Унесённые ветром (1939)

Интересно, вот среди тех, кто пишет отзывы на фильмы на этом сайте есть те, кто ещё не видел самый первый в истории цветной фильм? Я к своему стыду, добралась до него вот только вчера. И вы знаете, сейчас я пребываю в состоянии глубочайшего сожаления, что не сделала этого раньше. Скорее всего, восприятие мной многих других кинокартин было бы более вдумчивым и понимающим, если бы я понимал, насколько много современных и не очень картин повторяют сюжетные повороты и персонажные арки из этой грандиозной киноэпопеи Виктора Флеминга.

Нет смысла наверное пересказывать синопсис и сюжет, так как все его знают. Коротко – фильм рассказывает о жизни дочери богатого плантатора Скарлетт О’хара во времена гражданской войны в США между севером и югом в 1861 – 1865 гг. Основные действия фильма будут разворачиваться как раз вокруг Скарлетт, вокруг её окружения и вокруг событий в её жизни.

Я собственными глазами убедилась, что совсем не зря картину осыпали «Оскарами» и она и сейчас остается самой прибыльной в истории кинематографа. Невероятно масштабные съемки (чего только стоит поле раненых в одной из сцен), безумное насыщение ленты событиями и крайне душевная история, которая никого не оставит равнодушным. Сам персонаж Скарлетт мне показался невероятно противоречивым. В начале фильма она мало что понимающая в жизни девушка, но крайне притягательная. В финале же, она удрученная богатым жизненным опытом крайне удачливая женщина-предприниматель и практически глава большого семейства, но при этом наделавшая много нелицеприятных вещей. Я думаю, что тут надо только смотреть и оценивать лично, что бы понять, кто такая Скарлетт.

Ретт Батлер в исполнении Кларка Гейбла – это мечта каждой девушки я просто уверена. Красавец, богатый, невероятно щедрый и душевный, предприимчивый, отзывчивый, любящий - настоящий джентльмен. Мне очень жаль, что его жизненный путь пошел не так, как он предполагал и более того – как он того заслуживал. Но то, что Гейбл выжал из персонажа Батлера максимум – это аксиома. Второстепенные персонажи тоже невероятно «выпуклые». Эшли, Мелани, Мамми – все они со своей отличной историей, которые гармонично вплетаются в канву общего сквозного сюжета.

Просмотр «Унесённых ветром» - это эмоциональные горки, которые то несутся ввысь, давая ощущение надежды и вдохновения, то камнем падают вниз – оставляя только тлен разочарования и скорби. Почти четыре часа невероятного удовольствия – так может не каждое кино. И тем более не каждое кино, возраст которого уже более 80 лет.

Это был чудесный эскпириенс. Теперь я буду советовать фильм к просмотру каждому молодому киноману, который по наивности обходит его стороной. Это гимн любви, гимн человеческой стойкости и умению выживать. Это гимн тем чувствам, которые сегодня подзабыты в век «независимости и эгоизма». Спасибо Голливуду за такое наследие для человечества. А Вивьен Ли на самом деле непревзойденная красавица.

10 из 10

«Унесенные ветром» 1939 года – один из самых знаменитых фильмов за всю историю кинематографа. Наверное, эту классику знают все. Картина оставляет незабываемые впечатления и заставляет зрителя задуматься о многих вещах. Фильм, который сумел взять 8 Оскаров, включая главные награды за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучший адаптированный сценарий и ряд других.

Картина подарила зрителям великолепные актерские работы одного из самых узнаваемых дуэтов на экране – Вивьен Ли и Кларка Гейбла, которые сыграли Скарлетт О’Хара и Ретта Батлера. История погружает зрителя в эпоху Гражданской войны в США и заставляет прожить целые жизни главных героев, прочувствовать все их эмоции и чувства.

Роль Скарлетт О’Хара досталась Вивьен Ли, которая сыграла ее настолько безупречно, что получила похвалу от самой Маргарет Митчелл, автора романа, на основе которого был создан фильм. Однако, поиски подходящей актрисы на эту роль были нелегкими. Дэвид О. Селзник искал кандидатов среди множества именитых актрис, но все они были отклонены. Он продолжал искать, пока не нашел Вивьен Ли, тогда еще малоизвестную актрису. Селзник вспоминает, как Вивьен посмотрела на него задорно из-под шляпы, и он понял, что она – идеальный выбор для роли Скарлетт.

Некоторые боссы, финансировавшие фильм, не соглашались на участие неизвестной актрисы в проекте, однако Селзник настоял на своем. В результате Вивьен Ли стала Скарлетт О’Хара, и ее игра была восхитительной. Она воплотила образ героини настолько естественно и подлинно, что стала единственной верной кандидатурой для этой роли.

Ли и Батлер порождают на экране какую-то безупречную химию. Их герои, порой такие близкие, но чаще абсолютно не подходящие друг другу, заставляют с интересом наблюдать за развитием этих отношений. Скарлетт и Ретт имеют некоторые общие черты, но ей постоянно не хватает его дальновидности, искрометного юмора (что обязательно сопровождается слегка ехидной улыбкой) и умения признавать свои ошибки. Ретт умеет видеть людей насквозь, всегда способен отличить, когда человек трусит, а когда отступает резонно, уважает смелость и не приемлет безрассудства, уважает искренность и не переносит алчность. Он со стороны наблюдает за тем, как фальшивые люди, окруженные обманом, оказываются в водовороте опасных событий, где их ложь оборачивается тяжелыми последствиями.

Ретт далек от глупых социальных норм, открыто смеется в лицо старикам-аристократам и спокойно занимается контрабандой через блокаду, зарабатывая на этом деньги. Он знает, что общество не почитает его, считает его эгоистичным и циничным человеком. Но Ретт достаточно видел, чтобы понимать лично для себя, что все эти оценки для него не важны. Он же как раз ценит честность и настоящую подлинность в людях.

Войны редко оставляют выжившими хороших людей, и после мир живет новым социумом. Скарлетт с первых кадров этой истории представала, как алчный и капризный человек, а война усугубила эти качества. После войны она заметно меняется, становясь завистливой и порой лицемерной, это эгоистка с большой буквы, расчетливая особа с доброй долей жестокости. Кажется, она даже научилась ненавидеть, а ее редкие добрые поступки сделаны либо из зависти, либо вообще назло, либо из-за горячей ненависти к тем, для кого она это делает. Да. Когда-то она искренне любила: своего папу, Тару, дочь и даже Эшли, но та девчонка ушла навсегда под тяжестью уготованной судьбы. В финале, как видится мне, Скарлетт не испытывала ни тени раскаяния и любви, она была скорее не влюблена в Батлера, а одержима его любовью к себе.

Среди множества интересных и заметных персонажей в картине есть и чернокожая няня Скарлетт – Мамушка. Она проста и надежна, как земля, и ее естественность сложно передать на экране. Актриса Хэтти МакДэниэл справилась с этой задачей на высшем уровне и была награждена Оскаром в номинации Лучшая женская роль второго плана, став первой чернокожей актрисой, получившей эту престижную награду. Однако, из-за расовых предрассудков, ей не было разрешено присутствовать на церемонии награждения, что показывает, что даже в те времена дискриминация была налицо.

В истории «Унесенных ветром» мы встретим множество персонажей, каждый из которых несет свой смысл и вызывает различные эмоции у зрителей. Некоторые заслуживают восхищения, другие – презрения, третьи – уважения, а четвертые – жалости. Концовка этой истории оставляет много пространства для размышлений и обсуждений, вызывая споры по всему миру на протяжении десятков лет. Но именно в этой неопределенности заключается развязка: Скарлетт, понимая истинную ценность жизни и осознавая, что ей нужен Ретт, пытается вернуть его. Удастся ли ей это – каждый зритель должен решить сам. Ведь, как известно от самой Скарлетт, завтра будет уже совсем другой день, и все может измениться.

10 из 10

База подъехала. Впервые посмотрел от и до, так уж сложилось.

Пять характеристик: супердавно, супердорого, суперразмашисто, суперпротиворечиво и супердоступно. Если не считать художественных и прочих аспектов самого фильма, то есть, прежде всего, конечно, его бюджета и масштаба, и оценивать картину в первую очередь содержательно, как экранизацию opus magnum Маргарет Митчелл (не читал, но, насколько мне известно, кино близко к тексту), то его способ диалога со зрителем и непосредственный нарратив легко можно разложить на несколько уровней.

Касаемо доступности, на первом уровне удобным и тем самым удачным можно считать уже сам порог вхождения в сюжет, не требующий от аудитории какой-либо дополнительной исторической подкованности. Война неминуема, война беспощадна, стороны конфликта обрисованы просто и точно, пусть и с очевидной симпатией автора к тем, кто непременно проиграет. В центре действия глубоко «вросшая корнями» в родную долину, ибо так завещал отец на закате, богатая взбалмошная девица, постепенно превращающаяся в прагматичную бизнес-вумен, но в душе навсегда остающаяся капризным ребенком. Трижды выходила замуж без намека на чувства: первый из-за юношеской обиды, второй по расчету, в третий задавили, прижали к стенке и выгоднее было согласиться, чем отказываться. Тронулась еще подростком, вбив себе в голову, что души не чает в уделяющем ей меньше внимания, чем остальные, соседском солдате высоких нравов — то ли сыграло расхожее притяжение противоположностей, то ли недосягаемая ролевая модель чести, кротости и благородства. В контексте последней забавно, что всю дорогу рядом с главной героиней находится умело выдающая себя за «слепую» жена этого солдата, выступающая здесь как некий духовный метроном, но до последнего отрицаемая Скарлетт в качестве примера достойного поведения. Тем временем, по другую сторону любовных баррикад очевидно, но не слишком назойливо маячит фигура эгоистичного образцового самца, достаточно расчетливого, чтобы контролировать слухи окружающих о себе, направляя их в положительное русло, или, например, с комфортом отбывать срок во вражеской тюрьме. Наблюдать за этой дуэлью страстей действительно интересно, особенно если экстраполировать ее на саму войну — оба конфликта в конечном итоге объединяющие и, пожалуй, те самые тщательно обрисованные в исходном сеттинге противоборствующие стороны фактически не так уж и отличаются друг от друга.

Развивая параллель конкретных взаимоотношений и эпохи как таковой, фильм довольно методично распределяет и уровни трагедии. В первой половине до антракта смерть уверенно шагает по южным штатам, уничтожая локальную цивилизацию и унося людей как массу — никто из ключевых или близких к ним персонажей не погибнет, кроме тех, кому и без войны было уже пора. В концовке же, наоборот, отыгрывая все ту же смысловую рифмовку и пытаясь растрогать зрителя, уходят действительно порядочные люди и здесь как раз вскрывается второй уровень доступности. Все, о чем вы самостоятельно думали в течение просмотра, непременно проговаривается вербально, а если не думали, то получите, наконец, необходимое откровение. Вопросов нет и не должно быть — в конце концов, это студийный голливудский блокбастер, глубокое самостоятельное погружение в возможные трактовки здесь не положено по формату. Ну и капитал, конечно, преподносится тут как высшее благо — спорить трудно, особенно в уморительных сценах вроде той, где героиня вышивает платье из портьеры, чтобы должным образом предстать пред очи известного кредитора.

Если бы не один из любимых мною сеттингов девятнадцатого века с его костюмами, манерами, светскими беседами, etc. и не почтенный возраст фильм, было бы, конечно, гилти. Впрочем, может, это и есть гилти — подумаю об этом завтра.

Трудно писать рецензию к фильму, если гораздо лучше знаешь одноименный роман. Однако попытаюсь. Одни восхищаются Скарлетт, дескать, молодец, так держать, другие едва ли не сомневаются в ее умственных способностях, потому что только законченная дура может бегать за таким мозгляком, как Эшли, который к тому же и знать ее не желает.

Но так ли все просто? В детстве Скарлетт - активная 'боевая' девчонка, она без страха играет в мальчишеские игры, может забраться на дерево. Ей скучно 'с тихими сестричками и благовоспитанными барышнями Уилкс'. Спустя менее чем 20 лет такие девушки встанут под знамена суфражисток, кто-то будет штурмовать университеты, требуя права получить высшее образование, а во время войны некоторые отправятся на передовую в качестве военных медсестер. У Скарлетт этого нет. Она даже не подозревает, что можно жить иначе, и эта неуемная энергия бездарно и бессмысленно растрачивается на наряды, коллекционирование поклонников, мелочную возню и глухое недовольство этой пустой и сонной жизнью. Как любой нормальный человек Скарлет жаждет самореализации и самоутверждения, ей свойственен здоровый дух соревнования. Но куда его применить? Некуда. Притворство - часть этикета, унизительные сплетни и интриги - единственное приложение для острого ума. Кто-то ломается и принимает жизнь такой, какая она есть, у кого-то тайное недовольство выливается в нервические припадки или злоупотребление 'лауданумом', кто-то сходит с ума. У Скарлетт это превращается в навязчивую идею завоевать Эшли. Да будь у нее возможность реализоваться в бизнесе, общественной деятельности, спорте, наконец, получи она возможность выиграть приз за лучшее сочинение, она бы и не взглянула в его сторону. Но вот начинается война, мир летит в тартарары, и у Скарлетт появляется возможность проявить себя. Но вопрос, хотела ли она этого? Хотела ли защищать свою жизнь и имущество с оружием в руках? Хотела ли потерять близких? Хотела ли работать как проклятая? Из войны Скарлетт выходит повзрослевшей и одновременно травмированной. Она начинает осознавать, что чего-то да стоит, что она может решать свои проблемы сама. С другой стороны, у героини появляется новая навязчивая идея - заработать побольше денег. И ее можно понять. Поколение, пережившее недавнюю войну, хранило в кладовой мешок соли и ящик спичек. Заставшее голодные 90-е не могут спокойно жить, если холодильник не заполнен продуктами, счет - деньгами, а шкаф - бельем. Это вполне логичный рефлекс запасать подушку безопасности, которая однажды спасет жизнь. При этом Скарлетт предстает перед зрителем/читателем ужасной матерью, плохой женой и вообще скверным человеком. А так ли это? Да, не занималась сыном. А на что бы они жили? Случись очередная катастрофа или серьезная болезнь, как бы решали проблему? Кто бы помог? Ремонт - деньги, лекарства - деньги. Кто ощутил этот чудовищный выбор на своей шкуре - поймет.

Казалось бы, вот и момент, когда Скарлетт следовало бы поднять над головой знамя суфражисток, прорываться в Конгресс, но... Скарлетт - продукт своей среды. Если проще манипулировать мужчинами - она это сделает. Будет лгать, изворачиваться, хитрить. И выпивать потихоньку, потому что фактическое одиночество невыносимо. Ей завидуют, ее осуждают, ведь леди негоже заниматься 'делами', она должна молча и терпеливо ждать, когда о ней позаботятся. Или не позаботятся. Даже преданная Мелани, 'истинная леди', по факту для Скарлетт не союзник. Мелани готова служить, терпеть, жертвовать собой, а у Скарлетт клокочет в душе: 'Доколе?'. Клокочет, но не видит реального выхода.

Скарлетт - деформированная личность, продукт среды и сомнения в ней. Бунтарка в самом начале, и сломленная ближе к концу. Среда заедает, бороться нет сил. Гибель дочери окончательно подрезает Скарлетт.

А что Ретт? Он тоже циничный бунтарь? Или это лишь отчасти маска? У него доброе сердце и острый ум. Но и его заедает среда, тоже опускаются руки: плетью обуха не перешибешь. Боролись в одиночку, и оба проиграли.

Я часто представляю Скарлетт родившейся хотя бы 100 или 50 лет позже. Кем бы она была? Бизнес-леди, общественным деятелем, политиком? Шла бы во главе колонны суфражисток? Служила бы медсестрой в полевом госпитале, отважно проползая под пулями? Или тайно вывозила бы узников из гетто? Стала бы губернатором Джорджии? Или звездой сцены. Уверена, эта женщина нашла бы себя. Но Скарлетт в этом было отказано.

Данную историю я смотрю уже во второй раз и она снова поражает меня. Это по-настоящему классическая история, которая спустя множество лет, всё ещё поражает и заставляет проникнуться ей.

В основе сюжета лежит любовная линия главной героини Скарлетт, а также Гражданская война в штатах. Образ девушки, на первый взгляд достаточно банален. Она представляет обыкновенную девченку, которая страдает от любви к парню, но тот жениться на другой. Помимо этого у неё проявляется искра, когда она встречает недавно прибывшего капитана Батлера. И дальше мы наблюдаем достаточно увлекательное развитие этих событий. В этом процессе Скарлетт успевает превратиться из маленькой наивной девушки в уверенную в себе и самостоятельную женщину. По ходу ленты её характер постоянно плавно эволюционирует и благодаря этому интерес к ней не пропадает. Ну и параллельно этому нам раскрывают события войны, которые показаны достаточно натуралистично и эмоционально. Обе линии заслуживают похвалы.

Но кроме сюжета, я могу выделить ещё ряд достоинств. Мне очень понравилась актерская игра. Спустя годы она смотрится необычно и более проникновенно. Актеры как главных, так и второстепенных ролей вложились максимально, чтобы показать чувства героев. Ещё хочу похвалить аудио и визуал. Музыка присутствует по ходу всего произведения и воодушевляет. Она максимально уместна и дополняет величие происходящего. По поводу визуала, здесь присутствует множество красивых видов и прекрасных костюмов с декорациями. Все это радует глаз и дополняет атмосферу. По поводу последнего, атмосфера в ленте отлично передает эпоху Гражданской войны и горя связанную с ней. Но и при этом есть некая часть волшебства в происходящем, можно даже назвать это магией кино.

Итог. Это невероятно эмоциональная история, которая трогает сердца людей не одно поколение. Безусловно я рекомендую каждому ознакомиться с ней. Главное, при просмотре погрузиться в атмосферу этой работы и тогда она оставит незабываемые впечатления.

9 из 10

Унесенные ветром моя любимая книга на все времена. С 15 лет я перечитываю ее пару раз в год в обязательном порядке и каждый раз акцентирую внимание на разных аспектах творения: любовь, культура, политика и прочее. В этом и прелесть книги, что с одного раза невозможно впитать в себя все.

Что касается фильма, актерский состав мне очень понравился, особенно главные герои. Вивьен Ли и Кларк Гейбл неподражаемы. Оливия де Хэвилленд на мой взгляд тоже идеально сыграла Мелани, а вот к Лесли Говарду (Эшли Уилкс) изначально были вопросы, так как он не совсем подходит под книжное описание, но это вполне простительно. Игра Хэтти Макдэниел (Мамушка), ну это гениально.

Художник по костюмам Уолтер Планкетт заслуживает отдельной похвалы, хотя сам он не считает, что это его лучшие работы. Но вы просто посмотрите на белое платье в самом начале фильма, наряд на пикнике и конечно же, зеленое платье из штор.

Хоть и фильм длится почти 4 часа, много всего упущено. К сожалению, фильм направил все внимание на любовный треугольник. Безусловно, это очень интересный момент, но на его фоне потерялась тема гражданской войны, рабства, личностного роста, психологической несовместимости, культурных конфликтов и морализации. Дело в том, что с публикацией книги все удивлялись, как это Маргарет Митчелл, которая практически не выезжала за пределы родной Атланты так глубоко проникла в самую суть событий, происходивших за четыре десятилетия до ее рождения? Но в фильме эти на мой взгляд важные моменты не передались.

В любом случае режиссеры столкнулись с очень трудной задачей, ведь им нужно было создать картину, которая не будет уступать книжному оригиналу, а это очень непросто. Даже в 21 веке современные режиссерам крайне редко удается удачно экранизировать литературное произведение, поэтому смысла быть суровыми просто нет.

Фильм скорее для внутреннего удовольствия, сравнить персонажей в воображении с персонажами фильма, воочию оценить декорации, костюмы и игру блестящих актеров и визуально поучаствовать в событиях 19 века. Несомненно, те кто прочитал книгу обязаны посмотреть и фильм, как минимум для утоления любопытства и несмотря на минусы фильм был и остается шедевром кинематографии.

Достойнейшая экранизация одноименного романа «Унесенные ветром» в свое время покорила киноэкраны и до сих пор продолжает завоевывать все новых фанатов. Несмотря на далекий 1939-й год производства, картина и сейчас продолжает быть актуальной, обладая интереснейшим сюжет (за это спасибо писательнице Маргарет Митчелл, написавшей оригинальный роман), талантливейшими актерами и красивой даже для нашего времени картинкой. Наверняка, почти каждый читал или хотя бы приблизительно знает сюжет книги, и нечасто встретишь качественно перенесенный на экран сюжет литературного произведения, а в этом случае это стопроцентное попадание. Исполнители как главных, так и второстепенных ролей очаровывают харизмой и точным попаданием в образы. Главная звезда — несомненно, красотка Вивьен Ли, которая будто была рождена для роли непокорной и очаровательной разбивательницы сердец Скарелетт. Ну и, конечно, харизматичный Кларк Гейбл в образе Ретта Баилера также был на высоте. У этого дуэта на экране была особая химия, которая передается и зрителю, заставляя переживать за их отношения и дожидаться развязки особенно напряженных моментов. Остальные актеры тоже были ничуть не хуже, несмотря на меньшее экранное время. Тут могу выделить актрису, сыгравшую Мамушку, Хэтти МакДэниел. Ее героиня была одной из любимых в книге и, во многом благодаря актрисе, еще больше полюбилась мне в фильме.

Отдельно хочется отметить работу костюмеров и дизайнеров по декорациям. Даже не могу представить, во сколько обошлись эти платья, костюмы и предметы декора, но они полностью погрузили в атмосферу роскошных балов того времени. Тут, думаю, меня поймут в основном девушки, но мне и самой захотелось побывать на какой-нибудь костюмированной вечеринке в таком стиле, так как родились мы, к сожалению, не в то время. Да, хронометраж у картины большой, но все нужные события и не поместились бы и в два часа, а тут почти на одном дыхании смотрятся все четыре часа захватывающих эпизодов из такой богатой на яркие моменты жизни Скарлетт О’Хары. В общем, фильм обязателен к просмотру всем любителям классики (даже такой старой), а также просто тем, кому нравятся интересные и не банальные истории любви и не только. Хочется сказать огромное спасибо всем причастным к созданию этого киношедевра. Жаль, что в наше время такие качественные фильмы встретишь нечасто, тем более учитывая почти полное отсутствие хороших экранизаций.

Это произведение имеет высокое значение для мирового кинематографа. На момент выхода картины в прокат она стала самой дорогой лентой с бюджетом в почти 4 миллиона долларов. Весомая доля затраченных на производство средств была отведена на уникальные технические новшества. Именно этот фильм впервые использовал трёхцветную модель передачи цвета, что сделало его поистине удивительным, так как глаз зрителя 30-х годов привык наблюдать только лишь чёрно-белые картины. Да и после выхода на большие экраны «Унесённые ветром» ещё как минимум 10 лет был настоящим цветным гигантом, так как бюджеты киностудий были не столь богаты, чтобы иметь возможность использовать столь дорогие технические разработки.

Конечно же не стоит забывать, что это кинопроизведение стало самым кассовым фильмом в истории кинематографа, заработав сумасшедшие 391 миллион долларов в общемировом прокате. С учётом инфляции фильм до сих пор занимает неоспоримое первое место, имея приблизительный эквивалент заработанной сумме в наши дни в размере 3,7 миллиарда долларов, что на полмиллиарда опережает ближайшего преследователя в лице «Аватара» Джеймса Кэмерона.

Естественно, сама история, рассказанная в этой ленте, которая основана на бестселлере Маргарет Митчелл, имеет непередаваемое простыми словами значение. На протяжении гигантского хронометража (почти четыре часа) зритель становится свидетелем становления главной героини Скарлетт О`Хары в исполнении умопомрачительной Вивьен Ли, которая проходит путь от эгоистичной самовлюбленной пленительницы мужских сердец до главы семейства, способной самостоятельно постоять за себя и использовать все возможности для улучшения своего благосостояния и своих близких.

Помимо этого зритель наблюдает за Гражданской войной 60-х годов 19 века в США, последствия которой кардинально меняет жизнь основных персонажей картины.

Мелодраматичная составляющая этой ленты настолько великолепна, что, пожалуй, трудно сыскать более идеальное произведение этого жанра. Количество трагических событий, казалось бы, зашкаливает (особенно в заключительной части ленты), однако именно они и формируют столь запоминающееся кинодейство.

«Унесенные ветром» стали лауреатом восьми премий «Оскар». Технические победы бесспорны: лучшая операторская работа, лучшая работа художника и лучший монтаж. Естественны победы в номинациях «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший режиссер» и, конечно же, «Лучший фильм».

Отдельного упоминания стоят победы в актёрских номинациях. Вивьен Ли стала лучшей актрисой, продемонстрировав вершину актерского мастерства. Отрадно осознавать, что она не остановилась на достигнутом и после данной ленты подарила миру блестящие работы в таких картинах, как «Мост Ватерлоо», «Леди Гамильтон», а также воплотив на больших экранах такие культурно значимые образы, как Клеопатра и Анна Каренина в одноименных фильмах. Нельзя не упомянуть великолепную игру в шедевральном «Трамвае „Желание“ с Марлоном Брандо, который окончательно и бесповоротно вознес Вивьен Ли на кинематографический небосклон.

Ещё один актёрский «Оскар» забрала Хэтти МакДэниел, которая сыграла служанку нескольких поколений семьи О`Хара. Она стала первой афроамериканкой, получившей столь престижную кинопремию, что стало настоящей сенсацией в своё время, однако её победа не вызывает каких-либо нареканий, так как сыгранный ею образ на долгие годы стал эталоном.

Картина уступила в номинациях «Лучший звук», «Лучший саундтрек» и «Лучшие спецэффекты», что, пожалуй, спорно. Кларк Гейбл и Оливия Де Хэвилленд были достойны получить актерские призы, но по каким-либо причинам не были награждены, что впрочем и не столь важно. Сыгранные ими персонажи не были бы таковыми, если бы не филигранная актерская работа именитых артистов.

«Унесенные ветром» блестящим образом рассказывает историю сильной девушки, любовь которой столь же сильна, насколько сильно её желание стать лучше во что бы то ни стало. Однако в миг просветления героиня понимает, что грёзы любви заполонили разум и сердце настолько сильно, что она долгие годы не замечала истинно тех, кто любит её саму. И когда жизнь строит очередную преграду на пути, она уже и не знает сможет ли в этот раз разломать её в пух и прах. И только родная земля сможет помочь ей разобраться в своих мыслях и в самой себе…

«Унесенные ветром» — гениальное произведение, значимость и силу которого не возможно оценить и по сей день. Остаётся только пожелать каждому человеку: не бойтесь любить и принимать любовь! Всё, что происходит в нашей жизни, не просто так. Цените неравнодушных к вам людей и дарите им свою любовь! И тогда мир станет чуть лучше!

Действительно он напоминает «Холодную гору», там главная героиня тоже весьма предприимчива и разрывается между двумя парнями (ну, тут я, может, приврал). Тоже рассматривается период войны между северянами и южанами.

Вивьен Ли — британская актриса, сыгравшая американскую южанку, неплохо смотрится в образе Скарлетт О`Хара — бестолковой аристократки, которой суждено потерпеть множество страданий и несчастий, чтобы понять, что жизнь — это не розовые мечты, которые, как по волшебству, все сбываются. Возможно, многим девушкам, в том числе и особенно российским, знакома такая участь не понаслышке. Наверное, этим можно объяснить колоссальный успех фильма, отчасти.

В сущности, тяжело назвать его драмой, скорее — это классическая мелодрама. Военные события развиваются здесь даже не на втором плане, пожалуй, а на третьем и далее, просто идут фоном. Какие-то безликие убитые, раненные, голодные, бродяги и прочее такое. Картину мы наблюдаем с позиции, в общем-то, девушки. Вот, она влюблена в одного парня, за ней начинает ухаживать другой. Но влюблена она сильно, поэтому другой ей не особо нужен. Зато периодически она совершает, так скажем, фиктивные браки. Парень, который ухаживает, — это Ретт Батлер, которого играет Кларк Гейбл, участник Второй мировой войны. Ретт едва ли менее предприимчив, чем главная героиня. Она для него становится, наверное, чем-то вроде того, что для неё значит Эшли Уилкс — парень, в которого она влюблена на протяжении всего фильма (или почти), которого сыграл британский актор Лесли Говард.

Если Ретт изначально с ужасной репутацией, то Скарлетт таковую приобретает постепенно, шаг за шагом, как бы избавляясь от чего-то отягощающего. Война между югом и севером в данном плане нужна лишь как вспомогательный компонент, катализатор для процесса её становления как личности. Также для сравнения Скарлетт с кем-то у нас есть и четвёртый главный персонаж — это Мелани Гамильтон, которую играет Оливия Де Хэвилленд, которой ныне уже 104 года исполнилось недавно (она, кстати, получила за свою роль столько же, сколько и главная героиня — $ 25 000). Кажется, все герои, кроме Уилкса, способны смотреть на мир прямым взглядом и действовать весьма открыто или по крайней мере честно по отношению к себе. Поэтому, возможно, в итоге он единственный, кто остаётся у разбитого корыта, так скажем.

В целом говоря, фильм, несмотря на свою продолжительность, смотрится довольно легко и не успевает наскучить. Я думаю, что свои оскары он получил всё-таки не зря. Хотя, может быть, это и довольно показательный момент. Что нужно, чтобы получить награду? Просто сделать свою работу. Например, именно этот фильм способствовал первому получению оскара чернокожим человеком, хотя особой игры от Хэтти МакДэниел, которая исполнила роль служанки главной героини, не было и быть априори не могло, так как в роли нет ничего особенного.

Словом, вот и весь фильм. Нет в нём ничего шедеврального, но и ничего фальшивого тоже. Он честно старается нам изобразить некую социальную действительность в условиях изменений. С психологической, общественной, исторической точек зрения. Ему это, конечно, удаётся. Но тематика хороша разве что избитостью, банальностью; ничего принципиально нового интересного фильм в себе не несёт. Но, наверное, на то и не претендует, поэтому выходит добротным. Во всяком случае, он получше многих современных голливудских недо-картин на тему любви, в нём мало (или вообще нет) лишнего.

При этом персонажи здесь раскрываются довольно неоднозначно, сравниваются друг с другом, чего так не хватает современному однобокому кино, где ты либо бэтмен, либо супермен; либо джедай, либо ситх; либо парень, либо девушка, которую нужно этому парню осчастливить (так скажем). То есть действующие лица здесь являются полноценными. В том заслуга, надо думать, и романа, на котором фильм основан. Вообще хорошо, когда книги удаётся удачно экранизировать. Мне кажется, это как раз такой случай — наряду, наверное, с «Гарри Поттером» и «Великим Гэтби», если уж брать всё-таки современные экранизации.

8,5 из 10

Я никогда не рассказывал о своем представлении кинематографа? В обычном восприятии фильмы не воспринимаются, как что-то общее. Да, есть франшизы, есть сиквелы, ремейки, кроссоверы, но они выстроены каждый по-своему. Но с некой точки в «четвёртом измерении» можно увидеть связь между всеми фильмами. С этой суперпозиции мы бы увидели, что кинематограф — это луч. Луч берет свое начало с «Прибытия поезда» братьев Люмьер, и тянется по сей день. А на этой линии мы можем отметить контрольные точки. Это — фильмы, которые можно назвать важными для каждого зрителя и значительными для эпохи. И сколько всего на этом луче таких чек-поинтов? Однозначного ответа нет.

«Унесённые ветром» в моем понимании — это та точка, что находится ближе всего к началу луча и в моем списке первый по хронологии великий фильм эпохи. Просмотр этой киноленты для меня был испытанием. Во-первых, без малого четыре часа хронометража. А во-вторых, чисто из интереса — как подобное кино смотрится сейчас, при условии, что я не знаю актеров, не читал роман Маргарет Митчелл, да и когда фильм относится к другой эре кинематографа?

Бюджет фильма составил 40+ миллионов в пересчете на современные деньги, и для нынешнего кинематографа это не столь крупный бюджет. Но в то время, когда Америка приходила в себя после Великой депрессии, это была довольно приличная сумма. И черт возьми, как же «Унесённые ветром» прекрасен. Уже 80 лет прошло, а меня поразило, что в основе сюжета лежит хорошая история, которую смогли замечательно рассказать. Видно, что кинолента делалась с вниманием к деталям. Ты только глянь на эту картинку! Посмотри, как Вивьен Ли прекрасна! (Будь актрисе сегодня тридцатник, я уверен, она бы всех покорила) Создатели провели прослушивание более тысячи актрис на главную роль. Сколько в кадре лошадей и карет! Представляете, они тот огромный пожар в Атланте снимали на натуре!

Видимо, свою роль в моем восприятии фильма сыграл и эффект заниженных ожиданий. Когда я раньше слышал название «Унесённые ветром», то думал «Ну как обычно, наснимают всякой «любви, отношений, херувимов», а потом растянут это за все что можно и нельзя». И да, временами повествование перетекало в love story, но на переднем плане у нас атмосфера. По сути, мы видим как в период Гражданской войны в США персонажи переживают кризис, меняются и встречаются. Получается «Война и мир» американского разлива. Не все события показывают на экране, но даже текст на экране кажется удивительным в доступности всей информации.

«Унесённые ветром» — это не простая мелодрама на один раз. Это толчок кинематографа вперед, который поставлен так грамотно, что время за просмотром идет по-другому. Над фильмом работали несколько режиссеров, и все съемки проходили в сплошной нервотрепке. Виктор Флеминг, проработавший с картиной больше всех, внес значительные правки в сценарий, чем взбесил некоторых актеров. Вивьен Ли отрабатывала свою роль по максимуму, в то время как Кларк Гейбл старался максимально саботировать съемки. Но без железной хватки продюсера Дэвида Слезника ничего бы не получилось. Если что-то кажется устаревшим, то просто вспомните, что это был 1939 год. Отца моего отца еще на свете тогда не было, а цветная съемка была предметом роскоши.

На протяжении четырех часов мы наблюдаем преображение Скарлетт О`Хара (Вивьен Ли). Из хохотушки, мечтающей об одном парне, она превращается в предприимчивую и темпераментную девушку, которая во второй половине фильма сворачивает на темную сторону, становясь более циничной и жесткой. Мы имеем право осуждать её за три брака, за мечты об Эшли Уилксе (Лесли Говард), который из себя мало что представляет, за отказ от второго ребенка, чтобы её фигуру вообще не разнесло. Но несмотря на минусы, ты понимаешь, что перед нами персонаж, закаленный жизнью, хотя за свой нрав ей и приходиться расплачиваться.

Ретт Батлер (Кларк Гейбл) — персонаж, который наравне со Скарлетт вызывает смешанные чувства. Он наглец, но в то же время человек, который сквозь года пронес любовь к одной женщине. Он бунтарь, но и занимает не последнее место в обществе. Он может отступить от опасности и дождаться удобного момента. В противовес с разрушением Скарлетт, Ретт раскрывается как человек со своими принципами, хоть за прошлые дела и недостоин называться джентльменом. Да и она тоже не леди.

Кларк Гейбл и Вивьен Ли были хорошо подобраны в двух самых желанных ролях за всю историю кинематографа. Они отобразили опыт, хорошо сформированные вкусы и сильное эго в своих персонажах, но теперь мы знаем, какими они были проблемными: Гейбл — скандалист, пытающийся саботировать процесс производства; Ли страдала от биполярного расстройства, вследствие чего время от времени переживала упадок своей карьеры.

Это толковый фильм, который меня не оставил равнодушным. Он определенно достоин всех полученных наград и статуса священной классики кинематографа. В картине есть много вещей, которые можно обсудить, о чем можно поспорить, что можно разгадывать, но она и без того остается Фильмом с большой буквы Ф. И уже сейчас, без стыда и совести я готов включить «Унесённые ветром» в свой персональный список лучших фильмов всех времен и народов. Что-что, теперь надо составлять этот список? Честно говоря, мне наплевать. Не вижу в этом никаких проблем.

Фильм отличный и смотреть его — удовольствие несмотря на то, что он был снят в 1939 году! Подумать только: через какие-то 19 лет ему будет 100 лет!

Конечно, современная киноиндустрия в плане спецэффектов шагнула за это время далеко вперед и некоторые сцены фильма, снятые по технологиям тех лет, выглядят не так масштабно и впечатляюще, чем если бы они были сняты в наши дни, но картину это не портит.

Это еще раз подтверждает истину — не спецэффекты в кино главное, а игра актеров, их умение передать образы и характеры, показать глубину переживаний героев, талант режиссера и операторов. Ну и сам художественный материал, разумеется. Книга Митчелл очень крутая, поэтому талантливая съемочная группа и смогла сделать такой крутой фильм.

Некоторые мужчины не понимают всей глубины фильма, считая, что это история ветреной женщины, то и дело выходящей замуж. На самом деле фильм про другое. Самое важное- это история страны, война, крушение старого мира и становление нового и изменение людей в сложившихся обстоятельствах, их трансформация и приспособление к новым реалиям. Это определенная философия, показывающая, что в тяжелые времена выживают сильные, поэтому надо быть сильным.

Отличный фильм. Сам смотрел несколько раз и рекомендую другим.

Сложно сказать, сколько раз я смотрела этот фильм. Еще сложнее — сколько раз прочитала книгу Митчелл «Унесенные ветром». И книга и фильм просто суперские!

Скарлетт — удивительная героиня и Виьен Ли смогла ее прекрасно сыграть. Ретт Батлер — персонаж неоднозначный, однако он не вызывает негодования или внутреннего отторжения. Очень обаятельный и по-своему справедливый.

Скарлетт пережила большие трудности и они в фильме прекрасно показаны: и ее нищета, и крушение всех надежд, и жизнь в роскоши, и невзаимная любовь, и отношения с Мелани. Там настоящая правда жизни. В плане спецэффектов фильм конечно уступает современным — сразу видно, что он снят давно. Однако думать о том, что может появиться современный фильм «Унесенные ветром» даже не хочется. Он замечательный! Он единственный и неповторимый. И новый фильм с ним уже не сравнится — все будут сравнивать копию с оригиналом.

Смотрите, кто еще не видел! Всем рекомендую!

Трудно найти человека, который не видел ни одной сцены из этого фильма, ещё труднее — человека, который никогда о нём не слышал. Даже не посмотрев фильм до конца, очень легко попасть под его чары. Истинную же грандиозность картины можно осознать, посмотрев её полностью. Я не знаю, смогу ли я когда-либо в полной мере постичь великолепие этого фильма, но той доли восхищения, которой я обладаю сейчас, хватит, чтобы откровенно и искренне сказать, что я люблю всё в этой картине.

Четыре часа экранного времени пролетают быстрее, чем положено, и если не делать перерывов, по окончанию фильма удивляешься, что всё закончилось так быстро, хоть и на самом деле прошло почти целых четыре часа.

В любом фильме очень важно, передаёт ли он атмосферу того мира, который в нём представлен, заставляет ли забыть о реальности. В этой картине присутствует всё, что нужно для того, чтобы погрузиться в мир старого юга.

В 1939 году фильм казался чем-то новым и необычным, потому что был именно таким. Работа всей огромной съёмочной команды фильма была выполнена на очень высоком уровне, в картине присутствуют необычные для того времени (в том числе благодаря работе осветителей и операторов) сцены. Для мира кинематографа «Унесённые ветром» — это необыкновенное, потрясающее открытие и огромный скачок вперёд.

Это удивительно красивый фильм, и его визуальная красота в каждой детали и красота музыкального сопровождения делают его более лёгким для восприятия. Но это всё так же непростой фильм. Кларк Гейбл испытывал сомнения по поводу съёмок, считая, что это «типичный женский фильм»; независимо от того, может ли по вашему личному мнению фильм быть «типично женским» или нет, с тем, что имеется в виду, нельзя согласиться. В картине затрагивается огромное количество тем, и гражданской войне уделяется достаточно времени. По-сути, фильм не о войне, но именно она здесь — ключевое событие, потому что практически все события так или иначе случились по вине войны. Сам фильм — о потерях: мир, который знаешь и любишь, родной дом, гордость, финансовая независимость, свобода, надежды, жизнь и любовь. Все события тесно переплетаются друг с другом, и жизнь не останавливается ни для кого, оставляя на долю героев новые потрясения и испытания. В конце каждый герой по-своему сталкивается с одиночеством, от которого нельзя убежать, и если бы не последняя сцена со Скарлетт, концовка осталась бы пропитана атмосферой мучительного, гнетущего, неизбежного одиночества, с которым по большому счёту герои живут на протяжении всего фильма, пытаясь разными способами отвлечься от него или сделать вид, что его вовсе нет. Это история о людях, взращенных югом, о хрупкости и быстротечности их жизней, о постоянно меняющемся мире, изменениях, рушащих всё на своём пути и, конечно, о калейдоскопе чувств как главной составляющей, мотивации и беде простого человека в огромном новом мире.

Мгновенно ставший хитом роман Маргарет Митчелл — её единственная опубликованная книга, писавшаяся, к слову, во времена повышенного интереса Маргарет к эротической литературе — повторил свой успех на экране и вполне заслуженно получил множество хвалебных отзывов в придачу к нескольким «Оскарам». Митчелл посвятила своему творению большое количество времени, эмоций и усилий, поэтому всё, связанное с миром «Унесённых ветром», кажется притягивающим и продуманным. Писательница создала необычных, запоминающихся, живых персонажей, которые, во многом благодаря актёрскому составу, были замечательно перенесены на экран.

Актёры подобраны идеально, в прямом смысле слова. Гэри Купер мог стать Реттом Батлером. Норма Ширер могла предстать в образе Скарлетт. Возможно, это были бы замечательные образы, сыгранные бесспорно талантливыми актёрами старого Голливуда. Но выбор остановился на Кларке и Вивьен, и это было стопроцентное попадание. Иногда при просмотре фильма появляется чувство, что актёры не на своих местах, а иногда — задумываешься о том, кто вписался бы в образ лучше, что можно было бы изменить в целом. С «Унесёнными ветром», будь то сценарий, постановка, актёры, музыка или что-то ещё, такого нет. Я преклоняюсь перед величием этого фильма и мира, унесённого ветром, так тщательно и старательно созданного мисс Митчелл.

10 из 10

Что может быть лучше, укутавшись в расслабляющие сумраки кинозала, погрузиться в ламповую атмосферу одного из самых эпохальных и грандиозных киноэпосов мирового кинематографа. При этом испытать невероятный фриссон при первых аккордах волнующей мелодики Макса Штайнера и впасть в колбочко-палочковую эйфорию от разливающейся с широкого экрана текниколоровской цветовой гаммы, подвергшейся бережной и искусной реставрации. Кстати, «УВ» является первым полностью цветным фильмом.

Наряду с «Гражданином Кейном» «Унесенные ветром» являются для меня самым любым творением Золотого века Голливуда: оба- квинтэссенция старомодного (в хорошем смысле этого слова) художественно-постановочного подхода к созданию полотен, ставшими не только яркими образчиками давно ушедшей эпохи, но за 80 лет со дня своей премьеры не растерявшими ни кинематографической стати, ни мощи своего воздействия на современного зрителя, пресыщенного блокбастерными полуфабрикатами, ни обезоруживающей визуальной красоты. Да, это одни их тех фильмов, от которых странным образом шарахается рядовой зритель, ошибочно боящийся иллюзорной архаичности в содержании и домотканности в реализации, но которые я не перестаю пересматривать и с пеной у рта советовать всем и каждому. Тем более, если предоставляется уникальный шанс лицезреть оные шедевры в первозданном широкоэкранном великолепии.

Первый раз я познакомился с экранизацией Маргарет Митчелл еще в глубоком детстве- в родном станичном кинотеатре, во времена формирование моей cinematic soul-сущности. И даже спустя три десятка лет я все еще безумно влюблен в монументальную основательность старого Голливуда, в эту очаровывающую и подкупающую своим наивно-гиперболизированным окрасом актерскую игру, в эту мастерскую скомпонованность комбинированных съемок, волшебным образом передающих эпичность происходящего умилительной врезкой реальных кадров в цветастое великолепие рисованных фонов.

«УВ» пример идеальной экранизации, сумевшей не растерять при переносе на язык кинематографа поэтику митчелловской прозы. При этом процесс создания картины тянет на полноценный сюжет для отдельного фильма: настоящий производственный ад из которого родилась великая картина из эпохи «…не более, чем сон, который трудно забыть. Это целый мир, унесенный ветром».

Вердикт: Кулик преклоняется перед этим болотом!

У каждой страны есть значимое литературное произведение, которое со временем становится ее культурным достоянием. В России это «Война и мир», во Франции — «Три мушкетера», в Америке — «Унесенные ветром». Понять эту книгу я смогла только после второго почтения, но фильм Виктора Флеминга, я оценила с первого просмотра! В конце прошлого года я перечитала книгу, а недавно захотелось и пересмотреть кино. Пора бы уже и рассказать, почему фильм все также восхитителен, как и спустя 80 лет…

Была когда-то страна искусных наездников и хлопковых полей, звалась она Старым Югом. Там, в дивных уголках, застыла в прощальном поклоне сама Галантность. Там жили последние Рыцари и прекрасные Дамы, последние Хозяева и их Рабы. Теперь об этом можно прочитать только в книгах, теперь это не более, чем сон, которые трудно забыть. Цивилизация, унесенная ветром…

Молодая южанка Скарлетт О`Хара, будучи наследницей поместья Тара, никогда ни в чем не нуждалась. Она любила красивые наряды и балы, кружить головы кавалерам, но добивалась любви она лишь одного человека — Эшли Уилкса: и неважно, что Эшли обручен с кузиной Мелани — Скарлетт всегда добивается своего! А на саму девушку обращает внимание красавец-богач Ретт Батлер с сомнительной репутацией, поведение которого одновременно восхищает и возмущает Скарлетт. Но приходит Гражданская война, которая уносит все, что так дорого Скарлетт — ее беззаботную юность, средства к существованию и всех, кого она когда-либо любила. Оставшись в одиночестве Скарлетт принимает решительные меры, берет управление Тарой в свои руки и клянется, что она выживет в этой войне, во что бы то ни стало!

Сложно поверить, что такой фильм был снят в 30е годы прошлого века — масштаб съемочного процесса поражает своим размахом. Причем несмотря на то, что роман описывает военное время, ни в романе, ни с кино не показали ни одного сражения, но при прочтении явно ощущалось ее присутствие. Это ощущение войны с невероятной точностью перенесено на экран: когда Скарлетт ищет доктора, идя через поле раненых и умирающих солдат, или работа в госпитале, или побег из горящей Атланты… Вообще, фильм настолько досконально и ярко изображает эту переломную эпоху Войны и последующей Реконструкции не только с помощью историческими событиями, но и фантастическими костюмами, декорациями, изображающими постройки и внутреннее убранства усадьб, нравы и морали того времени. Погружение в эпоху было полным. А цветная картинка в эпоху черно-белого кино кажется чем-то невероятным и фантастическим.

А теперь обратимся к главному в книге и в кино. К людям и их отношениям, которые порой играют ключевую роль в развитии событий. И к актерам, которые воплотили знаменитых героев на экране.

Признаюсь честно — при первом просмотре мне не очень нравилась героиня Скарлетт О’Хара — она казалась мне капризной, избалованной, даже глупой девчонкой, которая практически клянчит желаемое и готова биться в истерике, не получив его. Такое же впечатление было и при прочтении романа. А затем, по ходу дальнейших событий мое мнение о героине менялось на резко противоположное. Юная девушка, пусть и беззаботная кокетка, у которой в голове были лишь балы, платья и ухажеры, вынуждена быстро повзрослеть, когда на ее хрупкие плечи ложится забота о разоренной Таре, больном отце, изнеженных сестрах, слугах, которые не знают, что делать без команды хозяина. Скарлетт обретает решительность, смелость и стойкость, о которой не могли и подумать девушки ее времени, которые привыкли зависеть от мужчин. А Скарлетт становится независимой, сильной и уверенной в себе женщиной, которая ради выживания пойдет на все — «солжет, украдет, убьет, но никогда больше не будет голодать!». Англичанка Вивьен Ли, сыгравшая южанку Скарлетт, стала ее живым воплощением, великолепно передав ее энергичность, гордость, неуемную жажду жизни.

Экранным партнером Вивьен стал легендарный Кларк Гейбл, которого первым утвердили на роль в фильме, сыгравший Ретта Батлера. В такого мужчину невозможно не влюбиться: мало того, что он чертовски красив и обаятелен, еще он умен и прозорлив, имеет весьма реалистичные взгляды на жизнь и положение вещей. Причем по меркам южан Ретт вовсе не является джентльменом — обладая весьма свободными взглядами, он резко высказывается о положении южан перед грядущей войной, а когда она все же приходит, он рискует жизнью, прорывая блокаду янки, но не ради Общего Дела, а ради выгоды, а вечера проводит в обществе дам легкого поведения. Именно поэтому Ретт становится идеальным мужчиной для Скарлетт — они оба скептичные эгоисты «себялюбцы», которым неважно, что о них думают, предпочитая жить с свое удовольствие. Единственное, что мешает их счастью это Скарлетт, которая не может оставить свою детскую влюбленность и наконец-то быть счастливой с понимающим и искренне любящим ее человеком.

Следующую пару тоже стоит рассмотреть вместе: Эшли Уилкс (Лесли Говард) и Мелани Гамильтон (Оливия де Хевилленд). Объявлением об их помолвке и начинается действие фильма, что приводит Скарлетт в уныние — она теперь никогда не станет миссис Эшли Уилкс! Только она не знает, нашла бы она счастье в этом союзе. Ведь Эшли — философ, романтик и мыслитель, который по возвращению с войны не может приспособиться к новой реальности, где совершенно нет места для него. порой он часть теряется на фоне Скарлетт и Ретта. Поэтому его союз с кроткой Мелани был таким гармоничным — они понимали друг друга. Сама Мелани являет собой образец настоящей леди, в которой соединились все самые лучшие качества — благородство, доброжелательность, самоотверженность, доброта, искренность и вера, что все люди обладают этими качествами. Этим она заслуживает всеобщую любовь, уважение Ретта Батлера, а для Скарлетт, которая считала ее скучной и серой, Мелани становится лучшей подругой и ее главной защитницей.

И просто нельзя не упомянуть еще одну из важнейших героинь — Мамушку, служанку дома О’Хара, которая буквально воспитала Скарлетт, в курсе всех ее секретов и тайных воздыханий по женатому мужчине, всячески пытается ее вразумить, но и поддерживает в трудные минуты. Блистательная игра актрисы Хэтти Макдэнниэл покорила и простых зрителей, и Академии, что сделало ее первой афроамериканкой, получившей Оскар за лучшую роль второго плана!

Унесенные ветром — это фильм, без которого просто невозможно представить историю кино. Фильм, который обязано хоть раз в жизни увидеть каждый. Уже в который раз я остаюсь в полном восторге от сюжета, от актерской игры, от великолепных костюмов, от накала чувств и страстей, от невероятной истории любви, которая сменяется презрением и ненавистью, а затем вновь превращается в любовь… Фильм, который уже 80 лет покоряет наши сердца. История. Легенда. Шедевр.

10 из 10

Приятного просмотра!

Вообще, при упоминании слова «кино» мне сразу же вспоминается этот фильм. Гениальное эпическое полотно, которое признали абсолютно все — зрители, «Оскар», привередливые знатоки кино и даже, что для меня является наиболее весомым, почитатели романа Маргарет Митчелл. Фильм легко и незадумчиво прошел проверку временем, его опасно включать до сих пор, если не хочешь зависнуть во времени на несколько часов. Книгу же я считаю одним из лучших романов всех времен.

Вивьен Ли, абсолютная, в моем понимании, актриса с очень сложной судьбой, изобразила очень разную Скарлетт в очень разные промежутки времени. Легкомысленная юная девушка, раздосадованная вдовушка, суперфермерша на хлопковом поле, хитрая женщина-делец и настоящая Скарлетт, добившаяся своего — жесткая и одинокая. Для актера нет лучшей роли, чтобы раскрыться в полную мощь. Жаль только, что Вивьен Ли в этой роли никогда больше никто не переиграет, поэтому Гамлетов изображать будут, а Скарлетт — никогда. Нужно быть сумасшедшим, чтобы попытаться снять ремейк «Унесенны ветром». Впрочем, наши-то снимут. Только денег дайте.

Такая любовь к киноСкарлетт в основном связана с тем, что книга нам демонстрирует в полной красе весь спектр ее не очень лицеприятных циничных переживаний. Здесь же мы можем, глядя на Вивьен Ли, придумать что-то свое. «Не буду думать об этом сегодня».

Фильм невероятно атмосферен, позитивная обстановка старого Юга чем-то напоминает советские картины 50-х. Эти образы добрых и нелепых плантаторов — папы Скарлетт, Фрэнка, Чарлза Гамильтона, все это создает какой-то неповторимый фон. Фильм заряжает своей добропорядочностью и теплым чувством к каждому. Время — та основа, о которой и идет речь. Над чем не властно время? Над теми, кто способен заставить его работать на себя. Впрочем, это фикция, что не поменялся Ретт Батлер. Улыбка Кларка Гейбла должным образом скрыла все то, что он пережил и что он, нужно сказать, натворил. Актер очень органичный, непонятно, почему он боялся этой роли.

Всех героев не перечислить, поэтому остановлюсь только на любимом образе Мамушки, сыгранной великой Хэтти Макдэниэл, впервые для чернокожей актрисы получившей за эту роль «Оскар». Наш, временами очаровательный, перевод хорошо дополняется тембром ее голоса, но смотреть ее лучше и в оригинале, и в переводе. «Вы мулы в лошадиной сбруе!»

Фильм смотрел больше десяти раз и, судя по всему, это не конец.

10 из 10

2019 начался с пересмотра «Унесенныех ветром», хотя этого и не было в наших планах. Как говорится, все что не делается, делается к лучшему, и честно говоря, я не могу представить себе какой-либо другой фильм, который бы занимал настолько особое место в моем сердце. Спасибо моей маме за то, что она показала его мне, когда я была ребенком, потому что «Унесенные ветром» — одна из картин, зародивших мою неувядающую любовь к кинематографу.

«Самый потрясающий фильм, когда-либо снятый!» — таков слоган творения Виктора Флеминга, и с этим трудно поспорить. В этом году «Унесенные ветром» отметят свой 80-летний юбилей, и, конечно, за это время мир кино изменился коренным образом. Но знаете что? Посмотрев его, вы убедитесь, что он ни в коей мере не устарел и даст фору очень многим картинам, которые сейчас выходят на экраны. Картина поражает своей масштабностью (особенно для того времени), гармоничностью, персонажами, каждый из которых тщательно проработан, костюмами и незабываемой музыкой.

Для меня Скарлетт и Ретт с детства являются идеалами женской красоты и мужественности. Забавно, как с возрастом мое отношение к ним, впрочем как и к Эшли, и к Мелани, менялось. Вообще, я люблю пересматривать самые любимые фильмы в разных возрастах и на разных жизненных этапах, потому это здорово помогает увидеть изменения, произошедшие в тебе и в твоей жизни. И в этом плане «Унесенные ветром» являются для меня своеобразным маркером.

Я бы еще долго могла распинаться о великолепии этой картины и моей любви к ней, но сэкономлю ваше время, и просто закончу тем, что для меня эта картина — это как возвращение в любимый дом, где всегда тепло и уютно, и забываешь о суете и будничных заботах. Если не смотрели, обязательно взгляните, хотя бы просто для общего развития. А если видели, пересмотрите. Уверена, Вы не пожалеете о потраченном времени.

10 из 10

Признаться честно, до «Унесённых ветром» было сложно представить работу, качественно описывающую зарождающееся американское общество, как в своё время это провернул Дэвид Гриффит, «Рождение нации» которого предопределило планку кинематографа на двадцать лет вперёд.

Бесчисленная команда постановщиков и сценаристов данной картины переняла «фундамент», заложенный их предшественником, и в 1939 году представила публике несомненно одну из величайших драматических киноэпопей (да ещё и в качественнейшей цветовой гамме). Примечателен тот факт, что один Оскар из того же количества множественных наград достался рукам режиссера Виктора Флеминга, который работал под руководством Гриффита.

Но, основанная на одноименном бестселлере Маргарет Митчелл, картина блистает не только масштабностью своих событий, но и детально продуманной личностной истории Скарлет О’Хары — девушки высокого южного общества, которая по сюжету сталкивается с различными трагичными событиями, как в собственной жизни, так и событиями более глобальными.

На протяжении почти что четырёх часов зрителю доведётся наблюдать за трансформацией утонченной и капризной леди в настоящую и сильную женщину, в чём-то циничную и алчную, но неопровержимо цепляющую своим волевым характером. Глупо отрицать, что этому не поспособствовала чертовски привлекательная внешность Вивьен Ли, за сексапильным личиком которой многие не видели настоящую актрису. Как говорила сама Вивьен «…я думаю, что красота может быть большим препятствием, если вы действительно хотите выглядеть как персонаж, которого вы играете».

В последствии, в тандеме с секс-символом 30-х Кларком Гейблом, родились одни из самых страстных сцен в истории кино, по-слухам даже вызывавшие шумные протесты в кругах протестантской церкви, а за некоторые, слишком уж «хлесткие» для того времени выражения, за авторством одного из режиссёров картины Дэвида Селзника, последнего оштрафовали на 5,000$ (о чем он «ни капли не пожалел»).

Совершенно заслуженно удостоились своих наград Эрнест Хеллер с Ли Гармзом, чей технический и творческий подход заставляют влюбиться в «картинку» с самого пролога. Восхитительная игра света и тени перекрывают подкачавшее композиторское сопровождение, неизменное ещё со времён «Певца джаза». Ещё не до конца искоренившаяся театральная драматургия некоторых незначительных моментов лишь указывают на то, что определенно есть дальнейшие пути развития в этом направлении. А появление таких талантов и феноменов в лице Хэтти Макдэниел, как первой чернокожей актрисы, удостоившейся высочайшей премии Киногильдии, и сжигание целого актерского городка в угоду натурального воспроизведения спецэффектов, лишний раз это доказывают.

Весь этот капиталистический манифест с примесью человеческой драмы, показывающий устройство Соединенных Штатов, делает картину универсальной на все времена, вызывающей некоторые споры и разногласия. «Книжные черви» продолжают вставлять свои «палки» в колёса авторитетным мнениям критиков, распыляясь, что «всё совсем не так, как у Митчелл!». Более же разумная и знакомая с творчеством писательницы публика ищет какие-то новые смыслы и образы, так что фильм определенно заслуживает внимания. Пристального внимания.

8 из 10

Мелодрама. Экранизация одноименного романа американской писательницы Маргарет Митчелл. Ну что я могу сказать про эту легенду мирового кинематографа? Какие ее эпитеты можно воспеть этому поистине великому кино? Наверное личное впечатление и эмоции, которые возникли у меня при просмотре. Итак, начнем с того, что одноименный роман я не читал, и в ближайшее время читать не собираюсь, поэтому сравнивать экранизацию и книгу просто не имею права, и буду судить картину как отдельное произведение. Помнится в детстве я урывками посмотрел это кино, и мне оно даже очень зашло, правда я тогда не понимал чем, но сейчас я это понял, и разберу это позже. Так же мне запомнилось, что хронометраж у нее довольно обширный, но я немного офигел, когда узнал насколько — почти что четыре часа! Сейчас так никто не снимет, да и мало кто высидит столько времени. Из минусов могу отметить разве что техническую «старость» картины, как то явные комбинированные съемки, но на это я могу спокойно ответить — это тридцать девятый год, и до появления компьютеров было еще несколько десятилетий. О другом минусе я расскажу ниже, а пока остановимся на однозначных плюсах:

Итак, вот они:

1. Гибель Старого мира и рождение нового — основная любовная история происходит на фоне братоубийственной Гражданской войны между индустриальным и более сильным Севером и сельскохозяйственным Югом, у которого только честь, отвага, и рабы. Картина показывает крушение Юга так животрепещуще, что ты поневоле сочувствуешь южанам. Знаете, одно время я темой американской гражданской занимался очень даже плотно, и многое узнал об этой войне, и те события, что показывают и рассказывают в картине — чистая правда. Да и тема самой войны раскрыта полностью. Даже по начальному тону картины понятно, чем закончится это бахвальство. А вот рождение нового мира — это уже совершенно другое, ведь после всех бед и разрушений надо учится жить заново — и это гораздо сложнее, чем воевать. Картина оба этих момента раскрывает практически в полной мере, разве что упуская несколько деталей, которые я описывать не буду, иначе мы тут застрянем надолго.

2. Масса раненых солдат на фоне изодранного флага Конфедерации — этот кадр знают все, и он мне запомнился в числе первых. Кадр, наполненный символизмом, даже чем то напоминает полотно нашего художника Верещагина «Апофеоз войны». Перед тем, кто придумал этот кадр включить в картину — я просто снимаю шляпу!

3. Прекрасные актерские работы — я никого перечислять не буду, ибо их имена известны всем. Так же они великолепно играют — это все дамы и господа — Старый Голливуд, который был, которого уже нет, и которого никогда больше не будет. Учитесь современные актеры и актрисы, перед вами та работа, из которой можно бесконечно черпать вдохновение и уроки.

4. Декорации и костюмы — дома, предметы обстановки, деревья, и прочие смотрятся просто отлично. Ну а платья — мои поздравления костюмерам и дизайнерам, ибо они услаждали мой взгляд, в особенности платья красавицы Вивьен Ли, особенно одно из них, ибо оно — моего любимого цвета.

5. Жизненный путь Скарлетт — мы наблюдаем становление наивной, но цепкой девушки в умудренную опытом и закаленную жизнью женщину, которая смогла совершить невозможное. И за этим интересно наблюдать.

6. Сильнейшие драматичные сцены — буде честен с вами — первая часть картины мне нравится больше, и когда началась вторая я думал, что буду скучать, но нет. Верите, нет, но я все еще под впечатлением от одной драматичной сцены, и у меня до сих пор ком в горле и слезы.

7. Старина — картина эта старая, и это хорошо. Так как порой устаешь от однообразных и тупых боевиков с крутыми спецэффектами, деревянными актерами и однообразными сценариями, и порой хочется чего нибудь старого, когда выезжали на хороших историях и гениальных актерах, и это ощущение есть в полной мере, когда смотришь картину «Унесенные ветром»

Итак, минус:

Незаконченность — я был поражен, но финал оказался именно таким. Вы что издеваетесь? Вы почти четыре часа рассказывали историю, и так ее и не довели до конца. Может финал есть в книге, но я ее не читал.

Немного о главных героях:

1. Скарлетт О’Хара в исполнении Вивьен Ли — молодая аристократка с Юга, которой предстоит пройди трудные испытания и сильнейшие потрясения, но которые только закалят ее характер. Признаюсь, что ее поведение мне вообще не нравится, хотя я тоже в некотором роде бунтарь, но вот то, что вытворяет Скарлетт — это для меня непонятно и противно даже. Но что касается Вивьен — она просто чудо! Ей можно только восхищаться, восхищаться и еще раз восхищаться!

2. Ретт Батлер в исполнении Кларка Гейбла — «Скарлетт» в мужском обличии, только в язвительной ноткой и своей манерой. Так же бунтарь, авантюрист, но у которого просыпаются те чувства, о которых он даже не подозревал. Персонаж Кларка вызывает живейший интерес, и больше моего сочувствия, чем Скарлетт. Кларк был бесподобен, браво!

3. Мамушка в исполнении Хэтти Макдэниел — я не мог не упомянуть эту добрую негритянку, которая всегда поможет советом и не только своей любимице Скарлетт. Она — одна из моих любимейших персонажей всей картины.

И еще масса героев, которые заслуживают не только упоминания, но и небольшого рассказа о них, но и этого достаточно.

В итоге имеем просто шедевральную мелодраму на фоне крушения старого Юга и становления юной кокетки в сильную духом женщину Скарлетт О’Хару и матерого Ретта Батлера, где есть гениальные актерские работы, музыка, и шикарные платья и декорации.

9 из 10

Фильм и в самом деле отличается от сюжетных линий книги, но и он стоит просмотра. Я его с удовольствием пересматриваю, нахожу что-то новое каждый раз. И все герои выглядят живыми и четко прописанными.

Скарлетт — это самая сложная литературная и киногероиня. Пронырливый чертенок, лукавая, бойкая и обаятельная. Она умеет идти по головам, чтобы добиться своего. И в то же время она мужественная и смелая, но боящаяся трудностей.

Мелани кажется воплощением христианской доброты, теплая, правдивая, умеющая прощать и поддерживать. И ей близка младшая сестра Скарлетт Кэрин, такая же милая и приветливая девочка. И Мелани всю книгу поддерживала Скарлет и искренне любила ее. Может, поэтому Скарлетт было проще справляться с трудностями.

И их противоположностями выступают Индия и Сьюлен, обе капризные, своенравные, но в то же время скучные и простоватые.. Их еще объединяет зависть к Скарлетт, ее умению очаровывать мужчин.

Мужчин показали через призму войны, через все испытания, которые они пережили. Кто-то трагически погиб, кто-то оказался в полной растерянности как Эшли. Кто-то поднялся в войну как Ретт Батлер. А кто-то собрал все силы в кулак и начал трудиться и зарабатывать состояние снова как мистер Кеннеди.

И все мужчины разные. Первый муж Скарлетт — Чарльз, это наивный и порывистый мальчишка. Мистер Кеннеди — серьезный, но немного простоватый. Скарлетт во многом затмила его. Эшли (вот актер на этой роли слишком уж взрослый, я Эшли в книге не таким себе представляла) слишком мечтательный и оторванный от реальности. И Ретт Батлер — пронырливый, ловкий и циничный. Он выглядит копией Скарлетт в мужском обличии. Они похожи друг на друга, поэтому им сложно ужиться вместе. И их любовь казалась мне самой загадочной. Я не могла понять всю жизнь, любил ли ее Ретт, или это просто была страсть и очарование этой жизнелюбивой женщиной, которые со временем сменились разочарованием.

Не менее привлекательны и герои второго плана. Доктор, самоотверженно трудившийся в госпитале и помогавший больным и раненым.

Красотка Уотлинг, которая искренне любила людей и старалась помогать всем, оказалась не менее благородной, чем «порядочные» женщины. Она мудрая и открытая, и не прячется за предрассудками общества.

И моя самая любимая героиня — это Мамушка. Большая и сильная негритянка, верой и правдой служившая семье О Хара. Она любит Скарлетт как родную дочь, поддерживает ее во всем, хотя и не всегда согласна с ее идеями. Но она умеет дать совет, хранит в себе житейскую мудрость, старается помочь во всем. Каждая ее фраза пронизана заботой и правильными советами. Не зря даже актрисе присудили за эту роль Оскара. Мамушка вышла одной из лучших героинь.

Этот фильм — классика американского кино.

Художественный фильм «Унесенные ветром» тяжело не сравнивать с «Унесенными ветром» Маргарет Митчелл, ибо если это и не самый лучший тандем «роман-экранизация» в мире, то, несомненно, является одним из самых лучших. Идеально дополняющие друг друга, они стали примером переноса на экран литературного произведения, успех которого немногим удалось повторить. Но если роман Маргарет Митчелл спокойно существовал бы и без экранизации, оставаясь читаемым и любимым миллионами людей на планете, смогло бы кино о Скарлетт О’Хара также обойтись и быть понятым без первоисточника? А вот это уже вопрос.

Мне удалось оценить это кинопроизведение дважды: без предварительного чтения книги и после него. И разница между первым и вторым просмотром, скажу я вам, поразительная. Трудно описать свое возмущение, вызванного поведением и образом жизни этой вечной кокетки Скарлетт, способной вывести из себя даже самого уравновешенного зрителя. Её чувства и капризы раздражали своей глупостью, в точности как и Вивьен Ли раздражала своим поведением на экране. Что за дурная особа и что выдающегося в ней, чтобы тратить на неё бумагу, кинопленку и свое время, спрашивала я себя каждых пять минут этого четырехчасового фильма. И степень своего заблуждения я узнала только спустя четыре года.

Роман Митчелл настолько масштабен в количестве событий, обычаев, нравов, персонажей и их характеров, что лучше всего из него надо было сделать мини-сериал, дабы не упустить ни одной наименьшей детали, которая впоследствии всегда играет важную роль. Но первый в мире сериал появился только через десять лет, и герои романа вынуждены были лишится своих длинных описаний, занимающих не одну страницу, и раскрыть перед нами свой характер в строго прописанных киношным сценарием сценах. Тем сложнее задача легла на плечи актеров, которые должны были вести своих героев сквозь двенадцатилетние события, демонстрируя смену их характеров только своими актерскими способностями. Естественно, что некоторые поступки героев, особенно такой личности как Скарлетт, выглядели иногда напрочь лишенными логики, потому что десятки страниц с объяснениями того или иного поведения просто не могут быть перенесены на экран, какие талантливые люди их не переносили бы. Но должна признать, что попытки сделать её поведение понятным зрителю в фильме наблюдаются, поскольку многие свои мысли Скарлетт здесь озвучивает вслух. Но отсутствие полного последнего диалога между Баттлером и Скарлетт, детей от первых мужей, сосредоточение на одной главной героине и безразличие к остальным делают свое дело. Многие персонажи или не появились вовсе или же остались для зрителя загадкой.

Не буду писать о том, какую талантливую и титаническую работу над своей героиней проделала Вивьен Ли, об этом свидетельствует Оскар за главную женскую роль и признание всего мира. Она прекрасна в каждом закусывании губы и в каждой стреле, пущенной глазками. Порой казалось, что этот персонаж был написан специально под неё и для неё. Кларк Гейбл совершенно не отстает от Вивьен в олицетворении своего Ретта, что делает эту экранную парочку похожую на иллюстрации, сошедшие на прогулку со страниц, и сразу же после титров отправляющуюся восвояси. Внешне все актеры очень хорошо подошли и, думаю, вполне поладили с представлением читателей о них. Один лишь Лесли Говард кажется старше, чем был его герой на самом деле, но своей игрой он вскоре стирает этот легкий осадок несоответствия.

Великолепные наряды и декорации, любимые персонажи, теплая атмосфера давно прошедшего времени и аккомпанирующая ему музыка сделают ваше времяпрепровождение великолепным, если решите окунуться в унесенную ветром эпоху. Стоит только ознакомиться с ней раньше, понять и прочувствовать, и тогда вы обязательно полюбите её экранное воплощение. В этом я уверена.

8 из 10