| Рейтинг фильма | |
Кинопоиск
|
6.8 |
IMDb
|
6.1 |
| Дополнительные данные | |
| оригинальное название: |
Смерть и жизнь Джона Ф. Донована |
| английское название: |
The Death & Life of John F. Donovan |
| год: | 2018 |
| страны: |
Канада,
Великобритания
|
| режиссер: | Ксавье Долан |
| сценаристы: | Ксавье Долан, Джейкоб Тирни |
| продюсеры: | Ксавье Долан, Нэнси Грант, Лиз Лафонтан, Мишель Меркт, Питер Карлтон, Дэн ДеФилиппо, Fernando D Maldonado, Бэрри Райан, Элиша Кармиц, Натанаэль Кармиц, Anick Poirier, Патрик Рой, Вероника Ленцова, Джо Яконо |
| видеооператор: | Андре Тюрпен |
| композитор: | Габриэль Яред |
| художники: | Энн Притчард, Колумб Рэби, Джон Эль Манахи, Пьер Перро, Мишель Клэптон, Пьер-Ив Геро, Michael Bird, Фредерик Болте, Jana Chovancova, Элиза де Блуа, Паскаль Дешенс, Gilbert Gertsen Jr, Jesse Hegney, Сьюзэн Рэни, Себастьен Тивирдж, Хенрих Борарос, Джеймс Прайс |
| монтаж: | Матье Дени, Ксавье Долан |
| жанр: | драма |
|
Поделиться
|
|
| Финансы | |
 Сборы в России:
|
$170 394 |
|
Сборы в США:
|
$152 713 |
|
Мировые сборы:
|
$3 326 364 |
| Дата выхода | |
Мировая премьера:
|
10 сентября 2018 г. |
| Дополнительная информация | |
Возраст:
|
18+ |
Длительность:
|
2 ч 3 мин |
Нажмите на изображение для его увеличения
- Чьи чувства тебе знакомы?
- Ну, мамы, бабушки, папы...
- Дура, да твои чувства.
Именно так говорилось в одном российском фильме главной героине.
Долан на высоте, и как настоящий художник снимает о себе и своих чувствах, ругать его за это верх глупости.
Художественный язык и мизансцены - Фильм начинается с крупных планов, что задает свой тон, кто здесь главный герой, вроде бы. Цветовая гамма фильма, постоянные дожди вроде бы наводят мысли о печали, постановка с замедленными кадрами, в них главный стиль, это не фильмы про супергероев, в которых снимался Джон Ф. Донован, тут спецэффекты не нужны.
Актеры и их игра - Одно дело снимать начинающих актеров и вить из них веревки, выдавливая именно то, что тебе нравится. Другое дело позвать Кэти Бейтс, Сьюзен Сарандон, Натали Портман - состоявшихся звезд, которым этот канадский выскочка не указ. Появление Майкла Гэмбола было вообще сюрпризом. Зачем Ксавье зовет Дамболдора, но или, он или Гэндальф (Йен Маккелен) должны были сыграть доброго волшебника, который скорее всего помог.
Бен Шнетцер и Кит Харингтон - все мы знаем кого играют. Не берусь судить их игру, мне понравилась
Смерть и жизнь Джона Ф. Донована для меня снята как очень печальный фильм, тебе с самого начала говорят, что главный персонаж умер, но в конце ты видишь, что главный герой счастлив.
Уже во второй половине фильма это чувствуется потому, как теплеет общение с журналисткой.
Сцена общения Криса Зилки с Китом Харингтон у открытой двери для меня одна из главных. Зилка в теплом домашнем светлом свитере, а Кит в клубном пиджаке, ей рассказана половина фильма.
Советую всем.
9 из 10
27 ноября 2022
«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» это трогательная история, была разгромлен критиками с огромный треском. Многие считают этот фильм худшим того года, сам Ксавье называет его ошибкой.
Картина рассказывает нам об 11-летнем мальчике Руперте, живущим в Англии со своей матерью Сэм Тёрнер. Однажды он написал письмо актёру Джону Ф. Доновану и у них завязалась переписка длинною в 5 лет.
Руперт одинокий ребенок, мальчишки в школе его обижают, потому что он новенький в классе, так еще и юный актёр.
Всё вокруг чего крутился его мир, это телевизор и шоу, в главной роли которого Джон Ф. Донован, 30-летний актёр, которым Руперт не только восхищался, он боготворил его.
Джон взрослый мужчина, на пике своей популярности. У него красивая жена, хороший дом и стремительно растущая в гору карьера. Но он как и все утопает в этом бизнесе, в этом болоте лжи, которое с каждым днём больше утягивает его.
В первую очередь, это англоязычный дебют канадского режиссёра.
Кит Харингтон, Натали Портман, Джейкоб Трамбле, Кэти Бейтс и к сожалению или счастью, вырезанная из проекта Джессика Честейн в главных ролях. Не смотря на звездный каст, который на первый взгляд может отпугнуть, актёрская игра безупречная. Она отлично раскрыта, ни где не зажата, все отыграли свои роли так, будто стали этими людьми.
В сцене когда Руперт пришёл домой, сразу же бежит в гостиную смотреть любимое шоу и он так перевозбуждён, с писком кричит перед телевизором и никак не может сдержать свой восторг. Все мы когда ты испытывали те же чувства.
?Кит Харингтон создал такой правильный образ парня, врущего самому себе о том, кто он, изобразил проблемные отношения с матерью таким чутким путём.
Фильм невинен, мне честно никак не даётся понять, что в нем ни так. У сюжета есть четкие столбы завязки, кульминации и трагичной развязки.
Эта голливудская, гламурная тема здесь почти не присутствует, она лишь летает в воздухе, просто как лёгкая пелена, завеса перед настоящим.
Здесь раскрываются такие важные темы как буллинг в школе, к чему приводит вранье самому себе, страдания человека, построившего свою жизнь, но «забыл поработать над самим собой».
Как многие говорят, главный козырь был упущен, тема тех самых писем, нужно было разворачивать её. И как бы вы её развернули, дело ведь совсем ни в этом. Фильм совершенно ни об отношениях, о дружбе между мальчиком и мужчиной. Он о том, куда тебя могут привести твои мечты, о последствиях.
Такие трогательно пронзительные моменты между сыном и матерью случаются у обоих актёров, пробивают на слезу, для кого-то это было начало, а для другого концом. Картина вызывает бурю эмоций, окунает тебя с головой. Что про хронометраж, я не считаю его растянутым, он уверенно в меру.??
Про такие вещи как музыка и визуал в фильмах канадского режиссёра можно говорить бесконечно.
Саундтрек безусловно, тут и думать не надо, шикарен.
Операторская работа отличная, с большим размахом.
Всё, что я могу сказать, так это, что я абсолютно не согласна со всеми отрицательными рецензиями, я всем сердцем люблю этот фильм.
26 декабря 2021
Уже с первого трейлера, с первых строк аннотации фильм способен завлечь нестандартной концепцией, которая могла бы трансформировать глобальную избитую проблему в изобретательную камерную драму. Именно из-за этой интригующей концепции, а не из-за имени режиссера или актеров, я решил посмотреть «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована».
Популярный актер вступает в переписку с юным мальчишкой, который способен понять его больше, чем все близкие и родные люди вместе взятые. Причем они никогда не встречаются; только пишут друг другу, делятся мыслями, переживаниями, трудностями. Одна эта короткая фабула заставляет мой мозг работать, представляя, с какими проблемами могли бы столкнуться в такой ситуации оба героя, о чем и как они бы рассказывали друг другу в письмах, как на это отреагировало бы общество. Я сразу увидел в концепции фильма задатки для шедевра. Этого было уже достаточно, чтобы сесть за просмотр.
Первые два абзаца призваны объяснить, с какими ожиданиями я подходил к просмотру ленты, чтобы вы поняли всю величину моего разочарования. Долан увел историю в совершенно иное русло, куда бы ни один другой режиссер или сценарист не решился бы ее уводить. Выше я коротко перечислил различные варианты конфликтов, которые можно было бы развить в рамках заданной концепции, однако ни на одном из них не делается акцент. Более того, большая часть потенциала идеи растрачивается попусту и никак не раскрывается в фильме.
В самом начале картины произносится фраза: «Для Джона все пошло под откос, когда дела пошли в гору». Однако фильм так и не показывает, что именно и в какой момент изменилось для Джона Донована. Велик соблазн назвать его главным героем ленты, но эту функцию выполняет, скорее, юный друг по переписке, который в настоящее время тоже стал актером. И, да, важная деталь — история Донована рассказывается через воспоминания, через рассказ его подросшего друга по переписке. И все сцены в условном настоящем — это дерганная актерская игра, скучные съемки восьмеркой и примитивные диалоги. Лучше б этой части фильма вообще не было.
И не то чтоб основной сюжет из прошлого оказался значительно лучше. Фильм рассказывает о чем угодно, только не о том, что зритель на самом деле хочет узнать. О той самой переписке между героями порой просто забываешь, потому что эта часть внутреннего мира фильма совершенно не раскрыта и не оказывает никакого видимого влияния на поступки и мысли персонажей. Эта концепция, которая продвигалась как главная особенность ленты, по факту стала атавизмом, которым авторы даже не знают, как пользоваться.
А во главу угла Долан поставил типичную для своих фильмов проблему самоопределения гомосексуалистов. И я ничего не имею против этой темы и считаю, что она очень благодатна с творческой точки зрения. Про геев можно и нужно снимать хорошее кино. И сам Долан это уже не раз делал. Но теперь режиссер уже начинает повторяться. И проблема даже не в самоповторе, а в том, что конкретно этот фильм должен был быть совершенно о другом…
Скучную историю могли бы вытянуть актеры, или саундтрек, или визуал, но фильм стабильно скучен во всех своих ипостасях. В память врезалась разве только одна сцена — бодрая нарезка кадров гламурной жизни Донована под самый известный хит Адель. А во всем остальном — абсолютная серость и беззубость.
Обычно я еще могу накинуть пару баллов любому, даже самому проходному фильму, за хорошую и благородную идею. Но в «Смерти и жизни…» настолько невнятно формулируются мысли и посыл, что я так и не смог разглядеть основную идею ленты. И это очевидная проблема сценария. Пускай фильм не раздражает логическими ошибками, ляпами и откровенными глупостями, но он абсолютно бездушный, искусственный и попросту скучный. Я не могу назвать ни одного аргумента, которым можно было бы склонить рядового зрителя к просмотру этой картины.
4 из 10
22 ноября 2020
«Знаешь, я отдал всего себя этой жизни. Я занимался своей профессией, своей карьерой, своей репутацией. Я занимался своими друзьями, семьей — всеми этими занятиями. Единственное, кому я не уделил своё время — это я сам. Руперт, я желаю тебе в жизни признания и самореализаций, да. Но больше всего я желаю тебе жить. Жить, а не лгать, ведь всё неизбежно сводится к этому. Для некоторых артистов ложь — это лучшая роль, а бывает ложь, которая мне кажется самой красотой. Но ты ещё слишком чист, чтобы лгать. Потому что я знаю твои мечты, потому что я знаю твои стремления, но ещё я знаю разочарования, одиночество, которые ты обязательно неминуемо почувствуешь.» (с) John F. Donovan.
Очень глубокая и сильная история. По ней можно было снять настоящий драматический шедевр. Кстати, канадский режиссер Ксавье Долан весьма талантливый. У него есть любопытные и интригующие фильмы, которые особенно хочется выделить: такие, как «Это всего лишь конец света», «Я убил свою маму» и «И все же Лоранс». Ему 31 год, а у режиссера уже богатый и глубокий список сильных кинокартин. Думаю, нас ждет еще много сюрпризов от этого смелого режиссера.
История под названием «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» могла быть самым сильным и лучшим фильмом режиссера, верхушкой славы, но что-то пошло ни так. В фильме были задействованы огромное количество любимых и уважаемых актеров, которые предали драме силу и мощь своей игрой, но все равно фильм кажется сомнительным. Дело в том, что не смотря на трогательную и драматичную историю, шикарный актерский состав, режиссура не получилась, и фильм напоминает кашу. Это косяк исключительно самого режиссера.
Быть может, ответственность и давление здесь зашкаливали, поэтому фильм у режиссера не получился. Такие вроде бы сильные сцены, фальш не чувствуется, такая изумительная игра актеров, но к сожалению, не удалось все это разложить по полочкам и все круто преподнести зрителю. Фильм как будто накидали кадрами, сценами, и нет последовательности, дальновидности. В целом в голове у зрителя каша. Вроде бы такая искренняя и разрывающая на части история, но преподнесли нам ее сыро и недоделано.
Мы видим популярного телевизионного актера Джона Донована. Ради популярности, славы и своей работы он скрывает свою сексуальную ориентацию. Герой живет во лжи и притворстве, и обманывает ни только всех, но и себя. Отдушину он находит в переписке с маленьким мальчиком — его фанатом. Они общаются в письмах и изливают друг другу душу. Очистительная волна правды сметает все на своем пути, и вскоре общественность узнает о секретах Джона. Эти события становятся катастрофическими для его всей жизни…
Самый амбициозный фильм Долана и самый звездный оказался недоделанным. Вот бы вернуть время назад и все переснять: думает теперь режиссер. А вот мог же быть шедевр. Даже обидно было, досматривая это кино до конца, хотелось больше от него, большей драмы и того, чтобы режиссер это сделал. Получилась лишь как будто попытка, и сам фильм средненький не смотря на отличную, повторяю отличную игру актеров.
Три американских актрисы, у которые есть премия Оскар за лучшую женскую роль Натали Портман, Сьюзен Сарандон и Кэти Бейтс играют второстепенные роли, и на каждую было приятно посмотреть. Все эти актрисы уважаемые, и придают картине достойный статус. Но кто знал, что этот фильм все-таки попал ни в те руки, и возможно обрел бы иную жизнь в других руках режиссера. У всех бывают осечки, и никто не спорит. Режиссер теперь рвет волосы на голове: обидно.
Виновника истории Джона Доновна играет всеми известный Джон Сноу в лице Кита Харингтона, ну а мальчика исполняет Джейкоб Тремблей. Второй юный, но такой талантливый актер, и парень просто молодец. Что касается Харингтона, то он играл здесь с душой и со всей глубиной. Это чувствуется при просмотре. Он проник своим персонажем и передал на экран всю его глубину и боль. В этом случае даже из-за недоделанной режиссуры мы почувствовали игру актера.
Думаю, что поспешили с экранизацией «The Death and Life of John F. Donovan», и фильм же британо-канадский. Возможно, если бы снимал его Голливуд, фильм получился более удачным. Из-за запоминающейся истории, философской темы правды и лжи, общества и штампов, также из-за сцен с участием всех вышеупомянутых актеров данное драматическое кино можно один раз посмотреть, но не ждите от него сто процентной отдачи, фильм до конца не получился.
«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — канадо-британская драма 2018 года. Итог, у громкой картины с такой невероятной историей все шансы были претендовать на успешный фильм, но работа режиссера Ксавье Долана не удалась, а жаль. Отношусь к фильму нейтрально. Спасибо за внимание.
1 мая 2020
Начну с того, что я за то, чтобы людей с нетрадиционной ориентацией уже оставили наконец-то в покое, и что я знакома с творчеством Ксавье Долана с самых первых его режиссерских шагов, и была искренне поражена творческим потенциалом, смелостью и пылом молодого творца искусства, который точно знает, кто он, и чему он может научить людей.
Несколько картин подряд были шедевральными в своем исполнении. Обыватель просто плевался от нестандартных поцелуев и скорее закрывал фильм, но мы то с вами понимали, что это акт протеста и крик души, скрытый под смехотворными артхаусными кадрами на грани катарсиса, как для режиссера, так и для зрителя.
Однако в какой-то момент его кино стало каким то блеклым. То ли сказалось то, что он со своей пылкостью и миссией попал прям в разгар борьбы за толерантность, то ли по какой-то еще причине, его деятельность стала похожей на попсовые песни с одинаковым мотивом и словами. Теперь уже не крик души прослеживается между кадрами, а помпезное «и так схавают, это то, что люди сейчас любят».
Если раньше главная тема и мысль автора выглядели следующим образом: «Я ОСОБЕННЫЙ, но так же вокруг меня есть особенные по своему люди, и я расскажу вам, как мы с этим справляемся», то сейчас в его картинах осталось только: «Я ОСОБЕННЫЙ».
Смысл заголовка. Во времена начала его творчества за право высказать такие мысли нужно было бороться, нужна была драма, жизненная, близкая людям, чтобы они увидели в картинах себя и почувствовали себя увереннее. Сейчас никаких трудов не нужно прикладывать, чтобы показать миру свои предпочтения, все вокруг сами полезут в шкаф за твоими скелетами и им будет «прикольно». Поэтому его творчество превратилось в коммерческую рекламу. А 12-ти часовой, потому что это суммарное время фильмов про гомосексуальность, которые отлично сумели донести то, что хотел сказать автор, причем это стало понятно в первые три часа, и остальные 9 часов уже как надоедливая, нудная лекция, от которой хочется поскорее избавиться и сказать «да, да, я все понял, можно я уже пойду».
Мы все поняли, благое дело сделал в свое время, двигайся дальше! Но, что-то мне подсказывает, пока эта тема на пике популярности, Долан свое амплуа не сменит.
Осталась пара слов про данный фильм. Ну что же, все логично, последний кадр был ожидаем еще в первые десять минут, мораль басни такая же, как в предыдущих картинах. Съемка не впечатлила, все приемы видели и раньше. В общем, просто «ксавьедоланский» фильм, как бы больно и обидно это не звучало. Надеюсь, что последующие фильмы не вызовут реакцию:
- А, Долан, я знаю, о чем фильм.
- Но ты его не видела, он вышел на прошлой неделе!
- Поверь, смотрю с 2009 года.
5 из 10 исключительно за превосходную игру актеров, понравились абсолютно все.
27 апреля 2020
Времена, когда Долан работал на свою репутацию, кажется минули, а на смену им пришли времена, когда репутация стала работать на него. И это, в общем-то, неплохо, поскольку представляет возможность привнести что-то хорошее в массовое кино. Но как и любой творец, вышедший из тени андеграунда, он перестает быть интересным. Речь идет о предпоследней работе режиссера, ставшей его долгожданным англоязычным дебютом.
Пожалуй, сразу стоит оговориться, что фильм сам по себе неплох, и речь тут идет скорее об определенной планке, которую определили прошлые работы режиссера. Как и всегда Долан строит фабулу на пограничных формах любви и дружбы между однополыми людьми. Сюжет повествует нам о многолетних эпистолярных отношениях знаменитого «прайм-тайм» актера и его юного восьмилетнего поклонника, принявших резкий общественный резонанс и оставивших неизгладимый след в жизни обоих героев. Фильм получился по-долановски чувственным, наделенным великолепным визуальным стилем и деликатностью — этого не отнять. Режиссер умеет обращаться с квир тематикой, не эксплуатируя ее, но развивая с самых неожиданных сторон. Примечательно, что находясь под патронажем Гаса Ван Сента и имея в своей копилке Queer Palm, Долан не раз подчеркивал, что его режиссерская деятельность не является саппортом лгбт сообществу, а чрезмерное заострение на этом общественного внимания вызывает у него только раздражение.
Хронометраж фильма растянут до размеров галактики. Размытый образ Руперта сменяется не менее размытым образом Джона, создавая неприятное напряжение от попыток угнаться за витиеватостью сюжета. Непоследовательность сцен осложняется вплетением приторных напутствий в духе «Билли Элиота» и неуместными диалогами. Единственное, что остается зрителю в эти 2 с небольшим часа экранного времени — это смаковать именем режиссера, перемещая его во рту как леденец.
«Актерский ансамбль», состоящий в большинстве своем из старой и новой голливудской гвардии, выглядит просто пошло на фоне более ранних работ режиссера, успех которых не приходился на плотность звездного состава. Из общей массы можно выделить лишь игру Кэти Бейтс, которая, будучи весьма талантливой актрисой, не сыскала сколь более значимых кинорегалий, со времен выхода «Мизери». В тандеме с Китом Харингтоном она была настолько органична и правдоподобна, что своей игрой вполне компенсировала пресную и безынтересную игру своего партнера. Кит, не успевший выпрыгнуть из средневековых штанов одного Джона, с которым его плотно ассоциирует публика, впрыгнул в кутюрные штаны другого. Натали Портман, будучи исполнительницей одной из главных ролей, так и не смогла проявить себя должным образом, а её аляповатый парик имел больший актерский потенциал в этом фильме, чем однотипная и заурядная игра.
Саундтрек, состоящий из самых узнаваемых композиций топовых мастодонтов мировой поп-сцены, напоминает плейлист под названием «guilty pleasure», и вызывает множество личных, никак не связанных с фильмом ассоциаций.
Основной проблемой фильма, на мой взгляд, явилось его качественное перенасыщение, и, как следствие, неспособность справиться с таким объемом исходных данных, заставив их работать под знаком «+». Сам же Ксавье, если верить интервью, считает фильм своей ошибкой, а на ошибку, как известно, каждый имеет право.
16 апреля 2020
Журналистка приходит брать не очень-то нужное ей интервью у парня, который в своё время прославился тем, что в возрасте одиннадцати лет оказался в центре скандала — он переписывался с очень известным актёром, Джоном Донованом (что очень иронично — псевдонимом John Doe в США обозначают всех неизвестных, например подозреваемых, до тех пор, пока не выяснена их личность). Сюжет сразу говорит нам о том, что весь фильм будет довольно разговорным, но я был совершенно не готов к тому, как это подано.
За последние несколько лет этот фильм, наверное, один из лучших в плане диалогов в моём личном зачёте — когда журналистка и парень перебрасываются колкостями, по спине аж гуляют мурашки. Ощущения такие, как будто не читал книг десять лет, взял в руки что-то очень хорошее, и думаешь — «боже, я и забыл как это здорово — читать».
И, да — эту картину именно читаешь. Оператор и режиссёр творят свою профессиональную магию, и в результате рассказ выстраивается не на сетчатке глаза, а прямо в голове — кирпичик из эмоций, кирпичик из кадра, кирпичик из музыки… На все два часа уходишь с головой — сидишь и просто хочешь чтобы это не кончалось.
Лучше всех сыграли, собственно, журналистка (Тэнди Ньютон, известная по роли Мейв, владелицы борделя из «Мира Дикого Запада») и паренёк — Бен Шнетцер, нигде до этого сильно не светившийся. Все второрядники тоже неплохи, но на фоне главных не дотягивают — даже Натали Портман. Ну а Кит Харингтон всё так же играет ничего не знающего Джона Сноу — за что и любим.
Эта история — об одиночестве и понимании. О предрассудках общества и цене славы. Об отношениях людей, об искренности, и о родстве душ. Я в восхищении насколько тонко к такому хрупкому материалу отнёсся Ксавье Долан. Учитывая, что смотревшие все другие его фильмы люди говорят, что «Жизнь Донована» — не самая удачная его работа, я в радостном недоумении. Ведь если это — не так уж примечательно, то что же тогда меня ждёт в лучших его фильмах?
8 из 10
Трогательная история, отдалённо напоминающая «Красоту по-Американски», но с намного большим фокусом на дружбу. Обязательно смотреть, если вам хочется посмаковать живые диалоги и попереживать за живые человеческие судьбы.
Точно пропускать, если вы не любите когда весь фильм болтают, и вообще только что поняли, что прочитали эту рецензию зря, ведь в этом фильме мужики поцеловались.
P.S. Этот фильм получил бы от меня ещё минимум пол-балла, если бы не тот факт, что песня «Bitter Sweet Symphony» у меня не ассоциировался так железобетонно с фильмом «Жестокие Игры»
kinobalashow
29 февраля 2020
Теперь я прихожу к мысли о том, что мы не совсем одиноки, некоторым улыбается удача и они встречают на своём пути других людей похожих на себя, тех, кто способен одобрять, сочувствовать или даже в чем-то помогать.
В работе канадского режиссёра Ксавье Долана «Смерть и жизнь Джона Ф. Донован» общий язык находят американский актёр Джон Донован (Кит Харингтон) и 11-ий мальчик из Великобритании Руперт Тёрнер (Джейкоб Тремблэ), они становятся настоящими друзьями по переписке на протяжении нескольких лет, и доверяют друг другу свои секреты.
Выясняется, что телевизионный актёр страдает от психических проблем, на публике ему приходится надевать на себя защитный панцирь, создавать иллюзию укрепленности в жизни, однако за этим прячется очень большая уязвимость и хрупкость. Все многочисленные чувства и переживания выливаются в письме — нетрадиционная сексуальная ориентация, проблемы с психотропными препаратами, непонимание матери (Сьюзан Сарандон), обреченность довольствоваться омрачённым образом мира, который создала его собственная мысль себе в мучения.
Юный фанат тоже страдает — буллинг в школе, сложные взаимоотношения с матерью (Натали Портман), отсутствие рядом отца. То, единственное и сокровенное, что идёт у него изнутри, из бездонной и удивительной глубины поразительно недетской души — желание сниматься в кино.
Всего несколько лет назад вокруг Ксавье Долана стремительно разрастался культ среди молодёжи, критиков, представителей фестивального жюри. Ведь это поразительное явление, когда человек снимая первый полнометражный фильм в 19 лет, сразу выстреливает в Каннах. И вот, уже последние несколько работ с натяжкой можно назвать художественно успешными, где использованы всё те же темы и приёмы.
До начала вступительных титров мне показалось, что Долан решил изменить себе, но как только зазвучал голос Адель и темно-синие картинки сменились беспощадным миром шоу-бизнеса — воскрес типичный Ксавье. Прошлая экстравагантность воспринимается ныне, как старая пыль на рояле, и кажется, что новых тем не добавляется, от традиционности к финалу картины начинаешь хмурить брови.
Кажется, что режиссёр сам осознает свою банальность и в наказание себе отказывается от приглашения в Канны, выставляет картину на фестивале в Торонто, и ещё целиком вырезает из фильма Джессику Честейн.
Что в положительном ключе сохранил Долан — это постановку кадра, фокусы на лицах и жестах, обрезка затылка, акцентировано подчеркнутые взгляды, образцовые пропорции.
Честно скажу, что личностные кризисы и неуверенность в себе сильно отравляет мне жизнь, поэтому я так люблю эти близкие мне темы встречать в кино, отчего фабула картины мне нравится, и если проводить аналогию с драмами последних лет, то «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» сильная трагедия, но мне бы хотелось воспринять её чувствительнее, я не почувствовала её вкуса, потому что это хоть и любимое блюдо, но мне его слишком часто преподносили. Но все не так безуспешно, ведь просмотр оставил мне надежду на мечту и взаимность от окружающих.
13 января 2020
Вряд ли мне удастся быть объективной — для этого я слишком люблю кинокартины, созданные Доланом. И все-таки даже если сделать над собой усилие и абстрагироваться, взглянуть на «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» глазами простого обывателя, который «мимо-крокодил», в эту кинокартину влюбляешься как минимум за зрительную составляющую. Тут на все любо-дорого смотреть, каждый кадр — удовольствие для очей: теплые, облюбованные самим режиссером тона, насыщенность, исполненность энергией, трепетное отношение к деталям, к мелочам, которые то и дело подчеркиваются крупными планами. Если выключишь звук, потеряешь, конечно, многое: яркий саундтрек, гармонирующий с отдельными сценами, живые диалоги, в которых герои, как обычно, вступают в конфликт и через которые любят. Но даже если выключишь звук, в любом случае останется картинка, и она поразит тебя своей красотой. И это тот самый случай, когда смотришь кино — отражение той реальности, в которой ты живешь, — и потихоньку начинаешь влюбляться в эту самую реальность, которую не замечаешь в ее нюансах, потому что существуешь в ней слишком давно и уже забыл, как она прекрасна в своей простоте…
Мы все выросли в своих домах, ходили в школу, тащились от кумиров, мечтали и если не валялись мокрые от дождя под роняющим листву деревом в действительности, то хотя бы мысленно это с нами случалось. И все это для нас — приевшаяся обыденность. Но смотришь на нее глазами Долана — и проникаешься, чувствуешь глубже, и все то, что происходит с тобой в твоей жизни, начинает вдруг играть новыми красками…
Так странно, фильм же не о чем-то сверхъестественном, это тебе не фантастика, не фэнтези, но впечатления оставляет самые магические. Вот тебе рассказали сказку о дружбе мужчины и мальчика, двух героев из разных миров. А, может, и не сказку, может, реальную историю, тут уж решай сам. И эта недосказанность тоже делает свое дело: до последнего сомневаешься, были те письма правдой, или это все выдумки маленького травмированного ребенка? А зритель загадки любит, его хлебом не корми…
Больше трогательности. Вот, что отличает эту кинокартину от предыдущих творений Долана. Раньше то были локальные истории в пределах семейно-бытовых разборок (исключение — любимый мною «Том на ферме», но и там присутствуют свои рамки), и, бесспорно, нет равных Ксавье в отображении всей глубины и сложности семейных уз во всяких их проявлениях. Только на этот раз как-то получше обстоят дела: все мирятся, все находят взаимопонимание. Катарсис. А сама история выходит за все возможные рамки — взять хотя бы тот факт, что на этот раз мы имеем дело не с одной, а с двумя сюжетными линиями, плюс события разворачиваются не просто в одном доме / на одной улице / в одном городе — а в Великобритании и США. Ну, как тут не обратить внимание на масштабы.
И все-таки стиль тот же, фишки те же — Ксавье не изменяет себе. И это история не о том, как режиссер дорвался до бюджета и стал клепать обезличенные фильмы для масс. Это история об ощутимом шаге вперед и вверх.
«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — это уникальная в своем роде вещь. Мало фильмов с таким точным попаданием в этот узкий жанр, который недостаточно назвать «драмой». Это жанр жизни со всеми ее взлетами и падениями. И мне нравится.
1 декабря 2019
Я не хотел быть слишком банальным и говорить, что это очередной шедевр личной жизни Ксавье Д., но у каждого есть свой любимый режиссер, имя которого хочется произнести в дружеской беседе, чтобы мало кто знал его творчество, поэтому все простительно. Смерть и жизнь Джона Ф. Донована капнул еще глубже туда, к чему хочет привести юный режиссер, в историю, очевидно, своей жизни и своих переживаний. Хоть он и не юный уже, но начало и итоги его работ навсегда закрепили за ним этот статус. Думаю, что его фильмы в большей степени предназначены для того, чтобы разобраться в моментах жизни, в которых сам Долан хочет разобраться и найти отклик в своем зрителе. Но, возможно я ошибочно воспринимаю подобные совпадения так потому, что его истории уже, в тот или иной период, просто происходили с нами.
Фильм рассказывает о двух линиях жизни, их переплетения, влияния друг на друга (хотя, конечно, взрослая доминирует над детской больше), однако, для меня была интересна именно линия взрослого Донована потому, что если бы я хотел посмотреть фильм о переживаниях и стремлениях подростков, это был бы другой фильм (хотя фильм вовсе не об этом). Там много пищи для ума и слишком много деталей, которые грузом ложатся в итоге на главного героя. Слишком много тем поднимается за столь короткое время, что на середине фильма тебе остается лишь выбрать любимую (семья, слава, самообман, саморазрушение, еще и этот ребенок со своими проблемами от матери до школы).
Так вот. Я уцепился за один диалог, который больше всего тронул меня и вдохновил рассказать где-нибудь в соц. сетях свои истории, которые будто разлитой водой.
«Но больше всего я желаю тебе жить, жить, а не лгать. Ведь все неизбежно сводится к этому. Я и мечтать не мог о более внимательном собеседнике».
- Привет
- Привет. Аммм…
- Черт, извини, нужно было позвонить
- Ничего. Они приехали на автобусе на выходные. Мне нужно отвезти их домой на день рождения брата
- Ух ты. Здорово. Круто. Может я позже вернусь? Не знаю, останутся ли они, но мы могли бы выпить пива или ещё чего. Я… Я хочу поговорить
- Со мной?
- Ну, да
- Слушай, я. Все это. Джон, ты, ты мне нравишься. Но эта, вся эта история. Все эти фотки. Все эти… Я не, я не знаю
- Что, тебе, тебе стыдно?
- Мне нет, а тебе да. Жаль ты не ответил, когда я звонил
- Время было не подходящее. Я…
- Слушай, все в порядке. Хорошо? Слушай, каждый поступает, как знает. Да?! Я, я — молод и я, я знаю, чего я хочу. И, кто я. И быть чьим-то тайным романом совсем не то, к чему я стремлюсь. Понимаешь? Я, я бы впустил тебя, но…
- Ничего
- Извини
Барбара Хагермейкер как-то сказала в интервью в одной из программ про успешных женщин, что ее величайшим провалом было не то, что она бросила Джона, а то, что она не знала его. Когда его болезнь, его прошлое, когда вся правда о нем вышла наружу, многие почувствовали тоже самое. Но что мы должны знать про артиста? Что он должен рассказывать о себе? И почему это важно для нас?
Так что стало с Джоном?
18 ноября 2019
Перед нами первый фильм Ксавье Долана с голливудскими актерами, нацеленный на широкие массы, его англоязычный дебют.
Ксавье не изменяет себе, и как всегда фильму присуща его любимая тема нетрадиционный ориентации. Возможно, это не самый лучший его фильм, но он определенно заслуживает внимание, особенно, если вы давно следите за творчеством этого режиссера.
Начальная сцена задает интригу: кем был Донован, какая была его жизнь и его смерть. Джон Донован — актер, у него есть свои секреты, и как и большинство публичных людей, он старается скрыть подробности своей жизни. Открывается он лишь 11 летнему мальчику, с которыми переписывается через письма. Однажды письма попадают в прессу, и тогда для Донована начинается не самый благоприятный период.
Кит Харингтон держится довольно убедительно и не вызывает никаких ассоциаций со своей известной ролью Джон Сноу. Однако, его персонаж Джон Донован довольно плоский, и нам не раскрывают голубизну проблемы, и все переживания остаются поверхностными. Но тут скорее беда в самом сценарии, а не актёре. Кит выжил максимально, что он мог из этого сюжета. Натали Портман достался тоже довольно поверхностно персонаж, и играй ее не Натали Портман, а какая-то другая актриса, менее известная или менее талантливая, возможно, даже не было бы разницы.
Весь фильм Ксавье пытается нам донести, насколько это важно быть самим собой, быть честным с самим собой, принимать себя. Но, к сожалению, этот посыл лишён глобальной глубины в этом фильме. И казалось, что фильм обыгрывает ну очень банальную проблему. Публичная личность, которая скрывает свою ориентацию, дабы не потерять репутацию? Возможно на это Ксавье и ставил фишку. Мол Голливуд оценит, в Голливуде каждый второй притворяется натуралом. Но мы любим ксавье не за банальщину, но в тоже время готовы простить ему такую работу
Несмотря на то, что фильм не дотягивает до предыдущих высот, тем не менее смотреть его интересно, и в целом, фильм оставляет положительные эмоции. Просто чего-то не хватило. Не хватило эмоциональной встряски, не хватило чуть больше драматизма, чуть больше глубины всего происходящего.
Поэтому если вы являетесь поклонником, то посмотреть этот фильм явно будет не лишним. Если же это ваш первый фильм Ксавье Долана, то, наверное, стоит начать с чего-то более стоящего, например с «Воображаемой любви».
7 из 10
3 ноября 2019
Молодой актер и писатель Руперт Тернер решается опубликовывать свою переписку с погибшей звездой Джоном Ф. Донованом. Даже спустя столько времени Тернер пытается донести до общественности из-за чего талантливый мужчина был настолько одинок, что его единственным другом был неизвестный маленький мальчик, с которым он годами обменивался письмами. Миру открывается правда о том, что цена славы для Донована оказалась слишком высокой совсем по иным причинам…
Открытый гей, сценарист, режиссер, лауреат европейских кинофестивалей и просто надежда толерантного общества Ксавье Долан в своем новом фильме вновь ударяется в излюбленные темы, но по итогу приходит к удручающей безвкусице и творческой импотенции. Долан, к большому сожалению, собственноручно гробит свою же вполне жизнеспособную идею. Бороться с логическими дырами, рваным повествованием и опостылевшими художественными приемами не помогает ни внушительный актерский каст, ни модная картинка.
История строится на выгодных для Долана деталях, но не в угоду здравому смыслу. Взрослому Тернеру, которого позиционируют как писателя, нужно выговорится не в своей книге, а в интервью с обилием воспоминаний и разъяснений. Журналистке, занимающейся вопросами глобальной экополитики, эта история не нужна из-за того, что это банально не её профиль, но режиссер Долан, следуя заскриптованной формуле более успешных примеров, заставляет персонажа по неведомой причине становится всё более заинтересованной и участливой. Снимать другую эпоху, может, и хочется, но это сложно и дорого, поэтому проблема скрытого гомосексуализма Донована снимается не в каком-нибудь нетерпимом 1976, а в 2006, где атмосферу можно передать при помощи телефона-раскладушки. Правда, травля в мире шоубиза теперь заключается не в страхе потерять репутацию, работу и в худшем случае жизнь, а в том, что героя будут окружать косые взгляды и пересуды в желтой прессе. Проблемы с темой материнства у режиссера уже давно стали визитной карточкой и кочуют из фильма в фильм уже доброе десятилетие, однако творцу сложно понять, что авторский почерк по смысловой нагрузке не равен самоповтору.
В повествовании нет цельности от слова совсем. Несколько сюжетных арок полностью состоящих из флешбеков как минимум сложны для восприятия. Надрывные нотки в шизофазийных диалогах появляются буквально из ниоткуда и исчезают в никуда. Кульминация настолько рваная, что даже сложно определить, когда именно она происходит. Музыкальное оформление похоже на постоянное бесцельное переключение радиостанций — эффект от этого по меньшей мере странноватый. Крупные планы настолько крупные, что лица едва вмещаются в экран. Делается это без какой-либо причины — интимности в этом не наблюдается.
Огромная проблема в творчестве Ксавье Долана заключается в том, что даже внутри своего разношерстного меньшинства он не видит фундаментального различия среди поколений гомосексуалистов. Его персонаж Донован представляет собой старую формацию, которая гибнет под гнетом своей собственной тайны в то время, как Тернер наслаждается жизнью из-за своей открытости. Однако, Долан, не снимает сложное кино о Стоунволлских бунтах и будто бы вовсе не понимает этой борьбы. Повзрослевший в эпоху гласности и интернета он привык клепать на коленке простенькие киноподелки о своих проблемах с мамой и бойфрендом, выдавая это за дерзкий вызов всему миру, но искренне удивляется, почему это не заходит публике в сотый раз подряд. ЛГБТ-свобода здесь формально обесценена и ровным счетом сводится к обнимашкам двух геев, уезжающих на мопеде в закат.
Кит Харрингтон после своего оглушительного успеха в небезызвестном сериале «Игра престолов» решил максимально дистанцироваться от привычного образа безупречного героя и попробовать себя в сложной драматической роли. Выход из зоны комфорта получился удачным: Харрингтон в роли запутавшегося Донована во всех смыслах хорош от первого до последнего кадра. Возможно, связанно это с тем, что это единственный прилично прописанный персонаж, чья история предрасполагает к сопереживанию. Юное дарование Тремблей после нескольких удачных ролей едва дотягивает до своего же уровня и под конец фильма вызывает едва сдерживаемое раздражение. Мутные образы матери-алкоголички Сарандон и неудачливой матери-истерички Портман выглядят отталкивающими и почти оскорбительными. Решение вырезать из сюжета отрицательного персонажа Джессики Честейн — следование лучшим традициям киношколы Томми Вайсо.
«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — очень затянутое, претенциозное и глупое зрелище, которое способно растрогать только безнадежного фаната Ксавье Долана. Бездарное паразитирование на теме ЛГБТ-сообщества под соусом лиричной истории о дружбе взрослого человека с ребенком.
5 из 10
2 ноября 2019
Что-то такое происходит с режиссёрами после взлёта их карьеры. Ну, знаете, они либо портятся, либо всеми силами пытаются удержать планку (почти всегда лишь наполовину удачно), либо сходят с ума, чтобы обрести себя заново. Долан попал во вторую категорию.
В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти это хорошо. Местами довольно спорная актёрская игра компенсируется знакомым, полюбившимся стилем, где сверхкрупные планы, особая цветокоррекция, очаровательные попытки героев выжить и договориться в мире, где сплетни и недопонимания — одно из самых колких орудий, являются проводниками в несколько сентиментально-сказочную, утрированно-условную реальность, возможно, переигрывающую с выражением основных моральных подтекстов, но даже это переигрывание выталкивающую на свет божий весьма сносно. Автор по-прежнему проявляет любовь и чуткость к созданным персонажам, с аккуратностью отъявленного педанта передавая весомую её часть зрителю, который уже в силу активности собственных похожих чувств решает, может ли сопереживать людям на экране. Как показывает очередь положительных отзывов — всё-таки может и даже делает так, закрывая глаза на многие досадные огрехи.
В «Смерти и жизни Джона Ф. Донована» Долана слишком много. И отчасти это плохо. Тема значения матери в судьбе героя, рассусоленная до состояния жижи, уже не воздействует, как в прошлых работах. Проблематика гомосексуального осознания себя тоже кажется изжитой, неестественно натянутой, изрядно поднадоевшей. Многообещающий конфликт, в основе которого лежит отношение общества даже не к аморальности того или иного непривычного явления, а просто к секретам чужих судеб, на деле оказывается достаточно слабым рычагом раскрытия остальных линий, вписанных в сценарий для пущей важности, но исключающих эту самую важность посредством своего лощёного и поверхностного взгляда на человеческие отношения, преподносимого якобы наоборот. Что мы видим в кульминации? Завет о том, что «проблемы обычных людей не хуже проблем умирающих на войне, потому что мир — общий и боль часто одинаковая». Оправдывается ли подобный возглас ближе к финалу? Ну так, с горькой сливой пополам. К чему мы жаждем теперь прийти в финале? Каждый верит во что-то своё, но во что-то сильное. И да, история вроде бы имеет логичное завершение, однако расставленные точки столь безвкусно прозаичны, что развязка кажется слитой абсолютно в никуда.
Два слишком множественных Долана сталкиваются на одной территории, но ни первому, ни второму неведомо, как создать наиболее слаженный дуэт, не оглядываясь на время и нравы. А время и нравы, к сожалению, не стоят на месте. Ранние проекты Ксавье выходили с периодичностью примерно раз в год, и многим он казался фестивальным вундеркиндом, способным затронуть те струны зрительской души, которые сам зритель ощущает далеко не каждый день. «Смерть и жизнь» оказалась чересчур долгожданной, многострадальной и вымученной картиной, от которой фанатам режиссёра хотелось в первую очередь выполнения своих обещаний, а уже потом — самой истории. И если ты утверждаешь на роли таких звёзд, как Джессику Честейн, Беллу Торн и Адель, а потом убираешь их с видом, будто ничего не было — то, похоже, это скорее провал, нежели достижение. И если ты заявляешь темой сценария острые вопросы о том, как люди могут воспринять дружескую переписку между взрослым, известным человеком и маленьким, но вроде как в чём-то там весьма выдающимся мальчишкой — то вовсе невыгодно превращать потенциально сильную драму в маскарад не таких уж страшных, а всего лишь по-осеннему печальных ситуаций, вызывающих в кинозале вместо слёз лишь приступы псевдомеланхоличной усмешки. И если яркий стиль вперемешку с былыми заслугами могут победить хороший сюжет — то это явно не монетка из копилки нормальных стратегий творческого мышления.
Долан пережевал самое себя десять раз и выплюнул самое себя в массы, но даже в массах давно созрела мысль о невеликой состоятельности подобных заявлений. Нет, фильм был бы не таким уж и лишним для тех, кто ещё не знаком вообще ни с одним творением данного автора (хотя не факт, что вызвал бы особые восторги). Однако лично для меня, проследившего весь путь Ксавье от первой до последней киноленты (включая пару очень добротных клипов), «Жизнь и смерть» столкнула планку качества вниз — не на самое дно кинематографа и даже не в недра всех его верхних оболочек, но куда-то близко, куда-то на проходную территорию.
Поэтому, не окажись данный фильм вообще снят, мир бы совсем ничего не потерял. Пусть это не худший образец своего жанра (и местами даже вполне смотрибельный), «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована» заметно уступает всему тому, чем удивлял публику уже не столь молодой и вундеркиндистый Ксавье в свои лучшие годы.
6 из 10
14 октября 2019
Общее впечатление: Мы живем в такое время, когда буквально в каждом сериале/фильме обязательно найдется место гомусексуальным парам, либо человеку данной ориентации. И это кино не стало исключением, да что там, режиссер картины открытый гей — и можно ли сравнить нить повествование с некой биографичностью? Почему нет!
ГГ Донован (Кит Харингтон) известный человек, кумир многих, успешность синоним одиночества, ему приходится улыбаться на людях, показывать что он счастлив и получает максимум удовольствия от актерского мастерства, но как только кулисы опускаются, это поникший человек в депрессии, со своим психическим расстройством. А что мы видим из названия ленты — «Жизнь и смерть Джона Ф. Донована» и нам рассказывают про это, только увы поверхностно, сглаживая все коктейлем из рассказов о печальном детстве (герой рос без отца), споров с матерью, и терпком одиночестве, ибо ориентацию раскрыть не так просто, рассказать кто ты на самом деле. И честно говоря, героя совсем не жалко, потому что он однобок, многогранности как таковой нет, нам рассказывают о психологии человека шаблонами, заготовленными заранее и это ошибка.
Но давайте вернемся к одному из центральных персонажей — Руперт Тернер (Джейкоб Тремблэ в юности, Бен Шнетцер в зрелом возрасте) именно с него и началось многое, а именно Донован, такой одинокий, бедный, несчастный ответил на письмо мальчонки. И у этих двоих разных людей началась переписка(!) у мальчика 11 лет и взрослого дядьки 30 лет. Я вот в такое не поверю никогда, это не норма, это не обыденность, и то что герой нашел некую отдушину в мальчишке повлекло за собой ряд необратимых последствий из страданий, испортил жизнь и себе, и мальчику. То что нам подкладывают за порядочностью и якобы адекватностью по сути обыкновенная профанация. И тут совсем не ода одиночеству, и во все не принятие себя (хотя и это имеется). Здесь черным по белому — гомофобия не есть хорошо! А почему? Да потому что помимо того, что главный герой гей, гей режиссер, диалоги матери, которая говорит что не важно с кем будет мальчик в паре, так еще гей сам Руперт, ставший им. Т. е. последствия то есть, как понимаете, это не норма! Это равносильно тому, что каждый день тебе будут говорить, что ты дурак, дураком и станешь. Я за гетеросексуальные отношения, те, что заложены природой. Если кому-то нравится любить свой пол, это их дело. Но когда вплетаются дети?! Вы серьезно?! Слов нет…
Безусловно, в фильме есть плюсы — 1. Визуально очень красиво снят, много разных углов съемки, много панорамирования, великолепная цветокоррекция. 2. Актерская игра, и весь фильм тащит Джейкоб Тремблэ, у мальчика будет хорошее будущее, если не спустит куда не надо. И Харингтон меня немного разочаровал, он здесь почему-то снова Джон Сноу, то ли от роли не отошел, то ли просто не умеет выражать иное. 3. Обилие разных муз. вставок, сопровождающих как и просто известными саундами, так и муз. инструментами наполняют ленту хорошим звучанием.
Как итог, лента хороша в техническом плане, но плоха в сценарном, ибо это не совсем драма про несчастье случившееся с героями, это ода гей-любви, и об этом говорит финал… а как жаль, ведь столько тем закручено — безотцовщина, успех в карьере и его последствия, проблемы с воспитанием, жестокость детей, но глубина лишь в одном…
5 из 10
1 октября 2019
Из фильма в фильм, а Ксавье все тот же: целеустремленный разрушитель ложного представления о том, что гомосексуализм — порок. И в своем новом фильме он не отходит от заданного курса — его герои настолько же живые, насколько и карикатурные. Причем карикатурные не в плане простоты, а в превосходстве над остальными, будь то женщины или мужчины, — приверженцы «обычаев делового оборота».
Ксавье великолепно обустраивает ореол великолепия вокруг своего главного героя — Джона Донована, красавчика, каких поискать. Вот он приходит в клуб, где под такую музыку, что просто «сердце готово выпрыгнуть наружу от удовольствия» встречает не менее великолепного парня, спутника на одну ночь. Вот Джон общается с семьей и отчимом, в результате словесной перепалки разбивает стену, ставя тем самым жирную точку в завязавшемся конфликте. И таких моментов в фильме масса.
Конечно, это великолепно, когда режиссер «разговаривает на одном языке» со всей съемочной группой. И как драма фильм великолепен. Но почему-то меня не оставляло чувство на протяжении всего просмотра, что за всем этим великолепным саундтреком, монтажом, красавчиками-актерами, актрисами-ветеранками Сарандон и Бейтс и великолепной вишенкой на торте в лице Портман скрывается вполне себе обыденный сюжет — мол, звезды тоже люди и у них есть право на личную жизнь.
Это то и стало основным камнем преткновения. Вроде бы Ксавье Долан — режиссер, снимающих о людях и для людей, а по факту попытался превзойти самого себя, создав историю для многих обитателей Голливуда, да и вообще сторонников актерского ремесла, явно рассчитывая на что-то большее. Скорее всего, одобрения и поддержки своих новых коллег по цеху, ведь «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» — первый англоязычный фильм Долана с очень и очень именитыми актерами и актрисами в ролях первого, второго и даже третьего планах.
Так что мне, обычному человеку, вроде бы и делать тут нечего. Я кажусь лишним на этой вечеринке, отчего становится немного обидно. Ведь «Я убил свою маму», «Воображаемая любовь», «И снова Лоренс…», «Том на ферме», «Мамочка» и, лично для меня, вершина творчества режиссера «Это всего лишь конец света» — заставляли смеяться и плакать, восторгаться и задумываться, поражаться в конце концов таланту режиссера. А в этом фильме — лишь в очередной раз наблюдать хороший монтаж, да и классную актерскую игру. В остальном — простите, но это не мое кино. Это не Долан.
29 сентября 2019
Получилось даже не на уровне «Мамочки», а явно хуже. «Это всего лишь конец света» был много сильнее по любому параметру. Зато на удивление хорошо смотрелся Кит Харрингтон, который судя по «Игре престолов», казалось, мало на что способен. Неплохо подобраны Доланом костюмы, красивые знаменитые актёры, а в музыке на сей раз ничего особенного.
Есть несколько сюжетных линий, но ни одну нельзя назвать по-настоящему удачной. В основе — комментирующий события разговор в кафе — чуть поднадоевший приём, как комната допросов, разговор с психологом или просто закадровый голос из будущего. Поначалу неплохо, но когда интервью превращается в соревнование, кто из двух собеседников больше борется с расизмом и проблемами общества, выглядит напыщенно, наигранно и заставляет морщить нос.
Грустный ребёнок с матерью-одиночкой, которого бьют в школе. Вышла банальщина, но это вечно актуально, так что если кажется будто всё сто раз показывали прежде, значит режиссёр не справился.
Блок любовно-семейных отношений Донована. После схваток один на один с каждым из родственников и вообще после того, насколько по-настоящему пробирающе драматична подача отношений в «Это всего лишь конец света», тут ничего не удалось. Возникают мысли, зачем не вырезали сцены там, здесь, снова и снова. Не удивительно что Долан объявил о неудаче. Такой честностью можно восхититься, в массовом кино обычно возвещают только о том как много создатели старались и какие все молодцы.
Ну и линия отношений по переписке. Это основная оригинальная тема фильма, но на оба часа показа её задвинули на дальний план — то самое, ради чего все тут собрались. Фильм как будто пытался нагнать глубины, но оказалось, не для чего, а нанос лопнул.
Как обычно в отзывах на художественные произведения всё очень субъективно, но мне не понятно, кто поверит в какое-то состояние то ли оргазма, то ли экстаза, кое осеняет от прослушивания этой мутной истории прожжённую журналюгу. Слабый финал венчает звенья неудач талантливого Долана, который здесь кажется уставшим и выдохшимся, напрасно взявшимся за какую-то агитку типа коммунистического госзаказа в её современном американском аналоге.
5 из 10
27 сентября 2019
С творчеством Ксавье Долана я знакома довольно давно, и фильм, конечно же, был в моем wait листе с самого анонса (2016). К сожалению, мне не удалось попасть на премьеру фильма на TIFF в Торонто, но повезло лицезреть англоязычный дебют в оригинале летом 2019-го.
В недалеком прошлом Долан выстрелил своими авторскими фильмами, где Ксавье помимо режиссера и сценариста, так же выступал в качестве актера «Я убил свою маму» (2009) «Воображаемая любовь» (2010), «Том на ферме» (2013) и захватил сердца зрителей своей романтичностью и правдивостью. Монреальский режиссер отличается весьма приметной манерой съемки-обилием клоузапов и знаменит благодаря фирменной съемки со спины, которая придает особую задумчивость и драматичность героям.
Это кино не для масс, однозначно. Присущее Ксавье темы одиночества, отношений между матерью и ребенком и LGBT меньшинств (актуальная для современной России «проблема»). В его фильмах настолько все правдиво, и, порой кажется, что это не режиссерский вымысел, а реальные факты из личной биографии Ксавьера, но мы этого не узнаем никогда. Тема переписки известного актера с мальчиком довольна щепетильна — ранее вышедший на HBO скандальный фильм-расследование о Майкле Джексоне «Leaving Neverland» добавил масла в огонь этой темы, и тем самым, забрал зерно актуальности у Долана.
Главного героя и мальчика Руперта связывает глубокое чувства одиночества и непонимания со стороны близких и, возможно, «общие» ошибки. Мечты мальчика стать актером и острый ум подталкивает героя стать жертвой буллинга со стороны одноклассников. С другой стороны, у Джона — косые взгляды со стороны коллег по площадке и огромный скандал, как ураган разразившийся после обнародования писем. Эта трагедия объединила героев и принесла много боли и в то же время ясности в то, кем они есть на самом деле. Интересно то, что зрителю до последнего не показывают, как Джон пишет эти письма и порой кажется, что вся история — один сплошной вымысел и плод фантазии 11-летнего мальчика.
Музыкальный ряд (Rolling in the Deep, Bitter sweet Symphony, etc) и визуальная подача очень насыщенны. Большие бюджеты не испортили талантливого и чувственного кино. Так же, важно отдать должное гениально подобранному актерскому составу — звезда «GOT» Кит Харингтон в главной роли, Натали Портман — в роли заботливой мамы (кстати ей очень идет), неподражаемая Сьюзен Сарандон и Тэнди Ньютон в роли политического журналиста. Приметно что из фильма вырезали сцены с рыжеволосыми красотками Джессикой Честейн и Беллы Торн. Совпадение? Не думаю…
На просторах интернета гуляет информация что Долан не доволен своим фильмом, и возможно поэтому было задействовано мало промо и его не было в большом прокате? А жаль, такого кино очень мало, и оно очень полезно для думающего зрителя.
24 сентября 2019
Каждый год на экраны выходит много фильмов от множества режиссеров. И очень малое количество от этих фильмов можно назвать событием, а режиссеров — визионерами. Одним из этих визионеров является Ксавье Долан — чудо-мальчик из Квебека, проделавший путь от молодого и честолюбивого режиссера-кинематографиста до голоса поколения и всё до 30 лет. Его драмы всё росли в амбициях и масштабах от фильма к фильму. Апофеозом стал «Это только конец света» и как бы ни относились к качеству той постановки, трудно оспорить талант Долана. Первый англоязычный проект режиссера шокирует… абсолютной неуверенностью Долана в том, как рассказывать истории. Непонятный, резкий, однако вдохновленный взрыв эмоций в этой мелодраме состоит из кучки недоделанных идей, врезающихся друг в друга, словно пассажиры в толкучке метро.
Сам сценарий потерялся, кажется, где-то на этапе редактирования. У истории Долана есть необычная предпоссылка, и если бы она не спеша разворачивалась на протяжении двух часов, то она, безусловно, была бы сильной. Фильм начинается со смерти телезвезды — некоего Джона Ф. Донована. Мальчик по имени Руперт в шоке. Как вскоре выясняется, юноша долгие годы участвовал в переписке с Джоном. Взрослый Руперт дает интервью, поясняя о своих отношениях с Джоном, что обеспечивает структуру обратной связи и драмы. Здесь найдется место и вопросам изгоев в школе, и отношениям с матерью (другой важной темой для творчества Долана), и переход к чувствам отчужденности и одиночества, и, само собой, гомосексуализму. Интересно, что многое повторяется: с точки зрения Руперта проблемы одни, а у Джона — проблемы другие, пусть и на ту же тему.
Сценарий изо всех сил усердно трудится, чтобы соединить все хитрые переплетенные подсюжеты сообщениями. Вообще на монтаж фильма ушло где-то около двух лет, что заметно. Например, из сюжета вырезали целого героя и сюжетную линию Джессики Честейн. Как бы долго Долан не возился, историю ему спасти не удалось. Сюжетные установки изначально кажутся безрассудными у каждого из героев, а режиссер, судя по всему, настолько влюблен в автобиографических персонажей, что не может сделать их очаровательными и реальными для своих зрителей. Если изложить в сжатом виде, то знаменитость (вернее, её смерть) вдохновляет молодого человека принять собственную гомосексуальность. Вряд ли при этом можно назвать «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» одой виляния, которое оказывают фильмы и прочие творения поп-культуры — скорее это такой сказ без начала и без конца.
Среди киноманов молодой Долан является весьма спорным режиссером. И «Смерть и жизнь» также вышел фильмом спорным. Вообще с точки зрения повествования кинокартина очень необычная — Донован, звезда мыльной оперой в стиле CW, был геем и, по сути, пишет сценарий своей жизни в письмах Руперту. Долан, судя по всему, пытается предложить зрителям образец для подражания, хотя alter ego режиссера в этом случае является Руперт, а не Джон. Весь этот концепт отфильтрован в истории, в которой журналистка берёт интервью у повзрослевшего Руперта. Очевидно, насколько схожи эти персоны: от фальшивого брака до напряженных отношений с матерью… и всё это перекликается с биографией самого Долана. Сочные детали биографий, увы, не работают — нечто подобное всплывало и в других фильмах режиссера, а с мелодраматизмом в этот раз переборщили; Донован даже умереть спокойно не может, не отправив «другу» последнее письмо! Иными словами, зрители хотят всегда видеть на экране себя или тех героев, с которыми можно себя ассоциировать. Можно ли так много видеть Долана?
С точки зрения кинематографии «Смерть и жизнь» также очень странный. Местами фильм попросту провальный, поскольку клише сжирают всю романтику момента. Цветовые схемы и операторская работа также временами сбивают с толку. Разве что только музыка настраивает ан позитивный лад, ну, и актерская игра: от Кита Харингтона до Сьюзен Сарандон.
«Смерть и жизнь» можно защитить, особенно если рассматривать фильм по частям. Сценарий размышляет о внутренних отношениях и идентификации человека, взаимоотношениях с идолами и проекцией мечтаний на реальность. Руперт страдает, в то время как Донован также страдает… но по иным причинам, хотя корни, вроде, те же. Это интересный факт в пустом фильме, особенно если проецировать это на действительность — насколько можно судить о фантазиях Ксавье Долана? И всё же последний его кинопроект погряз в безвкусице и ощущается как черновик чего-то более амбициозного — вплоть до песни Bitter Sweet Symphony в финальном акте. Тяжело понять легенды Голливуда автору из Квебека; слишком он утончен, так что сострадательное и многослойное в его руках временами разрывается в умах аудитории до чего-то банального.
6 из 10
21 сентября 2019
Фильмы этого режиссера очень эпатажны, красочны, необычны. Но вечная тема гомосексуализма которым «страдает» и сам Ксавье Долан меня утомляют и совсем не радуют. В своих работах, Долан раскрывает собственные переживания, особенно его первые фильмы просто сняты про него самого. Мне не интересна и даже не приятна жизнь мальчика — гомосексуалиста, и поэтому фильмы не понравились, а режиссерскую работу я даже не смогла оценить из-за сюжета. Но другие, более поздние его фильмы произвели впечатление, они сняты очень талантливо и поражают воображение.
Новый фильм режиссера «The Death and Life of John F.» оставил после себя послевкусие, что уже говорит в его пользу. Немножко горьковатое, задумчивое, с тающими на языке зернышками искристой надежды, ведь история жизни и смерти актера Джона Донована заканчивается скорее на позитивной ноте. Пусть самому Джону не удалось справится со своими внутренними демонами, своим одиночеством и непониманием близких(хотя он и говорит в последней сцене, что все будет теперь по другому… но кому известно, было бы по другому или нет?) Зато Руперт Тёрнер, маленький мальчик, для которого Джон стал почти всем, и с которым он имел столько общего, кажется нашел свое место в жизни и даже выполнил отчасти свое предназначение в ней. Одинокий, не понятый даже родной матерью ребенок вел пятилетнюю переписку со звездой известного сериала, и спустя 11 лет он сумел таки опубликовать ее и дать роскошное интервью известной журналистке.
Фильм лучше смотреть не один раз, ведь в нем важны детали, которые ускользают при первом просмотре. И чем больше смотришь, тем больше проникаешься атмосферой этой драмы, с интересом следишь за изумительной игрой актеров (кастинг у фильма просто блеск)
Красавец Кит Харингтон для меня впервые отошел от образа всеми любимого Джона Сноу (тут он тоже Джон), и создал великолепный, сложный трагический образ.. . надо сказать, что у Кита вообще трагическое выражение лица и только когда он улыбается, оно исчезает. Браво ему и режиссеру Ксавье Долану, который сумел таки отойти от своего привычного жанра и создал простой, всем понятный фильм, в котором не надо ничего додумывать и напрягать воображение. Мне фильм в общем целом понравился, но смотреть его надо, конечно не всем. С точки зрения массового зрителя картина будет выглядеть нудной, растянутой и не интересной по сюжету.
Так что гомосексуальность главного героя, который с ней борется, дабы не быть закиданным помидорами и не разрушить свою жизнь и жизнь близких так же не найдет у многих отклика в душе. На дворе был 2006 год, когда еще представители секс меньшинств не ходили обнявшись по улицам и общество их скорее осуждало чем поддерживало.
Длительность у фильма так же очень будет угнетать, но на мой взгляд, все эти «недостатки» искупает прекрасная игра актеров, талантливая режиссура, глубина образов и неподдельность чувств.
Фильм для поклонников творчества Ксавье Долана и людей, которым нравятся глубокие драмы, поднимающие много проблем как в обществе так и личных.
7 из 10
8 сентября 2019
Некоторые фильмы (и некоторых режиссеров) я в стараюсь избегать из-за некоторого экзистенциального, если хотите, страха. Страха, что моё нутро вывернут наружу, в хорошем смысле «освежуют», оставят прогорклое ощущение на несколько дней. В общем, «травмируют» и доставят катарсический дискомфорт — тот самый, который делает человека лучше или как минимум оставляют след.
Примерно этого чувства я ожидал, когда шел на фильм Смерть и жизнь Джона Ф. Донована, так как образ режиссера Ксавье Долана и его фильмов у меня сложился «тот самый»: надрывный, меткий, болезненный, отчаянный. (К своему стыду я не смотрел его предыдущих фильмов, которые мне советовали).
В итоге я увидел пластиковую картину с картонными персонажами и стереотипными планами. Если бывали в баре Комбинат на Тимура Фрунзе, может быть, поймете о чем я: сделано супердорого и круто, а души нет. Как большая красная клубника, у которой нет вкуса.
Карикатурные переживания, дорогие хайповые актеры, гротескная драматическая музыка (к месту и не к месту), красивенькая картинка. Из этого всего попытались слепить шедевр, но работает всё вхолостую.
Отдельно остановлюсь на социальной подоплеке. В середине фильма главный герой, от чьего имени идет рассказ, негодует, что журналистка не относится к его жизненным переживаниям серьезно. И произносит пламенную (нет!) речь в защиту своего права быть свободным, а равно требует серьезного отношения к этому праву и своей истории.
Этому моменту бы я поставил одного Сартра из пяти. Если режиссер собирается что-то манифестировать, он должен манифестировать радикально: чтобы одни расплакались, а другие возмутились. Иначе это не манифест, а в худшем смысле беллетристика, «разговоры о». И если это жанр «как сложно жить ЛГБТ» — то, кажется, Ксавье Долан опоздал, потому уже не сегодня. И, кажется, уже не ему.
От этой пресности и картинности всего вдвойне обидно, потому что подобные фильмы находят у меня отклик. Если сравнить с фильмом «Одинокий мужчина» (A Single Man) Тома Форда, у которого проблематика очень схожа, то «Смерть и жизнь» — это где-то одна треть от него.
В итоге, теории у меня четыре:
- фильм случайно не удался, бывает
- (готовьте помидоры, чтобы кидать) Ксавье Долан переоценен. Посмотрю другие его фильмы, чтобы понять
- Ксавье Долан захотел сделать максимально массовый фильм, поэтому сделал драму, которая не «фестивальная», а зайдет массовому зрителю в ТРЦ. А такому зрителю можно и попроще
- с Ксавье Доланом случилось то же самое, что с Земфирой
P.S. Знакомая сказала, что этот фильм можно «простить», потому что у Долана большой кредит доверия за счет предыдущих картин. Не считаю это аргументом.
26 августа 2019
Кинокартины канадского режиссёра Ксавье Долана всегда меня восхищали и являлись чем-то очень личным. Этот человек всецело отдается своим работам, подбирает замечательные саундтреки, а актерский состав никогда не оставляет равнодушным зрителя. Каждая его работа отдельное произведение искусства и новая кинолента Долана «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» не исключение. Это первый фильм молодого режиссера, который мне посчастливилось лицезреть на большом экране! Итак, расскажу немного о сюжете:
Перед нами история американского актера Джона Ф. Донована, о его трудностях в жизни и о необычайном 11-летнем друге по переписке. Джон, которого играет Кит Харингтон — всеми любимый Сноу из культового сериала Игра Престолов, — проявил свое актерское мастерство в полной мере и лично меня приятно удивил. Его герой глубоко одинокий человек, изнуренный славой, чрезмерным вниманием прессы и вынужденный быть тем, кем он не является. У молодого актера Джона есть абсолютно все о чем можно мечтать — деньги, слава, море поклонников, но в то же время ничего настоящего. Все, что есть — лишь жизнь, пропитанная ложью и фальшивыми людьми.
Самим собой он был только в переписке с поклонником Рупертом Тернорем — мальчишкой-актером из Англии. Его играет Джейкоб Тремблей — мальчик, трогающий до глубины души своей восхитительной игрой. Джон и Руперт, несмотря на большую разницу в возрасте, на самом деле очень схожи. Они нуждаются друг в друге и стали воистину родственными душами.
Удивителен тот факт, что в работах Ксавье чаще всего присутствуют отсылки к событиям его личной жизни или темы, свойственные исключительно его фильмам. В данной кинокартине мы видим тему проблемных взаимоотношений сына и матери, как в той же «Мамочке» или «Я убил свою маму». А в возрасте 8-ми лет Ксавье, как и главный герой Руперт, написал письмо своему кумиру Леонардо Ди Каприо. Но в отличии от Леонардо, герой кинокартины Джон Ф. Донован ответил своему поклоннику и это событие полностью перевернуло жизнь мальчишки.
Отмечу, что «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» отличается от ранних работ Ксавье. Чувствуется взросление режиссера, которое нашло отражение в данной киноленте. Уникальность творений Долана в том, что они всегда такие простые, настоящие и о важном. Каждый раз после просмотра его фильмов, я переживаю бурю неописуемых эмоций и получаю добрую порцию пищи для размышления. Ранее я не была готова делиться сокровенными чувствами касательно его работ, ибо хотела, чтобы все это оставалось неразрывной частью меня. Пришло то самое время, когда мир должен узнать о таких молодых и ярких талантах, как Ксавье, создающих качественное кино!
9 из 10
24 августа 2019
На прошлых выходных я решил приобщиться к творчеству Ксавье Долана и посмотреть хотя бы один его фильм. Поскольку до этого момента по непонятной причине я не видел ни одной ленты этого хваленного режиссера. Особенно это было актуально в связи с выходом его нового фильма «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована».
В центре истории два персонажа — актер телесериала и его фанат, с которым он вел переписку. Переписка в итоге выливается в катастрофу для карьеры самого Джона. Многих может заинтересовать фильм не только тем, что он является творением великого Ксавье Долна. Еще одним ключевым фактором для завлекания может стать исполнитель главной роли, актер Кит Харингтон. Он полюбился многим по культовому сериалу «Игра престолов». Кстати, Харингтон в фильме играет роль просто великолепно. Джейком Тремблей, исполняющий Руперта в детстве, тоже превосходно справился со своей задачей.
Если говорить в целом, то фильм нельзя назвать типичным для Долана. Он не такой замудренный и рассчитан на более широкую публику. Сценарий цепляет и хорошо проработан. Главная мысль затронутая в фильме актуальна и по сей день, несмотря на то, что взгляды людей меняются с каждый днем в лучшую сторону по отношению к ЛГБТ. Актерам ради ролей приходится прикидываться натуралами.
Что можно сказать в итоге. Фильм удался и заслуживает просмотра.
8 из 10
22 августа 2019
Все следящие за творчеством Долана знают, о чём его фильмы, и темы, какие так или иначе будут затронуты им в новой работе, ни для кого не оказываются сюрпризом. Зрители прощают неизбежные сюжетные повторения за счёт индивидуального почерка и фирменных приёмов режиссёра, успешно работающих на его имя. Последние две ленты несколько выбиваются из привычной нам стилистики и поданы иначе. Но это ок: если уж Ксавье из фильма в фильм разделывает одно и то же мясо, разве он не может поменять нож?
Не вижу ничего плохого в том, что Долан меняет направление, пробует, экспериментирует, нащупывает и осваивает. Да, в этот раз получилось так себе. Но и провалом это назвать нельзя. Человек просто меняет тактику. Мы не знаем, временно ли всё это, или теперь Долан будет вот каким-то таким. И тут возникает вопрос: уместно ли гневаться на доброго соседа, неоднократно угощавшего нас леденцами, за то, что в этот раз он принёс лакричную палочку?
Я имею в виду вот что: Долан, как и любой другой художник (и вообще человек), вправе развиваться, меняться и делать что-то новое. И, разумеется, не каждая работа — его или кого-либо ещё — обязана быть ошеломительной, даже если все предыдущие были таковыми. Так что да — это немного не старый добрый Ксавье Долан, и сейчас он, видимо, такой, каким мы его наблюдаем последние два фильма. Но, как бы то ни было, он продолжает через своих персонажей манифестировать о чрезвычайной важности права быть собой. По-моему, кощунственно пытаться отобрать это право у него самого.
Ну а теперь к фильму непосредственно. Глубин он не откроет и душу наизнанку не вывернет, но в целом вы, скорее всего, относительно неплохо проведёте время. Если в процессе вам покажется, что где-то что-то недоговаривают и недопоказывают, а к концу вы в этом окончательно убедитесь, то знайте — вы совершенно правы. Да, к сожалению, образы героев и вообще вся проблематика получились поверхностными, из-за чего не удаётся толком сопереживать вообще никому из персонажей.
Вынуждена признать, что лента предстаёт не в меру раздутым пузырём. Герои вроде как страдают, и мы вроде как понимаем, почему, но всё это неконкретно, коротко, схематично и без выдающихся объяснений. Да, неполная семья. Да, одиночество. Да, ориентация и вытекающие отсюда трудности. Вжик-вжик, набросали на скорую руку — и идём к следующей сцене.
Долан как будто положился на чуткость зрителя, который без лишних церемоний поймёт всю значимость обрисованных проблем, поэтому не стал ничего расписывать и куда-либо углубляться тоже не стал. При этом же устами одного из главных героев Долан говорит об узколобости масс, невежественности которых потакает индустрия (хороший монолог, кстати), что, увы, приравнивает его к описываемым представителям этой самой индустрии, ведь хоть сколько-то просветительскую нагрузку фильм не несёт, а она могла бы сюда очень даже логично встроиться (как вариант).
На мой взгляд, основная проблема фильма заключается именно в недостаточной проработке конфликтов и переживаний героев. Но Ксавье играет на новом для себя поле и может в чём-то ошибиться, это нормально.
Фильм не слишком удачный, но и не ужасный — а то вы сейчас подумаете. Он всё равно вытаскивает эмоции. Он всё равно балует чувственными сценами, крупными планами и красивой картинкой. Он даже не обошёлся без некой привычной и трогательной манерности: сцена бегущих под дождём матери и сына, которая у другого режиссёра точно бы получилась пафосной и нарочитой, у Ксавье вышла хоть и пафосная и нарочитая, но всё равно какая-то милая, что ли.
Да, ещё опечалил саундтрек. Но тут, как понимаю, у него была единственная функция — передать примерное время, когда разворачивались события с перепиской героев. Кстати, время тоже как-то не очень чётко показано, буквально в нескольких штрихах: песни десятилетней и более давности, телефон-раскладушка, повальная увлечённость телевизионными сериалами и составление писем от руки. Вот вроде и понятно, но тянет опять больше на засечки-пометочки без погружения. Иногда недосказанность работает и очень даже, но здесь это не тру-недосказанность, а недоработка кмк. Ну или намеренный ход, суть которого я не уловила.
Думается мне, что долгий процесс переделки ленты выжал все соки из Долана. И из фильма — для равновесия. Поглядим, что будет дальше. Верю, что, даже если не так, как прежде, дальше будет всё же хорошо.
7 из 10
22 августа 2019
Каннский любимчик Ксавье Долан, снискавший славу канадского вундеркинда, несколько лет шел к своему англоязычному дебюту. Но, как сказано в известной поговорке, ожидание праздника лучше самого праздника — одна из его последних режиссерских работ «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» казалась потенциальным фестивальным хитом и поклонниками ожидалась с большим интересом. К сожалению, таковым она только казалась.
Главных героев картины, по сути, два — это звезда сериалов Джон Ф. Донован и фанатеющий от него юный Руперт Тернер, «заразившийся» от кумира страстью к актерскому ремеслу. Но у них обоих есть проблемы: Джон никак не может совладать с личными психологическими заскоками, помириться с мамой и признаться самому себе в нетрадиционной сексуальной ориентации, боясь за карьеру, а Руперта не понимают и высмеивают одноклассники. Однажды мальчик решает написать Джону письмо, на которое тот внезапно отвечает, и именно это событие каким-то образом начнет влиять на их жизненные пути.
Западная пресса отделала «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» как Бог черепаху, и, хотя картину не назвать таким уж полным отстоем, ругать её есть за что. Во-первых, это один из самых амбициозных проектов Долана, в который он постарался впихнуть невпихуемое, одновременно перетягивая все смысловое одеяло на себя любимого, даже ни разу не появляясь в кадре (нетрудно догадаться, что и Джон, и Руперт — это режиссерские альтер-эго). Сей авторский эгоцентризм лезет изо всех щелей, сильно сказываясь на иных сюжетных линиях, которыми кино откровенно перегружено и порой словно наметано на живую нитку. Если Тарантино хватило сил, мастерства и таланта на выстраивание высокохудожественной картины из ряда разрозненных фрагментов в своем свежем хите «Однажды… в Голливуде», то у Долана этот трюк уже не прокатывает. Взявшись за кучу интересных и сложных вопросов, среди которых размышления на тему связи личной жизни, публичности и карьеры, творческих амбиций, саморазрушения, жажды понимания близких и трагедии тщетного поиска счастья, режиссер внятно говорит только одно: «не бойся быть геем и честным с собой». Его Джон бестолково мается в течение всей картины, не хочет меняться и работать над ошибками, совершает глупые поступки, на каждую более-менее конфликтную ситуацию реагирует фразой «прости, я не могу/не умею», хотя потом осознает, что все можно было исправить лишь банальным вступлением в диалог. Кстати, переписка звезды с ребёнком в линии Джона не обыграна совершенно, и до определённого момента казалось, что она вообще является плодом воображения Руперта, отчего их взаимоотношения лишаются важной сцепки и не происходит слияния характеров в задуманный режиссёром единый образ (пошловатый финал не в счёт).
Во-вторых, Долану сильно изменило чувство вкуса. Неплохо, и даже довольно тонко начавшись, кино быстро превращается в надуманный и фальшивый фарс в духе худших голливудских семейных слезовыжималок (особенно это касается сцен с Рупертом и его мамой во второй части ленты), претендующий на нечто высокое и объемное, но по сути оказывающийся чем-то невнятным и мутным, наполненным вульгарными и высокопарными диалогами. Хотя Долан определенно умеет работать с актерами и целая толпа звезд (Кит Харингтон, Натали Портман, Джейкоб Тремблэй, Сьюзан Сарандон, Кэти Бейтс, Сара Гадон, Тэнди Ньютон, Майкл Гэмбон, были также Белла Торн и Джессика Честейн, но эпизоды с их участием все же вырезали при окончательном монтаже) разыгрывает свои партии различной степени сложности и продолжительности умело и эмоционально, плюс как всегда у него выразительно поданные благодаря отточенной портретной операторской работе крупные планы, правда, без экспериментов с вариоэкраном. Посредством редких проблесков таланта «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» хоть как-то держится на плаву и даже способна тронуть парой моментов, заставляя иногда чувствовать, что съемками руководил небездарный режиссёр. Но и яркие способности порой не в силах устоять под натиском нарциссизма, избытка амбиций и слабого понимания формулировки собственных идей и мыслей, когда под всем этим нагромождением авторских личных метафор потерялось что-то важное и по-настоящему берущее за душу.
5 из 10
22 августа 2019
История о взаимоотношениях голливудской звезды Джона Донована, прославившегося ролями супергероев, и 11-летнего мальчика, ведущего с ним переписку. Вот только о переписке становится известно прессе, что спровоцировало бурную реакцию общественности и привело к непоправимым последствиям в жизни и карьере обоих.
Пожалуй более смелой и актуальной на сегодняшний день истории о одиночестве в шоу-бизнесе не найти…
Я каждый раз поражаюсь, как Ксавье может задеть за живое, лично меня, как он узнаёт и делает акценты в конфликтах героев именно там, где они были у меня самого? Как он умудряется показывать непонимание, казалось бы уже изъезженной темы «матерей и детей», каждый раз находя новый удачный ракурс. Это выше всяких похвал — это мастерство! Что и писать, этот фильм вызвал у меня гамму личных чувств при просмотре, (ревел как белуга) я поймал себя на мысли, что так же фанател от кино(и фанатею до сих пор) как и Руперт, так же писал письма в никуда любимым артистам, так же был «белой вороной» в классе, так же ссорился с роднёй. Через всё это я прошёл и познал свой личный жизненный путь. Это бесценный нужный жизненный опыт. Уверен, каждый поймёт абсолютно по-своему эту историю.
В свете скандалов с рядом артистов, эта картина смотрится очень актуально и затрагивает в первую очередь реакцию узколобого социума, от которого все мы якобы зависим. Ну артисты уж точно. Зачастую извечный кризис самоидентификации и переживательные трудности личностного роста толкают людей на невероятные поступки. Каждый в праве любить и быть свободным в своём выборе, делать то что он хочет не боясь никаких сплетен и осуждения со стороны близких. Но как глубоко мы все заблуждаемся. Жизнь в шоу-бизнесе показана так как есть, пока ты популярен — ты востребован, как только чуть оступишься, всё, «съедят с потрохами».
Отдельное спасибо за актёрское пиршество на экране: одинокий Кит Харингтон, дурнушка Натали Портман, отчаянный Джейкоб Тремблей, любвеобильная истеричка Сьюзен Сарандон, расчётливая Кэти Бейтс и Сара Гадон. Все герои колоритны и душевны, каждый монолог пронизан «нужной» болью и отчаянием, каждый на своём месте. С каждой сценой, я получал под дых, от раскрутки сюжета и игры актёров, их диалогов. Все 2 часа пролетели на одном нервном дыхании, переживания и сострадание поглотило с головой. Но всё это стоило этого изумительного финала, когда слёзы счастья катятся у тебя из глаз… под The Verve и их извечный хит «Bittersweet Symphony». Гениально!
10 из 10
Кнышов Андрей 21 августа 2019.
21 августа 2019
Пока на соседней улице собирались митингующие, мы поудобнее устраивались в мягких велюровых креслах, в предвкушении драматичной, полной напряжения истории, вдохновлённой фрагментами жизни её автора. А когда на экране появился общий план Нью-Йорка, на котором не хватало только титров а-ля «девичник в большом городе», я подумала, что перепутала сеанс. Но это были не все сюрпризы… впереди меня и еще полсотни зрителей в зале ждало двухчасовое глотание вязкой розовой жижи, от души залитое приторным сиропом из клише и откровенной кинопопсятины. Возникает ощущение, что на плече Долана сидел плохой сценарист, нашептывающий сухие приемчики, обмусоленные второсортными короткометражками о вечной несправедливости.
Новая работа канадского вундеркинда выстроена в виде двух сюжетных линий, сплетённых одиночеством, ранимостью и душевной нежностью главных героев. И все бы ничего — знакомые вопросы и привычные Долановские ответы. Однако, от ленты буквально разит желанием снять нечто голливудское, но с неповторимым авторским почерком, способным заставить критиков выпасть в осадок.
Все ну очень старались
В погоне за одобрением режиссер прошел через девять кругов постпродакшн, затерев свою картину до дыр, заставив сценарий спотыкаться о кочки и падать в ямы невнятных сюжетных поворотов, не имеющих толковых предпосылок. Лента выглядит вымученной. Актерский ансамбль, пестрящий громкими именами, очень старается создать эмоциональный накал, прикрывающий авторские огрехи, но все происходящее лишено легкости — Кит Харингтон будто отбывает повинность, всеми силами пытаясь вытянуть неподъёмную для себя драматическую роль, временами не к месту выдавая милую улыбку.
В перерывах между сценарными и визуальными штампами можно уловить отлично поставленные и технически безупречные сцены. Красивый свет, падающий на лица актеров приглушенными бликами, трогательные мелочи, пойманные в клоуз ап, томные взгляды перед собой и такое знакомое нервное покусывание пальцев. В эти моменты наконец вспоминаешь чей фильм смотришь.
Потенциал, затерянный на свалке лишних амбиций
Обидно. Это могла быть потрясающая картина, способная вдохновлять, дарящая веру в себя, осуждающая жестокий глянцевый мир и помешанное на грязном белье общество, неспособное принять чью-то непохожесть. Но в стремлении получить стоячую овацию Долан все больше походит на капризного ребенка, в припадке истерики рушащего песочный замок, который он так долго строил.
19 августа 2019
Я не могу утверждать и не хочу спорить, по поводу того, что данная картина является шедевром или это лучшее, что я видел в своей жизни. Нет. Я могу утверждать только то, что фильм Ксавье Долана, нашел отражение в моем сердце, задел меня за живое и вывел на те мысли и эмоции, которых мне давно не хватало.
История, которую нам удается наблюдать исключительна. К ней не нужно относиться свысока, как это любят делать многие, искать минусы в мелочах, этой историей просто нужно насладиться, впитать и сделать выводы.
В фильме рассказывают про необычную дружбу по переписке двух совершенно разных, на первый взгляд людей. Руперта — маленького мальчика, мечтающего стать актером и Джона — который уже актер и большая знаменитость. В начале фильма они такие разные и далекие друг от друга люди, но у них очень похожие судьбы, стремления и желания.
Фильм поднимает много вопросов, которые лично мне очень близки. Отношения матери и сына (одна из любимых тем Долана), нетрадиционная любовь, одиночество в социуме, непонимание со стороны других. И да, как говорила Одри (журналистка, героиня Тэнди Ньютон) это проблемы «сытого мира», они не сравняться с глобальными катастрофами стран третьего мира или природными катаклизмами, но тем не менее это очень важные темы, их нужно освещать и о них нужно говорить.
Для меня в данном фильме идеально почти все от режиссуры и сценария, до безупречнейшего актерского состава и саундтрека.
Саундтрек — был весьма нестандартный. Но он очень органично смотрелся в данном контексте и был весь уместен. Относительно современные хиты (например Rolling In The Deep или Stay By Me) — это довольно смело и непривычно для слуха «любителей и критиков». Ведь так оригинально, использовать композиции прошлых десятилетий. Вы серьезно?
Режиссура и сценарий, на мой взгляд не уступали прошлым работам Долана. Да, фильм отличается, но явно не качеством, а скорее подачей более массовой, что ли. Интересный факт, что сначала фильм должен был быть совсем другим, и даже включал в себя персонажа — антагониста, которого играла Джессика Честейн, но на стадии монтажа, ее роль вырезали и поменяли концепцию фильма в целом, думаю это даже к лучшему.
Актерский состав, не знаю нужно ли тут что-то писать вообще. Начиная от юного, но безумно талантливого Джейкоба Тремблейя, который справился и сделал на пару с Бену Шнетцером, Руперта — моим любимым персонажем в этом фильме. Кит Харрингтон — которого уже все успели поругать, за «невинные глазки и каменное лицо». Лично я так, не считаю, по мне он показал своего персонажа именно таким каким он должен быть. Натали Портман, Кэти Бэйтс, Сьюзан Сарандон — на высоте, без слов.
Я советую этот фильм к просмотру всем от мала до велика, он заставит вас сопереживать и посмотреть на некоторые вещи совсем под другим углом. Будьте всегда собой, мечтайте, верьте в лучшее и не позволяйте кому либо говорить, что ваши мечты не имею право на существование.
10 из 10
19 августа 2019
Читая критику на «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована», ничего, кроме расстройства я не испытывала. Расстройства за Ксавье и из-за того, что до проката этот фильм не доберется. Но фильм вышел в широкий прокат и я безумно рада за режиссера. Честно, я не понимаю, чего от него хотят? От него ждут наглости, невероятной бомбы в сюжете, чего-то странного, что поймут не все, чтобы накинуть оценку за сложные метафоры?
В начале января в инстаграме он писал:'… я заметил, что любовь к себе и уверенность слишком часто путают с высокомерием и претенциозностью». Любовь к себе, в первую очередь означает — честность по отношению к себе. Уверенность необходима для того, чтобы иметь смелость показать, кто ты есть. Одно без другого — теряет смысл.
Думаю, что то кино, которое мы видим сегодня, это та самая «любовь к себе и уверенность». Он снял то, что хотел снять, он увидел это так и отдал зрителю часть счастливо прожитых дней, пока шли съемки.
Сюжет, в общем-то, не сложен. На фоне запутанной жизни Донована, показана история мальчика, который не боится себя, который не лжет себе. Два разных человека, связанных лишь перепиской. Возможно, Джон хотел бы быть таким как Руперт, но что-то ему мешало. Пусть каждый сам для себя решит, что стало препятствием для него. Тут, как мне кажется, нет однозначного ответа.
Идея, передать историю через разговор с журналистом, хорошо вписалась. И благодаря этим эпизодам, удалось удачно вставить высказывание, затрагивающее тему гомофобии.
Это фильм — повествование: небольшие зарисовки важных этапов в жизни персонажей. Самое главное, что в этих зарисовках нет фальши, актеры непосредственны и я наблюдаю за жизнью обычных людей, а не за известными лицами.
Я люблю фильмы Долана, каждый хорош по-своему и в каждом было кое-что общее. Могу ошибаться, ведь мы с ним не знакомы и я не он, но кино, которое он делает, я воспринимаю как эдакий памятный фотоальбом о прожитом периоде. Разве это не прекрасно, когда с тобой делятся честными переживаниями?
В одном интервью о «Воображаемой любви» Ксавье говорил что-то вроде: — «Мы хорошо проводили время с друзьями и подумали, почему бы не снять фильм». Мне кажется, что он и сейчас продолжает снимать с этим же настроем, тепло чувствуется через экран. Это самое лучшее, что может подарить кинематограф в наше время.
10 из 10
18 августа 2019
Ходил на фильм в первый день проката в России — 15.08.2019. Это был премьерный показ в Октябре и обсуждение с кинокритиком Дмитрием Барченковым.
Фильм мне понравился, хотя особых иллюзий, придя в кинотеатр я не питал — критика, прочитанная мной до просмотра не располагала к этому.
Но все оказалось не так плохо, как я предполагал. Возможно даже, что это чуть ли не лучший фильм Ксавье из просмотренных мной на данный момент (Лоранс/Конец света/Том на ферме/Я убил).
Сама история показана легко и непринужденно — маленький ребенок ведет переписку со своим кумиром. Мне эта тематика до конца не известна, так как у меня самого никогда не было потребности написать кому-то из тех знаменитостей, кто мне нравится/кого я считаю важным.
Плюсы фильма это однозначно операторская работа с крупными планами и музыка. Ну и счастье наблюдать на экране Сьюзен Сарандон меня посетило. Вообще актерские работы здесь на высоте практически у всех! Джейкоб Тремблей в роли мальчика — однозначная находка! Чего только стоит одна сцена экстатического припадка при виде титров любимого сериала! Это было замечательно!! Заклинаю всех смотреть вариант только с субтитрами, ни в коему случае не дубляж! Там потеряется что-то очень важное, при вытравливании оригинального звука.
Единственное слабое звено в фильме, это актриса, исполнявшая роль чернокожей журналистки. Она меня прям выбесила своей неуместностью здесь. Слава Богу, что из окончательного варианта картины вырезали все сцены с другой журналисткой, героиней Джессики Честейн, иначе это был бы ужас-ужас.
Никогда не видел Кита Харрингтона в кино, но могу сказать, что то, что он делает в этом фильме — совсем не плохо!
Ещё мне понравилась Натали Портман в роли мамы мальчика. Она на своем месте. Иногда моё сознание путало её с Джулией Робертс, мне кажется, что чем дальше идет время, тем все более трудно различить этих двух актрис. У них одно и то же лицо.
После фильма состоялось обсуждение фильма, в рамках которого я узнал много всего интересного, в частности то, что в фильме должна была сниматься Адель (!!!). Очень жалко, что этого не произошло…
В общем, однозначно стоит пойти и посмотреть этот замечательный фильм!
16 августа 2019
«Смерть и жизнь Джона Ф. Донована» для одних станет настоящим открытием, а для других, возможно, большим разочарованием. Несмотря на серьезнейшую драматургию, картина вызывает весьма двоякое впечатление. С одной стороны мы наблюдаем наполненную жизненными перипетиями историю маленького мальчика, который тянулся к свету, но постоянно обжигался о внешние обстоятельства; а с другой мы сталкивается с непроглядной тьмой душевных страданий одинокого человека, которому не хватало внимания и даже в какой-то степени понимания со стороны окружающих. Но самая главная мысль, которую авторы картины хотели донести до зрителей так и осталась нераскрытой, хотя у каждого наверняка будет своя версия смыслового посыла происходящих событий.
Разбирая сценарий, время от времени натыкаешься почти на идеально выверенные сцены, которые по отдельности воспринимаются очень хорошо, но вкупе со всей историей они попросту теряются, размываются и в большей степени уходят в никуда. Основная проблема, что авторы, к сожалению, не смогли четко сформулировать и развернуть концептуальную модель сюжетной линии. То они бросаются из одной бури, не решив какие-то проблемы, то тут же кидаются в другую, поднимая на повестке дня очередной вопрос о смысле бытия. Спрашивается, зачем детскую историю показывать в призме взрослого восприятия, а тем временем на линию взрослого человека смотреть детскими глазами? Если у авторов было желание наложить друг на друга совершенно разные плоскости личностного характера двух героев с определенным восприятием на жизнь, то у них это получилось неубедительно. Хотя опытный киноман уже к середине фильма поймет, что чуждые на первый взгляд герои на самом деле очень похожи, а точнее являются одним целым (родственные души). Именно поэтому они нашли друг друга и смогли раскрыть свои сердца и чувства, что не скажешь о внешнем мире, который их попросту не принял такими, какие они есть на самом деле.
И все же, несмотря на претензии к сценарию, актерский ансамбль сделал все возможное, чтобы зритель растворился в образах и получил удовольствие от их игры. И как бы смешно это не звучало, но мальчик оказался на голову выше взрослого и опытного актера. В кадре парнишка очень живой и эмоционально яркий. Помимо слов, разговаривает и его тело. Каждая эмоция, ожидания и пережитые чувства видны невооруженным взглядом. А вот со взрослым актером уже нет так всё очевидно, как может показаться поначалу. К сожалению, «кислая мина» на протяжении всего фильма — это не признак таланта, а всего лишь «кислая мина». Конечно, актер Кит Харингтон всячески старался выдавить из себя драму, но получалось это как-то однобоко и невыразительно, хотя интерес, конечно, присутствовал при просмотре.
Единственное, что серьёзно печалит, — это наличие в проекте косвенной пропаганды гомосексуализма. Конечно, авторы на протяжении фильма не в открытую об этом говорят, хотя тема однополых отношений является важным дополнением для истории, но это не отменяет факт наличия подобных вещей. Особенно это касается финальной развязки, где все встаёт на свои места. И от этого противникам пропаганды станет немного грустно из-за ощущения небольшого обмана со стороны создателей картины, где они в начале намекали на одно (семейные ценности), а в итоге закончили совершенно на других акцентах.
Но в любом случае, если абстрагироваться от внешних раздражителей, то история покажется весьма актуальной, глубокомысленной и содержательной, говорящая о том, что нельзя замыкаться в себе, молчать или избегать окружающих. Необходимо общаться, нужно разговаривать и важно находить компромиссы во имя здоровья и безопасности своей семьи и близких людей, ибо даже простой разговор по душам может спасти чью-то жизнь. И в первую очередь этот призыв обращен к родителям, которым якобы некогда уделить своему ребенку немного внимания, ведь, возможно, именно сейчас он нуждается в вашей поддержке. Берегите себя и своих близких. И смотрите хорошее кино. Приятного просмотра.
16 августа 2019
