Не сдавайся
Restless
7
6.7
2011, мелодрама, драма
США, 1 ч 31 мин
16+

В ролях: Генри Хоппер, Рё Касэ, Люсия Струс, Джейн Адамс, Пол Парсон
и другие
Энок, переживший клиническую смерть и потерявший в автокатастрофе родителей, знакомится на похоронах с Аннабель, и вскоре между молодыми людьми завязываются романтические отношения. Позднее оказывается, что Аннабель смертельно больна. Юноша решает помочь любимой подготовиться к неизбежному.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Не сдавайся

английское название:

Restless

год: 2011
страна:
США
слоган: «Who do you live for?»
режиссер:
сценарий:
продюсеры: , , , , , , , , , , ,
видеооператор: Харрис Савидис
композиторы: ,
художники: Энн Росс, Бенжамин Хейден, Сара Паркс, Дэнни Гликер
монтаж:
жанры: мелодрама, драма
Поделиться
Финансы
Бюджет: 8000000
Сборы в России: $74 558
Сборы в США: $163 265
Мировые сборы: $2 518 012
Дата выхода
Мировая премьера: 6 апреля 2011 г.
на DVD: 15 ноября 2011 г.
на Blu-ray: 7 февраля 2012 г.
Дополнительная информация
Возраст: 16+
Длительность: 1 ч 31 мин
Другие фильмы этих жанров
мелодрама, драма

Видео к фильму «Не сдавайся», 2011

Видео: Трейлер (русские субтитры) (Не сдавайся, 2011) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (русские субтитры)

Постеры фильма «Не сдавайся», 2011

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Не сдавайся», 2011

О подготовке к неизбежному

Режиссер Гас Ван Сент рассказывает один из вариантов как подготовится к неизбежному. Энок после трагической потери родителей в качестве терапии ходит на похороны. В один из дней он знакомится с девушкой Аннабель, которая проходит лечение в медицинском центре. Между ними завязывается дружба, которую неожиданно омрачает новость, что болезнь прогрессирует и жить Аннабель осталось не много.

Гас Ван Сент делает акцент на том, что подготовка может быть разной и герои благодаря возникшей влюбленности преодолевают ситуацию через положительные эмоции. Нужно признать, что Энок и Аннабель с определенными странностями. Особое мировосприятие. Именно на этой особенности формируется такой стиль картины. История трагическая, но Гас Ван Сент говорит нам о необходимости ценить и радоваться всем мелочам, которые возникают. Большую роль в трансформации играют актеры Генри Хоппер и Миа Васиковска. Их симбиоз предлагает поверить в чувства возникшее между двумя молодыми людьми. Если в начале помощь Аннабель возникает как проявление дружеских чувств, то в момент влюбленности режиссер проводит нас по целой гамме чувств, от отрицания к смирению.

Неизвестность мира по ту сторону жизни пугает. Кому еще больше страшно — Эноку, который не знает как он будет жить дальше без своей возлюбленной или Аннабель, для которой уже все предрешено. Каждый определяет свой путь поведения и благодаря прекрасной работе актеров мы очень четко понимаем насколько живо переживаются эмоции. Энок не опускает рук, а Аннабель смотрит на мир и радуется каждому мгновению.

Гас Ван Сент создал картину, в которой за трагичной историей скрывается простой смыл — потеря и страх от этого не является финалом жизни. Пережить возможно и за этим в будущем сохранится желание радоваться, наслаждаться, любить. Гас Ван Сент передает зрителю как будущий положительный настрой, так и один из подходов с взаимоотношением с окружающими, попавшими в такую ситуацию. Память об ушедшем человеке сохраняется такой, какой мы себе представляем и транслируем. Если наши воспоминания о близком человеке наполнены жизненной силой и теплотой, то окружающие через нас запомнят человека таким, каким мы его вспоминаем и видим.

8 из 10

22 августа 2020

Ванильное кино о смерти

Странный мальчик по непонятным причинам посещает панихиды по незнакомым людям, где знакомиться с не менее странной девочкой, которая больна раком.

Эта романтизация рака уже приелась, как бы цинично это не звучало. Хотя может романтизация рака сама по себе цинична? Как можно романтизировать рак? Хотя нет, как это сделать — ясно, примером выступает данный фильм. Главный вопрос: зачем?..

По стандарту главная героиня не боится смерти, бесится, когда родственники переживают за неё, живет на полную катушку, разыгрывает собственную смерть и принимает свою болезнь с хладнокровием пожившей своё и воспитавшей детей и внуков женщины. Поведение подростка? Не знаю. С другой стороны её странный товарищ, который не умирает, куда более реалистично переживает потерю своих родителей. В нем подросток угадывается сразу: злость, непрощение, непонимание, непринятие, вспыльчивость и весь фарш. Интересно, но по поведению его тётя-опекун недалеко ушла, но это не главное.

Фильм незамысловатый, неправдоподобный, легкий, где-то забавный и вселяющий какое-то больное чувство надежды на лучшее: всё, что обычно не сопутствует такой болезни, как рак. Главная героиня никак не меняется, остается красивой, розовощекой, полной сил девочкой с развитием событий, что немного сбивает с толку. Хотя нет, это не сбивает с толку, это всего навсего ещё один минус фильма.

Тем не менее Генри Хоппер и Миа Васиковска отлично вписались в свои (незамысловатые) роли и исполнили их. Хотя в паре сцен парень поразил, странно, что никуда дальше этого фильма он пока не пошел.

Снято очень красиво, нежно, с соответствующей легкой музыкой.

История об отношениях подростков вышла очень реалистичной, история о смертельно больной девочке оказалась наивной и какой-то даже… оскорбительной в своей наивности?

А в целом скучно. Даже слезы из меня не выдавило, хотя я иногда даже на рекламах плачу. Как-то слишком модно вышло. Слишком ванильно. Слишком инди. Нарочито.

5 из 10

26 апреля 2015

Знакомые с творчеством Гаса Ван Сента разве ждут от него историю о трогательной любви? От режиссера фильмов о трудном вундеркинде, школьнике, уверенно расстрелявшем одноклассников, и скейтере, который не может смириться с тем, что убил человека, наверное, странно ждать классического романтизма. Тем более, истории, сейчас кажущейся клише.

Тем не менее, говоря о предсказуемом сюжете, следует сделать оговорку, что фильмы «сейчас самое время» и «виноваты звезды», которые слишком сильно напоминают данный фильм, вышли в прокат после него, соответственно в этом, почему-то популярном сейчас, ключе, именно «не сдавайся» был первым (снятые до него фильмы о влюбленных подростках, один из которых смертельно болен, все-таки не назовешь схожими). Тем более странно отметить, что именно этот фильм отличается от аналогов, лично для меня исключительно положительно. Главные герои встречаются на похоронах, рассказывают друг другу каждый о своей драме, он предлагает ей подготовить ее, она сама понимает, к чему.

Нельзя назвать сюжет новым, но это не очередной трогательный фильм о том, как романтично встретились и влюбились главные герои, и как невозможно грустно, что их разлучила смерть. Аннабель умирает, и вслед за ней уходит призрак, который до этого после комы охранял Еноха. На похоронах фастфуд и сладости, они вместе это придумали, ведь когда людям грустно, они объедаются. Енох выходит произнести последнее слово, и молча улыбается, вспоминая определенные моменты.

Абсолютно ироничное и даже саркастическое отношение героев к жизни и смерти и наличие в фильме призрака японца-камикадзе можно, конечно, назвать «претензией на артхаус», но можно и разглядеть в них особую трогательность фильма

Фильм Гаса Ван Сента не мог быть просто историей о трогательной любви. Но даже если этот фильм один из многих о любви и болезни, то лучший

9 из 10

23 марта 2015

Беззаботные

Из раннего неопубликованного и наивного по слогу.

«Дай мне понять тебя правильно,' — говорит одна из героинь тинейджеру Эноху (Генри Ли Хоппер), — «ты посещаешь чужие похороны, без машины и твой друг — призрак?»

Жизнь Эноха странна и труднопостижима. В новом фильме Гаса ван Сента, задумчивый подросток любит одеть свой лучший костюм и проскользнуть на поминальную службу. Но как будто этого мало для показа всей его странности, он еще имеет постоянного компаньона в лице погибшего на Второй Мировой японского лётчика-камикадзе Хироси (Рё Касэ), с которым они играют в воображаемый Морской бой.

Однажды на похоронах Энох встречает озорную, сияющую Аннабель (Миа Васиковска). Она сразу раскусила, что парню тут не место и начала всячески к нему приставать и дразнить по этому поводу. Собственно, с этого начинается дружба. И тут мы узнаем, что Энох пережил автокатастрофу в которой погибли его родители.

К счастью (для Эноха, зрителя эти откровения скорее утомят), она тоже довольно эксцентрична. Увлеченная натурализмом, и в особенности, орнитологией, Аннабель рисует эскизы жучков и птичек в своем дневнике и имеет Чарльза Дарвина в кумирах. Но если Энох находится в перманентном трауре, то Аннабель импульсивна, радостна и преисполненна любопытством. К сожалению, у неё неоперабельная опухоль мозга и через 2—3 месяца она умрёт. Энох и Аннабель формируют сиюминутную связь, понимая, что потом будет поздно. Хотя в итоге это всё превращается в немного затасканную басню о первой любви и о дружбе. Дальше в фильме идет просто набор каких-то спонтанных действий, развлечений и важных жизненных уроков.

«Не сдавайся» — не самая выдающаяся картина Ван Сента, а по атмосфере он ближе к «Умнице Уиллу Хантингу» (1997). Но этот фильм слишком сдержанный, недоработанный, скорее пытающийся попасть на волну широкой аудитории, нежели на любителей инди-кино. При этом это сильное отступление от его недавнего сухого, почти документалистского стиля, среди которых выделялся фильм «Слон» (2003).

И если в сценарии Джейсона Лью и были попытки вызвать эмоциональный надрыв у зрителя, то итоговый результат вышел неровным. Фильм слишком мягок, и даже в те моменты, когда у Эноха случаются эмоциональные взрывы, всё это больше походит на очередную мелодраму. В эти моменты «Не сдавайся» одновроменно очаровывает, вызывает улыбку и остается серьёзным. Большая часть фильма — это бессмысленные прогулки Эноха с Аннабель под непритязательный трёп и постоянной заботой друг о друге.

Но картина невероятно неуклюжа и местами даже приводит в бешенство своими романтико-приторными символичными разговорами о похоронах жучков и умирающих певчих птичках. По большей части, это лента не о приближающейся смерти, а о щенячьей любви двух подростков.

«Не сдавайся» похож на героев «Слона» и «Параноид парка», пустых внутри, чья жизнь не имеет никакого смысла. Попытка совместить современную молодежную жизнь с элементами магического реализма вышла довольно кривой и неопрятной, несмотря на безусловный талант режиссёра. И вместо того, чтобы хоть как-то поддержать жизнь в своих героях, Ван Сент подсовывает им призрака Хироси, который будет продолжать дрейфовать вместе с ними к их смерти.

22 марта 2015

Онкоромантика

Я боялась увидеть бОльшую глубину и боль: с содроганием думала, что ближе к концу фильма, возможно, придётся хлебнуть натурализма. Но волновалась зря. Это кино — скорее сонет лишь с намёком на реальный облик смерти, клип, подростковая фантазия, правда жизни залитая толстым слоем романтизма. Можно и поразмышлять о собственном бытии/небытии и не сильно испугаться, ибо никто особо не бьётся в конвульсиях, внутренние конфликты вялотекущие и поверхностные, мне даже сложно назвать их внутренними. Всё достаточно весело, даже слишком. Лёгкость, которой пропитана картина, убаюкивает и погружает в наркотический дурман. Не уж-то до такой степени не больно, не страшно и умереть, как раз плюнуть? Да и цвет лица у всех героев отменный, а страшнее всего мне было за здоровье тёти Энока, хотя сюжет этого и не предполагает.

Мне показалось, что фильм скорее о застревании на отрицании произошедшего и происходящего, чем о надежде, и уж точно не о том, как не сдаваться. Главный герой не может принять своей судьбы, люди уходят из его жизни, и всё меняется. И чужие похороны мне видятся попыткой проститься с родными. И я надеялась, что история с Аннабель разбудит его, но чё-то как-то не похоже. И потому фильму больше подходит его оригинальное название «Restless» (Не нашедший покой).

Я не перестаю удивляться, как отечественные прокатчики коверкают названия фильмов, не вникая в суть. Если в названии нет какой-то непередаваемой игры слов, я вижу в этом неуважение к чужой работе и обман зрителя. Но это всё риторика, конечно. Есть, как есть.

Надо отдать должное авторам картины — красиво всё. Актёры, костюмы, осень и кладбища отменные. Миа Васиковска очаровательна. Но больше всего мне понравился Генри Хоппер: любовалась бы им ещё пару часов, и всё равно про что смотреть.

Как оказалось, не только войну и преступный мир можно романтизировать, но и рак.

Велика сила искусства!

7 из 10

5 декабря 2014

Каков твой размах крыльев?

На первый взгляд, этот фильм совсем не приметный. Пафосное название (исключительно с подачи переводчиков) вкупе с мягко сказать не вдохновляющим описанием сюжета даже могут отпугнуть. И правда, что в истории о больной раком девушке может быть новым. Все это старо как мир. Мало того, финал известен с самого начала, да и сердцевину фильма легко можно предугадать.

И все же, нехотя начав просмотр, я прониклась происходящим на экране. Картина выделяется особой атмосферностью. Карие глаза и легкая улыбка Мии Васиковски крупным планом, блики осеннего солнца на надгробных плитах, парочка отличных песен создают нужное настроение — и история о подростках, пытающихся примириться с неизбежностью смерти играючи, уже не кажется такой простой. К тому же хронометраж фильма небольшой, что играет в плюс.

Но после просмотра мне подумалось, что вовсе не Аннабель центр этого маленького мира, а Энок. Странноватый подросток, разрываемый изнутри болью от потери родителей, замыкается в себе. Прячет все страдания и слезы, что не нашли выхода, в дальнем углу своей незрелой души. И душа эта становится беспокойной (именно так и называется фильм в оригинале: restless — «беспокойный»). Тут и появляется Аннабель. Бесцеремонно ворвавшись в его мир со всеми своими играми и рассказами о птицах, она выталкивает Энока из привычной клетки. Вдохновляясь друг другом, они находят в себе силы наслаждаться солнечными деньками и принять близкое дыхание смерти как очередное совместное приключение.

Финал предсказуем. А вот дальнейшая судьба оперившегося Энока — нет. Но его улыбка в последнем кадре словно проблеск надежды. И с озорным огоньком любопытства в глазах он будто спрашивает самого себя — так каков же мой размах крыльев?..

Я бы не стала рекомендовать этот фильм всем подряд. Потому как он специфичен. И, чтобы прочувствовать всю «вкусность» атмосферы, зрителю на момент просмотра лучше всего испытывать легкую грусть.

7 из 10

2 декабря 2014

Фильм очень зацепил, но не все воспримут такую тему, ведь смерть пронизывает этот фильм насквозь. Он, не смотря на нежность и теплоту присутствующую в нем, очень печальный и лишенный надежды.

Смерть ходит с героями картины об руку но они ее не боятся, как будто играют с ней, ждут без страха и с покорностью.

Девочка умирающая от рака, мальчик переживший клиническую смерть и говорящий своей подруге: «Я там был целых три минуты, ничего нет, ни друзей, ни близких, ничего! Пустота!»

Это он ее так подбодрить хотел? Не совсем по божески — слишком жестоко.

И вообще о боге герои предпочитают не говорить, его нет в их сердцах и поэтому фильм выглядит таким абсолютно безнадежно — тупиковым.

Перед лицом смерти люди обычно ищут защиты и утешения у бога а тут они все это пытаются обрести друг в друге, может это и правильно.

Что же, каждому свое и концовка не выглядит какой — то особо трагичной, это скорее похоже просто на уход, только без возвращения, на вечный.

И все скучают об ушедшей, вспоминают лучшие моменты в ее жизни, а ей уже все равно, она не смотрит с небес на своих родных и не грустит видя их печаль — ее просто НЕТ!

В фильме хорошая подборка актеров: Генри Хоппер и Миа Васиковска отлично акцентировали на себе внимание зрителя, они этакий эпицентр, в котором крутиться все действие фильма, все печали и короткие, мудрые радости, которые даровала молодым людям жизнь. Жестокая жизнь, но такая прекрасная!

Вообще очень люблю фильмы Гаса Ван Сента, они очень своеобразные и в них всегда, удивительно точно. в тему подобраны саундтреки.

8 из 10

25 августа 2014

Angry Birds

«Идеальных людей нет — просто найдите такого же сумасшедшего, как вы сами».

Эдди Мерфи

Одно понять никак не могу- зачем каждый год штамповать похожие друг на друга фильмы, меняя только имена главных героев. Фильм не плох для одного просмотра, но все это мы уже видели сотню раз: мальчик и девочка встречаются, влюбляются, веселятся, потом всплывает ужасная тайна- «У меня рак!», причем произнесенная с особым хладнокровием и смелостью, ну и завершает весь этот опус традиционные объятья на больничной койке. Да, чуть не забыла. Главная героиня должна чем-то увлекаться- звездами, там…, религией, собаками, музыкой… Наша увлекается птицами.

Хоть бы болезнь сменили для разнообразия- чем вам менингит, например, не нравится? Или малярия («Дорогой, я только что вернулась с Африки, и, кажется, меня укусил малярийный комар…» — «Нет, дорогая, нет! Я буду с тобой до последнего!»)? Можно также рассмотреть туберкулез или гепатит. (Приходит парень к девушке, а она сидит в кресле с красным платочком в руке. Он ей: «Что с тобой?», Она ему: «У меня туберкулез!», и раздражается страшным кровавым кашлем…). Дарю идеи, берите!

Или это не так романтично…?

Как бы то ни было, ни во что не верится в фильме. Аннабель- лощеная девочка с блестящими волосами («Ты дружишь с призраком? Не вижу в это ничего странного. Это в порядке вещей»). Энок- так и не повзрослевший маленький мальчик, который любит посещать чужие похороны (Хочешь помочь любимой? Закати скандал в ее больнице). Какие-то приятели, которых он зверски избил в прошлом… (Как этот малыш мог кого-то избить?…). Тетушка Энока бросила все, переехала к племяннику в эту глушь, упрекает его в этом, хотя мальчика ничто здесь не держит- он не ходит в школу, у него нет друзей. Тогда почему она не забрала его к себе в Нью-Йорк? И работу не пришлось бы бросать.

А любовные отношения героев… В них не верится, потому что любви никакой нет. Когда Аннабель в больнице, Энок пытается расколошматить надгробные плиты своих родителей и дерется со своим призраком. Когда ребята попадают в лес, Аннабель соблазняет Энока. Просто так. Потому что ей захотелось новых ощущений в конце жизненного пути. Это нормальные отношения, но это не любовь.

Ну и в конце хочется добавить, что уже надоели фильмы с этими философскими героями, которые шутят на тему своей смерти и делают вид, что все это весело и совсем не страшно. Если хотите действительно показать всю драматургию болезни, то покажите лысую девочку без бровей в больничной палате, окутанную проводами, у которой истерика потому, что ей в очередной раз приснилось, как ее закапывают.

Если же вы не хотите показывать весь ужас этой болезни, то и не трогайте ее. Не надо возводить рак до какой-то жутко романтичной возвышенной болезни.

17 декабря 2013

Так мало времени чтобы сказать о своих чувствах. Так мало времени на все это…

Смерть стала постоянной спутницей людей. Мы видим ее на экране телевизоров/компьютеров, сталкиваемся с ней когда близкий нам человек уходит в мир иной да и большинство приборов что человек используют в обиходе при неправильным с ними обращение может привести к свиданию с архангелом Михаилом. Вот только отношения к смерти у всех разное. Кто-то желает побыстрей оборвать все связи с этим миром и идет на самые отчаянные меры, а кто-то просто живет отведенный им срок наслаждаясь жизнью. И в сегодняшнем фильме речь пойдет именно что о людях столкнувшихся со смертью, но отреагировавших на это по-разному. Итак, это — «Не сдавайся».

Сюжет картины непосредственно завязан на ее главных героях поэтому я остановлюсь на последних подробней. Итак, молодой человек по имени Энох, который в автомобильной аварии потерял своих родителей, а сам пережил клиническую смерть. Вот только он не видел света в конце тоннеля, он вообще ничего не увидел и в результате этого он утратил тягу к жизни и замкнулся в себе. Он перестал общаться со своими друзьями, он презирает свою тетю, считая что на той лежит вина в гибели родителей, он не учится в школе так как не видит в этом смысла, а все свое свободное время он проводит на похоронах незнакомых ему людей дабы подготовится к неизбежному. Так же у молодого человека есть тульпа. Нет, это какая-то там пошлятина, как вы могли подумать. Это слово пришло к нам от тибетских буддистов и переводится оно как воображаемый, а порой даже и осязаемый друг со своими мыслями, чувствами и желаниями. В нашем случае воображаемым другом Эноха является японский камикадзе Хироши Такахаши, который является совестью и голосом разума героя. Вот только воображаемый друг это явно не то что нужно молодому человеку чтобы жить дальше и радоваться жизни в тогда на сцене появляется второй герой, а точнее героиня.

Итак, милая девушка Аннабель Коттон и она больна раком. Но переживает ли девушка по этому поводу? Нет. Она дышит полной грудью, наслаждается жизнью, доброжелательно относится к людям и всегда готова попробовать что-то новое. В конечном счете когда приблизительно знаешь дату своей смерти это не повод запереться в квартире и заниматься самокопанием это повод жить да так чтобы ни о чем не жалеть. Чудесная девушка, да. И вот на похоронах встречаются погруженный в себя Энох и жизнерадостная Аннабель которые станут друзьями и смогут вместе пройти через все что бросит в них жизнь.

И данный фильм именно этим и берет. Историей о двух таких непохожих друг на друга людей, которые столкнулись со смертью, и решают смеяться, плакать, каждый миг узнавать что-то новое, любить и верить в лучшее завтра, вместо того чтобы свернутся калачиком и жалеть себя. И это важно. Потому что живем мы здесь и сейчас и надо прожить так чтобы потом ни о чем не жалеть. Чего я вам собственно и желаю уважаемый зритель.

7 из 10

13 декабря 2013

2011. Не сдавайся Гаса Ван Сэнта

Простой и незатейливый Dyе Young-фильм. В центре внимания кратковременная любовь двух молодых людей, которые познакомились на кладбище, ибо каждый имеет основания много думать о смерти.

В сущности, Гас Ван Сэнт концентрируется на создании возвышенной эмоциональной атмосферы влюбленности балансирующей с попыткой главной героини ухватиться за уходящий поезд текущей жизни. Важно, что режиссер не скатывается до уровня сентиментальных переживаний стараясь сфокусироваться на жизнелюбивой фиксации момента наслаждения жизнью.

Интересен и актерский состав. Генри Хоппер неожиданно похож на знаменитого отца. Рё Касэ уже продемонстрировал свой талант в «Письмах Иводзимы», а теперь только набирает висты небольшими характерными ролями.

Ну а Миа Васиковска фактически «ведет» всю картину. Ее роль не так проста. Помимо вполне понятных и очевидных эмоций, актриса показывает еще и внутреннюю борьбу, стремление героини осмыслить и улучшить себя. Тут важно обратить внимание на ее непосредственность и естественность. В общем, я верю.

Талант и профессионализм этой молодой актрисы приятно удивляет меня. Сложно что-то предсказывать, но очень серьезные перспективы не кажутся утопией.

4 из 10

5 сентября 2013

Птичку жалко.

Это идеальный фильм для теплого осеннего вечера, когда хочется легкой светлой грусти и немного романтики. Сюжет довольно избит (мы можем вспомнить такие фильмы как «Спеши любить», «Кит», «Сладкий ноябрь» и другие), но тема кончины одного из влюбленных здесь раскрывается чуть по-другому. Несмотря на то, что герои- обычные подростки, каждый из них со своей историей, со своими «тараканами» в голове, а главное, уже в таком юном возрасте каждый из них имеет свое отношение к смерти. Йенух пытается понять ее, боится и презирает. Хироши, так как он- японец, почтительно относится к мертвым, относится к ней как к своему бытию. Наверное, только у Аннабель с ней не самые простые отношения, она просто уже устала слушать, что вскоре уйдет. Она одновременно чувствует и легкость смирения, и всю сложность ее ожидания. И недаром время действия — осень. Вся природа готовится к концу, вместе с Аннабель.

Несмотря на то, что фильм имеет некоторые минусы, как игра актеров и популярный сюжет, это один из тех фильмов, про которые говорят «вкусный».

8 из 10

10 августа 2013

Я скоро уйду, птичка

Когда по экрану побежали титры, оповещавшие что фильм закончился, я вдруг поймала себя на мысли, что фильм не такой уж и грустный, как могло показаться вначале — он вселяет определенный оптимизм. После просмотра как-то по другому смотришь на жизнь, по-другому относишься к смерти (уже не так ее боишься что ли), принимаешь все как неизбежное. И от этого совсем не грустно — от этого становится спокойно.

Сюжет фильма новым не назовешь — достаточно уже было таких, где Она умирает, но перед смертью успевает полностью поменять Его жизнь. Это и «Сладкий ноябрь», и «Спеши любить».

Также и в «Не сдавайся» — встретились два одиночества: Энок и Аннабель. Странная парочка. Мало того, что они оба ходят на чужие похороны, так еще Он дружит с мертвым японским камикадзе, а Она увлекается жучками-трупоедами. К тому же сцена, где они веселились в морге вызвала у меня полное недоумение.

Но странными эти герои кажутся только на первый взгляд. Когда по ходу фильма подробнее изучаешь их жизнь, то мотивы их поступков становятся понятными.

И влюбились они в друг друга не случайно — они понимают друг друга в отличии от всего остального мира. И любовь их необычайно яркая, сильная, стремительная, наверно потому, что у них совсем нет времени на то, чтобы писать черновик своей жизни — им нужно успеть написать историю своей любви на чистый лист. И они отчаянно пытаются это осуществить.

На мой взгляд, исполнители главных ролей успешно справились с поставленной задачей. Но мне бы хотелось выделить Мию Васиковска. Уж очень она натурально изобразила немного чудаковатую Аннабель. Уже не первый раз Миа меня приятно удивляет. Надеюсь и не последний.

Также из этого фильма я вынесла еще одну мысль — тем, кто остается всегда тяжелее. Что ждет за чертой тех, кто уходит, мы может только догадываться, а остальные остаются наедине со своим горем. И это очень нелегко пережить.

В общем фильм получился светлым с легким оттенком грусти, который заставил призадуматься, а это главное.

9 из 10

P.S. Так в чем же смысл жизни? Звучит банально, но в любви. Любовь является главным стимулятором перемен, как в себе, так и в своей жизни. И наша задача научиться любить. Любить и, как певчие птицы, каждый новый день радоваться, что мы все еще живы.

31 июля 2013

Фильм добавил в хотелки по рекомендации. В первую очередь я обратил внимание на постер. Он мне показался подходящим для хорошей мелодрамы. Во вторую очередь я заметил, что это работа Гаса Ван Сента, который с мелодраматическим жанром у меня совсем не ассоциируется. Миа Васиковска тоже часто на слуху за последние пару лет. Эта совокупность нюансов все-таки меня заинтриговала.

Но какое же разочарование я получил буквально в самом начале, когда понял, что за основу взята набившая оскомину сюжетная линия о любви к умирающему человеку! Это настолько вторично для меня, что я уже никак не реагировал ни на ванильную романтику парочки подростков, ни на душещипательный финал. Мне элементарно было скучно. От именитого режиссера все-таки ждешь какого-то козыря, припрятанного в рукаве, но его тут не оказалось. Развитие стандартное от начала и до конца.

Миа Васиковска создала довольно милый образ улыбчивой девчонки на экране, но ее игра не сравнится, например, с Шарлиз Терон из «Сладкого ноября» или с Кейт Хадсон в драме «Главное — не бояться». Она не настолько харизматична. Хотя в момент приступа неплохо себя проявила. Генри Хоппер тоже не поразил. Но ему можно сделать небольшую скидку. Все-таки первая главная роль. В общем, довольно посредственное кино на избитую тему. Как главные герои репетировали сцену смерти и спорили о нелепости некоторых пассажей, так и у меня осталось ощущение, что это всего лишь репетиция недоработанной мелодрамы. Видали и получше, поэтому всего лишь средний балл.

5 из 10

30 июля 2013

Расставаясь на веки вечные,

Затирая чужие памятки,

Остаёмся, как есть, беспечные,

Любим солнце тепло и радостно.

(Хельта Витковская)

Промокший от дождя тротуар. Желтые листья — слезы пришедшей на мгновение осени. И двое влюбленных идут навстречу тому, чему противостоять не в силах. Покой подобно образу на надгробной плите поселился в их глазах. Но почему не может быть живым, высеченый на камне образ? И для кого? Быть может для них смерти нет. Быть может они не утратят друг друга, даже разделенные ледяной стеной. Но это произойдет не сейчас. В это мгновение время остановилось. Сейчас существует лишь мокрый тротуар, осенние листья на ещё не пожелтевшей траве, и дорогой человек идущий рядом.

Перед нами новая сказка, рассказанная Гасом Ван Сентом. Человеком обладающим особенным взглядом на все, что есть в обыденном мире. Простая, незаметная, не примечательная история может превратится в его руках, в нечто особенное, чарующее, необыкновенное. В чем можно убедиться едва взглянув на его прежние работы. Слон, Последние дни, короткометражка из сборника Париж, я люблю тебя. И в этот раз, нет разочарований. История обреченной любви окрашенная в цвет неторопливо уходящей осени. Первые и последние дни проведенные вместе. Счастье и боль, отчаяние и радость, обретение и разлука, любовь и смерть.

Два велосипеда, мчатся по пустынным улицам. Парень и девушка, едут рядом ни к чему не стремясь, ни отчего не убегая. Они счастливы. Просто счастливы. Утратившие прошлое, не видящие будущего. Необыкновенная в чужих глазах жизнь, стала обыденной для них. Но произошло чудо, к которому, поначалу они не отнеслись всерьез. Они встретили друг друга. Все мы ждем чудес. Чего-то особенного, необыкновенного. Но стоит такому событию произойти мы лишь от него отмахиваемся, не видя волшебства на хрустальной грани, принимаемой за осколок стекла. Хотя, иногда, выдается второй шанс обретения чуда.

Restless. Беспокойные. Название для, этого произведения, едва ли можно считать верным. Покоем здесь пропитано все. Свет и тень. Лица и слова. Дома возле дорог. Листья на асфальте. Персонажи, словно впитали в себя, все величие этого покоя. Даже не замечая его.

Не сдавайся. Тоже не то. Герои сдались. Перед собственной болью утраты. Перед неизлечимой болезнью. Перед отчаянием инертной жизни, ставшей для них привычной. Перед сказкой о счастье которую, создали сами, и сами поверили в неё. Но вот, словно из под земли, появилось перед ними счастье. Подлинное счастье. Но даже перед ним они оба бросили карты, хотя несчастный случай свел их вновь. Несчастный случай, вернувший счастье. Не сдавайся. Они сдались. Они победили.

Строки на старом листе. Строки написанные на японском языке. Застывшая картина. Усыпанный снегом асфальт, скамейка под белым покрывалом. Сквозь снежную пелину виднеются следы, покинувшей город, осени. Небольшое здание. В нем проходят похороны. Последние дни ставшие самыми счастливыми. Смерть, встречаемая с улыбкой. Люди произносящие слова: поразительное мужество, сила духа. Она радовалась. Она любила. Она — птица, встречающая лучи утреннего солнца, песней о том, как она пережила ночь.

22 июня 2013

Carpe diem

Включаешь фильм и…уже на первых минутах понимаешь, что все вокруг как бы замирает для тебя. Ты словно погружаешься в другой мир, в мир главных героев — обычных подростков, которых поразительно сыграли Генри Ли Хоппер и Миа Васиковска. И вот, для тебя уже ничего не существует, кроме атмосферы фильма, кроме героев, которые будто сошли с соседней улицы, или кажется, это твои друзья. Ты смотришь не фильм. Ты наблюдаешь — жизнь. Тебе словно рассказывает эту историю какой-то хороший знакомый или вообще сами герои, а в твоем сознании рождаются картины, из которых и складывается фильм. Странное, необычное ощущение. Но мне оно нравится!

Эта история настолько реальна, что все в ней становится на протяжении фильма даже родным.

«Не сдавайся! Живи! Только не умирай!» Но все-таки он остается один. И он обязательно справится, ведь Аннабель «вдохнула» ему свою энергию жизни.

Отнюдь недетские размышления героев, диалоги заставляют и нас задуматься. А чего стоит история о певчих птицах?! А отчаянный крик души Еноха о том, что после смерти — «ничего» ?! Многие фразы навсегда отпечатываются в нашем сознании. Как и лица героев. Нежно-милая полуулыбка Аннабель, искренние, добрые глаза Еноха — они словно «говорят» нам: «Живи и радуйся жизни! Ведь вокруг столько прекрасного!..»

И на наивный вопрос-фразу Еноха, что он недостаточно сделал для Аннабель, хотелось прокричать: «Эй! Да ты сделал самое главное и важное — полюбил ее!» Действительно, любовь — вот, самое ценное, что можно подарить другому человеку. И герои дарят ее друг другу так, что хочется бесконечно восхищаться ими. Да нет, вроде бы, ничего особенного, сверхкрасивого, но зато как достоверно, и эта естественная красота поражает.

Этот фильм хочется смотреть одному. Потому что, не хочется делиться ни с кем этим мирком, в который ты попадаешь (по крайней мере, первое время). Не хочется и после просмотра обсуждать фильм, делиться с кем-то впечатлениями. Потому что…даже не знаешь, что сказать. Фильм вроде бы о всём, но передать словами какое это всё не получится. Так что, лучше помолчать некоторое время, дать уложиться увиденному в голове.

Кроме банальных фраз, вроде «замечательная игра актеров», «фильм заставляет задуматься», «трогает до глубины души», ты по сути больше не сможешь ничего добавить, если будешь пересказывать этот фильм кому-то. Но и не надо. Пусть лучше человек сам посмотрит фильм и все сам поймет.

После просмотра остается ощущение грусти. Но эта грусть светлая. Да, это драма, приготовьтесь, что веселых моментов будет мало. Но, к счастью, это не тот род драмы, после которого думаешь, что жизнь — дерьмо, ты дерьмо и вообще все — дерьмо. «Не сдавайся» — это, наоборот, своеобразная жизнеутверждающая драма. Тебе становится одновременно спокойно и грустно. Ты можешь не торопясь поразмышлять о своей жизни, даже немного отстранено. И на многие вещи уже будешь смотреть другим взглядом.

Финал вроде бы предсказуемый. Слезы уже катились по моим щекам, и я ждала слов, которые скажет герой. Я ждала их и думала, что сейчас расплачусь еще больше, потому что он скажет обязательно что-то искреннее и очень грустное. Но…вот тут-то и скрылась непредсказуемость! В счастливых воспоминаниях и скрывались беззвучные слова. Говорил не герой, а его сердце. И эта безмолвная речь все-таки трогает нас. Я уже рыдала. Как будто эта девушка была и моим другом, как будто и я потеряла ее.

Да, она умерла. Но жизнь продолжается. И любовь…любовь к близким людям не умрет никогда, она всегда будет жить в наших сердцах и согревать их.

Аннабель бы хотела, чтобы ты был счастлив, Енох. Поэтому, улыбнись. И не сдавайся.

9 из 10

17 мая 2013

После невероятно сильных и нестандартных авторских фильмов о смерти, выдающийся независимый режиссер Гас Ван Сент снял более менее голливудскую историю на ту же тему. Он потерял родителей, она умирает от рака — с первых кадров понятно, что будет грустно и тяжело. Однако легкость, с которой актеры подошли к своим ролям, естественность выставленных на первый план характеров удивляет своей свежестью. В молодых лицах Ван Сент рассмотрел удачный способ привлечения зрительского внимания, заставляя проникаться проблемам экранных героев. На середине фильма ты вдруг осознаешь свое полное сопереживание умирающим влюбленным — значит, прием работает.

Режиссер добивается зрительского сочувствия не только талантливыми актерскими работами, но и качественным сценарием, с продуманными шутками на тему смерти и необычными увлечениями героев. Она изучает умирающих птиц и жуков, которые едят падаль; он играет в морской бой с призраком японского летчика времен Второй мировой. Камера Харриса Савидиса запечатлевает мимолетные мгновения бесперспективных отношений с комедийной легкостью, заливая кадр светом осеннего солнца или широкими улыбками героев. Шутки шутками, а сюжет неумолимо ведет к концу, на каких-то моментах пробуксовывая, где-то удачно подлавливая зрителя (репетиция смерти), но к финалу темные краски сгущаются, и становится невероятно горько смотреть на трагедию милых подростков, на неоправданное увядание чистых человеческих созданий.

И если изначально ты не очень веришь Ван Сентовскому призыву беречь жизнь и ловить каждый момент не жалея о прошлом, то под конец проникаешься простой, но талантливо разыгранной историей девушки, умирающей на руках у любимого. А если учесть, что Хоппер-младший потерял перед съемками отца, то особенно веришь в искренность создателей и неподдельность показанных эмоций.

17 мая 2013

На границе миров

В последние три-четыре года отчего-то стало появляться множество фильмов, разной степени душещипательности, но с удивительно похожим сюжетом, самой сюжетной канвой. Хрупкая, нежная героиня (намного реже — герой), встречает свою любовь, влюбляется и… Любовь эта оказывается последней, потому что героиня наша — смертельно больна и должна в скором времени умереть. Казалось бы, проблема уже рассмотрена со всех возможных сторон, и на тему эту сказано уже всё, что только можно было сказать. И тут — фильм весьма уважаемого мной Гаса Ван Сента. На ту же тему, с тем же сюжетом. Ван Сент, по моему мнению, очень интересный, в чём-то, может быть, даже провокационный, режиссёр, но выбору настолько избитого сюжета я немного удивилась. Поэтому от фильма не ждала совсем ничего, и тем не менее он мне понравился. Потому что Ван Сент остался верен себе — он снял красивую, но далеко не банальную историю. За что ему отдельное спасибо.

Его герои — и парень с очень странным, возможно символическим именем, Енох, и Аннабель — потерянные в мире, ищущие ответы на свои вопросы, оба — пытающиеся смириться с неизбежность, имя которой Смерть. По-своему пытающиеся понять и осмыслить её. Подростки, но совсем не дети.

- Значит, тебя преследует призрак?

- Похоже на то.

- Интересно, кого я буду преследовать…

Они будто живут в своём мире, мире, где внешние факторы почти не имеют никакого значения. Они нашли друг друга в этом мире, где у каждого — своё одиночество, своя боль. Нашли и подарили друг другу очень многое, наверное, даже что-то большее, чем радость от того, что ты живёшь, чем любовь… Они подарили друг другу тепло и ощущение полноты Жизни, несмотря на близость Смерти. И улыбка Еноха в конце фильма — тому доказательство.

У Ван Сента — почти всё условно, не досказано, он всегда оставляет место для размышлений самого зрителя. Он не судит, не учит, а только показывает. В этом его отличие, и этим он выделяется для меня среди других режиссёров. В этом фильме — всё точно так же. Даже призрак… Японского лётчика-камикадзе, проводника между мирами… Непонятно, то ли он есть на самом деле, то ли выдуман, что-то вроде друга-иллюзии?..

- Откуда ты знаешь, где она живёт?

- Я — призрак.

Кстати, именно сцены с призраком Хироши получились, на мой взгляд, самыми сильными и трогательными в фильме. И ещё,по странному стечению обстоятельств он — единственный друг и помощник нашего героя. До встречи с Аннабель и после… И отчего-то мне кажется, что это тоже что-то значит.

А в целом, фильм у Ван Сента получился пронзительным. И нежным. Грустным и философским. Мне понравилась здесь Миа Васиковская, и ещё больше — Генри Хоппер. Интересный, сильный актёр, хотелось бы увидеть его в дальнейшем и в других проектах.

Особенно хочется отметить операторскую работу, которая на высоте! Очень цепляет момент в конце, когда нам показывают просто кадры заснеженной природы, домов, а вернее — тех мест где Енох познакомился с Аннабель, гулял с ней… И конечно же, прекрасную музыку Дэнни Элфмана.

7 из 10

5 мая 2013

Жизнь дана, чтобы дышать полной грудью.

Наверное, мне не хватит слов, чтобы описать данную картину. Она настолько теплая, душевная, честная, вселяющая надежду… От него веет свежестью, легкостью, не смотря на то, что он затрагивает тему смерти. Здесь есть все: от душевных диалогов и минут молчания до имитации самой смерти.

Во всю эту обстановку идеально вписываются Миа с Генри. Миа Васиковска… ох, как она талантлива. В «Алисе» она мне не особо понравилась. Но здесь ее игра выше всяких похвал. Она потрудилась на славу. Ее героиня такая необычная, хрупкая, изящная, умная и очаровательная. Она так и манит к себе своим теплом и жизнерадостностью. Персонаж Генри Ли Хопера более серьезный, задумчивый и лиричный. И актер это смог передать. Мне понравилась его игра. Надеюсь, в будущем у него еще будет немало хороших проектов.

Что очень понравилось — так это пейзажи, даже не совсем пейзажи. Просто фильм отличается очень качественной картинкой и непопсовостью. Музыка подобрана очень хорошо, каждая композиция отражается атмосферу данного момента. И костюмы! Боже, какие у актеров наряды. Это же обзавидуешься. В хорошем смысле.

Ну, в общем фильм просто потрясающий и очаровательный. После таких картин, действительно, хочется жить.

10 из 10

3 ноября 2012

Думаю, что этот фильм станет очень близким для тех, кто потерял дорогого человека…

Очень необычно рассказана история двух влюбленных. В жизни ты никогда не знаешь ничего наперед. Смерть настигает внезапно и ты никогда не готов. Это шок.

Но тут автор пытается представить, а что будет, если бы знать заранее?

Зная, что время уже громко оглашает обратный отсчет… парень и девушка отбрасывают в сторону все лишнее, смакуя каждый миг, каждое мгновение, сосредоточившись друг на друге и только. Это время может стать вечностью. Нет времени на злобу, ссоры, игры кто главнее.

Удивительно, но даже не вполне благополучная мать не добавляет негатива. Настолько безразличны все внешние негативные факторы, насколько люди стремятся не упустить ни единого мгновения с очень любимым человеком. Есть только ощущение счастья и радости, что он здесь, и вы вместе проживаете удивительные события. Пережита еще одна ночь и впереди целый нескончаемо длинный день.

В кадре практически нет толпы людей. Изредка кто-то из жизни, прошлого или с той стороны смерти лишь напоминает о том, что реальность существует и от нее не убежишь. Даже если будешь делать самые глупые и веселые поступки, ничего не изменить. Все равно будешь злиться, искать виновных, ругать себя… Даже зная заранее — ты не сможешь отпустить. Не хватит времени, никогда не хватит.

Вот здесь, в этом очень нежном фильме, автор подчеркивает, как важно любить то хрупкое и самое дорогое, что есть. Важно не откладывать на потом то, что хочется сделать прямо сейчас. Важно сказать, чтобы она знала… Чтобы она все знала уже сейчас — я люблю и счастлив.

Очень советую это задумчивое кино для просмотра в одиночестве.

18 октября 2012

Банальная начинка с арт-хаусной обложкой

Обнадежив себя мыслью о «Restless» как всё-таки о картине Ван Сента, я ждала куда более нестандартную и эмоциональную картинку. Хм, так спрашивается, чего ожидает обычный зритель от киноленты, к описанию которой прилагается история о безнадежно больной девочке и странноватом мальчике, часто проводящем время на чужих похоронах?

Предположительно, такой сюжет должен вызывать, по меньшей мере, хоть какие-то внутренние колебания, наталкивающие на основной смысл, заложенный в сценарии. Да, и я ждала, что у меня возникнут хоть какие-то смешанные чувства. Вместо этого я большее удовольствие получила от операторской работы, чем от самого сюжета. Удивительная гамма цветов, в которой снята вся кинолента, передала особое меланхоличное настроение, да ещё и пара приглушенных треков в стиле блюз. Что, бесспорно, создало чарующую атмосферу и убаюкивающее спокойствие. Можно сказать, что на этом милое очарование от фильма заканчивается.

Ах, нет, нельзя не отметить М. Васиковска, играющую старательную, чудную девочку, умную и привлекательную, которую интересно слушать и на которую приятно смотреть. Она оригинально одевается, поклоняется Дарвину и весьма неплохо разбирается в натурализме. Не смотря на то, что девочка больна раком, она никогда не показывает, как она страдает от осознания скорого ухода. Разговоры о смерти, да о водоплавающих уточках с печальной улыбкой, ничего более.

Намного эмоциональным показался мне её коллега-напарник, Генри Ли Хоппер, который проронил пару-тройку мужских слез и устроил скандал её лечащему врачу. Вот хоть в нём-то был эмоциональный выход, за что спасибо.

В целом уютненькая, домашняя картинка, с банальным сюжетом, но непривычной подачей, с достаточно выраженной претензией на арт-хаус. Есть история, есть рассказ, есть смысл, есть выводы.

Но…скучновато, странновато и нетипично для Ван Сента.

7 из 10

21 августа 2012

Умереть легко. Трудно любить.

Приятная атмосфера. Безумный парень + милая девушка. Дружелюбный призрак. Необычные отношения. Странная красивая любовь. Это незначительные мелочи, которые отличают фильм от других подобных. Конечно, мы все уже видели картины с похожим сюжетом, но эта история любви отличается от всех своей загадочностью в отношениях влюблённых, своей яркостью и непосредственностью.

Интересно наблюдать за развитием отношений этих двух влюблённых, ведь кажется, что они созданы друг для друга и близки по духу. Их слова просты и искренни, их увлечения вроде похождений на чужие похороны и изучения водоплавающих птиц совершенно необычны.

В конце концов, я считаю, что здесь история любви затмевает тему смерти. Хотя у них двоих есть свои проблемы и трудности, они счастливы! Они счастливы, что повстречали друг друга! Они счастливы, что могут проводить время вместе!

Для меня последние кадры фильма раскрыли весь его смысл: Всё время, которое они провели вместе, навсегда останется в его памяти. С ней будут связаны только лучшие воспоминания в его жизни. И вспоминая о ней, на его лице всегда будет появляться искренняя улыбка. Ведь эту улыбку в него вселила именно она.

Фильм не шедевр. Но скорее для многих время, затраченное на просмотр, не будет бесполезным!

16 июля 2012

Наконец-то посмотрела Restless товарища Ван Сента, единственное «но» — в переводе, но так уж вышло.

Чего сказать? Очень нежное кино.

Великий DP Харрис Савидес по-прежнему Бог. Младший Хоппер — Генри Ли не играет — живет перед камерой, настолько органичный как щенок или ребенок. У него обаяние Эдди Редмейна, но он на порядок интереснее (and keeps his back straight just like ER, он как будто олицетворяет собой всех юных героев всех времен, начиная с братьев Люмьер. Хоппер-младший какой-то невероятно прекрасный, почти неземной, почти абстрактный, но при этом практически совершенный.

Мия Васиковска — вечная tabula rasa, что нарисовал, то и будет, холодная, прозрачная, трогательнейшая, тоже почти неземная, тоже почти не играет, а живет в кадре.

Если снимать новых Ромео с Джульеттой, то они были бы идеальной парой, а не эти новые, хорошенькие, конечно, но думаю — будет пародия и на Вильяма нашего Ш., и на Франко тоже уже практически нашего Дз.

Хоппер и Васиковска в данном контексте — идеальные романтические шекспировские дети. При этом Restless не привязан ни ко времени, ни к месту, вообще ни к чему не првязан, внешность у героев настолько универсальна, что история могла бы произойти в любой точке мира (художнику по костюмам Дэнни Гликер и композитору Дэнни Элфману — искреннее восхищение за эту «паннациональность» картины). Кино похоже на сон, на что-то из мира грез, настолько нереальное, что остаетcя ощущение видения от просмотра, как будто вроде и смотрел, а вроде и пригрезилось. Еще раз во многом потому что это Савидес, с его уникальными глазами и душой.

Постоянное присутстве смерти совсем не угнетает, потому что герои как бы и не живут и как бы не любят (хотя на самом деле любят), просто все, что происходит на экране — весьма призрачный мир, в котором нет места ни сильным эмоциям, вроде боли, страха и страдания. Как говорил товарищ Велюров: «дымок. мираж…». Этим Restless и прекрасен.

Спасибо товарищам Брайану Грейзеру и Рону Ховарду (и его прекрасной и талантливой рыжей дочери Брайс), что дали товарищу Ван Сенту сделать это кино и отдельное спасибо великому и незабвенному мистеру Дэннису Хопперу за такого чудесного, почти мистически прекрасного сына.

9 из 10

19 июня 2012

Немного изящества (из серии «cancer»)

Сегодня я решила отойти от привычной формы анализа.

Если смотреть на «Спеши любить» с абстрактной, если так можно сказать, точки зрения, лента напоминает своеобразную поэзию — и ритм, и рифма, и атмосфера, и впечатление, и музыка — иная межкадровая музыка — всё, подобное признакам художественной поэзии, здесь присутствует. Даже направление можно определить — мне, почему-то, напомнило произведения акмеистов — очень простое повествование без лишних деталей, но при этом достаточно глубокое и проникновенное.

Однако абстрактность является достаточно непонятной для многих формой, да и к тому же подобное ассоциативное мышление очень субъективно, индивидуально, необъяснимо и относительно. Поэтому мне бы хотелось попробовать новую конструкцию в критике, построенную также на интуитивном мышлении, но более ясную и конкретную, возможно даже слишком. Итак, о фильме без лишних слов.

Синквейн на фильм «Не сдавайся»

1. (существительные):

Счастье и трагедия, обаяние и переживание, любовь и одиночество, смерть и жизнь

2. (прилагательные):

Изящный, добрый, стильный, странный, трогательный, светлый, грустный

3. (глаголы):

Будит, трогает, удивляет, настораживает, заставляет задуматься, умиляет, расстраивает, воодушевляет

4. (ключевая фраза):

«Есть такая птичка, которой все время кажется, что с заходом солнца она умрет, а утром она просыпается и, потрясенная тем, что еще жива, начинает петь самую прекрасную песню. Так и я после нашей встречи, пою ее каждое утро»

5. (синонимы):

Смотрите мои рецензии серии «cancer» («Достучаться до небес», «Сладкий ноябрь», «Спеши любить»)

6. (выразительные средства):

Стильные оригинальные образы, непринужденные декорации, лёгкая музыка

7. (действующие лица):

Милая, беззащитная Аннабель (Миа), и замкнутый Энок (Генри Ли Хоппер), переживающий душевную травму. Этого героя особенно жаль, ведь жизнь постоянно проверяет его на прочность, отбирая любимых и близких…

8. (цитата):

Больше всего мне понравились строки письма японского летчика (друга-призрака) — очень пронзительно и сильно по своей энергетике:

«Я пишу это письмо, и океанский бриз холодит мою кожу. Скоро этот океан станет моей могилой. Говорят, я умру как герой, что честь и безопасность моей страны станут наградой за мою жертву. Надеюсь, они правы. Я жалею только о том, что не сказал тебе о своих чувствах. Я хочу вернуться домой, хочу держать тебя за руку, хочу сказать, что любил тебя и только тебя, с самого детства,.. но не могу. Теперь я вижу, что умереть легко, трудно любить. Когда мой самолет устремиться к цели, я не увижу лица врагов, я увижу твои глаза, как темные камни, замерзшие в дождевой воде. Говорят, мы должны кричать «банзай», врезаясь в цель. Вместо этого я прошепчу твое имя… И в смерти, как и при жизни, я останусь на веки твой…»

9. (оценка):

Это не гениальный фильм, который должен был собрать множество наград, за свой бюджет, пафос, спецэффекты и прочее, прочее… Но думаю, увидеть его стоит, ведь немного доброты и изящества никому не помешает.

9 из 10

21 мая 2012

Преодоление трагизма?

Поскольку я посмотрел большинство фильмов Ван Сента, этот мне кажется этапным. Трагизм его произведений обычно строится на том, что его герой, юноша-изгой полностью сосредоточен на переживаемых проблемах, замкнут в своём внутреннем мире, любое соприкосновение с миром внешним в итоге вызывает у него страдание. Поэтому мысль о прерывании этих страданий откровенно или подспудно всегда важнейший элемент его душевного состояния.

У главного героя нового фильма Эноха такое состояние показывается с самого начала и вполне внятно объясняется. Его родители погибли в автокатастрофе по вине пьяного водителя, сам он был в коме, три минуты был «там» и убедился, что там пустота К тому же за оскорбление памяти своих родителей он так избил одноклассника, что его исключили из школы, а сейчас ему грозит месть, поэтому все связи с миром оборваны, и он старательно зачёркивает все возможности своего возвращения в мир, все планы на будущее. Чисто подростковое мировосприятие, трагедия которого — главная тема Ван Сента. Создаётся впечатление, что автор его вполне разделяет. Не обращаясь к христианским упованиям на воскресение и загробную жизнь, автор и герои «упираются» в бессмысленность и трагизм существования. Они заведомые аутсайдеры в жизненной гонке, потому что им противно в ней участвовать.

Вот и Энох парит над бытом, его волнуют только бытийные вопросы. Он посещает отпевания в церкви и вглядывается в лица умерших, пытаясь в них уловить тайное знание. Единственный, с кем он постоянно общается и кто спасает его от последнего шага,- призрак камикадзе Хероши, (Я ещё не встречал столь естественного встраивания мистики в реальный мир). Именно в храме он встречается с Аннабель — девушкой, больной раком, которой жить осталось три месяца. Энох влюбляется, начинается романтическая история, осложнённая тем, что Энох страшится пережить снова гибель единственного близкого человека, но и хочет облегчить Аннабель переход в мир иной. Конечно, ситуация не даёт избежать сентиментальности, хоть Ван Сент и высмеивает её в сцене имитации смерти. В общем, фильм сворачивает на проторённые пути. Но представляется, что для автора это очень важно. Любовь выводит героя из замкнутости на себе, заставляет принять жизнь как радость бытия. Аннабель рассказывает о птицах, которые особенно радостно поют на рассвете, потому что ночь воспринимали как смерть и теперь в восторге от продолжения жизни. Вообще, природа для неё пример, а Дарвин — учитель. В природе смерть не трагедия, а составная часть бытия. Жуки-падальщики за много километров устремляются к падали, чтобы отложить яйца: смерть рождает жизнь. Всё в природе принимает закон неизбежности смерти, и поэтому в ней нет трагедий, есть только радость бытия.

Вот какие истины вынес Ван Сент из обращения к голливудскому майнстриму. Перед нами самый оптимистичный фильм автора, разрывается клетка замкнутости подростка на себе, приходят банальности выживания взрослого человека, без которых жить невозможно. Но ведь тем самым и снимается та боль, которой Ван Сент был интересен зрителю, что выражало его необщее выражение лица. А дальше куда? В Голливуд? Мастерства хватит: картинка изумительная и вполне индивидуальная, работа с актёрами выше всех похвал. А душа-то будет в чём? Ведь уже и этот фильм — Ван Сент-лайт.

20 мая 2012

Он не такой как все

Это уже третий по счету фильм, который я посмотрела с участием Миа Васиковской — молодой актрисы, обладательницы нестандартной для Голливуда внешности. Тем она и интересна, что выделяется на фоне однотипных кукольно-безупречных лиц.

Но конкретно в этом фильме я хочу выделить вовсе не ее, а актера, который сыграл странного подростка с таким необычным именем Енох (Генри Ли Хоппер). Для меня он стал открытием в этом фильме. Интересный и необычный мальчик. Он очень хорошо сыграл и полностью передал характер своего героя.

Итак, «Не сдавайся» — это трогательная история любви между двумя подростками с весьма непростыми проблемами. Многому можно поучиться у этих молодых людей: Чтобы ни случилось в жизни — любите. Нужно уметь любить и принимать себя и других такими какие они есть. И не надо бояться неизбежного. А необходимо со смирением принимать все то, что дает нам жизнь.

Вроде бы это простые и всем известные истины, но как не просто это сделать. А главным героям фильма (Еноху и Аннабель) это удалось.

И заключительный момент фильма — улыбка Еноха. Без лишних слов. Ведь слова тут неуместны.

9 из 10

P.S. Ничто не вечно, но любовь бессмертна

14 апреля 2012

Водоплавающие птицы

Наверное прав будет тот, кто скажет, что сюжет этой картины не оригинален… Но его оригинальность не в сюжете, а в исполнении. Такая трогательная, такая обычная для современного кинематографа идея о любви и смерти, о маленькой новой жизни, когда времени остается совсем мало, но в то же время такая другая. Без излишне растянутых трогательных сцен, без лишнего трагизма… очень просто и очень больно.

Такие молодые, такие несчастные, но такие счастливые, такие влюбленные. Как трогательно смотреть на совсем юных ребят, которые влюбленны друг в друга и которым ничего вокруг больше не надо, было бы только время, чуточку больше времени. Это пример того, как надо ценить жизнь, каждое мгновение жизни. Но с экрана на тебя не давит эта мысль, это просто взгляд со стороны на вполне обычную, хоть и очень грустную и печальную историю в нашей жизни.

Такое кино смотрится с удовольствием и всегда оставляет след в душе.

9 из 10

18 марта 2012

О странностях… любви?

В начале просмотра фильма не покидало ощущение странности происходящего на экране. Странно меланхоличный для нашего времени фильм. Странный мальчик, маниакально посещающий панихиды незнакомцев, странная девушка, отправляющаяся на прогулку на кладбище, странный юноша-японец в военной форме, их не менее странные разговоры и фразы… Ничто не создает настрой лучше общественного транспорта (с).

Однако постепенно принимаешь странность как норму, когда узнаешь причины такого поведения героев. Оказывается, Энок, пережил клиническую смерть и потерял в автокатастрофе родителей, Аннабель смертельно больна.

Генри Ли Хоппер, Миа Васиковска трогательно сдержанны и одновременно необыкновенно открыты, ведь герои, которых они представляют, слишком близки к вечной тайне. Тайне смерти.

Начинаешь понимать, что странно не их поведение, а само устройство мира, в котором дорогие нам люди навсегда уходят неизвестно куда и зачем. Уходят такие необходимые, как родители. Такие юные как Анабэль и Хероши.

Энок как никто хочет разгадать эту загадку, ведь он был за чертой. Для него смысл жизни уходит вместе с родителями. Ведь жизнь идет лишь тогда, когда мы чувствуем любовь к кому-то и чему-то привязаны: к родителям, книгам, птицам, лакричным конфетам, единственному человеку. Жизнь — это любовь. До встречи с Анабэль Энок не чувствовал разницы мажду «ничем» там и «ничем» (отсутствием любви) здесь. Положение не то чтобы шаткое, но безысходное. Анабэль за считанные дни удается вернуть Эноку потерянный смысл…

Фильм снят так, чтобы помочь проникнуться состоянием героя: блеклые краски, дыхание осени. Лишь в финале осенние краски сменяются зимней белизной, сопровождая внутреннюю перемену Энока.

Фильм не потрясает, не переворачивает сознание, но полтора часа просмотра я чувствовала, чувствовала, что живу. Значит, оно того стоило.

7 из 10

9 марта 2012

История встречи молодого парня Энока и девушки Аннабель. Он потерял родителей в автокатастрофе и сам был на грани смерти, а теперь общается с призраком японца камикадзе. Она больна раком. Он ходит на чужие похороны. А ей осталось жить всего три месяца…

Ван Сент снимает очередной фильм про одинокие души, которые ищут свое место в мире и хотят совершить побег от этого одиночества. Взятая за основу клишированная мелодраматическая история, где один из героев смертельно болен, должна, по сути, раскрыть авторскую драму про одиночество, исследующую экзистенциальные сути поиска каждого соей второй половинки. Но на деле фильм так и не выходит за рамки простой «слезовыжималки». При этом, фильму пошло бы только на пользу, если бы он действительно остался простой мелодрамой и не пытался заигрывать со зрителем какими-то авторскими «наворотами». Отягощение сюжета призраком делает кино больше фарсовым, нежели драматическим.

По сути, сюжетно, фильм не уступает любой экранизации Николаса Спаркса. Схематическое развитие приводит к логическому концу после того, как героиня поведала, что диагноз окончательный и не подлежит изменению. В этот момент в зрителе зарождают надежду на возможный благополучный конец и чудесное исцеление, но все равно все понимают, что это не фантастика и все закончится, так как декламируется изначально. Поэтому лишние сюжетные линии, ненужные второплановые герои, служат лишь опять же ненужным фоном для банального развития отношений героев. С таким же успехом можно было снять сентиментальную историю про дворового котенка, которого переехала машина, его подбирают остальные дворовые кошки, но в финал будет ясен с самого начала. Все сентиментально, мелодраматично и грустно, что не заплачет только бесчувственный человек, но потом, погрязши в суете, моментально забудет эту историю. Авторы не предлагают никакого решения проблемы и при этом не делают историю запоминающейся. В итоге полтора часа для зрителя проходят в сострадании героям, которых они быстро забудут после просмотра. Ну, разве что самые чувствительные не смогут быстро отойти от пережитого кинопотрясения. За всем этим теряется задуманная «экзистенциальная поэма про одиночество», а в памяти остаются лишь контуры обведенные белым мелом на асфальте и Миа Васиковска с прической «под мальчика» в пальто леопардовой расцветки. Увы.

Простая мелодрама была бы более кстати. Может она и не делала бы чести фильму как художественному авторскому фильму, но осталась бы в сердцах более широкого круга людей.

1 марта 2012

Наверное, лучший комплимент для фильма, это сказать, что после просмотра ты долго думал о том, что съемочная группа пыталась донести до зрителя. Честно говоря я на этот вопрос так и не ответила: какой меседж хотели передать зрителям создатели фильма, ведь фильм помимо истории как и книга должен иметь сюжетную линию и определенную мораль.

Человек посмотревший «Алису в стране чудес» наверняка надолго запомнит лицо обаятельной актрисы из Австралии с польскими корнями — Миа Васиковска. В некоторых рецензиях к фильму было отмечено, что актриса образ «не дожала». Я с этим категорически не согласна. Может быть кому-то показалось, что главная героиня должна с первого кадра показывать всем и вся, что она медленно угасает, но вместо этого она с печальной улыбкой рассказывает своему новому знакомому о своем смертельном недуге.

Генри Ли Хоппер вне всяких похвал и больше даже нечего написать. Ранее с этим актером в кино я не сталкивалась, это первый фильм в моей коллекции с его участием и могу с уверенностью заявить, что первая «встреча» не повлекла за собой разочарование.

Фильм наполнен своеобразным странным изюмом: призрак-камикадзе, походы на похороны, поцелуи на свежем «месте преступления» только что обведенным Эноком, репетиции смерти, планирование стола на панихиду.

Фильм милый, свежий, ироничный и не смотря на поднятую тему легкий. Последняя сцена мне показалась самой сильной хоть и самой банальной. Зритель вместе с Эноком вспоминает Анабель под превосходные саундтреки со слезами на глазах.

Если вы не являетесь поклонниками этих двух молодых талантливых актеров — фильм вы посмотрите скорее с каменным выражением лица и посмотрев сразу забудете, а если к персонажам вы заранее относитесь положительно — приятного просмотра и готовьте носовые платки.

10 из 10

10 февраля 2012

«Не сдавайся» поведает зрителю историю о взаимоотношениях больной раком девушки и потерявшего в результате автокатастрофы родителей парня.

Признаться честно, впечатления от увиденного неоднозначные. Знаете, довольно-таки странно наблюдать за своеобразными, какими-то заоблачными отношениями юнцов. Ананабель и Энок познакомились на панихиде незнакомого им обоим человека. Странно? Странно. Энок из-за горькой потери родителей переживает клиническую смерть, теряет контроль над собой, и у него появляется воображаемый друг. Странно? Странно. Да простит меня читатель за ядовитость написанного, но не было бы счастья, да несчастье помогло. От неуместных, порой грубых реплик до совершенной несуразицы произносимого героями — все настолько глупо воплощено в жизнь. Если речь идет о сюжете, то все избито, но остается толика существенного. У Вас возникает мысль: неужели нет ничего естественного, трогающего до глубины души, пронзающего сознание и раздирающего до слез? Нет, конечно, есть. И действительно, порой хочется заплакать, кажется, вот-вот и ты ощутишь всю боль, которую так тщетно пытаются сыграть актёры, как недрессированные щенята, бегая из одной стороны арены в другую. Думаешь, еще чуточку, и ты получишь свой порцион от всего того мучительного и ледащего, что пытаются воспроизвести играющие. Но, к сожалению, приходится довольствоваться лишь парой капель слез и встревоженным вздохом, предвещающим (но не являющим) неистовые, несравнимые с обыденностью чувства. Порой смешно, а порой просто клонит в сон.

Безусловно, в этой киноленте есть свои плюсы. Это и Генри Ли Хоппер, и Миа Васиковска. Вторая, на мой взгляд, особенно мила и непредсказуема в своих попытках сыграть такое заоблачное и эйфорическое состояние. Ну а первый, увольте, не нравится. В общем, скажу так: если Вы хотите ознакомиться, то, не обращая внимания на все написанное, смотрите. Ведь это кино на любителя. Тут и «Спеши любить» вспоминается и «Субмарина». Но «Не сдавайся», на мой взгляд, никогда не встанет в один стройный ряд с вышеназванными.

5 из 10

24 января 2012

Мелодрама Не сдавайся начали показывать в кино в 2011 году, более 13 лет назад, его режиссером является Гас Ван Сент. Кто снимался в кино: Генри Хоппер, Рё Касэ, Люсия Струс, Джейн Адамс, Пол Парсон, Кристофер Д. Хардер, Морган Ли, Уильям Дж. Эгглстон, Чинь Хань, Джон Гудвин, Келлин Кроуфорд, Мэг Чемберлен, Виктор Моррис, Страйдер Шмидт, Колтон Лейсетер.

На фильм потрачено свыше 8000000.В то время как во всем мире собрано 2,518,012 долларов. Страна производства - США. Не сдавайся — получил среднюю зрительскую оценку от 6,9 до 7,1 балла из 10, что является вполне хорошим результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 16 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.