Человек дождя (1988)

В картине 1988 года от постановщика Барри Левинсон есть все, что нужно для крепкой и сложной драмы: качественный сценарий, отличная актерская игра, достойная режиссура, яркий запоминающийся саундтрек. Этот фильм по праву стал классикой, картиной, что поднимает важные социальные и философские аспекты человеческой жизни.

В фильме герой Чарли Бэббит, молодой, амбициозный бизнесмен, оказывается в сложной ситуации: его отец, с которым он был в натянутых отношениях, умирает и оставляет все свое наследство старшему сыну Рэймонду — брату, о существовании которого Чарли и не подозревал. Рэймонд — человек с синдромом саванта, аутист, обладающий гениальными математическими способностями, но живущий в своем замкнутом мире. Вместе, они отправляются в путешествие по Америке, где Чарли пытается понять брата, а также себя самого.

Главная тема фильма — это глубокое исследование того, как люди учатся понимать друг друга, находить контакт там, где он кажется невозможным, и как любовь и принятие могут преобразить жизнь. Картина поднимает вопросы об эгоизме, о том, как сложно в нашем мире думать о других, когда все вокруг диктует гонку за успехом, и как такие встречи могут коренным образом изменить нас. Чарли в исполнении Тома Круза начинает свое путешествие как человек, который видит в брате лишь средство для получения денег, но постепенно, преодолевая трудности общения, он открывает для себя нечто более глубокое и ценное — настоящие семейные узы, заботу и безусловное принятие.

Главной звездой фильма становится Дастин Хоффман, чья игра не оставляет равнодушным. Он виртуозно передает уникальный мир своего героя — его замкнутость, маниакальную привязанность к распорядку и невероятные способности. Хоффман показывает Рэймонда не как объект для жалости, а как полноценную личность со своими радостями и страхами, что делает его персонажа настоящим и таким интересным. Том Круз также блистательно исполняет роль Чарли, чья внутренняя борьба и трансформация на протяжении фильма становятся важным элементом сюжета. Круз играет с невероятной искренностью, постепенно раскрывая многослойность своего персонажа — от корыстного бизнесмена до человека, способного к глубокой привязанности и самоотверженности.

Барри Левинсон, режиссер картины, мастерски сочетает в своей работе моменты интимной драмы с более крупными вопросами о нашей культуре и обществе. Фильм ловко балансирует между трагизмом и юмором, при этом всегда сохраняя эмоциональность и человечность. Сценарий построен на тонких деталях взаимоотношений, поднимает вопросы о человеческом достоинстве и способности к эмпатии, которые касаются каждого из нас.

Отдельно я бы отметил музыкальное сопровождение фильма, которое идеально дополняет атмосферу картины. Композитор Ханс Циммер создал эмоционально насыщенный саундтрек, способный передать тонкие изменения в отношениях между братьями. Музыка, наполненная меланхолией и надеждой, становится важной частью повествования, поддерживая сцены взаимодействия персонажей, развития сюжета и эмоциональную кульминацию этой истории. Саундтрек помогает зрителю глубже погрузиться в мир Рэймонда и Чарли, усиливая контраст между внутренним миром Рэймонда и внешней суетой вокруг него. А главная тема картины, насколько мне помнится, даже спустя десять лет была на слуху в массах.

«Человек дождя» предлагает зрителю не только историю о братской привязанности, но и метафору о том, как сложно бывает пробиться через внешние стены, воздвигнутые обществом или даже семьей. Фильм напоминает, что настоящие перемены всегда начинаются внутри нас самих. Он показывает, как даже самые неожиданные обстоятельства могут стать катализатором личностного роста, и что самые сильные связи могут быть построены через сострадание и понимание.

Фильм не только вызвал восторженные отзывы критиков, но и стал одним из самых значимых фильмов 1980-х годов, завоевав 4 премии «Оскар», включая награды за Лучший фильм и Лучшую мужскую роль для Дастина Хоффмана. Картину отметили на «Берлинале» в Германии, дали два «Золотых Глобуса», два итальянских «Давида». Это признание говорит о том, насколько значимой оказалась эта картина для кинематографа, ведь она смогла стать одновременно трогательной драмой и социально значимой историей.

«Человек дождя» — это не просто кино о необычных отношениях двух братьев, это глубокая история о том, как жизнь может изменить нас самих, если мы позволим себе открыть сердце этому миру. Благодаря мощной игре актеров, умной режиссуре и великолепному сценарию, фильм остается важной вехой в киноистории и продолжает, уверен, трогать сердца зрителей даже спустя десятилетия.

8 из 10

Вы когда-нибудь задумывались о том, почему плохие слова и поступки близких ранят нас намного сильнее, чем подлость посторонних людей? Я думаю, это потому что наши родные нам по-настоящему дороги, поэтому именно они могут причинить нам боль и мы, порой, отвечаем им тем же. Уверен, у каждого из нас были тяжёлые времена, когда казалось, что никто нас не любит и не ценит и после громкой ссоры, лишь гордыня и чувство обиды мешали нам простить друг друга. И если в чьей-то жизни прямо сейчас происходит нечто подобное, возможно, ещё не поздно всё наладить. Сегодня мы с Вами обсудим ленту, где один из героев не сумел отбросить прошлое и сделать первый шаг, а осознание пришло только постепенно. Давайте по порядку:

Персонажи:

Рэй и Чарли Бэббитты:

Чарли, стремящийся стать успешным бизнесменом, в разгар нервотрёпки и лжи клиентам, узнаёт о внезапной кончине отца, с которым он не разговаривал долгие годы. Отмахнувшись от расспросов слишком навязчивой, по его мнению, подруги, Чарли решает поехать на похороны, но не для того, чтобы по-человечески проститься с отцом, а ради его наследства. На месте перед оглашением последней воли усопшего, Чарли всё же рассказывает подруге о случившемся – о несправедливом отношении отца к сыну, о Buick Roadmaster с откидной крышей выпуска сорок девятого года, что разделил их навсегда и о воображаемом друге – Человеке дожде, что приходил к нему в детстве и пел, когда ему было страшно. В завещании Бэббитт-старший оставляет всё нажитое в размере более трёх миллионов долларов после уплаты налогов некоему доверенному лицу, а Чарли достаются гибридные призовые сорта роз и тот злосчастный старый Buick. Раздосадованный Чарли предпринимает отчаянную попытку найти того, кто «присвоил», принадлежащее ему по праву имущество, и таки находит. Им оказывается его до сих пор безвестный старший брат Рэй, страдающий аутизмом. Далее Чарли обманом вывозит его из лечебницы для душевнобольных, отсюда и начинается основной сюжет. Признаться, я с негодованием следил за тем, что творил Чарли. Пускай, мне были понятны его внутренние переживания, но то, как он обращался с братом, не имело никаких оправданий. Рэй в великолепном исполнении Дастина Хоффмана – воплощение абсолютной чистоты и невинности. Тут немаловажную роль, конечно, играет его врождённый недуг и как из-за него он воспринимает окружающих, тем не менее, Рэй не раз заставит Вас съёжиться при просмотре. Я буквально молился, чтобы он благополучно доехал из Цинциннати, штат Огайо до Лос-Анджелеса. Хотя стоит отметить, чёрствость и безразличие Чарли, помаленьку сменялись на милость и доброту. Как и в большинстве роуд-муви (из тех, что нравятся лично мне), конечная цель поездки к середине теряет свою актуальность (без контекста!), истинное удовольствие зритель получает от самого пути, где Чарли Тома Круза учится заботиться о Рэе и принимать его уникальность. Невозможно не пустить слезу от сцен, в которых персонажи так непринуждённо проводят досуг, кой, пусть и омрачается болезнью Рэя, и тем, что он будто не в состоянии прочувствовать в полной мере то, что чувствует Чарли и мы с Вами, наблюдая за ними. Есть много фильмов о братских узах и искуплении, однако, именно этот среди всех прочих, отложится в моей памяти, как самая душевная история примирения с собой и как лучший представитель столь обожаемого мною жанра в целом.

Атмосфера:

Чарли и Рэю предстоит долгое путешествие. Трёхдневное странствие в машине через всю страну – дело само по себе нелёгкое, однако, когда рядом родной брат, чей день расписан поминутно и любое отклонение от привычного уклада вещей сродни катастрофе, всё становится ещё сложнее. Дорога пролегает вдоль необжитых людьми бескрайних степей, где на сотни миль вперёд не найти ни единого «Кей-марта» и нет ни одного кафетерия, где подают блинчики, а кленовый сироп ставят на стол, раньше, чем принесут блины. Также здесь не поймать телевизионный сигнал, дабы ровно в срок успеть на передачу «Народный суд», не снять номер в мотеле с кроватью у окна, не заказать пиццу пепперони и не достать восьми рыбных палочек и пачки сырных чипсов с яблочным соком. Мимо проносятся стоянки с пикапами и огромные шумные грузовики, и вот, наконец, вдали виднеются очертания провинциального городка с не очень дружелюбным населением, зато налаженной инфраструктурой. Словом, каждый новый поворот и локацию, я встречал с опаской, в напряжении гадая, что же там может произойти с Рэем и справится ли со всем Чарли? На протяжении всего хронометража меня не покидало странное сдвоенное ощущение радости от поездки главных героев и постоянного страха за них. Кстати, полюбоваться в картине действительно есть на что – зелёные луга, засаженные деревьями, холмы, откуда, вся природа, как на ладони, ночные шоссе, освещаемые фарами, проезжающих стороной автомобилей. Чуть погодя, мы вовсе попадаем в Лас-Вегас - гигантское световое пятно, распластавшееся на лобовом стекле, кой нельзя проигнорировать.

Итог: Кино Барри Левинсона воспевает семейные узы и тех, кто дорожит ими. Нам всем иногда нужно вдохновение даже в мелочах, а для великих свершений, где требуется сильная воля и терпение, оно тем более необходимо, и «Человек дождя» способен его дать. Пусть всё незначительное, что мы превозносим и ошибочно считаем существенным, не помешает нам помнить уроки и наставления из приключений Рэя и Чарли Бэббиттов!

10 из 10

Бестселлер, трогающий сердца зрителей.

Такие фильмы не должны исчезать с прокатов, через них людям проще донести мощный посыл жизненно-важных проблем.

В начале фильма перед нами предстает молодой и энергичный Том Круз (Чарли), который сыграл обиженного и обделенного наследством богатого отца сына. На похороны Чарли едет 'ради галочки' показывая очередной раз свою чёрствость по отношению к отцу. И здесь можно обозначить литературным словом проблему отцов и детей. Недостаток любви родителей - весьма распространенная тема. И хотя Чарли покинул отчий дом в 16 лет и создал свой бизнес, он не смог простить отца, что говорит о незрелости его мышления.

Узнав о том, что отец оставил наследство не ему, а его брату, о существовании которого он не знал до этого дня, Чарли решает быстро уладить это дело, посетив клинику, в которой находился его больной брат, похитив его в надежде присвоить наследство. Но с момента похищения и начинается трансформация героя Тома Круза. Не имея ничего человечного Чарли ни за что бы не сжалился над братом и исполнил бы свой план до конца любыми 'грязными' способами. Но здесь его ограниченный в способностях брат зарождает в нем братскую любовь, человеческое сострадание и открывает мир перед Чарли в другом свете.

Безупречная и проницательная игра главных героев трогает сердца и не оставляет равнодушным своего зрителя. Также невозможно не отметить важность присутствия в жизни братьев подруги Чарли (Валерия Голино), которая сразу прониклась Раймондом. Она пыталась пробудить в Раймонде мужчину, а Чарли быть более нежным и сострадательным.

О фильме за много лет вышло много разборов, критики и рецензий, но главным призывом будет ко всем собирающимся или сомневающимся - смотреть или нет - однозначно да! Нужно пропагандировать и прививать любовь к подобному жанру с ранних лет. Обогащение культурой кино должно быть положительным, для этого и существуют подобного рода фильмы.

'Человек дождя'... Теперь это мой новый любимый фильм.

Трогательный, душераздирающий и одновременно смешной и нелепый... С моментально запоминающимися фразами из диалогов и красивой главной музыкальной темой.

Этот фильм в очередной раз доказывает, что мы все люди, все нуждаемся в заботе и любви...

Даже в их самых маленьких проявлениях...'сырные шарики, яблочный сок, ручки и тетрадки, кровать у окна, передачи по телевизору...'

Что-то по-настоящему ценное, согревающее сердце всегда строится из мелочей, ведь так?

И мы все, люди, вне зависимости от обстоятельств, желаем и способны дарить тепло тем, кто нам дорог.

Мы все способны любить.

Всегда нужно быть терпимым к близким, бережно относиться к их интересам и... Просто быть рядом.

В финале фильма хотелось плакать, душа была счастлива за главных героев. Уверена, что они оба почувствовали что-то такое новое и одновременно забытое... Братья нашли друг друга и оба на протяжении этого большого путешествия изменились в лучшую сторону... это так просто, до боли в сердце правильно и человечно...

Режиссер картины Барри Левинсон - человек, который умеет удивлять. Данное произведение умело совмещает в себе жанр драмы и роуд-муви, хотя далеко не всегда подобное сочетание оказывается успешным. Кроме того, лента не является дебютной для режиссера, хотя часто именно первые работы создателей оказываются самыми достойными.

Сюжет. У молодого бизнесмена Чарли внезапно умирает отец. После похорон главный герой узнает, что практически все наследство папа завещал его старшему брату-аутисту Рэймонду. Чарли решает вернуть себе деньги, которые он считает своими по праву, и похищает брата из лечебницы...

Сюжетная линия идет волнообразно. Сперва авторы знакомят нас с персонажами, постепенно раскрывая их характеры и мотивы. Затем фильм чередует романтику путешествий по стране с драматичными моментами, периодически разбавляя это комичными ситуациями. Воздействие на зрителя идет через простую историю, которую легко прочувствовать вместе с главными героями. Здесь не задаешь лишние вопросы, не пытаешься найти глубокий смысл. Перед зрителем поставлена одна единственная задача: расслабиться и наслаждаться красивым приключением.

Атмосфера. Роуд-муви хорош тем, что можно бесконечно долго восторгаться великолепными видами американских равнин и бескрайних дорог. Красочные пейзажи служат отличным фоном для изложения такого трогательного рассказа. Шикарная актерская игра делает кино еще лучше. Весь фильм я наслаждался блистательной игрой Дастина Хоффмана (Рэймонд), которому удалось четко попасть в образ. У молодого Тома Круза (Чарли) роль была полегче, но это не умаляет его стараний. Кое-где положительные впечатления от просмотра портил небрежный монтаж сцен, но таких неприятных моментов было немного.

Музыка. Хорошее музыкальное сопровождение не выделяется чем-то особенным, но радует качеством подборки. В те времена Ханс Циммер только начинал свой великий путь композитора и, естественно, еще не успел достичь тех высот, которые покорились ему сейчас. Очень понравились своим изяществом и легкостью песни 'At Last' (Etta James) и 'Beyond The Blue Horizon' (Lou Christie).

Итог. Приятная картина, которая наглядно показывает, как человек может поменять свое отношение к другому человеку, когда узнает его чуть получше. При этом меняются не только поступки героя, но и он сам. Фильм учит нас быть терпимее и добрее к людям, которые нас окружают.

8 из 10

(79%), интересна история происхождения названия фильма: схожесть произношения имени 'Рэймонд' (Raymond) и словосочетания 'Человек дождя' (Rain Man).

В конце 80-х режиссёр Барри Левинсон выпустил настоящий хит на многие годы, который цепляет зрителя до сих пор. Фильм 'Человек дождя' получил четыре 'Оскара', а заодно двух 'Медведей' на Берлинском фестивале.

История про милосердие и поддержку, а также перерождение из меркантильного человека, в человека слышащего и чувствующего жизнь, способного помогать. Тема сострадания, милосердия, а заодно обретения своей настоящей семьи, где ты ощущаешь себя в безопасности раскрыта максимально.

История о взаимоотношениях двух братьев, где один избалованный и меркантильный, его имя Чарли, а второй нездоровый Раймонд. Как вылезти из своего 'маленького мирка' чтобы обрести огромный мир поддержки и заботы друг о друге. Чарли учится быть человеком, который любит ближнего, это не самая простая задача, но процесс впечатляет.

Дастин Хофман в этой роли демонстрирует все на что он способен. Мстерская игра и высочайшая актерская техника. Во многом его потом долго копировали и Том Хэнкс в 'Форесте Гампе' и Шон Пенн в 'Я - Сэм' и множество других знаменитых актеров и актрис. Том Крус удивительно хорош в роли эгоистичного брата. Когда заканчиваешь смотреть этот фильм, в душе остается легкая нотка грусти, и ты начинаешь больше ценить своих близких людей.

Фильм понравится всеми взрослым и подросткам. Сюжет цепляет и не дает заскучать. Могу отнести этот фильм к любимым, он у меня стоит в ряду с такими работами, как 'Форрест Гамп', 'Игрушка',

Бесконечно люблю Дастина Хоффмана, он хорош в любой роли и он потрясающе передал проблему аутизма своей игрой. Пока смотришь фильм, нет ни секунды сомнения, что перед тобой аутист - отрешенные от мира глаза, взгляд в потолок и повторяющиеся фразы. Очень понравилась и Валерия Голино, самая яркая ее роль. Тематика неизлечимой болезни в этом фильме не напрягает, а напротив, словно даёт толчок к душевному раскрытию. Фильм пробуждает эмоции, что надо помогать, надо сострадать, надо уметь слышать и чувствовать. Не бросать в беде.

Деньги - конечно, это много при сегодняшней жизни. Их всегда не хватает, сколько не зарабатывай, потому что увеличиваются с ростом дохода хотелки. Но есть нечто, что главнее всего - твоя семья, любовь и забота о ней. Очень трогательный фильм. И концовка тоже.

9 из 10

Чарли Бэббитт живёт, не оглядываясь на прошлое. Известие о смерти отца, а также детали наследства, дают Чарли толчок для выяснения обстоятельств, тем самым открывая глаза на те важные вещи, о которых он раньше и не пытался узнать.

Автомобильный бизнес Чарли Бэббитта находится в шаге от краха. Пытаясь решить проблемы, он узнаёт, что крупная сумма денег, которая ему сейчас так нужна, унаследована трастовым фондом. Выяснив, кто является бенефициаром, Чарли отправляется в клинику и встречает там своего старшего брата Рэймонда, страдающего аутизмом. С момента их встречи, Чарли вместе с Рэймондом отправляется в путешествие, которое навсегда изменит их жизнь.

В этом фильме актёры настолько убедительны, что чуть ли не вопишь: «Верю! Верю!!»

Дастин Хоффман тот ещё «хамелеон», у него много достойных ролей, но в роли Рэймонда он превзошёл самого себя. Его Рэймонд, страдающий аутизмом, был настолько реалистичен, отчего проникаешься к нему с первой сцены. Его реплики, поведение, приступы — всё это трогает струны души, ведь в Рэймонде нет ни капли зла или обиды на свою особенность. Его образ жизни не приемлет никаких сбоев в расписании. Он просто живёт.

Том Круз порадовал. Ему удалось передать вспыльчивый характер Чарли, которого беспокоит только спасение своего бизнеса. Тем не менее, было интересно наблюдать, как меняются его приоритеты после того, как он узнаёт своего старшего брата во время путешествия. Даже немножко странно, что Круза хотя бы не номинировали на премию.

Сюзанна, в исполнении Валерии Голино, отлично вписалась в историю. У неё прекрасный характер, она умная и чуткая девушка, которая ругала Чарли за его беспечность и грубость по отношению к Рэймонду.

Остальной актёрский состав вполне дополнил картину.

Стивен Спилберг сделал огромное одолжение режиссёру Барри Левинсону, передав ему свои записи, т. к. ранее сам собирался заниматься постановкой данной картины. И работа получилась шедевральной, в «спилберовском» стиле. Неудивительно, что фильм получил столько наград, ибо эта история настолько прекрасно показана, затронув многие важные темы о взаимоотношениях семьи, что никаких продолжений или ремейков не нужно делать.

Очень понравились пейзажи, операторы не поскупились не только на захват главных героев, но и на окружающую местность. Кадры пропитаны приключением, так и хочется взять машину и отправиться в путешествие с ветерком.

В фильме отражена важность взаимоотношений родных людей, имеющие свои недостатки. Очень много трогательных, волнующих моментов, где-то даже сердце сжимается. Концовка долго держит в напряжении, но всё же дарит надежду.

Рекомендую посмотреть фильм для эмоциональной встряски, помогает открыть глаза на важность принятия своей семьи, какой бы она ни была.

10 из 10

Общее впечатление: «Не в деньгах счастье»

Из синопсиса становится ясно, что Чарли (Том Круз) поставил для себя цель: отобрать свою «справедливую долю» семейного достояния. А то чего это пропадают миллионы у брата Раймонда (Дастин Хоффман), которому они совершенно не нужны!

По стечению обстоятельств герой Круза на протяжении фильма перевоспитывается. И это лучшее что может преподнести такой жанр. Герой перевоплощается из эгоистичного и меркантильно мужчины в заботливого и любящего брата. С большим трудом, мелкими шажками, но это дается ему! Драма засела глубоко в эпизодах, начиная с семейных неурядиц и заканчивая сближением героем. На поверхность всплывает непростое отношения с людьми аутистами. И хочу заметить Хоффман просто невероятен в роли человека с таким заболеванием. В тандеме Круз-Хоффман прослеживается своя искра, которая гармонично сглаживает углы в таких моментах, как сближение. К примеру, Раймонд не особо любит прикосновения, но чем больше доверяется брату, тем сильнее связь. За счет этого братские отношения, которые выступают на первый план показывают семейные ценности, что важно по сюжету.

Несмотря на то, что в жанре указана драма, в фильме есть смешные моменты, и причем они всегда неожиданны. От этого еще смешнее, когда не знаешь чего ожидать, а улыбка вырисовывается сама по себе) В целом выдумки никакой, все довольно жизненно. Ну а за счет того, что герои постоянно находятся в движении (идут/едут), есть преобладание роуд-муви. Это скрашивает просмотр, поскольку драмам характерна монотонность, то в движении и повествование смотрится быстрее. Хронометраж фильма — 133 минуты.

После просмотра остается легкая печаль, это кино относится к разряду душевных. Грустно, но посмотреть стоит!

9 из 10

«Человек дождя» оказался в самом начале моего пути осознанного отношения к кино. Пересматривать его практически десять лет спустя — это, как выяснилось, особенное удовольствие.

Роуд-муви по-прежнему один из моих любимых кинематографических жанров. Как правило, он включает в себя особенную визуальную составляющую и абсолютно удивительные сюжеты, где главное действие скрывается в диалогах и трансформации героев. «Бьюик» здесь как отдельный персонаж, потрясающая и редкая машина, которой невозможно прекратить любоваться. С самого начала этот автомобиль выступает в качестве связующего звена ещё далёких друг от друга героев, автомобиль становится причиной их знакомства. Символично, что Чарли и Реймонд проделывают свой путь именно на отцовской машине, она является значимой для обоих героев, ведь Рей «отличный водитель», а для Чарли «Бьюик» стал финальной точкой в их взаимоотношениях с отцом.

Изначально Чарли предстает перед зрителем как предприимчивый человек, мы узнаем немного позже, что все его достижения в жизни получены только самостоятельной деятельностью. Он рано покидает дом и не имеет поддержки в своем пути. Он рано теряет мать и на протяжении всей юности стремится получить одобрение отца, которое так и не удается обрести. Позже он признает, что не нашел в себе силы восстановить отношения с ним. Чарли не проявляет внимательность ни к кому вокруг, и даже его отношения с Сюзанной нельзя назвать доверительными. Кажется, что единственное счастливое воспоминание Чарли о детстве — «Человек дождя».

Насколько мне известно, тема аутизма для кино того времени оказалась действительно новаторской. Неосведомлённость окружающих о специфике существования таких людей демонстрируется постоянно, достаточно вспомнить инцидент на проезжей части или непонимание медицинского работника о том, какой недуг пытается описать Чарли, сидя с Реймондом в очереди к психиатру. Мир для Реймонда непрерывно пугающий, однако многие люди испытывают искренне сострадание к нему, в том числе и Сюзанна, к чьим чувствам можно прибавить любопытство.

Нельзя сказать, что аутизм Реймонда романтизирован, в конце концов его особенности, в том числе гениальные, являются главными двигателями сюжета. Стоит учитывать специфику картины — это броманс, и «Человек дождя» можно назвать по-настоящему нежным фильмом.

В развитии чувств Чарли к брату сострадание оказывается упущено, его отношение за семь дней их приключений переходит от цинизма к бескорыстной любви. С каждым днём Чарли все лучше понимает особенности мира, в котором существует Рей и, в итоге, среди всех проявлений брата, которые, кажется, обусловлены исключительно особенностями заболевания, ему удается разглядеть Реймонда по-настоящему. Пожалуй, Чарли оказывается единственным человеком, которому это удается, именно поэтому, несмотря на все опасности совместно пережитых приключений и первоначальную жестокость Чарли, Рей хочет остаться вместе с братом в Цинциннати.

Серьезный тон повествования ощущается на протяжении всей картины, однако данное кино невозможно смотреть без улыбки. Здесь свою роль сыграл и ненавязчивый юмор, и фигура Рея, который по ходу просмотра картины вызывает очарование, что является, без сомнения, достижением Дастина Хоффмана. Актерская игра Тома Круза здесь мало кого оставит равнодушной, как и его смелость играть в картинах, успех которых сложно предопределить. Что же до «Человека дождя» — этот фильм, по моему мнению, справедливо имеет статус культового, и, к счастью, попал в «свое» время и получил заслуженное признание.

Когда в самой обыкновенной американской семье на свет появился ребенок с целым рядом отклонений, касающихся мозговой деятельности, врачи не питали по отношению к нему особых иллюзий. Непропорционально большая голова повреждение мозжечка, черепно-мозговая грыжа, а также отсутствие мозолистого тела, соединяющего оба полушария мозга, говорили о том, что малыш до конца своих дней останется инвалидом и ему никогда не достичь особых высот. Тем не менее, родители решили не отказываться от собственного ребенка и рискнули взяться за его воспитание, что в конце концов привело к феномену Кима Пика, человека с экстраординарной памятью, который вдохновил своим примером миллионы неуверенных в себе людей по всему миру. Согласно заверениям отца Кима, он научился читать в 16 месяцев, после чего практически не расставался с книгами и журналами. Запоминая в общей сложности 98 процентов полученной информации, Ким тем не менее не сумел попасть в обыкновенную школу, продолжая свое обучение на дому. В определенный момент ему удалось стать бухгалтером в местной религиозной общине мормонов, и это позволило Киму обрести куда большую известность, хотя при этом он неизменно страдал от застенчивости. Когда же нашему герою предложили принять участие в Национальной конференции Ассоциации граждан с психическими расстройствами, то Ким решил превозмочь себя и отправиться в дорогу, после чего он стал настоящей знаменитостью. После выступления на конференции дом Кима был буквально завален письмами восторженных людей, среди которых оказался и сценарист Бэрри Морроу, пораженный небывалыми способностями инвалида, который по мнению врачей должен был быть во всех смыслах недоразвитым. Вдохновившись примером Кима Пика и посчитав, что он является символом настоящего чуда, Морроу приступил к написанию сценария для фильма, получившего название «Человек дождя». Прописав интригующую, драматическую и трогательную историю о двух совершенно не похожих друг на друга братьев, которые постепенно сближаются, Морроу сумел заинтересовать ею крупную голливудскую студию, решившуюся на съемочной процесс, и это наконец привело к тому, что «Человек дождя» стал одним из самых известных драматических фильмов в истории, который блестяще смотрится вне зависимости от того, сколько времени прошло с момента его выхода на экраны.

Итак, сюжет фильма знакомит нас с Чарли Бэббитом (Том Круз), молодым бизнесменом, чьи дела идут далеко не самым лучшим образом. Стараясь всеми возможными способами свести концы с концами, герой возлагает особые надежды на наследство своего отца-миллионера. Справедливо полагая, что он достоин состояния, способного разрешить все его проблемы, Чарли оказался просто в шоке от извещения о том, что деньги отца уйдут совсем не ему, а его брату, которого давным-давно не было видно. Не собираясь мириться с происходящим, Чарли решает отправиться на встрече с Рэймондом Бэббитом (Дастин Хоффман), который, как оказалось, обитает в специализированной психиатрической лечебнице и никогда не покидает ее территорию. Прибыв на место и проведя непродолжительную консультацию с врачом, Чарли решает познакомиться с Рэем поближе, однако последний не спешит выказывать особые знаки внимания младшему брату. Все дело в то, что Рэй с рождения болен аутизмом и воспринимает окружающий мир, а также людей, с несколько иной, холодной и неотзывчивой стороны. При этом Рэй обладает просто феноменальной памятью и способен в уме проводить просто невероятные вычисления, тогда как такие банальные вещи, как завязывание шнурков и застегивание ремня для него выдается чем-то невозможным. Не испытывая по отношению к столь неординарному родственнику особых сантиментов, Чарли самым наглым образом забирает его из больницы, дабы получить возможность отхватить хотя бы половину причитающегося ему наследства, и героям приходится вместе пересечь огромное расстояние и тем самым познать друг друга. И пускай оба брата совершенно не похожи друг на друга, и Рэя скорее всего уже ничто не изменит, но сам Чарли при этом получит шанс на изменения, который стоит использовать очень аккуратно.

Примечательно, что за режиссуру «Человека дождя» взялся Барри Левинсон, который ранее был известен преимущественно в качестве сценариста легких комедийных фильмов и телевизионных программ. Попытав удачи в качестве постановщика не шибко известной, но довольно интересной «Забегаловки», Левинсон в дальнейшем отлично поработал над семейным детективом «Молодой Шерлок Холмс» и сумел найти общий язык с Робином Уильямсом на съемках «Доброе утро, Вьетнам!». Однако весь накопленный в режиссуре опыт еще не гарантировал Левинсону той драматической известности, которой он так жаждал, и ему было необходимо снять нечто более глубокое и отчасти трагичное, а потому, когда к нему поступило предложение поставить «Человек дождя», то он не имел права отказаться, тем более, что одну из заглавных ролей здесь получил Дастин Хоффман, с которым постановщик работал над «Тутси». Благодаря этому знакомству, которое переросло в дружбу, Левинсон смог почувствовать себя уверенно и взялся за работу с особенным энтузиазмом. Конечно же, без юмора и расслабляющих напряженную обстановку моментов здесь не обошлось, и тем не менее «Человек дождя» выглядит зрелым, серьезным фильмом, который затрагивает очень сложные этические проблемы и показывает нам людей с психическими отклонениями со всеми сопутствующими проблемами. Мы не может от них отказываться и делать вид, что их не существует и вместе с этим фильм показывает, а что будет, если подобный человек вдруг окажется вне зоны своего комфорта и забота о нем ляжет полностью на ваши плечи. В этой истории поднято очень много сложных тем, порой они способны растрогать до глубины души, однако необходимо набраться смелости и досмотреть фильм до конца, потому что вместе с главными героями мы проходим долгий, сложный, тернистый путь и выдается, будто по хожу действия сюжета чуточку взрослее и мудрее становятся абсолютно все. Это касается и режиссера, и актеров, и зрителей, которые раскрыли перед собой совершенно непривычные грани человеческого общества. И хочется верить, что пример, показанный создателями в «Человеке дождя» и вдохновленный биографией Кима Пика, будет интересен и полезен еще далеко не одному поколению.

Нельзя ни в коей степени оспаривать вклад сценариста и режиссера в эту неординарную драму, и все же не менее сложная задача легла на плечи ведущего актерского состава. Трудно поддать сомнениям старания выдающегося Дастина Хоффмана, который, по сути, может на высочайшем уровне сыграть буквально кого угодно. Может быть эмоциональная составляющая образа Чарли Бэббита представлена на экране в довольно скованных рамках, и тем не менее Хоффман проделал выдающуюся работу и показал нам Рэймонда со всеми причитающимися канонами поведения человека, страдающего аутизмом. В свою очередь Тому Крузу досталась более простая роль, и все же простому зрителю гораздо проще воспринимать историю посредством взглядов на жизнь Чарли, который постепенно начинает понимать, что такое простые, но такие важные человеческие ценности. И это великолепно.

10 из 10

Фильм — классика.

Да, фильм остаётся Голливудским. Но это не мешает ему быть умным. Столько чувств, столько эмоций. Но что главное меня радует в этом фильме — это правдоподобность. И даже не столько история правдоподобная, насколько живыми получились главные герои данного фильма. И радует даже другое. Ведь современная психология рассматривает аутизм не как отклонение от развития мозга или психики человека. С точки зрения здоровья, аутисты не являются больными людьми. Если сильно упростить, то аутизм — это сильно выраженная форма интроверсии. Ну вы же знаете, что есть экстраверты, есть интроверты. Упрощённо можно считать, что есть ещё одна форма — аутизм. Это с точки зрения психологии. То есть медицинское вмешательство как таковое не производится. Главное — это создать для аутиста удобную обстановку, и постараться удерживать с ним контакт, через близкие ему темы. Но формально лечить это бессмыслено, так как это, в принципе, не болезнь. И я поражаюсь насколько точно в фильме передана эта мысль, насколько точно получился образ Раймонда. Насколько типично он старается замкнутся в своём собственном мире. Это получилось до ужаса правдоподобно. И то, как Чарли пытается наладить с ним контакт показано на удивление точно. Ну взять того же «Хорошего доктора» — знаменитого сериала о докторе-аутисте. Может быть сериал и не плохой, но очень недостоверный. Так как аутизм не является заболеванием, то и ни у кого нет стремления его вылечить. И уж в первую очередь у самого аутиста оно возникнуть не может. Может быть я изложил слишком много мыслей, которые ближе к психологии чем к киноискусству, но я, всего лишь, хотел подчеркнуть, насколько точно этот фильм передаёт саму суть проблемы. Если хотите удивить аутиста, понять его мир, понять проблемы окружающих, его близких, — посмотрите «Человек дождя». Это великая картина со многих точек зрения.

9 из 10

«Человек дождя», должно быть, одна из первых историй о «золушке» — Чарли Бэббите, в роли которого выступает молодой Том Круз. История о превращении избалованного и алчного «ребёнка» во взрослого и чувственного человека. И все благодаря тому самому Человеку Дождя.

Что касается последнего — Дастин Хоффман на столько сильно вжился в роль больного аутизмом, что к середине фильма начинаешь понимать героя Круза, и сходить с ума от чудачеств его «подопечного», а вместе с тем, проникаться всей драматичностью ситуации.

Данная картина шикарна хотя бы тем, что в ней прекрасно уживаются как комедийные элементы, так и крепкие психологические детали. Что, признаться, редко кому с успехом удаётся воплотить в жизнь. А когда кажется, что динамики уже не следует ни какой — «бац»! И в дело входит прекрасная сцена с казино, сдобренная качественным музыкальным фоном и без того великолепной актерской игрой главных героев.

8 из 10

Фильм, скорее всего, был популярен не только сюжетом, актёрами и операторской работой, но атмосферой Америки разных эпох. В первую очередь, это меняющееся общество 80ых годов, в котором происходит действие. Это и ушедшее поколение, выражающееся машиной Бьюик, оставленной в наследство вместе с кустами роз. Это и исчезнувшая культура коренных индейцев, мелодия которых звучит на протяжении всего фильма. Это и будущее, о котором предлагают задуматься авторы фильма.

У фильма очень занятное название «Rainman», образованное от игры слов, а звучит, как имя очередного супергероя.

Что касается персонажа Рэймонд Бэббитт, то он, как говорят авторы, имеет прототип в лице Ким Пик (Kim Peek). Но нужно сказать, что у Ким вовсе не аутизм, а врождённое нарушение развития мозга, вследствие чего он и обладал феноменальной памятью. При аутизме же сам аутизм (эмоциональное отстранение) появляется из-за большого числа синапсов в сравнении с обычными людьми. Кроме того, авторы так и не определились, кого же они хотят изобразить, и персонаж так же наследует черты шизофрении (обратное аутизму нарушение), замкнутость на своём вымышленном мире.

Многое в фильме передано правдиво: повторение ритуалов, зацикленность, сложности для окружающих находиться с такими людьмии.

Сюжет в казино, опять же, не выдумка. Если при классическом аутизме, действительно, люди обрабатывают информацию несколько в другом более логическом ключе. То если говорить про шизофрению, они просто бы знали расклад заранее.

Для себя фильм интересен как отношение двух непохожих друг на друга братьев. В результате такой непохожести один из братов исчезает. Второй же вырастает эгоистом.

Если немного дополнить, сюжет можно было раскрыть как соперничество. Соперничество, вражда братьев кардинально непохожих друг на друга. Настолько непохожих, что соперничество выражается лишь одним из братов, другой же это понятие как таковое не имеет и не понимает. Из-за чего один из братов уничтожает другого, но сам же от этого и страдает.

Мозг человека очень напоминает этих братьев. Например, если сосредоточить внимание на разных глазах, можно обратить внимание, что левое полушарие интересуется техникой, а правое чудачествами и метаморфозами. Им нравятся разные вещи, они по-разному оценивают и выбирают фильмы. И лишь на очень редких фильмах они приходят к одинаковому заключению.

Соперничество братьев данного типа ранее раскрыл в рецензии «Игра Эндера» (2013). Так же очень схожее соперничество есть в башкирском эпосе «Урал-батыр».

Эпиграф: «Аутисты в силу самой природы своего заболевания с трудом поддаются внешним влияниям. Они обречены на изоляцию и, следовательно, на оригинальность.» Оливер Сакс

Вкратце: какая разница между особенностью и болезнью, и при чем здесь любовь

Детально: первый просмотр этого фильма пришелся на мое детство — период, когда я с большим пиететом относилась к слову «Оскар» рядом с названием кинокартины. Именно поэтому пришлось пересмотреть его еще раз, чтобы иметь возможность оценить свои эмоции уже со взрослой позиции.

Сразу нельзя не упомянуть, что это кино на довольно модную и на тот момент оригинальную тему. Так, за год до этого был еще фильм «Пробуждение», посвященный людям, оказавшимся в состоянии кататонического ступора. Еще через год появится «Моя левая нога» — о художнике, больном ДЦП. Тем не менее, «Человек дождя» стал знаковым событием и на многие годы вперед определил образ человека с расстройством аутистического спектра, и не только в кино, но и в глазах рядового гражданина. В частности — в плане наличия у такого человека чрезвычайных способностей и талантов (что не всегда соответствует действительности, но хорошо соответствует кинематографической задаче — показать героя, у которого природа забрала нечто ценное, но и дала нечто взамен).

Ряд ситуаций, описанных сценарием, приводит нас к размышлениям на тему, возможно ли вообще на самом деле полюбить человека, который, с одной стороны, талантлив и по-своему интересен, а с другой — никогда не сможет полноценно полюбить тебя в ответ, потому что не понимает своих эмоций. Меня эти самые размышления привели к выводу, что если относиться к человеку как к умственно неполноценному, он тебя однозначно будет раздражать своим «неадекватным» поведением. Если воспринимать как гения — ты, наоборот, сделаешь для него все и для этого даже пожертвуешь собственными интересами. И только если воспринимать такого человека как обычного, но со своей спецификой мышления, тогда возможно его принять и даже привязаться к нему, что нам и демонстрируют. Но возможно ли его полюбить — для меня лично этот вопрос так и остался открытым, несмотря на показанное в фильме.

Из плюсов: обычно выделяют актерскую игру, и я присоединюсь к тому, что обычно. Также фильм наполнен правильными идеями: способствует развитию в человеке милосердия, терпимости, и, в силу своих скромных возможностей, некоторому расширению мировоззрения, выполняет воспитательную функцию, благодаря чему его стоит посмотреть, и желательно в юном возрасте, для того, чтобы не превратиться потом в человека, который впадает в судорожный припадок от страшного слова «толерантность».

Из минусов: один из главных героев выражает желание сделать правильный выбор и сделать его он готов с радостью, не от жалости и не из чувства долга. Однако момент его неожиданного «перерождения» для нас как зрителей остается не совсем понятным и оправданным. Ведь человек, тем более довольно эгоистичный, не меняется одномоментно. И вообще, почувствовать симпатию к кому-то и взять на себя ответственность за него — это вещи немного разные, и такой поступок свидетельствует скорее не о перерождении, как пытается показать нам фильм, а о том, что герой так и остался довольно-таки легкомысленным существом.

Также однозначность, с которой фильм расправляется с неоднозначным вопросом прорастания искренней семейной любви к больному брату, фильм не совсем украшает, как по мне. Но, с другой стороны, в этой однозначности как раз и кроется основная идея фильма, так что, вероятно, я просто ничего не понимаю в родственной любви …

7 из 10

Интересные цитаты:

Сюзанна: Ты используешь меня, используешь Рэймонда. Ты используешь всех.

Чарли: Использую Рэймонда? Эй, Рэймонд, я использую тебя?

Рэймонд: Да.

Чарли: Заткнись. Он отвечает на вопрос, который ему задали полчаса назад.

История о том, как оставаясь неизменным, можно полностью поменять другого

Сказать, что этот фильм гениален — ничего не сказать. Он сможет выжать слезу из любого, что тогда говорить о чувствительных людях, к которым я себя отношу. Это очень тяжёлая психологическая драма, хотя кое-где режиссёр балансирует и между комедией. Есть очень много забавных моментов и диалогов, но всё равно за ними — горечь. Потому что нельзя смеяться над больным человеком. Мне искренне жаль Рэймонда. На него невозможно сердиться, хотя иногда хочется. Он хуже ребёнка, и за ним нужен постоянный контроль. Но он может чувствовать. Эти его приступы паники, хотя бы это. Просто он живёт в своём мире, на своей волне, и чувства там такие же. Всё по его правилам.

Любопытно смотреть за тем, как меняется характер Чарли, сначала ужасного эгоиста — это он, чёрт возьми, ничего не чувствует! — да, ужасный эгоист и грубый сноб, который за неделю совершенно поменялся. Разумеется, он не продумал всего насчёт жизни со своим братом. Он безрассуден, ведь жить с таким человеком, и не неделю, а всю жизнь — очень тяжело. В клинике ему лучше, уверяют врачи, рассуждая трезво. То, что братья нашли понимание, отображается лишь в паре скупых фраз Рэймонда о том, что Чарли — его друг, и что двое лучше, чем один, хоть речь и шла о картах и фишках казино. Но где гарантия, что это просто не повтор слышанных ранее фраз? Очень грустный осадок остаётся.

Человек дождя… Интересная игра слов. Только после того, как Чарли узнал, что воображаемый друг детства — Рэймонд, только тогда он до конца раскрыл свою душу и искренне полюбил брата. А когда Рэймонд хозяйничает на кухне? Слёзы наворачиваются вслед за снисходительной улыбкой. Да, на него определённо невозможно злиться. Или эта пародия на поцелуй в лифте? Бедный человек. Которому, тем не менее, хорошо и комфортно в своём мире, с этим точным распорядком, с этим маленьким телевизором. И ещё эта удивительная способность быстро считать. Сначала можно усомниться — действительно ли Чарли любит своего друга детства, человека дождя? Но нет, чувства правдивы, ведь азарт от выигранных денег не заменил искренней привязанности. В фильме и игре актёров (которая просто на высоте) всё отлично показано.

По идее всё закончилось хорошо, ведь этот человек дождя смог изменить своего брата в лучшую сторону. Но почему же так грустно? Почему слёзы наворачиваются?..

10 из 10

Фильм — легенда, которая в своё время поразила многих, набрала наград и растопила сердца всех зрителей, которые познакомились с ней. А вот я только совсем недавно добрался до этой картины. В своё время фильм произвел фурор, поэтому смотреть его только сейчас, если вы ещё, конечно, не видели, может нехорошо сказаться на восприятии. С момента выхода картины сняли множество подобных продуктов, поэтому того эффекта, который вызывал «Человек дождя» в своё время, уже не получить. Но, тем не менее, очень трогательная и мотивирующая мелодрама.

Сюжета я даже касаться не хочу, ни на секунду, так как можно случайно выдать важный спойлер. Дам вам только общую тему. «Человек дождя» позволяет увидеть, как в лучшую сторону меняются люди, выявить добрые намерения даже в самых тёмных, алчных уголках души. Сочувствие и доброта сопровождают зрителя на протяжении всего просмотра. Фильм действительно заставить задуматься о своих поступках и покажет всем, что не стоит судить человека по внешнему виду — мы должны познакомиться с богатым внутренним миром. Раскрывается само название картины «Человек дождя», делая его и реальным, и воображаемым одновременно. Дастин Хоффман очень понравился в своей необычной роли. Приятно и мило. А вот музыкальное сопровождение весьма уместно аккомпанирует эпизодам. Честно, я и не зацикливался на композиторе. Но Ханс Циммер сделал милую вещь.

Фильм, в котором его работа является именно тем, что и должно быть — прекрасные музыкальные эффекты под сюжет фильма, не вызывающие бурю эмоций, которых здесь итак полно, а будто музыка спокойно плывёт по течению вместе с сюжетом, а не так, что сейчас саундтрек тащит на себе весь фильм. … «Да, «На заре справедливости», это я про тебя»… Не нужно эпика от композитора, всё в меру.

Добрый, волнительный фильм, который придёт по вкусу многим. Приятного просмотра.

Вышедшая в 1988 году картина Барри Левинсона «Человек дождя» моментально завоевала широкое признание и была удостоена многих наград. Сентиментальная история путешествия двух братьев через всю Америку покорила и зрителей, и критиков. Картина была удостоена множества наград, включая 4 Оскара.

Сюжет сложностью не отличается. Но история передана так, что полностью погружает в происходящие события. Вызывает самые разные чувства и переживания. Позволяя полностью проникнуться в данную историю. И 2 часа экранного времени пролетают незаметно.

Главную роль младшего и эгоистичного брата «Чарли Бэббитта» исполняет любимец женщин Том Круз. Эта роль является одной из лучших его работ. Но главной жемчужиной является прекрасный Дастин Хоффман. Роль больного аутизмом «Рэймонда Бэббита» считается вершиной его карьеры. Именно здесь актерский талант Хоффмана проявился во всей красе. При этом сам он поначалу эту роль не любил, но впоследствии переосмыслил её значение. Такое перевоплощение не могло остаться незамеченным. И как результат заслуженный Оскар за лучшую мужскую роль. Главную женскую роль исполнила итальянская актриса Валерия Голино. Невероятной красоты девушка покорила меня полностью. Её роль второстепенная, но ей удается полностью раскрыть характер своей героини и передать весь спектр эмоций.

Великолепная работа оператора Джона Сила также была отмечена номинацией на статуэтку. Красивые кадры американских пейзажей и необходимое подчеркивание эмоций и переживаний дуэта главных героев. Это удачное сочетание делает визуальную часть красивой и насыщенной.

Нельзя не отметить музыкальное сопровождение молодого тогда ещё Ханса Циммера. Не выдающееся, но свой вклад безусловно вносит.

Человек дождя душевное, эмоциональное и очень доброе кино. Картина которая вызывает бурю эмоций и удивительное послевкусие. Тот самый случай когда фильм можно рекомендовать абсолютно всем. Он не оставит вас равнодушным.

8 из 10

Мне этот фильм рекомендовали в первую очередь как социальное кино. Что очень зря. Начала бы я его смотреть как просто фильм, претензий было бы меньше.

Что сказать, я предвзято отнеслась. Мой самый близкий родственник, хоть и не аутист, но близкок к этому диагнозу. По этой причине я улыбалась в моменты безобидных зацикливаний на правилах распорядка жизни героя Дастина Хоффмана. Люди такого типа невоносимы только, если столкнуться с ними по причине получения какой-либо выгоды, как было и у героя Тома Круза. А на самом деле, поучиться у аутистов стоит много чему.

И главное в этом фильме для меня — это момент разлома этого «нормального» человека. У него проблемы с бизнесом, проблемы с девушкой, проблемы в жизни в конце концов. И, когда он узнает, что все имущество от отца (единственное, что бы он от него мог взять за неимением понимания) достаётся странному, неспособному даже оценить этих возможностей «сумасшедшему».

Этот конфликт порождает ситуацию, это непонимание главного героя формирует завязку.

Вот он злится, что, мало того, что его всего лишают, так ещё и отдают это тому, кому это не нужно. А ему, этому автомобильному бизнесмену (а поссорился он со отцом из-за машины) так нужны эти средства. Так нужно облегчить свою жизнь. И сначала он к этому внезапно объявившемуся брату относится потребительски. Как к преграде, которую стоит перетерпеть.

Но что происходит потом. Это не как в жизни бывает: договорился, пришёл к общему знаменателю. Это тот случай, когда ты видишь чистое, но (благодаря своим способностям) гармоничное существо. Эти зубочистки и телефонная книга даёт понять, что это настоящий человек, просто его несостоятельность в делах житейских порождает патологическую тягу к планированию каждого дня. Зато высвобождает потенциал на способности памяти и быстрого счёта, которыми не обладает обычный человек.

Этот фильм не про людей, страдающих аутизмом (хотя какое это для них страдание). Это фильм про гармоничность мира.

Кто-то получает красивую женщину, друзей и попытку устояться в обществе. А кто-то распорядок дня и огромные деньги. Не справедливо? А нужна ли Чарли эта любящая и готовая на все ради него девушка?

Они братья, противоположности. И только в гармонии с друг другом они могут иметь всё для счастья, хоть и концепции счастья у них разные.

Претензия к фильму конкретная: что, если не пение бы человека дождя, все пошло бы по-другому? Или это нужно было для того, что в этом фильме отец был бы не такой отрицательный герой?

8 из 10

Откровенно не люблю Тома Круза и более, чем прохладно, к Дастину Хоффману.. Не плохо, не хорошо, я не комитет киноакадемии и влияния на судьбу великих актеров оказать не сумею, даже если бы захотела. В том, что великие, сомнений нет, хотя бы потому, что испытание временем пройдено обоими блестяще. Ни Круз, продолжающий барахтаться в бесконечно невыполнимых миссиях; ни Хоффман, будто бы совсем исчезнувший после «Тутси» и «Крамера против Крамера», не покинули по сей день первого эшелона.

Не надо морщить лоб, припоминая: ну вот тот симпатичный/придурковатый, который играл (краткое описание роли) в (краткое описание сюжета). Связка имя-образ работает в случае обоих безупречно. А это именно и есть признак принадлежности к категории медиалиц первой значимости. Так вот, для меня, зрителя, руководствующегося субъективным критерием личных преференций и ничем больше, внушительной фильмографии обоих могло не быть вообще. Достаточно «Человека дождя» И наоборот: не будь этого фильма, оба актера остались бы теми, кто проходит по периферии сознания, как «тот занятный, что играл в, как бишь его…».

Фильм гениален. И нет необходимости пересматривать его ежемесячно, чтобы получить тому подтверждение. И раз в год не нужно, и даже раз в десять лет. Смотрела четверть века назад, а впечатление не ушло, не «забилось» другими, более актуальными и свежими по времени. Мне даже кажется иногда, что нет необходимости вообще видеть; довольно того, что это существует. Как артефакт, насыщая континуум отменного качества ментальной и эмоциональной энергией.

С лучшими книгами-фильмами-театральными постановками так. Они аккумулируют определенным образом заряженную душевную энергию читателей и зрителей и не надо было читать «Евгения Онегина», чтобы знать, что роман гениален. Более того, НАДО БЫЛО НЕ читать его в восьмом классе средней школы, когда прочесть предписано. Что благополучно и сделала, отбоярившись просмотренной перед сочинением статьей Белинского. А прочла после тридцати, когда готова была воспринять идеальную соразмерность и сложную простоту этой вещи.

В случае театра еще более явно. Никто из ныне живущих, не усомнится в гениальности Качалова, Кина или Сары Бернар, несмотря на то, что никто не мог видеть их на театре. Их существование — тот самый артефакт, который продолжает быть, даже несмотря на физическое отсутствие их самих или запечатленных свидетельств. С кино, кажется, проще, но в сути — то же, что с книгами «Трамвай „Желание“ увидела сорока пяти лет отроду, а могла не увидеть вовсе. Знать, что фильм есть и что он шедевр, не мешало.

«Человек дождя» есть и он шедевр. История культурного негодяя, внезапно обнаружившего, что наследником отцовских миллионов стал не он, а дураковатый братец, о существовании которого прежде даже не подозревал. Чарли Бэббит — Остап Бендер, вариант Америки конца прошлого века: привлекателен, обаятелен, общителен, обладает выраженно комбинаторным умом. И «все, чем мир, молодой и богатый, наградил человека, любя» отсутствует в Реймонде. Неуклюж, неприспособлен, странен (чтобы не сказать больше) и производит впечатление полного идиота.

На чьей стороне симпатии? Разумеется — младшего из братьев. Да старшему наши с вами симпатии или антипатии и безразличны, он аутист, живет в раз навсегда регламентированном нормами и правилами мире. Кроме того, он гений счета (как выясняется позже). Что еще? Миллионы ему тоже без надобности, в отличие от младшего. Никаких ответов, никакой положительной динамики. Так, по мелочи: кое-что человеческое не чуждо Чарли; Реймонд иногда выглядывает из своей раковины, чуть приоткрывает створки.

Это кино о невозможности переменить изначальную данность, какими бы хорошими или плохими мы ни были, но о возможности приспособиться к ней и извлечь максимум пользы и удовольствия. Где, казалось бы, ни того, ни другого по определению не может быть. И, таки-да, это шедевр.

История являет собой собирательный образ, человека страдающего редкой болезнью, а именно аутизмом (с небольшим островком гениальности), что противоречит биографии Кима Пика, основного прообраза картины. Но поверьте, мало кому интересны медицинские термины, так что смущаться будет нечему. Неудивительно, что Дастин Хофманн получил Оскар, экранизации про «не таких как все», завсегдатаи кинопремии. Признаться, ожидания не оправдались, действие затягивалось чрезмерным увлечением болтать, порой о одном и том же. Отсутствие сюжетных перипетий является фишкой Левинсона, если верить некоторым источникам, но для зрителя со стороны вышло неубедительно.

Тем не менее списывать фильм со счетов не стоит, все-таки игра Тома Круза была на высоте, ведь в те времена тот уделял драме куда больше времени чем проходным боевикам. Особняком стоит виртуозное исполнение роли Дастина Хофманна удивившего меня, видящего того лишь в третьем кинофильме вообще.

Но я поймал себя на мысли, что его блестящая работа не впечатлила меня так как похожие роли Ди Каприо, в «Что гложет Гилберта Грейпа». Или Де Ниро в «Пробуждении», хотя последние остались без заветной золотой статуэтки из-за определенных причин, ну да ладно.

Резюмируя хочется отметить музыку, наличие Ханса Циммера скрасило картину не хуже отличного сценария. Пару-тройку раз режиссеру удавалось забраться под ребра зрителям и эти моменты весьма ценны, но приходилось терпеть немало времени чтобы их дождаться.

7 из 10

Есть ленты, которые можно (и нужно) смотреть всегда. Эти фильмы пробуждают человека становиться добрее, милосерднее, толерантнее… быть тем, кто несмышленышем сосал материнскую грудь и впитывал в себя все лучшее, что может быть от нашей природы.

Этот фильм — путевка в детство. Способность переосмыслить свое существование, быть добрее к людям (эдаким созданиям, способным на все ради своего эго). Он учит человеколюбию, способности к самопожертвованию, ради того, к кому привязался всей душой, познанию себя самого, познанию того, что может быть гораздо важнее своих собственных проблем.

Актерская игра: Дастин Хоффман и Том Круз навсегда останутся для меня дуэтом, который вряд-ли кто способен превзойти (хотя тут проскальзывает аналогия с 1+1) в данном жанре. Круз еще молод и не дорос до Итана Ханта, но, здесь, он играет гораздо лучше своего супершпиона. Верю в его эмоции перевоплощения в любящего брата, особенно, после сцены в умывальнике, когда он узнает, кто на самом деле «Человек дождя».

Дастин Хоффман: без комментариев. Гений! Не могу сказать, кто мог сыграть эту роль. Величие актера проявляется в его перевоплощении в разных героев. Способность сыграть любого человека, в любой ипостаси, в любых временных рамках, создав образ того героя, который хочет видеть любой зритель. Брависсимо!!!

Эту историю обязательно нужно пережить каждому. Подобных лент очень мало, а эта навечно вписала свое название в историю кинематографа.

9 из 10

Если Вы хотите узнать, во что всемирно обожаемый Криштиану Роналду превратится к полтиннику — посмотрите на Круза из «Человека дождя» и на пятую «Миссию». Потому, как заметил во время просмотра фильма 1988 года, они, оказываются, между собой очень похожи. Что лицом, что повадками, что улыбками, что нежными голосами, но только не прическами и не ростом. Вероятно, есть у смазливых известных и лучших в своем деле парней такая черта, как быть похожими…

Ну, это мое предположение…

… И вот фильм закончился, погас экран монитора. И я не знаю, что ему мне ставить: то ли 10 благодаря удачной, как и всегда, музыке Ханса Циммера в концовке и трогательному моменту (наворачиваются, кстати, слезы!), то ли 9, потому как кроме путешествия двух братьев и щепетильной ситуации ничего по большому счету не увидел, хотя фильм и был интересен. И Дастин Хоффман — это Дастин Хоффман.

Не открою тайны, сказав, что подобные фильмы про больных и о больных, всегда награждаемы и смотримы зрителем. И уверен, будь на месте Дасти Хоффмана подобные любители сложных ролей Хэнкс, Де Ниро, Аль Пачино, Ди Каприо — «Оскар» все равно бы был у них в кармане, а что касается фильма — то почет и признание. Таковы вот люди: заставь их плакать возле экрана или монитора — и ты в одном шагу от истории.

Во время фильма я все время всматривался в глаза Хоффмана. Пытался найти там подвох или что-то объясняющее толком как он играет: хорошо или негоже. И, по-моему… он действительно великолепен. По крайне мере на своем месте.

Что касается Круза, то я слегка разочарован. Ну, во-первых, это один из немногих его фильмов, где у Тома роль второстепенная и он как бы для добротного качественного фона. Во-вторых — он не супергерой. Ну и в-третьих, уж слишком смазлив он в этом фильме. Слишком засахарен и мягок. Хотя, наверное, что касается его игры, то из него получился действительно добротный актер второго плана, который уверенно справился со своей задачей. Но дифирамбы все равно бы ему не пел. Но это я…

Чего-то сверхъестественного от операторов, монтажеров и т. д. далее ждать не приходится, ибо фильм не самый высокобюджетный и никакой тут экшн не присутствует. Все точки и линии, а также рампы устремлены на Хоффмана и на Круза в меньшей степени. Но не отметить Ханса Циммера в N-й раз не могу. Наверное, как и Валерию Голино, знакомую по дилогии «Горячие головы».

Наверное, стоит отблагодарить режиссера за отсутствие критических моментов или гиппертрагизма в фильме. Т. е. — да, душераздирающие моменты в фильме будут и, разумеется, с Рэем, но до валидола в ваших руках дело не дойдет. И то, что удачно разрулилась ситуация с казино, с сигнализацией, с дальнейшим будущим — за это тоже спасибо. Нервные клетки, все-таки, не вечные.

Чего-то супергениального или сложного найти в фильме не удастся, да и в шустрое превращение Чарли-корыстника в Чарли-добродетеля с одной стороны веришь, с другой — как-то сомнительно все это, да и предпосылок серьезных нет.

Концовка и дальнейшее будущее буквально разжевано губами Тома Круза и оно не может не радовать. И вот то разжевание, пожалуй, и объясняет активную демонстрацию фильма для широких масс. На них фильм и рассчитан, наверное, потому и совсем не сложен.

История про аутиста и чудесное превращение брата влюбила в себя миллионы в свое время и не стала ничуть хуже спустя столько лет. С одной стороны она проста, а с другой…

Прекрасна!

9,5 из 10

Люди всегда являлись пожалуй самыми стереотипными и консервативными существами на этой планете. Ведь мы настолько сильно привыкаем к устоявшимся нормам своей жизни, что с огромной опаской, а порой даже с невероятнейшим трудом воспринимаем всё новое, необычное и странное. Будь это отдельные технологии, которые способны полностью перевернуть наше мнение о давно существующем, или же отдельные люди, которые будучи абсолютно отличительны от нас, всегда становятся жертвами недовольных взглядом, насилия и даже агрессии со стороны «цивилизованных нас». Точно так же и было положено начало отношений двух братьев Чарли и Рэймонда, которые до селе и не были знакомы вовсе.

Режиссер картины Барри Левинсон всегда славился поистине крепкими и сильными произведениями, которые на примере отдельных фильмов создавали впечатление поистине роскошной комедии, а на примере других — сильнейшей и глубочайшей драматической картины и безусловно данный фильм режиссера хочется сразу же назвать лучшим во всем внушительном творчестве режиссера. Чему явно способствует просто потрясающий саундтрек к исполнении гениального Ганса Зиммера, который можно смело назвать пожалуй лучшим и популярнейшим творением этого гениального мастера. Тем самым, вызывая желание не только наблюдать за происходящим на экране, но и вслушиваться в столь прекрасную музыку, оторваться от которой просто невозможно.

Практически весь фильм режиссера Барри Левинсона представляет собой полноценное «роад-муви», в котором главные герои картины не только проезжают сотни километров с одного пункта назначения к другому, но и пытаются догнать и наверстать все десятки лет пропасти своих отношений. Что в большей степени и рисует основную драматическую глубину картины. При этом, настолько глубоко и широко раскрывая каждого из персонажей на экране, меняя их в общении с друг другом и меняя их мир вокруг, фильм режиссера Барри Левинсона обретает тот образ, который очень заметно и сильно задевает за живое в глубине души.

Безусловно этому способствует просто роскошный актерский дует исполнителей главных ролей Тома Круза и Дастина Хоффмана, который я лично считаю одним из сильнейших за всю историю кино. Так как каждый из актеров в отдельности уже давно снискал лавры невероятно сильного драматического актера, а вместе актеры так вовсе создали нечто невероятное, что не может оставить зрителя равнодушным.

Однозначно это одна из первых действительно заметных ролей в карьере Тома Круза, которая впервые обратила на него внимание как на глубокого драматического актера и пожалуй даже до сих пор считается одной из лучших работ Круза за всю его карьеру. Круз настолько тонко и пронзительно показал то, как из корыстного и обиженного на жизнь продавца машин он наконец-таки превращается в настоящего человека с большой буквы и любящего брата, что не проникнутся к его персонажу симпатией и уважением просто невозможно.

Невероятно хорош и Дастин Хоффман, который настолько тонко прочувствовал своего персонажа, что безусловно его персонаж оказывается главной жемчужиной не только данной ленты, но и всего богатого творчества актера Дастина Хоффмана. Настолько, что описать словами всё великолепие его игры просто невозможно. Да и пожалуй бессмысленно.

В отличии от большинства других фильмов на подобную тему, режиссер картины Барри Левинсона исследует тему отношения нисколько общественности к людям, которые хоть, чем то отличаются от них, а лишь одного человека. При этом, максимально сильно удерживая нейтралитет и объективность на протяжении всей ленты. Но не скрывая, насколько сильно Левинсон симпатизирует своим героям и вот почему фильм создаёт впечатление не только глубочайшей человеческой драмы, но и очень светлой сказки. Что тоже не так то плохо. Ведь пока мы сами верим в лучшее и открыты для людей, которые отличаются от нас, надежда на лучшее общество еще есть.

10 из 10

Человек дождя — это однозначно одна из сильнейших картин, что мне когда либо доводилось видеть. Очень сильный драматический фильм с глубоким сюжетом, великолепным актерским дуэтом, потрясающей музыкой и истинной надеждой на то, что все мы едины и способны стать лучше. Будь ты обиженный на жизнь и эгоистичный человек, или же человек страдающий неизлечимой болезнью и живущий в своём отдельном мирке.

В фильме Левисона «Человек дождя» показана трогательная история взаимоотношений молодого человека, привыкшего жить на широкую ногу и его старшего брата, страдающего аутизмом. Молодой человек долгое время не знал о существовании брата, но, узнав, не испытал теплых чувств, а решил использовать его в корыстных целях. Не смотря на все это, со временем юноша привязался к этому странному трудному, но милому человеку.

Что такое аутизм? Аутизм — расстройство, возникающее вследствие нарушения развития головного мозга и характеризующееся выраженным и всесторонним дефицитом социального взаимодействия и общения, а также ограниченными интересами и повторяющимися действиями.

Теперь рассмотрим чем же занимаются психология и психиатрия и в чем их отличия. Врач-психиатр может консультировать и лечить психически здоровых и психически больных людей, выписывать лекарства, проводить освидетельствование людей и определять степень их психического здоровья и дееспособности. психолог — специалист с базовым психологическим образованием, который владеет методами оценки психических явлений и умением их корректировать.

То есть, по сути, аутизмом должны заниматься психиатры, так как это болезнь, требующая, нередко, медикаментозного лечения. Но, я считаю, что психологи тоже могут существенно помочь подопечному, так как, психиатр, зачастую, не имеет достаточного опыта клинической беседы, навыка проведения совместной деятельности с целью формирования новообразований и тд.

На сегодняшний день четкого ответа на вопрос «Аутизм — проблема психиатрии или психологии?» не существует. И психиатрия и психология вносят большой вклад в решение этой проблемы.

Вовремя подхватив тему «вьетнамского синдрома» в почти повторившем грандиозный успех «Взвода» фильме «Доброе утро, Вьетнам!», к которому он перешел от темы конфликта «футлярных людей», проваливших «великую американскую мечту» в «Алюминиевых человечках», Барри Левинсон как раз достиг пика своей карьеры, став проводником для мыслей, чаяний, надежд и скорбей миллионов американцев — в 1988, с появлением «Человека дождя» — сильного, глубокого, проникновенного фильма, восхитившего на этот раз не только Америку, но и весь мир.

«Человек дождя» запустил конвейер, по которому пошли ленты, сталкивающие мир неполноценных людей с миром полноценных, взаимно обогащая эти миры (хотя до этого были «Люди дождя» Копполы, но они не оставили такого мощного шлейфа): «Пробуждение», «Запах женщины», «Форрест Гамп», «Я — Сэм» и т. д. Так что в каком-то смысле «Человек дождя» стал по-настоящему этапной, эпохальной лентой. До сих пор именно по этому фильму и знают Левинсона — это был грандиозный успех, который он повторить так и не смог и в который изначально не очень-то и верил.

Есть версия, что идею фильма сценаристы Барри Морроу и Рональд Басс позаимствовали у…Сэммо Хунга, Барри Вонга и Джеки Чана. В 1985 году Хунг снял удивительный и совершенно нестандартный для себя фильм «Сердце Дракона», рассказывающий о том, как младший брат, сыгранный Джеки Чаном, вынужден ухаживать за своим умственно отсталым старшим братом, которого сыграл (и на удивление прекрасно!) сам Сэммо. Фильм трогательный, искренний, почти начисто лишенный «экшена». У кого получилось лучше раскрыть «семейные отношения» — у Хунга или у Левинсона — еще вопрос, а вот конфликтов, подводных камней, нравственных дилемм, контрастов, правды в «Человеке дождя», конечно, больше.

Надо сказать, что сценарий затачивался под братьев Куэйд. Но с ними ничего не получилось, тогда в проекте появился Хоффман — в роли вполне вменяемого Чарли. А на роль Рэймонда приглашали Джека Николсона. Что бы сделал демонический Николсон с этой ролью, трудно предположить, но Хоффман видеть рядом с собой Николсона не хотел. Два капризных гения не поделили съемочную площадку. Сам Хоффман поставил условие, что играть его брата должен его приятель Билл Мюррей, которого он уже затащил на съемки «Тутси». Мюррей был не против, тем более, что играть психа хотел (позже он продемонстрировал это в «А как же Боб?», где по иронии судьбы сыграл аутиста). Но продюсеры замялись, а тут и сам Хоффман занервничал — понял, что из его рук уходит редкая возможность показать свой лицейский дар. Рэймонд — это целый мир, целая Галактика, раздолье для актера, желающего продемонстрировать отменную технику.

К тому же Хоффман увидел Лесли Лемке — слепого аутиста, воспроизводившего на слух целые фортепианные концерты и Ким Пика — гения, помнящего дословно каждую из 15 000 прочитанных книг. Это так поразило Хоффмана, что другие роли его интересовать перестали. И продюсеры стали подыскивать кого-то, хоть отдалено напоминающего Хоффмана внешне. Этим «найденышем» оказался Том Круз — красавчик и дамский любимчик, который тоже очень хотел доказать, что он не только красиво улыбаться способен.

Хоффман, как истинный адепт системы Станиславского, не терпящий фальши в ролях, потребовал подвести роль под научное обоснование и сделать Рэймонда аутистом, без всяких художественных упрощений и условностей. Многие дни он провел, наблюдая за аутистами и саванами, вживаясь в роль, выдав в итоге потрясающе достоверный образ «гениального идиота», добившись полного слияния со своим персонажем. Он настолько правдив в роли Рэймонда, что не только мастера в театральных вузах рекомендуют наблюдать за его игрой, но и преподаватели социологии, психологии, психиатрии. Вот он здесь, среди нас, на экране — со своим взглядом мимо собеседника — в никуда, взглядом пытливым и одновременно пустым, человек, для которого мир людей не существует, поскольку слишком нелогичен. Перед нами человек по имени Рэймонд, за которым стоит Хоффман, актер с беспощадной требовательностью к себе и другим, с высокой верой в искусство, с правдой жизни.

За Хоффманом, который сыграл одну из своих лучших ролей, Том Круз остается в тени, хотя вообще-то это история именно Чарли, а не Рэймонда. Это ему предстоит измениться, научиться понимать и ценить других людей, слушать и слышать, быть ответственным, обрести семью, спастись от одиночества, страха, излечиться от эгоизма, цинизма, лицемерия и бесконечной лжи самому себе.

Его история меня тронула, я ему поверил. При том, что Круз обычно оставляет меня равнодушным. В нем легко можно узнать типичного жителя современного мегаполиса, раздраженного всем на свете и зацикленного исключительно на самом себе — стяжателя и лжеца. Я вижу их каждый день в метро. Может быть, и я в чем-то — один из них. И, как ни странно — этот вполне вменяемый молодой человек и есть человек дождя — больше, чем его невменяемый брат. Рэймонд не способен общаться с миром ввиду своего недуга, Чарли — сознательный мизантроп, он, как и Рэймонд, относится к людям, как к вещам, и ему свойственна четкая система во всем, и он тоже выстроил свой жалкий мирок, чтобы спастись от напастей и тревог «большого мира», но он это делает сознательно, имея все возможности не быть человеком-функцией. Крузу удалось раскрыть характер этого «алюминиевого человечка», который, несмотря на гонор и внешний лоск — всего лишь такой же беглец, который понимает своего брата гораздо больше, чем ему хотелось бы. Это, кстати, одна из проблем фильма — кто более не приспособлен к жизни в обществе — заторможенный Рэймонд или постоянно идущий на конфликт с самим собой Чарли. Мне понравилась та сдержанность, с какой Круз сыграл приступы ярости, великодушия, неожиданной нежности. Для него, как актера, это был значительный шаг вперед.

В фильме поднимается много щекотливых тем, он не становится слащавым, не уходит в глубокие психологические исследования, но умудряется не быть однозначным, плоским — в этом заслуга в том числе не прилизанной, шероховатой, даже грубоватой режиссуры Левинсона.

В этом смысле — фильм стал очередным диагнозом близости и одновременной разобщенности человеческих отношений в бездуховном современном мире. Не сухим врачебным диагнозом, а прочувствованным, трогательным, искренним, настоящим, написанным на общепонятном человеческом языке. Поэтому фильм, наполненный своеобразной атмосферой Америки 80-х, оказался все-таки всенародным шедевром, одним из лучших фильмов эпохи. В нем есть правда жизни. Не американской, российской или китайской. Просто жизни, в которой никто никому не нужен и где нужно пройти долгий путь для обретения хотя бы одной родственной души.

10 из 10