Гильда (1946)

'Всё плохое в жизни кончается одиночеством' (с)

Кинокартина времён классического Голливуда, нуарная криминальная драма, в которой любовь и ненависть между мужчиной и женщиной представлены не противоположными чувствами, а соседствующими одно с другим. История из жизни нищего прощелыги Джонни Фаррела, американца, странствия которого привели его в Аргентину. В этой дальней стране жизнь мистера Фаррела стремительно преобразится несколько раз, повинуясь воле случая и магии эстетичного кино. Из шулера, которого едва не прирезали за горсть банкнот, до должности управляющего казино и главы торгового картеля, и обратно, на вольную дорогу жизни. Но не об этом намеревается поведать фильм, а о встрече Джонни с женщиной по имени Гильда, женой своего друга и начальника Мандсона.

Это могла быть заурядная история о любовном треугольнике, порядочности и страсти, но сей случай совершенно другой. Хоть они стремятся скрыть сей факт, Джонни и Гильда уже были знакомы, и ненавидят друг друга. Но какова на вкус эта ненависть? Гильда входит в число тех красивых женщин, которые принадлежат только себе и делают то, что заблагорассудит их изменчивой натуре, умеющих притворяться, но не готовых жертвовать своими страстями. И даже скоростремительное замужество за богатым владельцем казино не охладило импульсивный нрав красотки, собирающей вокруг себя фаворитов и обожателей. Или то лишь спектакль для одного зрителя, и это не мистер Мандсон?

Появление Гильды превращает будни мистера Фаррела в курьёзное представление, в коем он, ненавидя эту женщину, не только не выдаёт её неверность, но и как может скрывает её от законного мужа. Чем Джонни руководствуется — только ли верностью спасшему его от нищеты и смерти благодетелю, или на то есть личные причины? Всякое притворство конечно, и лишь ненависть людей друг к другу не знает себе границ. Одна из тем фильма, которая не проговаривается прямо, но которая лежит на поверхности, это обида и неумение прощать. Что произошло между этими двумя прежде, останется тайной, но легкомысленность Гильды и джентльменская мстительность Джонни предоставляют пространство для суждений.

В качестве другой главенствующей темы можно выделить не поддающуюся рациональному отчёту волю человеческих страстей. Мистер Мандсон, 'железный человек', стремящийся к контролю и жаждущий выгоды, беззаветно влюбляется и женится на девушке, которую знает считанные дни. Мандсон прекрасно понимает, что купил её, факт чего скорее приятен ему — возможно, Гильда права и он впрямь безумен. Сама Гильда, не будучи глупой и понимая, на что может быть способен этот человек, если его спровоцировать, страшась его, не может отказаться себе в прежнем беспутстве и кутеже. Возможно, это подсознательное сопротивление золочёной клетке, в которую красавица зашла добровольно, а возможно женщины и правда двуличны по своей натуре, и ошибка ждать от них другого. И, наконец, сам Джонни Фаррел столкнётся с пониманием того, что его собственные неуёмные обиды превращают его в капризного ребёнка, при том ребёнка жестокого и властного. Подобное может идти к лицу человеку в широких плечах и вельветовом пиджаке, но счастливым сделать его не в состоянии.

Герою случится постичь необычную мысль: подчас, чтобы суметь простить другого человека, нужно причинить ему не меньше боли, и тогда нагрянувшее чувство стыда умерит неуместную спесь. Как, впрочем, и сокрушительная потеря всех богатств и привилегий позволяет смотреть на свою жизнь более чистым взглядом — понять, что действительно важно, и чего на самом деле стоили слова.

'Гильда' это красивый фильм, чья режиссура почти не уступает современной, позволяя картине отлично смотреться и спустя 80 лет, практически без нареканий. Кино не перегружено долгими сценами и отвлекающими деталями, лаконично и, вместе с тем, содержательно рассказывая историю, настолько же модернистскую, насколько и вечную.

Картина прославила имя Риты Хэйворт, сделав из неё символ женской привлекательности своего времени. Сейчас же все романтические и эротические эпизоды выглядят весьма невинно, оставляя актуальными вопросы этики человеческих отношений, но не вопросы цензуры. Встречалось мнение, что актёрская игра девушки не слишком хороша, но, как минимум, роль раскованной и неудержимой кокетки, чья искренность бывает неотличима от артистизма, идёт Хэйворт беспрекословно. Да и некоторое переигрывание может служить предметом эмпатии, добавляя больше чувственности экранному образу персонажа, который, как и все вокруг, является жертвой собственной неукротимой природы.

Золотая классика нуара! 'Гильда' Чарльза Виддора не уступает таким общепризнанным шедеврам кинематографа, как 'Касабланка' и 'Глубокий сон'. Понравилась стилистика картины, её насыщенная атмосфера, а также используемые режиссёрские приёмы. Чарльз Виддор, определённо, был человеком, обладающим чувством стиля и не лишённым иронии, которой пропитан весь его фильм. Очень качественная работа гримёров, визажистов, костюмеров и декораторов картины. Великолепная постановка, в особенности, конечно, танцевальных номеров. И технически 'Гильда' просто безупречна. Съёмка и монтаж на высшем уровне. И несколько странно, что работа Виддора не была удостоена никаких значимых наград и номинаций.

И, разумеется, нельзя обойти стороной актёров, которые со всей ответственностью отнеслись к поставленной перед ними задачей. Благоприятное впечатление произвёл Гленн Форд. Порадовала сильная актёрская игра Джорджа Макреди. А обольстительная Рита Хэйворд просто идеально смотрится в образе роковой женщины, перед чарами которой не устоит ни один мужчина. Её исполнение 'Put the Blame on Mame' явно произведёт впечатление на мужскую половину зрительской аудитории. Лично от себя вручаю неофициальный 'Оскар' в категории 'Лучшая женская роль'

10 из 10!

Наверняка многие из вас помнят сцену из культового фильма «Побег из Шоушенка», где Рэд и Энди сидят в тюремном кинотеатре и из раза в раз смотрят, как Рита Хэйворт вскидывает свою прекрасную шевелюру.

А задумывались ли вы когда-нибудь, из какого фильма эта сцена?

Если нет, то вот вам ответ.

Эта сцена принадлежит не менее культовой картине «Гильда» 1946 года выпуска. Здесь Рита Хэйворт предстает в образе роковой красавицы и одновременно несчастной, влюбленной женщины.

Молодой мошенник Джонни бежит в Аргентину и случайным образом оказывается под покровительством богатого дельца Баллина, который держит подпольное казино. Вскоре они становятся друзьями и партнерами, но Баллин вынужден отлучиться на несколько недель, а, вернувшись, привозит с собой жену – прекрасную Гильду, в которую он влюблен по уши. Вот только похоже, что Джонни и Гильда уже давно знакомы…

«Гильда» - это классический нуар, и предполагается, что во главе угла стоит детективная составляющая и главный герой с двойным дном. Однако, харизма Риты настолько велика, что на ее фоне и сюжет, и мужские персонажи теряются напрочь.

Стоит ли упоминать, что после «Гильды» популярность Риты взлетела до таких высот, что ее лицо изобразили на американской атомной ракете перед тем, как взорвать ее. Так военные хотели польстить Хэйворт, доказав, что она настоящая горячая штучка (Bombshell). Однако, Рита обиделась и правильно сделала.

Этот фильм знаменит еще несколькими вещами. Во-первых, костюмами, во-вторых, песнями (услышав однажды песню Put the Blame on Mame, вы вряд ли ее забудете), в-третьих, танцами (думаю, ни для кого не секрет, что Рита изначально была танцовщицей). И все эти три элемента сходятся в одной точке в конце фильма. Исполняя этот номер, Рита снимает одну перчатку, но снимает ее так, что фильм запретили в Испании за якобы неприличное содержание.

Напоследок, вернусь к Шоушенку. Как вы знаете, фильм основан на книге Стивена Кинга. А книга на самом деле называется «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка». То есть если в фильме появление Риты всего лишь дань уважения первоисточнику, то в книге актриса сыграла большую роль в судьбе главного героя, помогая ему выживать и помнить, что за стенами тюрьмы есть жизнь, к которой он имеет все шансы вернуться.

В общем, если вы еще не смотрели «Гильду», рекомендую порадовать себя и свое чувство прекрасного ближайшим вечерком.

Рита Хэйворт является одной из любимых мной актрис старого Голливуда, она красива, элегантна и безумно обаятельна. Фильм «Гильда» обеспечил ей статус настоящей кинозвезды. Именно, благодаря ему она получила ту всемирную известность, о которой мечтала.

Сюжет фильма достаточно прост и незатейлив, он о бесконечной любви, предательстве и криминале. Гильда — роскошная красавица-певица, которой нравится мужское внимание и красивая жизнь, полная развлечений, ради этого она вышла замуж за человека, которого не любит и даже боится. Кроме того, у нее есть секрет, она до сих пор испытывает сильные чувства к своему бывшему мужчине. Какого же было ее удивление, когда муж познакомил ее со своим новым доверенным лицом, ведь им оказался тот, чье имя она до сих пор не может забыть.

Актерский состав здесь подобран просто идеально. Сногсшибательная Рита Хэйворт в роли Гильды может сразить любого наповал, в фильме она постоянно выступает в разных образах, больше всего покоряет ее выступление с песней Put the blame on Mame в черном платье и перчатках. Эта сцена является ее визитной карточкой. Блистательный Гленн Форд в роли Джонни так же не отстает, и поражает своей обаятельностью и неким шармом. В некоторых сценах он показался слишком жестоким по отношению к Гильде, но в то же время можно заметить какая мощная химия присутствует между ними. Джордж Макреди в роли Баллина изобразил бесчувственного подонка с металлическим ледяным голосом просто на отлично, его действительно начинаешь бояться, напомнил Фантомаса. Так же хочется выделить Стивена Герэя в роли дяди Пио, благодаря его шуткам-прибауткам становится теплее на душе. Концовка фильма порадовала, именно так он и должен был закончиться.

На мой взгляд, чудо старого Голливуда заключается в том, что актеры действительно играют, можно увидеть каждую эмоцию на лице, а диалоги разобрать на цитаты. Благодаря черно-белой съемке ничего не отвлекает от самого главного. Здесь все собрано воедино: красивые талантливые актеры, настоящие чувства, восхитительные наряды, чудесные песни, можно перечислять бесконечно.

Данная картина присутствует в моем избранном, я люблю ее пересматривать и погружаться в ту атмосферу романтики, которую она дарит, фильм смотрится легко и непринужденно, сюжет развивается стремительно, благодаря этому он никогда не надоест. Я не заметила как пролетели почти два часа. С удовольствием познакомлюсь с остальной фильмографией Риты Хэйворт и Гленна Форда.

Перед нами образец фильма-нуар в жанре криминальной мелодрамы. Джонни Фаррелл (Гленн Форд) азартный игрок, который ни перед чем не постоит лишь бы одержать победу. Он практически пропащий, рискует поплатиться жизнью за невозвращение долгов, но однажды парень оказывается спасенным Баллином Мундсоном (Джордж Макрели). Это весьма влиятельный человек, чуть ли не крестный человек от игорного бизнеса, владелец крупного казино в Аргентине (где и вертится повествование), имеющий интересы и в других видах бизнеса.

Эти двое превращаются в настоящих не только компаньонов, но и товарищей, имеющих в отношении друг друга такой уровень доверия, какой трудно представить. И когда оборот приближается к идеальному, тогда-то и появляется она. Появляется Гильда (Рита Хэйворт), роковая женщина, из-за таких ругаются, из-за таких убивают, из-за таких распадаются музыкальные коллективы (как в будущем Битлз из-за Йоко Оно). Гильда стала женой Баллина, а соответственно, что и между Джонни и Баллином все кардинально поменялось. В картине Чарльза Видора с этого момента все больше стали сгущаться краски, а действо стало заступать на территорию триллера.

В 1946 году проект под названием «Гильда» сработал как взрывчатка, повлияв в дальнейшем на весь «золотой Голливуд» в общем, ну и на направление фильмов-нуаров в частности. От Риты Хэйворт здесь просто не оторвать глаз, и это вполне компенсирует торможение повествования, имеющее место быть. Считается, что именно в этом фильме Хэйворт исполнила свою самую заметную и легендарную роль. Ох уж эти волосы, ох уж эти томные и завлекающие взгляды, наряды, жесты, танцы! Такое не забывается.

А вместе с Гленном Фордом у них образовался отличный экранный дуэт, так и отдающий химией между двумя людьми. С первых минут, когда эти двое появляются в одном кадре, понимаешь, что у Джонни и Гильды имеется какой-то секрет, явившийся не в это мгновение, а с историческими корнями. Впоследствии Хэйворт и Форда любили в качестве экранных напарников использовать и в других кинокартинах.

«Гильда» Чарльза Видора не без минусов, да и в нынешнее время выглядит немножко наивным фильмом, но при этом он ни капли не растерял своего шарма. Намеки на влияние картелей, влиятельный Баллин Мундсон, интрига между Гильдой и Фаррелом, ну и, конечно же, сама сногсшибательная Гильда — всем этим и запоминается лента, появившаяся словно бы обезболивающим после Второй мировой войны.

Этот фильм захватил мое внимание, когда я получилa его на работе продавать клиентам. Я всегда в рынке для хорошего черно-белую фильма, и особенно люблю нуары. Как-то этот фильм напомнил меня о другом удивительном нуаре под названием Черная Полоса где в главных ролях Хамфри Богарт и Лорен Бэколл. Оба актрисы богини нуаров 40х годов, но по сравнению с Рита Хэйворт, Лорен Бэколл больше эмоциональная в роли Ирен Янсен в Черной Полосе, а Рита Хэйворт в роле Гильды больше является роковой женщиной.

Гильда имеет сильную знойно-сексуальную привлекательность в этой истории. Она как-то чуть-чуть развратная женщина можно сказать, любит свободу, ей как-то власть и деньги нравятся но и тоже она не может жить без Джонни кто страстно любит её. И так он перед своим боссом не может показать это так как Гильда жена его босса. Так что здесь является история запретной любви.

Фильм имеет элемент тайны так как каждый настоящий фильм нуар и так-же показывает настоящую мужественность мужчины. Джонни не боится мораль пулять в лицо кулаком другуму мужчинье который заслужил этого из-за его пяной тупости. Он сделан второй главный начальник казино и можно сказать даже как телохранитель своего босса жены. В этом деле, сюжет этого фильма не расстраивает. И как у всех классических фильмов, тем более нуаров 40х годов, актрисы и актеры должны были знать как петь, играть инструмент, и танцевать. Вот эти вещи дали очарование Голливуду. Сегодня очарование (или гламур) трудно найти в фильмов. Тогда студии действительно выпускали легендов таким образом.

Что ещё это то что в этом фильме есть много броских фраз и песень что захочется опять посмотреть этот фильм. И самом конце я думаю я уже знаю кто вдохновил, кто являлась музой Ланы Дель Рей. С удовольствием буду ещё больше фильмов Риты Хэйворт добавлять в мой список здесь.

9 из 10

Судьба коварна, и судьба каббалистическая, куда она может привести людей? В ее водовороте, жизни, люди то находят, то теряют друг друга, таков исход жизни — необъяснимо, но волей не волей люди слушаются «старушку» судьбу, для кого-то жизнь — мгновение, а для кого-то целый мир, и в этом мире могут переплестись судьбы, во второй раз. Кто-то посчитает такое стечение обстоятельств случайным, а кто-то не верит в роковые случайности, но Гильде и Джонни суждено было встретится, и жизнь покажет, куда приведет это рандеву. До конца ли они останутся верны своим идеалам, окажется ли Балин прав, что ни у Джонни, ни у него нету прошлого, есть только будущее. Насколько хрупкое будущее? Покажет лишь время. Режиссер Чарльз Видо не раскрывает этих карт, оставляя для зрителя «открытую дверь», чтобы усилить грани вычуры каждого смотрящего, как и Рита Хэйворт грациозно снимает лишь одну перчатку, так и маэстро Чарльз Видор будет чуточку лукавить, дабы еще больше вовлечь видака в этот нуарный и изящный, в меру коварный мир. В конечном счете кинокартина не лишена должной динамики и завораживающего повествования, а когда на экране появляется ОНА, то фильм обретает грацию и свободу, Рита Хэйворт играет настоящею женщину и вряд ли этот «рекорд» будет просто побить, даже спустя неисчислимое количество лет.

Начиная историю про Джонни, вы поэтапно перенесетесь из обычной карточной игры в котлован событий, где все большее внимание будет акцентировано на НЕЕ, Гильду, женщину, которая стоит того, чтобы за нее боролись, и мужчины, окружающие ее, того же мнения, однако под большим вопросом, чего же хочет сама Гильда? Однажды поверившая в счастье, а после обманутая жизнью, Гильда оставляет впечатление личности, которая следует стечению обстоятельств, где-то глубоко в сознании оставляя надежду на благоденствие, как канарейка в клетке, мечтающая о свободе. В данном образе Рита Хэйворт достойна отдельной похвалы, ведь сама актриса не являлась такой раскрепощенной и «огненной», как показывает себя в фильме, в кинокартине Рита играет не саму себя, она играет страстную и «пылающею» — донну. Вся мимика и жесты Гильды, даже незатейливое приподнимание брови выглядит не обычно, а необычно, как целый отдельный церемониал, женщина, что способна пробуждать в мужчинах страсть, что ведет их к ничтожным потугам завоевать ее сердце, а она сама будет улыбаться и думать о своем, возможно о Джонни, возможно о ком-то другом, только она владычица выбора. Такова Гильда.

А что же Джонни и Балин? Первый обманывает себя, что нету прошлого, что не так, ведь именно Гильда была его прошлым, а второй тешит себя мыслю, что способен благодаря своей денежной изобильности остепенить Гильду. С первых минут второго знакомства Гильды и Джонни заметна некая химия, но любовь ли это, или же просто увлечение, не ясно, во всяком случае, это останется выбором нашего восприятия. Балин в свою очередь не невежда и прекрасно все понимает, он любит ЕЕ, но чтобы не терять свою любовь, он готов на то, чтобы в жизни Гильды был только Джонни, во всяком случае кроме него, (Балина), его устраивает то, чтобы жену окружало наименьшее количество мужчин, он считает, что Джонни как никогда ему обязан, дабы принять это ответственное задание. Все эти странные решения и некоторая нелогичность действий героев приводит к некоторой безалаберщине, взаимоотношения героев оказываются напряжены и сравнимы они с натянутой струной, готовой оборваться. Таковы «капканы» судьбы и Гильда, Джонии и Балин представляют собой три совершенно разные стихи: Гильда — огонь, Балин — вода, а Джонни — ветер и наверно, самое странное, но не лишенное великолепия то, что режиссер старается свести эти стихии вместе.

Когда «занавес» закроется, то зритель останется в своих размышлениях, пытаясь найти свою истину, но вероятно задумка Чарльза Видора в том, что истины как таковой нет, ее должны найти вы, вам решать, будет ли счастлива Гильда и нашли ли герои сказа свою удачу, или даже после всех роковых событий остались в водовороте неопределенности.

А знаете, никакой это не нуар. При всем соблюдении соответствующей стилистики, криминального антуража и перманентного напряжения, нам предлагается добрая романтическая история про двух безумно влюбленных друг в друга потерянных людей. Вся проблема этих двоих в том, что каждый из них неимоверно устал. Та жизнь, которую они ведут, видимо им смертельно надоела и они не готовы принять в свою жизнь другого человека. Речь ведь идет не просто о браке или близости, а о нечто большем, доверии. Каждый из них как будто даже боится признаться самому себе, не говоря уже о партнере, в том, что полюбил.

Соответственно, создатели фильма навязчиво стараются держать зрителя в напряжении, ибо как только он поймет, что фильм романтический — сразу же градус интриги снизится. Посему, нас постоянно отвлекают вопросами измен, флиртов, криминала и незаконных синдикатов, иллюзий убийства и многих других симулякров, которые с энергетикой бездвижных марионеток лишь задорно кивают в сторону главного тандема. В конце концов, тут все подводится к фееричному выходу Риты с незабвенной «Put the Blame on Mame». Чарльз Видор низводит нуар до уровня простого инструмента, который призван лишь придать картине большей эффектности, впрочем о чем тут еще можно говорить. Достаточно лишь насладиться Ритой. В этом фильме она неимоверно хороша. Истинный «Пятый элемент». Сама Женщина

8 из 10

Моим первым фильм от маэстро Чарльза Видора, была «Рапсодия» с Элизабет Тейлор и Витторио Гассманом. Как скажете после такого сумасшедшего в лучшем смысле этого слова, не глянуть и другие работы мастера ? Выбор пал на фильм «Гильда». И я снова был в состоянии близком к очарованию. Наиблестящейшая режиссура мэтра, под феноменальное актёрское исполнение вкупе с чарующей музыкой и танцами от Риты Хэйворт, сделали своё не чёрное, но правое дело. Сражён и восхищён ! От начала и до конца фильм держит в напряжении, благодаря динамичному развитию событий, понятных и доступных, но не легковесных. Конечно это Чарльх Видор ! Но ведь он мог обойтись и другими на тот момент более популярными актёрами. Я не имею ввиду Риту Хэйворт, а мужские персонажи. Разве они не красавцы, эти Джонни Фаррелл и Балин Мэндсон, сыгранные Гленом Фордом и Джорджем Макреди соответственно ? Их образы, это полные антиподы. Холодные и расчётливый Балин и весь, словно на шарнирах Джонни. Но у них несомненно найдётся пара, а может быть не только пара схожих черт и обстоятельств их объединяющих. До Гильды.

Джонни — карточный шулер. И его разумеется бы грохнули в недалёком будущем, если бы из подворотни не нарисовался бы Балин. А Балин был не один, а со своим верным другом. Что за друг, спросите вы ? Как бы поточнее его охарактеризовать ? Ммм… Это и друг и подруга одновременно. Чёрная трость с секретом. Надёжный и верный защитник. Само собой Джонни и Балин не раз произнесут тост во славу этого друга. Но всё это будет до встречи с Гильдой. А уж как дамочка подрулит к их шалашу, так тут просто Джонни сойдёт с ума. Ну и выдержка у парня, доложу я вам. Дело тут во в чём. Дело в том, что Джонни раньше был знаком с Гильдой. И связывали их отнюдь не платонические отношения. И вот теперь она жена его босса и друга. Героиня Риты Хэйворт отчаянно пытается соблазнить Джонни, но куда там. Джонни понимает, что ежели Балин прознает про дела его скорбные, то Джонни крышка. А тут ещё, как назло два кента пожаловали, назвавшись людьми из государства германского. Пришли они по душу Балина, который чего-то им задолжал. Балин в бега, а Джонни за старшего. Только вот долго ли продлится пир во время чумы. То известно одному лишь Богу.

Любовный треугольник во главе которого Гильда (Рита Хэйворт). И как же она несносно прекрасна ! Хоть ты ей кол на голове чеши, что от богатых дядек нужно держаться подалее, ей хоть бы хны. Запри её на замок, она вылез через окно, право слово. Нет, на самом деле это метафора, но близкая к попадаю в цель. А цель у Гильды — жить хорошо ! И даже, когда она сбежит от Джонни в Аргентину, и станет певицей, будьте покойны, спектакль ещё не закончился. А как она поёт ? А танцует ? Мне самому захотелось пуститься то ли в пляс, то ли вальсировать с этой женщиной, не знающей покоя своим ногам, рукам и бедной своей душе, бегущей вдогонку за дольче витой. Вы не заснёте при просмотре этого шедеврального и полного приключений фильма. Да и интеллектом это кино Создатель не обидел. Так что смотрите и получайте удовольствие!

10 из 10

Фильм «Гильда» уже многие годы является культовым для поклонников актрисы, танцовщицы и секс-символа Голливуда 40-х годов — Риты Хэйворт. Более того, картину принято считать её коронной ролью. Я этот фильм посмотрела не так давно, но лично мне он понравился. Сюжет фильма следующий:

Действие происходит в 1945 году в Латинской Америке. Повествование ведётся от лица героя Гленна Форда. Карточного игрока, а точнее говоря, шулера — Джонни Фаррелла — спасает от нападения бандита некий Балин Мандсон, владелец крупного казино, довольно таинственная личность с загадочным прошлым.

Джонни становится правой рукой Мандсона и его ближайшим другом, но возникшее между мужчинами доверие начинает трещать по швам, когда после очередной отлучки Мандсон возвращается в город с молодой женой Гильдой.

Всё говорит о том, что Гильда и Джонни когда-то любили друг друга, но сейчас их отношения более похожи на взаимную ненависть. События начинают принимать совсем другой оборот, когда Мандсон, запутавшийся в одной из своих криминальных афер, ради спасения своей жизни должен срочно исчезнуть…

Актёры в фильме подобраны очень удачно. Рита Хэйворт показывает в роли Гильды всё, что можно было в данную роль вложить. Глядя на неё в этом фильме, нетрудно догадаться, почему именно её провозгласили главным секс-символом 40-х.

Особенно интересны музыкальные номера — «Amado Mio» и «Put the Blame on Mame», где Хэйворт, цитируя Википедию, «настолько органична и сексуально привлекательна, что эти сцены и обеспечили ей славу национального секс-идола».

То, что за Хэйворт в фильме поёт Анита Эллис — не имеет абсолютно никакого значения. Правда, в эпизоде, когда Рита поёт «Put the Blame on Mame» под гитару, звучит голос самой Хэйворт, а не дублёрши.

Гленн Форд составляет удачный дуэт с Ритой в фильме. Впоследствии им предстоит вместе работать ещё не один раз. Джордж Макреди также прекрасно вписывается в роль Мандсона. Возможно так показалось только мне, но в отношениях героев Форда и Макреди я почему-то заметила гомосексуальный подтекст — возможно, режиссёр так и задумывал, а может — так получилось?

Но, как бы то не было, у создателей фильма вышел нескучный нуар с превосходным актёрским составом. Сценарий, конечно, не выдающийся, но игра актёров и работа режиссёра Чарльза Видора, который уже не в первый раз работал с Хэйворт и Фордом, делают своё дело. Любителям нуаров — обязательно к просмотру!

8 из 10

Очередной семьсот шестьдесят четвёртый просмотр «Гильды» с лучшей женщиной мирового кинематографа Ритой Хейворт в заглавной роли натолкнул меня на забавную мысль.

Фильм — вполне себе стандартный нуар с достаточным количеством дурацких просчётов вроде совершенно ненужного объяснения истории спасения мужа Гильды им самим — поскольку мы уже ВСЁ об этом знаем, или ожидаемого и не поданного должным образом (чтоб если уж не интриговало, то хоть напрягало) покушения униженного поставщика вольфрама. Впрочем, всякие изыски, может, даже попортили бы картинку — потому что всё наше внимание привлекается К НЕЙ. Всеми способами, и, вероятно, этими недоделанностями побочных линий тоже. И вот — думая обо всём этом, я понял такую вещь. Но сначала — воспоминания.

В 30-х годах в Американской ассоциацией производителей и прокатчиков кино был принят к пользованию так называемый Кодекс Хейса. Это цензурные указания, определяющие рамки дозволенной распущенности на экране, начиная от степени жестокости и вплоть до поцелуев. Причём кодекс этот был не просто жёсток. Он был бессмысленно жесток — даже длительность поцелуя ограничивалась какими-то там секундами, а адюльтер не допускался даже в мыслях, если супруг или супруга не были закоренелыми злодеями и не должны были быть наказаны. Оттого и убийства выглядят так… неинтересно в фильмах того времени. Большая часть убийств, я хотел сказать.

Во время и после Второй мировой в Америке оказалось достаточное количество режиссёров из Европы, которые хотели и умели снимать ХУДОЖЕСТВЕННОЕ кино. Хичкок, Ланг, Уайлдер, Уэллс и многие другие. Также у Америки, в отличие от несчастной Европы, были деньги. Но — в Америке также был КОДЕКС.

Рискну предположить, что подобное ограничение лишь стимулировало воображение настоящих художников. Хичкок оттачивал науку саспенса, оттягивая момент какой-нибудь кровавой развязки… или завязки, и само убийство уже можно было преподносить как угодно — через отражение в очках или падение пожарного занавеса с точки зрения жертвы — и всё равно это было страшно. Блестящие и остроумные диалоги в фильмах Манкевича или Уайлдера умело обходили опасные темы при помощи намёков и двусмысленностей — диалоги, каких никогда не услышишь в жизни, но которые с упоением звучат из уст прекрасных актёров. Да и сами актёры, которых мы любим как, наверное, никого больше — Богарт, Грант, Одри Хэпберн, Мэрилин etc. etc. — могли появиться только в это время. Актёры, обладающие столь мощной харизмой, что им не нужно было мелькать голышом перед запотевшим зеркалом и смачно ругаться. Один взгляд — и ты побеждён. Но попав в руки настоящего режиссёра, который создаёт для них совершенную психологическую атмосферу в идеально продуманном киномире, мы получаем абсолютный шедевр. Со всеми недостатками, ляпами, просчётами и, в общем-то, средней игрой; и всё это лишь придаёт шарм и никогда уже не будет прощено ни в одном современном фильме.

Только в кино этого Золотого периода прекрасны все без исключения актрисы. Именно прекрасны — как женщины. Они волнуют, интригуют, восхищают, манят и появляются в твоей жизни для того, чтобы навсегда остаться загадкой. Рита Хейворт в этом фильме как на ладони — ты помнишь каждое движение, каждый локон и каждый взгляд — и при всём при этом она остаётся ТАМ, в том прекрасном мире, чтобы ждать твоего возвращения. Она снимает перчатку — только одну перчатку — но кажется, что на ней не остаётся больше ничего. Никакая Анжелина Джоли, даже если будет бегать голой под музыку Тома Джонса, не достанет ей даже до коленки. И ведь никто не будет спорить, что Анжелина Джоли, как актриса, хуже Риты Хейворт. Очарование запрета, вечное сияние тайны. В современном кино нет никакой тайны. В современном кино никогда уже не появится новая Рита Хейворт. Настоящая Женщина.

Так, кодекс запретов и ограничений, на самом деле, спровоцировал появление ещё одного создателя фильма — зрителя. Режиссёры смело доверяют ему домыслить, дофантазировать, домечтать всё, что происходит за кадром, всё, что спрятано за туманными репликами и многозначительными взглядами. А в голову зрителя не сможет забраться ни один цензор. Кодекс запретов и ограничений спровоцировал появление кинематографа, наполненного безграничной свободой самовыражения, способного на любое беспощадное и ужасающее убийство, на полёт любой эротической фантазии, на появление настоящих героев и настоящих злодеев. То, что происходит на экране, всего лишь двери, которые может открыть любой зритель. Если только он этого захочет.

Судьба вдоволь помотала Риту Хейуорт: она меняла цвет волос, мужей, режиссеров, стремительно эволюционируя из музы дальнобойщиков в принцессу, но для меня она навсегда останется Гильдой. Искрометной и томной, влюбленной и циничной, ласковой и равнодушной, роковой и преданной своей единственной любви…

По легенде природный типаж урожденной Маргариты Кармен Кансино — жгучая испанка. Голливудские стилисты яростно работали над ее имиджем: выщипывали волосы, чтоб увеличить линию лба и вытравить эту ее цыганскую природу. Они убрали манеры танцовщицы варьете, но не смогли забить ее яркость и темперамент.

Что представляет собой формат «роковая женщина»? Женщина, которая заставляет мужчин страдать. Но это только однобокое восприятие, фасад для недалеких мужчин. На самом деле она и сама способна страдать: от привязанностей, от того, что ей тоже приходилось быть отвергнутой и отдаваться без любви, от того, что мужчины видят в ней лишь красивую картинку. Это внешнее амплуа и бойкий язычок, скорее защитная маска человека, которым часто пользовались.

Удивительно, что этот фильм о суровых играх в мире, созданном мужчинами и для мужчин, стал бенефисом женщины — Риты Хейуорт.

Если вы посмотрите постеры к фильму, то наверняка обратите внимание, что то знаменитое платье, в котором она поет на сцене «Put The Blame On Mame», никак не может найти свой цвет: то оно черное, то синее, то золотое… Хотите знать мое мнение? Все-таки оно красное! И та сцена с перчатками — вот самый крутой стриптиз всех времен и народов!

Фильм «Гильда», наверное, самое изумительное творение «Голливуда». Каждый кадр — наслаждение, каждый диалог — удовольствие, а музыку даже невозможно описать словами.

Пожалуй, нет человека, который бы не знал о нем ничего. Даже те, кто не знает имени Риты Хейворт наверняка помнят отрывок черно-белого фильма в «Побеге из Шоушенка», ради которого собирались вся тюрьма — момент из «Гильды», когда героиня поднимается с дивана, отбрасывая волосы. Только посмотрев сам фильм полностью, можно понять почему «Гильда» может заменить собой целую фильмотеку.

Сюжет фильма полон недосказанностей, которые некоторые воспринимают, как недоработку сценария. На самом деле эта недоговоренность — часть сущности картины — это фильм-игра, который приглашает зрителя быть ее участником или пропустить ход.

Не зря основное действие разворачивается в казино — завязка во время игры в кости в портовом притоне, кульминация (знаменитый танец Риты Хейворт в черном платье, стриптиз, во время которого были сняты только перчатки) и развязка (собственно финал) происходят в казино Балина. И казино оказывается тоже не просто казино, а прикрытие для более крупной игры — мировой монополии, которой управляет Балин, а потом и главный герой Джонни.

Правда, герои продолжают свои игры даже, когда выходят из-за стола.

Балин женится на роковой красавице после однодневного знакомства, но не от любовного помутнения рассудка и даже не от желания обладать Гильдой, а кажется, влекомый единственной страстью — мучить ее, заставить ее страдать. Иначе как объяснить, что благоразумный во всех отношения мужчина, с отрешенностью патологоанатома позволяет своей жене проводить уйму времени со своим симпатичный помощником, даже после того, как подозрения в их былой связи становятся уверенностью.

Гильда — великолепная женщина, вызывающая у глупых мужчин похоть, у мудрых сочувствие (как у Дядюшки Пио), а у мнящих себя умными (как у Балина и Джонни) лишь желание причинить боль. Причем Джонни преуспевает в этом намного больше Балина, оставив влюбленную Гильду одну сразу после их бракосочетания, — отвечать за грехи, раскаиваться в прошлых любовных увлечениях.

Горько то, что раскаиваться Гильде не в чем, все «похождения» были игрой, попыткой вырваться из положения вечной жертвы, заставить и Джонни страдать, хотя бы от ревности. Право, смешно, когда героиню Хейворт называют «самкой», она соблазняет других, только, когда понимает, что Джонни видит, иначе — пытается избавиться от поклонника.

Драма в том, что никто не желает слушать признания Гильды, Джонни уже давно придумал ее амплуа («такая женщина, как она…») и не воспримет ничего другого, Эта Женщина должна играть в его игру, а не в свою, хотя цели обеих совпадают — заставить другого страдать.

Фильм просто энциклопедия изощренного психологического садомазохизма: «Я так ненавижу, что готова погубить себя, только, чтобы утянуть тебя за собой», — и это слова влюбленной женщины, причем искренние слова. Любовь и ненависть даже ближе, чем говорит затертая пословица, они неразличимы.

Счастливая развязка, пожалуй единственный сомнительный ход картины, но как человек, я глубоко за нее благодарна, потому что Гильду до конца фильма искренне жалко, как ребенка, который попал в беду, несправедливо было бы позволить ей в конце тоннеля увидеть поезд, а не свет.

Отдельно хочется остановится на игре Риты Хейворт — она потрясает именно в этом фильме. Некоторые ее роли заставляет даже задуматься почему ее считали такой красавицей, но Гильда — сама страсть, сама жизнь.

Это поразительный фильм, если он почему-то вас не тронул — это просто не ваша игра, пропускайте ход или попробуйте сдать новые карты.

10 из 10

Эту картину я решил посмотреть после того, как увидел постер с изображением великолепной актрисы и певицы Риты Хэйворт в «Малхолланд драйв» Дэвида Линча (если помните, то героиня фильма, потерявшая память, посмотрев на плакат с изображением грациозной Гильды — героини Риты, представилась своей новоявленной подруге именно таким именем… т. е. — Ритой).

«Гильду» Чарльза Видора можно отнести к романтическим нуарам, которые появились после окончания Второй мировой и господствовали на горизонте американского остросюжетного кино аж до «холодной войны». Соблазнительная самочка Гильда становится объектом вожделения двух мужчин. Для них дружба важнее красивых чар Гильды. Но все же, она побеждает…

В фильме отлично передана не только структура «черного детектива» (тень немногословного Балина супротив освещенной двери комнаты, большая часть сцен снята в ночное время или в слабоосвещенных помещениях, трагический любовный треугольник, женщина из прошлого и др.). Диалоги между Джонни и Гильдой пестрят ершистым юмором. Например Джонни в одном из недружелюбных разговоров сравнивает Гильду с бельем, которое можно забрать из прачичной в любой момент. Кроме того, сюжетная линия построена так, что забытые любовники, встретившись вновь, ненавидят друг друга. Но после устранения лишнего элемента (в лице Балина), чувство желания вновь вспыхивает между ними.

Однако романтический нуар отличен от своих собратьев и тем, что в не всегда найдется частица яркости. Например — красочный карнавал в душной латино-американской ночи. Ну и конечно же, happy end!

10 из 10

В некоторых американских нуарах сюжет специально настолько запутан, что зритель либо паникует, что чего-то (или ничего) не понял, либо, махнув рукой, досматривает фильм просто, чтобы досмотреть. В «Гильде» же от неясности сюжета не паникуешь, потому что понимаешь, что она всего лишь результат недоработки сценария. Тут есть следствия без причины, причины без следствий, необъяснимо обрывающиеся на самом интересном месте диалоги, абсолютно неестественные ремарки совершенно в духе Голливуда и полно всего другого. Над всей этой бессмыслицей царит Рита Хейворт, и фильм лучше всего рассматривать просто как гимн этой женщине. Если хотите, как любование ею. Наверное, Хейворт вскружила головы многим в Голливуде и за его пределами. Вспомним «Леди из Шанхая», который был всего лишь выбросом тестостерона со стороны Орсона Уэллса: он совершенно так же психовал по Рите Хейворт, как и герои «Гильды». Эта картина настолько неестественна, беспорядочна и неорганизована, что складывается впечатление, будто Хейворт вскружила головы и режиссеру, и сценаристу, и актерам, отчего у них в головах все смешалось, и они выдали сумбур вместо музыки.

Но какой это блестящий сумбур! Этому фильму не нужны ни смысл, ни правдоподобие, его можно смотреть ради одного только поверхностного впечатления. Это редкий пример американского нуара, который не ходульный и зажатый, а кинематографичный. Каким-то образом все его минусы превратились в стиль. Это яркая и интересная картина, хотя Хейворт, как мне показалось, не особо умеет танцевать (когда она разводит руки в стороны и держит их, кажется, будто к ним привязаны веревочки, и кто-то сверху ими водит, не давая ей опустить руки). Но какая разница. Когда на сцену к ней выбегают мужики и пытаются расстегнуть молнию на платье, это просто восхитительно бесстыдный момент. И ведь видно, что она делает это в отчаянии, и флиртует с мужчинами тоже в отчаянии, потому что она хочет не флирта, а любви, и ее не находит. Может быть, смысл фильма, если он есть, именно в этом.