прекрасную леди». Впервые я увидела её совсем недавно, год назад на уроке английского; тогда, моя учительница решила, что было бы здорово показать нам Этот Фильм. И она оказалась права как никогда прежде.

Я знаю — я говорю нудно и чересчур пафосно. Просто теперь для вдруг стало важно, что бы вы поняли, насколько глубоко прониклась я Этим Фильмом, насколько действительно он колоритен и бесподобен. Легко сказать: «Это шедевр, сей фильм бесподобен и я ставлю ему все десять из десяти». Действительно, легко, это ж просто слова. Но порой, слова имеют огромное значение для окружающих, и если мне удастся вас по-настоящему убедить в правдивости моих слов, «бесподобный» и «шедевр» обретут гораздо больший вес в ваших глазах и тогда я смогу вздохнуть свободно и с чистым сердцем пойти писать курсовую.

Итак, мы плавно перейдём к началу действа, к словам, которые имеют значение, особенно, когда правильно их произносишь. Суть фильма не в этом, не в том, что нужно правильно говорить, ведь только так можно попасть в «высший свет», о, боги, конечно, нет! И даже не о романтической истории, связавшей бедную цветочницу и начитанного джентльмена-профессора. Каждый, по сути, увидит в Этом Фильме нечто своё и дальше всё зависит от зрителя: он может попытаться разглядеть любовную линию (признаться, сначала и я её не сразу увидела, но уверяю вас, она есть!) и остановится на этом. Однако, другой зритель, с более пытливым (я не говорю «глупым» — пытливым) умом, пересмотрев Фильм, может увидеть, что пьеса с которой возвращалось «высшее» общество называется «Фауст», а Альфреда П. Дулитла — «самого оригинального моралиста Англии», из которого «Уэльс так и прёт» — уносят в церковь как «купленного» мертвеца. Это классика, но классика не дряхлая старуха с морщинами и бородавками, а вполне себе юная и живая прекрасная леди.

Думаю, я вас утомила, потому перехожу к героям. Когда Рексу Харрисону вручали Оскар за лучшую мужскую роль, он благодарил «двух прекрасных леди» — Джули Эндрюс (получившую Оскар за лучшую женскую роль в фильме «Мэри Поппинс») и Одри Хёпбёрн, вручающую золотую статуэтку самому Харрисону. Известно, что она всегда мечтала сыграть эту роль и по ней видно! — так же хорошо видно, как и по Ливанову, когда он играет Холмса. Две Элизы получились разными, не очень похожими друг на друга (Джули Эндрюс скорее «бернардо-шоувская Элиза»), и тем не менее, обе они действительно оказались прекрасны. Одри Хёпбёрн всегда приятно видеть на экране, но именно в этом фильме, как мне кажется, зритель наконец и в правду понял, насколько она здорово играет, насколько она хорошая, ведь Зрителю помогает эффект «перерождения» Одри-цветочницы в Одри-леди.

Про Рекса Харрисона отдельная песнь. Если кто и мог сыграть профессора Генри Хиггинса, то уж только он, как Ливанов — Холмса — его уже не переиграешь, потому что всё сыграно. Харрисон, судя по его интервью, взглядам и т. п. (хотя что я могу знать про его взгляды и т. п.!) приверженец театра, подобно Виктору Гвоздицкому, кстати говоря. И этот дух театра, отличающийся от духа кино, несомненно присутствует в его игре на протяжении всего фильма. Может быть ему было и легче играть знакомую роль, не знаю; знаю лишь, что когда я смотрю «Мою прекрасную леди» я могу вспомнить, что Элиза — это всё-таки Одри, а вот то, что Хиггинс — это Харрисон, — не могу. Хоть он и дьявол с Уимпол-стрит и без конца повторяет свои гласные на граммофонных записях, пусть по началу он, хоть и резко резонируя в обществе его «класса», «уровня» (вспомните скачки в Аскотте, как он натыкается на зонтики настоящего «механизма» высшего общества и как странно на него смотрит миссис Айнсфорд-Хилл, когда Хиггинс, вспомнив о «дождике в Испании» начинает щёлкать каблуками, как кастаньетами), тем не менее относится к Элизе как профессор к безграмотной цветочнице, всё равно остаётся моим любимым персонажем всей истории. На самом деле, Элизе очень повезло: и то, что шоколад был настоящий, и то, что Дулитл потребовал всего пять фунтов.

Говорить о песнях Этого Фильма глупо — как можно говорить о песнях?! -потому я о них ни слова не сказала раньше. Вы же знаете, какие они, ведь знаете, правда? За что я так люблю Этот Фильм больше всего, так это за то старание, с которым делали, создавали, творили «Мою прекрасную леди»! Не только Хиггинс выправил речь Элизы, но и все внесли свою лепту в создание живой Галатеи. И пускай Пигмалион был несколько груб и не сдержан по отношению к будущей статуе, но… Вы когда-нибудь пытались высечь камень носовым платком?.. Высший балл, и спасибо вам Алан Джей Лернер и Фредерик Лоу за удивительные песни и за надежду, которую вы сотворили в Этом Фильме, ни разу не противоречив пьесе Бернарда Шоу! Спасибо… спасибо каждому из вас (!).

10 из 10

(о, боги, как смешно это звучит!).

Говорят, что старого пса трудно научить новым фокусам, но если учитель не привык отступать перед трудностями, то для него нет ничего невозможного. При правильном подходе, трудолюбии и доле строгости можно даже самую неотесанную грубиянку превратить в леди с изысканными манерами, с которой будет не стыдно и в свет выйти. Вот только в обществе манеры это еще не все, важную роль играет само происхождение человека, его имя, богатство, без которых даже сейчас трудно пробиться на верх, что уж говорить о временах более строгих. Но, куда же тогда податься новоиспеченной леди, обучившейся прекрасным манерам, если к высшему обществу она не принадлежит, а от жизни беднячки уже давно отвыкла?

История Бернарда Шоу о перевоплощении одной очень вредной и необразованной девицы уже давно покорила театральные подмостки, поэтому неудивительно, что заслужила право быть воссозданной и на большем экране. Режиссер Джордж Кьюкор работал в те времена, когда было модно создавать экранизации художественных произведений как можно ближе к оригиналу, поэтому данная кинокартина детально рассказывает нам эту оригинальную историю Золушки начала 20го века.

«- Чтоб вам гвоздей наглотаться! Нате! Забирайте всю корзину за 6 пенсов!»

Милая, но плохо воспитанная Элиза Дуллитл привыкла зарабатывать на жизнь продажей фиалок. Ее бизнес нельзя назвать успешным, но бойкий характер и острый язык обеспечивает ей достаточную прибыль, что бы хватало на еду и небольшую комнатку. Такая простая жизнь совершенно не мешает ей мечтать о чем-то более возвышенном, например, о должности цветочницы в магазине. Поэтому когда она знакомится с профессором, который может любого научить правильно говорить и вежливо себя вести, то цепляется за эту возможность изо всех сил. И вот на наших глазах эта деревенщина превращается в истинную леди, которая может покорить сердце самого принца. Одри Хепберн восхитительно сыграла Элизу, сделав ее очаровательной, что в грязном платье, что в вечернем наряде. Жаль, что ее вокал был заменен голосом Марни Никсон, поскольку ее версии песен получились даже более удачными.

«- Да какие там чувства? Нам-то что до ее чувств?»

Строгим учителем главной героини выступает Генри Хиггинс, знаток всех тонкостей английского языка и светских манер. Наличие у него таланта неоспоримо, но скверный и эгоистичный характер превращают его в настоящего тирана, который готов днем и ночью мучить бедную девушку, лишь бы выиграть свое пари. Рекс Харрисон, перебравшийся со сцены театра на большой экран, сыграл свою роль блестяще. Его самовлюбленный холостяк, неспособный поладить ни с одной женщиной, за исключением своей матери и экономки, является идеальной парой для Элизы, хотя сам уперто не желает этого признавать. Их совместные сцены с Одри просто взрывоопасны, ведь их персонажи постоянно кричат, ссорятся и иногда даже бросаются чем-то друг в друга, тем самым не давая заскучать зрителю ни на минуту.

Прекрасно воплотили своих персонажей и актеры Стэнли Холлоуэй, Глэдис Купер и Уилфрид Хайд-Уайт. Родители главных героев еще раз доказали, что характер не всегда бывает наследственным. Глядя на Альфреда Дуллитла, любителя пожить за чужой счет, и миссис Хиггинс, справедливую и сдержанную даму, могут возникнуть сомнения насчет того, что Элиза и Генри действительно являются их детьми. Но, будучи таким разными, они все равно легко находят с ними общий язык. А роль полковника Пиккеринга в этой истории не может быть переоценена, ведь без него вообще не было бы этого безумного пари и всех его непредсказуемых последствий.

Кинокартина является волшебным мюзиклом, наполненным весельем и озорством. Здесь есть место и здоровой самокритике, и танцам посреди улицы, и настоящей сумасшедшей любви. Режиссер и актеры вложили в этот фильм часть себя, сделав все, что бы не разочаровать поклонников этой истории. Костюмы здесь просто шикарны, каждая сцена, где показывают светских дам и кавалеров, впечатляет богатством нарядов самых невероятных цветов и форм. Декорации же создают атмосферу театрального выступления, а поскольку фильм идет довольно долго, здесь даже предусмотрен антракт. За столь прекрасные музыкальные номера нельзя не поблагодарить бродвейских сочинителей Фредерика Лоу и Алана Джея Лернера. Очень запоминается мечтательная песня Элизы «Wouldn`t It Be Loverly?». Но больше всего впечатляет самая последняя сцена. Великолепный и трогательный финал, еще раз доказывающий, что никому не удастся избежать любви.

Если у мужчины и женщины уж очень скверный характер, то они могут удачно перевоспитать друг друга. Ведь врядли им посчастливится когда-нибудь найти другого такого человека, способного вытерпеть все их капризы.

Красочная, масштабная и очень атмосферная адаптация одноименного бродвейского мюзикла, удачно перенесенная на экран Джорджем Кьюкором, мастером снимать эпические (и не только) ленты о любви.

Фильм снят в очень ярких и теплых тонах, ощущение теплоты и уюта остаются еще долгое время после просмотра, несмотря на то, что история довольно насыщенная, в первую очередь это кино дарит радость и хорошее настроение, погружает в свою немного наивную атмосферу радости.

История о профессоре лингвистики, который никогда не знал, что такое любить, из-за своей высокомерности, а подопечную Элизу и за девушку-то не считал. Но по ходу фильма сердце его тает, вместе с сердцами зрителя, а высокомерие приобретает очертание влюбленности.

Рекс Харрисон пожалуй главная звезда фильма, образ, который он создал, остается в памяти надолго. Лучшая роль в фильме.

Есть ощущение наигранности, которое никак не отступает, но пожалуй это единственный минус, который я увидел в фильме. Зато какой блестящий, ироничный конец, именно такой, какой необходим для настоящей, романтичной, музыкальной эпопеи.

А мораль можно свести к одному: воспитание каждого в руках родителей, но оно, так же как манеры, приличие и прочие светские ценности, далеко не самое важное для такого чувства, как любовь, потому что для любви важно только одно — единение душ.

Помимо 8 выигранных Оскаров, в том числе в основных номинациях, фильм был включен в сютню лучших американских фильмов по версии Американского Института Кино (AFI) в 1998 году. А также был поставлен всем тем же AFI на 8 место среди лучших мюзиклов и на 12 место в списке 100 лучших романтических фильмов (AFI`s 100 Years… 100 Passions).

Когда Джек Уорнер подписал контракт с Одри Хепберн на исполнение главной роли, журналисты были очень удивлены. Так как в картине играли Рекс Харрисон и Стэнли Холлоуэй, которые участвовали в театральной постановке и все думали, что роль Элизы достанется Джулии Эндрюс. Но история доказала правоту Уорнера. В то время замена театральных звезд звездами кино, особенно в мюзиклах, была очень распространена.

Работа над «Моей прекрасной леди», создание декораций и костюмов стала проектом выдающимся. Масса времени была потрачена на разработку стиля, обуви и костюмов Одри. «Я каждый день молюсь, чтобы быть достойной этой прекрасной роли», — говорила Хепберн.

Фильм должен был сниматься в павильонах студии «Уорнер» в Бербанке. Визуальный ряд «Моей прекрасной леди» делает эту картину величайшим достижением в области популярного, зрительского кино.

Когда Одри прибыла в Лос-Анджелес и встретилась с режиссером, она неожиданно спросила: «Я буду петь в картине сама?» Режиссер ответил, что ее голос вполне хорош для большинства вокальных номеров, но для некоторых нот придется использовать другой голос. Это немного успокоило Одри.

По условиям контракта студия имела право использовать другой голос. Но с того момента, как Одри начала заниматься с профессиональным преподавателем, Уорнер и Кьюкор решили, что все вокальные номера она будет исполнять сама (с незначительными наложениями в некоторых местах). Поскольку все вокальные номера должны были записываться заранее, а на площадке от актрисы требовалась только точная артикуляция, все корректировки вокала можно было провести позднее, прямо на студии. «Я буду работать над своим голосом, — сказала Одри и добавила: — Я готова взять столько уроков, сколько вы сочтете необходимым. Умение петь и танцевать — неотъемлемая часть актерской профессии».

В конце июня Битону показалось, что Одри наконец-то перестала беспокоиться о своем пении. «Со дня приезда она упорно работала, и голос ее окреп настолько, что она совершенно свободно могла бы справится с большинством вокальных номеров Элизы». Того же мнения придерживались Джордж Кьюкор и Джек Уорнер. Но это был обычный самообман, в большой степени повлиявший на успех фильма в целом и на характер Элизы в картине.

16 мая Кьюкор и Лернер негласно встретились с певицей Марни Никсон, которая уже дублировала некоторых актрис в фильмах. После короткого прослушивания режиссер пригласил Никсон для дубляжа Одри, но это решение должно было остаться пока в секрете. Одри продолжала брать уроки пения и не подозревала о планах студии. Запись песен для фильма стала для Одри тяжелым испытанием.

А тем временем Марни Никсон записывала все вокальные номера Элизы. «В конце концов, мы приняли решение использовать голос Марни», — вспоминала Харпер Маккей, выполнявшая роль помощницы Превена. Никто не решался сообщить об этом Одри. Хуже всего было то, что Кьюкор, Превен и Лернер слушали пение Одри и постоянно хвалили ее. «Одри, к сожалению, начала им верить». Но даже ради душевного спокойствия Одри студия не изменила своего решения. Все песни Элизы в картине исполнила Марни Никсон. Узнав правду, она почувствовала себя униженной, и все же ничем не показала своей обиды. Одри продолжала работать, как прежде.

Андре Превен утверждал, что Марни Никсон пригласили потому, что «Одри Хепберн не могла справиться с вокальной партией… Главная героиня должна была щебетать, как птичка… Рекс Харрисон уже подтвердил свое мастерское владение parlando, особой манерой пения, близкой к мелодекламации». Но все усилия Превена, Кьюкора, Уорнера и остальных привели фильм к полнейшей катастрофе. В результате тонкая и глубокая игра Одри Хепберн была безнадежно испорчена чужеродной вокальной партией.

«Моя прекрасная леди» увидела свет осенью 1964 года. Лондонская пресса особенно неблагожелательно отзывалась о первой части картины. Чопорным англичанам не понравился именно простонародный акцент Одри — как будто в Ист-Энде существует только одна, раз и навсегда определенная манера речи. Зато об игре Одри отозвались с похвалой, отметив, что она играет намного лучше, чем Джулия Эндрюс (исполнявшая роль Элизы в театральной постановке).

И несмотря ни на что, я люблю это кино, оно всегда помогает оторваться от повседневного мира и погрузиться в иной мир, мир полный чудес. И конечно же наиглавнейшим плюсом фильма являются замечательные актеры и в первую очередь Одри Хепберн… она абсолютно естественна во всех сценах фильма. Ей удалось сыграть трогательную и забавную цветочницу, какой Элиза Дулиттл никогда не смогла бы стать на сцене, где нет крупных планов. Как она разговаривала со снисходительным и безразличным профессором — простодушно, но с немалой долей честолюбия. А на балу появляется совершенно иная Элиза — но даже здесь сквозь стиль и грацию то и дело проскакивают черты бедной цветочницы — во взгляде, в улыбке, в движениях… Все это и делает героиню Одри живой настолько, что проживаешь весь фильм вместе с ней от начала и до конца…

* Во время съемок Одри и Кьюкору подошел человек с радиоприемником и в этот момент они узнали об убийстве президента Кеннеди. «Я был слишком потрясен, чтобы сообщить об этом съемочной группе, — вспоминал Кьюкор. — Никто из нас не решался ничего сказать. И тогда Одри просто сказала: «Я это сделаю». Она взяла микрофон и произнесла: «Президент Соединенных Штатов убит. Давайте пару минут помолчим, чтобы можно было помолиться или как-то почтить память президента».

*Одри во время съемок писала своему отцу: «Мы еле выживаем из-за адской жары. Всю прошлую неделю мы буквально задыхались. На студии было 110—118 градусов (по Фаренгейту, т. е. 43—48 градусов по Цельсию)… Такая температура стоит целый день, даже вечером не становится прохладнее. Мы всю ночь ворочаемся на своих постелях, а утром нам в лицо ударяет еще более горячий воздух. Все выходные мы проводим в бассейнах. Единственная подходящая одежда — мокрые купальники. Но с тяжелыми шерстяными юбками и зашнурованными ботинками Элизы я ничего не могу поделать. А тут еще и тысячи киловатт освещения! Я просто плавлюсь!»

* Рецензия на фильм из «Нью-Йорк Таймс»: «Мисс Хепберн обладает уникальной чуткостью и феноменальным комическим актерским даром (необходимым для такой роли)… Она поразительно прекрасна и забавна в остросатирической сцене в Аскоте, спокойна и благородна на балу в посольстве и невероятно трогательна в последних сценах, где ей так хочется настоящей любви».

* Рецензия из «Ньюйоркера»: «Ее актерские и личные данные помогли сделать Элизу совершенно иной, причем не менее привлекательной и интересной, чем она была у мисс Эндрюс».

* В 1994 году вышла тщательно восстановленная и перезаписанная/цифровая запись «Моей прекрасной леди», в которой использовано исполнение Одри. К сожалению, кроме двух номеров остальные записи были уничтожены во время пожара на складах WB…

Посмотрев фильм «Моя прекрасная леди», я ещё раз убедилась, что предел таланта не существует. В этом фильме слились в едино старания нескольких гениев, что и привело к существованию этого шедевра. Бернард Шоу, Фредерик Лоу, Джордж Кьюкор, и конечно несравненные Одри и Рекс Харрисон. Это действительно шикарный фильм! Я не любительница фильмов-мьюзиклов, но этот понравился. Понравился всем. Игра актеров, декорации, музыка, стилистика — все на высшем уровне.

И конечно, не смогу удержаться, чтобы не сказать об Одри Хепберн. В первой части фильма она совершенно неузнаваема, эдакая наглая заморашка. А в конце просто не отвести глаз, она прекрасна. Она все может сыграть! Об этой великолепной женщине можно писать бесконечно. Это образец не просто настоящей женственности, это образец доброты, широты души, красоты и вообще всех прекрасных качеств какие могут быть. Вот такой должна быть настоящая женщина! И мне даже чуточку жаль, что сейчас не то время, когда можно просто знать, что такая леди живет на свете, пусть далеко, и увидеть её не дано, но она просто существует. Как жаль…

Посмотрите этот фильм. Верьте в сказки и в то, что есть вещи, которые нельзя купить, и люди, которых не подкупишь.

10 из 10

Что касается самого фильма «Моя прекрасная леди», то планирую в ближайшем будущем пересмотреть, так же как и «Сабрину». В свое время эти фильмы меня слегка напрягали. «Сабрина» постоянным сравнением с «Сабриной» 95 года с Харрисоном Фордом, Джулией Ормонд, Грегом Киннером. Считаю, что как фильм он удался лучше (второй), все-таки Форд и Киннер по сравнению с Богартом и Холденом… Ну да ладно, обижать никого не хочу, у каждого времени свои герои. А вот Одри в образе Сабрины мне поначалу в душу не запала.

С недавних пор с каждым просмотренным фильмом с ее участием люблю эту хрупкую и прекрасную актрису все больше и больше. И образ Одри-Сабрины нравится все больше и больше. Обязательно надо пересмотреть.

«Моя прекрасная леди» смотрелась тоже давно относительно и, помнится, долго. Поначалу раздражало даже, вторая половина пошла легче, может, потому что не в силах ассоциировать Одри с замарашкой и грубиянкой. Она же принцесса, а корчиться и кричать не пристало благородным особам. К тому же, по ее признанию, первая часть фильма давалась ей намного труднее в эмоциональном плане, а когда она стала «прекрасной леди», тут же пропала внутренняя напряженность. Ну а если бы Одри пела в фильме сама, то меня тут уже не было бы, смотрела бы фильм.

P.S.: А ведь все песни записали сначала с Одри, и она была так счастлива. А после окончания съемок ее поставили перед фактом, что ее продублировала Марни Никсон. Это было ударом прямо в сердце. Одри разругалась с режиссером и убежала из студии, хлопнув дверью. На следующее утро она с виноватой улыбкой вернулась и искренне извинялась за несдержанность. Кстати, мне очень нравится голос Одри Хепберн, как она поет. Думаю, с ее исполнением песен фильм был бы намного лучше. Это не опера все же, там не надо по полчаса тянуть. А Одри очень чувственно поет и грамотно, кстати. Мне очень понравилось ее исполнение в «Забавной мордашке». Ну а Moon River просто слов описать не хватит, это божественно, слушаю каждый раз и забываю дышать.

Да… прекраснейшая из женщин, обязательно надо пересмотреть фильм!

Никто из обычных кинозрителей не представляет, как трудно снять на пленку мюзикл, да еще и мюзикл, популярность которого и актеров которого не знает границ. Ведь ко всей сложнейшей работе, связанной с подготовкой и съемками фильма, прибавляется еще музыкальное сопровождение. Ведь надо, чтобы музыка и картинка не мешали, а дополняли друг друга. А особенно сложно это было сделать в 1964 году, не имея компьютера, сидя перед монтажным столом и имея на руках горы пленок и записей аудио.

Скажу честно: «My fair lady» — один из моих любимейших мюзиклов (я очень увлекаюсь мюзиклами). Все на высочайшем уровне: и декорации, и актеры, и грим. Ну и конечно бесподобная музыка Фредерика Лове. И совершенно заслуженные восемь Оскаров, хотя можно было дать и больше.

Я в одной из рецензий на этот фильм прочитал, что жаль, что в фильме играет Хэпберн, а не Джули Эндрюс, которая играла в мюзикле на подмостках Бродвея. Я скажу так: может быть на сцене Эндрюс смотрится и лучше Хэпберн, но на экране (с его крупными планами) Эндрюс не та, которая нужна. Ну а как мюзикл фильм ничего не потерял, ведь поет Одри Хэпберн замечательно. И весь фильм замечательный!

10 из 10

«Моя прекрасная леди» считаю выдающимся киномюзиклом 60-х годов прошлого столетия. Поставлен по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион», которая шла и идет на театральных сценах. Замечательная музыка Фридерика Лоу органично легла на сюжет, и потом этот спектакль ставили уже не только драматические театры, но и музыкальные. Можно с уверенностью сказать, что, по крайней мере, три мелодии из этого мюзикла знают все, от мала до велика.

Об исполнительнице главной роли — Одри Хепберн можно бесконечно много писать, но скажу только одно. Со временем, эталоны женской красоты меняются. Появись сейчас Мерилин Монро, и ее вряд ли взяли бы сниматься даже в телесериал. Как не цинично, но это относится ко многим выдающимся и великим актрисам прошлого. Но только не к Одри Хепберн, которая вне моды, вне конкуренции! Хотите убедиться, смотрите «Моя прекрасная леди»…

Лучший эпитет к этому фильму — роскошный! И это действительно так, без преувеличения. Сделан 3-х часовой мюзикл по-голливудски добротно: постановка, костюмы, декорации, интерьеры на высшем уровне.

10 из 10