Сын (2022)

Если есть отец, значит должен быть и сын. Наверное, такой логикой руководствовался французский драматург Флориан Зеллер, время от времени примеряющий на себя режиссерский строгий костюм, когда вслед за нашумевшим «The Father» выпустил в свет экранизацию заключительной части его же трилогии пьес о семейных отношениях «The Son». Будет ли теперь переложена на большие экраны первая часть «Мать» - большой вопрос, учитывая, что «Сын» в отличие от оскароносного «Отца» был воспринят кинематографической общественностью и зрительской аудиторией куда более прохладно (мягко говоря, скромные рейтинги практически на всех тематических площадках и всего несколько номинаций на второстепенные заштатные премии). А ведь гипотетически могла бы быть еще и обделенная вниманием «Дочь»… чем девочки то хуже?

Российская аудитория разделилась. И данном случае я могу понять тех, кому фильм не понравился. Конечно, Зеллер Америку не открыл и велосипед заново не изобрел. Сюжет «Сына» уже давно обыгрывается в мировом кино в различных вариациях, что впору начинать спор о том, кто вспомнит похожих картин больше. «Вернуть Бена» (2018), «Красивый мальчик» (2018), «Комната сына» (2001) Нанни Моретти… Где-то главной проблемой выступают наркотики вместо депрессии и суицидальных наклонностей, где-то родители уже оплакивают своих безвременно ушедших детей и через воспоминания пытаются понять, что можно было бы сделать иначе, чтобы предотвратить неминуемую трагедию, но общий нарратив у них всех одинаков: как сложно быть родителями, не способным помочь своим самым дорогим людям на земле. Зеллер со своей стороны, пребывая ровно в этой же канве, даже не пытался из нее выбраться. Причем опустил многие острые моменты, из-за чего фильм может показаться пресным, нудным, тягучим, неуютным, лишенным оригинальной идеи. В какой-то момент, когда странный и достаточно взрослый уже юноша перебирается на ПМЖ в дом и новую семью отца, ушедшего от его матери к более молодой и красивой женщине несколько лет назад, кажется, что сейчас сюжет возьмет резкий крен в сторону скандинавской «Королевы сердец» (2019) про запретную связь между мачехой и пасынком за спиной ничего не подозревающего родителя. Ну, или что депрессивный Николас окончательно сорвется с катушек, учинив что-нибудь эдакое. Но нет… история плавно течет к финалу, предсказать который можно было еще вначале.

Между тем, как и любой другой классный драматург, француз пребывает в первую очередь в подстрочнике своих произведений. И пусть подросток в исполнении Зена Макграта раздражает своих кислым видом и надуманными на первый взгляд проблемами, пусть снова воплотится на экране модный ныне тренд слабых мужчин, понять в полной мере высказывание автора смогут только те, кто или пребывал в шкуре одного из героев или очень хорошо знает, о чем тут идет речь. Именно через отдельные сцены, такие как разговор героя Хью Джекмана со своим старым отцом старой закалки, или его жесткий диалог, но уже со своим собственным сыном, приходит осознание, насколько же сегодняшний мир отличается от того, который был еще двадцать, тридцать, сорок лет назад. При тех же, казалось бы, извечных проблемах отцов и детей, разрыве во взаимопонимании поколений, трудностях поиска себя в этой жизни, семейных и личностных драмах, вызнанных разводом родителей. Прошлое поколение решало данные сложности просто - через принцип естественного отбора; нынешнее же - не по своей вине инфантильное - видит перед собой тупик. Особенно, когда встают в полный рост те самые два извечных вопроса: кто виноват и что делать?

В художественном плане, несмотря на гневные стрелы в свой адрес, Флориан Зеллер все-таки гарантирует качество. Транслируемые мысли находят воплощение и хорошо усваиваются, за происходящим на экране в нарочито небыстром темпе наблюдаешь с интересом. Конечно, второго сэра Энтони Хопкинса в кинематографе нет, ибо он такой в единственном экземпляре (кстати, открою секрет - он появляется и в «Сыне», в эпизодической роли, хотя сюжеты обоих картин, само собой, друг с другом напрямую не связаны), однако и Хью Джекман, выдвинутый здесь на первый план, справляется с поставленной задачей на «отлично» (одна из лучших ролей австралийца в последнее время). Музыка Ханса Циммера в отдельной похвале не нуждается (достаточно произнести фамилию композитора, чтобы заранее констатировать то самое гарантированное качество), монтажера Йоргоса Ламприноса не стоит путать с известным режиссером Йоргосом Лантимосом. В целом же не все так грустно, как можно подумать заранее, ориентируясь исключительно на красные рецензии. Пусть без такого блеска, как в «Отце», в «Сыне» Зеллеру удалось продемонстрировать важные аспекты, присутствующие в жизни многих семей, внести свою лепту в рассуждении о духовных проблемах, с которыми сталкиваются современные родители при воспитании нового поколения, и соответственно поставить свою работу в один ряд с вышеназванными тематическими кинолентами о трудных сыновьях, не приведи Господь никому подобных трагедий.

Общее впечатление: Флориан Зеллер снял в 2020 году драматичную ленту «Отец». Тогда картина взяла «Оскар» за лучший адаптированный сценарий. К слову, Энтони Хопкинс главный герой ленты появляется в фильме «Сын» в роли… Отца. Что готовит нам эта драма? Давайте разбираться.

Картина охватывает небольшой период времени, в центре сюжета - Питер (Хью Джекман) успешный адвокат. У Питера свои проблемы: второй брак, маленький ребенок, молодая супруга, жизнь идет своим чередом. Вдруг внезапно в дом мужчины приходят не очень приятные известия. А приносит весточку бывшая жена Кейт (Лора Дерн), которая объясняет Питеру что он не только новоиспеченный отец, у него уже есть сын - Николас (Зен Макграт). И у 17-летнего парнишки серьезные проблемы…

«Сын» - драматичная кинолента, экранизация заключительной части трилогии пьес о семейных отношениях, автор сам же режиссер. Лента спокойно и размеренно берет в оборот связь между родителями и детьми после развода. Здесь чувство вины главный конек. Кто виноват что в жизни бывает так, что люди перестают любить друг друга? Как получается что из-за такой ошибки потом страдают дети? На поставленные вопросы картина не будет отвечать, но аккуратно покажет на погрешности, которые совершили герои. Говорят на ошибках люди учатся. Именно поэтому у ГГ будет шанс все исправить и стать лучше. Но стоит ли винить Питера что сын погряз в депрессии? Тут есть тонкая грань, ведь родители старались, хотели как лучше, но перекладывали ответственность, а воспитание весьма тяжелая штука. Родить может каждый, а вот воспитать…

Да что говорить, тема отцов и детей неоднократно поднималась в кино. Проблемы в воспитании в последнее время часто переносят на экран. Нужно изобразить всю боль отцовства, показать тяготы повседневной жизни и изобразить муки выбора. Так было в тяжелой драме «Красивый мальчик», где Тимоти Шаламе играл наркозависимого подростка. Так было в «Статус Брэда», где Бен Стиллер играл отца, который вдруг вспомнил о воспитании сына. Так и в картине «Сын», где юношеский максимализм перерос в затяжную депрессию.

Хью Джекман в драматичной роли весьма хорош. Его мимика, жестикуляция и много экспрессии: вот что переходит к зрителю. Затмил ли он остальных? Безусловно! Лучшая ли это его драматичная роль? Нет. Не скажу что Хью плохо отыгрывает, он великолепен. Весь спектр эмоций от счастья до горя пережит Джекманом. Есть эпизод с моментом фрустрации, где герой будто нарисовал себе иллюзорную картинку, отодвинулся от реалий… А потом бум… точка не возврата. И зритель в финале чувствует всю терпкую печаль на вкус, такую обволакивающую тягость принятия. Окончание наталкивает на мысли о том, что жизнь продолжается, не важно что случилось, нужно идти вперед.

Визуально лента сосредоточена на лицах героев, чтобы как можно больше передать эмоции и важные чувства. Касаемо локаций, то чаще лента показывает моменты в закрытом помещении. И это неспроста! Таким способом режиссер старается показать, что герои - заложники обстоятельств. Они очень хотят решить проблемы, но словно стены воздвигнули друг к другу. Отец не слышит сына, мысленно задавая вопрос: «что я делаю не так?», мать слишком мягкотела, а сын в своих психологических проблемах, ему помощь нужна. Но, увы, эти стены просто так не разрушить.

Печальное музыкальное сопровождение, у руля маэстро - Ханс Циммер. Тут для каждого актера свое одеяние из мелодий. Прислушайтесь и обратите внимание на детали, когда в кадре каждый герой картины. Мелодия попадает в самое сердце, она здесь и в грустных моментах, и в наваждении, и в бессилии.

Мораль картины: нужно прислушиваться к своим детям и как бы вам не было тяжело, не окунаться в те беззаботные дни прекрасного, не думать что ребенком правит эгоизм и лень, а решать всё со специалистами.

«Сын» добротная драма о проблемах в воспитании со своими нюансами. Здесь есть небольшая обманка в начале: порою кажется что смотришь триллер, а значит режиссер внес толику саспенса. Но чем ближе кульминация, тем серьезнее напор переживаний. Задачи поставленные режиссером раскрыты, тема закончена. Что ж, будем ждать следующую работу Зеллера, дабы собрать воедино триптих семейных отношений. Рекомендую к просмотру!

8 из 10

Фильм - инструкция, как не надо вести себя родителям с подростком, больным тяжёлым депрессивным расстройством.

Родителям не надо его спихивать друг на друга. Не надо думать, что всё само собой рассосётся. Режиссёр абсолютно в теме, молодец! Джекман (отец мальчика Питер) лапочка, любит сына, старается как может. В таких ситуациях отцы часто сливаются, тем более рядом новая молодая жена и маленький ребёнок.

Мать (великолепная Лора Дерн) по типажу женщина, которая «головой прошибает стены», умная и сильная, поэтому не верится, что мама не чувствует приближение чего- то страшного, не ведёт сына к пресловутому психологу, что, естессно, бесполезно. Но ! психолог однозначно отправил бы Николаса к психиатру. (Тем более показывают богатых людей, которые могут позволить себе врачей высшего пилотажа.)

Просто люди боятся психических расстройств, до конца не верят, что ребёнок болен. Что просто нужно переждать переходный возраст, что физкультура поможет, разговоры по душам, правильное питание, совместные прогулки… Нет. Это не так. Только лекарства. Только профессиональная помощь. Чем раньше, тем лучше, к сожалению.

По сюжету психиатр не сильно уговаривает родителей оставить сына на лечение. Решение за семьёй. Тяжёлый выбор для родителей. Забрать или оставить? Николас на вид оживлённый и радостный, ему так плохо в больнице, невыносимо.

В мире растёт количество ментальных заболеваний, манифестирующих как раз в период отрочества. И на примере фильма, надеюсь, родители обратят внимание на своих детей, которые могут переживать нечто подобное.

После великолепного дебютного фильма 'Отец', в котором персонаж Энтони Хопкинса боролся с деменцией, Зеллер решил показать еще одну страшную и необъяснимую болезнь нашего времени, с которой, к сожалению, сталкивается всё больше людей — речь о глубокой депрессии.

По сюжету фильма, Питер (персонаж Хью Джекмана) уходит из семьи, оставляя жену (Лора Дерн) и сына Николаса (Зен МакГрат). У последнего на фоне развода начинала развиваться депрессия, которая через два года переходит в запущенную стадию.

Фильм очень реалистично показывает поведение подростка с подобной проблемой и довольно качественно прописывает родителей. Те, кто сталкивался с подобной проблемой вполне могут заметить сходства.

Этим и отличается режиссер Флориан Зеллер. Он умеет языком кино показать отношения между людьми, поведение человека с болезнью так, как это происходит в реальной жизни.

'Сын' получил смешанные отзывы. Соглашусь, что до 'Отца' фильм не дотягивает. Но как самостоятельное произведение отлично работает. Мне кажется, такие неоднозначные отзывы могут лишь говорить о том, что многие в наше время не могут быть искренними с собой в вопросе подобной болезни.

Нам намного легче представить старика, который теряет память и связь с реальностью, чем человека своих лет, который может потерять себя.

Роль Питера, отца Николаса, пожалуй самая сильная в карьере Хью Джекмана. Он тут великолепно играет. Отлично передал чувства и характер героя. Его понимаешь и ему сопереживаешь.

Уверен, что это номинация на Оскар. А может и статуэтка... покажет год.

В фильме есть одна очень сильная сцена. Буквально 8 минут, когда твое сердце мечется и не может найти места, ты не можешь принять решение вместе с персонажами. Очень круто поставлена и снята.

Оператор Бен Смитхард во второй раз создает красивейшую картинку.

Подводят итог, Флориан Зеллер в очередной раз снял очень сильный фильм на острую тему. С приятной операторской работой, сильными актерскими перформансами и музыкой великих композиторов. В данном случае, саундтрек писал Ханс Циммер (прим. к фильму 'Отец' музыку писал Людовико Эйнауди)

'Сын' — буквально вторая работа Флориана Зеллера. Я уже писал об этом режиссере подробно в обзоре на 'Отца'.

И хоть новая работа вышла слабее первой, её все-таки стоит посмотреть. Потому что это важное кино, которое кроме эстетической красоты и трогательных сцен, даёт зрителю еще кое-что важное — оно заставляет задуматься.

Нью-Йорк - город больших возможностей, больших боссов с Уолл-стрит (улица стен). А ещё в этом городе много одиноких сердец. Как это бывает с крупными городами современности, тут процветает нечто недоброе, например, разводы, измены (как предтечи последних).

Большой город прививает человек чувство выгоды. Как только человек становится морально, материально и т.д. невыгоден, его меняют на другого, словно народ избирает нового президента. В больших городах подобное проще делается, так как тебя тут никто не знает (не перед кем стыдится), да и тот, от кого ты отказался, потеряется... тебе с ним не придется встречаться и пересекаться часто. Пары легко распадаются. На память, возможно, остаются только дети... только они связывают незримо старых друзей по одной кровати.

Наша история о людях, между которыми есть незримые стены. Наша история о разрушенной семье и о новой семье, в которую вклинивается осколок предыдущей.

_

Очень тяжело будет понять и прочувствовать такой фильм, если вы жили в полноценной семье, которую не дробили, не душили разные невзгоды вплоть до полного краха, разрушения. Наоборот, если вы из неполной семьи, то вам сразу будет всё однозначно ясно (отчасти поэтому и скучно смотреть).

Хотя постановка такая... слегка меланхоличная, будничная, нудная местами. Суть пьесы далеко не сразу становится ясной, если не учитывать вышеописанного. Просто в каждой истории есть своя изюминка (должна быть), что-то иное, что прячется за внешним фасадом. Что кроется ещё за взаимоотношениями отца и сына, мамы и сына и т.п.?

–

Очень спорная лента, в ней много перегибов, гиперболического отображения проблемы. Но это же и цепляет.

Если бы не воля обстоятельств, я бы никогда не посмотрела новый фильм с Хью Джекманом «Сын». Много раз пыталась, но так и не смогла понять этого актера. О сюжета не знала ничего, потому что в очередной раз попала в кинотеатр случайно. Теперь же с трудом могу справиться с впечатлением.

Краткое описание обещает драму о трудном подростке и вводит заблуждение. Строго говоря, «Сын» - это не художественное кино, а социальная реклама с хорошими актерами в дорогих декорациях Нью-Йорка. Судя по посвящению «Для Габриэля», в корне может быть попытка… искупить вину? Это невозможно. Наглядно предупредить, уберечь других родителей. Вероятнее всего.

Несколько лет я работала психологом-сопровождающим детей с тяжелыми поражениями психики и с суицидальным опытом. Обычно, слыша об этом, люди представляли себе кошмары, связанные с ребятами, но нет. Реальным ужасом были родители. Отрицающие, перекладывающие ответственность, отказывающие в помощи. Многие сцены двухчасовой картины словно взяты из жизней моих подопечных, из моей собственной и не только. Ор, злые несправедливые слова, унизительные попытки объяснить прогулы, странное поведение. От этого очень больно.

Взрослые люди всерьез считают, тяжелая болезнь – это набор из лени, инертности, плохого настроения. Это реальные объяснения происходящего на консультациях. Взрослые люди не понимают, лечение элементарно требует денег. На врача-психиатра, на психотерапевта, на дорогие антидепрессанты.

Никто не хочет об этом думать, поэтому хорошо, что появился ещё один фильм. Я успела прочитать негативные отзывы о манипулятивности и бездарности. Авторов хочется поздравить. Видимо, у них не было таких проблем.

Зря я, наверное, все это написала, но одна из самых важных тем моей жизни. Не ожидала увидеть настолько правильную история-пощечину.

Видя красные рецензии на данный фильм и весьма невысокую, на мой взгляд, средневзвешенную оценку я не могла пройти мимо.

Честно говоря, фильм меня покорил, как и 'Отец' двумя годами ранее.

Перед нами снова предстаёт одна из самых волнующих и трогающих проблем: семья.

Для российского зрителя ситуация классическая, отец бросил семью и завёл новую, но не настолько классически его переживания. Персонаж Хью Джекмана в своё время сам был брошенным ребёнком и поэтому всеми силами пытается быть хорошим папой для своего сына.

Тем временем нам показывают мать, которая явно до сих пор не отошла от развода и сына, находящегося в глубокой депрессии по этой же причине.

Сын не понимает своего состояния, винит отца, тем не менее тянется к нему, даже переезжает к его новой семье, но, разумеется, это ничего не меняет в его состоянии, несмотря на то, что отец пытается ему помочь и понять (как он думает, по факту очевидно, что больному человеку могут помочь только специалисты).

Многие отмечают, что герой Зена МакГрата (сын) вызывает раздражение, непонимание, а вроде как должен вызывать сочувствие. Хочется отметить, что глубокая депрессия - это болезнь и его поведение во многом оправдано именно этой болезнью.

Я думаю, что фильм именно об этом.

Никто не готов к тому, что его ребёнок внезапно окажется болен. Однако, если вдруг у него заболел желудок или сердце, то мы отведём его к врачу, будем давать лекарства, жалеть и заботиться.

А если ребёнок говорит, что ему очень больно, но это не какой-то орган или что-то, что мы можем увидеть? Он всё выдумал? Я-то в его возрасте ого-го?

8 из 10

не гениально, но очень круто.

Флориан Зеллер покорил всех своим «Отцом», экранизировав собственную пьесу. На этот раз режиссёр продолжает изучать внутренние проблемы человека и выдаёт «Сына», чтобы показать, как влияют на мальчика события в семье. Перед нами семья после развода, когда отец живёт с новой семьей, а сын проживает внутренние проблемы с матерью. Режиссёр неспешно вводит уже созданную новую семью – Хью Джекман, Ванесса Кирби и ребёнок – для того, чтобы продемонстрировать первую реакцию, когда в эту ячейку общества врывается Лора Дёрн – бывшая жена.

На таком моменте картина красиво играет с цветовой палитрой, уделяя каждому герою свой оттенок. Хью Джекман прекрасно играет отца, пытающегося помочь, оказать влияние, не смотря на новую семью. Проблемный подросток Зен МакГрат словно мостик между двумя семьями Джекмана – ключевой герой фильма. При просмотре не покидает чувство некой осторожности и опасности. Саундтрек Ханса Циммера нагнетает кадры с сыном, чтобы показать: мальчик не такой, как сверстники. В ленте ключевые моменты заключаются в мелких деталях. Флориан демонстрирует, как маленькая частица информации может раздуться до проблемы и повлиять на окружающих.

Нагнетает именно сын, который скрывает свои секреты. Именно внутренние эмоции, именно желание что-либо сделать добавляют драмы и служат границей между попытками донести свои мысли до отца и отцовским влиянием в целом на жизнь. Местами казалось, что будет резкий эмоциональный скачок, мы узнаем что-то необычное и скрытое, но в этом весь смысл ленты – все факторы влияния были заключены в разводе и действие этого развода на подростка.

Режиссёр позволяет сделать акцент на проблемах детей, вынуждает зрителя рассуждать над проблемой мальчика в общем, в то время как Хью использует свои методы воспитания. Отдельный акцент драмы строится на отце Хью, сыгранного... Энтони Хопкинсом. Вот уже отец, так отец. Забавный ход режиссёра. Непростые отношения Хью и Ванессы, которые заключаются в извечном противостоянии: карьера или семья, проходят свои стадии, но куда более чувствительно вписывается положение сына. Для большей привязки отца и сына сюжет добавляет флэшбеки, на которых отец с сыном проводят вместе счастливые часы.

Внимание к деталям – это то, за что можно любить Флориана Зеллера. Пока только второй фильм, но режиссёр уже постепенно приближает зрителя к чему-то «взрывному». Кадры стиральной машины прямо сопоставимы с отягощающей травмой мальчика, а определённая крупица информации, данная зрителям, настораживает предостерегает. Как повлиять на мальчика, который закрыт сам от себя? Методы «кнута и пряника» тут не нужны, но мы все видим, что проблема мальчика теперь проблема всех. Мать, отец, новая жена отца, младший брат – все вращаются вокруг Сына. Сына, которому необходимо понимание.

Это не просто проблема братьев и сестёр за внимание родителей, это проблема одного ребёнка за внимание семьи. Постепенно мы узнаём, что и как повлияло на сына, но печаль и попытки всё исправить не выглядят чем-то невероятным – такое сплошь и рядом. Поэтому и стоит уделять внимание проблемам подростков. Они опасны сами для себя, что уж тут говорить об окружающих. Меры и попытки помочь вытягивают из фильма другую тему: взрослые поступают, как считают нужным, как им подсказывает сердце, не уделяя внимание действительности и мнению экспертов. Ошибки, принятые по зову сердца, мозг не сможет побороть, поэтому и кульминация дарит великолепие и понимание.

Картина вышла тяжёлой, но поучительной. Зен МакГрат местами выдавал ложные эмоции, но вот Хью Джекман просто прекрасен. Вторая полнометражная работа режиссёра – вторая серьёзная проблема в семье. Режиссёр хорошо показывает реальные проблемы общества на примере разных семей.

Наверное, это мнение можно считать субъективным, как и любое другое, но от этого оно не становится плохим. Лично на меня фильм произвёл неизгладимое впечатление. Может, потому что отзываются поднимаемые темы и переживания. Впрочем, каждый вправе назвать меня недостаточным ценителем кино, но про эту картину я, если честно, не могу сказать ничего плохого.

Мне выпала возможность сравнить данную картину со спектаклем Юрия Бутусова в РАМт (очень советую сходить, кстати, если билеты всё ещё продаются), и именно поэтому я поставил фильму оценку 9, что я делаю довольно редко. Он не дотянул до 10 баллов из-за того, что театральная постановка довела меня до слёз, и после неё я вышел как будто новым человеком, а фильм заставил всего лишь прослезиться (предполагаю, потому что я заранее знал сюжет).

Я понимаю, что такое плохое кино, хотя считаю, что каждый всё-таки определяет по-разному в зависимости от того, насколько фильм тронул за душу. Но это произведение явно не входит в категорию плохого кино.

Я вижу сюжет во второй раз, и во второй раз задаю себе разные вопросы.

Кто прав и кто виноват?

Могло ли произойти иначе?

Чего не хватило Сыну?

Чего не хватило родителям?

Если в спектакле я принял сторону Сына и сопереживал ему, то после фильма я не уверен, кто «плохой», а кто «хороший», и есть ли таковые вообще. С одной стороны — мёртвый сын, которому вовремя не помогли справиться и у которого не хватило сил, чтобы справиться в одиночку, с другой — родители, видавшие многое в своей жизни, в том числе проблемы их времени, любившие своего сына, но так и не понявшие его. Родители, которые лишились ребёнка.

Я точно могу назвать этот фильм хорошим, потому что он заставляет задуматься. Безусловно, у него есть недочёты, но для меня они малозаметны на фоне всего остального. Да, что-то недосказано, но это ли не простор для человеческой фантазии?

Зеллер уже тронул меня ранее фильмом 'Отец' с Энтони Хопкинсом. Теперь он решил и про 'сына' снять. Уже немолодой, но всё ещё огурчик Хью Джекман живёт с молодой красавицей (Ванесса Кирби) и у них грудной младенчик. Предыдущую жену (Лора Дерн) с немного замкнутым сыном-подростком (Зен МакГрат) он оставил, делает успешную карьеру и не сегодня завтра окажется в президентской гонке одного из кандидатов на место в Белом Доме. Но с подростком что-то не так, в школу не ходит и надо что-то срочно делать, бывшая обращается к бывшему, чтобы предпринять какие-то действия.

Драма про отношения отцов и детей, про те поколенческие и въевшиеся в подкорку типы поведения и проблемы, которые на распутаны и не разрешены (тут и Энтони Хопкинс всплывает, он играет отца Хью Джекмана, тот ещё эгоист, всю жизнь посвятивший своим делам и охоте). Неплохой психологический фильм, пусть и затянутый, который опять и опять напоминает, как важно разговаривать и быть открытым со своими детьми (и вовремя обращаться к психологам, чтобы не стало слишком поздно).

Название фильма немного вводит в заблуждение. Внимание сосредоточено не на сыне, а на отце и его трудностях, связанных с ситуацией. «Сын» представляет собой солидную, трогательную, домашнюю драму. Она рассказывает историю о родителе, который изо всех сил пытается справиться с психическим здоровьем своего сына-подростка. Зеллер не даёт какие-либо внятные объяснения депрессии, что является более честным подходом к изображению психического заболевания, которое может быть мучительно загадочным по своей природе. Вместо этого он намекает на возможные первопричины. Главной среди них является разрыв между родителями, из-за которого он, кажется, чувствует себя проигнорированным, тем более, что оба его родителя, похоже, пытаются добиться успеха в своей профессиональной карьере.

«Сын», возможно, неизбежно затрагивает вопросы о том, означает ли что быть родителем по своей сути необходимость отложить в сторону свои личные амбиции. Зеллер также намекает на опасность повторения детьми грехов своих отцов. Энтони Хопкинс появляется в фильме в эпизодической роли собственного отца Хью Джекмана и предлагает краткий, но жестокий портрет холодного, токсичного, жесткого человека, который превыше всего верит в сильную любовь. «Просто, чёрт возьми, смирись с этим», — так он отвечает своему сыну, когда тот рассказал о проблемах, которые он видел в том, как его воспитывал отец. Некоторые из самых тревожных моментов в игре Джекмана заключаются в страхе в его глазах, когда он понимает, что ведёт себя по отношению к сыну так, как обращался с ним его отец.

Это принципиально мрачный фильм, сделанный ещё более угнетающим из-за освещения, которое настолько тусклое, что начинаешь задаваться вопросом, не просрочили ли эти состоятельные граждане свои счета за электроэнергию. Время от времени нас отпускает луч солнечного света, освещающий удовольствие, которое отец и сын получают, играя вместе в видеоигры или прыгая в импровизированном показе своих танцевальных движений. Потом свет снова гаснет. Проблема для меня в том, что фильм настолько безжалостно мрачный, что трудно найти хоть один повод для улыбки, не говоря уже о смехе, чтобы снять напряжение.

Не вижу смысла надолго оставлять Энтони Хопкинса, ибо не знаю, сколько еще времени мы сможем наслаждаться его непревзойдённым талантом, но в отличие от «Отца», в «Сыне» весь груз ложится на Хью и на нас с вами.

Это один из тех фильмов, конец которого знаешь в начале, но менять его права тебе никто не давал. Два часа приходится прогрызать себе путь к финалу сквозь толщу невысказанных эмоций и зачем-то подавленных счастливых воспоминаний.

Британка Ванесса Кирби и австралиец Хью Джекман играют американскую семью, отчаянно борющуюся за свое только что выстроенное счастье на обломках предыдущей.

Ванесса снова в роли молодой матери, и если вы не пережили ее предыдущую беременную попытку во «Фрагментах женщины», то это стоит сделать, чтобы узнать ее гений поглубже, чем в «Хоббс и Шоу».

Жизнь - штука сложная, а для кого-то и вообще не совместимая с жизнью и никакой тавтологии тут нет. Даже если она даёт тебе все, иногда брать уже некуда, потому что до самых краев ты уже заполнен болью. И когда тебе всего 17, ты не находишь лучшего способа помочь себе, чем бесцельно шататься по улицам или биться головой об стену.

Безумные эгоистичные взрослые-жертвы собственного детства, глубоко забивают боль в своих детей, которые не находят ничего лучше, как вырезАть ее из себя до того момента, когда смогут выместить ее уже на своих детях.

И если вы не можете разглядеть за тем, кем вы хотите видеть своего ребёнка того, кем он является-одевайтесь и идите к психологу.