Разрушение (2015)

«Demolition» — это необычная история самопринятия, оставляющая после себя множество эмоций и вопросов. Режиссёр Жан-Марк Валле, известный по фильмам «Dallas Buyers Club» (2013) и «Wild» (2014), в очередной раз порадовал глубоким исследованием человеческой души, на этот раз через историю Дэвиса Митчелла, великолепно сыгранного Джейком Джилленхолом, который впечатлил меня своей ролью в фильме «Prisoners» (2013).

Дэвис — успешный инвестиционный банкир, чья жизнь кажется идеальной, пока трагедия не разрушает его мир: его жена погибает в автокатастрофе. С этого момента его жизнь начинает рушиться, и именно здесь начинается самое интересное. Не сразу понятно, что делает этот фильм особенным, но постепенно мы понимаем, что «Demolition» — это не просто драма о потере, а путешествие героя к самому себе.

В первой половине фильма мы видим, как Дэвис, потерявший смысл жизни, зацикливается на мелочах, которые раньше казались ему незначительными. Он начинает разбирать всё до мельчайших деталей — от холодильника до своего брака, что символизирует его попытку понять и принять себя. Эту трансформацию Джилленхол передаёт с невероятной искренностью и глубиной, делая его героем, которому легко сопереживать.

Одной из ключевых сцен является момент, когда Дэвис пишет письмо в службу поддержки компании по производству торговых автоматов, где подробно излагает свои чувства и переживания. «Everything has become a metaphor», — пишет он, и эти слова точно передают его внутреннее состояние. Письма привлекают внимание Карен, сотрудницы компании, роль которой исполнила Наоми Уоттс. Взаимодействие с Карен и её сыном Крисом, чья роль великолепно сыграна молодым талантом Джудом Льюисом, становится для Дэвиса катализатором изменений. Особенно трогательны сцены, где Дэвис общается с Крисом, показывая, как их дружба помогает ему переосмыслить своё отношение к жизни и окружающим людям.

Однако, несмотря на все положительные моменты, фильм не лишён недостатков. Временами повествование кажется затянутым, особенно в первой половине. Долгое внимание к рутинным действиям Дэвиса после трагедии, хотя и подчёркивает его внутреннее состояние, всё же тормозит динамику сюжета. Например, сцены с разборкой холодильника или починкой унитаза, хотя и имеют символический смысл, показались мне несколько затянутыми и лишёнными напряжённости, которую задала авария и последующие похороны. Кроме того, фильм страдает от типичных проблем жанра: излишней меланхоличности и некоторой предсказуемости развития событий, что свойственно многим драмам о личных трагедиях и самопознании.

Тем не менее, несмотря на эти недостатки, «Demolition» остаётся стоящим фильмом для тех, кто ценит глубокие и эмоциональные драмы. Он поднимает важные темы самопринятия, потери и возрождения, демонстрируя, что иногда, чтобы собрать свою жизнь заново, нужно сначала её полностью разрушить.

Это фильм с душой, который может показаться медленным, но если вы позволите себе погрузиться в историю Дэвиса, его путь к самопринятию окажется для вас трогательным и вдохновляющим.

Этот фильм довёл меня до слёз.

О чём он? О человеке, который теряет жену, но ничего не чувствует по этому поводу. Как ни в чем не бывало ходит на работу. Только узнав о смерти жены, идёт покупать конфеты и расстраивается из-за застрявшей в автомате пачки больше, чем из-за гибели супруги.

Что это? Психопатия? Аутизм? Крайне низкий уровень эмоционального интеллекта? Или шок? Или он вообще с другой планеты, в конце концов? Ответ - ничто из вышеперечисленного. Нам показывают изначально очень странного человека, но странный он тем, что... честный. Вот такое у нас общество, что человек, который внезапно становится предельно честным с собой и с окружающими, видится очень странным. Но только так Дэвис может разобраться, почему же он ничего не чувствует. Почему все вокруг рыдают, а он будто зонтик потерял, а не близкого человека?

На самом деле Дэвис переживает утрату по-своему. Для него внезапно становится невыносимым всякое притворство. И вместо того, чтобы закрыться от жизни, он будто просыпается и понимает, как она прекрасна, когда живёшь её, обращаешь на неё внимание. А он и забыл, каково это - жить, а не просто плыть по течению. Он делает это так давно, что уже и не помнит, с чего начался этот путь к зачерствению сердца. Но он оживает. Он хочет ожить. И ему в конце концов это удаётся. И лично я, как зритель в конце фильма ожила вместе с ним. И заплакала вместе с главным героем.

Признаться, я совсем не ожидала ничего выдающегося от фильма со столь непримечательным названием. Но в нём заложен огромный смысл. Озвученный почти в самом начала: 'Если что-то не так, разбери на запчасти, посмотри, что важно'. Так стал делать Дэвис. Взял и разобрал свою жизнь на детали. И снова стал живым.

10 из 10

Дополнительный плюс за любимого мной Джейка Джилленхола, он как всегда заставил переживать вместе с ним.

Краткое описание сюжета

В центре повествования финансовый маркетолог в исполнении прекрасного актера Джейка Джилленхола. Он попадает в аварию вместе со своей женой, которая погибает, но главный герой остался жив и отделался лишь царапинами. После этого начинается процесс его осмысления этой трагедии. Выражается это, в частности, в тяге к разрушению предметов.

Принятие через отрицание

В ходе фильма разные диалоги и действия подводят к мысли, что главный герой как будто бы отстраненно смотрит на такое потрясение в своей жизни. И меня до самого конца это слегка вводило в заблуждение, из-за чего я не мог вникнуть в смысл некоторых действий главного героя и в принципе как-либо сопереживать ему. Однако постепенно цепочка складывается в общую последовательность и становится понятна мысль, которую я бы обозначил как “принятие через отрицание”.

Поведение главного героя — отражение его эмоционального состояния, его трагедии потери. Я сам в свое время переживал смерть близкого человека несколько похожим образом, т.е. пытаясь отстранится, уничижить значение этого потрясения.

Найти того, кому можно открыться, и начать снова жить

Не зря в повествование были введены персонажи девушки из службы работы с клиентами и ее сына. На протяжении фильма несколько раз мы слышим, как главному герою советуют поговорить с кем-то. И он в итоге находит тех, с кем может честно поделиться своими настоящими эмоциями, чтобы перебороть их, вырваться из кокона внутреннего состояния и начать снова жить, в конце концов. Но самое главное — признать свои настоящие чувства, скрытые за броскими словами, холодными эмоциями и импульсивными действиями.

Итог

Я, возможно, неправильно пониманию идеи фильма. Но те мысли, которые мне удалось увидеть, весьма важные, ценные. Не скажу, что фильм шедевр, но он весьма неплохой и хотя бы один раз посмотреть его не будет лишним.

7 из 10

Без шуток главный герой безумно похож на рассказчика из фильма 'Бойцовский клуб'.

После смерти жены Дэвис не скорбит и не плачет, не злится. Главный герой со временем понимает, что просто не любил жену, осознав это, он понимает, что вся его жизнь наполнена ложными чувствами, неинтересными ему вещами, его существование бессмысленно. Персонаж Джейка Джилленхола погружается в разрушение себя и всего вокруг. Фильм очень важен для просмотра, потому что заставляет задуматься как о простых вещах, так и об основных вопросах экзистенциализма. Фильм также показывает, как НЕ надо переживать личностные кризисы. Обращаться к психотерапевту или рефлексировать - дело каждого, но отдаваться саморазрушительным порывам - не лучший выход. Однако за примером подобных действий интересно наблюдать. Единственное, что лично мне не понравилось в сюжете, главный герой продолжал уважать жену даже после того, что он про неё узнал от её матери.

Дуэт Дэвиса и сына его новой подруги очень приятный: умный мальчик, ищущий себя в новом мире, и потерянный мужчина, ищущий себя в мире старом и уже приевшемся.

Джейк Джилленхол - восхитительный актёр и в этой роли он очень хорошо себя проявил, отлично сыграв простого, но опустошённого человека. Очень талантливо. На данный момент это одна из лучших его ролей.

Атмосфера фильма пронизана страданием главного героя, что вызывает приятную тоску и печаль, однако больше в ней нечего отметить на мой взгляд.

Однозначно качественная психологическая драма с удивительным Джейком Джилленхолом.

8 из 10

Фильм «Разрушение» - режиссерский финальный аккорд Жана-Марка Валле. Он скончался в 2021 году, успев снять после ленты с Джилленхоллом лишь несколько сериалов, это был последний полный метр француза. И, черт побери, насколько же это символично!

Сюжет повествования не является целиком линейным – нас отбрасывает в прошлое главного героя, иногда картина играет с нами – и то, что описывается, например, в письмах главного героя (которые являются шикарным инструментом раскрытия персонажа) – может иметь последствия уже через 5 секунд экранного времени. И все же история притягивает. Она захватывает тебя ощущением, что все это ты проходил сам. Понятно, не смерть жены или какое-то аналогично серьезное событие, но что-то, что влияет на тебя прямым образом и заставляет задуматься над собой, своими идеями, взглядами, чувствами. У главного героя – успешного брокера Дэвиса, сыгранного блестящим Джейком Джилленхоллом - умирает жена, происходит это резко, внезапно, в автокатастрофе. На нем самом почти ни царапины. Пытаясь разобраться в случившемся, Дэвис цепляется за то единственное реальное, с чем он сталкивается в больнице после слов врача о смерти жены – сломавшийся вендинговый автомат. Он начинает писать письма в клиентскую службу, будто высказывая все, что копилось в его душе беспробудного яппи, в пустоту. И вот, в один не самый прекрасный день ему отвечают…

Ключевой посыл образа героя, да и образа его мыслей, его поступков, всего его естества: чтобы построить что-то новое, необходимо разрушить старое. Герой пытается рушить привычный для него уклад жизни с женой, до конца не желая отпускать ее и пытаясь ответить себе на вопрос – любил ли он ее вообще? Почему он не плачет, вспоминая о ней? Почему говорит сам себе в зеркале и окружающим, что никогда ее не любил? Разрушая все, что его окружает, человек вылезает из кокона обыденности, из образа жизни, что не позволял ему смотреть дальше цифр в экселе и президентов на купюрах. Наблюдая за игрой Джейка, невольно начинает казаться, что либо он сам переживал подобный период в жизни, либо кто-то из съемочной группы настолько четко передал одну из своих грустных историй, что Джейк за нее уцепился и прочувствовал по Станиславскому – настолько естественны эмоции на экране. Каждый из нас хотя бы раз оказывался в ситуации, когда человек делится с тобой сокровенным – но тебе нечего ему сказать в ответ. Когда ты сам стоишь в толпе людей – но тебе некому рассказать, что ты чувствуешь. Когда у тебя в ушах музыка, и ты хочешь танцевать под нее, петь, радуясь жизни и теплому ветру в лицо – но при этом ты идешь по улице в окружении людей и скован в своих действиях, становясь +1 среди поглощенных бытом и суетой обывателей. Персонаж Джилленхолла пытается преодолеть каждую из этих ситуаций.

Сложно сказать, насколько это кино было личным для режиссера. Это не очередное «творческое высказывание» Шьямалана или вылизанный до блеска посыл в кино Джордана Пила – однако в этой ленте гораздо больше личного, чем в жизнях некоторых людей, которые ее смотрят. К просмотру советую всем, кто устал от рутины и суеты настоящего и хочет лишь одного – понять себя и перестать жить для кого-то. Возможно, ваш мир тоже на грани разрушения – не будет ли достаточно одной Crazy On You, чтобы снести его до основания и начать строить новый?

10 из 10

У каждого человека есть свое представление трагедии: больше всего мы боимся потерять близких, серьезно пораниться, лишиться любимой работы и т.д. Помимо самой трагедии у нас есть представление реакции на неё: безудержные слезы и истерика, или, наоборот, молчание и отстраненность.

В фильме «Разрушение» герой Джейка Джилленхола реагирует на трагедию (смерть жены) нетипичным образом – сначала он продолжает жить как раньше, а затем начинает делать то, чего от него никто бы не ожидал. Нам может показаться, что он зажил новой жизнью, пошел дальше, но в таком случае сюжет оказался бы совсем простым, тут же все глубже.

Создатели фильма показывают реакцию героя на трагедию через несколько слоев: через его действия и поступки сразу после смерти жены (письма вендинговой компании), через музыку, освещающую эти действия, (сначала спокойную, затем все более активную и дерзкую), изменение окружающего мира вокруг героя. Последнее провоцирует он сам, к примеру, он убегает от рутинной работы в офисе и приходит на стройку сносить стены (отсюда физическое разрушение сначала чужих домов, потом и своего), от пассивного молчания в электричке переходит к знакомству с людьми и разговорам с ними.

Герой Джилленхола в эмоциональном плане словно резко поднимается в гору и подходит к глубокой пропасти, от которой он всегда пытался скрыться. Каждый человек, перенесший сильное потрясение, рано или поздно оказывается перед такой пропастью, и ему важно понять то, как он поступит дальше.

Фильм стоит посмотреть тем, кто познал боль утраты, и тем, кто с ней еще не столкнулся. Всем одинаково будет интересен путь, каким может пойти человек после своей трагедии.

«Разрушение» — приятная драматическая повесть, которая начинается трагедией и заканчивается сентиментальной комедией. Еще одна история о развязанном «мертвом узле». Сюжет разноплановый и динамичный. Главный герой, отходя от смерти «любимого» человека, снова приобретает вкус к жизни.

Примечательно, что в 2015 году, кроме этого, вышел еще другой фильм с Джейком Джилленхолом: «Левша» — фильм о профессиональном боксере, потерявшем свою жену. При сравнении этих двух фильмов сразу бросается в глаза разница между супружеством в одном фильме и в другом. В «Левше» герой испытывает реальную утерю, тогда как в «Разрушении» утеря раскрыла ему глаза — она оказалась миражом.

Сам Джилленхол убедителен в своем драматическом амплуа. 2010-е годы — это период, в котором этот актер хорошо себя зарекомендовал в этом жанре. А сам фильм «Разрушение» хорошо тем, что это не мейнстримный, а глубоко проигранный продукт кинокультуры. Его просмотр сродни чтению романов Чехова, где тяжелый экзистенциальный кризис описывается и читается легко, как «Сказка о царе Салтане» Пушкина.

Фильм наполнен химией чувств, как будто ты сам вживую участвуешь в его событиях. Из экрана телефона исходит сильная жизнерадостность. Его можно рекомендовать как обезболивающее от депрессии. И кто знает? Может, в некоторых случаях оно сработает как лекарство.

Благодаря такому кино Джилленхолл запомнится в истории кино как сильный драматург. И никакие его роли в мейнстриме (например, роль Мистерио в «Человеке-Пауке: Вдали от дома» или участие в средних боевиках) не перебьют этого устоявшегося впечатления. А что до просмотра, то смотреть, смотреть и еще раз смотреть.

Эта картина будет в первую очередь интересна для ценителей творчества прекрасного американского актёра Джейка Джилленхола, который в очередной раз продемонстрировал скрупулёзное перевоплощение в экранного героя, запутавшегося в собственных чувствах, не ощущая ничего по отношению к неожиданно случившейся трагедии - смерти жены.

Любит ли он её? Любил ли? На этот вопрос зрителю предстоит ответить вместе с главным героем ленты, а заодно понять: стоит ли спешить в молодые годы поскорее заполучить всё и сразу, включая высокооплачиваемую, престижную работу, которая не принесёт ничего радостного, кроме денег и миловидную жену, с которой так прекрасно спать и весело проводить время. Жизнь ли это? Любовь ли это?..

Режиссёр фильма Жан-Марк Валле, знакомый многим по 'Далласкому клубу покупателей', вновь представил своеобразное погружение во внутренний мир отдельно взятого человека, полный хаоса, но на этот раз без видимой болезни. Герой Джейка не понимает себя, не знает и до поры до времени не хочет узнать себя лучше, проявив своё истинное лицо. Однако волей обстоятельств, в том числе и созданных им самим, он раскрепощается, уничтожая все мертвородные признаки души своей, очищая себя от их паратизирующей сущности, рождая для себя новую грань собственной жизни.

'Разрушение' - неординарное кинопроизведение, способное утомить быстрой хаотичностью внутренней структуры и в то же время восхитить лучезарным перерождением заблудшего в чертогах зажатого в тисках сердца главного героя.

Фильм «Разрушение» тронул моё сердце с самого начала. Джейк Джилленхол сыграл великолепно, ему веришь, им проникаешься.

Главный герой картины Дэвис теряет в автомобильной аварии когда-то любимую жену Джулию. Кадры которые мы видим дальше повергают зрителя в недоумение. После того, как он услышал, что его жены больше нет, Дэвис просто идёт к автомату и покупает пачку M&M. Автомат ломается, наш герой не получает свои драже и пишет жалобное письмо владельцу автоматов. Написав несколько писем, он знакомится с менеджером компании Карен и её сыном Крисом. Таких же не живущих свои жизни так, как им бы хотелось.

После потери жены, он ничего не чувствует и не знает как об этом сказать своему тестю и теще. Он начинает все разбирать и разламывать, тем самым пытаясь снова найти себя и понять.

В персонаже Дэвиса я увидела именно то что, он не жил своей жизнью так как хотел. Многие смотря этот фильм подумают, что он бесчувственный или альфонс, но это совсем не так… Он человек потерявший себя в какой-то момент. Может в тот момент когда разлюбил Джулию, но продолжал быть с ней. Хорошо было видно его боль, которую он не мог никак выразить кроме того как разобрать холодильник например или разрушить свой собственный дом. Таким образом, он будто снова обретал себя и понимал. Установив в память о Джулии карусель, становится понятно, что он все ещё любил её и только потеряв со временем осознал это. И тут понимаешь, кто ещё кого не любил в этой паре...

Каждый переживает горе по-своему, одни замыкаются на своих переживаниях, другие едут к морю, третьи ломают что-то. Зачастую люди боятся, что их не поймут и осудят и нужно много смелости делать и жить так как мы хотим. Дэвис собирал себя по кусочкам, разбирая то, что было в его жизни. Очень хорошо отражено, то что материальные ценности действительно второй план.

Безумно грустное кино, мне не просто было смотреть его и чувствовать боль этого героя. Джейк Джилленхол сыграл на ура! Он безусловно прекрасный актёр и многие его роли это подтверждают, ему всегда веришь.

Жан-Марк Валле создал ещё одну прекрасную картину (его работы - также 'Даллаский клуб покупателей', 'Большая маленькая ложь', 'Кафе де Флор' и тд.) с не менее чувственным саундтреком, который проникает в твою душу открывая различные чувства. Психологически картина передана потрясающе.

P.S. особенно прекрасен Charles Aznaur - La Boheme.

Необычная история о бесчувтсенном человеке способна многому нас научить.

После смерти жены Дэвис Митчелл в исполнении Джейка Джилленхола не чувствует того, что, казалось бы, должен был чувствовать любой другой человек на его месте. Вместо этого, главный герой начинает замечать то, чего раньше он не замечал, а также, после странного стечения обстоятельств, начинает дружеский роман с Карен — менеджером по работе с клиентами одной вендинговой компании.

И сюжет, наверное, должен был быть нацелен на то, чтобы разобрать данный феномен главного героя. Но этого не происходит. Это и ни к чему. Нам даётся лишь самое необходимое: жизнь Митчелла давно превратилась в рутину, он не получает от неё удовольствие, а смерть жены лишь даёт ему толчок к понимаю всего этого, пробуждает в нём жизнь. И только после этого он может по-настоящему любить её.

В этом заключается необычность данной картины — нет никакого глубинного анализа, как сделал бы любой другой режиссёр, а всё происходит само собой. Ну, разумеется, герой пытается решить проблему, но во время поиска он абсолютно забывается, и решение как-бы приходит с другой стороны. Митчелл берёт лучшее от разных поколений — детскую беспечность и искренность, и взрослую рассудительность и твёрдость.

Не считая концепции, сюжет звёзд с неба не хватает, даже кое-где есть провалы. Например, третий акт блещет всякими твистами, но фильм от этого не становится ни лучше, ни хуже — например, разоблачение жены главного героя, которая, напомню, умерла в начале не выглядит абсурдно или глупо, но и крутым (или как минимум хорошим) твистом это не назвать. То есть, как-бы, как тут её раскрыть, сделать адекватную предысторию так, чтобы сюжетные повороты выглядели логично? Все её дальнейшие появления — видения Дэвиса, причём непонятно их назначение. Также, помимо этого, в фильме есть некоторые персонажи, назначение которых максимально туманно, а по факту — они бесполезны.

Второстепенные герои, на мой взгляд, на уровне прописаны и раскрыты, по крайней мере Карен и Крис. Сложно как-то описать Фила, но ему и времени отведено гораздо меньше. Некоторые второстепенные персонажи вызвали у меня вопросы, мол зачем они вообще нужны. Возможно, для создания комедии, однако многие шутки не получились, они поданы грубо и несмешно, на мой взгляд, в качестве комедии фильм себя абсолютно не оправдывает.

Актёрская игра Джейка Джилленхола — вышка. Эталонная игра. Остальные актёры тоже выдали отличный перформанс. Наоми Уоттс, Крис Купер и Джуда Льюис отлично исполнили свои роли. Всем высшый бал.

Один из лучших фильмов, которые я когда-либо видел. Лёгкий, смотрится на одном дыхании, однако он содержит очень важную мысль, поднимает важную, на мой взгляд, проблему и к концу фильма проникаешься главным героем, не без помощи блестящей игры Джилленхола.

9 из 10

Фильм был мною обнаружен и просмотрен совершенно случайно, во время долгого перелёта.

Ожидалось, что я увижу проходняк на скорую руку с любимым актёром в главной роли.

Я ошибался.

«Разрушение» — кино об освобождении. То, что не поддавалось характеристике ещё с релиза. Этот фильм можно почувствовать, но тяжело описать.

Протагонист — отречённый и совершенно апатичный, потому что, по моим ощущениям, не жил жизнью, а словно по какому-то предписанному сценарию. Он не понимает, тот ли он, кем хочет быть, и обретает свободу, лишь бродя по улицам города под музыку или устраивая хаос, будь то разрушение чужой личной жизни или стены дома с его интерьером.

Прекрасный саундтрек, качественная съёмка, сюжет ощущается необычно и даже отталкивает своей кажущейся плоскостью, но повествование и странная атмосфера фильма усидят зрителя на месте.

Сложно сказать, что фильм потрясающий, но он определённо стоит своего внимания, потому как самые лучшие фильмы — это те, о которых можно спорить.

Возобновив свое знакомство с режиссерским творчеством канадского режиссера, продюсера, сценариста и монтажера Жана-Марка Валле, я продолжаю удивляться его феноменальной способности, как маэстро современных оригинальных интригующих кинодрам, — разрушать устоявшиеся каноны по созданию предсказуемых продуктов киноиндустрии, ввиду великого множества которых, к выбору фильма для просмотра начинаешь постепенно подходить всё более трепетно, руководствуясь определенными критериями, гарантирующими в свою очередь, если не шедевр, то, как минимум полезное и интересное кино.

Посмотрев в прошлом ошеломительную биографическую драму о стойкой борьбе со смертельной болезнью «Далласский клуб покупателей» (2013) с участием главного поразительного актерского тандема Мэттью МакКонахи и Джареда Лето, добавив к этому не менее эффектную и пронизывающую душу драму о тяжелом пути духовного самоисцеления «Дикая» (2014) с прекрасной Риз Уизерспун, — сам Жан-Марк Валле вошел для меня в число именитых режиссеров (таких как Мартин Скорсезе, Клинт Иствуд, Квентин Тарантино, Кристофер Нолан и др.), за творчеством которых следует пристально наблюдать, ибо он производит впечатление творца и ценителя качества и киноискусства, одним из которых выступает рецензируемая сегодня драма «Разрушение».

Сюжет фильма разворачивается в современном густо населенном мегаполисе, в котором жизнь большинства его обывателей бурно кипит, и все и всё находятся в постоянном активном ритме, для обязательного соблюдения которого существует будто бы неписанный режим жизни, который мы можем наблюдать в жизни главного героя, внешне успешного финансиста, а внутри глубоко подавленного и отчаянно страдающего от безысходной устоявшейся обыденности и непонимания собственной жизни Дэвиса Митчелла (Джилленхол). Узнав о смерти в результате автомобильной аварии своей супруги Джулии, Дэвис буквально с первой же минуты, с очевидным poker face устремляется к торговому автомату в больнице, пытаясь купить конфет. Возникшая неисправность автомата не только лишает Дэвиса вкусного M&M’s, но и вынуждает его начать писать не одну рекламацию в обслуживающую автомат вендинговую компанию «Чемпион». В ходе написания своих содержательных претензий, Дэвис попутно с историей неудачной покупки конфет рассказывает о своей жизни, включая текущую, сопровождая свои письма подробным описанием режима дня, истории знакомства со своей женой, и других сугубо личных аспектов, подкрепляя всё указанием испытываемых ощущений и восприятием. Немного погодя, этакий замаскированный в потребительскую претензию «крик души» Дэвиса находит отклик в лице Карен Морено (Уоттс), простой работницы отдела по работе с клиентами, которая распознала и прониклась всей душевной боли и отчаянию Дэвиса. С начала их знакомства Дэвис плавно теряет интерес к работе и всей прошлой жизни, параллельно начиная обращать внимание на множество ранее «невидимых» для него вещей. С целью познания самого себя, и обретения ответов на множество других масштабных насущных вопросов, Дэвис начинает свой нелегкий путь…, в котором разбор холодильника, разлом кабинки туалета, рабочего компьютера и разрушение собственного дома — имеют куда более важное значение и смысл, чем может показаться на первый взгляд.

«Разрушение», как и любой продукт режиссуры Валле, поднимает ряд вопросов и проблем, касательно личности человека, его положения и смысла в современном окружающем мире. Затрагиваемая основная проблема — бессознательное наступление кардинальных перемен в жизни после утраты любимого человека, при которых устоявшийся образ жизни неизбежно рушится, ранее имевшие особую важность вещи теряют былой смысл, а сама личность подвергается тотальной перестройке, как внутренней, так и внешней, — все это идеально, оригинально и неторопливо демонстрируется уже с первой минуты начала фильма. Говоря об изменениях в образе жизни, акцентируется внимание прежде всего на том, как главный герой плавно и бессознательно выходит из привычной зоны комфорта. Погружая зрителя в глубину раздумий Дэвиса о причине отсутствия нормальных объяснимых эмоций и чувств из-за потери жены, периодически кратковременно показываются фрагменты из воспоминаний героя о супруге, при этом, неоднозначным остается вопрос о том, что испытывал и переживал герой внутри себя по отношению к ней, в связи с чем возникает разумная дилемма. Такой оригинальный авторский ход указывает на стремление всесторонне погрузить зрителя в мир героя, не только внешний, но и внутренний.

Прибыльная карьера финансиста в компании тестя Фила (Купер) заметно меркнет для Дэвиса на фоне возрастающего желания разбирать чуть ли не всё вокруг, что ярко символизирует, на мой взгляд, с одной стороны, действенный способ релаксации, и главное — попытку освобождения от духовной зависимости с прошлым, то есть, в ходе материального разрушения стереть все возможные воспоминания о совместной жизни с женой.

Между тем, появившиеся в жизни героя новые люди в лице Карен и ее причудливого сына Криса (Льюис) позволяют Дэвису сломать свой привычный режим и предаться событиям, которые делают из еще вчерашнего унылого и скучного Дэвиса поистине новую личность, не взирающую на серую толпу окружающих обывателей, осознающую наверняка свое место и природу собственного Я, и наконец готовую жить свободной, собственной счастливой жизнью. Также оставляется при этом вопрос об истинном положении Карен и Криса в жизни Дэвиса, в связи с чем мы можем лишь томиться догадками о том, чем закончиться их знакомство. Это указывает на одну из интриг всей картины, которая не является предсказуемой.

Разумеется, нельзя не отметить и замечательный перформанс исполнителя главной роли, американского актера Джейка Джилленхола, способного идеально передавать как драматический, так и комический характеры, который за последнее время приобрел для меня статус «искусно подходящий к выбору фильмов актер», о чем свидетельствуют как ранние известные работы «Горбатая гора» (2005), «Патруль» (2012), «Пленницы» (2013), так и из последних ярких «Левша» (2015), «Эверест» (2015), «Под покровом ночи» (2016) и др.

На мой взгляд, фильм незаслуженно был отмечен отрицательными отзывами кинокритиков, ввиду которых общее восприятие фильма оценивающей аудиторией осталось смешанным и спорным. На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 53 % на основании 171 рецензии со средним баллом 5,8 из 10, а на сайте Metacritic на основании 42 рецензий фильм получил оценку 49 из 100, что соответствует статусу «смешанные или средние отзывы».

В действительности же, мы имеем по-настоящему неподдельную, жизненную, интригующую и непредсказуемую драму, которая, стоит отметить, подойдет для просмотра далеко не для каждого зрителя. Это отнюдь не легкий для просмотра фильм, и некоторые из недальновидных зрителей, вероятнее всего, в ходе просмотра и по окончанию будут не раз задаваться вопросами: «Что это за псих?», «Какого черта он творит?», «Что за странные выходки?», «Почему не обратиться к врачу?» и иными в подобном духе.

Однако, прежде чем судить поверхностно, можно предпринять попытку взглянуть и оценить все происходящее несколько под другим углом, в связи с чем, возможно, Вы откроете для себя ту уникальную сторону этого фильма, которую открыл для себя автор настоящей рецензии.

10 из 10

Перед тем как начать что либо говорить, скажу пару слов о Джейке Джиленхолле. Некоторое время назад имя этого актера не ассоциировалось у меня ни с чем абсолютно. Его роли не вызывали особого трепета, да и вообще по мне он был актером который скорее «заполнял пустоты» но никак не актером, который способен был сделать так, чтобы я не мог оторваться от экрана и наблюдать за каждым его движением и вместе с ним переживать каждую его работу.

Так было до того как я посмотрел фильм «Стрингер» где Джейк просто в щепки порвал мое представление о его профессионализме. Далее я вместе с ним не мог понять сути реальности в «Исходном коде», находясь в постоянном напряжении, а боксер которого он сыграл в «Левше» и вовсе растрогал до глубины души. Не менее заметные роли в фильмах «Патруль» и «Враг» закрыли пятерку картин по которым я и сужу о актерских способностях Джейка. Я специально не стал упоминать феноменальный фильм с его участием: «Под покровом ночи», т. к. это вершина его актерской работы на данный момент (о нем отдельная рецензия). Джейк умеет раскрываться с разных сторон и доносить саму суть своей роли, с невероятным погружением сравнимым с мэтрами кино, например с тем же глубоко мною уважаемым Хоакином Фениксом. Если Вы видели с ним хоть несколько картин, поймете о чем я. После игры Джиленхолла не остается вопросов: что? Как? Почему? Для чего? Зачем? В последнее время у меня начало складываться ощущение, что он взявшись за очередную роль показывает нам: смотрите как я могу, а еще вот так, и вот так и эдак. Ну как? А мы что: «нам нравится Джейк, давай еще!»

«Разрушение» — картина Жана-Марка Валле со скромным бюджетом, снята в основном не для широкого проката. Это так же положительно сказывается на репутации самого Джейка, ведь очевидно, что он не гонится за деньгами, а словно исследователь пытается оставить свое место в истории, открыть новые горизонты той неведомой волшебной страны, что мы называем — кино.

С первых минут я пытался понять Дэвиса (Джилленхол). Пытался прочувствовать ситуацию и разобраться: в глубокой ли он депрессии или же ему попросту все равно, что его жена умерла. После этих попыток я даже слегка начал ненавидеть персонажа Джейка. Настолько тот бесчувственный. Но как мне далее стало казаться именно это и было задумано режиссером, благодаря чему он постепенно смог бы раскрыть героя и показать глубину его травмы, по этому я терпеливо продолжил просмотр. Но как оказалось я вообще не разгадал ни на секунду, что же делает режиссер. Он ведет Дэвиса в другую сторону. Куда более неожиданную. Он показывает нам героя который пришел к шаблонной жизни — осуществил «Американскую мечту» миллионов людей и понял, что ему это вовсе не нужно. Когда он начал осознавать, что вся его жизнь лишь набор условностей и так сказать пунктиков в списке, он решил открыться чужому человеку и пуститься в безумные по началу затеи. Но позже они приведут его к тому, чего он находясь в тупике своих жизненных достижений не мог понять, пока не коснулся тех ноток и струн своей души, которые вдохнули в него любовь к самой жизни и показали, что же он по настоящему чувствовал к своей погибшей жене…

Это сильная работа как режиссера так и Джейка. Фильм глубокий и нестандартный. Борьба главного героя со своими переживаниями, которые так глубоко скрыты, что неясны даже ему самому, методом показанным в картине попросту удивляет. Это и драма, и трагедия, и комедия все в одном. Персонажи раскрыты прекрасно и без недосказанностей. Особенно отмечу как показаны отношения Девиса и сына главной героини в исполнении Наоми Уоттс. Сюжетные ходы здесь прекрасны и так тонки, что молчаливо аплодируешь сценаристу за то, как он смог обыграть попросту «забитую» тему толерантности. Тему в которой постоянно перебарщивают, тему которую шаблонно пичкают очевидным пафосом, оттого омерзительным. Но здесь все в полном порядке.

После просмотра как я и люблю чтобы оставалось, у меня образовалось множество мыслей которые я обдумывал еще несколько дней. Определенно я могу сказать, что вынес для себя несколько уроков благодаря идеям этого фильма, которые останутся со мной.

Посмотрите «Разрушение» не думая. А вот после вы начнете задумываться. Он стоит потраченного времени и заслуживают оценку 8 из 10, которую я снизил лишь за то, что в финальной версии фильма множество сцен которые зачем-то вырезали из хронометража. Мне попросту не хватило этой истории. Хочется впитать в себя еще и еще.

- Я нашел это обидным, так как был голоден, а за десять минут до этого умерла моя жена.

Перед тем как начать, что либо говорить, скажу пару слов о Джейке Джиленхолле — некоторое время назад имя этого актера не ассоциировалось у меня ни с чем абсолютно. Его роли не вызывали особого трепета, да и вообще по мне он был актером который скорее «заполнял пустоты» но никак не актером, который способен был сделать так, чтобы я не мог оторваться от экрана и наблюдать за каждым его движением и вместе с ним переживать каждую его работу.

Так было до того как я посмотрел фильм «Стрингер», где Джейк просто в щепки порвал мое представление о его профессионализме. Далее я вместе с ним не мог понять сути реальности в «Исходном коде», находясь в постоянном напряжении, а боксер которого он сыграл в «Левше» и вовсе растрогал до глубины души. Не менее заметные роли в фильмах «Патруль» и «Враг» закрыли пятерку картин по которым я и сужу о актерских способностях Джейка. Я специально не стал упоминать феноменальный фильм с его участием: «Под покровом ночи», т. к. это вершина его актерской работы на данный момент (о нем есть отдельная рецензия). Джейк умеет раскрываться с разных сторон и доносить саму суть своей роли, с невероятным погружением сравнимым с мэтрами кино, например с тем же глубоко мною уважаемым Хоакином Фениксом. Если Вы видели с ним хоть несколько картин, поймете о чем я. После игры Джиленхолла не остается вопросов: что? Как? Почему? Для чего? Зачем? В последнее время у меня начало складываться ощущение, что он взявшись за очередную роль показывает нам: смотрите как я могу, а еще вот так, и вот так и эдак. Ну как? А мы что: «нам нравится Джейк, давай еще!»

«Разрушение» — картина Жана-Марка Валле со скромным бюджетом, снята в основном не для широкого проката. Это так же положительно сказывается на репутации самого Джейка, ведь очевидно, что он не гонится за деньгами, а словно исследователь пытается оставить свое место в истории, открыть новые горизонты той неведомой волшебной страны, что мы называем — кино.

С первых минут я пытался понять Дэвиса (персонаж Джейка). Пытался прочувствовать ситуацию и разобраться: в глубокой ли он депрессии или же ему попросту все равно, что его жена умерла. После этих попыток я даже слегка начал ненавидеть персонажа Джейка. Настолько тот бесчувственный. Но как мне далее стало казаться именно это и было задумано режиссером, благодаря чему он постепенно смог бы раскрыть героя и показать глубину его травмы, по этому я терпеливо продолжил просмотр. Но как оказалось я вообще не разгадал ни на секунду, что же делает режиссер. Он ведет Дэвиса в другую сторону. Куда более неожиданную. Он показывает нам героя который пришел к шаблонной жизни — осуществил «Американскую мечту» миллионов людей и понял, что ему это вовсе не нужно. Когда он начал осознавать, что вся его жизнь лишь набор условностей и так сказать пунктиков в списке, он решил открыться чужому человеку и пуститься в безумные по началу затеи. Но позже они приведут его к тому, чего он находясь в тупике своих жизненных достижений не мог понять, пока не коснулся тех ноток и струн своей души, которые вдохнули в него любовь к самой жизни и показали, что же он по настоящему чувствовал к своей погибшей жене…

Это сильная работа как режиссера так и Джейка. Фильм глубокий и нестандартный. Борьба главного героя со своими переживаниями, которые так глубоко скрыты, что неясны даже ему самому, методом показанным в картине попросту удивляет. Это и драма, и трагедия, и комедия все в одном. Персонажи раскрыты прекрасно и без недосказанностей. Особенно отмечу как показаны отношения Девиса и сына главной героини в исполнении Наоми Уоттс. Сюжетны ходы здесь прекрасны и так тонки, что молчаливо аплодируешь сценаристу за то, как он смог обыграть попросту «изнасилованную» тему толерантности. Тему в которой постоянно перебарщивают, тему которую шаблонно пичкают очевидным пафосом, оттого омерзительным. Но здесь все в полном порядке.

После просмотра как я и люблю чтобы оставалось, у меня осталось множество мыслей которые я обдумывал еще несколько дней. Определенно я могу сказать, что вынес для себя несколько уроков благодаря идеям этого фильма, которые останутся со мной.

Посмотрите «Разрушение» не думая. А вот после вы начнете задумываться. Он стоит потраченного времени и заслуживают оценку 8 из 10, которую я снизил лишь за то, что в финальной версии фильма множество сцен которые зачем-то вырезали из хронометража. Мне попросту не хватило этой истории. Хочется впитать в себя еще и еще. Так что дождусь режиссерской версии, которая надеюсь будет и тогда уже фильм получит оценку 9. Ну а 10-ку, не поставлю пока никому. Скоро такой фильм появиться и он станет первым в моем личном топе.

Разрушение. Начну с того, что несколько лет на вопрос о моём любимом фильме у меня был однозначный ответ. «Начало» Нолана — идеальное кино во всех смыслах слова. Когда-то оно сильно задело мои воспоминания и сны из детства и с тех пор не покидало первую строчку моего списка. А потом я посмотрела «Разрушение». И всё изменилось. Даже «Начало» стало просто красивой технической картинкой с неплохой идеей. Что же такого особенного в «Разрушении»? Всё.

История о мужчине, у которого умерла жена, а он чувствует досаду из-за того, что его конфеты застряли в автомате. Примерно так написано в кратком содержании этого фильма. Но, как оказалось, всё намного глубже. Я склонна думать, что каждый найдет частичку свое истории в этом фильме, почувствует его по-своему. А мне придется быть честной и рассказать, что почувствовала я.

Каждый день уже больше десяти лет я вижу рядом одного и того человека. Он уже часть меня. Он мой друг. Я его люблю. Но вопрос — что произойдет, если его не будет рядом? Мы привыкли идти по протоптанной дорожке, как принято. Познакомилось, начали встречаться, поженились, живём. Всё обыденно и вроде хорошо. Семья, работа, дом. Всё складывается благополучно, все выглядят счастливыми. А что внутри? А внутри пустота. Вроде и не ты живёшь, это так картинка, на которую ты смотришь и она вроде бы тебе нравится.

Именно поэтому история Дэвиса показалась мне до боли знакомой. В момент, когда он должен был почувствовать боль от потери, он почувствовал досаду из-за конфет. А когда его тесть пытается поделиться своей болью, он думает о причине высоких цен в престижном заведении. Как оказалось, Дэвис — это тот подтекающий холодильник, на который жаловалась его жена в самом начале фильма. Он вроде бы еще не сломан, но уже начинает ломаться. А если хочешь что-то починить, нужно сначала всё разобрать. Вот и Дэвис начинает разбирать всё. Холодильник, компьютер, скрипящие двери в офисном туалете, кофемашину, светильники. Всё, что плохо работает, надо разобрать. Но за этими чудачествами мы видим, как главный герой пытается разобрать себя на части, понять, из чего состоит он сам и что главное для него. Потом возникает прекрасная женщина Карен. Нет, это не любовь. Карен — такой же одинокий и потерянный человек, как и он сам. Она тоже живёт с человеком, которого не любит. Она пытается понять сына-подростка и быть уверенной, что в его жизни не будет пустоты и одиночества. А мальчик, который потерян в этой жизни не меньше, чем мама, пытается осознать, кто он. И вот вам, как минимум, 3 героя, в которых можно увидеть себя.

Весь фильм — метафора. Каждое слово, каждый кадр, каждый жест героев и, конечно, музыкальное сопровождение — это то, что делает общую картину фильма трехмерной. И вот ты уже можешь увидеть объем, почувствовать запах океана, откашляться от пыли, зажмурить глаза от яркого солнца и почувствовать реальные эмоции. И понять, да, это ты! Настоящий ты! Протекающий холодильник, который работает, потому что пока не сломан окончательно!

И знаете, если «Начало» было мне по душе из-за моих детских воспоминаний, то «Разрушение» стало частью меня по причине моей реальности.

Этот фильм не о любви, не об отношениях и не об общепринятых нуждах человека. Это фильм о человеке. Обо мне. О тебе. О твоём друге. О каждом из нас.

«Разрушение» своей структурой поначалу вводит в заблуждение, притворяясь эдакой крепкой оскароориентированной драмой о сломленном человеке. И когда постепенно во время просмотра зритель, словно матрешку, открывает для себя главного героя, ему становится не по себе: а где же та боль, которой надо сочувствовать? Где же тот внутренний конфликт, который должен преодолеть этот человек? Что, в конце концов, хочет сказать автор этим странным и противоречивым набором данных?

Судя по прохладным отзывам критиков и претензиям (как к содержанию, так и исполнению), многие из них восприняли фильм либо с явно заготованной установкой, либо слишком поверхностно. Да, здесь идет речь о тех самых проблемах среднего класса, от которых люди чуть менее везучие и богатые презрительно отплевываются классическим «и чего им там не хватает, зажрались уже». Правда, не_зажравшиеся (которые ведь не так глупы, чтобы о чем-то переживать, когда все в жизни есть), довольно смутно себе представляют эту самую жизнь, в которой все есть.

Человеку свойственно верить, что если все в своей жизни разложить как следует, отхватить побольше, и избавиться от лишнего — словом, получить полную свободу — то вот оно, счастье. Когда-то на этой почве возник экзистенциализм, который попытался сказать, что не все так просто. И вот с этой точки зрения и нужно подходить к этому фильму, так как он во многом очень «экзистенциален».

Почему Дэвис не страдает от потери близкого человека? А если не страдает, то почему он крушит все вокруг? Почему не сдерживается при опечаленном тесте и смеет говорить о ценах в ресторане? Почему к финалу он вдруг начинает рыдать и заявляет, что они с женой любили друг друга? Если же он действительно любил жену, то почему не страдал сразу после ее смерти?

Жан-Марк Валле, пожалуй, снял чуть более утонченное кино, чем ожидалось, которое все же на самом деле не так уж сложно понять — стоит лишь задавать верные вопросы и хоть немного разбираться в человеческой психологии. И, конечно же, не воспринимать ленту как агитплакат, а не полениться разглядывать ее как картину.

8 из 10

«Далласский клуб покупателей», «Молодая Виктория», «Кафе де Флор», «Дикая»- глубокое, рассудительное, философское и слегка меланхоличное кино Жана-Марка Валле. «Разрушение» же напротив получилось больше в атмосфере хаоса, и уже во вторую очередь всё вышеперечисленное.

Джилленхол играет банкира Дэвиса, потерявшего в автомобильной катастрофе жену. И на протяжении полутора часов мы наблюдаем за тем, как он переживает трагедию.

Почему это стоит внимания? Дэвис социопатичен настолько, что его скорей можно назвать «эмоциональным импотентом». Он не просто не оплакивает жену, но задаётся вопросом «а действительно ли он любил её?». Преследуемый всё же флэшбэками их совместной семейной жизни и периодически дающий секундную волю чувствам, Дэвис может показаться нам даже положительным героем.

Как и всё в жизни, к главному герою приходит своего рода подсказка о том, «чтобы что-то починить, это «что-то» нужно сначала… разобрать до основания». Вот тут-то в силу вступает название фильма, и наш герой занимается разрушением всего, на что падёт его взгляд, тем самым собирая себя самого по кусочкам.

С одной стороны, изучая персонажа Джилленхола, зритель задаётся своим личным вопросом: «А стоит ли переживать за того героя, который по факту не такой уж и положительный?» У него погибает жена, он заводит дружбу — довольно интересную- с новой знакомой (Наоми Уоттс) и её сыном, и казалось бы к чему всё это?

История сама по себе не имела бы никакого смысла, не будь оператором Ив Беланже. Также, как и внутренний мир героя, стилистика картинки, да и сама постановка кадра, меняются от рвано-экспрессивной до гладкой и почти умиротворённой, что добавляет стиля и некоего шика фильму.

Но также немаловажным фактором всего происходящего является музыка: трогательная, сексуальная, вместе с тем дерзкая и по-детски наивная — она затрагивает мышление также глубоко, как и фраза, вместившая в себя по сути всю картину: «всё- метафора.»

Фильм не прост из-за неразрешаемого патологического кризиса героя, но понравится должен многим, особенно тем, кто поймёт протагониста Джилленхола и впустит часть его в самого себя.

Смотри кино правильно.

9 из 10

Долго постер Разрушения мелькал в закладках, но постоянно отходил с первого плана. Так бы ему и мелькать в закладках дальше до скончания века, оставшись очередным фильмом, который надо когда-нибудь обязательно посмотреть. Но серия из совпадений в жизни заставила о нем вспомнить и все таки добраться до него.

Неторопливый ритм повествования идеально подходил для вечера буднего дня — утомленная после рабочих перипетий голова успевала воспринимать и сюжет, и переживания и эмоции героев.

Начнем с актерской игры. Уважение к Джилленхолу как к актеру изначально послужило стимулом к зарождению желания ознакомиться с картиной. И он надежды оправдал сполна. Отличный образ человека, который сам себя не может понять. Потерянность во взгляде, чередующаяся с озарениями, когда ему кажется, что вот оно — самокопания дали свои плоды! Ан нет, это лишь очередная ступенька на пути понимания самого себя. Так как весь фильм является метафорой стремления к самоосознанию, именно актерская игра и образ главного героя делают этот фильм достойным просмотра.

Актеры, исполняющие менее яркие и значимые роли, также не подвели и оставили ровное и правильное впечатление.

А теперь о недостатках. Главный персонаж сумел пройти за фильм довольно большой путь и понять свои эмоции, свои мысли и желания. А вот режиссер не сумел понять (либо донести) некоторых второстепенных персонажей и их роль в истории. Если линия отца умершей жены понятна и логична, то линия неожиданной связи с незнакомой женщиной не доработана.

Начинается все правильно — когда появляется человек, который готов тебя слушать, к нему всегда появляется некоторая предрасположенность, что и происходит в дальнейшем. И даже не самый оригинальный и тонкий прием создания контраста между персонажами Джилленхола и Уоттс — финансист в стерильном доме в фешенебельном районе и покуривающая плохая мать в доме, где вещи не знают своих мест, — не сильно портит впечатление. Идея понятна и донесена хорошо.

Далее по сюжету появляется подросток со всеми возможными проблемами тинейджера, и сюжетная линия резко сворачивает, все акценты делаются уже не на мать, а на ребенка. И перехода между этими частями нет.

Получается, что половину фильма мы следили за развитием отношений Джилленхола и Уоттс только для того, чтобы потом узнать, что она была всего лишь мостиком, всего лишь этапом, и играла лишь роль «начала пути понимания себя» главного персонажа. Можно было бы добавить несколько сцен, изменить несколько реплик, и эта роль стала бы понятна намного более четко. А получилось, что во время просмотра фильма пришлось додумывать, что же именно хотел сказать режиссер (и именно ли это он хотел сказать?).

Если проводить аналогию с фильмом — сценарий (не диалоги, а именно линии движения персонажей по повествованию) разрушили, но в итоге так и не получилось полного понимания — собрать воедино все детали не удалось.

Таким образом, после легкого сюжетного конфуза мы выходим на финальную часть картины. Этот самый подросток показывает главному персонажу, что такое любовь, что такое дружба, показывает отношения между родителем и ребенком, между взрослыми и детьми в целом. И именно это и позволяет персонажу Джилленхола в конце дойти свой путь: и ему знакомы эти чувства, просто он раньше не умел их раньше понимать. И тогда приходит и понимание, что делать дальше. И уходит необходимость разрушения, так как все разрушенное начинает становиться на свои места.

Если бы не эта недосказанность и недоработка ролей персонажей в истории, вылившаяся в недоработку сценария, фильм мог бы претендовать на звания одного из самых оригинальных и интересных фильмов о стремлении понять самого себя. А в итоге: отличная идея, реализованная не на сто процентов.

Положительная оценка обусловлена понятной, правильной и интересной линией главного персонажа. Но, как известно, в кино переплетается множество линий, и переплетения должны быть также продуманы и срежиссированы, как и сами линии. Поэтому:

7 из 10

Сегодня вечером возникло желание посмотреть художественный фильм и выбор пал на творение Жан-Марка Валле.

Выбрал эту драму из-за актёра, сыгравшую главную роль, Джейка Джилленхола именно его присутствие на постере зацепило меня.

Тем более что несколько фильмов с его участием мне очень понравились (Исходный код, экранизация любимой игры «Принц Персии», Послезавтра)

Итак, к картине! Собственно, уже на первых минутах я начал думать, что выбор мной был сделан в корне не верный т. к. по первым кадрам фильм шокирует поведением главного героя, когда ты ожидаешь увидеть стандартную для большинства людей (клишированную для фильмов) реакцию, а герой с ухмылкой отыгрывает в корне противоположное. Даже вызывая при этом небольшое отторжение. И возникает чувство легкого диссонанса от увиденного и дальше становиться даже интересно, как режиссер будет выкручиваться после такой начальной линии повествования.

И у Жан-Марка Валле прекрасно получилось.

До финальной развязки нам успевают показать, то как общество в штыки воспринимает честность (правду) и открытость. Как мы ограничены социальной моралью, когда каждый говорит, что надо быть честным, но не готовы на самом деле это услышать, понять и осознать.

Так же главный герой, случайным образом находит человека, с которым он может быть именно таким, каким его не готово принять общество.

Делая выводы из фильма можно понять, у каждого человека своя собственная реакция на стрессовую ситуацию и не стоит судить по общепринятым нормам поведения.

Финальный момент фильма даже вызвал мурашки, настолько он был эмоциональным.

И в большинстве случаев, как бы не парадоксально это звучало, к осознанию и восстановлению приходишь через разрушение.

Пусть у каждого будет такой человек, который сможет помочь вам справиться с любой депрессией и стрессовой ситуацией. Который вас сможет выслушать, а самое главное, которому вы сможете полностью открыться!

С наилучшими пожеланиями, Герман Катаев.

8 из 10

Джейк Джилленхол — один из немногих актеров первой величины, который готов браться за сложные роли конфликтных персонажей, которые попадают в неординарные ситуации и состояния. «Враг», «Стрингер», «Под покровом ночи» и к ним можно добавить «Разрушение» — четыре новых фильма, где главный герой, протагонист, буквально приковывает к себе все внимание, и рассказанная история полностью воспринимается через призму восприятия ключевого персонажа, сильного мужского образа.

Дэвис делает один резкий шаг между успешным финансистом и молодым вдовцом, который теряет связь с окружающей реальностью. К этому героя толкают обстоятельства — автомобильная авария и гибель молодой жены. Джилленхол прекрасно показывает себя в ролях, где поведение его героя начинает резко контрастировать с общепринятым. В разрушении этой концепции выделено почти все экранное время. С первых же сцен в здании больницы поведение протагониста вызывает внутренние противоречия и этот балансирование между разные эмоциями сохраняется, что удивительно, вплоть до заключительной сцены.

Герой Джилленхола способен предложить зрителю кое-что концептуально смелое, на что неспособно большинство людей — делать то, что тебя действительно интересует или беспокоить. Ему хочется разобрать на запчасти холодильник, кувалдой разнести атрибуты успешной жизни, вести себя так, как он ощущает. Конечно, перед нами человек, подверженный неординарным обстоятельствам, и все же его поведение исключает предсказуемость, а это залог интереса к просмотру. В итоге даже эпилог оставляет определенные эмоции. По итогу фильм оказывается не столь захватывающим и одноразовым, но необычным и смелым.

7 из 10

В первую очередь мне бы хотелось выразить сожаление по поводу того, что данная картина никогда не обретет достаточной популярности и признания. И я понимаю, почему этого не произойдет. Потому что в этом фильме режиссер не ставил задачу преподнести зрителю всё на блюдечке, чтобы сюжет был ясен и понятен с самого начала, ведя повествование о какой-то ситуации или наоборот, разъяснив свою мысль в конце, разжевав её и смотрящие сие произведения после встали бы с чувством полной завершенности. Нет. У многих начнутся вопросы и непонимания практически с первых минут. Многие не смогут оценить этот фильм, потому что не обладают достаточным опытом в жизни, чтобы понять главного героя, а кому-то не хватит глубины сознания. Сейчас, в нашем безумном мире мало кому нравится копаться в себе, а тем более копаться в себе без причины, просто посмотрев какое-то кино. А жаль, ведь данная картина дает задуматься о многом.

Я всегда знала, что люди переживают горе по-разному. Некоторым, чтобы понять и прочувствовать какие-то вещи, события, нужно время, нужные разные ситуации, нужны разные люди, встречающиеся на пути. Столько необходимых пазлов, чтобы увидеть картину целиком. Познание себя, своих эмоций, своей скорби в конце концов, через разрушение. Иногда столько всего необходимо, чтобы оценить, чего лишился. И не обязательно, что речь только о смерти близкого. Этот фильм великолепная метафора о том, как многие иногда даже не в состоянии понять свою потерю(будь, опять же, это чья-то смерть или разрыв с любимым человеком). А когда наступает это понимание, к сожалению, как обычно, слишком поздно.

Можно сказать, что данная картина о способе переживания, о взаимоотношениях, о бренности нашего существования и т. д. Но для меня в первую очередь это кино о познании себя через стрессовые ситуации и других людей. И не обязательно, что то, к чему вы придете в итоге будет положительным результатом, но за то вы обретете себя, научитесь говорить правду, то, что думаете, станете собой, не обращая внимания нравится кому-то данный факт или нет.

Порадовало всё: видео ряд, крупные планы, работа оператора, цвета, способ повествования, актеры.

Каждый персонаж по-своему характерен, наполнен. Иногда они очень странные, нелепые, запутавшиеся, но живые, смотришь на них и понимаешь, что перед нами не просто персонажи, это люди, которых можно встретить в жизни. Люди со своими ошибками, грехами и промахами. Поэтому большое спасибо всему актерскому составу и в частности Джейку Джилленхолу.

9 из 10

Без лишних предисловий. Многие говорят, что картина Жан-Марка Валле о переживаниях мужчины утратившего близкого человека, в частности жену, что конечно же является в корне не верным утверждением. Эта драма (никакая не комедийная), используя грубую силу, без особых церемоний, дерзко хватает зрителя под обе руки и помещает в очень странное место, которым является «внутренний мир главного героя». Далее за нами закрывается дверь, и мы начинаем уже не смотреть за происходящим со стороны, мы уже чувствуем эту историю. Чувствуем Дэвиса Митчелла.

Момент

Это очень важно. Момент автокатастрофы, в котором гибнет жена Дэвиса, собственно и является провокатором того самого Разрушения, летящего лейтмотивом на протяжении всего хронометража фильма. Момент происходит спустя несколько минут, после начала картины, но за эти несколько минут, благодаря разговору между супругами в авто, мы понимаем: наш парень не в порядке. Именно «протекающий холодильник» является характеристикой жизни главного героя. Она ЕЩЕ не сломана, она протекает, спокойно течет по специально для этого проложенной трубе, абстрагировано, не обращая внимания на, то что находится вне. И тут происходит тот самый МОМЕНТ, катастрофа. Нас пытаются ввести в заблуждение: ключ — это не смерть близкого человека, жены (она никогда не была для героя близким человеком), ключ — это несостоявшаяся смерть Дэвиса. Машина, врезавшаяся в левую дверь их супружеского авто, выбросила его из привычного ритма жизни. (и во многом гг благодарен моменту, вспомним сцену на кладбище в конце фильма). Очнувшись пришло осознания, того насколько близко была смерть именно ДЛЯ НЕГО, и насколько до этого момента жизнь его была пуста. С этим и связана его исповедь, завуалированная в жалобу в компанию торговых снековых автоматов. Да, у него было всё: жена, работа приносящая хороший доход, шикарный дом, автомобиль. Между строк читаем: каждый день идентичный друг другу, брак по расчету, работа с эфемерными денежными суммами, занимающая все свободное время. Он осознал, что жил вне реальной жизни, поэтому ему так интересно, что же находится в чемоданах у людей в аэропорту, что находится в часах тестя (но не сам тесть, очевидно), какого это пострелять из боевого оружия, какого это ощутить на себе его выстрел, почему бы не рвануть стоп кран в электричке? Настоящие чувства, врываются в его жизнь, и он с радостью принимает все (с какой радостью он принял гвоздь, входящий в ступню). Все атрибуты прошлой жизни, включая людей, ему больше не интересны.

Но Момент не равен Разрушению. Момент — это точка старта. Вся картина — это процесс разрушения, и далеко непростого. Дэвис убежден, что он способен управлять Разрушением, что он способен заставить нас поверить в это. И действительно на первых порах мы верим в это. Мы не понимаем его абсурдные, хаотичные действия, они удивляют нас, мы не успеваем предугадать его следующий эксцентричный шаг. Мы наивно верим, что ГГ обуздал разрушение, теперь оно инструмент в его руках, с помощью которого он создаст нового себя. И нам это нравится. И мы уже кажется нащупали возле себя конверт с тем самым «месседжем» от создателей фильма. Нет. Это снова уловка. В конверте глубокий экзистенциальный кризис.

Это крайне непростое кино, используя софизмы, играет со зрителем на грани фола. Фильм не для всех, его необходимо «разобрать» (еще один вариант перевода Demolition), что, судя по отзывам и рецензиям не у всех получилось. Об Актерах нет смысла писать, имена говорят сами за себя. Отдельной строкой необходимо упомянуть музыкальное сопровождение в фильме. Это та самая сила, которая заставила вас чувствовать главного героя Дэвиса Митчелла.

6 из 10

«Разрушение» — это американская драма, которую поставил Жан-Марк Валле.

В центре сюжета фильма менеджер руководящего звена по имени Дэвис. Когда его жена погибает в автокатастрофе, он осознает, что не испытывает абсолютно никаких чувств. Это толкает героя на разбор своей жизни и отношений с погибшей супругой, что в буквальном смысле переворачивает всё вокруг с ног на голову.

Главный герой разбирает все составляющие своей жизни как материальные, так и духовные. Протекающий холодильник и застрявший M&M’s пробуждают в Дэвисе непреодолимую потребность докопаться до сути абсолютно во всём. На первый взгляд это выглядит как сумасшествие, но по мере развития сюжета становится понятно, что через подобную метафору герой пытается разобраться в самом себе. В этом ему помогает случайное знакомство со странноватой женщиной по имени Карен. И эта сюжетная линия мне понравилась не меньше, чем основная. Здесь нет ни намека на стандартные любовные линии, которые сейчас продвигают во все фильмы независимо от их жанра.

Как Дэвис, так и Карен представлены странноватыми и потерянными людьми, поэтому в их взаимоотношения не лезут рамки. Благодаря этой особенности сюжет фильма невозможно предугадать, он вообще не шаблонен. Лично я сидел и получал удовольствие от осознания того, что не имел ни малейшего понятия о возможном развитии фильма. В каждой его сцене герои могли удивить, выкинув какой-нибудь непредсказуемый, но несущий смысл номер. Для меня это было очень свежо, непривычно, а поэтому реально круто.

Фильм нельзя отнести к категории легких и отдыхающих, потому что поднимаемые в сюжете темы обширны и глубоки. «Разрушение» это такое кино, что, возможно, одного просмотра для осознания всего будет недостаточно. При всём желании суть подобных картин никак не получается упростить до уровня какого-нибудь стандартного кино, где есть завязка, развитие событий, кульминация и однозначная развязка. «Разрушение» — это фильм о том, что нужно быть собой, что жизнь — это превозмогание во имя чего-то высшего, что герой переживает некий катарсис. В этом и есть смысл фильма, только в разы глубже, тоньше и сложнее. И главным плюсом сюжета, для меня, стало то, что при всей своей многогранности и многослойности он не перегружен неопределенными метафорами. Каждый из многочисленных посылов в своей основе имеет завершённую мысль.

В итоге вот такой замысловатый и сложный сюжет оставил у меня самую полную гамму чувств. Здесь есть и цепляющая драма, которая может запасть в душу и мотивирующие элементы, способные наполнить зрителя энергией, есть над чем задуматься, присутствует своя философия и легкая недосказанность, но в тоже время есть возможность для себя сделать кучу выводов и получить от этого удовлетворение.

Подобная история невозможна без рельефных и проработанных персонажей, а они в свою очередь подразумевают серьёзные требования своим исполнителям. Главную роль в фильме исполнил Джейк Джилленхол — очень непростой и от части поехавший персонаж, образ которого он успешно воплотил и смог передать все ноты настроения своего героя, а компанию ему составила Наоми Уоттс, второстепенную роль здесь сыграл Крис Купер.

С первых кадров становится понятно, что бюджет фильма небольшой, но снят он очень качественно и интересно. Также мне понравилось постановка отдельных сцен, где главный герой оказывается в толпе офисных зомби, спешивших на работу. Еще мне понравился монтаж, который здесь выглядит интересно из-за очень коротких и редких ретроспективных врезок в линейное повествование, подразумевающих воспоминания и сны главного героя; эти кадры-вспышки действительно создают полное ощущение воспоминаний и длятся секунды, но при этом несут смысловую нагрузку и отлично дополняют сюжет фильма.

В общем это великолепно рвущая шаблон драма, которая затрагивает массу тем. Она и критикует современного человека-потребителя, который бездумно живёт как овощ; она и открытым текстом говорит о недалёких людях, что нужно быть самим собой и не бояться сделать то, что считаешь нужным; также она даёт понять, что любовь нужно поддерживать и беречь, иначе она может уйти. Это сложный и многогранный фильм с прекрасной актерской игрой. Одна из лучших драм за последние годы.

9 из 10

Премьера фильма состоялась ещё в сентябре 2015 года, но в российском прокате его показали лишь в июне 2016. «Разрушение» был включён в чёрный список нереализованных сценариев.

Это драма о мужчине по имени Дэвис Митчелл, который живет самой обычной жизнью. Он финансист, у него жена и богатый дом и в целом он получает удовольствие от жизни.

Но внезапно Дэвис и его супруга Джули попадают в аварию, в которой девушка погибает. Главный герой, находящийся в холле больницы, в которую их привезли после несчастного случая и только что узнавший о смерти жены, пытается купить конфеты в автомате. Но тот заедает, не выдав конфет и не вернув денег. Тогда Дэвис пишет претензию компании, установившей автомат. В своей жалобе Дэвис изливает душу, рассказывая о своём браке.

Дэвиса начинает беспокоить, что он не чувствует скорби и печали из-за смерти своей жены. Спустя некоторое время внутри у него что-то щелкает, и он начинает разбирать на части все, что попадётся под руку: светильник в доме свекра, туалетную кабинку в офисе и даже собственный дом. Так он пытается разобраться и в себе.

Мне понравилось, что фильм очень многогранный, смысл его таится в мельчайших деталях. Это рассказ о душевных терзаниях человека, о его психологических проблемах, о стремлении разобраться в себе, чтобы наконец начать жить полной жизнью и быть честным перед самим собой.

Интересно наблюдать за сумасбродными и забавными выходками Дэвиса, который кажется окружающим просто напросто спятившим. Вообще персонажи в целом раскрыты неплохо, но у меня никто не вызвал симпатии и сострадания, кроме Дэвиса. Наверное, все дело в потрясающей игре Джейка Джилленхола, которому ты не перестаёшь верить ни на секунду.

Замечательная драма с отличной музыкой и хорошим юмором. К просмотру очень рекомендую!

Фильм «Разрушение» однозначно удивил меня, обманув все ожидания. За что и ему огромное спасибо! Приятный сюрприз заключался в том, что перспектива посмотреть очередную сопливую мелодраму, в которой человек тяжело пытается оправиться от смерти любимого, была полностью разрушена! Так же разрушено (в прям смысле этого слова) было множество шаблонов, коими отличается современное кино.

Молодой человек, потеряв жену, не испытывает никаких эмоций, ничего. Ни горя, ни радости. После смерти супруги, отношения с которой явно не всегда были в порядке, Дэвис пытается продолжать жить как раньше, но что-то идёт не так. Не получается, не хочется. И когда один из ключевых элементов прошлого в виде жены пропадает, главный герой неожиданно для себя осознаёт, что, скорее всего, в его жизни давно что-то шло не правильно.

«Я чувствовал, что этот поступок мне необходим»

Пригородная электричка. Она следует изо дня в день, по одному и тому же маршруту, делая те же остановки, в конечном итоге достигнув пункта назначения. Как и главный герой картины. Пару дней после трагедии Дэвис ни с того ни с сего решил дернуть стоп-кран поезда, идущего по обычному маршруту, тем самым остановив его. Так он и приостановил свою текущую рутинную жизнь, взяв наполненную легким безумием паузу, во время которой он смог понять себя, переосмыслить брак, разбирая повседневные вещи, а потом всю свою жизнь на части. После просмотра данного фильма начинаешь невольно задаваться вопросом, а всё ли в порядке с твоей жизнью? Может быть, тоже пора разобраться со всем, что тебя раздражает?

Нельзя не отметить отсутствие типичной любовной линии, которое напоминает нам о том, что в кино людям противоположного пола не обязательно заводить романтические отношения, чтобы сблизиться. Дэвис и Карен просто встретились на определенном этапе, когда нуждались в ком-то, и, в итоге, оба смогли помочь друг другу в той или иной степени.

Данный фильм обязателен к просмотру тем людям, которые, возможно, чувствуют себя потерянными или сбившимися с пути. Ведь пример главного героя показывает, как важно порой отдаться чему-то немного сумасшедшему, найти себя в чём-то новом, чтобы преодолеть все сомнения, окончательно разобравшись в себе.

10 из 10