Пола Х (1999)

«Пола Х» больше, чем другие фильмы Каракса, носит в себе отличительную черту творчества режиссёра — экзистенциальную грусть. Эта грусть и составляет самую суть картины. Герои заблудились в этом мире и всё жаждут чего-то, но сами не понимают, в поиске чего именно они постоянно находятся. Понятно лишь, что такие люди не в силах когда-либо испытать счастье.

Фильм показывает нам падение успешного человека, то есть то, что принято считать деградацией: путь от всех составляющих благополучия к нищете, мытарству и преступности. Но не от этого страдает герой, а от отсутствия покоя. В его душе произошёл надлом — в это мгновение он стал больше, чем человеком — и он отправился на поиски, нет, даже не любви, не самореализации в творчестве, а на поиски себя, как бы пафосно это не звучало.

От красоты, которой пропитан каждый кадр любого фильма Каракса, голова разрывается и хочется плакать. Это настолько гениально, что слова подобрать очень сложно. А самое важное в любом фильме, на мой взгляд, атмосфера. В картине «Пола Х» атмосфера настолько самобытна и совершенна, что напрочь поглощает зрителя. Повествование плавное, размеренное, радикальных сюжетных поворотов немного, но при просмотре достигаешь такой концентрации, каждый нерв так напряжён, что начинает болеть голова.

Смотрите, обязательно смотрите эту красивейшую картину-образ.

8 из 10

Я люблю европейское кино, в нем есть что-то холодное, но чарующее. Европейские фильмы ни на что не похожи, и их атмосфера интригующая и весьма странная. «Пола Х» — кино чрезвычайно непростое и оно не для всех. Данное кино несет в себе глубокомыслие и по-настоящему сильную драму. Кино вызывает различную гамму эмоций и смущает и компрометирует зрителя своей непосредственной откровенностью. Я при просмотре испытал шок, холодную атмосферу и драму. Кино получилось оригинальным и необычным, его даже не с чем сравнить, ведь оно ни на что не похоже, и это заслуга режиссера Леос Каракса.

Мы видим молодого парня, который живет полной жизнью. Он богат, у него есть девушка и красивая мать, но однажды ночью он встречает загадочную бродяжку, которая говорит, что она его сестра, и он ей верит, и вся его жизнь мгновенно меняется, и он сжигает за собой все мосты и живет со своей сестрой, но их отношения перерастают в нечто большее, и мы видим их драматическую историю…

В фильме есть неожиданные и шокирующие моменты, которые часто присутствуют в европейских фильмах. В этой драме присутствуют не просто эротические сцены сексуального характера, а сцены откровенного порно, и это было весьма неожиданно, но оригинально и смело. Французский актер и сын великого Жерара Депардье Гийом Депардье отлично смотрелся в главной роли и играл хорошо. Данная роль была эмоционально сложная, и актер выложился на 100% и сыграл достойно. Он был интересный, талантливый актер и сын своего отца, жаль, что его больше нет в живых. Прекрасная Катрин Денев этой драме была очаровательной, и даже не большую роль она сделала яркой и впечатляющей. Ранее мне неизвестная актриса Екатерина Голубева играла талантливо, и ее роль была сложная и противоречивая. Лоран Люка интересный и обаятельный актер, который имеет симпатичную внешность и драматический актерский талант, и в этой драме мне было приятно его увидеть. Дэльфин Шийо милая и нежная актриса, которая рождена играть таких женщин, и в этом фильме она смотрелась достойно. Актерский состав был хорошим и интересным в этой драме.

«Pola X» — кино о любви, об одиночестве, о глубокой драме, об инцесте, о поглощающей боли чувства отчаяния. Мне запомнилась сцена с Денев, когда ее героиня ехала на мотоцикле, было весьма эффектно и неожиданно. Данное кино исключительно и несет в себе европейскую кинематографическую ценность. Считаю, что фильм достоин для внимания любителей европейского кино, и он заслуживает положительных откликов.

7 из 10

Литературный термин «антитеза», что означает противопоставление художественных образов.

Фильм действительно тяжелый, местами затянутый и уводящий от сути. Но на то «рука» Каракса. Запутать зрителя своими ребусами, чтобы потом он еще денек как минимум поразмышлял.

Вернусь к заголовку — весь фильм о противопоставлениях. А главное, как я думаю, выделил режиссер в этом фильме — это правда и ложь. Заезженная тема, но нужная для периодической встряски мозгов.

Итак, что правда, а что ложь?

Главный герой живет в своем мире богатых, где все расписано наперед, как и положено — замок, красавица-невеста, заботливая и современная мама… что еще надо? Сиди и «твори» свои бестселлеры, что и происходит на деле… Пока… Пока он вдруг не понял, что требуется очередная «муза». И тут, как многие бы сказали, человек пошел по наклонной. Да, но он то думал иначе… или заблуждался??? Режиссер так грамотно преподнес детали в фильме, которые по сути и остались после просмотра. Это тот псевдоним, под которым Депардье младший написал свой бестселлер в ходе беспечной жизни с мамой — Алладин (сказка, выдуманный герой). И его последующее интервью как автора этого бестселлера, где он не мог ничего сказать и его прозвали «самозванцем». Но он действительно уже другой человек, встретивший «правду», которую долгие годы от него скрывали, что заставило его жить во лжи. И он хотел в своем новом романе написать об этой «правде», раскрыть людям свою истину… но потерпел провал. Как???!!!

Да, очередное доказательство, что люди предпочитают обнадеживающую ложь, чем неприятную правду. И так, везде и всегда…

Саму атмосферу фильма я бы сравнила с нехваткой воздуха. Сначала его в избытке, а потом — все меньше и меньше. Не могу не отметить довольно откровенные сцены в исполнении Депардье и Голубевой — этого у Каракса не отнять: но так естественно, открыто, со страстью и чувствами. Порнографией тут даже не пахнет. А про родственные отношения вовсе забываешь, видимо таков уж «Безумный, извращенный мир!»… В этом фильме много моментов, которые необъяснимы и не до конца понятны, чего хотел этим показать автор до сих пор остается загадкой. Но есть повод еще раз посмотреть.

Актеры сыграли на твердую четверочку. Депардье младший — молодец, проникся в роль, что не сказать про Голубеву, но ее взгляд компенсирует все.

8 из 10

Пьер (Гийом Депардье) живёт в здоровенном замке с матушкой (Катрин Денёв), наслаждается славой своей анонимно выпущенной книги, и собирается жениться на хорошей девочке Люси (Дэльфин Шийо). Хотя его и терзают смутные сомнения, что решают всё за него. Но неожиданно он узнаёт, что у него есть сестра Изабелль (Екатерина Голубева), по-бомжацки живущая неподалёку. Тут в нём резко просыпается невыносимая лёгкость бытия, и он решает сбежать с замка вместе с новоиспечённой сеструхой.

После своеобразного фильма про опустившихся людей «Любовники с Нового Моста» — депрессивного, но, тем не менее, ещё не утратившего способность радоваться жизни — Леос Каракс пришёл к ещё большему мраку с новой работой по роману Германа Меллвила «Пьер, или Двусмысленности», которую снимал долгих 8 лет. Режиссёр он медлительный, но это было много даже для него. Если бы он снимал что-то растянувшееся по сюжету на годы, уверен, мы бы его не дождались и до сих пор. Будто тянул ноту и пробуждал в актёрах то состояние, что испытывал сам. Ведь начиналось всё довольно незамутнённо. Пьер живёт себе, живёт в замке, пока однажды не узнаёт про сестру. И тут его накрывает! Откуда-то вдруг появляется план всей жизни, свалить подальше в гетто и написать разоблачительный талмуд, обличающий жестокий мир. Потерпев очевидную неудачу ещё в начале (его издатель, хорошая женщина, говорит ему всё начистоту), Пьер заместо того, чтоб собраться и подумать башкой, упирается рогом, и энергично и целенаправленно сжигает за собой все мосты (периодически то дубасит машины, то устраивает помешательские дебоши), при этом утягивая на дно всех своих и так отчаявшихся дам, одна из которых вообще в нём видит светоч. Безнадёга какая-то. Чего ему, спрашивается, в замке не жилось? Или это такая самореализация режиссёрской отчуждённости? Если так, то она значительно прибавила в весе за годы. Недаром по фильму непонятное название, в итоге оказывается аббревиатурой названия книги Меллвила, где за Х принимается десятая утверждённая версия сценария.

Тем не менее, снято по-прежнему очень одухотворённо. Несмотря на топтание героев на месте, фильм достаточно подвижен и событиен. Также добавляют эффектности происходящему некоторые, будто инородные, но яркие сцены. Такие как жутко мрачный томительный монолог Голубевой в тёмном лесу, порнографический секс между героями, или индустриальный перформанс на заводе в духе Einsturzende Neubauten, где также можно заметить участников Rammstein, колотящих по мусорным бакам. Но тут ещё нельзя не упомянуть саундтрек фильма. Созданный таким же великим затворником, как и сам Каракс, выписанным из С. Ш. А. Скоттом Уокером, саунд делает половину фильма, накаляя напряжение в особо экспрессивных сценах.

Вот сейчас смотрю этот фильм через время, а он уже видится в другом свете, нежели, когда его разносили критики. Каракс стал ещё большим отшельником и видимо приобрёл с этого что-то побочное (Корпорация «Святые Моторы»), Скотт Уокер за это время углубился в апогей своей крайности (альбом «Bish Bosch»), а актёры, игравшие главных героев, уже в могиле (сын Жерара умер от пневмонии, а контрактриса Голубева, говорят, от депрессии). От этого на угрюмое впечатление о фильме как-то наводится ещё больше тяжести.

7 из 10

В этом фильме режиссёр развивает тему душевного падения и самоуничтожения. Смотриться картина нелегко, особенно учитывая растянутый хронометраж. После просмотра остаётся немало вопросов, связанных со смыслом картины. Может показаться, что смысла то и нет, по крайней мере мне так казалось половину фильма. Дело в том, что поведение героя действительно вызывает удивление здравомыслящих людей. Но потом я начал видеть в фильме некую аллегорию, осознавая, что дело не только в логике сюжетной линии.

Для понимания фильма прежде всего лучше определиться, к какому стилю вы относите данную картину. Стоит заметить, что основные модернистские течения произошли из Франции, откуда родом и режиссёр. Гротеск я сразу отметаю, так как недостаточно противоречивых черт в самих персонажах. На ум приходят фильмы Михаеля Ханеке, особенно «Скрытое». Но там сквозит интеллектуальным декаденством, скупость эмоций и провокация нервозности оставляет ядовитую плесень на мозгах и вызывает колики. Каракс же, напротив, даёт место эмоциям, которые дополняют яркие картины и помогают уловить смысл. Романтизм вначале несколько уместен, но ближе к концу развеивается как туман. Ещё вспоминается фильм «Реквием по мечте», где в картинке присутствует сюрреализм. Я даже заметил некотурую идейную схожесть между двумя фильмами: герои мечтают устроить свою жизнь и жизнь своих любимых и близких, но постоянные неудачи приводят к безысходности и краху. Отличие в том, что в «Реквиеме» весь ужас истории надвигается на зрителя «в лоб», как неудержимый локомотив, и в итоге сбивает с ног мощным нокаутирующим ударом (этим и объясняются низкие кассовые сборы). «Пола Х» завлекает зрителя в лабиринты душевных исканий и терзаний, выход из которых может быть ловушкой или пропастью. Очень красноречив момент, когда Пьеру снится, будто его и Изабель несёт кровавая река между лабиринтами каньонов, но они как будто не замечают этого и продолжают страстную игру.

Я бы отнёс данную картину к символизму, направление которого развилось во Франции чуть более ста лет назад. Цитата: «Основным настроением, улавливаемым символистами, являлся пессимизм, доходящий до отчаянья.» Именно это изображает Каракс. Основным вектором его идеи является образ Пьера, который меняется подобно зреющему яблоку, в которое проникает безжалостный червяк, и которое меняет своё предназначение на увядание, отпадение и гниение. Также характерен образ Изабели, которая, с одной стороны, олицетворяет символ предстоящей погибели, с другой стороны являет тёмну сторону сущности Пьера. И хотя игра Екатерины Голубевой не блещет яркостью и талантом, её взгляд красноречивее любого монолога.

Немного о сюжетных моментах и их символизме. Знакомство Изабель и Пьера происходит ночью в лесу — Пьер открывает в себе тёмную сторону и делает первый шаг в ином направлении. Пьер находит в доме замурованную комнату, пытаясь доказать себе существование иной реальности, о которой он не знал ранее. При встрече с Изабель он говорит ей: «Всю свою жизнь я ждал чего-то, что толкнуло бы в запредельную страну», видимо туда он и собирается отправиться. Они устраиваются жить на заброшенном заводе, где их приютила группа людей, которые непонятно чем занимаются. Ночью Пьер с Изабель занимаются сексом. Сцена секса кажется порнографичной, потому что теплота отношений уступила место болезненной зависимости, холодная страсть вспыхнула, только чтоб покормить ненасытное влечение, внезапно давшее о себе знать. Также символична встреча Изабель и Люси — Изабель в тёмном пальто с тёмными волосами и потускневшими глазами, Люси в светлом пальто со светлыми волосами и верой в глазах.

Интересна короткая сцена, где они втроём бредут вдоль реки, пиная сдувшийся мяч с чёрно-белыми вставками. По-моему, в этой сцене Изабель первый и последний раз улыбнулась.

Вообще, далеко не всё в этом фильме понятно, возможно, автор и не ставил такой цели. Каждый сможет увидеть свой смысл или не увидеть вовсе. Например, кузен, увидев Пьера, вскричал: «Смотрите на него — сама истина и во плоти». На что намёк — не знаю, но религии в фильме режиссёр не касается. Символичные образы Люси и Изабель не вполне проработаны. Но в целом любителям модерна и арт-хауса советую посмотреть.

8 из 10

«Pola X» Леоса Каракса (1999) — фильм, заставляющий вспомнить об иррациональных практиках саморазрушения, основания для которых присутствуют где-то на глубине нашего ego, оставаясь латентными, затаившимися до определённого момента, словно, страшный вирус в состоянии инкубационного ожидания. Его силы и возможности нарастают, чтобы однажды вырваться наружу, опрокидывая иммунные барьеры, организмы, культурные дискурсы, этические порядки и логические иерархии. Когда это происходит, всё и везде, изнутри и извне трансформируется до неузнаваемости. Как и в других своих кинематографических работах, например, в «Любовниках с нового моста» (1991) с Жюльет Бинош в главной роли, режиссёр с помощью используемых им эстетических кодов подчёркивает свою принципиальную вненаходимость по отношению к каким бы то ни было позитивным определениям человеческого существования. Его интересует едва уловимая, беспредметная и суицидальная «изнанка сущего», чёрная дыра внутри каждого из нас, угрожающая неудержимой имплозией.

Однако если в «Любовниках с нового моста» у главных героев после всех испытаний оставался шанс на новую жизнь, означающую попытку переформатировать изменённое состояние сознания в соответствии с требованиями повседневности, пусть даже в её наиболее маргинальных, периферийных и неприглядных горизонтах, то в новой, таинственной интерпретации романа Германа Мелвилла «Пьер, или Двусмысленности» (а именно так переводится аббревиатура «Пола») развитие сюжетной линии сводится к процессам распада и гибели. Их предвестником выступает начальный эпизод мучительной, безысходной и бесконечной войны, а осязаемыми проявлениями служат кровавые, инцестуозные сексуальные проникновения, прогрессирующая психофизическая болезнь и неуклонное движение из привилегированного буржуазного класса в социальное пространство заброшенной фабрики, захваченной психоделически музицирующими сквоттерами и иммигрантами.

Визуальные аспекты картины формируют у зрителя амбивалентное, шизофреническое ощущение. Как будто вы всю ночь не спали, перемещаясь по подземным артериям гигантского затерянного мегаполиса, встречались со странными и страшными людьми, которые передавали вам таинственные послания на незнакомом языке. Как будто во второй половине дня вам удалось заснуть, а после спонтанного пробуждения оказаться в несамотождественном мире, провоцирующем удивление, недоумение и тревогу. Существуют события, когда на очень коротких временных промежутках всё кажется не таким, каким было раньше, хотя невозможно сказать отчётливо, в чём заключается характер произошедших изменений. Кое-кто стоит за нашей спиной и просит о помощи, и иногда эти голоса получают феноменологическое признание.

Поддавшись мистической интуиции, Пьер (Гийом Депардье) направился в лес и встретил там Изабель (Екатерина Голубева), неизвестную ему сестру из дальних стран, охваченных гражданскими конфликтами, рассказывающую леденящие душу истории о своём прошлом. Вместе с ней и другими людьми, беженцами, поэтами и литературными творцами, ненавистными и непонятными для благополучного западноевропейского обывателя, они направились туда, откуда невозможно вернуться назад и где рефлексивное самопознание уступает место невыразимости, слепой диссоциации, материнско-материальному языку.

9 из 10

Трудно писать о том, что действительно любишь. Пола-Х — фильм, о котором слишком быстро забыли. Потенциальных зрителей могли смутить рассказы об имеющихся в нем откровенных сценах, хотя, даже на мой консервативный вкус, все очень благородно и целомудренно. К сожалению, оформление обложки DVD с весьма выразительным изображением голой женщины поддерживает сомнительную репутацию фильма, что абсолютно незаслуженно. Фильм — удивительно красивая и очень грустная сказка о несчастливой любви.

Сначала мы видим настоящий замок с роскошным парком, кусочек рая на земле. Сказочное озеро, ивы и белые лебеди. Словно пара таких лебедей, оба в белых одеждах, выплывают на лужайку Пьер и его невеста Люси. Она и Пьер — кузены. И сами влюбленные, и прочие члены большой семьи, и даже окружающая их красота несут на себе печать вырождения. Они прекрасны и хрупки. Отношения между друзьями и родственниками полны чрезмерной, болезненной нежности. Это шокирует, тревожит, порождает ощущение скрытого неблагополучия.

Тогда-то и появляется Изабель. О девушках из стран Восточной Европы бытует мнение, что они способны на любую мерзость, лишь бы вкусить сладкой жизни на Западе. Эта другая. Сводная сестра Пьера, беженка из Югославии, она лишь хочет быть услышанной, хочет любви. Золушка, которую никто и никогда не пустит во дворец, приводит принца в свой чуланчик. Пьер бросает невесту и идет за сестрой навстречу неведомой жизни.

Бедность в фильме не менее живописна, чем богатство и роскошь. Таинственное братство маргиналов, то ли секта, то ли боевая группа, обитает в старинном здании заброшенной фабрики. Брат и сестра пришли сюда вместе, это их дом. Члены братства, все, как один, эстеты, занимаются разного рода искусствами. Прекрасные бледные лица, все в черном. В массовке фигурирует Тиль Линдеманн интеллигентный и самоотверженный. Современная готика, только не детишки из «Сумерек», не кукольный театр Тима Бертона. Эти не кровь, душу высосут, сердце вынут из груди.

Близкого родственника не воспринимаешь как мужчину, однако в любимом человеке всегда есть нечто родственное. В этой истории любовь сестры и брата становится просто любовью. Чувство, по общим меркам, противоестественное, извращенное, что не мешает ему быть подлинным и чистым. С учетом того, что вообще характерно для их семьи, это даже нормально. Какая разница — сестра, кузина? Они уже не пригодны для жизни и знают это.

Герои малосимпатичны, но их действительно жаль. Мне жалко Гийома Депардье — красивый, талантливый парень, и так бездарно растратил свою жизнь. Когда увидела фильм в первый раз, лет 8 назад, он стал для меня потрясением. Тогда, как-то сами собой, сложились стихи, коряво, но с чувством:

В плену египетских ночей

Бессонных, черных, знойных, мрачных,

Я помню свет твоих очей

И водянистых, и прозрачных.

Повсюду ты, куда ни плюнь,

И мне уже немного жутко.

Я одного тебя люблю,

Мой милый братик, мой малютка.

Сожру любя, но не отдам.

Я знаю, вкус твой будет сладким.

Куда, касатик мой, куда,

Плыви ко мне, своей касатке.

Еще чуть-чуть, и надкушу

Твое сияющее тело,

Но в голове ужасный шум,

Я не умею жить без денег.

Начала читать «Моби Дик», изумительная книга. Г. Мелвилл прекрасный писатель, он, как никто другой, умеет показать какую-то особенную чистоту и одухотворенность, присущую людям, живущим иногда в очень тяжелых условиях. «Пьер или двусмысленности» пока не смогла найти, но обязательно, при первой же возможности, прочту. Фильм хорош тем, что смог сохранить настроение автора книги, ощущение жизни вне мира. Думаю, это стоит увидеть и оценить.

10 из 10

Если фильм длится более двух часов, и если, конечно, это не блокбастер или ужасы, значит тут есть подвох. Либо все перетянуто, либо он насыщенный, либо подробно что-то разжевывается, либо режиссер заработался и не смог все вместить полностью. Но все картины, которые идут необычно длительное время, более среднего, все эти фильмы (с исключениями, конечно) заслуживают внимания.

Посмотрите сколько длится эта картина. «Пола Х» какой-то непроработанный фильм, все сцены как бы важны, но в целом, как мне увиделось, делают общую структуру дисгармоничной. Можно понять, если это сделано специально, чтобы отразить мир героя Депардье, который с течением сюжета становится нервным, разбитым происходящим вокруг него, но при этом к фильму возникает столько вопросов, что на них можно строить разные трактовки самого смысла фильма. Это на уровне понимания.

Самое, наверное, впечатляющее это несколько просто умопомрачительных кадров, какие-то с точки зрения фотографии, какие-то с точки зрения движения, визуального восприятия, какие-то психически воспринимаются очень остро, и все эти эпизоды, как вспышки сознания, все они очень важны для подчеркивания эмоциональной структуры фильма, настроения героев. В этом смысле фильм хорошо утащит внутрь и будет, наверное, все-таки мучить странными ощущениями, у кого-то приятными, у кого-то отталкивающими.

Но главная тема как раз из-за отсутствия (явных я не нашел, по крайней мере) подсказок, довольно размыта. С героем Депардье младшего по ходу фильма происходит несколько преобразований и в силу этого трактовка разная. Первая. Из буржуазного молодого человека, который проводит жизнь за катанием на мотоцикле и встречами со своей невестой, кузеном и сестрой-матерью (иначе и не ясно кем является героиня Катрин Денев для него), он превращается в несчастного, писателя-бомжа, без особых перспектив (сюжетных) в социальном плане.

Вторая. Из буржуазного молодого человека, со спокойной жизнью, и без особых напряжений главный герой превращается в морально раздавленного человека и собой, и происходящим, человека в котором живет непризнанный, отвергнутый в силу разных причин обществом, писатель. Человек, который теряет все.

Разжевывать сюжет скучное здесь дело, этим каждому следует заняться у себя в голове или личных беседах. Скажу лишь, что оба преобразования таят в себе много странного, что делает фильм очень неровным, и заставляет еще и еще раз пытаться в нем разобраться. Возможно, есть и другие изменения.

За мысленную основу взята тема инцеста, которую придется по ходу сюжета переосмысливать и пытаться пристроить по ходу сюжета в голове. Сложность в том, что в каждом практически персонаже более-менее важном скрыто много недосказанного и таинственного как в его прошлом, так и в поведении. Это делает картину внутренне нагнетающей и мрачной.

Невероятные сцены с бегом по лесу, на заброшенном заводе, где живут люди и там же, как бы в оркестровой яме (нижнем ярусе завода) играют «нойз» на барабанах, жестяных листах вырезают звуки, разрывают электрогитарой ритм, или же порнографичная сцена между братом и сестрой, поданная столь художественно красиво, — все они накручивают зрителя. Не могу оценить, просто хороший фильм-кроссворд, наверное с вот такущими кадрами. Визуально мне понравилось.