Соловей-Разбойник (2012)

Я много раз пересматривал это кино. Оно казалось мне чем-то уникальным. Пока с телека нам твердили о том, что в стране всё гуд и нет проблем, пока нам отовсюду твердили о том, как хорошо жить по принципам рынка и стремится к собственному обогащению, всё по тому же зомбоящику стали запускать фильм «Соловей-разбойник». Ну а там просто невероятные вещи: бандюки, во главе с колоритным протагонистом «мочат» полицейских и коррумпированных чиновников, помогают простым людям и крушат всё вокруг.

Спустя время я пересмотрел картину и зауважал её ещё больше. По сути дела, это один из самых колоритных и импровизаторских фильмов о бунте.

Видно, что не было больших бюджетов, зато была идея и был энтузиазм. И идея эта, пожалуй, далеко не очень поощряемая в современном российском кино. Идея о борьбе низов с несправедливостью системы и произволом алчной элиты в условиях нашей действительности.

Подаётся эта идея борьбы очень своеобразно через главного героя.

Соловей — это, по сути дела, олицетворение самого народного бунтарского духа. Да. Он бандит и преступник, но при этом он следует своему пониманию справедливости, его гнев обращён на далеко не самых приятных личностей, а его опора — простые люди.

Соловей не только Робин Гуд. Он также и революционер. В его сознании и в сознании членов его банды вертелись две идеи. С одной стороны, они вторят пушкинской идее о бессмысленном и беспощадном «русском бунте», но с другой, сам Соловей возможно помышлял и о большем. Уж сильно в характере его действий проскакивают идеи ранних социалистов. Если сравнивать с конкретными деятелями, то на ум приходит Сен-Симон, пусть есть и ряд несостыковок с некоторыми его позициями. С постсоветского же пространства вспоминается Егор Летов, с его уникальной философской картиной мира и специфичными левыми взглядами. Даже внешние образы вполне сравнимы: совмещение пролетарского внешнего облика с высокими идеалами.

Финальная сцена фильма это не просто один из лучших финалов в принципе, это настоящее послание. Послание о том, что, будучи и в меньшинстве люди могут бороться с несправедливостью и произволом тех, кто стремится нажиться за счёт народа, биться с ними даже с оружием в руках, если нельзя будет иначе. На то и одна из самых лучших фраз фильма:

-Всё очень просто! У меня за спиной деревня, а у тебя за спиной казино. Не знаю как ты, а я свой выбор сделал!

Вот такой вот взгляд на фильм. Всем добра.

Чёрная комедия абсурда. Кровавый кураж и многочисленные убийства. Слабый сценарий. Слабые женские роли. Слишком много Охлобыстина и деревни.

Явное подражание Тарантино. Что не так уж и плохо для экспериментального российского кино. Мясорубка. Было бы таких подражаний много, фильм Охлобыстина лёг бы на полку.

Русский бунт прослеживается только в одной сцене с избиением колхозниками народного депутата. Налицо противостояние банды Соловьёва и российской полиции. Примыкание Соловья-разбойника к ворам-в-законе. Как не крути, но Соловьёв бандит, хоть и благородный. Он грабит и убивает. Зато не курит и отучает от курения окружающих. Народ его боится, но уважает. Хорошие отношения у Соловьёва с православной церковью. Он возвращает после грабежа ювелирного магазина в монастырь иконы.

Во всех фильмах с его участием Иван Охлобыстин играет самого себя. Не исключение и этот фильм. Мне намного больше понравилась актёрская игра Стычкина.

После просмотра фильма остаётся ощущение хаоса и анархии. Вспоминается батька Махно и его Гуляй-Поле. Скорее всего так и задумывалось Иваном Ивановичем.

С удовольствием посмотрел фильм один раз. Больше не хочется.

6 из 10

Бывший менеджер крупной компании Севастьян Григорьевич Соловьёв выходит на большую дорогу русского разбоя. Вместе со своими подельниками экс-бухгалтером Дебетом, кузнецом-киллером по кличке Молот и оперной дивой Изабеллой Юрьевной он грабит богатых и восстанавливает справедливость. На него открывает охоту вся местная милиция, а также суровый фээсбешник Н7.

Фильм имени Ивана Охлобыстина. Он написал сценарий и сыграл главную роль. Картина получилась этакой чёрной комедией с элементами шизухи в духе «Даун Хауса». Хватает крови, буффонады, отчего лента производит своеобразное впечатление. Много диалогов в фирменном охлобыстинском стиле. Но сюжет частенько топчется на месте, одна и та же история рассказывается на разный лад несколькими персонажами.

Охлобыстин тут, конечно, в центре картины. Хорош в своем традиционном образе, сверкает золотыми зубами и несколько заслоняет собой других персонажей. Да и самоиронии Ивану все же не хватает. Из прочих актёров выделяется Евгений Стычкин в роли боевого бухгалтера Дебета. Остальные, среди которых Оксана Фандера, Сергей Бадюк, Игорь Жижикин, Павел Прилучный, Александр Стриженов, выезжают по большой части на своей харизма или фактуре. Так как второстепенные герои тут прописаны довольно слабо.

Сюжетно картина оставляет довольно рваное впечатление. Диалоги местами хороши, но искрометности не хватает и на цитаты не разобрать. Подвезли много крови, а финал такой эпичный под БГ. Неплохо смотрится, особенно если вы поклонник охлобыстинского стиля. Но несколько недожали в плане сценария и актерки.

6,5 из 10

Начну с того, что мне, как поклоннику Тарантино и Гая Ричи, данная лента не показалась бездумной попыткой подражания западным мастерам трэша. Отнюдь. «Соловью» хватает самобытности и собственной неповторимой атмосферы. Да, он снят в стилистике Ричи, но для меня это стало только плюсом.

Фильм шикарен и выглядит очень качественно. Динамичные экшн-сцены, красивая анимационная вставка про подвиги Соловья, замечательное музыкальное оформление. Композиции Трио Кантарио и то, как они ложатся на кадр — это гениально, давно такого не было. Оказывается, даже такие песни, как «Бабушка»(Маркшейдер кунст), «Русский ренессанс»(Тупые), будучи к месту употребленными, могут доставить эстетическое наслаждение. А чего стоит «Случайный вальс» в исполнении Охлобыстина и Фандеры! Да и финал под Аквариум. Визуальный ряд выше всяких похвал. Благодаря умелой работе с цветофильтрами и шикарной музыке фильм представляет собой маленький эстетический шедевр.

Отдельно хочется сказать про сценарий. В фильме присутствует несколько прямо-таки гениальных сцен, три минуса простительных и один жирный. Из хорошего — сцена знакомства Соловья с Молотом в первом варианте. Лучший, пожалуй, диалог фильма.

- Я Вам молоток с карбоновой ручкой куплю.

- Да на***ть, мне этот нравится.

- Мне тоже бесконечно импонирует Ваш молоток.

Прекрасна сцена, где Соловей едет по полю на мотоцикле, напарывается на трубы и, падая, остается лежать и смотреть на звезды. Очень хорошо передает иногда накатывающее ощущение тихого восторга, когда хочется сказать: «Остановись, мгновение, ты прекрасно!» Замечателен и эпизод на веранде, когда у Дебета сдувает ветром билеты во Францию и под его беготню и причитания у Соловья с Примой идет спокойный разговор о том, кем заменить Маленького принца, которому Севастьян прострелил лобковую кость. Или сцена, в которой Дебет пытается объяснить старухе, откуда высчитывается процент с аренды. Да и куча других замечательных сцен есть в фильме. Кстати, неожиданно неплохо вписываются в диалоги словечки вроде «давеча», «изволили злодействовать» и прочие устаревшие слова и просторечия. Они не выпадают, а напротив, подчеркивают некоторую общую атмосферу сказочности.

Из минусов, во-первых, юмор. Юмор тут до неприличия никакой. «Кажется, я забыла сказать руки вверх,» — это не уровень. Во-вторых, несколько провальных персонажей второго плана (в основном, из-за актерской игры, но также и из-за реплик): Поля Грек ужасен. «Я поэт, и эта поэзия при моем авторитете авторитетно важна,» а дальше про золотые зубы и болты — слушать не возможно. Наместница как персонаж тоже слаба (вырезать бы из сценария «мультика златозубого» и про «спасению подлежит»). В-третьих, классическая проблема всех подобных работ — достоверность. Когда человек шагов с тридцати идет по прямой с пулеметом против пяти автоматов и, получив лишь одно(!) несерьезное ранение, подходит вплотную к стреляющим и добивает их. Но это, видимо, предлагается воспринимать как элемент сказки. Есть еще незначительные киноляпы, вроде раны в правом боку после выстрела в левый, или то появляющейся, то исчезающей в зависимости от ракурса камеры гранаты в руке. Но придираться к таким мелочам было бы некрасиво.

Самый же существенный минус (а для меня — единственный существенный) — это попытка вложить идею фильма в уста персонажей. Ну нельзя так делать! Не должна была Прима произносить в предкульминационной сцене монолог о бессмысленном и беспощадном русском бунте и портить столь тонкий и трагичный момент! Это было топорно, в лоб, грубо. На серьезно поставленный агентом Н7 вопрос о том, почему Соловей не хочет ничего менять, ему следовало отшутится, или просто ответить, что и так неплохо. Но нет. Фандера толкает абстрактную речь о русском мужике, по уровню похожую на отрывок средненького школьного сочинения о Пугачеве. Жаль.

Но плюсов больше. Причем самый главный — игра актеров, а именно Охлобыстина и Стычкина. В частности, в виде альтернативы юмору, как провалу сценария, тут есть юмор, как часть актерской игры. Один из самых забавных эпизодов строится исключительно на выражении лиц этих двоих, когда они слушают речь директора компании. Аплодисменты этим двоим. Великолепны.

Вообще, на протяжении всего фильма остро ощущается, насколько он русский. И в кои-то веки, это не отрицательная характеристика. Он русский по духу, несмотря на все Ричивское оформление. В нем столько характерной русской тоски, желания воли, созерцательности. Ночные дороги, поля, пейзажи, посиделки у костра… Во всем этом столько души, что плакать хочется. Наверное, если бы фильм не зацепил меня так сильно, можно было бы попытаться поставить ему объективную оценку, которая будет находиться где-то в районе восьми. Но фильм произвел на меня слишком сильное впечатление, чтобы снять хотя бы один балл.

10 из 10

Легенды во все времена пленяли умы народа. Особенно те легенды, где про справедливость. Робин Гуд, Юрай Яношик — яркие представители «отобрать и дать под зад» богатею. Вот и деятель современного российского кино Егор Баранов, взялся за столь нестареющую и никогда не теряющую актуальность тематику. Во главе сценария и актерского мастерства — Иван Охлобыстин. Знатоки знают — в творениях рожденных от его сценарного таланта, присутствуют: фирменные фразы, трэш, самобытный, присущий исключительно ему юмор, отсылки к русской классической литературе. Не ведаете название его фильмов? Вот пожалуйста: ДМБ и Даунхаус будет достаточно? То-то же.

Фильм ловко копирует стилистику Тарантино, Братьев Коэн и Гая Ричи. Почитателей сих творцов, данное кинцо придется по нраву. При этом оставляет место для собственной исключительности, отмеченной выше.

Люди, сведущие в бытии Ивана, знают, как дорого в сердцу артиста Православие и «Россия которую мы потеряли». Данные явления, в фильме — присутствуют, но не навязчиво. Спрашивается, как сие тезисы вяжутся с характерными особенностями названных товарищей (Тарантино, Коэны, Ричи);Кровище, убийства и расчлененка под заводную музыку, чёрный юмор и чуть раскрытая тема сисек(16+ же) сочетается с Православием и монархизмом автора — это надо видеть, только смотреть.

Как ни странно, отличные, качественные экшен сцены.

Высказывания из фильма обязаны стать расхожими. Чего только стоит «отстрелил паховую кость»,' Это не суета, это — органичное существование в пригодной для обитания среде. — На Багамах среда куда пригоднее…- Не скажи. Для русского человека жизнь на Багамах это, как секс по телефону — воли нет!» «- Изабелла Юрьевна, столько лет мы шагаем с вами вместе по жизни. Как порядочный человек я обязан предложить вам интим.» и многие другие прекрасные афоризмы.

Из минусов, обязан отметить слишком заметное заучивание теста сценария что ли.

Заметно как все читают по бумажке, говорят фразами Охлобыстина.

Накал к финалу только увеличивается. Даже Бадюк начал лучше играть как актер. Сам финал порадовал.

Наконец-то, первый российский фильм за 2012 год, от которого меня не тянет блевать.

Данное творение, уважаемого мной Ивана Ивановича Охлобыстина, заставляет задуматься о предпосылках главного героя что называется, «пуститься во все тяжкие». Ведь не каждый день человек отваживается пойти против системы в лице правительства и полиции, не каждый осмелится так открыто выражать свой протест. Особенно примечательно в этом фильме прописаны образы «сопротивляющихся», каждый из героев по своему колоритен и не забывается сразу же после выхода из кинотеатра. Для меня особенно запомнился персонаж Сергея Бодюка (Кузнец).

Фильм показывает противостояние добра и зла и по мере продвижения сюжета они меняются местами. С одной стороны коррумпированная полиция подчиняющаяся не закону, а воле правительства, с другой главный герой, вырвавшийся по воле случая и глупости своего начальника, собравший группу таких же «потерянных» людей. Вмести они чинят разбой (видимо так проявляя свой протест).

В общем такие истории вдохновляют на сопротивление и призваны изменять человеческое сознание на борьбу с коррупцией и несправедливостью властей.

(Начну без длительной раскачки). «Соловей-Разбойник» не предвещал ничего вообще ни воодушевлённого, ни даже «одушевлённого». Российское кино схватило вирус, от которого вылечиться не просто совсем. Ново время просмотра пришла пора мне подивиться. Конечно, не было ощущения, что перед моими глазами что-то высокого уровня, но что кино будет как минимум со стараниями актёров и другого съёмочного персонала — почувствовалось!

Иван Охлобыстин. Вот лично по мне — этот актёр способен не просто удивлять на экране, а даже и восхищаться. Реверансов исключительно из-за него я не накидываю. То есть, только из-за присутствия в картине я фильм стоящим не назову никогда. (Вспомнить судьбы», где в мёртвых фильмах его гений выглядел великолепно). Итак, его роль — роль Соловья. В принципе, если уж говорить о его прозвище — то «Соловей-Разбойник», пожалуй, это для зрителей, заодно в некотором роде — маркетинговый ход. Персонаж былин не имеет отношения к герою Охлобыстина. Соловей — это от фамилии Соловьёв. И да, он был разбойник.

Этот фильм имеет несколько жанров. В том числе он назван комедией. Но я бы сказал, что «комедия» он в наименьшей степени. Романтичный фильм как сам герой. Он скорее — преступный романтик. Он даже по ходу несколько раз назван Робин Гудом. Думаю, это слишком. Да, он имел определённый кодекс чести. Но конечно, принц воров был благороднее. Тут мы видим, что и кровище литрами льётся. И при всё при этом, фильм можно назвать детским. Саму расправу ведь не показали ни разу. Так, что перед нами не «Пила», какая-нибудь. Так что детям посмотреть будет в пору.

Соловей имеет при себе с виду неказистого, но расчётливого друга. В прошлом — бухгалтер. Так и получивший кличку — Дебет. Несколько комичный образ удался (вполне можно использовать клише) на славу! Евгений Стычкин — вот кто у нас здесь в роли Дебета.

Позже к ним присоединяется пессимистичный Молот — Сергей Бадюк. При себе герой носит кувалду, которой чинит расправу. Кое-где это выглядит нелепо, но как-то само собой нивелируется.

Заметно сыграл и Игорь Жижикин. Мент, который казался матёрым, к концу фильма, наконец, проявил свой внутренний мир. Довольно нужный персонаж.

К сожалению, многого не могу сказать о женских ролях. Хотя Оксана Фандера, вроде как, тоже старательно здесь всё показала. На мой взгляд, женщины в фильме — лишь для связи. Чтоб подчеркнуть характер Соловья. Ну, может, так и должно было быть по задумке.

Конечно, фильм — сказка с несколько необычным концом. На что-то серьёзное фильм вряд ли претендовал даже по мысли. Но и идея в нём также присутствует. Идея показать человека ненавязчиво даже в таком преступнике как Соловей.

В принципе, время, проведённое за просмотром, я никак не назову потраченным зря. Фильм неплохой. Однако, если вы слепо следуете скепсису в отношении всего русского кинематографа, то этот фильм также вряд ли вас переубедит. Но мне понравился!

7 из 10

Прежде чем говорить о фильме хочу сказать, что знакомство с творчеством Охлобыстина ограничивается просмотром сериала «Интерны». И отношение у меня к этому актеру двоякое. Так что фильм села смотреть с настороженностью и сильно удивилась.

Если говорить о сюжете фильма, то это современная легенда о русском разбойнике Стеньке Разине, Кудеяре. Раскрывается извечная проблема русского государства — как поступать по правде или по закону. Получается что по закону не справедливо, а по правде не законно.

Большое спасибо Ивану Охлобыстину, Евгению Стычкину, Оксане Фандера, Сергею Бадюк все попали в точку. Получились очень колоритные, яркие и запоминающиеся персонажи. Впрочем, и второстепенные персонажи не смотрятся бледно на их фоне.

Стиль фильма очень напоминает Тарантино, Родригеса и Ричи в одном флаконе, но с типично русским налетом. Серьезная тема подана с великолепной самоиронией и стебом над собой.

Музыка, экшн, юмор — все понравилось. Даже не ожидала от отечественного фильма такого выдержанного стиля, и добротного черного юмора.

9 из 10

Не знаю почему, но я символизирую этот фильм, как российский вариант «Мачете убивает». Который, кстати говоря, вышел позже.

Лично мне, фильм понравился, Охлобыстину роль удалась, он играет весьма колоритного персонажа, который мне напоминает сразу и Джокера из фильма «Бетмэн»

и Робина Гуда. Ворует у богатых, отдаёт бедным.

Картина получилась весьма не обычной. Колоритные персонажи, знатный экшон, хорошая операторская работа делает этот фильм достойным для просмотра. Есть пара смешных моментов, хотя для комедии, этого мало. Хорошо поставленные битвы, неплохие сцены разговоров главных героев.

Все актёры играют добротно.

Единственная сцена, которая осталась у меня под сомнением — это сцена разговора детей, с добавлением кривой анимации и странной истории.

Главный персонаж — хороший парень, но который действует слишком радикально. Это доказывает сцена, в которой Соловей отрезает палец продавщицы за то, что он продаёт сигареты малолетним.

Вообщем итог: если вы любите экшен, Охлобыстина и «Мачете убивает», то мне кажется, что вам нужно посмотреть этот фильм.

За некоторые глупости:

9 из 10

Фильм сказочным образом удивляет. Есть в нем свое очарование. Я бы сравнил с какими-нибудь драгоценными камнями: есть бесконечно красивые бриллианты, которые нравятся всем, а есть допустим, янтарь, который почти невозможно найти кроме как в Калининградской области, но тоже по-своему, красивый камень. В фильме очень органично сочетаются наша современность и фольклор. Это невероятно подкупает. Где вы еще найдёте такой необычный сюжет? Качественная комедия, чуточка фарса, капелька драмы, и проекция российской мифологии на жизнь современных людей. Иван Охлобыстин заслуживает всяческих похвал как за сценарий, так и за превосходную актерскую игру. Не видел его ранее, но тут он правит балом. Да и другие актеры тоже хороши — Стычкин, Жижикин, Бадюк очень порадовали и рассмешили, а чего стоит образ Стриженова! Надо смотреть. В общем, отличный фильм.

10 из 10!

Это потрясающе! Вообще уже второй великолепный отечественный фильм 2012 года. Встаёт, значит, синематограф русский с колен-то!

Хотелось сказать «это как будто Роберт Родригез поставил фильм по сценарию Виктора Пелевина», но в таком умножении сущностей нет, в общем-то, необходимости. Сценарий принадлежит Ивану Охлобыстину, и это само по себе достаточно красноречиво. Пересказывать сюжет (что я и пытался передать вышеупомянутой формулой) бессмысленно, поскольку сюжета, по большому счёту, нет — есть набор ударных цитат и сцен, состоящих из концентрированной крутости, и всё это вместе создаёт эпическую панораму смутного, но интенсивно выраженного представления о социальной справедливости и, в особом русском смысле, правде. От того же «Мачете» всё это отличается, во-первых, элементом такой, как бы сказать, Tolstoevsky-ness, выражающейся в размышлениях о судьбах Родины, неясном, но эдаким духовным маяком присутствующем на фоне образе монастыря, да, в конце конов, в финале, а во-вторых — неоднозначностью главного героя. Соловей, в прекрасном исполнении самого Охлобыстина, — это нечто среднее между хитледжеровским Джокером, пушкинским Пугачёвым и каким-то героем народных легенд вроде воеводы Дракулы или Робина Гуда в самых ранних версиях. Он, несомненно, очень харизматичен и вызывает явную приязнь зрителя, однако в то же время он опасный, непредсказуемый, пугающе жестокий и и совершенно явно этически небезупречный. Охлобыстин слишком интеллектуален, чтоб даже в рамках трэш-боевика поверить, что огромным количеством ультра-насилия можно решить проблемы, или что достаточно убивать плохих парней, чтоб быть хорошим. Поэтому в «Соловье-Разбойнике» есть оттенок трагизма.

Поставлен «Соловей-Разбойник» прекрасно, даром что я о Егоре Баранове до сих пор не слышал. Очень правильная атмосфера, отлично использованы все элементы… как бы это сказать?.. пост-вестерна. Прекрасны все до единой боевые сцены, особо следует отметить День Колхозника. Чудесна общая эстетика истинного трэша, чей эклектизм и нереалистичность придаёт происходящему эпический масштаб. Ну право слово, люмпен-пролетарий с кувалдой и особист с катаной, сражающиеся против трёхсот солдат с сапёрными лопатками!.. Дивно!

Настоятельно рекомендую — фильм отличный. Пересматривать ещё буду.

Признаюсь честно, но зомбовизор последние несколько месяцев не смотрю, разве только футбол, Интернов или какой интересный фильм/сериал. Тем не менее, не далее как в понедельник 7 октября 2013 года на канале ТНТ я наткнулся на фильм Егора Баранова «Соловей-Разбойник», главную роль в котором сыграл человек, который в особом представлении не нуждается, равно как не нуждается в дополнительных характеристиках мое отношение к этому человеку, знающие да поймут о ком идет речь. Пересказывать сюжет фильма и говорить о его художественных достоинствах/недостатках не буду, ибо трэш он и в Крыжополе трэш, независимо от того, кто его снимает Тарантина -ли, Родригес-ли, аль Егорка Баранов. Суть то не в ентом,.

Суть фильма как раз в том, что во все века, во все времена был популярен культ этакого благородного разбойника, который либо грабил богатых и отдавал все бедным, и которого воспевали в произведениях искусства, литературы, а с изобретением синематографа и в его творениях. И не важно как его зовут — Робин Гуд, Картуш, Рокамболь, Ринальдо Ринальдини, Карл Моор, Саша Белый или Берик Дондаррион, суть в другом — он является живым воплощением старого как мир тезиса, что «Добро должно быть с кулаками», карает социальную несправедливость и помогает тем, кого эта несправедливость угнетает.

Не является исключением и Севастьян Соловьев, обычный офисный планктон. который в один прекрасный день уходит в Шервудский лес, пардон, сколачивает банду и ведомый принципом «Здесь граблю только я», начинает бороться с несправедливостью. Помогают ему в этом его соратники, укомплектованные в соответствии с каноном «благородного разбойничества» — здоровяк Молот, бывший кузнец-передовик, этакий Маленький Джон, умник-коротышка Дебет — этакий Уилл Скарлет, Прима (имени ее не помню), в исполнении Оксаны Фандеры, ну и игуменья в исполнении Марии Голубкиной, которая играет роль наставницы для Соловья. Чуть менее колоритны главные злодеи — туповатый генерал, этакий закабаневший шериф Ноттингемский в исполнении Стриженова и майор в исполнении Павла Прилучного и мелкая шушера типа директора казино «Мадам Сюси». Сложен по задумке образ Игоря Жижикина — спецагент, направленный на ликвидацию Соловья, но перешедший на его сторону.

Конечно разбойники погибают в бою с солдатами, (кстати этот момент вызвал наибольшие нарекания, ибо смотреть как в российском кино ГГ крошит своих же солдатиков было непривычно, хотя Робин Гуд и его парни отнюдь не подлых сарацин отстреливали, а вполне себе добрых веселых англичан), но тем не менее, Соловей остается в народной памяти. И не случайно заканчивается фильм словами о том, что: «будто в полночь, накануне Дня колхозника, на отрезке шоссе между двадцать вторым и семьдесят третьим километром, можно встретить мотоциклиста на трехколесном мотоцикле, с золотыми зубами, с перстнями на пальцах и в обгорелом кожаном пальто. Встреча с ними расценивается как добрый знак у россиян среднего достатка и как очень недобрый у зажиточного электората».

Как знать, граждане, может и правда носится по дорогам России Севастьян Соловьев, ведь добро, оно должно быть с кулаками!

ОДИН В ПОЛЕ ВОИН

Фильм легенда. Пройдет десять, двадцать и более лет, а его будут смотреть. Он прост и сложен одновременно. Это простая сюжетная линия, отвечающая потребностям масс. Всегда были, есть коррумпированные олигархи, мошенники в высших эшелонах власти, официальная коррупция, и разные другие аферисты и мошенники — которые хотят пожить за счет простых граждан.

Есть те, кто не доволен этим положением дел. Это большинство людей. И на подсознательном уровне эта масса людей желает справедливости. Но не хватает у этой массы людей сил и духа, расправиться с монстрами системы. И однажды появляется всеми любимый и народный мститель, Соловей-разбойник. Он элегантен с дамами, он чувствует, где враг и расправляется с ним безжалостно, как этого и требует народ. Коли власти стоят на стороне монстров и олигархов, то народ всегда будет стоять на стороне Соловьёв разбойников.

Герой Охлобыстин, и его подручные это люди с другой душевной позицией, для них справедливость превыше всего, для них главное чтобы аферистов и мошенников было меньше. Чтобы олигархи жили в страхе. И когда они начинают свою легендарную чистку, спонтанно без особого плана и договоренностей. Система понимает, что её логический подход и противостояние будет терпеть крах, и когда всё служители системы будут готовы пожертвовать собой во имя президента, лишь тогда это кровопролитие бандитов олигархов прекратиться. И то лишь на время. Так как пока живы бюрократы, монстры олигархи и другие коррумпированные чиновники — народ будет всегда желать им смерти и отмщения за издевательство над теми, кто их кормит и выполняет все нужды этих «Псевдо короле». И пока есть эти оборотни среди правящей верхушки — где то в лесу уже растет Илья Муромец, или соловей разбойник и он вбирая дух обделенных баб и расплюснутых мужиков, и искалеченных системой детей — он, вбирая их дух и боль — родиться вновь и опять содрогнется система и будет в кошмарах жить до часа расплаты.

В последнее время выходило довольно много русских комедий, рейтинг которых должен говорить о вроде бы достойном содержании, есть, конечно, и более-менее неплохие экземпляры (Любовь в большом городе 3), но всякие Ёлки 3 и Горько! напрочь отбивают настроение идти в кино на отечественное проекты. В это время вспомнился до сего дня так и не смотренный Соловей-Разбойник. Хорошо, что иногда-таки получается действительно здорово.

Соловьёв (или попросту Соловей) — современный вариант Робин Гуда. Он может пойти и взять, что ему необходимо — будь то большая сумма денег или сильно понравившийся человек, — но при этом обаятельный анархист следует некоему кодексу чести, не позволяющему герою спокойно закрывать глаза на творящийся беспредел. Безусловно, в большинстве случаев протагонист вступается за простой люд исключительно из соображений собственной безопасности или иных корыстных интересов, однако, на мой взгляд, это даже придаёт правдоподобности созданному образу.

Фильм изобилует экшен-сценами а-ля спагетти-вестерн, где главные персонажи стоят целой армии, запросто сминая целые толпы противников. Концовка является как раз таки апогеем данной специфики жанра. Возможно, здесь страдает логика, но откуда ей взяться в картине, где один-единственный преступник держит в страхе всю полицию, имея в расположении тройку бойцов.

К сожалению, не всё гладко с актёрской игрой. Если к основной труппе — Ивану Охлобыстину, Евгению Стычкину, Игорю Жижикину — никаких вопросов не возникает, наоборот, хочется похвалить Ивана за дальнейший курс на удержание амплуа пассивного социопата, то вот второстепенные лица кажутся даже третьестепенными, в силу своей полнейшей профнепригодности.

Кстати говоря, случайно ли так вышло, что крутейший представитель секретных спецслужб имеет псевдоним N7? Скорее всего, да, тем более что написан он в той же аннотации кириллицей. Жаль, а то бы вышла отличная отсылка к Mass Effect.

Несмотря на спорные моменты, Соловей-Разбойник — весьма удачная чёрная комедия, высмеивающая реалии современной России.

7 из 10

Преуспевающий бизнесмен Соловьёв Севастьян Григорьевич (Охлобыстин), а по совместительству потомственный бандит, заработав себе на житьё-бытьё, прощается с прежней официальной жизнью и становится Соловьём-Разбойником. В окружении верных помощников, маньяка-бухгалтера по кличке Дебет (Стычкин), томной оперной певицы Изабеллы (Фандера) и мощного кузнеца Молота (Бадюк), Соловей грабит богатых и коррумпированных и вроде бы даже отдаёт деньги бедным и убогим. Противостоять ему пытается генерал Андрей Петрович (Стриженов) со своим помощником (Прилучный), спецслужба в лице агента Н7 (Жижикин), и даже юная матушка местной церкви (Голубкина) стремится наставить Соловья на путь истинный.

«Я верю в Охлобыстина» — именно с такой мыслью я садился смотреть этот фильм. И надо сказать, что один из самых самобытных и оригинальных режиссёров и сценаристов нашей с вами родины меня не подвёл. Да, конечно же, «Соловей-Разбойник» — это чистый закос под Тарантино, удобренный исконно русскими переживаниями и думами. Однако, кому же ещё в России, как не Охлобыстину, снимать фильм-преклонение перед мастером западного криминального кино. Он, по крайней мере, этого почти не скрывает, но и не машет перед глазами зрителей всем знакомой итальянской фамилией, как красной тряпкой, на подобие создателей жалкой жанровой пародии под названием «Суши Гёл».

В «Соловье-Разбойнике» достаточно колоритных персонажей, интересных диалогов, искромётных шуток и прикольных сцен, чтобы этот фильм мог понравиться непредвзятому зрителю. К сожалению, среди моих соотечественников таких наберётся не много. Гораздо проще сначала окунуть отечественный фильм с коричневую субстанцию, а уже потом разбираться кто, что и почему. Такой уж менталитет. Но не будем о грустном.

Актёры в большинстве своём понравились. Сам Охлобыстин, как всегда великолепен, на удивление шикарные персонажи получились у Стычкина и Фандеры, отличная харизма у Бадюка и неплохая роль у Стриженова. Резко не понравилась только Голубкина, которая была неестественна и, кажется, не совсем понимала, какой уровень стёба требуется от её персонажа в рясе. Может быть на этом сказалось прошлое отца Ионна, кто знает.

Короче говоря, я считаю, что фильм скорее получился, чем нет. Особенно если понимать, что снято это с большой любовью к классике жанра, и при этом по сценарию действительно талантливого человека. Сказать, что это «наш ответ Тарантино» я, пожалуй, не могу, но попытка засчитана.

8 из 10

Какой русский не любит быстрой езды?

Да любой любит и любой хочет ее ощутить, но не каждый может себе это позволить. А вот представьте — Вы делаете, то, что Вам угодно, так как вам хочется. Вы готовы к любым последствиям, не испытываете никакого страха, и даже смерти не боитесь.

Страшно? Мне-да. Страшно, тревожно и непонятно — как это? Разве так можно? Разве это допустимо для нормального человека?

А кто такой нормальный человек — тот кто такой же как и большинство? И кто сказал, что это нормально быть таким как все?

А если человек живет так, как ему угодно? Что, если он делает, что хочет? Что, если он считается только с теми людьми и правилами с которыми сам хочет? Маргинал? Изгнать? Или наоборот возвести на трон и поклоняться как герою и воплощенному богу?

Именно таков персонаж Ивана Охлобыстина. Он безумец, юродивый, Шут, Трикстер. Его мораль и мнение порою идет вразрез с обществом, а порою совпадает.

Архетип Трикстера в фильме воплощен просто бесподобно, до мельчайших штрихов и оттенков, до мельчайших нюансов, с заметной долей юмора. И это очень привлекает, повышает настроение, и позволяет ощутить ресурсные состояния.

Минус который, увы, понятен — это огромное количество крови и чрезмерной жестокости в фильме. Даже как-то о японских фильмах невольно вспоминаешь. Но это оправданно — иначе зритель не пойдет..

10 из 10

Наконец-то!

Наконец-то у нас сняли что-то, что можно с удовольствием посмотреть!

Это не Большое кино.

Здесь нет нудных диалогов, душевных терзаний, становления личности и построения Великого Светлого Будущего.

Это очень весёлая развлекательная киношка, которую можно под пиво посмотреть вечером. Это намного лучше большинства наших «комедий», которые настолько убоги, что их создатели заранее уверены, что они ничего не соберут, и поэтому все деньги отбивают на рекламе ещё до выхода фильма в прокат.

Такого нам не хватало!

Охлобыстину браво!

Кино получилось очень стильным и динамичным. Сюжет в общем-то простенький, но зато такой родной и понятный — про то, как простой народ устал от бандитов в кабинетах, «в законе», и в погонах.

В общем, получился отличный боевичёк, тем более ценный, что такого у нас давно не снимали. Смело ставлю его на одну полочку с «Братом 2».

9 из 10

если вы любите фильмы Тарантино.

7 из 10

если нет.

По моему давнему убеждению, к российскому кинематографу нельзя относиться очень серьезно и придирчиво — ну не доросли еще до Голливуда, не доросли. Тем не менее, данный фильм заставляется надеется, что можем мы иногда, можем.

Наверное, за хорошее мнение о данному произведении стоит сказать Охлобыстину — за сильно характерную роль, за выразительную мимику, за то что вжился в роль, как никто другой. Честно, сцену с песней-дуэтом в деревенском клубе и после, на поле, пересматривала раз 10. Цепляет, какой то искренностью, естественностью.

Интересно отражен деревенский быт, слегка затронут вопрос веры — именной в той мере чтобы не наскучить, а просто дать информацию к размышлению.

Сильно выбиваются из общей концепции сцены драк — кто то за это фильм хвалит, лично мне они показались «фильм отдельно, драки отдельно». С другой стороны — тоже ведь изюминка.

Отдельное спасибо за фразу «Лопатки к бою».

Не уходи фильм не досмотрев, не обращайте внимание на отрицательные отзывы — фильм слишком необычный для того, чтобы полагаться на мнение других — составьте свое!

10 из 10