Воображариум доктора Парнаса (2009)

Фильм оставил во мне потрясающие впечатления, смешанные и восторга, и задумчивости. Это не просто кино, это настоящая сказка для взрослых, которая внесла яркие краски и философские размышления на мой мир.

Сюжет фильма переплетается между реальностью и миром фантазий, и это создает потрясающую атмосферу загадки и волшебства. Доктор Парнас, благодаря своему дару раскрепощения и усиления воображения, ведет свой аттракцион, где каждый гость может погрузится в мир своих собственных фантазий. Этот образ Доктора Парнаса, исполненного Терри Гиллиамом, оставил у меня глубокое впечатление. Его загадочная личность и желание сохранить юность своей дочери создают интересный и сложный характер.

Но истинное величие фильма заключается в борьбе Доктора с неким мистером Ником. Эта сделка на бессмертие и юность добавляет сюжету нотки мистики и драмы. Вся история кажется каким-то большим пари, где ставкой являются души людей. И как же увлекательно наблюдать, как главный герой пытается найти способ обманут судьбу и спасти свою дочь.

Команда союзников Доктора Парнаса также является замечательным элементом сюжета. Карлик Перси, симпатичный Антон и таинственный Тони создают разнообразие характеров и добавляют юмора в историю. Их несовершенство и взаимодействие с Доктором придают фильму глубину.

Однако, как и в любой сказке, здесь есть и свои недостатки. Мне иногда казалось, что некоторые сцены слишком запутанны и труднопонимаемы. Сюрреалистические элементы и нестандартные структуры сюжета могут вызвать путаницу. Тем не менее, именно это делает фильм уникальным и непохожим на другие.

«Воображариум доктора Парнаса» - это кинематографическое произведение, которое заставляет задуматься о ценности жизни, выборах и сделанных сделках. Он предлагает нам увлекательное путешествие в мир фантазий, но при этом оставляет горьковатое послевкусие. Этот фильм точно не для каждого, но тем, кто готов окунутся в его магию, он подарит незабываемые впечатления и заставит задуматься о том, что важно в этой жизни.

Фильмы Терри Гиллиама для меня разделились на 2 категории – причудливые, атмосферные и понятные, и еще более причудливые, еще более атмосферные, философски запутанные и непонятные. Я оказывается видела уже шесть его фильмов, и впечатления о каждом из них – самых разнообразные. От мрачноватой фантастики в Двенадцати обезьянах, до абсурдного британского юмора в Монти Пайтон и священный Грааль. И где-то посередине у меня находится Воображариум доктора Парнаса.

Приветствуем вас в волшебном театре доктора Парнаса. И пусть вас не смущает его потрепанный вид – ведь доктор Парнас, многовековой старец, мудрец и волшебник, может открыть для вас дверь в его Иманджинариум – мир зазеркалья, где все фантазии зрителя воплощаются в жизнь. Но и здесь следует быть осторожным, поскольку там же притаился мистер Ник, который тоже завлекает зрителей легкими победами и достижением цели без особых усилий, и если выбрать его путь – то человек попадает в лапы дьявола. Доктор Парнас и члены его труппы – его любимая дочь Валентина, карлик Перси, милый паренек Антон – уже долго путешествуют по стране, где их аттракцион уже не привлекает зрителей. И тут на их пути возникает таинственный незнакомец Тони, который вмиг очаровывает Валентину, утверждает, что сможет вернуть популярность театру, а Парнас считает, что Тони сможет помочь ему избавиться от одного давнего пари с мистером Ником.

Помнится, при первом просмотре лет девять назад, большую часть времени фильма я находилась в состоянии почти полного непонимания – где-то спустя полфильма начала понимать, что к чему. Поскольку такое образное и абстрактное кино увидеть удается нечасто. Но если задуматься и присмотреться, то в Воображариуме – и аттракционе, и в фильме – можно увидеть множество смыслов и философских тем. Главной из них здесь является тема противостояния добра и зла – наверное самая основная и основополагающая из всех. И здесь еще добавляют человека, которого ставят перед выбором между этими двумя истинами. Путь добра предлагает великие достижения и свершения, но перед этим стоит пройти долгий и тяжкий путь, тогда как зло соблазняет легкие и быстрые решения, но если избрать тот путь, то человека уже не спасти. Подобное аллегоричное изображение сил добра и зла, где в качества добра предстает мудрый, но сломленный старик Парнас, а зло коварный и притягательный мистер Ник, выглядит весьма изящно и причудливо – они даже похожи на сказочных героев, при этом обернутых в современные реалии.

Пересматривая кино можно подивиться, насколько небольшим был бюджет, и насколько красочным был представлен Имаджинариум. Ведь это, во всех смыслах, место, где сбываются любые фантазии, исполняются любые желания, даже самые замысловатые и невероятные – и огромная лестница пути достижения успеха, и бесконечные леса, гигантские декорации с облачным фоном и еще одной гигантской лестницей. И что мне особенно понравилось – сразу ясно, что это именно сказочный мир, который для каждого вошедшего становится его собственным миром фантазий, его фантазий.

Это еще один фильм Хита Леджера, который я увидела после его скоропостижной кончины… Остается только смотреть его фильмы и наслаждаться его игрой. Его герой Тони – весьма непрост: он кажется ловким, сообразительным, обаятельным, но тщательно скрывающим свои тайны и секреты. Например, почему его нашли повешенным? Почему он утверждает, что страдает амнезией? И почему он тогда так не желает расставаться с золотой флейтой, раз ничего не помнит? Но его талант завлекать и очаровывать зрителей, а также небольшая реорганизация театра Парнаса, помогает ему увеличить популярность среди зрителей. Тони проходит сквозь зеркало и… меняет свое лицо (три актера – Джонни Депп, Джуд Лоу и Колин Фаррелл доиграли роль Тони после смерти Леджера). Хоть это и обыгрывают тем, что лицо меняется на наиболее предпочтительное для спутника Тони, на мой взгляд, каждый их актеров наиболее подробно раскрывает один из аспектов личности героя. Депп – очаровательный и соблазнительный незнакомец, Лоу – человек, который жаждет добиться успеха, и Фаррелл – страстно притягательный любовник с массой темных секретов.

Доктор Парнас (Кристофер Пламмер) – древний старец, мечтавший постичь тайны мироздания и познать суть истины, он не мог устоять перед искушением и заключает пари с самим Дьяволом, который предстает в обличье харизматичного мистера Ника (Том Уэйтс). Их противостояние длится веками, как и их нескончаемые пари. Иногда побеждает один из них, иногда другой – это настоящая аллегория вечной битвы добра против зла. Причем даже когда мистер Ник становится слишком самоуверенным в своих победах, а Парнас выглядит как бродяга и пьяница, понимаешь, что исход их борьбы окажется совершенно непредсказуемым.

Члены труппы Парнаса остаются с ним, даже когда аттракцион приходит в упадок: это карлик Перси (Верн Тройер), который знает тайны Парнаса и старается удержать того от новых сделок; это очаровательная дочка Парнаса Валентина (Лили Коул), которая понимает, что отец что-то скрывает, но не перестает мечтать начать жить своей жизнью; это Антон (кажется это была одна из первых увиденных мной ролей Эндрю Гарфилда), обладающий потрясающей ловкостью рук, немалым артистическим талантом, мастерством переодеваний, и сразу же проникается недоверием к незнакомцу (во многом из-за своей тайной любви к Валентине).

Воображариум, или если точнее, Имаджинариум, доктора Парнаса – это увлекательное путешествие по миру воображения, фантазий и желаний. Но сказка – ложь, да в ней намек: самое желаемое можно достичь либо упорным трудом и духовным просветлением, либо легким путем, буквально продав душу дьяволом. А какой выбор сделаете вы?

9 из 10

Приятного просмотра!

Я всегда любил творчество Терри Гиллиама за его любовь к сюрреализму, целую кучу которого он ярко вплетает в свои произведения. «Воображариум доктора Парнаса» — своеобразный ответ режиссёра всем тем, кому не по душе его картины, в то же время сам Гиллиам описывал сюжет картины, как «забавную и юмористическую историю о последствиях нашего личного выбора в жизни».

Терри Гиллиам передаёт из уст Парнаса a.k.a. чайника, что он «всего лишь проводник, и не его вина, если вы сели в лужу». То бишь зритель видит то, что хочет, и это только его вина, если увиденное ему не понравилось — с этим высказыванием можно как согласиться, так и наоборот, но здесь я не собираюсь писать эссе по цитате. Сам Гиллиам говорил, что персонаж Парнаса во многом автобиографичен и его арка — «это рассказ о стареющем человеке с ярким воображением в мире, который больше его не слушает». Парнас пытается сохранить свою дочь, которую сам же и обрёк на плен дьявола. Как вдруг из ниоткуда появляется талантливый продюсер Тони и даёт доку шанс на спасение Сливки. В итоге под дудку Тони пляшет вся труппа.

Через систему образов, построенную вокруг ключевого персонажа — творца, Гиллиам раскрывает проблему выбора. Герои делают выбор между мимолетным удовольствием или мечтой, выбирают любовь и стратегию по развитию бизнеса. Но каждый раз они сталкиваются с неоднозначной картиной, ведь решение не всегда настолько очевидное, как им кажется, и каждый раз персонажи сталкиваются с кучей подводных камней. Сливка ведётся на лапшу, что ей навешал на уши Тони, Парнас наивно заключает новые и новые пари, Антон, следуя слепой ревности, пытается разоблачить Тони. Как и пьяница в начале, каждый имеет ярко выраженную страсть, зависимость, которая мешает им принимать верные решения и не даёт увидеть картину целиком. В каком-то роде каждый из ключевых персонажей — как животное, которым руководят только инстинкты и рефлексы. Тони — исключение, он хитрый змей-искуситель и даже дьяволу надоели его проделки. Хотя, учитывая, что змей искуситель и есть сатана, зачем он хочет избавиться от своей земной проекции?.. Каждый раз перед тем, как сделать какой-либо выбор, стоит подумать, к каким последствиям он может привести и какие подводные камни у него есть — простая, но рабочая истина, сухой прагматизм без примеси непостоянных чувств.

На мой взгляд, во многом отношение к данному фильму зависит от того, насколько зрителю понравится стиль картины. Здесь можно видеть типичного Терри Гиллиама, но не в антиутопичной обёртке, а в сказочной. Множество голландских углов и широкоугольных ракурсов в любой подходящей и неподходящей ситуации могут даже доставить некоторый дискомфорт. Если Терри Гиллиаму надо дать средний или общий план, то тогда в дело вступают декорации: это либо средневековая сказка, либо полностью снятая на хромакее и нарочито мультяшная сюрреалистичная графика. Часто он использует визуальные иллюзии, играясь с формой и масштабом объектов в кадре. Если всё просуммировать, то зритель вполне может получить наркотическое опьянение от увиденного. Я, конечно же, против наркотиков, но визуальный стиль мне очень понравился — на мой взгляд, это дерзко, интересно и необычно, как и всегда у Терри Гиллиама.

Терри Гиллиам просто не оставляет возможностей для критики «Воображариума доктора Парнаса», буквально заявляя, что то, что мне не понравилось — я сам себе придумал. «Забрался на бронивичок», так сказать. Но и по факту мне не за что ненавидеть эту картину, однако я не могу не признать, что она очень сильно «на любителя».

8 из 10

Начинается эта сложная постмодернистская притча как прикольное фэнтези для детей от 12 и старше. Дьявол Ник гарантирует немедленное получение реальных благ, Доктор Парнас доставляет лишь духовное утешение, которое веками предлагали людям все религии и всё искусство мира. В современности, где торжествует стремление жить здесь и сейчас, дела у доктора Парнаса идут скверно… Но всё меняется с появлением Висельника со знаками на лбу, которые можно трактовать как масонские, те же знаки виднелись на содержимом его карманов — отсылка к убийству Роберто Кальви. Подставили ли охотившиеся за ним бандиты масонов или же сами являлись лишь их орудием, судить сложно. Ясно лишь одно: оживший Висельник, а не Дьявол является настоящим соблазнителем всего и всех. С его появлением волшебство (искусство, религия, духовные практики) берётся в оборот коммерцией.

Но означает ли финальная сцена, что Доктор Парнас уступил Дьяволу? Скорее всего опять ничья, балаганчик цел, и Доктор Парнас осваивает игровой мир как новый полигон для следующего раунда.

Итак, рассчитывая на фэнтезийное приключение, я получил нечто большее. Нашему вниманию представляют две сюжетные линии, которые взаимодействует между собой. История главного героя, на первый взгляд, проста и незаурядна. Тем более я в большей части наблюдал за игрой актера (подробнее чуть позже). Но в дальнейшем повествовании она гармонично переплетается со второй сюжетной линией, всё выполнено без помарок.

Часть, которая меня и поразила. Сделка с дьяволом — не новая в наше время тема кино, но она так потрясающе представлена, что я даже стал забывать основной посыл. Людям предлагают выбор, на какую сторону перейти: тёмную или светлую. И тут вступает в ход фэнтези-основа. Так красиво показан мир грёз, что зрители сами стали понимать чувства персонажей. Добротно и ярко! Кажется, что этот ход был задумал для того, чтобы мы остудили напряженный мозг, следя за историей.

Актеры. Эхх… Хит Леджер. Грустная история после съёмок «Тёмного рыцаря» всем известна. Но человек не утратил харизмы. Играл красиво. Вы не подумайте, что я зазнаюсь, вовсе нет. Мимика и эмоциональность его героя на высоте. Съёмки картины начались буквально сразу после премьеры Кристофера Нолана, поэтому нотки и черты персонажа видны не вооруженным глазом. Интересно наблюдать развитие самого актера. К примеру, блистательно выступить в «Истории рыцаря» и безвкусно… не побоюсь этого слова… поучаствовать в «Братьях Гримм». Ну да ладно. Грустный факт.

После смерти исполнителя главной роли съёмочная группа попала в сложное положение: часть материала уже была отснята, но этого было недостаточно. Вскоре пришло решение: по сюжету героя в дальнейшем играли сразу три актёра (Джонни Депп, Колин Фаррелл и Джуд Лоу). Джонни Депп — один из моих любимых актеров — выступил блистательно в своей эпизодической сцене. Браво! Колину Фарреллу досталась роль романтика. И он прекрасно справился. Что до Джуда Лоу, хоть его исполнение было тоже эпизодически, я не разглядел в нем ничего примечательного. Также роль второго плана в исполнении Эндрю Гарфилда смутила меня. Бестактно и грязно. Его игра мне не понравилась больше всего.

Мир грёз, в котором хочется очутиться, имеет положительные и отрицательные стороны. Дабы понять то, чего герой хочет на самом деле, следует ступить на каждую сторону. Логическое заключение: найти равновесие или жить и радоваться тем, что имеешь, не прибегая к зеркалу доктора Парнаса.

Эта картина, также как и «Тёмный рыцарь» посвящена Хиту Леджеру.

Это был последний фильм с Хитом Леджером…

Последние кадры с этим талантливым актёром, который будет ещё очень долго жить в нашей памяти, благодаря своим ролям, которые он замечательно исполнял. И, возможно, я бы насладился в полной мере его ролью в «Воображариуме доктора Парнаса», если её не превратили в винегрет из симпатичных мордах.

Итак, по сюжету доктор Парнас кочует по миру со своей небольшой труппой и волшебным зеркалом. Зеркало это помогает любому человеку выбраться за грани реальности прямиком в своё воображение. Кстати, эту волшебную вещицу некогда ему подарил сам Дьявол. Да, ещё один момент. Парнас задолжал Дьяволу душу. Но не свою, а своей шестнадцатилетней красавицы-дочери. Близится день, когда придётся с ним рассчитаться. Однако Парнасу дают шанс выменять душу дочери взамен на пять случайных. В этом ему обещает свалившийся на голову труппы Тони, который явно преследует свои цели…

«Воображариум доктора Парнаса» — потрясающее красивое кино. Особого внимания, конечно, заслуживают эпизоды в воображении. Вот уж где художники разгулялись. Но не воображением единым… Здесь потрясающие костюмы. Настолько разнообразные и привлекательные, что просто хочется лишний раз восторгаться. Актёры со своими ролями справляются на ура. Я я просто влюбился в дочку Парнаса — Лили Коул. Она тут просто волшебна. Уже бегу просматривать остальные её работы. Хочу так же отметить замечательного Кристофера Пламера — сам Парнас, его верного маленького помощника Перси — Верна Троера и Его Величество Дьявола — Тома Уэйтса. Хотя последний, имхо, выглядел немного облезлый, зато харизмы у чертяки не отнять!

А теперь о грустном…

«Воображариум» нельзя судить строго за то, что он вышел чуточку неубедительным. Терри Гиллиам — мастер своего дела и великий сказочник. Всё пытался сделать в лучшем виде. Но исполнитель главной роли в его фильме умер. Работа осталась незаконченной. Нужно было искать выход. Выход был найден. Тони согласились сыграть ещё трое: Депп, Лоу и Фаррел. И дело даже не в том, что кто-то из них не справился с ролью. Наоборот. Справились замечательно! Нужно ведь было сыграть скорей даже не вымышленного Тони, а вполне реального Леджера. Передать какие-то его манеры, стиль поведения. Актёры справились. Но это в принципе казалось настолько притянутым за уши… Пожалуй это обстоятельство единственный минус картины. Но тут уж ничего не поделаешь…

В итоге я восторгаюсь этим фильмом. Это очень красочная и поучительная сказка о том, что выбор не всегда важен. И не всегда необходим… И не обязательно твой выбор является именно твоим. Может всё просто так подстроено.

Кто-то шёл посмотреть на Леджера и прочих красавцев. Я же шёл из-за любви к Терри Гиллиаму. Получил колоссальное удовольствие и несколько занятных мыслей.

9 из 10

Спасибо мастер Гиллиам!!!

По заполошенным урбанистическим улицам едет аляповатый фургончик. Время от времени бродячие артисты обреченно начинают разыгрывать какую-то пьесу, но, не дождавшись проявления мало-мальского интереса толпы, заученными движениями начинают собираться обратно в дорогу. Вечный комедиант доктор Парнас, получивший от князя тишины карт-бланш на бессмертие, его шестнадцатилетняя дочь Валентина, мечтающая о собственном идеальном домике, влюбленный в девушку Антон, присматривающий за зеркальным воображариумом и весьма небольшого росточка Перси, саркастический и пресыщенный. Едет повозка, едет повозка, пляшет бубенчик в гриве коня.

Терри Гиллиам уже не первым фильмом погружает мейнстримо настроенного зрителя в зазеркалье разума. «Страна приливов» благоухала детской шизофренией, «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» крутила кислотные слайды разбухшими нейронами, «Братья Гримм» туманили средневековой сказочной мистикой, «Бразилия» переводила образное мышление в двумерную социальную плоскость. «Воображариум доктора Парнаса» рассовал реальность по бутафорским декорациям.

Мы ведь толком не знаем ничего о мире вокруг. Во многих художественных фильмах режиссеры заворачивали эту конфетку в самые причудливые обёртки. «Матрица» заменяла пиксельными иллюзиями желания биологического источника энергии. В «людях в чёрном» гугольная галактика помещалась в шарик на ошейнике домашнего любимца. В «Лабиринте» милая детская комната внезапно оборачивалась кучей мусора на помойке. И ещё сотни других примеров. Синема, скажете вы. Да, конечно. Но обмануть пять человеческих чувств проще простого, и, не исключено, что, сегодня воспринимая себя практичным хомо сапиенсом, заочно осуждающим ИГИЛ и допинг в лёгкой атлетике, завтра очутишься в тессеракте своих отражений. Странные сны никогда не снились?

Условно добрый доктор Парнас даёт возможность войти каждому прохожему в свою собственную иррациональность. Условно злой мистер Ник тасует краплёную колоду, при помощи наведенной тени делая из плоских фигур объёмные. «Воображариум» — это модель мира, где наши страдания — стандартный заученный текст, наш дом — намалёванный задник, наша жизнь — игра. Пообтрепанных лицедеев.

Но ведь большинству зрителей, пришедших в кинотеатр или купивших соответствующий диск, не нужна эмпириокритицизная философия. Их просто поманил огонёк Хита Леджера, ушедшего в закат на вершине волны. Он рассыпался на осколки, которые попробовали собрать с помощью привлеченных голливудских звезд. И вместо роли Тони, повешенного проводника в зазеркалье, приглашенные актеры стали играть роль самого Леджера, создавая пантеон на угоду публике. The Show Must Go On. И тогда философским апогеем для многих стал панегирик Джонни Деппа об уплывших вечно молодых, а главной загадкой картины были огромные лабутены в придуманном мире богатой старушонки.

Позавчера Парнас был тибетским монахом, постигающим истину. Вчера — играл людскими душами, отделяя на пару с мистером Ником агнцев от козлищ. Сегодня — сделался сам картонным героем, забытым и никому не нужным. Но он хотя бы в первом приближении знал, какой шахматной фигурой на какой клетке был. А когда расписной фургончик с вертикальными пластами зеркала суждено заметить каждому из нас?

У таинственного и часто нетрезвого доктора Парнаса, живущего в передвижном театре, есть волшебное зеркало, пройдя сквозь которое можно оказаться… где угодно, на что лишь только способна твоя фантазия. Ведь в том другом мире наружу вылезают самые заветные человеческие желания, которые так и манят остаться и поддаться соблазну. Но осторожнее, ведь искушение — отнюдь не ангельская благодетель.

Кудесник Терри Гиллиам приглашает вас взглянуть на незабываемое представление! Пускай его участники и похожи на сумасбродов, а их сцена — на захудалый салун, не забывайте, что чудеса могут происходить где угодно.

Древний ворчливый старик с юной дочерью и сомнительным варьете колесит по закоулкам городов. Если вы думаете, что они наверняка от кого-то бегут, то вы правы. И этот кто-то так легко их не отпустит. Самим Парнасом стал Кристофер Пламмер, и это одно из моих любимых его экранных перевоплощений. А вместе с ним в шоу участвуют прекрасный и нежный цветок Лили Коул, ревнивый фокусник Эндрю Гарфилд и верный помощник Верн Тройер. Более разношерстную компанию сложно себе представить, но их персонажей, этих слоняющихся по миру изгоев, объединяет нечто большее, чем работа в шоу Парнаса. Они — самая настоящая семья, и будут стоять друг за друга горой.

Но погодите, в семью попал новичок, и по миру Парнаса пошли трещины. Ах, обаятельный Тони. Красноречивый Тони. Находчивый Тони. Неужели это все один и тот же человек, и чего от него ожидать? Часто при просмотре вспоминается, что это последняя роль Хита Леджера. Он в образе Тони, который здесь сущий сюрприз, очарователен и хитер; у него всегда припрятан какой-то козырь. Чем ближе к финалу, каждый кадр с ним становится на вес золота, поскольку это последние кадры с ним. Он может вдруг исчезнуть и все. Опустится занавес. И пускай он опускается, но прежде Хит Леджер выдаст такое сумасшедшее представление искусителя, что и сам Дьявол обзавидуется!

Кого же было взять Гиллиаму на роль Дьявола, любящего гангстерский стиль 1920-х? Разумеется, только музыканта-легенду Тома Уэйтса. Как же ему идут эти усы ниточкой, костюм и котелок. Играя на слабостях своего давнего друга доктора Парнаса, он демонстрирует, насколько зло может быть неоднозначным и как порой мы неправильно определяем, кто есть друг, а кто — враг. Тут же порадовало и появление Петера Стормаре, который напомнил еще об одном великолепном дьяволе только из другого кино… Простите, увлеклась, здесь Дьявол лишь один — и это гипнотический Уэйтс.

Все эти лица, проплывающие мимо в зеркалах… На кого же они похожи… Возможно, это вовсе и не Леджер, а некто с лицом Джонни Деппа, Джуда Лоу или, к примеру, Колина Фаррелла? Возможно ли это, или волшебный мир Парнаса вновь сыграл свою злую шутку? Но у всех этих лиц Тони есть нечто более общее, чем белый щегольской костюм — коварная душа, способная ловко пустить пыль в глаза, ведь когда перед вами такое лицо, кто же смотрит на то, что творят руки.

Этот уродливый снаружи и такой сказочный внутри зеркала мир так и манит остаться там дольше. В «Воображариуме Парнаса» нет ничего невозможного, как нет и ничего реального. То, что начиналось, как безумное путешествие в уголки человеческого подсознания, превратилось в цирковое шоу, где жонглируют людьми и их фантазиями. Каждый раз проходя сквозь зеркало, вас ожидает нечто невообразимое, сюрприз, который изменит восприятие мира героями, а, может, и вами. Несмотря на всю мрачность повествования и трагедию Леджера, Гиллиаму удалось создать кинокартину, которая является светлым трибьютом актеру и празднованием жизни, безумия и того, что шоу должно продолжаться. Спасибо, Терри.

Ах, этот чудесный мир доктора Парнаса, вот бы побывать в нем хоть разок. И не попасться при этом в лапы Дьявола.

P.S. Посвящается многоликому Хиту Леджеру, чьей последней маской стал Тони.

Современный Лондон, по окраинам которого с места на место переезжает повозка, время от времени трансформирующаяся в сцену для мистических представлений под названием «Воображариум доктора Парнаса». Любой желающий за небольшую плату может попасть в мир своих фантазий и грёз, где этому желающему предстоит сделать судьбоносный выбор.

Руководит представлением доктор Парнас — глубокий старик, заключивший в свое время сделку с дьяволом. Изрядный возраст старика не может быть скрыт даже порядочной дозой горячительного, употребляемого сим джентльменом с завидной регулярностью. В составе труппы — дочь Парнаса Валентина, мечтающая о нормальной тихой семейной жизни, молодой человек Антон, прочно влюбленный в неё, и карлик Перси.

Дела у балагана идут весьма посредственно, и ситуация осложняется тем, что в ближайшие дни Валентина должна отойти в собственность дьявола в счет старых долгов. В этот момент в жизни труппы появляется новый, весьма загадочный персонаж — вынутый из петли мошенник и авантюрист Тони. Тони принимает заметное участие в деятельности балагана и судьбах его обитателей…

Кинолента «Воображариум доктора Парнаса», к слову, одного из мои любимых режиссеров, Терри Гилльяма — честный автопортрет режиссера и последняя работа, отнюдь не менее почитаемого, Хита Леджера, которую за него доделывали целых три актера. Терри Гиллиам мастерски выудил сюрреалистический ход, задействовав Джонни Деппа, Джуда Лоу и Колина Фарелла, в которых герой Леджера, пребывая в зазеркалье, поочередно превращается.

« — Где мы, чёрт возьми?

— В географическом смысле — в северном полушарии, в социальном — на обочине, а по сути — мы в пути.»

Многоликость персонажа стала не вынужденной мерой, а отточенной метафорой. Как ни странно, такое раскрытие героя сразу же обзавелось в фильме хлесткой и удачной рифмой: в мире, где большинство разучилось мечтать, ты можешь быть мертвым, будучи живым. Но, к счастью, на этом свете были, есть и остаются люди, способные дефибриллировать тебя единственным эффективным способом — искусством. Понятное дело, что одни после этого удостаиваются искренней похвалы, а другие — вечной памяти.

Пожалуй, пройдя через ниспосланные круги Ада, в своем мировоззрении автор утвердился окончательно. При этом ровно настолько, когда впору задуматься о том, не вступал ли он сам в сделку с Нечистым.

Безусловно, в диковатых сценарных метаморфозах несложно увидеть самого Гиллиама. Он ведь тоже своего рода стареющий маг-поводырь, который почти каждым фильмом пытается отправить аудиторию в мистическое запределье. Вместе с Гиллиамом сценарий писал Чарльз МакКоуэн, два с лишним десятка лет назад активно участвовавший в создании, горячо любимых мною, «Бразилии» и «Приключений барона Мюнхгаузена».

Терри Гиллиам испытывает на прочность тезис, согласно которому основа Вселенной — чтение ее истории, нескончаемость повествования: и только рассказ прервется, мир — рухнет. Именно эту мысль будущего доктора Парнаса опровергает дьявол, но получается ли у него подобное опровержение — судить зрителю: сам Гиллиам оставляет вопрос открытым. Правда, оставлять подобные вопросы открытыми можно лишь при одном условии:

«Ничто не постоянно, даже смерть».

И без того непростую ситуацию фантазийных миров на экране, сравнимых с полотнами Сальвадора Дали, усугубляет интересная работа костюмеров, гримеров, декораторов — винтаж и сюрреализм в одном флаконе. На фоне этого безумия музыкальная составляющая производит впечатление консервативной и сдержанной, но, безусловно, уместной и достойной.

P.S. «Воображариум доктора Парнаса» — яркое и самобытное кино. Кино неоднозначное, но, безусловно, заслуживающее внимания. Особенно внимания поклонников авторского кино и таланта Хита Леджера.

9 из 10

Уверена: показали бы мне этот фильм года 2—3 назад — я пришла бы в восторг от его, казалось бы, неоднозначности, сюрреалистической запутанности, отличных декораций и эффектов. Однако я добралась до фильма только сейчас, и он почему-то произвел на меня противоречивое впечатление.

Признайтесь, что многим из нас порой безумно нравится искать скрытый смысл в «голубых занавесках», поскольку без этого непрерывного поиска жизнь некоторых, возможно, перестала бы быть наполненной «таинственной философией». Я до сих пор занимаюсь этим бесполезным делом и цепляюсь при всякой удобной возможности за этот «смысл», только, может быть, подхожу теперь к этому более серьезно и выборочно. Однако, кто знает, что действительно скрыто за некоторыми неоднозначными вещами, и есть ли смысл придавать такое значение им? Далеко не всегда возможно найти ответ. Вот и в этом фильме есть множество такого, за которым может стоять этот глубокий посыл, а может его вовсе и не быть. Мне кажется, что точный ответ и разъяснения могли бы дать только создатели «Воображариума» и его актеры.

Не хотелось бы писать слишком длинную рецензию, но и совсем короткую написать было бы неуместно. Я наверняка многократно повторюсь во мнении других зрителей, если скажу, что в «Воображариуме» хороши не только актерская игра, декорации, визуальные эффекты, но и много чего другого. Поэтому не стану долго описывать эти моменты.

Однако, необходимо сказать, что в фильмах немаловажную роль играют детали, и здесь они сделали свое дело (или, по крайней мере, остались в моей памяти). Это и панорамы современного Лондона на заднем плане, застроенного высотками и наполненного желтыми огнями, будто источающего искусственность на фоне живости и некой сказочности главных героев, и ярко выраженное противопоставление так называемого «добра и зла» в виде седоволосого доктора Парнаса с его бродячими подопечными и облаченного в темный фрак и цилиндр мистера Ника, играющего роль этакого лондонского фраера-дьявола.

Не секрет, что в связи с неожиданной кончиной Хита Леджера, создателям фильма пришлось изменить сценарий. Несомненно, три известнейших актера, заменивших впоследствии Хита, отлично сыграли. Но что-то мне подсказывает, что все было бы совсем иначе, если бы актер успел закончить работу над фильмом.

Советую все-таки присмотреться к деталям — возможно, они скажут больше.

Терри Гиллиам к концу прошлого десятилетия оказался в творческом кризисе. Далеко за спиной мастера визуализации остались «Бразилия» и «Король-рыбак», а впереди маячил заведомо противоречивый «Воображариум доктора Парнаса». Неизвестно, каким бы валом критики была встречена сюрреалистическая лента о престарелом хозяине бродячего цирка, если бы не вмешалась сама смерть. Трагический случай уже не в первый раз придает проходной картине элемент величия. В 1994 году роковая небрежность унесла жизнь Брэндона Ли — исполнителя роли «Ворона». По сути — ничем не примечательный фильм, ну разве что отличающийся невероятно мрачным готическим стилем. Гибель Ли придала «Ворону» культовый статус — сколько бы воды ни утекло, а кино это всегда будет ассоциироваться именно с погибшим главным героем. Спустя пятнадцать лет необъяснимая смерть оборвала большую карьеру Хита Леджера — основной звезды картины Гиллиама. Между погибшими актерами не так много общего, их пути к славе были различными, но по жуткому совпадению они не только оба скончались во время съемок, но и обоим было по 28 лет. Можно сколь угодно гадать, каким стал «Воображариум доктора Парнаса», если бы не преждевременная кончина Леджера, но совершенно очевидно: это было бы другое кино, и с совсем другими актерами.

Только за один поступок Терри Гиллиам заслуживает порицания — за финальные титры своего фильма. Спекуляция на имени погибшего актера — это нехорошо, даже если таким образом отдается дань его памяти. Нехорошо, потому что режиссер подобным образом стелет себе солому, вроде как заявляя: «Мое кино — последняя роль Хита Леджера, а стало быть, оно уникально в любом случае». Но не будем долго критиковать Гиллиама, воспользовавшегося обстоятельствами, лучше попытаемся понять, каким он видел свой «Воображариум»? Не вызывает сомнений, что в тысячелетнем докторе Парнасе, хозяине обветшалого шапито, режиссер отобразил самого себя — человека, которому со временем приелась его бессмертная слава. Владелец бродячего цирка никак не тянет на доброго дедушку. Кажется, в его облике — моральном и физическом — отталкивает абсолютно все. Одутловатое лицо с грязной бородой внушает омерзение, и на нем редко можно обнаружить признаки трезвого ума. Родная дочь Валентина мечтает сбежать от опротивевшего отца и освободиться от еще более опротивевшего представления. Распрощавшийся с иллюзиями о счастье старик не может признаться своей девочке, что когда-то заключил пакт с дьяволом, цена которого — ее жизнь по достижении шестнадцатилетия. Лошади несут передвижную арену навстречу хмурой судьбе, как вдруг взору открывается фигура человека, который явно не по своей воле висит вниз головой под мостом. Кто бы ни обрек его на столь печальный конец, они просчитались — висельник выжил.

Попытки облечь сюжет «Воображариума доктора Парнаса» в привычные рамки прогнозируемо терпят неудачу. Терри Гиллиам делает ставку на другое. Магический мир зазеркалья, простирающийся вглубь неказистой арены — картина кисти старомодного художника. Режиссер будто позабыл о революции, что произвели трехмерные спецэффекты, и открыл взору пейзажи, навеянные скорее «Алисой в Стране чудес». Кроличья нора Гиллиама — не место, где реализуются мечты и уж точно не рай для заблудшего странника. Этот воображариум — самое глубокое в мире зеркало, способное открыть человека таким, каким он не видит себя сам. Каждый очутившийся в сказочном краю оказывается погруженным в гротескное олицетворение своих пороков. Обычный лондонский забулдыга сперва падает на поле из стеклотары, а затем отдает дьяволу душу в сюрреалистическом баре. Не шибкого ума пожилая богачка окружена гигантскими туфлями, украшениями и яйцами Фаберже, и даже в этой параллельной вселенной она не озабочена чем-то более значимым. Попадающие в зазеркалье грешники окружены фантасмагорическими образами, но правда для каждого одна — они в царстве фарса. И этот фарс подчинил себе тот, кто провел саму смерть — несостоявшийся висельник.

Он утверждал, что потерял память, но с любезной подсказки самого Дьявола доктор Парнас осведомлен о том, кого на самом деле спасла его дочь. Парадоксальный союз мошенника Тони Шепарда и проигравшегося в споре с сатаной владельца цирка оказался способным не только вывести представление на новый уровень, но и породить царство фарса в зазеркалье. С течением времени события в фильме накапливают критическую массу, и мы с трудом вспоминаем, что хозяин воображариума — Парнас, а не Тони. Смерть не позволила Хиту Леджеру самостоятельно показать своего героя в зазеркалье. Это сделали три его друга, сколь разных внешне, столь же схожих в демонстрации фарса. Тони-Джонни Депп легко обманывает престарелую шопоголичку, обещая ей райские кущи. Тони-Джуд Лоу обводит вокруг пальца своих кредиторов, вновь заготовивших для него петлю. Тони-Колин Фаррелл элегантно использует ту единственную, которая очарована своим героем и без зеркала. Кто-то скажет, что мошенника всякий раз можно оправдать, например стремлением помочь финансово своим спасителям или банальным желанием сохранить себе жизнь, но весь фокус в том, что Тони не зря получил странные отметины на своем лбу. Экстравагантный дьявол в котелке и сигаретой с мундштуком открещивается от висельника, не от него, мол, человек, но в действительности хитроумный аферист самой судьбой послан к доктору Парнасу. Незадолго до злополучной находки под мостом, старый пропойца увидел соответствующую карту Таро — легко можно заметить стремление режиссера воздать по заслугам тысячелетнему грешнику через его же собственное представление, где сумел так ловко развернуться висельник.

Гибель Хита Леджера позволила не только привлечь для воплощения одного и того же персонажа сразу трех звезд первой величины, но и открыла всему «Воображариуму доктора Парнаса» путь к бессмертию. Конечно, существуют прорехи в сценарии и нестыковки характеров персонажей. Хозяин цирка, если вдуматься, всего-навсего старый аферист, куда опаснее Тони Шепарда, что ясно читается в тусклых глазах, вспыхивающих лишь при слове «пари». Очаровательная дочь Парнаса, которой на вид сложно дать шестнадцать, сама охотно отдается искушению, гордо бросая в лицо дьяволу: «Я теперь женщина. Ловкая стерва!» Кристофер Пламмер и Лили Коул не испортили обедни Терри Гиллиаму, потому что портить было нечего. С момента появления на экране Хита Леджера этот фильм уходит под его начало. Сам Гиллиам тому охотно потворствует, позволяя троим актерам довершить дело погибшего товарища. Не так важно, кто в облике Тони Шепарда — Леджер, Депп, Лоу или Фаррелл. По обе стороны старого зеркала — единый образ человека, собравшего разбросанный фарс и превратившего его в нечто цельное. Пусть «Воображариум доктора Парнаса» имеет недоработки, но статус картины с последней ролью Хита Леджера окупает их все. Какова бы ни была уготована карьера австралийскому актеру, а трагическое и безвременное окончание ее получилось магически красивым…

9 из 10

P.S. Посвящается Палпатину. Пусть в твоей жизни не будет места фарсу, мой друг.

Хотя вернее было бы все назвать, «Воображариум доктора Гиллиама». Итак, хотя сам фильм посмотрел едва ли не в момент его премьеры, слова нашлись только сейчас. Ибо в процессе повторного просмотра многие мысли изменили свой ход в совсем другую сторону. Итак, что я думаю насчет этого кино?

Начну наверное с того, что Гиллиам просто гениальный визуализатор (надеюсь такое слово есть, страшно в гугл соваться с такими запросами). К сожалению его первых работ в свое время застать не успел и лишь недавно ознакомился с трудами в скетч-сериале Монти Пайтон, так вот к чему я веду, если спросить кто самый безумный воображала из всех режиссеров? И множество рук укажет на Тима Бертона, но Тиму далеко до Терри! Анимационные вставки из Монти Пайтона заставляли кричать весь мир, Гиллиам, чертяка, отсыпь и нам! Абсурдный сюрреализм на основе которого строится весь юмор его картин. Дабы не далеко уходить от темы, просто скажу, что просмотр каждого фильма этого режиссера, это словно удар по мозгам, в центр где располагается ваше с нами воображение. От подобного лучше не воротить мозг, а наслаждаться!

- Не бойся, я тебя держу!

- А толку? Ты ведь тоже падаешь…

Сам фильм я очень ждал, тем более после оглушительного успеха Хита Леджера в фильме Темный рыцарь (хотя актер отличился во многих других не менее замечательных картинах, но сейчас все равно не об этом), и словно гром среди ясного неба, мир узнал о скорой кончине этого актера. Но эту историю и без меня все знают. Также все прекрасно знают, как режиссер завершал свое кино, и на какие хитрости они пошли переделывая сценарий, чтобы не выбрасывать героя Хита и логически завершить с ним историю. И особенно трогательно выглядело посвящение в титрах, где четко значилось «Фильм друзей Хита Леджера», я много раз видел в картинах, что они были посвящены тому или иному человеку, но подобное я вижу впервые, и от этого особенно приятно, словно все создавалось с чистым сердцем, а не ради проката (во что я чисто верю).

Вот сложно мне делать обзоры на фильмы, которые мне очень нравятся. Тем более которые так подрывают мой мозг, что я сижу весь вечер словно под приходом от тяжелейших наркотиков, с таким же эмоциональным хаосом внутри. Итак, рискну. Актерский состав просто бесподобен, старина Кристофер Пламмер, выдал весьма занимательный образ, бессмертного мудреца, который борется за людскую нравственность в споре самим дьяволом, который собственно и предоставил ему эту роскошь, вечную жизнь. Неплохо себя показал новый уже-не-человек-паук Эндрю Гарфилд, хотя если посмотреть на фильмы с его участием, за карьеру парня беспокоится не стоит. Играет он достойно, образы у него хорошие и не ударяется в смазливость, Гиллиам даже в платье его принарядил. Но королями вечера были Хит Леджер с тремя его ипостасями, Лили Коул с ее странной и манящей красотой и неподражаемый сотона Том Уэйтс. В свое время я смотрел фильм в дубляже и очень много потерял. Образы Врага всего человечества в фильмах особенно шикарны, чего только стоит мелкий эпизод в Константине с Киану Ривзом, где рогатого владельца ада сыграл Петер Строматре? Но все эти образы меркнут, когда сквозь облако дыма хриплым голосом заговорит Том Уэйтс. Чертяка просто хорош, казалось, дайте ему монолог длинной в весь фильм и пустите с субтитрами, и вот вам готов летний блокбастер, где количество мокрых трусиков будет превышать всяких там «Нимфоманок».

Диалоги хороши, можно местами на цитаты разбивать. Множество сильных моментов, которые просто упускаешь во время первого просмотра. По всей видимости, бешеную популярность картина не получила как раз из-за своего абсурдного содержания, безумных идей и вырвиглазных графических эффектов. Такое хорошо в меру, а если больше, то попахивает авторским фильмом, но никак не для массового зрителя.

Так о чем кино-то? Оно о любви, о долге, дружбе, семейных ценностях, оно подтрунивает над религией, задевает историю, о смысле жизни, вечной жизни и смерти, об обмане, предательстве и попытке оправдать себя перед обществом. В здешних образах не трудно заметить себя, человека переставшего воображать растворившегося в серости дней, похоти желаний и зависимости от материального. Гиллиам учит быть чутким к своему внутреннему миру, к ребенку внутри себя, учит не поддаваться порокам и оставаться самим собой и делать то, для чего ты предназначен в этом мире. И главное, дьявол был прав, если заткнется последний, кто рассказывает историю сущего и наступит тишина, мир не прекратит свое существование. Судьбу пишем и рассказываем мы, а не высшие мира сего и многих других. Спасибо за внимание.

9 из 10

Мне он понравился. Главная проблема, которую пытается донести нам фильм — чрезмерная доверчивость и наивность. Бывают такое моменты в жизни, когда тебе кажется, что все безнадежно и тщетно, тебе остается верить только в чудо. И, как говорится, доверяй, но проверяй. После того «чуда» твои дела могут пойти намного хуже, чем были.

Так же многие из нас, наверно, задумывались о вечной жизни, но никто не говорил, что вы будете вечно молоды и как проживете свою жизнь, ведь для этого много надо. «Вечная жизнь — вечная мука», так сказал доктор Парнас. Его цель в жизни была заставить людей преображаться за счет своих воображений. Что он и старался делать. У него было волшебное зеркало, и когда он впадал в транс любой мог зайти в это зеркало и увидеть свою мечту, после чего людям были важны не драгоценные камни и украшения, а семья, дети, преображение мира, тогда люди становились людьми, а не охотниками за пристрастиями. Еще в фильме говорится об азарте. Не нужно быть слишком азартными, нужно идти по тому пути, который ты выбрал, иначе все может обернуться совсем не так, как ты хотел.

Прекрасно! Чудесно! Волшебно! Как блаженно было наблюдать все тайные пороки… Алчность! Ее обличье просто великолепно… Зависть! О зависть, как ты красива… Гордыня! Похоть! Чревоугодие! Лень! Ну и куда же без уныния… полный фарш, сокровища, которых все так желают. Я бы сказала рай в аду. Да, ох этот ад, само совершенство, так и влечет за собой, искушает и искушает. Как же тут отказаться, когда сам дьявол велел. И, казалось бы, чего еще желать? Но люди такие создания, им всегда чего-то не хватает. Даже само бессмертие не в силах побороть человеческую неразумность. Ее можно только скрыть, всему есть решение, необходимо только надеть маску и тогда ты не тот кем был, ты можешь начать все сначала, стать тем, кем всегда хотел быть. Вспышка… ее чары быстро рассеиваются, и вот мы уже снова те кем были… Да, замкнутый круг штука сложная. И кто виноват? Дьявол, ну что вы, нет, он прекрасен, он всегда прекрасен. Виноваты снова мы. Наши мечты, эгоизм, желание новизны нас убивает. И с каждой вспышкой умираем и мы сами. Будучи опьяненными сладким танго, мы вынуждены снова сменить маску, и меняем ее до тех пор, пока она нас не уничтожит полностью.

Терри Гиллиам, создал замечательное творение, он показал нам ад в раю и рай в аду, и все это покрыто облаками невинности. Да, это не что иное как чудеса без волшебства. Ведь так просто люди кидаются в омут с головой, забывая о великих ценностях. Именно это я и увидела в данной картине. Удивительно было наблюдать, как нелепы человеческие желания. Страна с огромными туфлями, да, вот это мечта. И действительно, делать выбор в пользу собственных потребностей огромная ошибка. Ведь в конечном итоге, получая все чего мы так страстно желаем, нам становится не по себе, и что же мы делаем? Мы начинаем есть самих себя, а это ни что иное как расплата. За все нужно платить. Даже за смерть.

Хит Леджер… тяжело и грустно говорить о его бесконечном таланте, но умолчать об этом невозможно. Настоящий актер, настоящий талант, невероятно обаятелен и харизматичен. Очень большая потеря… Жаль, что он ушел от нас слишком рано…

Таким образом, я могу сказать, что за эти 123 минуты я увидела все то, что происходит на протяжении всей жизни… взлеты и падения, радость и печаль, добро и зло… ничего не остается прежним, все меняется, всему есть конец в этом мире. Так вот и моя рецензия пришла к своему логическому завершению. Я могла бы еще долго восторгаться данным произведением, но думаю, что вам необходимо скорее самим взглянуть на это и сформировать уже свое собственное представление, а точнее вообразить.

Вспышка. Занавес.

Мое почтение, мистер Гиллиам.

Кто такой доктор Парнас (Пламмер)? Этот невзрачный на вид владелец ярмарочного аттракциона — на самом деле великий мудрец, разум которого способен материализовывать миры, существующие в нашем воображении. Проблема заключается в том, что Парнас по натуре своей очень подвержен всевозможным пагубным страстям. Его дочь Валентину (Коул), например, очень огорчает то, что отец временами злоупотребляет алкоголем. Но о самой разрушительной его страсти она не знает — он очень азартный человек и не прочь заключить пари с самим Сатаной (Уэйтс). Обычно они спорят о том, кому удастся первым привлечь на свою сторону определённое количество душ. Дьявол играет на людских страхах и невежестве, обещает сказочное блаженство, Парнас оперирует силой воображения, которая «преображает и озаряет нашу жизнь». И каждый, кто входит в воображариум доктора Парнаса, помимо своей воли оказывается втянутым в игру этих давних противников.

Дьявол, конечно, неизменно остаётся в выигрыше. Даже тогда, когда проигрывает. Однажды он уже «проиграл» Парнасу бессмертие — которое, как известно, является самым губительным даром в любой волшебной сказке. А вот Парнас проиграл дьяволу нечто куда более ценное — Валентину, и теперь в день совершеннолетия она перестанет принадлежать самой себе. Если, конечно, Парнас не воспользуется возможностью отыграться, которую дьявол ему любезно предоставляет буквально за несколько дней до того, как Валентине исполнится шестнадцать.

И в этот момент к труппе Парнаса, которая состоит из карлика Перси (Троер), Валентины и безнадёжно влюблённого в неё парня по имени Антон (Гарфилд), присоединяется какой-то проходимец Тони (Леджер). Антон и Валентина в прямом смысле этого слова вынули Тони из петли — он то ли неудачно повесился, то ли удачно сымитировал собственное повешение. И Парнас, который усмотрел изображение Тони на гадальной карте, полагает, что тот должен сыграть решающую роль в их с дьяволом игре.

Фильм этот снят известным британским режиссёром Терри Гиллиамом, выходцем из комик-труппы «Монти Пайтон». Гиллиам имеет репутацию крайне невезучего и неудобного режиссёра. Его фильмы нередко не укладываются в отведённый им бюджет или не отбивают потраченные деньги, он отказывается идти на компромисс с продюсерами по поводу того, как следует закончить фильм, или того, каких актёров взять на главные роли. В своё время Гиллиам с огромным трудом отстоял от продюсера Шайнберга свой лучший фильм — «Бразилию» (Шайнберг хотел порезать фильм чуть ли не в два раза и закончить его хэппи-эндом, в общем, превратить этот шедевр в весьма и весьма посредственное кино, если не сказать больше).

С «Воображариумом» тоже не всё было гладко, правда, по причине совсем другого рода — прямо посреди съёмок скончался исполнитель роли Тони Хит Леджер (от интоксикации, вызванной совместным приёмом болеутоляющих, снотворных и транквилизаторов). На тот момент уже были отсняты практически все эпизоды, происходящие в реальном мире, и оставались в основном эпизоды в воображариуме. Тогда Гиллиам подумал, что в момент прохода в воображариум внешность человека может меняться, и, следовательно, работу Леджера могут завершить другие актёры. В результате роль Леджера доиграли три большие звезды — Депп, Лоу и Фаррелл, но не по причине своей звёздности, а потому, что были его близкими друзьями (свой гонорар они отдали его вдове).

Ну и что из всего этого получилось? Скажем так, очень неровное кино. До момента первого появления Тони в воображариуме фильм мне очень нравился, а вот потом, к сожалению, началась какая-то неразбериха. Если в эпизоде с Деппом ещё можно было нащупать определённую логику, то эпизоды с Фарреллом и в особенности с Лоу показались мне очень странными. В чём состояла суть выбора, который предоставлялся оказавшимся в воображариуме душам, и на каком основании определялось, кто выиграл состязание — Парнас или дьявол, я так и не понял. Видимо, из-за смерти Леджера Гиллиаму пришлось на ходу переписывать сценарий, а это никогда не приводит ни к чему хорошему.

Тем не менее, Гиллиам — это такой человек, чьё творчество в любом случае заслуживает внимания. Что-то в этом фильме у него получилось, что-то — не получилось, но то, что «Воображариум» снимался талантливым и профессиональным режиссёром, видно за версту. Помимо того, очень хороши актёрские работы Пламмера, Леджера, Гарфилда и Уэйтса (в этом плане мне особенно понравились эпизоды, где Парнас делает вид, что читает мысли Тони и где Антон дурачится с трубкой Тони) — так что фильм, безусловно, лучше смотреть в оригинале. На этом я свою рецензию заканчиваю, ну а если вы вдруг поняли, что символизировала собой бабушка, принимающая под юбку русских бандитов, пожалуйста, напишите об этом в комментариях.

7 из 10

Представьте себе, что вас поставили перед самым важным выбором в жизни. «Воображариум доктора Парнаса» Терри Гиллиама, известного британского кинорежиссера и сценариста американского происхождения, рассказывает нам историю о тех, перед кем вопрос был поставлен ребром. Картина была снята в 2009 году кинокомпаниями Davis Films и Grosvenor Park. В главных ролях выступили Кристофер Пламмер, Том Уэйтс, Эндрю Гарфилд, Лили Коул, Верн Тройер и… тут стоит уделить немного внимания одному из важнейших персонажей фильма — Тони Шепарду. Его роль сыграл великолепный Хит Леджер. Но, к огромному сожалению, доиграть роль до конца он так и не смог. Его кончина чуть ли не поставила крест на съемках, но на помощь Гиллиаму пришли Джонни Депп, Джуд Лоу и Колин Фаррел. «Воображариуму доктора Парнаса» было суждено выйти на экраны кинотеатров.

Фильм рассказывает нам о докторе Парнасе, который путешествует по свету со своим Воображариумом. Внешне перевозная сцена напоминает странноватый ярморочный театр, но она скрывает волшебный мир фантазий. В нем Парнас ведет спор за спором с самим дьяволом. Условия просты: тот, кто переманит определенное количество душ на свою сторону, побеждает в пари. Но ставка последнего пари чересчур высока для доктора Парнаса, ведь он рискует потерять самое дорогое — свою дочь.

Главной темой фильма, по моему мнению, является выбор между добром и злом, светом и тьмой. Этот выбор стоит перед всеми персонажами. Тут вам и Парнас, который в определенный момент предается азарту и заключает пари с дьяволом одно за другим, в итоге поставив на кон дочь (за что ему в конце придется расплатиться, уйдя из ее жизни раз и навсегда). Шепард, который свое эго возносит превыше всего на свете. Я даже не говорю об обычных, так сказать, рядовых посетителях Воображариума, на чьи души вели спор Парнас и дьявол. Все они получали возможность выбрать лишь одну дорогу, которая становится квинтэссенцией света и тьмы. Но стоит отметить, что Гиллиам не стал повторять банальную схему первого выбора (когда мужчина с алкогольной зависимостью предпочел бар просветлению). Например, женщина попала в Воображариуме в райский мир шмоток и аксессуаров. И вот в этой фантазии она с преобразившимся Шепардом под ручку отправляется в мотель с понятной всем нам целью. И вроде бы рыбка клюнула на наживку дьявола, но тут перед ней предстает второй выбор — ответ стороны света. Ответ этот — смерть. Уверен, что многие удивились подобному повороту событий. Действительно, сперва кажется странным тот факт, что добро привлекает приверженцев с помощью страхов и опасностей. Но Парнас предлагает не простую физическую смерть, а, скорее, укрощение страха перед смертью. Кроме этого, женщина отказывается от всех материальных ценностей, которые были ей так важны раньше. И она соглашается, хоть добро в лице Парнаса и его помощника (на тот момент) Шепарда хитрит, ставя эту женщину в один ряд с людьми, которые ушли из жизни рано, но остались в памяти миллионов навсегда благодаря своим поступкам. В том числе и в этом проявляется своего рода неоднозначность доброй стороны, которая далеко не идеальна, а иногда вполне себе коварна.

Построение сюжета картины предельно ясно. В нужные моменты автор дает нам небольшие флешбэки, чтобы прояснить, например, то, как Парнас впервые заключил пари с дьяволом или встретил любовь всей своей жизни. Эти истории заключены в сюжет в виде рассказов Парнаса другим персонажам. В остальном сюжет вполне логичен и прост, что нельзя сказать о символах, которыми наполнен «Воображариум». Попытаюсь сосредоточить внимание на самых важных и интересных, по моему мнению. Картина содержит множество восточных мистических символов. Цветок лотоса в руках доктора означает просветление, взаимодействие созидательных сил. Само имя доктора мгновенно, конечно же, ассоциируется с греческой горой Парнас, у подножья которой был дельфийский оракул, где люди, по приданию, получали мистические откровения. Еще один важный символ — карта повешенного. Она — предзнаменование Мессии, коим должен был стать для Парнаса Тони Шепард. Но он, к сожалению, делает выбор в пользу дьявола.

Фильм поражает визуальными эффектами. Психоделическое преувеличенное воплощение человеческих фантазий в Воображариуме просто восхитительно реализовано. Все это наполнено волшебной музыкой, которая совершенно гармонично сочетается с визуальным рядом. Тут, конечно, нет шедевральных композиций, но это, как мне кажется не страшно. Визуальное богатство правит балом в «Воображариуме…» Терри Гиллиама. Это тот самый случай, когда название в картине говорит само за себя.

Так способны ли вы столкнуться с этим волшебным миром, в котором вам предстоит сделать судьбоносный выбор? Думаю, все зависит от вашего воображения. Без него просмотр картины Терри Гиллиама строго воспрещается.

За последние месяцы я посмотрел несколько фильмов Терри Гиллиама и проникся его творчеством. В его фильмах очень высокий уровень фантазии и «безумия» в хорошем смысле этого слова. Те, кто видел хотя бы «Бразилию», или «Планету обезьян», или «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», понимают о чем я говорю. «Воображариум доктора Парнаса» в этом плане не стал исключением. Фильм переносит нас в загадочный мир воображения режиссера, и я уверен, что многие смотрят и ждут фильмы Гиллиама большей частью для того, что бы совершить это волшебное путешествие.

В этой ленте Гиллиам очень точно, на мой взгляд, описывает наше время. Обывателю не нужен мир воображения, он стал прагматичным, ему нужны материальные блага. В этом мире, чтобы разбудить воображение человека, нужно быть ну очень креативным. А уж аферистов развелось… Да еще таких, что сам дьявол поморщится. Вообще в ленте заложено множество смыслов и вопросов. Кроме развлекательной части, в фильмах Терри Гиллиама есть большая философская составляющая. Разве что в «Братьях Гримм» я философскую часть как-то не заметил — это единственная лента режиссера (из тех, что я смотрел), которая вообще не впечатлила.

Сюжет у фильма довольно увлекательный, но не совсем цельный что ли. Но лично мне это обстоятельство при просмотре не мешало. У Терри Гиллиама, какой фильм ни возьми, сюжет напоминает сон — местами неясный, местами плохо связанный, но такой интересный и его так хочется досмотреть!

Порадовал Том Уэйтс в роли дьявола — получилось весьма неплохо. Но тут я не объективен, т. к. Том Уэйтс — это один из любимых моих музыкантов (не актеров, но всё же).

В заключении скажу, что фильм точно будет интересен любителям творчества Терри Гиллиама, а остальным — совсем не факт, т. к. это очень своеобразный режиссер, всё-таки. Но «Воображариуму» этого мужчины можно только позавидовать, это факт.

Режиссер Терри Гриллиам опытный рассказчик в жанре фэнтези и приключений. Мир, создаваемый автором наполнен порадоксальными вещами: здесь больше ассоциаций и образов, чем логических действий, сюрреалистические пространства, в которых тонут главные герои, разорванные системы координаты и ускользающее время, абсурдные пейзажи и геометрические фигуры, оставленные в небе. На счету этого режиссера уже имелись жанровые фильмы, по ощущениям и видеоряду очень отличающихся от стандартных фильмов. До воображариума режиссер работал над такими картинами, как «Страх и ненависть в Лас Вегасе», «Братья Гримм», где мир ощущений и игр подсознания является практически ключевым.

Сказка об уличном цирке, фургоне, который вот-вот развалится и людях, которым не все равно. Сам доктор Парнас — старший и лидер всего коллектива, управляющей труппой, в которой играет его дочь Валентина. Вместе с ними молодой человек, постоянно переливающийся в разные края настроений, и карлик, который является большой частью всей игры. Все четверо путешествуют по улицам одиноких городов, изредка находя в них зрителя. Их фургон практически разваливается: оборванные и дранные жалюзи, дырявые полы, пыльные и протертые костюмы. Привлекают обманом и зрелищем. Главная фишка такого цырка — проход, некий портал в другой мир, отличный от настоящего. Человек, попадающий в эти двери, оказывается в просторах собственного воображения. Все его самые яркие мечты и впечатления оказывают перед ним самим. И далее человек выходит из этой чудесной комнаты очень шокированным. Вокруг этого цырка и строится вся история.

Фургон дает концерты, путешествует, и в одну дождливую ночь наступает поворотный момент, поменяв ход истории: они находят молодого парня с петлей на шее, повешанного под мостом. На утро оказывает, что он не мертвец, но очнувшись, молодой человек не может даже имя свое вспомнить. Побитого и одинокого собираются уже оставить на улице, но труппа все же решается его взять к себе в команду, цирк оживает. С растущей уверенностью неизвестного, повышается ревность и ненависть у того парня, что уже давно знаком с Валентиной. Параллельно история знакомит нас с таинственным человеком в темном смокинге, курящим своими тонинькими усиками. Это несомненно дьявол, который, оказывается, имеет отношение с доктором Паранесем. В последствии узнается, что ее дочь, отпраздновавшая свое 16-ти летие, принадлежит давнему уговору: дьявол заберет ее душу. И Доктор Парнас это помнил, ежедневно проводя вечера в компании четырех стен и бутылкой виски. Козалось бы старик совсем уже съехал: вечное похмелье, какой-то бред про души, пьянки на сцене. Но сразу вразумил его приход самого дьявола, который просто решил напомнить об условии. На мой взгляд, здесь наступает второй поворотный момент в этой сказке. Старик вынужден действовать и у него есть шанс спасти дочь: дьявол предложил новое условие — собрать 5 душ за час в обмен на его дочь. Конечно же, он согласился.

Сюжетные перепетии в этом фильме выявлены четко. Так же четко прослеживается количество информации. В начале фильме перепады от добра ко злу были примерно на равне. Очень небольшие, и особо никого не травмировало. Но ближе к середину фильма, когда герои вынуждены действовать, цена добра и зла увеличилась. Напряжение в последующих усиливалось по сравнению с предыдущими. Монтаж аттракционов: в какой-то момент в воображение одного человека залезли еше четверо. Все стало преобразоваться в новые детали, мир стал рушится и страдать от пришельцев. Смена кадров увеличилась и сказка переняла боевой характер, даже детектив.

Стоит отметить контрасты доброго и злого в воображении человека, который попал в свой мир. В этом мире человеку всегда представлялся выбор. Постоянный выбор между одним и другим. Попадая в свое воображение, там оказывался и дьявол. Человеку всегда предлагался выбор, который никак не обыгран словом или закадровым голосом. Весь выбор перед глазами: по одну сторону высокие горы, и миллионы ступенек, ростом с человека. А на самом верху светило яркое, лик божий. А по другую сторону были закуски, рестораны или иное искушение от дьявола. Человек выбирал путь, где ему было легче. Пошел на поводу у дьявола, который забрал душу. Иной раз дьявол угостил монашек ярким большим яблоком, что представляется нам закрепленным символом греха и искушения. Такими маленькими моментами режиссер раскрывает этот мир, которого не замечает человек. Терри Гиллиам делает мир, в котором нет надежды на бога. Он показывает, что человеку ежедневно дается какой-то выбор и от этого выбора зависит его дальнешее будущее. Показывает это так приземленно и близко, что сильно впечатляет и заставляет задуматься о собственном положении в мире. Так же хочу отметить, что мир воображения и мир реальный отличаются кардинально. Образ города показан нам дождливым, злым и невсегда понимающим людям. В воображении же всегда светло и ярко(если только это не воображение пьяницы), идеальные цвета мира, понятные и ровные, и фигуры, смешивающиеся в необычных композициях.

К тому моменту, как незнакомец освоился в цирке, постепенно узнается его прошлое. После посещения своего воображения у него вдруг поменялось лицо. И таких лиц оказалось три. По фильму, я думаю, имелось виду о жизни героя. Точнее, об образе жизни, в который он играет несколько ролей, обманывая остальных. Но авторы вынуждены были думать над таким образом неспроста: по ходу съемок скончался изначальный исполнитель роли: Хит Леджер, с которым уже отсняли большинство сцен.

В кульминации произведения доктор Парнас сражается с дьяволом, находясь в воображении Тони — того незнакомца, и тем самым, выполняя пари о 5 душ за душу Валентины. Но ставки были настолько высоки, что теперь доктор Парнас откажется от своего бессмертия, которое приобрел у того же дьявола за душу дочери. Финальные кадры фильма как последний абзац или умозаклчение, к которому нужно придти. Безумный старик, обретя смертность, доктор Парнас в бреду бежит за девушкой и узнает в ней свою дочь, которая живет другой жизнью, в которой нет доктора. При этом история несет за собой добрые идеи и философские рассуждения на тему мироздания, религии и прочем.

Фильм мне показался очень интересным и полезным. Воображение является единственным местом, где все идеи человека доводятся до совершенства. Видны четкие линии, видны эмоции людей, все идеально, и все это работа нашего подсознания. Фильм полезен тем, что режиссер открыл зрителю мир подсознания, очень диким по-началу, но гениальным, если познать его плоды. Вот интересный факт с кинопоиска: «По реке проплывают лодки с портретами людей — принцессы Дианы, Джеймса Дина, Рудольфа Валентино. Все трое были кумирами поколений и умерли молодыми». И такими символами пронизан весь фильм». Этим он мне и понравился. Было приятно посмотреть на добрую и яркую сказку, настолько яркую, как ярок воображариум доктора Парнаса.

Сложный фильм, понятный не всем взрослым. А некоторые обзывают его «сказкой», «фантастикой», а то и вообще «фэнтези»… Нет, все эти характеристики убоги. Это лучше, выше; это роскошная, утонченная, вкусная психоделика для ценителей.

Такое впечатление, что картина многослойная, что в ней не одна, а несколько сюжетных линий с плавными и незаметными переходами.

Что такое это зеркало, в которое могли войти желающие измениться? Зеркало мира, я так думаю. Оно улавливало сущность человека и синхронизировало ее с его желанием, ведь желания могут быть ложными, навязанными, и выбирало, кто достоин измениться, а для кого — стать кривым. Всем интересно, когда желания исполняются за деньги, но мало кто задумывается, что все, что хочешь, можно получить бесплатно: да ну, что вы, это же так скучно!

Любопытному зрителю задается вопрос: что есть добро, а что — зло? Они ведь искусные лицедеи, вечно щеголяющие в карнавальных масках. Можно увлечься и мгновенно перешагнуть тонкую, почти незаметную грань между ними. Да, самые близкие люди могут предать, как они говорят «во благо». Но ведь их вынудили, как еще они могли поступить? Им пообещали, их заманили, а они не подумали о будущем и о том, что все откроется…

Подвернувшийся случай расставляет нужные акценты, ставит все на свои места либо сбивает с толку, соблазняет, переворачивает все с ног на голову, ведь он тоже имеет привычку носить маски.

Хитрый, но проницательный Дьявол прав: даже если перестать воспевать хвалу миру (или Богу, как угодно), ничего не изменится — он все равно будет существовать. Человек настолько незначителен перед лицом мира, что все, что бы он ни делал или говорил, — это только его видение событий. Добро не всесильно, оно равнодушно. Саркастично высмеивается благотворительность — банальный бизнес и пиар для фондов и меценатов, медовая лапша на уши легковерной общественности, опиум для народа, жаждущего зрелищ.

Иллюзии, мечты… Они соблазнительны, великолепны, увлекательны, но стоит только дунуть легкому ветерку негативных воспоминаний или проснуться и осознать себя в реальном мире, как хрустальные замки со звоном рушатся, нанося чересчур увлекшемуся мечтателю страшные раны. Грезить не вредно, но делать это нужно с умом.

Не стоит только забывать, что другую сторону зеркала сторожит Дьявол, ведь это и его мир.