Ловец снов (2003)

«Ловец Снов» — одно из самых «физических» произведений Стивена Кинга (лично для меня, конечно). Что имеется в виду: он написан осязаемо, ошеломляюще эмоционально и живо. От сцен с Даддитсом, хоть маленьким, хоть взрослым, просто трясёт — от горечи, от жалости, от тоски и сочувствия… да и каждый из героев, от Бивера, весьма быстро выходящего из игры, до довольно мелкого персонажа Арчи Перлмуттера, настолько настоящий, что кажется, будто знаком с ними лично.

К моему нешуточному удивлению, экранизация этого великолепного во всех отношениях романа не подвела: сильнейший актёрский состав, сильные и очень четко поставленные визуализации (тот же склад памяти Джоунси, например) при отсутствии злоупотребления спецэффектами, выверенный сценарий, позволивший не растягивая фильм, показать все самое главное, и красивая операторская работа. Спасибо, авторы, серьезно — вы смогли не испортить столь сложное для экранизации произведение. Отдельно (памятуя о снимаемом в России «детском» кино) хочу отметить линию прошлого: дети-актеры справились с задачей на сто баллов из ста, и сложнейший персонаж — Дуглас Кевелл, он же Даддитс — получился безукоризненно живым и действительно «солнечным» (в книге малыш страдал синдромом Дауна)

Личную оценку фильму снизила из-за трёх немаловажных пунктов: во-первых, отсутствие персонажа Фредди. Все понимаю, хронометраж и прочее, но это был хоть и второстепенный, но важный и очень харАктерный персонаж, необходимый для полноценного раскрытия Курца. Во-вторых, сам Курц, он же Кёртис: тотальный провал и мискаст при моей любви к Моргану Фримену. Это — не его роль; так же, как молодой Ганнибал Лектер — ни разу не роль потрясающего драматического актера Гаспара Ульеля. Фримен способен сыграть много кого, но никак не Абрахама Курца, ни по возрасту, ни по внутренней энергетике. И сама идея переименовать персонажа книги, «чтобы не перепутали», откровенно глупа; с учётом того, что оба персонажа по имени Курц медленно и уверенно сходят с ума, параллели были бы нужны и правильны. И в-третьих, персонажи Пита и Оуэна Андерхилла: по моим личным ощущениям, тоже мискаст; актеры сделали все, что могли, и это было видно, но ведь выше головы не прыгнуть. Впрочем, по крайней мере когнитивный диссонанс от этих двух героев был не столь силён, сколь от Кёртиса-Курца

Можно было бы попридираться ещё и к визуальному воплощению Мистера Грея, и к некоторой неоконченности эпизода его борьбы с «Я» Джоунси, и к самой концовке, которой в оригинальной книге быть в принципе не могло, но это будут скорее мелочные придирки ярого фаната Стивена Кинга, каковым я являюсь около пятнадцати лет. Общего впечатления от фильма это в целом не испортило (как были угроблены, увы, «Мешок с костями», «Темная Башня: Стрелок» и «Туман» с его убийственно бредовым хэппи-эндом).

Независимо ни от чего — одна из самых достойных экранизаций великого Короля Ужасов

7 из 10

Первым знакомством с Ловцом было вовсе не прочтение романа Стивена Кинга — я посмотрела фильм Лоуренса Кэздана. Тогда показалось, что картина мне не понравилась. Путаница в начале, а затем чудаческий приплет с НЛО и сумасшедшим полковником Кертисом. Но что-то — в сюжете или в таинственном музыкальном сопровождении, заставляло меня возвращаться к произведению: в форме аудиокниги, романа, и, конечно, в форме повторного просмотра киноленты. Как будто есть для меня нераскрытые секреты Ловца снов и я это знаю. Вот такая игра слов — мистика в познании мистического фильма. В любом случае, чутье не обмануло: фильм требовал осмысления. Поняв роман Кинга, я полюбила и фильм.

Фильм обладает своим особенным букетом, точнее передает мистический характер сюжета. Особенности кинопроизводства позволяют живее ощутить современность картины и ее приближенность к нам, обычным людям, которые также как и главные герои, 4 друга, могут внести свою лепту в спасение мира. Здесь играют свою роль и измочаливание Бобром своих зубочисток, и депрессия Генри, и неудача Пита в попытке продолжить знакомство с Триш, и многое другое.

Подводя итог, процитирую Джонси: «Иногда я просто знаю» — я знала наверняка, что фильм мне понравится. Знаю и то, что он не может не понравится Вам.

Фильм просто обалденный. Смотрел его много раз. И не надоедает. Сцена, когда мужик срал угрями это просто жесть. Мерзко и противно. Сцена, когда два инопланетянина дрались тоже жесть — добро все таки победило. Ну и момент, когда негр из пулемета палил по другу тоже улет — оба померли. Игра актеров хорошая. Узнал парня из акул и парня из крика. А еще парня из пилы. Во как — все в сборе. Негра узнал из Брюса всемогущего. Одним словом — одни знакомые лица в фильме. Это я люблю — узнавать любимых актеров из других фильмов. Короче, все молодцы — всем уважение и респект. Декорации в фильме отличные — все в снегу. Да и инопланетяне сделаны очень качественно — как настоящие. Наряды главных героев фильма — тоже шик и блеск. Одним словом — убойная бутафория.

Философия фильма в том, что есть инопланетяне во Вселенной. А еще фильм учит просто смотреть спокойно кино — это все развлекаловка. Вот так-то.

Ловец снов — отличный триллер про двух инопланетян. Один хороший, второй — злой. Ну и добро как всегда побеждает. Аминь. Смотреть всем. Мне не к чему придраться. Фильм получился отличным. Только наивысший балл:

10 из 10

«Нет костяшек, нет игры».

Первая встреча с «Ловцом снов» — экранизацией одноименного романа Стивена Кинга, снятой Лоуренсом Казданом в 2003 — ом году — для меня оказалась только два — три года спустя после его выхода в кинотеатрах. Тогда фильм смог оставить о себе только положительные впечатления, став одним из любимых. Шли годы, желание прочитать книгу возрастало с каждым днем. Так, потихоньку, прочитывая произведения Кинга одно за другим, я добрался до «Ловца снов», этого 733 — страничного монстра. Прочитав книгу почти на одном дыхании, ощутив всю ее непередаваемую атмосферу, я, спустя столько лет, с большим удовольствием возвращаюсь к фильму Лоуренса Каздана, но только не как простой зритель, каким был тогда, а зрителем, прочитавшим оригинальное произведение. Впрочем, как оказалось, любовь к данной работе все еще остается прежней.

Джоунси, Генри, Пит и Бивер дружат не один десяток лет, еще со школы. Тогда, будучи в юном возрасте, они не понимали, какой наградой станет для них спасение и дружба с Даддитсом. Проходят годы. Дружба квартета слегка поугасла, но не меняется: Джоунси преподает в университете, Генри работает психиатром, Пит торгует автомобилями, а Бивер… просто остается раздолбаем. Все идет своим ходом — ДДДТ. Однажды, Джоунси попадет под машину и едва — едва остается на этом свете. Пролежав долгое время в больнице, и выписавшись, друзья решают сделать сюрприз — отдохнуть вместе в старом домике за городом, принадлежащем тогда отцу Бивера, прозванный тогда «Дыра в стене». Веселье обрывает заблудившийся незнакомец с фамилией Маккарти, появляющийся из неоткуда, несет околесицу. Тогда, нашедший незваного гостя Джоунси не понимал, что это стало только началом. Началом конца…

В режиссерское кресло сел Лоуренс Каздан, известный большинству зрителей как сценарист саги «Звездные войны». Не смотря на плевки и издевки со стороны критиков, Лоуренс отлично адаптирует роман, придавая ему, пускай не соответствующую Кингу жестокость, но прекрасную, пропитанную страхом и непредсказуемостью, атмосферу холодного мистического триллера. Все расставлено по своим местам, картинка не заливается светом, напротив, окутана темной вуалью с кажущимся бесконечным снежным дождем, для наибольшей напряженности, определенного независимого стиля. Да, режиссер не смог воплотить на экран всю книгу, однако, стоит заметить, тогда продолжительность составляла три — четыре часа, что для зрителей могло стать настоящей мукой. Поэтому все тот же Каздан, вместе со Уильямом Голденом, или принимаются срезать или заменять некоторые детали сценария (это было необходимо). Так, огромную по продолжительности погоню (она занимает в книге огромную часть) решили сделать чуть проще, дабы вместить все в общий хронометраж (он и так не маленький). Много сцен остались верны первоисточнику — это и начало, и встреча с Маккарти, и сцена в туалете, и подробная постановка оказавшихся отрезанными от «Дыры в стене» Генри и Пита. Если быть точным, сценаристы посмели избавиться от той самой погони и не стали терять время на карантинном лагере. Конечно, здесь исчезли несколько героев, вроде Фредди или Арчи Перлмутера, но, с другой стороны, здесь они почти не нужны, так как по большей степени связаны со второй половиной, т. е. погоней. Здесь отлично прописаны герои (спасибо Кингу, благодаря ему герои чувствуются, выглядят живыми), точно прописаны все действия, нашедшие отражение в книге. Сценаристы бережно относятся к своей работе, аккуратно перенося фрагмент за фрагментом, в результате получая очень крепкий сценарий, где чувствуется атмосфера, герои, а сюжет выглядит не монотонным, а настоящим лабиринтом, от которого не знаешь, куда он в итоге приведет. Не нуждается в представлении оператор Джон Сил, сработавший здесь в своем профессиональном стиле. Операторская работа сила заключается не только в заснежной съемке или хороших ракурсах, нет, оператор пытается экспериментировать с камерой, спокойно снимая происходящее вокруг и работает совершенно иначе при появлении динамики. Как было сказано ранее, заслугой Сила является притягательная цветовая гамма, придающая картинке темные оттенки для сгущения красок атмосферы, это работает безупречно. Постарался на славу композитор Джеймс Ньютон Ховард, добавляя сюда как спокойные нотки, так и более эффектные, динамичные, в зависимости от происходящего на экране. Лучше всего запоминается в голове вступительная тема, оставляющая при всей своей легкости, мягкости устрашающие мотивы.

Отлично подобран актерский состав. Дэмиэн Льюис (Джоунси), Томас Джейн (Генри), Тимоти Олифант (Пит) и Джейсон Ли (Бивер) смогли понять своих героев, перевоплотиться в них, не забыв о любимых привычках, вроде любви Бивера к зубочисткам, Пита к пиву, Генри о суициде, а Джоунси — философствовать. Им хочется верить, хочется переживать на них и надеяться, что четверке удастся уцелеть. Куда сложнее была роль у Люиса, играющему сразу двух непохожих друг на друга людей — Джоунси и мистера Грея. Если первый должен выглядеть более мягко, более человечно, то образ мистера Грея, полной противоположности Джоунси, стал для Льюиса большим прорывом, показывающий талант актера. Чего стоит зловещая улыбка Грея, его попытки осуществить свою миссию. Странный выбор пригласить на роль Курца (здесь он Кертис) Моргана Фримана, являющийся совсем не тем претендентом на роль. После нескольких запоминающихся образов хороших парней, смотреть на Фримана как на плохого парня как -то… не совсем правильно. Роль у актера не плохая, Морган смог показать жесткость Кертиса, его серьезность, закалку в этом деле, полное отсутствие эмоций. Приятно удивляют Том Сайзмор в роли Оуэна Андерхила, чей характер сделали слегка иным (это скорее в правильную сторону) и Донни Уолберг с доставшейся ему роли Даддитса. Актерский состав очень мощный, показывает натуральную игру, которой хочется верить, молодцы!

Итого:

Для меня «Ловец снов» остается таким же, каким он был десять лет назад. Такой же отличный, качественный, интересный, атмосферный триллер, где режиссура и сценарий сделаны на высшем уровне, операторская работа Джона Сила и музыка Джеймса Ньютона Ховарда усиливают эмоциональный эффект, а актеры радуют своей натуральной, буквально сошедшей с книги, игрой. Плевать хотелось на лиц, называющих ленту Лоуренса Каздана безвкусицей, ибо режиссер из кожи вон лез, стараясь сделать достойную экранизацию. Сказать честно, это одна из лучших экранизаций Стивена Кинга, каких мало, особенно в последнее время. За все десять лет «Ловец снов» не растерял ни капли моих положительных эмоций, казалось, будто бы смотрю его впервые. Спасибо огромное всем, кто участвовал в создании проекта, спасибо тем, кто пытался сделать его лучше и чьими силами фильм стал таким, каким его можно видеть сейчас. Спасибо, Лоуренс Каздан, человек, в защиту которого я с удовольствием стану стеной. Рекомендовать можно только ярым фанатам актерского состава или режиссера, фанатам темы нападения инопланетян на Землю. Всем остальным — по собственному желанию.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

Сколько угодно можно говорить об удачных и неудачных экранизациях романов Стивена Кинга, но при изучении таких киноработ становится ясно одно: либо фильм удался, либо, увы, получилось из рук вон плохое зрелище. Третьего, пограничного состояния, не дано. К первой категории можно смело отнести «Побег из Шоушенка», «Оно», «Зеленую милю», «Останься со мной» 1986 года, «Мизери», «Мглу», «Кэрри» и более современную версию романа — «Телекинез», «Особняк «Красная роза», «Куджо», «Бегущий человек», «Противостояние», «Долорес Клейборн», «Сердца в Атлантиде», «Тайное окно», «1408», с некоторой долей успеха — «Мобильник». Как видно, список довольно внушительный, особенно если учесть тот факт, что среди вышеуказанных картин достаточно таких работ, которые были отмечены различными наградами. Или же актеры, в них сыгравшие, получали свою долю славы. К этому же списку можно отнести и художественный фильм «Ловец снов», снятый Лоуренсом Кэзданом по одноименному роману Мастера ужасов.

Киноадаптация Dreamcatcher во многом следует тому, что было написано Кингом. Добавляя лишь изредка новые сюжетные вкрапления. Что в общем-то типично для экранизаций. Завязка, хоть и происходит довольно быстро, но зритель все же получает возможность уловить общую суть того, что происходит в кадре. Если дружбе Пита (Тимоти Олифант), Генри (Томас Джейн), Бивера (Джейсон Ли) и Джоунси (Дэмиен Льюис) в книге уделено много места (там рассказывается более подробно и о их детстве, и в красках о том, чем они заняты сегодня), то в картине режиссер вкратце рассказывает о ребятах давая, понять, что дружат они очень долго и приезжают в охотничий домик уже 20 лет подряд (этому ярко свидетельствует эпизод, когда Бивер делает засечку на косяке). Если Джоунси (по книге) долгое время не решался выстрелить в «оленя»-Рика Маккарти, блуждающего по лесу, то в фильме все это происходит на протяжении максимум 10 секунд. Тот факт, что события в фильме ужаты, вполне оправдан, ведь сама книга довольно объемная (примерно такая же как и «Оно» о злобном клоуне Пеннивайзе). Другое дело, что в случае с «Оно» была возможность разделить кино на две серии, показав в одной прошлое главных героев, их детство, а во второй настоящее — их взрослую жизнь. С «Ловцом снов» все гораздо сложнее.

Фильм рассказывает о четырех друзьях, оказавшихся посреди заснеженных лесов штата Мэн, посреди ужаса, с багрово-красным оттенком, затягивающим и пожирающим все вокруг. Как и во многих произведениях Кинга, повествование частенько возвращается в прошлое, рассказывая о дружбе, мечтах юности и детства. Отрезанные от цивилизации Пит, Генри, Джоунси и Бивер окажутся той невидимой линией, отделяющей человечество от Зла, пришедшего на нашу планету извне. Именно этой четверке предстоит столкнуться лицом к лицу с хаосом, который несет таинственный мистер Грей — безжалостное и крайне опасное существо, стремящееся вырваться на свободу и покорить Землю…

Итак, «Ловец снов». Как уже писалось выше, сюжетное повествование несколько сжато, что может повлиять на общее впечатление от фильма. Но. Если вы читали книгу, там, временами, повествование достаточно тягучее и монотонное в то время как в киноленте все события разворачиваются динамично и достаточно быстро. Другими словами, зрителю некогда скучать, ведь калейдоскоп сцен, содержащих в себе важные элементы, сменяет друг друга с высокой скоростью. В общем-то, это очень хорошо, ведь наверняка было бы скучновато смотреть как Пит возвращается в машину за пивом, оставив женщину возле костра, а Генри в это время бежит по заснеженной проселочной дороге, отсчитывая в уме оставшееся до охотничьего домика количество миль. Что здесь расписывать? Заснеженные пейзажи северных штатов США? Так этих пейзажей и так здесь в порядочном достатке!

По части спецэффектов — здесь нет ничего сверхъестественного. Может и смотрятся инопланетные твари несколько компьютерно, но все же при просмотре не возникает ощущения, что перед глазами какое-то низкопробное д***мо. Конечно, могли бы создатели сделать все и пореалистичнее, но и от увиденного не воротит точно. Плюс ко всему кровавые сцены и эпизоды с личинками тварей, равно как и сцены с разрастанием плесени выглядят довольно реалистично.

Кэздан сумел привлечь в свой проект добротный актерский состав, в котором, конечно же, выделяется Морган Фриман, которого можно назвать этаким дядькой-наставником, если обращать внимание на его прошлые работы и их статусность. Помимо него в фильме задействованы Том Сайзмор, Тимоти Олифант, Томас Джейн, Джейсон Ли и Дэмиен Льюис — сугубо мужской коллектив, что также накладывает свой отпечаток на фильм. Очень хорошо, что создатели решили не отходить от сценария и вводить в сюжет какого-либо женского персонажа. Очень хорошо, что Кэздан оставил все так, как есть.

Поклонники фантастики, надеюсь, оценят это кино, которое по возможности лучше смотреть в ночное время и, желательно, в зимний период когда за окном идет, нет, даже валИт, снег. Чтобы максимально приблизить свою реальность к той реальности в которой оказались четыре закадычных друга из Дерри.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

Психолог отвлечено слушал о том, что рассказывает его пациент. Все мысли врача обратились в далекое прошлое. Ему было мало дел до слов клиента, ведь истинная суть проблем лежит в той части памяти, которую нуждающийся в помощи почему-то отчаянно скрывает, однако она открыта для психолога, словно на ладони… Продавец автомобилей не знал, какой подарок судьбы преподнесет ему сегодняшний день. Очаровательная леди обратилась к нему за помощью, так как потеряла ключи от машины незадолго до важнейшей сделки. Герой не мог устоять перед ее чарами, согласившись помочь. При этом он точно знает где искать ключи, чем доводит девушку до исступления… Школьный учитель не хотел подставлять ученика из неблагонадежного района под угрозу отчисления. Каким-то образом зная, что парень провалил контрольную работу по воле окружающих обстоятельств, с которыми он сам знаком не по наслышке, преподаватель дал ему второй шанс… Одинокий мужчина пропускал рюмку за рюмкой в баре, пока не понял, что должен срочно связаться с другом. Что-то нехорошее может произойти с ним уже в ближайший час и это во что бы то ни стало необходимо отвернуть…

Творчество гениального писателя Стивена Кинга представляет из себя бездонный кладезь всевозможных идей, которыми не стесняясь пользуются кинематографисты на протяжении нескольких десятилетий. Экранизировать романы и повести Кинга хотят многие, но на должном уровне это получается у единиц. Специфический авторский стиль писателя не предполагает стандартного подхода к реализации его задумок, от чего большая часть экранных адаптаций Кинга представляет из себя череду проходных, абсолютно не запоминающихся картин, чьи создатели не сумев понять сути, спустили первоисточник с вершины, превратив его в посредственность. Знающий зритель сможет назвать от силы несколько вариантов стоящих адаптаций творчества Стивена Кинга, хотя и они по большей части вызывают у публики неоднозначные эмоции. Не смог превратится в классику жанра также и «Ловец снов», выпущенный на экраны в 2003 году под руководством Лоренса Кэздана. Однако в отличии от множества других проектов, поставленных по Кингу, «Ловец снов» таки может похвастаться определенными особенностями, благодаря которым просмотр фильм нельзя будет назвать впустую потраченным временем.

Итак, сюжет фильма знакомит нас с четверкой лучших друзей в лице психиатра Генри (Томас Джейн), учителя Джонси (Дэмиен Льюис), продавца автомобилей Генри (Тимоти Олифант) и оптимистически настроенного неудачника по прозвищу «Бобер» (Джейсон Ли). Не имея возможность собираться вместе столько, сколько хочется, герои тем не менее не упускают возможность раз в год в зимнюю пору выбраться на природу. Снимая на уик-энд милый лесной домик, парни предаются воспоминаниям из прошлого, обсуждают нынешние проблемы, да и просто делают все возможное, чтобы как следует развлечься. Однако они вовсе не подозревали, во что обернется для них очередная поездка и каким образом она будет связана с делами давно минувших дней, когда сама судьба свела героев с добросердечным пареньком, называющим себя Даддитс (Донни Уолберг). Будучи совсем юными ребятами, Генри, «Бобер» и компания повстречали Даддитса в тот момент, когда ему угрожала нешуточная опасность. Несмотря на то, что незнакомый мальчик имел явные проблемы с психическим здоровьем, ребята взяли его под свою опеку, а тот в свою очередь наделил их необыкновенным даром. И вот теперь, спустя целых два десятилетия, становится понятно, каков истинный смысл встречи с Даддитсом и к чему она в конце концов приводит четверку верных товарищей.

Когда Стивен Кинг принимается за написание того или иного произведения, в его голове роится миллион идей, которые прекрасно сочетаются на книжных страницах, а вот при переносе в формат полнометражного фильма они зачастую превращаются в калейдоскоп несуразностей. Зрителям непросто переключаться с одного жанрового направления на другое, с легкостью отметать в сторону одних героев, дабы на протяжении значительного участка времени наблюдать за другими. Во всем этом и есть настоящий Стивен Кинг, старающийся насытить каждое произведение широчайшим объемом и щепоткой собственной неповторимой эксцентрики. Режиссер Лоренс Кэздан, со-автор сценария к Пятому и Шестому эпизодам «Звездных войн» и постановщик «Французского поцелуя» взялся за в действительности непростую задачу сделать из специфического романа «Ловец снов» фактически полноценный блокбастер с участием именитых актеров и дорогостоящими спецэффектами. Реализовать идею, замешанную на прошлом, настоящем, инопланетянах и мистических способностях на должном художественном уровне было сложно. Лучшим выходом из ситуации мог бы стать формат мини-сериала, однако продюсеры посчитали иначе, из-за чего в «Ловце снов» ощущается разбалансированность действия, бросающееся в глаза упрощение сюжетной логики и целая пропасть, разделяющая фильм на две непохожие друг на друга части. Но при этом Лоренс Кэздан сумел привнести в постановку необходимую бодрость, по-настоящему живые, неподдельные отношения между главными героями и душевность, которой порой так не хватает в современном кино. Причем не искусственно слезоточивой душевности, а самой что ни на есть настоящей, способной повелевать нашими действиями во благих целях.

Наиболее привлекательная часть фильма относится к раскрытию характеров главных героев. По сути режиссер отдал на откуп развитию отношений целую половину фильма, за что его хочется поблагодарить. Четверка лучших друзей предстает пред нами такой, словно мы знаем каждого участника компании с малых лет. Согласитесь, что подобные ощущения приходится испытывать все реже в виду переориентации массового кинематографа к фабричной отстраненности, в которой психологизм и драма уступают место комфортному следованию по работающим шаблонам, не предполагающим творческих изысканий, что в свою очередь ведет к неумолимо наступающему застою. Лорэнс Кэздан — человек старой школы. Для него предельно важно сделать фильм правдоподобным несмотря ни на что. В «Ловце снов» он смог положиться на блестящий актерский состав, вытягивающий все, даже наиболее сложные в эмоциональном плане эпизоды, в особенности связанные со скромнягой Даттисом, скрывающим в себе истинную суть происходящего.

Повествование начинает стремительно менять настрой со введением в сюжет бравых военных под руководством донельзя предсказуемого, карикатурного полковника в исполнении Моргана Фримана. После этого стоит забыть о всей камерности и таинственности, потому что Фриман в традиционной для себя роли рассказчика раскрывает практически все секреты, описав происходящее тоном, не терпящим возражений. Экранное время четверки товарищей стремительно сокращается и «Ловец снов» начинает производить впечатление телеги, которую тащат в разные стороны без какой-либо согласованности. Но даже при столь обескураживающем ходе вещей, режиссер старается не забывать об истинном смысле происходящего. По возможности зрителю необходимо воспринимать сюжетную линию Моргана Фримана, как навязанный отчасти комический стереотип, не более того. Ценность «Ловца снов» не в качественных спецэффектах, хотя они все же приковывают к себе долю внимания, не в нарочитой эпичности, подстегиваемой второй половиной фильма, а в дружеских отношениях, вере в собственные силы и правоте, которая способна разбивать стены.

8 из 10

Одна из самых известных экранизаций Стивена Кинга, которую я посмотрела еще в детстве по телевизору и пришла в неописуемый восторг.

После просмотра других фильмов по Кингу «Ловец снов», конечно, уже не кажется таким прекрасным и впечатляющим, но пересмотрев его в очередной раз чувствуешь ту самую ностальгию, о которой так часто пишут.

Итак, «Ловец снов» вряд ли можно назвать точной и детализированной экранизацией одноименной книги. Скорее это фильм «по мотивам», где ничего, к счастью, особенно не переврано, но ни на полноценное отражение сюжета, ни уж тем более на знаменитый психологизм великого мастера ужасов хронометража толком не хватило.

Впрочем, основная линия кристально ясна и понятна, а главные герои вызывают сопереживание, поэтому смотрится фильм легко. Помнится, было до ужаса жалко несчастного Джейсона Ли (Бивер), а Дэмиэн Льюис еще не успел примелькаться и начать вызывать раздражение, так что его работа с мистером Греем до сих пор воспринимается как лучшая роль ever.

Больше всего, конечно, запомнилась атмосфера — вот что-что, а место для съемок выбрано идеально. И домик в заснеженной глуши, и огромные белые равнины — все это создает потрясающее настроение и помогает проникнуться.

В целом, конечно, фильм не тянет на «культовый», и уж точно не входит даже в пятерку лучших экранизаций Кинга, существующих на данный момент, но и не понравится он может разве что слишком уж привередливым любителям «чтоб все как в книжке».

«Ловец снов» — то редкий случай, когда не хочется прибегать к тщательному анализу, проводить параллели с книгой, пытаясь вынести фильму «смертельный» вердикт. По неведомым сложнейшим стечением обстоятельств, «Ловец снов» особенный для меня фильм, где типичная истории о вечной борьбе американского общества перестает быть банальной, обретая весьма качественные очертания.

Сколько жанров удалось соединить, в большей мере вполне гармонично и ненавязчиво, господину Лоуренсу Кэздану в одной картине? В чем же главная прелесть кинговского «Ловца снов»? Каждый сумеет увидит здесь, что-то свое, что будоражит воображения, задевая тончайшие струны души. Для меня — это удивительная история дружбы, продолжающаяся вот уже двадцать лет… И здесь же хочется отметить отличную репрезентацию главных действующих лиц. Кэздан не жалея хронометража, уделяет достаточно времени, дабы зритель познакомился уже взрослыми Генри, Джонси, Питом, Бобром, сумел познать их внутренний мир, и создать свое отношения к ним. А дальше — очень удачные флэшбеки, переносящие наших героев вместе с зрителем в их далекое детство, помогают осознать всю силу их дружбы, заставляя сопереживать удивительным, наполненным мистикой приключением.

История дружбы, сила традиций, заставляющих друзей каждый год собираться в неком, особенном для них месте, все тонкости их взаимоотношений, воспоминания, приводящие к загадочному другу Даддитсу, нависшее чувство тайны, которая круто поменяет течения жизни, производят сильное впечатления. И вот кадр за кадром, происходящее полностью поглощает внимания, еще несколько кадров — и уже невозможно оторваться от экрана.

Лоуренс Кездан, режиссер, ужасов ранее не снимавший, великолепно справился еще с одной задачей — перенести интригу, и напряжения момента, возрастающее от кадра к кадру. Эпизоды первого контакта Бобра и Джонси с пришельцами воспринимаются очень остро. Удивительно, будучи сценаристом «Звездных воин» этот человек предлагает нам иной вариант борьбы против пресловутых пришельцев: Не стоит ожидать от «Ловца снов» невероятных массовых сцен локальных боев, ибо на смену ему приходит борьба психологическая, где рассчитывать стоит только на себя, друзей и Божью помощь.

Мне нравится этот фильм, ибо просмотр его, третий, четвертый, н-ный, приносит мне массу эмоций. Категорически рекомендую.

9 из 10

Экранизировать Кинга — это неблагодарное занятие. Либо фильм станет культовым, либо режиссера и сценаристов съедят живьем фанаты короля ужасов. Известно много случаев, когда попытка воссоздать атмосферу его историй заканчивалась оглушительным провалом.

Объем произведения, детальность описаний, насыщенность событий и чрезвычайно дотошно выписанные герои, все это очень сложно уместить в формат кинофильма.

Кинг- это уже давно не страшно, по меркам современных ужастиков. Но непередаваемая атмосфера надвигающегося зла и психологическая правдоподобность персонажей все еще вселяют ужас и пробуждают интерес у верной армии фанатов по всему миру.

Этот фильм определено не шедевр, он вышел ни в то время, чтобы заслужить статус культового. Тем более, что сюжет будет ускользать от человека, не осилившего книгу.

Это хорошая экранизация, качественная и приятная глазу. Но без искры, без того щемящего ужаса безысходности перед лицом, нет, ни инопланетной заразы, а собственного «заботливого» правительства.

Смотря в умудренные глаза «хорошего парня» Моргана Фримена, я никак не могу углядеть там так пугавшего меня в книге генерала Круца.

Оуэн наоборот получился даже лучше, чем в книге. Его непроницаемое лицо-маска вводит в заблуждение не только Круца, но и зрителя, который ни сразу поверит, что он станет залогом спасения.

Главные персонажи расстроили, они явно не дотянули до книжных эквивалентов. Сложная сеть их привязанностей, дружбы и разочарований просто не попала на экран, превратив двоих из них, Бивера и Пита, просто в картонные макеты.

Спецэффекты не впечатляют и не тянут на 2003 год, хотя я бы посчитала это плюсом. Они отсылают нас к более ранним экранизациям Кинга, к таким картинам как «Лангоньеры», «Оно» и прочие.

Я знаю, что такое плохой фильм по Кингу, и этот фильм определенно не он.

8 из 10

Фильм снят по мотивам романа, но, не прочитав данную книгу, могу предположить, что снят он совсем не о том, что хотел сказать автор. Такое предположение возникает где-то во второй половине фильма, а после финальных титров оно стает частью неопределенного послевкусия, разбавляя его разочарованием.

Интригующее начало как-то неожиданно скатывается в подростковую мечту о спасении всего мира, а в финале начинает напоминать уже банальную сказку о пришельцах, как будто слизанную с дешевого комикса. Впечатление такое, что танцевали, танцевали, но так и не поклонились.

Но я не хочу сказать, что история получилась незаконченной. Наоборот, все точки предельно ясно будут расставлены над «і». Дело в том, что половинки фильма выглядят как две «запчасти» двух разных пазлов, которые напильником довели для стыковки.

И если в начале фильма я предвкушал увидеть необычное, то в конце спокойно наблюдал за действием, констатируя понимание того, чем все закончится. Впрочем, любителям «чужих» и «хищников» придётся по вкусу. Но мне фильм видеться как плохим, так и хорошим одновременно. А вот чего больше, каждый пусть решает для себя сам.

7 из 10

Среди всех ужасов детства, коих было не мало, монстр под кроватью, чудище под лестницей, зомби пытающийся вылезти сквозь телевизионный экран, туалетные змеи были и будут наиболее опасны!

Один из немногих полноценных фантастических фильмов снятых за последние лет 10, тут тебе и замысловатый сюжет, обилие интересных персонажей, главное сюжет не крутится вокруг одного героя, участвуют все, колоритные пришельцы это особое блюдо, таких вы еще не видели, отлично сделаны, это вам не дешевые резиновые манекены, события фильма перемещаются не только в пространстве но и во времени, так же можно увидеть новую «летающую тарелку», немножко инопланетных технологий и «паранормальных» способностей героев.

Фильм необычайно зловещий, что не характерно для фильмов по Кингу, как правило фильмы по его книгам, окутаны фантазией, романтикой, неким волшебством, а в этом фильме присутствует настоящий ужас, мрачная атмосфера и драма.

Конечно, надо сказать что недоразвитые герои фильмов, их не украшают, они вызывают неприятные чувства, этот фильм не исключение, лишь финале мы понимаем что «Мистер Грей», не единственный двуличный персонаж фильма, прикидывающийся добрым, скрывая свою злобную личину, под маской серокожего вегетарианца.

Да и конечно нельзя не отметить, актерский состав, большая редкость, обилие актеров такого уровня в одном фильме, тут вам и Морган Фримен (Побег из Шоушенка, Семь), Томас Джейн(Мгла, Кровавый четверг), Джейсон Ли(Догма, Враг государства), Тимоти Олифант(Крепкий орешек 4, Безумцы), Том Сайзмор(Спасти рядового Райна, Схватка), Дамиан Льюис(Пуаро, Братья по оружию), Донни Уолберг(Пила 2, Шестое чувство).

После просмотра, остается какой то странный осадочек, причем дело не столько в финале фильма, а в самом фильме, это ощущение можно сравнить с ощущением после просмотра кинофильма The thing Джона Карпентера.

8 из 10

Я — любитель Кинга, прочла 95% всего им написанного, просмотрела 50% экранизаций. О Ловце могу сказать одно — чрезвычайно сложно снять «кинговское» кино, передать атмосферу, слог и стиль самой книги. Если кто читал его в оригинале, могу сказать — это странный автор. Короткими, емкими предложениями он рвет реальность словно ножом, его аналогии и представления внутреннего мира не сравнимы ни с чем. В каждой истории он испытывает человека на прочность, терзает его душу, выворачивает на изнанку. 90% людей, оказавшись в такой ситуации сгинут, но он ищет, он находит, он рвет, впивая «ужасные» когти в естество человека. Мне так нравится, что люди оказываются лучше, чем они есть.

Ловец — уникальный фильм, в нем все так «по-кигновски», уникальное родство с книгой, с ощущением ужаса от происходящего и поиском в себе того, чего там нет. Фильм «ловит» и ломает, заставляет верить, что каждый из нас — нечто огромное, феноминальное, независимо от способностей. И мы — часть чего-то огромного, неповторимого, однако, мы — пушечное мясо, крупицы которого способны предотвратить катастрофу.

Любое наше действие — снисхождение, сочувствие или жестокость — поставит нас на определенное место в иерархии значимости.

Люблю этот фильм, как и Мглу, Лангальеров и новую редакцию сияния.

10

В поисках атмосферного фильма из прошлого, я воскресил в памяти экранизацию Стивена Кинга «Dreamcatcher».

Являясь преданным фанатом Короля ужасов, пересмотрев множество его экранизаций, будучи приобщённым ко многим произведениям Кинга, я к своему сожалению не знаком с определёнными постановками, также, как и с некоторыми источниками, к которым как раз и относится данный фильм. Поэтому к нему у меня особое отношение, несмотря на некую деформацию исходного материала.

Знаю, Стивен критически относится к своим экранизациям, где ярким примером могут послужить «Сияние» Кубрика, отчасти «Мизери» и «Газонокосильщик», с которым он не хотел иметь ничего общего, однако касательно версии Кэздана, Стивен упоминал лишь о своём пренебрежении к образу Мистера Грея, но судя по внесённым изменениям, послужившие иному финалу и амбициям режиссёра по отношению к мелким, но важным нюансам, таким как изменение фамилии полковника, которая служила аллюзией на героя Брандо из фильма Копполы, Кинг наверняка остался недоволен данными фактами.

Тем не менее именно этот фильм один из тех, что являют мне Атмосферу Кинга. История неразлучных друзей, спасших странного мальчика Даддитса, который оградил их сверхъестественными способностями, героев-друзей, которые до сих пор не потеряли друг друга. На фоне беззаботных встреч и воспоминаний об обыденностях провинциальной жизни, героических поступков, чуда, что обрели наши герои, к ним в дом пришла чума…

Глубину и мистику отражающих событий подчёркивают композиции Джеймса Ньютона Ховарда, в дополнении прекрасный актёрский состав, при участии Томаса Джейна, (которого мы позднее увидим в ещё одной экранизации Стивена Кинга — потрясающей «Мгле»), и Донни Уолберга в роли повзрослевшого Даддитса — их персонального Ловца снов.