Головой о стену (2003)

Непостижимым образом между двумя главными героями, Джахит и Сибель, появляются еще более непостижимые чувства. Режиссер и сценарист фильма Фатих Акин, имя которого очень часто звучит на фестивалях и кинопремииях », нивелирует любую логичность появления любви, сводя двух персонажей с суицидальными наклонностями в психбольнице, и устраивая быстрое фиктивную свадьбу, которая завершает ссорой. Акин не раз выдает претензии брака, превращая его в абсурдное ограничение, которое не дает героям любви, а также использует его для высмеивания закостенелости консервативных традиций турок.

Наибольшее сопротивление устаревшим нормам показано через Сибель, которая символически свадьбой пробивает себе путь к свободной сексуальной жизни. Ее линия рисует неприятие действующего отношение к женщине в турецком обществе. Однако Сибель проявляет и традиционное женское тяготение к порядку и домашнего уюта. Она приводит в порядок скорее похожую на свалку квартиру Джахита, а сцена приготовления ужина — чистый уют и магия.

Но история все же больше персональная, построенная на ощущениях и переживаниях, а не важных социальных посланиях, которые здесь служат лишь подкладкой и причиной главных событий.

Из привычной точки зрения Сибель разрушает жизнь Джахита, но через разительную перемену в его поведении и его же слов становится понятно, что это совсем не так. Еще до попытки самоубийства, он уже был потерян и мертв. Сибель же дает ему силы пережить все испытания и наконец изменить свой мир.

Несмотря на явный курс на самоуничтожение, нелогичность, даже глупость главных героев, режиссерская и актерская работа Бироля Унел и Сибель Кекилли заставляют сочувствовать, переживать и любить их. Нас пронизывает взгляд Унеля. Мы говорим «Давай, Сибель» вместе с ней.

Фатих Акин, совмещая немецкий прагматизм и турецкую эмоциональность, искусно ловит каждый момент, когда жаждущий счастливого завершения зритель облегченно выдыхает и расслабляется, и возвращает действие в другое непредвиденное русло. Есть, конечно, вопрос к чрезмерной грубости, жестокости и кровавости, хотя в рамках данного фильма, все это кажется вполне оправданным. Вставками с классическим исполнением турецких песен история уподобляется балладе о том, что любовь может быть только мостиком к счастью и стабильной жизни, катализатором метаморфоз, которые мы наблюдаем на примере Джахит и Сибель, характеры которых проходят просто чрезвычайную трансформацию. В «Головой о стену» любовь — инструмент для налаживания человека, дальнейшее сохранение или наличие которого после успешного ремонта не обязательно, тем более, если появились вещи намного важнее.

10 из 10

Сильный, врезающийся в память фильм снял немецко-турецкий режиссер Фатих Акин. Главный герой, Джахит Томрук, лишившийся жены и опустившийся на самое дно Гамбурга, больше не понимает — для чего он живет.

«Есть много способов покончить с собой. Почему вы выбрали стену?»

Одним простым вопросом режиссер рисует в воображении зрителя картину жизни своего героя до переломного события, помогает его понять. Перед нами человек, не стремящийся найти утерянное душевное спокойствие. Когда существование становится бессмысленным — будни проходят в постоянном битье о стену, особенно же, если, кроме внутренних проблем, ситуация усугубляется внешними — «прелестями» положения мигранта. Но ведь однажды разогнавшись и со всей силы ударившись о стену, можно неожиданно пробить вход в новую жизнь.

«Кончайте с жизнью, если хотите — для этого можно и не умирать. Кончайте жизнь здесь и начните в другом месте»

Когда у жизни нет смысла — сам человек перестает быть ее носителем. Он пуст. А значит — он слаб. На востоке бы сказали, что у него полностью отсутствует равновесие между Инь и Ян. Что для восстановления баланса нужно такому мужчине? А может, кто? Конечно, женщина. Женщина, которая способна полюбить, но главное — женщина, в которую можно влюбиться. Такая женщина появилась — и тут же перевернула жизнь Джахита Томрука. Ворвавшись ураганом, она попросту не позволила ему умирать дальше, она стала делать это вместо него. Просто на свой лад. Но он же мужчина — он не может позволить ей решать его проблемы, пусть и неосознанно. Возможен ли вообще для них, выплывающих из пучины отчаянья… или безумия, путь навстречу друг другу?.. А вот путь к абсолютному изменению точно открыт. Это — первая и самая логичная, сама собой подразумевающаяся интерпретация сюжета.

Но есть и другая. Не стоит забывать, что это — турецкое кино. Режиссер не раз дает нам это понять. Например, упоминая в фильме, что у турков фамилии со смыслом. Если мы переведем фамилию Tomruk, то узнаем, что это значит «заготовка». И это — совершенно другое отображение данного человека. Можно представить его умирающим, или даже мертвым. Но можно разглядеть и нечто другое — это неограненный алмаз. Это человек — которого нужно только направить, человек, в основе своей неплохой, но потерявший свою тропу, так, мне кажется, считает Фатих Акин. Да, этот человек может потерять всякий человеческий облик, но может и воспрянуть, в заготовке всегда есть потенциал. Потеряно — не все, но кто-то должен поработать над тем, чтобы его реализовать. Мужчине всегда стоит в таком случае искать женщину. Режиссер дал ей не менее говорящее имя Сибель Гюнер. Guner — значит день. Прежде чем описать ее, возможно, истинную главную героиню, поскольку именно она тот «кузнец», что способен вдохнуть новую жизнь в заготовку, нужно ответить на один вопрос: что такое день? В данном случае день — это что-то яркое, жаркое, страстное, день — это солнце… Но у солнца может быть и затмение. В древности люди всегда боялись, что раз исчезнув, солнце уже не вернется. Но оно всегда возвращалось и вновь согревало. Ну и, конечно же, солнечный цикл. В этой интерпретации первая встреча Сибель с Джахитом — это робкий рассвет. Яркая жизнь после замужества — полдень. А падение после расставания с мужем — это закат. Но колесо крутится, солнце не исчезает навсегда — новый рассвет будет. Ясно лишь одно, чем бы это ни было для обоих, как бы оно не завершалось — оно одно на двоих, поскольку, раз согрев Джахита своими лучами, Сибель навсегда оставила на его коже полосу загара.

10 из 10

Фильм можно смотреть много раз и находить что-то новое, хотя кино, мягко говоря, не приятное, жесткое, люди-отбросы, какие-то пивнушки-дискотеки, наркотики, местами порно и много крови. Но фильм, как ни парадоксально, вышел светлый.

В фильме интересны психологические детали, как меняется внутренний мир героев, как зарождается любовь. От чего страдает этот панкующий бомж, почему он решил врезаться с разгона в стену? Лейтмотивом звучит Depech Mode I feel you. Причина его деградации — смерть горячо любимой жены, хдожницы. У Сибель тоже не все так просто, как может показаться с первого раза. На поверхности — ее турецкая семья хочет выдать ее замуж и не дает ей встречаться с мужчинами. А ей так хочется танцевать и быть свободной, менять партнеров. В фильме все эти устремления юности показаны жестко, не сглаживая углы, на крайностях. Сибель предстает наркоманкой-нимфоманкой. Но что же движет Сибель? Ей просто не хватала любви. Семья, с виду заботливая и желающая ей добра, на самом деле к ней равнодушна: главное для них — соблюсти приличия. А ведь они не поинтересовались за кого выходит замуж Сибель, для них важна лишь церемония. И Сибель просто хотела привлечь их внимание к себе, протестом против традиционных ценностей, фиктивным браком. Но никому она не была нужна, пока не появился этот престарелый бомж. У него таже ситуация. Сибель своим женским вниманием — ремонтом в его норе, готовкой настроила его на романтический лад, т. к. любить ему было некого. И вот тут-то и начинается драма. Сибель отказалась от физической близости с ним, т. к. больше всего боялась быть как все — замужней несвободной женщиной. Она была слишком молода для этого. Но, потеряв Чаита, осознав, что он был единственным человеком, который ее любил и вступился за ее сомнительные честь и достоинство, она изменилась, повзрослела. Но она осталась одна. Они оба были людьми слабыми, Сибель, после очередной серии дебоша с наркотиками и дракой, так и не дождавшись смерти от ножа, нашла свою тихую гавань — встретила мужчину, который ее приютил, стал заботиться. Она родила дочь и все бы хорошо, но вышел из тюрьмы Чиит. Но Сибель между собственным сомнительным счастьем выбрала счастье для дочери, она знала, насколько важно ребенку расти в нормальной, любящей семье, она не смогла лишить свою дочь родного отца. Любила ли он Чаита? Сибель похожда на кошку, которая привыкает к новому хозяину.

Сразу скажу, что фильм однозначно понравился. Определенно этот фильм заслуживает отдельного внимания! Дернул за ниточки внутри, задел эмоционально. Режиссер браво! Актеры браво!

Он, далеко не молодой человек, который запутался в своей жизни, потерял любовь, веру и надежду, единственная радость это секс, наркотики и рок-н-ролл. В этой картине интересно показано то, с каким безразличием он относится ко всему во круг. Он унылый алкоголик и меланхолик с элементами психоза и склонностью к суициду. Ему наплевать на все… у него есть свобода и пустота внутри.

Она, молодая женщина, полная противоположность ему и одновременно так похожая на него, горячая, вспыльчивая, дерзкая. Готовая на все ради свободы и независимости! Она не знает толком что хочет, она так же как и он запуталась. Единственное что ей нужно, это независимость от родителей и свобода.

И что же может объединять этих двух людей? Случайность, всего лишь случайность. Жизнь сталкивает их лбами, дает шанс обрести любовь и счастье. Она начинает тянутся к нему, но он упорно игнорируют это и отталкивает, закрывают на все глаза и продолжает жить так, как считают нужным… и только потом понимает, что она ему очень дорога, что она именно та частичка, искорка, которой ему так не хватало в его сером, мрачном мире. Но не все так просто… каждый заслуживает именно той жизни, которую он создал сам…

В общем смотрите сами и делайте выводы

P.S.. Я смогла разглядеть в этом фильме элементы искренней нежности и любви, а так же жестокую не справедливость. Фильм рекомендую к просмотру, очень удачная картина на мой взгляд. Заставляет задуматься над некоторыми вещами. Моя оценка

10 из 10

Раньше я представлял себе Фатиха Акина нудным, унылым режиссером, снимающим фильмы исключительно ради фестивалей, используя все фишки и штампы фестивального кино. Но мое отношение к нему резко изменилось после фильма «Солнце ацтеков» — веселой, яркой, светлой, воздушной романтической комедии, который можно назвать просто эталоном легкого кино и ромкома. После этого фильма я загорелся желанием посмотреть другие его фильмы, но вот следующий просмотр состоялся спустя полтора года, когда я выбрал его главный и самый признанный и награжденный фильм «Головой о стену». ну, что же сказать… Этот фильм гораздо ближе к моему первоначальному представлению о творчестве режиссера, но все равно фильм прекрасен.

Сюжет фильма можно описать так: встретились два одиночества, два суецидника-неудачника. Один не хотел совершать самоубийство до того момента, как напился; другая же напротив пыталась порезать себе вены, чтобы позлить своих родителей. Она предлагает ему жениться на ней, чтобы уйти из родительского дома и осуществить свою мечту: «быть замужем, отдыхать в клубах и трахаться, но только все с разными мужчинами». У него умерла жена и он согласился на странное предложение, потому что не видел в жизни дальнейшего смысла и просто хотел помочь девушке, которая режет себе вены по поводу и без. И так, в один прекрасный день, они стали мужем и женой, только спять они совсем с другими людьми, изредка встречаясь в квартире (когда оба пьяные) и творя всякие глупости. Они жили вместе по документам, на фактически они жили порознь. И вот, когда они получше друг-друга узнали, судьба сыграла с ними в злую шутку…

Главные герои фильма — турки, но, по моему, это не сильно важно. Можно было бы выбрать любую другую нацию, которая чтит Коран и тому подобное. Нацию, которая не дает людям наслаждаться жизнь и молодостью. С одном стороны — это очень плохо, ущемление прав и чувств человек и тому подобная демократическая хрень. Но, с другой стороны, фильм дает нам понять — ну получили герои свободу от семьи и от религии, ну воспользовались они ею по максимуму — и к чему все это привело?

Ну, да ладно. не будем об этом. Как я уже сказал, главные герои — иммигранты из Турции, но Акин на этом почти не акцентирует на этом внимания. Да, герои — иммигранты. но разве они жалуются на то, как им тяжело живется и как коренные жители ущемляют их права? Нет! Они круглосуточно веселятся и радуются жизни! Они радуются всем возможным мелочам и прелестям свободной жизни, на которые простые, коренные жители уже перестали обращать внимание, воспринимая это как должное. А для молодой, турецкой девушки, поход в бар является настоящим событием, которому она неимоверно радуется и хочет поделиться своей радостью с другими.

Прекрасный фильм, который можно назвать яркой и подробной иллюстрацией пословицы «стерпится-слюбится», со всеми вытекающими отсюда последствиями и проблемами.

Удивительный фильм, который начинается, как довольно забавная и веселая трагикомедия, но постепенно фильм набирает обороты и ближе к финалу фильма нет вообще никакого намека на улыбку и счастливый конец. Точнее, намек то на счастливый конец есть, но вот только фильм очень жизненный, приближенный к реалиям, так что все свои иллюзии относительно счастливого финала для двух влюбленных можно не питать. И хочется, конечно, чтобы у героев все было хорошо, но уж очень долгое время они сознательно отталкивали друг друга. И, как говориться, если не можешь сделать человека счастливым, то не мешай это делать другим. И еще есть в фильме прекрасная сцена, где героиню избивают гопники. Три раза. Они ограничились бы и одним. но после первого раза она поднимается на ноги и говорит, какие они жалкие и трусы (ну, немного другими словами), после чего они избивают ее снова. После этого она опять встает на ноги и говорит, какие же плохие у них матери, раз они воспитывают таких сыновей (ну, опять же, немного другими словами), после чего она получает серьезные травмы от третьего избиения. Замечательная сцена на грани комедии и драмы, и при ее просмотре даже не знаешь, смеяться тут надо или плакать? Еще по ходу фильма мы постоянно слышим выступления оркестра, одетого в национальные турецкие наряды и поющего национальные песни, то грустные, то веселые, что постоянно задает фильму определенное настроение.

В общем, попробую описать все, что я сказал, несколькими словами. Удивительная, многогранная мелодрама, одновременно очень веселая и невероятно грустная, с прекрасной актерской игрой и мастерской постановкой. Фильм вполне заслуживает все награды, которые он получил, и вообще его можно смело отнести к классике мирового кино.

В коллективном бессознательном идея о том, что очередным закатом Европы мы будем любоваться с минаретов мечети Парижской Богоматери, укоренилась прочно, но на поверку не так давно — лет пять, не более. Запустили ее, кажется, развернутые телерепортажи Первого канала о волнениях в парижских пригородах образца 2005 года. Настоящим шоком для отечественного зрителя стали тогда не столько съемки кладбищ обращенных в пепел автомобилей из Сан Дени и Вилье-ле-Белля, сколько зарисовки обыденной жизни обитателей вышеуказанных кварталов, на улицах которых камера практически не встречала европейских лиц. Казалось, операторы транслировали новости из Алжира, Бенина, Сенегала — откуда угодно, только не из благословенной страны под названием Франция, знакомой каждому по песням Пиаф и роману «Три мушкетера». Я помню реакции людей — разочарованных, раздосадованных, разгневанных (еще бы: их лишили Прекрасного Далека — последнего прибежища души !). В большинстве своем они искренне недоумевали, почему французское правительство бездействует вместо того, чтобы выслать «всю эту шваль» из страны — туда, откуда приехали. Мой — несокрушимый — аргумент о том, что погромщики и злоумышленники происходят в основном из второго, а то и из третьего поколения иммигрантов, что родились они во Франции, не говорят ни на одном языке кроме французского и высылать их попросту некуда, ибо здесь их дом — никого не убеждал. Считать Мохаммеда, Мустафу и Лукунку Ндука-до-Каке полноправными французами обывательское сознание отказывалось наотрез.

Здесь можно было бы продолжить логический ряд, заметив, что точно так же европейские подзолы отторгают саженцы иноземных пород, пытающиеся зацепиться за них корнями, а посему неудивительно, что отторгнутые приспосабливаются, как могут, превращаясь во вьюнов-паразитов, эродируя негостеприимную почву, глуша и забивая местный молодняк, — и встать на накатанную дорогу политкорректных опусов-слезовыжималок для прекраснодушных левых, надежно защищенных консьержами и кодовыми замками от издержек своей иммиграционной политики, красных тряпок для крайне правых, вынужденных — при материальной невозможности обеспечить себе соседство побелее — эти издержки терпеть. Фатих Акин, начиная собственную «трехцветную» трилогию, путь этот отверг с почти ожесточенной категоричностью. Его «Головой об стену», по сути, о том же, что и репортажи из Сан Дени — об имманентных иммигрантских непринадлежности, исключенности, бездомности и безродности, но на уровне экзистенциальном, не материальном. Фатум генетического кода оборачивается у Акина не менее безжалостным диктатом кода культруного. Стать натуральным блондином, не имея за спиной поколений нордических предков, невозможно — можно сжечь волосы перекисью (и непоправимо их испортить), но кого этим обманешь? Так и западные взгляды и теории, не родившись с ними в генах, можно усвоить лишь наивно-имитативно, и они так же искорежат не отформатированную под них душу. Эстетика распада a la Джим Моррисон и Курт Кобейн, не опирающаяся на многовековую традицию европейского декаданса, равно как и одержимость вульгарным феминизмом, не усвоившим сопутствующих антитез, самоироний и прочих импликаций ведут лишь к саморазрушению. И даже любовь, чудом пробившаяся сквозь нагромождения идеологического хлама, будучи осознанной и втиснутой в лоуренсовское определение свободы вдвоем, никого не способна спасти.

Как ни странно, при всей своей психологической невыносимости, нервной освежеванности, обсессии смертью, фильм Акина остается одним из самых оптимистических образчиков «большого» кино за последние двадцать лет. Под тонким слоем наносной европейской мертвечины в нем пульсирует огромная жажда жизни и огромный же потенциал обновления и возрождения, что бы ни случилось, каким бы боком жизнь ни повернулась. Акин, к счастью, не эксплуатирует (и даже не подсовывает потихоньку, для додумывания зрителем) расхожих идей об «оплодотворяющей» миссии иммигрантов, призванных влить свежей витальности в усталые европейские вены — его герои как раз возвращаются к истокам и ими одними спасаются — но неимитируемая, магматическая энергия, бьющая с экрана, говорит сама за себя. Иммигрантская драма «Головой об стену», сделанная европейски, но очень поверхностно образованным турком, стала первым за десять лет немецким фильмом, награжденным главным призом Берлинале. Это — новая Европа, и отнюдь не ее закат.

Наверно, квартиры одиноких холостяков разочарованных в жизни, все одинаковы, по-крайне мере, моя примерно такая же, как у Кахита. И быть может, все люди подобного склада боятся мечтать о счастье, поскольку считают, что если оно и было, то уже давно позади, а достойны ли они нового, они не уверены. Если именно так смотреть на жизнь, то можно и головой о стену, а может и разбитой бутылкой по венам… есть конечно, и другие способы, но не хочется сильно страдать при этом, хочется побыстрей…

Кахит забил давно на личную жизнь потому, что он пережил трагедию, которая унесла его за пределы нормального социума, его просто устраивало, что он еще жив. Такие люди не в силах жить прошлым, не хотят жить настоящим, и не надеются на будущее, но судьба не слепа, она готова сжалиться над падшим. Кахиту, словно по жребию, досталась Сибель — девушка, уставшая от патриархальных устоев своей культуры и семейства, и изо всех сил стремящаяся вырваться из этого душного карцера, убивающего ее как личность, которая вправе выбирать свой собственный путь. Такая гремучая смесь не сулит ничего, кроме драмы…

Совершенно особенные в фильме диалоги, к примеру:

- Тебе хорошо?

- С чего ты взяла?

- Трахаешься лучше.

Я просто тащусь от этого! Фильм вообще полон подобного живого и правдоподобного общения, что связывает его с самой жизнью.

Мне кажется, что Фатих Акин не выдумал эту историю, а взял ее из вполне реальной жизни реальных людей, именно в силу этого она несет в себе такую силу и убедительность. Кстати говоря, актрису, которая играет Сибель, зовут точно так же, и это был ее дебют как актрисы, если не считать роли в категории фильмов для взрослых. Совпадение?! Может быть, но тут можно строить различные догадки и домыслы.

Это фильм о судьбе личности, которая интуитивно рвется к свободе в ханжеской, религиозной культуре, о пути, который выбирает сам человек, а не кто-то за него.

40-летний турок Чаит, окончательно опустившийся после смерти возлюбленной, собирает пустые бутылки в одном из ночных клубов Гамбурга. Отчаявшись вернуться в реальность, он решает свести счеты с жизнью и не находит ничего лучшего, как врезаться на машине на полном ходу в кирпичную стену. Однако вместо постоянной прописки на том свете, Чаит получает койку в психиатрической клинике, где судьба сводит его с эксцентричной особой по имени Сибель — 20-летней турчанкой с суицидными наклонностями.

В первый же день знакомства Сибель предлагает Чаиту пожениться. Заключив фиктивное соглашение с турком-алкашом, Сибель надеется получить желанную независимость от своей семьи, а иначе чего хорошего ждать от жизни, если родной брат готов сломать тебе нос только за то, что ты обнимаешься с парнем. Все, что хочет Сибель, так это жить без оглядки — шляться по дискотекам и трахаться тем, кто подвернется под руку. В ее глазах спившийся лузер Чаит, который и дня не способен прожить без банки пива, может стать оптимальным прикрытием от бдительных и назойливых родителей.

Чаит немало озадачен, но все же сдается под напором молодой землячки: теперь, по крайне мере, будет кому ходить за пивом. И вот уже следует знакомство с родителями и свадебная церемония… Так образуется этот странный семейный союз, который однако не дождется искомого благолепия. А пока поселившиеся в квартире Чаита молодые начинают вести свободную жизнь и волей-неволей вглядываться друг в друга. Так между ними начинается битва за то — самое главное — чувство, что называется любовью.

В поэзии нет ничего безвкуснее и пошлее, как рифмовать «любовь» и «кровь»: 30-летний немецкий турок Фатих Акин на протяжении двух часов собственно только этим и занимается. Причем делает это без иронии и постмодернистских реверансов, что называется — «на голубом глазу». И у него получается не просто складно, а почти гениально. В непосредственности изложения истории и той эмоциональной силе, что захлестывают почище иных фильмов Кустурицы.

Спрашивается: откуда что берется? Акин никогда не учился кино. Зато в детстве успел пересмотреть тонны фильмов — благо у соседей был свой видеомагазин. В шестнадцать стал актером и зарабатывал этим ремеслом до двадцати лет. В 25 он снял первый фильм как режиссер, поскольку так и не смог найти постановщика для своего сценария. И вот спустя еще 5 лет молодой самоучка выдал такой темпераментный и в то же время настолько мудрый фильм, что уже впору заканчивать с этим делом. Поскольку он сказал о жизни так много, что добавить что-то принципиальное уже вряд ли будет возможно.

А ведь четыре предыдущих творения Акина ни разу не дали повода поверить в гениальность создателя. Он всякий раз сознательно снимал о том, что ближе, что находится буквально перед глазами. Так или иначе, проблематика первых картин («Быстро и без боли», «В июле», «Солино») разворачивалась вокруг иммигрантской темы. И вот вдруг он снял Кино — отчаянное и прекрасное, неистово взрывающее традиции тех политкорректных опусов, что пытаются, с большим или меньшим успехом, имитировать этнические конфликты.

В Gegen Die Wand все начинается почти как анекдот на модную эмигрантскую тему, но постепенно история набирает такой накал, что к финалу драма из жизни турецких самоубийц, с кровью и песнями Depeche Mode, оборачивается экзистенциальной трагедией, которые разучились снимать, пожалуй, со времен «Последнего танго в Париже». Как и у Бертолуччи, у Акина буквальная попытка самоубийства — врезаться в кирпичную кладку — преобразуется в метафору: герои бьются головой о стену непонимания и разобщенности. Как и у Бертолуччи, любовь сливается в объятиях со смертью и кружит в танце, который хоть и не становится последним, но дает шанс по-настоящему оценить жизнь окончательно отчаявшемуся.

В финале Сибель после серии новых метаний и очередных суицидных провокаций обретает ту самую стабильность, от которой так отчаянно пыталась сбежать. И тут неожиданным образом либеральный настрой картины, вроде как призванный расшатать или поставить под сомнение архаичные устои, оборачивается полной своей противоположностью. Противостояние мусульманским традициям в итоге становится гимном родовому культу. И такая смысловая рокировка оказывается еще одним, может быть, самым главным откровением фильма.

Акин своим подходом к кино напомнил Фассбиндера: сделал все как будто в первый раз. Может поэтому, Восток в его фильме предстал таким же прагматичным как Запад. Теперь уже стало окончательно ясно, что на Земле есть лишь одно место, где можно укрыться от вселенской холодности — только в собственном сердце.

Незапланированный, но заслуженный триумф фильма на Берлинском фестивале, куда он попал в последнюю минуту, вылился в скандал. Оказывается, ушлые репортеры раскопали ленты, в которых до того инкогнито успела сняться 23-летняя дебютантка Сибель Кекилли, сыгравшая тут свою тезку. Ими оказались десять порнокартин, в которых нетипичная турецкая красавица втайне от семьи уже два года зарабатывала себе на жизнь, скрываясь под различными псевдонимами. После обнародования этих материалов родители Сибель (совсем как в фильме) едва не отреклись от дочки.

Однако после берлинского торжества Кекилли моментально стала звездой иного масштаба и скоро подписала несколько серьезных контрактов, неимеющих никакого отношения к голому кино. О том, что это девушка редкого таланта говорит хотя бы тот факт, что она обошла при кастинге 350 конкуренток, наверняка жаждущих этой работы ничуть не меньше. Нечто похожее случилось и с 42-летним турком Биролем Юнелем, к тому времени уже 15 лет разменивающим свой талант в серийно-телевизионной глупости и проходном кино B-класса. Они оба долго бились головой о стену, прежде чем в феврале 2004-го, объединив усилия, таки пробили ее.

Беспощадная во всех отношениях картина Фатиха Акина «Головой о стену», несомненно, занимает особое место не только в немецком и турецком кино, но и в мировом кинематографе.

Сюжет раскрывает проблемы интеграции мигрантов в Европе, их нежелание следовать законам и порядкам страны, на территории которой проживают. На фоне верующей семьи, где брат ломает сестре нос, отношения Сибель и Кахита выглядят вполне естественно. Для нее это шанс упорхнуть из ежовых рукавиц семьи, а для него… что-то другое, что-то особенное, но, увы, понял он это слишком поздно.

«Убийство во имя чести семьи», которого своенравная Сибель не предвидела, но которого ей удалось избежать, — красочная иллюстрация того, что для некоторых слоев общества закон — это пустой звук, ведь жизнь свою они строят по традициям, не всегда справедливым, не всегда логичным, часто противоречащим законам и морали.

Хотелось бы особо отметить музыку в этой картине. Была очень растрогана, услышав песню «I feel you» группы Depeche Mode (строки из нее вы видите в заголовке рецензии), и билась в конвульсиях счастья от «Temple of love» группы Sisters of Mercy. А без турецкой музыки картина просто потеряла бы свой колорит.

Фильм о любви и страхе изменить свою жизнь, недальновидности, жестокости и надежде, вере и о проблемах современного общества. О проблемах острых, требующих действия.

10 из 10

Эта чудесная певица с оркестром. Машина на бешеной скорости. Стекающие капли ярко-бордовой крови. Танцы с окровавленными руками. Бесконечные. Пьяные. Сумбурные. Бешеные танцы. Страстный животный секс. Занятия любовью, той самой, стекающей каплями крови по ЕГО рукам и ЕЁ лицу. Глаза. Такие поистине бездонные, настоящие.

Это всё осколки самого фильма. Из них всё состоит. И вся прелесть и весь ужас в том, что они ранят, царапают, оставляя глубокие шрамы. Это единая, чудеснейшая в своём жанре картина, которая состоит из фрагментов-осколков. Если честно, не хочется писать нудные и примитивные вещи про режиссёра, страну-«изготовителя» фильма, актёров, сюжет. Хочется просто поделиться своими чувствами, которые, кстати, переполняют после просмотра. Это безусловно грязный фильм. Он пахнет немецкой порнухой (это ощущение добавляет и бывшая порно-актриса Сибель Кекилли), пивом, чем-то несвежим, терпким, липким, гадким. Но во всём этом проглядывает что-то неуловимо-нежное, трогательное, нас-то-я-ще-е. И с каждым сюжетом это ощущение всё нарастает и нарастает. И чистота какая-то появляется. Но эта чистота мёртвая. Понимаете?..

В общем, это безусловно арт-хаусное произведение. Далеко не каждый поймёт. И я вовсе не намекаю на интеллект, дело в ощущениях. Просто не каждому будет интересно испытывать эти чувства, какие посетили меня.

Кого хоть как-то зацепило, посмотрите. Не думаю, что пожалеете.

P.S. Сюжетная линия, кстати, тоже интересная. Любовь есть, друзья, понимаете, ЕСТЬ! Только вот бывает она разная… Иногда это очень больно. До крови.

10 из 10

Вы думаете что главное в фильме игра актеров? Их фразы, поступки? Нет. Главное в фильме музыка, которую исполняет небольшой оркестр в начале и в промежутках фильма. Именно она звучит в сердцах героев, волей судьбы оказавшихся на чужбине.

Именно ее привез главный герой с собой в чужую страну и именно она открывает ему глаза на происходящее вокруг. В сером и унылом мире он находит, точнее его находит симпатичная соотечественница, тут же предлагающая выйти за него замуж. Услышать такое в современной Германии невозможно (я думаю догадываетесь, почему).

Далее идет сюжет, который я намеренно не буду пересказывать…

Несмотря на всю дикость происходящего, фильм держит до конца. Чего стоят сцены когда герой играет с турками в домино, или сцену на дискотеке. Но главное, ради чего смотрится кино — это то самое зерно роли, кульминация. Чейит и Себиль, которых женили буквально силком, вдруг ощущают что они влюблены друг в друга как в первый раз, как с первого взгляда. Акин здесь показал ее просто великолепно. Любовь одним словом. Она побеждает везде и всегда. Даже когда любимые уже никогда не будут вместе.

Фильм был и остается для меня открытием турецкого кино. Акину точно удалось показать отношения героев так как он задумал. Более того, было интересно узнать, что Бироль Унель и в самом деле даже во время съемок имел проблемы с алкоголем. Не думаю что, ему пришлось долго входить в образ.

Фатих Акын (так звучит его фамилия правильно) — немецкий режиссер с турецкими корнями. Его родители переехали в Гамбург из Турции еще до его рождения. Но против генетики не попрешь. Проживая с детства в европейской среде, Фатих все-таки остался верным культуре своей страны. В принципе, большая часть турецкой диаспоры в Германии чтят свои корни и традиции, исповедуют ислам и даже говорят на родном языке.

Но некоторые из них, как главные герои фильма, более адаптированы к новым условиям, что сказывается на их мировоззрении. Сибель не хочет мириться с ролью покорной мусульманской женщины. Она молода и хочет наслаждаться жизнью в полной мере, не отказывая себе во многих развлечениях, на которые наложен запрет. Но ее семья никогда не даст девушке полную свободу. Пришлось ей найти жениха для прикрытия. Кахит нехотя ввязался в эту авантюру. Но чем ближе они узнают друг друга, тем менее понятным становится их фиктивный брак.

Лично для меня главным достоинством этого фильма стала турецкая атмосфера. Мне интересно буквально все: семейные отношения и их традиции, взаимоотношения внутри брака, народные обряды, музыка и кино, язык, даже национальная кухня. Поэтому фильм просто не мог мне не понравиться. Основное действие происходит все-таки в Германии, но восточная атмосфера хорошо чувствуется.

Вообще этот фильм можно отнести больше к турецкому кинематографу, если закрыть глаза на несколько откровенных постельных сцен. Например, в фильмах Нури Бильге Джейлана тоже показывают темперамент турков в постели, но делает он это не так открыто, хотя тоже довольно откровенно. Но наши зрители видят секс почти в каждом втором фильме. Так что, этим нас не удивишь.

Сюжет тоже интересный. Я с удовольствием наблюдал за развитием отношений странной парочки. Сначала мне главный герой казался омерзительным. Живет в свинарнике, немытые волосы, опухшее лицо от постоянной выпивки. Но ближе к концу фильма он все больше и больше стал преображаться. И ведь Сибель этому поспособствовала. Вроде и принесла в его жизнь проблем, но и вернула его к жизни. Любовь исцелила обоих. Кстати, это первая роль Сибель Кекилли в художественном фильме. Раньше она снималась в порно. Наверное, ей это помогло войти в образ, потому что сыграла она замечательно.

Вообще хорошая история. Местами грустная, местами жестокая, иногда трогательная. Сначала фильм может показаться немного скучным, но все самое интересное будет под конец. За саундтрек отдельное спасибо. Когда слышу турецкие мотивы в фильмах, сразу попадаю под их очарование. Мне понравилось. Турки чаще всего снимают фильмы про войну, а я больше люблю такие драмы.

8 из 10

Фильм понравился правдивым описанием отношений в турецкой среде. Очень наглядно показывается, насколько различается привычный бытовой уровень агрессии среди турков и среди европейцев. Рассказывается о девчонке из турецкой семьи, которая хотела тусоваться с друзьями, заниматься сексом и для этого устроила фиктивный брак с одним турком-бомжом, чтобы уйти из дома и задолбавшего ее надзора родственников.

Свободная жизнь оказалась совсем не такой, как она себе это представляла. В фильме правдиво показано, как относятся турки к таким девочкам — как к второсортному куску мяса. Только потому, что ей хочется заниматься сексом и получать удовольствие от жизни, ее все ненавидят и пытаются раздавить, уничтожить. И ее семья, и этот фиктивный муж, и ее любовники. Вообще для всех мужиков она — второй сорт и должна не вякать, а если вякнет, ее можно забить до смерти, чтобы знала свое место.

Нравится характер девчонки — что она не сдается, борется, отстаивает свою независимость.

Картина «Головой об стену» дает четкий пример не то чтобы столкновение двух цивилизаций, а яркий, пусть даже брутальный пример тенденций ассимиляции нравственных традиций в современном быту.

По некоторым сведениям, актриса Сибель Кекилли не просто так была выбрана на полученную роль, режиссер Фатих Акин хотел интерпретировать свою проблему максимально правдоподобно, и приглашать западных актеров в картину, где должны играть турки и все должно быть связано с турецким бытом, было невозможно. Таким образом, режиссер выиграл лотерейный билет, поскольку Сибель Кекилли не брезгала своим происхождением, ей удалось сыграть правдоподобно и не стесняться откровенных и постельных сцен.

В фильме «Головой об стену» хватает достаточно кровавых и постельных сцен, в которых не каждая женщина согласится играть, не говоря уже об этнических мусульманках. Однако опыт актрисы Сибель Кекилли в картинах порнографического характера помог ей полностью реализовать задумку Фатиха Акина.

Фильм обладает неким брутальным поведением, и многим он очень легко может стать противным и неприемлемым, однако, если глянуть глубже в проблему, которую хотел показать режиссер, то картина достаточно важная и актуальная. Поэтому, просмотреть или нет — решать каждому, главное чтобы потенциальный зритель понимал о чем должен быть фильм.

6 из 10

Фильм повествует о людях, свободных внутренне. Сквозь призму их взаимоотношений можно проследить взаимодействие двух культур, двух религий, мировоззрений. Происходит столкновение не только интересов отдельных субъектов, но и культурных особенностей.

Турция — Германия. Это не бой, и здесь нет проигравших. Каждый живет, как считает нужным, делает, что хочет. Но у каждого действия есть последствия. В данном случае, впрочем, как часто бывает, страдает женщина. Женщина, которая сама толком не знает, чего же она хочет. Может, это просто вызов — все то, что она делает? Она не задумывается о последствиях. Все, чего она жаждет, это сбросить оковы, которые мешают ей, как она думает, дышать свободно.

И, естественно, есть мужчина, неоднозначный герой, или не герой вовсе, но тем не менее. Пройдя через многое, героиня так и не понимает, чего же она хочет, но она осознает, чего НЕ хочет.

Фильм стоит просмотра, так как является довольно достоверным и соответствует жизни многих людей, принадлежащих одной конфессии, культуре со своими традициями, помещенных в другую среду, отличную от их собственной. Тогда возникают противоречия, колебания, а за ними всегда интересно наблюдать.

За жизненность

10 из 10

P. S. Кстати, один из немногих фильмов с идеальным названием, которое максимально соответствует содержанию и раскрывает идею.

Фатих Акин родился в Гамбурге в семье турецких эмигрантов. Словно росток, пересаженный в новую почву, режиссер вырос на грани столкновения-взаимопроникновения двух культур: неформально-молодежной западноевропейской и традиционно-ортодоксальной южноазиатской.

Своеобразная смесь? Возможно. Но какая же невероятно жизнеспособная! Этнические турецкие корни в сочетании с впитанной как губка молодежной западной субкультурой породили фирменный колоритный режиссерский почерк Фатиха Акина.

Акин… звучит почти как тюркское «акын» — поэт импровизатор, «что вижу — о том пою». Режиссер-самоучка, рассказывающий о том, с чем сам прекрасно знаком. Этот фильм, по признанию самого режиссера, словно нарыв, очень долго сидел внутри его души и требовал своего экранного воплощения.

Простой и одновременно сложный сюжет.

Два бунтующих одиночества. Кахит Томрук — социопат поневоле, потерявший со смертью любимой жены смысл своего существования. Сибель Гюнер — юная нимфоманка, не видящая смысла в образе жизни и ценностях собственной семьи.

Двое несостоявшихся самоубийц с девиантным уклоном. Он — в кровавое месиво и пьяные осколки разбивающий собственную неудавшуюся одинокую жизнь. Она — с такой дикой жаждой жизни, что эта жажда, не сумев поместиться внутри, прорывается кровавыми подтеками из ее неумело порезанных вен.

Ему незачем жить. Ей есть для чего умирать.

Они похожи: им плевать на собственные корни, они бесшабашно пробуют собственную жизнь на разрыв, у них нет обязанностей ни перед кем, кроме себя.

И все же в этих двух балансирующих на лезвие ножа душах натянута невидимая, тонкая и звенящая чистым серебром струна искренности.

«В моей душе темная ночь,

И искушение овладевает мной,

Но через боль и страдания,

Сквозь душевные раны и дрожь

Я чувствую, что любим»

(Depeche Mode «I feel loved»)

Где то здесь, на грани жизни и смерти, под стилистическую мощь культовой акустики Depeche Mode, в адреналиновом угаре, подхлестнутым тонким хлыстом кокаиновых дорожек, находится та самая точка, где их жизни, невольно зацепившись друг за друга, начинают странный танец совместной судьбы.

Словно Стамбул, столица их далекой общей родины, их любовь, в кроваво-красном платье поющая турецкую народную песню на берегу пролива Босфор, сумела соединить воедино, как Европу и Азию, континенты их неприкаянных душ.

Она научит его жить. Он научит ее искать смерть.

Фатих Акин погружает своих героев в водоворот почти шекспировских страстей, только словно вывернутых наизнанку. Что если бы разлученные роковым поединком Ромео и Джульетта не ушли в мир иной в один день?

Когда-то Шекспир красиво, но малодушно убил своих героев. Фатих Акин жестоко, но честно заставил своих персонажей жить дальше.

Режиссер меняет в последней трети фильма все: визуальный ряд, звуковую дорожку, эмоциональный тон, смысловую интонацию. Переживают на наших глазах удивительную трансформацию внешность, голоса, глаза и мысли героев…

Вместо прокуренных ночных панк-клубов и грязных закоулков с кровавой поножовщиной — Гамбург и Стамбул при свете дня. Вместо захламленных комнат — интерьеры дорогих отелей и квартир. Вместо кокаиновой пыли и батареи из пивных банок — прозрачные бокалы с кристально-чистой водой. Вместо засаленных волос, давно немытой одежды и подведенных до пугающей черноты глаз — классическая одежда и незаметный макияж. Вместо оглушительного взрыва диалогов, постоянно срывающихся на крик — выговариваемые с трудом, останавливающиеся на полуслове скупые фразы персонажей.

Акин создает ауру Тишины после залитого кровью аккорда предыдущей сцены. Такая тишина бывает после обморока от болевого шока. Уши словно заложены ватой… и эта тишина красноречивее тысячи слов…

Герои Акина изменились, но затянувшаяся рана их любви напоминает о себе тупой тянущей болью. Кахит и Сибель, впервые встретившиеся после многолетней разлуки, без одежды и слов сидящие друг напротив друга на соседних кроватях, неотрывно смотрящие друг другу в глаза — напряжение между ними настолько плотно и туго, что его можно резать ножом.

Фильм, ставший главным призером Берлинского кинофестиваля, буквально через несколько дней ставший главным скандалом этого кинофестиваля.

Так ли важно, в какого рода фильмах снималась до этой картины актриса Сибель Кекилли? Фатих Акин выбрал ее из 350 кандидаток на эту роль, и не ошибся. Его Сибель сыграла свою экранную тезку настолько эмоционально точно и выразительно, что не верить ей просто невозможно.

Так ли важно, каковы жизненные пристрастия актера Бироля Юнеля? Режиссер сумел разглядеть в пристальном взгляде пронзительно-темных глаз Юнеля главное — такой мощный поток бьющей через край внутренней силы, что оторваться от этого взгляда душой мне как зрителю было невозможно, а забыть — тем более.

Эти двое сыграли так, как будто это было в первый и последний раз в их жизни. Вложив себя в эти роли без остатка. Оправдав безграничное доверие режиссера, отдавшего этой картине все свои последние деньги и интуитивное острейшее человеческое чутье. И за эту бескорыстную актерскую щедрость и бескомпромиссную режиссерскую честность я этим трем благодарна.

Вокруг и внутри нас течет жизнь. Как кровь в наших венах. Как эмоции, мысли и поступки внутри и снаружи наших душ. Как Босфор сквозь Стамбул. Герои Фатиха Акина вошли в этот вечный поток жизни, упорно плывя против его направления, упрямо пытаясь перекрыть его течение. Тонули в нем, кружась в водовороте любви. Погружались на самое дно потока. Всплывали на его поверхность, теряя друг друга из вида. Учились радоваться пребыванию в этом потоке, сердцем чувствовать его истоки, понимать не только свои желания, но и доверять направлению его течения.

И потому финал картины «Головой о стену», как и жизнь, мудрее любого хэппи-энда. В безмолвии заканчивает акын-Акин свою песнь о жизни и любви. Что вижу — о том пою…

For Macabre

Может ли чистая любовь сделать человека достойным? Как минимум. На этом можно было бы закончить, ведь это и есть сюжет этого фильма.

В сердцах турков еще не остыли национальные мотивы. В сердцах старых опустившихся панков и гулящих девушек.

В сердцах солидных мужчин в пальто и темных очках, достойно встречающих отказ любимой быть когда-либо вместе. В сердцах любящих женщин, и хороших матерей и жен.

Видимо человеку нужно умереть, что бы родиться другим…

Или измениться при жизни, когда позволено будет прикоснуться к той самой… чистой любви. Прикоснуться, очистившись болью. Счастливой болью.

На просмотр этого фильма меня уговорил один мой приятель — большой любитель творчества Фатиха Акина.

Начало фильма необычное: ансамбль исполняет песни на турецком языке на фоне Стамбула, однако основная часть событий фильма происходит в немецком городе Гамбурге. В дальнейшем действие будет несколько раз прерываться подобными вставками — тем самым, режиссер пытается продемонстрировать корни тех турков, что живут сейчас вдали от родины.

Это история турка Кахита, который считает свою жизнь конченой; он погряз в наркотиках, алкоголе, беспорядочном сексе, он пытается свести счеты с жизнью, и мы никогда не узнаем почему.

И совершенно случайно на его пути встречается молодая турчанка Сибель, которая не желает жить по обычаям предков — она хочет жить, развлекаясь, в свое удовольствие, с разными сексуальными партнерами. Есть только один путь к этому — уйти от опеки родителей, заключив фиктивный брак.

Фильм собственно и посвящен отношениям супругов, которые, сейчас находятся на несколько различной фазе по отношению к окружающей их Гамбурской действительности: если он уже пресытился этой разгульной жизнью, то она упивается открывшимся ей миром плотских наслаждений.

Основной драматизм фильма заключен в чувствах главного героя, который, возможно, полюбил в первый раз жизни, но его объект любви его не видит — её мысли и чувства заняты совсем другим.

Игра обоих актеров восхитительная и позволяет лучше понять, что чувствуют наши герои. Сюжетная линия интересная — несколько раз события непредсказуемым образом менялись.

Для Акина трагическая история любви Кахита и Сибель — это еще и повод поговорить о наболевшей проблеме: что происходит с людьми в обществе, которое стремится стереть все национальные черты. Люди, разорвавшие, связывающие их путы традиций, получив, наконец, столь желанную свободу, оказываются совершенно не готовыми к ней.

Голливуд не раз обращался к теме фиктивных браков, ставших затем счастливыми браками по любви. Будет ли здесь традиционный хеппи-энд? Как говаривала Шахерезада: «Я не могу больше продолжать дозволенные речи». Хотите узнать — смотрите сами.

Хотя, в данном контексте, под хеппи-эндом можно рассматривать любой вариант возвращения к национальным истокам.

7,5 из 10

«You take me to

And lead me through

Babylon».

Depeche Mode

На мой взгляд, первые кадры этого фильма самые важные. В машине едет Кахит Томрук. Он курит, пьет, смеется, плачет, а за ним проносятся яркие светлые пятна — фонари. В каком отчаянии должен находиться человек, чтобы вот так стремительно и уверено повернуть руль и направить машину прямо перпендикулярно серой стене? Время до самого столкновения будто отлично — замаскированная имитация жизни, четкая линия судьбы. Кахит заперт в кабине и едет на высокой скорости. И есть лишь один выход — головой о стену.

Внутри Кахит уже мёртв. Может быть он убил себя раньше, со смертью жены, но точку поставил именно этой аварией. Ему не зачем жить, но есть ради чего умирать. Больше от этого мира он не ждал ничего. В какое смятение приводит его «протянутая рука» турчанки Сибель, которая обращается к нему с простым, но столь смелым для женщины вопросом «женись на мне!». Раньше каждый из них по отдельности разрушал свою жизнь. Теперь они будут делать это вместе.

Многонациональная Германия и не менее многонациональная Турция становятся Вавилоном для Кахита и Сибель, их испытанием. Сложно держать в себе любовь многие годы. Ещё сложнее держать её в себе через разные страны. Фатих Акин заставил воспринимать фильм, как лифт. Сначала зритель вместе с героями находится на самом первом этаже: Кахит пьет, Сибель спит со всеми подряд, а вокруг темные кварталы Гамбурга, дешёвые ночные клубы и страшные лица. В конце картины мы уже в пентхаусе, где главный герой не берет в рот ни грамма спиртного, Сибель носит консервативную одежду, а действие перемещается на красивые улочки Стамбула и в отель бизнес — класса. Стоп. Но ведь по всем законам эволюция героев должна произойти именно в Германии, всё же это Европа — верх цивилизации и т. д.? Нет.

Акин меняет всё местами. Его Родина Турция — место, где герои расставят все точки над «i».

У этого кино масса номинаций, две награды, большая и скандальная реклама, но оно никогда не станет мейнстримом.

Фильм — струна, где нет компромиссов. Если секс, то бурный, если драка, то до потери сознания, если ответ «нет», то попытка самоубийства. И когда всё доведено до предела, получается зрелище, от которого нельзя оторваться. В «Головой о стену» понимаешь мотивы героев, осознаешь, почему они повели себя именно так, что придаёт им потрясающую реалистичность и человечность, заставляя ощущать, будто уже сам стоишь рядом с Кахитом, когда в эйфории он танцует на сцене с окровавленными руками.

Так кто же кого спас?

Странная история, где оба герои — неудачники. Маргинал со сломанной жизнью, погибшей женой, единственным лучшим другом, свалкой вместо квартиры, подружкой — парикмахершей, собирающий банки в ночных клубах и молодая турчанка с ортодоксальным папой, мягкой мамой, кучей родственников, изображающих семейные идиллии. Два неудачника женятся — и получается одна маленькая семья — путь фиктивная и недолгая, но от того не менее настоящая. Семья, в которой есть место заботе, любви, ревности, измене, страсти.

Фильм не о турках, фильм не о Германии, не о потерянных людях, не о самоубийствах, фильм даже не о любви, а о том как ее терять и как обретать.

8 из 10