Чёрный лебедь (2010)

Как много прекрасного в белом. А что же черный? Чем он плох? В обществе давно расставлены рамки добра и зла, но всегда ли черное является черным?

Для начала хотела бы сказать, что всё что сказано ниже сугубо моё мнение.

Балет-поистине прекрасное искусство, которое может как воспитать сильную личность, так и разрушить человека изнутри. Всё, что люди видят со сцены в театре-это, в первую очередь, колоссальный труд всех танцоров. Неважно солист ты или танцуешь в кордебалете, работают все. Иногда от усталости ежедневной тяжелой работы над собой танцор теряет веру, что когда-нибудь добьётся успеха. Но чаще упертые люди получают своё. Они обретают крылья. Так и главная героиня становится в каком-то смысле Икаром, который хотел достигнуть невозможного.

На самом деле, фильм намного глубже, чем мы можем представить себе. Нам раскрываются не только два образа балерины, но и вся боль, непонимание жизни и страдания, которые преследуют девушку, как тень.

Это не просто триллер, он, действительно, очень сильный психологически, каждый человек, посмотрев этот фильм сделает для себя свой вывод.

А сейчас, хотела бы высказать мнение о фильме в целом. Меня поразила игра актёров, Натали Портман идеально подошла для роли. Сюжет фильма протекал так, как будто я придумывала этот фильм. Всё идеально, каждая мелочь, которая подчеркивала образ девушки, её характер, помогала нам понять те или иные поступки героини.

Я, действительно, получила удовольствие от всего фильма. С самого начала и до самого конца.

Я бы посоветовала этот фильм всем. Кто не понимает себя. Кто не может выбрать, какой нравственный путь стоит ему преодолеть. Или тому, что хочет насладиться красотой балетного искусства.

10 из 10

Я считаю балет одним из прекраснейших форм искусства. Меня зачаровывают плавные движения балерин, поражает их умение танцевать на кончиках пальцев, я с восхищением смотрю на их умения изобразить чувства в танце… С детства моим самым любимым балетом было «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского. Во многом из-за балета меня в 2011 году и заинтересовал фильм Даррена Аронофски Черный лебедь. Но смотреть я его опасалась — все же психологический триллер и даже фильм ужасов. Однако я все отважилась на просмотр в кино. А недавно вдруг захотелось пересмотреть. Уже не так страшно, даже можно спокойно поразмыслить над происходящим на экране.

Новый театральный сезон в Линкольн-центре Нью-Йорка открывает балет «Лебединое озеро», и главную роль Королевы лебедей получает молодая и талантливая балерина Нина. Однако во время репетиций она сталкивается с проблемой — Нина прекрасно исполняет партию Белого лебедя, но ей не хватает страсти и чувств для партии Черного лебедя. В процессе освоения этой роли Нина начинают преследовать зловещие галлюцинации, а чрезмерная забота матери, требования со стороны хореографа Тома и настойчивая дружба новенькой балерины Лили, граничащая с конкуренцией, окончательно подталкивают Нину к сумасшествию.

Фильм раскрывает несколько тем, одной из которых является непростая жизнь театрального закулисья. Редко когда нам покажут настоящую «кухню» балета — это ведь не только плавные движения и танец на кончиках пальцев под мелодичную музыку. Даже больше наше внимание заостряют на самих тренировках и репетициях — здесь есть и зачаровывающие моменты, вроде общей разминки у станков под фортепиано, интересные моменты, вроде подготовки бальных пуантов (которые балерины полностью переделывают, прежде чем начать танцевать), а есть и сложные сцены, где хореограф отчитывает за неудачи перед всей труппой… Нам как бы напоминают, что за каждым прекрасным выступлением скрыты изматывающие тренировки, суровые требования хореографов и конкуренция среди артистов балета.

Следующая тема красной нитью проходит через весь фильм — тема двойственности и противоположностей. Ведь сама главная партия Лебедя в балете — это две роли, Белого и Черного лебедя, Одетты и Одиллии, первая очаровывает, вторая соблазняет. На протяжении всего фильма мы видим двойников и противопоставления. Нина и Лилли — нежная против страстной, хрупкая против чувственной, невинная против откровенной; мать Нины Эрика, которая окружает дочь заботой и лаской, против хореографа Тома, чья критика и обучение роли напоминают сексуальные домогательства; светлая комната в розовых тонах с кучей игрушек против ночного клуба с громкой музыкой, сексуальной энергетикой, где первое служит тюрьмой характеру героини и держит ее в узде, а второе — помогает Нине раскрепоститься. Эта двойственность также служит усилением эффекта саспенса данного триллера, даже становится как-то не по себе…

Далее — музыка. Музыка Чайковского является одной из самых известных в мире, одной из прекраснейших. Однако я и представить не могла, что ее можно сыграть так устрашающе! Особенно когда спокойные и прекрасные мотивы вдруг сменяются на бурные, быстрые и пугающие. В саундтреке мы слышим знаковые композиции балета в новой обработке Клинта Мэнселла: Nina`s Dream — вариация на тему увертюры, где мы видим момент превращения; Night of Terror — наверное самая страшная сцена фильма; A Swan Is Born — знаменитый выход Черного Лебедя; Perfection — одновременно и красивая, и волнующая, и пугающая…

Эта роль принесла Натали Портман премию Оскар за лучшую женскую роль. На мой взгляд — совершенно заслужено. Ее героиня Нина — очаровательная и хрупкая балерина, перфекционистка от и до. Ей очень трудно перевоплотиться в Черного лебедя, ведь ее характеру такое не свойственно — в той сцене, где хореограф наглядно показывает «как и кого нужно соблазнять» Нина даже похожа на школьницу, которую «отчитал» любимый учитель… Поэтому главным видением, что ее преследует — это она же сама, но более раскрепощенная и свободная, которая смеется над своей же скованностью и неуверенностью. Натали мастерски показывает обе стороны Нины — застенчивую и нежную «милую девочку», которую буквально поглощают все эти страшные галлюцинации, превращающие ее в пылкую и страстную соблазнительницу, которая была и пугающей, и завораживающей. Говоря о танцах — мы знаем, что Натали Портман не профессиональная балерина, и фуэте крутить явно не по силам, но все же великолепно освоила все движения, поддержки, плавность рук, в некоторые моменты можно почти поверить, что перед нами профессиональная балерина.

На втором плане мы видим яркие и эффектные образы героев. Лили/Мила Кунис — полная противоположность Нины, страстная и свободная, которая привлекает внимание всех и каждого, идеальная интерпретация Черного лебедя-Одилии. Эта раскрепощенность, свобода и легкость пугают Нину, ведь Лилли сначала получает роль ее дублерши, а там недалеко и до самой Королевы Лебедей. Да и сама Лилли героиня неоднозначная — неизвестно, что ей нужно от Нины: дружба или что-то большее?

Дьявольски притягательный Венсан Кассель исполнил роль хореографа Тома Леруа, который и решает по-новому поставить Лебединое озеро, который и требует от Нины большей страсти, чувств и умения соблазнить в танце, потому и дает своей новой приме-балерине весьма нетрадиционные уроки…

Еще одна важная героиня — мама Нины, Эрика (Барбара Херши), в прошлом несостоявшаяся балерина, теперь пишет картины с дочерью в главной роли. Ее чрезмерная опека тяготит Нину, заставляя зрителя задуматься о настоящих причинах душевного потрясения главной героини.

Черный лебедь — фильм зачаровывающий и устрашающий одновременно. Когда ты хочешь отвернуться в ужасе от происходящего, но не можешь, словно заколдованный смотришь дальше. Такое кино встречается нечасто, благодаря чему он непременно запоминается. Как и чарующе-зловещая музыка, порхающие балерины в белоснежных пачках и этот непростой путь к совершенству…

9 из 10

Приятного просмотра!

Кто же знал, что если взять фильм Пола Верховена «Шоугёлз», добавить элементы «Бойцовского клуба» и сверху наложить «Лебединое озеро» Чайковского, то получится «Чёрный лебедь»? Не буквально, есть лишь сцены, заставляющие так думать, но факт налицо — главная героиня Нина (Натали Портман) сходит с ума. И выглядит это одновременно страшно и красиво.

Её жизнь посвящена балету. Но был ли это осознанный выбор? Её мать тоже была танцовщицей, а теперь посвящает себя дочери, совмещая гиперопеку с карьерой дочери, хотя я уверен, что балериной Нина стала лишь с её указки. Балетной труппой руководит жесткий хореограф Тома Леруа (Венсан Кассель), который не чурается приударить за королевой бала. Его бывшая подружка (Вайнона Райдер) в силу своего возраста вынуждена покинуть сцену и Тома проводит кастинг на роль Королевы Лебедя, где сталкиваются белое и чёрное. Для Нины это шанс достичь вершины.

Нина превосходна как «Белый Лебедь», но «Чёрный Лебедь» требует не техники, а подхода чувств, а с этим у девушки явные проблемы. И тут приезжает новая балерина Лили (Мила Кунис), у которой есть все для «Чёрного Лебедя» — она уверенная, раскрепощенная и хорошо танцует. Для Нины подготовки к выступлению становятся не только профессиональным, но и личным вызовом.

Основные темы «Чёрного лебедя» традиционны для закулисья. Тут вам и соперничество, и стремление к совершенству, которое приводит к безумию, что и происходит с Ниной. Можно проводить параллели с двойственностью человека и его превращением в образ, но это уже сделали и до меня. Ничего не имею против Милы Кунис, но посмотрел бы борьбу двух противоположностей в исполнении Натали Портман и Киры Найтли, учитывая их сходство. У меня, кстати, возникла мысль в моем стиле — бредовая, но в концепцию фильма вписывается. Суть в том, что «Чёрный лебедь» рассказывает нам историю про девушку… которая не может принять свою гомосексуальность.

Да, персонаж Натали Портман — это латентная лесбиянка. Я умолчал о том, что фильм набит под завязку деталями, от которых дедушка Фрейд пустился в пляс. Во-первых, кроме Тома и парочки парней в фильме нет мужских персонажей. Во-вторых, есть некое напряжение деликатного характера между Ниной и Тома и Ниной и Лили. Но давайте ближе к сути. Главную деталь в этой теории все опускают, а именно сцену орального секса Нины и Лили. Хореограф говорил Нине, что она должна раскрепоститься для роли «Чёрного Лебедя», но попытки не удаются — то мама рядом, то глюк очередной всплывет. А когда героиня Милы «Хватит-уже-коверкать-мою-фамилию» Кунис работает языком, персонаж Портман испытывает настоящее удовольствие. Парень из клуба — с ним не получилось даже под «веселой шипучкой», обеспечивающей «освобождение».

Далее рассмотрим фигуру Тома, который в глазах Нины олицетворяет главенство мужчины. Он метит её на место Королевы Лебедя не только как балерину, но и в личном плане — старушка ушла, пришла пора новой крови. Но когда есть место для искры, Нина то укусит за губу, то просто запинается и извиняется. Есть в этом и доля психологии, мол из-за матери у неё сложился пунктик на моральное подавление, и из-за этого она тянется к Тома. Да и вообще представьте — разве Нина, мама которой контролировала её жизнь и в штыки воспринимала её потуги к развлечениям — разве она чувствовала себя женственной? Сомневаюсь. И сомневаюсь, что у неё был интим.

Какие бы трактовки я не предлагал, прослеживается простая мораль — совершенство в одной области жизни приводит к жертвам во многих других. В молодом возрасте (представим, что героине где-то 20+, розовые мягкие игрушки намекают на это) все вертится вокруг намерения понравиться кому-то, и нам всегда кажется мало. Я как-то слышал английскую поговорку «Джек, который берется за многие профессии, не владеет хорошо ни одной». Всегда приходиться чем-то жертвовать.

Фантастически ненормальная во все времена балетная психо-мелодрама Даррена Аронофски-это сверкающая, потрескивающая, возмутительно поддающаяся подбору струпья фильма.

В центре-молодая балерина Нина Сэйерс, которую играет Натали Портман. Она красива, ранима, сексуально наивна и подвержена психическим заболеваниям. Чтобы играть роль всей жизни, Нина должна глубоко погрузиться в свою темную сторону. По мере того как ее галлюцинации и приступы тревоги усиливаются в тандеме с ее прогрессом в репетициях, художественный прорыв сливается с нервным срывом. Это фильм о страхе проникновения, страхе своего тела, страхе быть вытесненным в привязанности сильного мужчины, любви к совершенству, любви к танцу и, возможно, самое главное, страстной и всепоглощающей ненависти к своей матери.

Портман решительно вышла из фазы гадкого утенка своей карьеры с этим потрясающим выступлением в роли Нины, трудолюбивого члена труппы Нью-Йоркского городского балета, у которого более или менее под контролем низкоуровневые диеты и проблемы самоповреждения. Она живет со своей трудной матерью-впечатляющим и удовлетворительно отвратительным спектаклем Барбары Херши — - которая бросила свою собственную застойную балетную карьеру, будучи оплодотворенной каким-то бессердечным, непостоянным магнатом или другим, и направила свою ярость и разочарование на обучение получившейся дочери, которую она попыталась инфантилизировать, заполнив ее розовую спальню гонками и установив жалкую музыкальную шкатулку, которая звенит темой из «Лебединого озера».

Мы присоединяемся к этой истории, когда компания собирается расстаться со своей горькой звездой (и потерпевшей крушение гаминой) Бет Макинтайр: кастинг Вайноны Райдер оценивается садистски. Требовательный директор компании Томас Лерой, которого играет Венсан Кассель, ищет кого-то нового, чтобы сыграть главную роль в «Лебедином озере». Его прищуренный глаз останавливается на дрожащей Нине. Но он предупреждает ее, что самой большой проблемой будет играть злого близнеца персонажа, «Черного лебедя». Она должна найти в себе более темную, более чувственную сторону. Томас приглашает Нину к себе домой на интимные напитки. Чтобы развить эту роль, он велит ей пойти домой и потрогать себя. Прикосновение к Томасу также, по-видимому, стоит на повестке дня.

Кроме того, Томас поощряет Нину восхищаться новой балериной компании: фанк-свободным духом и олимпийской стандартной шалуньей Лили (Мила Кунис), которая помогает разблокировать жизненную силу Нины соблазнительными увертюрами дружбы и многое другое. Но неужели Лили просто хочет украсть роль Нины? По мере того как беспокойство Нины усиливается, она беспокоится о странной перистой сыпи на коже и убеждается, что ее отражение в зеркале продолжает смотреть на нее после того, как она отвернулась.

Как исследование женского расстройства, Черный лебедь-лучшая вещь со времен отталкивания Полански. Но на самом деле, с его жуткими интерьерами Манхэттена, его маячащими движениями камеры крупным планом и его окружающим заговором зла, он больше похож на Ребенка Розмари, особенно в блестящем непрерывном кадре кинематографиста Мэтью Либатика, в котором Нина целуется со случайным парнем в клубе, затем просыпается от того, что она делает, и, испугавшись, ошибается через темные извилистые коридоры и выходит на ночной воздух — кажется, нет никакой разницы между внутренним и внешним. Повсюду царит клаустрофобия.

Конечно, любой балетный фильм должен сравниваться с Майклом Пауэллом и Эмериком Прессбургером «Красные туфли», и фигура Томаса явно вдохновлена легендарным мартинетом Антона Уолбрука — хотя Томас несколько менее высокомерен — и Пируэт-вихрь Нины на репетиции также взят из Пауэлла и Прессбургера. Но опять же, их влияние может быть больше от монастырской драмы «Черный нарцисс» и финального противостояния Кэтлин Байрон и Деборы Керр. Есть также намеки на «Американского оборотня» Джона Лэндиса в Лондоне.

Это уже второй фильм за последнее время, в котором используется тема Лебединого озера — Ксавье Бовуа «о богах и людях» показал ее вопреки здравому смыслу, в кризисе аскетической и духовной истории французских монахов. Его использование в «Черном лебеде» не требует объяснений — оно более явно высокопарно и чрезмерно и подходит к фейерверку, разыгрывающемуся в голове Нины. (В обоих случаях тема Лебединого озера технически диегетична, поскольку музыка физически присутствует в рассказе, воспроизводясь соответственно на старом магнитофоне монахов и в оркестровой яме. Но, боже мой, Аронофски любит громко играть эту тему Лебединого озера. Наверное, он прав, что так и сделал. Богатая, великолепно прямая музыка Чайковского нуждается в том, чтобы быть пробитой, и пробита она есть. Mot?rhead не мог бы играть тему Лебединого озера громче, чем это.

«Черный лебедь» -это ионосферная вершина, и некоторые из ее эффектов преувеличены, но это богато, чувственно приятно, и есть такое очарование в том, чтобы видеть, как Портман сдается безумию и наблюдает, как ее лицо превращается в маску ужаса, как кошмарная версия Марии Каллас. Это захватывающе, довольно безумно и часто действительно страшно..

Балетмейстер Тома Леруа (Венсан Кассель) ставит в Нью-Йорке новую версию «Лебединого озера». На главную роль выбрана молодая балерина Нина Сейерс (Натали Портман), находящаяся под гиперопекой своей матери (Барбара Херши). Она должна воплотить на сцене две партии: белого лебедя Одетты и чёрного лебедя Одиллии. Время премьеры неумолимо приближается и вскоре с ней пытается завязать дружбу Лили (Мила Кунис), которая, как кажется Нине, стремится забрать у неё заветную роль.

Даррен Аронофски не скрывал того, что на замысел этого фильма оказали влияние знаковые произведения различных эпох. Например, он говорил о сходстве с «Двойником» (1846) Фёдора Достоевского, где также присутствует мотив вторжения в жизнь человека кого-то внешне похожего, но при этом противоположного по темпераменту и моральным качествам. И он тоже постепенно вытеснял главного героя, привлекая к себе больше внимания и восхищения со стороны окружающих. Как у Фёдора Достоевского, так и у автора «Лебединого озера» Петра Чайковского одним из центральных мотивов, проходящим через всё их творчество, была как раз тема двойничества: у Чайковского это, например, балет «Щелкунчик» (1892), увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (1870), опера «Евгений Онегин» (1879), у Достоевского — романы «Преступление и наказание» (1866) и «Братья Карамазовы» (1879). И уже в этом кроется успех замысла режиссёра — ведь он выбрал данную тему в качестве основополагающей. В принципе, судьба Чайковского схожа с сюжетом «Чёрного лебедя». Вся жизнь великого композитора была пропитана болью и страданием, его разрывало на части между тем, каким ему хочется себя видеть внутри общества и тем, кем он является по своей сути. Если вспомнить фильм «Любители музыки» (1971) Кена Рассела, который, на мой взгляд, довольно точно рассказал о жизни Чайковского, то в конце композитор практически совершает самоубийство. Об этом же рассказывает нам и «Чёрный лебедь». Возможно, имя главной героини — это дань уважения русской культуре, которой пропитано всё произведение.

Из других ассоциаций, возникающих в голове, следует выделить «Пианистку» (2001) Михаэля Ханеке, рассказывающей о похожей инфантильной героине, бегающей от своей матери по их общей маленькой квартирке. Так и персонаж Натали Портман — это гипертрофированный образ невинного и хрупкого лебедя Одетты. Настолько плоских и однозначных характеров, думаю, в жизни не бывает. Но этот фильм, конечно, насквозь символичный и не особо претендует на реализм. Нина — это образ, которому предначертана неминуемая трансформация. Ведь в каждом человеке скрыто «тёмное» начало. Только вот наша балерина закопала его очень глубоко. И чем глубже оно спрятано и чем реже проявляется, тем серьёзнее последствия от высвобождения этой энергии. В принципе, как раз об этом рассказывал недавний «Джокер» (2019) Тодда Филлипса.

Пожалуй, сравнения с более поздними фильмами лучше всего говорят о качестве произведения, в отличие от аналогий с более ранними. Сравнения со старыми лентами зачастую вскрывают недостаток индивидуальности и неспособность сказать что-то своё. Помимо упомянутого выше «Джокера», за 10 лет с момента выхода появилась «Одержимость» (2013) Дэмиена Шэзелла. Как и «Чёрный лебедь», она представляет собой схожий музыкальный триллер с аналогичным «учителем», желающим открыть в «ученике» что-то неординарное (и тоже кровь постоянно чуть ли не сочится из экрана). Не лишним будет вспомнить и «Маяк» (2019), который можно и вовсе назвать мужской версией картины Аронофски. Значительное влияние, как ни странно, на себя оказал и сам постановщик — в его фильме «мать!» (2017) нетрудно узнать многие черты картины семилетней давности. Конечно, при условии, что предыдущая работа режиссёра «Рестлер» (2008) явно имеет сходство с «Чёрным лебедем».

Это название, подобно названию шедевра Лукино Висконти «Смерть в Венеции» (1971), не оставляет никакой интриги — с самого начала исчезают сомнений в том, что трансформация белого лебедя в чёрного будет окончательно завершена. Тем не менее, из-за отсутствия интриги интерес к происходящему не угасает. Более того — эмоционально ни один фильм Аронофски меня так же сильно не вовлекал (это при том, что «мать!», «Рестлера», да и «Реквием по мечте» (2000) я смотрел, затаив дыхание). Особое внимание стоит уделить тому, к каким выразительным средствам прибегает режиссёр, воплощая на экране трансформацию героини. Выделяя не только замечательную актёрскую игру Натали Портман, но и хореографию, визуальные эффекты, работу со светом и особенно звуковым рядом, будто бы ворвавшемся в наш мир из преисподней, нельзя не восхищаться талантом режиссёра, сумевшего наполнить действие обилием жести, жути и мерзости, оправданным умело выстроенной концепцией. Актёрский состав радует наличием большого количества прекрасных исполнителей — также стоит отметить Вайнону Райдер в роли не так давно прекратившей выступать балерины.

Если попытаться свести к единой (но не единственной) трактовке фильм, то можно сказать следующее: две противоположности не смогут ужиться в одном теле, не идя друг другу на уступки. Что Одетта, что Одилия под конец предстают в совершенном воплощении. Балерина окончательно сливается воедино с двумя этими образами. Всё-таки, несмотря на обилие сравнений, Аронофски удалось найти новое применение старым, давно изведанным мотивам и идеям. А не особо воспринимаемая всерьёз музыка Чайковского, обычно звучащая либо в детских счастливых сказках, либо на различных праздниках, испытывает потребность как раз в таких умных и трагичных кинопроизведениях, как «Чёрный лебедь».

Один из самых крутых и необычных фильмов, что я когда-либо видела. Картина повествует о молодой балерине (Натали Портман), мечтающей стать лучшей в своём деле. Нина полностью выкладывается на занятиях, мечтая получить ведущие партии в новой постановке «Лебединого озера», всеми силами старается произвести впечатление на своего хореографа (Венсан Кассель), за которым должно быть последнее слово при утверждении на роль. Хореограф же — весьма специфический тип — не слишком верит в то, что Нина потянет и партию белого лебедя, и партию чёрного. Мама Нины, несостоявшаяся балерина, слишком наседает на героиню, стараясь воплотить в ней свои амбиции и попрекая тем, что она всю жизнь положила на воспитание дочери, отказалась от карьеры ради неё, и теперь хочет, чтобы та стала примой. Всё это оказывает огромное воздействие на нервную систему Нины, погружает её в депрессию и заставляет трудиться на износ.

Картина поднимает множество очень важных вопросов, с которыми сталкивается по жизни большинство из нас — будь то карьерный перфекционизм, постоянная конкуренция, неумение полноценно снимать стресс, амбиции и чрезмерная опека родителей, зависимость от чужого мнения и желание нравиться всем, кто для нас важен. И главное — к чему всё это может в итоге привести. Помимо глубокого смысла, великолепного саспенса и потрясающего построения сюжета, переворачивающего сознание, к безусловным плюсам отношу великолепную операторскую работу, прекрасный монтаж и шикарную актёрскую игру Натали Портман (за которую она получила Оскар).

Фильм строится на смешении жанров психологического триллера, драмы и ужасов. Касательно последнего, можно сказать, что он тут в общем-то условно назван — классического ужастика вы в картине не найдёте, но то, что будет показано, местами будет вас пугать, вероятно вам будет казаться, что вы немного сходите с ума, ибо сюжет капитально выносит мозг во время просмотра — вы задаётесь множеством вопросов, удивлённо поднимаете брови, пытаясь найти логику в отдельных моментах, и лишь ближе к концу всё встаёт на свои места, и вы понимаете, откуда что взялось, что означало и к чему было показано. К титрам вы уже чётко осознаёте, насколько гениален фильм и как вам необходимо пересмотреть его ещё раз, чтобы паззл сложился окончательно. Фильм не из простых, не для отдыха после тяжёлого рабочего дня, но он определённо стоит того, чтобы найти на него время.

8 из 10

Уверен, что люди, всерьез интересующиеся балетом, найдут в этом фильме огромное количество погрешностей. Конечно, не обошлось без штампов и стереотипов, но все-таки продукт был рассчитан на массовость. Я очень далек от данного вида искусства, но даже мне бросились в глаза спорные моменты. Во-первых, подшивание пуантов. Разве это разрешается делать по собственному желанию? Во-вторых, татуировки на спине не разрешены в классическом балете. При этом я был готов закрыть глаза на профессиональные вопросы к картине, если она мне понравится с художественной стороны. Совпали ли мои ожидания с реальностью? Об этом расскажу ниже.

Сюжет. В центре сюжета — балерина Нина, тщательно готовящаяся к участию в новой постановке «Лебединого озера». Она является одной из претенденток на две главные роли, но неожиданно у нее появляется дерзкая конкурентка. Способна ли Нина преодолеть все свои страхи и добиться главной роли?

Режиссер рассказывает нам историю о преодолении своей неуверенности, о борьбе со своим собственным «Я» и о выходе за пределы человеческих возможностей. Данная лента поучительна своим предостережением о том, как все в конечном итоге может выйти из под контроля. Здесь великолепно показана цена ставки на победу в профессиональном искусстве. Безумие достаточно быстро охватывает человеческое сознание, и в какой-то момент становится сложно понять, где реальность, а где галлюцинации главной героини. Сцена с взмахами черных крыльев в конце выступления выглядит шикарно, а концовка и последняя фраза протагонистки блестяще завершает драматическую составляющую ленты.

Атмосфера. Сразу хотелось бы похвалить актерскую игру. Натали Портман (Нина) и Венсан Кассель (Тома) смотрятся очень убедительно. Я читал о том, сколько сил и времени Портман потратила на подготовку к своей роли, поэтому рад, что именно ей достался «Оскар» за лучшую женскую роль. Мила Кунис тоже старается, но слегка не дотягивает до своей «соперницы». Операторская работа оставила смешанные впечатления. С одной стороны, хороший показ танцев на выступлении и настоящая находка в виде немногочисленных видов от первого лица. С другой стороны, временами бывает дерганая съемка, камера скачет и подпрыгивает. Неловких моментов и нелепых сцен здесь тоже предостаточно. Также в картине неприлично много внимания уделено Нине, хотелось бы больше экранного времени для других девушек.

Страх / Напряжение. Психологически фильм воздействует достаточно сильно на зрителя, учитывайте это при просмотре. При этом ближе к финальному выступлению психическое расстройство Нины практически достигнет своего апогея, страшных моментов и саспиенса станет в несколько раз больше.

Музыка. Практически вся картина протягивается через ленту композиций, так или иначе связанных с «Лебединым озером». За замечательно проделанную работу остается только отметить и поблагодарить Клинта Мэнселла. Выделю трэки под названиями «A Swan Song» и «Perfection».

Итог. Прекрасное кино, которому немного не хватило для того, чтобы стать совершенством… в отличие от героини.

8 из 10

(77%), мрачная и захватывающая история…

Должно быть самый почитаемый среди премий, критиков и зрителей, фильм под названием «ЧЁРНЫЙ ЛЕБЕДЬ» от Даррена Аронофски является прекрасным балансом между открытым артхаусом и зрительским кино.

Обычная балетная прима, что одержима желанием занять своё место главного героя в балете о «Лебедях» — превращает свою жизнь в грубую одержимость, таким образом материализуя своё состояние и вызывая сильный дискомфорт.

Вместо обычной недотроги становится ЖЕСТОКОЙ, безумной и нестабильной.

АРОНОФСКИ — это реалист, что стремится материализовать любой абстрактный объект, а галлюцинации возникающие у ГЕРОИНИ нельзя назвать ничем иным, как прямой конкретикой. То, что возникает метафорически становится действительностью, а настоящая действительность порождает трагедию главной героини.

Она меняется постепенно, имея чёткую мотивацию. Внимание сосредотачивается на ней и этому способствует СПЕЦИФИКА режиссуры Аронофски. (ручная камера с шестнадцатимиллиметровой пленкой, съемки со спины, работа с цветом и окружающей оюстановкой). Здесь была первая, заслуженная номинация на Оскар за лучшую режиссуру, как оказалось очень не зря.

Натали Портман как профессиональная АКТРИСА, что имеет в своём багаже кучу хороших драматических ролей справилась на Золотую статуэтку и вполне себе оправдано. Она зарекомендовала себя в этом аспекте и в данный момент считается одной из лучших драматических актрис. У неё был сложный, многослойный образ с кучей ответвлений, который показался вполне отработанным.

В ИТОГЕ: один из лучших фильмов Аронофски.

Заинтересовался данным фильмом я после общения с балериной и возникшей заинтересованности, собственно, в балете. Соответственно, я уже был немного знаком с закулисной подноготной балета, с тем, каким трудом танцорам дается легкость движений на сцене, сколь жестки требования к танцорам, и как легко выбыть из «игры» по причине профнепригодности или неконкурентоспособности. Даже само тело танцора может стать причиной для отправки на пенсию, например, в качестве преподавателя, в лучшем случае. А ведь до этого могли быть потрачены годы на эту профессию и вряд ли этот человеку еще чему обучен. Мир балета жесток и бескомпромиссен.

Балет это то, за что человек, выбравший его, должен отдать очень многое, практически всего себя. Балет становится его жизнью, пронизывает все ее аспекты, даже не относящиеся к профессии. Это человек должен быть практически помешан на балете. В каком-то смысле, все люди балета немного чокнутые, но иначе в этом деле никак.

Теперь о фильме. Все, описанное выше, показано весьма красочно и правдоподобно, но главным местом действия становится не сцена, не зал и не гримерная, а разум главной героини по имени Нина.

Важный момент, этот фильм, в первую очередь, не про балет. Всем нам, в определенный момент жизни, необходимо переродиться, если мы действительно хотим вырасти, раскрыться и реализоваться, но для этого мы должны пожертвовать собой прежним, пожертвовать комфортом того спокойствия, в которое сами укутались, как в уютную постель своей детской комнаты, оставить себя в прошлом, как гусеница, которая умирает в коконе, чтобы переродиться бабочкой. Эта и есть та мысль, которую преподносит фильм на протяжении всего экранного времени. Фильм о том, что нужно сняться с предохранителей, смело шагнуть навстречу пугающей неизвестности, но невозможно это сделать, не оставив прошлое позади.

Весь фильм мастерски пронизан символизмами и художественными приемами, все что происходит и появляется в кадре имеет свое значение, очень много крупных планов дополнительно погружают во внутренний мир главной героини, а дерганая камера, в напряженных моментах, действительно заставляет вжаться в кресло и приковать глаза к экрану в ожидании того, что же сейчас произойдет.

Саундтрек представляет собой интересную интеграцию музыки Чайковского в сюжет, она также пронизывает всю киноленту, подчеркивая одержимость Нины этой постановкой и ее ролью. Звуковые эффекты также великолепно подчеркивают ту дрожь и физическую и эмоциональную, которую то и дело испытывает Нина.

Что касается сценария, во время просмотра, я опасался, что, вот-вот, что-то пойдет не так, и история сломает заданный ритм повествования, атмосферу и общую идею, но нет, все было именно так, как и должно было быть. История при этом весьма камерная, что, также, крайне положительно играет на атмосферу. В фильме есть четкий протагонист(Нина, тут без сюрпризов), но нет ни одного ярковыраженного антагониста. Каждый из как-бы отрицательных персонажей, просто преследуют свои цели и делают это так, как умеют, как считают нужным и, на самом деле, их не за что винить. Думаю каждый зритель найдет своего наиболее отрицательного героя.

В конце хочу сказать, что если вы сейчас стоите на распутье, у вас накопилось много того, что вы долгое время себе запрещали, но боитесь рискнуть, сомневаетесь, стоит ли, посмотрите этот фильм, и он скорее всего подтолкнет, вдохновит вас на принятие решения. Но если и не стоите, или не подтолкнет, как минимум, вы получите удовольствие от замечательной игры актеров, работы оператора, музыки Чайковского, саунд-дизайна, сюжета, который воспринимается, что называется, на одном дыхании и общей эстетической составляющей, так что рекомендуется к просмотру всем и каждому.

10 из 10

Долго ходил вокруг этого фильма, но решил посмотреть и написать рецензию.

В далёком 2010 году, известный как автор знаменитого и растащенного на цитаты и отрывки «Реквиема по мечте» Даррен Аронофски дарит миру своё творение «Черный лебедь». Я мало знаю о Даррене, ну разве, что он был парнем Сойки-пересмешницы. Я не смотрел его «Пи», но самого реквиема я думаю достаточно, чтобы найти в себе силы оценить его фильм и написать по нему рецензию. Реквием конечно не шедевр, но подобрался достаточно близко к тому, чтобы им быть. Режиссёр бесспорно хорош, талантлив и способен показать достойные работы.

Трейлер

Любой фильм начинается с трейлера, во многом именно трейлер останавливал меня от просмотра самого фильма, я как смотревший и Бойцовский клуб и Остров Проклятых и многие другие фильмы, обыгрывающие тему вырвавшегося из под контроля альтер эго, после трейлера отложил фильм в дальний ящик, ибо приелось.

Актёры

Натали Портман. Ну Матильда, она и есть Матильда. Актриса повзрослела, даже успела сыграть посредственную и пустую роль принцессы богом забытой планеты в далёкой-предалёкой галактике. Можно дискутировать о плохих диалогах, плохой постановке и кривой любовной линии. Но даже с учётом этого, будем откровенны — Сайфер Рейдж из «После нашей эры» кажется образцом эмоций по сравнению с игрой Портман в звёздных войнах.

Но успех Леона был так значителен, что ей простили настоящее в счёт заслуг прошлого. Стоит отметить, что актриса заметно выросла в профессиональном плане. Это уже далеко не бездушная и безэмоциональная королева Амидала. Сама роль Нины очень сложная, чувствуется, что актриса выкладывается и старается. Ну собственно фильм получил оскар в категории «Лучшая актриса», что уж тут скажешь.

Мила Кунис. Для Милы роль дерзкой крутой чики, ошивающейся с плохими парнями привычна. Она как всегда играет бесшабашную чью-то жену, подругу, девушку, роковую соблазнительницу. Ей очень хорошо удаются сцены, где нужно показать страсть, эмоции, это её поле действия, её хлеб. Выбор актрисы на роль злого альтер эго, где нужно флиртовать с парнями, быть жесткой и алчной — выбор очевидно осознанный и понятный — мало, кто сыграл бы лучше.

Кассель Вансан. Совершенно неизвестен Российской публике, ну разве, что тем, что озвучивал Диего во французской версии Ледникового периода. В этом фильме смотрится очень органично, спасибо тем, кто подбирал актёров, Кассель хорошо вписывается в роль утончённого, в то же время мягкого и одновременно строго и слегка неадекватного постановщика-хореографа. Слегка недоигрывает, где-то ему не веришь, где-то слабовато. Но в целом персонаж раскрыт. Сцена у него дома, очень хороша. Но всё же в его персонаже не хватает жесткости, силы, он слишком мягок, с трудом можно поверить, что человек с таким психотипом и характером мог бы быть тем, кем он должен представляться зрителю. Он скорее похож на актёра (собственно им он и является), чем на руководителя и постановщика. Может быть сам Даррен смотрелся бы куда лучше. Но всё должен отдать должное опять же специалистам по кадрам — выбор удачен.

Сюжет

Сам сюжет строиться вокруг центрального персонажа — Нины Сейерс (Портман) и её недо-альтер эго Лили (Кунис). Как я уже писал выше, после трейлера я ожидал увидеть что-то близкое к «Бойцовскому клубу» или «Острову проклятых». Но на удивление я увидел «Одержимость». Ещё больше меня поразило, что Одержимость Дэмьена Шазелла вышла позже работы Даррена, что даже отчасти подкосило моё очень высокое оценивание Одержимости, ощущение, что Дэмьен мог вдохновиться работой вышедшей раньше на 3 года. Но несмотря на это, «лебедь» проигрывает Одержимости в разы.

К сожалению, я не фанат балета. Собственно, как и не фанат джаза, так, что обвинить в предвзятости меня нельзя. Но из Одержимости я больше узнал о джазе, чем о балете в лебеде.

Сам сюжет не блещет какой-то оригинальностью и чем-то новаторски новым. Чувствуется, что режиссёр хотел сделать ставку на психологию и на атмосферу, нежели на картинку и сценарий. К сожалению, не удалось. Слишком много должен был взять на себя психологический подтекст фильма, чтобы вытащить его из болота, в которое вогнала его слабая проблематика, отчужденность и избирательность в «правильном» зрителе. Балет переживает не лучшие времена, проблема отцов (матерей) и детей уже мелькает где только может. Любовь? А есть ли в фильме любовь? Отнюдь, даже постельные сцены, которые ожидаешь увидеть ограничены посредственным поцелуем «брата и сестры». Даже сцена в клубе в которой режиссёр волен был выдать актёрам карт бланш и показать нам наконец-то Одиллию, снова разочаровала.

Должно было быть раскрытие чёрного лебедя. Сложилось ощущение, что режиссёр снял пародию на сам съёмочный процесс. Весь фильм построен на том, чтобы показать нам, черного и белого лебедя одновременно, внутри одного человека, борьбу, превращения и боль, страдания от того, что внутри героини живут два враждующих и абсолютно разных проявления одной и той же личности.

Ощущение, что Тома обращается не к Портман, а к самому режиссёру, требуя у него выдать нам картинку, то, что раскрыло бы изначальный замысел. А вместо этого мы видим, как фильм пытается, пытается, тужиться взобраться на недоступную для него высоту, обречённый и напуганный, бросая в бой всё новые и новые силы и рояли в кустах, но нет, не вытягивает. И уже в порыве отчаяния Портман произносит культовую фразу. Ой простите, что она сказала? Вы помните? Я нет, и желания вспоминать тоже нет.

Если отбросить философские размышления и красивые речевые обороты, и если совсем кратко, мы имеем балерину, у которой комплексы, психологические триггеры, поставленные её матерью, имеет проблемы как в личной жизни, так и с самооценкой. И каким-то непонятным образом, явно не через постель, как нас пытаются убедить в фильме она попадает в одно из самых топовых мест мира, в Линкольн-центр, да ещё и играет там Прима-балерину!

И никто ей не помогает, никто не замечает «странностей», а наоборот окружающие как будто бы желают ещё сильнее ухудшить её состояние, и им это удаётся, героиня окончательно едет крышей, режет себя и окружающих. Вот и всё, если отбросить актёрскую игру Портман, трагедию и проблематику имеем посредственный сюжет, кривой сценарий и кучу нестыковок.

А что в Одержимости? Помимо шикарной актёрской игры, классной картинки, Одержимость цепляет! Цепляет настолько, что чувствуешь, что тебе это близко, начинаешь по настоящему сопереживать герою, ощущаешь свою связь с тем, что происходит в фильме. Проникновенность фильма, вкупе с его продуманностью и шикарной подачей оставляют «Лебединое озеро» Даррена далеко позади.

Закончить хотелось бы цитатой Фрэнсиса Фицджеральда «Балет — это зрелище, которое восхищает, но не волнует.»

6 из 10

Фильм «Черный лебедь» это очередной шедевр Аарановски. Я очень впечатлен, и помимо восторга у меня в голове вертится только один вопрос «почему я так долго откладывал просмотр этого фильма?!». Если быть честным я сперва отнесся скептически к этому фильму. Все таки кино про балет подумал я (а я балет не понимаю), но на самом деле кино рассказывает нам про искусство в целом (просто через призму балета), про достижение совершенства и его цены. Постараюсь быть объективным несмотря на то, что в актерском составе фигурирует одна из моих любимых актрис современности — Натали Портман.

Итак, игра актеров просто на высшем уровне. Тома» Лероу (Венсан Кассель) — строгий балетмейстер, но при этом мастер своего дела. Создается впечатление, будто он «Демон» из постановки, которую они собираются ставить (в фильме даже будет сцена, где в ходе безумных воображений Нины, он обретает внешность «Демона»). Тома» планирует представить постановку «Лебединое озеро» по иному стилю нежели до этого. Для этого ему нужна балерина способная станцевать «белого» лебедя (нежную, невинную, робкую) и одновременно «черного» (наглую, уверенную, раскрепощенную). Он заметил идеального «белого лебедя» в Нине (Натали П) и потенциал «черного лебедя», который дремлет в ней. Тома» пытается всячески его разбудить и методы его весьма радикальны, но в итоге действенны. Рождению «Черного лебедя» в Нине способствовало и влияние героини Лили (Мила Кунис). Лили олицетворяет «черного лебедя» в жизни: она раскрепощена, свободна и Нина видит в ней основную соперницу, но при этом внимательно следит за ней и пытается подражать ей, сама того не замечая.

Ну и, конечно же, игра Натали Портман (я очень стараюсь быть объективным ?). Считаю, что это одна из ее лучших ролей. Ее невинность в начале фильма, сопротивление внутренней тьме и темной стороне, которую необходимо выпустить для достижения собственного «совершенства» и которую ей страшно выпустить по причине ее робости и неуверенности. Ну, и наконец сцена достижения цели и ее финальное перевоплощение в «Черную лебедь», свободную, раскрепощенную и дерзкую??

Цена за превращение очень высока, ее паранойя граничит с безумием от давления приближающейся премьеры и первой ее главной роли в постановке. Эта паранойя выливается во всевозможные иллюзии, граничащие с реальностью. В конце концов паранойя достигает такой степени, что Нине кажется будто она убивает Лили, якобы за попытку отнять у нее главную роль (на самом деле она воткнула осколок зеркала в себя) и благодаря этому достигает полного слияния с «черным лебедем», по мне это самый смак фильма и гениальная игра Н. Портман делает ее еще более шедевральной. В итоге, «белую лебедь» в ней воспитала ее мать (Барбара Херши), в прошлом не совсем успешная балерина, карьера которой закончилась из-за беременности Ниной. А черный лебедь проснулся под влиянием Тома» и Лили. Почему проснулся, а не родился? Потому что по ходу фильма создается впечатление, что на самом деле она и не такая уж невинная, и черный лебедь просто дремлет в ней.

Режиссер картины Даррен Аронофски создал идеальную работу, знаком он нам по таким фильмам как «Реквием по мечте», «Ной», «Мама», «Джеки». Особенно понравился прием с медленным физическим перевоплощением Нины в «черного лебедя» (наличие перьев, слипшиеся пальцы, похожие на перепончатые лапы). Ее перевоплощение граничило с фантастикой и, думаю, это тоже одна из причин того, что фильм показался неординарным. Этот смелый прием привнес изюминку фильму и отлично вписался с постепенной потерей здравого смысла Нины, которая также граничила с фантастикой. Чем-то напомнил фильм «Одержимость» (2014) полной отдачей главных героев своему делу. В общем, этот шедевр обязателен к просмотру?!

10 из 10

Это максимально противоречивый фильм про перевоплощение человека в персонажа. Это очень сложная работа, проделанная всей командой, участвовавшей в съемках. Это кино, которое надо смотреть в темноте и не отрываясь от происходящего на экране. Хотя фильм и так держит тебя с первых секунд, с первых нот вариации композиции из нетленки Петра Ильича Чайковского «Лебединое Озеро»

Нас встречает одна из ипостасей Нины, героини Натали Портман — Одетта, белая лебедь. С этим образом у нее нет никаких проблем. Но Одиллию, её полную противоположность, Нина не может воплотить на сцене на протяжении всего фильма. Дело в том, что она должна быть максимально раскована и притягательна для зрителя, чего требует от неё Тома Леруа — режиссер постановки. У героини есть эти черты, но они скрыты где-то в подсознании, куда не добраться из-за долгих лет самодисциплины и желания быть лучшей, что дало ей невероятную балетную технику, но закрепостило внутри всю чувственность и эмоциональность.

Её полная противоположность — Лили, героиня Милы Кунис. Она курит в репетиционном зале, катается по ночным клубам и не брезгует беспорядочным сексом под спидами. Тома, условно говоря, стремится сделать из Нины Лили.

По ходу дела Нина переживает несколько жуткие и психоделичные видения, которые отсылают нас к Черной Лебеди. И чем ближе мы подходим к финалу, тем страшнее становится девушке и тем абсурднее и извращеннее становятся галлюцинации. И тем сложнее отличить реальность от воображения героини. Все это отсылает нас к процессу превращения актера или какого-либо другого творческого человека в героя, которого ему нужно сыграть. В собственную противоположность. Стилистически фильм напоминает «Бёрдмана» Иньяритту, также многие критики отсылаются к классическим для кинематографа работам Полански и Кроненберга, которыми вдохновлялся Даррен Аронофски. А еще ко всему прочему это еще и своеобразная, трактовка темы с позиций лакановского психоанализа — работ Жана Лакана, последователя Зигмунда Фрейда.

Сложно? Тогда перейду к красивой части фильма.

Мне очень понравилась операторская работа. Камера переходящая от плавного движения к езде на американских горках, неожиданные ракурсы и сложная техника съемки танца, когда камера направлена только на одного участника и находится в центре событий. Камера живет вместе в персонажем, которого воплощает тот или иной актер, и особенно выразительно это смотрится как раз с Натали Портман. Операторская манера Мэттью Либатика напомнила мне Эммануэля Любецки, снявшего уже упомянутого выше «Бёрдмана», только его стиль более нервозный, что ли. Но, опять же, это то, что нужно было именно этой работе. «Реквием по мечте», на мой взгляд, он снимал совершенно по другому.

Сразу предупрежу, что в фильме есть сцены, которые кому-то могут показаться неэтичными, а кому то слишком жестокими или пошлыми. Здесь есть наркотики (куда же фильм Аронофски, да без ширева), секс в туалетах с незнакомцами, неестественно ломающиеся ноги, кровь и все в этом духе. Мне, если честно, некоторые сцены было смотреть жутковато, но от этого фильм только больше понравился.

Что в итоге — вполне заслуженные награды и номинации, отличное кино и раскрытие таланта Милы Кунис с необычной для меня стороны (Не смейтесь, я смотрел с ней только «Секс по дружбе» и «Третий Лишний»).

Это второе кино за неделю, которое получает оценку 10/10. И да, если бы не голосование, я бы еще не скоро добрался до его просмотра.

Не скрою, что я являюсь поклонником работ как режиссера Даррена Аронофски, так и исполнительницы главной роли Натали Портман. Следовательно, данная картина представляла для меня очень большой интерес.

Если говорить о самом фильме, то я от просмотра данного творения получил колоссальное эстетическое удовольствие. Конечно на первый план здесь выходит сюжет и актерская работа Натали (которая здесь очень прекрасна и заслуженно завоевала статуэтку), что касается сюжета то в своих работах Даррен Аронофски практически всегда поднимает тему одержимости и данная картина не являлась исключением. Но этот фильм не был бы таким прекрасным без актерской работы Натали Портман. Если подытожить с актерской игрой, то все здесь смотрятся очень хорошо и Мила Кунис, и Венсан Кассель, и конечно же Барбара Херши.

Естественно говоря о картине «Черный лебедь» нельзя не удостоить внимания потрясающую операторскую работу и отличнейший монтаж которые здесь просто на высшем уровне.

Что же мы получили в итоге? Фильм «Черный лебедь» это отличный психологический триллер с очень хорошим сюжетом, потрясающими актерскими работа и великолепным визуальным рядом. Кому стоить смотреть этот фильм? Наверное, всем равнодушным этот фильм вряд ли кого-то оставит. Так же настоятельно рекомендуется к просмотру для любителей психологических триллеров, поклонникам творчества Даррена Аронофски и конечно же поклонникам Натали Портман.

P.S. Натали -one love!

Как часто это бывает, что посмотрев фильм однажды, ты им восхитился, а пересмотрев через некоторые время, готов развести руками в непонимании, как могла такая ерунда понравится.

Именно поэтому я опасаюсь иногда пересматривать фильмы, которые меня восхитили. Признаюсь, первый раз смотрела» Черного лебедя» лет пять назад и тогда он произвел на меня очень сильное впечатление. И вот, совершенно случайно переключая кнопки каналов в бессонную ночь, я наткнулась вновь на этот фильм, на самое его начало. Ну что ж, я решила посмотреть снова.

И вновь я поражена, потрясена, и вновь я апплодирую создателям этой невероятной психологической драмы.

Сюжет пригодился бы для любой мыльной оперы, скромная балерина с невероятным трудолюбием мечтает о главной партии в «Лебедином озере», и наконец получает ее. Но из столь простого сюжета режиссер Ароновски смог сделать историю, которая держала меня в напряжении весь фильм. В чем же секрет успеха?

Это история, которая сплетена из нескольких психологических нитей:

1. Достижение совершенства.

Главная героиня Нина скромна и трудолюбива, она изящна, и роль Одетты просто создана для нее, в ней она неповторима. Но вот беда, в балете ей надо сыграть и «темного» двойника Одетты — так называемого черного лебедя Одиллию. Но вся эта злая и таинственная сторона чужда Нине, она не может вжится в этот персонаж, и сходит потихоньку от этого с ума. И тут задумываешься, как нелегка порой участь артиста, артиста настоящего, который мечтает довести свою роль до совершенства, который буквально уничтожает свое собственное «я» ради полного растворения в порой неудобном для него образе.

2. Ребенок, проживающий жизнь родителя.

Нина всю жизнь прожила с матерью, которая в прошлом была балериной, но ради дочери бросила сцену и в одиночку поднимала кровинушку. Мать вроде и любит Нину, но при этом не дает ей и глотка свободного воздуха, полностью контролирует ее жизнь, хотя уж и дочери не пять лет, даже сама решает, что дочери надо бы ногти укоротить. И эта сцена, меня тоже впечатлила — Нине больно, обидно, но она послушно позволяет матери начисто отрезать ей ногти.

Вполне возможно, что героиня и не стала бы балериной, проживая свою жизнь на свой вкус, но мать там явно не оставила выбора. И эта проблема часто встречается в нашей жизни.

3. Конкуренция за место под солнцем.

Да, жесткая конкуренция любой ситуации добавляет остроты, и в этом фильме про мир балета не могло быть иначе. Это из зрительного зала этот мир искусства кажется легким, воздушным и одухотворенным, а на самом деле этот самый мир пышит завистью, подлостью и недоверием.

4. Мимолетность триумфа.

Меня затронула и история бывшей примы Бетт, которую убрали с роли Одетты-Одиллии по возрасту, и которая представила собой совершенство для Нины. Еще вчера она блистала на сцене, а ее имя украшало все афиши театра, а сегодня она ловит жалеющие и немного ехидные взгляды коллег, которые прощаются с ней, как с балериной. Падение с такой высоты тяжело переживается, что и доказывает судьба Бетт.

Конечно, помогла музыка, Чайковский, он в любой обработке, Чайковский. Его музыка может и возвысить, а может и нагнать напряжения.

Ну и прекрасно сработал актерский состав.

Натали Портман абсолютно заслуженно получила за эту роль Оскар. Невозможно не сопереживать ее героине Нине, каждый взгляд и жест ее были наполнены напряжением на грани с истерикой.

Венсан Кассель удачно вжился в роль постановщика, для меня он стал этаким черным коршуном-демоном, который толкает Нину на темную сторону, заставляя ее отказаться от ее собственной личности.

Хороша и Мила Кунис, единственный фильм, где она мне понравилась. Ее Лили стала настоящей Одиллией в жизни Нины, которая преследует ее и пытается отобрать мечту главной героини.

Я бы отметила и Вайнону Райдер, пусть и появлялась она в фильме мало, но этот взгляд, полный боли и бессилия, дорого стоит в актерском плане.

Я не люблю фильмы Аронофски, но тут он меня очень приятно удивил, и я выражаю ему огромную благодарность за этот щелевральный фильм.

10 из 10

Фильм о раскрытии человеческой личности, об амбивалентности человеческой природы. Нет, он не о шизофрении, потому что в нем показано не раздвоение, а о соединение противоположностей в личности, где темная сторона оказывается необходимой для того, чтобы достичь подлинного совершенства. Совершенства как гармонии между двумя началами, темным и светлым, невозможного ни на одном из этих полюсов по отдельности.

Это фильм о настоящем искусстве, которому приходится приносить в жертву обыденность и нормальность, расширяя границы и открывая в себе скрытое и опасное. В нем чувствуется перекличка с Фрейдом и его понятием «Ид», как неуемной темной энергии жизни человека, выражающейся в сексуальности. Ее можно сублимировать в искусство, именно она порождает шедевры (опять же по Фрейду). Эта энергия пробуждается в балерине Нине, ей она отдается, открывая собственную сексуальность и освобождаясь от внутренних зажимов.

Подчиняясь правилам, Нина может идеально и точно исполнить роль Белого лебедя, однако идеал черного лебедя состоит совсем в противоположном — он требует разрушения всех внутренних барьеров и выхода всего того, что сдерживается нормой и моралью. Нина проходит тяжелый, но необходимый этап взросления, когда обнаруживает другую, незнакомую и поэтому пугающую себя, повсюду замечая собственных мрачных двойников. Она чувствует в себе мощные влечения и силы, боится их и пытается примирить со своим светлым началом. Удается ей это только на миг в финальной сцене, где в облике умирающего Белого лебедя под крики оваций она наконец достигает совершенства и блаженства, получает признание и славу. Принося собственную жизнь в жертву искусству, уничтожает себя сама, не справившись с силой внутренних противоречий.

Фильм психологичный. Повествует об искусстве и о цене совершенства. Сильный, немного жуткий и тяжеловатый. Впечатывается в мозг и оставляет там свой неизгладимый след. Навевает размышления. Смотреть действительно стоит.

«Черный лебедь» однозначно лучший фильм Даррена Аронофски. В фильме мне понравилось абсолютно все. Начиная от сценария игры актеров. Потрясающий актерский состав, мрачная атмосфера психологического триллера. Давайте распишу подробнее, чем же хорошо этот шедевр.

Сценарий. Нельзя снять хороший фильм без идеального сценария, всем известно. Черный лебедь в этом смысле стал несколько новаторским фильмом в жанре психологического триллера. Сценарий нигде не провисает, каждая деталь фильма играет свою роль либо в сюжете, либо в раскрытии персонажей. Напряжение увеличивается с приближением развязки фильма. После выхода картины Даррена Аронофски многие известные режиссеры снимающие триллеры с сюжетом о достижении успеха в карьере брали за пример «Черный лебедь».

Актерская игра. Каст фильма воистину звездный. Замечательная Натали Портман, Венсан Кассель, Мила Кунис, Барбара Херши и еще куча хороших актеров на второстепенных ролях. Нельзя не выделить Портман. Актриса очень профессионально и по «Станиславскому» вошла в роль худощавой балерины, сходящей с ума на пути к своей цели. Занятие балетом по 8 часов день целый год до начала съемок, плавание по 2 часа в день, сотрясение мозга во время съемок, повреждение ребер и это не весь список того, чего актрисе стоило пережить ради этой роли. Но благо все старания окупились, а академики наградили Портман золотой статуэткой. Лично от меня Натали Портман большой респект. Таких актеров, готовые жертвовать собой ради кино, осталось совсем немного.

Атмосфера и режиссура Аронофски. Атмосфера и напряжение в фильмах Даррена Аронофски — главные составляющие его режиссерского стиля. «Черный лебедь» получился невероятно мрачным и пугающим своей атмосферой фильм. Тот же «Реквием по мечте» не пугал меня так сильно, как этот фильм. Думаю, Аронофски добивался именно этого. Также меня очень сильно впечатлила постановка балетных выступлений в фильме. От «Лебединого озера» в конце фильма у меня просто сорвало башню. Визуально было невероятно красиво. Открытый финал фильма оставляет зрителя наедине со своими мыслями и раздумьями о посыле картины.

Как итог, мы имеем шедевр в жанре психологического триллера, который стал вдохновением для многих режиссеров и сценаристов. В фильме я не увидел абсолютно ничего того, что могло бы снизить мою оценку.

10 из 10

Вы когда-нибудь задумывались, что скрывается за потрясающими шоу, яркими безукоризненными выступлениями и какая сложная работа проводится для их осуществления? Думаю да, как и то, что все мы наслышаны о адской жизни хрупких девушек в балетных труппах, выжить в которых можно лишь став лучшей, став совершенной.

Жесткая конкуренция, зависть и отчаянные поступки, вперемешку с физической болью, травмами, сводящим с ума давлением окружения. Исполнить два совершенно разных образа в одном выступлении даются тяжело скромной и застенчивой Нине, которой постоянно наступают на пятки талантливые конкурентки. Чрезмерно опекающая мать, пытающаяся воплотить свою несбывшуюся мечту в дочери, приводит к психически нездоровым последствиям. Ко всей тяготе закулисной жизни танцовщицы прибавляются галлюцинации, которые живут своей жизнью и развиваются, сопровождая нас на протяжении всего фильма и, понять где игра воображения, а где реальность становится к финалу все сложнее. Вынести все это, достигнув совершенства, осуществить вожделенную мечту, добиться одобрения матери оказывается подсилу хрупкой девушке, но какой ценой?

Фильм можно назвать прекрасной жемчужиной американского кинематографа, совершенно справедливо и заслуженно собравший множество престижных кинонаград. Здесь прекрасно все: талантливый режиссер Даррен Аронофски, подаривший нам столь же глубокую драму «Реквием по мечте» (так вот откуда ноги то растут); картинка на экране просто невероятная, мастерски проделанная работа оператора в условиях такого количества зеркал; потрясающий мощный саундтрек; отличный подбор актеров. Со своей дотошностью к деталям я не нашла до чего докапаться. Венсан Кассель как всегда неподражаем, несмотря на то, что его герой относительно нейтрален по сюжету, он все равно приковывает к себе внимание зрителя харизмой.

Нельзя не отметить Натали Портман, которая проделала просто колоссальную работу для участия в фильме. Многочисленные тренировки, чтобы показать нам на экране все так, словно мы в действительности оказываемся за кулисами и видим профессиональных танцоров балетного искусства в деле. Если не знать, что Натали актриса, то её вполне можно принять за профессиональную балерину.

К просмотру обязателен!

9 из 10

«Черный лебедь» — неописуемо сильный психологический триллер в ярчайшем своем проявлении.

Как и большинство представителей артхауса фильм предназначен не для массового просмотра, но скучным его уж точно не назовешь. Он давит и угнетает какой-то неизбежностью и беспросветностью, окутывая мраком и сдавливая обстановку так, что к концу уже не хватает воздуха.

И тем не менее, я воспринимаю его как эстетически изысканную и художественно нарисованную картину, от которой невозможно отвести взгляд, с наслаждением созерцая каждую сцену.

Расхожая фраза «Искусство требует жертв» всего лишь констатирует факт, скрытый от посторонних глаз восторженных почитателей, мало знающих об истинной подоплеке и титаническом труде за кулисами.

Режиссер умудрился показать изнанку загадочного мира балета под увеличительным стеклом — грязную, неприглядную и даже кровавую, которая таит за собой бесконечные изнурительные репетиции, суровую конкуренцию в труппе, козни завистливых соперниц. Лента повествует о многом: о жажде успеха, способной довести до сумасшествия и влекущей за собой губительные, необратимые последствия. О демонах, таящихся в надломленной душе и ждущих своего часа, чтобы разрушить ее. О жертвах ради минутной славы.

Сюжет сконцентрирован на юной Нине Сейерс, ставшей основной кандидаткой на ведущую роль в важнейшем театральном событии — постановке «Лебединого озера».

Нина — изящная, утонченная, хрупкая балерина, безумно любящая свое ремесло. Несмотря на ранимую и меланхоличную натуру, ей не занимать упорства в достижении цели, она работает на износ, все свободное время посвящая балету, мечтая блистать на подмостках. Но какой ценой это удается? Жизнь расписана по минутам, нет ни друзей, ни возлюбленного.

Получив заветную роль, ею овладевает страх потерять свой шанс. Девушка великолепно справляется с партией наивной, невинной, прелестной Одетты, но при изображении темной ипостаси — подлой, хитрой и коварной соблазнительницы Одиллии возникают загвоздки. Колеблясь между двумя противоположностями, ей приходиться подавлять все светлое, что в ней есть ради идеального воплощения Черного лебедя. А как известно, чем дальше в лес, тем больше дров. Постепенно образ начинает довлеть над исполнителем. Границы добра и зла, реальности и воображения стираются в ее голове. По мере приближения спектакля, с детства склонную к девиантному поведению Нину начинают мучить жуткие галлюцинации, повергающие ее в пучину кошмара. Девушка видит, как оживают нарисованные портреты и искажаются отражения в зеркале. Она испытывает гнев и ревность к мнимой оппонентке. Творческая самоотдача без остатка и отчаянное желание к совершенствованию перерастают в навязчивую идею, маниакальную одержимость и фанатизм.

Натали Портман неотразима. Она мастерски вжилась в роль, затратив на исполнение дьявольские усилия. Актрисе пришлось изрядно похудеть для съемок, при том, что она и от природы всегда была стройной. Оттачивая свои танцевальные навыки, она в то же время безупречно воплощала страдальческий и надрывной образ. Киноакадемики сделали абсолютно правильный выбор, заслуженно наградив ее почетной премией.

Мила Кунис превзошла все мои ожидания. Ее героиня приковывает к экрану магнитом, украшая ленту своим присутствием. Вульгарная, раскованная и уверенная в себе Лили ярко контрастирует с робкой, замкнутой и скованной Ниной.

Вайнона Райдер — безусловно восхитительна. Привлекательная, но несколько неуравновешенная бывшая прима. И честно говоря, почему-то самые пугающие для меня эпизоды были именно с участием этой героини.

Барбара Херши — деспотичная и тщеславная мамаша, помешанная на контроле, и привившая своей дочери адское трудолюбие. Ее персонаж — поучительный урок всем матерям, пытающимся лепить детей по своему образу и подобию, желая воплотить через них то, что самим когда-то не удалось.

Также запомнился Венсан Кассель в роли похотливого хореографа Тома.

Фильм имеет довольно сложную и тонкую структуру. Ввиду этого, некоторым он может показаться шизофреническим бредом. Аронофски окунает зрителя в свою двойственную, иллюзорную, параноидальную атмосферу как в бездонный омут, из которого очень тяжело выбраться. От накала страстей мурашки бегут по коже, а чувства буквально переливаются через край.

Много страшных, натуралистично снятых фрагментов. Метаморфозы физиологического характера вызывали ужас и даже отвращение: сросшиеся пальцы ног, сломанные ногти, выгнутые под неестественным углом ноги, вросшие крылья и пр.

Кроме того, несколько смущала излишняя аморальность. Но видимо сквозь призму откровенных сцен, режиссер хотел передать всю глубину падения героини.

Финальный танец — завораживающий, пугающе прекрасный, грандиозный по своей постановке и зрелищности. Буквально слышишь шелест лебединых крыльев за спиной Нины. А ее итог закономерен и символичен. Это дело личного выбора. Для кого-то лучше взлететь и разбиться, чем всю жизнь ползать, медленно умирая.

Стоит отметить отличную работу костюмеров и гримеров. А также потрясающую вариацию Клинта Мэнселла к дивной музыке Чайковского.

Аронофски огранил свое непревзойденное детище, как бриллиант. Получилось нешаблонно, смело и проникновенно. Как почитательница нестандартных триллеров с привкусом драмы отправляю фильм в шкатулку любимых.

10 из 10

Массовой культуре всегда противопоставляется элитарная культура. Культура, которая призвана удовлетворить эстетические потребности, а не просто развлечь зрителя. Балет, несомненно, относится к элитарному искусству. Я, признаюсь, никогда не видела его вживую и никогда не интересовалась им. Поэтому хочу искренне поблагодарить создателей за хорошую попытку «приблизить» нас к пониманию этого искусства и за возможность взглянуть на изнанку балетной жизни. Но при этом я понимаю, что это кино нельзя воспринимать как правдивый фильм об этом виде искусства, потому что профессионалы, уверена, найдут детали, несоответствующие действительности.

Итак, сюжет фильма основан на истории Нины Сэйтер — старательной и трудолюбивой балерины, которая получает главную роль в постановке «Лебединое озеро». Вот только получить роль — это одно, а справиться с ней — другое.

Актерская игра и персонажи

Героиня Натали Портман полностью отдается своей профессии, изматывает себя тренировками, живёт и дышит только балетом. Для того, чтобы сыграть свою партию, ей придется достичь совершенства и осознать, что балет это не просто отточенные движения под музыку, это игра, это эмоции, это чувства, это полное растворение в роли. Однако, чем ближе премьера, тем слабее ее эмоциональная устойчивость из-за внутреннего конфликта, что приводит к сложностям в исполнении партии.

У Портман главное экранное время. За её игрой интересно было наблюдать, неудивительно, что она получила Оскар за лучшую женскую роль в этом фильме: Портман совершенно убедительно передает безграничную преданность своей героини, ее страхи и сомнения, и то, как профессия ее «съедает». Кроме того, некоторые сцены с Натали Портман поражают своей реалистичностью: чего стоит только жутчайшая сцена со сдиранием заусенца в дамской комнате.

Героиня Милы Кунис — Лили — полная противоположность героине Натали Портман. Она легче относится к своей работе в балетной труппе, имеет иное отношение к жизни. У нее, в отличие от Нины, одинаково хорошо получаются обе партии: Одетты (белая лебедь) и Одиллии (чёрная лебедь). Именно поэтому она — главная претендентка на замену Нины.

Что касается игры Милы Кунис, то могу сказать, что не являюсь фанатом её творчества. Но здесь она приятно удивляет. Играет без особого напряжения, очень легко и профессионально.

Отдельного упоминания требует игра Венсана Касселя и Вайноны Райдер. Я думаю, что роль второго плана бывает даже сложнее исполнить, чем главную роль. А все потому, что за отведенное режиссёром время необходимо сделать намного больше. С этим великолепно справились оба актёра, прекрасно «дополнив» и еще больше раскрыв характер главной героини Портман.

Операторская работа

Помимо многих интересных выразительных техник и оригинальных визуальных решений мне запомнились две вещи. В фильме очень много сцен, где камера находится за спиной Натали Портман, зритель словно «смотрит» ее глазами, тем самым создаётся ощущение некой «эмоциональной связи» с героиней. Сначала это кажется интересным, но потом медленно начинает надоедать. Второй момент, на протяжении фильма был неоднократно употреблен эффект «дрожащей камеры», в некоторых местах смотрелось это неплохо, но зачем так много?

Итог

Балет — это красиво, но что стоит за этой красотой вы увидите из великолепной психодрамы Даррена Аронофски «Чёрный лебедь».

9 из 10

Чёрный лебедь.

Никогда не был поклонником этого вида искусства, и после просмотра данного фильма мироощущение не поменялась. Но то, что это искусство — нет никаких сомнений. Это как хурма, не сомневаюсь, что это фрукт, но не люблю её.

Нина, главная героиня, типичная мамина дочка, которая всего боится, а больше всего — что плохо подумает её мать, и что она ей будет недовольна. 100% покорность и послушание, несмотря на самостоятельный возраст. А соблазны… они ведь повсюду, они стучатся и бьются внутрь, и там есть кто-то, кто примет их, кто будет вместе с ними, заодно, кто будет постоянно поддаваться им. Это второе Я. Оно уже взрослое, зрелое. Оно тоже рвётся наружу, и «двери» еле держатся. Но держатся, пока Нина слушается мать, пока доверяет ей и пока считается с её взглядами.

Главная проблема матерей- одиночек — попытаться реализовать свои мечты в успехах своих дочек и оградить от ошибок, которые совершили они сами, в молодости, постоянно корректируя их курс. В конечном итоге, эта бесконечная опека и страх за чадо, выражающийся в большом количестве запретов, имеют обратный результат. Дочь совершенно не готова к жизни, и боится сделать даже один маленький шажок вперёд, не оглянувшись на мать, и не задав самой себе вопрос: А она не будет зла на меня? А она одобрит мой поступок?

Второе Я вырывается наружу после вечеринки, и завладевает разумом и телом героини Натали Портман. С одной стороны: это то, что хочет видеть герой Венсана Касселя — главный постановщик «Лебединого озёра», это то, что покорит публику, но с другой стороны, это уже другая Нина, способная на страшные поступки и которые в конечном итоге погубят ее (так и произошло)

Она тлела огонечком маленькой свечи и ее потенциал был очень велик, высвободив свое второе Я, этот пожар, она «сгорела» за считанные минуты. Как в песне группы «Машина времени»:

Раз ночь длинна, жгут едва-едва

И берегут силы и дрова

Чтоб без потерь дожить до тёплых дней.

И кульминация фильма, тоже отсюда:

Ты был не прав, ты все спалил за час,

И через час, большой огонь угас

Но в этот час стало всем светлей

Как выясняется, некоторое время после «освобождения», оба Я «в сознании» (в режиме «актив») одновременно, что естественно провоцирует борьбу друг с другом, и что Нина никак не может контролировать. В конечном итоге побеждает «чёрное Я» -

«И её костёр взвился до небес», она производит фурор среди публики, наставника и всей труппы, и как будто достигнув главной цели в жизни, из этой жизни уходит… или нет? Может ушёл только чёрный лебедь?

Интересный сюжет противостояния самой с собой

Через призму целеустремленности и соблазнов.

8 из 10

Массовой культуре всегда противопоставляется элитарная культура. Культура, которая призвана удовлетворить эстетические потребности, а не просто развлечь зрителя. Балет, несомненно, относится к элитарному искусству. Я, признаюсь, никогда не видела его вживую и никогда не интересовалась им. Поэтому хочу искренне поблагодарить создателей за хорошую попытку «приблизить» нас к пониманию этого искусства и за возможность взглянуть на изнанку балетной жизни. Но при этом я понимаю, что это кино нельзя воспринимать как правдивый фильм об этом виде искусства, потому что профессионалы, уверена, найдут детали, несоответствующие действительности.

Итак, сюжет фильма основан на истории Нины Сэйтер — старательной и трудолюбивой балерины, которая получает главную роль в постановке «Лебединое озеро». Вот только получить роль — это одно, а справиться с ней — другое.

Актерская игра и персонажи

Героиня Натали Портман полностью отдается своей профессии, изматывает себя тренировками, живёт и дышит только балетом. Для того, чтобы сыграть свою партию, ей придется достичь совершенства и осознать, что балет это не просто отточенные движения под музыку, это игра, это эмоции, это чувства, это полное растворение в роли. Однако, чем ближе премьера, тем слабее ее эмоциональная устойчивость из-за внутреннего конфликта, что приводит к сложностям в исполнении партии.

У Портман главное экранное время. За её игрой интересно было наблюдать, неудивительно, что она получила Оскар за лучшую женскую роль в этом фильме: Портман совершенно убедительно передает безграничную преданность своей героини, ее страхи и сомнения, и то, как профессия ее «съедает». Кроме того, некоторые сцены с Натали Портман поражают своей реалистичностью: чего стоит только жутчайшая сцена со сдиранием заусенца в дамской комнате.

Героиня Милы Кунис — Лили -полная противоположность героине Натали Портман. Она легче относится к своей работе в балетной труппе, имеет иное отношение к жизни. У нее, в отличие от Нины, одинаково хорошо получаются обе партии: Одетты (белая лебедь) и Одиллии (чёрная лебедь). Именно поэтому она — главная претендентка на замену Нины.

Что касается игры Милы Кунис, то могу сказать, что не являюсь фанатом её творчества. Но здесь она приятно удивляет. Играет без особого напряжения, очень легко и профессионально.

Отдельного упоминания требует игра Венсана Касселя и Вайноны Райдер. Я думаю, что роль второго плана бывает даже сложнее исполнить, чем главную роль. А все потому, что за отведенное режиссёром время необходимо сделать намного больше. С этим великолепно справились оба актёра, прекрасно «дополнив» и еще больше раскрыв характер главной героини Портман.

Операторская работа

Помимо многих интересных выразительных техник и оригинальных визуальных решений мне запомнились две вещи. В фильме очень много сцен, где камера находится за спиной Натали Портман, зритель словно «смотрит» ее глазами, тем самым создаётся ощущение некой «эмоциональной связи» с героиней. Сначала это кажется интересным, но потом медленно начинает надоедать. Второй момент, на протяжении фильма был неоднократно употреблен эффект «дрожащей камеры», в некоторых местах смотрелось это неплохо, но зачем так много?

Итог

Балет — это красиво, но что стоит за этой красотой вы увидите из великолепной психодрамы Даррена Аронофски «Чёрный лебедь».

9 из 10

PS. Спасибо создателям, теперь я хоть представление имею о чем «Лебединое озеро» ^_^

«Черный лебедь» — психологический триллер от американского режиссера и сценариста Даррена Аранофски, который повествует о прими балетного театра Нина, у которой появляется опасная конкурентка по имени Лили, способная отобрать у неё все партий. По мере приближения ответственного выступления, от который зависит её будущее.

Сразу предупрежу, что картина не всем придется по вкусу, вероятнее из-за немалого количества откровенных сцен и некоторых зрителей, в частности меня, это, не очень нравится, хотя ничего против не имею, но считаю что меры соблюдать тоже надо. Не считая это, у фильма есть довольно много положительных сторон. Отличная режиссура от Даррена Аранофски и великолепная работа сценаристов, написавшие интригующий и захватывающий сюжет, который держал в напряжении до последних минут. Ещё, я не могу не отметить, титаническую работу великолепной Натали Портман, впоследствии получивший «Оскар» за лучшую женскую роль. На её лице отображалось весь фильм: чувство тревоги, отчаяние и безумие.

Этим фильмом режиссер хотел сказать нам, что нельзя быть одержимым. Конечно же, любить дело, которым ты занимаешься, очень важно, но как я люблю говорить: «всему есть мера», и если баланс рушится, то наступает хаос…

8 из 10

Внезапно пересмотрела фильм и открылся он с новой стороны (что не сделало его лучше, но мотивы и идея Аранофски теперь высветилась).

Когда смотрела фильм в первый раз когда он только вышел, на волне всеобщего хайпа, то он прошел под рубрикой — ну да, балетный триллер, такая вот история, ну бывает.

Но после пересмотра озарило какую тему действительно поднял Аранофски — попытка достижения личного успеха в современных условиях. Аранофски показал все эти детали безумной тяги к совершенной работе и признанию, симптоматичные для многих профессиональных кругов сегодня, с безумным прессингом и изнутри и снаружи. И вот уже персонаж Портман не кажется каким-то особенно надуманным и безумным. Все, кто в той или иной степени попадал в ловушку амбиций, конкуренции, изматывающих усилий вкупе со слабым изначально и нервозным, компульсивным характером, когда успех и слава действительно перевешивают радость жизни, когда это действительно важнее чем все увечья, в той или иной степени могут узнать себя в фильме.

Хорошую тему поднял Аранофски, на сегодняшний день острую и важную. Произведение искусства как жертва в современных условиях.

Но фильму все равно

6 из 10

потому что темой сыт не будешь.

Отличный психологический триллер. В центре истории находится талантливая балерина, у которой появляется шанс станцевать главную партию в своей жизни, но ее характер мешает этому осуществиться. Более рассказывать подробно не буду, поскольку иначе это будет большим спойлером. Скажу лишь, что за преображением главной героини интересно наблюдать. Триллером картина зовется не просто так, поскольку здесь очень много пугающих моментов, из за которых не все смогут досмотреть ее до конца. Теперь разберем героев:

1. Нина Сайерс в исполнении Натали Портман — скромная и тихая балерина, наделенная талантом, благодаря которому, и конечно ежедневным тренировкам получает шанс стать известной. Живет вместе со своей матерью, так же в прошлом балериной. При этом испытывает определенные психологические трудности, о которых умолчу. Натали здесь показала вес свой талант, и Оскар ей вручили заслуженно. Больше она нигде так хорошо не играла, как здесь. Она воплотила в жизнь одновременно несколько характеров, и все их отлично передала на экране. Мое искреннее Браво!

2. Лили в исполнении Милы Кунис — новенькая балерина, приехавшая издалека и сразу же ставшая соперницей Нины. Она ее полная противоположность, что и является причиной конфликта. Хотя Лили и не говорит об этом, наоборот, старается дружить с Ниной. Миле так же удалась данная роль.

3. Томас Лерой в исполнении Венсана Касселя — руководитель балетной трупы, в которой танцует Нина. Именно он разглядел среди всех балерин будущую звезду — Нину. Именно он заставил ее измениться. Весьма запоминающаяся роль Венсана. Честно скажу, что у него я не видел хоть одной роли, где он сыграл отлично. Он довольно средний актер. Здесь он выделяется тем, что он мужчина.

Теперь касательно финала — он эффектен. Я такого не ожидал. Я был готов ко всему, но только не к тому, что произошло. А слова перед титрами — это что то невероятное. Эмоции буквально меня захлестнули, когда я смотрел эту картину в первый раз. Потом, к сожалению, этот эффект пропадает.

К большому сожалению у картины есть и недостаток. Это наличие кадров и целых сцен, абсолютно ненужных самой истории, они ничего не дополняют, они ничего не подчеркивают, они просто ненужны. Нет, конечно, я знаю возрастной рейтинг — от 16 лет, но это не отменяет данного факта. Хотя, одну не очень приличную сцену я, все же, не стал бы убирать, поскольку только она что то дополняет. Вы сами поймете, какая эта сцена, когда будете смотреть эту картину.

10 из 10

Однозначно, это один из самых лучших фильмов, что я видел. Давайте разберём. Актёрская игра. Тут прям веришь, что актёры не просто играют, а живут своими ролями. Все эмоции в фильме настоящие — радость, зависть, ненависть, одержимость. Образы героев раскрыты, мотивация прописана, всё как надо. Актёрский дуэт Натали Портман и Милы Кунис сделал весь фильм. Они отлично сыграли почти полностью противоположных героев.

Операторская работа превосходна. Фильм приятно смотрится.

Сценарий отличный, построен на дуализме личности. Фильм пестрит аллюзиями и аллегориями, которые приходятся к месту, и смотрятся сильно. Фильм смотреть интересно даже людям ничего не понимающим в балете и танцах вообще (мне например).

Музыкальное сопровождение подобрано и наложено на кадры именно так и там где нужно. Ну и сам саундтрек мощный. Музыка здесь придаёт атмосферу и эмоциональный окрас каждой сцене.

С реквизитом и декорациями тоже проблем нет.

До последнего боялся, что создатели сольют концовку. Но я ошибался, концовка ставит жирную точку в этом замечательном фильме, как огромный красочный залп искр завершает шикарный фейерверк. Вывод очевиден — Даррен Аронофски умеет, могёт!

10 из 10