На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди (1992)

18+

Фильм-шутка большая, но душевненько. Хотя не всем тут многое понравится. Я же вспоминаю времена, когда смотрел фильмы почти исключительно по ТВ, а не онлайн или ещё как.

Время Перестройки (но она уже закончилась к тому времени), гласности, демократии и надвигающейся пресловутой русской мафии, которая вышла далеко за границы бывшего Союза. Такое пограничное время застал наш фильм. Одна страна ушла, другая заняла как бы её место. Запад активно дружил (по крайней мере на словах) с нами, что выражалось даже в как бы совместных фильмах. Здесь нам многое показывают. На самом деле, конечно, в нынешних реалиях такое бы у нас уже не сняли бы... по крайней мере сейчас.

Когда-то много раз пересматривал, но всё равно ничего не помню. Забавно кино шутит про быт и нравы того времени, но в душевно-патриотичном ракурсе всё равно.

Как гласит западная энциклопедия...

Брайтон-Бич (англ. Brighton Beach) — нью-йоркский нейборхуд, расположенный на самом юге Бруклина, на берегу Атлантического океана. Неофициальные названия — Маленькая Россия, Маленькая Одесса (англ. Little Russia, Little Odessa).

Не самый фешенебельный райончик Нью-Йорка, чем собственно выходцев из Союза и привлекал, а может, и привлекает. Собственно таки можно просто залезть в западные карты и онлайн по району погулять. Я сейчас тыкнул и почти сразу нашёл надпись-вывеску большую на русском АПТЕКА.

Плюс мы заезжаем в Атлантик-Сити, как я понимаю. Это рядом с Нью-Йорком.

Сам Нью-Йорк в его знакомой всей части Манхэттена тоже посещаем прямо у Всемирного торгового центра, мне кажется даже внутри одной из башен побывали мельком.

Есть и чисто наши локации, которые играют как бы западные.

По мне так очень драйвовый фильм с хорошим кастом, именно хорошими актерами. Забавные шутки есть. Сюжет тоже на самом деле здоровский, хотя и детский в целом-таки. Интересно и заметно, что локации в США, как я понимаю сейчас, иногда снимались без спроса и какого-либо разрешения в случайных местах, то есть просто как сегодня блоггеры ходят по улицам и снимают... Вот так и наш фильм. Совершенно случайные люди иногда с интересом смотрят прямо в камеру...

Да уж, Леонид Иович - давненько я так не смеялся над вашими картинами - особенно после относительно тихих 80-х, когда я уж подумал что вы исписались - ибо ни 'За спичками', ни ''Спортлото-82', ни уж тем более 'Опасно для жизни' не вдохновили меня. Но в этот раз Гайдай похоже переплюнул сам себя и пусть не достиг в зрительской любви высот своих ранних комедий, но тем не менее снял свой лучший фильм со времен 'Ивана Васильевича' и 'Не может быть', поскольку главной темой многих его фильмов является юмор абсурда или же чаплиновский юмор с пинками и затычками - по крайней мере этот фильм смотрится намного легче и бодрее чем его поздние работы. О фильме, хотя вы его и так все знаете - спецагент Федор Соколов прибывает в Америку для особого задания - разгромить русскую мафию, которая как известно бессмертна - местные црушники не могут это сделать ибо менталитет русской мафии непонятен для них и не влезает в 'обычный американский голова', как ёмко объяснил это товарищ глава ЦРУ в исполнении Эммануила Виторгана. А уж как это выйдет у нашего Сокола - это уж вам смотреть. Да, согласен, это не шедевр, да он им и не должен быть мне кажется - просто Гайдай наконец снял то кино, какое хотел сам - цензуры больше нет, можно снимать на любые темы и нарушать любые запреты, например, в фильме есть довольно пошловатая шутка про Фатиму, кто смотрел тот знает.

Теперь о том, что мне конкретно понравилось - ну актеры, это понятно - тут все артисты, которых мы любим и знаем, шутки в основном построены на каламбурах и гэгах, а некоторые фразы так вообще ушли в народ - где, где - в Караганде или фраза, которая стала заголовком этой статьи, но главное, что все это смотрится легко и непринужденно, кроме того в фильме высмеиваются некоторые отрицательные черты советского строя - автор самозабвенно и не пытаясь получить за это порцию критики, стебётся над всем плохим, уродливым и отрицательным, что было в Советском Союзе - это тоже мне зашло - да у любителей поностальгировать этот фильм вызывает жуткий баттхерт, но что ж сделаешь, если все что он снял правда, верно - что по итогу - не самый лучший фильм Гайдая, но тем не менее на уровне шуток, гэгов и всего прочего я ставлю выше всех фильмов после 70-х - итоговая оценка:

7.5 из 10

Так сложилось, что данную картину принято ругать - мол, 'Гайдай уже не тот', 'Его время прошло' и т.д. И очень жаль, что многие не восприняли этот фильм. И причина здесь, как мне кажется, вовсе не в фильме, а в политике.

Как известно, Гайдай - это чуть ли ни главный режиссёр советского кино. И классические нетленки Леонида Иовича для многих являются воплощением того самого 'светлого прошлого'. Зачастую поклонники комедий Гайдая ностальгируют по СССР, его стабильности и порядке, ассоциируя Гайдая и СССР. Однако Леонид Гайдай - не СССР. Да, Советский союз способствовал становлению и выходу в люди этого режиссёра, хоть и не без проблем. Один лишь фильм 'Жених с того света' чуть не загубил всю его карьеру, да и в других фильмах Гайдаю приходилось доблестно сражаться с цензурой. Леонид Гайдай - режиссёр вне времени, и Советскому союзу очень повезло, что такой гений стал одним из символов страны.

Однако жизнь идёт, времена меняются, и всю свою гениальность Гайдай продолжил воплощать и в разваливающемся союзе, уже без цензуры и прочих догм. Умный, талантливый режиссёр снял настоящий шедевр, который поняли не все, поскольку у многих людей возник диссонанс: 'Как же так - главный режиссёр СССР высмеивает СССР, как так можно'. А Гайдай - это просто Чехов XX века. Все его картины отражают реальность и смеются над ней, какой бы она ни была. Более того, из творца прорвалось наружу всё то, что накопилось в нём благодаря великой и ужасной цензуре. Гайдай не идеализировал советский режим, и наконец-то смог на старости лет высмеять от души советскую 'мафию'.

Фильм очень добрый и светлый. Его можно сравнивать с 'Братом 2' в том плане, что главный герой едет в США, и в фильме показаны отношения между этими двумя странами. Но есть одно важное отличие. В 'Брате 2' через весь фильм проходит такая нить, что, мол, в США всё ненастоящее, неправильное и несправедливое, а Россия - это Родина, и поэтому она априори лучше. В 'На Дерибасовской' же, наоборот, стираются эти ненужные границы между людьми. Фильм показывает, что люди - везде люди. У них есть достоинства, недостатки, среди них есть бандиты и герои. Что на Дерибасовской, что на Брайтон-Бич - везде живут одни и те же люди, которые поют, влюбляются и к чему-то стремятся. Фильм не идеализирует и не унижает ни США, ни СССР. По сути этот фильм сеет зерно дружбы и показывает, что все люди - братья, и надо жить дружно. И очень жаль, что большинство россиян не понимают, что весь мир - это одно целое.

США в фильме показаны интересно, со всеми своими атрибутами, чуждыми для России времён Перестройки. Единственное, что огорчило в фильме - это Крымская природа в окрестностях Нью-Йорка. Природа Крыма имеет свой неповторимый узнаваемый характер, более того, она не раз уже показывалась в фильмах Гайдая, и именно этот момент вызывает чувство диссонанса. Вроде понимаешь, что по сюжету это США, но прекрасно видишь, что это такой знакомый Крым.

Также очень жаль, что Гайдай не стал снимать Дональда Трампа. Интересно, если он знал наперёд, что тот станет Президентом США, то принял бы другое решение?

Отдельно хочется выделить гениальную роль Андрея Мягкова. Такого перевоплощения одного актёра в рамках одного фильма вы не встретите больше нигде.

Поставил бы 8 из 10, но поскольку фильм слишком недооценён, то

9 из 10

Последний фильм Гайдая и его заключительный, самый размашистый хлопок по лицу уже исчезнувшей советской цензуры. Отчасти перекликающийся с «Частным детективом», этот фильм впервые переносит события на другой континент. Не в декорации на территории бывшего Союза, а действительно на другой континент. И поразительно то, что Гайдай, совсем немного застав постсоветский период, понял одну очень важную вещь.

Но сначала я обязан похвалить великолепную работу, проделанную актёрами. Если не ошибаюсь, уже четвёртый раз Гайдай пригласил в свой фильм Михаила Кокшенова, которому хорошо удаются роли накаченных, но глуповатых верзил. Наталью Крачковскую можно считать визитной карточкой фильмов Гайдая — всегда в своей тарелке и знает всё самое важное. Леонид Куравлёв в гриме и с изменённым голосом вообще не узнаваем, но шикарнее всех в этом фильме Андрей Мягков. Мало того, что у него разнообразные образы, он ещё и пародирует советских вождей, впервые в отечественном кино! На его фоне как-то теряются Дмитрий Харатьян и Келли МакГрилл, у которых главные роли. Большой неожиданностью стало участие Евгения Весника, а Николай Парфёнов и здесь веселит зрителя, показывая высокодолжностного и немного ворчливого начальника.

В сюжетной основе лежит история, которая в наши дни уже выглядит банальной. Главные герои ищут главаря преступной группировки, и в итоге им оказывается второстепенный персонаж. Да, предсказуемо. Но в 1992 году ещё неизбалованные зрители СНГ испытывали от такого бурный восторг. Тем более, что любимый нами режиссёрский стиль обретает на заре новой России второе дыхание. Если бы новые творцы продолжили путь по дорожке Гайдая, наш кинематограф и сейчас процветал бы. Но случилось то, что случилось.

Так что же это за важная вещь, которую Гайдай успел донести до зрителей? И у нас, и за морем есть свои трудности. Где-то их больше, где-то меньше, но идеальной жизни пока что нет нигде. Эту мысль доносит до нас главный герой Соколов, причём, в весёлой и жизнеутверждающей песне, под которую приезжает на Брайтон-Бич. Поразительно, что многие до сих пор это не усвоили и думают, что кто-то считает Америку сказочной страной Оз.

Творчество Гайдая охватывает пять десятилетий. За это время режиссёр проделал долгий путь в кинематографе. И главное, чем Гайдай сумел выделиться на фоне многих своих коллег — достигнув огромных успехов в середине карьеры, он и под конец не снизил свою планку.

10 из 10

Как же трудно быть великим режиссёром комедий. Публика ждёт, что каждый последующий фильм будет лучше предыдущего. И если видение автора не совпадает с мнением большинства, так это потому что «Гайдай уже не торт, исписался, замарался и бла-бла-бла», а не потому что ты сам ожидал большего чем задумывалось. Не каждый фильм в карьере должен быть шедевром. Имеет место и крепкий середнячок.

Я предлагаю отбросить прошлые заслуги, которые не являются ни индульгенцией плохому фильму, ни мерилом хорошему. Давайте взглянем объективно.

«На Дерибасовской хорошая погода…» повествует о времени распада Советского Союза с умирающими колхозами по одну сторону баррикад и развитой торговлей всем подряд по другую. С разгулом преступности, с промывкой мозгов о плюшках демократии, с верой в то, что дома плохо, а за океаном настоящий рай. И вся эта вакханалия лихо отражена в фильме.

Структурно это стеб и пародия на всяких там Агентов 007 со всеми клише жанра. Но присутствуют гэги и отсылки, понятные только жителям перестроечного периода. Политический юмор с высмеиванием вождей, анекдоты того времени, атмосфера.

Не последняя роль отведена развесистой клюкве. Но не злобной и очерняющей (как это принято у современных киноделов), а с большой любовью к Родине. Вроде вездесущего КГБ, которые умнее и круче всех или генерала с типично русской смекалкой.

По итогу. Этот фильм продукт своего времени. А за счёт постановки, хорошей музыки и отличной актёрской игры звёздного состава его можно смотреть и пересматривать даже тридцать лет спустя.

Как бы не бесновались критикующие, фильм-то неплохой, хотя и не лишён изъянов. Например, пошлого и сортирного юмора. Не все такое любят, но это именно шутки, привязанные к контексту, а не просто демонстрация субстанций или половых органов, что так любят делать в сегодняшних комедиях (привет «Бабушкам Реввы» и т. п).

К просмотру рекомендуется, хотя бы для понимания куда прикатились под руководством молодых и эффективных реформаторов.

Леонид Гайдай — великий режиссер, фильмы спустя большое количество времени остаются шедеврами. Последний фильм Леонида Гайдая «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон-Бич» является таким же великим фильмом.

Это было уже начало девяностых годов. На смену Шурику приходит новый герой новой эпохи, являясь ее производным, впитав ее особенности, тенденции — Федор Соколов (Дмитрий Харатьян). Кто же он?

Он — спецагент КГБ, выполняющий наиболее важные, сложные спецзадания: одно из таких он выполнял в начале фильма. Ему поручают новое задание — в США ликвидировать Российскую мафию, во главе которой стоит таинственный эмигрант из России, у которого псевдоним «Артист».

Федор Соколов прибывает на место. Здесь показаны черты его характера: открытость, оптимизм, жизнелюбие, самоуверенность, бесстрашие, крутость. И его фирменный метод: «ловля на живца» является производным всех этих качеств. В этом его уникальность, как личности, но может быть, здесь есть определенное влияние времени. Что у него в прошлом? Учеба у полковника Петренко, чьи наставления, знания, опыт он впитал.

В США за столиком в кафе он должен встретиться со спецагентом из США, представителем ФБР. И каково же будет его удивление, когда он поймет, что точный пароль, по которому спецагенты должны узнать друг друга: «На Дерибасовской хорошая погода, а на Брайтон-Бич опять идут дожди» будет высказан из уст женщины. Именно она является его напарником, причем отвечающим за его безопасность. Он будет полагать, что они сработаются.

Но прибыв и сюда он использует свой фирменный метод: ловля на живца. Поэтому о его прибытии уже все знают: в ресторане — поздравления. А мафия тоже в курсе дел.

Среди новых знакомых Федора дядя Миша, вроде бы такой простой человек.

Мафия начинает предпринимать ответные действия: приглашения в казино: «посидеть, поговорить»; встреча на пустынной пристани в шесть часов, по пути к которой огромная каменная глыба поедет в другую сторону от ловкого удара маленькой косточки, сделанного случайно вовремя. В ход идут грузовики. Но на пристани окажется, что он не умеет плавать. Все это смотрится очень динамично, стремительно, быстро, захватывающе, как динамичен и захватывающ сюжет во многих фильмах Гайдая: «Бриллиантовая рука» и др. И этот романтичный вечер на берегу, рассуждение о далеких временах, но вдвоем ли?

Операция «Шейх», где бандитами планируется похищение шейха. Но кто окажется в этот момент на месте шейха на его кровати, будет проноситься словно Алладин на ковре-самолете по ночному Нью-Йорку, стремительно, быстро, головокружительно, великолепно. И величественная статуя Свободы, которая словно удача, фортуна, поворачивается в разные стороны.

Как со всеми этими действиями будет справляться Федор Соколов. По другому ведь проигрыш, поражение. Ведь его метод «Ловля на живца». Он не стал отсиживаться, скрываться, прятаться, играя роль таинственного серого кардинала, он вышел на открытый поединок, противостояние.

Но его напарница более предусмотрительна, рациональна, дальновидна; что должно помочь обеспечить его безопасность.

Просто гениально в этом фильме сыграл Андрей Мягков. Народом любима его роль ранимого и нежного Евгения Лукашина из «Иронии судьбы». И здесь он сыграл великолепно: роль этого самого главаря мафии: Артиста: ему нужно войти в образ всех тех политических лидеров, облик которых он принимал в ходе фильма: Владимира Ленина, Иосифа Сталина, Никиты Хрущева, Леонида Брежнева — таких разных, непохожих друг на друга. Их уникальная манера общения, жесты, мимика, привычки показаны им просто гениально. И его монологи в финале, раскрывающие его суть: «Что я там должен был играть: «Кушать подано!», а здесь я Артист!»

Великолепно сыграли и другие актеры фильма: Наталья Крачковская, Эммануил Виторган, Михаил Кокшенов и Армен Джигарханян роль Карца, который всегда предлагал сдаться.

А в роли Михаила Горбачева, ведущего переговоры с Америкой сыграл Леонид Куравлев.

И в фильме показана и Россия: служба в церкви; балет, промышленные предприятия, рынок — места, которые посещают представители КГБ и ФСБ.

Главный вывод последнего великого фильма великого режиссера помимо: «Любовь спасет мир» также ключевая фраза: «Жизнь она повсюду та же самая», что Дерибасовская, что Брайтон-Бич — все едино и прекрасно на планете. И возможен всеобщий мир, согласие.

10 из 10

Самый любимый фильм детства! Мой ровесник! Активный Харатьян, веселая музычка, интересное зрелище и понятный даже ребенку юмор вынуждал с нетерпением ждать очередного показа по ТВ! А ничего удивительного в этом и нет, когда за фильм берется сам Леонид Иович Гайдай!

Гайдай он и в Америке Гайдай!

Для меня он главный комедийный режиссер Советского Союза, король советской комедии, и никакой Рязанов, у которого за исключением подвыпившего Лукашина и Ипполита, а также великолепного Ильинского и выделить-то некого, с ним не сравнится. Браво маэстро и искренняя благодарность за очередной шедевр, подаренный нам, но, к сожалению, в последний раз. Гайдай снимал шедевры и в 60-х, и спустя лет 30 тоже снимал, но всегда его юмор был актуальным и не переставал радовать зрителя от мала до велика. По истине режиссер от Бога!

Безусловно, у Гайдая есть свой фирменный рецепт создания легкой, запоминающейся, растаскиваемой на цитаты комедии, но присущи его фильмам и ряд особенностей в создании. Например, не обошли стороной «На Дерибасовской…» и суперзвездный по российским и советским меркам актерский состав, где даже в эпизодах сплошь знакомые все лица; фирменный гайдаевский политический юмор, который как всегда актуален; запоминающаяся главная песня; отредактированные под единый гайдаевский стиль мелодии; восторжество добра и любви… но обо всем по порядку!

Дмитрий Харатьян, похоже, стал новым Шуриком современной России, снявшись в двух подряд его фильмах в главной роли, да и типаж персонажей схож. Дима, к слову, со своей фирменной прической хорош как никогда, только еще больше активен, прыгуч и красив. В напарницах у него американская и всё же не актриса Келли МакГрил, о которой никому ничего неизвестно. Может и не актриса она вовсе. Ну а дублирует её русскую речь знакомая нам Наталья Варлей, вероятно, Леонид Иович отдавал ей долг за беззвучие в «Кавказской пленнице». Любимец Рязанова Андрей Мягков как никогда раскрылся и блистает в любой из своих ролей. Михаил Кокшенов — наверное, это его лучшая роль. Перечислять всех известных артистов, задействованных в фильме можно очень долго, но отмечу самые эпизодичные роли: сам Гайдай (умалишенный в казино), его супруга Нина Гребешкова (прохожая на Брайтон Бич) и экранный Костик Воронин Георгий Дронов, мелькнувший на 4—5 секунд со своими газетами.

Что касается беспощадного юмора, то Гайдай снова идет в ногу со временем, но и не изменяет себе. Очень много политических шуток. Во времена перестройки действительно в нашем искусстве было модно шутить над прошлым СССР и с опаской смотреть в будущее независимой страны. Не обошел эту тематику и сам Гайдай, давая на орехи, не только всевозможным изъянам советской системы, но и попутно высмеивая и западный стиль жизни, и современную Россию.

Центральной целью всех шуток и прибауток стал советский КГБ и легендарная мафия. Здесь Гайдай пошел, внимание!, по американскому стилю, высмеивая советских разведчиков, наделяя их суперспособностями в духе голливудских боевиков. Русскую мафию он также наделяет сверхсилой, но а победить суждено, разумеется, простым смертным людям и её Величеству Любви.

Конечно же видно, что в Штатах все снималось чуть ли не шпионском режиме с камерой на перевес, но тем не менее очень грамотно были соединены моменты отснятые что в Штатах, что у нас. Концепция фильма очень схожа, что с «Кавказской пленницей», что с «Бриллиантовой рукой», но тем не менее фильм имеет свой неповторимый шарм. Очень много различных красивых мест, локаций. Помимо сюжетной линии разведчика Соколова, присутствует линия с высшими начальниками КГБ и ЦРУ, а также внутренние разборки русской мафии и диалоги президентов двух супердержав. Но и там и тут не отпускает ни на секунду великолепный юмор, который рассмешит даже трупов.

В общем, очередная энергичная неповторимая и такая бесподобная комедия от императора советской комедии!

Гайдай он и в Америке Гайдай! И если не любить его фильмы, то о каком искусстве можно говорить в принципе! Кинематограф без Гайдая не искусство!

9 из 10

Невозможно оспорить тот факт, что Леонид Гайдай является ярчайшим комедиографом советской эпохи. Замечательный режиссер, сценарист и в том числе актер создал множество незыблемых хитов, который никогда не устареют. Вспомните хотя бы такие ленты Гайдая, как «Кавказская пленница» или «Бриллиантовая рука» и на вашем лице гарантированно расплывется улыбка. Каждый фильм постановщика был событием, пройти мимо которого просто невозможно. И критики, и зрители в один голос восхваляли творчество замечательного кинематографиста восхваляя все его позитивные моменты и стараясь как можно мягче разбирать минусы. Наиболее плодотворными и успешными годами карьеры Гайдая были 60-е и 70-е, но вот в 80-х у него наметился серьезный спад. По сути лишь одна его лента за целое десятилетие удостоилась хвалебных отзывов — «Спортлото-82». Куда более холодный прием получила наивная, но все же обаятельная картина «Опасно для жизни!», но наиболее всего публику разочаровала последующая «Операция кооперация», повествующая о зарождении частного бизнеса в Советском Союзе времен горбачевской «Перестройки». Проект получился в худших традициях кинематографа конца советской эпохи. Гайдай попытался идти в ногу со временем, но у него получился донельзя сумбурный, глуповатый и где-то даже пошлый фильм, который мало кто понял. Конечно впоследствии лента получила свою долю уважен я и преданных поклонников, но «Операция кооперация» стала тревожным звоночком для всего творчества Гайдая и многие зрители вполне обоснованно тревожились за его некогда превосходный вкус… Вполне естественно, что режиссер и сам осознавал, что не всегда стоит идти в ногу со временем. Попросту нужно стараться не изменять самому себе и если и снимать картины на злободневную тематику, то с обязательным использованием своих лучших творческих наработок, некогда сформировавших его неповторимый стиль. Разобрав все удачные и неудачные моменты «Операции кооперации» Гайдай принялся снимать свой очередной фильм, который и станет его финальным аккордом.

Разработка ленты «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон Бич опять идут дожди» велась несколько лет. И за это время мир претерпел кардинальные изменения. В 1991 году распался Советский Союз и режиссер остался жить в независимой России. Экономика начала 90-х была в просто-таки катастрофическом состоянии и найти финансирования на создания полнометражных фильмов было очень нелегко. Кинопроизводство сократилось до минимума, а те отечественные поделки, что все-таки выпускались в прокат, выглядели по крайней мере убого. Однако даже в столь непростой ситуации имя Леонида Гайдая являлось тем манящим светочем, к которому летели как именитые актеры, так и некоторые богатые инвесторы. Трудно было найти человека, который бы не хотел сняться у Гайдая, а потому он получил возможность снять свой новый фильм. Первый и, к сожалению, последний проект, поставленный им в независимой Российской Федерации. На главную роль в «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон Бич опять идут дожди» был приглашен молодой и перспективный Дмитрий Харатьян, с которым Гайдай уже успел поработать над пресловутой «Операцией кооперацией». И несмотря на всю тонну грязи, которую вылили на фильм критики, режиссер понимал, что в его руках оказался действительно талантливый исполнитель, достойный звездного развития карьеры. Также стоит отметить, что лента создавалась при содействии американской стороны. Так что на главную женскую роль была приглашена красавица из-за океана, Келли МакГрилл. Актриса не может похвастаться плодотворной фильмографией, но все же она стала украшением ленты ничуть не меньше, чем обаятельный Харатьян.

Сам же сюжет ленты описывает нам невероятные приключения одного из лучших агентов КГБ всех времен Федора Соколова (Харатьян). Герой верой и правдой служит отечеству. Он без зазрения совести готов отправится на самое сложное задание и ради достижения цели использует любые возможные средства, будь то заимствование чужого автомобиля или переодевание в женщину. Казалось бы, что Соколова уже ничем не удивишь, но вдруг у него представляется возможность посетить такую далекую, но невероятно желанную Америку. Но простой экскурсией путешествие назвать никак нельзя, ведь, как оказывается, в скором времени должен пройти важнейшая встреча глав России и США, которых теперь объединяют сильные культурные и экономические связи. Безопасность мероприятия превыше всего и казалось бы никто не сможет сорвать столь значимый саммит. Однако на арену выходит пресловутая русская мафия, обитающая где-то на просторах Брайтон Бич в Нью-Йорке. Ее глава, гениальный злодей Артист (Андрей Мягков) хочет во что бы то ни стало сорвать встречу Президентов ради своих коварных целях. И ни полиция, ни Интерпол не в состоянии помешать неуловимому Артисту. А потому принято решение объединить усилия КГБ и ЦРУ, ради чего, собственно, Соколов и едет в Америку. Там к нему приставляют обворожительную напарницу Мэри Стар (МакГрилл) и уже вместе они попадают в целый круговорот событий, и, естественно, проникаются друг к другу теплыми чувствами…

Леонид Гайдай в своем последнем фильме уморительно высмеивает наше застоявшееся представление о доблестном КГБ и грозном ЦРУ. Все советские фильмы, описывающие приключение государственных агентов сняты в основном в жанре детективного триллера, а потому в них не могло быть никакого намека на комедию. Все до предела серьезно и должно было выгораживать политику СССР, противостоящего атакам алчного капиталистического Запада. Но с разрушением всех границ появилась не только физическая, но и творческая свобода. Кинематографистам также никто не запрещал снимать ленты на самые разнообразные темы. И «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон Бич опять идут дожди» стала первой ласточкой, в которой находчиво и остро высмеиваются многие ранее запретные темы.

Конечно же в основном зрители помнят приключения Федора Соколова и Мэри Стар, которые на своем личном опыте доказывают, что в КГБ и ЦРУ служат люди, способные шутить и ошибаться. Однако ничуть не меньший интерес здесь вызывает юмор, направленный на советских иммигрантов, переехавших в США. Подавляющее большинство шуток связано с еврейской тематикой, ведь не далеко не секрет, что именно евреи в своем большинстве уехали из СССР заселив район Брайтон Бич. Также Гайдай находчиво высмеивает образ «диких русских», распространивших мафиозную сеть по всему Нью-Йорку. Конечно в отличии от большинства голливудских картин, русская мафия по-гайдаевски не пьет целыми днями водку, боевики не носят церковную бороду и не стреляют в центре города из гранатометов. Да, приспешники Артиста не отличаются умом, а сам он мог бы украсить фильмы о Джеймсе Бонде времен Роджера Мура, но в этом и кроется смешное и, главное, обаятельное высмеивание приезжих бандитов.

В итоге хочу сказать, что «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон Бич опять идут дожди» является замечательной картиной, которая хоть по душевности и уравновешенности не дотягивает до лучших картин Леонида Гайдая, но в тоже время она оставляет по себе исключительно приятные воспоминания.

10 из 10

После провала своей предыдущей картины Леонид Гайдай решил снять свой следующий фильм в том же жанре, что и предыдущий. Получилось хорошо. Пошлости тут мало, по сравнению с «Частным детективом…», зато много стеба над СССР, КГБ, ЦРУ и колбасой за 20 копеек. Конечно этот фильм с ранними работами Гайдая не идет ни в какое сравнение, но он выглядит лучше чем его же фильмы 80-х годов.

Сюжет таков: КГБ и ЦРУ борются с русской мафией, которая находится в Америке, на Брайтон — Бич. Возглавляет ее некий бандит по кличке «Артист». Для его поимки КГБ и ЦРУ отправляет на Брайтон — Бич своих агентов: Федора Соколова и Мэри Стар…

Сюжет этого фильма полон юмора. Однако очень много стеба над СССР. Кто его поймет — тому фильм покажется по меньшей мере забавным, кто не поймет — тот будет понимать лишь пошлости, которые там есть, но в небольшом количестве, и следовательно фильм покажется дурным.

Также картину вытягивает хорошая актерская игра. Харатьян, Мягков и Джигарханян сыграли отлично. А вот Келли МакГрилл не понравилась. Персонаж получился каменный.

В итоге получился довольно смотрибельный фильм. Посмотреть можно хотя бы из — за того, что это последний фильм Гайдая.

8 из 10

Главный герой — никогда не унывающий агент КГБ Фёдор Соколов и его напарница из ЦРУ Мэри Стар, которые посланы на борьбу с русской мафией. Главарь мафии под кличкой «Артист», появляющийся в кадре в различных ипостасях, пытается всеми силами уничтожить агентов, но каждая его попытка терпит крах. Но наши герои выходят целыми и невредимыми из всех переделок.

Комедия пропитана духом 90-ых. И так как она пародийная, то здесь очень много шуток советского времени с подоплёкой, которые молодые люди при просмотре не смогут понять, потому-что не жили в то время.

Отличный сценарий, хорошая постановка и блистательная игра Дмитрия Харатьяна, Андрея Мягкова и Михаила Кокшенова заставляют смеяться на протяжении всего фильма.

Отличная картина от короля советских комедий. За отличный юмор без пошлости и похабства, которые заполонили сегодняшние комедии безусловно моя оценка

10 из 10

Фильм о агенте КГБ, а в частности об его приключениях в Америке в рамках борьбы с русской мафией. Интересный ситуации, крылатые фразы ('… убейте меня! А лучше- убейте Моню!» или «Русские не сдаются!»), запоминающиеся мотивы песен (душа так и поёт «Мне от Брайтон- Бич до Дерибасовской через океан подать рукой!») делают фильм ярким, смешным и запоминающимся.

Я считаю, что этот фильм является лучшим из всех наших комедий за последние лет 25! Очень интересно показан взгляд на русских в Америке в те годы, взгляд на русскую мафию. Всё это очень просто, доступно и понятно даже ребёнку. Дмитрий Харатьян изумительно справился с ролью Фёдора Соколова (её я считаю лучшей ролью актёра)!

Блестящая российская комедия начала 90-х, собственно, как и все отечественные комедии того периода российского кинематографа.

Отличная пародия на советские времена, которая смотрится легко и весело.