Чёрный дрозд (2019)

«Семья — самая важная вещь в жизни. На днях я буду в больнице посреди четырех стен вокруг меня. И единственные люди, которые будут со мной — моя родня.» (с) Роберт Берд.

Давно следил за созданием этого фильма и долго ждал премьеры. Фильм сняли давно, но вот долго не выпускали на экран. В самом начале создания этой драмы роль умирающей матери досталась Дайан Китон, но потом американская актриса выбыла из проекта, и заменила ее другая американская актриса (столь же талантливая) Сьюзен Сарандон.

Семейные драмы всегда несут в себе что-то глубокое. Чужая семья — потемки, и у всех свои тайны и скелеты в шкафу. История этого фильма как раз о самом важном: о истинных семейных ценностях, о любви, близких людях, о жизни и о грустном, но неизбежном прощании.

Вообще, у режиссера родом из Претории Роджера Мишелла мне нравятся фильмы, и не один. Его картина «Ноттинг Хилл» покорила много зрительских сердец и комедию «Доброе утро» также люблю. Этот режиссер особо недооцененный, но хватка режиссерская у него имеется.

Фильмов в мировом кинематографе с названием «Черный дрозд» много и у всех у них самый разный жанр. Сейчас перед нашим вниманием драма 2019 года, которая пленит к себе внимание зрителей всего мира, ведь актерский состав у этой ленты шикарный.

Помимо Сарандон тут играют блистательная Кейт Уинслет, живая легенда кино Сэм Нил и молодая, но такая талантливая и глубокая актриса Миа Васиковска. Актерский состав сильный, поэтому история «Blackbird» смотрится охотно.

Несмотря на то, что идет лето, главные герои решают отметить Рождество и украсить елку. Это желание матери, которая неизлечимо больна и умирает. Проститься с мамой и провести время с ней приезжают две совершенно разные ее дочери со своими семьями. У одной муж и сын, у другой возлюбленная. Семья собирается наконец-то вместе, но так много не сказанных слов, много семейных тайн, и очистительная волна правды выливается за семейным столом…

«Семейный круг должен быть нашей безопасной гаванью. Но очень часто это место, где мы находим глубочайшую сердечную боль.»

История фильма печальная и трогательная. Картина снята в холодной, реалистичной атмосфере, максимально приближенной к реальности. В фильме есть сильные диалоги особенно в конце, которые хорошо запомнились. На самом деле этот фильм о том, что семья это самое важное, о том, что не нужно в себе все держать, самым близким нужно говорить то, что тебя гложет, и также этот фильм о прощении, которое нужно дать, если у тебя его искренне просят.

У каждого из героев этой истории тут свои личные проблемы, и семейная встреча приносит всем взрыв эмоций, а затем некую душевную гармонию. Эта встреча была обязательна для каждого из героя. После просмотра этого фильма становится грустно и хочется обнять или позвонить своим самым близким. Кино это заставляет задуматься о своих отношения с семьей, многое что вспомнить. Перед нами сердечная, откровенная картина.

Обладательницы премии Оскар за лучшую женскую роль Сьюзен Сарандон и Кейт Уинслет когда-то уже играли вместе в мюзикле «Любовь и сигареты». Обожаю там сцену, когда они дрались (одна была жена, другая любовница). Тот фильм чумовой, и я его люблю. Ну а актрисы там выложились на все сто.

В данной же драме тяжелую и грустную историю несут вышеупомянутые актрисы своей сильной игрой. На обеих тут было приятно посмотреть, а Кейт и вовсе не узнать. В Сьюзен Сарандон есть некое глубокомыслие, и Лили тут она исполнила чисто.

Нельзя не упомянуть о Мии Васиковски, ведь у нее тут была далеко непростая роль. Актриса сыграла глубоко несчастную девушку лесбиянку, чуть когда-то не покончив жизнь самоубийством. В последний момент она понимает, что не хочет, чтобы мама умирала, хотя они и мало общались из-за разных обид. Происходит настоящая большая трагедия и драма.

Этот фильм для взрослой аудитории зрителей, для тех, кто любит и ценит разговорные, независимые фильмы о семейных драмах.

«Черный дрозд» — британо-американская драма 2019 года режиссера Роджера Мишелла. Итог, элегический, душевный и сердечный фильм о хрупкости человеческой жизни и отношениях. Благодаря вышеупомянутым актерам фильм и оживает. Спасибо за внимание.

Радуйтесь своей семьей это самое прекрасное что есть на земле.

«Самое правильное при расставании — уйти.»

Зарубежные ремейки успешных фильмов в США стоят особняком. Фильм должен если не заинтересовать, то хотя бы быть удобным для воспроизведения на американском рынке, не говоря уже о попытке получить внимание привередливых американцев. Это может получиться финансово успешно и умеренно как с «1+1» и « Отступники», либо не замысловато и бестактно как «Олдбой», «Девушка с татуировкой дракона» и «Великолепная семерка». В последнее время это больше касается фестивального кино, якобы дать возможность англоязычному населению Америки ознакомиться с современной повесткой. Как показывает практика это неплохой рынок, блокбастеры никуда не денутся а вот фильмы которые дадут пищу для размышления хоть и стоят копейки, но могут принести прибыль в разы, даже если производятся реже.

Данный фильм выходец из Дании в американской переделке.

Сюжет таков: намечается семейный съезд в родительский дом. Родители ждут двух дочерей, которые в свою очередь со своими семьями, либо близкими людьми приняли приглашение. Повод очень серьезный — последние дни жизни мамы, она хочет провести их в кругу близких ей людей, не желая противоречий всвязи с ее последним желанием (уйти из жизни на ее условиях). Она больна, и вроде бы все смирились, но, каждый имеет мнение на этот счёт и по мере наколения обстановки родственные переживания выходят наружу.

Картина на бумаге — эталон разговорной драмы, с ярко выраженным конфликтом на который накладываются конфликты и переживания всех героев. В таких случаях обязательно нужно привлечь зрителя актерским составом, так уж заведено. Список актеров в этом фильм хорош: Сьюзен Сарандон («Мачеха»), Кейт Уинслет («Титаник»), Миа Васиковска («Алиса в стране Чудес»), Сэм Нил («Острые козырьки»), Линдси Дункан («Одаренная»). Таким образом центром является героиня Лили, болезнь которой вынуждает ее принять решение ускорить свою кончину. Но экранное время распределено равномерно, давая каждому из 8 персонажей высказать свою точку зрения, а зрителю узнать его взгляд. Не смотря на это размеренное повествования ни один герой не получает должного внимания и полного раскрытия, ни один из них не доносит свою боль достоверно как это делает героиня Сьюзан Сарандон, но смысл в том что она изначально наделена этой функцией, набором характеристик который позволяет сопереживать ей. Остальные же вкратце дают знать о своём бэкграунде, чаще всего в диалогах между собой, и тем самым заинтересованные в подавлении главенствующей темы (подготовке к суициду Лили) выносят свои проблемы на первый план.

Самым похожим фильмом назову «Август» 2013 года, собравший немыслимый актерский ансамбль. Там семья собралась на похоронах главы семьи, и не стесняясь выкладывают свои проблемы и былые обиды друг на друга. Та картина выглядела куда живее, этому благоволило буквально все — тема прошедшей смерти, ошибки членов семьи и не боязнь ими же упрекать. Здесь же момент в котором оговаривают причину сбора происходит через 25 минут, и в большей степени это ничем не подкрепляется. Тема вроде бы достаточно интересная, но создатели не показывают ее глобальную сторону, обуславливая людей которые против тем что они просто бояться потери родного человека, а в купе со своими настоящими переживаниями это боязнь оказаться эгоистом. Разговоры сводятся к неумелым шуткам, похабным разговорам и неуместным откровениям. Пути развития не велики.

Камерные картины могут быть очень интересными, это показал фильм «Идеальные незнакомцы», но точку кипения приходится поднимать все выше и выше. Здесь создателям этого не удалось. Это драма толком и не заставляет задуматься о мотивации героев, так как они сами этим не охотно занимаются. Единственная неожиданность, а скорее отличительная черта это неузнаваемость Уинслет. Актриса приобрела образ в меру властной женщины, но в купе с другими актерами и наличия неосязаемого потолка, в истории самой героини, проигрывает нескольким своим сильным ролям.

Роджер Мишелл — один из самых недооценных режиссеров в очень нишевом жанре: английской экранной драмы. Это интересное определение для работ, отличающихся прекрасным и сложным сценарием; нечто возвышенным и аристократичным, что выделяется на фоне менее вдохновленных американских работ. Хороший вкус Мишелла с «Ноттинг Хиллом» привел его в Голливуд с «В чужом ряду», хотя далее постановщик предпочел сосредоточиться на обаянии своей Родины, привнося даже в работы, созданные в США, утонченность. В последние годы (вероятно, с момента выпуска «Моей кузины Рэйчел» в 2017-м) режиссер неуклонно стал сдавать и результатом оказался «Чёрный дрозд» — излишне мелодраматичный фильм, который чувствуется столь вымученным, что его пора вносить в палату мер и весов как «Оскаровскую приманку». Вроде все элементы на месте: история, содержащая в себе смысл и трагедию; актеры класса А и сценарий, являющий собой переосмысление датского фильма 2014-го года «Тихое сердце». К сожалению, как это часто бывает, всё вместе это не сработало: уловка истории выглядит слишком очевидной; актерская игра — вынужденной и статичной, а сценарий воспринимается фоновым шумом, ведь мало что в «Дрозде» выглядит как куски реальной жизни.

Сюжетная предпосылка утверждает, что Лили (Сьюзен Сарандон), семидесятилетняя женщина-архитектор, решила покончить с собой, а не подчиняться изнурительным прихотям своего дегенеративного заболевания, которое лишает её контроля над нервной системой и, следовательно, телом и речью. Вроде как её суицидальные наклонности и тяга к эвтаназии — не секрет для семьи, и её муж Пол (Сэм Нил) планирует провести последнюю вечеринку «только для своих». В пляжном домике собираются: давняя подруга Лили — Лиз; старшая дочь пары — Дженнифер (Кейт Уинслет) с мужем и сыном; младшая дочь — Анна (Миа Васиковска) и её девушка-лесбиянка. Вместо рефлексии, на поверхность всплывают многочисленные семейные тайны.

Чем сразу занятен «Чёрный дрозд», так это тем, что большинство актеров находятся в пределах своей творческой зоны комфорта и, как следствие, позволяют сюжету двигаться и жить. Лучше всех, внезапно, справляется Сэм Нил с далеко не главной ролью. Исключением в актерском составе является лишь Кейт Уинслет, чья интерпретация вечно конфликтующей конформистки Дженнифер какая-то неуклюжая и карикатурная. Уинслет никак не может найти человека в своем образе, в результате чего она опускается до уровня ходячего клише. В роли Анны Миа Васиковска куда более убедительна, но и её персонаж производит впечатление «вечно ущемленной представительницы сексменьшинств».

В итоге к середине фильма следует задать вопросом: был бы «Чёрный дрозд» быть лучше, если бы эти театрализованные образы отбросили, и развивали бы атмосферу первых десяти минут? Кинолента работает в те моменты, когда сюжет сосредоточен на Лили и Поле — паре, давно находящейся в браке, и переживающей столь страшный жизненный опыт. Сцены с участием их двоих — лучшие в картине, а химия между актерами настолько сильна, что не зря Нил и Сарандон считаются ветеранами кинематографа. Стоит сюжету стать более разнообразным, как это разбавляет центральное повествование, приводит к ненужной мелодраматичности и к значительному количеству менее интересных побочных историй, которые варьируются от преувеличенных до абсурдных. Иными словами, «Чёрный дрозд» теряет душу истории и фундамент для сюжета ещё в первом акте. В целом сценарий выходит на правильную дорогу ближе к финалу, но между 10 минутами кульминации и первым актом содержится основное скучное действие.

С технической точки зрения «Дрозд» снят хорошо, но в концептуализме найдется место величественной и ненужной киноленте серьезности. Вместо легкомысленности или даже горькой иронии, которую следовало бы добавить в сценарий, создатели попытались сделать этакий собирательный образ трогательной и воодушевляющей кинокартины. Так много здесь кажется надуманным: от предсказуемых взаимоотношений сестер до последнего пути, что, в свою очередь, преуменьшает действительно серьезные моменты вроде цены текущего момента смертельно больной женщины. В итоге «Чёрный дрозд» становится этаким «анти»-«Ноттинг Хиллом»: 90 минут прелюдии к высосанному катарсису, вместо глубокого киноопыта, исследующего практические, философские и духовные аспекты самоубийства.

5 из 10