Мечтатели (2003)

Я смотрю этот фильм периодически, с большими перерывами между просмотрами, а потом в течение недель думаю о нем. Удивительно, как после каждого раза я нахожу новую деталь, новый виток мысли.

Для меня это очень чувственный искренний свободный и на удивление чистый фильм. Почему-то всегда после его просмотра я не могу сформулировать своих мыслей, я лишь размышляю и заново анализирую сцены. Хочу попробовать.

Актеры удивительны. Они так молоды и прекрасны. Моя любимая роль Евы Грин, как она животрепещущи искренна, красива и невинна.

Невероятное удовольствие составляют отсылки, вставки, цитирования фильмов. Есть в этом страстном увлечении кино что-то близкое и родное каждому.

Музыка! Как же она прекрасна! Что стоят песни the doors, которые любую сцену превращают в шаманский танец.

Помимо визуального наслаждения, фильм освобождает наш разум, дает вкусить свободу, показывая табуированные сцены легко и естественно, как и должно быть.

В кино мы видим борьбу за верность принципам. Как Мэттью, несмотря на свою любовь к Тео и Изабелле, не предает свои ценности.

По-моему прекрасно показана нездоровая зависимость брата и сестры друг от друга. Им обоим плевать на все, лишь бы быть вместе. Они действительно единый человек. Настолько срослись, сцепились друг с другом, что по одиночке не существуют.

Мне очень нравится, как показаны революционные настроения в стране, как в течение фильма они набирают обороты, в финале достигая кульминации. Мы не видим и не слышим ничего об этом, мы спрятаны в разуме наших героев-мечтателей, убегающих от реальности. Но каждый раз «улица» стучится в наш идеальный и свободный мир, в итоге вынуждая нас выйти.

Фильм создает определенное настроение, вызывает тысячу чувств, эмоций, мыслей. Обязательно буду вновь его пересматривать…

9 из 10

Смотрела «Мечтателей» 6 раз. Первый раз включила из-за тех самых красивых картинок из пабликов. Но сути вообще не поняла: все какие-то голые, грязные, работа будто бы ни о чем. Эта опошленность без повода и толка отталкивала. Но если смысл не лежит на поверхности, это повод обвинять фильм в его отсутствии? И спустя лет 5, возможно что-то навязав, я поняла, что хотел показать автор (но не факт, постараюсь просто объяснить, как я его поняла). Я не фанатка Бертолуччи, так что тут без фактов о его подходе к кино и жизни, хотя было бы неплохо и это включить в анализ.

Если смотреть масштабно, фильм повествует о начале революции/гражданской войны во Франции и о жизни студентов в свете этих событий. Дела происходили страшные, действительно важные для жизни каждого гражданина. И есть 2 позиции, которых может придерживаться человек в страхе: либо он спрячется и закроется, абстрагируется от происходящего, скажет «я в домике», домиком окажется его маленький мирок- или дом Тэо и Изы. Либо он вырвется на передовую и будет руками создавать своё будущее и будущее своей страны. Волновала ли ситуация Тэо и Изу? Однозначно, и это было раскрыто. Были сцены где Тэо читал соответствующую литературу, обсуждал с товарищами, сцена, где Иза высказывала взгляды Мэттью. Так же была яркая сцена где Тэо ругался с отцом по поводу его бездействия в политическом плане. Они бы может и ринулись бы на передовую, если б не боялись грядущего. Им нужен был толчок. Толчком стал тот камень в окно, когда «улица пришла в дом». Но чтобы укрыться от «улицы» они надели маски мечтателей, создающих свой идеальный мирок, в котором всё девственное и нагое, как в саду Адама и Евы, красивое, как в кино, и уцепились друг за друга, уже скорее по привычке. Но почему это было показано именно изображением голых сношающихся тел, принятия ванн с менструальной кровью и т. п? (Сейчас будет лирическое отступление). Начнем с того, что своим поведением они никого не задевали, не причиняли никому вреда, знали границы (напомню, что Иза была девственна, то есть они действительно просто спали вместе). Они просто были честны и открыты друг перед другом и перед самими собой, они принимали свои тела, понимали, что всё, что происходит с человеческим телом — нормально и не постыдно (это скорее к сцене с кровью). А что плохого в этой позиции? Да, она была раскрыта очень ярко и гиперболизировано. Но опять же, в этом нет ничего плохого, это действительно их красивый и чистый мирок. Но ИХ ли это мирок? Или просто маски? Всё же в итоге они переступили страх перед «улицей» и стали причастны к событиям города напрямую. Дополню, опять же, были сцены, где видно, что персонажей самих не устраивает, что происходит в их доме. Примером является сцена полового акта Мэттью и Изы, во взгляде Тэо будто написано, что происходящее — перебор. Страх Изы о раскрытии их образа жизни перед родителями тоже значит то, что она понимает, что они переступают черту общественного понимания. То есть это не было исконно их стилем жизни.

Однако главным антагонистом идеализма Тэо и Изы выступил Мэттью. Он кажется нам близким, так как он, как и зритель, не понимает, что вообще творится, почему они спят голые вместе, моются в одном душе и т. п. Но сам что он из себя представляет? Он тоже испугался событий, происходящих в городе, но с начала и до самого конца он твердил, что он за мир и за любовь, против насилия, против происходящего. То есть он просто всё отверг. И ему понравилось то, как жили Тэо и Иза. Он единственный полностью окунулся в их сказку, жил ею, когда для брата и сестры это были лишь маски на случай критической ситуации. Прав Мэттью или виноват в такой ситуации? Зависит скорее от взгляда и позиции смотрящего.

Считаю, что все эти «похабные» и «нелицеприятные» сцены — лишь гиперболизация, необходимая для полного и понятного раскрытия позиций персонажей (но неудачного, т. к множество людей так и не поняло хотя бы крохи сути фильма), так же таким образом отсеиваются зрители, считающие простое человеческое тело, его потребности и естественные процессы чем-то непристойным.

Много текста, но я очень попыталась объяснить своё видение этого фильма, который считаю одним из своих любимых. Спасибо за внимание

Для меня это оказался фильм о верности принципам — во всех отношениях. Во-первых, Бертолуччи остался верен принципам своего эстетического чувства и традиции европейского кино. Во-вторых, герои фильма. Как близнецы, там и Мэтью, остались верны своим принципам: близнецы — принципу бунтовать ради бунта, Мэтью — несогласию с насилием.

Не буду пытаться раскрыть все идеи, заложенные в фильме, т. к. уверена, что в силу своего невежества, не способна считать большую часть идей. Просто коротко перечислю что, что я увидела в этом фильме: 1) Избалованные и изнеженные дети, не способны даже попытаться понять тех, кто прикладывал усилия, чтобы создавать их мир; 2) Мир не черно-белый, он не делится исключительно на добро и зло. Нельзя изменить мир просто протестуя и отвергая абсолютно все. Чтобы что-то изменить, всегда нужно идти на компромиссы. Чтобы что-то изменить, мало красиво рассуждать. Нужно действовать; 3) Невозможно одновременно быть испорченным извращенцем и полноценным членом общества.

Фильм будет наслаждением для киноманов. Очень красивая картинка. А что касается смысла, при просмотре авторского кино, нужно быть готовым не воспринимать все буквально. Если на экране показывают инцестуазных брата и сестру — это не значит, что режиссёр пытался привлечь публику, показывая на экране обнаженку ради обнаженки. Может быть он показывает эти сцены, чтобы погрузить нас в атмосферу, в которой мы сможем понять, какого это, когда ты понимаешь, что то, что происходит не правильно, но не можешь оторваться.

В конце 60-х калифорнийец Мэтью (Майкл Питт) едет на год в Париж, чтобы выучить французский язык. Но его настоящая страсть — быть киноманом, посещать как можно больше кинотеатров, впитывая французскую кинокультуру. «Здесь зародилось современное кино».

На фоне продолжающейся культурной революции Мэтью знакомится с Изабель (Ева Грин) и ее братом Тео (Луи Гаррель), которые находятся в центре протестов и собраний. Мэттью мгновенно вдохновляет дуэт, который увлекает его разговорами о политике и кино. Он воодушевлен своей первой настоящей дружбой за границей, и он еще более воодушевлен, когда через пару дней его приглашают присоединиться к ним за ужином в их лабиринтном доме.

С режиссером Бернардо Бертолуччи у руля незадолго до того, как появляются сильные сексуальные темы и предложения, которые имеют тенденцию затмевать воздушное, страстное повествование; джазовая музыка доносится сквозь сцены; и философские наблюдения о гармонии и хаосе. Изабель быстро предлагает поцеловать Мэтью в губы после семейного ужина, хотя она также подбрасывает поцелуй своему брату, что странно, но быстро отклоняется. Не так легко игнорировать тот факт, что братьев и сестер видят лежащими в постели вместе, в основном обнаженными, или то, как часто режиссер останавливается на том, как персонажи мочатся (даже если это для комического облегчения), раздеваются, стираются или выполняют повседневные дела, которые требуют сексуальные качества.

Написанный Гилбертом Адэром на основе его романа и просочившийся через явную любовь Бертолуччи к кино, фильм разворачивается с небольшими злоключениями и всеобщим весельем, при этом трио нарушает правила и минимальным образом восстает против власти. Тем временем их неуклонно углубляющиеся, нетрадиционные отношения противопоставляют американскую скромность французской открытости (или, возможно, просто очень своеобразные сексуальные игры между кровосмесительными братьями и сестрами). «Теперь ставки повышены».

Споры о кинопроизводителях (Чаплин против Китона, например) и викторина о различных кинофильмах слегка забавляет, хотя проблемы всегда приводят к сексуализированным фантам что зачастую переход в почти порнографические деятельности. Сказать, что в «Мечтателях» много обнаженной натуры, — значит ничего не сказать. Это, безусловно, разительный контраст с отрывками из классических фильмов (включая «Огни большого города», «Цилиндр» и «Уроды»), которые периодически прерывают сюжет.

Хотя есть исторический фон (студенческие беспорядки, а также комментарии к войне во Вьетнаме) для непрекращающихся гедонистических экспериментов тройки, извилины вокруг сексуальных выходок неизбежны. Как если бы они были последними тремя выжившими после постапокалиптической катастрофы, пытаясь сохранить дом, имитируя семью, но без каких-либо реальных навыков выживания, что побуждает их вместо этого прибегать к плотским инстинктам. Иногда они не раскрывают свою сексуальность в такой степени, как остаются эмоционально и ограниченными в своем развитии замкнутостью своих секретных тревожных интимных отношений — и просто, до абсурда, безответственны, подпитываемые далекими родителями, не желающими преподавать какие-либо ценные жизненные уроки.. В результате всеобъемлющее послание Бертолуччи — и цель истории — почти полностью теряются для юношеского, медленного, анархического, повсеместного секса и наготы.

Это какое-то сборное переосмысление или ода идеям «Французской новой волны». Главные герои фильма поддерживают протестные антиконсервативные идеи, хотя сами не понимают какие. Они беззаботно живут в своей ребяческой лёгкости в квартире в Париже, хотя за окном происходит революция, которую они так поддерживают при разговорах друг с другом.

А теперь хотелось бы поподробнее разобрать несколько сцен. По-моему мнению одна из самых знаковых сцен происходит в самом начале, во время знакомства Метью и Изабель. Она просит его вынуть сигарету, которая прилипла к её губам, Тео уверен что она прикована, но потом оказывается что это просто цепи на её руках и на самом деле ей просто нравится показывать что она чувствует себя прикованной. Это очень важная сцена, она символизирует весь смысл этих протестных настроений для молодёжи.

Герой Майкла Питта представляет обывателя, которого интригуют новые молодёжные настроения, но он не может в них до конца поверить. Сцена, где он приглашает Изабель на свидание, после которого она начинает ревновать своего брата к девушке, показывает, что она и сама не искренне верит в свои идеи. А сцена, где родители Изабель и Тео видят их утром обнаженными вместе с Метью и просто тихо уходят, оставив им чек, символизирует то, что все эти идеи являются просто неким культурным экспериментом для того времени.

При просмотре фильма вспоминается роман-антиутопия «О дивный новый мир» Олдоса Хаксли и фильмы «Вальсирующие» Бертрана Блие и «Банда аутсайдерой» Годара. Но это же Бертолуччи, как его можно с кем то сравнивать, он гений.

9 из 10

Кажется, я прошла все стадии принятия громкой картины Бернандо Бертолуччи «Мечтатели». Сперва она казалась мне омерзительной, жуткой, недостойной, мелочной и глупой. Однако позже я почувствовала волны удовольствия и морального удовлетворения, внутреннюю силу и слабость ленты.

«Мечтатели» намного глубже, чем откровенные эротические сцены и около светские монологи. Это не просто протест, вызов, кинутый режиссером зрителю. Это история взросления, любви, молодости, борьбы глупости и здравого смысла.

Главные герои фильма — брат и сестра, живущие в самом центре Парижа — считают себя абсолютно свободными. Все их существование — идеальное стремление к этой свободе, некое новомодное французское движение. Они отрицают вклад старшего поколения, гендер, устоявшиеся законы. Однако назвать их свободными невозможно, т. к. молодые люди не только полностью зависят от родителей в финансовом плане, но и страшатся их мнения, боятся раскрытия главных своих секретов.

Жизнь Изабель и Тео напоминает детскую игру во взрослых. Их вроде как интересуют серьезные проблемы, такие как военный конфликт во Вьетнаме, сильные и глубокие фильмы, но все поверхностно. Молодые люди занимаются этим не по зову сердца, а по модному ныне выклику. Весь их протест всего лишь разговоры, которые ни к чему не приводят.

Жизнь нового друга главных героев американца Мэтью больше похожа на жизнь настоящую, человеческую. Его философия не лишена смысла. Имея схожие интересы с Изабель и Тео, Мэтью может критически смотреть на разного рода ситуации, что и делает его живым человеком, а не просто созидателем.

Бернандо Бертолуччи снял картину не только о молодости, исканиях. В фильме показана разница культур, мировоззрений, поступки и ответственность за них.

«Мечтатели» — фильм обо всем. О Франции, о кино, о жизни и иллюзии жизни. Это очень сильная картина о духе времени и его последствиях.

Бернардо Бертолуччи, хоть и являлся признанным мастером режиссуры, но он не ставил целью сделать «Мечтателей» какой-то глубокомысленной притчей. Он продемонстрировал, как молодые люди все дальше и дальше отрекаются от окружающего мира, и предаются каким-то дикостям. Им хочется воспринимать все налегке, они не стремятся вливаться в общую тусовку. Подливают масла в огонь и события, происходящие в том месте и в то время. Париж, 1968 год — когда студенты выходили на демонстрации, которые в последующем привели к отставке правительства.

Бертолуччи не мог не снять фильм о событиях в Париже, которые, по его собственным словам, оказали огромное влияние на его политические и идеологические взгляды. Но любители документальных хроник останутся в пролете, так как творящиеся беспорядки выглядят задним фоном, весь окружающий мир зрителя сужается до одной большой квартиры. Так сказать, история одной вписки, участниками которой являются трое молодых людей — американец Мэттью, приехавший в Париж на обучение, и близнецы Изабель и Тео, отношения которых находятся на грани инцеста. Они не представляют жизни без кино, каждое их третье действие или реплика является копированием чего-то из старинной классики. Ребята проводят споры, какое кино или актер лучше, реально хорошим у них получился философский диспут касательно темы насилия во Вьетнаме. Ну а свободное время они тратят на секс, выпивку и постепенное скатывание к безумию. Извините, но некоторые действия персонажей реально выдают в них людей, двинувшихся по фазе. Хотя, может сказаться закрытый образ жизни, увиденное чем-то мне напомнило «Сияние» Кубрика.

Прелесть «Мечтателей» заключается в том, что данная кинолента нагибает ваши слова о том, какой вы почитатель кино. 1968 год, назовите какую-нибудь известную киноленту того времени. Мне на ум приходят только «Касабланка», «Носферату» и «Унесенные ветром», учитывая, что я ничего из этого не смотрел. А Бертолуччи мастерски играет с постановкой сцен, сочетая их с оригинальными кадрами из старых фильмов. Отличным примером является момент, где наши герои бегут по коридорам Лувра, копируя сцену из «Банды аутсайдеров» Жана-Люка Годара, и при этом вкраплены черно-белые кадры беготни из фильма Годара.

У фильма есть еще плюсы в плане операторской работы. То камера берет кадр так, чтобы Ева Грин выглядела как Венера Милосская. То Мэттью показывает с помощью открывающейся зажигалки, что у Вселенной существует гармония. И завернем это все в мелочи локаций, как например, предмет красного цвета в кадре или зеркала в комнате. Зеркала — довольно любопытный момент, не могу понять, к чему это. Если вы в курсе, то отпишитесь в комментариях.

Ах да, забыл по актерам пройтись. Так уж вышло, что из этой троицы мне только Ева Грин знакома, и «Мечтатели» — её дебютная роль. Луи Гаррель и Майкл Питт тоже гармоничны, и не буду скрывать, что Изабель и Тео вызвали у меня какую-то степень… боязни, что ли? Просто жил-был один американский парнишка, любил фильмы, познакомился с парочкой французов, и они пригласили его пожить. Сначала он рад, пишет маме, что у него появились друзья. А потом что? Раз — он видит их спящими голыми в постели, два — Тео проигрывает спор и онанирует на плакат Марлен Дитрих, три — Изабель проигрывает следующий спор и занимается сексом с Мэттью. Ланнистеры отошли покурить, даже они обалдели бы, несмотря на всю их распущенность.

Но я не могу назвать «Мечтателей» чем-то отвратительным. Это коктейль, в котором есть три главных ингредиента — секс, кино, революция. Финальная сцена, кстати, меня в какой-то мере поразила, но лучше ознакомиться с кинолентой, чтобы понять, от чего я так одобрительно кивал.

Бернардо Бертолуччи, хоть и являлся признанным мастером режиссуры, но он не ставил целью сделать «Мечтателей» какой-то глубокомысленной притчей. Он продемонстрировал, как молодые люди все дальше и дальше отрекаются от окружающего мира, и предаются каким-то дикостям. Им хочется воспринимать все налегке, они не стремятся вливаться в общую тусовку. Подливают масла в огонь и события, происходящие в том месте и в то время. Париж, 1968 год — когда студенты выходили на демонстрации, которые в последующем привели к отставке правительства.

Бертолуччи не мог не снять фильм о событиях в Париже, которые, по его собственным словам, оказали огромное влияние на его политические и идеологические взгляды. Но любители документальных хроник останутся в пролете, так как творящиеся беспорядки выглядят задним фоном, весь окружающий мир зрителя сужается до одной большой квартиры. Так сказать, история одной вписки, участниками которой являются трое молодых людей — американец Мэттью, приехавший в Париж на обучение, и близнецы Изабель и Тео, отношения которых находятся на грани инцеста. Они не представляют жизни без кино, каждое их третье действие или реплика является копированием чего-то из старинной классики. Ребята проводят споры, какое кино или актер лучше, реально хорошим у них получился философский диспут касательно темы насилия во Вьетнаме. Ну а свободное время они тратят на секс, выпивку и постепенное скатывание к безумию. Извините, но некоторые действия персонажей реально выдают в них людей, двинувшихся по фазе. Хотя, может сказаться закрытый образ жизни, увиденное чем-то мне напомнило «Сияние» Кубрика.

Прелесть «Мечтателей» заключается в том, что данная кинолента нагибает ваши слова о том, какой вы почитатель кино. 1968 год, назовите какую-нибудь известную киноленту того времени. Мне на ум приходят только «Касабланка», «Носферату» и «Унесенные ветром», учитывая, что я ничего из этого не смотрел. А Бертолуччи мастерски играет с постановкой сцен, сочетая их с оригинальными кадрами из старых фильмов. Отличным примером является момент, где наши герои бегут по коридорам Лувра, копируя сцену из «Банды аутсайдеров» Жана-Люка Годара, и при этом вкраплены черно-белые кадры беготни из фильма Годара.

У фильма есть еще плюсы в плане операторской работы. То камера берет кадр так, чтобы Ева Грин выглядела как Венера Милосская. То Мэттью показывает с помощью открывающейся зажигалки, что у Вселенной существует гармония. И завернем это все в мелочи локаций, как например, предмет красного цвета в кадре или зеркала в комнате. Зеркала — довольно любопытный момент, не могу понять, к чему это. Если вы в курсе, то отпишитесь в комментариях.

Ах да, забыл по актерам пройтись. Так уж вышло, что из этой троицы мне только Ева Грин знакома, и «Мечтатели» — её дебютная роль. Луи Гаррель и Майкл Питт тоже гармоничны, и не буду скрывать, что Изабель и Тео вызвали у меня какую-то степень… боязни, что ли? Просто жил-был один американский парнишка, любил фильмы, познакомился с парочкой французов, и они пригласили его пожить. Сначала он рад, пишет маме, что у него появились друзья. А потом что? Раз — он видит их спящими голыми в постели, два — Тео проигрывает спор и онанирует на плакат Марлен Дитрих, три — Изабель проигрывает следующий спор и занимается сексом с Мэттью. Ланнистеры отошли покурить, даже они обалдели бы, несмотря на всю их распущенность.

Но я не могу назвать «Мечтателей» чем-то отвратительным. Это коктейль, в котором есть три главных ингредиента — секс, кино, революция. Финальная сцена, кстати, меня в какой-то мере поразила, но лучше ознакомиться с кинолентой, чтобы понять, от чего я так одобрительно кивал.

Бертолуччи — известный режиссер-скандалист создал новый и при этом культовый шедевр под названием «Мечтатели».

История 3-х молодых людей (студентов), учащихся в Париже, которые любят синематограф и при этом одержимы им, и пускаются потаенный мир фантазий.

Мы наблюдаем, как начинается путь молодого человека (американца) в роли наблюдателя и заканчивается его перерождением в качестве мечтателя. И это благодаря его новым французским друзьям, которые наталкивают своего нового друга на этот путь.

Данные события развиваются на фоне Майских событий 1968 года, что больше всего вписывается в атмосферу этой истории.

Как нам становится понятно, мы жаждем счастливой жизни, но получаем неожиданный поворот, который может изменить навсегда наши судьбы. Для кого-то хорошо, для кого-то плохо. У каждого своя судьба.

Не нужно воспринимать эту картину как фильм для взрослых с откровенными сценами, которые могут вас сконфузить. Лично для меня «Мечтатели» — это одна большая цитата, которая отдает дань эпохе развития мирового синематографа и популярности того времени к произведениям искусства. Хотя откровенные сцены иногда тоже можно назвать искусством, т. к. это священный обряд для сплочения связи 2-х людей противоположного пола в сильную и несокрушимую связь, которой называется Любовь.

А что тогда Искусство? Я скажу вам. Искусство — это такая вещь, которую нельзя уничтожить, разрушить, разгромить и прочее. Его можно цитировать. Много-много раз. Именно таким искусством являются «Мечтатели».

Как и в большинстве работ Бертолуччи, название тут довольно точно передает его содержание и атмосферу. Действие фильма происходит в декорациях протестующей Франции 1968 года, во время так называемой Студенческой Революции. Протестное движение мы видим с перспективы трех молодых людей — юной взбалмошной особы по имени Изабель, её не менее темпераментного брата-близнеца Тео и немного флегматичного студента-американца Мэттью. Хотя корректнее будет сказать, что протесты являются фоном в окнах парижской квартиры родителей Изабель и Тео. В её богемных интерьерах Бертолуччи заботливо и очень внимательно создает изолированный и уютный микромир своих героев. Политика, необходимость зарабатывать деньги и другие атрибуты рутины взрослой жизни остаются там, за окном. В стенах их квартиры другие интересы и другие ценности. Здесь все держится на четырех несущих стенах — сексе, вине, музыке и разговорах о кинематографе. Практически в каждой сцене обязательно присутствует как минимум что-то одно из перечисленного. И хотя многие рецензенты подняли фильм на копья порицания, назвав его чуть ли не артхаусной порнографией, разговорам о кино экранного времени отводится все же гораздо больше, чем эротическим сценам. Синефилия главных героев здесь та важная деталь, которая раскрывает в эгоистичных подростках-гедонистах людей все же интеллектуальных, рефлексирующих и прогрессивных. Споры о Чарли Чаплине, забеги по Лувру, кинопросмотры в парижской Синематеке — в этом плане картина стала своего рода оммажем многим предшественникам и современникам Бертолуччи.

Про каст в фильме «Мечтатели» и в частности про юную Еву Грин в её ренессансной красоте не написал только ленивый, а точнее слепой. Но все же стоит упомянуть, что для всех троих фильм стал чуть ли не первой серьезной работой в кино. И игра их настолько экзистенциально-подлинна, а персонажи живые и искренние, что хочется присвоить себе кусочек их жизни, хотя бы в аренду, на время. Но если вечно снимающего штаны Тео и его почти любовницу-сестру Изабель я, как зритель, принял и полюбил сразу, то вот слащавый и нерешительный Мэттью первое время вызывал раздражение. Первое время- это до сцены с его философским рассуждением об универсальной форме спичечного коробка во время семейного ужина.

Оценивая фильмы Бертолуччи, невозможно не поговорить об их форме. Итальянский мастер всегда был одним из важнейших режиссеров-визионеров своего времени и его культ кинокадра конечно же присутствует и в «Мечтателях». Здесь нет монументальной музейной красоты «Последнего императора», как нет и гения Витторио Стораро за камерой. В изображении скорее сквозит некая романтическая небрежность, но, опять же, очень продуманная и управляемая. Говоря о красоте кадра, в первую очередь хочется отметить ту работу, которая была проделана перед стеклом объектива, а не за ним. Уже упомянутый интерьер квартиры, который мы наблюдаем 80% фильма, продуман до атомов, даже хаос и беспорядок здесь имеют свою логику и харизму. Нет ни одного лишнего цветового пятна, ни одного ненужного светильника. Режиссер, художник-постановщик и другие представители творческой команды фильма создали исключительно кинематографическое пространство в качестве декораций для сексуальных и психологических игр главных героев. Так, например, кадры из канонической сцены с совместным купанием в ванне, наполненной пеной, стали одними из самых узнаваемых образов фильма, заполнили имиджборды вроде Тумблера и стали вдохновением для множества фотографов по всему миру. Обратите внимание, как бережно камера показывает нам главных героев и их существование в этой квартире, множество планов сняты через окна или дверные проемы, как бы наблюдая, подглядывая, чтобы не спугнуть это витальное очарование и ускользающую красоту юности.

Мечтатели — кино очень личное и в чем-то даже автобиографическое. Визуальная ода молодости, безрассудству и влюбленности в кино. Ностальгическое признание в любви и оммаж собственной юности от великого режиссера.

8 из 10

После просмотра фильма «Мечтатели» я ещё раз убедился в том, что Бернардо Бертолуччи является мастером создания атмосферы исторической эпохи: быт, обстановка в квартире и даже автомобили на улицах — всё это продумано до мелочей. Будто ты оказывается в Париже 1968 года. На мой взгляд, таких ответственных и дотошных режиссёров единицы. Это первое, что хочу отметить в своей рецензии…

Раз речь пошла о Париже, тогда немного расскажу, о чём этот фильм. Его действия разворачиваются в Париже во время студенческих забастовок, но основные события фильма происходят в отдельно взятой квартире, где живут три студента. Они живут мечтаниями, идеалами, увлекаются кинематографом и живут в собственном мире, которая является их квартира. Если говорить кратко, то этот фильм о любви, молодой безбашенности, свободе, бунтарстве, неопределённости во взглядах и грани между реальностью и собственными фантазиями.

Некоторые рецензенты ругают фильм из-за обилия откровенных сцен, называя их развратными (возможно, не видели других фильмов). Безусловно, что фильм откровенный и провокационный, но он не для семейного просмотра, и Бертолуччи всегда обращался к сексуальным темам. Что касается самих откровенных сцен, то они выглядят красиво, изящно, элегантно, сняты профессионально, при этом не пошло.

Фильм «Мечтатели» стал звёздным для молодых актёров, в частности для Евы Грин (это её кинодебют). Она справилась со своей сложной ролью на «отлично» и покорила меня своей игрой и красивым телом. Нельзя не отметить актёрскую игру Майкла Питта, который внешне напомнил Леонардо ДиКаприо (оказывается, ДиКаприо приглашали на эту роль, но был занять съёмками в другом фильме) и Луи Гарреля.

Темы революций и любви в киноленте Бертолуччи напомнили фильм «Оранжевая любовь», снятый украинским режиссёром Аланом Бадоевым в 2007 году. В фильме Бадоева действия тоже происходят в отдельной квартире, в которой живёт влюблённая пара, и ещё поднимается тема СПИДа. Возможно, что Бадоева как раз вдохновил фильм Бертолуччи «Мечтатели», откуда он позаимствовал часть тем. Плохо это или хорошо — не знаю, но, как мне кажется, это говорит о том, что гениальность и мастерство Бертолуччи вдохновляют других режиссёров.

Если являетесь любителем прекрасного, увлекаетесь кинематографом, то этот фильм однозначно рекомендую к просмотру.

10 из 10

Одна из популярных цитат в словарике современных инста-герл. Думаю, что многие и представления не имели откуда она взялась. Буду рада вас просветить и сообщить о том, что эта цитата из фильма «Мечтатели». Только особый шарм эта цитата приобретает при просмотре фильма.

Франция 60-х. Буржуазия. Антураж. Вкусная подача. Одежда! Чего только стоит велюровое, цвета изумруд, платье в начале фильма у Евы Грин! Мужские пиджаки! Восхитительно. Тео-мой новый любимый мужской образ!

Если бы меня спросили в каком фильме я хочу жить. Это безусловно оказались бы «Мечтатели». Круглосуточно пить вино, разговаривать о фильмах и любить…

То, чем занимаются персонажи на протяжении всей ленты.

События разворачиваются во время революции во Франции в 1968, что задаёт фильму особое настроение. Кадры смутного Парижа влюбляют. Декорации влюбляют. Создаётся ощущение, что на протяжении всей картины ты находишься вместе с героями.

Действия в фильм протекают спокойно, размеренно. Под конец уже начинает тошнить от приторности обнаженных сцен, которые в начале выглядели, как изюминка. Мне не хватило «дикого» настроения, возможно, если бы к этому фильму была написана оригинальная музыка в стиле панк-рока, сопровождающая «неадекватные» моменты, то фильм бы насытился собственной яркой индивидуальностью. А пока меня продолжает тошнить от такого количество порно. Хотя, скажу честно, мне очень понравилась сцена на кухне с кровью и голой Евой Грин.

Если вы влюблены во Францию и спокойно переносите обнаженку на экране, то фильм обязателен к просмотру!

8 из 10

Общее впечатление: В далеком 2003 году Бернардо Бертолуччи показал свету свою картину «Мечтатели». Камерная эротическая драма была снята по сценарию Гилберта Адэра, созданному на основе трёх его книг. Казалось бы, что несет в себе лента? Только ли откровенные сцена? Нет! Фильм пестрит киноаллюзиями! Несчесть сколько их, как только герои что-то предпринимают, зрителям показывают вставки из старых классических фильмов. От этого картина становится еще прекраснее! Рай для киномана, фильм в фильме!

Тео (Луи Гаррель), Изабель (Ева Грин), Мэттью (Майкл Питт) живут кино и происходящее в стране их мало волнует, важно что здесь и сейчас. В фильме нам показывают волнения 1968 года, тогда масса студентов выходили на улице и бунтовали, демонстративно показывая беспорядки, выкрикивая лозунги. Все это, под накал бушующих страстей и эротических кадров по настоящему увлекает.

Каст в картине держится именно на этих 3-х актеров, тогда еще это был дебют Евы Грин, боже, она чертовски хороша в картине! Хочется только любоваться ей и представьте здесь актриса открыта словно книга. Каждое движение, эмоция, да все, словно кричит в ней — «Эй, я молода и прекрасна именно сейчас! Так возьми же меня!» Дебют — шикарен! Луи Гаррель играет брата Изабель, их отношения необычны, они все делают вместе, вплоть до того, что спят в одной постели! Меня это удивляло, а значит вызывало эмоций, а значит все не зря, и не смотря на то, что брат и сестра являются близнецами и делают все вдвоем, это разные персонажи! Которые не могут жить без друг друга, но колоритный герой Луи не давал мне покоя весь фильм, только под конец я поняла, что он и олицетворяет революцию, этакая форма насилия. Майкл Питт в роли приезжего американца Мэттью. Сначала это осторожный и робкий парень, но у каждой медали есть другая сторона)) А кстати, говоря роль Мэттью должен был исполнять Джилленхол, но отказался, по причине — «Не увидите вы то, что ниже пупа!» Как не странно, а с Питтом я мало что смотрела, здесь же его талант раскрывается благодаря деталям, которые окружали его. Браво!

О фильме можно говорить часами, о притягательной музыке, о раскрывающихся молодых талантах и горячих эротических сценах, с необычным раскрытием персонажей, которые так великолепно прописаны, что погружаясь в историю, у меня создавалось ощущение что я нахожусь рядом с этой тройкой. В том Париже 1968.

8 из 10

Мечтать — человек, который по сути убегает от реальности в мир фантазии. Он таким образом абстрагируется, уходит в мир, который ему нравится больше.

На мой взгляд это основной тезис, вокруг которого всё и происходит.

Основная концепция заключена именно в названии.

СЮЖЕТ основан на истории одного парня, который прилетает в Париж, знакомится с единомышленниками и уходит с ними в мир киноискусства.

СЦЕНАРИЙ продуман потрясающе. Видел только качество продуманных сценарных элементов, дополнительный символизм и полное отсутствие экспрессии.

ВИЗУАЛЬНЫЙ РЯД слишком размеренный. Присутствие большого количества серого цвета делает фильм свободнее, спокойнее и живее в некоторой степени. Режиссер пытается удержать зрителя вне зависимости от жанра. (мы ведь знаем, что драма для большинства людей — скучный жанр)

ПОСЫЛ выражается в многослойности. Проблематика настолько широкая, что невозможно выразить это в маленьком абзаце. Скажу лишь, что фильм о большой форме искусства, пересечение материального и нематериального, сути собственного существования и необходимости мира телесного. Заметил ещё в тематике свободу самовыражения, силу духовной энергии человека и проблему социальной адаптации.

РЕКОМЕНДУЮ

Это и многое другое вложил Бернардо Бертолуччи в свой фильм. Ностальгируя по своей без башенной молодости режиссер попытался разжечь огонек в сердцах тех, кто был когда-то молод и дать пищу для размышлений новым поколениям.

Кинолента расскажет нам о своеобразном любовном треугольнике юных синемафилов, состоящего из приезжего на обучение в Париж американца Мэтью и близнецов Тэо и Изабеллы. Кто из нас не хотел бы спрятаться от внешних проблем и огородить себя защитной оболочкой?Именно так и сделали герои этого фильма. И как сказал один из персонажей: «Экран отгораживал нас от мира». Выпивая дорогое вино и ведя ожесточенные споры о том, какой же актер лучше, все они прятались от бушующей в те времена (60-х) революции, якобы поддерживая, по их словам, выходивших на улицу студентов.

Конечно, как уже заведено, французский кинематограф подойдет не для всех. Обилие откровенных сцен могут заставить рядового зрителя сильно смутиться, так что для сильных духом остается расслабиться и ловить идею «голыми» руками. А огромное количество живых моментов, актерской игры и операторской работы превращаются в сладкую глазурь нашего с вами торта.

Бернардо не станет перегружать нас тяжелой философской задумкой, ведь все будет лежать на поверхности, тем более такое кино каждый может понимать по-своему и каждый окажется прав.

Внимание к деталям, атмосфера эпохи, отсылки к золотым фильмам мирового фонда на протяжении всего фильма должны порадовать сердца ценителей хорошего кино.

Мечтатели не производит попыток показаться зрителю сложнее чем он есть, это не философское кино-притча, но рассуждение о тяжелом грузе легкости юного возраста.

Герой Майкла Питта, весьма одинокий и чужой в новом для себя городе студенчества и протеста, Париже, весьма скоро забывает о своем одиночестве и своей робости в компании сумасбродных близнецов, Изабэль и Тео. То, что по-началу кажется ему просто приятной новой дружбой с интересными людьми выливается в совершенно новый для него опыт эмоций и общения с другими людьми, свежий взглядом на самого себя, и развитие собственной сексуальности. Молодые люди

беззаботно наслаждаются обществом друг друга, в то время как за окнами их маленькой утопии общество переживает очередные потрясения, то недолгое время, пока их судьбам еще суждено быть переплетенными.

Отличный кастинг, хотя и нарочитая невинность Евы Грин порой вызывает сомнения, элегантный саундтрек, приятная богемность обстановки и диалогов, и абсолютно отчаянный гедонизм главных героев оставляют после себя хорошее послевкусие, а финальная сцена наступления служителей закона вызывает необычные в контексте данной работы ассоциации с батальными кадрами кино о войне. Этими качествами картина оттеняет свою эротическую часть, делая ее уместной и вызывающей доверие. Открытое синофильство главных героев, которое преподносится, как один из основных атрибутов их характеров, похоже вуалирует мысль о том, что объектом их страсти на месте синематографа могло бы быть что-угодно.

К просмотру рекомендуется серьезным молодым людям, уже покинувшим место под родительским крылом, чтобы увидеть как можно по-другому; родителям, чтобы вспомнить как это было; поклонникам Евы Грин, чтобы рассмотреть ее во всех подробностях.

8 из 10

Для меня такое кино действительно стало неожиданным подарком. Интересно и то, как я его нашла. Я — искушенный зритель. Я посмотрела не один, не два и, даже не шесть сотен фильмов. Поэтому меня очень трудно удивить, о чем я, кстати очень грущу. Я также уже давно не пользуюсь «списками фильмов»- топ 100, топ 10, подборка фильмов про любовь, путешествия, для отдыха, для жопы- нет, это не по мне. Но тут я настолько отчаялась, что впервые действительно посмотрела «случайный» фильм. Обычно я использую эту функцию, чтобы убедиться, какую же фигню мне постоянно советуют, но тут решила рискнуть. И тут БАМ! Такое кино!!! На сто тысяч процентов уверенна, что по эмоциональности этот фильм у меня ещё долго будет стоять на первом месте. А теперь как раз о «Мечтателях».

Не понимаю людей, которые при упоминании артхаусного кино, делают недовольное выражение лица. Почему? Вы думаете, что это порнография? потеря времени? бездарная работа актёров, режиссеров, оператора (нужное подчеркнуть) или вовсе кадры, не несущие в себе никакого смысла? Только неопытный зритель может так подумать. Вы просто не хотите смотреть артхаус. Вот и всё. Это не просто кино, которое смотрят на фестивалях, закрытых показах, этот жанр больше чем искренность и смелость- это наши с вами мысли обо всем: что может произойти, чего мы хотим или нет, о желаниях и презираемых, запретных мыслях и действиях. Артхаус показывает нас настоящими, а ведь это до безумия страшно!

Но это необходимо. Смотреть такое кино. И пусть «яжинтеллигенты» будут кидаться в меня камнями. Но разве вы сами никогда не делали чего-то странного, но при этом такого близкого вам самим. Каждому за что-то стыдно, каждый что-то скрывает. А герои фильма нет! И в этом им завидуешь чёрной завистью. Они могут жить, как хотят, ведь как сказано в слогане: вместе- всё возможно. вместе- ничто не запрещено.. Потому что у них практически одинаковые взгляды на жизнь, ну, или (как это вышло у Майкла Питта) они могут принять за норму поведение друг друга. И в этом вся суть- всё, что человечество совершает для своей маленькой души- абсолютно нормально! Все нормы относительны. Очень важно это понять.

Посмотрев фильм, как-то по-другому начинаешь воспринимать инцест, затворничество, странное поведение. Тебе не кажется это ужасным. Даже наоборот, начинаешь думать: «блин, как же им повезло!»Такая жизнь кажется РАЕМ, впрочем, им действительно удалось его создать. И это не означает, что я теперь тоже хочу так жить, так делать, просто невероятно здорово, что они могут позволить себе укрыться в своем маленьком мирке, где действуют только их правила!

Актёры. Какие же они молодцы! Для Евы Грин это вообще первая роль, а ведь она такая сложная в психологическом плане! Луи Гаррель и Майкл Питт- тоже большие умнички. Как минимум половина моего восторга связанна и с тем, что все эти актеры раньше были мне не известны. А какой же это плюс, для киномана, когда ты смотришь фильм и не делаешь большого акцента, например, на мимику Джеймса Макэвоя или не оцениваешь на сколько килограммов похудел/потолстел Кристиан Бейл. Это замечательно, когда раньше не видел новых актёров, ведь так они еще больше для тебя вживаются в роль. Правда, позже я узнала, что именно Гаррель играл в французском фильме «Иллюзия любви», думаю именно поэтому я прониклась к нему большей симпатией.

Режиссер. Про Бернардо Бертолуччи могу сказать только одно- смело. Очень и очень смелое кино, наполненное различными смыслами и мотивами, и заставляющее не один раз пересмотреть работу, чтобы всё уложить в своей голове, потому что с первого раза это невозможно- в первый раз главными для зрителя являются эмоции, а уж потом доходит и суть. То же самое произошло и со мной- для меня пока остались непонятыми происходящие в фильме исторические события. Как они связаны с сюжетом- для меня загадка, но я знаю, что у них точно есть свой смысл в кинокартине.

Операторская работа и монтаж- прекрасны. В некоторых местах можно увидеть кадры, снятые в стиле 1920—1930-х годов. А это время в фильме играет, отнюдь, не последнюю роль. И ещё меня поразила концовка- заключительные кадры получились очень сочными и выдерженными для правильного понятия атмосферы, а ведь это тоже довольно тяжелый труд.

Недостатки — пф, я их не вижу! Любые ваши претензии- это и есть артхаус! Простые зрители пока не привыкли к такому кино, поэтому и не нравится. Но что касается меня, этот фильм — шедевр, бунт, вызов в одном лице.

10 из 10

Гремучая смесь любви, молодости и революции. В эту атмосферу погружаешься с головой, это и обжигает, и отрезвляет. Бертолуччи намеренно стирает границы и провоцирует, обнажая все чувства. Они бегут от одиночества, создавая свой маленький мир, но жизнь врывается в их жизнь через разбитое стекло. Ева Грин и Луи Гаррель-на них можно смотреть часами, просто совершенные создания природы. Дождь на улицах Парижа, ее красный берет, толпы на улицах, огонь-это дает дыхание жизни, где любовь и смерть рядом. Бертолуччи — великий Мастер, он создает картину с какой-то преломленной реальностью. Это как зеркало. И что каждый увидит в этом зеркале? Ни на один вопрос нет ответа.

10 из 10

Кино получилось не простое, оно довольно откровенное. Наподобие этого видел фильм «Стыд», который понравился вполне. В общем впечатления остались положительные. Но концовка этой истории выглядит странной, над которой приходиться подумать. Ожидал другого финала, но оцениваем то что есть. Необычная история о трёх влюблённых героев, очень притягательна. Завязавшееся знакомство Мэтью с Изабель и Тео, поначалу выглядит случайным, но это вовсе не так. Брат и сестра лихо окутывают гл. героя в свою вселенную. Изабель и Тео — странные, но в тоже время необычные натуры. И влечение молодого парня к этим двум близнецам передано замечательно. Откровенные-эротические сцены выполнены эффектно, вовсе без намёков на неприятную пошлость. Затейливая игра в фильмы, придаёт особый шарм этой ленте. Здесь играют хорошие актеры. Майкл Питт, Ева Грин, Луи Гаррель — отыграли на высоком уровне своих героев. Образы яркие и настоящие, показан отличный спектр эмоций, за ними интересно наблюдать.

«Мечтатели» — своеобразная мелодрама 2003 года. Фильм эмоциональный и страстный. Приятно погружаться в эту умилительную атмосферу, она вовлекает, манит и притягивает к себе. Ощущается лёгкость бытия, в то время как на улицах Парижа происходят забастовки и протесты. В общем, это ярко выраженное «независимое кино», которое способно не оставить равнодушным многих лиц.

7,5 из 10

Мечтатели — невероятное творение великого мастера. Понять это кино все равно, что прожить жизнь. Именно так и живут его герои, вроде бы избегая реальности, они формируют вокруг себя невероятно чувственную, искреннюю атмосферу, которая недоступна и так притягательна.

Изабель и Тео — это творение идеальное, они показывают нам то, что за гранью достижимого, нечто сакральное, что присутствует в каждом из нас, но то в чем мы стыдимся, даже самим себе, признаться. Они завораживают и пугают, их действия вызывают крайне противоречивые чувства. Но тем не менее они прекрасны, они чисты словно дети, как будто им каким-то чудом удалось избежать влияния социума и остаться такими какими их задумал Господь.

Мы стыдимся всего, что с нами происходит — своего тела, своих чувств, мы предпочитаем промолчать, чтобы не обидеть близких, мы сдерживаем себя, мы боимся последствий. И все это разлагает нас изнутри, причиняя боль и страдания, которые сказываются на нас сильнее чем последствия искреннего самовыражения. Но мы этого не способны понять, а если и поняли (мб. и благодаря этому фильму), то вряд ли кто-то действительно решится поменять свою жизнь сломав все эти невидимые барьеры. И нас, всех зрителей этого кино, олицетворяет главный герой картины — Мэтью.

Это один из лучших фильмов которые я видел, здесь абсолютно всё на высоте и именно его проблемность делает это кино искусством. Такова, наверное, «петиция» Бертолуччи современному миру — так что расслабьтесь и получайте наслаждение и не только от этого кино, но и от жизни в целом. Затронутое мною, конечно, является лишь только гранью в этом бесконечном хаосе смыслов, каждый увидит в нем что-то свое. Но без сомнения к каким-то важным для себя выводам вы непременно придете.

Молодость это бунт.

У героев фильма парижского ареала обитания, во временных рамках мятежных 70-х существовала альтернатива: выйти на улицу, протестуя против увольнения общественного деятеля, или войны во Вьетнаме, или выражая несогласие с мироустройством; или (sik!) войти в квартиру и не выходить из неё, устроив смуту против сложившихся устоев морали, громя при этом не витрины магазинов, а стереотипы поведения, которые выкристаллизовало заботившееся о своём сохранении человечество, — словом, жить по своим неписанным правилам, выражая этим свое право на свободу

Вот второй вид бунта коварнее. Ха! Трахаться, курить травку, исполнять свои любые дикие желания опаснее, чем рисковать жизнью, будущей карьерой, в условиях опасности, порой всей своей кожей ощущая чувство животного страха?

Тогда встречный вопрос: почему же в финале фильма сладкая жизнь молодо-зелёного трио безысходно текла к своему апофеозу, продиктованному логикой системы, обречённой на самоуничтожение? Той самой системы, моделью которой может служить пресловутый эксперимент с крысами, которые погибали от истощения, не в силах слезть с контактов, стимулирующих центр удовольствия через вживлённые электроды в их примитивном мозгу.

Другими словами, наши инфантильные герои были в одном шаге от участи подопытных грызунов. Их спас не инстинкт самосохранения, который был напрочь усыплён гедонистическими экзерсисами — те невидимые роковые контакты разомкнула протестующая улица, и именно тогда они обрели настоящую свободу, когда отдали себя во власть стихии общественного протеста. Они нашли своё место в жизни, окончательно решив вопрос экзистенции, их место там. где дуют ветры перемен, где кровь наполняется кислородом свободы, где причастность к истории ощущается на подсознательном уровне.

Возможно новоиспечённые мятежники ещё вернутся в свой затхлый пропитанный фимиамом чувственных наслаждений квартирно-ванный мир. По всей видимости они в очередной раз отдадут дань первородным инстинктам и, скорее всего, продолжат свои кинематографические игры, не исключено, что они получат от этого удовольствие. Но это уже не будет для них значимо. Наступит день, когда наши мечтатели в одночасье повзрослеют, потому что их инициация через обряд бунтующей улицы уже состоялась.

9 из 10

Этот фильм настоящая сигнатура Бертолуччи. Не скажу, что лучший его фильм, ибо видел не все, но выполнен четко в его духе. Мечтатели сага о любви на фоне бунта, о бунте в любви, о любви к сестре, брату, мужчине, женщине. Фильм о ревности и чувствах, искренних, неподдельных. Бертолуччи полностью раскрывает свое мировоззрение (коммунизм и фрейдизм), темы братской (чересчур близкой любви) между братом и сестрой, и их американского друга, который третий явно не лишний. Сцена троих в ванной показывает, насколько чужой человек, за короткое время может стать родным. Бертолуччи показывает даже комплекс Электры, когда Изабель бьется, бьется в дверь и плачет, плачет, крича Тео, Тео. Бунтарский дух героев раскрывается через призму противостояния коммунизма и традиционной Франции, там же и на протяжении всего фильма раскрывается инфантилизм героев (наиболее разумный и наименее инфантильный из них Мэтью). Гениальная сцена с рататуем и бананом инфантилизм и тройственнная братская любовь одновременно. Гениально, Бернардо! 8 из 10. P.S. В фильме много обнаженки, но это способ самовыражения режиссера.

8 из 10

Чтобы понять картину Б. Бертолуччи, необходимо не только хорошо представлять себе изображаемую эпоху, но и полюбить героев картины, понять их жажду, их радость, их любовь, а также их скуку, боль, страхи и те способы, при помощи которых они пытаются бежать от этого.

Кино для Изабель и Тео не просто увлечение. Это то, что вдохновляет на игры, это увлекательнейшая, красивейшая иллюзия, в которую они охотно облекли свою жизнь. Впрочем, они обошлись бы и без кино, потому что хорошо умеют жить в свое удовольствие. Тео и Иза — дети, со всем хорошим и дурным, что есть в детях. Играя, шутя, они приняли Метью в свой мирок, даже поселили с собой, а он взял — и по-настоящему полюбил их. Тогда как эти двое, хотя и оба по-своему влюблены в Метью, любят только друг друга. И потому, сами того не осознавая, страдают от ревности и чего-то еще, что не позволяет им заняться-таки любовью (поначалу, по крайней мере).

Обидно за Метью. Порой он жалок, но подкупает тем, что он все-таки взрослее своих друзей и глубже, что ли. Даже сильнее в чем-то. Ведь он не поддается толпе. Он спорит с Тео, убеждает его, что тому на самом деле нет никакого дела до того, что происходит на улице, но важна Изабель, важен, может быть он, Метью, та жизнь, которой они живут. А Тео, пытаясь, может и бессознательно, самому себе доказать, что прав, увлеченный происходящим, бросает бомбу в полицейских…

Вообще, картину нельзя понять до конца без учета политической обстановки, на фоне которой все происходит.

Май 1968-го. Очередной кризис, почти революция и одно из важнейших событий в истории Франции XX века.

Только взгляните на эти тексты, лозунги — станет гораздо яснее, что могло породить такое явление как Тео и Иза.

Одна из акций протеста: церковная служба была прервана стихотворением, зачитанным одним из участников акции: «Я обвиняю католическую церковь, / заразившую мир своей кладбищенской моралью, / раковую опухоль павшего Запада. / Воистину, говорю я вам: Бог умер!»

Из статьи-манифеста: «Дела людей должны иметь своим основанием если не террор, то страсть. Все средства годятся для того, чтобы забыться: самоубийство, тяжелые увечья, наркотики, алкоголизм, безумие…»

Из брошюры: «Вся власть рабочим советам… Задача рабочих советов — конкретное снятие товарного производства,… что значит упразднение работы и ее замена новым типом свободной деятельности,… устранение разделения между «свободным» и «рабочим» временем как взаимодополняющими частями отчужденной жизни… Пролетарские революции станут праздниками либо не свершатся вовсе… Игра — последнее основание этого праздника: жизнь без мертвого времени и наслаждение без пределов — ее единственные признанные правила».

И вот несколько лозунгов:

Soyez realistes, demandez l’impossible! (Будьте реалистами, требуйте невозможного!)

Ni Dieu ni maitre! (Ни бога, ни господина!)

Soyons cruels! (Будем жестокими!)

Il est interdit d’interdire. (Запрещено запрещать.)

L’imagination au pouvoir! (Власть воображению!)

Vivre sans temps mort, jouir sans entraves! (Живи, не тратя время, радуйся без препятствий!)

Жаль, если кто-то в «Мечтателях» видит только секс. И осуждает еще к тому же.

Это фильм о красивых, хотя и совершенно безнравственных, людях. Опыт «жизни втроем», да к тому же в такой знаменательный для Франции год, — несомненно, одно из лучших воспоминаний, которое останется у Метью, и начало будущей трагедии для Тео и Изабель. Но лучше так, чем если они станут «нормальными», разлюбят и станут скучными типами с тем, что называется «интересным» прошлым.

Обычно, когда я хочу написать рецензию, мне это удаётся легко, и слова, характеризующие фильм, находятся сами собой. Не тот случай. Я сейчас под таким впечатлением, что у меня в голове фейерверк мыслей и образов, но они ускользают от меня не оформившись в предложения. На поверхность всплывают отдельные слова: прекрасно, странно, страстно, удивительно, неповторимо, завораживающе. Это как попробовать на вкус запахи, как увидеть звуки, как кричать внутри себя. Абсолютно могу заявить, что этому фильму нет определения. Он гениален. Он непорочен в своих откровенных сценах. Он простой и непонятный одновременно. Такое кино нужно или пересматривать раз за разом или не смотреть вовсе.

Мэтью, Тео и Изабель. Трое молодых людей в оторванности от мира и в гармонии со вселенной. В хаосе небытия. Сумасшедшие киноманы, отгадывающие фильмы по моментам из них. Живущие в одной квартире, как в отдельной галактике. Революция в Париже идёт рядом с ними, но проходит мимо них. Пока не сталкивается лицом к лицу.

Первая роль Евы Грин. Всегда считала её прекрасной, богиней на Земле, и здесь её молодость, её талант, её красота открыты со всех сторон. Некоторые сходятся во мнении, что она даже переиграла и Гарреля и Питта. Не могу ни согласиться, ни опровергнуть это утверждение, потому что эти трое так идеально состыковались, образовали такую идеальную химическую реакцию, что рассматривать их отдельно друг от друга мне просто не представляется возможным.

Бернардо Бертолуччи создал нечто, к чему остаться равнодушным можно и не пытаться. Это такое блюдо для гурманов кино, которое редко подаётся. Атмосфера, краски, музыка, операторская работа в совокупности творят восприятие некоего сюрреализма происходящего. И я даже не знаю, почему, я не могу объяснить это внятно и доходчиво, но я влюблена в этот фильм теперь навеки.

Политические диспуты в ванной, жаркие споры о кинематографе нагишом, отчаянные поцелуи бессилия на фоне залитых огнем баррикад,- Википедия укладывает все это в сухую канву эротической драмы. Скупо, согласитесь. Подаривший многим антиклерикальную смелость, без которой сегодня никак, фильм «Мечтатели» с трудом вписывается в конкретный жанр. Как и само искусство, «Мечтатели» выше теоретических лабиринтов и шатких конструкций стилистики и даже этики. Главный месседж фильма, обернутый в изысканную упаковку эстетизма, можно передать одним словом: практика. Настоящий поцелуй в тысячу раз ярче постельной сцены из романа, запах свободы идет от горелых шин, а не от мелованной бумаги оппозиционных буклетов. Искусство жить, самое дерзкое и бескомпромиссное из всех искусств,- вот, чему учат нас Мечтатели.

Жить, не погружаясь в болото чужих мыслей, предрассудков и страхов, а действуя независимо, временами эгоистично и нагло. Пошлость покорного бытия в глазах Изабелл, Мэтью и Тео померкла перед идеей свободы. Постеры Мао, изумительные оргии и разрыв с миром «отцов» — те атрибуты, которые подчеркивали в друзьях приверженность к искусству жизни.

О последнем из списка атрибутов — разрыве с «отцами»- стоит поговорить подробнее. Нет, Мечтатели не призывают бросаться в полное отрицание, герои Адэра далеки от нигилизма. Как говорил Морис Бланшо, «то, от чего мы отказываемся, вовсе не лишено ценности или значения. Но именно поэтому и необходим отказ». Буржуазная система ценностей, основанная на религиозной морали, загоняла молодежь прошлого века в жесткие рамки примитивного консерватизма. Многие смирялись с таким положением дел, становясь добропорядочными семьянинами, упитанными буржуа, истыми христианами,- многие, но не Мечтатели. Романтика бунта сплелась в их сознании с потребностью действовать, которую юношеское сердце ощущает с каждым толчком. При этом действия, эти красочные провокации на злобу серого дня, бывают самого разного калибра. Мятежный Анжольрас из «Отверженных» устроил флэшмоб на похоронах Лафайета. Ленин проехался по Петербургу на броневике. Мечтатели выбрали другой путь, долгое время упиваясь плотскими наслаждениями.

В просторных залах земного Эдема, бывшего когда-то тихой квартирой писательской четы, друзья сполна хлебнули пьянящей сыворотки гедонизма, забыв о страданиях студентов и рабочих. Гиде писал: «Я существую лишь в совершенном. Единственная моя цель — быть естественным. Когда я чувствую сладость какого-либо поступка, это служит для меня сигналом к действию». Следуя этим путем, друзья пробовали все новые и новые способы удовлетворения, теперь уже абсолютно внеморального. Мечтатели довели нонконформистское творчество повседневности (именно этой громоздкой фразой можно описать их быт)до той отметки, когда отношениям уже некуда было расти. Быстрее всех об этом догадалась Изабелл (кстати, чем не героиня-феминистка?). Она поняла, что Мечтатели переживают расцвет и без встряски их ждет неминуемый кризис. Еще Эпикур заявил, что «умение хорошо жить и хорошо умереть — одна и та же наука». Изабелл рассудила также и решила замкнуть круг искусного разврата дивной смертью в любовных объятиях.

Однако улица, этот катализатор жизни, улица, спящая в годы стабильности и требующая прогресса в переломные дни, брошенным в стекло камнем разбила хрупкие своды Эдема, выпуская его ароматы наружу, туда, где бунтовала молодежь. Образ униженного мира, никак не связанного с эстетизмом, но до глубины души революционного,- именно этот образ направил жизнь друзей в новое русло. Теперь Мечтатели столкнулись с реализмом. Теория сменилась практикой, чтение уступило место яростной схватке с властью.

Адэр изобразил настоящие 60-е, овеянные юношеским максимализмом и стремлением к росту. Это были годы, когда Тимоти Лири писал свой «Психоделический опыт», когда Чехословакия строила социализм с человеческим лицом, когда буржуазная молодежь Франции встала в один строй с рабочими. И знаете что? Нам определенно не хватает этих шестидесятых.

Современные ребята ничуть не меньше ощущают потребность действовать и творить, свобода все так же стучит в наших висках. Но проблема заключается в том, что наша энергия не находит конструктивного применения и часто тратится на никчемную пошлость. Разве для ловли покемонов были нам даны огромные жизненные ресурсы? Разве можно считать аниме эквивалентом Сартру, Ницше, Кропоткину? Разве шутеры могут заменить адреналин, растекающийся по венам при виде полицейского оцепления? Нет, нет и нет.

Нам нужны новые Мечтатели. Свободные, циничные и прекрасные. Свободные,- потому что искусство не терпит цепей. Циничные,- потому что мораль кует самые прочные цепи. Прекрасные, — потому что молодость необычайно красива.