Рейтинг фильма | |
![]() |
7.6 |
![]() |
6.6 |
Дополнительные данные | |
оригинальное название: |
Грозовой перевал |
английское название: |
Wuthering Heights |
год: | 1992 |
страны: |
Великобритания,
США
|
слоган: | «A passion. An obsession. A love that destroyed everyone it touched» |
режиссер: | Питер Козмински |
сценаристы: | Эмили Бронте, Энн Дэвлин |
продюсеры: | Крис Томпсон, Мэри Селвэй, Саймон Босанкет |
видеооператор: | Майк Саутон |
композитор: | Рюити Сакамото |
художники: | Брайан Моррис, Ричард Эрл, Джеймс Эчесон, Кэролайн Кобболд |
монтаж: | Тони Лосон |
жанры: | мелодрама, драма, история |
Поделиться
|
|
Дата выхода | |
![]() |
25 августа 1992 г. |
Дополнительная информация | |
![]() |
16+ |
![]() |
1 ч 45 мин |
Много читаю. Обычно тяжело смотреть экранизацию того, что ранее прочитала, пережила и нарисовала в своей голове.
Поэтому, на мой личный взгляд, удачных экранизаций в мире не так уж и много.
Первое, на что я всегда обращаю внимание: описание автором его героев. Всегда автор даёт описание. И очень огорчает, когда режиссёр кладёт на это описание большой болт, и в кадре мы, вместо миниатюрной брюнетки можем встретить долговязую рыжую (актриса известная), вместо стройного сорокалетнего встречаем расплывшегося пенсионера и т.д.
Сразу впечатление портится.
Эмоциональность героев. Автор книги всегда наделяет героев характером, эмоциями, поступками. Если в книге речь героев изобилует (например) восклицательными знаками, а в фильме они еле бубнят без эмоций - сразу нет.
Текст в ключевые моменты. Автор знает, как сказать и что сказать. Именно поэтому он и наделяет своих героев именно такими репликами. И ведь читателей пробирает! Если режиссер позволяет себе менять и переиначивать ключевые реплики в сценарии - точно нет.
Сюжет. Сюжет должен идти так, как видит автор. Как раз потому, что именно этой последовательностью автор раскрывает характер героев, события, подводит читателей к откровению или финальной трагедии. Режиссёр, меняющий эту последовательность, не просто меняет восприятие фильма и сюжета. Восприятие героев тоже меняется. И далеко не всегда в нужную сторону.
В этой экранизации всё легло на сердце: сюжет, герои, характер, реплики, игра, готическая мрачность, пронзительная безнадёжность...
'Как мне жить, если у меня отняли жизнь? Как жить, если отняли душу?'... До сих пор мурашки от этой сцены.
Однозначно самая лучшая экранизация! И достойное место на полочке любимых фильмов в личной коллекции.
25 сентября 2023
«Грозовой перевал» Питера Козмински представляет собой совершенно строгую классическую работу викторианского стиля. Само собой и со всеми характерными вытекающими — это история о той самой помпезной любви бродяги и барышни. О любви, которая сложна и неразборчива. Возможно именно из-за этого вся постановка кажется чопорной и шаблонной по всем параметрам.
Души влюблённых, конечно, понять бывает весьма затруднительно, но режиссёр, осваивая сценарий Эмили Бронте, усугубляет положение сюжета невидимыми «терзаниями» героев. Да, молодой Рэйф Файнс предельно атмосферен и внушителен, но его персонаж Хитклиф, вопреки всему, герой совершенно не байроновский, а обычный страдалец-цыган, который не имеет за плечами ни образования, ни жизненной цели. И этим не вызывает сострадания и понимания. Во всяком случае у Козмински он получается именно таким.
Вообще, смотря на подобное, невольно на ум приходят какие-то бытовые вопросы. Неужто в своих британских туманных степях эти англичане только и делают, что страдают от любви (как взаимной, так и не взаимной)? В человеческую драму они, конечно, мастаки, но тут (как и в случаях с отечественными авторами) — страдание ради страдания. Грустно, конечно, но пусто и не цепляюще. Да и без каноничных англиканских усадьб с привидениями не обошлось.
5 из 10
4 сентября 2019
Впервые решила устроить себе квест и посмотреть подряд все экранизации «Грозового перевала» с 1939 по 2011 год (всего посмотрела пять, без 1998) — трагической истории любви и мести. Эта 1992 года для меня лично, однозначно, лучшая.
Подбор актеров наиболее удачный по возрасту и внешнему виду. Особенно убедителен и неподражаем Рэйф Файнс в роли Хитклиффа — он говорит одним взглядом красноречивее, чем другие актеры всем своим видом, он одновременно суров и раним, расчетлив и эмоционален, холоден и ранен в самое сердце… Жюльет Бинош вполне удался образ Кэти — немного дикая, своенравная, желающая красивой жизни и настоящей любви одновременно. Понравилось изложение материала — не только основные, но и второстепенные персонажи раскрыты достаточно хорошо. Фильм насыщен событиями, костюмы и картинка радуют глаз. Показана не просто история, но и ее развитие, поступки понятны, героям сопереживаешь, за героев болеешь всей душой. Я поверила в их любовь, в их боль и в их утрату.
Кратко про другие экранизации.
1939 — история только с основными персонажами, актеры яркие, черно-белая картинка, одноголосый перевод, назойливое музыкальное сопровождение.
1970 — не убедила игра актрис на роли Кэти и служанки Нелли. Тимоти Далтон в роли Хитлклифа хорош, но в паре с Анной Каолдер-Маршалл они не смотрелись. Кэти вышла без задоринки, очень плаксивой.
2009 — самое большое разочарование — это Том Харди в роли Хитклтфа — не убедил.
2011 — мрачно, пусто, просто убитые два часа времени. Если не знать историю, то сопереживать Хитклифу вовсе не хочется — его образ получился слишком спорным — минимум эмоций и грубость. Почти все события показаны в детстве. Единственное, что понравилось в этой экранизации — это участие Каи Скоделарио в роли взрослой Кэти.
Итог. Для получения удовольствия от экранизации бессмертного произведения «Грозовой перевал» настоятельно советую смотреть экранизацию 1992 года.
8 из 10
28 января 2019
Классический английский готический роман Бронте в полной мере нашел свое отражение в этом произведении.
И хотя, конечно, в романе в полной мере раскрываются все сложные характеры героев, этот двухчасовой фильм также прекрасно передает атмосферу произведения.
Райф Файнс прекрасно подходит на роль мрачного, угрюмого Хитклифа, полного мук и отчаянья, а после злобы, черствости и боли.
Экранизация прекрасно предает одну главную мысль — то, как в человеке происходит надлом, и где та точка невозврата, когда ты уже не сможешь быть прежним.
Надо отдать должное антуражу картины, холодные и безжизненные английские холмы прекрасно контрастируют с жаром в сердцах героев, а музыкальное сопровождение добавляет трепета к кадрам картины.
Главное в этой экранизации пожалуй то, что фраза «Книга лучше чем фильм» не будет произнесена.
«Сведи меня с ума, только не оставляй меня в этой бездне, где я не могу тебя найти!»
8 из 10
18 декабря 2018
Фильм достаточно старый, аж 1992 года, но это отнюдь не умаляет его привлекательности для просмотра для тех кто не видел еще (если такие есть) и любит подобный жанр. Так что люди плюющие в сторону 90-х (даже если фильмы иностранные) проходите мимо.
Из увиденных экранизаций, это самая лучшая. Поэтому ее и буду описывать, немного сравнивая с другими. С самой книгой сравнивать не буду, так как книга была прочитана очень давно, чуть ли не в детстве, но по моим ощущениям и воспоминаниям фильм не очень далеко отошел от источника.
Первым достоинством фильма является его атмосферность, выдержанная до самого конца.
В первых кадрах появляется рассказчица, мне очень напоминающая молодую Шинейд О`Коннор, ой сейчас глянула актеров, действительно она, когда смотрела в первый раз в титрах и не заметила ее а может и не указана была
Чувствуется что это именно туманная Англия 17 века. Очень красивые (не в смысле глянцевые и красочные, а в смысле подходящие атмосфере фильма) пейзажи, эти поля камней и суровая английская природа.
Хорошее музыкальное сопровождение японца Рюичи Сакамото.
И конечно подбор актеров, он отличный на мой взгляд. Хороший дуэт Жульет Бинош и Ральфа Файнса. Файнс, по моему скромному мнению, этот лучший Хитклиф, остальные актеры совершенно не впечатлили, а не которые и раздражали. Он именно что похож на цыгана, жестокого, даже демонического, подверженного страстям и мести, но с притягивающим взглядом, поэтому не возникает вопросов как могла сестра Эдгара сбежать и выскочить за него замуж. Бинош тоже понравилась.
Актеры играют хорошо, их персонажам веришь. Нет занудности, натянутых диалогов. Все правдоподобно и цельно и выдержано в духе той эпохи (естественно на мой непрофессиональный взгляд).
Фильм держит не в напряжении конечно, особенно если читали книгу, это ведь не детектив и не триллер, а в заинтересованности что ли на протяжении всего фильма.
Концовка фильма не смазанная и не не внятная как в других экранизациях. Нравится как Хитклиф в белой рубашке, наконец отмучившись, идет к Кэти- снято красиво и даже трогательно, хотя сочувствия Хитклиф большого и не вызывает.
Фильм не обрывается сразу после смерти Кэти, как в экранизации с Т. Далтоном.
Нет не нужной попытки осовременить фильм как в экранизации с Т. Харди, с совершенно не нужными унылыми и неправдоподобными сценами соития (я не ханжа но в этом фильме это явно лишнее), и бессмысленными диалогами, и готовностью Кэти отдаться Хитклифу после того как он вернулся. В этой экранизации у меня было ощущение какой то наигранности, такое ощущение что актеры пытаются нехотя из себя выдавить нечто напоминающее настоящую актерскую игру.
Нет наконец того ужасного негра в кудряшках в роли Хитклифа, в другой экранизации — это вообще за гранью добра и зла и я поплевалась и ее не досмотрела.
В общем отличный фильм для своего жанра, если не пугает год выпуска и ищите экранизацию романа начните с этой, пропустив остальные совершенно ничего не потеряете.
10 из 10
22 февраля 2017
«Грозовой перевал» это один из самых сложных романов в английской литературе, так что ожидать идеала от экранизации просто невозможно. Но в это фильме, словно насмешки ради всё выглядит чересчур не органично. Фильм местами словно обрезан, фрагменты не состыковываются между собой. А порой, в голову приходит мысль, что сценарист взял из книги все наименее удачные моменты и воплотил их в этой картине.
Пятьдесят процентов успеха картины зависит от актёрского состава. Здесь, весь фильм вытягивал один актёр Рэйф Файнс который гениально воплотил на экране Хитклифа, с пресущей ему жестокостью и страстностью. На его фоне безликая Жюльет Бинош совершенно терялась, она явно не вписалась ни в роль Кэти, ни Кэтрин (да и вообще, идея, что бы столь разных персонажей играла одна актриса крайне неудачна исходя из разности этих персонажей ни только в характере, но и внешне).
В целом, фильм не вызывает должных эмоций. Он теряет то, что было вложено в книгу. Он бессмыслен и это совершенно недопустимо. Если его смотреть, то только ради Хитклифа.
12 февраля 2017
Не читал роман «Грозовой перевал», потому не буду сравнивать с произведением. Напишу о впечатлениях от картины.
Очень подкупили готические нотки, которые слышались в диком ветре на Грозовом перевале, в диалогах главных героев, читались в атмосферных трагичных пейзажах. Во главе повествования стоял Хитклифф, которого исполнил Рэйф Файнс. На этом месте остановлюсь подробнее.
Файнс давно уже доказал, что является гениальным актёром, но, тем не менее, ему удалось удивить. Эта ухмылка, эти чёрные волосы ворона, эти ледяные глаза цвета шотландского октябрьского озера… Всё это смотрелось просто ошеломляюще вкупе с характерным проявлением Хитклиффа. Злодей, но как хорош, чёрт возьми! Файнс — лучший Хитклифф, как, например, Далтон — лучший Рочестер. Какими бы ни были другие экранизации данных произведений, эти актёры и эти герои неразделимы и никому не дотянуться до заданного ими уровня.
Я ознакомился с мнением людей, которые читали роман и смотрели экранизацию, и понял, что интуиция не подвела: Бинош немного не дотягивала, а Файнс же вытягивал весь фильм. Мне показалось, Кэти должна была быть более стальной, нетривиальной и горячей. То есть, та женщина, что являлась бы «подстать Хитклиффу». А Бинош показала немного необузданную француженку с добрым лицом и огромной тягой к приключениям. Казалось, что они с Файнсом вообще из разных произведений.
А ещё меня покорила музыка. Это просто нечто. Выразительные волшебные переливы, так отчётливо дарящие воображению картинку предвестия грозы. Именно предвестия, предчувствия, а не её самой.
Что до технической стороны — снято несколько торопливо, будто в срочном порядке старались впихнуть всё в хронометраж. Как-то хотелось растянуть всё на несколько серий.
Также понравилась местность, где снимали фильм. И красивой вышла встреча главных героев в финале фильма.
Есть в этом кино что-то первобытно-красивое, задумчивое, загадочное.
6 из 10
13 июля 2016
Хотя в 2000-х многие из классических произведений мировой литературы были довольно качественно рассказаны сызнова, у части зрителей подсознательно живет доверие к более старым интерпретациям. Вот и «Грозовой перевал» 1992 года обладает не только книжной атмосферой, что должно присутствовать в экранизациях, но и духом старого кино середины прошлого века. Нечеткая, можно сказать, туманная цветовая палитра под стать произведению Эмили Бронте. Очень медленное повествование с акцентом на ключевых персонажей.
Если книгу вы читали, то знаете, что это очень неторопливая история и при всех ее заслугах, динамичного фильма, который бы держал в напряжении, не выходит. Нам рассказывают о конфликте, который, в той или иной степени, развивается в течение тридцати лет и изводит его участников. Уважаемая семья дает приют беспризорному мальчику цыганской крови, к которому все относятся по-разному. Его увлечение сводной сестрой становится с годами одержимостью, не сулящей ничего хорошего ни самому Хитклиффу, ни юной мисс Эрншо. Сценарий медленно и без ярких эмоций описывает эти непростые отношения и их влияние на героев.
Откровенно затянутую и скучную историю компенсирует, во-первых, отличный актерский состав. Жюльет Бинош хоть и выглядит явно старше своего книжного прототипа, сочетает аристократические нотки с определенным бунтарством против правил. Рэйфа Файнс, которого многие знают по отрицательному образу в «Списке Шиндлера», здесь также воплощает очень своеобразную особу. Второе достоинство фильма лежит в его меланхолической, часто угнетающей атмосфере. Само поместье Грозовой перевал навеивает тоску и уныние прямо с экрана.
7 из 10
18 апреля 2016
Сложно представить с каким упоением я приступала к просмотру фильма, ведь до этого, я с жадностью читала книгу и старалась по-скорее завершить свое чтение, дабы наконец-таки насладиться зрелищем. Роман давно собиралась прочесть, но все руки никак не доходили и вдруг я случайно увидела, что оказывается мой любимый актер Рэйф Файнс играет главную роль в этом фильме, да еще и в таком амплуа, и я не удержалась. Хотелось бы сразу заметить, что большая часть экранизаций всегда гораздо слабее книжного варианта, и к сожалению, «Грозовой Перевал» не оказался исключением. Но, обо всем по порядку.
Сюжет, как уже было отмечено, был заимствован из знаменитого готического произведения Эмили Бронте. Но, с сожалением сообщаю, что многие моменты, которые придавали книге атмосферность и напряженность были безжалостно вырезаны из сценария. И порой казалось, что режиссер читал книгу задом наперед, ведь многие события перемешаны между собой. И значительный минус фильму — это его нудность. Конечно, это классический английский роман, по правде говоря, книга тоже не отличилась резкими и впечатляющими поворотами сюжета, но в романе они с лихвой компенсировались объяснениями со стороны рассказчика, в фильме же просто присутствуют вырезанные куски, которые склеены между собой.
А теперь перейдем к тем, кто в значительной степени спас ситуацию. И это, конечно же — Актеры!
Жюльет Бинош — очаровательное создание! Впервые я увидела, ее в довольно-таки знаменитом оскароносном фильме «Английский пациент», хотя он и вышел в прокат гораздо позднее. Трудно не испытывать симпатию к этой нежной и трогательной актрисе. Но, в данном случае, в этом-то и была проблема! Мне не хватило в Кэтрин-старшей, той строптивости, той сильной захватывающей энергетики, той ярости, подчиняющий себе людей, которую излучала книжная героиня. В противовес, Кэтрин-младшая, также сыгранная Бинош, казалось более органичной в своем образе, но опять-таки отсутствовал тот бесовской взгляд, хорошо описанный в книге и язвительность приводящая в смущение более слабых духом людей. Но, в целом, смотреть на нее было приятно, хотя я и получила не совсем то, что было в моем воображении.
А вот кто более чем вписался в свой образ, так это Рэйф Файнс. Не буду скрывать, прежде чем прочесть книгу, я видела кадры из фильма и Рэйфа в образе Хитклифа, поэтому изначально приступая к чтению произведения я старалась представить именно его. И каково же было мое удивление, когда Бронте описывала самого что ни на есть Рэйфа. У меня возникло такое ощущение, как-будто в далеком XIX веке прототипом Хитклифу был предок Рэйфа. Те же демонические глаза из-под опущенных ресниц, которые и пугают, и одновременно завораживают. Та же дикость, отстраненность и презрительность в повадках, к окружающим, и та же печаль и нежность в глазах по отношению к своей возлюбленной. Не удивительно, что Спилберг увидев именно этот персонаж Рэйфа сразу же утвердил его на роль злодея в своем знаменитом шедевре. Не устаю повторять, насколько же Файнс безумно красивый мужчина. Но, эта не та стандартная красота, вроде бы с идеальными чертами, но пустым выражением лица, у Файнса же что-то гипнотическое и притягательное кроется в глазах. Однажды прочитала фразу, которой комментирующий отлично охарактеризовал взгляд Рэйфа «insanely attractive eyes», и считаю это самым подходящим выражением его глазам. Также Рэйф настолько умеет растворяться в персонаже, что нет возможности зацепиться за самого актера, в разных фильмах с его участием невозможно провести параллель и найти ту нить связывающую его персонажей, все его герои абсолютно разные люди. Не каждый, даже талантливый актер способен быть полностью вне амплуа, очень часто актеры становятся заложниками одной роли, с которых их и ассоциируешь, но Рэйф очевидно к ним не относится.
Вердикт: фильм стоит смотреть если Вы являетесь поклонником Рэйфа Файнса или Жюльет Бинош, либо же вам нравятся различные экранизации мрачных романов, так как готики здесь предостаточно. И оценка моя будет:
7 из 10
17 марта 2016
В данной экранизации действие разворачивается бойко и занимает около двух часов экранного времени всего-то. Отличается оно куда большим правдоподобием, нежели в отсмотренном мной сериале 1978-го года, зато страдает переизбытком романтизма, как и в фильме 1970-го года выпуска. Здесь вновь преобладает нормальность. Герои адекватны и вменяемы. Нет избытка напряжённости и взвинченности, нет инфернального духа и болезненности, мистика достаточно скудна и не очень интересна, к тому же в финале разбавлена излишне сентиментальной сценой. Это первая особенность. Вторая заключается в преувеличенной пышности обстановки. Перед нами предстают самый натуральный замок («Грозовой перевал») и дворец в классическом стиле (поместье Линтонов), интерьеры их роскошны, комнаты чисто прибраны. Природа гармонировала с содержанием фильма, а помещения с ним сочетались не очень. Музыка очень красива и заунывна, хорошо передаёт настроение, но и придает картине какой-то абстрактный общеевропейский характер.
Приятно, что в этой версии сохранены все действующие лица, в частности — Локвуд и Нелли. Нелли отодвинулась неожиданно далеко, чуть ли не на третий план. Актриса Джанет МакТир, игравшая её, сыграла хорошо, но, на мой вкус, чисто внешне в образ не совсем попадала. Локвуд показан более умеренным и психологически устойчивым человеком, в отличие от сериала BBC. Его было достаточно. Понравились здесь также Джозеф и Линтон. Последний выгодно отличался от нелепой фигуры с неестественно длинными локонами опять-таки из сериала BBC. Вообще линия Линтона отображена удачно, хотя и сильно урезана. Пугающее сходство двух Кэтрин несколько отталкивало, потому что воспринимались они мною как один человек Жюльет Бинош. Гэртон показался забавным из-за своей брутальной красивости, чрезмерно бьющей в глаза. Неожиданным, но интересным явлением стала фигура Эмили Бронте в исполнении Шинейд О`Коннор. Правда, упор на выдуманность этой истории меня не очень порадовал, так теряется доля ее очарования. Изабелла Линтон в исполнении Софи Уорд смотрелась убедительно, достаточно ярко продемонстрирована градация её чувств к Хитклиффу. Жаль, что им не дали развиться до книжного накала. Мне кажется, она сумела бы это передать очень точно. Эдгар Линтон подкачал. Он вышел самым слабовольным и вялым из виденных мной. Оставалось недоумевать, за что Кэтрин могла его полюбить, хоть бы и листвой на деревьях.
Кэтрин — Жюльет Бинош, на мой взгляд, продолжила образ из фильма 1970 года. В ней нет ничего дикого и странного, это самая обыкновенная девушка, веселая и даже покладистая, не более своенравная, чем любая другая женщина. Все её истерики и взбалмошные выходки благонравно изъяты, поэтому сцена с выброшенным ключом не очень вписывается в общую линию её поведения. Так могла поступить только книжная Кэтрин. Бинош играет кроткую жертву обстоятельств. В общем-то, так и было отчасти. Кэтрин, по большому счету, никому не сделала зла. Но всё-таки она должна быть более полнокровной, дерзкой, непростой — и должна вызывать сочувствие при всем том. А здесь — ну конечно, как не посочувствовать такой милой и очаровательной героине. С другой стороны, она играет эмоционально, и ей верится. Сложнее с Хитклиффом. Рэйф Файнс слишком аристократичен и печален для этой роли. У него такие печальные глаза, что они затмевают злодейства его героя. Можно почти поверить, что у него благородная душа, только иногда он бьет кого-нибудь и таскает за волосы, но душа все равно благородная. Это, по-моему, неправильно. Он угрюм и мрачен, но в нём мало глубинного, нечеловеческого демонизма. В этом плане и Тимоти Далтон, и Кен Хатчинсон, как я теперь понимаю, его превзошли. Кстати, резковат был переход Кэти и Хитклиффа из детского в юношеское состояние. То есть подмена актёров-детей взрослыми была сделана очень романтично и уместно, но когда выяснилось, что эти взрослые играют всё еще подростков, было немного странно. Но что к этому придираться, в сериале BBC герои выглядят ещё старше.
В общем, несмотря на пару довольно реалистичных сцен, острые углы этой истории сильно сглажены. И это опять не то, что хотелось бы увидеть в идеале. Посмотрим, оправдаются ли надежды в экранизации две тысячи девятого с Томом Харди и Шарлоттой Райли.
3 октября 2015
До сих пор не прочитала оригинальную, не сокращенную кинематографистами, версию от Э. Бронте. И никак не решусь. По одной простой причине: боюсь разочароваться в моей «первой грозоперевальной любви».
Да-да. Много лет назад, будучи одиннадцатилетней девочкой, услышала звуки чарующей музыки Р. Сакамото. Они раздавались из комнаты, в которой стоял телевизор. И подобно мыши, плененной запахом сыра, я завороженно поплыла к источнику этого чуда.
Помню, я тогда стояла, утопая в режущей сердце мелодии, а в сферу восприятия тихонько начал прокрадываться весь сопутствующий музыке «багаж»: картинка, сюжет, актеры, в которых я влюбилась раз и навсегда.
Искренне не понимаю, почему у картины столь низкий рейтинг кинокритиков. Уже одна композиционная вуаль руки Сакамото в силах поднять планку до 7 из 10. Да и то при условии никакой игры Файнса и Бинош (что абсурдно само по себе).
Сценарий, конечно, рассчитан на тех, кто первоисточник не читал, потому что зрителю осведомленному многих моментов будет крайне не хватать. Но иначе как «крупнокалиберными отжимками» я наполнение данной ленты назвать не могу. Мне, на тот момент многочисленными экранизациями «Перевалов» не искушенной, действо представлялось динамичным вихрем сочных страстей.
И еще долго я ходила под впечатлением от непередаваемо яркого, мощного, искреннего Хитклифа в исполнении Файнса и задиристой, нежной Кети от Жюльет Бинош.
И музыка, музыка… Она теперь постоянно со мной.
9 из 10
… даже если истовые критики меня забросают помидорами.
1 июня 2015
Грозовой перевал — экранизация одноименного романа Эмили Бронте, снятая в 1992 году. В главных ролях снялись Рэйф Файнс и Жюльеш Бинош. Также фильм принимал участие в конкурсной программе кинофестиваля в Токио. Скажу сразу: книги я не читала. И потому судить буду именно как о отдельном кино, а не как о фильме, снятому по роману. Но все-таки несколько цитат из книги приведу.
Я скорее забуду себя самого, чем тебя!
Страстная любовь, мистика, туманные пейзажи, всепоглощающая ревность, отброшенный замок на краю мира, немного мистики, пронизывающая музыка и Рэйф Файнс в главной роли — что может быть лучше? Фильм одновременно и пугает и очаровывает.
Закрой глаза. Если когда ты их откроешь, день будет солнечный, таким же будет твоё будущее. Но если будет на небе гроза — такой же будет жизнь.
Люди на протяжении всей своей истории стремятся к тому, что бы возле них был близкий человек. Человек, который его поймет и будет с ним до конца его жизни, несмотря ни на что. Но не всегда случается так, как хотим мы, и порой жизненные ситуации принимают совершенно иной оборот. Так и случилось с главным героем Рэйфа Файнса — Хитклифом. Он и его любовь Кэти (Жюльет Бинош) выросли вместе: они мечтали, дурачились и проводили все свое время друг с другом. А главное — любили. Но прошло время. Они изменились. С каждым днем Хитклиф становился более ревнивым и жестоким по отношению к беспечной Кэти. И вот настал тот момент: ей предложили руку и сердце. Но это был не Хитклиф, а Эдгар Линтон: аристократ, человек высокого положения в обществе, красивый и богатый джентельмен. Хитклиф, узнав об этом, в порыве ярости убегает. Возвратясь через два года с огромным состоянием и званием героя, он непременно хочет заполучить Кэти обратно. Но пора любви минула, а былого уже не вернуть…
- Помнишь, как мы представляли себе рай?
- Помню, как ты его представляла.
- А ты как его представлял?
- С тобой. В любом месте, в любое время… лишь бы с тобой.
Теперь немного слов о актерах. Не могу сказать что Жюльетт Бинош меня обворожила и покорила, нет. Хотя конечно она очень талантливая актриса с прекрасной внешностью. Гораздо более меня очаровал Рэйф Файнс, которого, к слову сказать я заприметила еще в Списке Шиндлера. Удивительный актер! Одновременнно жестокий и ласковый, грубый и мягкий. Он сходил с ума вместе с главным героем. Файнс будто бы притягивает своей холодностью и дьявольской внешностью. Говорят, идеального не существует. Не согласна! Рэйф Файнс в роли Хитклифа безупречен.
Два слова определили бы тогда всё моё будущее — смерть и ад.
В заключение, хочу сказать, что несмотря на всю эмоционально-психологическую составляющую, «Грозовой перевал» смотрится легко. Отвлеченное, спокойное, и я бы даже сказала готическое кино действует умиротворяюще. Порекомендовала бы к просмотру почитателям английской классики, любителям историй о любви, да и вообще всем тем, кто давно ищет душевное кино.
Вообще я не являюсь поклонницей подобных фильмов, но это кино зацепило меня своей красотой и драматичностью.
24 марта 2014
Прочитав замечательный, но к сожалению, единственный роман Эмили Бронте «Грозовой перевал», я принялась за поиски его киноверсии. Выбор оказался довольно велик. Роман экранизировали целых 6 раз. И меня это совсем не удивляет. Произведение многогранно, и каждым воспринимается по-своему.
Бегло просмотрев все имеющиеся на сегодняшний день варианты, я остановила свой выбор на экранизации с Жюльет Бинош. Честно говоря, я была знакома с ней только по роли во всем известном «Шоколаде», и мне стало интересно, как она преподнесёт зрителю такую противоречивую героиню, как Кэтрин Эрншо. Надо сказать, сыграла она хорошо. Её Кэтрин живая и неоднозначная, совсем как в романе.
Но больше неё меня впечатлил экранный Хитклиф в исполнении Рэйфа Файнса. Он настолько проникся чувствами своего героя, что я поверила каждому его слову и взгляду. В любой сцене фильма он приковывал к себе всё моё внимание.
К другим плюсам этой экранизации относится показанная нам потрясающей красоты природа, а также саундтрек, не навязчивый, но в то же время, дополняющий впечатления.
К недостаткам же можно отнести то, что события, описанные в романе, воспроизведены не последовательно, многие детали упущены, что усложняет понимание происходящего на экране зрителями, не знакомыми с романом.
Кроме того, создатели фильма не нашли нужным раскрытие второстепенных персонажей, что меня немного огорчает. Так, Изабелла Линтон появляется лишь в не более чем 3—4 сценах, а Джозеф произносит за весь фильм только несколько слов.
12 марта 2014
Это одна из моих любимых экранизаций романа Эмили Бронте. Во-первых, из-за отлично подобранных актеров: от дуэта Жюльет Бинош и Рэйфа Файнса невозможно оторвать глаз. Во-вторых, мне так и хотелось закутаться в теплый плед, потому что от этой кинокартины веяло пронизывающим до самых костей холодом. Но обо всем по порядку.
Игра Жюльет Бинош была на высоте. Образ своенравной и вольнодумной Кэти Эрншо она передала безукоризненно. Все в этой актрисе идеально подходит для ветреной героини романа Бронте: от густых каштановых волос до глубокого взгляда внимательных карих глаз, которые смотрят прямо в душу зрителю.
Что касается Хитклиффа, то никого иного не могу представить в его роли, кроме как Рэйфа Файнса. Угрюмый взгляд льдисто-голубых глаз (пусть в книге они и были черными) будто отражает холод с вересковых полей, окружающих Грозовой перевал. Именно таким я и представляла жестокого цыгана: с такой же неправильной, как и его любовь, красотой.
Однако, несмотря на книгу, в фильме гораздо больше нежных чувств. Роман — это сплошная ненависть под предлогом любви, а вот в фильме главные герои оказались мягче и не такими отрицательными. В Кэтрин мне не хватило дерзости и стервозности, а в Хитклиффе — бессердечия.
Но, несмотря на некоторые неточности, я все же искренне ставлю фильму
10 из 10
5 февраля 2014
Прочитав замечательный, но к сожалению, единственный роман Эмили Бронте «Грозовой перевал», я принялась за поиски его киноверсии. Выбор оказался довольно велик. Роман экранизировали целых 6 раз. И меня это совсем не удивляет. Произведение многогранно, и каждым воспринимается по-своему.
Бегло просмотрев все имеющиеся на сегодняшний день варианты, я остановила свой выбор на экранизации с Жюльет Бинош. Честно говоря, я была знакома с ней только по роли во всем известном «Шоколаде», и мне стало интересно, как она преподнесёт зрителю такую противоречивую героиню, как Кэтрин Эрншо. Надо сказать, сыграла она хорошо. Её Кэтрин живая и неоднозначная, совсем как в романе.
Но больше неё меня впечатлил экранный Хитклиф в исполнении Рэйфа Файнса. Он настолько проникся чувствами своего героя, что я поверила каждому его слову и взгляду. В любой сцене фильма он приковывал к себе всё моё внимание.
К другим плюсам этой экранизации относится показанная нам потрясающей красоты природа, а также саундтрек, не навязчивый, но в то же время, дополняющий впечатления.
К недостаткам же можно отнести то, что события, описанные в романе, воспроизведены не последовательно, многие детали упущены, что усложняет понимание происходящего на экране зрителями, не знакомыми с романом.
Кроме того, создатели фильма не нашли нужным раскрытие второстепенных персонажей, что меня немного огорчает. Так, Изабелла Линтон появляется лишь в не более чем 3—4 сценах, а Джозеф произносит за весь фильм только несколько слов.
Но всё же в целом экранизация мне понравилась, за что и ставлю ей
8 из 10
9 января 2014
Книга меня захватила настолько, что я решила не останавливаться на просмотре одного фильма и пересмотреть все достойные, по мнению людей экранизации. Перелазив весь «КиноПоиск», я поняла, что к таким относится только эта кинокартина и та, что выпущена в 2009 году.
Что хотелось бы сказать по этому поводу, так это то, что фильм не произвел на меня огромного впечатления, хотя определенный след оставил. Он хорош, но назвать лучшим не могу. Лично мне он показался немного скучноватым.
Фильм замечателен тем, что в нем хорошо передана атмосфера готики, за счет музыки и декораций. Также стоит выделить и невероятные пейзажи! Все вместе это создало прекрасную атмосферу, схожую с тем, что мы видим и представляем, читая книгу.
Отдельно хотелось бы написать о таком огромнейшем плюсе, как актер на роль Хитклифа в лице Ральфа Файнса! Тут, как мне кажется, прямое попадание в цель! Ральф — это идеальный Хитклиф! И мне кажется, что с этим будет глупо спорить, ведь он полностью смог прочувствовать своего персонажа. Он стал с ним одним целым, прожив жизнь Хитклифа как свою, переживая все эмоции и чувства, будто бы собственные. Еще один момент, которому хочется уделить отдельное внимание — это его глаза и взгляд. Я очень часто говорю о том, что смотрю в глаза человека и если вижу в них эмоции, значит, актер справился с ролью. Ральф справился с ней. Я не перестану об этом повторять! Его взгляд завораживает, пронзает. Смотришь в них и видишь всё то, о чем писала Эмили Бронте. Ральф без проблем показал человека, который потерял смысл жизни и не понимает зачем жить, хотя умирать не хочет. Ральф значительно лучше справился с ролью, чем Том Харди, хотя тот мне тоже понравился. Но всё-таки стоит признать, что лучше чем Файнс, Хитклифа быть не может. Высокомерный, гордый, жестокий, мстительный, завораживающий, но это только то, что он показывает. Если взглянуть глубже, то мы увидим и другие черты его характера, которые он скрывает. Хитклиф хочет показаться бесчувственным, хотя чувства у него есть и они бьют через край. В его сердце полно боли, которую если присмотреться, можно увидеть в глазах.
В принципе вот и всё, чем мне понравился фильм.
Если говорить о Жюльет Бинош, то лично для меня она была не сильно убедительна. Я считаю, что ей не удалось полностью передать характер Кэтрин Эрншоу/Линтон, хотя она очень старалась, что нельзя не отметить. Жюльет попыталась показать на экране то, как она её прочувствовала, но не смогла показать жестокость, эгоизм и истеричность Кэтрин, собственно также, как и внутренние сомнения о правильности выбора.
Также хочется написать и о самой постановке фильма. Мне кажется, что сюжет как-то быстро развивался, а на некоторые интересующие вопросы не было дано ответов. Не могу сказать, что фильм плохой, но для меня на один раз.
Как говорится: «Сколько людей, столько и мнений». Фильм хороший! На него стоит обратить свое внимание, просто он на любителя. Мне такая интерпретация пришлась не совсем по душе, но это не значит, что вам он тоже не понравится.
4 января 2014
Эта книга… О эта великолепная книга.
Она вызвала у меня столь сильные эмоции хотя бы потому, что идеально подошла моему вкусу. Мрачная, несколько готичная. Прекрасные монологи, манера повествования. И главное — персонажи. Ах, какие персонажи. Не совершенная пара влюблённых, не наивные, чистые чувства. Всё мрачно, гнетуще и от этого — несомненно чарует. Это история страсти, одержимости, жестокости и всепоглощающей, страшной, болезненной любви. Таких историй мало, и этим примечателен «Грозовой перевал».
Экранизация, увы, не оставляет столь глубокого впечатления. И дело даже не в извечном «а книга-то лучше». Ведь можно, можно экранизировать правильно, с чувством. Взять хотя бы то же «Искупление». Ведь фантастическая точность, внимание к деталям и образам. Но нет. Увы. С данной экранизацией этот принцип не сработал.
В чём ошибка? Почему я не прочувствовала той искры, что должна отзываться при виде таких чувств? Давайте разбираться.
Атмосферность. В общем-то — соблюдена. Цвета довольно грозовые, мрачные. Музыка вполне соответствует. Опять же, делаем скидку на 1992 год, и в целом — это сложно оценивать объективно. Поэтому, перейдём к самому интересному. Сценарию и актёрской игре.
Переплавить такую книгу в двухчасовой фильм — дело непростое. Понятно, что многое будет упущено и отодвинуто. Во-первых, меня смутило то, что сжали историю детства Кэти и Хитклифа. Ведь Кэти… Кэти — это ступенчатый образ, чьё формирование интересно наблюдать с детства, а зрителя неосторожно лишают этой возможности. Во-вторых, даже если опустить косяки с хронологией — зачем так перекраивать Кэти? Зачем убирать её характер, её поведение? Куда исчезли её эгоистичные замашки, истерические припадки? Куда делась сцена, когда Эдгар делает ей предложения после очередной истерики Кэти? Ну и самое главное — припадок Кэти после ссоры Эдгара и Хитклифа, где её бред во время болезни? Все краски персонажа просто взяли и стёрли, убрали ту важную составляющую, что делала Кэти — Той Самой Кэти. Она стала безликой, сухой, непонятной фарфоровой куклой. Пропали её необузданность, демонстративность, эгоизм, страсть. Печально, очень печально, но к этому я вернусь чуть ниже.
Историю Кэтрин-младшей, Хэритона и Линтона сократили до предела, ну да это и понятно — экранное время же. Но вышла какая-то невнятная ерунда, честное слово. Ладно ещё Кэтрин и Хэритон. Но ведь Линтон! Персонаж характернейший, хотя совершенно отвратительный. Нет, от него тоже осталось лишь упоминание.
Ну и финал… Уход Хитклифа к своей Кэти снят весьма наигранно-паршиво. Совершенно ненужный момент (лучше бы плёнку потратили на эпичный припадок Кэти).
А теперь актёры. Рейф Файнс — одна из причин, почему фильм вообще стоит досматривать. Вот он — Мой Хитклиф. Идеальное, стопроцентное попадание. Ему даже особо ничего говорить не надо — просто ходить, молчать и смотреть своим известным немигающим взглядом. Но Файнс роскошен, мощно отыгрывает все нюансы своего персонажа, и Хитклиф оживает. Он объёмный, заметный, сильный. Потрясающе. Его холодный взгляд — нечто совершенно отдельно от него живущее, магнетическое и великолепное. Снимаю шляпу, которой у меня нет. Ещё одна прекрасная роль замечательного актёра. Жюльет Бинош — вот в этом случае просто совершенно мимо кассы. Мало того, что саму героиню перекроили, так ещё и играет её отстранённая (с языка рвётся «отмороженная», но я приличная девушк) Бинош. Если в роли дочери Эдгара и Кэти она ещё хоть как-то смотрится, то саму Кэти она играет из рук вон плохо. Плоская, холодная, фарфоровая, мало того, что у Кэти отняли её самые характерные моменты, так ещё Жюльетт лишила её хотя бы малейшего эмоционального фона. Она словно ходит весь фильм во сне, изредка пробуждаясь, и вспоминая, что всё же надо поиграть. Кэти должна быть яркой. Бинош же смешала её с грозовым-серым, лишив вспышек молний безумия напрочь.
Джанет МакТир хороша, её Эллен Дин отличается, несомненно, от книжной — но тут целиком заслуга сценариста. Актриса вполне убедительна, хотя в персонаже ничего сложного и нет толком.
Из каста даже больше и отличить-то некого. Благо, сценаристы не дали их персонажам хотя бы немного помаячить перед зрителем. Эдгар вышел никаким (его даже заботливым отцом не показали, коим он был), Изабелла в целом ничего, ведь она и в книге не блистала. Линтон смотрелся бы весьма неплохо, если бы ему дали хоть немного пространства. Короче, всё сводится к одному. Всех второстепенных персонажей зарубили на корню с Кэти заодно. К Хитклифу претензий почти нет.
Вообще, сложно оценивать, потому что «книга лучше». Но это тот самый случай, когда все изменения были бы простительны, останься в фильме истинная Кэти. Но это минус, который сложно не учитывать.
В противовес — потрясающий Файнс, и эта оценка целиком посвящается ему и его великолепному взгляду
7 из 10
26 августа 2013
Фильмы, снятые по моим любимым произведениям всегда глубоко задевают меня и я не могу быть к ним равнодушна. Пока я читала роман, меня просто выворачивало от желание посмотреть фильм, именно этот, с прекрасным Файнсом в главной роли! Я читала и представляла дикий взгляд Хитклиффа, его смуглую кожу и волосы, расстрепанные, как у дикого зверя. Я представляла Рэйфа и душа моя умиротворялась на время.
Фильм мне безумно понравился. Я посмотрела его раз. Затем еще раз. И еще. Конечно есть свои изъяны, но я так не люблю отмечать плохое. Я это объясняют тем, что я читала книгу. Для меня книга всегда дает намного больше эмоций и если в фильме чего- то не хватило, то всегда можно взять с полки роман или просто вспомнить. Воображение поможет дополнить пропуски.
Касаемо самого фильма. Я не знаю за что многие подвергаются его критике, но по мне так атмосфера передана замечательно. Грозовой перевал — мрачный, темный, со своими тайнами, со своими призраками прошлого. На Мызе Скворцов совсем иная атмосфера: уют, тепло, нежные цвета и добро желательная обстановка.
Актерский состав замечательный.
Жульет Бинош талантливая актриса, со своим обаянием, своим шармом. Она хорошо сыграла Кэтрин Эрншо, но чуть- чуть, какой то маленькой доли безумства не хватило для завершения образа. Но все же она прекрасна и я не могу говорить плохо об этой ее роли.
«Любовь моя к Хитклифу похожа на извечные каменные пласты в недрах земли. Она — источник, не дающий явного наслаждения, однако же необходимый.»
Райф Файнс, безумно красивый и жуткий в роли Хитклиффа, наверное останется для меня идеальным Хитклиффом. Его невероятно выразительные глаза, которые говорят обо всем! Любовь, страсть, ненависть, месть, примирение. Сквозь глаза Хитклиффа мы видим все его страдания. Столько сильных моментов Рэйф так удачно исполнил, выражая эмоции и чувства Хитклиффа своей необыкновенной мимикой и глазами. Когда он стоя у дерева, рыдал и молил Кэтрин прийти к нему, не покидать его никогда. Как он видел в отблесках солнечного света ее лицо и как поменялись его глаза в тот момент. Весь его образ, его тело, его походка — все это дополняет образ Хитклиффа. Делает его таким как на страницах романа Эмили Бронте.
Такие разные чувства вызывает у меня этот герой, но все же я его люблю.
Да он делал ужасные вещи, он искалечил чужие судьбы, одержимый жаждой мести, он устрашал одним лишь своим видом, но как он любил Кэтрин — до безумия, до умопомрачения. Даже смерть его не смогла остановить. Такую любовь запирают в книгах и фильмах. Ей нет места в нашем мире.
«Сведи меня с ума, только не оставляй меня в этой бездне, где я не могу тебя найти!»
Хочется отметить музыкальное сопровождение. Оно как нельзя лучше подходит под атмосферу фильма. В нем слышатся далекие звуки гор и порывы ветра, рвущие все на своем пути. Эта музыка словно идет откуда то изнутри. Из души героев. Свободная и жаждущая найти покой и умиротворения.
Возможно, я слишком восторженно пишу про этот фильм, но меня очень сильно задела эта история, драматичная и порой пугающая своей непостижимостью.
Райфу Файнсу
10 из 10
Фильму конечно
9 из 10
13 июня 2013
Картина достаточно тесно приближена к книге (для экранизации это, конечно, весомый плюс) Фильм — «полная версия романа», но игра актёров как-то теряется. Мне кажется, что прошлый состав 1970го справился бы гораздо лучше, хотя это исключительно моё мнение, возможно, слишком субъективное. Каждый раз эта история заставляет меня задумываться о разных вещах, а персонажи оставляют несколько иные впечатление. Впрочем, может быть, дело в «интерпретациях». Но проблема конкретной экранизации в том, что, на мой взгляд, эта пугающая история мучительной страсти может пробивать до дрожи, доводить до исступления и ужаса, если так угодно, тут же было всего несколько сильных моментов, способных тронуть эмоционально. Кое-где работа напоминала скорее сжатый пересказ. Не думаю, что картина способна вызвать должный интерес и в особенности побудить к прочтению книги. Хотя, может быть, это и неплохо, ибо поначалу произведение Бронте оставило во мне несколько неоднозначное впечатление. И лишь сейчас, спустя время, я будто распробовала его…
У этой истории есть своё «мрачное и страшное очарование». Я отнюдь не уверена, что фильм будет казаться обоснованным для тех, кто никогда не читал книги. Если честно, Кэтрин мне показалась несколько тускловатой… она не цепляет, как в книге. Я не увидела в ней этакого «дъяволёнка», а заметила лишь какую-то жалкую попытку на нечто подобное. Хитклиф напротив мне понравился. Актёр неплохо понял своего персонажа и, как мне показалось, выложился по максимуму, только, кажется, этого для фильма было недостаточно. Впрочем, в середине стали даже часто появляться проблески, но… мне кажется, какое бы чувство не вызывал роман, он намного глубже и тоньше того, что показано здесь. Слишком поверхностно и быстро. Постановка несколько обескуражила меня. По-моему, многое упущено. И даже не только эмоционально.
15 марта 2013
Трагическая и трогательная история о том, что нельзя предавать свою любовь, пусть даже она не соответствует нормам общества, нельзя менять любовь на стабильность и благополучие. Потому что в жизни двух таких страстных и глубоко чувствующих людей, как Кэти и Хитклиф, она ворвется вихрем и сметет всё на всем пути, потому что её не спрячешь в золотую клетку.
Файнс великолепен в роли Хитклифа, нежный и брутальный, любящий и мстительный. Думаю, многие женщины хотели бы, чтобы их ТАК любили — сильно, искренне, верно до самого последнего вздоха. Впервые я увидела его в этой роли более 10 лет назад и до сих пор обожаю этого талантливого актера и этот фильм! Книга не такая захватывающая, не так эмоционально насыщена.
Жюльет Бинош тоже прекрасна — трепетная и нежная, взбалмошная, своевольная и обаятельная.
Я даже не хочу смотреть никакие другие экранизации этого произведения Бронте. Потому что для меня Кэти и Хитклиф — это только Жюльет и Рэйф!
10 из 10
17 февраля 2013
Совершенно не понимаю, почему к этой экранизации знаменитого романа Эмили Бронте так много положительных рецензий. Как только я закончила чтение «Грозового перевала», тут же решила посмотреть фильм. Из нескольких постановок выбрала ту, которая показалась наиболее перспективной. Как жестоко я ошиблась!
Когда киношники берутся за воплощение на экране книжной реальности, они иногда так увлекаются собственным творчеством, так высоко возносятся в своем видении картины, что на выходе мы получаем абсолютно не то, чего ожидали. Не скажу, что роман стал моей любимой книгой. Образы поверхностны, нет глубины, знания писательницы о человеческой психологии не столь богаты, как хотелось бы… Но! Сама форма повествования уже неплохой сценарий. Чего мудрить-то? Берите книгу и снимайте по ней, ничего не переиначивая. Нет? Тогда на восторги не рассчитывайте, потому что вы переоценили свои возможности!
Жюльет Бинош (Кэтрин). Я высокого мнения об этой актрисе, считаю ее очень талантливой. И потому не ожидала, что она меня так разочарует. Как горько было видеть, что она не поняла свою героиню. Не было в Кэтрин дьявольского огонька, о котором не раз писала Бронте; не сверкали ее темные глаза (кстати, у Бинош они, кажется, светло-карие). В Кэтрин Эрншо было нечто такое, что цепляло взгляд, невозможно было пройти мимо, не залюбовавшись ею. Экранная Кэтрин получилась тускловатой. Слабо показан эгоизм героини, ее страстность. Получилась слегка дикая француженка.
Теперь о тех немногих, кто справился с ролью. Рэйф Файнс (Хитклиф) выложился на все 100%. Он понял свою сверхзадачу и сделал все, от него зависящее, чтобы мы увидели жестокого, страстного, сильного, отчаянного, способного на великую любовь и сжигающую изнутри ненависть, преданного Хитклифа. Однако не то чтобы старания Файнса канули на фоне остального безобразия, но, к сожаленью, их оказалось недостаточно, чтобы спасти фильм. Хотя все равно Хитклиф был великолепен.
Также понравилась Нелли (Джанет МакТир). Жаль, что ее роль была преуменьшена. Если бы я не прочла до просмотра роман, вряд ли бы обратила серьезное внимание на эту героиню. Глупо было лишить ее роли рассказчика и сделать «сквозным» персонажем.
Впрочем в том, что фильм не удался — а он не удался! — виноваты не столько актеры, сколько киношники. С середины начинается настоящее форсирование событий. Как будто было необходимо уложиться в определенный срок, ни минутой позже. В кинопленку не вошли целые куски (и не какая-нибудь там «вода», а важные эпизоды!). От этого значительно поблекли образы Кэтрин Линтон, Гэртона, Эдгара, Линтона, Джозефа. Мистер Локвуд здесь вообще посторонний элемент.
Отвратительная концовка. И дело не в ее сути. Суть-то, как раз, замечательная. Но если в книге она хоть немного объясняется, то здесь она как внезапная манна небесная!
Мне не очень понравился роман, но все же он глубже этой экранизации. Если бы было несколько серий, в которых обстоятельно демонстрировался бы ход событий, фильм, наверное, можно было бы спасти. Жаль, что это лишь «если бы».
3 из 10
7 февраля 2013
Как же я люблю, когда команда, работающая над фильмом, заинтересована в том, чтобы всё получилось целостно, красиво, профессионально, жизненно, интересно и чувственно. И это далеко не все описывающие прилагательные!
Как всегда, выделю главное: фильм, конечно же, в первую очередь, о любви и том как важно не обидеть того, кто мил сердцу. И эти два вечных и затрагивающих всех живых и даже неживых существ в этом мире, как всегда, делят любую историю на 2 больших этапа: как всё начиналось и что предвещало — это первый. И как всё обернулось — это второй. И, конечно же, поскольку печаль оставляет гораздо больший и сильнее след, чем радость и счастье — было так сладко и горько наблюдать Кэти, больную лежащую в постели и смотрящего на неё Хитклифа — который, по сути передавал ей всё своё несчастье одними только глазами, говоря: «Ты ведь сама всё разрушила…» А Кэти, молча осознавая всё это, смотрела на него и тихонько лила уставшие слёзы. Но, сколько бы ненависти не было у Хитклифа, сколько бы усталости не было у Кэти — любовь, как знают многие — живёт внутри. И никуда от неё не деться — хоть через год, хоть через вечность — это милое и нежное слияние душ так ясно, когда Кэти лежит вся белая в гробу, держа маленький цветочек, а Хитклиф, сходя с ума, берёт её на руки и уходит — ну, кто же ещё так сильно может понять их чувства, как ни они сами, хоть живые, хоть мёртвые. Не все актёры подходят друг к другу по внешности, манерам, взглядам — но только не Жюльет Бинош и Рэйф Файнс — они были очень красивы и искренни — по крайней мере, на мой взгляд.
Далеко не во всех своих ролях мне нравятся Жюльет Бинош и Рэйф Файнс, но в этом фильме оба были настолько откровенны в своих исполнениях, что, досмотрев фильм до конца, мне так и не поверилось, что всё это было лишь кино…
7 декабря 2012
Вопреки мнению многих, я считаю эту экранизацию «Грозового перевала» лучшей. И хочу поведать, почему.
Ральф-Хитклиф
Он появляется словно ниоткуда, дитя природы и вересковых пустошей. Кажется, что сердце Хитклифа было грубо вытесано из дерева. И поэтому скитание среди холмов и тоскливых просторов для него ближе, чем развлечения в плену каменных стен усадьбы.
Хитклиф груб, и любовь его похожа на проклятие. Нелюдимый, привыкший к тяжёлой работе, он так далёк от милой и лёгкой Кэти. Создатели наделили его внешностью Ральфа Файнса, потому что… это единственный из всех вариантов. Во время просмотра кажется, что Ральф был рождён Хитклифом. Эта жестокая линия губ, холодные глаза, профиль… Красота Ральфа, едва ли не внушающая страх и трепет, его замечательная актёрская игра — и как результат мы получаем идеального Хитклифа.
Музыка — душа фильма
Музыка наполняет экранизацию чувством гнетущего ожидания, тревоги и приближающейся грозы. Кажется, что она берёт начало где-то среди вереска и холмов, и может заполнить тишину, когда слова излишни.
Красота пейзажа
Картина типичной английской местности забирает зрителя с собой в XVIII век. Во времена, когда Хитклиф так страстно желал Кэти. Глядя на затянутое белесыми тучами небо, редкие деревья и тропинки среди голых холмов, чувствуешь холод и отчуждённость. Где, если не там, душа может найти успокоение?
«Грозовой перевал» — фильм о любви и ненависти, потустороннем и неуловимом, получает 10 из 10. Как прекрасная экранизация прекрасного романа.
23 ноября 2012
Мне бы сразу хотелось отметить, я не читала книгу и читать не хочу. В свое время, много лет назад, я ознакомилась с романом Шарлотты Бронте «Джейн Эйр», мне этого хватило. Я понимаю, что Эмили — это не Шарлотта, но, полагаю, что суть одна. На просмотр я решилась исключительно из-за актеров, исполнивших главные роли, мне очень хотелось посмотреть на Амона Гета в роли безумно влюбленного. Собственно, безумно влюбленного я увидела, но второй раз смотреть или читать — ни за что! Ну, во-первых, судя по отзывам, это одна из лучших экранизаций, где наиболее достоверно передан сюжет, это не может не радовать. А, значит, Хитклифф — это псих, который решил попортить жизнь всем, кто его окружал и начал он с той, которую любил. Я ни в коем случае не отрицаю его любви к Кэти, я даже не отрицаю его тяжелой судьбы, южного темперамента и пр., но его творчество — это творчество человека, в какой-то момент сошедшего с ума, и виной тому была не любовь, я так не думаю, скорее это наследственность, иначе какие родители бросят ребенка умирать с голоду. Или родители умерли в его раннем детстве?! Неважно, человек сходит с ума и видит призраков (шизофрения в народе), если у него есть предрасположенность. Ну да ладно, прочитав описание, я думала, что эта история будет типа глубоко мною любимой истории графа Монте-Кристо. Но нет, тут все гораздо хуже: взбалмошная девица, воспитанная на романах того времени и игравшая в Великую любовь, ибо «делать больше нефиг» (ведь в то время девушки только читали, шили, скакали, рожали ну и т. п.), не очень вменяемый красавец, считающий, что Его женщина — это Его женщина, не имеющая права на свое мнение, решение и т. д., всезнающая и понимающая няня… Увы, Кэти выбрала не подходящий объект для развлечений… она что, только в свои там двадцать (или сколько ей было) лет узнала, что не может выйти замуж за Хитклиффа, не потеряв при этом все?! И вот случайно узнав об этом, она, по сути, спокойно рвет связь, зная, насколько фанатично Хитклифф ее… ну хорошо, любит. В общем, ладно, я очень не люблю подобные романы, любовь английского пациента или мистера Джексона (Белая графиня) мне значительно более близка и понятна. А тут, даже если бы они поженились, сумевший ударить женщину однажды, Хитклифф через какое-то время избил бы и Кэти за случайно разбитую чашку или пролетевшую мимо пылинку, а потом слезливо бы просил прощения, валялся у нее в ногах и рассказывал о том, что никогда больше такого не сделает (ну или это она сама виновата, а он вот не сдержался), она бы прощала (ну или сама бы начинала просить прощения), видя его слезы и… это бесконечный цикл. Ну ладно, бог с ним, с сюжетом. Все-таки я о фильме хотела написать, но меня занесло не туда.
Общая картина. Фильм снят отлично, туманные пейзажи, старый средневековый замок поместья Грозовой перевал, мрачная атмосфера, музыка — это все не могло не вызвать моего восхищения. Даже лошади, даже они символизировали тьму и свет, когда Хитклифф брал исключительно черных лошадей, а девушки — белых. По части съемок — все просто на высоте, не каждый современный фильм, напичканный колоссальным количеством компьютерном графики, сможет похвастаться именно атмосферой, а не просто красивой картинкой. Мне совершенное неинтересно, насколько точными швами 17—18го века были сшиты костюмы, или насколько точно кирпич замка привезен из того времени, но в совокупности это все образовывало великолепную мрачную атмосферу, которую я ощущала на протяжении всего действия.
Акетры. Ну ради них я и смотрела данную ленту. Жульет Бинош хороша, она красивая, очень милая, но блондинка из нее плохая. Актрису на роль дочери надо было брать другую. Лично меня все время удивляло, что, увидев лицо Кэти, Хитлифф совершенно не проникся, даже воспоминания градом не нахлынули в его израненное сердце. Это логично, если дочь всего лишь похожа на мать, а не ее близняшка. В остальном, я так полагаю, Жульет смогла сыграть Кэти именно такой, какой она должна быть, во-первых, я не верю, что она не смогла, ибо она хорошая актриса, а, во-вторых, это вполне логично по сюжету. Ну, Рэйф Файнс — это вообще отдельная тема. Великолепный и талантливый актер, он может сыграть все: от любой дури до мрачной трагедии. Тут он потрудился на славу, видимо, предчувствуя перевоплощение в Амона Гета. Он бесподобен, его «дьявольская сексуальность» не дает ему сделать его персонажа омерзительным или противным. О нет, любой его злодей — это всегда человек, обладающей просто магнетической силой, понимая, что это страшный человек, от него все равно невозможно оторваться, а его пронизывающий взгляд приковывает к месту и заставляет содрогаться от страха и притяжения. Не удивлюсь, если в жизни Рэйф частично обладает подобным характером.
Фильм действительно стоящий, красивый, мрачный. Режиссер собрал отличную команду и создал прекрасную картину. Но мне не понравились быстротечность и скомканность сюжета. Возможно, книга такая, возможно, — издержки хронометража, но из подобного опуса, как мне кажется, можно было бы создать очень тяжелую и мрачную вещь, которая бы навсегда укрепилась бы в голове зрителя, заставив его страдать вместе с героями, как это сделал, например, Милош Форман с фильмом «Амадей». Тут же я так и не поняла: двадцать лет как одна секунда, два года — это мгновение, детство героев — это пять минут. Все урывками и обрывками типа наших отечественных сериалов, когда голос за кадром оповещает зрителя, что происходит: много лет она жила так, все было отлично и она забыла свою любовь, и при этом в кадре улыбающаяся Жульет.
В общем, при всей красоте и отличной игре актеров меня фильм не задел, я не буду помнить о нем уже через пару недель, хотя многие фильмы я вспоминаю и цитирую годами. Этот не из их числа, хотя у него были все шансы. Я, конечно, не показатель качества кино, но все-таки нет в этом фильме глубины: все по верхам, галопом по Европам, напоминает туристические поездки за рубеж на неделю, когда за 6 дней и 7 ночей проезжаешь Рим-Париж-Лондон-Вену-Берлин-Мадрид-Рио-де-Жанейро и почему-то из Сиднея летишь домой.
Однако, оценку я поставлю не низкую, потому как не жалею потраченного времени, эти полтора часа я наслаждалась лицом Жульет и всем Рэйфом.
7 из 10
13 апреля 2012
«Вдруг рвется сердце, как струна
В неловких пальцах гитариста.
И прочь летит к душе душа
Туда, где вереск остролистый» (с)
Роман «Грозовой перевал» Эмили Бронте — это чистая поэзия в прозе, торжество метафор и гротеска. Фильм Питера Косминского «Грозовой перевал» — это тоже ожившая поэма, которая посредством мастеров киноискусства обретает голос, краски и красоту человеческого тела.
Мрачный каменный дом, тяжелые, нависающие тучи, порывистый ветер и дождь — вот атмосфера «ГП». А еще это гнетущая тоска и тайна для незнакомца, который волею судьбы забрел под этот негостеприимный кров. Тайна возрастом с четверть столетия, секрет разбитого окна, разбитых судеб и сердец. Эрншо-Хитклифф-Линтон — три имени, связанные между собой годами. Они, будто близко посаженные деревья, сначала воевали за пространство и свободу, но потом просто переплелись корнями, смирившись с участью существовать бок о бок.
Музыка Рюити Сакамото — главный капкан данного «Грозового перевала». Потому что основная тема картины звучит уже с первых аккордов, и натуры творческие не смогут равнодушно остановить фильм, услышав порывы ветра и громыхающую стихию, превращенные, а точнее, вкрапленные в эти завораживающие и уносящие дыхание звуки.
Имя главного героя «ГП», Хитклифф, означает «утес, поросший вереском». Так и получается, когда бездомного чумазого бродяжку берет в семью добрый Эрншо, не ведая, что подобным благодеянием он навлекает немалые беды на близких. Хитклифф растет нелюдимым и чурающимся всякой ласки и заботы. Но любовь Кэтрин, дочери старого Эрншо, словно выросшие цветы вереска на голом утесе, смягчают его нрав. Здесь не хватает только пышной свадьбы и счастливого конца, но Эмили Бронте, будучи натурой замкнутой, экзальтированной и склонной к молчаливой меланхолии, выбирает иной путь и истинная история поместий Грозовой перевал и Мыза скворцов только начинается…
Питер Косминский при создании фильма следовал композиционной схеме романа, внеся небольшое, но значимое дополнение. Появление в начале Шинейд О’Коннор в образе Эмили добавляет фильму шлейф таинственности и пусть мрачной, но сказочности.
Несколько слов о главных героях. Рэйф Файнс — идеальный Хитклифф, красивый, жестокий, даже безжалостный. Своей холодностью и черствостью он значительно выигрывает на фоне страстного Тома Харди из постановки 2009 года, в котором злость не осела, как тина в болоте, а клокочет, словно лава в жерле вулкана. Хитклифф 2011 года вообще больше похож на немого егеря, который с одинаковым равнодушием убивает зайцев, куропаток и взирает на объект своей вечной любви. Жульетт Бинош одна воплотила роли Кэтрин и Кэти. Из этих двух образов, мне кажется, ей более удалась светловолосая Кэти Линтон. Повторюсь, что Шарлотта Райли из «ГП» 2009 произвела на меня большое впечатление и затмила других исполнительниц роли Кэтрин Эрншо. Упомяну Джонатана Фёрта, брата Колина Фёрта. Линтон младшего Фёрта оправдывает ожидания: он слабый, малодушный и жалкий, словно ягненок, приготовленный на заклание.
Данная версия «ГП» была снята без малого 20 лет назад и, тем не менее, она на голову выше последовавших экранизаций. Основная причина — это удачный дуэт Файнс-Бинош, повторяющийся в «Английском пациенте» (1996), и музыка японца Сакамото. В заключении я с упрямством царя Леонида при Фермопилах повторюсь, что самое главное в любом фильме — это впечатление и мысли, которые он оставляет после себя. Кино должно заполнить ум, как дождь заполняет реки потоками воды или наоборот, смыть сомнения и печаль, как волны уносят все лишнее с песчаного берега. «Грозовой перевал», несмотря на локальность действия и малое количество персонажей, как гром потрясает своей чувственной масштабностью и вовлекает в круговорот эмоций, принадлежащих вымышленным лицам, проживавших их придуманные жизни более двух веков назад. Вот эта сюрреалистическая аутентичность человеческих страстей, так искусно показанная в фильме, притягивает, зачаровывает и будет впредь это делать с каждым жаждущим зрителем.
9 из 10
1 апреля 2012
Это вторая экранизация книги, которую я посмотрела. Первая была с Томом Харди и Шарлоттой Райли (2009 г.), и она полностью меня разочаровала.
Не люблю, когда фильм, снятый по знаменитой книге, оставляет такие эмоции. Решила посмотреть эту версию, в надежде, что моё мнение изменится, и я хоть немного прочувствую силу любви Хитклифа и Кэти. Тем более что здесь играют такие замечательные актёры.
И эта экранизация меня порадовала. Здесь всё показано несколько другим, чем в версии 2009 года: герои, их мотивы и поступки, их чувства и эмоции, их отношения; сама атмосфера стала другой. Начнём с героев.
Рэйф Файнс — просто идеальный Хитклиф! Высокомерный, надменный, гордый, жестокий, мстительный. Но привлекательный, с притягательным, манящим взглядом.
Он кажется холодным и бесчувственным, но лишь кажется. В его сердце таится страстная, бессмертная любовь, боль от предательства любимой, и жажда мести. О, как манят его глаза! Легко веришь, что в сети к такому Хитклифу могла попасться Кэти, а потом и Изабелла.
Он роковой. Он пленяет. Понимаешь, когда Кэти говорит ему: «Я буду всегда к тебе возвращаться». Рэйф во многих сценах играл лишь глазами, и играл он великолепно.
Жюльет Бинош — очаровательная Кэти. Книгу я не читала, но как я знаю, Кэтрин должна быть эгоистичной, непослушной и более дерзкой. Кэти здесь милое и доброе создание, в которое влюбляешься с первого взгляда. Её улыбка, тоже побуждает улыбаться, а её слёзы, тоже вызывают слёзы. Мне нравится именно такая Кэти.
Также порадовал здесь Хиндли в исполнении Джереми Нортэм. Он сумел передать ненависть к приёмышу-цыгану, а после боль и опустошение человека, потерявшего любимую жену, но при этом не опуститься до неадекватного психа.
Что касается атмосферы, то здесь она передана отлично: вересковые пустоши, камни, скалы, ветер, свободно гуляющий на просторах. Всё это подчёркивает характеры героев — независимые и свободолюбивые.
Мистики здесь тоже хватает. Когда ветки в грозу стучат в окно, становится действительно жутко. А момент, когда Кэти забирает к себе на небо Хитклифа, показан очень красиво.
Самое главное, здесь видна любовь, сильная, испепеляющая, обжигающая любовь.
Благодаря этому, понятны поступки героев, понятно, что ими движет. Любовь толкает их на разные безумства, они будто связаны невидимой нитью, и действительно не могут жить друг без друга. Они рождены, чтобы быть вместе или вечно мучить друг друга. В этом мире счастья они не получили, но зато в другом мире они будут только вдвоём. И их души наконец-то обретут покой.
9 из 10
29 марта 2012
Оказывается, экранизаций романа одной из сестер Бронте существует достаточное количество. Если я ничего не путаю, на днях вышла очередная, еще не смотрела. Если честно, пока не знаю как поступить. Но много лет назад, меня покорил и роман, как самый эмоциональный в числе написанных сестрами Бронте. Он выделялся среди других произведений страстью, предельным накалом страстей, демонической натурой главного героя. А несколько позже я увидела фильм, который поразил меня тем же самым. Но наверное больше всего — как изобразили поместье, природу и Хитклифа. Тогда меня поразила атмосфера мистики, смешанной со страстью.
Вероятно, я буду предана именно этой экранизации. У меня нет иных образов Кэти и Хитклифа, кроме как в исполнении юной Жюльтет Бинош и Райфа Файнца. Потому что и сейчас, когда я пересматриваю фильм, мои чувства остаются прежними — надрыва, страха, боли от из-за потерянной любви всей жизни.
Для меня это самая яркая и вместе с тем самая трагичная любовная история и в литературе, и в кино. История, которая исполнена так, что щемит сердце, и наворачиваются слезы, когда кажется, что эту боль от любви, неспособности быть вместе, переживаешь сам.
22 марта 2012
«Грозовой перевал» образца 1992 года является лучшей из 16 экранизаций единственного романа английской писательницы Эмили Бронте.20 лет тому назад Питером Косминским снят потрясающий фильм о любви и ненависти, прощении и мести, добре и зле, да еще с участием таких потрясающих актеров, как Рэйф Файнс и Жьльет Бинош, где они впервые сыграли дуэтом, а через 4 года снова встретятся на съемочной площадке оскароносного 9 раз «Английского пациента», где сыграют тоже любовь, но уже другую…
В «Г. П.» очень хорошая режиссерская работа, нет лишних кадров и диалогов. Достаточно прилично текста режиссер вырезал из книги, где больше раскрывается сущность Хиндли и его покушение на жизнь Хитклифа, мотивы необдуманных действий Изабеллы («жалкая рабыня, скудоумная самка», как «ласково» называл ее все тот же Хитклиф), ее муки и страдания в стенах Г. П., долгая и тайная переписка Кэтрин с Линтоном и немаловажная роль во всем этом Эллен Дин, от имени которой идет все повествование в книге. Но на это имеет право любой режиссер, решивший обратиться к экранизации известного романа: смелая интерпретация- решение авторов киноленты, принявшие решение показать зрителю только то, что не ущемляет чувства читателя и не делает скуднее восприятие фильма.
Не менее удивил тот факт, что в фильме в роли Эмили Бронте предстает ирландская певица и мать 4 детей Sinead O`Connor (!) c ее потрясающей красоты глазами и выразительном взглядом вглубь.
Не мог не покорить всегда талантливой игрой потрясающей глубины английский актер Рэйф Файнс, здесь он великолепен в роли жестокого и мстительного Хитклифа, с его стеклянными, но такими красивыми глазами и неморгающим взглядом, леденящим душу ('… при злом сердце самое красивое лицо становится хуже, чем безобразным», — так описывала сама Бронте облик Хитклифа). Как бы шагнув в будущее, ролью в этом фильме он доказывает, что способен играть не только аристократичных дворян («Онегин», «Герцогиня»), но и представителей из низших слоев общества: горячего, вспыльчивого, мстительного, грубого, ожесточенного, с «маниакальной нелюдимостью», но способного к любви человека, погубившего свою душу принебреганием совестью и честью.
Жюльет Бинош также выше всяких похвал, она для меня олицетворение французской женственности, шарма, красоты и, конечно, бездонного таланта; она может сыграть все, ей всегда веришь и ее героини никогда не оставляют равнодушным зрителя, в том числе и меня. Да и вообще, выбрав такого уровня актеров, как Бинош & Файнс, экранизация была обречена на успех, жаль только, что без всеобщего признания кинокритиками.
Читайте английскую классику и не уставайте наслаждаться экранизациями романов, снятыми о любви людьми, бесспорно достойными и талантливыми.
15 февраля 2012
Очень сложно пересказать все эмоции, которые ославляет после себя эта история, «Грозовой перевал», единственный роман поэтессы Эмили Бронте. Одно из величайших произведений мировой классики, книга, которая просто разрывает душу, персонажи, которым можно сопереживать и одновременно ненавидеть, глубокая грусть, остающаяся на сердце, и мысли, которые не покидают еще длительное время после прочтения — все это «Грозовой перевал».
Северная Англия, конец восемнадцатого — начало девятнадцатого веков; история двух семей — Эрншо и Линтонов; время, когда никакая любовь не могла переломить социальный барьер между людьми, жизни людей, проносящиеся перед глазами читателей — эту историю очень сложно поставить на сцене и экранизировать. Возможно, «Грозовой перевал» Питера Космински — лучшая на сегодняшний день экранизация одноименного романа.
Рэйф Файнс и Жюльет Бинош, тогда еще никому не известные актеры, хорошо сыграли свои роли. Сложно сказать, такими ли представлялись читателю персонажи Хитклифф и Кэтрин, но актерам вполне удалось покатать зрителю их характеры.
Мрачные пустоши Северного Йоркшира со сгибаемым ураганным ветром деревьями служат фоном для развития событий этой истории, вечно пасмурное небо, пустынное каменное плато и одинокое дерево — все пейзажи, которые мы видим, отлично дополняются грустной музыкой композитора Рюити Сакамото. Фильм очень атмосферный.
Радует, что создатели не стали сильно отклоняться от книги, были упущены некоторые важные моменты, но все это в пользу сокращения экранного времени. Экранизация «Грозового перевала» должна длиться без малого часа три, обязательно с привлечение актеров первой величины, постановка должна впечатлять своей масштабностью и размахом. А пока данный фильм — это, наверное, лучший «Грозовой перевал» из всех, что когда либо снимались.
8 из 10
14 февраля 2012
- Мне мечталось, что я сплю последним сном рядом с нею, мертвой, и что сердце моё остановилось, а щека примерзла к ее щеке.
- А если б она рассыпалась в прах или того хуже, о чем мечтали бы вы тогда?
- О том, чтоб рассыпаться в прах вместе с нею — и все-таки быть счастливей.
Грозовой перевал поистине дьявольская книга, которая являет собой эталон романа позднего романтизма. Невероятный накал страстей, атмосфера безумия, динамичный сюжет, харизматичные герои всё это на протяжении вот уже нескольких столетий заставляет читателей вновь и вновь открывать это произведение.
Всю жизнь они были вместе. Делили все радости и горести. Они были одним целым. И как бы хотелось, что бы Кэтрин выбрала своё сердце, но…
Сказать по чести, узнав о существовании этой ленты, я поначалу отнеслась к ней скептически. Кинематографу редко удаётся явить миру действительно хорошие экранизации романов. К счастью, грозовой перевал не разочаровал. И, несмотря на некоторые расхождения сюжета, фильм всё же получился отменным.
Невозможно не отметить игру актёров.
Потрясающий Райф Файнс не смотря на то, что мало похож на цыгана, коим был Хитклиф, великолепно передал все страдания своего героя. Актёр прекрасно вжился в архетип замученного байроновского героя. Взгляд его завораживает.
Очаровательная Жульет Бинош. Невозможно представить ни кого другого в роли прекрасной, эксцентричной, храброй Кэтрин Эрншо.
Обе фигуры Кэтрин и Хитклифа словно вытканы на фоне неброской красоты вересковых простор и являют собой типичные образы духа романтизма…
Музыкальное сопровождение так же на высоте. Музыка словно наполнена той же бурей страстей и чувств, что и сама книга. Она пропитывает эту ленту атмосферой таинственности и страсти, что не позволяет ни на секунду оторваться от экрана.
Фильм, как впрочем, и книга, даёт нам понять, что некоторые законы, действующие над людьми, вечны — они не исчезают с течением времени и совершенно не зависят от смены эпох, режимов и систем.
Итак, это фильм о любви, но о любви странной, о любви, не вписывающейся, ни в одно из наших представлений о ней. Это фильм о месте, но о месте, порождаемой страстью. Это фильм о судьбе, о воли, о человеке…
9 из 10
14 ноября 2011