Рожденный четвертого июля (1989)

Практически ни один фильм Оливера Стоуна, который я смотрел, не оставил равнодушным. Не является исключением и «Рожденный 4-го июля». Фильм снят по одноименной книге ветерана войны во Вьетнаме Рона Ковика, который решил поделится с читателями своими переживаниями об этом войне.

Вообще фильм рассказывает не о войне как таковой, на мой взгляд, а о войне, которую ведут американские власти на протяжении уже многих десятилетий с теми странами, в которых отсутствует американский порядок, демократия по их представлениям. И вот на примере истории главного героя Ронни Ковика показаны все ужасы такой войны.

Чтобы понять суть фильма, необходимо также немного понимать, что происходило в истории и политике Вьетнаме в 1960-е годы. В середине 50-х Вьетнам, как и Корея, разделился на Северный и Южный: Северный Вьетнам находился под влиянием СССР и коммунистической идеологии, Южный Вьетнам – под влиянием капитализма и западной демократии США. На фоне «холодной войны» СССР И США между Северным и Южным Вьетнамом возникает конфликт, и все стороны просят поддержки. Дж. Кеннеди, будучи президентом США, всячески сдерживал мысль о вторжении в Северный Вьетнам. Но сменивший после его убийства Ричард Никсон всячески способствовал вмешаться в этот конфликт, и в середине 1960-х г. нашел повод, чтобы ввести американские войска в Северный Вьетнам с целью сдерживания влияния СССР и коммунизма на территории этой страны.

Рон Ковик, главный герой фильма, вырос в религиозной семье, где его воспитывали в высоко нравственном духе. Его учили воспринимать жизнь как служение, в том числе и служение государству, повторяя слова Дж. Кеннеди о том, что главное, не то, что страна может сделать для человека, а то, что человек может сделать для страны. Вот почему, когда американское правительство объявило мобилизацию на войну против Северного Вьетнама, он незамедлительно согласился и отправился на фронт.

На фронте романтика войны быстро сменилась переживаниями ужасами того, что герою приходилось видеть перед глазами. Ежедневные бои, смерть сослуживцев, гибель невинных жителей – все это Ронни постоянно созерцал. Он в конце концов понял, что его вместе с сослуживцами отправили как пушечное мясо. В бою герой получил серьезное ранение, которое не просто убило в нем всю прежнюю романтику войны, а полностью сломало его психику. Находясь в госпитале, он еще и не получил нужную медицинскую помощь, потому что правительство США не выделило достаточно средств на помощь пострадавших на войне. Ронни вернулся с фронта в инвалидной коляске сам не свой, постоянно вспоминая эти дни в окопах.

Вернувшись с войны, очень многие участники боевых действий не могут успокоиться и от безысходности увлекаются различными пагубными привычками – алкоголизмом, наркотиками, беспорядочными половыми связями с женщинами. Сколько романов написано об этом! Хемингуэя тоже модно вспомнить. И вот Рона тоже настигла эта слабость, из которой он еле-еле выбрался.

Воспоминания о войне часто ветерана не оставляют. Спросите у любого участника боевых действий. Часто они наталкивают бывшего солдата на разные поступки, в том числе и глупые. Под влиянием окружения Рон решился на публичные антивоенные выступления, направленные против войны во Вьетнаме.

Смотрел фильм без перевода, поэтому произносимые демонстрантами лозунги звучали особенно эффектно.

В конце концов, Ронни нашел в себе силы заявить публично о том, что нельзя американскому правительству нельзя вот так поступать со своими гражданами, только зарабатывая на этом деньги и получая дивиденды, но его мало кто захотел слушать.

Очень душераздирающе выглядит сцена, где его в инвалидном кресле его чуть ли не как революционера пытается арестовать.

Выступления Ронни все-таки не прошли даром. Как мы знаем из истории, рейтинг Никсона упал настолько, что он вынужден сам был сложить с себя полномочия Президента США, о чем также Оливер Стоун снял фильм «Никсон».

А ведь помимо конфликта во Вьетнаме подобная история неоднократно повторялась. Потом была еще Югославия, Ирак, Афганистан, Сирия, Ливия. Правда американцы поумнели: они стараются с недружественными странами больше не вести никакого боя на земле.

В общем, фильм отличный. Актеры еще старой школы. Еще молодой Том Круз непревзойденный мастер подобных драм.

Фильм еще без компьютерных спецэффектов. В очередной раз понимаю, насколько старое американское кино было сильным.

Данный фильм замечательного американского кинематографиста Оливера Стоуна является вторым в его авторской трилогии о войне во Вьетнаме и повествует историю жизни парализованного ветерана тех жестокосердных боевых действий - Рона Ковика.

Молодой человек, воспитанный в большой католической семье, любимец и гордость небольшого городка, после окончания школы пошёл на поводу патриотической антисоветской пропаганды и поступил на военную службу в ряды морской пехоты США, практически сразу направившись по поручению высшего командования в самую на тот момент горячую точку мира - во Вьетнам.

Ужасы войны захлестнули Рона с головой так, что в один из многочисленных дней у него, что называется, поехала крыша, пускай и не надолго, но этого хватило, чтобы натворить бед, одна из которых привела его к инвалидному креслу без надежды на поправку. Что будет с ещё до конца, в силу возраста, по-настоящему неокрепшим разумом Ковика? Сможет ли он стойко принять случившееся с ним как за необходимый шаг вперёд в его удивительно сложной судьбе? Надо сказать, что лента великолепно отвечает на эти и многие другие вопросы, размеренно сопровождая зрителя в процессе жизнеописания личного пути боевого ветерана, получившего во время службы во Вьетнаме неимоверный физический и морально-психологический урон.

Несомненно, стоит выделить актёрское перевоплощение Тома Круза, который представил на экране, возможно, лучшую работу в своей кинокарьере. Артист невообразимо ярко и поразительно реалистично воплотил образ молодого человека, отчаявшегося в своей жизни и в прежних индивидуально-патриотических ценностях после того, как увидел полное безразличие общественности к проблемам, по правде сказать, бессмысленной заморской войны, и когда осознал, что никому нет никакого дела до того, что он добросовестно и мужественно отдал долг любимой родине, защищая её от 'красных' ценой собственного здоровья. Людям хочется просто 'кока-колой' запить огроменный мясной бургер, да 'тв-шоу' посмотреть, а вы им про какую-то войну за тридевять земель рассказываете, которая никоим образом их не касается, дескать, на нас же никто не нападал, ну и весь разговор...

Да, так оно, в общем-то, и есть. Однако когда война приходит лично к тебе, непосредственно в твой дом, когда или ты сам участвуешь в боевых действиях по приказу военно-политических сил своего или чьего-либо ещё государства, или твой близкий человек становится участником кровопролитных сражений не понятно за что, вот тогда-то ты с полна и ощущаешь значимость такого пресловутого и в настоящее время слишком легко воспринимаемого слова, как 'война'.

Главный герой этого фильма - обычный парень из очень хорошей, добропорядочной семьи. Он потерял возможность быть полноценным с физической точки зрения человеком из-за глупости, невежества и капиталистической эгоцентричности политического истеблишмента своей страны, выражающихся в тотальном безразличии к судьбам своих граждан. Однако Ковик каким-то невероятным образом всё-таки смог найти в себе силы применить свою праведную злость и определённые знания, основанные на чрезвычайно горьком опыте, в нужное русло, сумев хоть и немного, но всё же повлиять на сложившуюся ситуацию.

Стоит обязательно упомянуть отдельные сцены кинокартины, которые, как кажется, наиболее ярко демонстрируют драматический талант Тома Круза, проявившийся здесь как ни в одном другом фильме с его участием, и являются в сюжетном плане самыми ключевыми фрагментами всей истории. А именно такие сцены, как громогласная беседа Рона с матерью, где он даёт волю эмоциям и не стесняется в выражениях, за которые ему моментально, сразу же после их произнесения, становится жутко стыдно; сражение двух ветеранов на колясках в мексиканской полупустыне; чистосердечное покаяние Ковика перед родителями и супругой случайно убитого им сослуживца. Последний фрагмент можно воспринимать даже в качестве центрального во всём повествовании в связи с тем, что главный герой, признавшись в содеянном, сбросил огромный груз с окаянной души своей, что вскоре поспособствовало стремительному изменению его жизни в безусловно лучшую сторону.

Таким образом, 'Рождённый четвёртого июля' - это высокогуманистическое антивоенное кинематографическое произведение, затрагивающее массу чрезвычайно животрепещущих проблем современного мира, утопающего в бессмысленных локальных войнах, задыхающегося от безразличия людей к бедам и трудностям друг друга, погибающего от полного отсутствия любви, сопереживания и взаимопонимания. Будет ли когда-нибудь лучше? А было ли, вообще, хорошо и радостно когда-то? Вопросы, вопросы... Пока мы задаем вопросы, кто-то, вполне вероятно, повторяет судьбу Рона Ковика...

Очередное возвращение Стоуна в изменивший его Вьетнам вылилось в мощную и пронзительную одиссею познания и осмысления трагедии, сломавшей жизни нескольким поколениям американцев, полную боли за прошлое и страха перед будущим. Мемуары Рона Ковика стали для режиссера настоящей находкой, идеальным продолжением масштабного противостояния американскому и мировому милитаризму, начатого им во «Взводе». Встреча Ковика и Стоуна просто должна была состояться — оба родились в религиозных семьях, придерживались право-консервативных взглядов и пошли добровольцами на войну, чтобы защищать «демократию, справедливость и американский образ жизни». Оба получили на войне ранения, одинаковые награды и вернулись с нее совсем другими людьми, в корне поменяв взгляды на жизнь, войну и свое место в истории.

Ковик и Стоун проводят друг друга и зрителя через войну, которая вовсе не заканчивается последним выстрелом, а навсегда остается с солдатом в качестве персонального ада, ломая жизнь, перекраивая характер, меняя приоритеты, превращая человека либо в зверя, изрыгающего проклятия от обиды и бессилия, либо в борца, как у Островского в «Как закалялась сталь». Ковику приходится оказаться на самом краю пропасти, чтобы стать настоящим человеком и патриотом, соавторы оказались в этом вопросе солидарны: и Стоун и его альтер-эго пришли к осознанию настоящего патриотизма не как имбецильно-плакатного торжественно линеечного восторга, впрыскиваемого в кровь вместе с идеологией и пошлыми лозунгами, а как борьбы за лучшую жизнь, за то, чтобы соотечественники не погибали в бессмысленных войнах, чтобы человек-патриот понимал, за что борется, куда идет его страна, что и зачем он может для нее сделать и что она вернет ему. Стоун заставляет каждую минуту ненавидеть войну и ее уродливые порождения, буквально размазывая слепо верящего правительственной лжи и родительским заветам «золотого мальчика» о стену предательства всеми, чему и кому он верил, и на чем зижделись его устои. Ковик проходит через все жесточайшие стадии принятия неизбежности своего пути — отрицание, гнев, торг, депрессию, и, наконец, принятие — и на каждом этапе длинной и страшной дороги он спотыкается и с трудом удерживается от падения, но все-таки с помощью живого ума, приобретенного опыта и умения отделять правду от лжи побеждает в себе войну. Если «Взвод» был фильмом о человеке на войне, то «Рожденный четвертого июля» — о войне в человеке.

Этот фильм стал одним из самых честных высказываний на тему Вьетнама, учитывая, что до сих пор никто официально не признал ту войну ошибкой, никто в Белом доме не встал и не извинился за миллионы бессмысленных смертей по обе стороны Тихого океана, до сих пор все преподносится с идеологией ура-патриотизма, хотя конечно, обмануть уже вряд ли кого-то удастся.

Многие сцены этого фильма выворачивают душу на изнанку и сбивают с ног. Визуально картина сделана безупречно — склонность Стоуна к эстетизации душевного и физического страдания ярко дала знать о себе еще во «Взводе», где расширенные от ужаса зрачки Чарли Шина впивались в агонию тел и душ. Один из лучших операторов, Роберт Ричардсон, великолепно работает со светом и цветом, делая картинку одновременно эпической и очень личной, а частые крупные планы дают много возможностей актерам показать себя.

Антивоенные аргументы Стоуна просты, метафоры очевидны, но если не таким, то каким еще путем можно достучаться до ума и души простого зрителя, знающего лишь то, что ему дают право знать. В любом случае, говорит режиссер так пламенно, искренне и уверенно, что спорить с ним не остается никакого желания.

Американский флаг, гордо развевающийся в пафосных пустышках Бэя, здесь приобретает совсем иное значение — это символ ложных надежд и правительственного лицемерия, он как покрывало, стремящееся закрыть истину от своих граждан, как похоронная накидка для не понимающих, во что ввязываются, мальчишек.

Стоун получил свой второй Оскар за режиссуру, обойдя Вуди Аллена, Питера Уира, Кеннета Брана и Джима Шеридана с их очень сильными фильмами, но пролетел с главным — в обществе уже царили другие настроения, триумфа «Взвода» повторить не удалось — тонкий, миролюбивый, гуманный, добродушный и миротворческий «Шофер мисс Дэйзи» обошел полную боли и ненависти ленту Стоуна в праве называться лучшей картиной года.

Считать ли «Рожденного» шедевром и произведением искусства? Каждый, естественно, решает для себя сам, мне, например, не хватило в игре Круза искренности. Несомненно, для «лощеной звезды», играющей роли образцовых красавчиков, роль стала настоящим прорывом, вызовом себе и зрителю, учитывая, что писалась с живого человека и пришлась прототипу по душе. Но мне многочисленные истерики экранного Ковика показались чрезмерными, а некоторые эпизоды в исполнении Круза не вызывающими должного отклика. Он слишком гладкий местами, слишком старательный, слишком давящий в изображении духовного надлома. Впрочем, возможно, это всего лишь моя обида на Чарли Шина, который отказался сниматься в этом фильме, ведь именно он, на мой взгляд, со своей убедительностью в ролях не звездных, а именно простых крепких честных американских парней идеально вписался бы в роль Ковика, впрочем, как и Уиллем Дефо, сыгравший здесь яркую роль второго плана не подходящий по возрасту и типажу для роли розовощекого доморощенного патриота.

Несмотря на немногочисленные и очень условные минусы, «Рожденный четвертого июля» достигает общечеловеческих и исторических обобщений, бросает вызов и устраивает справедливый суд над преступниками, ввергшими мир в очередную кровавую ловушку, выгодную только им самим, это своеобразный «Нюрнбергский процесс» вьетнамской войны, абсолютно актуальный для всех войн — и не надо думать, что Афган или Чечня, Балканы или Донбасс, Израиль или Судан чем-то отличаются и имеют право на оправдание. Война — всегда ад, в ней нет и не может быть победителей, просто не на каждую найдется такой честный художник как Стоун, готовый бросать правду в лицо не желающему ничего знать обывателю.

«Я молод — мне двадцать лет, но все, что я видел в жизни, — это отчаяние, смерть, страх и сплетение нелепейшего бездумного прозябания с безмерными муками. Я вижу, что кто-то натравливает один народ на другой, и люди убивают друг друга, в безумном ослеплении покоряясь чужой воле, не ведая, что творят, не зная за собой вины. Я вижу, что лучшие умы человечества изобретают оружие, чтобы продлить этот кошмар, и находят слова, чтобы еще более утонченно оправдать его. Что скажут наши отцы, если мы когда-нибудь поднимемся из могил и предстанем перед ними и потребуем отчета? Долгие годы мы занимались тем, что убивали. Это было нашим призванием, первым призванием в нашей жизни. Все, что мы знаем о жизни, — это смерть. Что же будет потом? И что станет с нами?»

(Э. М. Ремарк)

9 из 10

Старики объявляют войну, а умирать идут молодые.

Герберт Гувер

С фильмом «Рождённый четвёртого июля», я познакомился, когда несколько лет назад, ознакамливался с фильмографией Оливера Стоуна, в том числе и с «Вьетнамской трилогией». И если «Взвод» был обычным боевиком, созданным для видеосалонов VHS, то вот вторая лента меня не то, что поразила, она меня восхитила и шокировала. Ибо настолько откровенно чудовищного антивоенного, обличающего всю суть войны, фильма, я давно не видел.

«Рождённый четвёртого июля» является автобиографическим фильмом и повествует о молодом человеке Роне Ковике, который родился 4-ого июля, в День Независимости, а значит, ему на лице было написано стать патриотом США. Поэтому после школы он отправляется воевать во Вьетнам, где получает серьёзное ранение и возвращается домой, где его ожидают неприятные метаморфозы.

И вот чем этот фильм прекрасен, что это именно — антивоенный фильм. Скажу честно, по моему мнению, у американцев не получается снимать антивоенное кино. Чтобы они не сняли, всё равно, всё уходит в посыл — американская армия всех сильнее. Апокалипсис сегодня, Цельнометаллическая оболочка, Взвод, Спасти рядового Райана, Рэмбо и др. Это всё типо драматические фильмы, но даже если в них и есть антивоенные элементы в виде страданий и лишений, это всегда уходит на второй план, а на первом — победа американской армии и поэтому всё хорошо.

Отвлекаясь от темы, скажу, что в советских и российских фильмах про войну, такая же проблема. Что советские фильмы про войну (В бой идут одни старики, Аты-баты шли солдаты), в первую очередь доносят посыл — Красная (советская) армия всех сильнее. Что российские фильмы про Чечню (Прорыв, Грозовые ворота, Чистилище) даже имея антивоенные посыл в лице погибших молодых людей, всё равно сводятся к тому, что русская армия — всех круче.

Так вот «Рождённый четвёртого июля» не такой. Он никоим образом не возвеличивает Америку, он наоборот, макает общество в самые жуткие дебри. Вся жесть начинается в сцене с госпиталем, где американские солдаты лежат в одной палате с крысами, где вечно грязно, и нет необходимого оборудования. Честно, я смотрел это и думал, какая же жесть, прямо сравнимо с россказнями про российские больницы. Вы представьте, солдаты воевали; боролись за страну; получили ранение и попали в больницу, где над ними вот так натурально издеваются. И это не оправдывается тем, что на пороге война, здесь явно показывается, что над солдатами просто смеются.

А затем Рон Ковик, вернувшись в инвалидном кресле, домой сталкивается со всей реальностью. Во-первых, он никому не нужен. Даже его родные смотрят на него с жалостью и какой-то враждебностью, едва скрывая, что он раздражает их, своим креслом. Так же на него смотрят все остальные жители города, не как на героя, а как на обузу, которая никак не уймётся.

Во-вторых, он не нужен своей стране. Потому что страна встречает его антивоенными демонстрациями и сожжением американских флагов. Как замечает Рон, он воевал за них, а они сжигают флаги. Да и правительство хорошо. Тут особенно хорош эпизод когда ветераны врываются на президентскую компанию Никсона, как ветераны кричат, что их предали, а жирные и здоровые дядьки обзывают их предателями, потому что они не поддерживают войну. (Вот смотрел и думал, а ведь в Росси такое тоже могло произойти с ветеранами ВОВ, например, которые врываются и кричат, что они воевали, а их предало собственное правительство).

В-третьих, он понимает, кем он стал. А стал он калекой-инвалидом, на всю жизнь. Только вдумайтесь, молодой, в самом расцвете, 20-летний парень которому жить и жить в одночасье становится инвалидом. Всё, его жизнь уничтожена и никак её не исправить. А произошло это из-за войны и «патриотизма» и войны за правое дело. И в фильме это не сглаживают, это отчётливо показывают, это то за что я ещё люблю этот фильм. Вот что надо показывать школьникам на классных часах, а не мотивирующие ролики «Армия — дело настоящих мужчин». Потому что вот, что такое настоящая армия, это не веселье и гордость, это возможность быть убитым или покалеченным. И кому ты уже нужен будешь, настоящий мужчина, с угробленной жизнью (и психикой)?

В-четвёртых, он понимает, что он натворил. В смысле, что он воевал не за правое дело, а участвовал в политических разборках. Что вьетнамская война это просто авантюра политиков, которые территорию не поделили. Тут кульминацией является эпизод в доме, когда Рон устраивает ночную истерику, что его мать верующая, а он убивал женщин и детей, потому что его заставили. Что его кинули. И всё предельно откровенно и жестоко.

Вот это самое главное, что умудряется показать фильм. Что война это просто авантюра политиков, которые делят между собой сферы влияния, а такие как Рон Ковик это расходный материал для исполнения этих целей. В отношении, которых действует один принцип — «Отвоевал, ты больше нам не нужен». И плевать, что теперь с человеком и его жизнью.

И хоть фильм американский, но, я считаю, к России он очень близок. Ведь у нас была такая же ситуация с Афганистаном и Чеченской компанией, да и современная ситуация с «Долг родине», в лице обязательной службы и пропагандой «не служил, не мужик». А что именно влечёт за собой война никто детишкам и призывникам не расскажет.

Вывод: Повторюсь, я не так много могу назвать реально антивоенных фильмом. Но вот «Рождённый четвёртого июля» — вместе с «Тропами славы» Кубрика, «Иди и смотри» Климова и «На западном фронте без перемен» Ремарка — это моя личная антивоенная квадрология. «Рождённый» уникален тем, что в отличи от «Иди и смотри», который просто показывал жестокий реализм войны; «Западного фронта», который показывал суровый солдатский быт; «Троп славы», которые показывали, что солдаты на войне — лишь раздаточный материал; данный фильм напрямую адресован правительству США, он берёт его за горло и макает в самую грязь, показывая, что именно политики несут за всё ответственность.

Вообщем, даже если вам не нравится О. Стоун, не нравятся военные фильмы. Советую обязательно ознакомится с сим полотном. Потому что уверяю, данный фильм не имеет никакого отношения к военному пафосу или возвеличивания оружия. Это самый настоящий антивоенный фильм, показывающий на примере обычно человека, какова она война, что она творит с людьми и что происходит за кулисами.

10 из 10

- Что мне для тебя сделать?

- Я хочу снова стать мужчиной. Кто может меня полюбить, папа? Кто посмотрит в мою сторону? Кто меня полюбит?

Говорят в одну реку зайти дважды нельзя, однако режиссёру Оливеру Стоуну- это удалось, сначала он снимает Взвод и имеет успех с этой лентой,4 Оскара получает этот блистательный фильм, потом проходит немного времени и он снимает фильм на подобную тематику и на этот раз его фильм Рождённый четвёртого июля получает два Оскара. Вне всякого сомнения тематика Войны США с Вьетнамом ему удалась.

Этот фильм имеет как отличия, так и общие черты со Взводом, в частности да здесь тоже про Вьетнам, да здесь есть немало невинных жертв, тут тоже главный герой верен своей стране, он патриот и тоже его ждёт разочарование в своих идеалах, да не стоит забывать, что только Чарли Шин отказался из предыдущей команды играть в этом фильме, а так 11 актёров сыграли в этой потрясающей ленте.

Фильм не менее сильный и не менее глубокий, чем Взвод, возможно даже более. Здесь показана как война с Вьетнамом, так и последствия этой войны, и в той теме и в другой много интересного было рассказано, начиная от весёлых моментов, заканчивая сильной драмой и борьбой за то что дорого и за что следует сражаться.

Оливер Стоун затронул очень много важных проблем, показал что ветераны Вьетнама по сути пушечное мясо или инструмент в этой войне, показал, что принесла это война им, сколько боли, сколько горя, сколько разочарования стало в них, как они по другому стали смотреть на США и на их Правительство.

Мне понравилась сама история Рона Ковика, который так отстаивал интересы США, готов был умереть за свою страну, думаю пошёл он добровольцем потому что был настоящим патриотом, и как война его всё-таки поменяла, как менялось его мнение, и в кого он всё-таки превратился, то через что он прошёл вряд ли кому-то пожелаешь, это не только боевые действия, но и равнодушие собственной страны, отсутствие должного ухода за ним врачами, через многое он прошёл. Это действительно очень мужественный и стойкий человек, борец за правду, борец за свои права и права таких же как он американцев, которых просто бросили на произвол судьбы. Боец.

Очень странно на самом деле, что за эту роль Том Круз не получил Оскара, его игра в этом фильме просто фантастическая, не случайно, что Рон Ковик подарил Тому свою бронзовую звезду настолько его игра покорила Рона, попадание в образ, все показанные страдания, да и трансформация Тома поражает, от успешного бойца до калеки который борется за свою жизнь. В этом фильме очень много любимых моментов с Томом, меня очень сильно поразил момент, когда Том уже после войны слышит плач ребёнка, выстрелы и звук вертолёта и словно время остановилось, он не видит ничего и сказать нечего не может- это очень сильный момент.

Его борьба с собственным Правительством выражает огромное уважение как к самому Рону, так и конечно отмечаешь насколько гениально играет Том, сколько эмоций, сколько сил он вложил в свою игру, просто шикарное исполнение не самой простой роли, понравилось среди всего прочего его конфликт с матерью, как там всё сильно было показано. Эпизод в доме Уилсонов тоже очень сильный по напряжению момент.

Но и помимо Тома есть на что посмотреть, хорош был как всегда Уиллем Дефо, но в отличии от Взвода вот к таким его героям я привык. Были хороши и другие актёры.

Рон Ковик — это человек со сложной судьбой, человек у которого были одни взгляды, потом стали другими, но сомневаюсь что сложно сохранять прежнее мнение, когда такое творится. Этого американца я назову великим, великим за его мужество, великим за его борьбу, великим за некоторые его сильные поступки после того, когда он уже не принимал участие в боевых действиях. Это кино трогает до глубины души, эта очень сильная военная драма в которой войне уделено может быть немного времени, но она также трогает и заставляет задуматься о многим вещах. Оливер Стоун — это режиссёр мотиватор я бы назвал его так, его фильмы мотивируют на определённые поступки на определённые размышления.

10 из 10

Война — это, безусловно, самое страшное зло, придуманное человечеством. С одной стороны, порой это единственный способ защитить свой родной дом от иноземных захватчиков. С другой, в наше время война стала, скорее, средством обогащения и продвижения своих интересов ценой невинных человеческих жизней. Понятное дело, с таким злом необходимо бороться, как боролся известный американский активист Рон Ковик, чья история стала основой биографической драмы «Рождённый четвёртого июля».

Синопсис Рон Ковик вырос в небольшом американском городке на Лонг-Айленде в католической семье, чтящей любовь и гордость за свою страну. Воспитанный в патриотических идеалах, Рон даже не сомневался, когда ему предложили стать морпехом и отправиться во Вьетнам, чтобы защитить там интересы Америки. Но вместо ожидаемой защиты благих целей Рон вынужден участвовать в кровавых зачистках и побоищах, пока не получает тяжелое ранение, в результате которого возвращается домой парализованным калекой. Вернувшись к мирной жизни. Рон переоценивает истинные идеалы и посвящает свою жизнь борьбе с главным врагом — войной.

Как известно, фильм стал первым достойным дебютом для Тома Круза, получившего первую номинацию на Оскар за сыгранную роль Рона Ковика. Ему удалось воплотить на экране настоящего патриота своей страны, вынужденного с горечью в сердце отказаться от прежних идеалов, осознав, что они лишь служили инструментом для продвижения туманных интересов высших чинов, которым он бесстрашно решает дать отпор. Также из второплановых ролей я бы отметил актрису Кэролайн Кэва в роли матери Рона, человека принявшего непосредственное участие в моральном воспитании главного героя.

Режиссеру Оливеру Стоуну удалось изобразить непростой путь целеустремленного человека, настоящего патриота своей страны, искренне верящего в её идеалы, а посему полного воодушевления отправившегося защищать её интересы от наступления «красной заразы». Однако с присущим антивоенным подтекстом режиссер показывает зрителю без купюр, что эта война была сплошным смертоубийством. Постепенно обстановка нагнетается, когда мы видим душевные терзания, с которыми сталкивается главный герой, чей прежний мир рухнул на глазах с принятием жестокой правды о той лжи, которую он с легкостью проглотил, как тысячи его собратьев.

Сценарий фильма имеет линейное развитие. Начинается действие в 1950-е годы во время парада в честь Дня независимости, с которым волей случая совпадает день рождения Рона Ковика. По сути дела зрителю недвусмысленно намекают, что герою было предначертано стать солдатом. В целом он растет целеустремленным юношей, верно идущим к своей цели. И вот он в компании нескольких друзей отправляется в долгожданный Вьетнам, который оборачивается настоящим кошмаром, в котором он убивает безоружных местных жителей, случайно подстреливает сослуживца и, наконец, получает ранение, навсегда сломавшее ему жизнь. Кажется, что жизнь для героя кончена. Однако вместо уныния он предпочитает посвятить свою жизнь борьбе с тем, что сломало её.

Итог Конечно, фильм не лишен показательного пафоса, но в то же время режиссер сумел уместить в «Рожденном четвертого июля» то особое душевное составляющее, которое очеловечило фильм и сумело развить важную идею о том, как важно жить в мире и ценить саму жизнь. Поэтому это кино можно смело порекомендовать к просмотру.

8 из 10

Драма Оливера Стоуна, снятая по мотивам автобиографической книги Рона Ковика, ветерана Вьетнамской войны, ставшего впоследствии известным антивоенным активистом. Главную роль исполнил молодой Том Круз, которому по окончании съёмок Ковик вручил свою медаль «Бронзовая звезда» за то, насколько Круз вжился в роль. Фильм получил два Оскара и четыре Золотых Глобуса.

Драматичная лента основана на реальных фактах из жизни ветерана войны Рона Ковика. Будучи еще ребенком, он рос и воспитывался в семье консерваторов, любивших и уважавших страну с ее традициями. Молодым парнем он записывается в ряды добровольцев, готовых отстаивать интересы Америки в далеком Вьетнаме. Рон полагал, что там он станет настоящим героем. Однако столкнувшись с реальностью, а именно с убийством мирных жителей, наплевательским отношением санитаров и экономией правительства на жизненно необходимых препаратах, он осознает, как сильно заблуждался…

«Рожденный четвертого июля» — это в первую очередь история о перестройке личности и пересмотре идеалов; драма, обличающая настоящий облик войны, скрытый за пафосными словами политиков. История человека, дающая возможность думать о войне не цифрами из отчетов генералов, а страданиями людей, ставших ее жертвами.

Фильм повествует о важном этапе истории США, когда одновременно шло два противостояния: внешнее и внутреннее. И если в первом принимали участие люди, обманутые правительством и высланные воевать за тысячи километров от дома, то вторым уже была борьба общества и государства, не желавшего примирения.

В Роне Ковике мы с самого начала видим образ обычного американского парня той эпохи. Он растет, учится, влюбляется, а в последствие становится одним из жертв армейской пропаганды, затуманивающей молодым, еще не определившимся парням, головы зачастую ломая этим жизнь.

Военные и правительство говорят о войне как о некой добродетели. Но для кого это добродетель? И добродетель ли вообще? Что может быть доброго в смерти солдат и мирных людей? В растерзанных телах потерявших человеческий облик и выжженных деревнях. Разве это добродетель?

Параллельно нам демонстрируют жестокость полиции к людям, пытающихся прекратить эту бессмысленную бойню. И вот уже сожженный флаг оказывается олицетворением государственного аппарата принуждения втаптывающего резиновой дубинкой и слезоточивым газом все идеалы свободы и демократии, несших в себе это звездно-полосатое полотно.

Война во Вьетнаме стала для США и всего мира горьким уроком, и примером, как нельзя относиться к жизням своих граждан. Несомненно, это в первую очередь заслуга таких людей как Рон Ковик и прочих антивоенных активистов, заставивших государства вернуть людей домой…

С момента этих трагичных событий прошло 50 лет. В американском обществе давно уже победили принципы гуманизма, провозглашающие жизнь человека высшей ценностью, а призывная армия и подобные поберательства свободы остались позади. Потому, как бы ни было печально осознавать, но смысл, несущий в себе этот фильм сейчас, куда актуальней именно для нас.

В общем, как говорил Гершон Легман — Make love, not war!

«Если бы наши солдаты понимали, из-за чего мы воюем, нельзя было бы вести ни одной войны.» Фридрих Великий

Пожалуй лучший фильм о войне и лучшая роль Тома Круза, точно самая тяжелая, сложная роль. Реальный герой — Рон Ковик, по которому делался фильм, впечатленный игрой Круза подарил ему свою «Бронзовую звезду»

Один из тех фильмов, которые стоит просматривать подросткам. Можно много хвалебных эпитетов подобрать. Я не увидел недостатков в фильме, переигранности. Пафос в начале развивается до фарса в конце, но внимательно глядя кино, понимаешь, что только так оно и должно было быть.

Важно понять, что фильм не о Вьетнамской войне, а о ВОЙНЕ вообще. Именно о войне вообще! Как появляются люди готовые на неё пойти, как работает пропаганда, заставляя верить в государственные сказки. Трагедия — это цена агитации. Такого фильма не снимут в России, к сожалению. Война как есть и что это есть. Поднятые темы актуальны сейчас.

Фильм красив, логичен, гармоничен, уже в самом начале есть намёки на то, что последует дальше, кино играется как по нотам. Да, я и не раз его уже пересмотрел.

И дальше было бы просто некорректно с моей стороны пересказывать весь фильм. Главное то, что в нем кроется огромный смысл, воля к жизни, совесть и человеческое просветление.

Важно понимание того, что любой из нас мог оказаться на месте главного героя и то, что любое правительство будь оно американское или наше может развязать кровавую войну неизвестно за что, а человеку по настоящему верящему своей стране предстоит еще мучиться всю жизнь.

«Иисус провисел на кресте три дня, а мне всю жизнь мучатся»

Я получил от фильма истинное удовольствие и понимание. Прививка хорошего вкуса на фоне отупляющей заурядности многих фильмов о войне.

10 из 10

В фильмографии Оливера Стоуна вы навряд ли найдете комедии или мелодрамы. Практически каждый его режиссерский проект посвящен какой-нибудь знаковой личности или событию для его страны. Причем Стоун стремится рассказать историю такой, какая она есть, не углубляясь в сферу фантастики и вымыслов. Его новый документальный проект «Нерассказанная история Соединенных Штатов Оливера Стоуна» как раз доказывает это.

«Рожденный четвертого июля» рассказывает реальную историю жизни ветерана Вьетнамской войны по имени Рон Ковик, вернувшегося домой парализованным калекой. Признаться честно от фильма ничего особенного не ожидал и ставок больших не ставил, но фильм неожиданно порадовал. Дело в том, что у Стоуна получилась действительно целостная, сильная картина на очень болезненную тему для американцев.

Сам по себе фильм далеко не о войне как таковой. Да, она здесь есть и ее много, но я бы сказал, что фильм скорее о последствиях войны в первую очередь для человека прошедшего все это. Когда будучи настоящим патриотом своей страны, ты уезжаешь ее защищать за тридевять земель, каждый день рискую смертью и насмотревшись всех «прелестей» войны, возвращаешься домой парализованным калекой и задаешь себе вопрос «Зачем? Зачем и кому все это нужно?» Именно о этом и рассказывает фильм. Как все представления о долге, справедливости и отваге, моментально рушатся, когда ты понимаешь, что это все не нужно и напрасно. Эта замечательная военная драма показывает все ужасы войны и ее последствия с разных сторон. Здесь показывают войну как совершенно ненужный конфликт, выгодный лишь определенной категории лиц, а также также показана война глаза обычных ребят, купившихся на красивые речи о долге и патриотизме. Лживые речи и улыбки, ненужная жалость лишь потому что ты в инвалидном кресле, ужасное и отвратительное отношение к ветеранам войны и многое другое.

Чертовски удивила актерская игра Тома Круза! Удивило насколько он точно смог проникнуться и в житься в свою роль. В каждом кадре чувствуется, протест, боль, несправедливость и прочее. Я серьезно не ожидал от Круза такой отличной игры! Роль в этой картине еще раз доказывает, что Том Круз достаточно многогранный актер, а не просто крутой агент Итан Хант. И чем я больше знакомлюсь с его ранними картинами, тем больше я в этом убеждаюсь.

В общем, если у вас есть сомнения смотреть данный фильм или нет, однозначно смотреть! Отличное сильное, жесткое кино которое бьет прямо в лоб! Великолепнейшая игра Тома Круза в очень необычном для него амплуа, все это и многое другое навряд ли оставит вас равнодушным!

9 из 10

Оливер Стоун — не просто хороший режиссёр, он нам ещё и многие тонкости истории расскажет. А самое главное — никакой лжи- что сам режиссёр, что автор книги, который и является главным героем- Рон Ковик- действительно были и воевали на Вьетнамской войне. Вот только не надо говорить о том, что фильм актуален только в США- думаете судьба советских солдат после войны в Афганистане чем то отличалась? Тут вообще нужно мыслить категориями- «война», «государство» и «человек». Причём именно «человек», а не народ, ибо набор был добровольный, о чём в прямую указываться в фильме и разбираться с последствиями каждому придётся самому. Судя по уровню вскрытия правды о правительстве США- фильм должен был бы весьма хорошо быть в встречен в Советском Союзе… если бы СССР чем то отличалось от США в этом плане. В некотором роде, до сих пор весь мир- жертва «Холодной войны», в фильме же показан апофеоз.

Да и с технической точки зрения фильм очень хорош. Много интересных операторских планов, отличная, как всегда, музыка от маэстро Джона Уильямса. Да и сценарий — подробно рассказывающий нам о целом десятилетии в истории США, о весьма сложном десятилетии, от Кеннеди до Никсона.

Том Круз пожалуй одна из его самых сложных ролей, ввиду изменения мировоззрения персонажа, два совершенно разных образа. Думаю, это аллюзия на американский народ, даже наверное на настроение, бытующее в обществе. Так и наш герой, мечется в искусственном мире, созданном государственной пропагандой и уже не знает, во что верить — а вот раны, полученные на войне, реальны, их не отправишь в отставку, как не компетентного президента.

Уиллем Дефо, кстати, в те времена у него была просто потрясающая карьера- отлично сыгранные роли в «Взводе» у того же Стоуна и в «Последнее искушение Христа» у самого Скорсезе. И тут он подарил нам совершенно оригинальный и яркий образ. С одной стороны он совершенно такой же как герой Круза, с другой -его полная противоположность.

Джерри Ливайн а что будет- если поступить иначе и продолжать жить нормальной жизнью? Я не знаю, что ему помогло- он понял, что за пропагандой что то скрывается или просто интуиция, но всё вышло, как вышло. Его персонаж в истории «как бы со стороны», а как бы и рядом. Но самое главное- он не отвернулся от друга и готов был помочь.

Что же мы имеем в итоге? Весьма важный, но уже более менее всем понятный вывод, что «Война- это плохо»? Не только- так же мы получаем ответ на вопрос- что делать, если всё уже закончено и прошлого не вернуть. А самое грустное, что люди ничему не учатся- в тот же 1989 год начинается вторжение американских войск в Панаму. В 1990 году, когда Оливер Стоун получил «Оскар», за лучшую режиссуру- началась Война в Персидском заливе- ну вы поняли, как не печально- но это и есть главный итог.

А вот фильму поставлю

10 из 10

Он хорош.

Еще антивоенной драмой «Взвод», снискавшей неожиданный коммерческий и художественный успех, американский режиссер Оливер Стоун положил начало «вьетнамской трилогии», которая, подобно занозе в причинном месте у американского правительства, напоминает о стыде и позоре проигранной американцами войны во Вьетнаме. Только Американская киноакадемия решила, на этот раз, не баловать продюсеров еще одним «Оскаром» за лучший фильм, но справедливо наградила режиссера за превосходно проделанную работу и команду монтажеров, правда, не очень заслуженно оставив нереализованными остальные номинации, в частности, за адаптацию сценария, в основу которого легла одноименная автобиографическая книга реального Рона Корвика, весьма впечатляюще сыгранного Томом Крузом.

Эпичность повествования (хронометраж составляет почти два с половиной часа) себя полностью оправдывает благодаря уже упомянутой в положительном ключе режиссуре Оливера Стоуна, которая отличается жесткостью и четкостью, плюс его же работе над адаптацией автобиографии Рона Корвика, прикованного к инвалидному креслу ветерана вьетнамской войны. Том Круз, исполнивший роль Рона Корвика, выдал одну из немногих лучших ролей в своей карьере, заставив зрителя полностью прочувствовать трагедию человека, некогда любившего свою страну, верившего в национальную идею, и кажущиеся стойкими идеалы, и, в итоге, обманувшегося ложными и легко переменчивыми ценностями, и преданного своим же лицемерным государством, которое просто списало его, как сломавшийся механизм. Притом игрой Круза впечатлился и сам Рон Корвик, который даже подарил актеру одну из своих боевых наград — Бронзовую звезду. Каких-либо провисаний в картине не наблюдается, темп выдержан от начала и до конца, сценарий ухватывает все важные события из жизни центрального персонажа, а искусная операторская работа Роберта Ричардсона, также отмеченная номинацией на Оскар, гарантирует высокий уровень зрелищности картины обилием роскошных панорам и общей продуманностью кадра. Все драматические моменты подчеркнуты по-хорошему пафосным саундтреком одного из лучших композиторов США Джона Уильямса, благодаря композициям которого зритель едва удерживался от слез на трагических эпизодах во всемирноизвестных картинах Стивена Спилберга.

В заключении хочется выразить скромное мнение, что «Рожденный четвертого июля», вторая часть вьетнамской трилогии Оливера Стоуна, на мой взгляд, получилась даже душевнее и по всем параметрам немного лучше первой («Взвод»). Вполне возможно, что это дело личных пристрастий, но «Рожденный четвертого июля» оказался почти шедевром, который, видимо, из соображений политкорректности (а фактически все творчество режиссера пронизано антиамериканским духом), уступил «Оскар» за лучший фильм года куда более простенькой, хоть и безмерно милой ленте о взаимоотношениях таксиста-афроамериканца и престарелой богатой еврейки «Шофер Мисс Дейзи».

9 из 10

Простодушный юнец Рон Ковик записывается добровольцем в морскую пехоту. Механизм такого рода вербовок документально показан в «Фаренгейте 9/11»: «Парень, приходи к нам, ты увидишь весь мир. Что, любишь играть в баскетбол? Отлично, будешь играть за команду нашей части. Хочешь сделать карьеру? Ещё лучше, будешь генералом…». Так Рон попадает в самое пекло вьетнамской бойни, откуда возвращается домой парализованным калекой.

В 1986-м Оливер Стоун, как могло показаться, запоздало откликнулся своим «Взводом» на антивьетнамскую трилогию — «Охотник на оленей» Чимино — «Апокалипсис сегодня» Копполы — «Возвращение домой» Эшби, которая «закрыла болезненную тему» ещё в 1978—79 годах. Platoon вышел в то время, когда идеологи национального патриотизма строили реабилитационные программы для ветеранов Вьетнама вокруг «Зелёных беретов» и боевиков про подвиги Рэмбо. Стоун принялся сыпать соль на почти затянувшиеся и уже некровоточащие раны.

Сначала «Взвод», а через три года «Рожденный четвертого июля» становятся горьким укором всем тем, у кого оказалась короткая память. Для разочарованного и озлобленного Рона Ковика война вовсе не заканчивалась с возвращением на родину, наоборот, она становилась ещё более яростной. Ему открывается вдруг горькая истина: оказывается, что он всего лишь из одного взвода попадает в другой. Стоун, прозванный после «Взвода» «голливудской совестью», продолжает оставаться образцовым «шестидесятником» и здесь: Ковик, как и Крис Тейлор, является воплощением бунтарского духа и нонконформистских настроений.

«Рожденный четвертого июля» главным образом говорит о поствьетнамском синдроме — отчаянных попытках реабилитироваться в мирной жизни, когда прикованный к инвалидному креслу человек изначально чувствует себя ущербным. Нельзя сказать, что Стоун был единственным, кто обращался к этой теме: помимо уже упомянутого фильма Хэла Эшби Эдриан Лайн снял в 1990-м «Лестницу Якова», превратив антивоенную идею в форму прихотливого психоделического триллера…

Стоун, добровольно отправившийся во Вьетнам в 1967-м, вряд ли мог найти здесь повод для жанровых экспериментов. Он снял «Рожденного…» не для развлечения или острых ощущений, и не для тех, кто смирился с бессмысленностью жизни и со своим тягостным положением, а для тех, кто предпочитает всегда идти до конца. Стремясь быть максимально убедительным и достоверным, он даже пригласил реального Рона Ковика принять участие в сцене ветеранского шествия, и тот не смог отказаться.

В 2004-м Born On The Fourth Of July вполне можно было выпустить в повторный прокат и показывать как приложение к «Фаренгейту»: эффект был бы просто убийственным. В финале своего фильма Мур высказывает вслух, может быть, то главное, во имя чего и встрял в эту антибушевскую кампанию: когда он говорит о тех простых американских парях из малоимущих семей, которые всегда первыми готовы заступиться за свою страну, как только ей начинает грозить какая-то опасность. Собственно, Рон Ковик как раз и был из таких.

Что же касается зрителей, не принимающих такого рода кино близко к сердцу, то им может быть небезынтересна первая попытка Тома Круза отказаться от прилипчивого имиджа «лучшего стрелка» и голливудского плейбоя. В «Магнолии» и «Ванильном небе» он пойдёт в этом направлении ещё дальше.

Второй фильм из «вьетнамской трилогии» от Оливера Стоуна. Сам режиссёр является ветераном вьетнамской войны, поэтому непонаслышке знает о всех её ужасах и тяготах, таким образом он понимает о чём снимает. До этого времени я уже успел посмотреть два других фильма из трилогии и могу сказать, что ленты «Взвод» и «Небо и земля» мне понравились больше, но подчеркну, что это только при рассмотрении сквозь призму «вьетнамской трилогии», а сама картина «Рождённый четвёртого июля» является отличным фильмом, который стоит просмотра. К тому же после не так давно стихнувших «бушевских» войн фильм получил второе пришествие актуальности.

«Взвод» рассказывал про события во время самих боевых действий на небольшом клочке планеты, названном Вьетнам. «Небо и земля» повествовали про войну и последствия её со взгляда вьетнамской девушки. А вот «Рождённый четвёртого июля» говорит немного в схожем порядке с «Небом и землёй», только главный герой — американский солдат, вернувшийся с войны инвалидом. Картина поставлена на биографии Рона Ковика, который на самом деле родился 4 июля — словно в честь Дня Независимости той страны, которой он оказался не нужен после того, как воевал за неё, за её ценности и идеалы. Сыграл этого героя, многопланового, многослойного, драматичного Том Круз и сыграл великолепно, хотя, как по мне, были моменты, когда он переигрывал (например, пьяный Том совсем не похож на алкоголика), но на общую оценку его исполнения это не повлияло.

Сей фильм надо рассматривать фрагментарно, разделяя его на главы, будто читаешь книгу, всё более и более погружаясь во внутренний мир главного героя, понимая его психологию, как происходят перемены, как происходят смены пристрастий, ценностей и идеалов. В самом начале мы видим приятного парнишку, на которого большое влияние производят слова выступавших в его школе военных. Он принимает эти слова, видит угрозу со стороны «коммунистической чумы» и с пристрастием юного максималиста записывается в армию. Здесь надо отметить то, что одним из служак был Том Беренджер, антигерой из «Взвода». Такой вот наглядной метафорой Стоун демонстрирует, где таится само зло. Наш молодой герой отправляется в пекло и там уже познаёт, что война — это не приключение и героем там не становишься. Хватило лишь одного ужасающего события и персонаж Тома Круза получает не только физическую травму, от которой ему не оправится, но и глубокую психологическую, и неизвестно, что же страшнее. Оливер Стоун таким образом показал многих и многих молодых людей, ушедший на войну, а вернувшихся покалеченными. По сути даже в этом небольшом фрагменте фильма можно распознать целостную историю для целого фильма, но Оливер Стоун не остановился, да и биография Ковика этого не позволяла.

Я не хотел бы далее рассказывать каждое поступательное движение в этом фильме. Действие постепенно движется и движется к очень неблагоприятному окончанию одного из тысяч, прошедших ужасы войны. Но не буду, иначе расскажу всё, что там происходит. Я вернусь к тому, что сказал выше — эта картина как книга, её нужно смотреть главами, где каждая наполнена глубиной драматизма, чувствами и откровенной претензией к американскому правительству, отправившему своих ребят на бойню. Правильно говорят: «Кто к нам с мечом придёт, тот от меча и погибнет». Только вот нам всё пытаются доказать, что американские граждане не виноваты во вьетнамской агрессии (по-другому я это не называю), а виноваты политиканы. Так и есть, но они также принимали решение, считали, что придут туда и разгромят маленьких и щупленьких азиатов. А вот вам национальное индейское жилище — «фигвам» называется. Оливер Стоун это прекрасно понял и передал это с помощью книги Ковика, а Том Круз блестяще сыграл одну из самых драматичных ролей в своей биографии, доказав, что он не просто смазливый парнишка, а настоящий, талантливый Актёр с большой буквы.

Также выше я упомянул имя Тома Беренджера, злобного сержанта из «Взвода», но надо сказать, что появился и Уиллем Дэфо, который также был одним из главных действующих лиц во «Взводе». Его герой станет другом для Тома Круза, но их иллюзорный мир счастья и благоденствия на пример мира хиппи разрушится от малейшего колебания. Но и благодаря этому герой Тома Круза обретёт себя нового, он найдёт цель в жизни, а именно — не допустить того для молодых поколений, через что он сам пришёл. Оливер Стоун выразил глубоко морализованную подноготную книги в идеальном выражении.

Картина «Рождённый четвёртого июля» никого не оставит равнодушным. В ней скорбь и печаль по навсегда потерянным душам, равновесию, по людям, которые разучились улыбаться и радоваться. Великолепно поставленные сцены до удушливости тяжёлые, они ложатся на душу, отчего хочется плюнуть в лицо тем, кто начинает войну. Главная актёрская роль здесь на высоте, второстепенные важные роли сыграны также на высоком уровне. Если же одним предложением, то этот фильм — трагедия одного человека, которая отобразила трагедии множества. При таких восхищённых словах кажется, что поставится высшая оценка, но я отображу в ней своё отношение к каждому фильму трилогии по отдельности и, учитывая, то, что я сказал про свои сравнения к фильмам ставлю:

8 из 10

Потрясающий фильм, вызывающий бурю эмоций, заставляющий о многом задуматься, многое становится понятней и картинка мироздания становится более полной и точной.

Кажется, ну что нового можно рассказать о ужасе и бессмыслице войны ? Столько неплохих фильмов, но этот стоит особняком. Здесь и война то занимает лишь пару минут фильма, все остальное время фильма до войны и последствия войны, но как эти пару минут точно характеризуют всю жестокость и безумие войны, недаром говорят: «Краткость — сестра таланта».

Вначале мы видим как дети играют в войну, они ходят на парады и видят солдат, мечтают сами когда вырастут стать такими же, как им кажется, героями страны. Уже с детства вбивается в голову, что защищать Родину — это единственная главная цель для любого мужчины. Мы видим как Рон Ковик живет обычной радостной жизнью как и остальные его друзья, у него есть девушка, он отличный боец по самбо, у него большая успешная семья. Вообщем живи и радуйся, но нет же, в последнем классе перед выпуском идет активная промывка мозгов, мол война это круто, если ты мужчина, то бегом в армию, каждый должен это пройти, а то коммунисты уничтожат нашу страну… В общем смелый и отважный Рон верит во все это и хочет честно отслужить своей Родине.

Затем за пару минут нам показывают все ужасы войны: убийство невинных женщин и детей, случайное убийство своих однополчан, ну и конечно же страшные ранения, после которых уже и жить то неохота. Отважные молодые вояки превратились в живых мертвецов на коляске, которые вообще никому не нужны, как только они возвращаются домой, а даже нооборот, когда они пытаются рассказать про войну, всю ложь о войне, их же еще и называют вонючими коммунистами, ничего не напоминает ?

Как трудно смотреть на мучения солдат сначала в госпитале, а затем и на гражданке. Самое трудно понять и принять, что это навсегда. Постоянно в инвалидной каляске, невозможность иметь детей, постоянный косые и ироничные взгляды прохожих, подачки от властей, а также использование ветеранов как кукол на парадах, для воспитания новой молодежи. Как же это все становится невыносимо Рону, он долго мучается, сорится с родными, потом уезжает в Мексику забыться в утехах мексиканок и алкоголе, но это не помогает и вскоре он возвращается, чтобы сделать что-то реально полезное для своей страны. Он находит в себе силы рассказать родным правду про их сына, того несчастного солдата, которого он по ошибке пристрелил, потом он бросает все свои силы на борьбу с властью. Он пробивается через все преграды и доносит до всех правду о этой грязной и лживой войне. Это получается не сразу, мы видим как много препятствий на его пути, но он не сдается и идет до конца.

Mаксимально правдивый и самокритичный фильм про войну и про лживость американской власти, даже странно, что этот фильм вообще вышел. Слава и хвала Стоуну за этот фильм. Лучший американский антивоенный фильм. Смотреть обязательно.

10 из 10

Холодная война — страшное время. Из года в год люди видели череду международных конфликтов. Некоторые наблюдали о ситуации в мире с экранов телевизоров, некоторые участвовали в этих военных действиях. И к чему же это привело? Зачем нужно было посылать солдат в горячие точки? За что они отдавали свои жизни? Если мы вспомним Вторую Мировую или Великую Отечественную войны, то мы скажем, что наши деды и прадеды защищали свои семьи. Они проливали кровь за то, чтобы грядущие поколения могли жить в мире. Пусть это была жестокая война, но люди погибали ради нашего будущего. А что Холодная война? Гонка вооружения! И разве это стоит того? Картина Оливера Стоуна «Рожденный четвертого июля» повествует нам о послевоенной жизни ветерана Вьетнамской войны Рона Ковика.

Рон Ковик (Том Круз) — обычный парень, заканчивающий школу — записывается добровольцем в армию. Он попадает на Вьетнамскую войну в рядах Морской пехоты США. Во время боя Рон был тяжело ранен в ногу и грудь, из-за чего был отправлен в госпиталь. Ранение в ногу пагубно сказалось на здоровье Ковика — он стал инвалидом-паралитиком. Вернувшись домой, Рон начинает переосмысливать то, что он пережил на войне и, таким образом, становится противником войны во Вьетнаме.

Оливер Стоун прославился своими политическими картинами. В большинстве из них он критикует американское правительство. Не исключением был и фильм «Рожденный четвертого июля». Стоун показывает нам, как бессмысленна была эта война. Ведь по сути, американцам не чего было делать во Вьетнаме, там была гражданская война. Зачем нужно было вмешиваться туда? Конечно! Нужно демократизировать Вьетнам, чтобы он не был на стороне этих «красных». И вот какой мы видим демократию на самом деле. В образе морпеха, несущего в руках автомат, а на каске у него блестит надпись «Born to Kill» (или какая-нибудь другая, но схожая по значению). И если вдруг кто-то решит ослушаться или высказать недовольство, все сразу начнут тыкать пальцем и кричать: «Предатель! Коммунист!» Правительство внушило своим гражданам, что они занимаются правым делом. И вот к чему привело это «правое» дело.

Главную роль исполнил Том Круз. На тот момент еще молодой актер в лице Рона Ковика раскрыл нам образ целого поколения. Мы видели, как на протяжении фильма изменялся характер и мировоззрение этого героя. По началу мы видели человека, который верил в это «правое» дело, и был готов отдать свою жизнь за Америку. Но когда Рон вернулся, то начал понимать, что все то, за что он боролся, было лишь заблуждением. Он понял, что во Вьетнаме лил кровь не за что. Рон понял, что его товарищи бились лишь по прихоти правительства, особой нужды присутствия американцев не было. Это очередной политический шаг. И получается, что народ проливает кровь за свое правительство, а они в свою очередь сидят в Белом доме и рассылают пенсии родителям погибших. И вот она — благодарность. Рон понял, что народ заслуживает большего. И он стал бороться за него.

Вьетнамская война по суть схожа с Афганской. И те и другие хотели подмять под себя страну. Но в итоге получили лишь мертвых солдат, которые боролись за свою родину. Все правители, которые были инициаторами этих войн, не достойны руководить этими людьми, которые отдали жизнь за родину.

10 из 10

Соединенные Штаты Америки — поистине великая страна. Не только из за того, что она является одной из главнейших сверхдержав и источником возникновения Голливуда, который нынче практически плотно ассоциируется с самим понятием кинематографа. Взять хотя бы саму историю Соединенных Штатов Америки, в которой есть уйма негативных и положительных моментов. Что может стать источником для огромного количества ленты. Вот и одной из подобных лент стала данная лента Оливера Стоуна. После огромного успеха «Взвода» того же Оливера Стоуна, он решил снова поработать в жанре военной драмы и выдал поистине пронзительную, да и безумно крепко снятую драму. Жалко лишь то, что эта картина была незаслуженно задвинута на второй план под эффектом таких лент как «Взвод», «Доктор Стрейнджлав» и «Апокалипсис Сегодня». Хотя от этого фильм хуже не становится точно.

Не смотря на то, что за всю свою карьеру Оливер Стоун отлично показал себя почти во всех жанрах, я всегда считал, что жанр военных фильмов даётся ему наиболее удачно. Ибо Стоун сам служил в молодости и о войне он знает не понаслышке. Особенно в контексте его военных наград. Вот и данный фильм в первую очередь впечатляет тем, насколько шокирующим и жестким, но все же реалистичным образом Стоун показывает все ужасы Вьетнамской войны. Тяжелейшие ранения, фонтаны крови, море трупов и многое другое действительно внушает ужас проверяя психику на прочность. Особенно в сцене, когда группа молодых солдат случайно убивает женщин, детей и младенцев, которые скрывались в местной деревне. Сцена получилась настолько сильной, что она до сих пор не стирается с моей памяти.

Отрадно, что одними военными действиями фильм не ограничивается. Ибо в первую очередь Оливер Стоун снимал не фильм по войну, а скорее про её последствия на примере жизни целого поколения молодых людей. Что и расставило все приоритеты в настроении ленты. Так как практически с первых же кадров фильм обволакивает зрителя очень тяжелой, суровой, жестокой и трагической атмосферой, которая то и дело пронизывает до глубины души и задевает за самое живое. Особенно безумно роскошно поставленными сценами митингов, которые заставляют в полной мере ощутить внутренний разрыв в Америке, который чуть ли не привёл ко второй гражданской войне.

Лично я считаю, что главной ценностью картины можно считать ни постановку и не актерскую игру, а именно сюжет. Ибо это не плод фантазий сценаристов данной ленты, а пересказ жизни Рона Ковика, который ведется через личный опыт Оливера Стоуна в качестве морского пехотинца воевавшего во Вьетнаме. Это ничуть не фильм про войну. Скорее история жизнь обычного парня, который мечтал, строил планы и надеялся на светлое будущее, а так же мечтал служить своей стране, ради её блага. Но жизнь сурова и не всегда играет по нашим правилам.

Это фильм о загубленном поколении молодых людей, чьи жизни оказались загублены, души и части тела остались на бессмысленной и никому не нужной войне во Вьетнаме, которая до сих пор является темной страницей в истории США. Много людей отдали жизнь за лживые идеалы навязанные правительством. Сюжет строится не только на жизни главного героя, которая основана на реальных событиях, но и в отражении не только всех ужасов войны, но и тех ужасов, с которыми сталкиваются ветераны после войны. Постоянные воспоминания об убитых людях и постоянные унижения правительства с определенным количеством граждан, которые избивают их не смотря на их заслуги.

Создатели не стали через чур драматизировать события и показали их в максимально реалистичном свете. Именно за счет этого и создаётся ощущение, что фильм буквально вырван из реальной жизни. Что позволяет то и дело ставить себя на место главного героя, обдумывать очень многие моменты и возможно даже задуматься о смене своих личностных приоритетов. Тем более, что невероятно сложный образ главного героя раскрыт настолько дотошно, что не сопереживать ему просто невозможно. Ибо картина не подводит грани между хорошими и плохими, а скорее акцентируется на жизни обычного юноши, который мечтал служить своей стране, но потерял всё, чем он дорожил.

Однозначно стоит признать, что практически весь фильм мигом становится театром одного актера. Где именно своей игрой и уникальным преображением в своего персонажа, Том Круз легко отодвинул на второй план всех остальных актеров и завуалировано сконцентрировал всё внимание на себе. Не смотря на то, что в 80-ых звезда Тома Круза неожиданно зажглась и стремительно начала свой путь, именно в данной ленте он выдал лучшую роль в своей карьере. Впечатляет в его работе то, что не испытав даже малой части столь сложных жизненных перипетий своего персонажа и не имея огромного актерского опыта за спиной, Том Круз восхитительно раскрыл сложнейший образ растрёпанного жизнью человека. Где впечатляет так же и то, что для роли он даже не побоялся прилично изуродовать свою внешность до неузнаваемости и отвращения. Аж по окончанию ленты охотно стать со своего места и стоя аплодировать проделанной им работе.

Одинаково хороши такие актеры как Уиллем Дефо, Кира Седжвик, Том Беренджер, Стивен Болдуин, Том Сайзмор, Майкл Уинкотт, Дэниэл Болдуин, Уильям Болдуин, Боб Гантон, Джон К. МакГинли и многие другим, которым хоть и достались либо вторичные роли, либо эпизодические, но все они были сыграны на одинаково высоком уровне.

Музыка композитора ленты Джона Уильямса просто вершина композиторского таланта и феерия музыкального звучания. Работа наимощнейшая и пожалуй действительно одна из сильнейших в карьере Уильямса. Во многом за счет того, что практически вся музыка и особенно увертюры не только впечатляют своим невероятно красивым звучанием, но и пронизывают до глубины души. То и дело привязывая груз на душу и тем самым усиливая впечатление от увиденной на экране той или иной сцены.

10 из 10

Очень жестокая, суровая, тяжелая, реалистичная и крепкая военная драма. Однозначно лучшая работа как режиссера Оливера Стоуна, так и актера Тома Круза. Настоящий шедевр, который должен посмотреть каждый. Ибо такое кино больше не делают.

Казалось бы, красавчик Том Круз — первый во всем по жизни! Перед ним открыты все двери, он молод, самоуверен, амбициозен, силен. Ему можно пойти в любую область, такие как он быстро добиваются успеха. Но наш герой патриот, он не ищет легких путей и поэтому выбирает службу в морской пехоте. По началу фильму кажется, что Оливер Стоун несколько переборщил с положительными качествами Тома Круза, но потом становится понятно зачем.

И вот он попадает на войну, даже тут он в своей стихии, отдает четкие приказы смел и решителен… и вот одна случайность и вся жизнь молодого человека рушится, все его идеалы, вся его вера в правое дело. Их взвод по ошибке обстреляли дом в котором были дети, на его руках кровь невинных… мгновение и он ослепленный лучом заходящего солнца убивает своего товарища… секунда и пуля попадет ему в позвоночник и ноги его больше никогда не будут ходить.

Казалось бы, куда еще?! Но нет! Он находит в себе силы, и даже тут не сдается, но вернувшись домой жизнь бьет его еще сильней. Его не встречают как героя, на улице таких как он освистывают, молодежь против войны и среди них его друзья, девушка и брат. Он никому не нужен в этой инвалидной коляске и вынужден алкоголем топить свою вину в смерти детей и товарища.

Но и тут он не сдался, многие кто пошли по этой дороге спились либо покончили с собой. Но Том не такой, он не стал плыть по течению, он был на грани, на самой нишей ступени отчаянья, но все таки нашел в себе силы продолжить жить. Фильм показывает невероятную силу человека, который ищет смысл своего существования, когда все чем он жил раньше рухнуло. Таких людей нужно уважать!

Выводы: Смотреть и делать для себя выводы

PS Подведу итог статистикой: на войне погибло 47 тысяч американских солдат, после войны 100 -150 тысяч покончили жизнь самоубийством.

9 из 10

Хотя сегодня известность и признание Оливера Стоуна, как не жаль это признавать, померкла, это не мешает нам с удовольствием пересматривать его известные работы.

Перед нами история Рона Ковика — молодого парня, отправившегося на войну в Азии ради будущего своей страны. Там он открывает для себя другие стороны происходящего, и его идеалы меняются, особенно после ранения и возвращения домой. В первых сценах фильма Оливеру Стоуну поразительным образом удалось воссоздать целую эпоху американской жизни 1950—1960-х годов. Маленький городок с тесным кругом общения, где все знают нескольких парней, решивших отправится на войну. Столь известные дома с белым забором и газоном, маленькими американскими флажками у двери. Парад 4 июля с непередаваемым восторгом и пышностью восславляющий славу великой страны. Главным конфликтом фильма, в том числе, и в глазах Оливера Стоуна, бывшего солдата во Вьетнаме — это разбитые ожидания. Молодые парни тысячами записывались в добровольцы, отвечая на громогласные призывы и лозунги о борьбе с коммунистами за свободу и будущее Америки. До момента, как они отправляются в этот ад, в их родном городке все только приветствуют войну — никаких протестов, ярых возгласов. Все меняется после, когда нация видит искалеченных парней и по телевизору ужасы войны во Вьетнаме, особенно то, как страдает гражданское население. Главный герой отдает всего себя стране и не может понять ненависть людей, свободу которых он защищал. Весь фильм воплощает в себе это разочарование войной. Даже близкие люди ветеранов участвуют в митингах против продолжения кровопролития. Даже в военном госпитале с вчерашними героями обращаются без капли уважения и эти сцены мало напоминают почти ироничные в «Форресте Гампе», который вышел пятью годами позже. Но бывшие морпехи не сдаются и Ковик находит таких же, как он. Эти люди выброшены на задворки истории, но пытаются стать частью нового мира, которые осуждает войну. Подтверждением тому служит совершенно потрясающая сцена на автостраде, где зарождается спор между главным героем и персонажем Уильяма Дефо. Два инвалида войны в креслах-каталках с криками и руганью набрасываются друг на друга, и особенно запоминается ироничная, но очень запоминающаяся фраза: «Ты не убивал детей, ты вообще не был на войне!» После просмотра картины еще долгое время осознаешь ее явный и скрытый смыслы. Так как история основана на жизни реального человека, некоторым сценам по-детски удивляешься. Одним приятно, другим нет. Фильм был удостоен множества наград, а игра Тома Круза выше всяких похвал — заслуживает премии Оскар.

Этот фильм не может понравиться всем, но многие из его сцен сочетают в себе настоящий высокий кинематограф, а картина в целом может занять должное место в вашей домашней коллекции, особенно если вы не безразличны к творчеству Тома Круза.

8 из 10

Пример качественного авторского мейнстрима. Во «Взводе» Оливер Стоун погружался в боевые действия на вьетнамской войне, здесь он сфокусирован на вьетнамском синдроме. Жизнь и судьба героя Тома Круза, выросшего в консервативной, религиозной семье, которая благословила его на антикоммунистический поход, и вернувшегося с войны инвалидом.

В процессе фильма протагонист проходит эволюцию, от уверенного патриота, адепта американского образа жизни до сторонника леваков и пацифистов, участника антивоенных акций.

Именно гражданская борьба избавляет героя от алкоголизма, депрессии и деградации, которым он подвергся в послевоенный период.

Многие моменты в фильме запечатлеваются надолго. Выражение лица возлюбленной Круза ещё довоенных лет при новой встрече (о нет, она не любит его, она лишь пользуется им для политических целей), бранные выкрики хиппарей в адрес награждаемого ветерана Круза и т. д. Азартно показано и столкновение на партийном съезде.

В общем, мы можем увидеть лучшую роль Тома Круза и одну из лучших голливудских драм вообще.

Знаменитый пацифистский шедевр Оливера Стоуна «Рожденный четвертого июля» снят по мемуарам ветерана Вьетнамской войны Рона Ковика, познавшего весь ад войны и прошедшего тяжелый жизненный путь от простого парня из маленького городка, уверенного в своем патриотизме к человеку, раненному не столько телом, сколько душой и ставшего борцом за мир. Роль Рона Ковика — одна из лучших в карьере Тома Круза. Актер буквально прожил каждый миг своего героя и его разительная метаморфоза по ходу развития событий ленты просто потрясает, ведь это действительно актерская игра, достойная Оскара.

Несмотря на то, что картина по жанру байопик, Оливер Стоун создал универсальный, гуманистический фильм, затронувший немало больных тем, актуальных не только в США. Лента резко критикует подчас необоснованный американский патриотизм, критикует систему, в которой наплевательское отношение к ветеранам в порядке вещей(вторая половина фильма шокирует своей правдивостью и не оставляет равнодушным). Фильм намного сильнее «Взвода» из-за большей эмоциональности, картина буквально пропитана болью Рона Ковика, ставшего жертвой своей страны, которую он искренне любил.

Особое место в картине занимает музыка Джона Уильямса, которая сразу, с первых нот, ассоциируется с этой картиной. Этот печальный мотив звучит как реквием над всеми жертвами развязанных политиками войн, как солдат, так и невинно убиенных гражданских.

Все без исключения актеры, даже снявшиеся в эпизодах(как Том Беренджер, Уиллем Дэфо, Лили Тейлор), сыграли настолько великолепно, что просто нет слов. Фильм, безусловно, смотрится очень тяжело; после просмотра в душе творится что-то невообразимое, к горлу проступает комок, а глаза полны слез. Однако после данной картины начинаешь больше ценить жизнь и гораздо трезвее смотреть на мир, без розовых очков.

10 из 10

Совсем мало знаю о войне во Вьетнаме. Известно, что там погибло много наших ребят: мужей, отцов, сыновей, братьев. В школе нас заставляют учить множество дат исторических событий, среди них и войны и их немало. Одна страна хочет доказать другой свое превосходство, силу… И когда ты зубришь эти данные, не вкладываешь в них особый смысл. Эти войны что-то настолько далекое, непостижимое для тебя.

Наверное для того, чтобы понять всю важность этих дат и нужны такие фильмы.

Том Круз. Мега звезда и довольно тяжело смотреть последние его фильмы: видишь не героя, а Тома Круза. Этот фильм переломил данное восприятие. Понимаю, что жалость — последнее, что было нужно его герою. Но чувство жалости быстро сменяется чувством обиды, а потом и гнева на страну, правительство. Когда понимаешь, что эти ребята — настоящие патриоты своей страны были напросто винтиками в адской машине, под название ВОЙНА, которая их перемолола и выплюнула.

Почему-то очень тронул эпизод в начале фильма: когда маршируют участники войны и среди них показано лицо мужчины. Он пристально смотрит на главного, еще такого юного героя. Понимаешь, как многое может сказать взгляд! А также момент, когда ветераны вздрагивают от взрыва петард. Тем, кто побывал на войне этот звук невыносим.

Не соглашусь с мнением, что фильм проамериканский.

Примечательно, что товарищ Оливер Стоун (иначе его его политическую позицию, выражающуюся в таких антиамериканских лентах назвать не получается) является живым доказательством того факта, что американская киноакадемия в 90-ых представляла собой то ли действительно сообщество трезвомыслящих людей, то ли все-таки исключительно латентных моральных мазахистов. Потому что иначе не объяснить того факта, что Стоун награждался «Оскарами» и другими западными кинопремиями за картины, которые по сути были пощечиной американской истории, политике и самим американским ценностям, нарушая их визуальную внешнюю привлекательность и спокойствие, словно брошенный в лужу кирпич.

Незаслуженно малоизвестный широкой публике «Рожденный четвертого июля» является вторым по счету (после «Взвода») фильмом Стоуна про Вьетнам. Фильмом, посредством которого Оливер берет за глотку американского агитатора-улыбана в его привлекательном парадном кителе с побрякушками для облегченного съема американских студенток и домохозяек, и любовно встряхивает. Встряхивает так, что с его гордо реющего звездо-полосатого флага непатриотично осыпаются звездочки, бело-красная зебра вызывает исключительно неприятную рябь в глазах, а само полотнище принимает форму «изделия N1» после окончания его целевого применения. Кто-кто, а старик Оливер имеет полное право на подобную фамильярдность, так как сам прошел Вьетнам и вместе с двумя ранениями сохранил чувство бесконечной «благодарности» американским демагогам, политикам и всем другим, успешно донесшим «страшилку» про коммунистический Армагеддон сквозь дырявый файрвол критического мышления среднего американца. Плюс привлечение в качестве соавтора сценария Рона Ковика, кинематографическое жизнеописание которого нам и представлено для вынесения собственных суждений о причинах и настроениях пред- и пост-вьетнамского периода и которое не позволяет режиссеру безобразно коверкать любое событие под свое желание рассчитаться с белодомно-пентагонными обитателями, добавляет гирь на чашу объективности его восприятия в глазах и умах зрителей.

И хотя фильм снят не безупречно, тут есть, что воспринимать. Некоторые сцены ложатся в память благодаря идеальному сочетанию операторской работы и музыкального сопровождения, некоторые «с черного хода» заносит в нее отличная актерская игра Тома Круза, своим участием в картине Стоуна как бы извиняющегося за съемки в до тошноты пропагандистком «Топ Гане», но при этом совершенно не подходящего для отображения героев зрелого возраста. При всем при этом фильм (особенно в начале) изобилует и откровенно слабыми сценами, только затягивающими общий хронометраж — такой себе ликбез термина «типовой средний американец» для зрителя, не представляющего себе modus vivendi и modus operandi жертв милитаристической пропаганды об ущемлении американских интересов в нищей стране другого полушария.

Как итог — крепкий, но не идеальный сплав антивоенной пропаганды и художественной ценности. Жаль, что этот фильм не показывали простым американским воякам перед операциями янки в Югославии, Ираке, Сирии и так далее. В подобном случае Клинтон со своей «подстольной практикуткой», Буш и Обама наверняка воевали бы «за мир во всем мире» и «торжество демократии» в гордом одиночестве.

Спасибо товарищу Стоуну за наше счастливое… А нет, это из другой оперы.

8 из 10

Прививка хорошего вкуса на фоне массовой отупляющей заурядности, одна доза резонной, ничем не приукрашенной правды, которая оказывает более ошеломительный эффект, чем иные суррогаты на подобную тематику.

В кино тема войны эксплуатируется давно и нещадно, и в большинстве своем основной смысловой посыл сводиться к тому, что война это да, плохо, но на ней есть место благородству, подвигу, отваге и тоннам пафоса. За счет последнего это смахивает на циничное насилие над здравым смыслом, так как действительно объективного представления, что такое война здесь нет, есть лишь искаженная агитка пропаганды неких ценностей в умы массовой аудитории. И вот после таких фильмов, как Рожденный четвертого июня становиться как минимум стыдно и обидно, что раньше имел дело с подобной ересью.

По существу, этот фильм является вторым во вьетнамском цикле Оливера Стоуна, и каждый отдельный фильм в оном цикле рассматривал войну под разным углом, начиная с позиций восприятия простого солдата, как это было во Взводе, и кончая историей простой вьетнамки, оказавшейся между молотом и наковальней разных идеологий. Рожденный четвертого июня находиться по середине- он показывает не то, что происходит на войне, а то, что происходит после- и это не менее страшно.

Фильм рассказывает о реальном человеке, ветеране войны Роне Ковике. Еще в юности, будучи молодым неопытным парнем он стал жертвой военной агитаций, искренне пологая, что идет на войну ради своей страны, что тем самым он отдаст ей якобы некий долг. Под конец службы второго срока случилось страшное- мало того, что Рон случайно убивает своего сослуживца в дружественном огне (что было обычное явление), так и в результате ранений он навсегда потерял способность ходить. Пережив весь ужас и скотское обращение в военном госпитале, он вернулся к себе домой пусть и сломленным физически, но не со сломленными идеалами. Даже будучи прикованным к инвалидному креслу Ковик искренне полагал, что то, что он делал было правильно и любые случаи инакомыслия, критики его патриотических идеалов он воспринимал с нескрываемой агрессией. Искренняя вера в свою страну сподвигла Ковика стать новобранцем, и тем сильнее будет его разочарование в дальнейшем. Постепенно идеологическая пелена спадет, и его взору откроется истинное положение вещей: политика двойных стандартов обычно всегда выдает одно за другое, приукрашивая интересы определенного круга лиц некими высшими идеалами, будь то оный долг родине, и в этой политике обычный человек- лишь скот на убой в битве чужих интересов. И если ты отработанный материал- ты никому не нужный обречен на забвение.

Цена которую заплатил Ковик была слишком высока, и ее ни чем нельзя было компенсировать. Хочется отметить на удивление великолепную актерскую игру Тому Круза: постепенная метаморфоза мировоззрения его персонажа, от патриотических- идеалистических до антивоенных, сопровождаемые депрессивными поисками своего места очень хорошо отображены им в фильме.

Я четко помню первую мысль, которая пришла мне в голову после просмотра: не те фильмы в кинематографе ужасами называют. То лишь в большинстве своем жалкое заигрывание на выдумке, слишком бредовой, что бы иметь место в реальности, а вот этот фильм показывает действительно реальную жизнь, потому и становиться страшно. Рекомендую всем и каждому, вне зависимости от жанровых предпочтений.

10 из 10

Знаменитые слова Джона Ф. Кеннеди. После просмотра «Рожденный 4-го июля» Оливера Стоуна явственно и отчетливо можно увидеть, что именно народ может сделать для государства, когда руководству этого самого государства порой и плевать на народ свой.

Фильм вышел в далеком уже 1989 году. Тогда свою третью премию «Оскар» в карьере получил Оливер Стоун. Скажу прямо, он это действительно заслужил. Взяв за основу сюжета одноименный роман ветерана Вьетнамской войны, он выстроил невероятно сильный, думающий, как всегда откровенный, а самое главное — очень эмоциональный фильм. Все эти сладкоголосые чиновники, призывающие на службу молодых юнцов, кажется, сами до конца не понимают смысла этого самого призыва. Ведь в таких случаях, когда нужно собрать побольше желторотых птенцов для их высадки на чужую землю, чтобы впоследствии отобрать эти самые земли для своей горячо любимой Родины, понятно, чем это всё грозит, либо бессмысленной смертью, либо мучениями гражданской жизни до конца дней своих. Если взглянуть со стороны простому обывателю, сразу бросается в глаза, что великие Соединенные Штаты Америки после окончания Второй Мировой войны везде, грубо говоря, «суют свой нос, куда их не просят». И как показывает нынешняя ситуация с Ливией, «звездно-полосатые» не собираются отходить от своей «миротворческой» миссии. Банально и вполне обоснованно можно заметить, а нужно ли это миротворчество самим государствам, куда вторгаются войска США?

Вот и главный герой фильма Рон Ковик восторгался идеалами своей великой страны, тем, что он сможет помочь побороть коммунизм и уничтожить повсюду «красных». Какие же наивные убеждения были у него, о чем в конечном итоге он и сам догадается. Вот только парализованные ноги уже никто не смог бы ему вернуть. Вьетнам. Как известно по истории, американцы не сумели сломить отчаянно защищавшихся солдат Вьетнама. Выходит, позорное отступление, но намного важнее было то, что у многих солдат были разрушены их судьбы. Наглядно эту картину продемонстрировали в фильме, особенно когда Рон Ковик находился в больнице, слыша крики солдат, звук лопастей военного вертолета, плач маленького ребенка, пользуясь специальным устройством для того, чтобы справлять нужду, из последних сил веря, что он когда-нибудь сможет ходить. А на «гражданке» он поначалу чувствовал себя чужим, никому ненужным, обузой для своей семьи, но, осознав все происходящее вокруг в трезвой форме без розовых очков, он решился. Решил бороться, выходить на митинги, устраивать демонстрации, которые он, будучи молодым, не понимал, осуждал их, проклинал всех участников.

Для Оливера Стоуна этот сюжет был очень подходящим. Режиссер ведь и сам воевал в треклятой войне. И он повидал многое в этом аду. И есть два фильма в его фильмографии, которые посвящены именно вьетнамской тематике, — «Взвод» и «Рожденный 4-го июля». Именно эти два фильма занимают особое место в жизни режиссера, как я думаю. Ведь он всё видел, он всё помнит, посредством фильмов он поминал своих павших товарищей. Оценивая конкретно этот фильм, хотелось бы отметить блестящую постановку всех эмоциональных моментов. Фильм бушует эмоциями, проникает вглубь души зрителя, теребя её струны, запоминается всеми теми ужасами, что на войне, что в обычной жизни. Как правильно заметили несколько рецензентов, в фильме нет какого-то определенного действия, время отведено только Рону Ковику, его переживаниям, чувствам, его переосмыслению происходящего и происходившего. Воистину снять такой фильм смог только тот, который сам и побывал в соответствующих условиях. Браво мастеру! Оливер Стоун — один из самых сильных режиссеров в истории, который не боялся правды и не избегал её.

Нельзя было не восхититься просто великолепной игрой Тома Круза. По большей части он знаменит ролями героев различных блокбастеров. Но есть у него такие роли, когда забываешь все его недостатки. Это роли в «Магнолии» Пола Томаса Андерсона, в «Последнем самурае» Эдварда Цвика, в «Джерри Магуайере» Камерона Кроу и в данном фильме Оливера Стоуна. Его Рон Ковик вышел настолько настоящим, что его страданиям, его слезам, его вспыльчивости веришь абсолютно. Между прочим в фильме нет и намека на неотразимую внешность Тома Круза. Его герой много пьет, всё время небритый, длинные патлы, нецензурные выражения — всё это уж точно не по нутру многим его поклонницам. Но зато для особо привередливых персон (коим являюсь и я) это только большой плюс, когда актер идет на всё ради исполнения своей роли. 10 из 10 Тому Крузу за эту роль!

Как известно, у всего, что имеет начало, есть и конец. Когда наступит конец для США, не берусь утверждать. Время расставит всё по местам, когда само того захочет. Для меня же политика этого государства всегда будет иметь отрицательный характер. Действия их руководства я не могу считать правомерными и поддающимся логическим соображениям. Просто нужно всегда помнить, там, где пахнет огромными деньгами, всегда будет величайшая держава современности. Да пребудет с Вами СИЛА!

8 из 10

Отличная драма режиссера Оливера Стоуна — обычное дело, но из всей его фильмографии «Рожденный четвертого июля» один из самых интересных фильмов, наравне со «Взводом». И если в первом фильме с Чарли Шином в главной роли автор рассказывал о непосредственно войне во Вьетнаме, то в картине с Томом Крузом уже о ее последствиях. Вернее, о том, что любая война — это бессмыслица и тотальное зло, но еще страшнее то, что остается после нее и как ломаются жизни тех, кто до самого последнего момента не боится и готов жертвовать собой ради спасения миллионов других людей. Конечно, «Рожденный четвертого июля» не лишен вездесущего американского патриотизма, и некоторые речи главных героев покажутся крайне банальными, особенно спустя столько лет после премьеры фильма.

Но сценарий Рона Ковика, о котором здесь как раз и идет речь, оказался достаточно хорош, а режиссер Стоун как всегда мастерски сыграл на чувствах зрителей. И не в последнюю очередь, благодаря таланту Тома Круза, который еще будучи молодым, очень достоверно исполнил прикованного к инвалидному креслу ветерана Вьетнамской войны. Он уже давным давно доказал, что ему по силам сыграть кого угодно, просто для 80-х такое кино, как это, для его звездного амплуа показалось бы очень странным выбором. Особенно, после успешных «Лучшего стрелка» и «Цвета денег», в которых у него был образ «звзедного мальчика», как его еще долго называли до куда более серьезных работ 90-х.

«Рожденный четвертого июля», учитывая скромный бюджет и практически полное отсутствие действия, оказался нар едкость интересным и актуальным фильмом, особенно для своего времени. И поставлен он так, что его, скорее всего, не стыдно было бы показать ветеранам Вьетнамской войны, многие из которых не могли найти своего места, вернувшись к гражданской жизни. В первую очередь, это коснулось тех, кто перенес тяжелейшие травмы и остался инвалидом до конца жизни. Но при этом, не утратил силы духа и решил посвятить оставшееся время борьбе с несправедливостью и той самой политикой, которая и приводит к развязыванию очередных военных конфликтов.

Из 145 минут экранного времени столь серьезной картины большая часть отведена исполнителю главной роли, и Тому Крузу просто блестяще удалось показать как отчаяние, так и несгибаемую волю к жизни. Местами даже его персонаж вызывает улыбку своим несколько «взрывным» характером, из-за которого он порой переоценивает свои силы, но при этом быстро приходит в себя и умудряется сохранять самообладание. Просто на момент представьте себя на месте Рона Ковика, и вы поймете, как непросто сыграть такого героя, особенно голливудскому актеру, которого зрители привыкли видеть в совершенно другом амплуа. Ну, и как биографическая военная драма, «Рожденный четвертого июля» — один из лучших образцов жанра.

На мой взгляд — отличная драма Оливера Стоуна с одной из самых сильных ролей Тома Круза.

Кто не знает Оливера Стоуна? Этот режиссер снял ни один хороший фильм про войну, в том числе «Взвод», «Сальвадор», «Небо и Земля», но и «Рожденный четвертого июля» не затеряется среди прочих картин жанра, хоть и отличается от них.

Эта картина об идеалисте, ветеране войны Роне Ковике, вернувшимся с войны во Вьетнаме инвалидом. Но Стоун не показывает сумасшедшего патриота, оставшегося верным звездно-полосатому флагу, а передает историю человека потерявшего все, но нашедшего в себе силы бороться за правое дело. Несколько причин, почему стоит посмотреть этот фильм.

Во-первых, идея. Соединенные Штаты Америки долгое время не хотели признавать ошибку своего вторжения во Вьетнам, но после огромных гражданских и ветеранских протестов, они были вынуждены признать свою вину. Я думаю, американский народ, также как и ветераны Вьетнамской войны, должны сказать спасибо Оливеру Стоуну, за такой «живой» фильм. Кстати, желание Стоуна показать правду о последствиях этой войны диктуется не столько патриотизмом, сколько собственным горьким опытом, ведь он был добровольцем в той самой Вьетнамской войне.

Во-вторых, актерская игра. Фактически экранная идея строиться на Роне Ковике, персонаже Тома Круза. Я могу с уверенностью заявить, что эта одна из лучших его ролей. Мы лучше всего знаем Тома Круза, как Итана Ханта из «Миссии: невыполнимой», где к слову, актер тоже не плох, но именно роли Лестата из «Интервью с вампиром» или Рона Ковика заставляют нас говорить о Крузе, как о настоящем артисте. Но если в «Интервью с вампиром» он был обаятельным вампиром, то в данном фильме, он уставший от жизни солдат, ищущий правду. Это очень сложная роль, которая удалась Тому Крузу на славу. Он сыграл настолько проникновенно, что зритель может увидеть отчаяние в глазах Круза, например, в сцене в военном госпитале. Не могу не отметить Вильема Дефо, сыгравшего ветерана Чарли. Оливер Стоун вновь не прогадал, взяв Дефо в свой фильм (ранее они уже работали на съемках «Взвода»). Именно он добавляет ту неопределенность и бессмысленность жизни, которая обитает в сердцах военных ветеранов, стараясь убежать от всего мира и спрятаться в Мексике.

В-третьих, актуальность основных идей фильма. Неразумно думать, что «Рожденный четвертого июля» — только американский фильм. Идеи поддержки ветеранов государством или отношение простых людей к солдатам и войне очень даже актуальны и для нашей страны. Сколько наших молодых парней погибло или вернулось инвалидами неспособными прокормить себя из Чечни или Афганистана? Думаю, сейчас для них главное наше отношение к ним, наша помощь, не стоит забывать об этом.

Пусть эту картину нескоро захочется посмотреть повторно, но «Рожденный четвертого июля» заставляет задуматься о жизни, о войне, о мужестве, о свои поступках, в конце концов. Разве не этого мы ждем от военных драм?

Кому была нужна эта война? Нет, правда… Вьетнам был полигоном, на котором две сверхдержавы СССР и США мерились силами. Советы несли во Вьетнам идеи Маркса, а дядюшке Сэму это, понятное дело не нравилось. Но, война войной. «Рожденный четвертого июля» фильм вовсе не о войне. А о чём же?

«Иисус провисел на кресте три дня, а мне всю жизнь мучатся»

Как может измениться человек? Насколько глубоко дно его собственной души. Рождённый четвертого июля, в день независимости. Выращенный в любви к родине и богу, истинным патриотом, сыном Америки. Он записался в армию, не для того чтоб нести демократию, он просто хотел служить своей стране. Он был слишком молод? Возможно. Слишком дерзок? Возможно. Но, он любил свою страну. Он восхищался ветеранами Второй Мировой, он не понимал, почему у них такие грустные глаза, тогда, еще ребёнком сидя на плечах у отца в пятьдесят шестом. Но, оказавшись на передовой, там во Вьетнаме, он задумался. Что есть эта война? Убийства детей, женщин и стариков? Или вьетнамцев, которые просто хотели свободы? А может он почувствовал себя марионеткой в руках правительства. Переживания. Духовные и физические. Боль и госпиталь и много-много времени, что-бы подумать…

Вы знаете, он вернулся калекой. Он не мог ходить. И кому он теперь нужен? У меня сердце кровью обливалось, когда я видел те холодные глаза его друзей, которые встречали его дома. И на параде, когда он ехал в машине и махал рукой людям, он не узнавал их. Его отец боролся с Гитлером во имя свободы, а за что боролся он? Он отдал здоровье этой войне, а его народ считал его убийцей.

Он не понимал, как можно сжечь флаг своей страны. Потому что он любил её. Один из самых сильных моментов в фильме, когда на демонстрации негр сорвал с себя свои медали и швырнул в толпу, которую стала усмирять полиция. Людей избивали дубинками. А он сидел в своём кресле и думал: «Люди, что же вы делаете?» Тогда он еще держался.

Но, ничто не может длиться вечно. Он отчаивался, всё больше и больше, день за днём. Он жалуется. Жалуется на людей, страну, на всех. И там в баре, появляется человек, который первый, в лицо сказал ему что он просто беспомощный калека, который только и делает, что жалуется на жизнь. А после небольшой «драки», он, калека начал танцевать. В кресле. На равных со всеми. Это свобода? Он не был свободен, он просто был пьян. Это маску было видно. Пожалуй это самый душераздирающий момент в фильме. Вот оно. Дно. Война сломала не только его здоровье, но и душу.

В этот момент я был готов поставить фильму десятку. Настолько сильных кадров я не видал, пожалуй со времён первого просмотра «Апокалипсиса сегодня».

Следующий час экранного времени я думаю был лишним. Вот он апогей. Кончился. Дэфо в Мексике, например, вообще не к месту. Я понимаю отсылку к Взводу, предыдущему фильму режиссера Оливера Стоуна, но я не понимаю зачем? Визит к родителям убитого друга. Что это такое?

После полутора часов свежего, грамотного, умного, искреннего почти сюрреалистического удовольствия, нам показывают час, нелепости с хипарями, мексиканцами, голыми мулатками и предвыборной компанией Никсона.

Гениальное начало и не совсем удачный, как мне кажется финал.

Не ругайте.

Спасибо.

9 из 10

P. S. Очень понравилась песня Edie Brickell & New Bohemians — A Hard Rain`s A Gonna Fall .