Берегись автомобиля (1966)

Современный зритель знает Эльдара Рязанова как режиссера комедий, трогающих до глубины души. Конечно, в 1996 году еще не вышли всеми известные «Ирония судьбы», «Служебный роман» и «Вокзал для двоих», но фильм «Берегись автомобиля» уже породил начало советского классического кино, созданного Рязановым.

Юрий Деточкин (Иннокентий Смоктуновский) — типичный советский положительный персонаж. У него приличная работа (страховой агент), он заботится о своей маме и невесте, имеет социально одобряемое хобби (театр самодеятельности). Вместе с тем он оказывается борцом за справедливость в стиле Робина Гуда, вершившим самосуд над разного рода жуликами методом угона их автомобилей и спонсирования детских домов. Деточкин — этакий несуразный простофиля, которому сочувствует и сопереживает не только зритель, но и персонажи фильма: работодатель, друг по театру и, по совместительству, следователь Подберезовиков, и даже суд. Однако это не перестает делать Деточкина преступником.

Интересно отметить, что повествователь не раз упоминает о том, что эта история произошла в Москве, или в Петербурге, или вообще не происходила, однако съемки велись преимущественно в Москве, и опытный зритель, конечно же, узнал московские пейзажи в фильме.

С самого начала картины вырисовывается жанр, в котором будет разворачиваться сюжет. Томный интеллигентный голос повествователя погружает нас в фильм, параллельно демонстрируя картинку забавно крадущегося в темноте человека. В сопровождении уже узнаваемой с детства мелодии вальса, можно определить, что перед нами детективная комедия. Кстати, успешная работа Рязанова и автора музыки Андрея Петрова над этим фильмом ознаменовала дальнейшее плодотворное сотрудничество этого творческого тандема.

Элементы детектива использованы создателями фильма неспроста. Они являются площадкой для противостояния преступника и следователя, а также порождают заигрывание со зрителем, что в сумме усиливает юмористический эффект. Особую комичность фильму также придает игра актеров, исполняющих главные роли, особенно их мимика. Невозможно оторваться от лица Иннокентия Смоктуновского или не влюбиться в обаятельного фарцовщика Андрея Миронова.

«Берегись автомобиля» — кино очень динамичное, живое, захватывающее внимание. Отличительной чертой фильма являются превосходно поставленные и срежиссированные сцены погони. Особенно греет душу погоня за главным героем его невесты за рулем троллейбуса. Сразу гордишься образом сильной советской женщины. Современным языком — приятный феминизм.

Также занимательно наблюдать смену амплуа персонажей фильма. Тот, кто изначально видится зрителю хитроумным, изобретательным и неуловимым преступником, становится героем и зрительским любимцем. В то же время потерпевшие сами превращаются в преступников. Можно предположить, что такая легкая смена ролей обуславливается наличием у героя и злодеев схожей черты: все они считают, что цель оправдывает средства. Но так ли это на самом деле?

Конечно, мы радуемся, когда главному герою сопутствует удача, и злорадствуем над «жертвами» его преступлений. Словно стоит ему сказать: «Я больше не буду, честное слово», и мы готовы простить все его грехи.

Однако не стоит забывать, что это советский фильм с советской моралью. Закон есть закон, и даже самосуд из благих намерений не может быть выше закона. Общество может повлиять на человека, но изменить его в лучшую сторону, «научить» и «перевоспитать» может только государство. Государство не терпит девиантного поведения, пусть даже ради благородных целей.

«Берегись автомобиля» можно смело назвать бриллиантом советского кинематографа эпохи оттепели. Это по-настоящему родной фильм с близкими российскому сердцу говорящими фамилиями, добрым юмором и шлейфом совершенства классического советского кино.

'Берегись автомобиля' - комедия, сосредотачивающая в себе ведущие направления кинематографа своего времени.

Картина Эльдара Рязанова обросла народным признанием благодаря сквозящей сатире, высмеивающей быт той эпохи, однако главный отклик воспроизводят афоризмы киногероя Анатолия Папанова. Сильной опорой фильма становится уникальная история угонщика, интерпретирующая мотивы Робина Гуда в советскую утопию. Только утопия действует в границах обозрения Юрия Деточкина и остального ансамбля - когда приходиться отвечать за свои деяния, приговор будет суровым, но таким же справедливым, как и свершения протагониста. Усредненная мораль вводит в некое заблуждение, и все мы ждем положительного исхода событий. Однако его не будет. Зато данностью предстанет вся та же улыбка Деточкина - она кажется жизнерадостной, но уже искаженной. Счастливый финал это или трагичность жизнеописания, зритель выберет сам.

'Берегись автомобиля' - один из лучших экземпляров времен 'оттепели'. Очевидно, режиссер стремился вырваться из рамок привычного стиля государственной киносъемки. Нуар то и дело заигрывает на экране своими эталонными символами: плащ с высоким воротником, изобразительная манера передачи действий героя, атмосфера загадочности. Не гнушается Рязанов и немецким экспрессионизмом, передавая хрупкую натуру Деточкина в острых углах закона. Все это не переходит границы дозволенного, зато служит хорошим подспорьем в передаче совершенно нового киноязыка.

Обозначенным достоинством является игра Иннокентия Смоктуновского. Буффонада его телодвижений контрастирует с другими членами цеха по актерскому мастерству. Фигура Олега Ефремова отнюдь вызвана эстетскими идеалами детективов с ухоженными волосами и строгими костюмами. Благодаря этому вырисовывается картина 'ожидание/реальность', вызывающая комический эффект подобно немым фильмам с Чарли Чаплином.

В школе, где я учусь, недавно прошла неделя «добра», в рамках которой нужно было принести некоторые вещи для районного детдома: одежду, кухонные приборы, пластилин, краски и др. Такая вроде небольшая обязанность, ведь всего лишь нужно сказать родителям, а они уже сами решат, что отнести. Но…

В неделе семь дней, в сутках двадцать четыре часа, в часе шестьдесят минут, в минуте шестьдесят секунд, а, кажется, времени нет, памяти нет. Вот так и я забыла о неделе «добра». Только зайдя утром в школьный двор и увидев дежурных рядом с набитой всякими коробками машиной, я вспомнила и о недорогом пластилине, и о гуаши. В секунду все эти предметы перестали быть такими яркими, красочными. Все поблекло, и я замерла, а потом даже не понимая почему, открыла дверь и зашла в школьный гардероб как ни в чем не бывало. И эта моментная грусть для многих знакома, и знакомо то чувство беспечности, беззаботности, откровенной бессовестности, когда мы, окунувшись вновь в дела свои, уже не помним ни о гуаши, ни о пластилине, ни о теплой одежде.

Тогда встает вопрос: а кто эти люди, которые никогда не забывают не только о гуаши или пластилине, а о детях, у которых всего это нет? И вряд ли встретишь таких людей просто так, вряд ли удастся их поймать за чашкой чая или просто застать их дома. Так же, как и Юрия Деточкина, главного героя кинофильма Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Он просто застенчивый страховой агента, но зачем он совершает эти махинации с угоном автомобиля? Почему Деточкин готов пойти на преступление ради того, чтобы помочь детдому?

Ответ лежит в образах, использованных режиссером в своей киноленте. Именно они становятся неотъемлемой частью философского портрета героя, раскрывая всю глубину его детского, теплого характера.

Рязанов делает аллюзии на достаточно известных персонажей из мировой классики. Так в самодеятельном театре, где проводят свое свободное время Деточкин и следователь Подберезовиков, начинается подготовка к постановке трагедии Шекспира «Гамлет». Этот образ на прямую передает отношение героя к окружающему его жестокому миру. Он, как и Гамлет, чутко воспринимает реальность и ощущает себя единственным, кто может противостоять злу, несправедливости.

За два года до выхода на экраны «Берегись автомобиля» Иннокентий Смоктуновский сыграл Гамлета в одноименном фильме по трагедии Шекспира. Хотя сценарий к фильму Рязанова был написан намного раньше, подобное совпадение воспринимается, как добрая ирония автора над актером. Фильм наполнен и лирическими, и комическими моментами, поэтому по жанру больше подходит к криминальной трагикомедии. Например, закадровый голос Яковлева вызывает у зрителя улыбку, ведь происходит конфликт между тем, что мы видим, и тем, что слышим.

В сцене, где Деточкин рассказывает Любе, своей жене, все, что он от нее скрывал, появляется отсылка на роман Достоевского. «Ты! Ты идиот!» - кричит она. Таким образом князь Мышкин становится еще одной фигурой для сопоставления с Юрием Деточкиным. Он, будучи уже взрослым человеком, сохранил в себе детское мировосприятия. Он, не инфантилен, а чувствует мир под другим углом, так, как многие уже давным-давно успели забыть. На протяжении всего фильма мы видим то, как Деточкин улыбается, его движения, речь, намерения – все очень странное, чудаковатое и одновременно доброе, смешное.

Кажется, что Рязанов проводит через весь кинофильм тонкую нить еще одной отсылки на какое-то произведение. И это не всеми известный Робин Гуд, и даже не Дон Кихот. Хотя, конечно, поступки Деточкина во многом схожи с поступками этих героев.

Рассказ В.А. Шукшина «Чудик» во много перекликается с данной кинолентой. На протяжении всего произведения автор не дает имени главному герою, только лишь прозвище «Чудик» ведет нас через все повествование. Он так же, как и Деточкин, делает добро людям, которые его окружают. Но никто из них не оценивает его старания, пытаясь раздавить этого маленького человека с большой детской душой. На фоне мещанского образа Димы Семицветов Деточкин выглядит еще застенчивее, добрее и искреннее.

Образ главного героя в кинофильме «Берегись автомобиля» для многих так и остался просто смешным, нелепым и до конца непонятым. «Вор должен сидеть в тюрьме» или «Свободу Юрию Деточкину»? Я лично за второе. Все использованные режиссером образы грамотно подчеркивают непобедимость сильной души героя. Так на суде и обвинении фильм не заканчивается. Здесь мы отчетливо видим, что автор испытывает настоящую любовь к своему герою. В финале мы становится свидетелями улыбки того самого Гамлета, Идиота, Робин Гуда, Чудика или просто Юрия Деточкина, который помнил о детях, которым тоже хочется быть счастливыми и любимыми. Поэтому главному герою и дается говорящая фамилия «Деточкин», от такого яркого и беззаботного слова «дети».

Культовая высокогуманистическая советская кинокартина повествует историю бескорыстного страхового агента Юрия Деточкина, ведущего тайную двойную жизнь, периодически перевоплощаясь в полупрофессионального и чрезвычайно талантливого угонщика автомобилей, которые были куплены жуликами на заработанные нечестным путём денежные средства.

Кинолента богата благочестиво-праведным настроем, исходящим в первую очередь от главного героя повествования, который особенно восхищает зрителя после раскрытия причины ведения столь своеобразного образа жизнедеятельности, направленной на искоренение нечестивых коррумпированных наглецов, отчаянно желающих стоить больше, чем остальные жители бескрайнего союзного государства. Деточкин, конечно, противоправным способом отбирая новоприобретённые транспортные средства у взяточников, рискует попасться в крепкие и беспощадные тиски правосудия, однако не останавливается на своём крайне тяжёлом пути, ибо преследует ещё одну значимую цель, заключающуюся в перераспределении лихоимных денежных ресурсов на нужды детских воспитательных учреждений. Деточкин - благочестивец высшей степени, отчего вызывает невообразимую симпатию всех вокруг после обличения своих сокрытых некогда робин-гудовых занятий.

Кинофильм располагает к себе зрительское внимание потрясающе лёгким и одновременно феноменально добросердечным сюжетом, в котором задействованы прекрасные артисты своего времени, такие как Иннокентий Смоктуновский, Олег Ефремов, Ольга Аросева, Андрей Миронов, Евгений Евстигнеев и многие другие. Естественно, музыкальное оформление, как часто бывало в советском кинематографе, просто великолепно и представляет ряд запоминающихся мелодий, плотно оседающих в звуковом отделе памяти. И технически картина так же безупречна, чего только стоит восхитительная сцена погони мотоцикла за автомобилем, поражающая высоким пилотажем исполнительского мастерства каскадерского цеха.

Таким образом, 'Берегись автомобиля' - это высокохудожественное советское кинематографическое произведение, освещающее темы справедливости, человечности и дружеского взаимопонимания. Так хочется, чтобы такие люди, как Юрий Деточкин, существовали наяву и, может быть, тогда мир стал бы чуточку лучше, чем есть на самом деле. И дело в том, что каждый из нас может стать хотя бы немножечко похожим на него. Для этого нет необходимости обязательно заниматься такой же опасной деятельностью, что и он; достаточно просто быть честным и искренним перед собой и окружающими тебя людьми, не боясь обличить зло, каким бы сильным оно ни было.

Об этом режиссёре не слышали, наверное, разве что люди, которые редко смотрят кино, если вообще его смотрят. И я, в этом плане, не исключение. Я так же много раз читала оды любви кинокритиков в адрес работ Эльдара Рязанова, но до полноценного знакомства с ними всё никак не доходили руки. И вот этот день наконец настал.

«Берегись автомобиля» позиционируется как первый советский детектив со всеми прелестями фильмов тех лет, а именно:

Добротой и душой, которая чувствуется в каждом кадре, в каждой сцене и каждом диалоге. Ты одновременно симпатизируешь как «положительному персонажу» в роли следователя Максима Подберёзовикова, который в первую очередь показан не как строгий сотрудник органов, а как простой человек, любящий ходить после работы играть в театр самодеятельности, так и «отрицательному персонажу» - угонщику автомобилей Юрию Деточкину, ведь он не нарушитель закона - он борец за справедливость! Хотя слово «отрицательный» никак не вяжется с обаятельно-простодушным страховщиком Деточкиным, отрицательными в фильме скорее являются зажиточные советские «буржуа» и спекулянты, охоту на автомобили которых и ведёт наш страховщик, они, в свою очередь, на свои дачи и машины заработали, очевидно, путём нечестным.

Приятной операторской работой. Очень понравились кадры погони! Не знала, что преследование можно показать столь забавным образом, но Рязанову это удалось.

Прекрасным юмором. В этом фильме можно встретить всем нам хорошо знакомый дуэт из Андрея Миронова и Анатолия Папанова, а раз речь зашла о таких актёрах, то и уровень игры в фильме, как вы поняли, соответствующий. Но и конечно же, безусловно, актёры главных ролей Иннокентий Смоктуновский и Олег Ефремов заслуживают отдельных аплодисментов.

Социальными вопросами. Что важнее дружба или долг? Именно на такой вопрос предлагает нам ответить автор данной картины - Эльдар Рязанов.

8 из 10

«Человек как никто из живых существ любит создавать себе дополнительные трудности»

© Закадровая фраза из фильма

Свежесть мыслей и обилие метких фраз из «Берегись автомобиля» способствовали тому, что этот фильм обрёл на постсоветском пространстве такой же культовый статус как комедии Гайдая. Фильм и правда снят немного не в той манере, которой обычно придерживался Эльдар Рязанов. Вероятно, сказалось сотрудничество с Эмилем Брагинским, который приложил руку к сценарию.

То, что «Берегись автомобиля» — большое кино во всех смыслах, зритель понимает уже в первые минуты, когда закадровый голос Юрия Яковлева погружает нас в… нуар. В это сложно поверить, но в Советском Союзе тоже снимали нуары. Или во всяком случае пытались, как видно на данном примере. Характерной чертой нуара являются приглушённое или даже монохромное изображение, а также рассуждения о нечестной, насквозь прогнившей городской жизни. Поразительно, но в некоторых сценах персонажи едва-едва не срываются на открытую критику советской власти, за что можно поаплодировать стоя. Длинные пальто, широкополые шляпы и сигары во ртах преступника и следователя тоже выглядят как в типичном нуаре. Пожалуй, это тот случай, когда фильм не нуждается в колоризации, чего не скажешь о «Дайте жалобную книгу» и «Зигзаге удачи», тоже снятых Рязановым.

«Берегись автомобиля» уникален тем, что умудряется сочетать детектив, криминал и комедию. Позднее такие фильмы перестанут удивлять, но в 1966 году зрителям было не с чем сравнивать. Так что правы те, кто называют Рязанова создателем новой ветки советского кино. Огромному развитию этой ветки помогает по-настоящему мощный актёрский состав: Иннокентий Смоктуновский, Олег Ефремов, Ольга Аросева, Евгений Евстигнеев, Готлиб Ронинсон, а на втором плане также Леонид Парфёнов, которого вместе с Яковлевым почему-то не указали в титрах. Талант Смоктуновского не без причины хвалили, хвалят и будут хвалить, поскольку актёр настолько вживается в роль, что даже оказывает влияние на сценарий. В изначальной версии его герой с говорящей фамилией Деточкин выглядел более жуликоватым, но в итоговой версии честный преступник оказывается действительно честным. «Он виноват, но он не виноват!», метко подмечает следователь Подберёзовиков. Ещё один актёр, о котором нельзя не сказать — Донатас Банионис, который говорит своим настоящим голосом и с настоящим литовским акцентом. Редкий случай для советского фильма! Не меньший интерес вызывает и то, что Рязанов за два года до «Бриллиантовой руки» показал нам юморной дуэт Андрея Миронова и Анатолия Папанова. Пронырливый, но трусливый Семицветов (снова говорящая фамилия!) контрастирует с прямолинейным и грубоватым Семёном Васильевичем. Тут, кстати, важно заметить, что именно «Берегись автомобиля» стал первым или одним из первых советских фильмов, где часто раздаются шутки про тюрьму. Впрочем, данная тема уже спорная и с ней, пожалуй, фильм перебарщивает.

Для Вячеслава Невинного «Берегись автомобиля» стал определяющихюм фильмом на много лет вперёд. Простоватый автомеханик в исполнении актёра похож на его персонажей из более поздних лент. Зрелищные (даже по современным меркам) погони на автодорогах в городе и за его пределами тоже окажут влияние, уже на самого Рязанова. Быструю езду и/или аварии режиссёр снова покажет в «Невероятных приключениях итальянцев в Росси», «Иронии судьбы», а позднее и в «Тихих омутах». Ещё при жизни режиссёра персонажам из «Берегись автомобиля» поставят памятники, а уж это показатель истинной признательности и настоящего успеха.

Лишь одна деталь вызывает осуждение — недостаток справедливости в финале. Всё-таки полностью избежать идеологического давления не удалось. Жаль.

9 из 10

Когда я был маленьким, то помню, как бабушка тепло отзывалась об этом фильме. Я постоянно откладывал просмотр ленты и дотянул до момента, когда была закончена ее колоризация. Наверное, можно считать себя счастливчиком: цветную версию видели далеко не все граждане нашей необъятной. Впрочем, людям гораздо старше меня все равно будет милее черно-белый вариант, я практически уверен в этом.

Сюжет. Юрий Деточкин работает страховым агентом и в свободное время играет в театре самодеятельности. На первый взгляд кажется, что он является самым обычным гражданином, но на самом деле мужчина ведет двойную жизнь. Ночью он ворует у нечестных людей автомобили, затем продает их, а полученные средства перечисляет детским домам...

Эльдар Рязанов рассказывал, что в основу истории легла 'бродячая легенда' того времени о человеке, который угонял машины у людей, живущих на нетрудовые доходы, а деньги пускал на добрые дела. Начальные слова рассказчика немного вводят в заблуждение зрителя, ведь от детектива тут есть только завязка, все остальные детали разъясняются в течение 10 минут. Авторы хорошо раскрывают персонажей, затем создают интересные ситуации и подводят повествование к неминуемой развязке.

Атмосфера. Нудноватое начало компенсируется упорством Деточкина в охоте за машиной и занятной погоней. Надо сказать, что операторская работа проведена на очень высоком уровне: камера здорово задействована не только в динамике, но и в съемке с высоты. Хорошо подобранный актерский состав не разочаровал: Иннокентий Смоктуновский (Юрий Деточкин) блестяще сыграл странноватого грабителя, Ольга Аросева (Люба, невеста Деточкина) в нескольких сценах выдает поразительные эмоции и заставляет сердце зрителя сжиматься от чувств, а Анатолий Папанов (Семен Васильевич) прекрасно смотрелся в роли неунывающего тестя Семицветова. Олег Ефремов (Максим Подберезовиков) не слишком попал в роль и выглядел мягковато для следователя, Андрей Миронов (Семицветов) же часто переигрывал. Кстати, в сцене, где 'Волга' выезжает задним ходом с обочины на дорогу, я с удивлением заметил привязанный к ней трос. Позже я изучил список ошибок фильма и еще больше удивился, узнав, что это только одна из немногих неточностей. Не все помарки так уж легко заметить.

Юмор. Самые уморительные моменты происходят во время погони и ближе к концу картины. Вообще, это далеко не самый смешной фильм Рязанова, но нельзя забывать о том, что это все-таки трагикомедия.

Музыка. Мелодии ленты многие из граждан узнают с первых секунд. И это неудивительно: музыка в ленте не только запоминающаяся, но еще и приятная.

Итог. Отличное кино о приключениях неуклюжего вора с добрым сердцем. Некоторые эпизоды кино актуальны даже сейчас, хотя времена были совершенно другими. Возможно, именно этот фактор будет являться для вас одним из самых привлекательных.

8 из 10

(77%), причинять вред другим людям нельзя даже из благих побуждений...

Эльдар Рязанов взял привычный комедийный жанр и поставил его в рамки преступного деятеля. Картина берёт начало с угона автомобиля, что сразу даёт понимание, о чём будет данная история. Вообще, я думал, что она немного не об этом, но картина чётко ставит действия вора, прикрывая истинные мотивы. Фильм прекрасен в простой советской атмосфере. Быт граждан, трудовая деятельность, культура и этикет погружают в приятное времяпрепровождение.

Личность вора сразу становится известна зрителям, а вот его двойная жизнь играет всеми красками. Первое впечатление обманчиво? Скажите это Юрию Деточкину, альтер-эго которого никогда не раскрыть. Вторая сторона достопочтенного гражданина выражается в кружке культурной самодеятельности, где автор в иной интерпретации сталкивается с противоборствующей силой.

За законом и порядком следит, а, соответственно, отвечает за поимку угонщика следователь. Вот тут мы познаём догадки оперативных работников, пытаемся разобраться в преступных действиях. Благодаря отличному сюжету, главный герой всегда перед глазами, а совместное увлечение с блюстителем порядка делает этот фильм более фантастическим.

Роли жертв угонщика подбираются не просто так. В одной из них выступает Андрей Миронов, отлично раскрывающий линию переживания и попытки поймать вора. В этой картине второстепенные личности отлично гармонируют с главными. Тестя Миронова потрясающе воплотил Анатолий Папанов, чьи цитаты разлетелись на крылатые фразы. Это им ещё предстоит вместе ловить Юрия Никулина с его бриллиантовой рукой.

Фильм наполнен острыми действиями преступника, динамичным повествованием и выводит работу следователя до грани, находясь в одном эпизоде вместе с тем, кого надо поймать. Отлично это обыгрывается театральной постановкой, которая сопоставляет соперников в трагедии «Гамлет», минуя Советское противоборство. Картина раскрывает все карты и мотивы позже, когда ты уже понимаешь, что Деточкина загнали в угол. Но нет — его миссия и цель совершенно не попадают под понимание советского гражданина, тем самым удивляя и поражая своим откровением.

Картина создаёт многие неловкие ситуации, ставя выбор между законом и совестью, обыгрывает это с благородным посылом, создавая вокруг приятную атмосферу. Будь то помощь полицейскому с его мотоциклом или барные посиделки со следователем. Кажется, но как же так? Ведь есть преступление, есть преступник, но хитрые нити сюжета приписывают сюда поступок Брайана О’Коннера из первого «Форсажа». Вот оно отличное завершение этой истории. Но чувство неопределённости недолго остаётся со зрителем, вводя Деточкина в борьбу с самим собой и доказыванием праведности поступков.

Советское время, когда автомобиль был редкой роскошью граждан, позволить который себе могли очень престижные люди. В это время и происходит история угона, дабы осознавать, какое значение для потерпевших имеет авто. Замечательная картина с интересным раскрытием героев, богатым актёрским составов и знаменитыми фразами.

Эльдар Рязанов в который раз не разочаровывает зрителя. Своим фильмом «Берегись автомобиля» автор показывает, как грамотно можно переплести комедию с детективом и мелодрамой. Три жанра комфортно уживаются в одном фильме. Эмиль Брагинский в соавторстве с Эльдаром Рязановым написали актуальный на то время сценарий, тема которого остается злободневной и по сей день.

Идея фильма заключается в том, что не имеет значения мошенник ты или порядочный человек, если оступился, будь судим по закону, даже если ты действовал в интересах нравственности, морали.

Последовательность событий и их логика не вызывает вопросов, как и игра актеров. Центральный персонаж Деточкин (Иннокентий Смоктуновский). Его характер в полной мере раскрыт и понятен, что говорит о выполненной задачи сценаристов. Инфантильный образ, добрый взгляд, мотивировка персонажа, действия и достижение цели, все прослеживается и радует своей филигранностью сценария. Конечно нельзя оставить незамеченным роли Олега Ефремова, Анатолия Папанова, Любви Добржанской.

Диалоги составлены грамотно и интересно. Хочется выделить, как я называю, умный юмор. Развязка фильма не сказать чтобы яркая, но и не блеклая. Во всяком случае стандартная развязка для великолепного сценария. Опять же, трехчастная структура сюжета четкая и линейная. Композиция Андрея Петрова стала уже гимном этого фильма.

Кто не смотрел, обязательно к просмотру. Смотрится на одном дыхании, жаль что фильм не очень длинный и для второго дыхания тут попросту места нет.

8 из 10

Прекрасный фильм, с великолепным золотым актерским составом. Этот фильм меня раздваивал на две части. Во мне боролись комуняга и мой личный капиталист. И мне сложно сказать, кто же из них побеждал. Я переживала за всех персонажей, все они мне были близки и любимы.

Папанов, о великий актер, величайший человек. Как же великолепно он играл. Его персонаж вышел таким особенным, выразительным, интересным и невероятно смешным. Его фразы стали крылатыми и так много лет спустя, они все еще используются в нашем социуме. А все почему? Да потому что, в свое время они были преподнесены особенно красиво, особенно смешно.

Фильм наталкивает на размышления, он провоцирует терзание души и разума внутри зрителя. А как бы я поступила на месте Деточкина? А как бы я поступила на месте спекулянта? Конечно же я за Деточкина, конечно же, в суде я бы заступилась за него и попросила снисхождения. Но на его месте я бы остановилась сразу же после того, как на его след вышли. Почему он этого не сделал? Как мне кажется это уже было не чувство справедливости, а именно клептомания.

Зять, коего играет великолепный Миронов — он вызывал во мне самые приятные и нежные чувства. Во-первых, прекрасный, красивый и божественно талантливый Миронов. Не перестаю удивляться, как же в то время великолепно играли актеры, как же мы смогли вот это все так просто растерять. Так вот этот персонаж мне так близок. Как же я ему сопереживала, во время его слов — «Я человек с высшим образованием, должен почему-то таится, приспосабливаться, когда же это закончится». Как я его понимаю, как мне это близко. Я не знаю, как бы я выжила во время СССР. Как бы мне все это было чуждо, весь этот коллективизм и никакой возможности заработать чуть больше соседа алкаша, просто потому что не положено, несмотря на конституцию.

Фильм прекрасный, мне очень понравился. Тут собрались великие актеры, даже маленькие роли были отыграны великолепно. История так близка мне, так интересна. Мораль фильма очень двойственна, сложно сказать, на чьей ты стороне. С одной стороны и Деточкина жалко, с другой стороны, а как же частная собственность. Да и вообще, что значит мошенник, какой же это мошенник, это предприимчивый человек, а ты сволочь не завидуй, если мозгов не хватает на креативный подход к заработку.

Это не фильм, а явление. Здесь описана лишь толика всей парадоксальности советской жизни, которая эхом дошла и до нас. Оценена зрителями по достоинству и оставит неизгладимое впечатление у новых зрителей (хотя масс зрителя тяжело уговорить посмотреть что-то «черно-белое». А вот дедушки и бабушки, наоборот, забыли, что он был черно-белый.

Агент. И не сразу понятно, что он не страховой агент, а двойной. Он живёт на две жизни. Одну проводит в офисе и оценке имущества богачей, а другую — в борьбе. Он смело проламывает все стены лично. Здоровье общества и борьбу с несправедливостью он считает своим долгом. Тяжело припомнить момент, когда бы в голову не приходило какое-то откровение, инсайд. С каждым кадром, с каждой минутой, с каждым взглядом на год создания этого произведения. Есть вещи, которые не меняются. Потому что человек это мера вещей и его понятие справедливости общество принимает. Общество считает это верным. Весь фильм проходит в беге по кругу следователя и его соратника по актерскому кружку. Эта доверительная обстановка и мера человека по своему подобию очень сильно подкупают с первых моментов. Выбегающий из ларька «Свидетель» и фраза «Я свидетель. А что случилось?» навсегда останутся в сердце зрителя. И казалось бы, что герой Смоктуновского даёт шанс на новую жизнь, однако тут нам предстаёт абсолютно другая сторона самопровозглашенного героя. Это азарт. Азарт в поимке и самоутверждение в наказании других.

Тема любви затронута мимоходом, но как маленький крепкий крючок цепляет своей теплотой и бескорыстностью.

Рассказ о мощнейшем чувстве справедливости с нотками комедии. Фильм, который даёт нам общую картину всех суждений прошлого поколения и понимание, что немногое в этой жизни так важно, как оставаться человеком.

9 из 10

Интересный фильм. Остросоциальный фильм. Не квинтэссенция, но весьма вкусный эликсир юмора. Здесь нет лиричного шарма «Служебного романа» или трогательной случайности фабулы «Иронии судьбы». А что есть? Есть весьма неоднозначный собрат князя Мышкина на эдакий современно-советский лад. Есть острая сатира на события, не потерявшая актуальности и сегодня. («Воруют. Много воруют»). Почему же тогда не 10 баллов?

Ну, во-первых, товарищи, это рваное повествование. Создается ощущение какой-то манной каши, которую мы, товарищи, вынуждены кушать. Блистательные, гениальные моменты (в частности разлетевшийся на крылатые фразы диалог персонажа Миронова с персонажем Папанова) чередуются с какой-то скучной, затянутой сценой погони…

Более того, зачем это последняя сцена? Не лучше ли было оставить сюжет полностью открытым? Вопрос вполне риторический!

Хотелось бы отметить, что большую часть своих баллов фильм заслужил хотя бы за то, что Вы теперь всю жизнь будете думать, а как бы я поступил на месте следователя по отношению к Юрию Деточкину.

8 из 10

Простите, при всем уважении к Эльдару Рязанову, больше не могу.

Это фраза из фильма «Берегись автомобиля» в исполнении подсудимого Юрия Деточкина. И это про страну победившего социализма. Также в фильме фигурируют: подпольные торговцы импортным товаром, в народе называвшиеся фарцовщиками; пасторы, ворующие у прихожан деньги; директора пивных, спаивающие ревизоров «ершом», дабы их задобрить; и (за кадром) заместитель директора трикотажной фабрики, на нетрудовые доходы отгрохавший себе двухэтажный особняк. А главный герой так и вовсе угоняет автомобили. И при этом он положительный персонаж.

Как рассказывают, первоначальная версия фильма была положена на полку до лучших времен, но лучшие времена наступили неожиданно быстро, и обновленная версия вышла в самый что ни на есть широкий прокат и ее посмотрело почти 30 миллионов человек. Тех, кто считает, что кровавая советская цензура запрещала все подряд, вышесказанное обязано удивить. И в самом деле, как же так, почему картина не была запрещена? Особенности киноцензуры в СССР уже много десятилетий сбивают с толку киноведов — как российских, так и зарубежных. Загадочная советская душа.

Давайте разберемся.

Никто, наверное, не будет сомневаться в том, что откровенно антисоветский фильм, в котором симпатичный положительный главгерой кричал бы с экрана «долой советскую власть!», в СССР был бы забанен наглухо, а всех его участников посадили бы в тюрьму. Ну, скорее всего.

Но почему были запрещены такие картины, как «Проверка на дорогах», «История Аси Клячиной», «Комиссар», «Андрей Рублев», «Тема», в которых, в принципе, нет ничего прямо антисоветского?

Ответ неожиданно прост. Все эти фильмы пессимистичны. Они не просто заставляют зрителя задуматься о негативных сторонах советской/российской действительности, но заражают его грустью и негативом. И в результате этого негатива зритель может прийти к какому-нибудь «неверному» выводу. Ведь интеллигента, особенно российского, только настрой на задумчивый лад, и делай с ним, что хочешь. А это опасно. И советские цензоры это прекрасно понимали, ведь цензоры, как говорил Бертольд Брехт, бывают гораздо прозорливее критиков.

«Рублев», правда, в эту цепочку не совсем вписывается: его концовка на самом деле вполне духоподъемна и дает определенную надежду. И поэтому бан был лишь временным. А, например, «Интервенция» Геннадия Полоки совсем не вписывается, ведь фильм нисколько не грустный, а, наоборот, веселый. Но тут дело было в другом: в фильме обнаружили некоторые пошлые моменты, и они там мала-мала действительно есть. Откровенная эротика тоже была под негласным запретом, примерно как в сегодняшнем Голливуде.

Такова советская цензура: загадочная лишь на первый взгляд, а на поверку очень логичная.

Так можно ли было художникам критиковать советскую действительность и «выходить за рамки»? Да, можно, и многие советские фильмы это доказывают. Ненавязчиво критикуйте, как Рязанов и Брагинский, снимайте сдержанный стриптиз, как Гайдай, показывайте жуткий коммунальный быт, да хоть сделайте героями алкашей, как в «Афоне» или во «Влюблен по собственному желанию», никто вас за это не запретит. Только не грузите зрителя негативом и не внушайте ему что «выхода нет». Другими словами, дайте ему надежду.

Рязанов с Брагинским так и сделали. Но «Берегись автомобиля» не только поднимает социальные вопросы, он еще и хорош, как фильм — фильм, сделанный на стыке авторского кино и коммерции. Действие начинается до вступительных титров, имеются оригинальные операторские приемы, местами интересная игра света и тени (это правда!), разборка зятя и тестя на даче снята одним дублем. Смоктуновский прекрасен в совершенно нехарактерной для себя роли. Дуэт Папанова и Миронова моментально перетянули к себе Леонид Гайдай и Марк Захаров. И единственное, что мне не очень нравится, это концовка сюжета с милиционером Жженовым, которая кажется мне сентиментальной. С другой стороны, эта линия дала фильму оригинальную погоню, наработки из которой Рязанов, несомненно, использовал потом в «Итальянцах в России».

Хороший фильм, который — не удержусь от клише — никогда не потеряет своей актуальности в России.

Никто не вечен. Вот и Эльдар Рязанов покинул наш мир в возрасте 88 лет. Какой фильм в первую очередь вспоминается при упоминании его имени? «Ирония судьбы», «Карнавальная ночь», «Служебный роман»? Он создал огромное количество обожаемых народом картин, которые любят цитировать (жаль, что чаще всего это делает лишь поколение, заставшее времена Союза), которые явили стране незабываемых героев. Один из самых ярчайших — образ забавного и застенчивого Юрия Деточкина в исполнении Иннокентия Смоктуновского.

С первого взгляда уже лишь его манера поведения, а также говорящая фамилия предрасполагают зрителя к его персоне, хотя деятельность этого страхового агента нельзя назвать законной. Ведь он крадет автомобили, пусть и у людей, которые незаконно нажили свое состояние и садится в тюрьму, но разве возможно не умилиться и не порадоваться за героя после финальных кадров? Разве можно не восхититься смелостью режиссера, рискнувшего создать фильм, который мог запросто «лечь на полку»? Даже можно осмелиться назвать Рязанова последователем Достоевского, хотя может показаться диким сравнение легкой комедии с тяжёлым и мрачным романом о душевных муках. В «Преступлении и наказании» так же наказывается герой за преступление, которое он совершает из лучших побуждений, но при этом в книге множество доводов за то, что такой поступок можно оправдать. И с этим действительно трудно спорить, когда оба художника красочно и сочно описывают нам все пороки жертв преступлений. Может возникнуть вполне закономерный вывод: ведь такие методы действительно не лишены смысла.

Ещё больше радует, что Рязанову понравилось играть с огнем. После «Берегись автомобиля» он снял комедию «Старики-разбойники», в которой герои совершают преступление, их не наказывают и при этом фильм не запретили и он вышел в широкий прокат. А в «Иронии судьбы» он пошел еще дальше: начал напрямую критиковать систему. Сначала закадровый голос иронично высмеивает серость и однотипность страны и жизни, а затем и из уст героев вылетают похожие слова. К героям этих картин несмотря на неоднозначность их поступков трудно не проникнуться симпатией. В этом и заключается самая главная прелесть бунтарских картин Рязанова. Поэтому на фоне правильных, закрепощённых и потому нередко занудных советских фильмов его ленты еще сильнее вырастают в цене. И если бы они выходили на Западе, где гораздо свободнее говорят на запретные темы, то не оказали должного впечатления, что лишний раз подтверждает, что кино неотделимо от политики.

8 из 10

Жаль, что нельзя вставить в текст музыку — обворожительный вальс Андрея Петрова, так точно воплощающий настроение фильма. Сперва немного механический перезвон музыкальной шкатулки, неуверенные в себе разрозненные ноты как будто пытаются нащупать верную дорогу. Как-то исподволь, незаметно разрастаясь, включая, инструмент за инструментом, весь оркестр, милый вальсок наполняется самобытной силой, приобретает подлинно классический симфонический размах, удивительным образом не теряя изначальной прозрачности и трогательности.

Эльдар Рязанов все-таки не только поэт, но и мелодист, в самом широком смысле слова — тонко чувствующий иронию и красоту самых подчас банальных вещей. Кажется, только он мог поселить в абсолютно стандартную многоэтажку совершенно нестандартную учительницу и снять печально-лирический фильм, который будут стабильно называть главной новогодней комедией. Или превратить в настоящую драму заседание гаражного кооператива, сюрреалистично проводимое в зоологическом музее. Или сотворить из скромного праздника в ДК мюзикл в стиле золотого века Голливуда. Или… впрочем, возьмите любой его фильм, и вы обнаружите в нем парадоксальное сочетание противоположностей, вывернутую наизнанку привычную советскую рутину. Фильмы Рязанова — это что-то наподобие магического соцреализма, наполняющего обыденные, скучные, однотипные сюжеты каким-то новым, неожиданным звучанием, обаянием более свободного мира.

Так и «Берегись автомобиля» вроде бы открывается шаблонной фразой о том, что «зритель любит детективные фильмы», но заявленная детективная интрига на поверку шита даже не белыми нитками, а яхтенными канатами, не заметить которые не сможет и слепой. Впрочем, можно ли говорить о серьезности, когда следишь, как милиционер Подберезовиков пытается поймать расчетливого угонщика Деточкина? В каком-то смысле «Берегись автомобиля» — это пародия на действительно популярные советские детективы о доблестных сотрудниках органов, но настолько тонкая, цельная и остроумная, что никак не получается подходить к картине со стандартными лекалами. Рязанов жонглирует жанровыми клише, лихо смешивая формальный поиск улик (волчий капкан? больная нога? сигареты «Друг»?) с раскольниковским желанием преступника следить за каждым шагом следователя и непременно быть пойманным — и сам же опрокидывает все возможные аллюзии откровенно комическими сценами и давно разобранными на цитаты абсурдистскими диалогами. И есть какая-то поистине постмодернистская ирония в том, как Иннокентий Смоктуновский, за два года до этого блиставший в постановке Козинцева, здесь играет домотканого «Гамлета» с феерическим футбольно-криминалистическим уклоном.

Разбирать фильм вот так, по словам и эпизодам, — большое интеллектуальное удовольствие: он под завязку набит занимательными мелочами, словечками, жестами замечательных актеров. Но это одновременно и жуткая ересь, потому что главное очарование «Берегись автомобиля» вовсе не в этом. Вывернув наизнанку все шаблоны — начиная от канонически-детективной погони, которая заканчивается буксировкой преследователя, и заканчивая «самым гуманным судом», на котором в роли свидетеля защиты (!) следователь выдает феноменальное «он, конечно, виноват… но он не виноват!», — Рязанов создал фильм удивительной, всеобъемлющей доброты и человечности. Это ода истинной наивности, которая происходит не от глупости, а от кристальной чистоты сердца (хотя типы вроде Семицветова едва ли смогут отличить одно от другого) и горячего желания починить наш, определенно сломанный, мир.

За это неугасимое желание бороться против несправедливости (им же, в сущности и придуманное), Рязанов искренне любит своих героев — не идеализируя, но по-отечески прощая им маленькие слабости, такие обычные, такие человеческие. И рассказывает он всегда о людях: не о строителях коммунизма или ударниках пятилеток, не о типажах и характерах, а о живых и настоящих людях. Поэтому режиссер никогда не заканчивает фильмы на ударной ноте: его фирменные завершения — приоткрытые, камерные, нарочито избегающие эффектности. В них почти всегда слышится «поживем-увидим», но зритель подспудно уверен, что все непременно будет… не то чтобы «хорошо», а правильно, так, как и должно быть. Потому что конкретно в этой истории честность и искренность все-таки оказываются сильнее привычного безразличия. Потому что, когда Деточкин возвращается, он просто и незатейливо уверен, что Люба его ждет.

Так и вальс не уходит в торжествующий мажор, а скромно затихает, уходит ввысь завивающимися звуками флейты, с которой все и начиналось. Как будто она смущенно оглядывается по сторонам и сама удивляется, какое огромное дело совершила. И звук ее останется в вечности.

В силу возраста, не являюсь большим поклонником советского кинематографа. А если фильм еще и черно-белый, то это вызывает у меня полное отторжение. Но к моему огромному удивлению, в этот раз оказалось все не так плохо, как я думал.

История рассказывает о простом советском служащем страховой конторы Юрие Деточкине, который на самом деле оказывается не таким уж и простым. Посредством угона машин он борется с имущественным неравенством и стяжательством.

Писать что то о самом фильме уже бесполезно. Все что можно было сказать, уже сказано в развернутом виде до меня. От себя могу добавить, что в следующий раз когда наткнусь на этот фильм по телевизору, то уже не буду лихорадочно искать пульт, как раньше, чтоб переключить канал.

Смотреть всем!

8 из 10

Эльдар Рязанов — уникальный режиссер. Каждое десятилетие мастер комедийного жанра дарил стране хит, который сразу обретал славу «народного». Спустя десять лет с гремящего успеха «Карнавальной ночи», Эльдар Александрович создал картину, которая стала первой отечественной детективной историей, а также увековечила оптимистичный быт советских граждан эпохи «раннего» Брежнева. Почтенный возраст ленты «Берегись автомобиля» не мешает находить в ней детали, позволяющие взглянуть на нее каждый раз по-новому.

Портрет на стене

Уверенной, чеканной походкой молодой мужчина идет по казенному коридору. Всем подчиненным розданы четкие распоряжения, а сам он в очередной раз задумывается о характере необычного преступника. Следователь Максим Подберезовиков не стесняется обращаться за советом к великому Станиславскому. Что-то неуловимое подсказывает сыщику: чекистские методы по заветам «железного» Феликса в этом деле не помогут. Максим не напрасно посвятил свободное время народному театру: творческое мышление спасает его от неизбежной рутины в работе. Вот и в «преступнике нового типа» он видит равного себе, что расходится с традиционными представлениями о милицейской службе. Хитроумный по версии Подберезовика автоугонщик также чтит идеи Станиславского. В пресной жизни Юрия Деточкина, преисполненной обидами двух дорогих ему женщин, театр — лучшее лекарство от непонимания. «Сыщик и вор — братья навек». Так назвал свой роман криминальный прозаик Владимир Колычев. Эльдар Рязанов вряд ли мог произнести нечто подобное в 1966-м, но его великая лента «Берегись автомобиля» остается нестареющей, в том числе благодаря своей способности оставаться понятной и в реалиях нынешнего времени.

Опасная дорога

Лакированная красавица-«Волга», уведенная у очередного живущего на не трудовые доходы, несет на большой скорости недотепистого угонщика. Слух ласкает задорный вальс Андрея Петрова — одно из лучших музыкальных сопровождений советского кино. Сидящий за рулем Юрий Деточкин пытается унестись прочь от самого себя. Он убежден в необходимости своей благородной криминальной деятельности, но притом очень переживает из-за собственного вранья. Дома ли, на работе, рядом с любимой женщиной — везде он робкий, застенчивый и с трудом подбирающий слова взрослый ребенок. Но на трассе — он другой. Все та же сутулая фигура за баранкой автомобиля становится похожей на стальной знак вопроса. Деточкин и сам не в состоянии себе ответить: доколе будет продолжаться его «хобби»? Ведь всех «Волг» не поугоняешь, а жизнь в состоянии вечной нервотрепки — не лучшая участь. Дорога обладает свойством выравнивать людей. Неважно, кем ты являешься будучи пешеходом. Ты можешь быть честным трудягой или вороватым продавцом в «комиссионке», но когда у тебя в руках руль, а впереди лишь асфальтовая даль, то словно проживаешь отдельную маленькую жизнь. Музыка Андрея Петрова — симфония этой жизни.

Сомнительные блага

«Тебя посодют, а ты не воруй, хе-хе!» Цитат из великолепной картины можно набрать на внушительный сборник, но именно эта, за авторством мастера буффонады Анатолия Папанова, стала лейтмотивом фильма. Солдафонские насмешки бывалого тестя над пугливым, зато оборотистым зятем уже несколько десятилетий иллюстрируют непоколебимое желание русского человека жить лучше, чем ему позволяет государство. Рязанов не жалует в своем кино деньги и всякие излишества. Режиссер отнюдь не предписывает зрителям жить бедными, но гордыми, зато всячески дает понять: богатство, нажитое вопреки порядочности его обладателя, не принесет счастья. Хитроватый Дима Семицветов жил себе припеваючи до злосчастного угона, но как только не стало машины, так начала рушиться и картонная жизнь. «Ничего у тебя нет! Ты — голодранец!» — залихватский тесть героя Андрея Миронова словно врач-диагност определяет скрытое, но чрезвычайно опасное недомогание у пациента. «Берегись автомобиля» показывает целое сословие преимущественно молодых и беззаботных людей, которые любят «под мухой» кататься по ночам и готовы отстаивать свое право на «красивую» жизнь, не разбирая средств. Благородный же угонщик и милосердный следователь избегают цифр. Кажется, они даже с брезгливостью отгоняют от себя конкретные суммы. Честным трудом им на «Волги» не накопить — это правда, но куда важнее честность, которую Деточкин и Подберезовиков под бдительным оком Рязанова возводят в абсолют.

Вредное одиночество

В своих неблагодарных трудах и следователь, и автоугонщик остаются рыцарями печального образа. Азартные трудоголики на самом деле не видят дальше собственных носов, а не то непременно бы поняли, что есть вещи поважнее розыска преступников и восстановления абстрактной справедливости. Мать Деточкина отчаянно мечтает о внуках и готова поделиться этим даже с незнакомцем, Люба укоризненно величает возлюбленного Юру «идиотом», а хорошенькая криминалистка Таня оказывает знаки внимания Подберезовикову, который тот упорно игнорирует. «Берегись автомобиля» — картина, в которой семейная тема остается на задворках зрительского внимания, но в действительности она восстает как солнце над горизонтом. Наполняющийся сосуд дружбы между людьми противоборствующих профессий является ответом бездумному прожиганию жизни окружения Димы Семицветова. Семья — это не просто совместная жизнь под одной крышей. Семья — это беззаветная преданность Любы своему непутевому жениху, которого она готова ждать «сколько понадобится». Рязанов подобно карточному шулеру, достает туз из рукава и наделяет свое кино самой главной ценностью — семейной.

Да, не забудьте сказать: «Быть или не быть»

Комичному худруку самодеятельного театра, больше напоминающему футбольного арбитра, следовало бы сказать артисту Деточкину другую фразу из «Гамлета». «Играть на мне нельзя» — сказал принц датский Гильденстерну. Жизнь — не флейта, а потому грустный борец за справедливость лишь в мечтах мог вообразить себя Гамлетом, также как уставшему следователю не удалось бы стать Лаэртом. Однако Деточкин и Подберезовиков все равно играли свои роли на самодеятельной сцене, а Иннокентий Смоктуновский и Олег Ефремов создавали бессмертные образы своих героев. Не так важно, чем считать «Берегись автомобиля»: притчей о советском Робин Гуде, лирической комедией или детективом. Кино, существующее вне времени, не нуждается в абстрактных определениях. Эта лента запечатлела в родной черно-белой картинке саму жизнь, сложную, но прекрасную.

10 из 10

Это просто шикарная советская комедия! И не только комедия, а еще и захватывающий детектив и просто поучительная история. И все это делает «Берегись автомобиля» уникальным в своем роде фильмом.

Замечательные актеры — Смоктуновский, Ефремов, Миронов и Папанов — уже показатель качества. Играли не ради денег, а ради искусства. Все на высоте. Ну а Папанов, появляясь в кадре три раза, заставляет валяться от хохота над своими репликами:

- Тебя посодют, а ты не воруй!

- Дача на мое имя, квартира на имя жены — ничего у тебя нет. Ты голодранец!

Мне очень нравится музыка. Этот вальс можно слушать вечно, саундтрек просто гениален.

И, конечно же, сюжет и сама история. Она уникальна. А на чью сторону встали бы вы? И очень интересно наблюдать за этой историей с двух разных ракурсов — Подберезовикова и Деточкина. Оба они люди чести, и очень здорово придумано сопоставить их фильмы. Вроде бы и похожи, а вроде и такие разные.

Наверное, большинство из нас, окажись на том судебном процессе, крикнули бы, как и герой Папанова:

- Свободу Юрию Деточкину!

10 из 10

Так уж получилось, что в свои почти 28 лет я ни разу не смотрел «Берегись автомобиля». 100 000 раз смотрел «Ивана Васильевича», 10 000 раз — «Иронию судьбы», 1 000 раз — «Джентльмены удачи», даже такой не самый известный советский фильм, как «Будьте моим мужем», — 1 раз и ни одного раза «Берегись автомобиля».

День для просмотра был выбран идеальный — 1 января — все-таки новогодние праздники у нас стойко ассоциируются с отличным советским кино. Однако фильм не зацепил… Заставил задуматься? Да! Зацепил? Пожалуй, нет! И в этом нет вины самого фильма, скорее виновата моя стереотипность восприятия кинематографа. Это не значит, что я воспитан на «Горько 2», «Самых лучших фильмах» и прочем шлаке, нет, я много смотрю и очень хорошо воспринимаю качественное кино — не только зарубежное, но и российское, не только современное, но и 70-х-80-х годов.

Ключевой момент, который отправил меня и фильм в параллельные измерения, — это те человеческие качества (а точнее одно качество), которые представляются в фильме как истинная благодетель. Это святая доброта! Очень добрый и располагающий к себе Юрий Деточкин не вызывает у меня симпатии, главным образом потому, что он постоянно обманывает ВСЕХ близких ему людей. Он обманывает свою маму, своего друга, Любу же он не просто обманывает, но еще и мучает своими бесконечными «командировками».

Да, Деточкин забирает автомобили у нечистых на руку людей — воров, спекулянтов, продает их, и все вырученные деньги отдает в детские дома. Но он так же вор, как и все они, только вор с благородными намерениями — фактор, конечно, очень важный, но не дающий право творить беспредел — а по-другому попытку угона автомобиля днем посреди оживленной улицы, угон автомобиля из гаража с помощью подъемного крана — не назовешь. Да, конечно, именно эти моменты и вносят комедийную составляющую в по большому счету серьезный и очень глубокий фильм, но лично мне они показались неуместными и вызвали реакцию, противоположную той, которую хотели вызвать у зрителя создатели фильма.

Но все же ругать классику — занятие не очень достойное, да и кто я такой, чтобы выставлять на обозрение или, тем более, высмеивать недостатки (с моей точки зрения) замечательного советского фильма, который с удовольствием смотрели и смотрят уже несколько поколений русскоговорящих зрителей. Фильм очень добрый, местами забавный, просто переполнен фразами, которые моментом разошлись на цитаты и десятилетиями повторяются людьми в самых различных ситуациях («свободу Юрию Деточкину», «тебя посодют, а ты не воруй»), с отличной музыкой и просто шикарным актерским составом. Смотреть фильм однозначно нужно всем, я уверен, что 9 из 10 человек он понравится больше, чем мне!

6 из 10

Сюжет рассказывает нам о человеке, который крал автомобили. Но крал он не из корысти и жажды наживы, а ради благих целей. За ним ведет охоту следователь Подберезовик, который в свою очередь является его другом.

Я очень люблю советские фильмы, и фильмы Рязанова не считаю исключением, в них есть какая-та изюминка подчеркивающая все прелесть картины. Кино «Берегись автомобиля» пропитан этим старым юмором, хорошими в прямом смысле персонажами, ну вот реально за весь фильм в основном положительные люди, которые постоянно смеются, улыбаются и всему рады. В этом фильме нам показана та старая Москва, которая настолько красива, что ты погружаешься с головой в этот прекрасный город. Также было приятно увидеть, тех старых, всеми любимых актеров, особенно поразили такие величины как: Иннокентий Смоктуновский, очень положительный персонаж, которого он сыграл, просто великолепно. Олег Ефремов сыграл следователя, тоже довольно отличная игра. Еще было приятно видеть Анатолия Папанова, очень смешной получился из него персонаж, все его высказывания уже разворовали на цитаты.

-Что делать ? Что делать ?

-Сухари сушить.

Было приятно видеть и актера Андрея Миронова, хоть его было и мало, но его игра была замечательна. Фильм снят в черно-белом стиле и я думаю, это очень хорошо. Ленте это придает какой-то своеобразный стиль. Если говорить кратко, то этот фильм реально классный, кто любит советские фильмы: к просмотру обязателен !

9 из 10

Шедевральное кино гениального Эльдара Рязанова. Ставший классикой фильм никогда не устареет и не потеряет актуальности, потому что это социальная вещь, здесь подняты проблемы человечества, показан пласт той жизни. И безусловно, главный герой Юрий Деточкин вызывает исключительно симпатию. Он хоть и вор, но тем не менее порядочный человек, причём абсолютно лишённый корысти, совершающий все преступления во благо детей. Конечно, с точки зрения закона он преступник, но чисто по-человечески он как благородный рыцарь.

Я не считаю данную киноленту комедией в чистом виде, ибо здесь хоть и юмора хватает, но одновременно с этим фильм заставляет задуматься, пересмотреть взгляды на определённые вещи.

Ну а художественных достоинств у «Берегись автомобиля» просто не отнять, каждый актёр попал прямо в десятку. Про текст даже молчу, что ни фраза, то шедевр.

Подводя итог, можно сказать, что это уникальный фильм и полюбился массовому народу, став кинолегендой, абсолютно заслуженно.

10 из 10

Бессмертный киношедевр от маэстро Эльдара Рязанова, 60-х годов прошлого столетия.

Данный фильм не просто одна из лучших кинокомедий Советского периода, это настоящее пособее того временного отрезка, и том каким должен быть настоящий человек. И мы видим, что в первую очередь он должен быть не безразличным к людям и к несправедливости которая витает вокруг, а ведь это такие необходимые качестве и в современное время. Этот фильм нельзя в полной мере назвать комедией, поскольку это кино включает в себя несколько жанров. Бесспорно это социальный проект с глубокими мыслью и моралью, и для меня именно это аспект первейший при определении жанра этого фильма.

Юрий Деточкин в исполнении, в прямом и переносном смысле, неповторимого Иннокентия Смоктуновского, стал первым кинопреступником который вызывает симпатию, уважение, и в конце концов сочувствие. И это не в коей мере не преувеличение, и это не просто так, и причина этого в том, что персонаж Деточкина показан в этом кинофильме как образец человека с точки зрения социологии, а не только анатомии, что опять-таки подтверждает мои слова о социальном проекте. И продолжая эту тему, нельзя не заметить, что в этом фильме сами диалоги содержат в себе много социологических и даже не побоюсь сказать философских мыслей, но вся прелесть этих посылов здесь в том, что показанны они простым и всем понятным Русским языком. Безусловно не правильно не рассматривать этот фильм и как комедию, но я думаю об этом фильме, рассмотренном в этом жанре и так все, всё знают.

По моему мнению можно подобрать множество положительных формулировок в адрес этого кино: фильм-шедевр, фильм-легенда, фильм-памятник, умное кино, глубокое кино, жизненное кино и любое хвалебное определение сказанное в адрес этого кинохита будут абсолютно заслуженными.

Моя сердечная благодарность Эльдару Александровичу Рязанову, Иннокентию Михайловичу Смоктуновскому, и всем кто внёс свою лепту в создание этого золотого фильма. Спасибо вам за науку.

10 из 10

Есть такие фильмы, которые ты знаешь, что нужно посмотреть, а ты их не смотришь. Иногда даже задаешься вопросом: «С чего вдруг я его должен их смотреть», но когда в компании начинают говорить об этом фильме, то в тебя кидают негативной энергией: «Ну как можно было не смотреть это же классика». И вот когда ты находишь время и наконец смотришь, ты понимаешь почему тебя так журили ребята.

Наверное чтобы понять суть советских фильмов, нужно определить для себя чему нас хочет научить данный фильм, какой урок мы должны вынести после просмотра, но перед тем как сделать вердикт хотелось бы сперва поговорить о том кто и как нам помогают лучше понять эту идею.

В «Берегись Автомобиля» как почти и в любом советском фильме тех времен, просто отличная актерская игра, смотря на которую, русский человек не может не улыбаться, все так наивно и так по-доброму, как будто мы смотрим сказку, а не серьезный фильм. Каждый образ настолько четкий и настолько отточен, что ты запоминаешь почти всех персонажей фильма. Ну об актерской игре можно говорить часами, давайте немного поговорим о сценарии, ведь он занимает не малую часть фильма.

Конечно, сценарий тут не запутанный и не заставляет ждать концовки фильма, события не развиваются одни за другим, но этого и не нужно, все идет как надо, нам показывают, обыкновенную историю, про необыкновенного человека, как он живет и что делает, какие у него жизненные позиции, какие жизненные позиции у других персонажей. История настолько живая что её можно рассказывать друзьям которые не смотрели этот фильм.

Ну что насчет режиссуры, и операторских трюков, сказать практически нечего, тут нет ничего выдающегося, да и это совсем ненужно, это ведь не блокбастер, да и все мы понимаем, что денег в то время на что-то сверхъестественное не было. Да мы, как говориться, и не просим.

Так что же нам хотят сказать в этом фильме, какую идею донести? Я думаю только одну, и оно самая важная, кем бы ты ни был, что бы ты не делал, главное что бы ты оставался хорошим человеком, который будет делать, хоть не всегда и не для всех, добрые и бескорыстные дела.

10 из 10

Скромный Юрий Деточкин работает в страховой фирме. А ещё он занимается угоном машин у людей, живущих «не по доходам». На его след выходит следователь Подберезовиков. Он начинает подозревать застенчивого Деточкина, с которым вместе по иронии судьбы играет в театре художественной самодеятельности.

Сейчас очень модно ругать Советскую эпоху. В этом далеко не безгрешен и сам Эльдар Александрович, который с конца 80х гг с упоением рассказывает как его угнетали, урезали его картины, не давали делать то, что он хотел. Но разве не при этом строе ему позволили стать великим русским режиссером? Разве найдутся в его «Гусарской балладе», «Стариках-разбойниках», «Служебном романе» или данной картине какие-то лакуны? А вот когда цензура стала ослабевать — появились картинки вроде «Небеса обетованные», «Привет, дуралеи» и прочие в — общем-то проходные картины по сравнению с шедеврами вроде «Берегись автомобиля».

Картина являет собой восхитительное зрелище. Целую галерею таких узнаваемых образов, которые через полвека стали во стократ более актуальными, чем были тогда. Начиная от повального угона машин и заканчивая «жульём», с которым хочется порой начать бороться с помощью подобного «самоуправства». И этим картина ценна в первую очередь — мы в ней вполне можем узнать себя и наше общество. Тем же и ценны комедии, например, Гайдая — другого величаейшего мастера отечественных комедий. Она сделана по самым лучшим, истинно идеологическим (прошу прощения кого коробит это слово по отношению к Советскому строю) традициям. Человечный преступник и честный милиционер, которые под конец фильма вроде как и не противостоят даже друг другу.

«Берегись автомобиля» кроме его пугающей актуальности ещё и может похвастаться целым букетом реплик, разобранных на цитаты. Прекрасные съёмки одного из великолепнейших операторов на Мосфильме — Анатолия Мукасея, напоминают характерные американские фильмы 50х гг. а также прекрасными актёрами.

Думаю, даже смешно будет звучать ритуальная фраза с рекомендацией к просмотру. Вместо этого я назову лучше три фамилии — Иннокентий Смоктуновский, Олег Ефремов, Эльдар Рязанов. Есть ещё вопросы?

10 из 10