Жизнь в розовом цвете (2007)

Эх, давно я ничего французского не смотрела, даже соскучилась уже. Сегодня как раз выходной день, и мы смотрим французское кино. На сей раз решили выбрать фильм о другой великой француженке, покорившей весь мир - об Эдит Пиаф (фильм о Коко Шанель мы уже смотрели, и о Жаке-Иве Кусто, тоже). Эта поистине великая женщина, с очень сложной и во многом трагичной судьбой, но достигшая небывалых вершин. Её жизнь и сила воли восхищают.

Самые важные страницы из непростой и необыкновенной биографии французской легенды, переплелись в пронзительной драме-мозаике «Жизнь в розовом цвете». Икона музыки оживает и превращается в экстравагантную, смелую и полную чувств женщину в исполнении Марион Котийяр, которая получила за эту роль премию «Оскар», «Золотой глобус», BAFTA и «Сезар».

Детство Эдит - это нищета, жизнь в грязи и одинокие слёзы. Дочь актрисы-попрошайки-алкоголички и акробата-фронтовика, она была обречена сгореть в нищете или повторить судьбу своих «воспитательниц» - работниц публичного дома, ставшего её приютом. Юность Эдит - это первые выступления, первый успех и первые мужчины. Уличная певица привлекает внимание разборчивых благодетелей и меняет сцены: каждая крупнее предыдущей. Наряду с приобретениями Эдит учится потерям: близких людей, благополучия, но не силы духа. Расцвет Эдит - это мировая слава, большая любовь и большие потрясения. Из «Малышки Пиаф» рождается звезда, и вместе с тем остаётся живая женщина, чья тяга к счастью раз за разом разбивается об его невозможность. Закат Эдит - это то, чего не состоялось и не состоится, пока звучит её голос. Голос, который знает весь мир.

Я люблю Францию, культуру и традиции этой страны, (не меньше, чем Индию), и конечно, французское кино - есть в нём, как и в самих французах какая-то чувственность, трепетность, нежность, на которые всегда смотришь, и сердце наполняется добротой и нежностью к окружающим. Это так важно, в наше жестокое время.

И конечно меня всегда восхищают француженки! Эдит Пиаф - «воробушек» - маленькая, хрупкая, на первый взгляд беспомощная (она мне очень напомнила нашу великую соотечественницу Александру Пахмутову, тоже маленькая, «кнопочка», хрупкая, казалось бы «в чём душа держится», но безмерно талантливая), но женщина с огромной внутренней силой, которая не сломалась, несмотря на все удары судьбы, сопровождавшие её всю жизнь.

Фильм потрясающий, правдивый, высокохудожественный, и без прикрас! Всё великое рождается в муках. Так же и младенец появляется на свет в той самой грязи, - без этого не может быть творчества. На мой взгляд фильм получился! Его можно пересмотреть ни раз и ни два. Пронзительная, и вместе с тем очень трагичная история о жизни ВЕЛИКОЙ женщины, голосом и талантом которой восхищались, восхищаются и будут восхищаться всегда. Актёрский состав великолепен! Перестаёшь задумываться, что это всего лишь фильм, а начинаешь сопереживать и пытаться понять… Могу сказать только одно, после просмотра этого фильма есть ощущение, что пообщалась лично с великой мадам Эдит.

Едва ли жизнь Эдит Пиаф была наполнена розовым цветом подобно тексту одной из её песен (и названию фильма), но самые яркие оттенки эмоций и чувств она смогла выразить как раз в песнях, трогательных и заставляющих чувствовать биение сердца. Ранимая, истеричная, больная, при этом много пьющая, тщетно пытающаяся быть счастливой, она - вечная икона и олицетворение того, что является французским шансоном, - так хотела любить и желала этого всем остальным, незаметно растворяясь в горечи, пытаясь поймать взгляд, который заставил бы её саму опустить глаза, не жалеть ни о чём и продолжать поражать при этом своими песнями как никто другой. Даже полвека спустя. Песни, сама Эдит, её взгляд, полный любви и страдания - смотреть на это и ничего не чувствовать просто невозможно. Музыка проникает в самые отдалённые тайники души, после просмотра даже, сижу и слушаю сейчас её песни. Столько в них чувства, трагизма, внутренней боли, и невероятной силы. Голос пронзает насквозь, даже мурашки по телу. Ценители музыки по достоинству оценят великолепные вокальные партии - пронзительные, сильные и завораживающие. Во время песен сидишь и даже боишься дышать, настолько сильно они отрывают тебя от реальности.

Марион Котийяр великолепна в этой роли (глядя на Марион, с трудом верилось, что это молодая(!) привлекательная(!) актриса); множество сцен, от которых у меня буквально «мурашки по коже носились» (сцена с известием гибели Марселя, сцена на пляже, появление и финальное исполнение песни «Нет, я ни о чём не жалею...») и многое-многое другое…

Впрочем, весь актёрский состав превосходен. Ещё я была рада увидеть Эммануэль Сенье в маленькой, но выразительной роли Титин (питаю слабость к этой актрисе после «Горькой луны»).

Я впервые посмотрела этот фильм, и думаю, посмотрю ещё раз, и всем посоветую, хотя бы для того, чтобы погрузиться в эпоху, когда существовали истинные звёзды! На мой взгляд прошедший 20-й век «выдал» целую обойму потрясающих Личностей, перевернувших многие представления о Культуре, как таковой. Повезёт ли веку нынешнему? Посмотрим! И фигура Эдит Пиаф, настолько объёмна и интересна, что уверена: писать про неё, снимать фильмы и ставить спектакли о её жизни и творчестве, будут ещё долго (при просмотре этого фильма, вспомнила какие слова о Пиаф вложили авторы «Семнадцати мгновений весны» в уста Штирлица-В. Тихонова).

Мне кажется, что появление звёзд такого масштаба сейчас вряд ли возможно, не потому что перевелись талантливые люди, а потому что изменилась некая концепция возникновения и создания подобных звёзд. Ведь были не только великие артисты, но и великие импресарио, которые гранили алмаз в бриллиант, это была штучная работа и кропотливый труд, тяжкий труд. Сейчас же продюсеры (гореть им в аду, прости Господи!), по каким-то неведомым мне причинам делают звёзд из изначально профнепригодных людей! Представляю себе, что было бы с Эдит Пиаф, попади она в руки современного «звёздоваятеля»: импланты в грудь, силикон в губы, круговая подтяжка, голливудский оскал, а, скорее всего, вообще ей не удалось бы пробиться на сцену - маленькая, некрасивая, невзрачная, (не айс, одним словом!), а что голос необыкновенный и талант безграничный, так это сейчас никого волнует. К сожалению.

Очень советую посмотреть этот милый фильм, всем любителям французского кино, и поклонником великого таланта Эдит Пиаф (которая ни о чём не жалела, умирала от любви пятьсот раз за вечер, и так и не довязала свитер).

10 из 10

Эдит Джованна Гассьон, псевдоним Малышка Пиаф, далее Эдит Пиаф («воробушек»), голос — контральто, жанр — шансон, величие голоса и актерского таланта. Она росла с бабушкой в публичном доме Нормандии, в 3 года ослепла на почве раннего кератита (воспаление роговицы глаза), в 6 прозрела. В 9 начала петь на улицах Парижа под акробатические номера своего отца, в 17 родила дочь, которая спустя 2 года скончалась от туберкулезного менингита после того, как отец ребенка насильно забрал ее у Эдит. Больше она никогда не сможет иметь детей…

Вокальную карьеру начала в 20, когда ее заприметил Луи Лепле — владелец популярного в то время на Елисейских Полях кабаре. Он внес посильную лепту в то, чтобы невзрачная француженка ростом всего в 147 см. смогла покорить всех не красотой, а глубиной голоса, и чтобы уличная певичка превратилась в певицу, чьи песни заказывали потом на радио с завидной частотой. Свой творческий путь она продолжит с поэтом Раймоном Ассо, благодаря которому у избалованной публики появится возможность услышать великолепный голос Эдит в самом известном мюзик-холле Парижа. Затем будет ряд киноролей благодаря знакомству с Жаном Кокто, множество концертов во время войны и спасение французских военнопленных из лагерей.

Она выступит в самом известном концерном зале Парижа, осуществит 11-месячное турне по Америке, которое значимо подорвет ее здоровье, вследствие чего — зависимость от алкоголя и морфия. В Америке же произойдет то, что перевернет всю ее жизнь и наложит отпечаток на дальнейшую творческую деятельность. Она страстно влюбится в боксера Марселя Сердана, который, будучи в браке, ответит взаимностью этой хрупкой женщине с бровями-ниточкой. Они оба искупаются в огромном облаке любви, которое вскоре растворится на небосклоне и унесет его жизнь в авиакатастрофе. Она всегда уходила первой, но здесь он нарушит ее правила…

«Любовь всегда от меня ускользала…Я никогда не могла долго удержать в своих объятиях того, кого любила. Каждый раз, когда начинала верить, что нашла того, кто будет для меня всем, все рушилось, и я оставалась одна».

Она не могла и не умела находиться в одиночестве, оно ее угнетало, а потому в одном интервью на вопрос «боитесь ли вы смерти?», она ответит — «меньше, чем одиночества». Если бы морфий помогал от душевных ран и боли, она принимала бы его до скончания своих дней.

Она пережила 2 автоаварии, и обе с Шарлем Азнавуром, у нее был перелом руки и 2 ребер, 3 гепатические комы, затяжные депрессии, приступы безумия и попытка суицида. Над ней издевались в школе, насмехались на выступлениях в кабаках, подозревали в убийстве. Она в беспамятстве бродила по улицам в старой одежде, была взбалмошной, распутной и непредсказуемой. Она покорила сердца миллионов, за год до смерти пела с Эйфелевой башни, искупалась в море любви и океане трагедий. Не велика ли цена за талант? Ее называли и мученицей, и грешницей. Перед уходом она практически облысела и весила 34 кг., умерла в 47 лет от рака печени в Грассе, была похоронена в Париже на кладбище Пер-Лашез, оставив всему миру вокальное наследие на века.

«Я живу только на сцене… Я всегда буду петь, а в тот день, когда перестану — умру».

Все это (или почти все) виртуозно сыграет потрясающая Марион Котийяр в фильме «Жизнь в розовом цвете». В 2008 она получила за эту роль Оскар, а заслуживает ОСКАР. Она была неузнаваема под гримом, за который фильм также вручили заветную статуэтку. Если бы кто-то спросил меня — «кто на ваш взгляд из современных актрис умеет играть любовь?», я бы ответила, не задумываясь — «Марион». Прекрасная, великолепная, глубокая, блистательная — только истинная француженка может сыграть француженку с такой трагичной судьбой. Она не боится быть не красивой, играя непривлекательную женщину, которая «превращалась в красавицу на сцене», как отзывались о ней те, кто возвел ее на музыкальный олимп.

«Я пою не для всех — я пою для каждого».

Фильм снят грациозно, ненавязчиво, с высокой данью уважения и к самой певице, и к ее окружению, и выбору ее жизненного пути. Можно придраться и к режиссуре, и рваному монтажу, и историческим нестыковкам, но зачем? Оливье Даан Снял художественное кино, а документалки об Эдит уже сняты и не раз.

«Нет! Я не жалею ни о чем -

Ни о добре, которое мне сделали,

Ни о зле, которого не помню» — споет она в 1960 году, когда огромный зал Олимпии взорвется оглушительными овациями.

Несравненной Эдит Пиаф посвящается.

19.12.1915 — 10.10.1963

Имея отношение к музыке, не могу не написать о фильме. Лично для меня это драма с шедевральным искусством… Смотреть данный фильм не рекомендую любителям холеричного контента или ритмитчного арн-блюза… Данная картина впечатлит только воздержанного фаната музыки и жанра не только арт-искусства или музыкального сопровождения, а человека, которого музыка может свести с ума…

Марион отыграла свою роль на Оскар, в этом нет сомнения как и Жиль.. Разные кадры, со всех ракурсов, да даже лучший клип в мире бы не сравнялся с движением губ…

Просмотрев фильмы «Голос улиц», «Рэй», — я сравниваю их с этой картиной Оливье Даана, и никак не могу сравнить. Это разные картины, и разные образы. Марион влюбила в себя зрителя и просто заставляет поверить в образ своей героини. Даже «Джиа» с великолепной А. Джоли с её великолепием оставляет себя после «Коко Шанель» вместе на заднем плане.

Это весьма великолепная история великой француженки, которую необходимо просмотреть каждому ценителю музыки (не важно какой).

Если любишь музыку (музло)) — посмотри историю настоящих мэтров, а потом уже рисуй.

Спасибо за настоящее кино…

10 из 10

Мне нравится именно русский вариант названия. Он как нельзя лучше демонстрирует пропасть между миром иллюзорным, сотканным из воображения, музыки, слов и миром реальным, в котором гениальный артист мечется, страдает, совершает непоправимые ошибки, проявляет жестокость, предстаёт порой не в самом лучшем свете. И это вечное противоречие неразрешимо.

Не за каждую роль в байопике, по моему мнению, следует давать «Оскара». Обращение к жизни известной личности уже накладывает отпечаток на фильм, но этого мало. Погружение актёра в изображаемую личность должно быть максимальным, стопроцентным, до неразличения. Я увидела в Марийон Котийяр Эдит Пиаф. Я не различала их, я смотрела на Эдит Пиаф и понимала, что она действительно неповторима. Это причудливое маленькое, как будто изломанное создание, грубоватое и нежное с теми, кто проникал в сердце. Этот взгляд «прозревшего слепца», особенно хорошо переданный в «юный период». Прекрасная, огромная актёрская работа, и она была вознаграждена заслуженно.

Фильм оставил после себя тягостный осадок. Он снят с весьма убедительной метафоричностью, наполнен взрывами горя, толпами пьяных забулдыг, тусклыми огнями кабаков, неприкаянностью французских оборвышей на улицах. Из бесконечных узких коридоров и тесных комнат — прямиком на сцену, где следует забыть боль, страхи, ломку. Всё это вернётся после концерта. Роскошь комнат и изысканность нарядов уже снискавшей признание Эдит не перечёркивают это, потому что впечатления ребёнка, воспитанного в доме терпимости и певшего за подаяния на улицах, всегда оставались с ней, были частью неё, как дух многовековой Франции, её нищеты, разврата и богатства. Ей пришлось вынести немало темноты. А ведь жизнь Эдит Пиаф была совсем недолгой! Обрывки биографии перемешаны — одна линия поступательна, в неё вторгаются картины последних лет. Это создаёт ощущение меркнущего сознания, нетвёрдой памяти, которая произвольно выхватывает фрагменты прошлого.

Некоторые сцены особенно трогательны — разговор с Марлен Дитрих, потеря Марселя, тост за Маргеритт, которая с первого выступления смотрела на неловкую, ещё совсем неопытную Эдит как на настоящую принцессу, видя лишь её талант. Пронзительно мелькнувшее под конец воспоминание об отце — своевольном, не слишком удачливом, не слишком добром, склонном к пьянству, — который всё-таки купил дочери её любимую куклу. Так же мельком — об умершей в больнице девочке. Это выплывает только под конец, словно все безумства и выходки, все грубости были попыткой забыть, заслониться от мучительных образов. Интересно преподнесена муштра, которую пришлось пройти Эдит под руководством Раймона Ассо. Да, впечатляющая картина. Она едина, в ней нет пустых и общих мест.

Наверное — наверняка — в этой короткой яркой жизни было больше светлых моментов. Не только темнота, смерть и одиночество висели над ней с первого до последнего дня. Но, повторюсь, за «жизнь в розовом цвете», за жизнь после смерти — в людской памяти — всегда приходится платить, и это высокая плата. Фильм показал её.

«Жизнь в розовом цвете» Эдит Пиаф, как оказалось, совсем не в розовом. С первых же секунд фильм шокирует нас. Фильм начинается с того, что Эдит Пиаф как уже состоявшаяся певица поёт на огромной сцене и перед всеми зрителями падает в обморок, но до конца нам не известно, что с ней произошло…

Благодаря параллельному монтажу, следующий кадр уносит нас в самое детство Эдит. И весь фильм построен так, что мы можем наблюдать одновременно разные периоды жизни певицы.

Так же все эти перескоки из одного времени в другое построены на контрастном монтаже. Детство Пиаф мрачное, страшное, в серых тонах среди проституток, кабаков, пьянок и драк.

В период ее расцвета карьеры и становления кумиром человечества, кадры становятся яркими, сочными, насыщенными, казалось, вот начинается ее «жизнь в розовом цвете», но до определенного момента (не будем спойлерить какого). Самое потрясающее в этой сцене, что она снята одним кадром длиною в 5 мин, и она не кажется какой-то скучной или затянутой, а наоборот, очень динамична и захватывающе.

И тут снова перелом жизни Эдит — алкоголь, наркотики, болезни, все возвращается «на круги своя» — кадры снова становятся тусклыми и мрачными.

В этом фильме много кадров, снятых именно субъективной камерой, дающей нам возможность присутствия и некой подглядки за жизнью героини.

Конечно, Марион Котияр, прекрасно сыгравшая роль Эдит Пиаф, определенно не зря получила Оскар за лучшую женскую роль. Она сгорбленная, забившаяся, скукоженная — верно ухватила зерно роли- воробушек, что как раз на французском и означает «Пиаф».

Эдит Пиаф — была, есть, будет величайшей певицей Франции. Вы только вслушайтесь в этот мощный голос. Ее песни в свое время пел весь мир. Оливье Даан создал великолепный фильм о сильной женщине. Марион Котийар сыграла с потрясающей точностью. Актриса, заслужившая уважение.

Фильм о девушке с улицы, которая пела, зарабатывая на хлеб и таким образом выживая. История о настоящем таланте и любви. Какая душераздирающая сцена, когда Эдит узнает о смерти Марселя. Слезы наворачиваются на глаза. Эдит пела чтобы жить, и жила чтобы петь. Режиссер переносит нас в разные периоды жизни певицы, но думаю, что это своеобразный ход. То образ воробушка с улицы, то всемирно известная певица. Очень тяжелая и сильная сцена в конце фильма. Песня» Я ни о чем не жалею» пробивает до дрожи. Она действительно ни о чем не жалеет. Ни о победах, ни о поражениях. Ее песни стали классикой, это песни о любви и разлуке. Padam, Milord, Гимн любви. Эдит Пиаф не поет, она проживает песню. Огромное спасибо за этот фильм. Шедевр!!!

Не очень люблю фильмы автобиографические. Мне всегда кажется, что там больше известных фактов какой-нибудь звезды. Но этот фильм больше про женщину, про судьбу, про любовь и печаль.

Очень тонко подмечено, как Пиаф стала такой, какой она была. Многое пришло из ее детства, когда ее чуть ли не бросили. Интересно показаны отношения ее с отцом: весь фильм идут флешбэки, что он ее использовал, заставил жить походной, бродячей жизнью. Но, когда Эдит была уже при смерти, она вспоминает и хорошие моменты с отцом, что он все-таки ее любил.

Самая кульминация, конечно же, это любовь Эдит… Я рыдала вместе с Марион. Очень-очень тонко показано.

То, что ставит в тупик, это грим актрисы — полное перевоплощение. До сих пор сижу и думаю, это ее так затянули, или это вообще графика?!

«Я пою не для всех — я пою для каждого».

Э. Пиаф.

Ее настоящее имя Эдит Джованна Гассьон, а Пиаф, в переводе с французского, означает воробушек и сегодня, смотря старые записи ее выступлений, видя крохотную фигурку, облаченную в черное, ты невольно начинаешь сравнивать ее с этой птичкой, чей пронзительный голос заставлял замирать сердца.

«Жизнь в розовом цвете» — это своеобразный фильм-биография, последовательно рассказывающий и открывающий зрителям главы жизни и творчества Э. Пиаф. Созданный в 2007-м году совместными усилиями Франции, Великобритании и Чехии он по праву занимает место среди лучших кинолент современности.

Режиссер и сценарист фильма Оливье Даан создал поистине удивительную и завораживающую историю, главную роль в которой исполнила французская актриса Марион Котийяр, известная широкой зрительской аудитории по таким кинолентам, как: «Такси», «Влюбись в меня, если осмелишься», «Крупная рыба», «Начало», «Темный рыцарь: Возрождение легенды», «Полночь в Париже».

Помимо Марион Котийяр в главных ролях фильма задействованы также французская актриса Сильви Тестю и Жерар Депардье, исполнивший роль Луи Лепле, первого кто обратил внимание на Эдит и предложил ей работу. Именно он, кстати говоря, и придумал для певицы тот самый сценический псевдоним.

Рассказывая об этом фильме, нельзя не отметить работу костюмеров, полностью воссоздавших эпоху и изменивших актеров до неузнаваемости, оператора, столь органично и целостно вписавшего в фильм режиссерскую задумку, и, конечно же, звукорежиссера (в картине звучат как записи самой Э. Пиаф, так и ее песни исполненные французской певицей Жиль Эгро).

«Жизнь в розовом цвете» — история Эдит Пиаф, ее любви, жизни, смерти и борьбы. Своеобразная дань памяти французского режиссера неподражаемой певице и актрисе, завоевала в свое время самые почетные призы и награды международных кинофестивалей. На счету этой киноленты две премии «Оскар» (лучший грим и лучшая женская роль), премии «Глобус», «Сезар» и «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля.

Биография Эдит Пиаф была трагична. Ее жизнь полна загадок, великих взлетов и тяжелых падений — составляющих, без которых немыслима жизнь человека. Может быть, именно поэтому фильм «Жизнь в розовом цвете» столь хорошо был принят зрителями и кинокритиками, поскольку в полной мере (пусть и на какое-то время) позволил нам прикоснуться и услышать одну из величайших певиц своего времени.

8 из 10

Многие говорят — мы не выбираем судьбу. Она сама ведет нас по предначертанному пути, как бы мы не пытались повернуть самых себя вспять. Эдит Пиаф не была фаталистом. Она прожила свою жизнь в накале трагедий и любви, одиночества и оглушительного успеха.

Первое знакомство с «малышкой Пиаф» стало для меня очень запоминающимся именно благодаря фильму Оливье Даама «Жизнь в розовом цвете» / «La Vie en Rose» — по названию одного из самых известных ее музыкальных шедевров. На самом деле, фильм вызывает противоречивые эмоции, местами даже такие, как отвращение, жалость, непонимание. Настолько жизнь этой легендарной женщины была грязной, безобразной, тяжелой, что мне было сложно понять ее, понять, почему она такая, почему жизнь вокруг нее такая убивающая. Из трущоб в зал Олимпии — жизненный путь Эдит Пиаф был не просто тернист, он был скалист и до невозможности опасен, но она справлялась. Потому что верила в любовь.

« — Что бы вы завещали женщине, Эдит?

- Любите.

- Девушке?

- Любите.

- Ребенку?

- Любите…»

Она ослепла в детстве на несколько лет, пережила множество аварий, операций, наркотическую зависимость, потерю многих любимых и дорогих ей людей…Но ее любовь к песне, к музыке, к пению спасала ее от разрушения. «Свое счастье надо выстрадать слезами» — говорила Эдит, потому что как никто другой знала, что значит быть счастливой.

Фильм красочный, сочный, очень правдивый. Марион Котийяр — безупречная Пиаф, с ее неудержимостью, упрямством и любовью к своему искусству, — да, безусловно, эта роль ей удалась на все 100 процентов.

А невероятный голос Эдит Пиаф завораживал все два часа, которые я без сожаления потратила на просмотр этого прекрасного биографического фильма о французской певице и актрисе, покорившей Францию и весь мир.

9 из 10

из-за противоречивых ощущений после просмотра.

«Эта певица переживёт себя. Её будут помнить и после смерти.» Штирлиц об Эдит Пиаф

Эдит Пиаф действительно пережила свою эпоху, и по сей день ей подражают, песни слушают в разных странах мира, а в голосе находят непередаваемую магию Парижских улиц.

Фильм показывает нам жизнь Эдит Пиаф далеко не в розовом цвете. Это череда испытаний, страдания, потери и боль, что даже для меня, любителя драматического кино, показалось перебором. Да, с одной стороны он вышел жизненным и настоящим, все люди болеют, умирают, переживают разлуку. Но по моему убеждению, мрачные краски можно было разбавить. О триумфе великой певицы, победах, счастье говорится только вскользь, мельком, чтобы в следующую минуту снова погрузить зрителя во мрак и безысходность этой серой жизни.

Тем не менее, фильм стоит посмотреть. Ради настоящей, без сахара и сливок, истории жизни, ради примера долгой и упорной борьбы и живого чувствования. Но самое главное, корона фильма — это бесподобная игра Марион Котийяр, которая не просто сыграла, даже не вжилась в роль, а переболела её всей душой. Она была абсолютно другим человеком, с новым характером, походкой, осанкой, взглядом и внутренним миром!

За неприукрашенное повествование, похожее на череду воспоминаний, и за полное перевоплощение Марион Котийяр

8 из 10

Посмотрела 2 фильма

Жизнь в розовом цвете и Эдит и Марсель. Ну что сказать — 2 художника — 2 картины. Абсолютно разное преподношение одной и той же истории.

Жизнь в розовом цвете

Очень драматичная история величайшей певицы с уникальными музыкальными данными. Голос до сей поры вдохновляет не одного музыканта на всей планете. Фильм ни минуты не затянут, всегда очень динамичное повествование о женщине! Талантище, который оценили все, кроме нее самой. Нам за 140 минут коротко рассказали про 47 лет жизни. Уделяя местами самым значимым (по мнению сценариста) моментам жизни этой легенды.

Очень жаль, что Эдит не смогла до конца оценить себя и жила сегодняшним днем. Эти пагубные привычки настолько скосили ее, что уже в 40 она выглядела как пожилая, больная женщина.

Фильм о том, как можно быстро убить себя, но не убить талант, который в тебе есть с рождения.

Фильм о том, что Бог любил этого маленького воробушка и позволил ей взлететь очень высоко. Так высоко, что она не смогла этого понять до конца. Для нее самым важным была песня, которую она поет для всех. А вот сколько времени она сможет петь, вероятно, ей было не важно. Алкоголь, наркотики, развязный образ жизни… все привело к трагедии. 47 лет ничтожно мало для этого человека. 47 лет страданий, 47 лет… всего.

Ей столько раз протягивали руку, которую она в конечном итоге кусала, продолжая себя губить. Бог столько лет ее оберегал, поддерживал, давал шанс, но и он не всесильный, да и медицина того времени не располагала нынешними технологиями.

Жаль, что она так и не признала в себе звезду того времени. Она зарабатывала бешеные деньги и бездумно их просаживала на пустяки и глупости, по мнению окружающих. А ей было забавно исполнять свои капризы, свои прихоти, свои желания. Она столького была лишена все детство.

А может все-таки признала себя, но не смогла поменять?

Понравился ли мне фильм — однозначно ДА.

Понравилась ли мне ее жизнь — однозначно НЕТ.

Мне жаль ее с первых минут фильма и до самого ее конца. Жаль, что она так сгорела, а могла бы еще много лет сиять, петь, жить, любить…

Хотелось бы поставить фильму 10 из 10.

Не могу, просто потому, что чуток искажена биография на усмотрение сценариста, чуток переборщили с гримом и это очень видно. Супротив этому ставлю высший бал за игру актеров и песни Эдит Пиаф.

Эдит Пиаф — пожалуй, самая великая французская певица, чьи творчество, голос и судьба поражают и по сей день. Ее песни не вызывают никаких других чувств, кроме восхищения и любви. Пускай эти песни были написаны не ею, но она смогла передать саму себя в этих мелодиях, выразить свои эмоции. Но все же интересно, какой жизненный путь пришлось пройти Эдит, чтобы из уличной певички стать королевой шансона. Ее биография была положена в основу байопика «Жизнь в розовом цвете».

Синопсис Эдит Пиаф пришлось пройти долгий тернистый путь, полный унижения и боли, чтобы завоевать миллионы поклонников по всему миру и стать настоящей легендой. Ее детство прошло в ужасающей нищете, юность в унижении, и только внезапное чудо помогло ей превратиться в «Малышку Пиаф». За этим последовал стремительный взлёт ввысь, но трагическая любовь не могла не сломать ее.

Игра актёров Марион Котийар, удостоенная премии Оскар за роль Эдит, по-настоящему была великолепна. Её Эдит буквально жила на экране. Причем эта не был один из тех драматических персонажей, при виде которых плачешь, что само по себе абсурдно. Котийар удалось передать великолепие и восхищение, которые вызывала Эдит Пиаф. Обидно, что члены академии как и другие организации, вручающие кинопремии, обошли стороной, на мой взгляд, превосходное исполнение Эммануэль Сенье, сыгравшую роль проститутки Титин, которая, по сути дела, заменила Эдит мать, скрасив ее пребывание в публичном доме, оставив только теплые и незабываемые воспоминания.

Режиссура Судя по всему, Оливье Даан очень любит снимать биографические драмы о женщинах, что является весьма опасным жанром, т. к. важно не просто передать историю жизни, а передать ее в нейтральных тонах, чтобы сам зритель оценивал роль той или иной личности в истории. «Жизнь в розовом цвете» — это действительно громогласный успех Даана, т. к. меня восхитило, с какой естественной красотой и грацией ему удалось передать жизнь Эдит. При чем мне нравится, что режиссер не пытается сделать Эдит жертвой самой жизни. Он показывает, что Эдит, как и любой другой человек, совершала ошибки. Единственное, что точно не вызывает сомнения, и это режиссер передал четко, то что Эдит слишком рано ушла из жизни, и кто знает, какие песни она бы нам еще подарила.

Сценарий Сюжет фильма развивается нелинейно, т. е. действие переносится то ближе к закату ее жизни, то к началу и развитию. Вполне возможно, что Оливье Даан, который также является и сценаристом фильма, хотел противопоставить жизненные ситуации, в которых очутилась Эдит, а также пытался найти причины в прошлом Эдит, которые могли бы привести к тому, что она стала легендарной певицей. По сути дела, «Жизнь в розовом цвете» — это обзор самых главных событий в жизни Эдит, которые оказали влияние на ее судьбу и творчество, включая встречу с месье Лепле, роман с боксером Марселем, наркотическая зависимость от морфия и даже ранее не упоминавшаяся смерть единственной дочери. Но даже такой набор из коротких эпизодов из жизни Эдит Пиаф, раскрывает нам ее и дает не лишний повод восхищаться ее творчеством.

Итог Несомненно, «Жизнь в розовом цвете» — очень сильная и достойная работа, причем как для Оливье Даана, так и для Марион Котийар, которая просто поразила своей незабываемой игрой. Причем мне нравится именно атмосфера, заложенная в фильме. Она действительно наполнена любовью, красотой и музыкой Эдит Пиаф. Поэтому фильм, по мне, заслуживает высокой оценки.

10 из 10

С самого детства я знал, кто такая Эдит Пиаф: Великая французская женщина, Легенда 20-ого века. На момент выхода фильма, я в силу может быть возраста, не интересовался столь серьезными, тяжелыми, автобиографичными фильмами.

О Марион узнал во время просмотра фильма «Темный Рыцарь». Посчитал ли я, что это хорошая актриса? — Да. Что она когда-нибудь получит «Оскар»

— Нет (хотя на тот момент, он у нее уже был). Но после просмотра «Малышки» я кардинально изменил свое мнение. Марион абсолютно заслуженно получила свой первый Оскар. Такое глубокое и великолепное перевоплощение, на который несомненно не каждый решиться, Персона все-таки мирового масштаба. Но актриса проработала все до мелочей: смех, взгляд, походку. Я никоим глазом не увидел там Марион Котийяр, настолько неузнаваема она стала в фильме.

Скажу честно, до просмотра фильма, считал характер Эдит кардинально иным. Да, она была не идеальна, но тем не менее она остается одной из величайших певиц.

Момент, который тронул меня больше всего — Это разлука Титин и Эдит, еще когда она была совсем Малышкой.

Фильм, в силу своих скачков во времени, тяжести событий, смотрелся для меня вполне спокойно и легко. Но те моменты, когда начиналась песня — стоило только замирать, слушать и смотреть на Марион.

10 из 10

Фильм о страсти к огромному чувству любви к музыке и любви в целом. Любовь француженки Эдит Пиаф утонченна, полна привязанности, сливаясь с мелодичными партитурами красивых композиций, она нам дает знать все чувства, что возможно передать женской гортанью, которая скрыта в маленьком гении музыки.

Будучи ребенком, Эдит Пиаф уже было не просто, парижанка была далека от вечного и прекрасного детства. По некоторым обстоятельствам ей пришлось страдать от проблем со здоровьем, быть одинокой, брошенной и никому не нужней. Из-за проблем с семьей, с матерью, в частности, у Эдит появились комплексы и барьеры, через которые стало возможно перепрыгнуть спустя годы.

Тем не менее, совсем неожиданно и нежданно, потеряв веру в талант её отца, который был циркачом, публика требует девчонку выступить и показать «что умеет». В предвкушении публика настраивается на лад «удиви меня, скорей» и слышит голос Эдит, который потрясает и восхищает свою первую публику.

Выбившись уже на улицы Парижа, Эдит отчаянно пытается петь и зарабатывает намного и намного больше, чем её отец-неудачник. Тем самым, вызывая всё больше ревности к славе и возбуждая все большее желание к деньгам у своего же отца, Эдит вместе с сестрой живет и не тужит, пока снова в её жизни не появляется мать-истеричка, от которой защищать придется именно сестре.

В один момент все меняется, как часто бывает в сказочной жизни, её замечает некто владелец кабаре и приглашает её к себе на пробы. Именно этот момент в её жизни является одним из наиважнейших:ей позволено петь у нормальной и ценящей публики, а так же зарабатывать на жизнь и иметь всё,что естественно иметь начинающей певице.

Это было только начало и ей предстоит пережить ещё много всего:утрату прежней хорошей работы, подозрения в убийстве важнейшего для неё человека и учителя, смерть дочери, смерть любимого человека, потеря отца и давних друзей, на время некоторая дистанция от сестры и многое другое…

Из трущоб Парижа в самые лучший кабаре-бар, а позже в самый большой концертный зал Нью-Йорка. В этом была душа Парижа.

Этот фильм доказал жизнь. Жизнь необычно обычного человека с фантастическим талантом и верой в жизнь.

Все актеры сыграли очень убедительно и эпично, а Оливье Даан доказал, что биография Эдит Пиаф должна не только читаться, но и смотреться в кино.

9 из 10

Прекрасный фильм, о котором после просмотра обязательно хочется поговорить. В нем великолепно все, и разделять его на составляющие не хотелось бы. В отличие от многих фильмов-биографий он пронзителен и быстротечен, хотя длительность его более двух часов. Повествование прерывисто и не последовательно. Так, как если бы мы в конце вспоминали свою жизнь, яркие моменты, мимолетно и не по порядку.

Кино трогает до глубины души своей искренностью. Кажется, что в нем ничего не приукрашивается, и все показано, как есть. Я имею в виду не конкретные эпизоды из жизни, а различные кинематографические приемы, воздействующие на эмоции зрителей. То есть, конечно, они есть, но настолько деликатны и незаметны, что кажется будто с тобой абсолютно честны.

Эмоции неподдельные, чистые, яркие. При просмотре возникают мысли о жизни и смерти. Кажется, что если жить в полную силу, то и угасание придет раньше. Как будто бы у человека есть определенный запас жизненных сил и если расходовать их не экономно, то они вскоре закончатся. В конце говорится о любви как о смысле жизни и об одиночестве, которое хуже смерти. Возможно, для человека, любого, любить без оговорок и значит полноценно жить.

О кино почему-то не хочется думать как о кино. Но все же, говоря о нем, нельзя не сказать о Марион Котийяр. О том, как эта красивая, нежная актриса полностью изменилась, стала совсем на себя не похожей. В фильме от нее совсем ничего не осталось, потому о ее игре сложно говорить. Возникает такое ощущение, что там нет ни ее, ни игры, есть только человек, о котором нам рассказывают. Человек такой, каким он был. Может, это и не так, но Марион Котийяр не оставляет места сомнениям. Хочется бесконечно ею восхищаться. Она невероятно здесь хороша.

Музыка здесь как отдельный персонаж. Она повсюду, на протяжении всего фильма, вплетается в него, звучит ярко и всепоглощающе сильно. Захотелось слушать эти песни снова и снова.

Фильм пробудил много эмоций. Он рассказывает нам историю жизни, яркой и интересной, но рассказывает очень душевно, просто и с надрывом. Сам по себе, как произведение киноискусства он оставляет сильное впечатление, но так же как история жизни, о которой до этого я ничего не знала.

«Жизнь в розовом цвете» — биографическая, музыкальная драма 2007 года, которая получилась весьма сильным, интересным, познавательным и глубоким фильмом. Данная картина несомненно имеет кинематографическую ценность. Мы видим биографическую историю жизни знаменитой французской певицы Эдит Пиаф. Она была уникальной женщиной с драматической судьбой. Ее песни слышал каждый человек. Они идут из самого ее сердца…

Мы видим ее жизнь в этой картине. Видим невообразимые взлеты, падения, потери, карьеру и саму закулисную жизнь французской певицы…

Фильм снят достойно, и это при просмотре чувствуется. Драма получилась проницательной, и она задевает за живое. В этом фильме все четко, и он в какой-то степени идеальный, биографический фильм. Вся жизнь Пиаф была показана содержательно и исключительно не банально. Настоящим золотом этой картины является Марион Котийяр. Она замечательная, французская актриса и красивая женщина. В этом фильме она сыграла просто шикарно и Оскар получила заслуженно. Мы смотрим на нее, а видим настоящую Эдит Пиаф со всеми ее манерами и жестами. Браво, Марион Котийяр, чистая и непревзойденная игра! В остальных ролях было приятно увидеть Эмманюэль Сенье и Жерара Депардье. Вся картина пропитана правдой и шикарной, ни с чем несравнимой музыкой Эдит Пиаф. Режиссер Оливье Даан хорошо понял всю сущность этой непростой и во многом противоречивой женщины, и здорово перенес на экран все глубокие и важные, эмоциональные моменты и потрясения из ее жизни в сюжет. Кино получилось действительно прекрасное.

Посмотрите «La mome», и перед Вами откроется жизнь женщины, которая уловила свой момент славы, а ее песни стали частью самой музыки.

Достойная, сильная, правдоподобная, биографическая драма.

«Non! Rien de rien.. .

Non ! Je ne regrette rien

Ni le bien qu`on m`a fait

Ni le mal tout ca m`est bien egal!»

9 из 10

Франция подарила миру великое множество прекрасного: мелодичный французский язык, неповторимые и великолепные памятники архитектуры, изысканную кухню, легендарный кинематограф, и конечно, легендарных исполнителей. Я слышала многие их песни, но песни Эдит Пиаф всегда будут одними из самых любимых… Я давно мечтала посмотреть этот фильм, вновь услышать ее песни и в который раз полюбить эти слова, эту мелодию, голос великой певицы…

Quand il me prend dans ses bras,

Il me parle tout bas

Je vois la vie en rose…

Жизнь Эдит Пиаф не была в том розовом цвете, о котором она так часто пела. В детстве ее звали Эдит Гассьон. Воспитывалась она в публичном доме, где о ней заботились бабушка по отцовской линии и благородные девицы. В 9 лет, Эдит вместе с отцом-акробатом выступала на улицах Парижа. С 15 лет вместе со сводной сестрой Симоной ушла из дома и пела на улицах. В 20 лет ее заметил владелец кабаре Луи Лепле, который придумал ей псевдоним Пиаф и впервые вывел на сцену. После смерти Лепле, малышку Пиаф вновь открыл поэт Раймон Ассо. После этого начинается творческий путь Эдит Пиаф, полный славы и признания, любви и одиночества, потерь, ссор, боли, алкоголической и наркотической зависимости… Яркая жизнь великой певицы, которая навсегда останется в сердцах миллионов людей…

Padam…padam…padam…

Il arrive en courant derriere moi

Padam…padam…padam…

Il me fait le coup du souviens-toi

Такие жизни, как у Эдит, достойны того чтобы о них знали. Такие жизни необычны, трудны, но трудолюбие людей воздается таким результатом. Жизнь Эдит не была похожа на сказку, даже после того, как стала знаменитостью. С этой точки зрения, фильм снят превосходно — показаны самые важные моменты из жизни Эдит. Детство, первый успех, последующий взлет, ее отношения и трагедии жизни. Единственное, что вызывает сомнения — это последовательность этих событий. Порой я терялась, и, если бы не знала биографию Эдит, то запуталась бы в событиях совершенно. И считаю, что нужно было показать еще некоторые моменты ее жизни нужно было показать — например Ива Монтана и Тео Сарапо, которых она открыла как певцов, или Жана Кокто, который был в нее влюблен. И, несмотря на это, фильм очень реалистичный, интересно снятый, особенно мне понравилась концовка — в той песне она поет именно о своей жизни, в которой она ни о чем не жалеет…

Allez venez! Milord

Vous asseoir a ma table

Il fait si froid dehors

Ici, c`est confortable

Марион Котийяр — это было несомненная удача в подборе исполнительницы главное роли. Я конечно понимаю, что тут и большая заслуга гримеров и певицы Жиль Эгро, но Марион в фильме была невероятно похожа на Эдит Пиаф! Лицо, прическа, знаменитые тонкие брови, огромные глаза, наряды, красивая улыбка… Порой казалось, что я видела настоящую Эдит, которая умерла задолго до моего рождения… Марион не просто сыграла Эдит, а по-настоящему стала ей! И она была невероятной, яркой и жизнерадостной. И видно как она любила жизнь, смирялась со всеми ее ударами, со всеми потерями. Ее главный совет всем женщинам, девушкам и девочкам, это Любить. Ведь, если она так пела, то нельзя сомневаться, что она любила жизнь…

В фильме снялись многие знаменитые французские актеры, которые играли очень важных в жизни Эдит людей: Жерар Депардье — Луи Лепле, который представил Эдит публике и которого она называла папа Лепле; Марк Барбе — Раймон Ассо, который сделал малышку Эдит Эдит Пиаф; Жан-Пьер Мартин — боксер Марсель Сердан, возлюбленный Эдит; Эммануэль Сенье — проститутка Титин, которая больше других привязалась к маленькой Эдит и считала ее своей дочерью…

Non! Rien de rien…

Non! Je ne regrette rien

Ni le bien, qu`on m`a fait

Ni le mal, tout ca m`est bien egal!

Если снимать фильм про легендарную личность, то важно снять его достойно. Фильм-биографию про великую французскую певицу Эдит Пиаф сняли прекрасно. Я отметила, чего мне не хватило для полного удовлетворения картиной. Но я снова слушала ее песни, видела как она выступает на сцене, как она поет — мне хотелось одновременно радоваться и плакать, быть грустной и счастливой… И главное, после этого фильма так и хочется любить, любить все на свете. Как и после песен Эдит Пиаф!

9 из 10

Non! Rien de rien…

Non! Je ne regrette rien

Car ma vie, car mes joies

Aujourd`hui, ca commence avec toi!

Попала на минувшей неделе на хороший спектакль «Эдит Пиаф», который и всколыхнул во мне желание пересмотреть фильм Оливье Даана об этой великой певице и неординарной женщине, продлить состояние восхищения столь трагичной и яркой судьбой. Успех фильма проверяется временем, и если мы и сейчас его смотрим, значит он действительно заслужил своих высоких рейтингов. Сценарий, монтажом разрезанный на куски, в конце фильма укладывается в единую бесконечно яркую и насыщенную картинку, где нет места полутонам и теням. Только цвет, только контраст, только страсть, боль и счастье. И розовый цвет тут далеко не главный. Отличный ход, придающий динамики действию. А грим и обозначение возраста певицы игрой Марион Котийяр являлись четкими метками для понимания, какой период ее жизни мы смотрим.

Спасибо авторам за честность при создании фильма. Здесь нет лакировки событий и характер Эдит, не смотря на приставку к имени «малышка», не предполагает беззащитности и пушистости. Эта девушка не стала Элизой Дулитл, когда с улиц Монмартра попала в руки профессионалов, терпеливых, но предвидящих итог усилий. Она осталась девицей, у которой всегда найдется пара неслабых слов для любого. Есть много примеров, когда люди и даже поколения людей, выросшие в невероятно трудных условиях, обладали жизненной цепкостью и завидным долголетием. Но здесь не судьба…

Игра Марион Котийяр, по достоинству оцененная и зрителями, и критиками, сразу перевела актрису в разряд звезд первой величины. И теперь в ее активе много хороших, ярких ролей. Но роль Эдит Пиаф всегда будет стоять особняком, это ее личный покоренный Эверест.

Остальные образы и характеры созданы хорошо, достоверно: ее подруга Момон, и бедная Титин из борделя бабушки, и сама бабушка, и главные мужчины ее жизни во главе с Марселем Серданом. Но что ни говори, все это лишь качественный антураж для одной Звезды. Но так и должно быть, ведь это Пиаф! Забываешь о ее угловатости и неброской внешности, когда слышишь эти песни вне времени (отдельное спасибо певице Жиль Эгро). Очень правильно показано, как некоторые из шедевров приходили к ней просто случайно. И думаю, что авторы гордились известностью своих песен именно, как песен Эдит Пиаф.

Ну что ж, фильм продолжает жить, его смотрят, как слушают песни великой Пиаф. Значит нам с вами необходим свет этой Звезды…

9 из 10

Эдит (Джованна Гассион) Пиаф («воробушек»), в молодости была известна как «Малышка Пиаф» — была самой величайшей певицей Франции XX века, да и, определенно, не только Франции. Ее знали по всему миру. Люди до сих пор помнят о ней, ее песни всегда на слуху, а сама она пример того, как нужно жить и бороться за свою жизнь и счастье в ней.

Марийан Котийар замечательная актриса, не менее замечательно она вжилась в этот образ, и ей абсолютно заслуженно присудили «Оскар» за эту роль. Я уверен, что ни одна французская актриса современности не справилась бы с ролью Пиаф лучше, чем она.

История основана на реальной биографии Эдит Пиаф, этой истории веришь, потому что она реальна и показывает ее жизнь, такую, какая она в действительности была, без стремления показать ее идеальной женщиной, но со стремлением показать, что она была сильным человеком, которая пробралась из «Грязи в князи», и это не испортило ее. Со стремлением показать как она боролась за свою жизнь, полную горьких утрат и унижений. И как она жалела о том, что не сделала, когда настал час ее смерти.

Эдит умерла в возрасте 47 лет от рака печени, в достаточно молодом возрасте, когда все, казалось, могло быть еще впереди, но к 47 годам она уже выглядела измотанной жизнью старушкой, и еле еле стояла на сцене. Кроме того, она была зависимой от морфина, который она стала употреблять с утратой своего возлюбленного, Марселя. Однако, с судьбой не поспоришь. Она навсегда осталась символом Франции, Парижа и всего французского народа, которому она помогала в время Второй Мировой войны. И весь мир ее любит и будет любить всегда…

10 из 10

Голос Эдит Пиаф мы слышим с детства, представляя Эйфелеву Башню, Елисейские поля, чувствуется даже запах французских булочек… Перед просмотром фильма, мне захотелось прочитать что-то об этой невероятной певице. Каково же было моё удивление, когда я узнала, что за внешне лёгкими и навевающими мысли о прекрасной Франции песнями, скрывается трагедия женщины, женщины, для которой жизнь была постоянной борьбой за жизнь, за любовь.

Сюжет фильма построен так, что мы узнаём Пиаф по кусочкам из разных лет её жизни, из которых мы собираем своё представление о ней — тяжёлое детство, разгульная молодость, трагическая зрелость.

Поражает, насколько судьба была к ней неблагосклонна-наделив таким необыкновенным голосом, заставила пройти все круги ада-и предательство матери, и нужду, и болезнь, и потери любимых людей. Несмотря на взбалмошный характер, высказывания, которые больше подходят уличной певичке, чем мировой звезде, Эдит Пиаф — воплощение женственности. Её жизнь-это любовь, любовь страстная, непомерная.

На протяжении всей жизни, она так и осталась ребёнком, рядом с которым постоянно были люди, ухаживающие за ней.

Потрясающе продуманы сцены с её любовником — боксёром Марселем Серданом. Две столь необычных личности, неординарных, каждый со своей болью, со своей трагедией в жизни — просто так, не задумываясь о будущем, любили, отдаваясь друг другу без остатка. Всепоглощающая любовь, чувства, накалённость, расстояние, тоска — снова эта женщина появляется перед нами в своей безрассудности, чувственности, способности по-настоящему любить.

Что насчёт актёров… Марион хороша. Если представить, насколько Эдит была непохожа на всех, выделялась своей эпатажностью, особой внешностью, походкой, то для этой роли актриса сделала многое, действительно хочется ей верить и переживать всё вместе с ней. Также хочу отметить актёра, который играл Марселя — сходство необычное. Он завораживает своим обаянием, улыбкой, добрыми глазами. Но больше я не могу отметить актёров, так как остальные показались мне немного безликими, незапоминающимися, даже знаменитый Депардье промелькнул, и наверно через некоторое время можно и не вспомнить, что он снимался в этом фильме.

Я бы назвала этот фильм «Не жалею ни о чём». Это её девиз. Падая и поднимаясь, погибая в любви и возрождаясь на сцене, отдаваясь полностью тому, что она делает, Эдит Пиаф никогда ни о чём не жалела, каждое событие в её жизни было для неё толчком жить дальше, вязать свой свитер с надеждой, что кто-нибудь когда-нибудь его наденет.

Фильм мне очень понравился — чувственный красивый, музыкальный, драматичный. Единственное, что отрицательного могу отметить — это «разбросанность» сюжета, немного мешало восприятию.

9 из 10

Решив все таки посмотреть данный фильм, даже не ожидала, что результат настолько превзойдет все ожидания. Это не просто драма, это жизнь! Настоящая человеческая жизнь! Здесь нету переигрываний, фальшивых эмоций!

Для начала хотелось бы сказать несколько слов о сюжете. Фильм автобиографический. Сопоставив фильм и историю жизни певицы, никто не сможет упрекнуть режиссера в неточностях.

А теперь главное — Эдит! Марион Котийяр из девушки Даниэля (фильм «Такси») перевоплотилась в этом фильме в девушку, в настоящую женщину! Иногда такую покорную, иногда взбалмошную, ранимую и одинокую… Нельзя просто сидеть и смотреть, каждую неудачу, шаг вперёд нельзя просто наблюдать по ту сторону экрана, ты с ней, ты живешь и переживаешь вместе с ней. Первую искорку чувств, безысходность от потери, восторг, счастье. Всё!

Остальные актеры прекрасно справились со своими обязанностями. Сильви Тестю (сводная сестра) отдельно отличилась.

Атмосфера фильма затягивает: Франция ХХ века, независимая Америка. Отлично подобраны декорации. Улицы, костюмы, люди.

— Эдит, Я Вас обожаю!

— А мне твоя рожа не нравится!

Да, Эдит Пиаф была частенько резка, с трудным характером, но внутри она каждую секунду оставалась той маленькой, скромной, ранимой маленькой Эдит, до последнего вздоха…

Знаете, она даже чем то напоминает Фаину Раневскую.

Одни эмоции. Нет, я не жалею, что эти 2 часа жила жизнью другой! Теперь частичка Эдит всегда будет со мной. Спасибо. Живите и чувствуйте!

10 из 10

Фильм Оливье Даана об Эдит Пиаф «La Vie In Rose» — чувственный, проникновенный, как голос самой Пиаф.

То погружая зрителя в самую клоаку неустроенности, распутства, непонимания, то проводя его на блистательную сцену, сюжет заставляет следить за событиями, затаив дыхание.

Страсти в жизни — страсти на сцене, — кажется, под таким девизом жила Эдит Пиаф, — «воробышек» с огромными глазами, с восторженно-детским восприятием мира. Её судьба напоминает жизнь Высоцкого, — здесь также всё навзрыд, всё должно быть выстрадано. «Полюбить — так королеву, проиграть — так миллион». Только опасная игра со своей жизнью недолго продолжается, и если над потерянным миллионом ещё можно погоревать, то над потерянной жизнью уже не поплачешь. Жизнь отдана миллионам, себе ничего не оставлено. Разве что воспоминания с детства, которые превратились не то в видения, не то в сон, не то приняли материальную оболочку.

Драма становится больше, чем биография Эдит Пиаф. Это — некая обобщённая история о всех, для кого дело всей жизни было кислородом.

Марион Котийяр в главной роли со своим заламыванием рук, с дикими истериками, с широко распахнутыми очами, со «старением», не вызывает ни малейшего сомнения в правдивости, в том, на время съёмок она была той Эдит, которую играла. Сцена, в которой героиня убивается по погибшему Марселю, плавно перетекающая в эпизод выступления на сцене показался самым запоминающимся. Режиссёр будто стремился этой сценой показать то, что всё, переживаемое в личной жизни, выносится в песни, на сцену, становится реальным спектаклем.

Финальная песня «Non Je Ne Regrette Rien» — как последний аккорд. Но он полутрагичен. Потому что певица сама выбрала такой вариант жизни, она прожила эту жизнь так, как хотела. Не о чем жалеть…

Иногда, просыпаясь по утрам, вы замечаете, что отчего-то улыбаетесь, и видите всё в розово цвете, как будто-бы на окнах у вас вместо привычных-розовые, задвинутые занавески, через которые солнце отливает не своим золотистым, а занавесочным цветом. И, может быть, вы начинаете писать, петь, делать что-то совершенно непредсказуемое, но сказочное, ваше, сказочное.

Марион Котияр прекрасна в своих глазах, взглядах, и той простоватой, грубой виноватости, которую она показала на экранах операторов, кинотеатров, и обывательских телевизоров. А ведь она писала, что не смогла бы сыграть Эдит Пиаф. Неверие в это, однозначно, сыграло свою кинематографическую роль-самоуверенности не было, игры не было, получилась маленькая жизнь, маленькая «душа Парижа».

Тёмно-коричневый фильм о жизни в розовом цвете, которая кончается с заходом солнца, и комната с розовыми же занавескаи постепенно сереет. Только ведь есть одно средство-если вы будете продолжать улыбаться настолько искренне, будто только проснулись-ни одно исчезающее солнце не раскасит ваши комнаты серостью.

Биографические фильмы никогда не станут саой жизнью, вмещающей иллиарды моментов, которые настолько малы-и столь огромны.

«Что бы Вы посоветовали женщине?-Любить

А девушке?-Любить

А девочке?-Любить»

Любите и жизнь любого цвета. Любой цвет красив по своему, и глубок или прозрачен.

У Эдит Пиаф глубокий, карий голос.

И красные, алые губы.

Удивительный фильм. Сложно было представить, что можно так экранизировать жизнь певицы. Жизнь великой певицы, певицы от Бога.

Каждый кадр, каждый взгляд героев содержит в себе глубокий смысл. От фильма просто невозможно оторваться, он очень яркий и завораживающий. Очень понравился стиль повествования: периодическая смена периодов жизни певицы. Необыкновенно передана атмосфера жизни певицы и её душевные переживания.

Марион Котийяр своей игрой заставляла наворачиваться на глаза слезы. Так вжиться в образ удается не каждому. Порадовало использование песен в фильме. Музыка прекрасна. Как и песни Эдит Пиаф, так и оригинальный саундтрек.

Меньше чем шедевром, не могу назвать этот фильм. К просмотру обязателен.

- Где обедал, воробей?

- В зоопарке у зверей.

/Самуил Маршак/

Признаюсь, главенствующим побудительным моментом к просмотру этого фильма для меня стала симпатия к Марион Котийяр, а уж потом интерес к судьбе одной из величайших женщин в истории Франции — Эдит Пиаф. И уж совсем в третью очередь мне было интересно снова увидеть жизнь творческой личности, все эти взлеты падения…

Как водится, я почитал разные отзывы и мнения, прежде чем самому ознакомится с этой картиной. Надо сказать, меня сильно удивили и даже в какой-то мере напрягли гневные вопли о том, почему саму Эдит Пиаф изобразили вот такой — в «пьяном и наркотическом угаре». Простите, друзья хорошие, а как вы думаете создаются величайшие произведения искусства? Обеспеченными, разъевшимися богачами, попивающими кофий и пописывающими какие-то там стишки? Поэт пишет кровью, а музыкант поет сердцем — истерзанным сердцем.

Праведного зрителя гневит выпивающая, сквернословящая, импульсивная и грубая богиня. Оно и понятно — богам положено быть былыми и пушистыми, с сияющими нимбами над головой. Однако штука в том, что богов богами делают люди, а боги все равно остаются несчастными искалеченными людьми. Едва не умершая от голода, воспитывавшаяся в борделе и бродячем цирке, а потом и просто улицами Парижа — какой по-вашему должна была быть Эдит Пиаф? Светской львицей, образцовой леди? Ха! И это меня зачастую обвиняют в наивности…

- Вы — большая артистка!

- Я на каблуках.

По мере просмотра этого фильма я ловил себя на мысли о том, что не понимаю, откуда столько сил, столько мужества берется у этой хрупкой женщины, у этого всклоченного и намоченного дождем воробышка, чтобы жить и двигаться дальше, чтобы не зарыть в землю свой природный дар, не отказаться от него, не успев передать его миру.

Эдит Пиаф из фильма Оливье Даана всю свою жизнь что-то теряла: сперва мать, потом ту девушку из борделя, к которой привязалась, затем отца, папашу Лепле, единственного ребенка, любовь всей своей жизни — боксера Марселя Сердана и, наконец, здоровье. Это похоже на усмешку богов. Ее возводили с каждым разом на все более высокий пьедестал, чтобы затем с особым смаком и злорадством сбросить вниз, а она все равно находила силы жить, любить, творить. Вот истинный образчик мужества — многим на заметку.

Марион Котийяр просто невероятна. Конечно, это ее лучшая роль на сегодняшний день. Какое перевоплощение! Она не играла, а проживала в кадре за юную Пиаф — девушку с улиц, за Пиаф, становящуюся звездой, за Пиаф зрелую, за Пиаф сломленную. Мне на минуту показалось совершенное бредовое — что Марион и девочку-Пиаф сыграла)

Рваная фабула, как мне показалось, нужна режиссеру для того, чтобы подчеркнуть особый трагизм истории великой Пиаф. Да, от того, что историю нам бы рассказали последовательно, она веселее бы не стала, но в этой мозаичной, подвижной фабуле что-то есть. Режиссер словно заглядывает в разные отрезки жизни Эдит и пытается отчаянно отыскать что-то счастливое, светлое и продолжительное. И, увы, не находит… Везде сердце воробышка рвется, а крылья его ломаются…

- Мое сердце спит 24 часа в объятиях печали…

9 из 10