Как малые дети
Little Children
7.1
7.5
2006, мелодрама, драма
США, 2 ч 17 мин
16+

В ролях: Кейт Уинслет, Дженнифер Коннелли, Ноа Эммерих, Грегг Эдельман, Филлис Сомервиль
и другие
Идеальный уклад жителей американского города: работа, дом, семья, дети. Все меняется ночью: запретные развлечения – измены, сексуальные утехи. И все это в то время, когда по улицам разгуливает маньяк, не вполне определившийся в своих предпочтениях.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Как малые дети

английское название:

Little Children

год: 2006
страна:
США
режиссер:
сценаристы: ,
продюсеры: , , , , , , ,
видеооператор: Антонио Кальваче
композитор:
художники: Дэвид Гропмэн, Джон Касарда, Мелисса Экономи, Сьюзэн Боуд
монтаж:
жанры: мелодрама, драма
Поделиться
Финансы
Бюджет: 26000000
Сборы в России: $404 367
Сборы в США: $5 463 019
Мировые сборы: $14 821 658
Дата выхода
Мировая премьера: 1 сентября 2006 г.
на DVD: 3 марта 2011 г.
Дополнительная информация
Возраст: 16+
Длительность: 2 ч 17 мин
Другие фильмы этих жанров
мелодрама, драма

Постеры фильма «Как малые дети», 2006

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Как малые дети», 2006

Рутина американского среднего класса в пригородном раю

Тление семейной жизни, красивый секс, американский средний класс, великолепный реализм, символизм и постоянный контекст — это все то, что очень плотно упаковал нам в одном метре Тодд Филд, пригласив в фильм цветущую на тот момент в максимальном градусе Кейт Уинслет и аутичного мачо Патрика Уилсона, который не успел тогда погрязнуть во всех этих Астралах и Заклятиях, окончательно потеряв свое драматическое амплуа.

Метафоричное решение фильма через детей — отличный сценарный ход. Фильм просто кишит детьми, а это всегда для большинства весьма трогательная картина. Но это фон, и на фоне этого происходит иной раз совсем не трогательные события, а местами даже омерзительные, судить которые зритель вряд ли возьмется, потому, как в каждом герое сможет увидеть частицу себя. В российской прокате фильм зачем-то перевели`Как малые дети», а ведь в оригинале он называется «Малые дети». В этом названии вся суть, оно и создает видимый подтекст, а добавив слово «как» весь подтекст раскрыт. Весьма неуклюже.

Реализм жизни среднего класса американцев приоткрывает весьма насущные и всем знакомые проблемы, которые Голливуд обычно тактично обходит, отдавая предпочтение драйву, экшну, вульгарному мачизму и лоску. До глубины души испытывает сострадание в фильме к одинокому извращенцу-педофилу, который нелепо пытается найти себя в новом мире, после судов и наказания, колоссальная трагедия, которая вызывает большее сочувствие и приязнь, нежели персонажи жены главного героя и слетевшего с катушек от паранойи копа с листовками. Каждый хочет счастья, но все идут к нему разными дорогами. Этот фильм не понравится семейным парам, они долго будут после него избегать тем, которые поднимает это кино, этот фильм, несмотря на свое наполненность чем-то теплым, вскапывает трагедию проживания жизни, будней, отношений.

Отдельная тема, которая так же может задеть нерв многих «счастливых пар» в фильме, нить проблем сексуальности через голую призму домостроя, социальных контекстов правил и диких внутренних противоречий. Даже влюбившись, некоторых не покидает чувство вины, что они позволили себе столько «низменную слабость». Никакие новые стереотипы вы тут не увидите, но как сочно показаны старые и добрые — с лихвой. И это снова мы с вами на экране. Мы, которые осуждаем маньяка, извращенца, живущего с нами рядом, алкоголика или наркомана.

Психосоциальный клубок в данной картине просто зашкаливает пестротой типов: мы встречаем и наивных обывателей, растерянных и неудовлетворенных своей жизнью, деятельность которых слепо разворачивается в рутинизированном порядке повседневности, и обремененных нечистой совестью фашиствующих борцов с «извращенцами», и несчастных эксгибиционистов-педофилов, которые не имеют ничего общего с жестокими маньяками, но, скорее, являют собой жертв неудачной социализации. И если продолжать расставлять все на языке психоаналитика, то все указанные фигуры вступают в прямые или косвенные отношения на ограниченной территории материально благополучного американского пригорода, порождая вполне интересную историю, к которой хочется вернуться еще раз после просмотра, чтобы более внимательно отнестись к ее чувственным и смысловым оттенкам. В фильме есть замечательные отсылки к гендерной тематике, психоанализу, французской литературе и феминизму, но, к сожалению, он не может рассматриваться в качестве полноценного интеллектуального произведения искусства из-за неудачной концовки в духе назидательно-дидактического метанарратива.

Это будет легкий удар электрошоком, рутина не приговор, обстоятельства решают. Приятного просмотра!

6 из 10

12 апреля 2018

Концовка здесь от какого-то другого фильма. Может быть, оно к лучшему, хотя мне лично кажется, что увидеть себя и других со стороны вот так ярко — уже само по себе ценно для любого мужчины или женщины. Мелодрама, которая скорее понравится прекрасной половине человечества, в течение получаса эволюционирует в драму с элементами триллера (о чём, впрочем, нас предупредили ещё в начале просмотра).

Может быть, такой ход событий фильма должен был по замыслу создателей заставить задуматься какую-то группу людей. Не знаю, не знаю.. Шокирующая развязка приводит к тому, что первая половина фильма, в общем-то, стирается из памяти.

Концовка фильма формирует бессознательный запрет не только не ходить в Африку гулять, но даже и не думать об этом. Причём Африка здесь — это ваше собственное детство, откуда растут проблемы взрослой жизни. В качестве отрицательной мотивации для таких экскурсий предлагается угроза потерять эту жизнь в том виде, как она есть сейчас.

А ещё это фильм о женской интуиции, на фоне которой рациональный подход даёт иной раз мужчинам не более, чем могут получить слепые котята, — мамкиного молока.

7 из 10

24 октября 2017

Когда скука толкает на приключения

В каждом из нас живет ребенок до конца жизни. У кого-то это выражается в любопытстве и желании знать, у кого-то в желании испробовать что-то запрещенное, у кого-то в неуемной любви к матери, а у кого-то в неконтролируемой агрессии.

На первый взгляд может показаться, что перед нами — обычная мелодрама о скучной жизни мамашек в маленьком городке, в жизни которых только и есть, что сплетни, обсуждение детских проблем и сны о единственном мужчине, которого они видят в течение дня. Но это всего лишь бэкграунд, на котором так удобно показывать, как мы все устроены. Нам всем когда-нибудь становится скучно от однообразия и особенно, когда это однообразие не дает возможности побыть наедине с собой. Так и Сара, устав от ежедневного дня сурка дом-ребенок-прогулка-дом, реагирует на малейший знак внимания от Брэда, уставшего, впрочем, от того же распорядка дня. И здесь даже не удивительно, как она его привлекла, когда его жена обладает внешностью супермодели, а Сара ему даже внешне не особенно нравилась. И так же не удивительно, как она начала сходить с ума от «влюбленности», что больше напоминает подростковое поведение. Ведь жизнь стала настолько серой и оттого удушливой, что любое малейшее яркое пятнышко превращается в Событие. Так и начались эти порицаемые окружающими мамашками (то есть обществом этого городка) отношения Сары и Бреда, в которых ни влюбленности, ни страсти не было. Было лишь желание убежать от рутины.

Не менее логично и поведение психически больных Ронни и Ларри, как будто списанное с типичных школьных парочек «изгой и задира». Да, кажется, это уже взрослые люди, которые успели пожить и наломать дров. Но можно ли считать жизнью существование придатком матери? Можно ли считать жизнью существование с одержимостью желанием напакостить тому, кто тебе не нравится? Их существование (а иначе и не назвать) как будто карикатурно — но печаль в том, что такие люди существуют. Их жизнь наполнена ежедневной потребностью ругаться с кем-то, или слепо следовать всем указаниям мамы. А индивидуальность исчезает. И, к сожалению, как это бывает в жизни, надо, выражаясь родительским языком, «доиграться» — уничтожить симбиоз «мать-сын», а «задире» стать причиной этого. Только тогда пелена спадает и люди становятся самими собой.

«Как малые дети» Филда — как будто подчеркнуто монотонно развертывающаяся картина того, как серая жизнь заставляет заниматься вещами, которые в здравом уме никто никогда бы не сделал. Серые краски обыденности сочетаются с яркими красками бассейна, как единственного места, где царит хоть какая-то радость и отдушина для главных героев. Интересно, что даже сцены с сексом серые — ведь любви-то нет, и даже близость моментально становится рутиной.

Здесь в комментариях ниже кто-то написал — ну почему же эти люди крутят роман на стороне, как будто у них нет чувства ответственности? Так и хочется спросить «где мозги»? Эти самые «мозги» есть у одной из клана мамочек, блондинки, у которой всегда все правильно, на поцелуи смотреть нельзя, и даже пошутить над кем-то неуместно. Но я уверена, что даже в ее тихом омуте наверняка были желания «напакостить» — ведь ее поведение как будто ужесточилось при взгляде на Сару и Брэда — уж не от зависти ли? Все мы не без греха, как говорится, и такая картина только толкает на то, что нужно не допускать перегибов в своей паре и давать своему внутреннему ребенку волю тогда, когда это уже не становится чем-то постыдным.

8 из 10

12 июня 2017

Как малые дети

Жизнь — это просто удивительная штука и самое удивительное в том, что её невозможно сложить под определенные рамки, стандарты или же границы. Не существует учебника, в котором указано как надо жить и именно это в полной мере рознит то какой мы видим свою жизнь и какой её строим собственными руками. Одни посвящают себя карьере, активно зарабатывают много денег и содержат свою семью, а другие — не живут, а мимолётно существуют не осознавая ни своей роли в этой жизни, ни места, ни предназначения. Как бы там ни было, мы сами строим свою жизнь собственными руками и только от нас зависит то, какой она будет. Но в отличии от большинства фильмов поднимающих данный вопрос, данный фильм режиссера Тодда Филда идёт иным путем.

Режиссер картины Тодд Филд не стал исследовать причину, следствия и мотивы, а буквально забросил своих героев в настоящий котлован, в котором уже варятся в своем соку люди. Люди, жизнь которых только и сводится к постоянным размышлениям и ненужном, сплетням об окружающих и прожигании своей жизни за офисным столом и компьютером. Люди, которые сами по себе не совершенны, но при этом грешат тем, что осуждают других. Практически на протяжении всей ленты режиссер ленты Тодд Филд пытается достучаться до зрителя с мыслями о том, что идеальной жизни нет и человек всегда найдет к чему придраться. Имея красавицу жену, мужчина может возжелать женщину «далеко не первой свежести». Человек сам совершивший роковую ошибку, готов уничтожить жизнь другого человека за совершение иной ошибки.

Весь фильм строится вокруг того, что проблемы есть у каждого и не обязательно твои важнее проблем остальных. Точно лишь то, что в твоих руках — разрешить их или нет. Собственно как и сделать свою жизнь лучше, а не еще более сильно углубляясь в зыбучие пески своих же ошибок, на которых ты не учишься и в этом название картины идеально характеризует общую идеологическую основу картины. Казалось бы, все главные герои ленты — взрослые люди, которые живут взрослыми жизнями, работают, ругаются, мирятся и просто живут. Но вопреки ожиданий, увы совершают абсолютно необдуманные, опрометчивые и абсолютно глупые поступки. Словно малые дети. Будь то герои Уинслет и Уилсона, которых захватила необъяснимая страсть, или же герой Эммерика, который оказался фанатично одержим противостоянию извращенцу детей герою Хейли.

Режиссеру картины Тодду Филду удалось сделать то, что раньше не довелось совершить абсолютно никому — снять вторую «Красоту по-американски» и возможно даже не слабее режиссера Сэма Мендеса. Визуально фильм смотрится невероятно стильно, а повествование картины получилось очень ровным и цельным. Что огромная редкость для современного кино и именно подобный подход к созданию картины в купе с достаточно ярким авторским подчерком и магически захватывает при просмотре данной ленты.

Главным достоинством картины является и поистине великолепный актерский состав, который буквально делает ставку на безусловно талантливых актеров. Кейт Уинслет и Патрик Уилсон отыграли одни из лучших ролей в своей карьере. Оба актера настолько сильно растворились в своих образах, что наблюдать за ними невероятное удовольствие и настолько живых персонажей в исполнении кого либо я не видел давно. Невероятно хорош Джеки Эрл Хейли, герой которого одновременно вызывает как осуждение и отвращение, так и некоторое сочувствие и эта неоднозначность складывает достаточно сильное впечатление от его игры. Хороши и такие актеры как Дженнифер Коннелли и Ноа Эммерик, впечатление от игры которых не портит даже откровенная вторичность их персонажей на экране.

8 из 10

Как малые дети — это очень необычный, магически притягивающий и глубокий драматический фильм об обычных людях подобных всем нам. Людям с такими же проблемами, мыслями, недостатками и достоинствами, но увы не учащихся на собственных ошибках. Пожалуй одна из самых необычных картин, которую мы когда либо доводилось видеть.

4 марта 2016

Сложно сказать, о чем конкретно этот фильм. Наверное, в первую очередь о жизни в маленьком городке, где все друг друга знают. А уже потом о любви к партнеру, к детям, к людям в целом, об извращениях и сострадании, о вранье кому-то и самому себе.

Мне очень понравилось. Я просто в восторге от построения сюжета и от, порой оригинального, повествования. Операторская работа идеальная, отточенная, по линеечке измеренная. Каждый кадр как картина. Актерская игра на высоте: Кейт Уинслет, как обычно, изумительная и невероятно красивая, Патрик Уилсон сыграл отличного отца, который не является главой в собственном доме и даже в собственной голове, из Джеки Эрл Хейля получился замечательный, пугающий, безумный персонаж, и все остальные так же отлично исполнили роли вменяемых и не очень героев, каждый из которых имеет четко прописанный характер, а кое-кто и небольшую историю.

В целом, получилась немного утрированная, но, тем не менее, серьезная картина, которая при своей внешней красоте заставляет задуматься о многих вещах. Или о какой-то одной вещи, тут уж что больше зацепит зрителя — цепляющего в фильме достаточно.

8 из 10

1 марта 2016

Как животные…

Можно видеть во всем одну грязь и показывать ее. Но зачем?

Можно жить с одной женщиной, а с другой изменять и беседовать, не проникаясь душой ни к одной ни к другой. Но зачем?

Можно выйти замуж и чувствовать себя несчастной от скуки и не уметь найти общий язык с собственным ребенком, мечтая сбежать от него. Но зачем?

Герои сами не знают, чего хотят от жизни. Бесчувственно и бессмысленно шарахаются из стороны в сторону. А какой смысл на них смотреть?

Взрослые люди, а ведут себя… нет, не как малые дети. Как животные.

Извращенная идеология, фильм преподносит нам измену и скотоподобные отношения как путь свободы, путь борьбы с обыденностью и рутиной. Ну а дальше то что? По этой логике надо изменять всю жизнь в поисках новизны и приключений. А свобода и борьба за счастье всегда станет хорошим оправданием.

А как вам главный герой? Жена вкалывает, а он не знает, куда себя деть от скуки. Готовиться к экзамену ему лень, куда лучше проводить время с чужой женой и сидеть на шее у собственной. Он поистине жалок.

Но в этом фильме маньяк с психосексуальным расстройством вызывает большую жалость, чем главные герои.

Невыносимо скучно, но дождалась до конца, ожидая, что хотя бы в конце увижу смысл сего творения. Но нет. Нет. Два часа потрачены во вред себе.

Что же хотели сказать Тод Филд и Том Перротта???

P.S. И уже не помню, в каком фильме Уинслет избавила бы зрителей от созерцания своего тела. Пожалуй, только в Волшебной стране она не разделась.

В целом фильм вызвал у меня тошноту.

2 из 10

19 августа 2015

Спальные районы и жизнь.

Рутина и скука, они знакомы каждому, и так хочется иногда, когда подобное начинает тебя душить изнутри, хочется чего-то свежего добавить в свою жизнь. Как раз подобной проблемой и о том, каковым способом можно уйти из замкнутого круга обыденной жизни, и задаются поначалу «Как малые дети» Тодда Филда. Можно выразить, банальнее тема чем-то схожа с «Красотой по-американски» и с ещё парочкой подобных семейных, серьёзных драм. Проблема в ней так это кризис среднего возраста, который ждёт каждого из нас, а до кого-то дойдёт раньше.

Про сам фильм мало, техническая сторона хороша, но и не идеальна, сценарий признаю плавный, актёры отличны, в особенности это касается неприметной героини Кейт Уинслет и адвоката в исполнении Патрика Уилсона.

Собственно их отношения, ступающие на запретную ступень, именно это химия и является главной темой всего этого двухчасового взгляда на жизнь среднестатистических американцев.

Лучше я постараюсь сделать вывод, но если сказать чем на самом деле является наполнение этого фильма, то это будет банально — об обычной жизни, а её тут не плохо передали, вместе с художественными элементами, смотрится не на одном дыхании, но интерес к нему сохраняется.

8 из 10

24 мая 2015

Мы знакомимся с несколькими семьями — жителями одного типичного американского городка. Сара — мать и жена, умная и образованная молодая женщина, которую, в отличие от ее соседок, сводит с ума работа домохозяйки. Внутри нее кипят нереализованные эмоции и чувства, которые, не находя выхода, сжигают ее изнутри, сказываясь на ее психическом состоянии. Сара живет под одной крышей с игнорирующим ее мужем и капризной дочерью, по вечерам занимается спортивной ходьбой в местной лесопарковой зоне с дружелюбной соседкой и посещает собрания клуба коллективного чтения — на мой взгляд, она — собирательный образ миллионов женщин, живущих в субурбии.

Брэд — молодой мужчина, проводящий время с маленьким сыном, пока его властная жена, с которой он, в основном, общается с помощью записок, работает. Отчаявшись найти выход томящейся внутри него мужской энергии, он соглашается на безумное предложение вступить в местную футбольную команду — тренировки помогают ему вновь почувствовать себя мужчиной.

Как Сара, так и Бред отчаялись найти выход из удушающей их жизни и находят отдушину друг в друге. Завязавшийся между мужчиной и женщиной роман оказывается для них самым ярким событием за многие годы, проведенные в золотых клетках. Никак не меняясь внешне в присутствии супругов и знакомых и ведя прежнюю размеренную жизнь, они испытывают сильнейшие, исступленные чувства относительно их отношений.

Еще один центральный персонаж фильма — один из жителей городка, которого недавно освободили из тюрьмы, где он отбывал заключение за педофилию. За ним объявляется настоящая охота обеспокоенными за безопасность детей родителями. Рональд фактически становится изгоем и не может даже посетить более или менее людное место без того, чтобы быть оскорбленным и осмеянным. Он — глубоко несчастный человек, вызывающий сочувствие; он понимает, что ненависть окружающих заслуженна, потому что он совершил чудовищное преступление, но не может контролировать свое психо-сексуальное расстройство. Рональд живет со своей престарелой матерью, которая горячо любит сына, несмотря на однажды совершенную им ошибку, и пытается наладить жизнь загнанного мужчины, например, стараясь защитить его от преследователей и устроить его личную жизнь. Глава комитета родителей, которые борются с проживанием по соседству с их детьми извращенца — бывший полицейский, который был разжалован потому, что по случайности сам убил выстрелом из пистолета ребенка.

На примере главных героев, которых обуревают полярные чувства, и которых нельзя судить, не узнав о глубинных причинах их поступков, создатели фильма демонстрируют нам то, что ничего не бывает однозначным, в том числе, известные спокойствием и процветанием пригороды. Если на первый взгляд кажется, что жизнь на ровных улицах и в похожих домах проходит размеренно и без потрясений, то на поверку оказывается, что за идеальным течением жизни скрываются жители, пресыщенные благами цивилизации и страдающие от однообразия своей идиллии — и потому способные на самые отчаянные поступки. Тупиковый брак, страхи, внутренняя опустошенность, предрассудки, даже педофилия — субурбия в этом фильме представлена как плодородная почва для людских переживаний; и контраст между внешним и внутренним: тихими улицами и глубокими человеческими драмами, которые на них происходят, может поразить.

8 из 10

15 января 2015

Слепая материнская любовь.

Материнская любовь это то, что выше всего на земле. Чувство, которое главней окружающего материального мира. Ибо вся программа нашей жизни закладывается в детстве нашими мамами. Эта любовь вдыхает в нас дух устремлений, жажду жить, делает нас крепкими взрослыми людьми, способными противостоять житейским невзгодам. Но так происходит только тогда, когда у матери есть гармония в супружеских отношениях. В противном случае она через мерно привязывает ребенка к себе. Лишая его нормального общения с окружающим миром.

В фильме девушка в прошлом перенёсшея сексуальное нападение встречается с Рони только что вышедшем из тюрьмы, где он сидел за эксгибиционизм. Эти два человека очень похожи. У них обоих трудности общения с внешним миром. Они оба не могут создать свою семью. В случае с девушкой все понятно, в ее психологической травме виноваты бандиты напавшие на нее. А вот на Рони никто не нападал. Просто всю свою жизнь он прожил с мамой, которая через мерно опекала его, не позволяя стать по настоящему взрослым. В фильме есть еще одна молодая супружеская пара. Отношения в ней далеки от идеала. Хотя безработный Брэд все свое время посвящает общению со своим маленьким сыном, ребенок его не принимает. Он одевает клоунский колпак, таким образом отгораживаясь от отца. Зато с мамой он сверх меры близок. Создается впечатление, что мужем Сара считает собственного сына. Бред вообще оказывается за бортом семейных отношений. Взрослые люди в этой семье общаются чрезвычайно холодно.

Мы не можем изменить прошлое, но будущее может быть разным. Все зависит только от нас. В этой фразе, прозвучавшей в конце фильма, заключается весь смысл картины. Жизнь Рони изменить не возможно. Но мальчик в клоунском колпаке еще только начинает жить. Все зависит от его родителей. Если смогут они полюбить друг друга. Будут правильно относиться к нему. Тогда их сын вырастит во взрослого достойного человека. Но, если все останется как прежде, он повторит судьбу Рони. Ведь поведение Рони это поведение маленького ребенка. Но если по-детски ведет себя взрослый человек, в глазах общества он превращается в извращенца.

Фильм «Как малые дети» — учебник по психологии отношений. Очень глубокая, грамотно сделанная кинематографическая работа.

22 октября 2014

Во время просмотра фильма, проникнувшись по обыкновению настроениями главных героев, мне казалось, что я задыхаюсь. Задыхаюсь как Сара. Сара — типичная американская домохозяйка, все время которой занято непослушной маленькой дочерью и прогулками на детской площадке, где она вынуждена слушать бестолковый треп мамаш. Она живет в большом, благоустроенном доме и у нее есть муж, на постыдное увлечение шлюхой которого Сара реагирует довольно равнодушно. Безысходная рутина невыносимо душит молодую женщину и спасение от этого она ищет в так же задыхающемся Брэде, молодом отце, вынужденном сидеть в темнице бытового однообразия.

Вряд ли их связь можно назвать любовью. Скорее каждый из них был для другого спасением. На это метафорично, однако красноречиво указали авторы фильма устами жены Брэда:

Пробуя что-то новое, он чувствует, что живет.

Со стороны же Сары этот поступок выглядит как ярко выраженный бунт, о чем говорит прозрачная параллель с героиней романа Госпожой Бовари. Сара выбрала борьбу с жизнью, полную страданий, а не малодушное смирение с ней. И действительно есть что-то прекрасное и даже героическое в ее бунтарстве.

Не думаю, что их запретные отношения были проступком, ошибкой в судьбе каждого. Вовсе нет. Именно этот период дал обоим повод переосмыслить свою жизнь, расставить правильно приоритеты, это стало толчком для нового этапа, для будущего, которое должно с чего-то начаться.

8 из 10

5 марта 2014

«И появляется ощущение, что ты снова начинаешь жить…»

«Как малые дети»- это еще один фильм из серии «кино не для всех», а такие киноленты всегда вдвойне привлекательны, потому что никого не оставляют равнодушными. Одни находят такие фильмы изысканными и эстетическими, другие же- неприемлемыми и второсортными. И этот фильм не стал исключением, однако мне это кино понравилось, хотя, не думаю, что захочу посмотреть его еще раз, разве что единожды через пару лет.

Фильм примечателен не столько своим сюжетом, сколько, как это ни странно, своей прозаичностью. Перед нами предстают обычные люди с обычной семейной проблемой-охлаждением отношений после нескольких лет брака. Такое часто происходит не только в уже сформировавшейся семье, но и в просто отношениях. Кто-то преодолевает эту проблему быстро, кто-то предвидит ее заранее и предотвращает последствия, а кто-то, подобно нашим главным героям, поддается влиянию сложившейся трудности и совершает вещи, о которых впоследствии жалеет. Такая актуальная и, вместе с тем, непростая тема не может не привлекать, поэтому я не мог оторвать глаз от экрана во время просмотра этого фильма. Повествование неторопливо, но и не затянуто. Оно идет размеренно и сюжет развивается равномерно. Нет такого, что за 15—20 минут нам раскрываются все тонкости сюжета и подается огромное количество информации, что приводит к тому, что все последующие перипетии нам таковыми уже и не кажутся. Возможно, именно это и послужило причиной такого пристального просмотра.

Так же в фильме играет достойный актер- Патрик Уилсон, несравненная Кейт Уинслет и бесподобная Дженнифер Коннели. Наблюдать за ними было сплошным удовольствием, хотя, другого я и не ожидал от такого актерского состава.

Если же разбирать фильм несколько глубже, то присутствует философский подтекст, который каждый будет трактовать по-разному в соответствии со своей нравственностью и моральными устоями. Каждый сможет что-то вынести из этого фильма для себя, что является огромным плюсом. Единственным минусом для меня стала операторская работа. По началу фильма она не отличалась виртуозностью, но и не мешала получать удовольствие от данной кинокартины, но где-то после середины фильма оператор стал вытворять странные вещи, а два или даже три плана были просто ужасны, в дальнейшем оператор перестал мешать просмотру. Думаю, люди, фильм посмотревшие, поймут, что я имею в виду.

Подводя финальную черту, я могу сказать, что этот фильм достоин вашего внимания. Он начинается легко и непринужденно, но по ходу своего развития схватит вас за сердце не один раз, есть несколько сильных и тяжелых моментов, присутствует так же доля непокорной крамольности, которая очень умело подается. Несмотря на некоторую монохромность происходящего, мне фильм запомнился и местами даже впечатлил. Если вам хочется поразмыслить над бренностью бытия, которое окружает нас в самых обыденных ситуациях, то я смело рекомендую вам этот фильм. А если же вы не приветствуете неоднозначность в кино, то этот фильм вряд ли придется вам по душе.

8 из 10

1 марта 2014

Иногда просто удивляешься поступкам взрослых!

Когда я посмотрел первый раз этот фильм, я просто был в восторге! Картина повествует сразу несколько историй, в одном сюжете. Разговаривая со своими приятельницами из-за детей, за которыми нужно приходить в детский сад, Сара знакомится с «коллегой» по детскому саду Брэдом. С первой же встречи между ними возникают чувства. По мимо этой любви фильм рассказывает о маньяке педофиле…

Сценарий, написанный Тоддом Филдом и Томом Перроттой просто потрясает. Как интересно, что две разные истории они сумели сочетать для одного фильма. Интересно описывается жизнь американских людей, жизнь самой главной героини, которая устала от повседневности, которой наскучило однообразие, которая хочет перемен в личном счастье. И с другой стороны описывается её «напарник» у которого в личном счастье с женой вроде бы всё и куда лучше, но проблема в том, что жена не верит в него и его способности в жизни. И если бы картина описывала только эту историю, то для многих (кроме тех, кто любит драмы) не была бы столь интересна и думаю была бы «затянута». Но сценаристы всё учли и добавили то, о чём просто не поверится — маньяка педофила, которого сыграл Джеки Эрл Хэли, сумевшего просто блистательно войти в роль и передать персонаж. Именно роль этого персонажа позволит зрителям оторваться от главных героев-любовников и заставит прибывать в психологическом напряжении, так как непонятно, что ждать от этого человека. Помимо всего роли сыгранные Хэли, Уинслет и Патриком Уилсоном — на высоте. Лично я бы отметил Хэли и Уинслет и не только потому, что они номинировались на «Оскар», нет, просто, думаю, они лучше отразили своих персонажей, сумели реалистично показать игру без всяких «запинок». Что же касается Уилсона, игра неплохая, но мне не хватило увидеть искренности в его каждом намерении, как-то не совсем до конца он воспроизвёл (играл) «особые» моменты, но это, если слишком сильно придираться, в общем же плане игра хорошая и он так же дарит свое обаяние, неопределенность в жизни и недопонимание к настоящим вещам.

Режиссер -постановщик, он же и сценарист — Тодд Филд показал зрителю драму с новым сюжетом, ранее не показанным, с одной стороны повседневные проблемы, но с другой с добавкой нового в сюжет и прекрасной постановкой, так как именно благодаря режиссеру картина смотрится на одном дыхании и с полнейшим интересом. Я очень рад, что в кинематограф добавлена такая лента, она актуальна на все времена, поскольку рассказывает и подтверждает в очередной раз, что счастливых и безнаказанных финалов не бывает.

8 из 10

11 декабря 2013

Но это будущее должно с чего-то начинаться

Живут люди. Живут себе и живут. С одной стороны им просто опостылел быт и им кажется, что вовсе они не живут, а уже попросту существуют. Словно нет ничего, что радует, ради чего стоит просыпаться. Все пресытилось. Стоит кому-то лишь обратить на них внимание, дать понять, что они интересны, и вот эти люди сломя голову несутся к пропасти, считая, что вот она жизнь. Как малые дети ведутся на чужую конфету, конфету которой у них нет. Прозаичная история, не раз поднимаемая в кинематографе. И это молчание, когда супруги просто предпочитают закрывать глаза на то, что знают. просто потому что так лучше. Это молчание. Оно такое жизненное. Но что в итоге? Стоит настоящему стрессу вторгнуться в их жизнь, как все становится на свои места. Так и должно быть.

А что касается второй линии. Я все ждала, когда же они по-настоящему пересекутся, но нет. Такого столкновения не произошло.

Нас заставляют пожалеть человека, которого я бы кастрировала. Часто вы жалеете подобных людей? Я никогда. А ведь не бывает чистого зла, это все выдумки мультиков. И нам еще раз это доказывают. Потерять человека. Единственного человека, который верил в тебя не смотря ни на что. Не смотря на такой гигантский твой проступок. Просто любил и верил — невероятно больно и тяжело. Но квинтэссенцией становятся четыре слова. Пожалуйста, будь хорошим мальчиком. И ведь он будет.

Меня очень тронула в итоге задумка. Большое спасибо

8 из 10

16 ноября 2013

Главным толчком к просмотру стал отзыв о фильме, как о глубоком исследовании на тему лжи и лицемерия, однако это скорее сказка для взрослых, наполненная характерными для сказок нарративом и наивностью. Режиссер представляет забавный взгляд на отношения взрослых, кидалтов и детей, причем наиболее разумными выглядят последние, чьи капризы безобидны и несущественны. Если же первым присуща неумолимая жизненная уверенность, включающая постоянный отказ от желаний, то вторые не могут справиться ни с чувствами, ни с ответственностью, ни с самими собой. Их кидает из стороны в сторону на качелях жизни, будто они движутся, постоянно вставая на одном и том же распутье. Сколько бы их не подталкивал кто-то, по большей части раскачиваются они сами и остановиться придется тоже самим.

Главенствующую сюжетную линию занимают отношения нескладной матери с безработным отцом, возникшие на детской площадке на глазах взрослых, среагировавших на невинный поцелуй в разы эмоциональнее присутствовавших детей. Держа в основе простую идею, фильм наполнен кучей подобных ситуаций, кружащихся вокруг любовников, которые несчатливы в браке, возятся с детьми и жаждут вырваться.

Наивные чувства, на самом деле, царят во всем городке, когда каждый страшится местного извращенца, словно монстра из шкафа, когда бывший полицейский, возомнив себя героем, сражается с воплощением зла, когда это самое зло продолжает ощущать себя ребенком благодаря ласке матери, когда заревновавшая жена любопытства ради забирается под стол, когда литераторша представляет себя бунтаркой из романа и когда будущий юрист ностальгирует по езде на скейте. Во многих случаях крайность близится с усредненностью, и именно поэтому вопрос о взрослении остается для меня относительным, а данный фильм — интересным.

29 сентября 2013

Тайные желания

Что проще? Раскрасить самому свою серую семейную жизнь или найти приключение на стороне? Конечно, второе. Так поступают многие. Так поступили герои этой картины.

Но не думайте, это не очередная драма о супружеской неверности. Это насыщенный, увлекательный и очень легкий рассказ о роли страсти и секса в нашей жизни. Еще дедушка Фрейд говорил, что без него никак. Если превратить семейные будни в четкий график, работу в жизнь, детей — в единственный ее смысл, остается лишь ждать, когда душа и тело взорвутся желанием чего-то нового, запрещенного…

Фильм хорош. Актеры играют безупречно, даже не играют, живут. Втягиваешься с первых минут и (что очень радует) не знаешь, чем все закончится. Стиль картины в какой-то мере можно сравнить с «Отчаянными домохозяйками». Наличие рассказчика делает ее еще более непринужденной и интересной. Послевкусие очень приятное, легкое. А еще очень люблю, когда после завершения фильма режиссер оставляет некую недосказанность, и можно самой придумать, что происходило дальше…

9 из 10

8 сентября 2013

Жажда альтернативы

Когда смотришь этот фильм, такое впечатление, что погружаешься в книгу. Мы видим рутинную жизнь главных героев, их мысли и тайные желания. Главная героиня по имени Сара, в исполнении обладательницы премии Оскар Кейт Уинслет, живет обычной жизнью: дом, муж, ребенок, прогулки в парк с дочкой и нудные беседы с заурядными подругами. Все меняется, когда она встречает Бреда, которого играет Патрик Уилсон. У них у обоих есть уже супруги, но тут просыпаются чувства, и приходит к главным героям неистовое и поглощающее чувство любви.

Почему нужно смотреть этот фильм?

Во-первых, ради блестящей игры актеров. Кейт Уинслет и Патрик Уилсон шикарно блещут на экране и составляют незабываемый, горячий дуэт. С ними в фильме присутствуют много незабываемых, эротических сцен, которых нельзя не вспомнить. Актриса Дженнифер Коннелли, которая играет жену главного героя, также вызывает интерес в фильме. Я считаю, что ей очень подходит играть такие роли — роли жен, которым изменяют мужья. У нее была уже похожая роль в фильме «Обещать — не значит жениться».

Во-вторых, ради атмосферы, которая присутствует в этом фильме. Она весьма необычная, вы сами это поймете, когда посмотрите это кино.

В-третьих, операторская работа в этом фильме заинтригует ваше воображение. Мне очень понравилось.

Мне запомнилось, как Сара ярко и одержимо защищала героиню романа «Модам Бовари», думаю, она себя представляла в роли этой героини. Сара оправдывала поступки Модам Бовари жаждой альтернативы. Я сделал вывод, что она тем самым оправдывала саму себя, что изменяла своему супругу и испытывала желание иметь другую возможность в жизни любить кого-то другого.

Педофил в этом фильме, которого играет Джеки Эрл Хейли, с одной стороны настолько не приятен и мерзок, а с другой почему-то вызывает сочувствие. И все это потому, что его так блестяще играет Джеки Эрл Хейли. Педофилы никогда у меня не вызывали сочувствия ни в одном фильме, но всегда есть исключение.

Фильм снят правдоподобно, актеры так сильно вжились в свои роли, что я не представляю на месте их кого-то иного. «Как малые дети» — кино, просмотр которого обязателен!

9 из 10

7 июня 2013

Посмотрела его два раза. На второй раз впечатление, разумеется было более полным.

Вот она, героиня Кейт — одинокая, несчастная, совершенно не приспособлена к этой жизни. Воспитание ребенка ее тяготит. Она вечно погружена в свои мысли, среди подружек-домохозяек чувствует себя чужой. Завтрак для ребенка забыла. Быт — это не ее.

Брэд — деньги зарабатывать не умеет, так как вечно погружен в свои мечты. Зато прекрасный домохозяин. Хорошо готовит и с удовольствием гуляет со своим малышом. И вроде все его устраивает…

Но вот они — оба тонкие, чувствительные и одинаково оторванные от жизни, вдруг встречают друг друга… И могут дать друг другу то, чего их практичные супруги-добытчики дать им не могут в силу определенного склада характера.

Где-то в блоге я статью читала на эту тему. Основная мысль была такой: не ищите принцев (принцесс), бросайте свои иллюзии. По жизни Нужно выбирать тех, с кем удобно, надежных ответственных, а не летающих в облаках. Если встретятся два поэта, и все будут такие возвышенные, что мусор вынести просто некому, на фиг этот быт — ну это я утрирую, конечно…

Так вот, любовь Сары и Брэда способна существовать только в такой форме измены, потому что создать семью они не смогу. И Брэд это понимал.

И, когда он, будучи под влиянием чувств, уговорил Сару сбежать. Но получил травмы после прыжка на скейте — он лежал и улыбался — то потому что, наконец исполнил детскую мечту, то ли потому что у него появилась уважительная причина не прибыть к месту встречи…

Знаете, сразу вспомнилось чье-то изречение: «Степень взросления определяется количеством зверски убитых иллюзий».

Раньше я не понимала, почему люди женятся, сначала по любви, но идут годы и они начинают изменять друг другу. И только, посмотрев это фильм поняла — потому что нужно сбежать от бытовухи, нужна хоть капля новизны, хоть капля романтики.

Но фильм даже не об этом.

Ронни. Несчастное существо, которое не в силах ничего поделать со своей исковерканной природой. Вот она, очередная история о том, насколько могут быть слепы и безжалостны люди в попытках защищать свои права через общественную травлю. Как будто от этого кому-то станет лучше.

Сколько было таких историй «Монстр», «Мальчик А»… Я рада, что есть люди, которые могут увидеть картину с другой стороны.

Ронни, напомнил мне героя Достоевского — Свидригайлова. Актер просто потрясающий. Он не красив. Но какие живые и проницательные у него глаза!

Мыж Сары — который давно не интересуется женой. Почему? Потому что ему нужен жесткий секс, ему нужна агрессивная сучка. Иначе у него просто не стоит. В силу понятных причин.

Что их всех объединяет? Все они типичные люди с типичными проблема и трагедиями. И кем бы мы ни были, насколько умны, утонченны, возвышенны, почему-то так получается, что секс проходит через нашу жизнь красной нитью, и заставляет подчиняться своему зову. Он калечит наши судьбы, он решает за нас что выбрать. Животное начало часто побеждает все остальное…

10 из 10

11 мая 2013

Вы чувствуете себя взрослыми?

Кто-то наталкивается на это чувство взросления по-особенному, чуть остро, иногда неосторожно и торопливо, кто-то не верит в него и пытается оттолкнуть. Не верит, позже смиряется и сожалеет. Странное, необъяснимое чувство. А как бывает у вас?

Дело ведь не в цифрах на торте именинника или в паспорте с нелепой (как это часто бывает) фотографией, дело ведь совсем в другом. Именно в этом осознании или становлении себя, в этой гармонии внутреннего и внешнего.

«Как малые дети» — фильм совсем не о семье. Совсем не об измене, интриге, и прочей серости. Не о сексе и не о любви.

Это картина о том, как неправильно быстро мы пытаемся избавиться от нашего внутреннего ребенка и поскорее стать взрослыми. Это произошло с Сарой, главной героиней. Она очень рано задавила в себе свою детскость, построив семейные отношения с абсолютно чужим для нее человеком, живя в неинтересном маленьком городке, общаясь с ограниченными и грубыми соседками. Внутри себя она становилась все старше, ее кожа и сердце покрывалось морщинами и, наверное, от тоски даже реже сокращалось. Усталые глаза, неопрятная прическа, в ней было только отчаяние. Отчаяние и скука.

Напротив, Бред, второй персонаж — олицетворение молодости. Энергичность, задорный смех, обаятельная улыбка вкупе с привлекательным сексуальным телом. Сара нуждалась в такой встрече, в этой его… детскости. Она потянулась за ней, попыталась ухватить, как последний билет на скорый поезд, следующий до конечной остановки «Я буду счастливой».

«Как малые дети» — это фильм не о взаимности, это фильм-диссонанс, внутреннего взросления и мироощущения в целом. Надеюсь, Вам будет интересно посмотреть данную картину и с этой точки зрения.

И, пожалуйста, не старайтесь уничтожить в себе ребенка — чистого и искреннего человека, которые интуитивно выбирает самые настоящие чувства. Ведь это та часть Вас, которая всегда будет глаголить истину.

24 апреля 2013

Сплошное недоразумение

Наконец-то мне попался фильм, который можно обругать со спокойной совестью, не заботясь о количестве положительных отзывов на него, не обращая внимания на высокий рейтинг кинокритиков и немалое число номинаций на различные награды и даже не боясь быть закиданной тухлыми помидорами «проникнувшимися» поклонниками Кейт Уинслет и этого… как его… Патрика Уилсона. Приговор мой таков: это великопафосное повествование о тяжкой жизни обывателей американского пригорода, все два часа безуспешно пытающееся закосить под «Красоту по-американски», не имеет никакого отношения к жанру серьёзного кино и не может называться благородным словом «драма».

Первые полчаса я еще пыталась смеяться над высокоморальными домохозяйками, готовыми упасть в обморок при виде целующейся парочки, а также над изнывающими от скуки мужьями, яростно мастурбирующими с натянутыми на уши трусиками шлюшки Кей, купленными на порносайте. Некоторые моменты были довольно забавны, и я решила, что время просмотра не будет потрачено зря, если весь фильм будет выдержан в подобном ироническом тоне, не претендующем на какую-то глубину. Однако я жестоко ошиблась. Оказалось, что сие творение обещает выродиться в глубокую психологическую драму с лихо закрученным сюжетным узлом, в котором в один прекрасный момент пересекутся судьбы всех героев и явят миру величайшую трагедию нашего времени.

Во что конкретно это выродилось, рассказывать не буду, поскольку раскрою главную интригу фильма. А интрига состоит в том, что некто взял нож и… всё молчу. Это настолько трагично, что я просто не могу больше сдерживать слёз и спокойно говорить об этом… (дальше пойдёт сплошной сарказм, поэтому тех, кто проникся этим фильмом, настоятельно прошу перейти к прочтению рецензий, написанных на зелёном фоне).

Как оказалось, главные герои этого фильма вовсе не… (вот чёрт, даже имён их не запомнила), в общем, не Уинслет и Уилсон, а маньяк-педофил и его мамочка. Именно на их болезненной любви друг к другу строится сюжетная линия этой, с позволения сказать, трагедии. Оба этих персонажа, прямо скажу, не самые приятные. Точнее, они отвратительные. Да что там говорить, они просто омерзительны для любого нормального человека. Впрочем, в Америке уже давно намечается тенденция к признанию за извращенцами прав на их извращения. Они же не виноваты, что такими родились, давайте попытаемся их понять и будем к ним толерантны, потому что они тоже люди и всё такое, ла-ла-ла, бла-бла-бла. В общем, именно к этому нас и призывает сей фильм — посочувствовать извращенцам, вынужденным жить в нашем жестоком мире, где их никто не любит и не понимает. Гомосексуализм в кинематографе уже давно оправдали, облагородили и почти что канонизировали, теперь дошла очередь и до прочих отщепенцев. Однако моё глубокое убеждение таково: психам место в психушке, а маньякам — в тюрьме. Не собираюсь я признавать за педофилами, зоофилами и прочими «филами» прав на их невинные увлечения. Какими бы мучениками их в фильмах не представляли. Это мерзко и противоречит не только законам человеческой морали, но и законам природы. Поэтому, если серьёзно подходить к этому фарсу под названием «Little Children», то фильм отвратителен и мерзок. Лично у меня в конце осталось чувство гадливости — под видом легкой трагикомедии мне подсунули какую-то склизкую пакость.

Однако подходить серьёзно к этому фильму я не намереваюсь и надеюсь, никто этого делать не будет. «Little Children» — это всего лишь глупое недоразумение в мире кинематографа, и всех этих хвалебных отзывов оно совершенно не заслуживает. Всё, что можно было рассказать о жизни американского пригорода, уже сделал Сэм Мендес в своей блистательной «Красоте по-американски». Сделал это легко, изящно и красиво, с тонким психологизмом, иронией и юмором. А «Как малые дети» — это жалкое подражание Мендесу. Весь фильм нас подготавливают к драматической развязке, а преподносят пшик, высосанный из пальца. Ах-ах, этот плохой нетолерантный полицейский осознаёт свою ошибку и раскаивается. Ах-ах, престарелая мамочка дрожащей рукой царапает перед смертью последнее напутствие своему несчастному сыночку. Ах, как это напутствие глубоко и трогательно, сколько в нём содержится бескорыстной материнской любви к непутёвому чаду. Ах-ах, этот недочеловечек в своём искреннем порыве исполнить последнюю волю мамочки и устранить причину своей недочеловечности, раскрывает главной героине глаза на её собственную беспутную жизнь. Ах-ах, любовник героини делает в конце какую-то лажу, ах, как это показательно и символично.

Сколько ахов, сколько трагизма… Ну нет, ну честное слово… нельзя же так… Ну откровенная же чушь! Хоть убейте, не понимаю я, чем этот фильм заслужил столько номинаций на разные награды. Радует только то, что ни в одной номинации он так и не победил (за исключением премии «Молодой Голливуд», присуждаемой по результатам голосования общественности, за прорывную мужскую роль… Патрику Уилсону!). Похоже, осталась еще у киноакадемиков хоть какая-то совесть и здравый смысл. Когда таким фильмам начнут присуждать награды только за то, что в них присутствует тема нетрадиционных сексуальных предпочтений, станет совершенно очевидно, что наш мир катится в тартарары. К чёрту тогда всех этих киноакадемиков со всей их чёртовой толерантностью! Будем смотреть фильмы, не претендующие ни на какие награды (а значит, не особо толерантные), но снятые оригинально и со вкусом.

Многие смотрели этот фильм исключительно ради Кейт Уинслет (точнее, ради голой Кейт Уинслет). Я поклонницей Кейт Уинслет не являюсь (тем более, голой Кейт Уинслет, мне вообще редко нравятся фильмы с её участием), и смотрела я этот фильм исключительно ради… даже не знаю, ради чего. Наверное, чтобы понять, что же это всё-таки такое: стёбная пародия на фильмы о жизни обитателей спальных районов Америки или трагикомедия с глубоким подтекстом. Глубокого подтекста в фильме не обнаружилось, а для стёбной комедии получилось не особо смешно, чересчур пафосно и слишком нравоучительно. Впрочем, если создатели фильма ставили перед собой задачу постебаться над зрителями и киноакадемиками, скормив им какашку под видом умного кино, у них это получилось. Искренне жаль Дженнифер Коннелли — что она забыла в этом фильме? Вообще из всех актёров понравились только девчушка, сыгравшая дочь Кейт Уинслет, — очень здорово обижалась на свою непутёвую мамашу, так и хотелось ей в глаз дать (мамаше, чтоб очухалась) и тетушка, приходившая водиться с девчушкой, когда непутёвая мамашка рванула с непутёвым любовничком в романтическую поездку. Очень классно сыграли, жизненно и правдоподобно (я имею в виду девчушку и тетушку, а не Уинслет и Уилсона). Герой Уилсона — это вообще что-то с чем-то. Тютя-матютя, как сказала бы моя мама. Более точного определения и не придумаешь.

В общем, мой вам совет: хотите посмотреть хорошее кино — пересмотрите «Красоту по-американски», а от данного творения держитесь подальше.

1 из 10

3 марта 2013

Игра в любовь

Мой друг посоветовал этот фильм, оговариваясь бесчисленное множество раз, что конец фильма совсем «не торт», так не должно было быть и вообще концовка все испортила. После просмотра впечатления самые разные. Во-первых, удивило наличие нескольких сильных сюжетных линий и осталось только понять, связать, зачем они все понадобились режиссеру. До сих пор перед глазами образ педофила, идеально прорисованный и идеально сыгранный, но вопрос, что изменило бы в фильме и в сюжетной линии главных героев, не будь его и развития его проблем.

Во-вторых, на протяжении фильма менялось мое отношение к главным героям и развитию их отношений. Симпатия между ними возникла изначально и очень быстро. Но при всем при том, родства душ и любви для меня там не было. Все случилось ровно в тот момент, когда он случайно увидел свою фотографию в ее книге и его эго встрепенулось. А до этого были бесплотные ожидания и томные мечтания. Напряжение росло, а фотография в книге явилась тем курком, на который кто-то вдруг нажал. Но я совсем не верила герою Бреда. Он обычный, в целом привлекательный, довольно инфантильный, малодушный молодой мужчина, от которого веет какой-то неискренностью что ли. У него волею обстоятельств сложилась жизнь домохозяина.. убирать, готовить, воспитывать ребенка. И по большому счету, чтобы он не говорил, его устраивает такая размеренная жизнь с красавицей женой. Его содержат, а учиться и работать он не очень-то и хотел, а создать иллюзию деятельности всегда возможно. Брэд все искал острых ощущений после такой размеренной семейной жизни. Сначала это был случайно возникший ночной спорт, потом неожиданный поцелуй на детской площадке, и уж когда парни- скейтбордисты предложили ему то, чего он давно хотел, но боялся — он не смог устоять. Концовка фильма удивила меня, но не шокировала. Удивила не тем, что ничего не получилось, а той причиной, по которой это произошло. Я вообще ждала, что он отречется от нее гораздо раньше: либо ему станет скучно, либо жена застукает и он сделает вид, что практически и не знает ее, либо встретит еще кого-то и т. п. Я не верила в то, что они любят друг друга по-настоящему, уж по крайней мере, с его стороны. Она была для него новым, свежим ощущением, которое вбрасывало адреналина в кровь. Но не более того. Его сын не зря носит шутовской колпак, как бы чувствуя, что рядом с ним находится тот же ребенок, только большой, который живет просто и руководствуется своим хочу. Хочу телефон, хочу поступить (но не учусь), хочу ходить на футбол, хочу новую женщину.

Героиня Кейт весьма проста, естественна и она явно больше прониклась нему, действительно, нырнула в омут с головой, особенно после общения с пуританками-соседками и застукав идиота-мужа. И выбор режиссером книги «Мадам Бовари» здесь очень в тему, хотя сильно большого сходства для меня нет. Одно наличие измены не делает из нее героиню мадам Бовари, но она бы точно уехала с Брэдом куда-нибудь подальше из этого города. И все же в последний момент осознала, что происходит что-то не то и уехала с дочкой домой. Если бы весь фильм строился на отношениях их двоих, я бы не досмотрела его, наверное. Понятно, что история, скорее всего, не закончится хэппи-эндом и сопереживания за них двоих не было.

Зато история с педофилом снята настолько точно и пронзительно, что меня многие моменты просто захватили и я ждала, что же и как у него сложится. Один бассейн или свидание с девушкой чего стоят.. А финал с его участием — практически гениален.

Также очень удачно и точно прописан друг Брэда- Ларри, бывший полицейский. Добрый и вспыльчивый, борец за правое дело со своим скелетом в шкафу. Он и сам в некоторых сценах был похож на большого ребенка, которого обидели и забыли утешить, вот он и идет вымещать свои обиды и страхи, как умеет. И в конце, когда он вез педофила в больницу, мне казалось, что я смотрю фильм «Магнолия», когда причудливо сплелись разные судьбы людей и ты не ждешь, что получится именно так.

Этот фильм для меня не про любовь и не про то, почему и зачем изменяют. А скорее про то, что в жизни и такое вот случается. Проза жизни взяла свое, сказки не получилось и все спокойно разъехались по домам, словно ничего и не было. И вскоре они смогут это быстро вычеркнуть из своей памяти, как приятное воспоминание, которое чуть было не закончилось большой глупостью. И это очень закономерный, отчасти предсказуемый и на удивление реалистичный финал.

Закадровый голос меня часто раздражал, это большой минус фильма. Где-то он может и расставлял что-то по своим местам, но где-то был капитаном очевидностью и хотелось, чтобы он просто исчез. Зритель не идиот и многие вещи может сам прочувствовать и понять. А если и не все понятно и однозначно — это создает почву для размышления и собственного полета аналитической мысли и безграничной фантазии. Этот голос не оправдан, я не хочу, чтобы мне что-то поясняли, разжевывали как тому малому дитю, которое не хочет думать, а получить все и сразу.

В целом, получился очень качественный, разноплановый фильм, который рисковал быть слишком банальным из-за извечности проблемы и моралистичным из-за присутствия закадрового голоса, а оказался довольно живым, естественным, где есть много места для сопереживания, удивления, анализирования, соединения разных кусочков мозаики в некое единое целое, из которого каждый сможет увидеть и вынести что-то свое. Один образ пригородной Америки чего стоит. Он внес свою толику юмора и иронии в этот фильм, что только оживило и украсило его.

19 февраля 2013

Маленькие взрослые

Тодд Филд создал интересную и захватывающую историю о взаимоотношениях двух людей, жаждущих как-то изменить свою повседневную жизнь, а также сюжетную линию маньяка, не пытавшегося хоть как-то скрыть свои тайные желания и бывшего полицейского, яро пытающегося повлиять на судьбу Ронни. Сюжет киноленты разворачивается в небольшом американском городке, где царит идиллия, рутинность и однообразие, но всю тоску серой повседневности может разнообразить лишь один миг, который в дальнейшем подарит надежду на светлое будущее героев.

Брэд — добрый, чуткий, заботливый отец, кроме того невероятно обаятельная и привлекательная «звезда выпускного бала». Ему свойственна необдуманность его проступков, наивность и детская мечтательность. Сара — мать малышки Люси, женщина, потерявшая себя, и живущая в надежде избавиться от обыденности и безысходности ее жизни. Однажды судьбы молодых родителей переплетаются и дарят им те эмоции, которых им так не хватало в их брачных отношениях до встречи друг с другом; чувства насыщения и удовлетворения своих тайных желаний.

Мне очень запомнился момент сравнения Госпожи Бовари и Сары. «Есть что-то прекрасное и героическое в ее бунтарстве» — говоря о романе, Сара как будто описывала свою жизнь, совершенно не жалея ни о чем сделанном.

Параллельно с историей любви разыгрывается история маньяка и Ларри. Наблюдая за вздором, который устроил Ларри вокруг истории с Ронни, невольно вспоминается русская народная пословица «в чужом глазу соломину видеть, в своём — бревна не замечать».

Безусловно, чарующая Кейт Уинслет превосходно справилась со своей ролью, а Патрик Уилсон хорошо вжился в роль маленького взрослого. Хочу заметить, что на роль маньяка Ронни идеально подобрали Джеки Эрл Хейли. Фантастическая игра всех актеров является огромным плюсом в оценивании фильма. Съемка, истории героев, места разворота событий — все аспекты кино на высоте.

Этот фильм побуждает задуматься о жизненных ценностях и расставить все по своим местам. Советую к просмотру.

10 из 10

4 декабря 2012

КАК ВЗРОСЛЫЕ…

Что может быть хуже ужаса обыденности? жалкие, немощные попытки преобразовать все вокруг в «необыденность»? тягучий сплав по поросшей сгнивающими после долгой серой зимы водорослями реке, которая заканчивается все знают где и как?

Жизнь в картине Т. Филда изображена совсем уж безрадостной. Не радуют — ни прекрасная жена, ни уютный дом, ни подрастающие чудесные дети, а попытка сбежать от опостылевшей уютной рутины, возвращает тебя обратно. На ТВОЕ место. Лишь на очередную ступеньку беличьего колеса, маленького, пластикового, зеленого колеса с остатками помета, на котором так легко подскользнуться и свернуть свою поросшею мягкой шерсткой шею. Все мы вертим колесо, оно должно крутиться, а значит — жизнь продолжаться. Нет смысла, нет цели, а маленькие скользкие кучки на ступеньках добавляют остроты, приключений, и придают нам значимости.

Дети эгоистичны, и герои картины тоже. Наслаждаясь друг другом, ухватившись за возможность снова ощутить вкус жизни с той его силой, с которой мы ощущаем его в лишь в детстве, они кажется готовы принести в жертву своему собственному благополучию жизни самых близких людей. И что иное, как не эгоизм останавливает их?

Взрослеет ли человек? Или он только меняется с течением времени, обрастая снаружи панцирем из ответственности, нравственности, рассудительности (или только их видимостью), и тая внутри, в самой сердцевине, эгоистичного ребенка, жаждущего новую яркую игрушку, которая ему все равно надоест, и он уснет в обнимку со старым медведем с обслюнявленной лапой и оторванным ухом, но таким родным,… пахнущем домом.

Каждый ответить на эти вопросы по-своему, но совершенно ясно, что ребенка нельзя заставить ехать в кресле, если он этого не хочет, а мать любит своего ребенка, даже если он не самый красивый, умный, да и, вообще, далеко не хороший человек!

8 из 10

4 ноября 2012

По ту сторону…

Почему по ту сторону? Картина показывает нам, то, чего человек порою не замечает, либо специально не хочет видеть. Моральная ценность, нравственность и правила, то что придумали люди для себя, ведь так легче жить: «правильно».

Люди, имеющие семьи и придумавшие для себя мир, в котором все четко и верно, называющие себя взрослыми, которыми они в принципе и являются, специально не замечая мира, того самого мира, без правил, являющимся для них чем-то грешным и порочным, искренни защищая своих детей от того, о чем они сами мечтают, но боятся признать… От самих же себя.

После просмотра фильма, появляется это самое чувство, постыдное и в нашем мире, чувство снисхождения к людям душевно больным, к герою, который ясно признает что он, тот самый педофил. Картина заставляет понять его, безумно несчастного человека, бессильным перед своей болезнью.

Фильм, это наверняка самый яркий фрагмент из жизни героев, сложившаяся ситуация, череда случайностей и событий, украсившая серые будни людей с маленького городка. Разрушенные надежды.

Картина понравилась, даже более чем. Это не «экшн», не печальная мелодрама, это простой отрывок из жизни людей. Если вы любитель «подсмотреть» за жизнью, не знакомых вам людей, вуайерист, в хорошем смысле этого слова, то фильм как раз для вас.

9 из 10

5 августа 2012

Мама, я хочу, чтоб ты всегда была рядом

Этот фильм я решил посмотреть после просмотра «Леденца». Очень уж понравился Патрик Уилсон. И ожидания меня не обманули. Именно так, случайно, зачастую находятся потрясающие фильмы, не раскрученные по той или иной причине. Такой скрытой жемчужиной и оказался «Как малые дети».

Заголовок здесь очень важен, и русский перевод с сравнительным оборотом дает хороший ключ к пониманию картины. Все герои ведут себя как малые дети, только кто-то вырастает, а кто-то так на всю жизнь и остается ребенком. Например, протагонист Брэд — инфантильный красавчик, безработный, гуляющий целыми днями с маленьким сыном, следящий за своим телом и отчаянно жаждущий своей детской доли адреналина — наблюдает тайком от жены за скейтерами и играет в футбол с другими взрослыми детьми — копами. Ведь кто такой полицейский? Это человек, который живёт так, как ему говорят, которому не надо принимать своих решений — нужно просто выполнять приказ и должностные инструкции. Вот и Ларри — он сам признается, что больше НИЧЕГО делать не умеет. Великолепно, гротескно показано, как он совершенно по-детски, по-хулигански дразнит Рони — пишет краской у его дома нехорошие слова, расклеивает листовки, орет пьяный в мегафон под окнами дома. Сколько детской жестокости в его поведении!

Очень красиво, трогательно, нежно развертывается история любви Брэда и Сары. Будто сам окунаешься в эти зарождающиеся чувства. Только для Брэда, «вечного студента», так и не смогшего сдать адвокатский экзамен, это еще одна шалость, возможность вырваться из-под опеки «мамаши» — своей жены. А для Сары, начитавшейся в магистратуре классической литературы и «Мадам Бовари» в частности, — это экзистенциальный бунт, выбор, который она способна совершить. Тоже несколько детское, скорее даже романтически-юношеское стремление. Но характеры героев развиваются по-разному. Вернее, Брэд то не развивается, он так и остается мальчишкой! Удовлетворив свою детскую мечту прыгнуть со скейтом, он больше никуда не стремится. А вот Сара взрослеет, Сара понимает свое женское призвание — быть матерью.

Мать — вот самый главный концепт, на котором зацементирован весь фильм. Какой град слез хлынул у меня из глаз, когда умирает мать Ронни и он остается один-одинешенек на всем белом свете! Предметы плывут вокруг него по воздуху, голова идет кругом, когда он осознает, что мамы не стало — и это очень сильный ход режиссера. Через экран зрителя потрясает волна отчаяния, охватившего несчастного человека. Нет, не педофила, а Человека, что слишком поздно понимает жестокий мальчуган Ларри. И Рони не подведет покойную мать, жестокой ценой для себя исполнив её последний завет: «Рони, будь хорошим мальчиком». Нет никого в жизни человека важнее матери, ведь только она всегда будет любить тебя таким, какой ты есть, несмотря ни на что.

Превосходный, до боли трогательный, до слез очаровательный фильм. Что уж говорить про игру актеров — они на высоте. В Патрика Уилсона я окончательно влюбился, это его роль, его полностью. Без Кейт Уинслет тоже не было бы Сары.

10 из 10

2 июня 2012

Прошлое изменить невозможно, но будущее может быть совсем другим и это будущее должно с чего-то начаться…

Прочитав зрительские отзывы к данному фильму, я была удивлена столькому разнообразию мыслей, впечатлений и вопросов, которое вызвал этот фильм…

Для меня этот фильм однозначен и он о «думающих» людях, которые не хотят вести глупые разговоры с неглубокими людьми, привыкшими всех обсуждать и осуждать и даже заниматься любовью по расписанию, о людях, которые не хотят сидеть на иждивении у жены и, в тоже время, не хотят заниматься нелюбимым делом. Но что же делать?…

Показательной является беседа в клубе читателей между Сарой и ее знакомой по детской площадке в отношении госпожи Бовари. «Она изменяет мужу с двумя парнями, транжирит деньги, а потом травится крысиным ядом,… она обычная шлюха»,- говорит дама с площадки. Все просто для человека, который не привык думать и не старается понять… А ведь в жизни нет ничего простого… «Она оказалась в ловушке и она может либо принять жизнь полную страданий, либо бороться с ней, и она выбирает борьбу,… измена тут непричем, дело в жажде альтернативы, она не желает мириться со своей несчастной судьбой»,- говорит Сара. Разницу чувствуете?

В большинстве советских да и постсоветских семей с детства не прививается интерес к литературе, искусству, музыке (в чем также виновата и система образования), не демонстрируется уважение к детям как к личностям, которое необходимо для того, чтобы этот выросший ребенок видел в себе личность, уважал свои интересы, чувствовал себя свободным в выборе, в действиях, что так необходимо для самореализации. И для нашего зрителя этот фильм вдвойне полезен. Ведь и у нас есть или будут дети, и они должны вырасти психически здоровыми, незакомплексованными, интересными, думающими людьми, не плывущими по течению, а творящими сами свою «полноценную» жизнь.

В фильме поднимается тема осмысления восприятия того, что нам дано при рождении. «У тебя красивая жена?»,- спросила Сара. «Очень красивая, но красота ведь не главное»,- ответил Брэд. «Только человек, который и сам воспринимал свою красоту как должное, мог сказать такую глупость, да еще с таким невозмутимым видом», — говорит нам автор. Присутствует такое в вашей жизни?:)

О важном говорит нам мать Рони: «Мы все — удивительные создания, потому что каждый день мы занимаемся своими делами и несмотря на суетность знаем, что людей, которых мы любим, мы можем потерять в любой момент. Мы всегда помним про это и живем как прежде. У животных все иначе». Вдумайтесь…

Но ведь все можно изменить! И для кого-то это просто, а кому-то нужен толчок. И у каждого из героев фильма он свой.

Прошлое изменить невозможно, но будущее может быть совсем другим и это будущее должно было с чего-то начаться…

Фильм поучителен и, намой взгляд, предельно прост для восприятия. Закадровый голос делает все ситуации прозрачными и позволяет недвусмысленно их воспринимать. Тодду Филду за выбор темы, и за то, каким великолепным получился фильм — браво!

10 из 10

31 мая 2012

Душевное кино

Сел в кресло в кинозале с легким скептицизмом. Но уже через полчаса сопереживал персонажам и не мог оторваться от экрана. Такого от кино я давно не испытывал.

Фильм действительно цепляет. Может я, правда, слишком сентиментален, но он смог затронуть глубинные нотки в моей душе. Согласен, в принципе, со всеми положительными отзывами на этот фильм. Добавлю всего пару слов от себя.

Фильм часто сравнивают с «Вавилоном». По моему, это не совсем верно. «Вавилон» говорил несколько о другом. В «Малых детях» мы видим ситуацию, когда люди не могут найти себя в жизни. То, чем они занимаются, их не устраивает, они чувствуют, что как-то разменивают себя, теряют, причем постепенно, по мелочам. Эта жизненная ситуация у всех 4-х персонажей. Концовка — явно не хэппи-энд (причем для всех), но вполне логична.

Брэд нашел себя. Связь с Сарой для него была всего лишь новым ощущением, которого он никогда не испытывал (об этом говорилось ещё в начале фильма, после поцелуя). Теперь у него должно появиться новое увлечение, и так каждый год (жизненная позиция того убитого военного, про которого делала фильм жена Брэда). Он вовсе не вернулся к жене, как можно было бы подумать, он просто понял, как ему нужно жить дальше.

Тоже и с Сарой. Её тяготило то, что жизнь, которую она живет — это не её жизнь, а жизнь этих домохозяек, с которыми она проводила время на детской площадке. Её муж — типичный офисный клерк, занимающийся по сути пустой работой. Пустой, как и он сам. Её недописанная докторская. А главное — её дочь, которую она не понимала (об этом тоже сказано было). Дочь для Сары была, по-сути, чужим человеком, потому она и захотела испытать чувства (глубокие чувства) к другому человеку. Как это… А! «Жажда альтернативы»! Сцена ночью на детской площадке — вот после неё Сара и поняла, как для неё важна дочь, а главное, что, как она важна для своей дочери. Это ей подсказал умирающий Рони.

Вот Рони мне жаль больше всего. У него ведь и не было жизни. Отчасти из-за общества, которое его отвергло, отчасти из-за него самого. Он принял самого себя таким, каким он был и ничего менять не хотел, в отличии от его матери. Но вот она умерла, и он смог изменить себя только физически, а не в душевно. Сцена с истерикой Рони — самая сильная в фильме. Осознание того, что ты остался абсолютно один в мире, в мире, в котором тебя никто (ни один человек!) не любит. Это действительно страшно. Мне кажется, что люди после просмотра этого фильма будут больше ценить любящих их людей, а многим ситуация может даже покажется близкой. В нашем мире опасно быть одному.

С бывшим полицейским Ларри более-менее понятно всё. Он оказался выкинут из своего мирка, где жил до того, и где ему всё нравилось. Время, когда он действительно жил, ушло (по его вине или по воле случая — не важно). Другие персонажи, как мне думается, этого упоения жизнью и не испытывали никогда, хотя и тянулись к нему. Потому для Ларри было так важно вновь играть в команде полицейских, преследовать и бороться с извращенцем Рони. Так он пытался вернуть ощущение прошлого. По-сути, персонаж Ларри не злой (таких в фильме вообще нет и это плюс) и не плохой, просто по нервной организации он был самым примитивным персонажем в фильме. Ему нужно было кого-то спасать и с кем-то бороться. И в конце фильма он вновь испытал это чувство, почувствовал, что снова живет.

Я не совсем понял слова автора в конце фильма. Точнее их-то я понял, но не могу увязать с содержанием фильма. Возможно, я по другому гляжу на сюжет и персонажей этого фильма, чем режиссер.

С «Вавилоном» фильм связывает линия одиночества, протянутая через сюжет. Люди страдают от своей жизни, от рутины, от скуки, потому инстинктивно тянутся друг к другу (с любовью, с дружбой). Этого не делает Рони, потому так всё печально для него и заканчивается.

Мне фильм показался даже каким-то личным, интимным что ли… Он показал жизнь под неким углом, которого я не видел до того на экране. И, повторюсь, затронул какие-то нотки внутри, показался близким, как родной человек, который тебя понимает и готов поговорить по душам.

21 апреля 2012

Смотрю я на Патрика Уилсона и пытаюсь понять что с ним не так. Обычно он настолько бледен, что взгляд мой по инерции скользит мимо, но тут его Брэд — одна из ключевых фигур, а значит я обязана уделить ему время и в который раз задаться вопросом: откуда эта скованность? натянутость? неестественность? Все дело в крайне ограниченный актерских способностях или умственных? Лицо его имеет только два выражения — нахмуренно-идиотичное «я ничего не понимаю» и глуповато-восторженное «я понял!», но, само собой, понял неправильно. К нему у меня есть одно определение — полый. Пустой. И, что удивительно, напрочь лишенный обаяния и наполнения даже в самых выигрышных своих ролях (героев-любовников), где конкуренция в лице других мужчин отсутствует, а образ работает самостоятельно. Я имею в виду «Вечер» и «Пассажиров». Здесь он также робко переминается с ноги на ногу весь фильм, что-то лепечет и пару раз нехотя трахает героиню Кейт Уинслет, которая практически берет его силой. Точнее, берет за кольцо в носу, ведет в свою прачечную, раздевает, возбуждает, прижимает к себе, а потом возвращает жене, которая продевает палец через то же кольцо и склоняет его к новому занятию, не требующему даже среднего интеллекта. Так он и ходит, мыча, на поводу у двух баб всю картину, а когда в конце оказывается один, беспомощный, растерянный, с типичным нахмуренно-идиотичным выражением физиономии и снова издает протяжное: «Возьмите меня за кольцо в носу!», мы облегченно от него избавляемся. Не велика потеря, не мужик и был.

Зато Кейт Уинслет, как обычно, плоть и кровь! Живая, страстная ширококостная девчина в джинсовом комбинезоне. Всплыви ее имя в беседе, я бы не сказала, что она мне нравится, но стоит мне увидеть ее на экране, и я без всяких колебаний это признаю. Ее современная флоберовская героиня, заеденная бытом и разочарованием в муже-импульсивном мастурбаторе, внушает сочувствие, поскольку мы-то с самого начала поняли, что Брэд — не призовая лошадь, а зачуханный конек-горбунок, а ей лишь предстоит столкнуться с этим горестным открытием и вернуться в своей постылый быт. Или на что там намекает режиссер?

Тревожная мелодия с затравленным педофилом на фоне вялого романчика Брэда и Сары, сонливости пластмассового пригорода и ограниченности обитателей, звучит неблагозвучно и как будто не вписывается в общую тональность. Из-за этой мелодии вся незатейливая песенка Тодда Филда становится какой-то гаденькой и режущей слух. Появляется какая-то нечистоплотность в общей атмосфере картины и кустарность в неумелых попытках режиссера привинтить на саморезы к основному сюжету явно лишнюю и чужеродную сюжетную линию. Взялись вы на примере банального адюльтера демонстрировать нам эмоциональную незрелость взрослых индивидов, так и остановились бы на этом! Но нет, нагрузим худенького ослика еще одним мешком с зерном! А вместе с осликом мешок на позвоночнике несет и зритель, поскольку при всей пустячности и незамысловатости филдовской морали, распознать ее в этом вялотекущем произведении очень сложно. Если представить жизнедеятельность картины в виде кардиограммы, то линия будет совершенно прямой. Ни одного существенного события по ходу рассказа не происходит, а закадровый голос, этакий помощник для умственно отсталых, убивающий интригу в зародыше, вместо того, чтоб подгонять, еще больше тормозит.

Но если в очередной раз себя встряхнуть и заставить предположить, что именно так расплывчато-невнятно пытался донести до нас отец «малых детей», на ум приходят три версии. Филд силился показать 1) как быстро гибнет брак, если хотя бы один из супругов — ребенок, для которого книжка кончается словами «и жили они долго и счастливо», а за обложкой книги — безвоздушное пространство быта-безнадеги, где жизни нет, лишь увядание и слабые попытки самореанимации посредством измены. Причем если Саре эта реанимация действительно была нужна, то Брэду — нет, его вполне устраивало дрейфование по жизни мертвой рыбой без работы и при жене, которая не дает, ну и ладно. Так в чем была ребенком Сара? В своей непрактичности? В неспособности разглядеть за внешностью «звезды выпускного» натуру безвольного трутня/ребенка? В побеге из дома с одной сумкой через плечо без внятных перспектив? В невнимании к собственной дочери на фоне душевного и гормонального всплеска? 2) что большинство людей и на пятом десятке остается детьми, самоутверждаясь посредством футбола и гнобления в «песочнице» слабаков и фриков, что создает иллюзию успеха, как и иллюзию зрелости, 3) что все мы — лицемеры, которые в своем глазу не видят бревен, а чужой готовы выколоть опять же из желания казаться лучше окружающих или банальной скуки…

Знаете что, мистер Филд, все мои попытки сконструировать хоть мало-мальски жесткие смысловые конструкции на вашей жидкой почве откровенно натужны, поскольку ни одну из моих версий вы практически ничем не подкрепили. Одна мутная стоячая вода и многоточия. И вообще, картина ваша, апатичная и унылая, не несет в себе ни четкой идеи, ни энергетического заряда, ни желания сопереживать героям (за исключением, пожалуй, педофила с матерью) и пересматривать в дальнейшем ваше детище. Драма ваша обременительна не столько поисками смысла, который можно вообще не искать — смотри и смотри, сколько тотальной несчастностью ваших заурядных провинциалов с заурядными проблемами, которые, возможно, и встречаются в реальности на каждом шагу, но наблюдать эти проблемы в условиях заданной вами неразрешимости-обреченности, неприятно и неинтересно. Да, все мы — дети, да, «любовь живет три года», да, мы — сплетники и лицемеры, а вы, мистер Филд, даже эту тему не сумели грамотно раскрыть и сняли бездыханное, невыразительное кино, имея в активе трех одареннейших актеров — Уинслет, Коннели и Джекки Эрла Хейли.

11 февраля 2012

Горе от безумия

…да не судимы будете (с)

Это десятка! Это прямо-таки современный вариант «Горя от ума»! Только горе тут не от ума…

Очень цветной и разноплановый фильм о человеческой жизни. Тут столько всего много, и всё как-то умещается. Понравился закадровый голос. Понравилось, что у Кейт Уинслет как будто бы нет макияжа и причёски очень простые. Понравился контраст её с женой главного героя. Интересно наблюдать и за второстепенными лицами — у них либо сложные судьбы, либо мудрые высказывания. И много-много важных мелких деталей. Так всё реалистично, по-человечески. И немного чувствуется режиссёрский сарказм — в выразительном переглядывании мамаш на детской площадке, в панике среди бассейна при виде «маньяка», в тёщином присмотре, в «Обществе Обеспокоенных Родителей»…

Этот фильм не только про любовь, муки выбора и неспособность принять зрелое решение. Он во многом о двух очень живучих составляющих коллективного разума — о стереотипах и сопровождающем их снобизме. Здесь мы видим внешне очень правильное общество, в котором всё уже заранее сортировано в две понятные кучки — «хорошо» и «плохо». Но люди редко осмысливают самостоятельно, почему именно так — «хорошо», а эдак — «плохо». Зато если ты пошёл против стереотипов, тебя осудят бешено, маниакально, с суеверным страхом и со сладким чувством собственно превосходства. И не только потому, что ты поступаешь вопреки моральным нормам, но и потому, что «порядочным» людям нравится обсуждать «непорядочных» — так их скучная, распланированная жизнь тоже становится интереснее. И никто никогда не задаётся вопросом: а правильно ли это вообще — осуждать других?

Бегаешь голым у детской площадки? Отныне будешь изгоем, которого ненавидят все, вслед плюют и крестятся. Целуешься с женатиком на глазах у своей дочери и благообразных мамаш? С тобой не будут разговаривать после такого возмутительного поступка! Кругом глаза и уши строгих судей, вовсю соблюдающих моральные нормы.

А судьи кто? А судьи со своими маленькими, лицемерными грешочками. В конце концов, у всех свои слабости, даже у уважаемых членов общества. Кто-то похотливо облизывается на чужого симпатичного мужа, перебирая в голове разные фантазии. И брачные узы отнюдь не помеха — ведь дальше фантазий дело не заходит. Кто-то онанирует на откровенные фотки в интернете, надев женские трусики на голову. Но ведь об этом не знают другие. А кто-то готов загнобить изгоя до смерти, лишь бы никто не вспоминал о его не слишком светлом прошлом.

Себя мы прощаем и оправдываем, а других готовы судить. Нам плевать на чувства изгоя. Нам не понять, что ему самому от себя может быть противно. Он и рад бы измениться, но прошлые неоднократные попытки ничего не дали.

Моральные нормы нужны, чтоб жить правильно. И без осуждения никак не обойтись, иначе мораль никто соблюдать не будет. Но надо во всём знать меру. Например, в своём снобистском отношении к изгоям и неудачникам. Да и в безумствах тоже надо знать меру и вовремя успокоиться. Наверное, это нам и хотели сказать создатели. Я так думаю. Может быть, я поняла фильм слишком по-своему. Но наверное, именно так и задумал режиссёр — каждый должен найти здесь своё. А мы все и нашли — настолько разные получились рецензии!

24 октября 2011

Для измены женщине нужна причина, а мужчине место.

«Никто с вас не спросит, никто не осудит». Мы не вправе судить поступки других людей. Ибо мы живем в своем мире страстей и фантазий — такова сущность человеческой природы. Только от личных качеств зависит, насколько далеко мы можем пойти в воплощении своей мечты. «Прошлое изменить не возможно. Но будущее может быть совсем другим. И это будущее должно было с чего-то начаться».

Простые будни тихого американского городка. Но таким он кажется на первый взгляд. Группа скучающих мамочек, «круг избранных», выгуливает своих драгоценных чад на детской площадке. «Кто не с нами, тот против нас», так коротко их можно описать. Объектом их тайных эротических фантазий становится редко появляющийся в их излюбленном месте, молодой и красивый папаша со своим сынишкой.

Нет, он не отец-одиночка, как может показаться на первый взгляд, а типичный муж-домохозяин. Сара — самая решительная и смелая из всей компании, ей без труда удается познакомиться поближе с мужчиной. И узнать, что его зовут Брэд, а не «звезда выпускного», как его уже окрестили между собой женщины. Один провокационный поцелуй разделил их жизнь на «до» и «после». Вот так начинается завязка этой нетипичной истории с непредсказуемым финалом.

Картину, в некоторой степени, можно назвать интерпретацией романа «Госпожа Бовари». И не случайно упоминание и обсуждение этой книги играет важный момент в фильме. Мы можем провести параллель между Эммой Бовари и Сарой Пирс. Она так же выходит за рамки того, что называется в обществе женским приличием. Да и сама Сара ощущает, и целиком отождествляет себя с героиней романа Флобера.

Не по тому ли наши герои нашли отдушину друг в друге, что были глубоко несчастны в своей семье? «Можно спать под одним одеялом, но дышать воздухом разных планет». Истинная ценность картины в деталях и формах подачи сюжета. Художественный реализм заключен в рамки разумного, за исключением финальной сцены в парке.

Особую пикантность и эстетическое удовольствие внесли интимные сцены (видевшие фильм меня поймут). Мне, как девушке, было чрезвычайно приятно лицезреть обнаженный торс (и не только) Патрика Уилсона. Потрясающий, харизматичный актёр. Как он очень похож на Пола Ньюмана в молодости! А мужчины могут по достоинству оценить аппетитные формы Кейт Уинслет. Нравится, что актриса не стесняется своего женственного тела, довольна им и не прибегает к услугам дублерши. Фильм «на одной волне» с более знаменитой и титулованной «Красотой по-американски», те же будни и проблемы, те же тараканы в головах героев, та же суть, в общем.

Чтобы ответить на вопрос, стоит ли смотреть картину или нет, отмечу я, пожалуй, самый яркие для меня фрагменты — это общение главных героев Сары и Брэда, как они вдвоем проводили время, как общались, гуляя с детьми, и как украдкой встречались в тайне от всех. Мне кажется, режиссеру нужно было делать главный акцент на их взаимоотношениях, раз была поднята тема адюльтера. Остальные сюжетные ответвления мне показалось достаточно завуалированным и неинтересным. Фильм лёгкий и интересный. Понравилось повествование от первого лица, словно человек со стороны, с иронией, пересказывает нам увиденную житейскую историю, а также выделю музыку, которая создавала нужную атмосферу.

7 из 10

7 октября 2011

Тебе хорошо и мне хорошо!

Во многих случаях, любовь бывает очень жестокою, любовь может разрушить семью, дружбу. Порой любовь заводит человека в заблуждение, с одной стороны тебе хорошо с одним человеком, но с другим ты себя чувствуешь еще лучше, чем с первым вариантом. Любовь толкает людей на бессмысленные и безумные поступки. Также любовь может быть ненастоящей, ты можешь чувствовать какую то привязанность к определенному человеку, но через некоторое время, не веришь в то, что ты был готов сделать для него.

Кейт Уинслет и Патрик Уилсон, главные герои этого фильма. Сара замужем, имеет ребенка, Брэд так же женат и имеет ребенка. Подружившись и найдя общий язык на прогулке с детьми, взрослые женатые люди решают ни с того ни всего закрутить роман. Что Саре, что Брэду, видимо чего в жизни не хватает. Сару можно понять, ее муж давно забыл о ней, и ей бывает одиноко, она уже давно не ощущала мужской ласки. Но ситуацию с Брэдом, какая-то непонятная, у него красивая, любящая жена, хороший дом, ни ссор, ничего, живут душа в душу, почему Брэд повел себя как мальчишка, я не понимаю. Роман романом, но Брэд и Сара начали испытывать друг к другу сильное притяжение. И под влиянием временной любви, они решают покинуть свои дома. Вот вам пример сумасшедшей любви.

Название фильма соответствует действительности. Все поступки главных героев, можно отнести к детским необдуманных решений. Но как говорится все хорошо, что хорошо заканчивается. Спохватившись, главные герои поняли насколько далеко их роман зашел, и надо с этим всем завязывать.

Хочется поблагодарить актеров за действительно хорошую игру, убедительные сексуальные сцены мне очень понравились. Я очень люблю актрису Кейт Уинслет, до сексуальных сцен ей не привыкать, но мне не нравится то, что ее почти в каждом фильме трахают. Режиссер по своему молодец, фильм получился на славу.

8 из 10

19 августа 2011

Мелодрама Как малые дети на экранах с 2006 года, премьера вышла более 18 лет назад, его режиссером является Тодд Филд. Кто снимался в кино, актерский состав: Кейт Уинслет, Дженнифер Коннелли, Ноа Эммерих, Грегг Эдельман, Филлис Сомервиль, Рэймонд Дж. Бэрри, Джейн Адамс, Сэди Голдштейн, Сара Бакстон, Мэри Б. Макканн, Трини Альварадо, Марша Дитлайн, Уилл Лиман, Катрин Вульф, Анна Аудья.

Расходы на кино составляют примерно 26000000.В то время как во всем мире собрано 14,821,658 долларов. Страна производства - США. Как малые дети — получил среднюю зрительскую оценку от 6,9 до 7,1 балла из 10, что является вполне хорошим результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 16 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.