Донни Дарко (2001)

Донни Дарко (Джейк Джилленхолл) - почти обычный тинейджер. Только он по ночам просыпается в необычных местах, ибо ходит во сне. И вот одна такая прогулка сталкивает его с загадочным кроликом (размером с человеческий рост), который сообщает, что скоро наступит конец света! А в это же время на дом семейства Дарко падает двигатель невесть откуда взявшегося самолета!

Затравка, пролог картины оказывается таким интригующим, что дальше смотришь и ждешь развязки. Следующие события настолько увлекают, что каждая новая сцена как глоток живительного воздуха - ценна и невероятно необходима!

Чем глубже в сюжет, тем сложнее клубок событий, которые хоть и не выходят за рамки небольшого городка, но оказываются весьма будоражащими. Конечно двигатель от самолета здесь только один, однако и то, что происходит далее не может не тревожить.

Ричард Келли, будучи автором сценария и режиссером, делает все, чтобы развязка картины оказалась впечатляющей и изобретательной. Пик кульминации приходится на концовку и режиссер-дебютант мастерски манипулирует зрительским вниманием, не отпуская его и лишь накручивая один виток интриги за предыдущим. И так почти без конца. Так - до самого финала.

При этом фильм не кажется сверхъестественным с точки зрения самих событий, ведь центральной фигурой является немного странноватый подросток, причины необычного поведения которого могут таиться в семейных конфликтах, школьной жизни, тайной влюбленности в учительницу или переходном периоде. Однако карты путает двигатель самолета.

Он как странные цифры в сериале 'Остаться в живых' долгое время не дают покоя. Как люк в земле, найденный в первом сезоне этого сериала!

И это круто! Ричард Келли этим двигателем с самого начала дает понять, что просто не будет. Но будет очень интересно! И это факт!

Кстати про цифры: кролик-Фрэнк говорит, что конец света наступит через '28 дней, 6 часов, 42 минуты, 12 секунд'. Эта комбинация получается путем прибавления или вычитания единицы из каждой части цифры: 28 дней получилось путем прибавления 1 к 27, 7 часов путем вычитания 1 из 8, 43 минуты путем прибавления 1 к 42 минуты и, наконец, 11 секунд путем вычитания 1 из 12. Данная комбинация (27 дней, 7 часов, 43 минуты и 11 секунд) составляет точную продолжительность одного лунного месяца (по одному из менее распространенных определений - сидерического вместо обычного синодического).

ЭПИЛОГ

Фильм вышел за несколько лет до 'Эффекта бабочки' и если честно его я увидел значительно позже, чем картину с Эштоном Кутчером. И об этом жалею. Однако, посмотрев 'Донни Дарко' впервые (!) в 2024 году, тем самым получил возможность увидеть очень крутой фильм и оттянуть момент этого просмотра. Такой себе повод для гордости, конечно, но тем не менее:)

ФАКТЫ:

- В оригинальном рекламном материале был изображен падающий самолет. Премьера фильма состоялась 11 сентября 2001 года и естественно, что подобная реклама фильма была отменена. В результате этого фильм провалился в прокате из-за отсутствия рекламы.

- Плюс на оригинальных постерах фильма использовался арабский шрифт, но после террористических атак на США 11 сентября, он был заменен на более распространенный шрифт Trajan для видеорелиза. Однако в фильме шрифт сохранил свой первоначальный стиль.

- Съемки проходили в течение 28 дней - что соответствует продолжительности времени, изображенного в фильме.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

10 из 10

За свою режиссёрскую карьеру Ричард Келли запомнился только одним этим фильмом, однако, уже одного этого было достаточно. Мистическая картина о подростке, страдающего шизофренией, откликнулась (пускай и годы спустя) в среде многих бунтующих старшеклассников поколения MTV, став своего рода утешением. А ещё позже режиссёр выпустит подшлифованную версию картины, развязав многие сюжетные узлы и укрепив культовый статус картины.

Однажды герой Донни идёт на зов кролика Фрэнка, который сообщает ему, с дотошной точностью, дату конца света. Такая пунктуальность не может не рифмоваться с другим кроликом-педантом из сказки «Алиса в стране чудес». Да и вообще сам фильм, своей сюрреалистичной атмосферой, немного походит на вывернутый наизнанку мрачный оммаж к произведению Кэрролла.

Донни использует этот отведённый месяц до конца света на попытки предотвратить его, попутно влюбляясь и посещая психиатра. Она диагностируют парню шизофрению, и на неё, мы как зрители, можем сослаться для объяснения замысла фильма. Повествование оттого такое запутанное, что мы наблюдаем мир глазами психически больного мальчика. Сюжет работает на опережение, рассыпая намеки на предстоящие события ещё до того, как они произойдут. Как например спираль на турбине упавшего самолёта готовит нас к сеансу гипнотерапии Донни. Гипотетическая ситуация на уроке о найденном бумажнике станет реальной, и герой найдет бумажник коуча-педофила. Или надпись «Они заставили меня это сделать» у школьного памятника, которую позже ученики будут переписывать на доске, зазвучит в новом контексте как злая шутка судьбы.

А тема судьбы и предопределённости играет ключевую роль в этом кино, так как герой ищет способы путешествия во времени для предотвращения катастрофы, пробуя нарушить тем самым установленный ход вещей. В этом ему помогают школьные учителя физики и литературы, знающие как будто намного больше чем кажется. Один рациональный, научный, другой нравственный и чувственный полюс крайностей, но вместе с тем оба подталкивающие Донни Дарко к решению головоломки. Свободен ли человек или он всего лишь «управляемый мёртвый»? Это два таких же предела, как «страх» и «любовь», между которыми требуют поставить штрих.

Кинокартину «Донни Дарко» необходимо смотреть, если хочется сделать глоток свежего воздуха в среде бесконечных однотипных подростковых драм.

Избитые сюжеты о взаимоотношениях отцов и детей, учителей и детей, наконец, детей друг с другом, в том числе о школьной травле, гармонично сочетаются с историями о натуральных психологических проблемах и путешествиях во времени.

Путешествие с Донни носит психологический и экзистенциальный характер. Сомнения в реальности происходящего не покидают зрителя до конца повествования. При этом встает вопрос о смысле человеческого существования перед лицом абсурда. Нужно ли быть счастливыми Сизифами или же отвергать незавидную судьбу всеми силами души?

Личный мой ответ загадкам фильма: все происходящее было наяву и является украшением к экзистенциальному содержанию кино. Необходимо жить, приняв абсурд, создавать смысл жизни, сколько бы ее ни осталось.

7 из 10

Я множество раз слышал об этом фильме, но он всё как-то проходил мимо меня. И вот, настал момент, когда его начали крутить в кинотеатрах в честь юбилея. Я совершенно не пожалел, что пошёл на него. Наоборот, остался в полном восторге.

Не скажу, что по итогу полностью понял всю суть картины (пришлось на некоторые вопросы искать ответы в разборах на фильм). И да, смотрел естественно режиссёрскую версию. Раз даже в ней есть вещи, которые не сразу складывают пазл, то представляю, как людям было сложно понять кино в театральной версии. Автор очень умело работает с темой разных миров, предопределением человека, психическим состоянием. Тебе невероятно интересно наблюдать за сюжетом и думать, что же будет дальше. Кино захватывает с первой секунды.

Безумно круто работает атмосфера. Ты прямо чувствуешь, что перед тобой восьмидесятые. Сам городок, люди, музыка (она прямо великолепна). Сразу видно, что Ричард Келли любит Стивена Кинга. Здесь столько взято от него, причём не мелкие детали, а огромные куски. Фильм невероятно живой, ты погружаешься в него без остатка.

Удивительно, что автору удалось показать самые разные жанры, которые работают вместе. Местами очень приятная комедия с действительно хорошими шутками. Школьная тематика, драматические моменты, небольшая романтическая линия. И всё это соседствует с фантастикой, мистической составляющей и хорроровой частью. Редкий случай, когда такое смешение стилей идёт в плюс картине.

Актёрские работы хороши. Приятно увидеть такое количество звёзд, многие из которых делали тогда ещё первые шаги в кино.

Фильмы, как Донни Дарко дают самую разную гамму эмоций. Ты начинаешь думать во время и даже после просмотра о сюжете. Ты смеёшься. Тебя завлекает загадочность, за которой хочется следить. Тебя пытаются вывести из состояния комфорта нагнетанием атмосферы и криповыми моментами. Кино невероятно запало мне в душу, оставив после себя приятнейшее впечатление. Прекрасное произведение.

Всегда люблю фильмы с Джейком Джилленхолом (а тут Джилленхолов целая семья собралась), и эта лента не стала исключением. «Донни Дарко» хоть и культовая картина, но всё же относится к разряду тех самых авторских работ: странных и непонятных, желательно с привкусом сай-фай и посредственным продакшном (опционально, но для полного комбо обязательно). Я посмотрел — мало что понял, но, в целом, остался доволен.

Начинается всё довольно миловидно: блаженно спавший Джейк Джилленхол пробуждается где-то на дороге, и пока он едет домой на велосипеде, а солнечные лучи то и дело через каждый второй кадр заливают экран, происходит своеобразное знакомство с домашним окружением главного героя, и всё это больше похоже на какую-нибудь семейную комедию, чем на жуткий триллер. За ужином Донни Дарко выходит из себя, его старшая сестра заливается искренним, но ироничным смехом, а младшая задаёт неловкие вопросы, дополняя картину идеальной проблемной семьи. Когда на дом Дарко падает возникший из ниоткуда авиационный двигатель, а главный герой встречает двух новых друзей, причём 1 из них вымышленный (хотя, кто знает...), и солнце, кажется, совсем пропадает с экранов, повествование окончательно отходит от семейной ниши и смещается в область научной фантастики и теологии, что, без сомнения, парадоксально. Параллельно попыткам разобраться в своей голове, Донни Дарко противостоит окружающему его сектанскому и догматическому обществу, где подозрительно жизнерадостный автор мотивирующей книги насаждает свою идеологию остальным и делает это вполне успешно. Несмотря на большое количество сюжетных линий, которые к концу переплетаются друг с другом, абсолютно путая настоящее с вымышленным и смешивая внутреннее состояние героя Джейка Джилленхола с реальным положением дел, в сумме остаётся всего 1 вопрос: кто такой Донни Дарко? Шизофреник? Мессия? Избранный? Или может он игрушка в чужих руках — в руках того, кто чуть больше чем человек и чуть меньше, чем бог? Или просто заложник той странной ситуации, в которую он имел несчастье попасть?

Донни Дарко в исполнении Джейка Джилленхола — очень хорош. Редко можно увидеть на экране настолько уставшего и утомлённого человека (даже Райан Гослинг в «Бегущем по лезвию 2049» не так хорош в этом!), но что важно — Донни не перманентно загружен собственными мыслями, в его настроении бывает и куча других оттенков и резкие перемены настроения, которые Джилленхол отыгрывает на великолепном уровне. Но также фильм не даёт зрителю забыть, что герой наш — вообще-то законченный псих и шизофреник и его одновременно зловещая и блаженная улыбка, усиливаемая операторским приёмом, круто расширяет набор эмоций, которые зритель способен получить только от игры Джилленхола — не так много актёров способны давать такой диапазон при таком качестве. При этом его сестра Мэгги Джилленхол обаятельно сыграла сестру Донни Дарко: без чего-то выносящего мозг, но просто приятная, а что важнее — живая актриса в кадре, от которой веет некой ламповостью и домашней атмосферой — это то, чего порой не хватало этой ленте и то, что не даёт ей окончательно кануть во мрак. В то же время, подружка Донни Дарко (Джена Мэлоун) меня не сильно впечатлила, а скорее наоборот. Нет желания много говорить о ней, но всё же замечу, что весь фильм проходить с каменным лицом, изредка выдавая телодвижения бровями — в определённой степени тоже талант.

Чтобы разобраться со смыслом «Донни Дарко», мне следовало бы просмотреть фильм ещё разок-другой, обратиться к какому-нибудь сайту или видео с Ютуба, но я решил, что составлю своё собственное видение (вообще ничего составлять не буду). Тем более, что здесь можно увидеть и мысли об иллюзорности выбора, и сюжет о самопожертвовании ради спасения мира, и метафору на «День сурка», и вообще можно придумать что угодно вплоть до повестки об экзистенциальности пребывания человека в этом бренном мире. И кролик Фрэнк в третьем поколении, которого явно потрепала жизнь, но всё же она как-будто чего-то ждёт от него и не хочет отпускать, и какая-то связь этого кролика с настоящей сектой, продвигающей популистские, утопические и лицемерные идеи, продвигаемой школой, и на этом фоне увольнения учителей, имеющих авторский подход к образованию — всё это вместе выглядит особенно подозрительно и всё это не просто так, точно так же, как избивающий героиню Джены Мэлоун отчим и рассказ о детях, пробравшихся в дом и всё там разрушивших. А может быть и нет: во всём изобилии деталей, совпадений и связей главное не переборщить с спгс, ведь если бы режиссёр хотел, то мог бы снять условный «Шизополис».

Резюмируя, «Донни Дарко» — определённо фильм со смыслом и, вероятно, даже не с одним, но в нём так много всего намешано, всё так туманно и метафорично, что, очевидно, мой мозг не в силах понять всех его значений. Остаётся только дивиться тому факту, что автор сего творения — человек, который всё осмыслил и написал такой сценарий, и для него всё ясно как день. Я всё-таки люблю артхаус, и хотя этот находится на грани, но Джейк Джилленхол и интересные образы вытягивают его.

7 из 10

«Жизнь — одна длинная безумная поездка. Некоторые люди просто имеют лучшие направления»

Тема жизни и смерти в кинематографе всегда была сложной, но крайне интересной как для зрителей, так и для режиссеров. Именно благодаря интересу людей к тому, что находится «на той стороне», родился целый жанр мистических фильмов. «Донни Дарко», наравне с такими картинами, как «Эффект бабочки» и «Пункт назначения», являются ярким его представителем.

Может ли человек обмануть смерть? Мне кажется, именно этот вопрос заложен в центр повествования. Именно вокруг него крутится сюжет, обильно сдобренный городскими легендами и рефлексией режиссера, преданной через психологические проблемы главного героя – шестнадцатилетнего школьника.

«Донни Дарко» стал дебютом для режиссёра Ричарда Келли. Фильм не сумел собрать хорошую кассу в прокате, однако после выхода на DVD обрел культовый статус. Популярность картины не удивительна, ведь молодому режиссеру удалось собрать по-настоящему ударный актерский каст. Данный фильм, по моему мнению, до сих пор остается лучшей актерской работой Джейка Джилленхола. Посоперничать с ним может, пожалуй, только «Стрингер». Но мне роль Донни показалась более проникновенной.

Фильм заставляет зрителей думать, поэтому он не подойдет для расслабленного просмотра. Конечно, его нельзя в полной мере назвать арт-хаусом, однако другого определения для картины я найти не могу.

Мрачные мысли о жизни и смерти, использование догматики «философии путешествий во времени» Роберты Спэрроу в основе сюжета и множество отсылок, которые замечаешь лишь после повторного просмотра. Для меня «Донни Дарко» до сих пор остается одним из любимых фильмов для просмотра во время осенней меланхолии.

Донни Дарко, очень странный и многозначный фильм, имеющий мощную фанбазу и статус культового. Достаточно сказать, что даже в рунете существует фанатский сайт, где собраны все версии и интерпретации того, о чем же, собственно это кино и к какому жанру оно относится. Основных концепций три: фантастическая, социально-психологическая и мистическая. Ни одна из концепций (и вытекающих из них объяснений) не является исчерпывающей и безупречной, оставляет вопросы, поэтому неизбежны споры. У этой неоднозначности в свою очередь тоже есть соответствующее объяснение, фильм специально выстроен таким образом, чтобы каждый мог увидеть в нем то, что хочет увидеть, и к чему зрителя располагает внутренний настрой. Я изначально был настроен смотреть фильм как фантастику, и у меня не возникло никакого внутреннего диссонанса при просмотре. Но кто-то трактует фильм как кинометафору шизофренического расстройства личности у главного героя, кто-то воспринимает как социальную драму о косности и противоречивости общества, в котором приходится существовать трудному и неординарно мыслящему подростку, а кто-то вообще видит фильм как религиозную мистику или супергеройское кино. Примечание, я смотрел режиссерскую версию фильма, которая на 20 минут дольше прокатного хронометража. В ней даны дополнительные подсказки, которые склоняют чашу весов в пользу мнения, что Донни Дарко это прежде всего кинофантастика, а потом уже всё остальное. Впрочем, спорить из-за этого не перестали. Из особенно любопытного: в фильме фигурирует вымышленная книга «Философия путешествий во времени», написанная одним из персонажей. Однако эта книга также выложена на оригинальном англоязычном сайте фильма, и её экземпляр есть в Библиотеке Конгресса США. Существует русский перевод, который доступен на российском фанатском сайте.

Благодатный тяжеляк для восприятия. Множество отдельных мелких эпизодов сливаются в переплетающиеся сюжетные линии, и ничего лишнего для понимания идеи нет. Только сложно решить, что является главным в странной истории о подростке, который случайным образом понял, что силён влиять на хронологию событий и спорить с прагматичными законами бытия.

Картина напоминает произведения культового Дэвида Линча особой мистической атмосферой маленьких американских городков, где на фоне обычной жизни происходят незаурядные события, в которые вовлечены главный герой, его семья, друзья и одноклассники. Похожая смесь сна и реальности, тайн и иллюзий, то же балансирование на грани между страшным и смешным, та же ирония над нравами общества. Но всё это вместе взятое оказывается большим, чем может дать Линч, не только из-за того, что здесь нашлось место юношеской романтике и подростковым проблемам, но и потому, что мистику происходящего возможно объяснить не только с позиций психолога и детектива, но и при помощи рассуждений о перемещениях в пространстве и времени.

Да и поле приложения сарказма существенно расширено: от системы, которая формируется со школьной скамьи (чего только стоит навязываемая глупейшей учительницей примитивная и пошлая адаптация фрейдистского учения о либидо и мортидо «любовь-смерть») — до смеха зрительской единицы, вызываемого неуклюжей девочкой-китаянкой. Когда начинаешь замечать, не над чем, а вместе с кем из героев фильма ты смеёшься, и думать — а правильно ли это? Дело в том, что у каждого из героев этой кинофантазии имеется свой скелет в шкафу. Взять хоть родителей Донни: это бывшие хиппи, а теперь одни из столпов местного общества. В молодости забили на всё и развлекались так бурно, что потомство сидит на серьёзных лекарствах.

У главного героя тоже есть свой «скелет». Только он является не позором сути, а воображаемым другом, и пытается помочь обрести своё предназначение. Установить связь с самим собой.

Вполне себе молодёжный данс-макабр плюс… отсылка к притчам всех религий мира, что раскрывают смысл фразы о неисповедимости путей Господних, хотя у Донни свобода выбора всё же имелась! Просто счастье тех, кого любишь, перевесило безрадостность прозябания среди грубо чувствующих и ограниченных людей со своими неотъемлемыми шкафами, из которых всё выпадают и выпадают скелеты и укладываются в штабеля…

Донни Дарко 2001 г. (дебютная работа Ричарда Келли)

Раньше, пару лет назад, я любила смотреть английские разборы фильмов и концовок фильмов и часто попадала на разборы фильма Донни Дарко и нашла очень даже неплохие.

Когда часто натыкаешься на какое-то кино тебя так и тянет его пересмотреть, освежить эмоции и чувства в памяти.

Думаю, что если вы любите интересные и в тоже время странные фильмы вы смотрели это кино.

Донни Дарко один из моих любимых фильмов. История, рассказанная в нем, на 100% перекликается с теми чувствами, которые я испытывала, когда была подростком: странные и казалось бы из неоткуда взявшиеся перемены в тебе, интерес к жизни и смерти, поиск справедливости, своего жизненного пути, непонимание себя и своих эмоций к другим людям, бесконтрольная злость, невозможности молчать, желание высказать, что, что тебе кажется все должны понимать, ощущение, что тебя ставят в рамки, из которых ты не можешь выбраться, протест и в тоже время желание света и счастья.

Мне нравится, что в фильме, есть люди, на которых, как на опоре держится повествование. Их слова как связующее звено между чем-то казавшимся сумасшедшим и фантастическим и близким и реальным. В фильме не нужно ничего распутывать, понимать, нужно просто слушать и довериться тому, что видишь.

Понимаю, что все это так шаблонно звучит, но это кино, как ни странно не банально рассказывает и затрагивает эти, казалось бы, банальные вещи. Ты можешь сопоставить себя с главным героем в каждой обрисованной ситуации и подумать, что бы чувствовал ты.

Знаете, иногда фильмы цепляют нас своей атмосферой, иногда диалогами, иногда красивыми картинками, иногда ощущением чего-то до боли знакомого. Это кино зацепило меня всем одновременно.

Простая игра воображения, но воплощенная изумительно, отличная игра актеров, затягивающий сюжет, это то, за что стоит обратить внимание на это кино. Я бы рекомендовала, если вы еще не видели фильм, посмотреть режиссерскую версию, чтобы лучше понять происходящее. Обещаю, он стоит того, чтобы потратить на него немного времени из своей жизни.

9 из 10

(Скажу сразу — смотрите полную авторскую версию фильма со вставками из вымышленной книги «Философия путешествий во времени», чтобы лучше понять происходящее.)

После просмотра просто сидел и глядел в окно, пытаясь вместить переполняющие меня впечатления.

У Келли всё получилось очень логично… Но дело не в логичности, а в подаче. Глубокой, проникающей подаче — глубже эмоций и мыслей.

Показано 4 недели существования Тангенциальной Вселенной — одной из временных вселенных, создаваемых для периодического спасения Основной Вселенной. Тангенциальные Вселенные существуют всего несколько недель и нужны лишь для «коррекции» курса основной Вселенной. Хотя люди, живущие в ней — настоящие, со своими проблемами и радостями.

Показана жизнь и миссия одного из Ведомых (Manipulated или Живой Приёмник — The living receiver), чьи действия должны помочь Основной Вселенной в очередной раз спастись… ценой жизни этого Ведомого.

Интересно показано, как люди, живущие в Тангенциальной Вселенной подспудно ощущают её обречённость. Как и сам Ведомый. Он знает то, чего не знают они, он отягощён «лишними» для обычного человека знаниями и возможностями, он может изменить всё… кроме своей судьбы. И многие из тех, кто его окружают — The Manipulated dead — Ведомые Умершие, ибо их существование — разменная монета для существования Мироздания. При изменении курса Основной Вселенной многие из них что-то чувствуют, как будто дежавю, или запоздалые раскаяния, или даже боль в тех частях тела, которые явились причиной смерти в Тангенциальной Вселенной. Но они скажут себе, что это «сны», всего лишь сны. И завтра займутся своими повседневными делами.

Идея Артефакта, связывающего обе Вселенные, весьма интересна. Как написано в книге, это обычно металлические предметы, наподобие наконечников Майя или средневековых мечей. В данном фильме Артефактом выступает двигатель самолёта — единственная вещь, которая ведёт себя одинаково в обеих Вселенных и связывающая их с помощью некоего действа; от него в Основной Вселенной и погибает Ведомый.

Писательница Саманта Спэрроу: возможно, они была Ведомой в своём прошлом; возможно, её присутствие нужно было лишь в Тангенциальной Вселенной. Возможно, в Основной Вселенной она тоже умерла таким же образом, так и не написав свою книгу. Всё возможно в этом мире, где так тесно переплетаются бесконечная свобода возможностей и абсолютная предопределённость.

Общее впечатление: Данное кино я смотрела лет в 14—15, почти ничего не помню. В памяти отпечатался странный Джейк, ужасный огромный кролик и непонятный сюжет. И вот на днях пересмотрев, я в диком восторге! Хочется делиться и говорить об этом фильме как можно больше, но вот беда, такое кино не всякому по вкусу) Но я так люблю странности, что для меня такая лента автоматом становится любимой. В ней идеально все!

Безумно понравилось сюжетное решение, временные петли закольцовывают фильм деталями, делают упор в фантастику, но привнося детектив с нотками триллера. Все 2 часа смотрятся на одном дыхании, уводя в мир странностей и аллюзий. Как глубока эта нора?

Невозможно описать что происходит в фильме, как и что с чем связано, потому что все что я скажу — это раскрытие сюжета. Это многослойный торт из добротных диалогов, цитат, а вишенкой на торте является содержательный финал, раскрывая нам весь тайный замысел и очерчивая границы всех размышлений в хронометраже, расставляя все по местам. Все детали, которые так умело разбросаны по фильму наводят на раздумья, а в дальнейшем, в последующей части фильма сюжет делиться на главы, рассказывая в кратце что же ждет героя! Невероятно интересно!

Что удивительно, в купе с разнонаправленностью жанров отлично вплетена драма, кино будит эмоции, от чего рассматривая сюжет поближе, натыкаешься на необычные повороты, это очень хорошее сценарное решение!

Радует Джейк Джилленхол, своей сумасшедшей улыбкой он привносит еще больше странности своему герою — Донни Дарко. Но вот какая штука, чем ближе и дальше я узнаю героя, тем сильнее мне он импонирует. Пусть он не такой как все, зато мысли и рассуждения верны.

К слову, вместе с Джейком сыграла его же родная сестра Мэгги, в фильме она так же его сестра) Кого-то выделить и поставить на одну полку с Джейком не могу, но и выбросить из сюжета не выходит. Все смотрелись как надо, хорошо отыгрывая свои роли.

Жизнь — одна длинная безумная поездка. Некоторые люди просто имеют лучшие направления. Так можно ли изменить то, что предначертано? Рекомендую!

10 из 10

В фактах о фильме сообщается, что из-за жанровой неопределенности картину было сложно продвинуть в кинотеатры и она сразу могла выйти на dvd.

И мне кажется фантастика в данном случае и есть необходимы каркас, чтобы фильм можно было хоть как-то идентифицировать.

Да можно увидеть здесь запутанную головоломку и сделать смыслом просмотра ее разгадку. Для нее даже режиссерскую версию сделали, чтобы была яснее именно эта часть сюжета.

Но все же, для меня этот фильм в первую очередь о сути вещей на планете Земля.

Главный герой Донни Дарко, молодой парень, у которого проблемы с психикой. Обмотать туалетной бумагой дом или сжечь его, назвать свою мать сукой, затопить школу — не полный список его «шалостей».

Поначалу он может показаться умственно отсталым ну или не очень смышленым, проблемным подростком, к которому начал приходить сомнительный заяц, но потом…

Первый раз это произойдет, когда Донни единственный во всем классе разглядел метафору в книге «Разрушители» Грина.

Затем, когда набожная преподаватель, которая выглядит как посланник ада, учит детей, что все в мире делится на страх и любовь (условные хорошо и плохо) и просит учеников, прочитав ситуацию из жизни отнести ее к первому или второму. Человек за человеком наступает очередь «психа» Донни, который сразу дает понять, что жизнь не такая простая штука, чтобы делить все на две категории, на черное и белое, что цветов гораздо больше, да еще и оттенки имеются. Учитель раздражается, возможно, интуитивно она понимает, что его слова имеют смысл, но ей это не нужно. Для себя она нашла простую и удобную теорию, объясняющую все мироздание и начинает угрожать Донни двойкой, если он не выберет одно из двух. Это напоминает систему санкций за инакомыслие, общество наделяет адептов системы определенным инструментарием, карающих диссидентов. Дарко конечно же решает получить двойку, а заодно и посылает учительницу в задний проход.

Далее по списку ситуация, где приверженец той же теории (страх и любовь) и видимо один из ее лидеров Джим Каннингем, приходит к Донни в школу, где отвечая на непростые детские вопросы, вроде «Как понять кем мне стать в жизни?» или «Как защититься от нападок сверстников?» всегда отвечает шаблоном «Полюби себя, других и т. п.». Свой вопрос задает и Донни и звучит он так «Сколько вам за это платят?«и после небольшой дискуссии называет Каннингема антихристом, за что директор его выводит из аудитории. Позже у Канингема обнаружат материалы 18+ с детьми, которым еще далеко до 18-ти. Ну и еще Донни сожгет его дом.

Для меня Донни Дарко не псих, а человек, который срывает маски. Там, где фальшь и лицемерие он что-нибудь творит. Поступки эти антисоциальные, поэтому его считают ненормальным. Фрэнк носит маску зайца, странную, даже уродливую, кажется, что он скрывает что-то очень страшное, таинственное. Но как оказывается под ней просто человек, ничего необычного. И Донни задает ему вопрос, зачем же ты ее носишь? На что получает ответ — А зачем ты носишь маску человека? То есть все мы носим маски, они могут выглядеть очень привлекательно или наоборот отталкивающе, но под ней всегда просто человек.

Донни скучно в этом мире, он хоть как-то пытается развлечься. В фильме звучит такая фраза «Наверное некоторые люди рождаются с трагедией в крови». Видимо, под трагедией понимается что-то настоящее, способное увидеть суть и видимо обреченное на непонимание и несчастье, так как все герои на это способные: Донни, бабушка «смерть», Карен Померо, все они встречаются с трагедией.

Это тот случай, когда смысл увиденного напрочь ускользает, что дарит богатую возможность придумать ещё больше нелогичных объяснений, чем их предлагает развязка. Фильм после себя оставляет некоторое недоумение, от чего возникает вспышка мелкого разочарования, которая также быстро гаснет, ведь собственное мнение готово мгновенно, но здесь главное глубоко не копать, а то кролик пожалует в гости…

Конечно, основная тема на поверхности — сложный подросток и этот жестокий мир, но упрощать фильм до такой степени будет вопиющим преступлением.

Главный герой, антиобщественная личность, способная на мелкое, и не очень, хулиганство во имя чего-то осмысленного, принимает таблетки от своих психологических недугов, которые вызывают яркие галлюцинации. Парень по-тихонько сходит с ума, радуя зрителя своей рассудительностью. Даже самое безумное из его уст кажется чем-то фундаментально-разумным. Зритель готов верить, ведь мир вокруг не принимая никаких пилюль, выглядит куда более больным.

Никогда не воспринимал Джилленхола как по-настоящему даровитого актёра, не сложилось у меня с ним, но данная картина стала большим исключением. Его талант оказался настолько силён, что персонаж ожил, напрочь отделился от личности актёра — произошло то самое волшебство кинематографа.

Фильм буду рекомендовать к просмотру, это гремучая смесь жанров, плюс всевозможные отсылки к другим именитым картинам, но без всякой вторичности, с нетривиальным сюжетом. Крепкий психологический триллер, семейная драма, подростковое кино и жутковатая фантасмагория на фоне путешествий во времени — всё это только для Вас и это не стоит пропускать!

Всем желаю приятного просмотра!!!

Донни страдает сомнамбулизмом, поэтому постоянно просыпается в разных местах. В один из таких дней на его дом падает двигатель от самолета. Родные считают Донни погибшем, но из-за того, что Донни гулял во сне в ту роковую ночь его не оказалось в своей спальне. Благополучное спасение омрачает тот факт, что воображаемый друг Донни — кролик Фрэнк сообщает о неминуемой гибели Донни через 28 дней.

Режиссер Ричард Келли снял мистическо-философский фильм. История Донни Дарко богата на параллели, тем самым анализ фильма подразумевает множество разных трактовок. Другой вопрос, что технически у зрителя будет всего два выбора — или предположить, что происходящие с Донни это реальность созданная из вне, или фантазия, вызванная внутренними переживаниями. В точности если бы мы рассматривали происходящее через две системы — отрытую Юнга или закрытую Фрейда. Можно попробовать соединить реальность и фантазии, но при таком подходе почему-то в итоге аргументация все равно в большей степени возвращается к внутренним переживаниям. Значит останавливаемся на двух позициях. Мне ближе смотреть на этот фильм через реальность происходящего — поэтому весь анализ будет строиться на этом фундаменте. Смотреть при этом нужно только режиссерскую версию, так, как только в ней раскрывается большая часть смыслов.

Из повествования мы знаем, что у Донни есть болезнь и возможно не одна. Он пьет таблетки, ходит к психоаналитику, слышит голоса и находится в своей семье на особом положении. Есть ещё несколько признаков, по которым можно предположить, что у Донни шизофрения, особенно после того, когда он встречает воображаемого кролика по имени Фрэнк. Но чем больше мы узнаем Донни, тем быстрее развивается сомнение того, что Донни страдает какими-то либо заболеваниями. Он очень хорошо разбирается в предмете обсуждения, внимателен к мелочам, имеет аргументированную позицию. Чаще всего ведет диалог после того, как его вовлекают в происходящее.

Донни мало оперировать единственным понятием. Он последовательно задает вопросы, в ответах выходит за принятые категории, пробует посмотреть на действительность через весь спектр человеческих эмоций. В этом проявляется один из конфликтов Донни и окружающих его взрослых. Взрослые в фильме всегда имеют только две позиции — то, что заявляют и то, что делают. Отсюда мы видим удивление Донни и фактически наше удивление, когда каждый из взрослых или тех, кто пробует выступать в роли авторитета всегда предлагают два решения. Но удивляемся, потому что одно решение опровергает другое. Как пример — главная моралистка говорит, что путь по жизни должен быть праведным, но ради победы в конкурсе танцев наряжает девочек как стриптизерш с соответствующей музыкальной программой. Режиссер приводит множество таких примеров, когда персонажи озвучивают одно, а делают другое. В своих доводах Донни приводит многогранность выбора как поиск быстрого решения и действия. Взрослые же опираются только на внешнюю мораль и реакцию окружающих, поэтому действуют так чтобы не нарушить этот баланс.

От происходящего лицемерия Донни испытывает стресс, который начинает усиливаться, к тому же в своих взглядах Донни одинок. В такой момент из будущего появляется кролик Фрэнк, который представляет только одну позицию — единственно верную. Кролик говорит, делает и выступает, не неся за собой скрытого подтекста. Джонни понимает, что не может ослушаться просьба Фрэнка. Несмотря на внешнее давление и безысходность, в которой оказался Донни, он невольно понимает необратимость происходящего. От этого страх увеличивается и в тоже время любопытство преобладает. Образ кролика — та реальность с которой необходимо свыкнуться, что и происходит с Донни.

Через тематику путешествия во времени фильм рассматривает процесс формирования личности, в нашем случае Донни. На вопрос — «Как мне узнать кем я захочу быть, когда выросту?» — следует ответ, что необходимо заглянуть в свое сердце, увидеть любовь и идти к ней. Объяснение верное по смыслу, когда прожил большую часть жизни и совершенно неподходящую под юный мозг, ищущий быстрое и универсальные ответы. Понимает ли это Каннингем — безусловно? Донни тоже понимает, что Каннингем в своей простоте лукавит. Окружающие Донни или чаще всего не в состоянии поддержать, составить равноценную компанию — поэтому единственное, что у них остается это просто любить его. Тоже самое остается у его семьи. Предрешенность будущего лишь дает повод показать, насколько путь Донни индивидуален. Даже множественность к которой оперирует Донни в момент принятия выбора или решения превращается в единственную линию. Парадокс свободы выбора в фильме имеет значение лишь до момента, пока размышляешь о нем. Действия, которые совершаются уже всегда несут за собой последствия.

Есть ещё один важный смысловой элемент. Фильм показывать, что каким бы не был каждый из людей — есть событие, когда индивидуальность личности человека стирается. К примеру, реакция после сна. Проснувшись в голове, сохраняется только единственная трактовка увиденных событий. Именно этот образ может дать обратную связь, определить верен ли выбор и последствия от него, а также задуматься о жизненном пути. Возможно, это тот момент, когда человек способен скорректировать свой жизненный сценарий. Такие фильмы как «Донни Дарко» важны к просмотру до периода, пока зритель ещё не довольствуется простыми решениями и пробует посмотреть на жизнь с разных ракурсов, обладает свободой выбора. Когда зритель черствеет, он превращается в кролика Фрэнка с единственной реальностью в свой жизни.

10 из 10

Дебютная картина молодого режиссера Ричарда Келли наделала много шума в момент своего выхода. Лента получила неоднозначные отзывы и не очень удачно выступила в прокате. Многие просто не поняли изначальную задумку молодого автора, но на, то есть причина. Режиссера вынудили сильно порезать картину в хронометраже, из-за чего многие ключевые моменты, необходимые для общего понимания сюжета, оказались вырезаны из прокатной версии. Но после выхода режиссерской версии фильма, он получил культовый статус и звание одного из самых загадочных фильмов новейшего времени.

Картина балансирует на стыке нескольких жанров. Это удивительная смесь научной-фантастики, психологической драмы, мистики, триллера и даже хоррора. При этом трудно определить какой из них главный. Фильм имеет очень сложную структуру сюжета. Он загадочный, таинственный, даже психоделический. Это классический фильм головоломка, который сочетает в себе элементы сюрреализма. Он задает вопросы, но не дает четких ответов, а потому многое зрителю придется додумать самому. Сам режиссер в интервью дал немало подсказок для общего понимания смысла. Но при этом точного определения своему фильму не дал. Он лишь заявил, что каждая трактовка имеет право на жизнь.

Лента представляет богатую почву для размышлений и психологического анализа. Затрагиваются типичные подростковые проблемы, сложности взросления и попытка молодого парня найти свое место в мире. Философское наполнение картины тоже очень богато и затрагивает в основном вопросы жизни, смерти и существования человека в окружающем мире. С научной точки зрения фильм изучает понятия времени, временной петли и параллельной вселенной. Но присутствуют и мистические мотивы, которые можно трактовать как с научной стороны, так и с верой в существование нечто иррационального. Загадочный кролик Фрэнк со зловещим оскалом, явное тому подтверждение.

Безусловно отсутствие режиссерского опыта сказывается на общей структуре повествования. Излишний символизм не всегда идет фильму на пользу. Хотя подобное построение сюжета позволяет объяснить любую логическую дыру. В целом картина напоминает гипнотические произведения Дэвида Линча, с их нелинейным развитием событий. Так что любителям строить теории и давать собственное объяснение увиденному будет чем заняться.

И отдельного упоминания заслуживает блестящая композиция «Mad World» в исполнении Гэри Джулса. Это кавер-версия написанная специально для фильма. После просмотра она ещё долго звучала в моей голове. Точное попадание.

Исполнитель главной роли Джейк Джилленхол уже тогда подавал большие надежды и как оказалось не зря. Это сейчас он заслужено считается одним из лучших актеров мира, а тогда он был всего лишь молодым парнишкой. Который блистательно предстал в роли проблемного подростка. Патрик Суэйзи выступил в нетипичной для себя роли, выйдя из привычного амплуа. А Дрю Бэрримор не только исполнила одну из главных ролей, но и способствовала выходу картины на большой экран.

Донни Дарко это авторский, глубокий, загадочный, сложный фильм, сочетающий в себе элементы разных жанров. Кино поднимающее большое количество философских, научных и простых человеческих вопросов. Это необычное произведение, под которое не получится расслабить мозги. Чтобы осмыслить увиденное придется смотреть очень внимательно и возможно не один раз.

«Зачем ты носишь костюм кролика?» — «А зачем ты носишь костюм человека?»

7 из 10

Сюжет:

16-летний старшеклассник Донни страдает от шизофрении и полового созревания. Как-то раз во сне его манит чей-то голос, и Донни, гуляя лунатиком, встречает загадочного персонажа Фрэнка, одетого в костюм жуткого кролика, который предвещает конец света через 28 дней. Эта встреча спасает Донни от смерти, ведь в это время прямо на его комнату падает непонятная откуда взявшаяся турбина от самолета. Их встречи с Фрэнком становятся постоянными. Иногда Фрэнк что-то туманно рассказывает, а иногда и кое-что просит сделать. Тем не менее озвученный срок близок, а Донни нужно кое-что понять/вспомнить/сделать.

Сюжет довольно интригующий не так ли? Однако же фильм вышел очень спорный. И в 2001 году он вызвал также спорный резонанс. Определенного жанра у него нет — это вроде как мистика, триллер, срез молодежной жизни, драма. Благодаря этому были проблемы с постпродакшеном и долго не могли найтись продюсеры. А когда нашлись, то фильму дали неправильную рекламу в виде «молодежного триллера». В итоге чего на него пошла совсем не та аудитория, которая само собой его не оценила. В итоге критики были в восторге, а баллы обычных зрителей оставляли желать лучшего. Тем не менее, фильм взял своё, когда впоследствии вышел на DVD и даже занял место в ТОПе. Но время расставило всё по местам и теперь он занимает именно ту нишу, на которую, на мой взгляд, заслуживает: КП / Imdb — 7,6 / 8,1. Странно только что со временем эту нишу не занимают другие фильмы, явно задержавшиеся в ТОПе (а некоторые и непонятно как туда попавшие), как тот же «Побег из Шоушенка» гордо занимающий первую строчку хит-парада, а как по мне фильм неплохой, но довольно посредственный.

Режиссер в интервью говорил, что он постарался показать в фильме свои детские страхи и фобии, снабдив их мистическим окружением. Также режиссер снабдил фильм отсылками к более чем 45 фильмам. И это было рискованное мероприятие, т. к. если переборщить с этим, то выйдет калька или какая-нибудь пародия. Но тем не менее фильм к этому не скатился.

Как же сейчас смотрится Донни Дарко? И вот в этом главная проблема. Годы взяли своё, всеми этими пространственными-временными парадоксами и кучами отсылок нас уже не удивить, а в сухом остатке мы имеем довольно растянутую картину (2 часа) со слабой сюжетной динамикой и тем не менее хорошим сюжетным финтом в конце. Ну прям шамильяновское кино вышло. Тем не менее если пересиливаешь себя и досматриваешь, то открывается многослойность фильма. И что действительно интересно, что несмотря на то, что спустя какое-то время ты вроде сводишь основные сюжетные нити вместе, но тем не менее со знанием этого он побуждает к повторному пересмотру, т. к. многое осталось за гранью понимая и осознания и хотелось бы уточнить детали. Но сразу это сделать сложно, т. к. и так скучновато было высидеть 2 часа.

А отсылок там действительно много. Причем как обычных, из жизни, других фильмов, книг, так и, допустим, религиозных. Некоторые считают, что режиссер специально напихал туда всего и побольше и, мол, нет там никакого глубокого смысла, чтобы всё это искать и узнавать. Другие же тащятся найдя почти полсотни отсылок к нашей жизни, и другим фильмам, книгам и т. д. В принципе и те, и другие правы, но суть в том, что нашему зрителю не понять/найти и половины и это одна из причин более заниженного со стороны КП балла.

А отбрасывая неузнанные нами отсылки, мы имеем фильм про подростковое взросление, жестокость, отстранённость, поиск смысла жизни, Бога, жертвоприношении, а также о обычной американской школе с ее проблемами и делами. И часть про молодежь и школу в принципе удалась неплохо, тут тебе и подростковые проблемы налицо и школьные персонажи любопытные: бесхребетный начальник школы, истеричная учительница, которая внезапно прониклась «новым философским учением» и втюхивает его всем подряд, прогрессивная и демократичная учительница, которая из-за этого и пострадает, школьные хулиганы, озабоченные друганы, новенькая в классе и т. д. Плюс проблемы самого Донни, страдающего переходным возрастом и шизофренией. В остальное время нагоняется мистический саспенс, который не особо влияет на сюжет и динамику происходящего. И лишь в самом конце «открываются карты» и становится интересно, но увы — фильм закончился.

Так что даже и не знаю, что сказать. Технически — фильм так себе, но подоплёка… Ну то есть обсуждать его потом, копаться в деталях, читать за него и т. д. было интереснее, чем смотреть. Вроде и равнодушным не оставил, и вроде все эти дела со временем мы уже видели, и вроде даже побуждает к повторному просмотру и вроде скучал во время просмотра. Как оценить такие несовпадающие эмоции?

Наверное баллов в 7, т. к. хотелось всего этого, но «позубастее», что ли. Игры со временем мы и похлеще уже успели увидеть, да и школьные драматические дела тоже сильно не колыхнули — видали и позабористее, так что как «панорама американской жизни, правда-матка режет заживо» это тоже не проходит.

Что еще сказать? Актерские роли хорошие. И, кстати, это режиссерский дебют, так что принимая во внимание это — очень и очень неплохо.

С оценкой понятно, но советовать этот фильм кому-либо или нет? Думаю, советовать, т. к. хотелось бы узнать, что другой человек поймет и как трактует всё из увиденного. Это как с фильмами Линча, где вообще увиденное на уши не натянешь и на форумах тонны догадок и субъективных объяснений. Кстати, некоторые сцены были вполне по-линчевски сняты и поданы.

В конце своей рецензии я себя ловлю на мысли, что написал немало. А значит фильм таки какие-то струны зацепил — а это еще один критерий к просмотру. По крайней мере фильм не глупый и оригинальный.

7 из 10

«Донни Дарко» — фильм после которого вы наверняка спросите: «что же это черт возьми было?». И ведь и вправду после просмотра данной ленты у вас возникнет массу вопросов, что же на самом деле хотел нам рассказать режиссер? Ричард Келли создал по истине уникальный мир где царит утопия, каждый житель Мидлсекса ведет себя так как будто вся его жизнь уже предначертана всевышним строго следуя его законом и не нарушая никаких запретов и вообще не замечая ничего перед собою.

Режиссер вполне мог вдохновляться Стивеном Кингом, а именно его романом «Оно», вспомните каким был город Дерри? Для особо внимательных Келли оставил отсылку в самом начале фильма. Среди потерянных людей появляется Донни, 16 летний парень, страдающий шизофренией. К подростку является его воображаемый друг Фрэнк, 2 метровый человек в костюме кролика, который довольно жутко выглядит (уж очень похож на зайца из Сайлент Хилла 3). Тем самым режиссер дает понять, что среди безумного города, Донни есть самым живым и настоящим человеком! Общий тон фильма довольно мрачен, и больше напоминает психологический триллер, а местами и вовсе хоррор (маска Фрэнка и вправду пугает).

Главная фишка фильма, это не линейное повествование, режиссер не тащит нас за руку и даже досмотрев до титров, не факт, что вы поймете главный смысл, просто потому, что зритель должен сам для себя решить, кто же такой Донни Дарко, спаситель или обычный психопат?

Откладывал просмотр Донни Дарко очень много раз, даже не знаю почему. Может быть хотел подготовить себя к просмотру чего — то психоделического, может просто было жалко тратить 2 часа времени на фильм.

И вот передо мной на экране молодой Джейк Джилленхол (смотря на которого сразу понятно — это один из самых талантливых актеров нашего времени), сидит в кинотеатре с девушкой и огромным кроликом, и у меня в голове просто взрыв мыслей.

Во — первых, совсем не ожидал, что меня так захватит сюжет. Фильм неспешный, размеренный. И, возможно, не каждый осилит его с первого раза, но он действительно оригинальный, необычный. Интересный. Своего рода гимн для проблемных подростков.

Во — вторых, игра актеров иногда просто сносит крышу. Смотришь на Джейка Джилленхола и реально веришь, что у него проблемы с головой. Это бесподобно.

Ну а голос этого самого кролика вызывает мурашки по коже, настолько он жуткий.

Сам способ показа истории вводит тебя в транс, сложно оторваться от экрана. Обрывочный, слегка рваный монтаж заставляет пялиться в экран не моргая — это круто.

Сильный фильм, который нужно посмотреть тем, кто хотя бы раз задумывался о совершенных ошибках. То есть каждому.

10 из 10

В уже далёком 2001 году, в возрасте 25 лет молодой Ричард Келли снимает ленту «Донни Дарко», которая на тот момент была его первым масштабным проектом с бюджетом в $6 млн. Учитывая актёрский состав это не так уж и много для такого качественного проекта. А общие сборы фильма даже не «отбили» и третьи стоимости затрат. Но то что он снял, спустя уже 16 лет до сих пор набирает своих новых поклонников, а старых заставляет пересматривать вновь и вновь.

По ходу повествования фильм делится на две основные части: то есть воспроизводит «историю» внутри самой «истории». Проще эту технику называют «Мизанабим», её очень любит Кристофер Нолан, ещё она очень хорошо выражена в фильмах Федерико Фелини «8 1/2», Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума» и также во многих лентах Дэвида Линча. Данный художественный прием в кино-индустрии всегда имел спрос у «подкованного кино-мана», который уже стал разборчив и «банальными» вещами его не удивить. Когда данный «эффект» воплощают грамотно, то практически всегда он оседает в памяти зрителя глубже других. Картина «Донни Дарко» является одной из самых ярких примеров лент подобной направленности.

На первый взгляд незамысловатую историю подростка с немного типичными проблемами «вплетается» вторая история о некой «Тангенциальная (Касательная) Вселенная» и его роли в ней. По ходу повествования зрителя вводят в курс ситуации, но очень постепенно, давая ему всё больше поводов для размышления. Зрителя вводят в довольно «интересное» положение, ему приходиться следить и анализировать развитие событий Донни и его окружающих, а также разгадывать ребус по книге некой «Роберты Энн Спэроу». В которой как раз и есть все ответы на самые интригующие вопросы. Лишь когда зрителю демонстрируют заключительную 12 главу этой книги, всё встаёт на свои места, фильм достигает того катарсиса к которому шёл изначально.

Именно такие моменты в фильмах жанра «Мизанабим» действуют на зрителя сильнее всего. Словно «маэстро щёлкнув пальцами открывает занавес», «Далеко за примером ходить не нужно: вспомним «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера, ведь именно когда протагонист понимает, что Тайлер Дёрден это есть он сам, под саундтрек «Where Is My Mind» рушится целый город, пробирает самая настоящая дрожь, и ты понимаешь, «чёрт возьми это было превосходно».

Так и в нашем случае когда маэстро махнул палочкой, «4 измерение/Тангенциальная Вселенная существовавшая 28 дней» рушится не уничтожая и не нанося вред основному измерению, Донни, как и зритель понимает что справился с задачей «Живого проводника». Нам демонстрируют 12 главу в которой говориться: (с) Манипуляторы пробуждаются от своего путешествия в Тангенциальной Вселенной, они часто преследуются воспоминаниями. Многие из них ничего не вспомнят. Те кто помнят Путешествие, часто раскаиваются о содеянном, похороненном в своих снах», «занавес рухнул» и дал нам последний кусочек пазла под великолепную композицию «Mad World» нам демонстрирую: этих самых людей из окружения Донни, которые проснувшись лишь вспоминают странный сон, анализируя свои поступки они погружаются в размышления.

Подводя итог могу лишь добавить, что фильм очень удался в двух своих основных аспектах, как фильм загадка подкрученная интересной теорией о существовании некой «Тангенциальной (Касательной) Вселенной», так и фильмом о людях, который поднимает за свои 113 минут ряд острых фундаментально — социальных вопросов, подстёгиваемых острыми цитатами Донни в диалогах с окружающими его «обывателями».

С помощью великолепной актёрской игры, молодого и на тот момент ещё мало известного актёра Джейка Джилленхола, Донни Дарко получился по-настоящему очень «сочным» героем, одно его выражение лица когда к нему приходит Фрэнк достойно отдельной дискуссии. От себя выделю образ учительницы Английского, созданный актрисой Дрю Бэрримор.

Бесспорно эта лента может понравиться, а может и нет, как сказал бы об этом сам «Донни Дарко (с) — Делить все только на плохое и хорошее — это слишком просто». Это каста фильмов которые не обязательно придутся по вкусу. Судить за это глупо, это очень авторское и самобытно кино. Гарантировать могу одно: если вы проникнитесь этой историей и разгадаете ребус, то в конце вас ждёт такое удовольствие, которое заставит вас посмотреть даже титры, до последней секунды фильма воспринимая увиденное, вы ещё долго будете вспоминать эти ощущения, когда из динамиков любого рода, в любом месте донесётся тот самый звук фортепиано и зазвучит: «All around me are familiar faces…».

Примечание:

Если вы ещё решаетесь смотреть данную картину, то смотреть нужно режиссёрскую версию и лучше всего с субтитрами. Так как я лично 3 раза смотрел этот фильм и лишь на 3 раз смотрел с нужными субтитрами. Сравнив несколько эпизодов стало очевидно, что переводчик переводит очень не корректно и лишь усложняет восприятие фильма.

Вот самая малая доля наносимого ущерба не корректными переводами: Мы рождаемся с трагедией в сердце.(Некий переводчик), Наверное, некоторые люди уже рождаются с трагедией внутри.(Оригинальный перевод). Разница на первый взгляд не большая, но на деле очень значимая. А что касается не корректных переводов объяснения зрителю самой теории 4 измерения, там всё гораздо хуже.

Приветствую, Друзья! Вчера посмотрел фильм Донни Дарко (2001). Фильм древний, как профессия куртизанки. Обычно я не пишу рецензии на старые фильмы, но это кино особенное. Я бы даже сказал феноменальное. Обо всем по порядку.

Фильм является режиссерским дебютом американца Ричарда Келли. Примечателен тот факт, что на момент съемок ему было всего 26 лет. Мне 26. Обидно) Правда после Донни Дарко режиссер так и не снял ни одной примечательной работы. А жаль. Потенциал имелся. Фильму присуще жанровая неопределенность. По началу это обычная подростковая история с наркотиками, грязью и пошлостью. Но потом картина перерастает в философское хитросплетение судеб и историй. Фильм идет в неторопливом темпе и ему характерна очень гнетущая атмосфера. Оговорюсь, я крайне редко смотрю такое кино в одного. Тупо скучно. Но Донни Дарко фильм, который не отпустил меня ни на минуту во время просмотра и не отпускает до сих пор. Странно, но в 2001 году я про это кино не знал и не слышал. И слава богу, в 11 лет я кроме титров абсолютно бы ничего не понял. Теперь Донни Дарко «толкают» большинство киношных пабликов соцсетей. Ребята, если Вы так же жили где-то в тибетских пещерах, как и я, то берите своих баб и мужиков и бегом смотреть фильм! Он потрясающий!

Сюжет фильма опишу в двух словах. Подросток Донни Дарко страдает от приступов агрессии. Он посещает психолога. Ругается с родными. Курит шмаль. Стандартный человек в возрасте 16 лет. Но потом, в результате странных событий Донни чудом избегает смерти. Тут и начинается вся «магия» фильма. Дарко узнает, что через 28 дней на Земле произойдет Апокалипсис. Предвестником Апокалипсиса можно считать Кролика Френка. Очень колоритный персонаж. Его странные и пугающие приказы. Дальнейшие последствия. И в итоге фееричная, абсолютно непредсказуемая и сводящая с ума концовка. Да. Фильм из разряда сильного кино.

Актерский состав очень колоритный. И все сыграли так, как хотел режиссер. Особенно порадовал Джейк Джилленхол, который и играет Донни Дарко. Не люблю этого актера. Даже после просмотра этого фильма не изменил своего мнения. Но играет он как царь и бог. Отрицать бессмысленно. Эмоции, сумасшествие, любовь, страсть. В это веришь. Его партнёршей будет актриса Джена Мэлоун. Она так же блистала в роли тихой, несколько странной девушки Донни. Их экранная любовь, честно, очень трогала меня. Объяснить почему так, увы, не могу.

Фильм просто нашпигован блистательными цитатами, ситуациями и образами из нашей повседневной жизни. В этом то и вся фишка. Он не мотивирует, но заставляет задуматься. Причем капитально. Мне кажется, каждый для себя там увидит что-то свое. Для себя я увидел главную мысль фильма. Мысль, к которой сам иду уже несколько лет. Если ты обладаешь своим уникальным мнением, то ты будешь один. Ведь большинство людей вокруг мыслят коллективным, навязанным извне мнением. И что не нужно бояться осуждения других. Ведь люди вокруг набиты гораздо большим дерьмом. И в фильме это очень грамотно показано.

«-Зачем ты носишь этот дурацкий костюм кролика?

-А зачем ты носишь этот дурацкий костюм человека?» (с)

Стоит отметить еще необыкновенную музыку и эффекты в фильме. Всегда говорил, что саундтрек к фильму — это очень важный момент. Это треть восприятия фильма. В Донни Дарко это так же на высшем уровне. В концовке играет песня «Michael Andrews feat. Gary Jules-Mad World». От этого она становится еще более душераздирающей.

Кто не смотрел-бегом! Кто смотрел — делитесь мнениями. Фильм на олимпийские 10 балов!

10 из 10

«Все живое умирает в одиночестве».

Говоря о персоне американского режиссера Ричарда Келли, невозможно не говорить о его оригинальном и фантастическом стиле писать сценарии и снимать собственное кино. Пускай у Ричарда всего 4 полнометражных проекта (плюс один короткометражный), в каждом из них есть что — то свое, не менее актуальное, чем в любом другом фильме практически любого мастера. Скажем, в той же «Посылке», экранизации рассказа Ричарда Мэтисона «Кнопка, кнопка», Келли прекрасно создал атмосферу 70-х, наделил ее живыми персонажами и соответствующей, непредсказуемой атмосферой ужаса, какую зритель почувствует уже при прочтении синопсиса. Но я предлагаю вернуться в прошлое, в далекой в 2001 год, когда звезда еще никому неизвестного Ричарда Келли только — только загоралась, а получить заслуженную славу и чин настоящего профессионала помог его дебютный проект под названием «Донни Дарко».

С 16-летним Донни Дарко происходят странные вещи — после того, как он засыпает, в момент пробуждения он оказывается в разных местах, как далеко, так и рядом с домом. Один из таких «уходов» спасает парню жизнь, когда однажды в дом, прямо в комнату Донни попадает реактивный двигатель самолета. С этого момента, чудом спасшись, герой открывает в себе дар изменять время, видеть то, что неподвластно другим. К тому же, его друг, двухметровый кролик Фрэнк, уверяет Донни в том, что скоро начнется конец света…

Для тогдашнего дебютанта Ричарда Келли этот проект был весомым аргументом, что бы доказать свое мастерство, ведь другого шанса могло и не быть. Но все же, он справился, да еще и как — фильм получился просто фантастическим, держащим в напряжении остросюжетным триллером, наполненным кучей неожиданных поворотов. Стилистика Келли удивительна — на протяжении всего фильма он отправляет зрителя, вместе с героями, и кинотеатр на сеанс «Зловещих мертвецов», в зал шоу талантов, где выступает сестра Донни, и в школьные классы, и конечно же в путешествия во времени, являющихся одним из основных аспектов ленты. Картина великолепна, ее хочется смотреть снова и снова для разного — что бы наслаждаться и удивляться сюжетными поворотами, что бы окунуться в атмосферу непредсказуемости, атмосферу настоящего, леденящего душу триллера (чего стоит вид одного только Фрэнка), что бы лучше понять картину, при повторном просмотре разложить все по полочкам и еще больше восхититься работой мастера. Оригинальный, необычный, интригующий, сценарий того же Келли полон как размышлений, так и непредсказуемости того или иного действия, зритель просто не сможет предсказать финал, ибо сюжет настолько закручен, что придется только гадать о дальнейшей судьбе героев. Удивительно, что Ричард смешивает в своем творении, как элементы научной фантастики, так и религию, при этом не показывая доминирование только одной стороны, а деля их поровну, оставляя во внимании зрителя. Сценарий, как и фильм, удивителен, подробно, грамотно поставленная та или иная ситуация, действие, даже любая друга реплика сделана не тяп-ляп, а обдумано. Неспроста сценарист разбавляет одиночество героя лав стори: здесь она необходима для сглаживания, полного понимания характера как самого Донни, так и Гретхен. Персонажи сделаны аккуратно, по своему выделяясь. Особенно это видно в Донни, в том, как он меняется на протяжении всего сюжета, становясь больше одержимым, даже безумным. И тут, как раз и нужна любовь к Гретхен, дабы показать его сердце, чистоту души, показать то, что в этом мире есть тот человек, который поймет тебе так, как никто другой на всей планете Земля. Сценарий великолепен, больше нечего сказать. Оператором фильма стал Стивен Постер, и он сделал все возможное для полного понимания стиля и мыслей режиссера. Картинка в большинстве очень мрачная, порой перерастающая в депрессивную, но держащая атмосферу до самого финала. Нельзя выделить какую — то определенную сцену, потому что весь фильм получился именно таким необычным, мистическим, держащим в напряжении, страхе о том, что произойдет прямо сейчас. С такой мистической операторской работой отлично взаимодействует музыка Майкла Эндрюса, подчеркивающая магию каждого кадра, полной напряжения. Ярко вклеивается в музыкальный список композиция британской группы «Tears for Fears „под названием «Mad World“». Трек подходит к нужному моменту идеально, выражая помимо эмоциональной нагрузки, долю размышления, потихоньку отпуская зрителя в привычное состояние, так как данная композиция звучит в самой развязке, открывающей дверь к истине.

Великолепно поработали над соответствующим темпом и актеры. Конечно же, огромную долю происходящего на экране забирает Джейк Джилленхол. Как главный герой он отлично вживается в роль Донни, прорабатывая его образ, вселяясь в этот образ. Получилось захватывающе — из обычного парня Джейк начинает перерождаться в безумца с мешками под глазами от недосыпа, блуждающем в своем мире, жаждущем только узнать тайну путешествия во времени. Чего стоит та безумная сцена, где Донни зловеще улыбается с ножом в руке, пытаясь пробить поле, созданное Фрэнком. Джейк Джилленхол — лицо данного фильма, лицо настоящего, подледного Донни Дарко. Забавно, что в проекте участвует и Мэгги Джилленхол, являющейся сестрой не только в данной ленте, но и в реальной жизни. Отлично поработала над своим образом и Джена Малоун, подошедшая в пару к Джеку. Вместе им удалось создать настоящую связь на протяжении всей картине, этой связи хочется верить. Актерский состав тут шикарен, полон звездами вроде Дрю Бэрримор, являющейся еще и исполнительным продюсером, Патрика Суэйзи и тогда только начинающего Сета Рогена. Яркая, атмосферная, качественная игра актеров!

Фильм был представлен на кинофестивале «Санденс», что уже можно назвать большим достижением, получил приз зрительских симпатий фестиваля фантастических фильмов в Швеции, стал победителем аналогичного фестиваля во Франции, специальный приз от американской Академии фантастики. От «Старуна» картине досталась одна награда (Young Filmmaker’s Showcase) и одна номинация (лучшее специальное DVD — издание).

Итого:

«Донни Дарко» — это сенсационный прорыв в карьере Ричарда Келли, как великолепного режиссера, так и великолепного, толкового сценариста. Этот успех мастер обязан разделить с оператором Стивеном Постером и композитором Майклом Эндрюсом, а так же во всеми другими работягами, включая прекрасный актерский состав, сделавшими фильм таким, каким сегодня его может видеть зритель. Фильм оставляет только положительный эмоции, за что хочется уже мне петь дифирамбы каждому человеку, от мало до велика, участвующему в проекте. Это великолепное произведение, с которым просто необходимо ознакомится, и желательно смотреть в режиссерской версии для большего понимания. Рекомендовать стоит фанатам необычного, атмосферного, качественного, невероятного кино, фанатам актерского состава, а так же всем тем, кто заинтересовался или не решался увидеть сие творение.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

«Донни Дарко» — кино, вызывающее неоднозначные эмоции, но, без сомнения, цепляющее. Большинство фильмов забываются сразу же после просмотра или максимум минут через пять, но данная кинокартина одна из тех, о которых не перестаешь думать даже несколько дней спустя. Не буду скрывать, фильм остался для меня неясным, и даже после прочтения нескольких разъяснений, все же не удалось выстроить четкую картину произошедшего. Вероятнее всего, каждый увидит для себя что-нибудь близкое к сердцу. Но, в любом случае, я не могу рекомендовать данный фильм, по причине того, что он довольно-таки параноидальный и у него имеется своя особая специфическая атмосфера, не всем понятная и не для всех привлекательная.

Кинокартина рассказывает о подростке по имени Донни Дарко, который является шизофреником и страдает многочисленными галлюцинациями. Фильм, как раз -таки и начинается с необычного сна Донни, в котором ему сообщается о количестве оставшихся дней до конца света. Однако, с самого начала, у меня возникла мысль: о каком именно конце света идет речь? Имелся ли ввиду «конец света» для всего человечества или же «конец света» для отдельной личности либо же семьи? Ответы, здесь, конечно же не лежат на поверхности и тем, кто рассчитывает на легкое попкорновое кино, следует сразу же отказаться от просмотра.

Атмосфера «Донни Дарко» напоминает чем-то известный, но нелюбимый мною фильм — «Малхолланд Драйв». Однако, в отличии от вышеупомянутого фильма, в «Донни…» мне полюбилось абсолютно все: начиная от сюжета и вплоть до безумной музыки. Я не способна была оторваться от просмотра и будто завороженная вглядывалась в экран на протяжении целых 2-х часов. Даже длинные философские размышления не кажутся лишними, а наоборот добавляют определенный шарм. В особенности, приглянулся диалог про кроликов, про судьбу, про смысл бытия. Подобные мысли возникали у многих подростков — я также нахожусь в их числе — и тем самым у меня появилась возможность, в какой-то степени, окунуться в прошлое и вместе с главным персонажем попытаться понять и разгадать некую тайну.

Об актерском составе многого не скажешь, Джек Джилленхол затмил всех и вся. В «Донни Дарко» он проявил себя, как актер высшего класса (которым он в общем-то и является). Его вечно сонные потухшие глаза, порой загорающиеся дьявольским пламенем, истерики, слезы — одним словом, он продемонстрировал жизнь, а не игру. Донни в его исполнении получился крайне харизматичным и привлекательным, несмотря на казалось бы некую странность и отрешенность его персонажа. Донни Дарко — это воплощение подростков, чувства которых переполнены страхами, страхами потери, страхами за будущее, страхами остаться в одиночестве, вечные вопросы о происхождении бытия также забивают голову, в особенности, если отсутствуют дела, которыми можно было бы заполнить пробелы. Режиссер, кстати говоря, сам признался в том, что в фильме были воплощены его страхи и фобии, которые были возведены до уровня гротеска и приправлены мистикой и атмосферностью.

Также, хотелось бы отметить великолепную нагнетающую музыку, меняющуюся на протяжении всего фильма и порой вызывающую достаточно грустные ощущения.

«Донни Дарко» — депрессивное мрачное кино, которое рассчитано на определенную категорию зрителей, благодаря которым, он и приобрел высокие рейтинги. Если передавать лично свои ощущения, то, безусловно, кинокартина меня очаровала и впечатлила, по какой именно причине мне даже не удалось разобраться, но последующие пересмотры, с моей стороны, фильму обеспечены.

Очень тщательно отбираю фильмы для просмотра, так как чаще всего сейчас даже в «местах просвящения и осознания» пиарят полнейшую голливудскую муть, которую в принципе смотреть можно, но смысла в этих часах не было — то ли в туалете с несварением провалялась, то ли «шедевр мирового кино» посмотрела.

Первый отзыв, мною прочитанный о фильме, был о чем-то депрессивном, наигранном, вызывающий недоверие. Решила не обращать внимание и просто посмотреть.

Даже я — очень невнимательная и не запоминающая ни имен ни фамилий в фильмах, была в состоянии следить за фильмом и даже прочувствовать малость эту атмосферу связности!.

Философия в каждой минуте, в каждом поступке.

Казалось бы, страх движет главным героем? Нет. Не страх. И не любовь. Это совокупность вообще всего человека, так как нет ни плохого, ни хорошего (да и нас с вами-то, может на самом деле и не быть=))

Ни на мгновение не показался скучным или унылым, ни одна замеченная деталь не показалась лишней.

Радость за автора, его первое творение — настоящий ребенок. Такая тщательная подготовка, актеры, свет, музыка, вообще каждый предмет в сценах был на своем месте.

Увидев на первых минутах маму, читающую Кинга, я просто вступила в добровольное соитие с фильмом. Немерено удовольствия от того, что «выстрелило ружье из первой сцены», как-то так говорил какой-то там очень известный человек о театре, чьего имени я не помню. Хотя в этом фильме мелочи не «выстреливали» позже — они выстреливали сразу же или даже чуть раньше, до своего появления в кадре.

Радует переплетение философии, физики, эзотерики вместе сразу. Вода во сне, много леса, дверь в подвал, связь с отцом — так глубоко, так приятно.

Вначале был страх перед кроликом. Была мысль, вдруг его будут впихивать для «напугать, вызвать эмоции». Нет, сразу же дали понять, что кролик и Донни — одно и то же.

По комментариям разных людей, по их отзывам, сразу понятно, подружился бы ты с этим человеком или нет, сразу видно «чем дышит» автор отзыва.

Своеобразный индикатор человечности, вот как бы я назвала это фильм