Гуммо (1997)

Будто рука космического Моисея стихия обрушивается на Ксению. Нет, не на алкоголичку из соседнего подъезда, Ксения это город в штате Огайо. Проще сказать глубинка ниже поясницы соединённых штатов. Такие дела. Прямо скажем ураган не пошел городу на пользу, ментально он сдул налет сонливости, и оказалось что начинка жизни граждан в принципе и не нуждалась в божьем промысле или бедствии, у них и так все плохо.

Не поймите меня неправильно, есть в этом мире Места. Ты туда попадаешь только в том случае если ты житейский маргинал, одиночка далёкий от социальных норм. Жители Ксении деградируют под гнетом безделья и собственной духовной гнили. Словом- они типичные продукты нашего мира. И они прекрасны. Совершенно верно в них нет такого ужасного и мерзкого стержня, присущего скажем домашним тиранам. Этот подвид бездельников с флагами конференции и пристрастиями к инцесту, это избранные творцом дети, что любят и празднуют жизнь, по своему… Словом нам предлагают путешествие по бытовому аду повышенной степени маргинальности. Так, в путь?

Очень зацепила парочка дельцов любителей токсикомании, и девчушка с куклой. Конкретных персонажей в фильме множество и каждый личность со своими милыми и мерзкими тайнами, а обстановка в Ксении пропитана цинизмом и извращённым чувством доброты. Где-то похоже на «Slucker» Ричарда Линклейтера, та же подача, с блуждающей по округе камерой, но как-то злее что-ли, у Рича были диалоги, а тут упор на быт и адский хаос, с агрессивным угаром и немотивированной жестокостью. Что поделать, иногда надо признать себе что Места существуют, и живительные мотивационное беседы там не работают, тайфун пройдет, а горожане только ухмыльнулся, прежде чем вы повернете к ним свою спину. Добро пожаловать в Ад, любите труп друга.

Голливуд — один из четырёх всадников глобализма — будучи проектом американским, сосредоточен на внешней культурной колонизации. Архонты капитала плетут богопротивный узор универсального развлекательного мифа. И только редкие независимые режиссёры обращаются к внутренним пластам американской культуры или скорее контркультуры. Одним из таких визионеров является Хармони Корин. В своём раннем творчестве он прочувствовал притягательную эстетику иной Америки: одноэтажной, трансгрессивной, потаённой. Америки, главный символ которой не статуя свободы, а грязный диван под фонарём на заброшенной парковке. Америки, где правят бал фрики, хаос и щемящая тоска.

В отличии от глянцевого зрелища западной поп-культуры, ранний кинематограф Хармони Корина максимально близок к русскому бытовому мороку. Уже в названии его дебютного фильма «Гуммо» ощущается что-то родное. Вспоминаются строчки Лермонтова: «С отрадой, многим незнакомой, я вижу полное гумно…»

Фильм открывается кадрами торнадо, прошедшего в городке Зиния штата Огайо. Их комментирует местный мальчишка, которого зовут Соломон. Имя выбрано не случайно, не смотря на юный возраст, монологи Соломона отличаются мудростью одноименного царя. Соломон тонко чувствует, что «Life is a mystery», как будет петь Мадонна в одной из примечательных сцен фильма. И нужно принимать мир во всей его парадоксальной красоте, иначе не спастись.

Соломон и его друг Таммлер, словно два шатуна, слоняются по городу и убивают кошек с целью дальнейшей продажи. Несмотря на хладнокровие, с которым они это делают, убийства кошек служат маркером пограничного состояния, такого же в котором пребывала девочка Эштике из «Сатанинского танго». Нечто инфернальное дышит им в затылок, а они, в свою очередь, дышат клеем и радуются малочам.

Городок населяет целый ворох, отбракованного обществом Спектакля, биологического материала. Но как раз в подобном закулисье и кипит подлинная жизнь, отчищенная от выхолощенного зрелища и симулякров.

Здесь сосуществуют два скинхеда-близнеца, убившие своих родителей и состоящие в секте свидетелей Иеговы(sic!). Парень, продающий свою умственно отсталую сестру. Мальчик-трансвестит, ухаживающий за своей парализованной бабушкой. Девушка, в возрасте четырёх лет ставшая жертвой инцеста. Алкоголики, борющиеся с кухонной мебелью…

Большая часть диалогов отличается расовой ненавистью, гомофобией и тотальным неприятием жизни. Поражает то, как всё это выглядит органично и искренне. В жизни этих людей нет морального надлома и метаний. Они не одержимы религиозной сверхидеей, кроме одной юродивой девочки, которая словно монах-исихаст постоянно повторяет: «Иисус любит меня, Иисус любит меня». Но даже в такой атмосфере у большинства из них с уст не сходит американская улыбка.

Если русских дух со всей достоевщиной больше тяготеет к пути правой руки (поиск бога и мытарства), то дух американской глубинки склоняется к левой, с преобладанием телесной трансгрессии и свободолюбивого сатанизма (в фильме мелькают кадры сатанинских оргий). Но именно в этих крайних переживаниях (а не в поделках Голливуда) присутствует общее глубинное зерно. «То, что внизу, аналогично тому, что вверху». И как гласит эпиграф одной великой книги: «Истинно, истинно говорю вам: если пшеничное зерно, падши в землю, не умрёт, то останется одно; а если умрёт, то принесёт много плода».

Несмотря на то, что подростки отстреливают и травят бездомных кошек, брат сдаёт за деньги свою сестру с болезнью дауна сексуальным утехам, фильм не кажется жестоким и страшным, так же он не кажется аморальным, хотя думаю случайный зритель придёт в бешенство во время просмотра. До этого у него будет сочувствие во время пересказа о торнадо в этом захолустном городке Огайо, но после только отвращение, ненависть, мол «они сами виноваты, что у них такая жизнь. Ведь они по сути ничего не делают, чтобы её изменить», загвоздка в том, что им и не нужно что-то менять в их жизни, им нормально и так, как нам каждое утро проверять свой инстаграм. Хотя были моменты в фильме, где мысли героев вроде как подавали надежду зрителям, что можно жить «лучше!» Смотря фильм «Гуммо» у меня не вызывало чувство отвращения, даже к обстановке, где всё пропитано запахами клея, грязного белья, спермой, тухлым запахом вероятно невкусной еды.

Сцена, где Соломон сидит в ванне с грязной водой и ест спагетти, запивая молоком и жадно заедая сладким печеньем, меня больше умиляла, чем отталкивала (вы поймёте о чём я, если посмотрите фильм). Соломон это взрослый человек в маленьком мальчике, стоит пристально обратить внимание на его внешность, но именно сцена в ванной выдаёт в нём ещё ребёнка. Фильм вам расскажет об остальных героях картины режиссёра Хармони Корина, кратко, но очень ясно и чувствительно, почему чувствительно? Потому что после каждого раскрытия героя, хочется поставить фильм на стоп и просто переварить каждую историю. Задайте себе вопрос, кто же такой Bunny Boy (мальчик-кролик). В рецензии «M-pkop-M» (пользователь КиноПоиск) это падший ангел, ибо он не выдерживает давления этого места. Для любого из Вас это кролик может быть абсолютно другим виденьем.

Об этом фильме сложно писать, гораздо проще о нем восхищенно плакать. Замирать в пространстве каждый раз, когда вспоминаешь ЭТО. Этот самый искренний разговор, когда-либо случавшийся с тобой, дышащий свежестью и красотой (да, красотой, и я бы даже не назвала это эстетикой отвратительного, ведь эта животная красота скорее отдает божьей благодатью), невероятный фильм.

Фильм, который разрешает тебе наконец стать человеком. Отбирает у тебя все сомнения разом, и бросает в настоящую жизнь — живи!!! Это странная жизнь, она отнюдь не стерильна, она неоднозначна до сумасшествия, но она лучше, чем любое ложное представление о ней.

Не бойся посмотреть этот фильм. Единственное, чего опасалась бы лично я — после этого мало какой фильм сможет показаться таким идеальным.

10 из 10

При первом рассмотрении захолустный городок в Огайо — Соддом и Гоморра наших дней. Растление детей, отцеубийство, издевательства и убийства животных, та же участь постигает стариков, насилие над женщинами, всеобщий дурман и похоть дополняют картину.

Кролик — это ангел посланный найти энное кол-во праведников, его огромные уши не что иное как ангельские крылья, сами крылья не очень-то нужны, катание на скейтборде — хорошая альтернатива полету. На свалке с детьми Кролик демонстрирует принцип «ударили по левой щеке — подставь правую». Под конец даже наш светлый ангелок не выдерживает давления места и становится падшим, но до того успевает продемонстрировать бездыханное истерзанное тело черной беременной кошки, как знак того что шансов у этого общества нет, дает отмашку Господу и на город надвигается новый ураган и на сей раз без второго шанса. Он закольцует композицию, фильм начинался с последствий прошлого урагана.

Всезнающий Дьявол с человеческим лицом тоже присутствует — это старший паренек из дуэта охотников на кошек, по ходу действа объясняющий и разжевывающий причины и смыслы.

Казалось бы христианская притча и хватит. Но почему-то при просмотре герои вызывают не презрение, а сострадание, а порой и умиление! Вспомнить хотя бы то как братья дурачатся на кухне, как паренек качается в подвале столовыми приборами, его мама отплясывает чечетку, девочка-альбинос мечтает о Патрике Суэйзи. Разве все они виноваты, что из развлечений у мужчин алкоголь, пакетик клея и арм-рестлинг, а у девушек и того меньше: опция сбрить брови или хитрым способом увеличить привлекательность своих сосков. Да и все они дети, в поведении и поступках, даже дедок, который хотел развлечься, не преставил нож к горлу, а как школьник запустил руку под юбку девчонки, надеясь на свою порцию клубнички, но получил отпор и не сильно расстроился. Девочка, которую брат сдает как сексуальную рабыню не пристегнута к батарее, наоборот выглядит как сказочный персонаж и беседует с маленьким отмытым бодибилдером чуть ли не о любви, чистой и прекрасной, как его гель для душа. Мальчуган, заботящийся о бабушке и негр-карлик бесконечно милы. Охотников на кошек сложно обвинять в их промысле, на секундочку это единственный способ что-то заработать (покупать у таких печенье вряд ли бы кто-то стал). Даже мужика, который расправляется со стулом в бессмысленном порыве ярости тоже можно понять, не расстроиться после того как ты на людях уступил негру-карлику в физической мощи — серьезный удар по самолюбию.

Кстати о названии. Создатели юлят, что это просто так. Игра слов на лицо: «Gum more», с одной стороны сокращение от гумманизма, призыв к человечности и состраданию, а с другой gum как жвачка, жратва. Кушать подано, ребятки, садитесь жрать, пожалуйста! И побольше, побольше!

Фильм безусловно шедевр!

Может быть этот фильм автобиографичен, его можно в чем-то сравнить с «Амаркордом» Феллини. Там тоже есть отвратительные сцены соблазнения толстой теткой маленького мальчика. На этих жизненных реалиях строится судьба и понимание и осмысление жизни. Феллини гениальный режиссер, и Корин в «Гуммо» идет по стопам великих. Он рисует нам ад, и рисует нам детство, которое при всех обстоятельствах все равно должно быть счастливым.

Главная сцена фильма — мальчика в ванной моет мама, он ест шоколадку, запивает ее чаем, вернувшись домой после закапывания кошек и это все одновременно. Это непередаваемая радость детства, детства на войне, детства в аду, которое все равно остается самой счастливой порой. В «Детках» Ларри Кларк не оставил надежды на счастье. Здесь оно (счастье) есть, а толпы фриков его только усиливают. Один непередаваемый словами вышеописанный момент, кто может его понять, тот поймет, что этот фильм не о грязи, а о том, как из нее выбираться. Тонны фриков не видят этого счастья ни капли, а главный герой, мальчик-кролик его чувствует, и он выберется из этого города и это есть альтер-эго режиссера. Парад уродов отступает. У вас не было такого? Вы в руках у мамы, она дает вам ту маленькую радость, которую вы хотите получить здесь и сейчас, такие моменты навсегда остаются в памяти, но без толпы уродов и дегенератов вы не почувствуете всей силы этой позитивной ноты. У детей алкоголиков тоже есть счастливые моменты в жизни несмотря на беспросветность существования, они вынесут любовь к суициду из своего детства, но и счастливые моменты когда родители уснули и оставили их в покое будут для них счастливейшими часами воспоминаний из детства.

И пусть не город Гуммо, а хоть и вся земля будет населена зомби, счастливого детства — лучшего времени в жизни человека, когда он открывает вечные ценности никто не отменял!

Гуммо — это самый шокирующий и одновременно сильный в эмоциональном плане фильм. Действие происходит в маленьком американском городке Зиния, штат Огайо. Долго колебался перед просмотром а напрасно ведь это больше чем просто о людях бессмысленно проводящих свой досуг. Да фильм многим покажется аморальным, а герои отталкивающими но в этом и суть, ведь люди утратили надежду и веру, им не к чему стремиться, не зачем вставать по утрам, и это не по их воле, так сложились природными обстоятельствами, и в этом их полное физическое и моральное бессилие. Создатели показали что будет поистине если у людей отобрать скажем так смысл жизни, работу, погоню за деньгами, бытовые проблемы и т. д. У героев фильма полное безразличие к своей судьбе, наглядная опустошенность внутри, и было неприятно наблюдать всю мрачную атмосферу картины, но я подписался на это и ни на секунду не пожалел о потраченном времени, ведь проанализировав картину я понял весь посыл и даже философию фильма. А торнадо нанесшее разрушение это как аллегория разрушенных всех обыденных рамок, норм морали и прочего.

Спасибо авторам за такое независимое кино, но людям от кинематографа подавай лишь визуальное зрелище и шоу, большинству это не надо, им по нраву розовые очки и они ни чего не хотят знать о подобном, им не интересны такие как в фильме никому не нужные отброски этого жестокого мира.

Итог: Смотреть рекомендую тем кто готов объективно рассмотреть и попытаться понять концепцию автора, да этот фильм грязный — но как и грязный мир этот.

Многие в рецензиях на фильм «Гуммо» пишут о том что режиссер решил показать изнанку общества, Америку без «понтов», Америку без прикрас, без глянца и богатства. Решил открыть глаза зрителю на реальное положение дел, а именно: безработица, духовное упадничество, детский гомосексуализм и трансвеститы, оголтелая педофилия. И образы для этого выбрал колоритные. Безработицу мы видим в двух мальчишках, зарабатывающих деньги на отстреле кошек, причем как бездомных, так и ухоженных домашних кошечек. Духовное упадничество это мальчик-розовый кролик, слоняющийся по городу в поисках унизительных приключений и дядька сутенер который сдает свою дочь в аренду малолетним шалопаям (мне показалось, что это дочь, но в фильме не сказано кто это, поэтому существуют версии что это жена или сестра). А мать приставляющая к затылку своего ребенка игрушечный пистолет- чем не упадничество? Трансвестит — молоденький мальчик, который тоже недавно начал охоту за кошками. А в свободное время он фотографируется в гриме и платьях, читает гей-журналы и ухаживает за своей бабушкой, которая подключена к аппарату искусственного дыхания и с «таким аппаратом она может жить вечно».

Так для чего были представлены все эти колоритные персонажи? Нет, не для того чтобы показать правду, а чтобы не накликать беду. Именно так. Режиссер боится, что все эти люди поголовно захватят общество, поэтому он их нам показывает, показывает насколько ужасно быть такими как эти никчемные, ненужные людишки. Он боится их пришествия в реальный мир, поэтому показывает нам иллюзию. Что было бы вокруг нас, если бы герои «Гуммо» вышли за рамки кинопленки. Нужно посмотреть в глаза страху и только тогда ты избавишься от страха. Клин клином вышибает. Бороться с клаустрофобией, например, можно только закрывшись в маленькой камере и переждав волну паники. Так и в «Гуммо» — посмотрите на героев, скажите какие они моральные уроды, скажите: «Как таких земля носит», испугайтесь их, и может жизнь отгородит вас от встречи с ними.

Ксения, штат Огайо — это обычный американский провинциальный городок, в середине 70-х годов разрушенный торнадо и с тех пор в полной мере не восстановленный и ставшей руиной, всеобщим могильником. Жители этого города — странные, отталкивающие, живущие по своим, вывернутым наизнанку и полным девиантности правилам и законам, живущие словно в параллельном мирке, проводником в который станет галлюциногенный Кролик. Добро пожаловать в Ксению, штат Огайо и не дай Вам Бог такой жизни!

Фильм «Гуммо» 1997 года является режиссерским дебютом Хармони Корина, благодаря которому он достаточно громко заявил о себе в мире авторского кинематографа. Явного и стройного сюжета «Гуммо» не имеет, представляя из себя цепочку различных историй и характеров, дающих обобщающий портрет одноэтажной и люмпенизированной Америки. Герои данного фильма не вызывают у зрителя особой симпатии, тогда как сам режиссер и операторы Жан-Ив Эскоффье и Джеймс Клоэр очень интимно, в близкой к документальной стилистике рисуют их быт, создают яркие характеры, насыщая видеоряд картины сюрреалистичными видениями в стиле Дэвида Линча. Безусловно, из-за такой манеры подачи материала и самого материала картины, затрагивающего острые социальные, сексуальные и иные отклонения через призму жизни практически ирреального города, этакого фантома, созданного режиссером, фильм крайне тяжело смотреть, потому он лишь подойдет для просмотра подготовленным зрителям.

Не менее важна в картине, помимо ее необычного киноязыка, и актерская игра. Среди всего пестрого актерского состава, включающего в себя в основном малоизвестных актеров, особо хочется выделить персонажей, отлично воплощенных Джейкобом Рейнольдсом, Клоэ Севиньи и Ником Саттоном, создавшим крайне интересные и живые образы, полные противоречивости.

Усиливает депрессивную атмосферу в картине и саундтрек, мощно наложившийся на ее видеоряд и подчас предугадывающий зрительское настроение.

Я рекомендую этот фильм всем поклонникам авторского и неформатного кино и, думаю, лента Вас не разочарует.

9 из 10

В разрушенном, брошенном городе стёрта привычная обыденность. Поэтому не удивительно в нем встретить кролика на скейте, карлика гомосека, детей торгующих убитыми кошками, извращенцев и желание умереть подростком.

Возможность донести картину забытых и брошенных на помойке удалась благодаря пересечению гниющих животных с клеем в руках у детей, и педикюром с блёстками на ногах у порога будущего людей.

После просмотра приходит понимание того, что у тебя есть возможность в отличие от героев хотя бы смотреть даже этот фильм и делать выводы, что радует. Это все лучше. Это не так плохо.

«Гуммо» возможно заставит кого-то иначе, более положительно смотреть на типичные собственные будни- разбавить их азартом, что-то добавить, а что-то поменять.

10 из 10

Маленький городок в штате Огайо. Два друга — Соломон и Таммлер — промышляют тем, что ловят кошек, которых затем продают на мясо в местный ресторанчик. Вырученные деньги они отдают дружку-сутенеру, который предоставляет им во временное пользование свою сестру с синдромом дауна.

Режиссер мало озабочен созданием связной истории. Похождения Соломона и Таммлера он свободно разбивает вставными новеллами, выстраивая целую портретную галерею тинэйджеров с многообразием психофизических отклонений. Здесь можно увидеть гермафродитов, альбиносов, даунов, геев, не столько сыгранных, сколько вполне реальных.

Увлеченность авторов патологическим своеобразием мира и всякого рода фриками делает ленту похожей на кунсткамеру. От полной беспросветности эту «чернуху по-американски» спасает умелая стилизация под cinema-verite, с характерными для этого метода — ручной манерой съемки и открытыми монологами в камеру, т. е. искусной имитацией «жизни, застигнутой врасплох».

Кроме того «Гуммо» выделяет специфический сюрно-черный юмор, который особо показателен в сцене мытья юного героя. После того как сердобольная мама намылила Соломону голову, она решила тут же его еще и покормить. И вот он с намыленной головой, сидя в полной грязной воды ванной, ест шоколад, закусывает его лапшей с кетчупом и запивает молоком, потом нечаянно роняет плитку в воду, пытается выловить, и достав-таки, продолжает, как ни в чем не бывало, есть дальше…

После выхода «Гуммо» Ларри Кларк, постановщик скандально известных «Деток», может отдыхать. Ханжество «старперского» вуайеризма становится совсем очевидным на фоне этого «независимого» фильма Храмони Корайна, который также посвящен подростковым перверсиям.

По-моему в этом фильме важен не сюжет, а ощущения, которые возникают при просмотре. И на мой взгляд довольно сложно оценивать такое произведение в рамках существующих критериев оценки. Почему-то напомнило «Слон» Ван Санта.

Лично для меня это одна из наиболее интересных картин из всего виденного мной. Само собой, если смотреть с оригинальной звуковой дорожкой, а не с русским переводом.

Безусловно высший балл:

10 из 10

Хармони Корайн написал сценарий к культовым «Kids» в двадцать один. Через два года снял не менее культовый «Gummo». Студенты киношкол, особенно те, которым по тем или иным причинам уже перевалило за двадцать три, изнемогали от творческого зуда, придумывали истории про инвалидов и озабоченных подростков, кусали локти и завидовали молодому гению. И вот тут я бы очень хотел сравнить Корайна с другим представителем общества молодых и гениальных. Нет, я не об Оскаре Уайлде:) Я об Орсоне Уэллсе. Автору лучшего фильма всех времен и народов было ровно двадцать шесть, когда фильм вышел на экраны. Причем знаменитым Уэллс стал еще ранее — как раз в двадцать один — когда состоялась та самая премьера Макбет. Примечательно, что после Гражданина Кейна карьера крупногабаритного человека пошла на спад. Его фильмы терпели финансовый крах, Орсон Уэллс терпел от американских киностудий, но тем не менее все его последующие фильмы лично я пересматривал по несколько раз именно из-за их потрясающей гениальности, пусть и не затмившей собою Кейна.

Хармони Корайн, сценарист к фильму о мальчиках и девочках, человек по имени Гармония рассказывает нам историю людей, которые должны были стихийно погибнуть, но по счастливой случайности еще передвигаются и что-то воспринимают. Они живут в грязи и мерзости, их внешний вид вызывает тошноту, но самое потрясающее в их дьявольских поступках и убогом существовании то, что эти уроды не только не вызывают у нас злобу и негодование, но сохраняют в себе наивность и чистоту сравнимую с детской невинностью. Ибо не ведают, что творят.

Вообще, работа режиссера действительно потрясающая. Каждый монолог (в фильме в основном так или иначе монологи), каждая сцена, каждое действие героев раскрывает нам их характеры, обнаруживает причину и объясняет мотивы. Это высший пилотаж, как говорится, ведь настоящая драма — это характеры. Я возможно не видел другого такого фильма, где каждое действие героев так красноречиво бы рассказывало о них самих. В этом плане я называю сценарий гениальным, режиссера гением, и позволяю себе сравнить его с великим Орсоном Уэллсом. Сравнение правда лишь в одном отношении: Хармони Корайн, как и Уэллс не смог реализовать свой потенциал по восходящей. И у того и у другого после раннего и столь громкого дебюта не выходило картин, получивших развитие и эволюцию в своей художественной ценности по сравнению с первой.

10 из 10

Довольно довольное лицо было у меня после просмотра, хотя я твердо верю что первые 70 минут это то что ведет нас к 10 минутам понимания красоты этого фильма. Жизнь южных штатов, скрытых от нас под слоем кантри, дельта блюза, песка и с Лас-Вегасом вместо вишенки, но я ухожу от сути, бедность и захолустные городки, которые в Америки и не такие захолустные, и бежать из них гораздо проще, чем из наших Пенз и Курганов, но не бегут же люди, может они и правы.

Секс, насилие, грязь и глупости повседневной жизни, смысла в которой и нет, но от этого разве она становиться менее красивой и любимой?

Маленький мальчик с профилем Джони Роттена становиться нашим проводником в этот мир, мир где ты прекрасно знаешь, что твои соседи наркоманы, твой брат трахается с парнями, а одноклассницы мечтают стать проститутками, но это уже стало нормой, чем удивляться? И не забывайте при этом, южане очень религиозны, а общинное чувство у них в крови.

Феноменальный саундтрек, в котором засветились гиганты вроде Sleep, Burzum и EyeHateGod, и еще немного митала, для смакование излишней грязи на видеоленте.

Если вы все еще думаете, о том что живете впустую, скачивая еще один гигабайт на своем безлимите, посмотрите на этот чудесный городок, и научитесь жить, товарищи скоты, которые видят здесь насилие или авангардность.

Фильм о пустоте жизни и пустоте людей маленького города! О загнивающем, по сути, существовании и загнивающей действительности!

Этот фильм большой смачный плевок в лицо сытой, псевдо деловитой и псевдо ЩЯСЛИВОЙ Америки!

Да сумбурно, но без нравоучений! Это попытка не художественного взгляда на обычную жизнь. Не лощёного и не рафинированного! Шизофринично деприсивно!

Складывается впечатление, что люди показанные в фильме и не мечтают покинуть этот городок, словно подозревая что в «большой» жизни им места нет!

В фильме нет какой-либо жесткой сюжетной линии, ярко выраженных главных и второстепенных персонажей, он не подчиняется стандартным законам развития действия обычной голливудской, да и вообще кинопродукции. Это просто набор эпизодов и зарисовок, соединенных между собой общими героями и местом действия, однако, никакой специальной «повествовательной» последовательности не имеющий.

Все действующие лица в фильме — основные, но в то же самое время на ком-то конкретном внимание никогда не акцентируется, хотя голос за кадром и большая часть времени принадлежит пятнадцатилетнему парню Соломону, который со своим чуть более старшим приятелем Таммером тусуется по городу, убивает кошек, дабы сдать их трупы в местный магазинчик и нюхает клей… В течение всего фильма перед нами проходит столь большое количество разнообразнейших образов и сценок, что его с лихвой хватило бы на десяток иных фильмов.

«Гуммо» — режиссерский дебют 23-летнего Хармони Корайна, автора сценария к другому, не менее эпатажному и вызывающему фильму «Детки» (Kids). И хотя стиль подачи визуального материала очень рваный — в фильме перемежаются различная техника съемок, документальные и «полу документальные» эпизоды, фрагменты «домашнего любительского видео» и тому подобные визуальные эксперименты — от экрана оторваться невозможно на протяжении всех 88 минут повествования.

Фильм действительно затягивает благодаря несомненному таланту режиссера и сценариста в одном лице, имеющего дар «рассказывать истории» даже в столь необычной и, как кажется на первый взгляд, неудобоваримой форме. И, в принципе, Гуммо — это один большой, смачный и очень обидный плевок в лицо сытой «middle-class» Америки, не желающей видеть ничего дурного, такого, что не вписывается в ее систему ценностей и достоинств.

На протяжении всего фильма мы не видим ни одного нормального человека, хотя на экране мелькает огромное количество различных образов, большинство из которых снабжается закадровыми комментариями Соломона, как бы нашего проводника в маленьком затхлом мирке городка, в котором он вынужден существовать: накачанные братья-скинхэды, состоявшие в секте «Свидетелей Иеговых» и по этому случаю убившие своих родителей, молотящие друг друга в кухне по утрам… Девочки-подростки, лепящие себе на соски ленты скотча и срывающие их, дабы «груди стали больше». Вечно улыбающаяся идиотка, молящаяся до одурения и кормящая грудью резинового пупса. Парень-гомосексуалист (забавное режиссерское камео Хармони Корайна), заторможено рассказывающий о своей матери «акушерке-лесбиянке», у которой в 30 лет образовался климакс и выросли усы, и между делом пристающий к даунского вида негру-карлику. Тусовка подвыпивших мужиков, дерущихся со стулом и с идиотскими улыбками победоносно уничтожающими его… Все это каждодневная, грязная, нищая и безумно скучная жизнь этих людей, некоторые из которых все же задают себе вопрос — «А стоит ли жить?», но всегда отвечают на него одинаково — «Конечно…».

Режиссер создал на экране поистине всепроникающую картину тотального разрушения вместе с моральным и физическим разложением среды обитания данного социума. И я бы сказал, что хотя в фильме и есть достаточно большая доля именно американской специфики, он, на самом деле, поднимает гораздо больше общих вопросов и тем, характерных для большинства развитых стран современного мира вообще.

Не зря нам не показывают ни одного нормального человека в этом городе — этим ясно дается понять, что подобные местечки, которые и составляют 85% населенных пунктов практически любой страны, просто не в состоянии произвести на свет и воспитать нормальную личность — сама атмосфера не позволяет этого сделать, ну, а редкие счастливые исключения лишь подтверждают правило…

Это фильм, самим своим существованием бросающий вызов большинству, которое не хочет замечать ничего вокруг себя, не желает бросить взгляд на тот мир, в котором они живут и их собственное место, и предназначение в нем. Это фильм не о провинциальной американской дыре, в которой живут отбросы общества — «white trash» как назвал героев «Гуммо» известный и респектабельный американский кинокритик Леонард Малтин (Leonard Maltin), а об общих проблемах существования практически любого государства, доля подобных индивидуумов в населении которого неуклонно увеличивается из года в год. Людей, которым ничего не нужно, и которые ничего не хотят, заранее умерших еще до собственного рождения.

И если Вас данный шедевр не заставляет об этом задуматься, то посмотрите повнимательнее вокруг себя… Может быть, Вы уже являетесь частью Гуммо?..

История о людях живущих в маленьком американском городке Зиния, штат Огайо, разрушенным пронесшимся по городу торнадо. Причем похоже власти не собрались приводить городок в порядок и он находиться в жутком запустении. Основной сюжетной линий у фильма нет. Небольшие историй из жизни разных людей.

Два подростка-токсикомана развлекаются тем что убивают кошек, занимаются сексом с умственно отсталой женой, не менее странного мужчины.

Еще один колоритный персонаж подросток — скейтбордист носящий розовую шапку кролика. А также два брата убившие своих родителей. Подросток — трансвестит, ухаживающей за бабушкой лежащей в коме и также убивающий кошек.

Любителям арт-хауса фильм будет интересен.

8 из 10