Отель «Гранд Будапешт» (2014)

The Grand Budapest Hotel
Отель «Гранд Будапешт», 2014: актеры, рейтинг, кто снимался, полная информация о фильме The Grand Budapest Hotel
Актеры
принимали участие в съемках
Джефф Голдблюм
Харви Кейтель
Фишер Стивенс
Эдриан Броуди
Том Уилкинсон
Ф. Мюррэй Абрахам
Ларри Пайн
Оуэн Уилсон
Уиллем Дефо
Билл Мюррей
Джизельда Володи
Нил Хафф
Матьё Амальрик
Джуд Лоу
Боб Бэлабан
Рэйф Файнс
Тильда Суинтон
Эдвард Нортон
Флориан Лукас
Ганс Мартин Штир
Джейсон Шварцман
Уоллес Володарски
Маттиас Мачке
Лиза Кройцер
Карл Маркович
Михаэль Бентин
Даниэль Штайнер
Милтон Уэлш
Сабина Уриг
Райнер Рейнерс
Филипп Зоннтаг
Варис Ахлувалиа
Фолькер Михаловски
Тони Револори
Ханнес Вегенер
Хейке Ханолд
Сирша Ронан
Голо Ойлер
Эмили Линехэм
Леа Сейду
Михаэлла Каспар
Лукас Хеджес
Хендрик фон Бюльцингслёвен
Гэбриел Раш
Карл Спрэг
Марко Дирлич
Франческо Зиппель
Елла Ниман
Мари Гойетт
Эд Манро
Венди Кэй
Кунъити Номура
Штефен Шойман
Пит Паес
Георг Трифон
Рой Макреди
Вольфганг Кечор
Пауль Шласе
Робин Хёрлстоун
Джералд Салливан
Оливер Кларидж
Марио Рон
Джон Пит
Фрэнк Джейкоб
Марсель Мазур
Роберт Бьенас
Манфред Линднер
Бернхард Кремсер
Сестра Анна Радемахер
Хайнц-Вернер Ешковский
Сабина Ойлер
Ренате Клейн
Уве Холобек
Йено Орос
Гюла Лукаш
Darin Damjanow
Dar Ronge
Georg Rittmannsperger
Dirk Bossmann
Arwin Lobedann
Ютта Вестфал
Matthias Holfert
Гизела Беч
Биргит Мюллер
Урсула Кунт
Моника Крюгер
Wolfram Nielacny
Reinhold Hegelow
Steffen Nixdorf
Jrgen Schwmmle
Роман Бергер
Леннарт Мейер
Alfred Hnel
Manpreet Gerlach
Дэвид Адамик
Moritz Hepper
Дэвид Циоффи
Оливер Хэзелл
Бен Ховард
Bohumil Vchal
Энрико Хоффманн
Развернуть (101)
Рейтинг фильма
Кинопоиск 7.9
IMDb 8.1
Описание фильма
оригинальное название:

Отель «Гранд Будапешт»

английское название:

The Grand Budapest Hotel

год: 2014
страны:
США, Германия
режиссер:
сценаристы: , ,
продюсеры: , , , , , , , , , ,
видеооператор: Роберт Д. Йоумен
композитор:
художники: Милена Канонеро, Джералд Салливан, Анна Пиннок, Штефан О. Гесслер, Стив Саммерсгилл, Адам Штокхаузен
монтаж:
жанры: комедия, драма, приключения, криминал, детектив
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: 1
Сборы в России: $5 400 321
Сборы в США: $59 301 324
Мировые сборы: $172 936 941
Дата выхода
Мировая премьера: 6 февраля 2014 г.
Премьера в России: 13 марта 2014 г.
на DVD: 10 июля 2014 г.
на Blu-ray: 10 июля 2014 г.
Дополнительная информация
Возраст: 16+
Длительность: 1 ч. 40 мин.
Отзывы о фильме Отель «Гранд Будапешт»

Фильм рассказывает об увлекательных приключениях легендарного консьержа Густава и его юного друга, портье Зеро Мустафы. Сотрудники гостиницы становятся свидетелями кражи и поисков бесценных картин эпохи Возрождения, борьбы за огромное состояние богатой семьи и… драматических изменений в Европе между двумя кровопролитными войнами XX века.

Другие фильмы этих жанров
комедия, драма, приключения, криминал, детектив

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Отель «Гранд Будапешт»», 2014

Видео: Трейлер №2 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер №2
Видео: Трейлер (дублированный) (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (дублированный)
Видео: Фрагмент №5 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент №5
Видео: Фрагмент №6 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент №6
Видео: ТВ-ролик №1 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
ТВ-ролик №1
Видео: ТВ-ролик №2 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
ТВ-ролик №2
Видео: О съёмках (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках
Видео: Шведский ТВ-ролик №1 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Шведский ТВ-ролик №1
Видео: Шведский ТВ-ролик №2 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Шведский ТВ-ролик №2
Видео: Шведский ТВ-ролик №3 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Шведский ТВ-ролик №3
Видео: Фрагмент №7 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент №7
Видео: О съёмках №2 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках №2
Видео: О съёмках №3 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках №3
Видео: О съёмках №4 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках №4
Видео: Латиноамериканский ТВ-ролик (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Латиноамериканский ТВ-ролик
Видео: Фрагмент №8 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент №8
Видео: Грузинский ТВ-ролик (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Грузинский ТВ-ролик
Видео: О съёмках №5 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках №5
Видео: Итальянский ТВ-ролик (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Итальянский ТВ-ролик
Видео: ТВ-ролик №3 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
ТВ-ролик №3
Видео: ТВ-ролик №4 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
ТВ-ролик №4
Видео: Португальский ТВ-ролик (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Португальский ТВ-ролик
Видео: Португальский ТВ-ролик №2 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Португальский ТВ-ролик №2
Видео: Промо-ролик (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик
Видео: ТВ-ролик №5 (Отель «Гранд Будапешт», 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
ТВ-ролик №5

Отзывы критиков о фильме «Отель «Гранд Будапешт»», 2014

Это прекрасно.

В целом.

Очень самобытный завораживающий фильм в (не очень популярном) жанре трагикомедия способен влюбить в себя как любителей военной прозы, тяжелой драмы, так и ценителей легкого, местами даже черного, юмора. В основу фильма легли работы немецкого писателя Стефана Цвейга (чьими работами в свое время вдохновлялся Эрих Мария Ремарк)-мастера пера своего времени. Хотя фильм кажется спокойным, события развивается с высокой динамикой не давая зрителю скучать ни на минуту, однако маловероятно, что фильм заинтересует фанатов комедий или боевиков на 1 вечер, данная картина это прежде всего военная драматичная история, преподнесенная в очень необычном формате.

Операторская работа.

В 1 очередь хочется отметить стиль съемок картины-практически все сцены сняты с вымеренной до мм симметрией (данный прием любил использовать Стэнли Кубрик в фильме Сияние), отчего во время просмотра возникает ощущение расслабленности и комфорта. Этот педантизм прослеживается на протяжении всего хронометража, так, что создается впечатление, что в фильме нет не единой лишней секунды, сцены, или фраз в диалоге — все скрупулезно 10 раз отмерено и отобрано.

Кому-то, возможно, данный формат покажется непривычным, странным но очевидно, выделит фильм на фоне других.

Сюжет.

Как было ранее отмечено, весь фильм это захватывающая драматичная история, украшенная неловкими и забавными ситуациями. Динамика событий развивается достаточно гармонично от спокойной расслабляющей завязки (в стиле бесед возле камина, Шерлока Холмса режиссера Игоря Масленникова) до динамичной погони.

Актерская игра.

Тут крайне сложно к чему-либо придраться. Подбор актеров и игра находятся на очень высоком уровне и смотрятся гармонично, на своем месте, отчего не хочется представлять в главных ролях кого-либо иного.

Дизайн.

Под стать манере фильма. Все сморится гармонично, местами даже гротескно, передавая ощущение необычности и меланхолии от развивающихся событий.

Музыка.

Как и дизайн, все звучит очень уместно, стилистически оправдано. Наряду с цветом и вымеренной картинкой, погружает зрителя в эпицентр событий с 1 секунды.

Итого.

Фильм очевидно не для всех, поскольку явно выделяется среди многих других своим мягким и меланхоличным стилем, необычной картинкой и драматичной историей, аккуратно разбавленной долей иронии. Однако кому эта картина придется по душе-те вероятно полюбят ее горячо и надолго. Сам лично, время от времени пересматриваю фильм, и с каждым разом все больше влюбляюсь в него, подмечая новые детали, которые передают ощущения печали, иронии, усмешки, любви и веры в прекрасное.

1 августа 2021

Мило и атмосферно

«Отель Гранд Будапешт» вышел ещё в 2014-м, а посмотреть его у меня руки должны только сейчас.

Перед просмотром меня несколько удивило указание на то, что фильм снят «по мотивам произведений Стефана Цвейга». Честно говоря, ни одна из перечисленных книг отношения к сюжету толком не имеет. Но уже в первые десять минут картины я понял: от Цвейга здесь не сюжеты, а атмосфера старой Австрии. Именно в ней и заключается главная прелесть этого фильма.

В сущности, «Отель Гранд Будапешт» — довольно предсказуемая авантюрная комедия, а от детектива тут, в общем, почти ничего нет. От сюжета не стоит ждать чего-либо вообще. Однако наблюдать за приключениями героев весело, а сами они весьма милы. Самыми замечательными персонажами, на мой взгляд, получились галантный нахал мсье Густав (Рэйф Файнс), прекрасная Агата (Сирша Ронан) и брутальный киллер Джоплинг (Уиллем Дефо).

Смотреть же фильм имеет смысл ради множества интересных деталей, красивых сцен и диалогов. Возможно, кому-то это всё покажется недостаточно интеллектуальным. Что ж, наверное. Это ничуть не делает картину хуже.

8 из 10

8 июня 2021

Андерсон и Файнс

Отель Гранд Будапешт — один из самых значимых фильмов современности. Совершенный сценарий, великолепные актеры, волшебная музыка, превосходная режиссура делают его одним из лучших фильмов XXI века (а может и за всю историю кино) и совершенно точно лучшим фильмом Уэса Андерсона.

Картина рассказывает о легендарном консьерже элитного отеля мсье Густаве (Рэйф Файнс) и его молодом протеже Зеро (Тони Револори). Одна из невероятно богатых любовниц мсье Густава умирает при загадочных обстоятельствах, завещав ему перед смертью самую ценную картину из своей коллекции, что вызывает вопросы у родственников покойной. Так начинаются приключения главных героев.

Тема любви проходит сквозь все фильмы Уэса Андерсона, но в каждом случае — по-разному. В Отеле Гранд Будапешт Андерсон детально раскрывает взаимоотношения учителя и ученика, великолепного бриллианта из высшего общества и неограненного алмаза-сироты.

Восхитительно построенные сцены с превосходными диалогами делают главных героев максимально естественными, а злодеев — максимально карикатурными. В двух главных персонажах кто-то сможет даже углядеть некие метафоры на современные образы: неуверенный, неопытный, необразованный, но храбрый и честный подросток и такой же неуверенный, но абсолютный профессионал и почитатель моральных норм, не потерявший храбрости и благородства.

Фильмы Уэса Андерсона славятся своей искусственностью, фарсом и гротеском, и в Отеле Гранд Будапешт режиссер нашел идеальный концепт и идеальные характеры для своего стиля. Думаю, это и стало причиной такого успеха картины. Она действительно и без преувеличений вызывает восторг и восхищение во многом благодаря великолепному сценарию и очаровательным персонажам. Настроения, эмоции и атмосфера всецело держится на персонажах, особенно на герое Рэйфа Файнса, а концепт и стиль режиссера только подчеркивают это.

Андерсон еще раз показал, как тонко умеет чувствовать зрителя: зритель нуждался в мсье Густаве, его манерах, репликах и усиках; такой фильм просто напрашивается на введение мсье Густава, именно поэтому герой Рэйфа Файнса — лучший персонаж картин Андерсона и одна из лучших работ самого Файнса.

Этот фильм необходимо посмотреть, если вы хотите понять, что такое постмодернизм, если вы хотите получить удовольствие от наблюдения за прекрасным мсье Густавом и его учеником. Человек, не видевший этого фильма, не может называть себя культурно просвещенным. Это совершенно уникальная в своей красоте и экспрессии картина, и вы обязаны посмотреть ее хотя бы один раз за свою жизнь.

29 января 2021

Кино для тех, кто любит не просто смотреть, а получать удовольствие от просмотра

Сегодня поговорим о картине Уэса Андерсона «Отель гранд Будапешт» 2014 г.

Криминальная история приключений отельного консьержа и портье. Война, авантюры, кражи и побеги, интриги и тонкая любовная линия. Картина, приправленная чёрным юмором, авторской графикой, и рядом приемов, на которые нельзя не обратить внимание.

Если вы видели «Остров собак», то точно уловили стиль режиссёра. Особенно он бросился мне в глаза в моменте с фуникулером в «Отеле» и мусорной корзиной в «Острове».

Что же оказывает влияние на зрителя и радует мой творческий глаз?

Абсолютная симметрия в 80% картины. Да. Она бросается в глаза с первого кадра.

Перспектива и ракурсы, которые позволяют зрителю перемещаться внутри картины и присутствовать на месте событий.

Грим, благодаря которому зритель смотрит на героя, а не на актера.

Идеальные цвета, прямо отражающие эмоции зрителя или же кардинально противоречащие ситуации. Давящий красный и фиолетовый, несуразный розовый и голубой, противный желтый — все они идеально дополняют остальные приемы.

Актерский состав из очень известных, но совсем не «попсовых» актеров: Джуд Лоу, Рэйв Файнс, Сирша Ронан, Тильда Суинтон, Эдриан Броуди, Уиллем Дефо, Эдвард Нортон, Оуэн Уилсон и 10 секунд Вуди Харрельсона.

Почему же не 10/10?

-1 балл за слишком открытую и очевидную сюжетную линию.

Да, вы сразу догадаетесь кто антигерой, кто участник любовной линии, а кому достанется наследство старой миллионерши.

Картина погружает зрителя в кукольный домик со своей историей

Режиссёр внимателен к каждым, даже самым незначительным деталям. От музыки (за которую, кстати, фильм получил Оскар) до шагов и движений актеров.

Признаюсь, что целый час просмотра пролетел, как минута — а это отличный погашаетесь умения держать внимание зрителя

Мои глаза и мозг определённо испытали восторг.

Всем рекомендую к просмотру!

А если вы уже смотрели, то прочитайте пост и пересмотрите, возможно, подчеркнёте для себя немного нового/

9 из 10

4 декабря 2020

Хорошее, отчасти сказочное кино, которое подходит для любой аудитории

С творчеством Уэса Андерсона я знакома лишь по одному фильму — и это Отель «Гранд Будапешт». Меня однозначно впечатлила данная картина, ведь подобные фильмы встречаются довольно редко.

Действие фильма разворачивается в вымышленной восточноевропейской стране Зубровке. Там в горах стоит отель «Гранд Будапешт». Между первой и второй мировой войной этот отель пользовался большой популярностью среди дам постарше. Виной этой популярности был консьерж Густав. Но вот одна из его дам внезапно умирает, при весьма загадочных обстоятельствах, и оставляет Густаву наследство. Однако родня этой дамы, во главе с еще одним персонажем — Дмитрием, совершенно не согласна с таким распоряжением родственницы. И именно с этого момента начинается цепочка совершенно удивительных, иногда даже абсурдных приключений, которые и задают тон всей картине.

Как по мне, то Уэс Андерсон создал удивительно сказочный мир. Да, сюжет, возможно, довольно банален, но то, как пострена каждая сцена фильма, каждый кадр, не даст закскучать даже самому заядлому киноману.

Каждая минута фильма — это целая вселенная, которая наполнена увлекательными действиями. Каждый герой — это невероятная куча эмоций и страстей.

Про декорации вообще можно говорить вечность! Они удивительные, порой даже нереальные. Все это кажется такой сложной мозаикой, которую собрали воедино и получисля шедевр!

Режиссерская же работа тоже не осталась в стороне. Да, у Уэса довольно поверхностный взгляд на историю, но это не отнимает у фильма того шарма и великолепия, которые получились в итоге. Мир «Отеля» выглядит довольно насыщенным. Героев ровно столько, сколько необходимо. Все четко и слаженно.

Помимо режиссерской работы и невероятных декораций, главным оружием данной работы является и актерский состав. И несмотря на то, что некоторые из актеров появляются в фильме лишь пару раз, и играют не самую важную роль, все равно они оставляют приятное послевкусье, благодаря которому сразу хочется узнать историю этих героев поглубже. Мне кажется, что каждого героя «Отеля» можно было бы снять в отдельном фильме. И именно такая живость, такая эмоциональность и наполненность, держит зрителя в постоянном удивлениии. Лично я сидела и восхищалась каждым кадром.

Если Вам нравится фильм «Амели», то данная картина тоже обязательна к просмотру!

9 из 10

28 октября 2020

Уэс Андерсон открыл мне глаза

Про данную комедию я узнал лишь исходя из рекомендаций в интернете, где отзывы были в основном положительные. Оправдались ли мои ожидания после просмотра? Определённо!

Сюжет переносит нас в 1932 год. В вымышленной стране Зубровка имеется отель «Гранд Будапешт», персоналом которого руководит консьерж Густав Н. (Рейф Файнс), который ухаживает за владелицей отеля Мадам Ди(Тильда Суинтон), которой нужно было уехать. Самому Густаву предоставили молодого человека по имени Зеро на испытательный срок в качестве коридорного и протеже. А сам Зеро со временем вникал во всё и вся. И впрочем произошедшая трагедия, связанная с подругой Густава, вынудила его отправиться в путешествие со своим протеже. И каким будет путешествие, фильм и раскроет ибо я и так достаточно рассказал.

Мне довольно сложно найти недостатки данного фильма, ведь они есть и я не спорю, просто скорее всего для меня они оказались настолько мелочными, что и не замечал просто.

Сюжет довольно прост без заморочек, что и хорошо. Присутствует хороший юмор и атмосфера приключения в смеси с хорошим визуалом и душевным музыкальным сопровождением(будто я смотрю черно-белую комедию 40-х -50-х годов прошлого века). Актёрский состав довольно многочисленный среди популярных людей, половину которых из-за грима я не признал, в примере с Тильдой Суинтон. Раздражающих персонажей нет ибо каждый вносит свой вклад в развитие событий. Самым ярким и колоритным персонажем особенно мне понравился персонаж Рейфа Файнса «неуверенный в себе, тщеславный и неудовлетворенный». Декорации, костюмы и комедийная атмосфера того времени тоже раздражения не вызывали.

В итоге «Отель Гранд Будапешт» это тёплая, душевная и развлекательная комедия, достоинства которой перевешивают недостатки. По сути это первый фильм Уэса Андерсона, который мне довелось посмотреть и буду смотреть ещё, параллельно изучая другие фильмы.

10 сентября 2020

Каждый персонаж достигает результата

Режиссер Уэс Андерсон предлагает в игровой форме посмотреть на срез общества с начала до середины 20 века (между первой и второй мировых войн) на примере отеля «Гранд Будапешт». Гости отеля представители разных сословий и классовости, от аристократов до военных. Объединяет всех «кукольное» происхождение — временами очень игрушечная, карамельно-сахарная пудра из театральных сценок, музыки, картинок и натурализма. Только за развлечением на экране мы понимаем, насколько трагическая может быть история, пережить которую можно лишь с улыбкой.

В своих работах режиссер Уэс Андерсон всегда с огромной внимательностью формирует общий визуальный, технический стиль, наполненный юмором — полностью состоящий не из «комедии положений», а из деталей внутри кино. Именно поэтому начинаясь как заурядная театральная поставка постепенно превращается в безумное приключение. Главный консьерж Густав, обладающий прекрасным вкусом, водящий романы с женщинами светского общества, выделяющийся своим поведением и прекрасным знанием обстановки предстает истинным аристократом. Ценят его за отношение к жизни и профессионализм в работе. За то, как внимательно он относится к своим постояльцем, но не переходит границу панибратства. Одна из поклонниц Густава неожиданно скончалась и он со своим коридорным отправляется на похороны. Кроме истинной скорби Густав ожидает, что его имя упомянуто в наследстве. Семья покойной не согласна с таким положением дел, поэтому подставляет Густава.

Пересказывать то, как режиссер Уэс Андерсон умудряется рассказать историю дело неблагодарное. У нас есть завязка сюжета, и с одной стороны Густав должен проявлять свои меркантильные качества, но зритель всегда принимает сторону Густава. Потому что быть проходимцем и уметь жить полной грудью иногда две совершенно разные истории. Густав как представитель вымершего вида. Его присутствие превращало жизнь в отеле в сказку для посетителей. Но прошли годы, Густава уже не было в живых и отель опустел, потерял роскошь и в итоге был снесен. Андерсон играет со зрителем меняя сценки и вводя постоянные сюжетные повороты, в тоже время выводя профессионализм на первый план. Показывая эгоизм может выступать как добродетель.

Профессионалом является не только главный герой, но и каждый актер в фильме. Это проявляется в том, что все действующие персонажи всегда выполняют поставленную по сюжету задачу. Будь перед нами полицейский или киллер — все добиваются результата. Хочешь быть управляющим — работай на полную отдачу и будь максимально критичен к себе. Печешь пирожные — пеки самые лучшие пирожные, слава о которых выходит за пределы страны. Требовательность к себе и юмор — то что выделяет обычного человека от других. Тоже самое происходит с актерским составом. Именитых актеров очень много, их роли временами мимолетные, но как необычно и качественно отыгрываются, что вызывает восхищение.

Режиссер Уэс Андерсон создает ещё одну сказку. В которой в игровой форме передается история поколения и выделяется вопросы о профессионализме. Зритель получает эстетическое удовольствие и в тоже время ощущает, что если не следить за собой, не развиваться то можно остаться неизвестным и неприметным.

9 из 10

22 августа 2020

lobby

Каждый художник рано или поздно подбирается к апогею своего творчества, к своему магнум опусу. Что в начале карьеры («Матрица»), что уже на склоне лет («Человек, который убил Дон Кихота»), что где-то уже на восьмом фильме во всей фильмографии, которая, надеюсь, пополнится ещё десятками разнообразных картин.

«Отель „Гранд Будапешт“ своею формой являет самый изысканный шкатулочный роман, который вам доводилось видеть. Роман истинный, создающий живой мир, несмотря на типичные андерсоновские условности в угоду неповторимому стилю.

«Гранд Будапешт» — это старинный отель, чью историю заглянул выслушать молодой писатель от человека, владеющего всей роскошью вымышленной республики Зубровка, но, тем не менее, снимающего самые скромные апартаменты.

А рассказать ему есть что: перед нами многогранная история одного убийства, в которой есть место красивейшей любовной линии, авантюрной комедии и отчаянному приключению с поиском дорогостоящей картины.

Абсолютно каждый кадр в «Гранд Будапеште» — это, как и водится у Андерсона, идеальная симметрия и роскошная палитра, но из всей фильмографии режиссёра большая часть кадров вам запомнится именно из этой картины. Возможно, дело в том, что выбран необычнейший сеттинг: вымышленное европейское государство. А, может, в просто беспрецедентном количестве задействованных звёзд. Помимо привычных андерсоновских актёров (Мюррей, Уилсон, Шварцман), в фильме сыграли Рейф Файнс, Джуд Лоу, Эдриан Броуди, Сирша Ронан и, воистину, многие другие.

«Гранд Будапешт» — это калейдоскоп самых интересных образов, каждый из которых запомнится надолго, сложный и удивительно смешной кинороман, который стоит смотреть даже если вы на дух не переносите эстетику, что создаёт Уэс Андерсон.

14 августа 2020

Отель Гранд-Будапешт.

На мой взгляд лучшая работа режиссера Уэса Андерсона. Отличный подбор актеров, сценарий, удивляющий легкостью трактовки тяжелой судьбы одного человека, картинка, которая при просмотре фильма будет радовать глаз — всё это позволяет не оторваться от экрана и наслаждаться просмотром кино. Андерсон, правда, смог интересно воплотить в жизнь идею трактовки тяжелой, суровой истории, судьбы человека, определено иронично-сатирической форме. Такой «ход конем» захватывает зрителя не на сотню минут, а на сотню часов после окончания просмотра. Я, к примеру, пересматривал фильм ещё два раза после первого просмотра, причем за одну неделю для того, чтобы обратить внимание на детали. Хотя режиссура не отмечена особой оценкой критиков, она определенно заслуживает похвалы от зрителей.

Сама идея фильма, как указано в титрах, вдохновлена произведениями Стефана Цвейга (австрийский писатель, драматург и журналист.), что тоже заинтересовывает, ведь Стефан был потрясающим автором новелл и романов.

Фильм удостоен высоких оценок кинокритиков и кинопрессы. Сайт RottenTomatoes оценил фильм в 8,4 из 10 на основе практически 300 оценок. Также кинокартина получила 4 премии Оскар, все эти премии связанны с технической составляющей (грим, дизайн, музыка, постановка и т. п.), что тоже привлекает зрителя, требующего качественной картинки на протяжении всего фильма.

Стоит уделить время также и подбору актеров, кастинг-директоры отлично поработали: главные роли — Рэйф Файнс, Тони Револори, Сирша Ронан, Тильда Суинотон, Эдриен Броуди, Уиллем Деффо; второстепенные роли, но не актеры — Эдвард Нортон, Джефф Голдблюм, Матье Амальрик, Ф. Мюррей Абрахам, Джуд Лоу, Леа Сейду, Харви Кейтель, Оуэн Уилсон, Билл Миррей, и другие.

18 мая 2020

Постирония

Этот фильм — прекрасная иллюстрация расхожего выражения, что самые важные вещи чаще всего говорят в шутку. Только тема такая, что с юмором надо быть осторожнее и десять раз взвешивать — война, фашизм, как-никак.

Уэс Андерсон справился.

Получилось тонко и аккуратно, и от этого довольно глубоко и доходчиво. Через жизнь всех слоёв общества — от аристократии до беженцев — показывается то, что так не давало покоя огромному количеству европейских авторов ещё только XX века: что же происходило в Европе после Первой мировой войны, что общество пришло ко Второй? И что эта война навсегда поменяла в мире?

Фильм при этом ни разу не военный. Там танки — только в заголовках газет. Там солдаты — в двух зеркальных сценах на весь фильм. Там много юмора и бытовой сюжет: богачку убивают, родственники начинают борьбу за завещание, самый главный приз — дорогущая картина, и в это всё оказывается непосредственно вовлечён главный герой с мальчиком-коридорным. Удивительный исторический фильм о жизни между войнами без единой батальной сцены.

Это фильм о том, какую Европу мы потеряли. Вымышленная страна Зубровка слишком очевидно напоминает Австро-Венгрию с её величественной архитектурой, знаменитыми фигурными сладостями, со всей этой роскошью, в которой было принято просто жить. Этот симбиоз аристократичности, привычки к богатству и интеллигенции со своими предубеждениями — и это всё ушло. А фильм — попытка законсервировать. С юмором. Ведь юмор — главный консервант.

9 из 10

7 марта 2020

#сел_посмотреть «Отель „Гранд Будапешт“'

Касательно этой ленты можно многое говорить, но по моим личным суждениям это не только лучший фильм Уэса Андерсона, но и один из моих самых любимых фильмов. Данная кинолента относится к тому типу картин, которые позволяют определить, в каком стиле работает тот или иной режиссер. Это работа, наполненная сарказмом и авантюризмом, при этом создатели картины развернулись в плане постановки на полную катушку. Сценарий был написан по мотивам рассказов Стефана Цвейга, и в результате получился веселый детектив, пропитанный театральным духом, где в центре повязаны люди, которых мы привыкли не замечать — консьерж и коридорный.

Сам образ отеля «Гранд Будапешт» представлял из себя 10-метровую кукольную модель, холл — это декорация, а верхняя часть снималась в немецком торговом центре. Виды вымышленного города Зубровка снимались в Саксонии, да и вообще, все элементы показанного в фильме мира создавались чисто с нуля, начиная формой военных и заканчивая картиной «Мальчик с яблоком», вокруг которой, собственно, и разворачивается все действие. Интересно, что каждый из трех временных отрезков имеет свой отдельный картинки, оценить всю прелесть которых можно, если у вас достаточно большой экран. Касательно операторской работы… ну что ж, думаю, вас не удивит, что приемы съемки Андерсона сравнивали с «Сиянием» Стэнли Кубрика, отличия минимальны. Саундтрек Александра Деспла содержит в себе славянские мотивы, причем для работы над некоторыми темами приплели целый ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной.

Но не менее гениальным стало попадание актеров в образы. Рэйф Файнс потрясающе влился в «творческое объединение Уэса Андерсона». Месье Густав, коридорный, не брезгующий покувыркаться в кровати с постоялицами отеля, раскрывает себя, как принципиального человека. Его престарелая любовница умирает и оставляет ему в наследство бесценную картину «Мальчик с яблоком», что не очень нравится её сыну в исполнении Эдриана Броуди. Решительный поступок Густава — украсть картину — запускает цепочку загадок, подстав и даже убийств… Агата Кристи, короче, расплылась в улыбке от такого реверанса. Густав по ходу сюжета становится наставником и близким человеком для коридорного Зеро, сыгранного Тони Револори. Также помимо старых знакомых режиссера, типа Эдварда Нортона, Оуэна Уилсона и Билла Мюррея, на втором плане оказались Сирша Ронан и Уильям Дефо, которых в принципе больше знаешь по авторским и всяким фестивальным кино.

Разумеется, это был успех. Самая кассовая работа Уэса Андерсона, четыре «Оскара» за костюмы, грим, работу художника, саундтрек и «Золотой глобус» за лучшую комедию или мюзикл. Безусловно, это тот вид фильмов, которых нам так не хватает. Настоящих, смешных, искренних. Ценность «Отеля «Гранд Будапешт»» можно отобразить в одной короткой сцене, когда в тюрьму к заключенным присылают торт от кондитера Менделя и охранник пожалел резать такую красоту. И как в тортике по итогу был припрятан молоток, так и в «Отеле» полезная мораль спрятана под слоем простой, но гениальной картинки.

6 февраля 2020

Первое, что приходит на ум после просмотра этого фильма — картинка. Я не сильно знаком с творчеством режиссера Уэса Андерсона, но видимо его визуальный почерк не спутать ни с кем. Самый настоящий фестиваль красок, сошедший словно с полотна художника, с большим количеством интересных визуальных решений, образов, постановки кадра. На мой взгляд, интерес к этому фильму, проявляется в первую очередь именно поэтому.

Однако, не одной картинкой цепляет это кино. Нам расскажут интересную историю, наполненную своеобразным шармом, веселым фарсом и очень неплохим чёрным юмором, которые, в свою очередь, перекрывают довольно банальный сюжет и простую развязку.

Очень многие задаются вопросом, что же все-таки хотел показать режиссер — драму (поскольку, безусловно, драматическая составляющая постоянно пробивается через визуально красочную обертку) или все-таки комедию? На мой взгляд, комедии в этой ленте всё-таки больше. Она приятна, она совершенно точно запоминается и её наверняка захочется еще не раз пересмотреть.

27 января 2020

#сел_посмотреть «Отель „Гранд Будапешт“'

Касательно этой ленты можно многое говорить, но по моим личным суждениям это не только лучший фильм Уэса Андерсона, но и один из моих самых любимых фильмов. Данная кинолента относится к тому типу картин, которые позволяют определить, в каком стиле работает тот или иной режиссер. Это работа, наполненная сарказмом и авантюризмом, при этом создатели картины развернулись в плане постановки на полную катушку. Сценарий был написан по мотивам рассказов Стефана Цвейга, и в результате получился веселый детектив, пропитанный театральным духом, где в центре повязаны люди, которых мы привыкли не замечать — консьерж и коридорный.

Сам образ отеля «Гранд Будапешт» представлял из себя 10-метровую кукольную модель, холл — это декорация, а верхняя часть снималась в немецком торговом центре. Виды вымышленного города Зубровка снимались в Саксонии, да и вообще, все элементы показанного в фильме мира создавались чисто с нуля, начиная формой военных и заканчивая картиной «Мальчик с яблоком», вокруг которой, собственно, и разворачивается все действие. Интересно, что каждый из трех временных отрезков имеет свой отдельный картинки, оценить всю прелесть которых можно, если у вас достаточно большой экран. Касательно операторской работы… ну что ж, думаю, вас не удивит, что приемы съемки Андерсона сравнивали с «Сиянием» Стэнли Кубрика, отличия минимальны. Саундтрек Александра Деспла содержит в себе славянские мотивы, причем для работы над некоторыми темами приплели целый ансамбль «Россия» имени Людмилы Зыкиной.

Но не менее гениальным стало попадание актеров в образы. Рэйф Файнс потрясающе влился в «творческое объединение Уэса Андерсона». Месье Густав, коридорный, не брезгующий покувыркаться в кровати с постоялицами отеля, раскрывает себя, как принципиального человека. Его престарелая любовница умирает и оставляет ему в наследство бесценную картину «Мальчик с яблоком», что не очень нравится её сыну в исполнении Эдриана Броуди. Решительный поступок Густава — украсть картину — запускает цепочку загадок, подстав и даже убийств… Агата Кристи, короче, расплылась в улыбке от такого реверанса. Густав по ходу сюжета становится наставником и близким человеком для коридорного Зеро, сыгранного Тони Револори. Также помимо старых знакомых режиссера, типа Эдварда Нортона, Оуэна Уилсона и Билла Мюррея, на втором плане оказались Сирша Ронан и Уильям Дефо, которых в принципе больше знаешь по авторским и всяким фестивальным кино.

Разумеется, это был успех. Самая кассовая работа Уэса Андерсона, четыре «золотых болванчика» за костюмы, грим, работу художника, саундтрек и «Золотой глобус» за лучшую комедию или мюзикл. Безусловно, это тот вид фильмов, которых нам так не хватает. Настоящих, смешных, искренних. Ценность «Отеля «Гранд Будапешт»» можно отобразить в одной короткой сцене, когда в тюрьму к заключенным присылают торт от кондитера Менделя и охранник пожалел резать такую красоту. И как в тортике по итогу был припрятан молоток, так и в «Отеле» полезная мораль спрятана под слоем простой, но гениальной картинки.

24 января 2020

Шедеврально!

«Отель «Гранд Будапешт»» — великолепная комедия Уэса Андерсона с целым созвездием выдающихся актеров.

С невозмутимым лицом герои творят страшные дела, вершат судьбы мира, воруют шедевры живописи, стреляют друг в друга в упор, стремительно переодеваются, лгут, хохмят, бросаются кошками и «случайно» попадают в кадр. И в самом конце фильма вы поймаете себя на том, что все это время с вашего лица не сходила улыбка.

У актеров очень говорящая мимика. Даже исполнители второстепенных ролей могут передать огромный спектр эмоций, едва приподняв бровь.

Тильда Суинтон в ее пятьдесят с небольшим лет потрясающе сыграла престарелую даму с причудами. Кстати, на ее месте могла оказаться Анжела Лэнсбери (прекрасно известная нам по роли мисс Марпл), а ей через пару лет уже исполнится 90. Однако занятость в другом проекте помешала ей сыграть в данном фильме.

А на главную роль сначала был утвержден Джонни Депп, но потом что-то не сложилось. Хотя теперь трудно представить в роли Гюстава М. кого-то, кроме Рэйфа Файнса.

Харви Кейтель великолепно сыграл харизматичного заключенного, щедро украшенного наколками по всему телу. Эдриен Броуди, знакомый нам по фильму «Пианист», прекрасно исполнил роль коварного и одержимого идеей графа Дмитрия, который пойдет на все ради получения наследства. А Уиллем Дефо в амплуа злодея с легким «вампирским» налетом неподражаем!

Могу сравнить этот фильм с нашей великолепной комедией «Здравствуйте, я ваша тетя!», где известнейшие актеры так же наслаждаются исполнением своих ролей, выкладываясь по полной в предложенных обстоятельствах. Создатели «Гранд Будапешта», безусловно, обладали более широким спектром технических возможностей съемки и обработки изображения и всецело их использовали.

Картина снята очень «вкусно». Теплые цвета, великолепные декорации, прекрасные комбинированные съемки — в рамках условности: милый игрушечный паровозик, в котором едут герои, такие же забавные фуникулеры, а почти сказочные замки и отели напоминают страницы красочных книжек, которые мы листали в детстве. Иногда кажется, что весь отель и окружающий его мир — это искусно сделанный дом с точно повторенными мельчайшими подробностями, который продается в «Детском мире» для Барби, и в доме этом обитают кукольные персонажи, живущие насыщенной, порой очень опасной жизнью. И они чем-то напоминают нас с вами, потому что все их злоключения трогают нас до глубины души.

Кстати, сам отель «Будапешт» возник именно в таком виде после того, как режиссеру на глаза попалась фотография старого универмага в Герлице (расположенном на границе Чехии, Германии и Польши). Усилиями опытного художника-постановщика универмаг превратился в великолепный отель.

Во время просмотра глаз отдыхает. В фильме очень живой монтаж, но нет никакой необоснованной претензии на оригинальность. Вы едва успели порадоваться очередной режиссерской или операторской находке, как наезд камеры внезапно погружает вас в совершенно иное пространство. Динамизм нисколько не утомляет, но заснуть во время этого фильма вам не удастся.

Кое-где съемки даже напоминают кукольную анимацию, в некоторых эпизодах все чрезмерно утрированно: если спуск с горы, то на космической скорости; если нам демонстрируют отрубленную голову или пальцы, то это вызывает усмешку, а не отвращение. Однако все это безусловно продиктовано рамками жанра и сделано очень тонко. В картине нет избитых штампов, дурацких шуток или избитых приемов комедии положений («в морду тортом»).

Пару дней назад я писала рецензию на британский фильм «Анна Каренина», который, увы, вызвал мало положительных эмоций. Казалось бы, та же нарочитая условность — все действие как бы происходит на театральных подмостках, что должно многое извинять. Однако не извиняет. В то время как в «Анне Карениной» вся эта искусственность почему-то наводит на мысли либо о недостатке мастерства у создателей, либо о попытке соригинальничать (вспоминаются любительские постановки типа «капустников»), то при просмотре «Гранд Будапешта» подобных идей даже не возникает. Вся текстура повествования настолько плотно насыщена гэгами, тонкой иронией и неожиданными трагифарсовыми мизансценами, что параллелей даже не хочется проводить. Казалось бы — а в чем разница? Герой подходит к окну, распахивает шторы, а за ними… нарисованный на заднике пейзаж. Однако достаточно сравнить два эпизода: мощно заиндевевший паровоз (причем как раз на тех местах, которые от чисто механических усилий должны нагреваться даже в сильный мороз), подходящий к зимнему вокзалу, где у людей изо рта почему-то не идет пар (это «Анна Каренина») и диалог двух героев «Отеля Будапешт», находящихся в бегах, — они стоят на холодном дворе в легкой одежде, слегка дрожат и выпускают клубы пара изо рта. Маленький штрих, необязательный даже, но это говорит о многом! Тем более что если в одном случае рамки жанра позволяют некоторые вольности, то в другом могут выглядеть даже кощунственно.

Действие картины «Отель «Гранд Будапешт»» происходит в некой восточноевропейской республике Зубровка. Дальше по ходу действия в ткань фильма посеяны ростки очевидных исторических параллелей, которые нет никакой необходимости дополнительно разжевывать — зритель проведет их сам и сделает очевидные выводы.

Фильм снят по мотивам произведений Стефана Цвейга. Вся прелесть состоит еще в том, что зритель смотрит картину о том, как девушка читает книгу одного писателя, который повествует о том, как он познакомился с владельцем отеля, который поведал ему о том, что… Ну, вы поняли. Поэтому практически все герои фильма (включая заключенных в тюрьме, прислугу и иностранцев) изъясняются на великолепном литературном языке с употреблением сложноподчиненных предложений, поэтических сравнений (а зачастую и стихотворных строф), и все это время от времени по необходимости перемежается изящнейшим потоком виртуозных ругательств, что только прибавляет дополнительного комизма. Действие сопровождается комментариями «от автора». Причем фильм разделен на главы — ведь это же книга!

И комедийный жанр в данном случае ничуть не является препятствием для того, чтобы показать: в жизни существует настоящая преданность, и друг всегда встанет на вашу защиту, даже если это будет являться прямой угрозой для его жизни.

Череда стремительно сменяющих друг друга эпизодов (из огня да в полымя, взросление юного помощника на непростой службе со всеми ее нюансами, интригами и тонкостями, коварство алчных наследников, жестокость в достижении цели, нежный этап светлой «кондитерской» влюбленности, черно-белый этап с очевидными атрибутами нацистской безапелляционности и стремления перекроить мир по-своему, а затем неожиданные открытия, борьба, перестрелки и даже своеобразный шутливый реверанс в сторону зимней Олимпиады) не оставит вас равнодушными. Многие из них построены на абсурдности ситуации, отчего становятся еще более незабываемыми. Чего стоит только сцена, когда арестанты с проворством балерины «летают» между кроватями спящих охранников, или герои на заброшенном дворе вдохновенно наслаждаются поэзией и «пшикаются» туалетной водой — и неважно, что погоня уже наступает на пятки!

В общем, рассказывать о прелестях визуальных искусств — неблагодарное занятие. Сходите в кинотеатр, купите билет и посмотрите фильм сами. Не пожалеете.

17 декабря 2019

Уже во время просмотра, понял, что фильм этот, что-то мне напоминает. А напоминал мне он, другой фильм, точнее сериал — « Лемони Сникетт: 33 несчастья ». Нет, напоминал не сюжетом, и не историей, и даже не героями. А тем, как снято. А снято это кино в немного необычном стиле. Во-первых, это фарс. То есть история, рассказанная одним человеком, другому человеку. Рассказанная с элементами юмора, почти в виде анекдота.

Из этого «во-первых», вытекает, во-вторых. То есть вследствие несерьёзности, всё окружающее (отели, персонал, тюрьма, гонки с горок) будут выглядеть «понарошку». Не знаю, как это объяснить. Тем, кто смотрел «Лемони…» может будет понятней. Хотя, скорее всего, так как отзыв пишу в 2018 году, то многие, наоборот, посмотрели «Отель Гранд Будапешт», а фильм -сериал 2017 года «Лемони Сникетт: 33 несчастья», не видели.

Так вот, о «понарошечности». Думаете, что, допустим отель, выглядел игрушечным? Нет. Наоборот, отель как раз впечатлил. Да и вообще, и с графикой, и с видами у фильма всё в порядке. Дак про что я тогда говорю? Да всё про тот же фарс, который не может выглядеть никак «по серьёзному».

В общем, начало отзыва, у меня получилось довольно-таки мутное, идём дальше. Сама история, в принципе, прикольная. Будет она, о первом управляющем этого отеля -Густаве, и его, на тот момент, подопечном, коридорном Зеро. Любовь Густава к престарелым дамочкам, которые бывали в этом отеле, и положила начало большого приключения, которое случилось с нашими героями. Похищения, дорогая картина, побеги, шпионы…

Фильм конечно подразумевался как комедия и грустно не станет, — это точно. Но мне лично, смешно особо не было. Кино приятное, очень цветное. Временами-да, улыбался, некоторым мини-сценкам, но не более. В общем-то даже скажу, что фильм, в итоге, понравился.

Я не имею ничего против актёра, сыгравшего роль Густава-это неизвестный мне Рейф Фанс (фильм совместного производства с Германией, может и артист немецкий), но когда узнал, что первоначально на эту роль планировался Джонни Депп, то подумал-вот как раз роль для него. Роль такого пройдохи управляющего, который может выкрутиться из любой ситуации. Увы, не срослось. Но всё равно, продолжаю думать, что с Деппом, кино это, имело совершенно другую кассу.

Почитал на досуге рецензии… Чёт полный восторг там, не больше и не меньше. Да, -добротно снято, интересные персонажи, этого не отнимешь у фильма. Но опять-таки, сравнивая с вышедшим двумя годами позднее «Лемони…», я не вижу особой разницы. Оба фильма сняты по книгам, но в случае «Отеля…»-овации и восторг, а «Лемони…» мало кому понравился.

Могу вполне назвать это кино, вот так: фильм «уютный». История не очень быстрая, обстоятельная. Хорошо смотреть в холодный вечерок, в тепле дома. Оценку занижать не буду. От восторга не пищал, но в целом, кино годное. Пять баллов. Рекомендую к просмотру, тем кто не видел. Спасибо.

17 декабря 2019

Глоток свежего воздуха

Скажу сразу же. Моё отношение к фильму сложилось как неоднозначное. Фильм никак нельзя назвать шедевром или гениальным. Этого нет. Простоя история с большой толикой ностальгии. Но сама подача просто замечательная. Визуальная картинка, режиссерские находки, динамика сцен, звуко-музыкальный ряд — всё поражает, всё подогревает, всё играет. С этой точки зрения достигнут почти идеал. Игра актёров выше всяких похвал. К сожалению некоторым именитым и замечательным актёрам гордо указанным на постере была отведена всего-лишь эпизодическая роль. Но это редкость. В основном состав актёров отрабатывает на все 100 процентов. Они настолько перевоплотились в своих персонажей, что далеко не всегда их можно узнать. Просто замечательно.

Несколько удивила скомканная подача истории автора. Памятник — старый автор — молодой писатель — история рассказанная писателю. Такая последовательность не доставляет неудобств, но удивляет. По моему скромному мнению обратная подача этой истории необоснованна.

В остальном это яркое действие. Это история пересказанная автору, и до конца не понятно где правда, а где вымысел. Поэтому иногда рассказ оказывается на грани фолла, но от этого она становится только интереснее. О чём эта история? О том времени когда умирали последние рыцари и их оруженосцы. Кем является Месье Густав не сразу понятно.

Ну и наконец чем особенно понравилась картина. Тем что она разбавила основной голливудский поток. Большое количество фильмов выпускаемых с фабрики грёз построены по шаблонам, по калькам. Этот фильм как глоток свежего воздуха в общем потоке однотипных работ. Это однозначно событие.

9 из 10

19 апреля 2019

Сочная, интересная и характерная картина

Почему стоит смотреть?

Сюжет

«Отель Гранд Будапешт» — это отдельная увлекательная часть из жизни коридорного, ставшего в дальнейшем консьержем, одному из гостей отеля — писателю. Зеро, будучи молодым, попал под предводительство консьержа Густава, который внезапно получил наследство от одной богатой женщины, частой гостьей отеля. Собравшиеся родственники на получение наследства были этим недовольны, однако наши друзья забрали законно принадлежавшую картину Густаву, не дождавшись никаких документов и оформлений. С этого момента и начинаются их приключения.

Уникальный стиль

Это кино обладает своим уникальным стилем, составленным из: отличных актеров, манеры повествования, операторской работы (где камера в основном перемещается только по вертикали и горизонтали), нетривиальной манере общения и диалогов, цветовых оттенков, острого и умного юмора.

«Дальше стихотворение, но нам лучше начать есть суп, потому что в нем сорок шесть строф».

Особенно интересно наблюдать за кадром полностью, в нем почти всегда что-то происходит не только в центре, но и сзади, и по бокам (внезапно вернувшийся человек, гримасы второстепенных героев).

Визуальная часть фильма — это отдельная составляющая, на которую можно смотреть и смотреть. Превалируют яркие, насыщенные и отлично сочетающиеся цвета.

Благодаря тому, что фильм передает жизнь в особенном контексте, он становится картиной, написанной авторами с помощью киношных инструментов.

Смысл

Помимо всех основных смысловых нагрузок, которые вы сможете спокойно выделить самостоятельно, хочется отметить одну: смотря кино, складывается впечатление, что авторы с помощью своего воспитанного, образованного, услужливого, умного, интересного героя Густава хотят показать разницу между эпохами, которые как раз начали разваливаться в период двух мировых войн в 20 веке. Мироустройство начало меняться. Отель Гранд Будапешт в том числе пострадал от этих изменений, здесь вспоминается еще «Отель» Артура Хейли, где некогда пафосный отель, служивший представителям элиты, как королевские хоромы, сталкивается с тем, что необходимо разрешить оставаться на ночь афроамериканцам. Все в нашем мире меняется, но что-то не хочется отпускать, например, уровень образованности и воспитанности.

Фильм затрагивает тему войны, авторы отводят на это лишь небольшую часть экранного времени, однако даже благодаря тем двум сюжетам в поезде во время первой и второй мировых войн, зритель улавливает в чем была разница.

«Грубость — это всего лишь проявление страха. Люди боятся не получить желаемое. Стоит самому мерзкому человеку почувствовать, что его любят — и он раскроется, как цветок».

p.s. ещё в фильме есть русская народная музыка

Краткий итог

Отличный фильм, представляющий собой заводную толковую песню с потрясающим цветовым рендерингом, разбавленный острым словцом и театрализованной манерой повествования, в конце которого выделяется главным счастье и любовь.

9 из 10

«Нет никакого смысла что-то делать в жизни: не успеешь моргнуть — уже конец».

12 марта 2019

«Ни о чём… »

Вот примерно так я могу охарактеризовать этот фильм. Ну т. е. это не восклицание, а самый что ни на есть полный ответ на вопрос «О чем этот фильм?» Здесь уйма известных актеров, неплохие декорации, музыка, есть стиль, но это не спасает картину от неимоверной скуки, пронизывающей весь фильм и всю историю. Думается мне, не просто так я откладывал просмотр этого фильма, раз за разом, но в итоге, последовав совету знакомого, я посмотрел его, но интуиция меня не подвела. Это действительно первый на моей памяти случай, когда ожидание и реальность полностью совпали.

Фильм казался скучным, фильм оказался скучным. Неспроста у фильма даже слоган отсутствует. Придирка, конечно, смешная, но не беспочвенная. Возможно, это просто не моё кино, т. к. здесь отсутствует динамика и всё действо развивается как-то чересчур вальяжно. Тут даже на погони смотришь как на художественное полотно. Актеры тоже отыгрывают как-то подчеркнуто отстранено, да и мелькают они как в калейдоскопе, попробуйте уловить хоть что-нибудь. Выделить я могу разве что Ральфа Файнса, сыгравшего педанта и сноба Густава.

В целом же, это весьма посредственное, пресное и претенциозное кино. Полнейшее торжество формы над напрочь отсутствующим содержанием, пустышка в красивой обертке. Отдельно хотел бы сказать о слове «детектив», указанном среди жанров. Никакого детектива тут и близко нет, упаси Господи. Если, конечно, не считать книги Дарьи Донцовой детективами, но мы ведь не такие, правда?

5 из 10

7 февраля 2019

Из года в год я всё больше убеждаюсь в том, что Уэс Андерсон — мой режиссёр. Каждый его фильм становится для меня праздником, и я пересматриваю его около сотни раз, получая удовольствие от каждого просмотра. «Отель Гранд Будапешт» не исключение. Для меня в этом фильме особенное буквально всё, но я расскажу по порядку.

Сюжет «Отеля» рассказывает о забавных похождения двух главных героев. Фильм комедийный и приключенческий, у него интересные, пускай и несколько банальные, сюжет и развязка. В общем, оторваться от экрана не возможно. Конечно, есть некое отсутствие логики, но это оправдывает комедийный жанр. Здесь нет пустых и не нужных диалогов, на экране постоянно есть действие, фильм очень динамичный.

Отличным плюсом можно назвать невероятное количество камео знаменитых актёров. Главного героя играет Рэйф Файнс, помимо него по несколько минут экранного времени в фильме имеют Эдриан Броуди, Уиллем Дефо, Тильда Суинтон, Эдвард Нортон, Джуд Лоу и многие другие. Поверьте, за этот фильм вы ни раз отметите то, что видите знакомое лицо в совершенно эпизодической роли. Этот актёр появится на экране буквально на минутку, а после исчезнет, словно его и не было. Более того, все прекрасно справляются со своей задачей. Поражает то, что Уэс сумел собрать столько поразительных людей в одной картине.

Но данное его умение просто меркнет на фоне индивидуального стиля. При просмотре каждого фильма мистера Андерсона, даже не зная, что это снял он, вы поймёте, кто режиссёр. Мне нравится красивое и эстетичное использование цветовых гамм, характерные картинам Уэса операторские приёмы, планы. Его фильмы, в том числе и «Отель Гранд Будапешт», имеют необыкновенную, свойственную только им атмосферу, которая расслабляет и дарит позитивные, добрые эмоции. Его фильмы не давят морально, но при этом имеют смысл, интересный сюжет и неповторимый стиль. Они настолько странные, что это делает их лучше многих остальных, похожих друг на друга картин.

Да, есть люди, которым «Отель Гранд Будапешт» не придётся по душе, это отрицать не буду. Но я всё равно советую посмотреть его каждому. Если вы уже знакомы с картинами Уэса Андерсона и были ими удовлетворены, то и данная вам понравится. Ежели наоборот, то сами решайте готовы ли вы пойти на риск и посмотреть то, что, вероятно, не придётся вам по душе. Но для меня эта картина стала особенной и одной из самых любимых. Я не часто пересматриваю фильмы, но этот достоин каждого просмотра и всего того времени, которое я на него потратила.

10 из 10

24 января 2019

Великолепно

Так как это моя первая рецензия, то посвятить её мне хотелось бы действительно великолепному фильму, не менее великолепного режиссёра Уэса Андерсона. Обо всем по порядку.

Сюжет. Он довольно простой и не несет в себе каких то хитросплетений и сложных ходов. Но в этом и заключается вся его прелесть, он не стремится загрузить зрителя какой то запутоностью, он прост как 5 копеек и не даёт заскучать. Въобщем сюжет хорош.

Сценарий. Сценарий у этого фильма просто отличный. Очень грамотно прописаны все персонажи, их взаимоотношения и диалоги. Над сценарием была проделана большая работа и это видно. Сценаристы молодцы.

Актёры. Актёры очень порадовали, абсолютно все постарались на славу и в этом нет ничего удивительного, ведь такие актёры как Эдвард Нортон, Джефф Голдблюм, Рейф Файнс, Тильда Суиттон, Билл Мюррей и многие другие редко, если вообще никогда, появляются в плохих фильмах.

Юмор. Он здесь занимает особое место, так как это прежде всего комедия. Но юмор в этом фильме нельзя назвать типичным, напротив он очень продуманный и тонкий, здесь нет пошлых шуток, какие мы привыкли видеть в большинстве современных комедий, нет, качество шуток здесь на абсолютно другом уровне, и некоторые шутки будут не всем понятны так как над ними надо хорошенько подумать прежде чем понять их смысл.

Визуальная часть. Здесь тоже не к чему придраться, операторская работа, работа костюмеров и гримеров, все выглядит шикарно. Ну и конечно традиционный стиль Уэса Андерсона здесь присутствует.

Из минусов можно отметить только затянутость некоторых сцен, лично мне казалось что в этих сценах фильм чуть провисал.

В итоге можно сказать что фильм получился замечательным, все на своих местах, Уэс Андерсон в очередной раз доказал что он отличный режиссёр.

9 из 10

3 октября 2018

Его мир исчез задолго до того, как он в него пришёл.

Уморительно. Иронично. Утончённо. Бесконечно трогательно.

Великолепно написанные диалоги, запоминающиеся персонажи, атмосфера гротеска и абсурда. В эпоху сартирного юмора такие картины воспринимаются всеми ценителями прекрасного как глоток свежего воздуха. Только что фильм заставил тебя улыбаться и вот на глазах уже блестят слёзы, когда постаревший господин Мустафа продолжает свой меланхоличный рассказ.

Рэйф Файнс неподражаем. В очередной раз этот актёр показывает высший класс, полностью перевоплощаясь в новом образе. Сложно поверить, что этот же человек был Амоном Гётом, Волдемортом или Кориоланом.

Собирательный образ вымышленной Зубровки пропитан очарованием и лоском Восточной Европпы первой трети двадцатого века. Время, когда, как метко выразился один пират, стало меньше содержимого.

Раньше я думал, что картина «Четыре комнаты» навсегда застолбила себе место лидера в топе гостиничных комедий, но Отель Гранд Будапешт вежливо предложил ей потесниться на Олимпе.

Прекрасная работа с цветом, костюмами, декорациями и камерой лишь усиливают ту невероятную магию, что так легко и непринуждённо затрагивает какие-то глубокие душевные струны зрителя. Буквально в каждом кадре нас ждёт тщательно выверенная композиция, создающая именно то настроение, которого хотел добиться автор.

Фильм наполнен какой-то фантастической теплотой, ламповостью, правдивостью и странным ощущением ностальгии. И пускай это лишь иллюзия, но картина определённо поддерживает её с неподражаемым изяществом.

10 из 10

Шедевр кинематографа. Смотреть всем обязательно.

15 июля 2018

Уходящая натура

Тому, кто рассказывает истории о других, будет многое поведано.

Картина Уэса Андерсона «Отель «Гранд Будапешт» относится к разряду мастерски сделанных и продуманных фильмов. Она представляет собой хитросплетение головокружительного актерского состава с необычной режиссерской задумкой, исполненной с невероятным шармом. Это очень стильный фильм, впрочем, как и все фильмы Уэса Андерсона, которые отличаются своей оригинальностью и продуманностью.

Фильм начинается со слов рассказчика: «Все дальнейшие события были описаны мне так же, как я излагаю их здесь и совершенно неожиданным образом…N количество лет назад во время легкого приступа писательской лихорадки — разновидности невроза, распространенного в ту пору среди интеллигенции, я решил провести отпуск в колоритном и некогда очень известном отеле — «Гранд Будапешт». Так автор предваряет рассказ об ироничной и гротескной истории из жизни одного из самых знаменитых отелей Европы «Гранд Будапешт».

В свойственной ей загадочной и непостижимой манере судьба свела двух главных героев фильма — мсье Густава и Зеро Мустафу.

Часть первая. Мсье Густав (такое же повествование идет в фильме). Мсье Густав (Райф Файнс) — легендарный консьерж отеля «Гранд Будапешт», ради которого сюда приезжает большинство посетителей. В свойственной ему безупречной элегантной манере мсье Густав скользит по сюжетной линии фильма. Немного эксцентричный перфекционист и ценитель прекрасного, мсье Густав, блестяще справляется со своими обязанностями консьержа. Он — душа отеля (идеальный фрак, прическа, шарм и романтичная манера разговаривать с изрядной долей самолюбования придают ему особое очарование). Несмотря на карикатурность, этот персонаж является самым человечным и отважным в фильме.

В начале картины, когда впервые проскальзывает тема войны, мсье Густав и его посыльный Зеро едут в вагоне поезда на оглашение завещания старой мадам М. (неподражаемая Тильда Суинтон), из которого и разворачивается весь дальнейший сюжет. Тогда их останавливают немецкие солдаты и пытаются задержать Зеро за расовую принадлежность. За него заступается мсье Густав и их избивают, но старый знакомый мсье Густава оказывается начальником полиции и освобождает их. Тогда мсье Густав впервые произносит эти слова: «Слабые проблески человечности ещё встречаются на этой варварской бойне, которая некогда была известна, как цивилизация. На самом деле, этом способствуем мы…». Слова своего друга и учителя в конце фильма повторит старый миллионер Зеро Мустафа и добавит: «Он был таким…» За кажущейся легкостью и комичностью режиссерской подачи сюжета скрывается очень серьезная тема — противостояние фашизму, насилию и героизм одного человека.

Особую роль в фильме играет музыка, которая звучит почти в каждом кадре и погружает в атмосферу той ушедшей эпохи. В свойственной Андерсону манере он заполняет каждый кадр потрясающе красивыми декорациями и костюмами. Цвета и пейзажи в фильме создают мир, сотканный из торжественного убранства старого отеля, розовых коробочек с пирожными Менделя и заснеженной Европы, а карикатурные персонажи придают ему особый колорит.

Уэс Андерсон умеет делать фильмы, которые можно сравнить с пирожными Менделя из фильма — они искусно и тонко сделаны, с множеством декоративных деталей, но в то же время ничего лишнего.

P.S. Рекомендуется к просмотру для развития хорошего вкуса.

11 марта 2018

Образование? — Зиро! Семья? — Зиро!

Ну Андерсон! Ну негодяй! Способен на полтора часа вытащить, вырвать тебя из реальности в мир потрясающих сцен, фантасмагории, в мир тонких личных историй и чудаковатых персонажей!

Редкому режиссёру удаётся завладеть не только глазами зрителя, а что ещё более важно — психологией. Это верх мастерства, высший пилотаж, браво!

Столь запутанная, неприятная и трагичная история подана с лёгкой сказочной руки, она окутывает, обволакивает и заставляет смотреть не моргая.

Итак, более конкретно.

Декорации Как известно, сам отель был выполнен в аналоговом масштабном виде, что не может не восхищать, настолько кропотливая работа с лихвой окупилась признанием зрителей и фанатов творчества Уэса. Если говорить о локациях и картинке, то это просто услада для глаз: интерьер, экстерьер, пейзажи, тюрьма, да стог сена будь он неладен настолько приятен, сочен и гармоничен, что некоторые моменты хочется пересматривать снова и снова.

Актёрская игра и сюжетная линия также достойны высших похвал. Сюжет хоть и говорит о серьзных вещах, опять таки незамысловат и логичен. Порадовало наличие «фирменных» актеров: Билла Мюррея, Оуэна Хиллсона и Уиллема Дефо.

Знаменитый стиль режиссёра здесь повсюду: это статика, симметрия, интеллектуальный юмор, и конечно же внимание к мелочам, просто маниакальное! Чего только стоит секундное горение свечи в номере Зиро, или капелька крови в стакане воды, во время свидания в тюрьме.

Картина получилась эталонная. Это можно назвать «лекарством» от плохого кино. Посмотрим, что ещё в будущем преподнесёт нам мастер кадра и просто волшебник — Уэс Андерсон.

10 из 10

22 февраля 2018

Да у нее же родимое пятно на поллица размером с Канаду!

Удивительная картина комедийного жанра, но не лишенная блестящей идеи и тонкой сюжетной линии, чего не скажешь о многих фильмах с приставкой «юмор».

Именно здесь юмор есть, настоящий, стоящий, для думающих людей. При этом, сам сюжет нисколько не банален и вызывает живой интерес. Уже само его построение, как рассказ от первого лица делает картину интригующей. Поэтому не приходится ждать веселых моментов в обычной жизни людей, а ты погружаешься в рассказ непосредственного участника событий. Иногда актерская игра кажется простоватой, но потом ты понимаешь, что они ведут себя так, как описывает оратор.

Некий колорит вносят актеры, так Тони Револори блестяще выполнил роль «мальчика на побегушках», именно так, как она видится в обычной жизни.

Фильм интересен, весел и правдив! История располагает к хорошему времяпрепровождению.

9 из 10

14 января 2018

это просто праздник какой-то

Именно так. Этот фильм праздник для истинных любителей синематографа. Уэс Андерсон создал великолепную картину, это смешение жанров: тут вам и комедия, и водевиль, и боевик, и даже трагифарс. Количество замечательных актёров на 1кв. метр просто зашкаливает, причем многие выступили в несвойственных им амплуа, например, Рэйф Файнс или Уиллем Дефо, не говоря уже об Эдриане Броуди и Эдварде Нортоне. А лысый Харви Кейтель вообще бесподобен… Насыщенная картинка, стиль повествования — всё вызывает восхищение… этот фильм в чем-то сродни нашему лубку. Отдельно следует сказать о музыкальном сопровождении. На протяжении всего фильма мы слышим мотивы «Калинки» и «Сени мои сени», если я не ошибаюсь. Причем, на балалайках. Судя по всему, выдуманная Зубровка (страна, где происходят события) это какая-нибудь славянская территория. В общем, к просмотру обязательно).

10 из 10

24 ноября 2017

Слова для описания бесполезны. Надо смотреть. Попробую вкратце, но ни за что не ручаюсь.

Режиссер Уэс Андерсон сотворил небесной красоты ленту, пронизанную духом истории, атмосферой времени и детальными тонкостями. Легкое повествование вовлекает в сюжет как будто незаметно, затягивая все глубже, предлагая стать частью 30х годов.

Оператор Роберт Д. Йоумен — маг и волшебник. Построив царство симметрии, он подарил истинно эстетическое удовольствие. Весь фильм можно разобрать на скриншоты и преподавать по ним композицию и колористику: планы, ракурсы, операторские приемы — изучать и рассматривать, ставя на паузу. А смысловые отсылки, движения камеры строго на 90 градусов и меняющиеся кадрирование и цвет дополнили этот шедевр.

Андерсон собрал потрясающую команду актёров: Рэйф Файнс, Тони Револори, Сирша Ронан, Эдриан Броуди, Уиллем Дефо, Ф. Мюррэй Абрахам, Джуд Лоу, Джефф Голдблюм, Харви Кейтель, Эдвард Нортон… Вы можете представить, что эти черти творят, собравшись в одном месте? Каждый из них играет так, будто это и есть его настоящая жизнь. Веришь каждому жесту и эмоции.

Костюмы, декорации, места — верх восхищения. Сделано все и даже больше.

«Он создавал иллюзию с неподражаемым изяществом».

Лента крайне изящна. Все — от сценария до итоговой картинки — нещадно затягивает и оставляет у себя, не давая возможности отвлечься. Полтора часа пролетают как десять минут.

Мой вердикт: must see всем. Однозначно.

9 из 10

13 июня 2017

«Голый король» от Уэса Андерсона

Знаете, какое кино я не люблю больше всего? Не халтурное, не то, которое плохо снято, а то, которое пытается казаться хорошим, на деле являясь абсолютной пустышкой. Просто плохое кино не пытается ничего из себя изображать, вы смотрите его и понимаете: да, это ужасно. А вот псевдохороший фильм поступает со зрителем очень некрасиво: он не просто обманывает ожидания, а еще при этом выставляет его идиотом, мол, «это не со мной все плохо, а с тобой, дурак». В таких случаях сама собой напрашивается аналогия со сказкой «Новое платье короля». Людей, которые взахлеб кричали о красоте «невидимой» мантии было подавляющее большинство, потому что никто не хотел признаваться в своей «глупости». Ну, а я рискну.

Сейчас опять будет аналогия, но без нее не могу выразить мысль.

Представьте себе красивую женщину: белоснежная фарфоровая кожа, голубые глаза-озера с длинными ресницами, тонко очерченные пухлые губы, густые шелковистые волосы — загляденье, одним словом. Но пообщавшись с ней, вы и пяти минут не протянете. Оказывается, она не разбирается ни в чем, кроме моды, не может поддержать разговор, ужасно занудна, суетлива и постоянно смотрится в зеркало, с упоением любуясь собой. Вот такая же ситуация с «Отелем «Гранд Будапешт»». Фильм без конца любуется каждым своим кадром и преподносит себя так, как будто является шедевром века. И на первый взгляд кажется, что у него получается. Картинка очень «вкусная», декорации и пейзажи — потрясающие, костюмы тоже хороши, атмосфера гротеска, сюра, такая милая и сумасбродная, с налетом театральщины. Я люблю кино в таком стиле, правда. Оно выводит из зоны комфорта, привычных устоев. Сначала происходящее кажется бредом, но потом очень им проникаешься, начинаешь получать удовольствие от происходящего, проникаешься симпатией к героям. В случае с «Отелем «Гранд Будапешт»» даже тени подобного не было. Герои ну абсолютно пусты, никакой индивидуальности. Файнс честно пытался вытянуть из своего Густава хоть что-то, на остальных даже внимания обращать не хотелось. Еще непонятно, зачем помещать на постер Мюррея и Уилсона? Их в кадре от силы пара минут, никакой роли для сюжета они не играют абсолютно. Но так, в принципе, можно сказать почти о всех персонажах.

Кстати, сюжет. Его я не увидела вообще. Герои бегают, суетятся, перемещаются с одной локации на другую, что-то там отыгрывают… Вроде что-то и происходит, а вроде — нет. Все это представляет собой нечто, похожее на склейку несвязанных меж собой кадров. Истории нет, как таковой.

А этот юмор… Боже мой… Детский гробик с цветами? Сексуальная связь с 80-летней женщиной? Кривлянье и петросянство? Вот это вы называете юмором?

А еще тут, вроде как, есть детективная линия, но от нее только какие-то жалкие потуги. Да, есть зачатки в виде кражи картины, но они если и развиваются во что-то большее, то вне моей видимости.

Ну, что сказать? Уэс Андерсон — отличный психолог и манипулятор. Ему удалось создать абсолютную пустышку, красиво задрапированную яркими фильтрами и красивыми декорациями, которой на полном серьезе восхищаются столько людей. Многие из нас любят «искать черную кошку в темной комнате», и он этим пользуется. Зрители тут умудрились отыскать столько всего, что диву даешься. Тем немногим, которые высказались о фильме отрицательно, было сказано, что они не постигли Великого Замысла Творца, и вообще далеки от искусства, как астрология от науки (и мне тоже, когда я на одном сайте написала свое мнение). Я почитала отзывы и тоже заглотила этот андерсоновский крючок, начала искать, копаться, разбирать фильм по косточкам. Каково же было мое разочарование, когда я ничего не нашла. Совсем ничего. Я долго мучилась тем, что со мной что-то не так, всерьез считая себя недалекой, но затем поняла, что именно этого режиссер и хотел от меня, недовольного зрителя. Андерсон предложил нам два варианта: либо увидеть потрясающее полотно с тонкой сатирой в атмосфере гротеска, либо чувствовать себя абсолютным профаном в киноискусстве. Многие, конечно, предпочтут первое. Я выберу второе. Просто потому что не хочу обманывать себя и тех, кто будет читать эту рецензию. Поверьте, тут ничего нет. Это пустой углевод, только для мозга и сердца. Не надо искать в нем пользу. Впрочем, если хотите посмотреть на живые открытки — ради Бога. Но и ожидания тогда возлагайте соответствующие.

P.S. Ганс Христиан Андерсен написал сказку «Новое платье короля». «Отель «Гранд Будапешт»» снял Уэс Андерсон. Совпадение? Не думаю.

4 из 10

31 мая 2017

Театр абсурда

«Отель «Гранд Будапешт»» — кинофильм Уэса Андерсон а по мотивам рассказов Стефана Цвейга. Премьера фильма состоялась 6 февраля 2014 года на Берлинском кинофестивале, где он был удостоен гран-при жюри. Подавляющим большинством представителей кинопрессы признан одним из 10 лучших фильмов года, награждён рядом премий.

Картина расскажет о легендарном консьерже популярного европейского отеля и проследит за его жизнью между двумя мировыми войнами, а также за его дружбой с юной сотрудницей, которая становится его протеже.

Фильм, который впечатлил меня с первых минут. Постановка, скорее напоминает театр, чем кинофильм и это один из многих плюсов картины. Во время просмотра, сразу бросается в глаза уникальная операторская работа с отцентрированием кадров и особый режиссерский стиль, который не спутаешь ни с чем. Все время нам говорят о серьезных вещах, но подано все в комичном виде и с долей абсурда происходящего. Картина пестрит яркими красками в исполнении исключительных актеров в частности Рэйфа Файнса, чей тонкий и изящный юмор выше всяких похвал.

Всем любителям комедии обязательно к просмотру!

8 из 10

4 мая 2017

кукольный домик «Гранд Будапешт»

Может ли завлечь зрителя очередная история об убийстве из-за наследства? Вряд ли. Может ли завлечь история об убийстве из-за наследства, снятая Уэсом Андерсом? Конечно да!

«И в чем же необычность данной картины» спросите вы. Да буквально во всем. С первых кадров мы видим не стандартный формат съемки 1:33, сменяющийся в дальнейшем на 2:35 и 1:85. Разные форматы помогают зрителю интуитивно различать временные отрезки повествования, а также выполняют еще несколько функций. Узкий кадр 1:85 в основном повествовании создает эффект окошка в кукольный домик, которым по сути и является фильм, а также помогает режиссеру достичь кубриковской симметрии в большинстве кадров. Формат 2:35 возвращает нас в реальный мир, а формат 1:33 создает картинную рамку вокруг всего произведения (в начале и конце).

Весь фильм выдержан в стилистике кукольного домика. В первом же кадре где запечатлен отель, не вооруженным взглядом видно, что это макет. Это добавляет картине сказочности и нереальности. В мире фильма действуют достаточно странные законы: коридорный (Зеро) почти везде ходит в служебной форме, в тюрьме камеры не запираются, а у всех мужчин есть усы или другая растительность на лице. Все красочно и контрастно, все как в игрушечном отеле.

В операторской работе Уэс Андерсон полагается на симметрию, она очень подходит для съемки больших помещений и коридоров отеля. Тут мы можем заметить влияние на режиссера картины Стенли Кубрика «Сияние». Возможно аллюзией на картины этого режиссера является направление головы лифтера в красном лифте. Его лицо чуть наклонено в низ, а глаза направлены вверх. Такие можно встретить в некоторых картинах Кубрика.

Происходящие на экране часто становится абсурдным, чего только стоит погоня на санях или перестрелка без единого попадания. Это добавляет картине комичности, не нарушая законы мира.

У режиссера получилось крайне контрастное произведение. Вроде бы картина кажется приветливой и сказочной, но вдруг в один момент показывает клыки убивает 5 человек, при этом цинично над этим пошутив. В отличие от остальных современных комедий юмор этой картины не строится на уровне ниже пояса и черном юморе (хотя и тот, и тот в ней присутствует). В ней все к месту и употребляется когда нужно.

В итоге можно сказать, что Уэс Андерсон снял поистине уникальную картину, отличающуюся от всего, что есть сейчас. Режиссер создал своеобразную сказку для взрослых яркую, шокирующую и умиляющую.

5 апреля 2017

От комедии ждал юмора, а его почти нет.

Фильм «Отель „Гранд Будапешт“ по задумке автора относится к жанру комедия. Но у него об этом жанре своё представление, заключающееся в визуальных эффектах прежде всего. То есть тут нужно иметь специфическое чувство юмора, чтобы рассмеяться увидев девушку с большим родимым пятном на лице, причёску Броуди или грим старенькой леди. Тут нет хороших словесных шуток и интересных диалогов, поэтому кинч для меня кажется пустым, каким-то неживым, излишне постановочным, как будто в театр сходил. Но картинка классная!

По актёрам: их тут много и большинство известные и славные личности. Конечно, роли у них небольшие, но сыграли они их как следует. Однако опять же смешные они были только внешне, между ними не было забавных разговоров, способных здорово рассмешить. Думаю, Цвейг в своей книге много внимания уделял именно описанию местности и персонажей, поэтому его произведение наверняка получилось немаленьким, но в переложении на кино это выглядит сиротливо, не досказано.

Что касается двух главных героев, то у них есть по одному качеству, которые может взять на вооружение любой и точно не прогадает. Это точно по кодексу Бусидо. Помню там в одном из коротких высказываний было наставление как стать лучше: необходимо у каждого человека брать только одно его самое лучшее свойство в качестве образца, у храброго храбрость, например. Таким образом, вы не впадёте в зависимость от авторитета, в любом человеке сможете разглядеть хорошее и разовьёте в себе хорошие качества, подражая. Вот у героя Файнса эта особенность — вежливость со всеми, а у коридорного — умение быть верным. И эти стороны вызывают симпатию к ним, нивелируя и затмевая отсутствие других.

В общем, я скорее всего (вероятно отрывками) посмотрю этот фильм ещё раз ради актёров, прежде всего. Но в целом, это кино — просто картинка, форма без толкового содержания.

26 февраля 2017

Комедия Отель «Гранд Будапешт» на экранах кинотеатров с 2014 года, с момента выхода прошло чуть больше 7 лет, его режиссером является Уэс Андерсон. Актерский состав, кто снимался в кино: Джефф Голдблюм, Харви Кейтель, Фишер Стивенс, Эдриан Броуди, Том Уилкинсон, Ф. Мюррэй Абрахам, Ларри Пайн, Оуэн Уилсон, Уиллем Дефо, Билл Мюррей, Джизельда Володи, Нил Хафф, Матьё Амальрик, Джуд Лоу, Боб Бэлабан.

Расходы на создание кино оцениваются в 1.В то время как во всем мире собрано 172,936,941 доллар. Производство стран США и Германия. Отель «Гранд Будапешт» — заслуживает зрительского внимания, его рейтинг более 7.7 баллов из 10 является отличным результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 16 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2021 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.