F5 (2012)

«Поэт, вот образ твой! Ты также без усилья

Летаешь в облаках, средь молний и громов,

Но исполинские тебе мешают крылья

Внизу ходить, в толпе, средь шиканья глупцов.

Шарль Пьер Бодлер «Альбатрос»

Начистоту, если бы данная кинолента не являлась призёром и многочисленным номинантом большинства кинофестивалей, я бы не обратил на неё внимания, но в очередной раз пересмотрев фильм, неловко задаёшься вопросом «Зачем это всё существует?», но давайте по сути разберёмся в нами увиденном

Первым кадром зрителей встречают идущие вперёд рельсы, фокус камеры постепенно отдаляется и собственно реверсивной версией этого кадра фильм и заканчивается, но об этом мы скажем потом. Нас тут же знакомят с главными героинями, что бегут на вокзал, боясь опоздать, Кэт — обладающий боевым характером холерик, и Гала — спокойная и меланхоличная. Две танцовщицы из Челябинска едут на конкурс в Санкт Петербург, им нужна победа, так как это их единственный шанс перебраться из провинции и показать себя людям, что по достоинству оценят их перформанс. На пути к станции они замечают компанию нелицеприятных персон, что является одной из преград для главных героев и, преодолевание этой преграды должно охарактеризовать персонажей как уверенных в себе, но по факту, та компания не представляет собой значимую проблему, конфликт зиждется на том, что они снимают тюрбан с головы Кэт и как-то робко руками задевают главных героинь, они спокойно проходят мимо и об этой ситуации далее не вспоминают. Убрав эту сцену из ленты, существенно ничего не поменяется, характеры персонажей проявятся в большей мере в развитии действия и завязке, кстати говоря о ней.

Название фильма плавно покидает экран и нам демонстрируют первый акт спектакля «Пигмалион», основанный на древнегреческом мифе, в нём нет слов, а движения выглядят резко и лихорадочно. В конце действия из зала доносятся «Браво!», «Бис!» и явное одобрение увиденного, но в лице Кэт виднеется недовольство и раздражённость, видя, что их конкуренты это танцевальные коллективы достойные детских утренников, она просит у знакомого организатора больше времени на подготовку, а Гале же говорит, что нужно поменять концепцию и с «возвышенного» перейти на клубный репертуар, сыграв вместо планируемого второго акта, средний динамичный танец, что за собой скрытых смыслов не несёт и нести не может. И тут кроется основная проблема. Все видят в этом фильме, как творческие люди сознательно занижают порок вхождения в своё творчество, ради одобрения большинства, но по моему скромному мнению, в голову Кэт пробрались совершенно надуманные сомнения, что заставили пойти на её такой резкий и важный шаг, как изменение программы выступления, она сама перестала верить в то, что она делает, а для человека творчества это самое страшное. Она перестала верить в себя, чем повлекла неуверенность своей в первую очередь партнёрши по сцене, обращаясь грубо как и с Галой, так и с организатором Денисом, что пропихнул их на этот фестиваль, предполагая авангардную сцену и достойных соперников. Она побоялась гнуть свою линию и прогнулась под абстрактное мнение зрителей, которые её об этом даже не просили. Она настолько боялась проигрыша, что это затмило ей всякий здравый смысл и подало идею переиначить всё и извратить насколько это возможно. И кульминационная истерика Кэт, сразу после занавеса и шквала аплодисментов. Смех переходящий в плачь, в котором она утопала несколько минут. Упоминаю эту сцену, уместно будет сказать пару слов о актёрской игре. Она еле-еле дотягивает до удовлетворительного, в диалогах и кульминации это видно особенно ярко, хоть режиссёр фильма и имеет оправдание по этому поводу, что ему понадобились танцующие люди, а не играющие, но по-моему, плохая актёрская игра — это вина исключительно режиссёра, который не справился со своей основной задачей — работе с актёрами.

Обобщая всё выше сказанное, фильм хорош исключительно как студенческая работа, но никак не самостоятельное, цельное произведение. Все плюсы работы с массовкой и живой камеры тухнут на фоне несостоятельного сюжета и центрального конфликта. Потеряв веру в своё творение, творец теряет себя, переставая быть значимым для кого либо, в таких случаях остаётся разрушить всё оставшиеся до основания, чтоб на руинах былого воздвигнуть что-то совершенно новое, но этого нет в фильме, следовательно герои не вывели из этой ситуации никакого урока и не стали лучше, отделались дипломом и уехали в свою провинцию, под обратное движение фокуса по рельсам. Если такое кино пожаловало в наши экраны сегодня и это одобряется более чем одним человеком, мне совсем немного страшно за состояние наших экспертов будь то режиссёр, оператор, сценарист, актёр или упаси Господи кинокритик.

Хотел бы завершить словами Елены Гуро.

«Поклянитесь, далекие и близкие, пишущие на бумаге чернилами, взором на облаках, краской на холсте, поклянитесь никогда не изменять, не клеветать на раз созданное — прекрасное — лицо вашей мечты, будь то дружба, будь то вера в людей или в песни ваши.»