История игрушек: Большой побег (2010)

Toy Story 3
История игрушек: Большой побег, 2010: авторы, аниматоры, кто озвучивал персонажей, полная информация о мультфильме Toy Story 3
Актеры
принимали участие в съемках
Тимоти Далтон
Коллин О’Шонесси
Джесс Харнелл
Шерри Линн
Дэнни Манн
Микки Макгоун
Блейк Кларк
Уоллес Шоун
Фрэнк Уэлкер
Том Хэнкс
Лори Меткаф
Эстель Харрис
Джон Ратценбергер
Р. Ли Эрми
Джек Эйнджел
Эрик фон Деттен
Джек Уиллис
Джоан Кьюсак
Вупи Голдберг
Бонни Хант
Джефф Гарлин
Майкл Китон
Нед Битти
Ли Анкрич
Тим Аллен
Дон Риклз
Джон Моррис
Джоди Бенсон
Джефф Пиджон
Жан Рэбсон
Карлос Аласраки
Боб Питерсон
Ричард Кайнд
Джон Сайган
Джим Уорд
Лорейн Ньюмен
Тереза Ганзел
Кристен Шаал
Лори Алан
Жан Рэбсон
Тедди Ньютон
Бад Лакки
Беа Миллер
Беатрис Миллер
Эмили Хан
Хавьер Фернандес-Пенья
Чарли Брайт
Брианна Мэйуонд
Ханна Ункрих
Джеймс Кевин Уорд
Колетт Уайтакер
Джером Рэнфт
Эмбер Кронер
Константино Бравос
Тайана Хафф
Лео Джерговиц
Теодор Ф. Кайсер
Джиа Михайлидис
Николаос Михайлидис
Араме Скотт
Вуди Смит
Адам Джошуа Джестроу
Развернуть (62)
Рейтинг мультфильма
Кинопоиск 7.8
IMDb 8.3
Описание мультфильма
оригинальное название:

История игрушек: Большой побег

английское название:

Toy Story 3

год: 2010
страна:
США
слоган: «The Breakout Comedy Of The Summer»
режиссер:
сценаристы: , , ,
продюсеры: , ,
видеооператоры: Джереми Ласки, Kim White
композитор:
художники: Боб Поли, Даизуке «Дайс» Цуцуми, Роберт Кондо
монтаж: ,
жанры: фэнтези, комедия, приключения, семейный, мультфильм
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: $200 000 000
Сборы в России: $6 647 237
Сборы в США: $415 004 880
Мировые сборы: $1 066 969 703
Дата выхода
Мировая премьера: 12 июня 2010 г.
Премьера в России: 17 июня 2010 г.
на DVD: 26 октября 2010 г.
на Blu-ray: 23 ноября 2010 г.
Дополнительная информация
Возраст: 6+ лет
Длительность: 1 ч. 43 мин.
Отзывы о мультфильме История игрушек: Большой побег

Энди почти 18 лет, ему остаётся 3 дня до отправки в колледж, в то время как его игрушки, в том числе Вуди и Базз Лайтер, гадают о своём будущем.
Куда забросит их судьба? На чердак, на свалку или, может быть, в детский сад «Солнышко»?
События развиваются в самом неожиданном направлении, и приключения полюбившихся героев продолжаются!

Другие фильмы этих жанров
фэнтези, комедия, приключения, семейный, мультфильм

Видео: трейлеры и тизеры к мультфильму «История игрушек: Большой побег», 2010

Видео: История Игрушек 3. Русский трейлер. (История игрушек: Большой побег, 2010) - вся информация о мультфильме на FilmNavi.ru
История Игрушек 3. Русский трейлер.
Видео: История игрушек. Большой побег - Трейлер (История игрушек: Большой побег, 2010) - вся информация о мультфильме на FilmNavi.ru
История игрушек. Большой побег - Трейлер

Постер мультфильма «История игрушек: Большой побег», 2010

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о мультфильме «История игрушек: Большой побег», 2010

- Ну, чтобы ни случилось, мы всегда будем вместе. — Всегда и до бесконечности.

Впервые увидев трейлер третьей части Истории Игрушек (я еще не видела предыдущие части), я отнеслась к ней несколько скептически. Нет, к сюжету и героям я не имела никаких проблем. Вопросы возникли к самому факту возвращения к истории, последний мультфильм которой вышел 11 лет назад. Мои сомнения и противоречия были развеяны после первого просмотра. И теперь, увидев еще несколько сиквелов Пиксар, которые вышли спустя лет десять после оригинала, я скажу, что Большой Побег Истории Игрушек — это пока самый лучший из их числа. А почему, я сейчас расскажу.

Как и в реальной жизни, в мире Истории игрушек прошло уже около десяти лет. Энди уже вырос и собирается в колледж, а его игрушки беспокоятся, как бы их не выбросили. Вуди верит, что все будет хорошо и их перенесут на чердак. Но в результате серии случайных событий, пакет с игрушками попадает в детский сад «Солнышко». Увидев множество детей, которые постоянно играют с игрушками, Базз, Джесси, Хэмм и другие решают остаться, тогда как разочарованный в друзьях Вуди — возвращается к Энди. Однако игрушки не знали, что за солнечным названием садика скрываются жесткие порядки и диктатура, побуждающие героев планировать большой побег!

Судя по всему, нынешнее желание студии Пиксар создавать продолжения своих хитов десятилетие спустя возникло после создания триквела Истории Игрушек. Мне пока еще неясно — какое мое отношение к такой практике. Просто мне кажется, что оригинал им не превзойти. Однако История Игрушек: Большой побег под эту категорию не попадает. Здесь можно посмотреть и на то, насколько продвинулась компьютерная анимация за все эти годы, когда игрушки кажутся такими живыми… Здесь и невероятный сюжет, который развивается очень динамично, непредсказуемо и захватывающе — здесь и невероятный пролет Вуди на самолетике, и мрачные сцены флешбеков, и продуманный план побега, и кульминация в горящей печи. И главное — помимо попыток привлечения новых зрителей, мультфильм обращается к тому поколению фанатов, которые выросли на первых двух частях. Ведь для героев фильма наступило то, чего они с опаской ждали — их хозяин Энди уже не играет в игрушки. Мы, кто в детстве смотрел две части, наверняка тоже задумываются — а когда мы успели вырасти? В какой момент мы перестали играть в игрушки? Когда мы распрощались с детством? Возможно именно поэтому эпилог фильма вызывает такие эмоции у подросшего поколения поклонников Истории. В первый раз я рыдала, да и сейчас — концовка не может не вызвать у меня слез…

Вся банда в сборе: пережив гаражные распродажи, главные герои все также проходят через все трудности вместе. Отважный ковбой Вуди, доблестный астрорейндре Базз Лайтер, лихая ковбойша Джесси, быстрый Булзай, семейная пара мистер и миссис Картофельная Голова и трое приемных детей-пришельцев, верный пес Спиралька, паникующий динозавр Рекс, саркастичный свин-копилка Хэмм — все они остаются вместе, несмотря на разногласия и ссоры, и всегда прикроют друг друга в тяжелую минуту. Понравилось еще то, что у каждого героя достаточно экранного времени и каждый из них вносит свою лепту в развитие сюжета (в отличие от тех фильмов, где важность второстепенных героев нередко уменьшается и время урезается). У каждого из героев есть свой момент — Вуди, его вдохновляющие речи и умение находить выход из любой сложной ситуации, испанский режим Базза и его зажигательные танцы, шпионские навыки мистера Картофелины, командная работа Рекса и Хэмма и многое другое. И в таких моментах они просто сияют!

Также нам представляют и новых героев. Это обитатели команды милой девочки Бонни — театрал еж Колючка, добродушный единорог Лютик, болтушка трицератопс Трикси, грустный Клоун и коварная на вид, но добрая внутри кукла Долли. Это жители садика Солнышко, которые хранят немало тайн — медведь Лотсо, с трагичным прошлым, которое изменило его совершенно, и который намерен держать всех под своим полным контролем вместе с подручным — Мега Пупсом; а также двое персонажей, которых наконец-то свели вместе в Истории Игрушек — это Барби и Кен. Причем Барби — девушка очень мужественная и стойкая с сильной гражданской позицией, а Кен — большой любитель нарядов и устраивать модные показы с собой в качестве главной модели! Что и говорить — эти двое явно созданы друг для друга!

История игрушек: Большой побег — это не просто мультфильм, третья часть любимой франшизы. Для меня этот мультфильм, символизирующий детство, то беззаботное время, когда мы были маленькими, дни напролет играли в игрушки, а безудержная фантазия позволяла нам воображать сотни различных историй. А теперь, спустя годы, мы вырастаем, но эта часть нашей жизни навсегда останется с нами. Также как и История игрушек — в ней мы словно прощаемся в детством, идем вперед, но мы никогда не забудем наших игрушечных друзей. Поэтому История Игрушек: Большой Побег для меня навсегда будет на первом месте Пиксаровских ностальгических проектов.

10 из 10

And as the years go by

Our friendship will never die

You`re gonna see it`s our destiny

You`ve got a friend in me

You`ve got a friend in me

You`ve got a friend in me…

Приятного просмотра!

20 февраля 2019

Самый любимый мультфильм

История об игрушках Энди — это то, что будет близко любому человеку, в котором еще обитает «ребенок».

Я обожаю все части этого мультфильма, но «Большой побег» — это самая трогательная история.

Дружба между игрушками/ дружба вообще, связь ребенка со своими игрушками, мечтами, воображением, этапы взросления и прощания с детством, проблемы нравственности и честности.

Замечательно, что в этом фильме нет четко плохих и четко хороших героев. Базу, Вуди и их друзьям свойственно ошибаться и обижаться, а Лотсо… его тоже можно понять, в принципе.

Светлейший мультик о настоящей доброте, дружбе и любви.

10 из 10

27 февраля 2018

Неопределённость невыносима

Топ-250

#250*

- Эй, смотри, я Пикассо!

- Я не понял.

- Свинья ты безграмотная!

В далеком 1995 году, анимационная студия Pixar, до этого выпускавшая лишь короткометражки, удачно стартанула в полном метре с мультфильмом «История игрушек». С тех пор прошло больше двадцати лет. Зрители увидели множество новых мультфильмом от этой студии, но «Pixar» не забывал и о старых героях. «История игрушек» за это время обзавелась двумя сиквелами, спиноффом, а также несколькими короткометражками. Сейчас речь пойдет о третьем полнометражном мультфильме этой франшизы.

Энди вырос и перестал играть в игрушки. Он собирается ехать учится в колледж, а знакомые нам персонажи гадают, как же сложится их дальнейшая жизнь без хозяина. Судьбу Вуди и его друзей ждет неожиданный поворот. Они оказываются в детском саду, который является не тем, чем кажется на первый взгляд….

Мультик мне конечно понравился, но я не совсем понимаю, почему в Топ-250 находится именно третья часть. Из всей франшизы, несмотря на самые большие сборы, третий мультик получился гораздо слабее предыдущих. Вполне возможно этому способствовал большой перерыв между второй и третьей полнометражкой.

Сюжет весьма оригинален, хоть и немного простоват. Это, наверное, весь максимум, который можно было выжать из истории дальнейшей судьбы игрушек, после взросления их хозяина. Выглядит все логично, и где-то даже предсказуемо. Хотя здесь и втиснуто несколько второстепенных сюжеток, с целью запутать зрителей, но все равно уже понятно, чем все закончится. Но не буду относить это к минусам, поскольку это все на взрослый взгляд. Детям будет явно интересно и любопытно.

Несмотря на разницу в 11 лет между мультфильмами, в визуальном плане мало что изменилось. По крайней мере я никаких изменения не увидел. И это хорошо на мой взгляд. Удалось сохранить ту атмосферу, за которую мы и полюбили «Историю игрушек».

Смотреть всем!

8 из 10

*Cписок ТОП-250 на момент 30.11.2017

1 декабря 2017

Так ты будешь скучать по мне, когда я уеду?

После урегулирования всех споров между легендарными студиями Disney и Pixar, к идее возвращения на экраны всеми любимой серии вернулись ее основатели и вдохновители, в том числе Джон Лассетер и будущий режиссер Ли Анкрич. «Большой побег» не стал революцией в жанре, переписав его устои, и не пошел на риск серьезно сменить формат или героев. Перед нами исключительно качественный мультфильм, который попадает абсолютно во все цели зрительского интереса и удовлетворения, когда от экрана отходишь с широчайшей улыбкой на лице. Третей части удалось вобрать в себя все лучшие наработки и выставить очень высокую планку, в том числе для своих же создателей на будущее.

На этот раз угрозу дружбе между Энди и его игрушками составит не новая пластмассовая покупка, лохматый пес или одержимый коллекционер. С неотвратимым поворотом событий выступает само время. Вчерашний мальчик уже повзрослел и в семнадцать лет его интересы далеко ушли от игрушечных друзей. Хорошо знакомым персонажам предстоит полное опасностей приключение. Сюжет, как в первых двух фильмах Джона Лассетера, довольно прост на глобальном уровне, но увлекает какой-то невероятной насыщенностью в мелочах, в каждой отдельной сцене, диалоге, шутке. Предсказать события наперед не составляет труда, но об этом быстро забываешь, погружаясь в саму историю. Кажется, даже диалоги стали рассказываться на еще больших скоростях и скучать здесь попросту некогда.

Визуально «Большой побег» можно смело назвать одной из самых красивых анимационных лент на сегодняшний день. Бросив даже ленивый невольный взгляд на здешние пейзажи и окружение, можно местами спутать их с фотографиями. Как известно, даже модели персонажей были обновлены и перерисованы под новое поколение технологий. Вуди, Базз, Рекс, Картофельная голова и многие другие хорошо знакомые герои вернулись в новом обличие, а компанию им составило еще три сотни других анимационных героев. Творческий энтузиазм и производственный потенциал чувствуются в каждом кадре. Прибавить к этому еще как всегда отличное звуковое сопровождение и саундтрек, который даже был отмечен премией Оскар.

8,5 из 10

16 декабря 2016

Неудачное продолжение

В 1999 году на экраны вышла вторая часть серии, которая собрала в прокате около 500 млн и стала рекордсменом сайта Rotten Tomatoes, имея 100%-й рейтинг, составленный из 163-х отзывов кинокритиков (как и первая часть, просто там 78 критиков было). Иметь такой рейтинг — большая честь, т. е. это значит, что эти опытные и придирчивые критики не нашли ничего плохого (как, собственно, и в первой части), не к чему было придраться, и лично я тоже считаю эти две картины шедеврами. Но такой успех означал, что надо снять продолжение, и спустя 11 лет вышла долгожданная третья часть, ставшая самой кассовой лентой 2010 года (обогнала даже «Алису»).

Назвать этой картиной плохой язык не поворачивается. Но и ставить наравне с предыдущими тоже нечестно. Несмотря на то, что он тоже имеет довольно высокий рейтинг (3-е место в списке лучших фильмов Rotten-а), да ещё и лучшим анимационным фильмом стал, но всё-таки время сделала своё и он не смотрится с тем удовольствием, как предшественники.

Во-первых, характеры персонажей не раскрываются по-новому. Всё одно и тоже. Они по-прежнему спасают друг друга, опять тот же самый шаблонный злодей, которого они спасают, но последний их предаёт и т. д. Да, образ Базза по ходу изменился, он перешёл на «тёмную сторону», но такого мы уже где-то видели и всё это уже выглядит скучно и неинтересно. Ещё добавлю то, что пафос здесь довели до максимума, и если в приквелах его как-то можно было «схавать», то здесь он, блин, уже надоедал. Честно, надоело уже. Извините все поклонники этой части, но с пафосом создатели здесь уже слишком перегнули палку.

Во-вторых, шутки здесь стали плоскими и несмешными. Вместо этого добавили даже немного пошлости (хоть в малом количестве, но есть). Бюджет в несколько раз увеличился, а смысл в несколько раз уменьшился.

В-третьих, сама концепция. Если ребёнок взрослеет, то, естественно, он должен либо выбросить игрушки, либо отдать другому ребёнку. Зачем эту нормальную ситуацию превращать в какую-то катастрофу. Ещё и плюс к этому, Энди хотел забрать Вуди с собой в колледж. Ну что ты там будешь делать с этой игрушкой? Тебе ручку и тетрадь надо было брать, а не какую-то игрушку. В конце концов тебе уже 18, веди себя как взрослый.

В остальном фильм неплохой. Песни и саундтреки, как всегда, отличные (вот здесь Оскар заслуженно дали). Анимация красиво проработана. Все актёры отлично озвучили свои роли (не знаю как в оригинале, но наши дубляторы сделали всё OK).

Учитывая все минусы и уважая предыдущие шедевральные части ставлю

7 из 10

P.S. Жаль, но этот ужасный XXI век «испортил» и эту франшизу.

12 августа 2016

Take my love

Когда-то мы все проходим незаметную черту и перестаем быть маленькими. Детство с его простыми и понятными радостями, естественными желаниями, капризами, обидами и мечтами отправляется куда-то глубоко в память. Взросление неизбежно, как от него ни беги, и осознание того, что некогда родными игрушками больше не захочется поиграть — очень печальное. Правило «с глаз долой — из сердца вон» здесь явно не работает, а уж если друзья детства способны разговаривать, соображать и бояться за свое будущее — тем более. Обитатели комнаты мальчика Энди остались такими, словно их вчера принесли из магазина, но изменился сам хозяин. Его ждет новая жизнь, в которой не будет времени на отыгрывание сценок из Дикого Запада или галактических противостояний с императором Зургом. Всего один шаг — вперед в будущее, но Вуди, Баззу и остальной пластмассовой компании его сделать невероятно сложно. Чердак? Детский сад?… Помойка? Куда-то захочется пойти, куда-то — точно нет, но иллюзий у бывших любимцев Энди останется гораздо меньше, и далеко не факт, что честной команде не придется вскоре побегать.

Перерыв между второй и третьей частью «Истории» вышел внушительным даже по нынешним меркам. Студия Pixar успела за это время стать настоящим титаном мультпроизводства, заваленным «Оскарами». Сказка о приключениях ковбоя и астрорейнджера — жизнь самой компании, в которой хватало и резких ускорений, и вынужденных торможений. Настоящим чудом явилась неиссякающая способность режиссеров вкладывать в свои творения любовь, наделять персонажей сложными характерами, давать им возможность осмысливать прожитую жизнь и резко менять свое мнение после совершенных ошибок. Триквел логичным образом опирается на развитые идеи прошлых частей и знакомит своих зрителей с гораздо более сложными понятиями, ожидающими каждого в социуме. Потеря родного дома — комнаты Энди — вышла мучительной, игрушки сбиты с толку, растеряны и заморочены, а в таком состоянии всегда тяжело не наломать дров. Создатели мультфильма совершили головокружительный твист, показав лучащийся жизнью детский сад организацией, где властвует игрушечная мафия и где за малейшее неповиновение можно сполна вкусить тюремных порядков.

Если не забывать о тесной связи «пиксаровцев» с «диснеевцами», то можно подметить не самую выдающуюся харизму всех антагонистов трилогии Toy Story. Малолетний садист Сид при всей своей жестокости был обделенным любовью ребенком. Оборотистый владелец магазина Эл хотел использовать свой шанс и разбогатеть, старатель Пит желал получить свою толику внимания, ну а Зург — только лишь персонаж компьютерной игры. В третьей части балом правит куда более интересный герой, и потому плюшевого медвежонка Лотсо можно наречь светочем всей картины. В его приторных высказываниях узнаются краснобайские речи десятков реальных диктаторов. Неистребима вера людей в спасителей и мудрых преобразователей, вот и игрушечный деспот всего лишь умело пользуется чужой доверчивостью. Удивительный и по-своему неожиданный факт: раскрытая по ходу дела история Лотсо так и не дает окончательного ответа о природе его озлобившейся души. На его месте с некоторой натяжкой легко мог оказаться тот же Базз, попади он в менее добрые, чем у Энди, руки. Как обычно, у Pixar положительные герои получились узнаваемыми, яркими и проработанными, но в этот раз они все оказались в тени милейшего с виду медведя, пахнущего клубникой.

Мультфильм просто под завязку набит остроумными моментами. Если предыдущая часть удивляла динамикой, то эта картина восхищает юмором, гармонично дополняющим драму. Картина ночного садика с патрулирующими территорию грузовичками годится для витрины достижений мастеров компьютерного дизайна. Каждая комната переливается сочными красками, четкость прорисовки снова на высшем уровне, а всех внушительнее, само собой, домик Кена. В его стенах скрывается целая страна — раздолье всех модников и модниц. Пожалуй, в комичных мелодраматических диалогах кукол создатели достигли своего творческого максимума. Анимационная любовь принимает еще одно оригинальное воплощение, и чем больше нам демонстрируют амплитуду взаимоотношений Кена и Барби, тем меньше хочется разделять персонажей на главных и второстепенных. Какой в этом смысл, если они прекрасно дополняют друг друга в совместных эскападах, побеге или даже схватках за свободу? Так или иначе, но на экране по-прежнему главенствуют чувства. Все игрушки объединены тем, что им не хватает любви, и отличие положительных от отрицательных лишь в том, что первые готовы отдать, а вторые хотят лишь брать.

Крайне сложно обойтись без трюизмов и не сказать, что мультфильм великолепен, и что отдельные его недостатки — не более чем продолжение достоинств. Полученный «Оскар» и так намекает. При сохранении общих черт, каждая из частей «Истории» подкупала каким-то своим аспектом. Первый фильм демонстрировал магию детства и то, как важно беречь милые сердцу вещи. Сиквел показал исключительную сложность выбора и значимость своих собственных воспоминаний. Третья же часть стала знаменем любви, длинной серенадой, которую исполнял не только Базз, но и все остальные игрушки Энди. Лишенные теплоты люди, животные и вообще все создания сами не замечают, как сердце переполняется злостью и обидой. Но с этого пути всегда можно свернуть обратно, если рядом найдется тот, кто скажет простые, но важные слова. Слушать их или нет — каждый решит сам, но на кону всегда нечто большее, чем просто досуг. «Большой побег» — цельный рассказ о силе чувств, без которых фигурки не оживают. И что бы там, в 2018-м не подготовили «пиксаровцы», а Вуди, Базз, Джесси, Рекс, Спиралька и все остальные вернутся, ведь мы будем рады их видеть.

19 июля 2016

«Что если бы игрушки имели чувства?»-Глава 3: Куда уходит детство?

После успеха второй «Истории игрушек» Pixar однажды надумали снимать третью часть. Идея возникла ещё в 2004 году. С триквелом было больше возни, чем с сиквелом: то создали маленькую конторку Circle 7 для производства, которая вскоре закрылась, то программное обеспечение устарело и персонажей пришлось заново моделировать. Почти все, кто работал над предыдущими частями вернулись, включая Тома Хэнкса, озвучившего ковбоя. И вот спустя 11 лет с выхода последней части, тобишь в 2010-м году, когда люди уже забыли, кто такой Тим Аллен (озвучивший Базза Лайтера) вышла третья часть. И выстрелила «История игрушек: Большой побег» не хуже, чем в 90-х, а наоборот даже сильнее.

Синопсис:

По закону Природы все дети на планете взрослеют, и, к сожалению, этого не избежать, каждый прощается с тем чудесным беззаботным временем. Это, к несчастью игрушек, произошло и с мальчиком Энди. Парень вот-вот должен отправиться в колледж, а его собственные игрушки ему уже «по барабану» (ну разве что он берет с собой куклу Вуди, как доброе воспоминание). В отчаянии герои отправляются в детский сад «Солнышко», который им с виду кажется милым, но в итоге «не всё то золото, что блестит». Игрушкам во главе с Вуди предстоит придумать хитроумный план побега и возвращения к родному хозяину, а там как повезёт…

Теперь обо всём остальном:

1) В этот раз сюжет стал немного глубже. Меня часто цепляют истории, связанные с расставанием с детством (наверное поэтому меня зацепил фильм «Большой» с Томом Хэнксом). А мораль гласит: мол, детство нужно сохранять внутри себя, даже когда ты взрослый, оброс бородой, обзавёлся семьёй и несёшь ответственность за неё.

2) Появилось много новых персонажей. Например, медведь Лотсо, управляющий игрушками в садике, кукла-модник Кен, озвученная Майклом Китоном (который Бэтмена играл в фильмах Тима Бёртона) и Николаем Басковым в дубляже (и нет, он не раздражал). А старая гвардия не утратила своего обаяния.

3) Музыка в этот раз цепляет ещё сильнее, чем в предыдущих частях. И саундтрек действительно создавал напряжение и эмоции в некоторых сценах.

4) У нового злодея Лотсо (не думаю, что это можно назвать спойлером, так как все уже давно смотрели мульт) появилась довольно грустная мотивация (ещё сильнее, чем во второй части). Его и искренне ненавидишь, и жалеешь, когда нам рассказывают его мотивы.

«Не я вас выбросил, а ваш хозяин. Дети не любят игрушки по-настоящему. Вспомни об этом, валяясь на свалке!»

5) Графика сильно изменилась в лучшую сторону. За 15 лет с выхода оригинального мультфильма виден большой прогресс (наверное потому, что на компьютере пришлось воссоздавать новые модели героев, а не «юзать» старые)

6) Атмосфера ленты изменилась, теперь тут большой уклон в драму. Но хуже от этого триквел не стал. В кои-то-веки не топтаться же на месте, история повзрослела вместе с аудиторией этой трилогии, и за это респект.

7) И в мультфильме появились сцены, которые лично для меня стали самыми цепляющими в фильмографии Pixar. Я неровно дышал, когда полюбившиеся нам герои были на грани гибели на свалке. А когда Энди в конце-концов попрощался со своими любимцами детства, мне было трудно сдерживать слезу и комок к горлу.

»-Спасибо, спасибо, друзья!

-Счастливо, братец!..»

Заключение:

«История игрушек: Большой побег» захватила (по крайней мере, меня) с новой силой. Видно, что создатели умножили всё, что понравилось в первой части, на три и выдали просто шедевр. Третья часть получила Оскар в номинации «Лучший анимационный фильм» и, впервые за всю историю студии Pixar, собрала чуть больше 1 миллиарда долларов. Видимо, все труды прошли недаром.

Мультфильм завершает историю игрушек. Хотя нет, она завершает только историю хозяина Энди, потому что сейчас работают над созданием «Истории игрушек 4», которая планируется к выходу в июне 2018 года. Многие скажут, что в четвёртой части нет необходимости, но я только рад снова увидеть на большом экране полюбившуюся франшизу. Вдобавок, над новой серией будут трудиться те же люди, что подарили нам предыдущие три части. Так что я жду с нетерпением и надеюсь, что мультфильм получиться таким же зажигающим, как и вся трилогия.

10 из 10

11 декабря 2015

История плагиата: Большой секрет

Факт 1. Мне весьма по душе творения студии «Pixar» о приключениях оживших игрушек. Прекрасный и технически революционный первый мультфильм; неплохая, но проходная вторая часть, во многом выезжающая на успехе первой; и наконец, «Большой побег», выводящий трилогию на новый уровень с точки зрения анимации и ставящий уверенную точку в ярком и запоминающимся триптихе. Тут самое время достопочтенной публике забурлить в негодовании: выходит, товарищ выпендривается, бесстыжим образом пытается привлечь внимание кино- и мультобщественности к своей рецензии, на деле отрицательной не являющейся! Подобные неуместные домыслы автор категорически развенчивает: никакого выпендрёжа нет и в помине. Ну… разве что, самую малость.

Факт 2. Пару дней назад мне довелось посмотреть анимационную картину 1987 года выпуска, именуемую «Отважный маленький тостер». Вот уж не думал, что просмотр этого, казалось бы, малопримечательного мультика станет настоящим откровением. На протяжении всего хронометража меня не покидало острое чувство, не побоюсь этого слова, deja vu. Ну а после просмотра появилось полнейшее ощущение того, что на экране демонстрировался эдакий ретро-прогон под названием «История игрушек: 3 в 1».

Факт 3. Я прекрасно отдаю себе отчёт в том, что большинство лент, выходящих на экраны сегодня, прямиком попадает в унылую категорию «Это уже где-то когда-то было». Но, признаться, такого наглого и откровенного плагиата я не ожидал. Участвуя в написании сценария к мультфильму «Отважный маленький тостер» по роману Томаса М. Диша, одна из ключевых фигур студии «Pixar» — Джо Рэнфт — несколькими годами позже написал с коллегами рассказ, по которому впоследствии была снята знаменитая первая часть трилогии. Всё прошло настолько успешно, что группа товарищей была дружно номинирована на премию «Оскар» за лучший сценарий. Дальше пошло по накатанной…

Факт 4. «Тостер» и «Игрушки» (в особенности, первая и третья части) похожи настолько, что между ними сложнее найти отличия, чем схожести. И там, и там зрителя погружают в мир одушевлённых предметов, с той лишь разницей, что в первом это «живые» бытовые приборы, а во втором, собственно, игрушки. В обоих случаях, герои отправляются в путешествие с целью воссоединения со своим хозяином и по дороге оказываются в лапах очумелого злодея, адским образом модифицирующего попадающие к нему предметы. Столкновение «паханов» и «новичков», в результате которого «хорошие парни» отправляются бороздить городские просторы на мусоровозе? Присутствует. Приключения на мусорном конвейере с риском для жизни? Пожалуйста. Даже плюшевый упырь Лотсо, подобно медиуму, чревовещает мысли циничного кондиционера в доме мальчика-хозяина бытовых приборов, который, к слову, очень привязан к ним и собирается взять их с собой. Куда же он намылился? Вы угадали. Мальчик отправляется в колледж. В это сложно поверить, но я перечислил лишь основные «отличия» указанных мультфильмов.

Факт 5. После просмотра «Тостера» моё отношение к «Игрушкам» неизбежно стало более прохладным. Третья часть, отличающаяся наибольшей концентрацией сворованных идей, потеряла один балл и была с позором изгнана из любимых фильмов. Несмотря на это, я по-прежнему признаю тот факт, что «История игрушек» — технически передовой и весьма увлекательный анимационный блокбастер как для детей, так и для взрослых, идеально подходящий для многоразового семейного использования. «Отважный маленький тостер», забытый старичок из восьмидесятых, объективно не в состоянии тягаться с таким гигантом, уступая своему «большому брату» во всём. Кроме одного. Он был первым.

22 июля 2015

Мультфильмы студии Pixar. Часть 11: Возвращение к истокам.

Долгих 11 лет творцы из Pixar не решались продолжить историю, которая проложила им путь к вершине мировой мультипликации. Первые две части были настолько успешными, что, казалось, превзойти их невозможно. Однако в 2010 году случилось то, что рано или поздно должно было случиться — на экраны вышла «История игрушек 3».

С одной стороны данная работа Pixar вызывала некоторые опасения, т. к и сиквелы-то не всегда получаются хорошими, а тут уже намечался триквел. С другой — ностальгия по любимой франшизе пересиливала и ужасно хотелось увидеть, чем же на этот раз нас удивит команда Pixar.

И ведь удивила! Третья часть не только не упала в грязь лицом, но и превзошла своих предшественников. На этот раз история принимает самый неожиданный поворот: Энди вырос, играть со своими любимыми игрушками ему уже не интересно и он решает забросить их на чердак… Правда волею судьбы на чердак они так и не попадают — наши герои оказываются в детском саде «Солнышко».

Поразительно, но ребята из Pixar смогли справиться со своей задачей уже в третий раз и подарить своей звездной франшизе грандиозный и трогательный финал, лучше которого вряд ли можно придумать. Формула успеха снова сработала превосходно: Отличный сценарий, проработанные персонажи, мораль, заложенная в канву сюжета и великолепная 3D анимация сделали свое дело: мультфильм стал общепризнанным шедевром и получил заслуженный «Оскар».

8 из 10

P.s: Третья часть стала идеальным завершением «Истории игрушек» и потому анонс четвертого мультфильма ввел меня в некоторый ступор. Что там можно продолжать? Конец очень логичный и трогательный… Надеюсь, что команда Джона Лассетера знает свое дело и не ради денег взялась за новую часть. Буду рад лицезреть в 2017 году новый шедевр анимации! Удачи им!

27 июня 2015

Самое настоящее чудо!

«История игрушек 3» — это мой любимый мультфильм. Я просто обожаю этот мультфильм. И я просто не понимаю тех, кому не нравится этот мультфильм. На мой взгляд, он гораздо более захватывающий, эмоциональный, гениальный, легко-смотрящийся и даже смешной, чем 1—2 части. Вот уж действительно, Бесконечность — не предел. А если кто-то считает 1—2 части лучше — скажите, чем? Тем, что они у вас были мультфильмами детства, а 3 часть нет? А если бы эта часть тоже вышла бы в 90-ые, хотите сказать, она для вас была бы хуже? Ни один другой мультфильм меня не поражает своим великолепным сценарием настолько сильно, как этот. Могу бесконечно его хвалить, проще будет просто сказать — чудесный мультфильм. Не зря он номинировался на лучший фильм года.

Сюжет:

Чем мне больше всего нравится этот мультфильм — так это его великолепным сюжетом. Ну вот объясните, те, кому не понравился этот мультфильм — неужели вы настолько бездушный человек? Ну как можно не прослезиться в концовке? Кстати, концовка — это просто нечто. Сцена на помойке — это… не знаю, какие ещё слова можно подобрать, уже вроде всё использовал. Вот честно говорю — какие я только мультфильмы ни смотрел, я всегда всё равно, ни смотря ни на что, знал, что всё кончится хорошо. Но, единственное исключение — это этот мультфильм, точнее, его концовка. У меня после просмотра этого мультфильма поднялась температура на 37,7 (я запомнил), я так сильно переживал… и я действительно начал сомневаться, что всё кончится хорошо. Но и это ещё не всё — после сцены на помойке ещё одна слезовыжимательная сцена! Pixar, как ни кто другой поняли, что лучшим финалом будет фраза «Счастливо, братец»! Сюжет — это просто жесть!

Графика:

Великолепная!

Саундтрек:

Музыкальное сопровождение просто шикарное! Мелодии настолько идеально подходят к ходу действий, что это в разы увеличивает впечатление! Вот представьте себе — настолько идеально подобраны мелодии. Те, кто смотрел этот мультфильм 100 раз — уж точно поймут, о чем я. Финальная песня в финальных титрах — класс!

Юмор:

Если в 1—2 частях его практически не было, то здесь он присутствует. И здесь не так, как во всяких Марвеловских боевиках, где вроде бы все пишут, что юмор есть, а сам же его вообще не замечаешь. Здесь действительно было несколько довольно остроумных шуток. Самая смешная — Испанский режим Базза.

Эх, я настолько полюбил Pixar после просмотра этого мультфильма, что для меня они — нечто большее, чем просто команда гениев. Как же они всё-таки постарались — ни одного пробела, всё идеально — сюжет, графика, юмор и саундтрек. Такого сочетания я вообще не припоминаю в мультфильмах. Например, в «ВАЛЛ-И» является «пробелом» юмор, а также скучноватое, но всё равно трогательное начало, в «Вверх» — ну… там вроде тоже нет пробелов, но там всё сделано не настолько идеально, как в «Истории игрушек 3». Для меня «История игрушек 3» — это, знаете, как классика. Возможно, я подобрал не самое подходящее слово. И я просто не понимаю, как можно поставить этому мультфильму ниже, чем:

10 из 10

26 мая 2015

История американских игрушек

Когда я был маленьким, то тоже любил смотреть детские мультфильмы. Тогда они были преимущественно советского производства, за редким исключением типа чешских, про крота или собаку Рекса. Все они были, как правило, милыми и добрыми, обязательно поучительными. В общем всё как у классика: «Сказка ложь, да в ней намек! Добрым молодцам урок.» А так как Советский Союз воспитывал нового человека другой формации, на идеалах социализма и коммунизма, то и советские мультфильмы принимали в этом непосредственное участие. Парадоксально, как система, не признающая религии, транслировала детям самые настоящие христианские добродетели, воспевая дружбу и самопожертвование, взаимовыручку и прощение. И пусть в реальности люди продолжали поступать по-скотски, но идеалы, воспитываемые советскими мультфильмами, в большинстве своём совпадали с идеалами абсолютными, всечеловеческими.

В этом смысле мне не очень повезло в жизни, так как я был воспитан на советских мультфильмах, а потом со всем этим багажом оказался в не очень приветливом капиталистическом мире. Усугублял всё тот факт, что меня воспитывали женщины, которые считали, что драться нехорошо, а все конфликты можно решить миром, в крайнем случае уйти. Все знают мультфильмы про кота Леопольда: «Ребята, давайте жить дружно!» — это тот самый случай. Доброта этого кота была настолько безгранична, что любые мышиные пакости оборачивались против них самих. Реальность, как всегда, рвёт шаблоны. Хорошо, когда коту гадят мыши, а если это будет стая бешенных собак?!..

Как совместить в себе нежность, ласку, доброту и в то же время оставить в себе часть агрессии и злобы, готовой вырваться наружу тогда, когда того требуют обстоятельства? Я не могу ответить на этот вопрос, но смотрю современные мультфильмы и вижу, что они другие, не такие, какие были во времена моего детства. Возможно, они больше отвечают потребностям современного общества, в котором человек человеку не друг, а конкурент, однако для меня они останутся чужими.

Ранее не был знаком с франшизой «История игрушек», поэтому даже просто с удивлением разглядывать, в каких уродов играют американские дети… простите, познакомиться с любимыми игрушками американских детей было как минимум занятно. В очередной раз убедился, какая между нами громадная культурная пропасть, хотя, возможно, современные российские дети в эпоху глобализации уже не будут так шокированы, как я.

Главный конфликт, вокруг которого вертится действие мультфильма — благородное желание «хороших» главных героев восстановить справедливость, установив для всех без исключения игрушек поочерёдный порядок игры с детьми из младших групп. Противостоит положительным персонажам группа «плохишей», банда с лидером во главе, охраняющими его вышибалами и оппортунистами, которых устраивает текущее положение дел, когда все игрушки делятся на касты неприкасаемых и опущенцев. А как можно дать отпор Злу? — сколотить такую же банду и надавать противникам по шапке.

Следя за развитием отношений между мультяшными игрушками, ловишь себя на мысли, что всё это уже видел в куче других американских фильмов и мультфильмов — видимо, это проекция реальных отношений между людьми в американском обществе. Вообще меня несколько обескуражили совсем не детские порядки, царящие в этом детском саду, похожие скорее на тюремные или казарменные. Милый, нетрадиционно розовый мишка в роли пахана на зоне (кто-то здесь даже называет его диктатором — тогда давайте пойдём чуть дальше и скажем, что это Россия, так будет ещё веселее). Одноглазый пупс в роли Годзиллы, обезьяна-зомби с кровавыми глазами. Кому-то это показалось даже забавным, а меня такой «юмор» в детском мультфильме напугал.

Кстати, о детях: младшая группа показана сборищем монстров, не ведающих жалости к игрушкам, особенно к чужим, детсадовским. Ими не умиляться хочется, а подойти и врезать как следует. Да, совсем маленькие весьма неаккуратны в этом плане, но для них предназначены другие игрушки — и это проблема воспитателей, какими игрушками они развлекают детей разных возрастных групп. В общем-то перед нами разыгрывается аллегорическая ситуация, когда дети-игрушки, оставленные без надзора, начинают жить по понятиям, сами разруливая ситуацию так, как считают нужным. А так как интеллекта, воспитания и жизненного опыта у них пока мало — получаются типичные «законы джунглей», свойственные скорее низкоразвитым существам, чем человеку. Вообще не детский мультфильм получается в итоге. Можно сравнить игрушки Энди с детьми из хорошей семьи, занимающейся воспитанием своих чад, а брошенные игрушки, отданные в детское учреждение — с беспризорниками или интернатом. Ребёнка проще наставить на путь истинный, чем взрослого. Если он растёт обиженным на весь мир — вряд ли его ждёт хорошее будущее.

Вообще тема отношения ребёнка к игрушкам, развитие этих отношений очень интересна. В детских играх отражаются особенности формирующегося характера, закрепляются основы нашего поведения в обществе, заложенные воспитанием. По отношению ребёнка к игрушке можно делать выводы о нём самом. Например, привязанность к игрушке отражает нашу способность привязываться и любить реального человека. Ребёнок наделяет игрушки человеческими качествами, одушевляя их в своём воображении, после чего они перестают быть просто предметами и становятся живыми. Вот почему с детскими игрушками у нас связано столько воспоминаний, вот откуда эта ностальгия по ним в более зрелом возрасте.

Сами детские игры дают нам представление о том, какими ребёнок видит отношения между людьми, как их оценивает, что для него есть хорошо, а что плохо, как относится к своим и чужим вещам — всё это можно понять по отыгрываемым им на игрушках положительным и отрицательным ролям. В «Toy Story 3» игрушками, образно говоря, играют за детей авторы мультфильма, транслируя им свои представления о хорошем и плохом, непосредственно участвуя в воспитании. Чему же хотят научить наших детей посредством «Истории игрушек»?

Дружбе, верности, неприятию несправедливости — начинаем перечислять мы. В то же время главного злодея, медведя Лотсо, в своё время предали, по сути это трудный ребёнок, которым никто не занимался — и мультфильм не даёт ответа, как исправить его, лишь наказывая. Детское учреждение и сами дети по ходу сюжета лучше не становятся — они всё так же безжалостно убивают свои игрушки, разве только чуть медленнее. Вот и получается, что подарить любимую игрушку персонально какой-нибудь аккуратной девочке оказывается предпочтительнее.

Однако объективно мультфильм определённо хорош: я много к чему могу придраться, но назвать его плохим не поднимается рука. Пожалуй, я бы даже показал его своим детям. Единственное, что я бы не смог — это принять его сердцем, потому что вырос на других мультфильмах и играл в другие игрушки. Другое время, другая идеология, другая культура, другие идеалы и люди — это невозможно просто взять и отринуть. В любом случае для меня этот мультфильм будет «Историей американских игрушек», так как многое из увиденного и прочувствованного в «Toy Story 3» мне не близко.

1 марта 2015

Современные сказки

Раньше сказки читались по ночам детям, а сказочниками были писатели, и некоторых имена мы все знаем с детства: Ганс Христиан Андерсон, Шарль Перро, Братья Гримм. Но это в прошлом: наступила эпоха цифровых технологии, и деток теперь не просто оторвать от телевизора, чтобы почитать им старые добрые сказки. И неужто поколения потеряно, спросите вы. Но нет, на каждую эпоху есть свой подход, и сказочниками сейчас стали авторы анимационных фильмов, среди которых можно отличить всеми известную и всеми любимую киностудию «Пиксар».

Пиксар создался сравнительно недавно, но тем не менее уже завоевал всеобщее уважение и восхищение, и не без причин. В качестве работы Пиксар можно убедиться, посмотрев любой из его фильмов. Экспериментируя в анимации, они в корне изменили отношение киноиндустрии к анимационным фильмам, и вскоре получили всеобщее признание, а также признание критиков в виде статуэток «Оскара». В каждой их работе чувствуется их энергия, и третья часть Истории Игрушек не исключение.

Фильм начинается с ностальгического тона, и меня очень удивило подобная смена атмосферы, но это пошло фильму только на пользу. Игрушки, к скорби своей, познают жестокую правду жизни: ничто не вечно. Энди, их хозяин, уже вырос, и вскоре собирается уезжать в колледж. Но игрушки воспринимают такую смену в их хозяине по-разному. Вуди верит, что они должны оставаться в доме Энди, так как они ему принадлежат, а Баз и остальные считают, что они Энди больше не нужны и хотят обосноваться в детском саду «Солнышко», где с ними будут играть день и ночь. Но игрушки не подозревали о том, что их ожидает в «Солнышко».

Третья часть не растерял атмосферу первых двух фильмов, и послужил идеальной заключительной частью. Конец фильма действительно трогает, эта была прекрасная реальность, хоть и печальная, но по-другому и быть не может, ведь так устроена жизнь. Да. Ничто не вечно.

Я очень рад, что в мире кинематографии существует подобные сказочники, и я действительно желаю этим парням удачи в их последующих проектах, и буду искренне за них болеть. Я уверен, фильмы Пиксар никогда не постареют, и детям всегда будет что смотреть, ведь детям нужны сказки.

9 из 10

3 октября 2014

Очередное разочарование

Я давно уже пришла к выводу, что современная мультипликация безнадежно деградировала, поскольку большинству зрителей сейчас просто не нужны мультфильмы со смыслом. Зачем делать что-то «шибко умное» если это интересно только 1% аудитории? Но никогда ни хочется быть пессимистом, поэтому решила посмотреть этот мультфильм, слышала о нем много положительных отзывов, что он выделяется из общей массы мультипликационной штамповки. Увы, ожидания не оправдались.

Поскольку я привыкла к мультфильмам с живыми персонажами, весь этот искусственный мир мертвых, по сути, существ, сразу напрягает, а в конце вызывает отвращение. Да, были сказки вроде «Изумрудного города». Но там это не столь заметно, да и кроме железного дровосека и чучела есть еще и вполне живые персонажи — девочка, собака и лев (не говоря уже о второстепенных). В сказках вроде «Щелкунчика» это временно заколдованные люди, а здесь неизвестно что. Видимо, это характерное извращение современного западного общества (наравне с однополыми браками и прочем) -- одушевлять мертвые предметы. Любовь между роботами («Валли»), антропоморфные автомобили («Тачки») и тому подобное, что во времена классики Диснея не приснилось бы и в страшном сне.

Сюжет совершенно предсказуемый и очень напоминает «Лэсси» и еще десяток подобных произведений, где главной темой является возвращение к хозяину. Только там были собаки или другие домашние животные, что могло вызвать сочувствие и жалость, а вот мертвые предметы такого не вызывают.

Что вызывает откровенное негодование, так это запихивание в детский мультфильм уже реально задолбавшей темы «борьбы с диктатурой». Только слепой не увидит, что очередное (какое уже по счету?) тоталитарное общество с диктатором во главе — это Северная Корея или Иран. Или другие страны, которые американцы поливают грязью (начиная с мультфильмов!), призывая принести им демократию посредством массированных бомбардировок. Но самое поразительное, что даже здесь получилось как в жизни. Диктатора свергли, а что делать дальше? Как определять, кто теперь будет элитой (в старшей группе), а кто холопами в младшей? Посредством гражданской войны? Авторы деликатно уклонились от решения этого вопроса, поскольку ответа нет. Также как нет его в кровавом хаосе Ирака или Ливии, где погибли сотни тысяч местных жителей и продолжают десятками гибнуть ежедневно (американская демократия в действии).

Ну а самое главное, о чем говорили многие — дескать, на фоне остальных мультфильмов этот выделяется глубоким смыслом и даже заставляет плакать (!). Простите, и в чем же смысл? Тема любви и верности хозяину — на какие реальные отношения это можно перенести? У нас вроде не рабовладельческое общество. Могла быть актуальна тема «ты уже взрослый — с игрушками надо расставаться», где в центре сюжета должен быть человек и его переживания. Но этому посвящены только несколько минут, остальное время занято похождениями кукол, оживленных чьей-то больной фантазией.

Да и вообще как-то странно, что у человека отношения с игрушками ближе чем с родной сестрой, а друзей и вовсе нет (правда, прошлые серии я не видела). Хотя, быть может, это реалии западного общества, где в семье зачастую единственный ребенок, да и на него маме с папой совершенно наплевать (они заняты карьерой). А если даже семья «многодетная» (двое!), то между детьми отвратительные отношения. Кстати говоря, здесь есть интересная фраза — «а потом у Энди будут дети.. . ну…если повезет». Для белого коренного населения на Западе иметь детей — это большое везение? Неудивительно, что по прогнозам к 2040 году в США негры и мусульманские мигранты станут большинством, а в Европе это произойдет гораздо раньше.

Единственное, что вызывает симпатию, так это поведения главного героя, для которого, дружба важнее личных интересов. Казалось бы, прописная истина для детских мультфильмов, но сейчас во многих детей учат совершенно другим вещам. История главного злодея могла бы вызвать жалость, будь он домашним животным (с десятков подобных она и скопирована), но здесь не вызывает. Ребенок должен был, что ли, до конца своих дней хранить верность мертвому предмету? Так себя могут вести лишь двинутые взрослые, которые довольно едко высмеяны в отечественных «Смешариках», серия «Биография зонтика».

В конечном итоге имеем очередное разочарование, подтверждающее самые пессимистические прогнозы относительно будущего мультипликации.

14 мая 2014

С момента выхода двух великолепных мультфильмов из серии «Истории игрушек», принесших Pixar в некотором роде славу и признание, прошло лет 10, за которые студия выпустила достаточное количество анимационных фильмов, полюбившихся многими. И только к тому времени создатели смогли сделать третью часть. Это была сложная задача — снять продолжение на том же уровне, что и предыдущие части, но им удалось. «История игрушек 3» не только вышла всё такой же интересной и захватывающей, но и получила Оскар, как лучший анимационный фильм.

Всем сразу было понятно, что когда-то мальчик Энди вырастет и перестанет играть в игрушки. И сценаристы впрочем решили с этим не тянуть. Здесь он уже вырос и готов уехать в колледж. А его игрушкам ничего не остаётся, как отправиться на чердак в надежде на лучшее будущее, на то, что когда-нибудь им посчастливиться поиграть с детьми Энди. Но совершенно случайно игрушки умудряются попасть в детский сад, откуда они вскоре планируют совершить «большой побег»…

Наверное, из всех частей «Истории игрушек» именно здесь создателям удалось не только погрузить зрителя в мир детства, но и в конце напомнить о реальной взрослой жизни. Честно сказать, Ли Анкрич сумел справиться с режиссурой, которой ранее занимался Джон Лассетер, и у него получился не менее впечатляющий мультфильм. Не разочаровали и другие создатели.

Идеальное завершение отличной мультипликационной трилогии для всей семьи, которое заставляет прочувствовать неизбежный период взросления и передаёт эстафету новому поколению детей. Конечно, можно снять очередную часть о приключениях старых знакомых, но лучше остановиться на этом, ведь игрушки, чья история была рассказана здесь, принадлежали одному хозяину — Энди.

9 из 10

19 января 2014

Toyнадо

Поднятая в предыдущей части «Истории игрушек» проблема взросления детей, которая очень тревожит любую любимую её хозяином игрушку, была продолжена в «Большом побеге», только на сей раз она стала центральной, т. к. действие третьей части разворачивается годы спустя после событий предыдущего мультфильма серии. Энди, хозяин игрушек, выступающих в главных ролях, повзрослел, готовится поступать в колледж, а постаревшие (кроме шуток) игрушки принимают решение покинуть дом и отправиться в детский сад «Солнышко», где, как им кажется, они найдут себе новое пристанище, любовь детей и годы спокойствия в вечной жизни.

Очередная история получилась самой напряженной в серии: она полнится волнительными моментами и опасными приключениями. Но самое главное: она ставит точку на «Истории игрушек». И, честно, как бы я не любил этот мультфильм, я полагаю, что продолжению не должно быть. Аккуратный финал триквела вполне удовлетворяет потребностям финала всей трилогии.

Вердикт. Своеобразный эпилог «Истории игрушек», с которым обязательно надо ознакомиться.

8 из 10

25 декабря 2013

Сразу к делу: Большой побег — поразительное достижение студии Pixar, один из лучших полнометражных мультфильмов за последнюю декаду. Мне еще никогда не доводилось видеть, как в зале зрители практически всех возрастов так дружно переживали события рисованной истории, вместе хохотали над шутками и утирали слезы в особо сентиментальных сценах. Если вы думаете, что полтора часа ваше чадо будет развлекаться, а вы, сидя рядом, будете лишь снисходительно улыбаться и скучать, срочно начинайте думать обратно — этот фильм и для вас тоже.

Вряд ли стоит отдельно говорить о визуальном ряде — Pixar в этом плане не привыкли разочаровывать. Гораздо интереснее обратить внимание на сюжет и эмоции, которые, на мой взгляд, явно выходят тут на первый план и играют главную роль. Наверное, дело в широте спектра — зрителя с удивительной ловкостью и логичностью ведут от комических диалогов и трюков к трогательным эпизодам расставаний и потерь; от мрачной безысходности к динамичному экшену. На протяжении практически всего фильма сюжет ни разу не провисает, а ближе к концу взмывает чуть ли не до высот Терминатора 2 и Чужих. Правда, некоторые сцены вполне способны напугать слишком впечатлительных детей, так что совсем уж маленьким я бы не рекомендовал это показывать. У всех же остальных, когда пойдут финальные титры, непременно останется впечатление доброй и грустной улыбки из детства — я не знаю, на какую еще более высокую похвалу может рассчитывать диснеевский мультфильм.

9 из 10

5 ноября 2013

Обычно когда знакомишься с каким-либо произведением рассказывающем о том, как было замечательно когда-то тогда, возникает совершенно реальное желание перемотать время назад и снова стать студентом, школьником, маленьким ребенком…

История Игрушек 3 — в данном случае повела себя совершенно иначе, что странно, по скольку беззаботное детство действительно показано с самой прекрасной стороны.

После просмотра мне не захотелось возвращаться в прошлое — захотелось, сейчас, 21 летним парнем найти своих пластмассовых Бетменов, Черепашек Ниндзя, Суперменов и прочих монстров, и устроить грандиозную битву. Разыграть события, невозможные ни в одной видео игре. А потом ни в коем случае не убирать эти игрушки в дальний ящик, а составить их на полке грозными рядами, как настоящих защитников.

И я искренне расстроился, узнав что игрушки уже принадлежат кому-то другому…

Не считая этого действительно потрясающего эффекта, это самый обычный, но сделанный на высочайшем уровне мультфильм. Классический, легко усваиваемый сюжет, отличная анимация, и без 5 минут гениальная режиссура, во всей красе проявляющая себя в последней сцене, когда игрушки, сидя на крыльце, провожают взглядом машину своего любимого, бывшего хозяина…

13 сентября 2013

Просто изумительно

Бывают произведения, после просмотра которых пропадает дар речи. Мозг безуспешно пытается дать адекватную оценку ситуации, а на глазах вытанцовывает десант слёз, готовый к бомбардировке. Неважно как это получилось. Значение имеет лишь одно — пока мир наполнен подобной красотой, жизнь не может быть бессмысленной. Что скажешь, Вуди?

Взросление — это всегда грустно. И дело не только в детстве, оставленном за спиной. Человек растёт постоянно, поэтому и приходится выбирать новые дорожки, расходиться с друзьями, обретать другие ориентиры. Кудесники из «Pixar» сотворили невероятное. Поразили дважды одним выстрелом. Микеланджело как-то сказал: «Скульптура — это камень, от которого отсекли всё лишнее». Если забыть, что гении лампы сотворили скульптуру из сердца, предварительно отчистив его от ржавчины и наростов, остаётся ещё феноменальное исполнение. Смотришь и думается: «Как же просто и непринуждённо», при этом глубина завораживает. Мистер Картофельная Голова, неужели даже под такой случай у вас найдётся циничное замечание?

Быть может дело в зависти, но как же трудно поверить, что создателям «Большого побега» не пришлось продавать душу. Эти чудотворцы сумели насыпать гору, которую не сдвинуть иным трилогиям. А тут… а тут волшебство. Энди отправляется в колледж, казалось бы. Но для игрушек, утративших последнюю надежду, настала пора финального путешествия. На чердак. Или на свалку. Честное слово, некоторые люди вызвали бы меньше сочувствия, поставь их перед аналогичной дилеммой. Эй, Джесси, ты готова к последнему приключению?

Конфликты будут сталкиваться подобно армиям, накатываться волнами на скалу, оставляя следы безрезультатных попыток. И вся прелесть в том, что неправых нет. Даже розовый медведь, устроивший тоталитарный режим в садике, достоин сочувствия и наполнен… нет, не ватой — харизмой, правом быть тем, кем стал, пока гнила душа. Что думаешь, Спиралька, посадим его в карцер?

Отдельной похвалы заслуживает изобретательность, полирующая и без того зеркальную поверхность совершенства. Сорвать крышу бесподобным вступлением? Легко! Устроить показ костюмов, с последующим надругательством над модой? О, наряд Элвиса. За две минуту накрутить драму и изобразить убедительную мотивацию злодею? Вы так говорите, будто может не получиться. Спасти всех в последний момент, но при этом держать в напряжении, словно героев и вправду вот-вот пустят на опилки? Поставьте в пустой колонке необходимое число схождений бога саспенса. Стоит продолжать? Да! И про титры не забудьте! Рекс, хвостатая ты бестия, хватит паниковать!

Про вечность нетлёнки от «Pixar», способной быть интересной как детям, так и детям, мнящим себя взрослыми, даже говорить как-то неудобно. Хочется взять и… понавешивать всевозможных медалек да титулов, от «гениально» до «божественно». Хэмм, лопни твоё брюхо, вытряхивай заначку, будем чествовать шедевр!

Стоит признать: детство заканчивается, любимые персонажи надоедают или отправляются в забвение, а каждый новый день может знаменоваться лишь ненавистной работы. Спасает только чувство юмора. И ещё это наивное дитё, которое не вытравишь никаким дихлофосом. До него нужно лишь достучаться, используя тайный шифр, а не тарабаня чугунной палкой «Хочу в воображанляндию». Поэтому ни в коем случае не пристёгивайте ремни, они для взрослых, а наша следующая остановка… что-что, Базз Лайтер? Точно! В бесконечность и дальше!

10 из 10

30 апреля 2013

назад в детство

Великолепное продолжение нашумевшей серии от студии «Pixar» «История игрушек». В далеком 1995 году этот мультипликационный фильм совершил настоящий прорыв и вывел анимацию на совершенно иной уровень. Естественно компания не смогла удержаться от соблазна и снять продолжение.

Одна из характеристик студии «Pixar» — это совершенство графического ряда, что в полной мере отражено и в данном фильме. Неповторимые визуальные эффекты, высокая детализация, компоновка сцен — абсолютно все вызывает неподдельное восхищение. Отдельных комментариев заслуживает и звуковой ряд. Великолепно подобранные мелодии отлично дополняют происходящее на экране, неповторимо передавая настроение. А некоторые движения персонажей «в ритме танца» вызывают восторг. В качестве примера можно привести «режим ля италиано» Базза Лейтера.

Что касается сюжета, то он рассчитан на самую детскую аудиторию, без хитроумных диалогов с «под текстом». В некоторой мере это возврат в прошлое, когда сюжетные подходы в анимации строились на основе сугубо детского восприятия мира. Прежде всего «Большой побег» — это трогательная история об искренней взаимной любви ребенка и его игрушек. История о детской непосредственности и дружеской самоотверженности. Прекрасно прорисованные персонажи Базза Лейтера, мистера Картофельной головы и, конечно же, ковбоя Вудди, заражают своим теплом и настраивают на трогательный лад. Хотя к основным персонажам добавлено большое число новых игрушечных героев, характеры их остаются не до конца раскрытыми, скорее поддерживая и оттеняя основу. Атмосфера фильма настолько пронизана духом детства, что даже абсолютно закостенелый взрослый человек, может забыться и полностью погрузиться в этот волшебный мир. Мир, где добро непременно побеждает зло, где нет места обману и лукавству, а мечты обязательно сбываются. Нельзя не упомянуть также об отрицательных героях фильма — плюшевом медведе и его «подельниках». Несмотря на негативный оттенок, все-таки, даже в этом случае авторы подходят с любовью к этим персонажам. И закономерный проигрыш не выглядит как поражение, а скорее как переосмысление ситуации с надеждой на исправление.

«История игрушек: Большой побег» — отдыхающее, легкое кино, рассказывающее о настоящей дружбе, ярком, непосредственном детском взгляде на окружающий мир, романтике и вере, что все мечты обязательно сбудутся. Время просмотра пролетает незаметно. В конце остаться приятное чувство душевного покоя, приправленное толикой грусти от расставания с, давно уже ставшими родными, героями.

24 апреля 2013

Счастливо, братец!

Как же долго пришлось ждать третьей части «Истории игрушек»! С выхода первой части прошло 15 лет, но ожидание того стоило! Авторы не стали подгонять выход фильма под определенную дату, а довели качество фильма практически до совершенства, отшлифовав всё идеально от картинки до сценария. Третья часть стала лучшей частью всей франшизы, если не сказать лучшим мультфильмом студии Pixar. К 2010 году технологии дошли до того уровня, что качество картинки стало просто идеальным. Спасибо создателям за то, что произвели на свет такое интересное и захватывающее завершение «Истории игрушек». Да, так я думал до недавнего времени, пока не набрал в поиске «история игрушек» и увидел «История игрушек 4»! Оказывается в феврале было объявлено о начале проекта. Очень надеюсь, что Джон Лассетер сможет удержать планку третьей части, а может нас ждет ещё более удивительный мультфильм про приключения игрушек.

Особенно интересно было смотреть третью часть тем детям, которые увидели первую в возрасте 5—7 лет. Они уже выросли и перестали быть детьми. Мальчик Энди тоже вырос и уже собирается поступать в колледж. Он давно не играет в свои любимые игрушки. По чистой случайности они оказываются в мусорном мешке на дороге и думают, что их захотели просто выбросить. Поэтому все, за исключением Вуди, рады были оказаться в детском саду «Солнышко». Тамошние обитатели встретили их тепло и радушно, но тут ход сюжета круто поворачивает в сторону напряженного экшена. Т. е. игрушки Энди оказались в младшей группе, где дети совсем не умеют играть с игрушками, а только бьют и мутузят их по чем зря. Такие порядки навел здесь медведь Лотсо, пахнущий клубникой. У этого персонажа своя тяжелая судьба. Он оказался забытой игрушкой, которая не знала теперь ни жалости, ни сострадания. Теперь только Вуди сможет спасти своих друзей из детсадовского плена. Но ситуация еще осложняется тем, что Базза перенастроили на свой первоначальный режим космического рейнджера и он настроен против своих друзей. Нашим героям придется пройти череду испытаний, чтобы вернуться к Энди. И в первую очередь им необходимо выбраться из этого детского ада для игрушек (я намеренно пропустил первую букву в слове «сад»).

Мультфильм рассчитан на любую зрительную аудиторию, но чем старше зритель, тем больше он увидит скрытых смыслов. Чего только стоит гениальный монолог о предназначении игрушки как таковой! Такую речь может выдать только глубоко несчастная игрушка, в которой что-то надломилось. Сильная актерская игра, несмотря на то, что исполняет её розовый плюшевый медведь. Пересматривать можно бесконечное количество раз. Претендует на классику, но небольшие пространственные недочеты не позволяют мне поставить максимальную оценку. Я имею в виду эпизод, где Мегапупс схватил Базза в автомате чипсов. Базз туда сам еле залез, а как туда попал Мегапупс? Да и момент, где тот же Мегапупс чуть не заметил за бордюром Вуди, весьма спорный. Когда они успели спрятаться под ведро? Это конечно придирки, но тем не менее таких недочетов надо избегать, все-таки работают профессионалы высочайшего класса. И я заметил, что, пытаясь найти минусы в фильме, наоборот, нахожу только больше плюсов, т. к. замечаю много приятных мелочей, которые с первого просмотра не успеваешь замечать. Вот сегодня после очередного просмотра обратил внимание на номер 95 на паровозе в самом начале. Это отсыл к году выхода первой части. Какие сюрпризы готовят нам авторы в четвертой части? Думаю, к 20-летнему юбилею первой «Истории игрушек» узнаем.

9 из 10

P.S. «За то я знаю про испанский режим Базза!» «Про мой что?»

12 марта 2013

Мальчик вырос. Игрушки не без приключений перешли в другие надёжные руки.

В 2010 году мультипликационная студия «Pixar» решилась реанимировать свою уже ставшую легендой двухсерийную эпопею «История игрушек». Именно с «Истории игрушек» в 1995 году никому тогда не известная студия начала своё восхождение к вершинам мировой мультипликации. «История игрушек» произвела настоящий фурор, ведь для той эпохи это был настоящий технологический и драматургический прорыв. В 1999 году «Pixar» поддалась на уговоры зрителей и выпустила в прокат «Историю игрушек-2», имевшую столь же большой успех у зрителей.

До 2010 года дилогия оставалась единственной киносерией в фильмографии «Pixar». И в этом не было ничего удивительного, ведь в новом тысячелетии кинокомпания стабильно радовала синефилов разнообразными сюжетами. Взошли на авансцену «Корпорация монстров», «Тачки», «Рататуй», «ВАЛЛ-И», но «История игрушек» оставалась в памяти как удивительное произведение — невероятно красивое, доброе, приятное, тёплое.

И вот, пятнадцать лет спустя дебюта «Pixar» на большом мультэкране, в мировых кинотеатрах появилась третья часть приключений ковбоя Вуди, астронавта Базза и их друзей: «История игрушек: Большой побег». Увы, но в очередной раз приходится констатировать, что копия уступила оригиналу. Не по всем статьям, но в весьма значительной мере.

Что неизменно остаётся на высочайшем уровне в мультфильмах «Pixar» — так это фантастически реалистичная графика. В плане профессиональных способностей американские аниматоры по-прежнему недосягаемы для своих конкурентов. «Большой побеr» также потрясает своим совершенным визуализмом. Едва ли к чему возможно придраться: внешний вид игрушек, мимика людей, убранство помещения, детали пейзажа, предметы второго плана — решительно всё видимое на экране восхищает до глубины души и поражает даже самое взыскательное воображение.

Отдельным пунктом нужно будет сказать о музыкальном сопровождении «Большого побега». Помимо привычно классных мелодий, в этот раз зрителя наверняка развеселит умилительный «испанский режим» Базза Лайтера. Это — настоящая находка! Вряд ли возможно пропустить трогательные ухаживания Базза за Джесси и забыть последующий зажигательный пасодобль!

Никуда не делась и добродушно-тёплая манера повествования. В «Большом побеге» в полной мере присутствует замечательный интеллектуальный юмор, не отягощённый «модными» брутальными шутками ниже пояса. Правда, «Большой побег» — это возврат к ранним по-настоящему детским мультфильмам «Pixar»: первым двум частям игрушечной эпопеи и «Приключениям Флика». Тогда молодая киностудия пыталась сыграть на диснеевском поле, производя картины, в основном, рассчитанные на самую юную аудиторию. Однако затем «Pixar» прочно заняла свою нишу и уверенно обосновалась на вершине интеллектуальной мультипликации, годной для уютного просмотра в кругу всей семьи.

В своих лентах «Pixar» обычно обращается к сложным и неоднозначным темам, облекая их в простую, красочную и научно-популярную форму. Как результат, «Рататуй», «ВАЛЛ-И», «Вверх» удостоились симпатий не только детской, но и подростковой, молодёжной, а зачастую — и взрослой аудитории. Поэтому «Большой побег» резко контрастирует с мультиками, произведёнными на студии за одиннадцать лет, разделившие премьерные показы «Истории игрушек-2» и «Истории игрушек-3».

«Большой побег» — это классическая детское кинополотно, не изобилующее хитросплетениями сюжета. Не встретите Вы здесь ни размышлений об устройстве общества (если только отдалённых), ни космических путешествий, ни экологической тематики. «Большой побег» — это душевная история о трогательной привязанности пластмассовых игрушек к своему хозяину, об их дружной компании, о самоотверженности. Пожалуй, это самые живые кинематографические куклы, которых я видел: ковбой Вуди, космический рейнджер Базз Лайтер, верный конь Булзай, мистер и миссис Картофельная Голова, девушка-ковбой Джесси, свинья Хэмм, тираннозавр Рекс, собака Спиралька, забавная троица инопланетян.

В «Большом побеге» к героям двух первых «Историй игрушек» добавляется множество новых персонажей. Благодаря ним взрослый зритель переносится в чарующий мир детства и получает возможность вновь почувствовать себя беззаботным ребёнком, дни напролёт проводящим со своими любимыми игрушками. Хорошо запоминаются отрицательные герои повествования — плюшевый медведь Лотсо и его приспешники Мега-Пупс и Кен. Особую благодарность выражаю сценаристам за Барби. Вот этот образ оказался весьма неожиданным и крайне убедительным. Неплохо смотрелись и другие игрушки в лагере «Солнышко», в частности — Телефон. Оригинально выглядели игрушки Бонни.

К сожалению, с точки развития характеров основных персонажей «Большой побег» — не более, чем паразитирование на первых двух частях эпопеи. В третьей части истории зрителю не суждено будет открыть новые черты в характерах Булзая, Хэмма или Рекса. Наблюдался некоторый задел под новый взгляд на Вуди, но его проповеди выглядят немного топорно. А вот драматическая составляющая касательно Базза вполне убедила своим исполнением.

«Pixar» вновь заслуживает лестных слов за своеобразное вступление, за короткометражный рассказ Клоуна, за сцену на заводе по переработке мусора, за финальную сцену прощания Энди со своими игрушками. Эти эпизоды отличаются необыкновенным драматизмом и лиричностью. Скажу снова сакральные слова «Не пропустите титры!».

Однако я был разочарован чуточку нескладным банальным сюжетом. Похоже, сценаристы «Pixar» в это раз взяли небольшой отпуск. Первая половина «Большого побега» слегка подвисает в динамике. Было несколько любопытных вставок, но в целом сценарий ленты не отличается изощрённостью и вполне зауряден. Спасибо за музыкальные номера Барби — Кен и Базз — Джесси, но не стоит «Pixar» увлекаться диснеевщиной. Оставьте мюзиклы компании дедушке Уолта и продолжайте в своём неповторимом духе! Вы нашли свою нишу.

«Большой побег» — прелестная незатейливая душевная повесть о настоящей дружбе и детско-юношеском романтизме. Для того, чтобы сохранить этот уникальную атмосферу «Истории игрушек», я бы посоветовал «Pixar» отказаться от выпуска дальнейших частей эпопеи. Эта история знаменательна, но уже принадлежит иной эпохе. «История игрушек: Большой побег» — безусловно, ни разу не провал студии «Pixar», но явный шаг назад в её развитии. Дальше будет только хуже. Если, натурально, не появятся новые идеи.

26 ноября 2012

Старые добрые игрушки возвращаются

У каждого из нас была в детстве любимая игрушка. Люди взрослеют, у них меняются интересы и любимые занятия. Однако, каждый в душе остаётся немного ребёнком.

Сейчас с радостью в душе вспоминаю, как я давно смотрел первую часть «Истории игрушек». Впечатления были просто неописуемые. Оживающие игрушки, с которыми приключались забавные истории были мечтой каждого ребёнка. А сейчас, посмотрев уже третью часть этой знаменитой истории, я как — будто немного вернулся в детство.

«Большой побег» — это достойное и интересное продолжение, которое придётся по вкусу всем. Взрослые смогут насладиться просмотром и вспомнить детство, а дети просто будут в восторге от этого яркого и красочного мультфильма.

В третьей части сюжет придуман хороший. Энди вырос, и теперь он отправляется учиться в колледж. Однако, игрушки не имеют свойства становится взрослее. Они ждут, чтобы любимый хозяин поиграл с ними. Но события разворачиваются так, что игрушки попадают в детский сад. Отдельно хочется отметить то, как здесь показан детский сад. Это тюрьма для игрушек, которые вынуждены подвергаться терзаниям со стороны маленьких детей. И конечно, здесь заправляет свой игрушечный злодей в лице злобного розового медведя. Количество игрушечных персонажей здесь очень сильно выросло. Появились новые герои. Они самые разные — смешные, жуткие и необычные. Очень хорошо было наблюдать и за старыми героями. Забавные трёхглазые пришельцы, смешная семья картофелей, ковбой Вуди, Базз Лайтер и все остальные. Прямо ностальгия. Графика в мультфильме осталась прежней. Она такая же красочная, весёлая и радует глаз. Отличное музыкальное сопровождение радует слух. Ну а старые фразы из предыдущих частей вызвали восторг и улыбку на лице.

Я рекомендую смотреть этот добрый и красивый мультфильм всей семьёй. Не понравится это творение знаменитой анимационной студии просто не может. Детям и взрослым смотреть обязательно!

10 из 10

22 августа 2012

Клубника и коварство

Подросток Энди, собирающийся перебираться в колледж, освобождает комнату для младшей сестры и хочет отнести свои игрушки на чердак. Те, кажется, и не против — в отличие от предыдущих серий их хотя бы не ломают, не распродают, к ним не подселяют новых любимчиков, и чердак кажется уютным интересным местом, чтобы… пережить одиночество. Оскар Уайльд говорил, что в поведении всех, кого разлюбили, есть что-то нелепое. А пластмассовые герои просто не могут без детской любви, поэтому время от времени крадут телефон хозяина или решают забраться в сумку — в общем, делают все, чтобы привлечь к себе хоть чуточку внимания.

В суматохе сборов, едва не оказавшись в мусорном мешке, герои попадают в детский садик. Он в мировоззрении игрушек сродни мифу о загробной жизни, о которой игрушкам доподлинно известно лишь то, что она есть. Выяснив, что количество (детей) не всегда означает качество (любви), особенно если дети — склонные к разрушению карапузы из младшей группы, персонажи планируют побег. Но из загробного мира, как известно, не возвращаются — в детском садике не только трехметровая бетонная стена по периметру, но и не слишком приятные «хозяева». Дружелюбный с виду розовый медведь Лотсо, пользуясь методами Дона Корлеоне, контролирует все игрушечное население детсада — не желающих встраиваться в иерархию организации новичков грозятся навечно запереть в ящик.

Впрочем, детский сад у Pixar — это не только действующая модель любой закрытой иерархической организации, в которой не выносят сор из избы, но и коллекция отличнейших типажей. Напомаженный блондин Кен приходит в бешенство, когда его называют куклой для девочек, но тут же кидается примерять новую одежду вместе с только прибывшей Барби; настольная обезьяна с дикими глазами, прописанная в комнате охраны, контролирует территорию по ночам и бьет в тарелки, завидев в мониторе хоть одного беглеца; грустный клоун, забытый на улице своей хозяйкой, может много чего рассказать о малиновом медведе; ну и, конечно, сам главарь Лотсо — авторитет, как говорится, с прошлым… все это великолепные, прекрасно выписанные характеры, на фоне которых старые герои просто меркнут.

Спасает положение только астронавт Базз, которому, на манер Терминатора, в какой-то момент переключают режим работы, открутив, как положено, защитную крышку на винтах и случайно воткнув при этом «испанский» вариант. Вместе с языком неожиданным образом меняется и характер — бравый вояка вдруг начинает проявлять повышенное внимание к рыжеволосой ковбойше Джесси. Та с непривычки сперва опешивает, а потом на всякий случай решает запомнить, где находится «испанский переключатель» Базза, ведь дуболом Вуди все равно любит только хозяина.

Для Pixar «История игрушек» (ставшая в 1995 году первым мультфильмом с трехмерными персонажами, полностью прорисованными на компьютере) в какой-то степени тоже любимый ребенок. К ней снимают два не слишком нужных продолжения, ее перевыпускают в 3D, но, если приглядеться, меняются только объекты пародий, а герои уже третий фильм подряд заняты ровно одним и тем же — поиском утраченной хозяйской любви. Поэтому у взрослого зрителя непременный хеппи-энд здесь оставляет чувство какого-то странного облегчения — так, наверное, чувствует себя Дед Мороз, снимая накладную бороду после детской елки. Раскрыть потенциал многих шуток авторам мешает возраст целевой аудитории, которая, понятно, родилась намного позже выхода на экраны первой части, но уже знает про аукцион eBay. Впрочем, если ваши дети (братья, сестры) именно такие, то побыть полтора часа Дедом Морозом не только можно, но и нужно.

9 из 10

14 августа 2012

«Спасибо, друзья»

С мультфильма «История игрушек» в детстве началось мое знакомство с замечательной студией Pixar, и с тех пор каждый мультфильм, сотворенный представителями этой студии, маститыми художниками-мультипликаторами, поражает мое воображение и становится любимым мною. Не исключением стала и вторая часть приключений игрушек. И, вопреки моему волнению, третья часть превзошла все мои ожидания и покорила меня ничуть не меньше. А прошло ведь 11 лет.

Всем известно, что снять достойное продолжение, тем более второе по счету, — дело не из простых. Джон Лассетер и Ли Анкрич сами признавались, что прекрасно понимали, на какой риск шли и чувствовали глубокую ответственность. Очень редко продолжения держатся на уровне предшествующих картин, и почти никогда не превосходят их. «Назад в будущее», «Властелин колец», первая трилогии «Звездне войны» (старые) — это те трилогии, которые являются этим редким случаем…

«История игрушек 3» тоже относится к тем самым случаям. Причем 3-я часть даже в чем-то богаче двух предыдущих. Мультфильм как бы повзрослел вместе со зрителем, перешел на новый уровень, но в тот же момент является частью одного целого и не теряет своего старого доброго шарма. При этом он отлично смотрится и как самостоятельное произведение.

Энди уже 17 лет, ему нужно скоро отправляться в колледж. Оживающие в отсутствие людей игрушки, с которыми он, конечно, уже не играет, готовятся к самому худшему. Какие действия предпримет Энди и что станет с игрушками? Сюжет тут же увлекает и сразу делает неожиданный поворот, который уносит героев вместе со зрителей в увлекательное приключение, полное судьбоносных, да и забавных моментов.

То, что происходит под конец — это просто буря эмоций. В моменте с клешней просто мурашки по коже. Затем — квинтэссенция всей трилогии, ставшей уже классикой, логическое завершение, настолько душевное, по-светлому грустное (не сопливое), но позитивное. Аж ком в горле, слезу пустить не грех. В такие моменты не стыдно побыть сентиментальным. Такого хода событий я не ожидал. Сценарий — одна из самых сильных сторон «Истории игрушек 3», которую отличает драматичность. Он прописан на отлично, его визуальное воплощение просто приковывает к экрану. Не успевает настигнуть героев одна опасность, другая уже на подходе. Побег из детсада выполнен блестяще. Так же в этом творении присутствует несколько очень забавных сюрпризов.

В фильме есть о чем задуматься. Он про то, что порой лучше с благодарностью отпустить прошлое и принять настоящее таким, какое оно есть, ведь это начало еще чего-то важного. Мотивы самопожертвования так же, как и в предыдущих частях, присутствуют в этом мультфильме. Имеется так же тема иерархии, с помощью которой обыгрываются последствия эгоистического мышления. Мудрый мультфильм с философским контекстом, тонко гармонирующем с приключенческим аспектом. Причем атмосфера первых двух частей сохранена, несмотря на то, что некоторые старые персонажи уже не фигурируют. Еще стоит отметить музыку, написанную Рэнди Ньюманом. Она задала настроение началу трилогии еще в 1995 году, и так же не перестала быть изюминкой и в завершении истории. Она невероятно созвучна с общей атмосферой мультфильма.

Хочется выразить огромную благодарность создателям за искреннюю, проделанную с душой, огромную работу. Такие позитивные и светлые эмоции у меня не вызывала даже, наверное, первая «История игрушек», когда я ее впервые увидел в возрасте 8-ми лет, хотя тогда я был очень доволен просмотром.

Мультфильм достоин всех своих наград и номинаций, а самое главное, любви зрителей (это самая ценная награда) и почетного места среди шедевров анимации, коих нынче так мало. Вся трилогия вышла абсолютно безупречной.

10 из 10

2 июля 2012

Правильный, очень трогательный, в меру смешной и увлекательный мультфильм на все времена

После просмотра «Истории игрушек: большой побег» понимаешь, что это один из тех редких современных американских анимационных фильмов, которые можно поставить в один ряд с нашими, советскими мультфильмами. «Большой побег» является очень достойным продолжателем знаменитой франшизы и являет собой очень интересный и правильный со всех точек зрения мультфильм, который я когда-нибудь с удовольствием покажу своим детям, порекомендую внукам и завещаю правнукам…

Но всё по порядку. Давайте для начала выясним, почему мультфильм «История игрушек 3» заслуживает нашего внимания и может когда-нибудь станет нетленным шедевром анимации.

1. Высокая мораль для всех возрастов и непривычное изложение прописных истин. Данный мультфильм повествует нам о жизни детских игрушек, которые якобы имеют душу и в отсутствие хозяев оживают. Кажется, что эта история должна быть интересна только маленьким детям, но это не так: благодаря разноуровневой философии и большой морально-нравственной нагрузке «История игрушек» будет интересна не только детям постарше, но и совсем взрослым людям. Так этот мультфильм повествует о самых простых и общепринятых истинах, таких как: идея социального равенства, ценность семьи и дружбы, непрерывность человеческого развития и совершенствования, «золотое правило нравственности», свобода человеческого выбора и о многом другом. Взрослых же заинтересуют семейный вопрос и проблема воспитания детей, затронутые в этой картине. К тому же очень важно, что данный мультфильм является очень гуманным: злодеи наказываются, но не физически, а где-то на внутриличностном уровне, а положительные персонажи до конца остаются таковыми. Также очень интересно то, что, несмотря на примитивность сюжета и простоту морали фильм смотрится очень необычно и интересно: дело в том, что все эти нравственные вопросы поднимаются не прямо, а косвенно, не мешая общему развитию сюжета. Поэтому данный мультфильм не только полезно смотреть, но и к тому же очень интересно.

2. Остросоциальный, даже конфликтный подтекст. В данном мультфильме затрагивается актуальная во все времена проблема постепенной деградации человеческого общества. Эта проблема раскрывается на примере современных детей, которые с самого детства приучаются к жестокости, жесткости и беспринципности. Так создатели фильма задаются вопросом (опять же прямо его не озвучивая): что станет с теми детьми, которые с самого младенчества так зверски обращаются со своими игрушками и друг с другом? Также на примере самих игрушек показывается неправильность поведения родителей и собственно производителей этих самых игрушек. Почему светлые, примитивные и беззлобные игрушки были вытеснены всеми этими ужасными роботами, бездушными трансформерами и другими нелепыми уродцами? Не знаю, что несет такой «прогресс» нашему обществу, но мне, по правде говоря, после просмотра этого детского мультфильма стало не много страшно за наш мир и за наше будущее. Давай те же, дорогие родители, с самого младенчества приобщать наших детей к высшим духовным ценностям и покупать им безвредные, наивные и именно детские игрушки — такие, в какие мы сами играли в детстве.

3. Замечательные, добрые, простые персонажи и искренние чувства и эмоции во время просмотра. Что каксается главных персонажей этого мультфильма, перекочевавших из предыдущих частей франшизы, то они как раз таки являют собой те самые безвредные, примитивные и добрые игрушки. Они по сюжету этого фильма становятся ненужными своему выросшему хозяину и тем не менее сохраняют свою привязанность к нему. Все игрушки — очень положительные персонажи, добрые и очень человечные. Очень интересна аллегоричность повествования в данном фильме: игрушку как и человека можно запрограммировать, задать ему миссию на саморазрушение, а можно воспитать в нем самые светлые и правильные чувства. Так этот мультфильм являет собой очень поучительную историю, раскрывает процесс взросления человека и действительно трогает до глубины души и оставляет там, в душе, только приятные воспоминания и эмоции.

4. Уместный, очень светлый юмор и качественные, но не пугающие и не громоздкие визуальные эффекты. Создатели очень многих современных мультфильмов, ради того чтобы срубить большой куш в прокате, расширяют контингент зрителя и просто забывают о том, что мультфильмы снимаются в первую очередь для детей. Отсюда и ужасный, непрекращающийся, порою до вульгарности пошлый и совсем недетский юмор и обилие нелепых спецэффектов, созданных для привлечения внимания взрослой части зрителей. Это характерно для многих современных мультфильмов, но только не для «Истории игрушек». Юмор в этом мультфильме очень уместный, светлый и самое главное — детский. В фильме нет пошлых шуточек и непонятных выражений, способных вызвать недопонимание и недетские вопросы у юных зрителей. К тому же мультфильм остается мультфильмом: мы не увидим здесь сверхмасштабных спецэффектов, очеловеченных и чересчур реалистичных мультяшных персонажей, сверхчеткой детализации и пр. Но, человек разбирающийся в современной киноиндустрии, поймет, что несмотря на кажущуюся простоту, все визуальные эффекты и вся эта «мультяшность» стоили создателям «Истории игрушек» не только больших сил, но и не малых денежных затрат. Мультфильм действительно сделан очень качественно, с привлечением очень многих современных визуальных технологий. Отсюда и множество номинаций на самые престижные премии в технических категориях.

5. Потрясающая душевная музыка. Я был просто растроган таким душевным и невероятно качественным, очень интересным и профессиональным музыкальным сопровождением. Музыка в фильме инструментальная и ненавязчтвая, очень приятная и подходящая под сюжет мультфильма. К тому же очень понравилась заглавная песня (лоуреат премии «Оскар»). Также порадовало то, что фильм полностью русифицирован: помимо профессионального полного дублирования, переведены все экранные надписи и собственно заглавная песня.

В итоге мы получаем достойный, неверно трогательный и высокоморальный анимационный фильм, который действительно можно сопоставить с советскими мультфильмами.

Смотрите этот фильм со своими сыновьями и дочерьми, братьями и сестрами, племянниками и племянницами, внуками и внучками в возрасте от нуля и до бесконечности… Ведь этот фильм служит не только замечательной площадкой для поднятия и обсуждения многих нравственных, этических и социальных вопросов, но и просто может стать поводом для замечательного задушевного и такого редкого для сегодняшнего времени вечера в кругу семьи. Думаю, что никто, даже самый черствый и невпечатлительный человек, посмотрев этот фильм, не останется равнодушным.

За чистые искренние эмоции во время просмотра не жалко никаких оценок -

10 из 10

19 мая 2012

Продолжение величайшей истории

По просмотру многих фильмов я могу сказать, что очень редко получается создать действительно достойный триквел, который будет не хуже предыдущих частей. А особенно если проходит 11 лет. У Ли Анкрича и студии Pixar это получилось.

В этом фильме подняты практически все проблемы и радости жизни — дружба, ссоры, любовь, расставания. Я ощутил себя частью фильма, я переживал за каждого героя. Этот фильм не может оставить вас безразличным. И, самое главное, в нем есть мысль, он заставит вас задуматься и меняться в лучшую сторону.

Также я заметил, что создатели постарались показать нам характер персонажей еще больше. Появляются новые, не менее интересные персонажи, и абсолютно каждый из них заставит вас смеяться.

Безусловно, прогресс человечества за 11 лет заметен, анимация стала гораздо более качественной, прорисовка, заметно, что обо всем этом позаботились. Хочу отметить, что в фильме также потрясающая музыка, песня в титрах взяла Оскар.

Я советую этот фильм всем — детям, подросткам, взрослым, бабушкам и дедушка: он доставит вам удовольствие, и в конце вы будете сидеть с улыбкой, а может и со слезами.

9 из 10

22 апреля 2012

Возвращение в детство

Я не зря так озаглавила свою рецензию — просмотр этого мультфильма действительно переносит зрителя в детство. И ты, наплевав на 20 прожитых лет, с восторгом и тревогой следишь за приключениями героев, искренне им сочувствуешь и радуешься, когда у них все получается. И ни разу не возникает мысли, что они сделаны из пластика, шерсти, что в повседневной жизни ты не обращаешь на них ни малейшего внимания. Только потом, когда медленно возвращаешься в реальность, осознаешь, что тебе, увы, не 10, но все же ты счастлив…

Больше всего перед просмотром я боялась что мультфильм будет превращен в голливудскую карамельку с туалетным юмором и обилием драк-слез-хохота. Слава небесам, что это не так! С чувством юмора у создателей более чем хорошо, будьте уверены. Очень порадовал милейший Тоторо, который к тому же и улыбался как настоящий Тоторо.

Несмотря на то, что «История игрушек» сама по себе очень добрая, светлая, забавная, все же были моменты, на которых сдержать слезы было просто невозможно… Спасибо создателям, сумевшим столь гармонично сплести радость и грусть.

Можно долго перечислять безусловные плюсы «Истории игрушек». Я бы хотела выделить лишь один — призыв к доброте, милосердию, преданности, дружбе. Это прекрасный мультфильм, и его можно посоветовать как детям, так и взрослым.

10 из 10

10 марта 2012

Обычно когда знакомишься с каким-либо произведением рассказывающем о том, как было замечательно когда-то тогда, возникает совершенно реальное желание перемотать время назад и снова стать студентом, школьником, маленьким ребенком…

История Игрушек 3 — в данном случае повела себя совершенно иначе, что странно, по скольку беззаботное детство действительно показано с самой прекрасной стороны.

После просмотра мне не захотелось возвращаться в прошлое — захотелось, сейчас, 21 летним парнем найти своих пластмассовых Бетменов, Черепашек Ниндзя, Суперменов и прочих монстров, и устроить грандиозную битву. Разыграть события, невозможные ни в одной видео игре. А потом ни в коем случае не убирать эти игрушки в дальний ящик, а составить их на полке грозными рядами, как настоящих защитников.

И я искренне расстроился, узнав что игрушки уже принадлежат кому-то другому…

Не считая этого действительно потрясающего эффекта, это самый обычный, но сделанный на высочайшем уровне мультфильм. Классический, легко усваиваемый сюжет, отличная анимация, и без 5 минут гениальная режиссура, во всей красе проявляющая себя в последней сцене, когда игрушки, сидя на крыльце, провожают взглядом машину своего любимого, бывшего хозяина…

30 января 2012

Милый мульт.

Вообще, я люблю наши советские мультфильмы. За их простоту, душевность, доброту. Но из зарубежных мультов хочу отметить «Историю игрушек». В нём есть юмор, детская наивность и, как я уже говорила про русские сказки, присутствует доброта. Вот за это я и полюбила эту историю про компанию милых игрушек, которые попадают в разные передряги. Особенно меня захватила третья часть из которой я делаю вывод — не все американские мульты про бессердечных монстров, на которых-то и смотреть неприятно.

С начала просмотра и под конец титров я вся находилась в мире игрушек. Это очень увлекательная история которая подходит для всех возрастов. Советую смотреть всем без исключения.

10 из 10

З. Ы. После просмотра, начинаешь верить в подпольную жизнь игрушек.

21 января 2012

Жизнь игрушек продолжается…

«История игрушек», несмотря на ее раскрученность, никогда мне сильно не нравилась. Первый и второй мультфильм, где одна тема нужности/ненужности обыгрывалась по-разному, меня порадовали, но в список самых любимых не попали. Неудивительно, что просмотр третьей части, где все опять о том же, я отложила почти на 2 года. Посмотрела чисто случайно… и мне очень понравилось!

Не буду раскрывать детали сюжета, так как это делали до меня. Выражу свое мнение: сюжет очень интересный, динамичный, со множеством неожиданных поворотов и параллельным развитием линий персонажей. Сюда вошло все: приключения, шутки, любовная линия и трогательные моменты. И они по-настоящему трогательные! Ни первая, ни вторая часть не задели за душу так, как третья «история игрушек». Вечная тема этой истории «что делать, когда ты больше не нужен?» оформлена здесь гораздо более глубоко, даже по-взрослому.

Еще он настоящий друг… потому что он никогда не предаст тебя

Кстати об оформлении. Графика превосходная, чего и следует ожидать от студии Pixar, которая, несмотря на высокое качество изображения в работах Dreamworks`а, все равно чуть-чуть впереди. Музыка приятно дополняет картину, подчеркивая красоту момента. Ну и юмор, без которого не обходится ни одна анимационная картина (называть современные творения мультфильмами язык не поворачивается). Так вот, юмор отличный: не пошлый, не глупый, подходящий как для взрослых, так и для детей.

- Погодите, стойте, сейчас не время для истерики.

- Как раз самое время для истерики

- Даёшь истерику!

В маленький минус могу выделить только уже дважды использованную идею. Но этот минус совсем не замечаешь, когда смотришь эту картину, настолько потрясающе здесь все сделано. И, пожалуй, в моем топе анимации появилась еще одна работа от Pixar — захватывающая история об игрушках, ищущих новое место в мире.

10 из 10

15 января 2012

Фэнтези История игрушек: Большой побег в кинотеатрах c 2010 года, дебютный показ состоялся более 10 лет назад, его режиссером является Ли Анкрич. Главные роли в фильме исполняют: Тимоти Далтон, Коллин О’Шонесси, Джесс Харнелл, Шерри Линн, Дэнни Манн, Микки Макгоун, Блейк Кларк, Уоллес Шоун, Фрэнк Уэлкер, Том Хэнкс, Лори Меткаф, Эстель Харрис, Джон Ратценбергер, Р. Ли Эрми, Джек Эйнджел.

Расходы на создание кино оцениваются в 200,000,000 долларов (входит в список самых дорогих кинокартин в мире).В то время как во всем мире собрано 1,066,969,703 доллара. Страна производства - США. История игрушек: Большой побег — заслуживает зрительского внимания, его рейтинг более 7.7 баллов из 10 является отличным результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 6 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2020 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.