Ешь Спи Умри (2012)

Есть все основания считать, что созвучие названия этого шведского фильма и вышедшего двумя годами ранее американского «Ешь, молись, люби» не является случайной, как и то, что оба обыгрывают весьма стойкие тенденции современной жизни. Но если успевшая обрести популярность мелодрама Райана Мерфи с Джулией Робертс в главной роли является данью уважения весьма модной в современном мире практике граждан капиталистического Запада путешествовать в надежде уехать от проблем и обрести душевное просветление, то дебютная работа Габриэлы Пихлер — это соприкосновение с неуютным миром, где живут трудовые и политические мигранты из Восточной Европы, сменивших место прописки с Балканского на Скандинавский полуостров в надежде на благополучнее и счастливую жизнь.

Белая блузка, тёмный фартук, синие пластиковые перчатки… Каждый рабочий день главная героиня по имени Раша надевает эти атрибуты, являющиеся необходимой рабочей экипировкой упаковщицы овощной фабрики где-то в провинции Сконе. Вокруг 20-летней девушки — самые разные лица, среди которых часто такие же мигранты, как и она. Сама Раша напоминает большого ребёнка — неуёмной энергии хватает и на быструю работу, и на дружеские посиделки за пивом с коллегами по работе, и на уход за отцом, в силу проблем со здоровьем живущем на социальные пособия и те деньги, которые зарабатывает Раша.

В образе главной героини фильма «Ешь Спи Умри» практически с первого взгляда угадывается изрядно нашумевший в своё время на фестивалях портрет дарденновской Розетты из одноимённой картины 1999 года, олицетворяющей собой мирские тяготы молодого европейского поколения из неблагополучных семей конца прошлого столетия. Пихлеровская Раша, принадлежащая к другому поколению, на деле остаётся всё тем же образчиком пролетарской закваски, в силу своего возраста ещё не лишённым надежд в светлое будущее. С виду она всё так же неуклюжа, несколько полновата и быстра. Но стоит признать, что и социальная текстура фильма уже не столь гладка, а более беспощадна. В то время как задачей Розетты было пересечь границу между собственной маргинализацией и жизнью «обычных людей», мир, где приходится жить Раше, разваливается буквально на глазах: здесь даже суперэффективный работник вроде неё, которому под силу упаковать 12 мешков салата за 5 секунд, запросто может лишиться своей должности по воле руководства, да и отношения с отцом всё больше охладевают и переводятся в материальную сферу.

Суровая оценка социально-правовых отношений в стране с высоким уровнем жизни взята режиссёром отнюдь не с потолка и имеет автобиографическую основу. Габриэла Пихлер, в которой течёт боснийская кровь, не понаслышке знает о судьбах соотечественников, работавших в развитых странах, и сама до начала режиссёрской карьеры трудилась на одной из кондитерских фабрик Швеции, где и получила социальный и трудовой опыт, обозначенный в фильме. Три вещи, зафиксированные в его названии, это несколько упрощённое, но вполне актуальное напоминание о том, что остаётся у людей, подобных Раше и её окружению, за пределами пресловутой работы, которой зачастую отдаются все силы. И это касается не только приезжих из других стран, но и своих соотечественников. Габриэла Похлер из тех, кто предпочитает говорить со зрителями откровенно, а вездесущая камера постоянно держит в поле зрения напряжённые лица героев, которых весьма достойно изобразили непрофессиональные шведские актёры.

Самое главное, пожалуй, то, что этот фильм был услышан жюри, результатом чего стал весьма неплохой для дебютной ленты приз зрительских симпатий в Венеции. Для мировой культуры это, конечно, событие, но стоит также признать, что чернушный взгляд на жизнь и возведённая уже почти в абсолют социальная безнадёжность, в силу растиражированности, всё меньше испытывают зрителей на прочность и, значит, становятся лёгкой добычей для критиков, отпускающих сдержанные отзывы по обе стороны океана.