Меланхолия
Melancholia
7
7.1
2011, фантастика, драма
Дания, Швеция, Франция, 2 ч 10 мин
18+

В ролях: Кирстен Данст, Шарлотта Генсбур, Кифер Сазерленд, Александр Скарсгард, Брэйди Корбет
и другие
События фильма разворачиваются в дни, которые предшествуют катастрофе. Первая часть посвящена свадьбе Жюстин, которая быстро охладевает к торжеству, чем вызывает непонимание близких и гостей. Героиней второй части является Клэр, сестра Жюстин. Вначале Клэр ухаживает за впавшей в клиническую депрессию Жюстин и одновременно страшится сообщений о приближении таинственной планеты Меланхолия. Постепенно, по мере приближения планеты, Жюстин и Клэр меняются ролями. Теперь паникующая Клэр нуждается в заботе. В отчаянии она с сестрой и сыном готовится принять неизбежное.
Дополнительные данные
оригинальное название:

Меланхолия

английское название:

Melancholia

год: 2011
страны:
Дания, Швеция, Франция, Германия
слоган: «Enjoy it while it lasts»
режиссер:
сценарий:
продюсеры: , , , , , , , , , , , , ,
видеооператор: Мануэль Альберто Кларо
художники: Йетте Леманн, Манон Расмуссен, Симона Грау, Луиз Дрэйк
монтаж:
жанры: фантастика, драма
Поделиться
Финансы
Бюджет: 7400000
Сборы в России: $1 273 291
Сборы в США: $3 030 848
Мировые сборы: $15 946 321
Дата выхода
Мировая премьера: 18 мая 2011 г.
на DVD: 10 ноября 2011 г.
на Blu-ray: 26 января 2012 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+
Длительность: 2 ч 10 мин
Другие фильмы этих жанров
фантастика, драма

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Меланхолия», 2011

Видео: Трейлер (русские субтитры) (Меланхолия, 2011) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (русские субтитры)
Видео: Немецкий трейлер (Меланхолия, 2011) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Немецкий трейлер

Постеры фильма «Меланхолия», 2011

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Меланхолия», 2011

Упоённое самолюбование подражателя

Жалкая пародия на «Жертвоприношение» Тарковского, творчеством которого увлёкся автор в этот период своей активности. Получилось примерно то же, что и с «Антихристом»...

Фильм разделён на две части: свадьбу и последующее ожидание конца света. При этом ни одна история толком не была раскрыта. То ли крах личной жизни стал фоном для апокалипсиса, то ли сам апокалипсис оказался предлогом упаднических настроений — толком и не разберёшь, да и не особо хочется. Сопереживать тут решительно некому, а главное, непонятно, для чего это может быть нужно. Фильм вызывает к себе примерно то же ощущение пофигизма, что и у главной героини: он вообще никакой. Меланхолия здесь понимается буквально (актёрам очень лень вообще что-то делать), а концептуализм явно преобладает над драматургией, вызывая стойкие ассоциации с «Прошлым годом в Мариенбаде». Ещё бы немного и он бы приблизился к заунывной «Туринской лошади», но даже она может показаться интереснее и концептуальнее, чем «Меланхолия». Ближе к финалу некоторые душевные треволнения всё же можно из себя выдавить, но они не идут ни в какое сравнение с шедевром Тарковского, которому в своё время даже не потребовалось демонстрировать ни единого кадра непосредственной угрозы, чтобы произвести ошеломительный эффект! Данный же фильм совершенно необязателен к просмотру и является отличной демонстрацией того, насколько гений отличается от своего подражателя.

3 апреля 2024

Очень интересная сервировка кино-стола на тему конца света Ларсом фон Триером

Каждый герой этого 'спектакля' играет так, словно это и не герои вовсе, а эмоциональная радуга одного и того же человека на конец света.

Поэтому, Ларс решил объединить два конца света - личную семейную драму сестер в фильме на фоне драмы глобальной.

Первую часть фильма о повествовании жизни Жюстин меня не покидало устойчивое ощущение того, что все персонажи вокруг нее - это ее диалог в ее же голове. А учитывая то что контингент присутствующий рядом с ней так или иначе пытался проявлять свое участие в ее жизни и собственно событии, сама девушка оказывается такой же непонятой как и планета которая надвигается на Землю.

Клер - ее правильная во всем сестра и эталон семейства показана более приземленной, и я бы даже сказала вполне себе понятной, 'для людей среднего ума' - но как бы я не старалась проникнуться этим персонажем и понять весь трагизм именно ее положения - я не поняла. Возможно, лучшим решением будет сказать что Клер - это противовес Жюстин, или даже нет, не так, ее притяжение к понятному и классическому земному.

Диалоги, вырезки быта/досуга вселяли весь фильм надежду.

Специально подкармливая чайными ложками нас всевозможными обыденными вещами, ты ощущаешь полнейшее погружение в события, хотя умом роде как понимаешь где ты и что смотришь.

Не могу не отметить шикарно подобранное классическое музыкальное сопровождение, весь фильм которое давало впечатление музыки извне жизни на Земле. Словно язык той самой Меланхолии пронизывающий главных героев и мир вокруг них.

Я не скажу, что это было лучшее артхаусное кино в моей жизни, но и не самое худшее/не понятое. Возможно я пересмотрю его снова, чтобы еще раз раскрыть для себя историю, а возможно лишь для того, чтобы снова насладиться потрясающей картинкой фильма.

Но в любом случае, я бы посоветовала его к просмотру, время точно не будет потрачено зря.

11 июля 2023

«Знаю только одно, что жизнь на Земле — это зло» Джастин

О поглощающей грусти, красоте апокалиптичности и надвигающейся катастрофе, как вовне, так и внутри

Именно в «Меланхолии» Триер максимально далеко отошел от провозглашённой им же сами «Догмы 95», обнажив свой визуальный вкус. К Земле движется планета «Меланхолия», столкновение с которой означает гибель всего живого. Фильм начинается с пролога, демонстрирующий неотвратимость судного дня. Это подается «ожившими полотнами», среди этого эстетического пиршества промелькнет и Брейгель, и прямой оммаж на «Офелию». Триер намекает, что его фильм тоже достоит стоять в ряду с великой живописью. Вспомнить хотя бы ту наивную сцену, в которой героиня Джастин начинает судорожно менять картины супрематистов на прерафаэлитов.

Первая часть фильма посвящена Джастин, которую играет Кристен Данст. Она, вместе с супругом приезжают на собственную свадьбу, организованную Клэр, ее сестрой. Сестру играет Шарлотта Генсбур. На свадьбе собрались родственники и коллеги, но общая торжественная обстановка тяготит невесту. Джастин ищет место уединения, ведет себя иррационально, и все указывает на ее душевную неурядицу. Вполне возможно, что тяготит героиню предстоящая роль жены, свадьба тут как обряд инициации в новый жизненный виток. А возможно она нутром чувствует, что приближающаяся планета, о которой говорят как о каком-то пустяке, не обойдет стороной. Меланхолия столкнется с Землей и всем нам предстоит ощутить последствия меланхолии на себе. Сестра Клэр пытается растормошить Джастин и вернуть ей радости жизни. Если провести черту первой половины фильма, то описать его можно как личный трагизм на фоне общего оптимизма.

Во второй части все меняется. Наступает время внутреннего спокойствия Джастин. Она фатально принимает неизбежность, в то время как Клэр (ей посвящена вторая часть фильма) поддается сомнению, панике, страх, как за себя, так и за сына, и наконец впадает в бессилие. Теперь Джастин «тормошит» Клэр, готовя ее к смерти. Что же это как не последний танец смерти двух сестер? Он и есть, парный танец Клэр и Джастин, двух планет —Земли и Меланхолии. И совершенно неважно где он закончится: на террасе за бокалом вина, или же, держась за руки, в уютном каркасном шалаше из веток.

19 марта 2023

Начали за здравие, кончили за упокой

Первые 8:15 минут фильма вы наблюдаете артхаус в слоумо, который, в целом, передаёт весь дальнейший сюжет.

Дальше нам показывают лишь 2 разных типажа людей и их отношение к одной ситуации.

Клер - сестра главной героини, которая привыкла жить 'как положено'. Имеет мужа, семью, дорогое поместье, и ей есть что ценить и что терять.

И Жюстин, которая понимает, что жизнь, которую ей навязывают окружающие, она сама не желает, и, более того, испытывает подавленное отвращение и ненависть к своей работе, к своему жениху, и в добавок проблемных родителей. Инфантильную, стервозную и психически больную мать, которой плевать на своих детей. И инфантильного бабника отца, который любит создавать проблемы и не иметь ответственности.

По итогу героиня решает уничтожить всё, что ей отвратно и впадает в апатию, депрессию и меланхолию на этом фоне.

А далее мы лишь наблюдаем, как воспринимает известие о конце тот, кому есть что терять, и тот, кто уже всё потерял.

Если сам двухчасовой фильм, не считая первых 8 минут, смотрится на удивление легко и быстро, то вот его конец оставляет ощущение бессмысленности и тщетно потерянного времени.

Так называемая основная идея уже была раскрыта в начальной заставке. С таким же успехом можно было бы сделать короткометражку на 10 минут и ничего не упустить.

Если в других, аналогичных фильмах подобного жанра, в конце оставалась либо надежда, либо чувство справедливости, либо завершенности, то в данном случае только чувство бессмысленности.

И тщетно бытиё, и хочется печенья (с)

Красиво снят, хорошая музыка, но сюжет '5 минут смысла растянули на 2+ часа'.

4 из 10

22 января 2023

Просто, но ничего не понятно

Мне пришлось прочитать несколько рецензий, чтобы понять, что я посмотрела и обличить в слова ощущения.

Начинается все странно и чуток нелепо: молодожены не могут пробраться до места торжества. Лимузин застрял, и невеста сама пытается управлять машиной. Серьезно? Какой бы водитель дал управлять дорогим авто? Но если бы это была единственная такая деталь, в принципе, это могло выглядеть даже мило.

И вот молодые приехали, гости уже заждались. И само пиршество представлено довольно странно. Невеста то весела, то безразлична. То пылает страстью к новоиспеченному мужу, то вообще пофиг. Уйти полежать в ванне посреди праздника? Почему бы и да. Пойти уложить племянника и самой уснуть. Ощущение, что ей эта свадьба не так уж и нужна.

Возможно, свадьба нужнее жениху? Он так волнуется, когда говорит речь. Но он же и стал причиной ее меланхолии и депрессии. Он ее бросил как только невеста грубо послала своего начальника и друга жениха. Серьезно? Такая большая любовь, что он ради друга бросил жену прям на свадьбе? Тут я вообще не поняла поворота сюжета. И дальше было смотреть еще более странно и менее интересно.

Вторая часть фильма о второй сестре. Она вся такая властная, на свадьбе вместо невесты кинула букет и всячески отчитывала ее. А теперь когда к Земле приближается огромная планета, она в тревоге.

При этом муж пытается всех убедить, что все в порядке, планеты разминутся. И вообще сохраняет спокойную атмосферу в семье. Но первым же и сдается.

Я понимаю, что это не документальный фильм. Но даже мне, далекой от всех наук, было странным, как на первых 10 минутах планеты равные по размеру, а потом Меланхолия в несколько раз больше Земли. Непонятно, как Меланхолия могла отдаляться в какой-то период. А потом все же настигнуть Землю. Зачем так делать, если финал все равно показали в самом начале?

Единственный плюс фильма - его зрелищность. Картинка правда красивая. Все остальное (сценарий, каст, монтаж) довольно странны. И даже с припиской, что это авторское кино, оно не должно вызывать недоумение. Оно должно работать на зрителя.

В общем, повторно нет желания смотреть. Оценка выше только за картинку.

7 из 10

25 мая 2022

В 1513 году небо осветила комета, ошибочно принятая современниками за планету Сатурн. Схождение планеты, будучи грозным предзнаменованием, особенно тревожило императора Максимилиана I. По легенде, именно для него Альбрехт Дюрер создал знаменитую гравюру «Меланхолия», запечатлев на ней зловещий небесный объект. Таким образом, аллюзиями к мировому искусству пронизана «Меланхолия» Ларса фон Триера. Вот возникают на экране «Охотники на снегу» Питера Брейгеля. Вот река уносит Жюстин-Офелию, некогда счастливую и влюбленную. Цитирует режиссер и «Страну лентяев» Брейгеля, и пейзажи Клода Лоррена, и «Дочь лесника» Джона Эверетта Милле.

Апатия и тревога – две сестры с грубой и холодной матерью, беспечным шутником-отцом. Ущербность семейных взаимоотношений ставит под сомнение иррациональность ментального расстройства героини. Родители не только отказывают Жюстин в поддержке, но и усугубляют ее состояние, предварительно испортив свадьбу дочери. После всего произошедшего вечерняя йога героини Шарлотты Рэмплинг – словно злая насмешка. При этом мать – двойник Жюстин. Обе женщины покидают праздник, чтобы принять ванну. Обе высмеивают «идиотские ритуалы» и заранее знают, что скоро все это закончится. Следует заметить, что присутствующие практически в каждом фильме Триера жесткие женщины – своеобразная «дань уважения» матери режиссера. При этом сложно найти более непохожих друг на друга актрис, чем Шарлотта Генсбур и Кирстен Данст: Клэр и Жюстин в их исполнении даже говорят с разными акцентами. И сами сестры – словно полные противоположности. Впрочем, обе несчастны. Сестринство у Триера – это про заботу и даже способность в нужный момент взять на себя материнские обязанности. При этом если сначала Клэр самоотверженно ухаживает за Жюстин, то во второй половине фильма героини меняются местами.

Ларс фон Триер, в 1990-е годы прочно ассоциировавшийся с антибуржуазным кинематографом, не отказался от критики капитализма и двадцать лет спустя. Яблоневый сад и потраченное на свадьбу состояние – не гарант личного и семейного счастья, а роскошный дом и поле для гольфа на восемнадцать лунок в конечном итоге не спасают от всепоглощающей тревоги. В финале Жюстин жестко высмеивает неискреннее желание сестры встретить смерть на террасе с бокалом вина в руке и под звучание классической музыки.

Главная героиня – копирайтер в рекламном агентстве. Прямо на свадьбе руководитель компании повышает ее до должности арт-директора и в течение всего торжества, используя недостойную уловку, добивается от сотрудницы нового рекламного слогана. Вся ничтожность человечества – в лице начальника Жюстин. Поистине Триер презирает рекламное дело, часто позиционирующее себя искусством и пользующееся самыми бесчестными средствами. К слову, стоит вернуться к вопросу об отношении Триера к человечеству. «Земля это зло. Не нужно по ней горевать», - произносит Жюстин. Режиссер в «Меланхолии» карает не только человечество: катастрофа настигает всю Землю с растениями, птицами, животными и насекомыми.

Символы в «Меланхолии» восходят к флоре и фауне и тесно переплетаются с религиозной традицией. Бесконечно преданный хозяйке черный конь Авраам заупрямится и не перейдет через мост. Накануне же новоиспеченный муж Жюстин прельщает ее красными яблоками, но девушка противостоит искушению. В «Прологе» загорается куст, падают с неба мертвые птицы, кружит саранча: приближение конца чувствует не только человек. Очевидно, что злополучный мост – метафора перехода в сакральное пространство. Ведь неслучайно именно в загоне Авраама обнаруживает Клэр тело покончившего с собой супруга. В одной из сцен хозяин поместья признается, что время от времени объезжает жеребца. Вероятно, конь все же смог перейти на другую сторону. Для маленького гольф-кара Клэр мост также становится непреодолимой преградой. А в начале фильма проехать к поместью не сможет белый лимузин с молодоженами. Пространство «Меланхолии» предельно ограничено.

На примере самоубийства Джона можно проследить отношение Ларса фон Триера к мужчинам вообще. Мужским персонажам в фильмах датского режиссера крайне редко удается симпатизировать: они предают и проявляют малодушие. Джон не просто покончил с собой, но бросил нуждающуюся в нем семью в момент катастрофы (по сути, это метафора капитуляции рационализма, выразителем идей которого выступал Джон). Так и отец сестер бросает Жюстин в тот момент, когда дочь нуждается в нем.

Бесконечные телескопы – словно связующее звено между домом и космосом. «Меланхолия», не претендующая на научную достоверность, лишь заигрывает с астрономией. При этом Ларс фон Триер не пытается выдать свою работу ни за фильм-катастрофу (хотя и использует компьютерную графику), ни за сколько-нибудь философское размышление об апокалипсисе. «Меланхолия» близка к немецкому экспрессионизму, где окружающее пространство лишь выражает внутреннее состояние героев.

Ливень, переходящий в град, сопровождает панику Клэр в связи с приближающейся Меланхолией. Дождь, кони, яблоки, противопоставление космоса и родного дома, образ матери и горящие деревья – все это важные символы в творчестве Андрея Тарковского. Ларс фон Триер никогда не скрывал, что восхищается творчеством советского режиссера. Символы «Меланхолии» - оммаж выдающемуся предшественнику.

21 мая 2022

Смысл жизни создает ее конечность.

Известный на весь мир своим необычным, ярким и скандальным творчеством Ларс фон Триер в 'Меланхолии' обращается к теме депрессии, которая знакома ему лично весьма близко и которую он облачает в форму самого необычного фильма-катастрофы.

На переднем плане фильма выступают две сестры. Одна вполне счастлива живет хорошей жизнью с мужем и ребенком, другая же имеет явные ментальные проблемы и теряет всякий вкус и энергию к жизни.

Триер, как всегда, четко делит фильм на части - в этот раз на две. В первой показана вся тяжесть и ужас депрессивного состояния человека, у которого нет ни сил, ни каких-либо эмоций и воли к жизни. Вторая же акцентирует внимание на скорую кончину мира из-за столкновения планеты с другим космическим телом.

Вторая половина и концовка фильма показывает интересную метаморфозу героинь. Жизнелюбивая и счастливая сестра поддается панике, страху и тяжело переживает скорый конец человечества. Для второй же близкая смерть внезапно придает смысл ее жизни, даруя ей наконец успокоение и понимание ценности жизни.

В фильме очевидна метафоричная связь между депрессией человека и огромным страшным космическим исполином, не зря именующемся 'Меланхолия' и прятавшимся все это время за Солнцем (что может символизировать то, что всегда за счастьем жизни прячется ужас депрессии и отчаяния). Также прослеживается идея режиссера о необходимости факта конца существования для того, чтобы жить полной жизнью, а не предаваться праздности и унынию.

'Меланхолия' - самый медленный и вялый фильм Триера, что обусловлено его темой, но все же иногда смотреть может быть тяжело. Не всем будет просто высидеть его от начала и до конца, и тем более понять какие-то смыслы. Это точно не лучшая работа Ларса фон Триера, но кто уж взялся за просмотр его творчества свои смыслы там найдет.

6 из 10

1 декабря 2021

Ничего. Кроме разочарования и раздражения

К этому фильму я подходил с положительной предвзятостью. Во-первых, не всеми понятый гений Триер. Во-вторых, просто разные восторженные отзывы об этом, якобы, 'глубоком' и 'депрессивном' кино. До самых титров я ждал чего-то очень трогательного и сильного. Но после просмотра у меня не осталось ничего, кроме разочарования и раздражения.

Вся первая часть — это просто издевательство над зрителем. Длинное и скучное введение длиною в час. Казалось бы, нам показывают просто дорогую свадьбу, с организационными проблемами, конфликтами родственников, женскими бзиками. Но ты не готов поверить, что всё так просто. Помня о растиражированной, так называемой, гениальности режиссёра, ты отчаянно борешься с надвигающейся скукой, и всматриваешься в персонажей, жадно пытаясь ухватывать каждую реплику, каждую эмоцию, каждый взгляд. Ты надеешься, что вся эта тягомотина будет скомпенсирована раскрытием персонажей, или какими-то намёками и подготовкой к будущим событиям. Но нет. Это просто сорванная свадьба. На которой нам показали персонажей, которые больше в фильме не будут упомянуты, и обозначили основные черты главных героев. Отсылая к фразе Тима, хочется сказать, что 'Ничего' — это действительно неплохой слоган, и как раз под ним и прошла вся первая часть фильма. Всю предысторию можно было вместить в пять минут. Или вообще обойтись без неё. Чувствую, что фильм бы ничего не потерял, а может быть даже и стал лучше.

Во второй части начинается непосредственное повествование.

Основная проблема (хотя, в каком-то смысле, и основное достоинство) части заключается в неочевидном главном герое. Наверное, это должна быть Джастин, свадьбу которой мы имели удовольствие лицезреть. Но она совершенно не раскрыта! Интуитивно мы понимаем, что это не просто девушка в депрессии, а некий человек не от мира сего, который знает и чувствует больше, чем остальные. Но полностью ход её мыслей не раскрывается и не демонстрируется зрителю, из-за чего она воспринимается как второстепенный персонаж. Как некий пророк со стороны, или даже просто городской сумасшедший, рассказывающий настоящему главному герою о конце света. С другой стороны Клэр, именем которой была названа вторая часть. Она тянет на главную героиню, но она слишком нормальная. Слишком человечная. Слишком предсказуемая. У этого персонажа нет никакого контакта со зрителем, ей просто невозможно сопереживать. А её ребёнок выглядит как декорация, затесавшаяся между двумя сёстрами. Ещё у нас есть Джон, наиболее осведомлённый о движении космических тел. Ведь тоже потенциальный главный герой. В момент, когда неизбежность столкновения планет становится очевидной, он просто обязан оказаться в центре внимания. Но нет, Джон предпочитает просто без лишних слов отравиться. И кто же у нас остаётся? Правильно, планета. Главным героем фильма 'Меланхолия' является планета Меланхолия. И режиссёр как бы нам показал судьбу случайной семьи, оказавшейся жертвой М(м)еланхолии.

Что мы вообще получаем во второй части? Мы очень смутно представляем ситуацию в мире, в связи с надвигающейся Меланхолией. Мы практически не чувствуем предапокалептическую атмосферу. Нам не до конца понятны мотивы и ходы мысли основных персонажей. Мы просто никому не сопереживанием, потому что сопереживать некому. И посреди всего этого театра абсурда на нас из ниоткуда вываливают прям мощную и прям гениальную (я надеюсь, что ирония очевидна) философскую идею, о том, что жизнь на земле — это зло. Просто вот так, тезисно. Без лишних аргументов. Устами депрессующей женщины. Без продолжения, без развития, и без предпосылок. Господи, ну можно ли тут было придумать что-то ещё более примитивное и неуместное?

Фильм — пустышка. Триер разочаровал.

23 октября 2021

Рецензия, написанная в состоянии лёгкой меланхолии

«Знай, что ты — иное мироздание в миниатюре, и что в тебе — солнце, луна и все звёзды». Ориген

«Меланхолия» Ларса фон Триера выражает идею о том, что микрокосм (человек, его психический мир) подобен макрокосму (Вселенная). Чтобы предельно достоверно и наглядно (что необходимо для людей, знакомых с депрессией только понаслышке) изобразить переживание меланхолии, Триер использует следующую метафору: внутренний мир героини предстаёт как Вселенная, а её всё взрастающая депрессия уподобляется приближающейся к Земле планете «Меланхолия». Таким образом, космическое столкновение символизирует разрушительные последствия депрессии для психики режиссёра (как и любого другого человека, страдающего тяжёлой формой этой болезни). Фильм был отмечен премией за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале. Однако режиссёр на пресс-конференции после премьеры фильма отметился скандальным высказыванием: «Я понимаю Гитлера. Он сделал много неправильного, войну вот развязал, но в общем и целом я его понимаю и немного ему симпатизирую». Так что, судя по всему, фон Триеру следовало бы подумать над созданием сиквела под названием «Мизантропия» — я уверен, что у него получился бы шедевр!

Действие фильма делится на две равные по хронометражу части: 1) свадьбу Жюстин и 2) пост-свадебную для Жюстин и пред-катастрофическую для Клэр депрессию. В событийном отношении сюжет имеет небольшое значение. А что действительно важно, так это всё возрастающее гнетущее настроение и психологическое раскрытие главных героинь — сестёр Жюстин и Клэр. Триер признавался в интервью, что его заинтересовало то обстоятельство, что страдающий депрессией спокойнее переносит катастрофу, чем обычный человек. Это можно объяснить тем, что меланхолик уже переживает драму в себе — так что внешняя трагедия всего лишь устанавливает адекватное соответствие между внутренним и внешним миром. Атмосфера «меланхолии» буквально давит на персонажей, как и на зрителей, пока не завершается апокалипсисом для первых и катарсисом для вторых.

«Офелия» Милле, «Охотники на снегу» Брейгеля — фон Триер как всегда активно использует культурные аллюзии для создания визуальной образности своего кинофильма. Возможно дело также в том, что эти артефакты сами в себе уже содержат известную долю меланхолии (чего только стоит сюжет «Офелии»), и поэтому их появление в кадре вполне оправданно. В палитре фильма превалируют жёлтый (жёлчный) и зелёный (не зря же говорят — тоска зелёная) цвета. Ритм повествования уныло растянутый. В некоторых кадрах и вовсе используется замедленная съёмка.

Ларс фон Триер сумел успешно перенести меланхолию из собственной головы на всеобщий киноэкран. Таким образом, он продемонстрировал, что меланхолия — это не просто коллапс внутреннего мира, но амбивалентное состояние, имеющее как разрушительный, так и созидательный потенциал.

31 августа 2021

Уныние и пустота.

Истинность существования понять невозможно. Почти аксиоматическое, данное высказывание иронично висит над всем родом человеческим, над разумом и бренно напоминает о себе в головах немногих. Например, в Джастин, героине очередной фонтриерской драмы «Меланхолия», понявшей отсутствие пути на собственной свадьбе и без проявления какого бы то ни было интереса ожидающей неизбежного столкновения двух планет. А затем и в её сестре, несчастной Клэр, кому вообще не нужно этого сумасбродства. Клэр нужно традиционное великолепие, в то время как Джастин буквально отказывается от жизни и стоически смотрит на отведённые деньки — меланхолия в ней это не планета, а само время и пространство, ненужные физика и этика. Не поняв своего предназначения, героиня переживает внутри себя катастрофу и разрушение, не сравнимое с внешней бедой. Но так ли меток в тезисах о безразличном бытии опус датского режиссёра, принёсший Кирстен Данст её высшую награду в карьере (приз лучшей актрисе в Каннах-2011)? Не является ли экзистенциальный фильм-катастрофа антиэкзистенцией и рассказом о беспричинно уносящихся часах, о человеческой слабости и бездарности?

Безусловно, тяжело осознавать собственную никчемность, и для этого необязательно вставать перед лицом грядущего конца света. Для кого-то жизнь Джастин — несбыточная мечта: роскошная помпезная свадьба, усадьба с полем для гольфа на 18 лунок, красавец супруг и повышение по службе. Как тут не соблазниться с первого взгляда, не увидеть успех? И большинство бы проглотило — ведь такая жизнь в руках молодой девушки уже, можно сказать, безвозмездна. Но она мыслит шире: лучше должность — больше ответственности вплоть до того, что директор будет насиловать мозги не уходя с торжества; желанный муж оказывается совершенным соплежуем, не способным в речи сказать что-то членораздельное и не банальное «Я тебя люблю». И чего ты тогда добилась на самом деле? Карьеры, где ценится необразованность, и стервозных родителей, которым дело только до личных животных эмоций. Неутешительно при заканчивающейся молодости, что тут сказать. Однако никто не говорил, что надо бросить все дела здесь и сейчас, как поступил Майкл, просто уйдя в закат и не пытаясь примириться с нахлынувшей апатией жены. Да, лимузин оказался не по дорожке, уж очень он не хотел завозить молодожёнов — великолепная причина бросить всё, чтобы угодить офактуренной пустоши персонажей. Возможно, впервые героиня фон Триера изначально отказалась терпеть гипертрофированный мир вокруг, тем самым показывая некую эволюцию. Если Сельма из «Танцующей в темноте» смиренно приняла уродство, а Грэйс из «Догвилля» слишком долго терпела и породила дьявола, то Джастин отрекается сразу и выражает протест серой повседневности, до которого нет дела и родной сестре — Клэр жутко бесит очередной выпад сегодняшней невесты. Ради неё столько всего, но ей по барабану. И с ней ведь не поспоришь: наше существование по важности не сопоставимо и с атомами в молекулах. Но и что следует из этой достаточно понятной и ранее неоднократно выраженной мысли? Видимо, её участь — погибнуть вместе со светловолосой носительницей.

Может, идея Ларса фон Триера имела бы место, если бы была обременена… необязательно смыслом — хоть чем-то. Чем-то необыкновенным, а не итак доселе понятным. Но режиссёр в этот раз решил не метать бисер перед свиньями, а показал ничто. В очередной раз он наплевал на постановку и выбросил дёрганые съёмки, чтобы восхитить думающего зрителя, ищущего в сумасбродном унынии великий посыл. Фон Триер, скорее, показал собственное я во плоти способной сыграть безвольное тело актрисы. Не просто так вводным титром кино называется «Меланхолия Ларса фон Триера»: датчанин вынес идею данной работы в процессе лечения от депрессии. Зачем он держит в курсе зрителя, непонятно. Да ещё и странными средствами руководствуется, будто бы нарочно делая Джастин с наклонностями быдла, запросто готового изменять и мочиться посреди лугов. Да, режиссёр доказал, что и такой человек может возвышаться над остальными. Джастин на протяжении всего фильма — инородное существо, железная леди и для родного племянника, сучка, не способная быть счастливой ради остальных и способная видеть грязь сквозь золото. Однако каков прок от неё? Оставаясь в действительности, женщина не находит главного — ответа на вопрос, а в чём же суть. В самоубийстве, ответил бы Камю; в становлении для людей новым вектором, сказал бы Сартр. Но нет: эта продолжит надоедать семье и извратит бытие Клэр, дабы поддержать фон Триера в мнимой возможности метафорического соития с Меланхолией. А за экраном так и хочется махнуть рукой на Джастин и сказать: «Ну и чёрт с ней!» — и не допустить ошибки. Пусть она дальше себе ноет, кому какое дело. Джастин просто пройдёт мимо, не оставляя подле себя никакого послевкусия и повода задуматься — потому что породила исключительно уныние и пустоту. Разве рвать с мужем/начальником/родными — с жизнью в целом — надо было только чтобы превратиться в инертное разложенное существо, не способное залезть в ванну? А дальше-то что? Ясно, что порвать проще, нежели путешествовать в пучинах мироздания и искать смысл — как в той же «Космической одиссее 2001», к которой отсылался фильм своим сюрреалистическим прологом. Скорее всего, Ларс фон Триер скрыл ответ на вопрос, в чём смысл существования Джастин, в самом себе — и сам не знает его, но зачем-то уведомляет других. И вряд ли тут можно применить кантовскую критику, просто лидер датского кинематографа снял нечто о том, в чём не удосужился разобраться.

3 из 10

17 июня 2021

Люди по-разному видят смерть

Неправильные решения, влекущие за собой долгосрочные изменения жизни, последствия, наравне со смертью, которой все так боятся. Свадьба с человеком, которого не любишь или работа на босса, являющегося самым отвратительным из представителей людской расы, может сделать жизнь не менее угнетающей, чем направляющаяся в сторону земли со скоростью 60,000 миль/час планета.

Все дело в том, что можно зацикливаться на физической смерти, расценивая её, как конец того, что люди планировали, выполняли, иными словами — это конец мечтам, ощущениям, красивым закатам. Стараться избегать гибели, уезжая на каре для гольфа от планеты, в несколько раз превосходящую землю по своим размерам. Довольно безрассудно. Также можно зацикливаться на образном проявлении смерти, убийство личности, с одной стороны, тело будет жить, но не всегда физические признаки жизни есть доказательство самой жизни (вспоминаем «Прочь» англ. Get Out). В этом случае всё становится другим, восприятие меняется, приходиться менять ценности, человек перестаёт быть собой тогда, когда принимает решения не по собственной воле. Если человек перестаёт быть собой, разве это не смерть? Не важно, физическая или духовная. Но привычно не реагировать на тех, кто чересчур волнуется о своей свадьбе, или ведёт себя растерянно в принятии неоднозначных для себя решений.

Ведь это не смертельно, ну подумаешь. Разница только в том, что на одни события можно повлиять, а на другие нет. И странное поведение людей в важных для них эпизодах жизни, скорее становится нормальным, ведь людям свойственно волноваться о собственной жизни, даже когда это не влечет за собой смертельные последствия. Если люди ведут себя так, словно всё хорошо тогда, когда жизнь разделится на ДО и ПОСЛЕ, то, по-моему, это можно смело называть странным поведением.

14 июня 2021

Самый тоскливый фильм про конец света, где часть про Жюстин можно убрать за ненадобностью

Вот много кто видел фильмы про конец света. Там всегда хаос разрушения, истеричные вопли, слёзы, прощания, попытки спастись и куча спецэффектов. Но случалось ли видеть такой конец света, где несколько людей в вакууме просто тянут время, равнодушно гоняя чаи и просто предаваясь праздности. Сложно сказать, какое вовлечение может испытать зритель, когда такое меланхоличное действо может лишь усыплять. Даже сложно выделить в фильме что-то знаковое и впечатляющее кроме вступительных театрализованных замедленных сцен вкупе с панорамой космоса и финала.

Сцена с пиршеством по поводу свадьбы Жюстин носит вообще оторванный характер, где приходится смотреть на своеобразные причуды девушки в исполнении Кирстен Данст. Всё может и шикарно, но смысл просмотренного стремится к нулю. Никто вообще не вызывает какого-то сопереживания или сочувствия. Чувствуешь натурально себя посторонним на чужом балу и не знаешь, куда приткнуться, и в меньшей степени хочется наблюдать за апатичностью главной героини. Тем не менее, постановщик решил так помучить зрителя, заставляя глубокомысленно проникаться пустотой роскошного празднества. Если бы эта часть со свадьбой была полностью убрана из фильма, то картина ничего не потеряет.

Далее уже идёт более приземлённый эпизод про Клэр — сестру Жюстин. Хоть и там довольно сложно выбрать хоть какой-то яркий момент. Весь эпизод проходит в рассуждениях, приближается планета или отдаляется. Притом физически это вообще похоже на экранизацию сна, настолько всё тут происходит отрешённо. Но зато под такой фильм наверняка можно быстро уснуть, потому что медленных и тягомотных моментов очень много. Персонажи что-то говорят, пытаются вести бытовые дела и как-то заполнить пустоты огромного особняка. Астроном в лице Кифера Сазерленда пытается всех успокоить. Но ощущение какой-то пустоты тянется через весь фильм. И лишь финал даёт какую-то отдушину, что наконец-то герои отмучились. Это же два часа надо было тянуть время, чтобы хоть как-то оправдать наличие этого фильма. Даже будет удивительно, если появится нарезка фрагментов из фильма с наиболее яркими моментами Космоса и финального завершения. В этих пяти минутах действительно есть что-то поэтическое. Но ради этих пяти минут эстетского созерцания не особо обязательно смотреть весь фильм.

29 мая 2021

Непонятый гений

Это фильм про настоящую жизнь. Про лицемерие, про власть, деньги. Про сумасшедших и нормальных. Зная что завтра конец, каждый сходит с ума по разному, от апатии до бегства по кругу. Зачем что то делать если уже все решено? Жюстин ставит крест на всей планете. Она отражение бесполезности жизни, депрессия с человеческим лицом. Рождаешься из пустоты, живешь в пустоте, умираешь в пустоту. Она умнее всех и честнее всех, и может быть добрее всех. Стараясь не обидеть никого, она только все портит, жизнь заканчивается когда мы теряем цель, когда все носят маски, тебе тоже придется надеть маску лжи и благонравия. Фон Триер задает главный вопрос зачем ты живешь?

Фильм такой нудливый, долгий, бестолковый, ужасный, простоватый как и жизнь. Все уже в начале понятно, все уже все знают. Трус может все время притворятся храбрецом, но в конце концов он все равно трус. Умереть в бою как герой, для высшей цели, или бежать от войны? Что ты выберешь? Люди без идеологии, без своей философии это толпа. Любой катаклизм, война раздавит их пустит по ветру. А люди с верой в правду, в добро это золотые буквы в книге истории Человечества. Вот про что это фильм. Про то что мы все звери. Сама Жюстин говорит что планета Земля злая и плохая. Фильм сам по себе никакой, на 5 баллов. Смотреть его не возможно скучно, я не хочу смотреть на свою собственную жизнь, на трусов, на конец света, на смятение персонажей, в фильме нет положительных персонажей, кроме ребенка, но он совершенно несамостоятельная фигура. Ведь я тоже смертный, вся моя жизнь это скука и меня ждет конец и пустота. Так зачем мне это чувство усугублять? Мне самому бывает грустно и я сам задаю вопрос зачем мы живем. Фон Триер говорит четко не зачем, Земля злая, все очень плохо и грустно. Это меланхолия. Депрессивный фильм о жизни, о нашем конце, конце человечества, и бессмысленности жизни.

10 февраля 2021

Мы будем строить много пещер, но не сегодня.

Депрессивные расстройства — очевидный факт человеческого опыта. Современные психиатрические исследования показали, что примерно каждый десятый человек во всем мире в какой-то момент своей жизни страдает серьезным депрессивным эпизодом, причем показатели среди женщин почти вдвое больше, чем среди мужчин. Несмотря на распространенность этого недуга и его ужасное центральное место в жизни страдающих, многие произведения кино рассматривают депрессию как дешевый сюжетный прием или одноразовый атрибут персонажа. Иначе обстоит дело с «Меланхолией», потрясающим новым фильмом от вызывающего разногласия датского режиссера Ларса фон Триера (который, как сообщается, сам страдает депрессией). С глубоким, но сдержанным сочувствием и отчетливо скандинавской холодностью фильм погружает нас в сознание депрессивной женщины в два показательных момента: сначала во время ее фиаско с брачной ночью, а затем на грани буквального конца света. Это визуально восхитительная и глубоко захватывающая работа, в которой всепроникающий мрак — это не просто настроение, а пульсирующая черная желчь, дающая фильму жизнь.

«Меланхолия» открывается потрясающей серией замедленных изображений, действие которых происходит в прелюдии к опере Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Эти графические кадры загадочны и тревожны: мертвые птицы падают на землю, как листья; электрические дуги, уходящие в небо от электрических столбов; Кирстен Данст плывет лицом вверх в реке в свадебном платье, напоминая знаменитую картину Офелии Джона Уильяма Уотерхауса. Этот эпизод завершается великолепным, но пугающим зрелищем: столкновение Земли с гораздо более массивной голубой планетой, катаклизм, который уничтожает меньшую сферу во вспышке пыли и света.

Далее фильм делится на две главы. Первый происходит в первую брачную ночь Жюстин (Данст) и Майкла (Александр Скарсгард), которые на несколько часов опаздывают на свой роскошный прием в похожем на замок поместье сестры Жюстин Клэр (Генсбур) и ее мужа Джона (Кифер Сазерленд). Несмотря на все усилия Клэр, чтобы удержать все вместе, ночь превращается в неприятную неразбериху. Отчасти это связано с горькой позой их матери (Шарлотта Рэмплинг), но в конечном итоге это можно отнести к неустойчивому поведению самой Жюстин, которая на долгое время исчезает, чтобы размышлять, купаться и даже спать. Брак, как и следовало ожидать, длится не ночь.

Действие второй части фильма происходит через несколько недель или месяцев, когда Клэр изо всех сил пытается ухаживать за Жюстин, которая сейчас настолько погрязла в депрессии, что едва может функционировать. Между тем, недавно обнаруженная планета Меланхолия, которую Жюстин по незнанию увидела в свою злополучную брачную ночь, должна пройти недалеко от Земли, и к этому событию самодовольный, мыслящий наукой Джон и маленький сын Лео (Кэмерон Сперр) относятся с восторгом.. Клэр, однако, преследует мучительная тревога по поводу подхода Меланхолии, страх, который вселяет в нее истерическое убеждение, что две планеты обречены на столкновение. Напротив, Жюстин медленно выходит из своей дремлющей оболочки, когда Меланхолия приближается. Она начинает излучать чувство сверхъестественного, прозаичного спокойствия и ускользает, чтобы погреться, как загорающая, в ночном голубом сиянии гигантской планеты.

«Меланхолия» имеет некоторое сходство с предыдущим фильмом фон Триера «Антихрист», представлявшим собой ужасную провокационную работу в жанре арт-хоррор, которая, как и следовало ожидать, вызвала споры у зрителей и критиков. Новый фильм сценариста-режиссера имитирует незабываемый облик Антихриста, сочетая преимущественно свободный, ручной стиль с избранными кадрами, которые выглядят так красиво и суетливо скомпонованы, что кажутся взятыми из глянцевого журнала мод. Оба фильма также слишком самодовольны своим центральным поворотом: Антихрист превращает ученого-феминистку в ненавидящую себя демоницу, Меланхолия бросает депрессивную в сценарий, где она — самый уравновешенный человек в комнате. Меланхолия разделяет со своим предшественником отстраненное и утилитарное отношение к своим персонажам, рассматривая их в первую очередь как объекты, которые позволяют фильму продолжить свои психологические и философские исследования.

Однако, возможно, из-за этой сдержанности, фильм способен изобразить болезнь Жюстин с поразительной ясностью и пониманием, никогда не изображая ее как борющегося героя или жалкую жертву. Подобно актуальному литературному роману Джонатана Францена «Свобода», «Меланхолия» представляет депрессию как действенное средство справиться с разочарованиями и отчаянием в жизни, не отказываясь от ее разочаровывающе непредсказуемых и разрушительных качеств. В конечном итоге именно эта неожиданная и новая смесь чувствительности и откровенности делает фильм таким замечательным. Выдающаяся игра Данста и его тонкая работа, а также сценарий Фон Триера точно передают каждую деталь депрессивной личности (и различные реакции на нее). В фильме, завершающемся аннигиляцией Земли, удивительно, насколько сильны эти маленькие штрихи, вплоть до надоедливого, бессмысленного повторения самого ненавистного вопроса депрессивного: «Ты в порядке?» Меланхолия в некотором смысле является темным подарком персонажу Жюстин, предлагая ей шанс наконец-то и совершенно честно ответить: «Я в порядке». Если бы только психическое здоровье было так легко без Армагеддона.

7 января 2021

Ожидание катастрофы

Фильм как всякий текст («текст») можно оценивать в связи с другими текстами (фильмами) автора, т. е. Ларса фон Триера: где и что повторяет, как развивается или не развивается, на чём, как и прежде, настаивает или не настаивает и т. д. Мне лично это менее интересно, потому что в целом творчество Триера оценивать не могу, не знаю всех его фильмов, хотя то, что смотрела (и «Меланхолия») точно для меня фильмы одного человека — Ларса фон Триера. В «Меланхолии» я его узнаю!

К фильму могло бы быть посвящение типа «Памяти Андрея Тарковского» или «Посвящается Андрею Тарковскому», потому что для меня абсолютна здесь перекличка или диалог с «Зеркалом» и «Жертвоприношением»: цитаты, сходство культурологического контекста и его визуализация в живописных знаковых образах, сюжетная перекличка и т. д.

Это кино. Киноискусство. Когда сюжет и все его уровни, пласты, подтексты и смыслы, из него извлекаемые, развиваются, разрешаются по возможности визуально, кинематографически, т. е. когда в кадр вглядываешься, боясь что-то пропустить, потому что так хорош, а он в свою очередь тебя втягивает, вбирает, завораживает и держит.

Сюжет — конец света. Планета Меланхолия, которая либо пролетит, либо столкнётся вот-вот с Землей. И Джастина физически эту вдруг прибавившуюся силу тяготения ощущает как вязкость, как что-то давящее чрезмерно, душевно и физически как наваливающаяся дрёма, забытье, сон, в который вот-вот и провалится героиня. Сильно передано. Героиня Кирстен Данст это показывает так, что я буквально физически почти раздавлена, уподоблена состоянию героини.

Вот только что двое были счастливее всех, а через секунду может всё поменяться. Обрушиться на Землю как Меланхолия. В каждом мгновении возможность абсурда или космически холодной и страшной логичности конца.

А еще этот взгляд на небо — «звёздное небо над нами…» Невзначай. Привычно. Вдруг заметить, что что-то не так. Катастрофа. А еще — как можно в безумие впасть от ожидания катастрофы. Нарастающее безумие как вирус.

Мне вспомнился Сигизмунд Кржижановский, его рассказ «Бог умер».

Конечно же, всё это есть грандиознейшая метафора. Но надо держаться друг друга. И буквально — за руки. Не отпускать руки.

26 ноября 2020

Обречённость

К Земле приближается другая гигантская планета — Меланхолия. Учёные разделились во мнениях, пройдёт ли она мимо или вблизи Земли. Во втором случае это грозило бы чудовищными последствиями, ибо даже пролетая неподалёку, гравитация планеты может серьёзно повлиять на орбиту Земли. Однако, девушка Джастин (Кирстен Данст) представляет худшее. У неё развивается почти животный страх скорой гибели, девушка впадает в депрессию, чем повергает в шок своих родных пришедших на её свадьбу с богатым женихом. Кроме Джастин никто не воспринимает опасность всерьёз, все думают о своих насущных делах, о работе, строят планы на будущее. Когда у человека голова забита бытовыми мелкими проблемами, он не видит дальше своего носа, и уж тем более не способен к чувственному сенсетивному восприятию окружающего мира. Сестра Джастин — Клэр (Шарлотта Генсбур, знакомая нам по фильмам «Антихрист» и «Нимфоманка») то и дело смотрит на небо, пытаясь разглядеть Меланхолию на небосводе. Одним пасмурным утром она с ужасом понимает, что планета приближается.

«Меланхолия» — это фильм шедевр. На мой взгляд, это лучший фильм про Конец Света (на втором месте — «Последние Часы»). Актрисы мастерски передали чувство безысходности и отчаяния. В этом им помогала гнетущая завораживающая музыка, исполненная City of Prague Philharmonic Orchestra, а также лирические отступления, например в замедленной съёмке показан конь, копыта которого вязнут в трясине, аллегорически передавая внутреннее состояние Жюстины, а затем и Клэр. Фильм напоминает: что бы вы ни делали, куда бы ни бежали — от смерти не убежишь, не скроешься и не спасёшься. Злой рок настигнет всех и, как та гигантская планета, совершит предначертанное.

Момент приближения планеты и то, что стало происходить далее — это просто произведение искусства, настолько проникаешься происходящим на экране.

10 из 10

21 ноября 2020

Перед смертью не надышишься

Ларс фон Триер — человек, который понимает толк в артхаусе. После просмотра его кинокартины «Дом, который построил Джек», я понял, что такого удовольствия от просмотра фильма я не получал уже давно. И вот, я узнал, что у этого замечательного режиссёра имеется фильм под названием «Меланхолия».

В начале фильма нам показывают что-то на подобии слайд-шоу из красивых живых картинок, смысл которых мы совершенно не понимаем. Если бы человек не знал, что за режиссёр снял этот фильм, то буквально после первых 5-ти минут он бы выключил фильм и стал искать что-то более интересное. Но если после полного просмотра фильма вернуться в самое начало к этому слайд-шоу, то можно понять, что эти картинки объясняли конец фильма.

И вот начинается первая часть. Свадьба Жюстин и ее супруга. На протяжении почти всей первой части можно увидеть, как Жюстин хладнокровна к своему мужу, и она не счастлива от этого торжества (в процессе чего даже изменяет супругу с первым встречным прямо на свадьбе). Диалоги персонажей не несут особого смысла, и звучат довольно скучно, даже не смотря на то, что это артхаус. В артхаусе всегда хочешь вслушаться в каждое слово актёра, вынося из этого какой-то смысл для себя. Но не в этом фильме. Не думаю, что кто-то из зрителей будет в восторге от первой части. Кстати говоря про съёмку. Ощущение будто фильм снимает какой-то парень на свой смартфон трясущимися руками. Это депрессивный фильм, и съёмка придаёт более депрессивный стиль. Здесь дело вкуса и вашего настроения.

А вот вторая часть уже несёт огромный смысл. Мы узнаём про планету Меланхолия, которая может столкнуться с Землёй в ближайшие дни, но учёные отвергаю эту катастрофу. И только Жюстин знает, что Меланхолия точно столкнётся с Землёй. Самым ярким моментом в фильме я могу назвать диалог между Клэр и Жюстин, когда обе уже осознали, что смерть неизбежна. Именно после этого диалога ты понимаешь, что многие проблемы — это лишь мелочи, что смерть неизбежна, да и вообще даёт пищу для размышления. Именно за такую идею можно поблагодарить Ларса фон Триера.

Подведу итог. «Меланхолия» — депрессивный фильм в стиле артхаус, который не все воспримут положительно, но таков стиль. Если бы не кривые диалоги, затянутость фильма и некоторые бессмысленные сцены, то это был бы фильм, который я пересматривал бы с таким же удовольствием, как и «Дом, который построил Джек».

7 из 10

16 августа 2020

Тяжело понять без соответствующего настроения на просмотр

Включив фильм в первый раз, я не поняла ровным счётом ничего, потому что не смотрела его, а слушала на фоне как радио. Но с этим фильмом так нельзя. Включив его второй раз, когда у меня было время и соответствующее названию фильма настроение, я смогла оценить данную картину!

Очень мне понравился фильм. В нем мало говорится, мало бэкграунда героев, но мы видим их переживания и по-своему пытаемся понять их. Первым делом, конечно же, я хочу отметить удивительную цветокоррекцию и постановку кадра. Наверное, я могу даже понять эффект дрожащей камеры и немного резких увеличение и перевода на другой кадр, это сводится во-первых, для того, чтобы зритель ощущал себя, как человек, который присутствует с героями и будто сам снимает на уровне любителя, а во-вторых, такая подача опять же передает настроение и тревогу персонажей, которых мы видим.

Картина разбита на две части. В первой части нам показывается история Джосефины, молодой девушки, которая выходит замуж, и в начале, она вроде как счастлива, но чем больше мы смотрим, тем больше понимаем, что это не так, жениха она не любит, свою работу и работодателя, который был на ее свадьбе, она презирает, а те люди, к которым она хочет обратиться за помощью и рассказать о своих тревогах — это члены ее семьи: родители и сестра, они все слишком озабочены собой и не хотят ее слушать. И всё это мы видим через череду каких-то маленьких взаимодействий с каждым.

Вторая часть, она о сестре Джосефины — Клэр. Клэр, кажется, живёт хорошей жизнью, у нее богатый муж, любимый сын, единственное, что сестра находится в глубокой депрессии после свадьбы. Но приходит проблема посерьёзнее, которая пугает Клэр, через 5 дней к Земле должна приблизиться планета Меланхолия, которая скрывалась за Солнцем. Её муж провел исследование и сказал, что это уникальное событие, планета пройдет рядом, она каждый день будет немного приближаться, а потом отдалится и волноваться не из-за чего, но некоторые учёные выдвигают теорию о том, что данная планета пройдет по определенной траектории относительно Земли и совершит, так называемый, танец смерти. Надо сказать, что Джосефина от этой всей истории каждый день становится все более активней, она не боится появления новой планеты, и более того, она уверена, что все умрут и готова к этому.

И вот так мы видим во второй части переживания человека, который ощущает безвыходность положения, который пытается бежать, хотя это вполне бессмысленно, мы чувствуем страх и сопереживаем героине.

В общем, довольно интересная история, снятая в 2011 году. Мне кажется, она могла удивительно повлиять на тех, кто смотрел ее в премьерный год, ведь впереди нас ждал 2012, ожидаемый конец света.

8 из 10

4 июня 2020

Закрытие клиники имени Триера

Очень субъективно, но Триер — совершенно не мой режиссёр, в чём окончательно утвердился после Меланхолии и особенно после Антихриста с Нимфоманкой. В нём претит все: антипатичная, угловатая и асексуальная Генсбур, демонстративно небрежные, вымазанные пальцем по саже титры, театрализованное деление на части, призванное, видимо, придать эпичности и недостающего веса произведению, полная стилистическая мешанина от новомодных наворотов вроде сверх-слоу-мо, многослойных визуальных эффектов и компьютерной графики до рваного хоум-видео с дёрганной ручной камерой.

Плюс заведомая, кричащая третичность и оголтелая тарковщина, сквозящая буквально в каждом кадре: медленные прогоны над травой-водой, развороты книг с расхожими образцами мировой живописи и пафосной академической музыкальной подложкой. И чуть не покадрово списанный с Жертвоприношения сюжет с концом света, прислугой из деревни и прочим антуражем, включая герметичную, ограниченную особняком и окрестностями мизансцену. Д те же мечущиеся лошади (Рублёв) и мальчик — альтер эго автора, словно сошедший с картин того же Тарковского и Дали.

У Триера мы видим целый девический дневник-цитатник из Тарковского, Висконти, Брейгеля, де Сада, надёрганных и замешанных в беспорядке без особой идеи, логики и развития. И если отсылки к кубриковской Одиссее, к несущей разрушение планете с именем Меланхолия, к Офелии Милле и зимним картинам Брейгеля ещё как-то можно сопоставить и связать с развитием сюжета надвигающегося апокалипсиса, то причём тут де Сад? Какую цель преследует цитата в виде имени Жюстин?

Или Тарковский. У Тарковского намеренная, чрезмерная для простого обывателя глубокомысленность и прочие неоднозначные изобразительные средства были обдуманы и пережиты, оправданы и продиктованы единой концепцией произведения, вкупе несущими общий гуманистический посыл. В руках же его слепого подражателя эти средства потеряли глубину и превратились лишь в набор поверхностных, в беспорядке натыканных тут и там цитат-самоцелей. Если диалоги у Тарковского, хоть и сложны для бытового использования, но выверены и подкреплены опытом, философией, многочисленными первоисточниками, у Триера они низвелись до косноязычного и бессвязного, но не способного объяснить главное: зачем?

В этом видится даже не цель, а лишь болезненный вызов обиженного на весь мир, закомплексованного мальчика (или в данном случае девочки, точней девочек). Даже эпичный пролог-увертюра, раскрывающая последующее действие, скорей, очередная оплеуха и провокация, дабы охочий до действа зритель и здесь заведомо лишился хоть какой интриги и удовольствия от просмотра, и акцентировался исключительно на психологии бессознательного двух истеричных мадам, а по сути — глубоких психологических проблемах самого режиссёра. Ведь всё это вываленное на зачумлённые головы зрителей месиво — не более чем отголоски сеансов лечения от депрессии вечно пребывающего в меланхолии автора. А предсмертная истерия сестер — лишь калька с психологического эмоционального состояния погрязшего в неразрешимом гордиевом ворохе фобий и комплексов социопата-мизантропа Триера.

К чему эта нарочитая поверхностная глубокомысленность и перенасыщенность образами-загадками, доступными к расшифровке лишь самым внимательным и дотошным почитателям творчества? И есть ли за ними разгадка? Или они лишь очередной щелчок по носу публике от эпатажного и взбалмошного «инфанта нон-грата», поскольку в привычке Триера в последний момент показать публике дулю, сказав, прежде чем громко хлопнуть дверью на очередной кинематографическом свадьбе: «Вы, дураки, опять ничего не поняли, а я тут один в белом платье красивый стою…»

От картин Триера веет смрадом и разложением. Складывается ощущение: чего бы он ни коснулся, всё превращается в грязь и болезненное, надрывное, извращенное, смердящее саморазрушительное самокопание. Ведь и без того мерзопакостное свадебное действо с его непреложными мистическими ритуалами уже, казалось, ничем не испортить. Но Триеру и тут удалось невозможное — удалось сделать его еще более гадким и омерзительным зрелищем.

Вот и Данст у него, спустя много лет вновь вернулась к одной из своих знаковых ролей -зацикленной на суициде девочке-подростке. Хотя даже она, смазливая белокурая некст-дор-герл у Триера выглядит дебёлой чумной яжематерью, с заваливающейся за спину грудью, без малейшего сексуального позыва. Даже сексом режиссер заставил ее заниматься посреди лужайки для гольфа, словно вколачивая в лунки сваи… или надгробия…

К счастью, вся сюжетная каша первой половины со свадьбой, безумным отцом, злобной матерью и пауком-начальником перед последним витком планеты-убийцы как-то чудом расчистилась, дав место хотя бы интересу: как то он обыграет гибель всей цивилизации на примере одного полоумного семейства? И, несмотря на все вышеперечисленное и полное закрытие этим фильмом темы творчества нелюбимого мной, теперь это уже окончательно ясно, Триера, данный фильм даже понравился. Во всяком случае, куда больше, чем омерзительные Антихрист и обе Нимфоманки.

Baddy Riggo, 27—28.05.2020

28 мая 2020

Начало конца

Очень долго откладывал просмотр этого фильма, но заветный час всё же пробил. Приготовившись к двум часам «безудержного веселья», по окончанию фильма я был приятно удивлён.

Сразу скажу: это самый не триеровский из фильмов Триера, которые удалось посмотреть. Здесь вы не найдёте присущей режиссёру жестокости в привычном визуальном появлении: здесь она заключена в самой сути фильма. «Меланхолия» — ода фатализму и бренности бытия с одной стороны и жажде жизни с другой. Основной посыл прямым текстом произносит один из героев в самом начале: «Наслаждайтесь, пока можете». Главные герои — олицетворения возможных отношений к неминуемому концу: смиренная Жюстин, паникующая Клэр, оптимистичный Тим и пребывающий в забвении Лео. Всех их объединяет интерес к загадочной планете Меланхолия, только вот причины у каждого разные. Тем не менее, ничто не вечно под луной. Или двумя.

Технически фильм довольно хорош. Некоторая затянутость сцен здесь выступает в качестве художественного приёма. Весь фильм все чего-то ждут: зрители — когда же уже начнётся сам фильм, Жюстин — конца свадебных гуляний, Клэр отсчитывает пять минут… Линч, возведший свою неспешность в куб, заостряет внимание на таких мелких деталях, как небесные фонарики и ягоды чёрной смородины. «Меланхолия» — фильм-размышление, поэтому торопиться режиссёр не спешит. Отмечу съёмку с рук (ставшую уже привычной для господина Триера), создающую эффект псевдодокументального кино. Цветовое решение тоже сюжетно оправдано: тёплая первая часть контрастирует с холодно-голубоватой второй. Музыки практически нет, поэтому тут поставлю прочерк.

К чему у меня и появились вопросы, так это к выбору актрисы на главную роль. Не сказать, что Кирстен Данст плохо справилась со своей ролью. Да, страдальческий вид ей несомненно удался. Загадка лишь в том, это она играла так или ей действительно было невыносимо скучно на съёмочной площадке? Сдаётся мне, что Данст просто очень хотела сняться у Триера и/или забыла прочитать сценарий (спасибо, что не Пенелопа Круз). Очень люблю «Добейся успеха» с ней, но в «Меланхолии» тягаться (или сталкивать её) с Шарлоттой Генсбур было слишком самонадеянно.

На мой взгляд, фильм с большим (ударение на первый слог) успехом понравится тем, кто не ждёт от него ничего свырхвыдающегося. Да, это добротная лента от маэстро эпатажа, хорошо снятая и умело склеенная. Откровение же по части смысла настигнет только тех, у кого стакан наполовину полон. Всем остальным хочу сказать: в конце концов, конец — всему делу венец.

7 из 10

4 мая 2020

Торжество пессимизма.

Ларс Фон Триер — человек мерзкий, режиссёр гениальный. Этим всё сказано. Вы можете ненавидеть его творчество или обожать. Вы можете считать его фильмы бредом или наоборот — шедевром. Но равнодушным вы точно не будете! Нет, старина Ларс не может снять фильм, который не будет вызывать у разных людей прямо противоположные чувства. И это одно из доказательств его гениальности. Теперь о фильме. «Меланхолия» — это и название планеты, которая приближается к Земле, и душевное состояние Жюстины — главной героини данной картины. Фильм начинается с её свадьбы. она весела и вполне счастлива, но постепенно торжество начинает угнетать её, она вдруг осознаёт, что большинству гостей абсолютно наплевать на неё саму, да и её новоиспечённый муж, вроде и неплохой человек, но какой — то чужой. Свадьба срывается, Жюстин впадает в депрессию, из которой её пытается вывести родная сестра по имени Клэр. А к Земле летит Меланхолия. На самом деле, это не фильм — катастрофа, как многие ошибочно полагают. Это фильм о личных переживаниях, о депрессии, о принятии неизбежного в нашей жизни. У Триера почти все фильмы об этом. Сюжет не важен, главное погружение во внутренний мир героев, изучение их души, характера, мечтаний или разочарований. Сюжет лишь способ это раскрыть. «Меланхолия» наполнена традиционными фишками режиссёра — красивые кадры, длинные планы в духе Тарковского, аллюзии, аллегории — всё, что выдаёт в Триере истинного художника, а параллельно с этим — ручная камера, съёмка лиц актёров крупным планом и традиционное стремление к натурализму. По идее, это не должно друг с другом сочетаться, но Триер успешно добивается гармонии между возвышенным и приземлённым. Лично я смотрел фильм на одном дыхании, но если вы не такой чокнутый, как я, то вам, наверное, будет скучновато. Тем не менее, посмотрите этот фильм. «Меланхолия» — истинное произведение искусства. И более мне добавить нечего.

24 апреля 2020

Высший пилотаж

Сегодня пересмотрел триеровскую «Меланхолию» — шикарный фильм.

Когда он вышел, было столько разговоров, столько ожиданий… И вот мне он тогда как-то совсем «не зашёл».

А сейчас — супер.

Может, из за апокалипсического контекста?

И какой же мастер Ларс фон Триер, снявший фильм-катастрофу без единого кадра массовой паники, общественного ажиотажа, даже фоном не промелькнули тревожные кадры новостей в телевизоре…

Смотришь на Жюстин в первой части и понимаешь, что она чокнутая на всю голову, а вокруг нормальные люди.

А в конце фильма понимаешь, что, наверное, она как-раз была самой нормальной из всех, просто понимала что-то немножечко больше других, а её волшебная пещера в конце фильма просто возносит её на недосягаемую высоту силы и чистоты духа!

Да, Кирстен Данст великолепна.

Но и Шарлотта Генсбур сыграла на отлично, хотя вначале её не шибко презентабельная внешность (не в маму) немного диссонировала с ролью жены успешного и богатого джентльмена.

Конечно, трудно поверить, что кто-то этот фильм не смотрел, но если даже смотрел, и он вам «не зашёл», попробуйте пересмотреть ещё раз!

22 марта 2020

Forget about happiness

Первое, что нужно сказать про моё восприятие фильма — мне сразу же не понравилась внешность актрисы на главной героине, не понравился визуальный стиль, абсолютно не понравилась музыка. Из этого всего следует, что в моем случае просто невозможна оценка выше 7 баллов, потому что никакой сюжет и глубокомысленность не может спасти фильм, от просмотра которого я не получаю удовольствия визуального и аудиального. Но это очевидно моя иррациональная позиция, которая ни на что объективное, или ни дай бог адекватное не претендует.

А фильм неплохой. Первую половину фильма я делал записи, фиксируя почти каждый диалог и каждое действие — все они с очень стройной логикой и последовательностью служат раскрытию одной темы — невозможность обретения счастья главной героиней. На своей собственной роскошной свадьбе каждый требует от героини быть счастливой: «Да я только и делаю, что улыбаюсь, улыбаюсь, улыбаюсь», раздраженно отвечает Джастин, но ей говорят, чтобы она была именно искренне счастливой. Муж сестры порицает её, потому что она не ценит, что он вложил в свадьбу кучу денег, мать испытывает к героине необъясненную ненависть, позоря ее перед всеми, отец все время ускользает от дочери, когда она так хочет с ним поговорить, муж склоняет ее к сексу, когда она просит у него лишь посидеть минутку вдвоём, а начальник даже на свадьбе требует от неё, чтобы она изобрела слоган для рекламной кампании.

И мы не можем сказать причину, почему главная героиня несчастна. Кто-то может отчасти обоснованно сказать, что она ведет себя как стерва, когда ни с того ни с сего уходит от всех гостей, прячась в ванной, или пытается забыться и вернуть к себе какие-то эмоции, совершая достаточно жесткие поступки. Но в этом, я полагаю, и есть суть. Не имеет значения, какая причина грусти Джастин, она просто несчастна, и этот мир неспособен принять ее такой, от нее постоянно что-то требуют и склоняют к чему-то.

Вторая часть фильма начинается с того, что звезду Антарес — несущую войны, ссоры и безрассудство, перекрывает звезда Меланхолия, постепенно и неизбежно идущая к Земле. Нам показывают сестру Джастин, которая боится несчастья и отказывается его принимать, ребенка, который воспринимает приход Меланхолии как приключение, мужчину, который небрежным уверенным тоном говорит об учёных, которые уверены, что звезда пройдет мимо. И Джастин, которая точно знает, что на этой планете невозможно счастье, и она, приняв это, покорно и даже с упоением ждет закономерного прихода Меланхолии.

Пока что это наименее глубокий и интересный из всех фильмов Триера для меня. Я слышал, что после этой картины началась волна хайпа, и к режиссеру побежали толпы новообращенных влюбленных в него фанатов, а также картину тепло приняли на фестивалях, где ранее Триер был освистан. Но эта красивая картинка, спокойная камера, роскошные интерьеры — лично для меня смотрятся отвратительной пустышкой, красота кадра лишает картину глубины. Эта картина напомнила мне музейный экспонат — мало того, что он утратил всякий смысл, превратившись из вещи со смыслом в артефакт из прошлого, утратил онтологию, дак он еще и несколько раз отреставрирован, пытаясь затмить свою пустоту внешним обликом.

Лично я бы сказал, что наверное Триер откровенно взгрустнул, выразив с одной стороны в фильме свою депрессию, с другой стороны желая этой картиной реабилитироваться в глазах критиков и зрителей, сделав ее гораздо проще для понимания и гораздо проще для созерцания.

5 из 10

25 августа 2019

Высвобождение через «Меланхолию»

В таланте весьма своеобразной личности в сфере кинематографа — Ларса фон Триера — мне никогда не приходилось сомневаться. Однако после «Догвилля» (2003), идейность которого льется изо всех ягод его нарисованного крыжовника, режиссер не порадовал мой взгляд ни абсурдностью «Антихриста» (2009), доводящей до отвращения, ни трагедией вселенского масштаба, разворачивающейся медленной необратимой поступью в «Меланхолии»(2011).

Это кино вогнало мое восприятие в самое настоящее недоумение, поэтому, чтобы как-то выпутаться из сложившейся ситуации, я позволила себе довольно сухо и чопорно оценить «Меланхолию» с точки зрения трех главных позиций: идеи, цельности сюжета и и актерской игры.

1) Идея

Уловить ее и обычному любителю, и искушенному киноэстету не составит никакого труда, а описать ее можно попробовать так… Меланхолия, накинув на хрупкую Жюстин свое бренное серое шерстяное покрывало, превращает ее в бедствие, влекущее за собой катастрофу для всего живого, в виде пленительной и беспощадной, загадочной и губительной планеты «Меланхолии». Вот такая завораживающая аллегория получилась у фон Триера. Она правдива, по-своему реальна и, вероятно, знакома каждому из нас, и именно поэтому невозможно оторвать свой взор от этой кинематографической симфонии человеческой души.

2) Цельность сюжета

Я — зритель, я ошарашена красотами пейзажей, великолепной музыкальной вставкой в виде Прелюдии к «Тристану и Изольде» Вагнера, которая являет собой лейтмотив всей образной сферы «Меланхолии», но… Возникает вопрос: «А что стоит за всем этим? Неужели режиссер пытается обмануть меня?» Увы, на собственный вопрос мне пришлось ответить твердым и непреклонным «Да». Бесспорно, Ларс — искусный мастер в сфере того, как и какими средствами можно проникнуть в потемки души своего зрителя, но мой взгляд таков: это должно быть главенствующей, но НЕ ЕДИНСТВЕННОЙ целью. Сколько якобы значимых, но на самом деле пустейших диалогов и поступков героев, совершенно не призванных раскрывать основную идею фильма, чего стоит хотя бы свадьба Жюстин от ее первого и до последнего кадра. Вторая часть кинокартины — «Клэр» — вроде и пытается повествовать формально о второй сестре, но на самом деле лишь оттеняет ее приземленностью долгую увядающую песню о постепенно растворяющейся в пучине меланхолии Жюстин. Получилось потрясающе тоскливо, но и бесцельно одновременно, режиссер раскопал своему зрителю яму с пустыми вопросами и размышлениями.

3) Игра актеров

В ней действительно заключается одна из сильнейших сторон фильма. Несмотря на то, что предназначения многих героев в «Меланхолии» остались для меня загадкой, отдельного внимания несомненно достойна Кирстен Данст в роли Жюстин. Эта актриса задала настоящую, неподдельную атмосферу глубочайшего отчаяния, которое рушит не только ее саму, но и всех тех, кто вращается по ее орбите.

Итог

Впечатление после просмотра этого кино можно выразить фразеологизмом «поток сознания». Но все же проснувшийся трезвый взгляд на действительность, освободившийся из оков пленительной картины фон Триера, расставляет все точки над «i». Для себя из нее я смогла извлечь одно единственное зерно, которое сеет понимание бесцельности пребывания в унынии и праздности.

Если вы — фанат фильмов, предназначенных отображать показ одного состояния на протяжении всей ленты без намека на развитие, тогда, не сомневаясь, отправляйтесь в зыбучие пески планеты Ларса фон Триера — «Меланхолии»!

13 августа 2019

Так у кого же здесь душевные проблемы? (Спойлер — у всех)

+ Шикарная картинка! Моему неизбалованному глазу было чрезвычайно занимательно наблюдать. Вот честно, никаких сожалений о просмотре.

- Но есть НО — мотивация и реакции героев. Особенно последние полчаса фильма. Поступки Джона и реакции Клэр так и остались загадкой. Вроде первая часть фильма показала их абсолютно другими и тут, хоп, характеры главных героев перекрутились на 360. Именно поэтому мне тяжело было воспринимать концовку серьезно с эмоциональной точки зрения. Веры героям, грубо говоря, не было, что помешало мне проникнуться, а жаль.

Итого: Моей душе это не зашло как история, которая могла бы затронуть мои чувства, скорее (лично для меня) вышла очень красивая инсталляция будущего для выставки в музее супер современного искусства, которую тем не менее было интересно посмотреть.

18 июля 2019

Пролёт

На первый взгляд, сама идея этого фильма кажется полным бредом. Мало того, что история про смерть из космоса играет здесь новыми красками, потому что теперь нам грозит не комета и не астероид, а целая громадная планета, которая летит в сторону Земли, и столкновение уничтожит всех и вся. Будто этого мало, фильм уделяет этому самому концу света лишь вторую половину, а в первой нам показывают свадьбу в высшем обществе, и фильм, таким образом, делится на две половины примерно по часу каждая. Мало того, есть коротенький пролог под классическую музыку, где, в самом начале фильма, показали его конец — огромная «Меланхолия» сталкивается с маленькой «Землёй». Из двух планет осталась лишь одна. Снято очень красиво и любопытно, но так погибла интрига. Ведь дальше по ходу фильма оказалось, что Меланхолия летает по ненормальной орбите, и есть вероятность, что она пролетит мимо. И вообще, речь о гибели всего человечества, но показывать нам будут лишь одно семейство в одном шикарном особняке, а как же остальные миллиарды? И ещё камера почти всегда дёргается — почти весь фильм, надо понимать, снимали с плеча. Да, в отдельных местах это помогает создать напряжение, но надо же и меру знать!

И может сложиться впечатление, что фильму или по глупости, или от безразличия, или по какому-то умыслу, ставили палки в колёса. Но он всё равно очень интересен, он затягивает и не отпускает, он восхищает красотой и пугает до ужаса. После него бывает страшно глядеть в ночное небо, и очень много мыслей начинают роиться в голове, если прокручиваешь в памяти отдельные вещи. А если поинтересоваться, то феномен планет, которые летают не вокруг своего солнца, как принято в рамках известной нам Вселенной, на самом деле не больная фантазия. И если нечто такое замаячит на горизонте, никто и нигде не укроется. Неотвратимая смерть и страх. И несмотря на то, что фильм про гибель всего человечества показывает непосредственно гибель только одной семьи, это настоящий тихий ужас. Шума нет, пожаров нет, массовой истерии нет, а паника сковывает в тишине. И сопровождается это ощущением чего-то непонятного, мистического и непостижимого.

Жених и невеста с огромным опозданием прибыли на свою свадьбу, где уже давно ждут гости. Но это мало волнует Жастин, которая смотрит на небо и спрашивает у мужа своей сестры, что это там за звезда. Дальше развиваются интересные события, замешанные на конфликте. Клэр и её муж потратили кучу денег на организацию этой свадьбы. А невеста явно чем-то недовольна. Статная и строгая мать, которая говорит при всех, что она свадьбы ненавидит. Чудаковатый отец, который провоцирует своими шуточками, и явно не блещет умом. Он расписывается крестиками. Но именно к нему Жастин тянется. Она хочет поговорить с отцом, и она не хочет видеть больше никого. Вся эта торжественная шумиха давит на неё. Она молода и привлекательна, а у неё уже солидная работа, и начальник тоже здесь. Только она ему интересна лишь как сотрудница, которая может выполнять свои задачи. И прямо сейчас он добивается, чтобы она решила ему одну проблему. Здесь многие обстоятельства давят на Жастин, и она начинает вытворять всякие фокусы, чем вызывает к себе ненависть окружающих. Они ей не интересны, ей хочется побыть на свежем воздухе, посмотреть на любимого жеребца в его стойле, и поглядеть в хороший телескоп. И вообще, что это там за звезда? Кирстен Данст в этой роли видеть надо, слова бесполезны. Почему она так смотрит на эту белую точку на небе? Такое выражение лица, будто она что-то знает, или предчувствует. Что здесь происходит?

И оказывается, что потратить час времени на рассказ, который кажется посторонним, было правильным решением. Там зарыта масса любопытных деталей, и это крепко привязывает внимание к героям фильма. Во второй половине, когда космическое тело на небе уже стало больше всех остальных, этих людей воспринимаешь близко. Режиссёр делит фильм на маленький пролог и две равные части, и катастрофа занимает вторую. Я бы разделил фильм на три части, и пусть он бы длился минут на 30 дольше. Муж, жена со своей сестрой и маленький сын. Первая половина отдана Жастин, а вторая Клэр. Сёстры разные, и в их противопоставлении свой смысл, а можно было ещё дальше пойти. Уделить больше внимания или сыну по имени Лео, и заострить внимание на чудовищном катаклизме глазами мальчика, которому бы жить да жить. Или под конец отдельно выделить Кифера Сазерленда. Да и сам финал можно было развернуть шире и разобрать щедрее, а так он слишком обрывистый. Хотя, итог в любом случае один — смерть. Есть вещи, от которых ничто не защитит. Ни наука, ни родные, ни деньги, ничто.

Ларс фон Триер смог поднять всемирно значимый вопрос в ограниченных условиях, и показать катастрофу без пышных спецэффектов, опираясь не на бюджет своего произведения, а на его содержание, форма же не так сильно его заботила.

7 из 10

13 июня 2019

Завораживающее зрелище.

В этом фильме я впервые разглядел у Ларса фон Триера какой-то скрытый концептуальный смысл. А может и не разглядел, а сам его придумал. Но неважно. Фильм в любом случае производит впечатление, даже если не вдаваться в детали. На уровне ощущений картины остаются в памяти, а дрожь, пробегающая по всему телу во время просмотра, вполне себе реальная, а не придуманная.

Очевидная мысль, что все мы боимся какой-нибудь глупости (например, конца света), которая совсем и не глупость. Еще более ясна мысль по поводу того, что в свете всего этого мы не в своем уме. Да и можно ли быть в своем, потому что все это не имеет значения. Фильм кажется приличным, но фирменное, режиссерское, проступает сквозь кадры. Например, невеста уходит на лужайку и при луне очень романтично смотрит на небо. Но, конечно, сидя, а журчание ручейка говорит о том, что перед нами Ларс фон Триер. Как же не пописать, глядя на небо. В общем, что-то нездоровое есть, но здесь оно приходится ко двору. Зато никто клиторов себе не режет и с конями не совокупляется.

Фильм оставляет какое-то сказочное и гнетущее послевкусие. Смотреть снова его бы не стал, но со времен «Идиотов» это первый фильм данного режиссера, который я посмотрел с удовольствием. Рекомендовать кому-то его можно лишь условно, потому что специфика налицо.

10 из 10

9 июня 2019

Возможно, это фильм про планету под названием «Меланхолия», которая вот-вот столкнётся с Землёй и уничтожит на ней всё живое. Возможно, это фильм про депрессию. И вот я склоняюсь больше ко второму. Это самая красивая и поэтичная метафора к депрессии на свете.

Фильм начинается со свадьбы Джастин, которая изо всех сил пытается изображать энтузиазм и радость, ведь именно это ждут от невесты в день её свадьбы. Но у Джастин очень плохо получается. Здоровый среднестатистический человек, глядя на героиню, испытает раздражение и непонимание. Ну вот чего ей не хватает? Красавец муж, чудесный замок, даже вот коняка есть, куча друзей, хорошая работа… Но у Джастин это не вызывает никаких эмоций. Она семимильными шагами идёт к клинической депрессии, в которой и приезжает к сестре Клэр во второй части фильма. А к земле движется «Меланхолия»…

Вот я смотрела этот фильм именно в том состоянии, в котором была Джастин в первой части фильма. Очень болезненно и знакомо всё во мне отзывалось. Отозвалось и то, как героиня плакала над мясным рулетом, потому что он на вкус как пыль. Я ни на секунду не сомневалась, что фильм не про апокалипсис. И не сомневаюсь и сейчас.

Всё очень красиво. Открывающие фильм сцены завораживают. Музыка завораживает. Каждая сцена имеет смысл. Игра Кирстен Данст безупречна. Конечно, Шарлотта Генсбур тоже на высоте, но героиня Кирстен отозвалась во мне куда сильнее. Накал, с которым мир движется к концу, передан почти осязаемо. И если смотреть этот фильм с верным настроем, можно словить самый настоящий катарсис.

14 мая 2019

Для каждого свой смысл, не так ли?

Картина, которую каждый воспринял по своему. Об этом и хочется поговорить!

На счет мыслей Ларса Фон Триера я высказываться не буду, так как я его ярый фанат и без пристрастия о них поведать не смогу, однако есть одна изюминка в этой картине, за счет которой она, по-моему мнению, является трудным и соответственно хорошим фильмом.

Как уже стало понятно фильм мне очень понравился, а особенно его послевкусие, когда ты начинаешь складывать все символы в пазл, и он внезапно собирается. У тебя есть некое понимание того, что ты понял, что хотел сказать режиссер (ну или ты так думаешь Ы) в своем фильме, да еще и не таким банальным образом. Обещал не говорить об этом, но руки сами тянутся) А теперь к сути!

По сути фильм я разбил на 3 категории понимания. Соответственно все они между собой равны и никакая не является единственно верной.

-Конец человечества, как всего рода из-за своей слабости перед громадным космосом. т. е. Человек взял на себя роль высшего существа, но сам может погибнуть буквально из-за банальной случайности громадной вселенной. (Божественное начало, научная теория, эволюция, смысл существования и т. д.)

-Депрессия в роли планеты Меланхолия и человеческое Я в виде планеты Земля (Символы и их магия Ы).

-Социальные отношения между людьми с разными темпераментами. 2 Противоположности, жизненная ситуация и действующие герои (Анализ и сравнение).

Получается 1 фильм заставил людей по-разному воспринять концепцию всей картины и вынести свои выводы не схожие между собой. Разве это не прекрасно, когда фильм трех-смысленен и может быть предметом для споров и новых теорий.

На этом я и хотел заострить внимание! Фильмы, в которых у людей расходятся мнения имеют наибольшую ценность, ведь именно за счет этих расхождений и начинаются споры, размышления и последующие выводы. А истина зарождается в споре, как говорится.

10 из 10

16 апреля 2019

Нелюбовь?.. Нет! Любовь… еще быть может

Разговаривают четверо, но в «теме» только двое. Бывает? Еще как!

Один (одна) спросила про звезду на небе. Типа, кто такая и что она там делает? Два «статиста» тут же отозвались, но тут же и повисли вне контекста экзистенциального вопроса. И если бы мы, как-то вдруг, залезли в мысли одного и другого, этой звезды мы там не обнаружили бы совсем. Один греет, словно туз в рукаве, фоточку, как фьючерс на счастливую супружескую жизнь под сенью яблоневого сада, и уже мысленно в опочивальне невесты непременным участником первой брачной ночи. Второй (вторая) крайне раздражена и жаждет репутационной сатисфакции: виновата в скомканном мероприятии «беспечная» сестра, но жена кидается на мужа — эта «мишень» привычно ближе. Реальный же участник диалога — тот самый муж разъяренной сестры, который попытался было увернуться: «Какая звезда?», но когда ему эту звезду конкретизировали, обозвав ее «красной», очень забавно засиял, заискрился мимикой фальшивого полудетского восхищения: «Поразительно, что ее видно! Это Антарес! Главная звезда в созвездии Скорпиона..»

Психологически все очень тонко и очень точно. Бесконечно «раздражающая» «Догма» сияла во всем великолепии. Когда это было уместно камеру «лихорадило», когда происходило «нечто», оператор (видимо профессиональный снайпер в прошлой жизни) забывал двигаться и дышать. Так это было и в тот самый момент, когда Жюстин услышала ответ Джона. Вглядитесь. (Кстати, даже ракурс съемки абсолютно «правдивый» с боку под углом, с позиции случайного наблюдателя, а не тривиальным наездом на непременно объятые ужасом «два бездонных колодца»). Там все и так читается: обладая интуицией неведомой силы, девушка застыла мраморным изваянием. И, похоже, что она могла бы рассказать и про этот «Антарес», и про «то ли сон, то ли видение» (Пролог именно об этом. Именно об этом «кричит» не только лавина ярчайшего сюра, но и технический прием замедленной съемки и взгляд на «космический бильярд» как бы со стороны), но держится. Из последних сил. А в глазах, обращенных к ночному небу… Сартру так не тошнило! Но видно, что свой «вомит» (рвотную реакцию) «Офелия с ландышами», конечно, подавила. Обещала же сестре. На время. Ровно до «свадебного поздравления» мамы, которая своим странным «благословением» прописала дочери «командную строку» на самоуничтожение и нажала «enter». (И вновь камера «коротко замкнувшего» на несколько мгновений оператора застыла на лице Жюстин и на выражении ее лица: «Ну всё. Это конец..»).

И, кстати, удивительно точно и также правдиво отыграно, что Жюстин сначала восприняла жесткий пассаж, как приглашение мамы к откровению через публичное обесценивание происходящего. Пафосного и лицемерного. И принесла ей в дрожащих руках свой вселенский ужас. И сказала ей, что она уже «умирает» через тягучее ожидание неизбежного. Но мама-то, по ходу, дама крайне токсичная и живет со своей агонией и ненавистью ко всему миру уже слишком давно. Она просто подкинула к леденящему страху дочери еще «ведерко со льдом».

А Жюстин, тем временем, очень натурально умирала. (Да так, что дико хотелось узнать судьбу актрисы: она, вообще-то, выжила после съемок?) Поход в ванную комнату, будто приглашение окунуться в концентрат азотной кислоты. Мясной рулет с привкусом апокалиптического пепла. И последний спазм удушающего страха: « Земля — это зло…»

Ларс убийственным финалом дает понять, что не будет ответа человечеству на вопрос, где «будет расти Лео». Пока, видимо, не прозвучит ответ на другой вопрос: «А зачем?» И, похоже, аргументов у «приговоренного» Ларсом человечества особо нет. Мы были почти дикими и нечесаными и мы стерли с лица земли Карфаген. Но и мы же получили во спасение веру в святость распятого на Голгофе ближнего своего и вернулись из Альбигойского крестового похода по колено в крови миллионов истребленных катаров. Нам дали еще один шанс и мы проникли в тайну мироздания и крайне обогатились духовно, впитав дух гуманизма и человеколюбия и построили Третий рейх. И, похоже, останавливаться на достигнутом не намерены. А раз так, «парацетамол» нам всем один в виде гигантской космической пилюли с очень каким-то издевательски поэтическим и совсем даже не апокалиптическим названием. Хотя, конечно, можно еще предложить волшебные вигвамчики из сухостоя. По проекту тетушки Стилбрейкер. Но это для несмышленышей. А для смышлёнышей единственное предложение. Достойно умереть. «Войти в смерть». У Клэр получилось не очень. У Джона не получилось совсем. У Жюстин? У Жюстин получилось…

Это не «лучший фильм». Это самая лепная, самая изысканная кинематографическая ткань из образов, красок и тончайших аллюзий: Вагнер, «Тристан и Изольда», апокалипсис, Питер Брейгель-старший, «Охотники на снегу», Андрей Тарковский, «Солярис», жажда жизни…

Для меня это явление вне системы оценок.. Это Ларс! Который (и мы в этом, конечно, уверены) не любит людей!

А может быть все-таки любит?.. Ну… «странною любовью». Например.

13 февраля 2019

Фантастика Меланхолия начали показывать в кино в 2011 году, более 13 лет назад, его режиссером является Ларс фон Триер. Кто снимался в кино: Кирстен Данст, Шарлотта Генсбур, Кифер Сазерленд, Александр Скарсгард, Брэйди Корбет, Стеллан Скарсгард, Шарлотта Рэмплинг, Удо Кир, Камерон Спурр, Еспер Кристенсен, Джон Хёрт, Дебора Фронко, Гари Уайтакер, Катрин Сальстрем, Кристиан Гейснес.

На фильм потрачено свыше 7400000.В то время как во всем мире собрано 15,946,321 доллар. Производство стран Дания, Швеция, Франция и Германия. Меланхолия — получил среднюю зрительскую оценку от 6,9 до 7,1 балла из 10, что является вполне хорошим результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.