Прошлой ночью в Сохо (2021)

Фильм «Прошлой ночью в Сохо» – это увлекательный триллер, который переносит зрителя в прекрасный мир моды и музыки 1960-х годов в Лондоне. Режиссер Эдгар Райт создал яркий и мистический фильм, который держит зрителя в напряжении от начала и до самого финала.

Картина рассказывает историю Элоизы, студентки по дизайну, которая переезжает в Лондон, чтобы реализовать свою мечту стать моделисткой. Она находит комнату в гостинице, где в прошлом жила талантливая юная певица Сэнди. Последующая история погружает зрителя в мир полной мистики и загадок. Девушка будто бы начинает жить двойной жизнью, где мир современного Лондона переплетается с сумасшедшей и шумной тусовкой Soho в 1960-х.

Несмотря на то, что фильм начинается как обычная история о студентке, которая хочет добиться успеха в мире моды, затем он превращается в глубокий и жуткий триллер, где героиня Томасин Маккензи сталкивается с эффектной Сэнди в исполнении уже проявившей себя в нескольких проектах Аней Тейлор-Джой. Актриса в какой-то момент даже забирает на себя все внимание. Однако ее история удачно вписывается в общую канву общего сюжета. Фильм стремительно разгоняется и обязательно доставляет зрителям удовольствие, изобилуя массой неожиданных поворотов сюжета. Зритель вполне может быть не готовым к тому, что его ждет. Ведь постепенно грани между реальностью и фантазией становятся все более размытыми и мрачными.

Хочется отметить замечательное звуковое наполнение картины. Звуки в фильме играют ключевую роль. Они могут вносить напряжение, сказываться на обстановке, буквально заполнять собой весь кадр наряду с порой нереальным визуальным рядом.

Второе, что непременно стоит удостоить вниманием, – это невероятно талантливый актерский состав. Томасин Маккензи, Аня Тейлор-Джой, Мэтт Смит, Дайана Ригг, Теренс Стэмп – роли этих персонажей выполнены очень профессионально. Они смогли точно передать настроение каждого конкретного момента в фильме. Несмотря на то, что главной героиней является Элоиза, все-таки Мэтт Смит и Дайана Ригг заслуживают отдельного внимания. Они играют роли своеобразных наставников, проводников в неизвестном для главной героини ночном мире столицы. Герои научат Элоизу многому, а также помогут раскрыть ее потенциал.

Это нестандартная история, которая в разных моментах вызывает различные эмоции у зрителей. Это темный, но при этом яркий, загадочный и неожиданный фильм, который стоит посмотреть.

Однако картина не обходится и без минусов. Допускаю, что некоторым зрителям может показаться, что фильм слишком медленный и даже скучный. Кроме того, основная задумка картины может показаться непонятной, идеи – излишне сложными для восприятия. В конце фильма сплетены многие нити, но ответы на некоторые вопросы зритель так и не получит.

В целом «Прошлой ночью в Сохо» является ярким и захватывающим кинематографическим произведением, снятым в духе старф психоделики, что дает фильму уникальный и неповторимый стиль. Он сочетает в себе элементы мистики, триллера и головокружительной красоты 60-х годов прошлого столетия. Фильм я бы назвал одним из достойных представителей жанра. Рекомендую всем поклонникам мистических и психоделических фильмов.

7 из 10

Этот фильм — просто нечто! Я уже знала о Эдгаре Райте после его фильма «Малыш на драйве», и его новая работа меня тоже порадовала своей музыкальностью и яркостью.

А вот жанровое разнообразие меня просто поразило! Каждые 15 минут яркие кадры сменяют друг друга, и ты попадаешь в совершенно разные миры — от мюзикла, где все персонажи живут в ритме музыки, до классического криминального детектива, в стиле Агаты Кристи и ужастика с привидениями. Каждый новый жанр создает уникальное ощущение и атмосферу.

Кроме того, в фильме много цитат из других кинолент, которые узнаешь и радуешься, что они нашли свое место в этом шедевре. Вот только ужасный нарко-трип в стиле «Покидая Лас Вегас» мне не очень понравился, но сюжетная линия сумела удержать мое внимание.

Райт умело раскрывает тему абьюза, показывая и негативные стороны жизни, и возможность найти выход из сложной ситуации. Главная героиня переходит из современного Лондона в Сохо, где живет яркой жизнью, но правила игры другие они ей принимаются и в прошлом Лондоне все идет в русле плохой шаг – плохой результат. Но все не так безобидно как сны. Жизнь прошлого переплетается с настоящим таким сюжетным поворотом.

Концовка была просто неожиданной и заставила меня задуматься над многими вещами. Да да убийца САДОВНИК (шутка). Я уверена, что этот фильм станет открытием года для многих зрителей и я очень рекомендую его к просмотру!

Первые полчаса очень даже ничего, чувствуется драйв. Затем все скатывается на шаблоны. Сценаристы не могут связать концы с концами и что бы хоть как-то объяснить происходящее пользуются запрещенным приемом, сумасшествием. И становится непонятно, реальность все происходящее на экране или бред сумасшедшего. То, что происходит в шестидесятые ярко и динамично. Современность же сера, уныла и неинтересна. Персонажи тоже под стать этому, герои шестидесятых харизматичны, а за современными персонажами наблюдать неинтересно, они все какие-то несимпатичные, все с гнильцой. Аня Тейлор-Джой тут очень красива, а большего от нее и не требуется. Художник по костюмам постарался, наряды интересные. Музыки в фильме много, но она не самая известная, поэтому ничего особенно не запомнилось. И после просмотра фильма осадочек остался, ведь фильм заканчивается совсем не хэппи эндом, как может показаться, главной героине в дальнейшем ничего хорошего не светит, дурка ей светит. А кино получилось не однозначным, костюмы, атмосфера ночных клубов, цепляет, все остальное не соответствует такому высокому уровню. Поэтому в целом фильм средний, смотреть можно, но чего-то особенного не ждите.

'Прошлой ночью в Сохо' оценить мне довольно сложно. С технической точки зрения данная кинолента сделана практически безупречно. Режиссер Эдгар Райт явно очень талантливый человек, которому нравится работать и экспериментировать с новыми формами визуальной подачи материала. В своем фильме 'Малыш на драйве' он, как кошка с мышкой, играл со звуковой подачей материала органично вплетая треки в сюжетное повествование. Каждое действие и сюжетная задумка сопровождалась тем или иным музыкальным треком. Было непонятно, то ли музыка дополняет героя, то ли герой живет в ритме того или иного трека.

В данной картине режиссер экспериментирует с визуальной составляющей фильма. Неон, декор прошлого века, клубы Сохо, дизайн, костюмы и макияж героев сделаны шикарно. Легко поверить, что героиня и вправду попадает в потустороннее измерение и живет чьей то еще жизнью. Актеры отыграли все замечательно. Но есть одно но, а точнее жирный минус. То, как сплетен или сшит сюжет. Правильнее сказать, он сшит белыми нитками. Автор как будто сам не понял, что он хочет снять, мистический триллер или драму о проблемах женщин. И если большинство сюжетных ходов еще можно было бы хоть как то объяснить, то момент с появившимся засосом после первой ночи главной героини просто выбивается из всего повествования. Те, кто посмотрит этот фильм, попробуйте объяснить себе или окружающим, каким таким образом он мог появиться следуя концовки фильма.

В целом, не считая большого количества сюжетных косяков, это очень хорошо сделанный с визуальной точки зрения продукт. Надеюсь в будущем Эдгар Райт порадует нас не менее красивыми, но более сильными на сюжет кинолентами.

6 из 10

Эдгар Райт в этой ленте погрузился в эпоху шестидесятых - да, ту самую эпоху, когда британцы начали выводить рок на новый уровень, а употреблять наркотики стало мейнстримом, когда борьба за права чернокожих в США достигла своего апогея и в этом деле произошли положительные сдвиги, а феминистки продолжали упорно вести свою борьбу. Но не про эти шестидесятые поведал зрителю режиссёр, а про те, в которых есть гламурные клубы, красивые девушки и мужчины, пользующиеся ими.

Элли переезжает в Лондон, чтобы учиться там на модельера, она живёт с бабушкой, её мать была психически нездорова и повесилась, а ещё фанатка шестидесятых. Ночью Элли видит сны, в которых переносится в Лондон 1960-х. Там она наблюдает за Сэнди - девушкой, стремящейся петь в модном ночном клубе и Элли это нравится. Однако потом героиня видит, что жизнь Сэнди оказывается не такой, о какой мечтала девушка, её парень становится её сутенёром и сводит с 'удобными' мужчинами, жизнь начинает превращаться в ад.

С самого начала режиссёр выстраивает атмосферу некой ностальгии по шестидесятым, которая раскрывается за счёт визуальных решений, музыки того времени и вообще сама лента пропитана его эстетикой, а более глубокое погружение в атмосферу происходит за счёт всё того же визуала, а также операторской работы. Тем не менее, помимо дани уважения Райт вскрывает пороки того общества, общества сексизма и эксплуатации женщины как вещи, но не личности. Общества, когда на 'слабый пол' смотрели как на объект желаний, но не более. Режиссёр умело превращает аттракцион восхищения в процесс осуждения, плавно давая зрителю возможность 'переключиться'.

Картина начинает создавать напряжение уже в самом начале. И если в первом акте это действительно лишь дискомфорт, то потом, по ходу повествования оно перерастает в нечто большее. Смотреть фильм становится трудно (в хорошем смысле). Ощущение всепоглощающей шизофрении главной героини передаётся и зрителю, напряжение смешивается с истерией и страхом, благодаря чему появляется крепкая триллерная составляющая, не отпускающая до самого конца.

Помимо этого, одним из главных украшений картины стал крепкий сценарий. Плавное и одновременно с этим динамичное, не проседающее повествование, где каждый аспект работает как надо, давя на зрителя и не давая продохнуть. Особенно хорош был финальный твист, в какой-то степени переворачивающий сюжет с ног до головы.

Режиссёр снял кино, отражающее как его собственные грёзы об эпохе шестидесятых, так и осуждающее пороки этой эпохи действо, разбавив его хорошей 'аттракционной' составляющей, благодаря чему получилось действительно крепкое кино. А горящие пластинки из того времени в кульминационной сцене фильма являются символом освобождения Сэнди от ненавистного ей времени, утопая в пламени и превращаясь в пепел, оставшись лишь воспоминанием.

8 из 10

Фильм снят талантливо. Не замыленные сцены, особенные цвет и свет, динамика съемки, костюмы и интерьеры все это получает 10 баллов. Игра актеров, особенно Ани-Тейлор изумительна. Не совру, если скажу, что сейчас она самая впечатляющая актриса.

Дальше минусы. Рейми так поверил в свой талант, который действительно у него есть, что решил нарушить правила и смешать не смешиваемые жанры. Я их насчитал 5, но может быть еще больше. Начинается все как типичная драма о девочке, которая приезжает в большой город за счастьем, где ее поджидают такие же как она девчонки, но с менее строгими моральными принципами. Затем все переходит в мюзикл и этот переход достаточно гармоничный. Сразу скажу, я терпеть не могу мюзиклы, но в этом фильме с удовольствием посмотрел песни и пляски в исполнении Ани. Ее героиня, в отличии от героини Томасин, целеустремленная и уверенная девушка. Ну думаю, типичный троп все дальше уже ясно, но досмотреть можно, ведь снято красиво.

Затем я вспоминаю, что фильм заявлен как ужасы и не могу поверить, что их можно сюда вплести. И правильно делаю, ведь к моему изумлению фильм трансформируется в типичный хоррор, с саспенсом и отсутствием четкой драматической структурой.

Вот здесь и произошел сбой, Рейми соединяет мюзикл и хоррор. Это не возможно скажете вы... и будете правы. Дальше начинается четвертый и пятый жанры, а именно нуар и детектив. Да, эти жанры всегда идут рука об руку, но не забывайте, что ужасы еще продолжаются. А ужасы отлично сочетаются с детективом, но никак не с нуаром. Заканчивается типичным твистом со с злодеем и парой жутких сцен, чтобы мы точно убедились, что это хоррор. Даже немного джало добавили, бррр)). Кстати стоит отметить, что Аня-Тейлор живет в мире нуара и мюзикла, а Томасин в детективе, хороре и обычной драме. Как будто два персонажа из разных вселенных и проблема в том, что они так и не составили одного целого.

Итак, по итогу я начал смотреть один фильм, подумав, что это очередной бессюжетный фильм для узкой группы лиц и уже привык и смирился с этим, ведь снято кино классно. Но вдруг все становится предсказуемо и буднично, а сюжет простым. А я сижу и не пойму, что все это значит.

Все таки этот фильм стоит смотреть, он сам красивый, с красивыми и хорошими актерами и как не крути не обычный. Не шедевр, но интересная вещица!

Эдгар Райт подарил довольно занимательный хоррор, который отражает эпоху «свингующих» 60-х. Фильм встречает зрителей в настоящем времени, представляя героиню Томасин МакКензи, страдающую мистическими способностями – она может видеть призраков, тех, кто уже умер. Хотя в жанре не указывался «фэнтези», но щепотка М. Найта Шьямалана всё же прослеживается в работе британца.

Современный Лондон, который хранит в себе все тайны прошлого, открывается перед провинциалкой МакКензи. Отражение быта сталкивает тихоню с бурной студенческой жизнью, которая так сильно отличается от размеренного устоя, настигнутого динамикой, жестокостью и завистью сверстниц. Лента будто изначально даёт понять, что героиня особенная, что она не вписывается в коллектив современности, храня грёзы о любимой эпохи 60-х. А какие у неё способности? Правильно! Учитывая саспенс экспозиции, фильм пускает её в грёзы и мрак.

Знакомство с пожилой, ворчливой хозяйкой покрывает яркий Лондон во тьму, в которой скрыты свои секреты. Способности героини весьма чётко вписываются в атмосферу мистики, но они удивляют своим проявлением у Райта. Такого режиссёр пока ещё не снимал, но вышло довольно загадочно. Перемещение в 60-е, в район Сохо образует некую магию и загадочность. Перед зрителем вырастает Аня Тейлор-Джой, которая выглядит весьма взросло для своей роли. Такая кокетка, которая хочет славы. Что происходит? Это сон или реальность?

Что происходит? Неясно! Что должно выйти из этого? Загадка! Это один и тот же персонаж (МакКензи и Тейлор-Джой) или нет? Прослеживается одно – Аня представляют полную противоположность замкнутой Томасин. Теории и предпосылки развязки сменяют версии постоянно, так как мы видим одержимость. Галлюцинации? Вещие сны? Прошлое, которое преследует девочку. Эдгар Райт цветовыми приёмами и яркими тонами переносит не только МакКензи в прошлое, но и зрителя заставляет попасть под влияния ажиотажа и энергии.

История Ани в прошлом отмечена печальным восхождением на пьедестал. «Какой ценой? Ценой всего!». Не новое, но чрезмерно омерзительное старое вспыхивает через эмоции Томасин. Героиня попадает под влияние прошлого (помимо моды, музыки и культуры). Чем больше девушка в прошлом времени окунается в ночной Сохо, тем больше сходит с ума в реальности. Отсылки, «пасхалки», связь с Аней прослеживается и в реальности, пока под сильный эмоциональный порыв зритель не становится свидетелем страшной трагедии.

Великолепно сняты переходы во времени, пусть и во снах. Поворот в танце Ани завершается реверансом Томасин. Серые тона Лондона окрашиваются в кроваво-красный, переливаются на синий, а в жестоких и ужасающих эпизодах пестрит зеркальная съёмка. Красиво и необычно. Холодные оружия также играют в зеркальный лабиринт с двумя героинями. В кровавом экшене чувствуется нотка Хичкока, который как раз-таки поставил «Психо» в 1960 году.

Лента набирает обороты под финал, но проигрывает во второстепенных персонажах. Перед нами явно сумасшедшая МакКензи, но люди ведут себя так, будто ничего страшного не происходит. Одно дело – галлюцинации на занятиях по шитью, другое – нападение на однокурсницу. Полиция? Они сочтут её сумасшедшей. Друг, влюблённый в Томасин, возможно будет на её стороне, но кровавые события прошлого окунают героев в расследование преступления.

Картина слишком сильно делает акцент на видениях, на призраках. Они, конечно, служат отличным отражением ужаса, но, порой, мешают основному повествованию. К чему приводит такое странствие в прошлое? К довольно неожиданному финалу, задатки которого появились во втором акте повествования. Радует, что у Томасин здесь основная роль, что её не затмила Аня Тейлор-Джой, по трейлеру и на премьерных показах которая была в центре внимания. Сама Аня предстала чересчур взрослой. Понятное дело, что девочка растёт, но всё равно довольно острая роль. Удивила своим появлением Дайана Ригг – «Скажи Серсеи, это была я!», – последняя роль в кино. Мэтт Смит странно, но в духе всего фильма списался в состав.

Эдгар Райт снял динамичное, технически сильное кино, вернул эпоху 60-х, сделал акцент на «карьерной лестнице» шоу-бизнеса и показал добротную развязку. Мистические приёмы следовали канонам ужаса, а драматический триллер позволил в итоге красиво завершить историю. К сожалению, многие персонажи часто меняли своё мнение, отношение к происходящему и мотивы. Выглядело притянутым за уши, но стиль и контраст позволили не зацикливаться на поведении, а насладиться окружающим визуалом.

Эдгар Райт, британский режиссёр, понравился мне на этапе «Типа Крутые Легавые». Фильм был стильным, веселым, интересным и с потрясающей харизмой. Так же, этот фильм познакомил меня с актёром Саймоном Пеггом – прекрасным комиком и довольно смотрибельным персонажем своих фильмов. Из вышесказанного можно сделать два вывода: первое – Эдгар Райт умеет работать с картинкой и атмосферой; второе – режиссёр хорошо подбирает актёров в свои работы. Конечно же, далеко не всё его творчество успешно и удачно, но большинство работ очень даже приятно смотрится.

Последняя его работа рассказывает о девушке по имени Элоис (Томасин МакКензи), которая живёт в пригороде и мечтает стать модельером. В один момент, девушку приглашают на обучение в Лондон, где она, по ночам, начинает видеть жизнь другой девушки Сэнди (Аня Тейлор-Джой), которая протекала в том же Лондоне, но в шестидесятых, по которым сама Элоис сходит с ума.

Смотря «Прошлой Ночью в Сохо», я испытывал двойственные чувства. С одной стороны – мы видим прекрасную картинку, потрясающие кадры и, когда фильм проваливается в стилистику шестидесятых, начинает твориться настоящая магия, немалую часть которой творят Аня Тейлор Джой и персонаж Мэтта Смита. Тут приходит на ум Тарантино со своей одой любви к раннему Голливуду и семидесятым, потому что Райт так же точечно даёт атмосферу Лондона тех лет. Это действительно стильно и красиво, даже если вас это время не цепляет. Так же, стоит отметить прекрасную работу актрис главных ролей, которые очень натурально передают всё настроение картины сквозь призму восприятия своих персонажей. МакКензи я заметил впервые, но она очень приятно смотрится и старается, в то время как Аня в своём неизменном образе чарующего рока. Фильм можно смотреть только за вышеперечисленное.

Вторая часть меня, при просмотре, постоянно недоумевала, почему же сюжет картины оказался настолько вторичен? Фильм имеет множество зацепок и сюжетных поворотов, которые обещают нам грандиозное путешествие по трассам, лесам, джунглям и каньонам, а в итоге проводит экскурсию по главной улице небольшого городка, в пять кварталов, и, снимая шляпу, скрывается в закате. Складывается чёткое ощущение, что фильм был снят ради воспоминаний о шестидесятых и желания поделиться ими со все миром, а не для того, чтобы рассказать сильную и стильную историю, с лихим твистом в конце. Задатки были, но финал картины настолько плоский, что даже не верится. Мало того, есть даже несколько моментов, срабатывания которых ждёшь весь фильм, но так ничего и не приходит.

Несмотря на это, кино всё де больше приятное, нежели отталкивающее. Тут есть гипнотичная игра актрис, прекрасный уголок шестидесятых, действительно хорошая музыка и Аня Тейлор-Джой. Всего этого вполне хватит на то, чтобы уговорить себя потратить, без малого, два часа на просмотр последней работы Эдгара Райта.

Девушка по имени Элоиз (Томасин Маккензи) приезжает в Лондон, чтобы выучиться на модельера. Мечты о работе и новые знакомства — это то, что наполняет ее жизнь. Правда куда больших впечатлений Элоиза получает… погружаясь в сон, ведь именно там она становится свидетельницей жизни Сохо (квартала надежд и разочарований) 60-х годов. Именно во снах она видит эффектную блондинку Сэнди (Аня Тейлор-Джой), чья жизнь восхищает Элоиз и девушка черпает свое творческое вдохновение именно в образах прошлого, постепенно осознавая, что яркая жизнь Сэнди — вовсе не такая сладкая и что в конце истории блондинки произойдет убийство…

Фильм Эдгара Райта, снятый им после «Малыша на драйве» стал своего рода кардинальным поворотом, ведь в планах режиссера был сиквел «Малыша», но в итоге вышел вот этот проект. Одновременно завораживающий и притягивающий внимание эффектной картинкой, и пугающий своей атмосферой и ощущением неотвратимости того, что приходит во снах Элоиз...

С точки зрения организации съемок, фильм Райта оказался довольно сложным с логистической точки зрения, ведь Сохо — это торгово-развлекательный квартал и добиться того, чтобы там было определенное количество человек массовки под ту или иную сцену, снять эпизод с персонажами в нарядах 60-х годов, добавить на улицы старинные автомобили и при этом не пустить в кадр ничего из того, что могло бы отсылать к нашим дням, нужно было приложить колоссальное количество усилий. Отказ Райта воссоздавать Сохо в павильоне и решение снимать на натуре — это то, за счет чего достигается нужная атмосфера и воссоздается реалистичная картинка.

Воссоздавая атмосферу того времени режиссер не только активно задействовал старинные вещи и предметы быта, но еще и использовал анаморфотные и сферические линзы для отображения более современной эпохи в фильме.

Еще на стадии просмотра трейлера внимание приковывает сцена с двумя девушками в кадре — одна спускается по лестнице, другую зритель видит в отражении зеркальной стены. И естественно такой прием сразу добавляет интереса к проекту и в дальнейшем при просмотре эта сцена, как и многие другие (наполненные яркими красками, эффектными образами мужчин и женщин, качественной постановкой отдельных эпизодов) вызывают эстетическое восхищение.

Это касается и шикарно поставленного танца Ани Тейлор-Джой и Мэтта Смита, а также Томасин Маккензи. Четкая хореография с выходом одной девушки из кадра и моментальным появлением на ее месте другой (и наоборот) выглядят очень круто. Поговаривают, что на Blue-ray есть последовательность танцевальных движений ровно так, как актеры двигались и зритель может увидеть как данная сцена создавалась на площадке. По мне — так это очень круто — заморачиваться с технической точки зрения в процессе съемок, чтобы потом зритель получал кайф при просмотре!

История убийства, которое привиделось Элоиз, на самом деле может быть раскрыта зрителем при внимательном просмотре. В фильме достаточно мелких деталей, которые указывают на правду. Но вот удастся ли зрителю их раскрыть — вопрос большой. Фильм маскирует эти детали тщательно и здесь нужно обращать внимание на оброненные слова, которые вроде не представляют ничего особенного, но на деле имеют колоссальное значение! Спойлерить не буду, но когда после просмотра почитал различные факты, был удивлен тому, что оказывается режиссер держал все на поверхности и я в качестве зрителя не видел дальше своего носа.

Знаете, это как очень долго искать нужную тебе вещь, а она будет все время лежать на видном месте, «бросаться в глаза», но при этом ты все равно ее не увидишь. Сама история весьма показательна — она отражает времена и нравы, подчеркивает зависимость одного человека от другого более влиятельного и четко дает понять, что бесплатный сыр действительно бывает только в мышеловке.

За всей своей сочностью и яркостью, «Прошлой ночью в Сохо» скрывает весьма мрачную (но классную историю), в которой есть и над чем подумать, и даже изменить свое отношение к некоторым персонажам. Тем более, когда все встает на свои места...

Эдгар Райт, как почитатель фильмов о Джеймсе Бонде, постарался максимально насытить фильм тем или иными отсылками к легендарной франшизе. И вывеска с картиной «Шаровая молния» на кинотеатре в Лондоне - лишь одна из них. Напиток Веспер — как явная аллюзия на Веспер Линд и на Бондиану, Дайан Ригг — девушка Бонда из шестого фильма франшизы, Маргарет Долан (барменша) можно было видеть во вступительных титрах в «Голдфингере», на у бегущая под дождем Элоиза — это отсылка к «Суспирии» 1977 года. Кроме этого тут есть и отсылки к другим фильмам: «Колдовству» 1996 года (костюмы героев на вечеринке по случаю Хэллоуина). Ну и конечно руки из стен — это отсылка к «Отвращению» Романа Полански, от которого Эдгар Райт и черпал вдохновение при создании «Прошлой ночью в Сохо».

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

P.S. Как же неумолимо время… Совсем недавно пересматривал «На секретной службе Ее Величества» - шестой фильм Бондианы, в котором сыграл Джордж Лезенби. Дайан Ригг, сыгравшая в «Прошлой ночью в Сохо» мисс Коллинз, в картине об агенте 007 сыграла его возлюбленную — Терезу де Винченцо. И там она была невероятно хороша, и в картине Эдгара Райта в пожилой даме сложно узнать ту очаровательную сногсшибательную брюнетку… Светлая ей память. Шестой фильм Бондианы считаю одним из лучших, а финал картины — одним из самых трогательных и драматичных.

Лента, которая каким-то чудом прошла мимо меня в 2021: ведь это новый фильм Эдгара Райта! Однако не всё так просто, Эдгар Райт здесь не то, что бы бледная тень самого себя, но как минимум в непривычной обстановке. Главная героиня, что тоже ново для Райта, переезжает из провинции в большой город и снимает комнату в 'Проклятом старом доме' — хорошая основа для комедии и разлома шаблонов, однако пародийность и сатирическая направленность отходят на второй план.

Как обычно принято у Райта, фильм долго разгоняется, и в первые минут 30-40 ничего особого не происходит. Элойз переезжает в Лондон для учёбы, и, кажется, Эдгар Райт максимально правдоподобно, насколько он может себе это представить, экранизирует все самые большие страхи неуверенной в себе девушки, которая кардинально меняет обстановку вокруг себя. Недоверчивость и саркастичность окружающих, шумные тусовки, токсичные соседи. Только один паренёк Джон не настроен распять и уничтожить её, он даже кажется чересчур дружелюбным, и из-за этого его наивность и невинность слегка подбешивают. С другой стороны, героиня Томасин МакКензи предпочитает убежать от реальности в мир грёз, в так обожаемый ею, заливаемый кислотными неоновыми цветами, мир Лондона 60-х, где она становится некой талантливой, но молодой и неопытной девушкой Сандрой. Однако страхи Элойз переносятся в вымышленный мир, там растут и крепнут, чтобы позже вернуться в реальную жизнь и ударить с новой силой. В каком-то роде она сама их выпускает, перенося образы из своих снов в явь, что буквально заставляет смотреть это кино — оно магическим образом приковывает к себе внимание каждый раз после того, как зритель позволяет себе хоть немного отвлечься от порой на первый взгляд скучного действия. По классике, в картинах Эдгара Райта каждый кадр и каждая реплика осмыслены самим режиссёром десять тысяч раз и присутствуют в фильме с особой целью.

Как уже можно догадаться, под собой сюжет не содержит типичных для Эдгара Райта тем о соблюдении баланса в треугольнике работа–развлечения–личная жизнь и взаимоотношениях человека в обществе, а пытается играть на более личных темах, спуститься на уровень глубже и погрузиться внутрь человека, заполняя действие и отражения в зеркалах вездесущим психологизмом. Однако он играет не на главную героиню, а на сюжет и повестку, ведь Райт всё ещё не разучился писать сценарии и пичкать их уймой чеховских ружей — и в этом он хорош, возможно, за исключением пары промашек, вызванной возможно некой поспешностью или, наоборот, медлительностью. Всё связано между собой: Райт проводит красивые параллели между психологической нестабильностью Томасин МакКензи и действием, связывает настоящее с прошлым, интегрирует внутренний мир одного персонажа во внутренний мир другого и делает присыпку из фем-повестки, причём вполне правдоподобно и обоснованно. Из-за всего этого Элойз становится не самостоятельной единицей, а лишь фрагментом пазла, который весь фильм собирал режиссёр.

Эдгар Райт сделал хоррор — ему не в первой, но по неведомым причинам решил оставить в стороне свою острую иронию и пародийность. Они определённо могли бы не только разрядить действие и послужить оправданием за некую клишеистость, но и создать более человечную и живую главную героиню. В «Скоте Пилигриме против всех» использована смелая ирония, и Скот Пилигрим дружит со своим Нега Скотом вопреки жанровому клише, имеет в голове своеобразное колесо фортуны, которое подсказывает ему что делать в стрессовых ситуациях и спит в одной постели с другом геем. Он смешной, но категорически правдоподобен и прописан с сочувствием. К Элойз же Эдгар Райт как-будто относится с жалостью, не знает, с какой стороне подойти к её проблемам, как заставить её меняться и какие выводы сделать из истории, поэтому в финале всё происходит фактически без её участия. Нет вопросов, персонаж Томасин МакКензи прописан с такой же глубиной, даже чуткостью и осторожностью, которой почти не видно по отношению к Скоту Пилигриму, однако поэтому Элойз фактически не проходит через персонажную арку — она просто стоит рядом с конвейерной лентой, по которой мимо неё проезжают декорации. Так, в главной героине и вообще во всей истории содержится высказывание Райта в поддержку всех угнетённых и против всех угнетателей, и такое поведение подавляет любые другие настроения фильма.

Как итог, с одной стороны, «Прошлой ночью в Сохо» — по внешним стилистическим эффектам определённо кино Эдгара Райта, но иронию в нём замещает жалость. Лента определённо завлекает и продумана до мелочей, но в какой-то момент становится полуартхаусной демонстрацией современной повестки, хотя в ней был и потенциал для более глубоких смыслов. С другой стороны, вам никто не мешает подключить к сюжету собственное воображение.

7 из 10

Всё, что я знал об этом фильме перед просмотром это то, что он существует и у него, вроде как бешеная концовка, но как оказалось, это я думал о другом фильме, а этот осветил своим сиянием мой полностью чистый непредвзятый взгляд и мой взгляд остался абсолютно доволен.

Сразу скажу, что я бы поставил фильмы где-то 7,8\10. Фильм может показаться долгим, если вам нисколько не близка музыка и сеттинг 60-х, а также две крайне милые девушки.

Дальше я буду расписывать по отдельным частям фильма, потому что, это странно, но, они по отдельности смотрятся интереснее, чем вместе.

Этот фильм поразил меня прежде всего своей привычкой внезапно с ровного места переходить в триллер в ситуации, которая кажется абсолютно безобидной и наоборот, вести себя спокойно в ситуациях, которые должны бы напрягать. Например, таксист пытается быть дружелюбным — ГОСПОДИ ОН ХОЧЕТ МЕНЯ ИЗНАСИЛОВАТЬ ПОМОГИТЕ СПАСИТЕ ААА. Вижу в зеркале свою мёртвую мать — привет, мам, давно не виделись. Но стоит признать, что эта его привычка создавать триллер из ничего позволила фильму держать меня в напряжении все свои почти 2 часа и это вполне себе достижение, если учитывать, что никакого особого движа в нём не происходит.

Скажу честно, в мою голову закрадывалась мысль, что этот фильм слишком акцентирует внимание именно на мужских пороках, но это не так и полная картина открывается ближе к концу, фильм скорее показывает пороки того периода времени, а в особенности шоу-бизнеса, так что если вам кто-то начнёт втирать про «феминестический высер», то вы можете смело плюнуть этому недалёкому человеку в лицо.

Это очень стильный фильм и я говорю не только про сам сеттинг 60-х или современности, а про их слияние и чередование по ходу фильма, что не позволяет зациклиться на чём-то одном, а постоянно меняет картину перед глазами зрителя. Но не ситтинг один радует мою душу в этом фильме, постановка номеров, композиция кадра, работа с отражениями в зеркалах (это просто офигенно), некоторые сцены целиком заставляют едва ли не приклеится к экрану, но первое, что я заметил и что сильнее всего меня зацепило — там свет мигал в ритм музыке! Это максимально простой приём, но я так давно его не видел, но он так хорошо работает на погружение и восприятие музыки, что мне абсолютно не понятно, почему я его так давно не видел, а тут оно есть и это заслуживает моего чёртового уважения

Последний по упоминанию в этой рецензии, но первый по значимости фактор, обосновывающий любовь к этому фильму: главные героини ОЧЕНЬ милые и харизматичные. Томасин МакКензи мне просто хотелось потискать за щёчки, а Аня Тейлор Джой здесь просто бомба, а их взаимодействие это отдельный повод для любви к этому фильму.

Я предвзят к режиссёру Эдгару Райту. Я считаю его одним из немногих сегодня по-настоящему интересных мастеров кино. Мне очень нравятся его фильмы. Их отличает лихой юмор, замечательные персонажи, виртуозный монтаж, динамичный и захватывающий темп повествования, прекрасно подобранная музыка.

Прошлой ночью в Сохо - попытка режиссёра поработать в незнакомом для себя жанре триллеров с элементами ужасов.

Определённо, попытка получалась удачная. Но из-за специфики жанра, в отличие от прошлых его работ, это кино является одноразовым. В нем есть все перечисленные выше черты фильмов, которые создаёт Эдгар Райт. Однако, финальный твист и в целом сюжет сработают только один раз.

Кроме того, очевидно, что фильм создан в пику сегодняшней зарубежной повестке.

Провинциальная девочка Элли попадает своего рода в Волшебную страну с Изумрудным городом, в Лондон и мир богемы. Тут она становится свидетелем сексуальной эксплуатации женщин мужчинами. Эмоционально нестабильную главную героиню этот факт преследует и гнетёт, что мешает ей выстроить нормальные романтические отношения и просто заниматься своей работой. Грехи прошлого обязательно должны быть раскрыты, а все виновные наказаны.

Кажется, что режиссёр метафорами и определенными символами показывает, что сегодняшнее сумасшествие и истерия вокруг сексуальных скандалов на Западе всех женщин сводит с ума в самом плохом смысле. От попытки привести к ответственности мужчин за несправедливость по отношению к слабому полу спустя много лет страдают невиновные и сами обвинители.

И, на мой взгляд, это важный и прогрессивный вывод, который дарит зрителю это увлекательное, прекрасно снятое кино с замечательными актерскими работами.

- Я еду в Лондон!!!

Честно говоря ждал проходного ужастика на вечер позволяющего хорошо провести вечер, но получил гораздо больше, чем просто ужастик на вечер. Кино намного сильнее, а концовка приятна удивила и порадовала ещё больше, чем я рассчитывал.

Эдгару Райту удалось снять вполне неплохое драматичное кино которое сделано в очень красивом стиле, тут было немного жёстко, по большей части эффектно, где ужасы являются следствием драмы происходящей вокруг истории показанной в фильме. Под большим впечатлением.

Поделил бы этот фильм на две части:

1) Первая часть не предвещала никакой сильной драмы, и ужаса в целом. Напоминало типичную историю про девушку, которая едет покорять Лондон. Элоиза для меня- это та героиня с которой хочется проводить время, ты за неё переживаешь, она интересна, стараешься следить за каждой мелочью. Её любовь к 60-м мне очень пришлась по вкусу. Можно назвать её изгоем, в её музыке настоящий её мир в котором она живёт.

Мне очень понравилась атмосфера 60-х годов, наряды, люди, танцы, музыка всё было великолепно. Фильм погружает тебя в 60-е и это прекрасно. Очень нравились моменты ночного Сохо 60-х. Это было так красиво и изящно.

Конечно смотреть на Сэнди в исполнении эффектной Ани Тейлор-Джой одно удовольствие. Как она двигалась, как смотрела, как говорила- это было очень красиво.

2) Вторая часть, когда начался весь ужас происходящего. Было немало крови, мистических моментов, хоррор получился очень запоминающимся. Ну а развязка покорила, знаю, что не всем она пришлась по вкусу, но лично мне она очень понравилась.

Отношение Элоизы к Сэнди- это то во что хочется погружаться, и смотреть с большим удовольствием.

Конечно стоит отметить музыкальное сопровождение, оно великолепное, столько классных песен того времени. Что самому хочется погрузиться в то время и быть частью всего этого.

Аня Тейлор-Джой, очень люблю эту актрису. Впервые познакомился с её игрой благодаря фильму Сплит, тогда в роли жертвы она была очень убедительна. Тут она совершенно другая, даже причёска сейчас у неё сильно отличается. Сэнди прирожденная звезда сцены. Голос, манера подачи себя, танцы, движение, мимика всё это цепляет с первой секунды. А чем дальше, тем всё лучше и лучше. Она была бесподобна. Слышал её голос в оригинале. Он очень приятный, в оригинале конечно лучше. Хотя Юлия Горохова хорошо её продублировала.

Томасин МакКензи, тоже оставила приятное впечатление. Как я уже писал её Элоиза с первых секунд становится интересной, даже тогда, когда она выглядит немного нелепой, к примеру сцена в начале с зеркалом. Ей хочется любоваться, на её героиню хочется смотреть. И чем дальше она заходит в Лондоне, тем всё интереснее и интереснее. Мне так понравились как они вместе с Сэнди были в 60-х настоящее наслаждение. Актриса отлично себя показала в хоррор моментах. Было круто.

Получил большое удовольствие от просмотра. Отличный Британский фильм с неплохой режиссурой, удивляющей развязкой, с достаточно эффектной драматической историей, и отличными хоррор моментами, которые на ночь смотрятся в отличном адреналине.

9 из 10

Эдгар Райт один из самых интересных и примечательных ныне живущих режиссёров, в его фильмах каждый раз приносится что-то новое в жанр или этот жанр попросту выстёбывается. Фильм 'Прошлой ночью в Сохо' не похож на другие работы режиссёра, при этом всё равно ощущается, что это именно Эдгара райт, фильм наполнен культурными отсылками, отличными переходами между сценами и кадрами, в целом хорошим монтажом, в том числе и монтажом звука, что был хорош и в предыдущей картине режиссёра 'малыш на драйве'.

Визуал фильма невероятно красив, Райт отлично использует свет и цвет в фильме создавая атмосферу нуара, и в целом хоррора старой школы, хотя фильм назвать чистым хоррором никак не получится, скорее он триллер с элементами хоррора. Отдельно хочется отметить умелое использование отражений в фильме, что имеет и сюжетное значение, поэтому при просмотре советую уделить этому внимание. Так же хороша и операторская работа, некоторые кадры вовсе отсылают к бёрдману. Камера берёт довольно разнообразные планы и ракурсы, в том числе используется ручная съёмка в нужные моменты.

Актёрская игра в фильме оставляет только положительные впечатления. Томасин наконец-то получила какую-то весомую роль, после кролика джо джо хотелось её ещё где-то увидеть. Аня Тейлор Джой отлична сыграла роль Сэнди, девушку с большими надеждами, утончённую и изысканную, которая противопоставляется героине Томасин МакКензи Элли: простой, наивной и искренней. В целом на обеих актрис было приятно смотреть, хоть я считаю, что это не лучшая роль Ани.

И наконец сюжет, который вызвал бурю негодований, которые я не разделяю, от слова совсем. Картина повествует о Элли девочке, мечтающей стать дизайнером и обладающей неким даром, об этом говорит бабушка героини. Она перебирается на обучение в Лондон и заселяется в старую квартиру, после чего ей снятся странные приветы из прошлого. Многие русские и не только рецензенты ссылаются на повестку в фильме, что мне непонятно. Фильмы с около похожими сюжетами выходили и раньше, например, ' Я плюю на ваши могилы', но ни о какой повестке тогда и не говорили, складывается ощущение, что в наше толерантное время рецензенты стали повсюду видеть какую-нибудь повестку. Или ещё в пример можно привести недавний сериал 'Большая маленькая ложь', в котором есть та же тематика, но который приняли очень хорошо.

Концовка фильма, которую так ругают, наоборот показалась органичной в истории, причём не мне одному, а сразу несколько смотрящим людям со мной, финальный твист хорош, как сюжетные повороты и до него, всё благодаря умело расставленным чеховским ружьям в фильме и их выстрелам в нужное время. Финал смотрится органично из-за того что Элли сама всё переживала и чувствовала, о чём прямо говорится в фильме, больше сказать не могу иначе будут спойлеры.

Насчёт рванного повествования, всё очень субъективно, лично меня это наоборот притягивало к экрану, а не показалось скучным. Совсем разные героины, так же как и день и ночь в фильме, способствовали этому рваному повествованию. В конце рецензии хочется сказать, что этот фильм отличный эксперимент, стоящий внимания, но не стоит его сравнивать с другими работами Райта.

Новый фильм всенародного любимца Эдгара Райта, известного по таким фильмам, как “Зомби по имени Шон”, “Типа крутые легавые”, “Армагеддец”, “Скотт Пилигрим против всех” и “Малыш на драйве”. Режиссёр во второй раз подряд в своих игровых картинах отходит от традиционного для себя жанра комедии. В прессе Прошлой ночью в Сохо называют экспериментом Райта. Вышел ли он удачным?

И да, и нет. Результат получился неоднозначным.

Элоиза (Томасин МакКензи из “Кролика ДжоДжо”) – круглая сирота. Её мать, имевшая большие психические проблемы, покончила с жизнью. Наша героиня воспитывается добродушной бабушкой в английской тьмутаракани. Элоиза обожает всё старое: одевается в старомодную одежду, даже вансы носит только олдскульные, слушает исключительно музыку прошлого века – в целом считает, что раньше всё было лучше. Она мечтает стать дизайнером (её мать мечтала о том же, но учёба в Лондоне негативно на ней сказалась). Помимо исполнения мечты Элоиза считает, что новая жизнь в столице поможет ей избавиться от призрака матери, преследующего её в отражениях.

Конверт. Письмо из университета дизайна. Уверенная в своих силах преодолеть проблемы Элоиза. Поезд в Лондон.

Меняя радикально обстановку, попадая в абсолютно новый для себя мир, она оказывается совсем не в своей тарелке – знакомые чувства для тех, кто менял учебные заведения или города проживания. По приезде в город её подвозит похотливый немолодой таксист, отпускающий фривольные намёки и обращающий внимание на привлекательность ног своей пассажирки (звучит, как начало порноролика). Соседи в общежитии в большинстве своём встретили Элоизу крайне сухо и надменно. Она сбегает оттуда, найдя объявление от престарелой женщины о сдаче в аренду комнаты исключительно для девушек. Новое место обитания пропитано духом прошлого. Счастье найдено.

Элоиза засыпает и во сне оказывается в Лондоне шестидесятых, обращаясь в молодую и яркую девушку Сэнди в исполнении Ани Тейлор-Джой, чья агрессивная очаровательность прекрасно контрастирует с незаметной серостью МакКензи.

Сэнди весьма талантлива. Она пытается получить роль главной звезды в известном ночном клубе. В этом ей обещает помочь Джек. Он её соблазняет, и та доверяет ему полностью. Но, естественно, намерения Джека оказываются совсем не благими, что превращает жизнь Сэнди в настоящий кошмар и уносит множество жизней.

Элоиза понимает, что сны её не сны вовсе, а произошедшее на самом деле в прошлом. Она хочет наказать виновного, но призраки из снов преследуют её, сводя с ума.

Картина полна дивной музыки, идеально подобранной под каждую сцену, каждое движение актеров или камеры. Такая дотошность режиссёра сильно подкупает – это труд человека, безумно влюблённого в кино. Лондон шестидесятых воспроизведён невероятно натуралистично. Яркие цвета бьют ключом, подчёркивая настроения момента. Сцены с зеркалами, когда в отражении или в отражениях являются другие люди, просто восхитительны. Знаменитый райтовский энергичный монтаж заметно замедлен – всё-таки у нас тут не комедия.

Сюжет и посыл фильма очень современны, что приветствуется и достойно похвалы. Фильм на важную тему.

Но.

Эдгар Райт всю жизнь снимал кино о мужчинах, кино о токсичном влиянии этих мужчин на окружающих и в большинстве случаях на женщин. Но снимал он это всегда с особой нежностью, с симпатией к этим мужчинам, иронично смотря на все их поступки. В “Сохо” он отказывается от этой иронии. Он переходит на сторону женщин, осуждает мужчин (разумеется не всех – в фильме достаточно положительных мужских персонажей), их негативное влияние на женщин. Критикует он и старое время, когда вся эта токсичность поощрялась. И финальные титры заканчиваются кадром именно современного Сохо. Но любовь автора к середине прошлого века всё равно проскальзывает через экраны.

Во всём этом чувствуется заметная доля натужности. И лишь большой талант Райта не даёт фильму уйти в публицистику.

Техническая составляющая картины великолепна, только ради неё уже можно бежать к большому экрану. Актёры ярки (пожалуй, лучшая роль Ани Тейлор-Джой) и тонко подобраны. Тем не менее и недостатков хватает – от как будто бы неопределённости автора до весьма предсказуемых сюжетных поворотов.

Мне всегда казалось, что фильмы Эдгара Райта сразу после выхода делали шаг в вечность и мгновенно или хотя бы весьма быстро обретали культовый статус. От гениальной трилогии “Корнетто” до идеальной гиковской экранизации комикса “Скотт Пилигрим против всех”. К сожалению (или, может быть, к счастью) “Прошлой ночью в Сохо” к такому статусу вряд ли приблизится. Но это действительно был эксперимент, и у Райта наверняка будут картины всецело удачные.

Думаю нет ни одного преданного киномана, которому бы не было знакомо имя режиссера Эдгара Райта. Не смотря на то, что фильмография Райта не богата на огромное количество картин, Райт уже давно стал так называемым «народным режиссером», каждую новую работу которого любители кино ожидают с особым интересом. Не стал исключением и фильм «Последняя ночь в Сохо», которой Райт впервые в своей карьере решил попробовать себя в жанре фильма ужасов. Получилось ли у него и почему картина не снискала коммерческого успеха? Давайте разбираться.

Сюжет данной ленты развивается вокруг Элоизы, которая мечтает стать дизайнером и поступила престижный институт в Лондоне. Начав снимать комнату в районе Сохо, каждую ночь Элоиза приходит в себя в Лондоне 60-ых годов и живёт жизнью обворожительной Сэнди, которую преследует трагическая судьба.

Сценарий данной ленты произвел на меня весьма неоднозначное впечатление. Начнем с положительных сторон сценария. Райт затронул на экране ныне популярные темы абьюза и насилия в отношении женщин. Однако в отличии от большинства современных картин на данные темы, они эксплуатируются на экране не «просто потому что», а плотно имплантированы в повествование данной ленты и играют немаловажную роль в развитии и раскрытии характеров двух главных героинь данной ленты. Рассказывая действительно печальную и трагическую историю, в которой нет однозначных героев и однозначных злодеев.

Теперь переходим к отрицательной стороне сценария. Еще на стадии производства «Последняя ночь в Сохо» безусловно интриговала плотной завесой тайны вокруг истории. Лишь усилив количество вопросов и спровоцировав еще больший интерес первым трейлером картины. Однако к сожалению как и происходит в большинстве случаев, завышенные ожидания дали о себе знать и более богатое воображение зрителя однозначно превзошло реализацию Райта как сценариста. Можно было придумать уйму объяснений происходящему на экране. Однако на мой взгляд, Райт выбрал самое скучное объяснение происходящему на экране и казалось бы призванный стать неожиданным поворотом сюжета твист с легкостью предугадывается еще в середине повествования. Не говоря уже о том, что маятник истории в рамках жанра фильма ужасов начинает раскачиваться лишь спустя почти 40 минут экранного времени.

Эдгар Райт уже давно снискал славу не только режиссера, но и настоящего синефила, который в каждой своей работе признается в любви кинематографу. Не стал исключением и «Последняя ночь в Сохо», который практически каждым кадром признается в любви кинематографу 60-ых годов. Охотно радуя потрясающей операторской работой, великолепной музыкой композитора Стивена Прайса и титанических трудов гримеров, костюмеров и художника постановщика. Вокруг этого и выстраивая впечатление очень авторского и нетипичного фильма ужасов, который очень сложно назвать хорором в классическом понимании жанра. С той же винтажностью и подходя к скиммерам и атмосфере саспенса данной ленты.

Определенно главным достоинством данной ленты является потрясающая игры Ани Тейлор-Джой и Томасин МакКензи. Обе актрисы продемонстрировали на экране полную трансформацию в своих персонажей. Особенно Тейлор-Джой, которая снова закрепилась в позициях одной из самых перспективных и талантливых актрис современного кинематографа в моих глазах. Нельзя не отметить отличную игру Мэтта Смита, Теренса Стэмпа и покойной Дайан Ригг, которые определенно придали картине дополнительный «вес».

7 из 10

Последняя ночь в Сохо – это первый фильм ужасов в творчестве одного из главных синефилов современного кинематографа, который очень сложно назвать хорором в классическом понимании жанра. Авторы данной ленты создали на экране очень авторский фильм с потрясающей режиссурой, но на мой взгляд слабым сценарием, который отлично «работает в драму». Однако проигрывает в плане реализации идеи и реализации данной ленты как хорора. Тем не менее, поклонники кино как произведения искусства, а не поп-корнового развлечения на пару часов фильм думаю оценят.

Огромную скидку делаю фильму, потому что мне очень нравится Эдгар Райт, это во-первых. Во-вторых в фильме одновременно есть Аня Тейлор-Джой и Томасин МакКензи - ну тут я вообще растаял. Эти две актрисы обладают специфическим мощнейшим шармом по отдельности, а видеть их вместе - невероятное удовольствие. Один только каст этих двух актрис это уже 10 из 10, я буду пересматривать фильм из-за них и не раз! Они просто балдежные во всех смыслах!

Но дальше баллы придется снимать... Эдгара Райта я люблю именно как режиссера комедий, трилогия 'Кровь и мороженное' и 'Скотт Пилигрим' - мои наилюбимейшие фильмы на всю жизнь. 'Малыш на драйве' мне тоже очень понравился, но после просмотра 'Сохо' я понял, что режиссер, к сожалению, решил самым радикальны образом отойти от комедий как можно дальше. Начиная с 'Малыша' и съемка, и постановка, и монтаж меняются всё явнее и явнее, и 'Сохо' это уже настоящий новый Райт. Ну и он не особо-то оказался силен в постановке 'настоящего' криминального боевика с 'Малышом на драйве' и не особо хорошо справился с жанром триллер в случае с 'Сохо'. Как-никак персонажи в новых его фильмах больше не забавные придурки, и атмосфера сильно изменилась, но... знаете, режиссура нового Райта этот как забивать шуруп молотком, вместо того, чтобы вкрутить его отверткой - нужный результат будет достигнут, но выглядеть это будет не очень умно.

'Прошлой ночью в Сохо' сценарно сделан будто по сухой букве учебника: тут у нас и героиня с намеком на безумие, и двойной сюжетный поворот, и всё это время зритель как бы должен думать - а не в фантазиях ли главной героини происходит весь этот кошмар? Вот только вся эта мулька с безумием под конец фильма ну очень сильно надоедает - постоянно происходит одно и тоже, причем почти без последствий. И под конец фильма ты уже без энтузиазма ждешь как бы шокирующий сюжетный поворот, о котором догадался час назад - самая очевидная догадка оказывается верной, потому что даже в мультфильмах про Дашу Путешественницу загадки обычно гораздо сложнее. Фанатам раннего Райта это будет скучно, прожжённые любители триллеров не увидят для себя абсолютно ничего нового. Да, и вот всё это неожиданное мясо в конце - абсолютно ни к месту, фильм уже почти закончился, а тут с бухты-барахты вываливается дополнительный поворот с 'Домом 1000 трупов'. За несколько минут до конца, и я понимаю, что это должно было быть неожиданно, но предпосылок к этому предыдущие полтора часа вообще не было и смотрелось это скорее глупо, чем шокирующе, потому что возникла туча вопросов без ответа, каждый делающий концовку еще глупее.

Резюмируя: Эдгар Райт изо-всех сил старается придумывать какие-то впечатляющие визуально-монтажные выверты, которые приятны глазу - мастерство постановки не пропьешь и многие эксперименты очень удачные. Аня Тейлор-Джой и Томасин МакКензи в одном фильме это натуральный эпик. Сценарий так себе, особенно активно начинает разваливаться под конец. Ну и стоит похвалить поднимаемые в фильме темы насилия над женщинами и эксплуатации, да и вообще общества, не хватает персонажа Немца из фильма 'Брат', который в конце бы сказал, что «Город – это злая сила. Сильный приезжает – становится слабым. Город забирает силу.» Социальная проблематика раскрыта в фильме самым правильным и эмоциональным способом - без деления на черное и белое, это получилось очень хорошо.

8 из 10