Тайны и ложь (1996)

История о нахождении своей биологической матери. Фильм интересно сделан, он очень необычный, уже тем как рассказывается эта история. Чёрная девушка по имени Гортенс (Мэрианн Жан-Батист) узнала в 7 лет от своих приемных родителей, что ее удочерили. Она захотела узнать свою биологическую мать (по документам мать белая). Гортенс весьма состоятельная она работаем оптометристом в клинике.

Синтия Пёрли (Бренда Блетлин) постоянно беспокойная которая хранит тайну, от то всех. Работает на заводе обыкновенным рабочем. Живет вместе со своей дочерью Роксаной (Клэр Рашбрук) которая работает в муниципалитете дворником. Они постоянно сорятся, проклинаю друг друга, и продолжаю жить вместе быстро забывая все это.

Синтия чересчур опекает свою дочь, у которой день рождения через несколько дней 21 год. Спрашивает предохранятся ли она, использует ли спирал при сексе, принимает противозачаточные. Дочь это все дико бесит, она постоянно уходит из дома к своему парню.

Морис Пёрли ( Тимоти Споллл) старший брат Синтии фотограф, у него собственный магазин. Живет вместе с Моникой Пёрли (Филлис Логан) у них тоже все на так просто, в барке у них нет детей, но зато есть семейная тайна, они знают про дочь которую Синтия отдала в детдом. И много лет между собой они не разговаривают.

Так вот у Гортенс есть вся информация кто ее настоящая мать.

Гортенс несколько раз звонит ей, она вся в слезах (она кстати постоянно в слезах весь фильм) искренне не понимает как это могло произойти. Но потом соглашается на встречу. И не верит своим глазам, потому что Гертенс черная, а мать белая. Говорит, что тебя обманули, или кто-то пошутил над тобой. Гортенс показывает все документы, и подпись и Синтия вся в слезах всё вспоминает. Эта сцена была снята одним дублем, накал страстей потрясающий.

Несколько раз они вместе ходят в кафе, разговариваю, по началу всё это крайне неловко, нам зрителям на это смотреть и им там разговаривать.

Со временем они подружились, и Синтия зовет Гортенс на день рождения своей дочери. Где будет вся семья. И раскроется семейная тайна. Очень неожиданно и не вовремя.

Эта очень интересный фильм, который в большинстве случаев построен на импровизации актеров. Автор Майкл Ли не кого, не обвиняет, и не возвышает, своей режиссурой он мастерски рассказывает историю. Которую даже персонажи не знают как закончить.

Пронзительная психологическая драма о таких близких и таких далеких людях из одной английской семьи.

Невзрачные улочки Лондона, гнетущее пространство крошечных комнат, холодные клозеты в центре столицы Великобритании, отличительные по своему виду, лица англичан и бесконечные разговоры. Нет будущего, нет надежд, нет радостей. Все это приправлено шикарной, оригинальной, камерной музыкой. Вот такой невеселый фасад у этого фильма. А если остался интерес и силы всматриваться глубже, попадаешь под невыносимую тяжесть человеческой слабости, ошибок прошлого, внутренней опустошенности и тупой злости. Вообщем, как говорили в одном хорошем фильме, нас знакомят с вершиной лондонского дна. Но оказывается, все не так уж и плохо, выход есть. В конце концов, и нам, и героям, и человечеству дают шанс, и мы видим душещипательный катарсис, красоту в поступках, смелость и мудрость людей. Нашлись герои, которые смогли склеить разрушенные судьбы и восстановить любовь. Рецепт этого счастья простой и повторяется центральным персонажем несколько раз — всегда надо говорить правду.

За всеми этими некрасивыми лицами, и разговорами на неуютных задних дворах лондонских таунхаусов, сквозит человеческое нутро, которое режиссеру удалось вытянуть на поверхность. Показать его ярко, правдиво, страшно. По-моему, главное достоинство фильма его человечность. Ни слова о религии, морали, законах, политике… перед нами чистое, человеческое естество с пороками и покаянием, искусно вплетенное в сценарий. И тут не важно, в Англии это действие происходит или в России… внутренние проблемы у человека за последние тысячи лет не особо поменялись, и от локации, и социального обустройства сильно не зависят. Может быть, где-то к середине фильма появилось ощущение затянутости повествования, может быть какие-то сцены не совсем понятны в общей канве фильма, но это ерунда, по совокупности сделанного авторами картины. Кино получилось настоящим, трогательным и умным, с потрясающей игрой всех актеров, с мощным гуманистическим посылом. Наверное лучшее кино у Майка Ли.

Если бы моя воля, этот фильм я бы сделал обязательным для просмотра в школах, включил бы его в курс какой-нибудь светской этики.

28-летняя афро-британка Ортенз, интеллектуалка среднего класса, находит по архивным документам свою мать, некогда оставившую её в роддоме на попечение государства. Находит в пролетарском районе на окраине города. На пороге одной из бедных построек её ожидает плохо одетая белая женщина, которая поначалу воспринимает признание молодой негритянки как бред сумасшедшей. Поскольку она свято уверена, что никогда не имела интимных отношений с чёрными парнями. Однако после некоторой заминки вдруг вспоминает: да, однажды было дело, согрешила…

«Все истинные художники не любили среднего человека», — заметил как-то русский философ Леонтьев. Англичанин Майк Ли тут не просто опровергает этот тезис, но и с блеском доказывает, что на родине Шекспира средний класс ещё не разучился переживать нешуточные страсти и откликаться на чужую боль.

Взяв за основу актуально-социальный и вполне политкорректный сюжет из современной жизни на тему «дочки-матери», британец снял камерный актёрский фильм, лишенный, на первый взгляд, радикальных новаций. Не относить же к таковым фирменную режиссёрскую квази-телевизионную эстетику — с преобладанием средних и крупных планов. Она заставляет вспомнить мыльные оперы, тем более что сама история о встрече белой мамы и чёрной дочки запросто могла бы стать основой для какой-нибудь 100-серийной бразильской мелодрамы.

Однако картонные страсти латиноамериканских ситкомов не идут ни в какое сравнение с экстремальным эксцентризмом британской исполнительской школы. И в особенности впечатляет непосредственность эмоций Бренды Блетин, чья героиня, Синтия, нечаянно забеременела в 15-летнем возрасте в далёком 1968-м году и теперь вынуждена пожинать горькие плоды бурной молодости, совпавшей с пиком сексуальной революции. И в тот момент, когда Синтия вспоминает о давнем плотском грехе, Бренда Блетин, играющая на пределе допустимого хорошего вкуса — в экзальтированной и гротескной манере, за какую-то долю секунды успевает прожить все грани запоздалого трагического прозрения.

Эта уникальная способность британских артистов не столько извергать страсти наружу, но и заставлять их бурлить внутри, принципиально выделяет ленту из общего ряда, причём не только сентиментального жанра. Но прогрессивным творением «Тайны и ложь» делает не одно лишь мастерство исполнителей, не только широта чувств, но и ещё и парадоксальность представленных судеб.

Социальные мелодрамы — от «Страх съедает душу» (1973) Фассбиндера до «Коротких планов» (1993) Роберта Олтмена — неизменно пользуются вниманием самых престижных фестивалей. Поэтому триумф ленты Майка Ли в Канне не кажется случайным. Даже в очном соперничестве с шедевром Триера «Рассекая волны» официально больший успех на этом фестивале сопутствовал именно Secrets & Lies. Они были удостоены не только «Золотой пальмовой ветви», но и приза за лучшую женскую роль. Блетин смогла «отвоевать» его у своей соотечественницы Эмили Уотсон, которая чуть ли ни буквально умерла в образе Бесс.

Безусловно, шедевр.

Это второй фильм Майкла Ли, который я посмотрел до сегодняшнего дня. И заметил, что по-крайней мере в 90-е, Ли очень любит свою страну. А еще больше он любит простых людей с их удавшейся или не удавшейся жизнью. Майкл показывает нам семьи, в момент, когда их отношения находятся в предкатарсисном состоянии. И на протяжении фильма режиссер медленно выстраивает экспозицию отношений между членами семьи. Весь фильм развивается медленно, неспешна. Это символизирует рутину жизни, от которой никуда не уйти, кто бы, что не говорил. Все вроде бы хорошо, до момента пока, то, что накипело внутри каждого не выходит наружу. И как мне кажется, Майкл не хотел этим фильмом вызвать в нас жалость, ни в коем случае. Потому как жалость это щит, которым мы закрываемся, не желая понять чужие проблемы и трудности. Как выразилась героиня фильма «Горькие слезы Петры фон Кант» — «жалеть легко, гораздо сложнее понять». И я рад, что не жалею этих людей. Да и они не нуждаются, в чьей либо жалости. Все что происходит между ними это глубоко личное дело, и у меня даже возникло некое чувство стыда за вторжение в чужую жизнь. Я как будто подглядывал со стороны. Огромное уважение Майклу Ли за ту гамму чувств, что этот фильм у меня вызвал.

Актерский ансамбль в фильме просто на высоте. Очень пестрая подобралась труппа с мощнейшей силой актерского мастерства. Не возникает даже маленького подозрения на то, что это всего лишь актерская игра. Они как будто живые люди, вот живут себе сейчас где-то в Англии, думают, рассуждаю, любят, ругаются, мирятся, в общем, проживают обычную человеческую жизнь.

С неожиданной стороны для меня открылся актерский талант Тимоти Сполла. Впервые его я увидел в фильме «про мальчика волшебника». И как вы понимаете ничего толкового об этом актере я, и подумать не мог. Ну, сыграл себе эпизодическую роль труса крысеныша, ну и все. Дальше эту же роль я увидел в фильме «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит», так что он все также оставался у меня в низах актерского творчества или где-то в зоне равнодушия. Но вот недавно я посмотрел другой фильм Майкла Ли «Все или ничего» и вот тут я увидел истинного Сполла. Конечно в этом большая сценарная заслуга самого Майкла Ли, но Тимоти гармонично влез в шкуру задавленного собственной семьей неудачника, которому всего лишь хочется немного прежней любви. В фильме «Тайны и ложь», опять же тот самый образ, только теперь его семья стала больше и он не неудачник, а как раз наоборот преуспевающий фотограф. Но не все так просто. На нем висит бремя. Это его семья. Но сам Морис не считает это бременем. Он хочет дарить им любовь, хочет, чтоб все у них было хорошо. Морис становится отцом семейства, в котором родители уже давно умерли и кому как не ему, человеку с очень сильной волей не позаботится о своей семье. Помимо сестры и племянницы у Мориса есть жена, отношения с которой близятся к тупику, если ни что не заставит их взглянуть друг другу в глаза и признаться в любви.

Потрясающий характер выдала Бренда Блетин, в фильме играющая мать одиночку. У нее есть 21 летняя дочь, которая прожигает свою жизнь, работая в муниципалитете дворником. Между ним не простые отношения. Синтия очень заботится о Роксане и хочет только хорошего, но ее слишком огромная докучливость лишь отталкивает от нее дочь. И здесь проявляется проблема, касающаяся всех нас. Матери, воспитывая нас с грудного возраста и видя каждый божий день, просто перестают замечать, что мы взрослеем и нуждаемся в меньшей опеке, чем они желают нам дать. Постепенно птенец все же должен выпасть из гнезда. И не важно расправит он крылья или нет, он должен выпасть иначе никогда не сможет свить свое собственное. Помимо проблем с дочерью у нее есть проблема не хватки любви. Она очень привязана к своему брату Морису. Они видимо рано потеряли мать, а затем и отца. Поэтому Морис заменил ей родителей и мужа. Он стал для Роксаны отцом. В фильме даже имеется легкий намек на возможность отцовства Мориса над Роксаной. Но Морис просто любит свою сестру и племянницу и готов стать для них опорой, ведь они семья и если не они будут поддерживать и любить друг друга то кто тогда.

Третий герой в фильме это Гортенз. Черная дочь Синтии, которая уже давно знает, что живет с приемными родителями. Когда она теряет приемных родителей, то в ней возникает пустота, которую она решает заполнить Синтией. Конечно, она не знает, как отреагирует биологическая мать на ее появление, но как она сама сказал «мне нужно было знать». Нет, это не праздное любопытство, это желание вернуться домой к матери к родной крови, к семье.

Помимо сильного актерского ансамбля в фильме присутствует прекрасная атмосферная музыка. Часто используется скрипка, самый сильно воздействующий музыкальный инструмент. Уже в музыке скрыта, та скорбь, которую герои испытывают от собственных тайн и лжи, которую герои сами придумали и усложнили. Музыка не навяшева, порой ее даже не замечаешь, а относишься как приятному естественному звуковому фону, который только прибавляет картине грусти и стонущей внутренней семейной боли.

Не знаю, как вы отнесетесь к данной картине, но я знаю, что для меня этот фильм истинный шедевр кинематографа и ради вот таких произведений я очень много времени посвящаю кино. Потому что в таких фильмах показываются чувства, которые есть во всех нас, которые дремлют, но мы их чувствуем вместе с героями во время просмотра, это я и люблю в таком кино, когда оно может заставить меня, нет не плакать, а испытывать огромную гамму чувств и эмоций.

Думаю фильм необходимо вносить в 10 величайших картин всех времен и нарoдов. Даже 10 мало, чтоб выразить мое уважение к режиссеру и всем кто причастен к данному шедевру.

Неплохое кино от мастера разговорных британских фильмов Майка Ли.

Чернокожая девушка гортензия, после смерти приемных родителей решает найти свою приемную мать, которая оказывается белой. Синтия, уставшая от жизни женщина, глубоко несчастлива, кажется, что ничего ей не вернет былую радость к жизни — постоянные ссоры с дочерью, только усугубляют положение. И вот когда Синтия узнает о том, что у нее есть еще одна дочь, да к тому же чернокожая жизнь вообще переворачивается с ног на голову. Но так ли все плохо на самом деле? А может, судьба дала новый шанс героям фильма?

Майк Ли всегда снимает очень сложные психологические фильмы, которые не всегда имеют строгие жанровые рамки и комедия идет бок о бок с драмой. Ну а тут помимо тонкой режиссуры и отменного сценария нужны и хорошая отдача актеров на площадке. У Майка Ли этого всегда в избытке. «Тайны и ложь» не стали исключением. Необычные герои сценария получили отменное воплощение в лице таких мастеров британского кино как Тимоти Сполл и Бренда Блетин. Ну и стоит отметить не совсем известную, но все же отлично сыгравшую Гартензию — Марианн Жан-Баптист.

«Тайны и ложь» стали одним из самых «обласканных» в плане фестивальных наград и различных премий в области кино. Так же фильм претендовал на 5 премий Оскар — фильм; режиссер (Майк Ли); оригинальный сценарий; женская роль (Бренда Блетин); женская роль второго плана (Марианн Жан-Баптист).

7 из 10

Лично для меня просмотр фильмов, снятых британским режиссером Майком Ли, является верным способом испортить себе хорошее настроение и впасть в состояние депрессии. Но именно за способность Ли крайне умело манипулировать зрительским эмоциональным восприятием я и люблю его творчество и продолжаю поиски не оцененных до настоящего времени работ гениального мастера, обладающего уникальной способностью в рамках маленького не уютного обыденного мира своих героев поднимать масштабные по уровню социальной значимости вопросы.

История сложных драматических жизненных коллизий, происходящих в мире личных взаимоотношений главных героев фильма «Тайны и ложь» окутана привычной для режиссерского почерка Майка Ли камерной атмосферой. Режиссер и сценарист Ли, в привычной для себе манере исполнения, вводит в действие минимум действующих персонажей, но предельно тщательно, ювелирно точно прорабатывает психологический образ каждого из них, выстраивая диалоговые сцены, которыми в основном и богата картина, в некую совершенную по содержанию экранизированную театральную постановку. Подбор актерского состава, как, впрочем, и всегда у данного режиссера, на высоте. Сполл, Блетин, Жан-Баптист свои партии исполнили с необыкновенной самоотдачей и предельно вдохновенно насытили исполнительским мастерством созданные Майком Ли образы героев.

Реконструируя на примере отдельной группы людей, принадлежащих к низам британского социума, мир духовной и материальной нищеты, Майк Ли при выборе исполнителей умышленно отдает предпочтение актерам с внешностью, обладающей выраженными физическими недостатками, свойственными рядовым среднестатистическим людям, не прячет и не сглаживает их за гримом и полутонами, придавая ведомому повествованию максимум возможной реалистичности, эффектно размещая создаваемые типажи и с хирургическим мастерством раскрывая их сложные характеры в окружающей обстановке удручающе унылой обыденности.

В самом центре происходящих событий расположена героиня Бренды Блетин — живущая практически в нищете и тотальном душевном одиночестве Синтия, экзальтированная, склонная к приступам истерии особа, давно потерявшая интерес к собственной жизни и не способная найти общий язык со своей дочерью Роксанн, у которой активное проявление подросткового максимализма граничит с откровенной ненавистью и презрением по отношению к матери.

Герой Тимоти Сполла — Морис, родной брат Синтии, отягощен собственными внутрисемейными проблемами и, несмотря на чувственные проблески вины перед сестрой за ее незадавшуюся жизнь, проживаемую впустую, намеренно дистанцируется от Синтии, словно стыдясь подобного родства. Молодая афроамериканка Гортенз в исполнении блистательной Марианн Жан-Баптист существует несколько особняком в общей группе окруженных бренностью бытия и натянутостью во взаимоотношениях персонажей. Устанавливая личность своей настоящей матери Гортенз находит Синтию и теперь старания наладить родственный контакт становятся для девушки приоритетной целью в жизни.

Майк Ли не балует зрителя искушенностью в построении сюжетных линий своей работы. Он вновь и вновь открывает для нас дверь в неприглядный натуралистичной достоверностью, но довольно банальный по сути, интимный мир рядовых внутрисемейных проблем, наполненный болью и отчаянием героев, насыщенный трусливым эгоизмом и обнадеживающий в неопределенной перспективе постепенным многоступенчатым движением персонажей навстречу друг к другу, к адекватному пониманию взаимных чувств.

Оператор Дик Поуп грамотно формирует картинку за счет отдания предпочтения единственно уместной манере съемки — насыщая кадры средними и крупными планами героев, позволяя Споллу, Блетин, Жан-Баптист наиболее проникновенно демонстрировать свое актерское мастерство и фактически одновременно устраивать собственные яркие бенефисы под дирижерскую палочку великолепного постановщика. А трагические ноты музыки Эндрю Диксона, от которой буквально веет замогильным холодом, превращает работу исполнителей в душераздирающую драму, мощную по своему эмоционально-силовому внешнему воздействию.

Одна из лучших работ Майка Ли в кино, которую не стоит исследовать в бесплодных поисках каких-либо кинематографических изысков и открытий, их там нет. Принимаясь за оценку картины, необходимо просто попытаться прожить компактно умещенный в двухчасовом хронометраже отрезок жизни героев этой великолепно срежиссированной и мастерски обыгранной талантливыми артистами истории. При подобном подходе зрительского восприятия удовольствие от просмотра гарантировано.

8,5 из 10