В тихом омуте (2016)

Снова очаровательнейший гротескный абсурд от Брюно Дюмона. Однозначно рекомендуется тем, кому понравилось предыдущее творение Дюмона 'Малыш Кенкен', а также любителям 'Наполеонов-Динамитов' от Джареда Хесса. Параллелей с 'малышом' действительно очень много, и в первую очередь это касается персонажей: от таких же брутально-кретинских представителей низшего сословия: взрослых без мысли на лице, детей-идиотов (хотя идиотизм высшего общества здесь даст им фору), до придурковатого инспектора и его помощника. Второе, в фильме практически та же географическая привязка — Нормандия, хотя в этот раз больше милых глазу планов авантдюн и песков. Ну и в-третьих, вновь сквозь комедию часто проглядывает сатира, в том числе и религиозная.

Повторяя самим собой же созданный мир, Дюмон не вторичен, картина смотрится свежо, окуная в мир комического бреда, когда не поймёшь, почему этот юмор кажется тонким, — вероятно, ты сам немного уже немного... того. Снова, как и в 'малыше', есть момент ближе к концу фильма, когда брутальность комедии вроде бы достигает границы дозволенного в этой самой комедии, и переключатель жанра внутри вот-вот триггернёт (а Дюмон способен и на сильные камерные драмы), но в результате милая фантастическая метафора берёт верх, можно выдохнуть, и скрипящий весь фильм в твоей голове шарик лопается (каламбур будет понятен после просмотра).

В общем, можно получить удовольствие, при условии, что забавные (но не без людоедства) абсурдистские комедии вам близки. Единственное, к концу меня начал немного раздражать персонаж Бинош, слишком уж карикатурным кажется её кривлянье, но с другой стороны, почему бы и нет. После 'Камиллы Клодель' того же Дюмона ей можно простить всё.

8 из 10

Изумительная смесь заразительного французского легкомыслия и русского остросоциального юмора.

Конечно, это любимый европейцами Чехов.

Чеховские цитаты вываливаются на первых же кадрах. Тут вам и три сестры, и вишнёвый сад, и чайка, объявленная цаплей. Чайки здесь, пожалуй, больше всего, всё же комедия. Будет дядя-ваня, толстый-и-тонкий, будет даже подобие монолога про люди-птицы в исполнении полицейского. Праздность неумелых барынь, прекраснодушие ленивых развращенных господ, элегантные чаепития в саду, перемежающиеся разговорами о совести и труде, а также сами трудящиеся, плюс линия с парой полицейских, комичная до сползания со стула — всё в комплекте и уморительно смешно.

Мне кажется, пожелай сегодня Антон Павлович снять комедию по мотивам своих пьес, он бы не сделал лучше. Во всяком случае думаю, ему бы понравилось. Единственное, что Чехов мог бы не оценить, это шутку с трудящимися-людоедами, но эта метафора — уже классическое (со времен квази-марксиста Паоло Пазолини) европейское прочтение марксизма. Не будем придираться к штампам, учитывая, как харизматично выглядит у Брюно Дюмона рабочий класс.

10 из 10

Сюжет:

Чувствуется прямая связь с героями Чехова и Достоевского. Абсурдная в самом существовании своём, выродившаяся до умственной отсталости буржуазия, почти аристократия, с севера Франции. Этакие «Три сестры» с «Вишнёвым садом»… вот только экзальтированная дамочка шкаф не целовала.

С героями Гюго — этакие «Труженики моря» с их бесконечной борьбой со стихиями и спокойным упрямством моряков. От постоянной скудости жизни эти люди выродились до молчаливых, ничем не прошибаемых животных-каннибалов, звероподобных пролетариев.

С героями бесчисленных детективов, всеми этими инспекторами полиции от Агаты Кристи и комиссара Мегрэ незабвенного Жоржа Сименона.

Словом — аллюзий и параллелей — море. Десятки намёков, прямых цитат и прочее, прочее, прочее. И даже «дом в египетском стиле», почти зАмок, назван именем бога смерти Тифона. Тифон отождествлялся с египетским Сетом, богом смерти, опустошения, солнечного и лунного затмений и др.

Актёры:

Актёрский состав подобран очень удачно. Некая дураковатость, пародийность персонажей оправдана общим духом фильма.

Операторская работа:

Выше всяческих похвал

ERGO:

Тонкое, воистину авторское кино. Заря апокалиптичного 20-го века, когда ещё не разразились кровавые бури и даже «Титаник» ещё строился на стапелях.

Режиссёр — по-французски насмешливый Мефистофель, а-ля Альфонс Доде, с бокалом красного (под мясо!) вина.

10 из 10

Черная комедия Брюно Дюмона с участием неподражаемых Фабриса Лукини и Жюльетт Бинош. Оригинальное название фильма — «Ма Лют», по имени одного из главных героев, но наше название «В тихом омуте», в кои-то веки, удачнее и лучше отражает суть картины.

Маленькая деревушка на побережье. Туда каждый год приезжает семейство Ван Петегемов — французских буржуа с претензией на аристократизм. Ван Петегемы богаты, но вследствие родственных браков и греховных увлечений, семейство вырождается и физически, и духовно. Единственное лицо, на которое приятно смотреть — юная девушка с мужским именем Билли. Но и с ней все не просто.

В деревне живет еще одна забавная семейка — Брефоры. В отличи от Ван Петегемов они очень бедны и промышляют извозом и ловлей устриц. Есть у них еще одно «невинное» развлечение — кушать туристов, которых пруд пруди на побережье. Но тут нужно признать, что Брефоры столь примитивны, что людоедство не считают чем-то зазорным и угрызениями совести совсем не заморачиваются.

И надо же случиться так, что Ма Лют Брефор и Билли Ван Петегем влюбляются друг в друга. И это очень трогательно и красиво. Юный Квазимодо с пронзительным взглядом и девушка из хорошей семьи по-настоящему счастливы вместе. Но мы же помним, что у Билли есть свои секреты, в которых не так-то просто разобраться. Как бы то ни было, перед влюбленными встает множество препятствий, одолеть которые очень трудно.

Да еще и полиция наконец-то интересуется таинственными исчезновениями на побережье. Расследовать преступления прибывают два гротескных инспектора — толстяк Нуда и коротышка Дану. Помощи от них немного, но фигуры очень колоритные.

Все происходящее похоже на фарс, с элементами драмы и черной комедии. При желании можно отыскать множество аллегорий, провести параллели, сравнить жителей деревушки с современным обществом, а можно просто наслаждаться происходящим. Я выбрала последнее.

7 из 10

При просмотре фильма «В тихом омуте» сразу всплывает ассоциация с чеховской театральной постановкой под чуткой режиссурой Брюно Дюмона.

Так вот в данной постановке, решили сделать винегрет из фарса, провокации и гипертрофированной комедии с гротескным заламыванием рук как в дешевой театральной постановке.

Люблю французское кино. Зачастую, это фильмы, где с тонким юмором обрисовываются бытовые сцены из жизни обычной среднестатистической семьи начала двадцатого века (в данном случае не совсем обычной, немного сумасшедшей) и всё это подается под соусом из тонких острот, сатиры, которая граничит с абсурдом.

Режиссер решил вплести в сюжет и детективную историю: несколько страшную, пугающую с исчезновением людей, историю с каннибалами («дело загадочное, трупов то нет»). Два комичных полицейских, расследующих это загадочное дело, притом розыск заключается в хаотичном перемещении по местности в поисках улик… «Нимфоманки, нудистки и все пропадают».

Конечно же присутствует и любовная история — это же самый что ни на есть французский фильм, история практически Ромео и Джульетты. Но автор решил не распыляться на такие мелочи, и поэтому, это обрисовано вскользь. Отношения Малюта (собирателя устриц) и девушки Билли (до конца фильма остается загадка — какого же пола Билли?).

- Что означает Малют? — Хрен его знает, мадам, так меня зовут. (На протяжении всего фильма у актеров это имя вызывало безудержное веселье).

Интересную параллель приводит режиссер показывая бедную рыбацкую семью Брефоров — суровых, немногословных аборигенов, кормящихся туризмом (точнее туристами) и зажиточную семью Ван Петегемов. Так вот Брефоры живя в этой бухте много лет уже и не замечают всех красот, полутонов этой местности, а приезжающие каждое лето Петегемы на побережье не перестают любоваться и удивляться этими местами: дюнами, камышовыми зарослями, грязным болотцем…

Эта причудливая картина, которая состоит из разрозненных неловких, раздражающих, абсурдных эпизодов, собирающаяся в единое целое. И ты думаешь, каково же это создать такое произведение, чтобы с одной стороны зритель смотрел этот салат и у него не возникало желание уйти из зала, прежде чем появятся титры.

Хочешь смеяться до колик в животе, то иди на американскую комедию. Хочешь не напрягать свой мозг вечером в пятницу — иди на американскую комедию. Хочешь динамичный сюжет — иди на американскую комедию. А просмотр французской комедии оставь на следующий вечер, затем отложи эту идею ещё на вечер, а затем само забудется. Забудется желание смотреть такие фильмы, которые воспитывают в человеке способность к восприятию тонкой шутки, способность любоваться дивными пейзажами, «глицинией, которая на два метра поднялась», способность слышать неслышимую музыку.

Вывод: я за французское кино, которое воспитывает вкус.

8 из 10

Север Франции, 1910 год. На холодном и не очень дружелюбном побережье разворачивается действие нового фильма Бруно Дюмона. В центре истории — два семейства, ни одно из которых не вызывает симпатии зрителей. Вычурные аристократы с немного спутанным генеалогическом древом Ван Петегемы живут в собственном поместье, по-идиотски наслаждаясь видом сельской местности, который местным жителям, понятное дело, осточертел. Брефоры — угрюмые собиратели мидий — держат переправу: через неё они чаще всего переправляют буржуа не на лодке, а на собственных руках. Исчезновение некоторых аристократов, сгинувших без следа в этом тихом омуте, привлечёт к себе внимание полицейских, которые начнут своё расследование.

Если вы пропустили предыдущую работу режиссёра — расхваленный критиками мини-сериал «Малыш Кенкен» — то будете ждать от Бруно Дюмона фильма, близкого его тяжелым и грузным философским драмам («Человечность», «Фландрия»). Конечно, вы ошибётесь. Судя по всему, «Малыш Кенкен» был только пробой пера — там Дюмон впервые отступил от привычного жанра к гротескным комедийным зарисовкам. Впрочем, назвать комедией в привычным смысле этого слова «В тихом омуте» не получится.

Отступил он и от устоявшегося метода работы с непрофессиональными актёрам — да, Ван Петегемов играют известные французские актёры (Жюльет Бинош, Фабрис Лукини, Валерия Бруни-Тедески), но кому еще доверить роли искушенных богатой жизнью аристократов? Зато Брефоров играют дебютанты, которые как нельзя лучше вписались в роль неразговорчивых деревенщин.

Бруно Дюмон трясёт в шейкере жанры и темы, составляя из исходных ингредиентов причудливый коктейль. Жанр детектива, заявленный в самом начале, разумеется, никуда не приведёт — двое полицейских абсолютно не понимают ничего в том, как нужно вести дела. Один из них, непропорционально большой и похожий на шар, который вот-вот куда-то улетит (небольшой спойлер: в этом фильме возможно всё), постоянно падает и изрекает банальности, а тот, что поменьше, поднимает его и внимательно слушает. Жанр любовной истории между Ма Лютом Брефором и Билли Ван Петегем, который (которая?) то ли мальчик, притворяющийся девочкой, то ли наоборот, пародирует условных «Ромео и Джульетту». Жанр хоррора отыгрывают пропажи туристов и достаточно быстрая разгадка: их поедают Брефоры — от мала до велика они питаются человеческой плотью и напоминают немногословную версию любой семьи каннибалов из классических ужастиков. Всё это условно становится каким-то гран-гиньолем, которому невозможному отказать в натуралистическом шарме.

Немного эклектичная сатира говорит нам почти тоже самое, что и первые фильмы автора: только там человек человеку — волк, а здесь это то ли средство обогащения и угнетения, то ли просто продукт питания.

Выявить похожие фильмы можно, но это скорее будет россыпь ассоциаций, а не что-то конкретное: линия Ван Петегемов — это условно идиотское и инцестуальное «Скромное обаяние буржуазии», персонажи детективов с простецкими гэгами — то ли черно-белые немые комедии, то ли доведенные до какого-то крайнего состояния персонажи Роя Андерссона, про каннибалов-деревенщин и говорить нечего.

Замешанный на сюрреализме фильм Бруно Дюмона не так уж и далёк от первых фильмов режиссёра, если приглядеться внимательнее. В тихом омуте водятся только черти, полноценно сочувствовать персонажам здесь не получится, да и не надо. Стоит порадоваться за автора, который перестал тяготиться проблемами человечности с серьёзным лицом, а начал смеяться над ними, пусть и в весьма своеобразной манере.

Очень вкусное кино. И не потому, что про каннибалов. Просто каждый кадр и диалог в нем выстроен так, что не оторваться — просто чудо, учитывая, что ранее тот же режиссер снял скандально известные «29 пальм». В «Пальмах» не происходило ровным счетом ничего — за исключением финального акта беспричинного насилия. «В тихом омуте» без насилия тоже не обойдутся — в конце концов, кто-то же похищает бедолаг-туристов из тихой бухточки — но таковы уж законы черной комедии.

Сюжет у фильма есть — так что фильм можно формально причислить хоть к детективам — но это скорее оболочка. Внутри этой оболочки все герои настолько яркие и живые, что глаза разбегаются.

Вот аристократы-вырожденцы ван Петегемы. Фабрис Лукини просто удивительный. На ММКФ уже показали один фильм с ним в главной роли — «Горностай». Глядя на персонажа Лукини «В тихом омуте» поневоле начинаешь верить в чудеса перевоплощения — и это один и тот же человек? Да, грим, да, бакендарды, но, черт возьми, мимика, пластика тела, манеры, интонации, вот эта скособоченная полусогнутость вприпрыжку… При этом у его героя меньше всего «приключений» (ну, одна лихая поездка по морскому берегу не в счет), но Лукини умудряется даже банальное падение с шезлонга подать так, что зрительный зал хохочет от восторга. А вот Жюльет Бинош — необычная, взбалмошная, даже чуть переигрывающая, но все соответствует канону — это как если бы театральная пьеса превратилась в комиксы. Вы видели эту актрису в сетях каннибалов? Спешите в кинотеатры! Девушку с мальчишескими повадками по имени Билли (странное имя для девушки) сыграла дебютантка по имени Ральф (странное имя для девушки 2) — и, учитывая сложность ее персонажа, отыграла на отлично.

А вот ловцы устриц — они же странные паромщики — они же каннибалы — семейство Брефоров. Старший сынок Малют (в оригинале фильм назван именно его именем) с глазами Данилы Багрова — одновременно и страшилище, и влюбленный Ромео. Неловкий, неправильный, растерянный — и все это дебютная роль Брандона Лавьевиля. Очень хочется, чтобы у парня было большое кинематографическое будущее — если режиссеры не будут бояться, что он их съест… Старик «Бессмертный» — суровый, как холодное море, для которого каннибализм — не извращение, а норма жизни, вроде поедания устриц. Играет его тоже дебютант, и тоже Лавьевилль — Терри. Постойте, они и в жизни родственники? А они точно не каннибалы?

А между ними — комичная парочка сыщиков, окончательно превращающая происходящее из загадочной кровавой истории в забавный комикс — Толстый и Тонкий (имена у них другие, но типажи — именно такие). Толстый настолько толст, что может наклониться к улике только упав на бок, а с холма спускается натурально, как колобок.

И этот надуто-шариковый полет окончательно сбрасывает с фильма оковы реализма, становясь веселым балаганом, в котором людей через залив переносят не на лодках, а на руках, где нудистки соседствуют с чопорными дамами, одетыми по моде начала XX века, и где нет и не было никакой Первой Мировой. Вслед за «тучкой-тучкой, а вовсе не медведем» убегают герою по мокрому песку, и когда фильм заканчивается, остается щемящее чувство ушедшей эпохи, в которой ты никогда не жил, мелькнувшей киношной тенью и скрывшейся в тихом омуте.

«В тихом омуте». (Ma Loute), Брюно Дюмон, Франция, 2016 год.

Картина непростая. Для нее нужны ключи. Так не откроешь. Многое, конечно, зашито в самом тексте. Поскольку смотрел с дубляжом, почти все лингвистические шутки прошли мимо ушей. Удалось, похоже, выловить только одну.

В одном из эпизодов персонаж картины смотрит на выброшенную на берег шхуну и настойчиво спрашивает полицейского что-то вроде: «откуда тут взялась эта постройка?»

Вероятно, речь идет об игре с словом «batiment». Которое может обозначать, как судно, так и здание.

Но это, пожалуй, все, что поймал. Идем дальше.

Сквозь шахтерскую призму

Одного из героев картины зовут «Бессмертный». Это старик с фактурным лицом. Он ловит мидии, перевозит городских через всяческие топи и переправы, спасает людей на море, ну и ест человечину, разумеется.

Старик Бессмертый — слишком сильный образ, чтобы можно было пройти мимо него. Ведь именно так звали одного из ключевых героев романа Золя «Жерминаль». Тот самый старик, на которого будет долго смотреть дочка Грегуаров и, которую он в конце-концов задушит.

Вообще, если смотреть на этот фильм, если угодно, не с воды (а действие картины разворачивается на побережье), а из шахты (где происходят события в «Жерминали»), то картина получается гиперболизицией или, если угодно, абсурдизацией истории, рассказанной Золя.

Теперь все немного встает на свои места — богатые и бедные, буржуа и пролетарии, и даже людоедство обретает смысл — вот собственно самое буквальное выражение марксовой максимы об антагонистическом противоречии, существующем между классами.

Однако можно предложить и другие ключи.

«Правила игры» в «Тихом омуте»

Увлекательным представляется исследовании этой картины в контексте «Правил игры» Ренуара. В этом случае фокус вполне можно сместить в сторону пародии на вырождающееся французское дворянство, с бесконечным кровосмешением, глупостью, физическими и и что гораздо важнее, психическими недугами.

В этом случае Андрэ ван Петегем из «Тихого омута» становится пародией на Робера де ла Шене из «Правил игры», которая, в свою очередь высмеивает жизнь французского высшего света. Тут правда возникает некоторая неточность по времени (в»… Омуте» — действия происходят незадолго до Первой мировой, а в «Правилах…» — до Второй), но замнем для ясности.

Комедия об ужасе

«В тихом омуте» — абсурдистская комедия. А кто является одним из наиболее ярких (во всяком случае для меня) глашатаев абсурда во Франции?

И тут, опять-таки для меня, двух мнений быть не может — конечно это Альбер Камю. Собственно первая часть его дневников издана под название «Дневник абсурдиста».

К какому философскому течению относится Камю? Разумеется, он экзистенциалист. Следовательно, можно предположить, что и всю картину нужно рассматривать именно сквозь призму экзистенциального ужаса, в перманентном переживании которого и живут главные герои. Как буквально — таинственные похищения и убийства, так глобально — герои существуют с ощущением надвигающегося конца Истории.

А мы как зрители знаем, что их ощущение ужаса отнюдь не беспочвенно. Ведь меньше чем через четыре года разразится Первая Мировая война с удушающими газами и разрывными пулями, и крысами в окопах, которые противники умышленно заражали оспой.

А после небольшого перерыва, тех героев «Тихого омута», которые переживут четыре года ада, ждет Вторая Мировая с концлагерями, газовыми камерами и ядерной бомбой. И в контексте надвигающегося кошмара даже поедание людей уже не кажется чем-то удивительным или чрезмерным.

Брюно Дюмон — мизантроп. Во всех смыслах. Он не любит ни человечество в целом, ни отдельных его представителей. Для синефила первый просмотр каждого нового фильма Дюмона- удовольствие садо-мазохистское. Эстетские радости от оригинального почерка и кинематографических находок тонут в море боли от общего смысла- общество устроено неправильно, все его члены- моральные уроды. Потому на повторный просмотр «29 пальм», «Человечности» или «Жизни Иисуса» отваживаются немногие. Последнюю картину мастера «Ma loute» (в российском прокате «В тихом омуте»)- хочется пересмотреть немедленно. Хотя бы для того, чтобы расслышать все реплики, многие из которых тонут в гомерическом хохоте зала. Человеконенавистничество режиссера достигло вершины- он уже не сокрушается над несовершенством мироустройства. Чего уж сокрушаться, если нет никаких надежд на изменение к лучшему. Остается только отвешивать оплеухи всласть и наотмашь. И словом, и веслом по голове. Именно ударами веслом по головам доверчивых туристов добывает себе пропитание семейка Брюфо. Причем, конкретно пропитание. Кошельки ветреных господ семью интересуют меньше, чем филейные части и потроха. За особые деликатесы у малышни Брюфо идут пальцы, уши и ступни. У маргиналов- каннибалов есть и официальное занятие- сбор мидий и перенос на руках через залив платежеспособных граждан. Ношей чаще всего становятся местные же жители- обитатели особняка аристократы ван Петегемы. Дабы не дробить свой бизнес Петегемы, предпочитают заключать браки внутри семьи. Потому все братья, сестры, кузены и кузины находятся в невероятно-сложных родственных отношениях, приходясь друг другу и шуринами, и деверями, и внучатыми племянниками и золовками одновременно. Аристократическое вырождение налицо- в благородном семействе и умалишенные, и горбуны, и андрогинная девочка- мальчик. А фамильный девиз Петегемов» Мы знаем, что делать, но никогда не делаем!»- звучит как приговор. Семейные тайны прикрываются нежной кисеей правил хорошего тона высшего общества. Диалоги состоят сплошь из «благородных» эпитетов- все здесь восхитительно, упоительно, поразительно. Дюмон от всей души издевается не только надсвоими героями, но и над современным зрителем. Человек, который ежедневно в сетях интернета видит множество фото «неописуемой красоты» с тысячами лайков и искренне восторженных отзывов, может не сразу установить, что «восхитительный» пейзаж- всего лишь заболоченный залив, переходящий в поросшую камышом протоку, «упоительный» омлет подают подают в дышащей на ладан шаткой палатке на фоне дюн, поросших чахлыми пыльными кустами, а «монументальный» особняк, возведенный из гранитных плит, облицован цементом- именно так, а не наоборот. С таким же священным трепетом Петегемы относятся к труду своих соседей снизу- и в географическом, и в социальном смысле- семье Брюфо. Преклонение перед человеком труда у этих аристократов имеет те же корни, что и у русской интеллигенции на рубеже 19—20 веков. Их умиляет сам факт физических усилий. И мало кто подозревает, что это усилия по подготовке будушего убийства.

Конструкция прорисована четко- на высокой скале над бухтой особняк выживших из ума прекраснодушных идиотов- аристократов, на берегу — в самом низу социальной лестницы деревушка пролетариев- маргиналов. Два мира, два кефира разделяют дюны, по которым скитаются два представителя власти- два сыщика — старший толстый Нуда и младший тонкий Дану. Они должны расследовать дело о таинственных исчезновениях людей в этих местах. Должны, да не могут. Младший способен только придурковато- преданным взглядом смотреть на своего начальника, от которого кроме банальных констатаций простейших фактов ждать ничего не приходится. Революционная ситуация налицо- верхи давно оторвались от реальности- любые мерзости для них упоительны, да восхитительны. Низы не рассчитывают ни на что, кроме весла в крепкой руке. Власть безнадежно глупа и бессильна. И все это на фоне уродливой природы, которая безуспешно пытается притвориться гармоничной.

Границу двух миров пробивает конечно любовь (если это любовь). Андрогинная девочка- мальчик Билли из верхнего мира начинает строить глазки лопоухому подростку Малюту из мира нижнего. И тот отвечает взаимностью. Мезальянс повергает в шок обе семьи. Переполох длится недолго. Как только Малют через костюм нащупывает мужские гениталии своей возлюбленной, любовь тут же и заканчивается. Заканчивается плачевно для всех Петегемов. Съесть их не успеют, зато хорошенько отдубасят всех упоительных членов восхитительного семейства. Случайное спасение оформят как целенаправленную и успешную операцию. И старший сыщик Нуда раздуется от глупости и самодовольства до такой степени, что взмоет в небо, как воздушный шарик. Да так, что его придется за ногу к земле привязывать.

Дюмон снял фильм в редчайшем жанре гиньоль. Здесь гипертрофировано все- костюмы, пейзажи, типажи, актерская манера, драматургические коллизии. Гиньоль — это квазикарикатура, не признающая хорошего тона, замешанная на площадной обскурантистской культуре (если площадные нравы можно назвать культурой). По этой логике картина должна быть более лояльной к каннибалам, чем к аристократам. Но ничуть не бывало- ван Петегемы при всех своих дурацких стремлениях к экстатически-восторженным состояниям, все-таки хотя бы руку откусить неспособны, да и внешне не столь уродливы, как семейка Брюфо или пара сыщиков.

Дюмон и зрителей не щадит. Благо, гиньоль это позволяет. Только покажется умному зрителю, что типажи сыщиков и зонтик на песке отсылают к картинам Рене Магритта, как цитаты концептуального художника тут же и закончатся. Местами российскому зрителю начинает мерещиться стеб Дюмона в адрес михалковских фильмов о благородных дачниках. То лестница как из «Неоконченной пьесы…», то мизансцена как в «Утомленных солнцем», то бег Малюта по заливным лугам прямо-таки ждет восторженного «маменька приехала» из «Обломова». Не дождетесь!!! Все параллели и все цитаты возможны, но всякое совпадение все же чисто случайно. Это гиньоль- жанр, который притворяется торжеством дурного вкуса, и который, как никакой другой требует тончайшей выделки. Человечество Дюмон давно оплакал, теперь он его высмеял. Что будет дальше ?

P.S. Сразу после показа фильма в самарском киноклубе «Ракурс» к руководителю клуба подошла одна из зрительниц с вопросом» Как вы смеете показывать фильмы, пропагандирующие жестокость?». Все-таки Дюмон неправ, считая, что все люди дураки. В реальности, они полные идиоты.

«В тихом омуте» приглянулся мне ещё на Каннском кинофестивале. Описание фильма обещало по-настоящему сумасшедшую и чёрную комедию, но, признаюсь честно, как только я увидел трейлер, всё желание идти на фильм пропало и я благополучно про него забыл. Но проходя мимо одного из кинотеатров города и случайно увидев афишу, я решил, что была-не была, и решил купить билет. И если бы я этого не сделал, то пропустил бы один из лучших фильмов этого года.

Что ж, давно мне не приходилось смотреть настолько смешной, но при этом до невозможности странный и нестандартный фильм, как «В тихом омуте». Картина выворачивает все известные кино-штампы наизнанку и демонстрируют их зрителю. Несмотря на то, что я знал, что иду смотреть крайне специфичное и необычное кино, Брюно Дюмон постоянно удивлял абсурдностью и абсолютной нелогичностью происходящего (но это не минус). Сюжет «Омута» невозможно предугадать, он абсолютно оригинален и ломает все законы жанры. И это, пожалуй, главная причина, по которой я не могу рекомендовать этот фильм всем. Это слишком необычное кино и массовому зрителю, привыкшему к нормальным, а не карикатурным героям, к более быстрому и увлекательному сюжету и какой-то логике происходящего, «В тихом омуте» просто-напросто не зайдёт. Лично меня сразу же после выхода из кинотеатра картина ввела в ступор, и моей главной эмоцией было не: «Какой замечательный фильм!», а «Что я только что посмотрел?».

Но перейдём к главному достоинству ленты, а именно юмору и персонажам. Как я уже писал ранее, я давно не смотрел настолько смешного фильма. Дюмон, кажется, собрал все возможные виды юмора в свой фильм. Тут и забавные падения, и тонкий юмор, и чёрный юмор, и сатира на псевдоинтеллектуалов, в общем, юмор на любой вкус. Что же касается персонажей, то они, почти все по-настоящему яркие и запоминающиеся. Мои любимые — это толстый инспектор и глава семейства Ван Петегемов Андре. Но остальные тоже не слишком отстают, также очень хорошо получились кузен Андре Кристиан и девочка (а может и нет) Билли из того же семейства Ван Петегемов. Но, как ни странно, абсолютно никаких эмоций у меня не вызвал один из главных героев ленты Ма Лют Брефор, в честь которого и назван фильм в оригинале. Я понимаю, что главной целью было показать душевные метания героя, и Брюно Дюмону, и Брандону Лавьевиллю это, в принципе, удалось, но всё равно на фоне других персонажей, Ма Лют выглядел не особо интересным. Кто же мне совсем не понравился, так это героиня Жюльет Бинош Од Ван Петегем. Если другие персонажи были тупыми и веселили, то Од была тупой и раздражала. И это не претензия к актрисе, меня просто бесил её персонаж.

Кстати, об актёрах, мои познания во французском кинематографе равны приблизительно нулю и ни о Жюльет Бинош, ни о Франсуа Ликуни, ни о Брюно Дюмоне я до этого фильма не слышал, так что буду судить с позиции беспристрастного зрителя. Коротко — все играют хорошо. Все члены семейства Ван Петегемов, а также два инспектора, приехавшие расследовать исчезновение туристов (к слову, те, кто ожидают от фильма закрученного детективного сюжета, жестоко обламаются, его тут просто-напросто нет) смешно ходят и разговаривают, а также постоянно падают. В то время как члены семейства Брефоров, которых, вроде как, играют, непрофессиональные актёры, молчаливы и суровы, и даже ведут себя более-менее нормально (за исключением поедания людей).

С технической стороны зрения всё хорошо. Красивые костюмы, которые играют немалую роль в создании атмосферы ленты, хорошая операторская работа с видами, как будто сошедшими со страниц журналов про путешествия и ровный монтаж не вызывают нареканий. Единственное, что мне не понятно, как это фильм смог взять в Каннах приз за лучший саундтрек, когда в нём звучат лишь несколько композиций, пусть и довольно неплохих. Но по сравнению со всеми достоинствами картины, это просто капля в море.

Что понравилось: прекрасный юмор, запоминающиеся персонажи, оригинальный сюжет.

Что не понравилось: раздражающая героиня Жюльет Бинош, затянутость некоторых сцен, излишняя арт-хаустность.

Итог: уморительная и запоминающаяся комедия не для всех со здоровой долей абсурда и чёрного юмора, забавными персонажами и хорошими актёрами. Если вы готовы смотреть настолько ненормальный и сумасшедший фильм, то бегом в кинотеатр.

8 из 10