Квадрофения (1979)

«Квадрофения» фильм, основанный на одноименном музыкальном альбоме группы «The Who», одной из самых ярких мод-групп, вышел в 1979 на волне возрождающегося интереса к мод-культуре 60-х, но принят был неоднозначно. До сих пор ведутся споры о его роли в популяризации мод-движения. На мой же взгляд, этот великолепный фильм не то что не популяризатор или идеолог, он провокатор и саботажник, давно разуверившийся в идеалах, о которых рассказывает.

Прыщавые дрищи, разъезжающие на мотороллерах по унылым улицам Лондона 1965-го — это те самые создатели фильма, те, кому в середине 60-х было 18 лет. Это режиссер Фрэнк Роддэм, выступивший с этим фильмом как дебютант, но уверенный и горящий темой, которую если и не знает изнутри, то изучил досконально. Это и сценарист Мартин Стеллман, и продюсеры фильма, и члены группы «The Who», и актеры старшего поколения.

Вряд ли все они были модами, но все они были молодыми. Необязательно быть модом, чтобы почувствовать и понять этот фильм, мод — это только оболочка: костюм, мотороллер, прическа, музыка… Но все это натянуто на вечный молодежный бунт, вечное стремление к свободе, бегству от себя, от папочкиных идеалов, от необходимости становиться взрослым. Я не был модом, и вообще впервые услышал о них в этом фильме, но я чувствовал всю боль, все смятение, весь страх героя, оказавшегося перед необходимостью взрослеть, потерявшего все ориентиры и оставшегося один на один с самим собой, и, как краб, вылезая с кровью и болью, голым и израненным из панциря былых убеждений, яростно отбиваясь от всего, что кажется слишком благополучным, правильным, мещанским, умирающего и воскресающего вновь совсем другим.

«Квадрофения» — это притча о взрослении, а не фильм о модах. И, конечно, в 16 лет и в 35 он будет смотреться совершенно по-разному. Да, в нем кипит кровь яростных ненавистников благополучия тупеющих перед телевизором работающих на ненавистной работе и 24/7 разочарованных в жизни папочек-мещан. Но фильм и ясно дает понять, что весь этот «бунт без идеала» — ведет только к саморазрушению. И горе тем, кто не осознает этого своевременно. Они не станут мещанами, но они просто погибнут, не успев повзрослеть.

Теряя нравственные и культурные ориентиры, не имея крепкого лидера и идеологических основ, моды-анархисты возводят на пьедестал развлечение, делают его своим культом и целью жизни. Что такое развлечение? Это уход от проблем. Но проблемы есть, от них не уйти. И тогда появляются наркотики, заставляющие войти в другое состояние, уловить другой ритм жизни, ритм, необходимый для кайфа. Но наркотический дурман проходит, а после него еще ненавистнее бурчание полупьяного папаши, еще серее промозглая лондонская сырость, еще тупее начальник-наполеончик, распекающий подчиненных с видом вдовствующей императрицы, еще острее боль от неразделенной любви и предательства друзей, скука, скука, скука. И хочется снова уйти, сбежать, не видеть. Но, куда бы ни бежал, себя везде берешь с собой и все равно остаешься наедине с собой — брошенным, не нужным, жалким, растерянным, не любимым, отчаявшимся, трясущимся от страха вступать в жизнь, в которой ты не более, чем крохотная молекула.

«Вот почему я мод, — говорит Джимми, — нужно же быть кем-то? А иначе можно просто броситься в море и утонуть!» В этой фразе — развенчание всех фантазий и мифов о модах. Ведь нужно же, чтоб каждому человеку было, куда пойти. Вот вам и моды. Идти им некуда, только друг к другу. А если и есть куда, то они ничему и никому не верят — в силу юношеского максимализма и отрицания. Это просто несостоявшиеся подростки, которые неистово хотят быть кем-то! Нужными. Понятыми. И поэтому они с такой одержимостью бросаются во все, что позволяет им задешево приобрести какой-никакой статус, какое-то уважение, какое-то понимание, ощущение группы, боевого ордена, некоей важности и собственной миссии. Самый впечатляющий эпизод этой массовой одержимости, ощущением общности и собственной силы — драка с рокерами. В толпе не нужно думать, в толпе своих все — единый организм, коллективный разум, движимый общей болью и общей ненавистью, и не важно, есть ли у тебя самого личная ненависть (в фильме у главного героя есть друг-рокер, дружбы с которым он мучительно стыдится). Но как только исчезает понимание, как только разваливается общность, теряется коллективность разума, ты перестаешь быть боевой единицей, ты лишь деталь, одиноко валяющаяся в ожидании того, кто тебя подберет и вставит в механизм. Именно поэтому на плодородной почве движения модов позже взросли ростки скинхедов. Ведь так хорошо не думать и не отвечать за свои поступки. Ведь ненависть — это развлечение, она снимает все вопросы и дает ясные ответы.

В фильме нет антагониста. У героя нет врагов. Рокеры, родители, полиция, начальник… все они враги, но лишь потому, что главный и непримиримый враг — внутри. И сражаться с ним не хочется, ибо он предлагает удобную жизнь. Хоть и короткую. Разочаровываясь в кумирах и философии, обманываясь в любви и поняв неискренность дружбы, Джимми не видит иных возможностей, как опять сбежать. Уже насовсем.

В финале нас ждет истинно антониониевский кадр прощания с былыми иллюзиями. То, что совершает Джимми — поступок все еще загнанного в угол ребенка, максималиста, рвущего с прошлым сразу и насовсем, но это уже поступок, возможно, первый шаг к исцелению, которому всегда предшествует длительная ломка.

Поколение потерянных, показанное в фильме — универсально. Это и герои «Лихорадки субботнего вечера», и советского «Курьера», который, я думаю, немало почерпнул из Квадрофении» (советские кионшники видели гораздо больше западного кино, чем рядовые зрители), и «Американской истории Х», и «Альфа дог», и «Забриски пойнт» и вообще любого фильма о бунтующих, мятущихся, бегущих от себя и своего прошлого, застрявших в осознании собственной беспомощности молодых. Каждый зритель сможет найти в ленте себя в каждой эпохе. Кто-то будет недоволен, что его подзабытые идеалы оказались так грубо растоптаны, кто-то будет очарован антуражем и музыкой, кто-то восхитится правдивыми эмоциями молодых и абсолютно естественных актеров, кто-то увидит, как реальность грубо вторгается в тщательно выстроенный мир юношеских иллюзий и разрушает его. В любом случае, если вы были молоды или молоды сейчас, «Квадрофения» не должна оставить вас равнодушным.

10 из 10

«…И тусовка, как высшая форма жизни…»

М. Борзыкин

Почти два часа скучнейшего повествования о жизни маргинала в тусовке модов, заканчивается его как-бы прозрением. Герой понимает, что моды — как и прочие тусовщики, например, рокеры, показанные в фильме, такое же дерьмо, как и весь остальной мир взрослых, окружающий его. Один из рокеров так ему напрямую и говорит: «Все мы под одеждой одинаковые». Но Джим сначала в это не верит, продолжая летать в иллюзиях. Он считает себя выше окружающих т. к. принадлежит к модам, по его мнению, высокоинтеллектуальным бунтарям, сверхлюдям, на недостатки которых, можно смело закрывать глаза т. к. на самом деле они авангард и надежда человечества.

В 1979 году был экранизирован еще один рок-мюзикл «Волосы». С точки зрения киноискусства, фильм получился сильнее, чем «Квадрофония». Более выразительный музыкальный материал, в купе с интересными режиссерскими находками от Милоша Формана сделал фильм как минимум очень обаятельным, но до сиюминутного успеха «Квадрофонии» ему было далеко. А все потому, что в нем главные герои так и остаются под бременем своих заблуждений, продолжая недоуменно обвинять в своих бедах мир взрослых.

Так в чем же заключалось прозрение Джима в результате которого скучнейший фильм, казался молодым панкам и сочувствующим им тинэйджерам из 1979 года актуальным искусством. Давайте разберемся.

По фильму взбунтовался только Джим. Мы имеем ввиду — духовный бунт против окружающего мира, а не тот хулиганский погром организованный модами и рокерами, показанный в фильме. Что же с ним было не так?

Факт N1

В отличие от прочих тусовщиков, у Джима его мотороллер постоянно барахлит т. е. он старый, б/у.

Факт N2

У Джима нет подруги.

Отсюда вывод: Не смотря на то, что Джим работает курьером, денег ему хватает, только на заправку мопеда и себя любимого таблетками т. к. на все остальное деньги в его возрасте дают родители.

Факт N3

Джим из менее обеспеченной семьи, чем основная масса модов.

И этот последний факт самый главный, обеспечивающий ему постоянные нервные срывы на почве наличия плохого мопеда, отсутствия денег на девушек и необходимости работать.

Вот и фантазирует Джим на счет того, что в тусовку, его взяли не потому, что он чей-то друг детства, живущий по соседству, а потому, что не смотря на отсутвие необходимого социального положения, он умен и понимает философию модов. Вот и козырь оказался рядом с ним в автозаке, естественно не случайно, как ему кажется, вот и девушка разок дает ему. Вот и уносят его фантазии в буйное помешательство. Была б у него возможность купить новый мопед и оплачивать девушек, модов бы он рассматривал не более как кружок по интересам для веселого времяпрепровождения, а не как борцов за идеи светлого будущего. В итоге, он увольняется с работы, скидывает пошлый мопед с горы, вместе с надеждами катать на нем девок и приходит к выводу, что мир дерьмо.

А какие впрочем, были у него альтернативы, если бы у него и мопед был и девки?

1 Вариант: Стать взрослым, одуматься, умереть.

2 Вариант: Перейти в лагерь хиппи, продолжая инфантильный полет и умереть.

3 Вариант: Перейти в лагерь хиппи, одуматься и стать взрослым, умереть.

Но у Джима свой путь, самый модный в 1979 году — путь протопанка.

В издательстве «Политиздат» в начале восьмидесятых вышла очередная редакция книги для молодежи «Что значит быть современным». Две статьи привлекли особое мое внимание. Первая о хиппи, вторая о панках. Названия у статей были очень остроумные и максимально соответствовали основополагающим идеям, раскрытым в них. Звучали они так: «Хиппи-энд» и «Бунт на коленях». Но то, что бунт на коленях, стало ясно только в начале восьмидесятых. В 1979 году для большинства молодежи об этом было ничего не известно. И идея фильма была воспринята на ура.

Вот так скучный фильм стал мимолетной культурной сенсацией, а немного позже, тот же сенсационный путь к успеху повторили советские рокеры.

Я досматривал «Квадрофению» и чуть не плакал. Мне было 14 с небольшим, я весь исстрадался из-за своей прыщавой рожи и полного отсутствия друзей, я чувствовал, что старею, еще не успев повзрослеть, потому что old rubbish на пластинках, от которого я схожу с ума, не пришло бы в голову слушать никому из моего окружения («I got to move with the fashion — or be outcast»). Да, я когда-то я знал английский еще хуже, чем сейчас, но уже любил свингующий Лондон такой горячей любовью, что никакой языковой и временной барьер не казался преградой.

Джимми, горланящий песню The Kinks. Джимми, прихорашивающийся перед вечеринкой. Джимми, лупящий кулаками по воображаемым барабанам и тарелкам. Джимми, окруженный самыми безбашенными друзьями и самыми симпатичными девчонками. Бесстрашный Джимми, шагающий в первых рядах, пьяный от влюбленности, криков толпы и счастья быть молодым.

Нескладный глупенький Джимми, неудавшийся Джеймс Майкл Купер, герой нашего времени. «Квадрофения» — еще одна Библия для подростков, и она, как и «Над пропастью во ржи» или, допустим, «Заводной апельсин», оказывается тем ценнее, чем раньше с ней знакомишься. У тебя и в помине нет девушки, ты в жизни не глотал никаких таблеток и не бродил по узким брайтонским переулкам, но ты все равно орешь что-то нецензурное из солидарности с главным героем и чувствуешь, как где-то внутри надувается огромный воздушный шарик под душераздирающую «Love, Reign O’er Me». Время летит, тебе почти двадцать, ты так и не повзрослел (ну разумеется!), тебя тошнит от свободной любви, алкогольных вечеринок и уличных драк… И ты вспоминаешь этот фильм с благодарностью. Уже видел, заранее знал, давно был готов.

Одетые по последней моде дружки и подружки идут к чертям, газетные вырезки со стен сдираются, почти новенькая на вид «Веспа» превращается в груду обломков. Есть моды, рокеры и прочая мишура — и есть настоящий ты («Can you see the reeeaaal me?..»), порой по-подростковому некулюжий, по-детски наивный и вечно одинокий, но способный любить и переживать не хуже, чем они, все остальные. А поэтому, как бы невозможно тяжело и больно ни было сейчас, — встань, отряхнись и иди дальше. В конце концов, ты просто не заслуживаешь быть неудачником.

10 из 10

Холодному брайтонскому морю, всему актерскому составу, любимым The Who и лично старине Таунсенду. Спасибо.

Пасмурное небо, залит дождем газон,

И шлёпая по лужам идёт домой пижон.

Закрыли танцплощадку, в бумажнике сквозняк,

Под глазом металлисты поставили синяк.

Эй ты, пижон, куда идешь

Скажи, пижон, где ты живешь?

Ну где же твой пижонский рай?

Держись, пижон, не умирай.

От холода и ветра дрожит его спина,

Порвалась на гитаре четвёртая струна.

И как назло сломался опять магнитофон,

Промокший и несчастный идёт домой пижон.

…

(БРАВО — «Держись, пижон!»)

Фильм «Квадрофения» далеко не для всех. Не ждите здесь чего-то развлекательного или какого-то невероятно интересного сюжета. Он для тех, кому интересно сугубо британское движение — моды и 60-е. Хотя, я думаю, если вы читаете эту рецензию и вообще зашли на страницу фильма, вы как раз к таким и относитесь. Собственно я, начитавшись и наслушавшись про модов от небезызвестного солиста, гитариста и худрука «БРАВО» Евгения Хавтана, сначала сильно заинтересовалась этой субкультурой, а потом решила посмотреть фильм, название которого тоже услышала в одном из интервью группы. За 2 часа любители модов и просто культуры прошлого столетия не смогут оторваться от экранов, хотя ничего захватывающего им не покажут.

Фильм про молодого человека, принадлежащего к этому движению. У него короткие ухоженные волосы, дорогие приталенные костмы, джинсы Levi’s и светлые поло. Он готов убить, если кто-то испортит его костюм. Он пижон, денди. Он ненавидит свою работу курьера, желает быть свободным. И таких, как он, много. Они тусуются почти каждый день, слушают бритпоп, ска, соул, ритм-энд-блюз и другую популярную на тот момент музыку. И это уже не тот задорный рок-н-ролл 50-х. Это пост-рок. На вечеринках и дискотеках молодые люди горстями глотают амфетамины и устраивают оргии. Наравне с этим показаны постоянные стычки с рокерами, которые всё время ходят с сальными волосами и в синяках, по мнению модов. И некоторые такие стычки заканчиваются масштабными погромами. У этих людей разные мировоззрения. Рокеры, в свою очередь, не понимают, как можно тратить все деньги на шмотки и тусовки. У модов — мотороллеры, а у рокеров — мотоциклы.

Некоторым эти снобы (моды) покажутся совсем неприятными людьми, заботящимися только о своём внешнем виде. Но не мне, поскольку испытываю какие-то нежные чувства к этой субкультуре. Ну, может сказывается ещё моё предвзятое отношение к рокерам, металлистам и панкам. Ничего не могу с этим поделать.

Но фильм, в любом случае, снят не для осуждения кого-либо, хотя поводов найдётся немало. Это просто история, отчасти британской моды, отчасти британской музыки, отчасти самой Англии 60-х. Кому это интересно, тот оценит, а кто-то даже поностальгирует по мокрым Levi’s, которые надо было разнашивать сразу после стирки.

10 из 10

Квадрофения (1979) Великобритания

Культовое кино о поколении британской молодежи 60-х — бунтарей модов и меломанов, основанное на одноимённом альбоме группы The Who 1973 года.

Сюжет описывает жизнь двадцатилетнего лондонского мода Джима, беззаботно проводящего время с такими же друзьями, ходя по бесконечным вечеринкам и задираясь с рокерами.

Фильм очень музыкальный, атмосферный и стильный, весь фильм звучит музыка группы The Who, под которую молодой Стинг крушит рокеров и участвует в разборках с полицией, играя главного мода и кумира главного героя.

Кому нравятся такие культовые фильмы, как: Стена (1982), Заводной апельсин (1971) и Если (1968) — тем сюда.

Рекомендую к просмотру.

Зеркала на ламбреттах, таргеты на майках, амфетамины в карманах, максимализм в голове. Поколение «Молодых» во всех отношениях. Это ли не прекрасно? Здесь есть все, что может быть в Англии 65. И это не фильм-фантик, как могло бы быть. Это драма. За побоищами в Брайтоне, за «louie louie», за «вечной молодостью» есть трагедия. Трагедия, которая есть с тех пор у каждого нового поколения.

Этим картина и прекрасна. Хотя. Я не знаю для какой категории это кино. Для фанатов Зе Ху, или для «тру» модов, или «каждый должен видеть это». Я не знаю. Я слишком предвзята. И слишком люблю шестидесятые.

За «токин» «баут май дженирайшн»

10 из 10

Этот фильм про модов. Этот фильм от модов. Фильм, снятый в 1979 году, как раз во время mod-revival`а (становления второй волны мод-движения). Кто, знает, быть может, как раз этот фильм и послужил этому? Фильм, снятой группой The Who — одной из величайших мод-групп, которая в своё время как раз и развалила движение. Один из лучших, если не лучший вообще, фильмов про британскую молодежь, про молодежь, которой надоел конформизм и серая жизнь консервативной Англии.

Фильм отличается от других фильмов тем, что на этот раз нам не показана любовь на фоне какого-то движения, а, наоборот, движение на фоне любви! В отношениях между Стефани и Джимми куда меньше романтики чем в том, как Купер беспокоится о своей Ламбретте и с каким трепетом он собирает коллекцию вырезок из газет.

Этот фильм про извечную проблему отцов и детей, когда взрослые не понимают идеалов молодых. Быть может, поэтому этот фильм и был признан этими самыми взрослыми несколько грубым? Этот фильм про парней, которые желали всегда выглядеть классно, которые любили веселиться и ходить на вечеринки семь дней в неделю, которые глотали амфитамины и устраивали в 64 году крупные потасовки, например такие как в Брайтоне. Этот фильм про жизнь, бьющую ключом.

Абсолютно британское кино, сделанное дебютантом Фрэнком Роддемом, открыто показывающее бунтующую молодежь начала 60-х.

Итак, Англия, на дворе 1964 год, молодежь разбита на два основных идеально-противоборствущих лагеря: «моды» и «рокеры». Невольно всплывает шутка Пола Маккартни на этот счет, когда его спросили:

- А Вы «мод» или «рокер»?

- Я «мокер «!

Не буду пересказывать фильм, скажу только, что в нем полно молодой горячести и бесшабашности, любви, секса, мопедов, труднопереводимого британского слэнга и мата и конечно, музыки 60-х, той самой прекрасной и неповторимой музыки, которая просто обволакивает весь фильм и не дает оторваться ни на минуту в течении всех 2-х часов просмотра.

P. S. : Почему-то считается, что фильм насыщен песнями группы The Who, полагаю, из-за того, что ими написан саундтрек к фильму, но на самом деле, непосредственных песен The Who в фильме дай Бог треть, остальную часть составляют хитовые британские песни начала 60-х.

Да, и вот еще что, желательно смотреть фильм все же в оригинале (можно с субтитрами), чтобы не ломать себе весь кайф!

9 из 10