Сибирский цирюльник
7.8
7.7
1998, комедия, мелодрама, драма
Россия, Франция, Италия, 2 ч 59 мин
18+

В ролях: Олег Меньшиков, Джулия Ормонд, Ричард Харрис, Марина Неёлова, Никита Татаренков
и другие
Годы правления Александра III. «Сибирский цирюльник» - паровая самоходная лесопилка, заказ на производство которой пытается получить в российских государственных органах американский авантюрист Маккрэкен. Для своей поддержки он вызывает в Москву Джейн, чья задача - обворожить генерала Радлова и уговорить его дать согласие на разработку машины. По пути Джейн знакомится с юнкером Андреем Толстым.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Сибирский цирюльник

год: 1998
страны:
Россия, Франция, Италия, Чехия
слоган: «Он русский. Это многое объясняет»
режиссер:
сценаристы: , ,
продюсеры: , , , ,
видеооператор: Павел Лебешев
композитор:
художники: Владимир Аронин, Индржих Кочи, Мартин Мартинец, Владимир Мурзин, Наталья Иванова, Алла Оленева, Сергей Стручев, Илья Амурский, Марина Эртанова, Александр Кочубей, Данила Кольцов, Игорь Морозов
монтаж:
жанры: комедия, мелодрама, драма, история
Поделиться
Финансы
Бюджет: 35000000
Сборы в России: $2 600 000
Мировые сборы: $18 718
Дата выхода
Мировая премьера: 12 мая 1999 г.
на DVD: 21 декабря 2000 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+
Длительность: 2 ч 59 мин
Другие фильмы этих жанров
комедия, мелодрама, драма, история

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Сибирский цирюльник», 1998

Видео: Фрагмент (Сибирский цирюльник, 1998) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент
Видео: Трейлер (Сибирский цирюльник, 1998) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер

Постеры фильма «Сибирский цирюльник», 1998

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Сибирский цирюльник», 1998

отзыв о Сибирском цирюльнике от культуролога и историка Вероники Поповой и ее Мамы-художницы Евгении из Вологды

Фильм рассказывает о чести и совести русского дворянства, о широте и загадочности русской души и силе русских традиций, о частной истории судеб главных героев на фоне исторических событий в России. А так же о роли случая в судьбах главных героев. Случайная встреча главного героя в купе поезда с красавицей Джейн меняет в корне их судьбы. Теперь хотелось бы выделить художественные приемы и образы в фильме. Во-первых, прием включения режиссером в фильм образа машины по спиливанию деревьев, Судьбу юнкера Толстого ломает не конкретный злодей, а, как показано в фильме, цепь обстоятельств, машина рока, подобная американскому «сибирскому цирюльнику», который вырывает деревья из почвы. Второй из наиболее ярких приемов художественный прием – параллелизм. Параллельные линии отца (А. Толстого) и сына Джейн явно прослеживаются во внешности и главное - в характерах (режиссерский прием в выборе одного актера О. Меньшикова на роль обеих персонажей). В фильме, каждый из них нёс наказание за свои убеждения. Третий художественный прием в самом начале фильма – символическое чтение в купе поезда Джейн романа Л. Толстого «Анна Каренина» - возникает тема женщины-самоубийцы как предзнаменование будущего кошмара. Джейн не желая того сломает судьбу будущего русского офицера, а пока еще юнкера. Толстой будто бы сам пишет свой вариант сюжета «Анны Карениной» и как бы становится заложником поезда - он расплачивается за то, что некстати заглянул в чужое купе... Наконец, в финале картины чудовищная машина МакКрекена тоже отправляется на железнодорожной платформе в Сибирь - не в неволю, а в атаку. Поезд, как и машина-лесопилка МакКрекена, отдельный художественный образ в фильме. Это самый грубый, неэстетичный, и вместе с тем мистический вид транспорта - всегда символ тупого действия некой высшей силы -чаще недоброй, роковой, бездушной, необоримой, разлучающей людей, разрушающей человеческие судьбы. Поэтому тема поезда и Анны Карениной, развиваясь в самом начале фильма, задает подходящую тональность для восприятия зрителя, знакомящегося с Джейн МакКрекен. Четвертый интересный режиссерский прием ценен этнокультурной составляющей фильма - противопоставление «мы» и «они», Запад и Россия объясняет почти все сюжетные переплетения и ходы. Не зря девизом или слоганом к фильму стала фраза: «Он русский. Это многое объясняет». Ведь известно, для Запада русский характер отличается широтой и размахом души, противоречивостью характера и некоторых поступков, кидание в крайности ради высоких идеалов, алогичность поступков, как это подчеркивается в картине другой цитатой о том, что в России «люди идут на войну - с песнями, под венец – в слезах. И все всерьез». Ярко, колоритно и с размахом в кино показаны русские традиции, как выше говорилось, очень точно передана вся их необычность и яркость глазами иностранки Джейн.

И особенно хочется подчеркнуть, как талантливо режиссерски, операторски, художественно предметно и сочно представлено празднование Масленицы. Через этот русский я веселый, шумный праздник опять же показана душа русского народа, которой свойственно как бескрайне радоваться, так и помнить свой православный долг, долг перед ближними, творить поступки, руководствуясь лишь сердцем и душой, а потом в них раскаиваться –так же искренно, от всего сердца. После Масленицы с играми, кулачными боями, театрализованными представлениями, катанием с горки. После всего этого веселого круговорота наступает Прощенное воскресение как некое прозрение у людей, отрезвление души, ума после безудержного веселья. В фильме последний день перед Великим православным постом режиссером очень хорошо отражен, как и все традиции Масленичных гуляний, очень тонко и точно закадрово прокомментирован голосом автора: «Масляничная неделя завершается Прощенным воскресеньем. В этот день освобождают душу от угрызений совести и обид, прощения просят все и у всех, без оглядки: у родных, у друзей, у незнакомых, у чужеземцев. Вообще в этой удивительной стране все в крайностях... на льду реки лупят друг друга до полусмерти, а потом просят друг у друга прощения». Необыкновенно яркий эпизод После Масленицы и разгульного празднования на следующий день, соблюдая русскую традицию, генерал Радлов отправляется на прорубь. Охлаждение ледяной водой ободряет героя не только физически, но и духовно.

Масленичные гулянья в картине показаны очень красиво и зрелищно показаны в фильме на площади. Очень Сильна в фильме и финальная сцена – приезд Джейн в Сибирь к Толстому. Гонимая чувством вины, Джейн положила много лет своей жизни только на то, чтобы МакКрекену разрешили привезти его машину в Сибирь и именно туда, где отбывал наказание Толстой, по вине Джейн, оказавшийся на каторге. Эпизод в Сибири с Джейн, в избе Толстого с яблоками доводит нас до катарсиса. Таясь от незваной гостьи, которая в свое время погубила судьбу Толстого, Дуняша как мать-защитница домашнего очага стоит с детьми за дверью, держа серп в руке как натянутая струна и незаметно наблюдает за Джейн. Джейн находит фотографии Толстого с семьей и детьми, вдруг тишину мысли Джейн нарушает упавшее яблоко, которое Джейн поднимает и подносит к лицу, чтобы вдохнуть остатки столь недавнего открывшегося на короткий миг в России для нее счастье. Но она понимает побыв, несколько минут в доме Толстого, что дороги у них с ним разные, и эти несколько минут, как говорится в фильме от автора, перечеркнули все длительные ожидания и надежды Джейн, ради которых она вновь приехала в Россию. Посмотрев фотографии семьи Толстого на столе, она откладывает их, а сверху на фотографию кладет яблоко, ставя символически на их истории с Толстым точку и уезжает из России, которую она так и не смогла до конца понять. В заключении можно сказать, что в целом весь фильм строится, на любви к Родине, в частности, в период Российской империи, в которой люди были воспитаны на вере в царя, на православных и отчих традициях морального и гражданского долга на примере воспитания будущих русских офицеров, а пока юнкеров. Фильм призывает помнить старые русские традиции наших предков, а значит, и чтить добрую память об ушедших поколениях.

2 апреля 2023

«Сибирский цирюльник»: стим-панк-комедия, которую не поняли…

Вот фильм, которому очень не повезло с автором. То есть, «Сибирского цирюльника» снял великий и ужасный Никита Михалков, а это значит, что «Сибирский цирюльник» будет оцениваться исключительно в рамках даже не Михалкова-режиссёра, но Михалкова-важной-фигуры и Михалкова-общественного-деятеля.

Впрочем, давайте представим, что «Сибирский цирюльник» – это… комедия. Гротескная, полная абсурда и сумасбродства, весёлая и дурашлива комедия. Почему нет?

Смотрите сами: в ней потешаются буквально над всем, что заявлено по ходу повествования. Достаётся и американским фильмам «про армию», и новым российским «про революционеров и офицеров», и советско-российским про «загадочную душу». И что особенно приятно – всюду, как только начинается некий перекос в сторону пафоса, сразу что-либо этот пафос напрочь портит и, так сказать, сбивает градус в сторону иронии и даже самоиронии. Здесь: и страстный монолог американки у замочной скважины, и явление императора с неугомонным сынком, и «комарик» по лбу князя, и закусывание рюмкой, и совершенно гомо-эротические мутки в среде юнкеров, и популяризация творчества Моцарта в американской армейской среде, и презентация офигевшим сибирякам, собственно, «цирюльника»…

И уж точно – любая критика, обвиняющая фильм в квасном «хрусте французской булки» кажется мне совершенно неуместной. Потому что «Сибирский цирюльник» как раз все эти «булки» вчистую высмеивает, превращая – казалось бы – лирическую драму в откровенный псевдо-исторический балаган (и это хорошо).

Вот только – Джулия Ормонд во всём этом балагане смотрится максимально чужеродно и уныло. Ну вот не умеет она столь бессмысленно и убойно таращить глаза, как это делает Олег Меньшиков, увы.

Впрочем, это всё непринципиально. Потому что «Сибирский цирюльник» уж точно не про героиню Джулии Ормонд, но про иронию, символизм и лихой монтаж. Печально другое: историю чудо-машины, вокруг которой выстраивался сюжет и вертелась интрига, – нам так и недорассказали! То есть, я уже был готов к совершенно гиллиамовскому магическому реализму, к тому, что этот самый жуткий стим-панковский Цирюльник распотрошит либо собственного создателя, либо (случайно там оказавшегося) Андрея Толстого, либо… всех сразу (включая съёмочную группу), но…

Как я уже говорил, фильму очень не-повезло с автором. И там, где могло бы быть ярче, комичнее и кинематографичнее, Михалков словно бы – внезапно спохватывается и вспоминает, что он – культовый режиссёр, знаковая фигура и вообще старый солидный человек. То есть, тот, к которому мы все как бы уже и привыкли. И от которого не ждём никакого прикольного и приятного хулиганства. А жаль.

27 февраля 2023

Данный фильм Никиты Михалкова показывает Россию, ее прошлое.

Сюжет фильма: от времени правления Александра III до 1905 года.

Американка Джейн приезжает в Россию для того, чтобы понравиться генералу Радлову (Алексей Петренко). Потом получить согласие на разработку лесопилки 'Сибирский цирюльник'.

Но в поезде Джейн знакомится с молодым юнкером Андреем Толстым (Олег Меньшиков). Линия: Джейн - Андрей - это элементы мелодрамы, ведь между ними возникает романтическая линия любви. Оттенки чувства любви между Джейн и Андреем неоднозначны, смешаны, возможно, запутаны, что сохраняет интерес при просмотре. При этом от возложенного на нее задания Джейн не может отказаться.

В фильме зритель увидит и жизнь юнкеров с ее романтикой молодости, задора, веры в светлое будущее, что сумел передать в своей роли и Олег Меньшиков.

Присягу перед самим императором Александром III (Никита Михалков), с его напутственными словами.

Фильм прекрасен, тем что удалось воссоздать Царскую Россию того периода: народ, езда на лошадях, архитектура.

Когда генерал Радлов показывает Джейн масленицу, это прекрасное зрелище! Движение людей, декорации, костюмы, хоровод, кулачные бои - все передает атмосферу праздника, счастья. В этом показе масленицы так отражена Россия, культура, традиции, уникальность, самобытность! Так суметь показать масленицу!

Показаны в фильме и лесные просторы в их необъятности, мощи. В них, в этих просторах, по которым едет паровоз, быть может, начнется новая жизнь, развитие промышленности, прогресс, символом чего может выступать предприятие 'Сибирский цирюльник'.

В фильме есть и черты жанра комедии. Образ военного, который не знает Моцарта, комичен более не в том, что он не знает Моцарта, а в том, что он не хочет признать своей слабости.

В целом этот фильм дает ощущение легкости, умиротворения, покоя от сочетания комедии и мелодрамы, показывая красоту самой России, красоту ее истории, традиций, культуры.

10 из 10

25 февраля 2023

Рецензия из 2022 года, когда уже так много всего снято

Пересматривая очередной раз Сибирского цирюльника, снова плачу. Глаза Олега Меньшикова в финальной сцене это отдельный вид искусства. Отвратительные отзывы кинокритиков после прочтения сжечь ) Если Вы снова и снова плачете, когда смотрите в эти глаза Олега, полные печали, значит Михалков как режиссер разгадал Вашу таинственную русскую душу, значит он как тонкий психолог нашел те струны Вашей души, где хранится, печаль, тоска, честь, совесть, честность и любовь... Все то, что так свойственно именно русскому человеку, и возможно и Вам. Заставить женщину, прожженную и выжженную как сейчас в 2022 мы понимаем сексуальным использованием (ребенка, если хотите, от которого отказалась мать, мы говорим про Джейн), которая так и говорит 'Это просто бизнес, Андрей, ничего личного', заставить такую женщину полюбить, это сотворить чудо.

А вы ведь все его, Андрея, полюбили, ведь правда? Иначе почему вы сейчас плачете? Возможно потому как вспомнили как сами полюбили первый раз какого-то страшного человека, который разбил ваши иллюзии о добре, красоте и силе любви, где вы тоже искренне по юношески верили? Или Вам было уже больше лет и казалось, что вот произошло чудо и снова верю, но снова какой-то 'бизнес' помешал этому. Или может конкретно Вам повезло и все закончилось хорошо. Как говорят у нас в 2022 году, сработал триггер. Ваш личный. И совершенно не важно, что там с нестыковками, бутафорией и личной неприязнью к русскому кино и режиссеру, вообще плевать, потому как сила искусства как и искусство психотерапии излечить вашу раненную душу, и это кино справилось с этой задачей на 10 из 10.

31 августа 2022

Сибирский цирюльник со скрытым смыслом

Очень глупый и корявый фильм, производит неприятное впечатление.

В детстве ребенок, зачастую, не может повлиять на греховную жизнь взрослых, тем более переносить во взрослую жизнь то, что приносило отвращение в детстве.

По сюжету Джейн жалуется главному герою, так красочно описывая трагедию детства и виня в этом свой образ жизни. Хотя взрослый человек, обеспеченный как она имеет перед собой огромный выбор возможностей, жизненных принципов и своих желаний приносить вред или пользу окружающим.

Перед нами предстает скучающая аферистка с отчимом, можно сказать в сговоре, шайка аферистов, которые умело провернули свои делишки в царской России, так как в конце фильма мы видим героиню на дорогом автомобиле. Джейн пыталась задействовать в своей афере молодого юнкера Андрея Толстого, заманивая сладкими речами, эффектной внешностью и стечением обстоятельств, но ей не повезло, юнкер раскусил злодейку, чувствуя нутром злой умысел и предвидя коварный план, он предпринял ряд кардинальных мер и сбежал в Сибирь, создав там крепкую семью в большом доме с чудесными детками и прожив там спокойную жизнь со своей Дуняшей.

Рекомендую пройти мимо данного фильма, который несет в себе тон ярко-выраженной похабщины, разврата, идеализируем мошенников и уничтожает классику как прекрасные воспоминания о нашей чудесной истории России.

И никакой исторической ценности не несет данный фильм. Генерала позиционирует запойным алкашом и марионеткой, император Николай 3 похож на домового шаловливого и ведомого, и т.п., положительных героев нет. Во всем чувствуется черная безнравственность.

Но есть и положительные стороны, отмечу отличную работу талантливых актеров, костюмеров, операторов и вот не понятно кто пропустил этот, позорящий российских офицеров, фильм?

Хотя... может быть Михалков хотел именно высмеять царскую Россию... и показать все ее негативные стороны... и не стоит жалеть о ней...

1 декабря 2021

Мысли по поводу…

… Все герои в этом фильме по-своему неприкаянные. Андрей особенно не нужен матери, Джейн не нужна своим родителям, генерал Радлов не нужен никому.

Каждый в этом любовном треугольнике пытается за счёт другого решить свои личные проблемы.

Потому и возникает трагедия, на мой взгляд: если бы личные болевые точки не потревожили так грубо, то и не было бы ничего. А все так хотели преодолеть одиночество, которого было через край. Жаль их всех.

… Теперь хотелось бы посмотреть на сюжет с исторической точки зрения. Фильм меня сподвиг почитать о юнкерах; читала я серьёзные источники и вот что узнала.

У многих из нас есть стереотип, что юнкерами были юноши 17—19 лет, которые к 20 годам обучение заканчивали. Но это не совсем так. Юнкером мог стать и молодой мужчина с 21 до 28 лет. Охотно принимали людей с армейским опытом, с высшим образованием. То есть среди юнкеров было достаточно много образованных молодых мужчин. Это была своего рода элита общества. Государство было заинтересовано в пополнении офицерского состава развитыми в интеллектуальном плане людьми.

Но даже если взять возрастную прослойку 17—19 лет, то даже и там царила жёсткая дисциплина и абсолютно невозможно представить ни одну из выходок героев фильма, а персонаж Меньшикова вообще бы с такими знаниями и характером туда поступить не смог. Это просто факт, который обойти нельзя.

Второе. Ни одна дама не могла так вести себя перед генералом. Между людьми в высших сословиях были выверенные правила общения. До жеста. Так, как Джейн, себя могла вести только проститутка. Естественно, до генерала такая девушка средь бела дня просто бы не дошла на правах официальной гостьи. Курение — это отдельная тема. Надо помнить, что до 1900 года ещё далеко, и женское курение — это вызов.

Третье. Сама тема любви. Если отталкиваться от мемуаров, писем, художественной литературы и т. д., можно сделать вывод, что юнкер Толстой всерьёз к Джейн едва ли стал относиться. Ну не смотрели будущие офицеры так на женщин.

И потом автор сценария смотрит на Андрея из 90-х. Наше время устроено так, увы, что многие молодые люди в 20 лет едва ли дотягивают по сознательности до 15-летнего юноши 19 века. А в веке 19 молодой человек в 20 лет, как правило, вполне чётко знал, что хочет от жизни, с кем этого хочет и как он всего этого добьётся, поэтому незрелость ГГ — нечто удивительное, вот для гимназиста 4 класса (примерно 8 класс нашей школы) он адекватен. И да, дамой полусвета юнкер мог воспользоваться, но жениться… Наивный 20-летний юнкер — это нонсенс. Там карьера прежде всего. Умные ребята они всё же были.

В связи с этим фигура генерала кажется совсем уж нелепой. Чтобы генерал, одинокий генерал в те времена был без хоровода невест? Да не поверю.

Стать женой генерала значило очень мощно продвинуться по социальной лестнице. И я не верю, чтобы он был лишён выбора и настолько остался один.

И так свататься он бы не пошёл.

Четвёртое. Военный американский лагерь. Что-то меня смущает этот «противогаз», как бы там его ни называли. Если бы он до ПМВ был, тема газовых атак была бы уже не такой неожиданной.

Пятое. Ну, в общем, сама Россия.

Про это не говорил только совсем ленивый.

Мало похожа она на ту Россию из 80—90-х гг 19 века, о которой осталась память в разных исторических документах.

Ещё мне «понравились» аллюзии на набоковскую «Лолиту» в рассказе Джейн. Это настолько очевидные отсылки, что становится неловко. Сам рассказ причём очень нелогичный.

И вот ещё что интересно.

Джейн в поезде читает «Анну Каренину» в переводе. Но перевод этого романа на английский был выполнен только в 1886 году, а события происходят в 1885. Может, Джейн читала по-французски? Французский перевод появился в 1885 году. Хотя тоже не факт, что он до Джейн успел дойти, всё-таки ещё в феврале этого года события происходят. Вот тоже неувязка.

И весь фильм вот из таких мелких недочётов. К историческому жанру его однозначно не отнести, любовным жанром тоже не определишь, потому что размах серьёзный.

Я как рядовой зритель могу этой картине поставить только

5 из 10

За великого Петренко, за замечательную Ормонд, за труд оператора и костюмеров.

Их работа настолько хороша, что смотришь фильм, забывая про все исторические огрехи.

8 октября 2020

Там русский дух, там пахнет медведем и водкой!

Не очень понятно, почему фильм о гордости нации — офицерах выставляет офицеров такими идиотами. Офицер из ревности(!) избивает генерала, подумайте!!! Никакой выдержки, никакой субординации, ни понимания, как такой поступок отразится на других — сослуживцах, матери, начальнике, который прикрывал как родного после дуэли. Всех могли привлечь, разжаловать и сослать, между прочим, а мама за что пострадала? И вот так может поступить гордость отечества? А еще что может сделать ради великой любви — шпионом стать, Родину продать? Может, ему самое место в Сибири?! Самое забавное — генералу-то за что досталось? Посмел влюбиться в ту же красотку? Сам же рога наставил генералу и вдруг ревновать вздумал — ну что за детский кадетский сад!

Генерал тоже выставлен тупицей — повелся на вертлявую хохотушку — вот не верю и все тут! И даже когда все о ней понял, продолжал «держать лицо», помогать — зачем?! Он тоже гордость нации?

И друзья хороши — спектакль сорван, на репутации пятна (товарищ покушение устроил, как никак), но продолжают верно любить идиота-дружка.

Сценарий невероятно глуп и неприятен — не лубком дешевым, не чудо-юдо-машиной, и не повсеместным английским. Неприятно, что под соусом гордости отечества подают неумение держать себя в руках, неумение поставить свои хотелки на задний план, что для офицера наиважнейшее! Глупость, эмоциональность, инфантильность, ревность вдруг ставятся герою в заслугу, переворачивая стандартные ценности с ног на голову.

Про остальные недостатки уже написано — затянутая, лубочная слезовыжималка.

П. С. А вот Дуняша — молодец, вот она где любовь и верность!!!

11 сентября 2020

История Джейн Кэлэген и Андрея Толстого

Я хотела, чтобы генерал мной слегка увлёкся… но, похоже, в вашей стране ничто не бывает «слегка».

Очень сильный фильм. После «Утомленных солнцем» именно «Сибирский цирюльник» у Михалкова лично я люблю. Никита Михалков элита советского, а после и российского кинематографа. Эта русская интеллигенция, очень умный и дальновидный человек. Михалков сыграл так много ролей, а также снял фильмы, некоторые из которых несут в себе огромную ценность.

Данное кино именно такое. Историческая, костюмированная драма «Сибирский цирюльник» весьма мощное, патриотическое кино. Думаю, что Михалков хотел в этом фильме показать русскую душу человека, которая ни на кого больше не похожа. Когда я посмотрел первый раз этот фильм (мне настоятельно показал его друг в Санкт-Петербурге, уверяя, что это очень хорошее кино, и я должен его увидеть), хотелось плакать, кричать. Фильм разрывал на части, как и машина из названия этой кинокартины.

Перед нами рассказ, в котром нас уносит в два времени. Мы видим Россию в 1885 году при императоре Александре III. Изобретатель Дуглас МакКрекен со своей машиной под названием «Сибирский цирюльник» ищет финансовую поддержку и помощь для своего дела, и поэтому посылает свою обольстительную помощницу некую Джейн Кэлэген соблазнить и уговорить одного генерала, чтобы он помог с цирюльником. План был идеален и выполним, но у жизни иногда свои сюрпризы. Джейн знакомится случайно с будущем офицером императорского военного училища Андреем Толстовым, и это знакомство оборачивается в невероятную историю. Второе время фильма уносит нас в американский военный лагерь 1905 года, и мы видим молодого солдата…

Моя любимая сцена этого фильма, как Олег Меньшиков сыграл одними глазами, смотря на Джейн. Это невероятная актерская игра! Без слов, одним взглядом передать столько эмоций — вот оно актерское ремесло. Хотелось бы, чтобы эту знаменитую, пикантную, эмоциональную сцену видели все самые талантливые режиссеры, актрисы и актеры. Это было невероятно.

Что касается Олега Меньшикова, то он мне с детства всегда ассоциируется с фильмом «Восток-Запад», именно почему-то с этим фильмом, как-то больше запал в душу, но открыв для себя Цирюльника, теперь только с ним. По-настоящему талантливый и смелый актер.

Роль американской авантюристки Михалков отдал актрисе Джулии Ормонд. Не сказать, что эта популярная актриса, но в 90-ых ее карьера казалась идет вперед, и были интересные роли в удачных фильмах. Например «Сабрина». В Цирюльнике глупо придираться к игре этой актрисы, и Джулия Ормонд сыграла чисто.

Этот фильм даже глубже, чем кажется на первый взгляд. Драматическая картина разрывает на части, и в ней столько боли, но и чего-то прекрасного, как будто самой жизни. Что-то ухватил Михалков этой историей, и снял мудрое, жизненное кино, историю которой невозможно забыть.

Некоторые сцены так и хочется пересматривать: в военном училище, дуэли, встречи главных героев. Все это было очень круто. На вторых ролях ярко запомнились Владимир Ильин и Мараб Башаров.

Прекрасное кино, потрясающая актерская игра, невероятно драматическая история. В целом фильм понравился, возможно лишь в нем слишком много Михалкова, он был здесь, как Бог: и царя сыграл, и озвучивал постоянно. Ему виднее, но чувствовалось, что его было слишком много.

Этот фильм о чести, о любви, о русском человеке, его мировоззрении и менталитете, о том, кто такой настоящий офицер. Фильм о мужской дружбе, а также о самом главном — о настоящей любви в этом непростом мире, в котором любить так сложно.

«Сибирский цирюльник» — историческая драма 1998 года. Кинокартина Никиты Михалкова при содружестве четырех стран получилась сильным, прекрасным, чистым и глубочайшим фильмом. Сможет ли его прочувствовать и все понять зарубежный зритель? Понять русскую душу офицера? В любом случае лично я этот фильм люблю и ценю. Внимания он достоин, как и положительной оценки. Спасибо.

«Иногда нам кажется, что мы мстим жизни, а потом оказывается, что мы мстим сами себе.» (с) Джейн.

8 из 10

27 апреля 2020

Разница между русским и европейским менталитетом

Если охарактеризовать этот фильм кратко: фильм о слабости мужского, о том как мужское было сломлено в период царской России.

Молодой человек Андрей вместо того, чтобы защищать свои интересы, свою любовь, окунается в омут неуверенности в себе и совершает необдуманный поступок, который повлияет на всю его будущую жизнь.

Фильм о русском мужчине, который любил одну: недосягаемую и свободную духом, а женился на другой: «спасательнице».

Наверное это тяжёлые муки души: особенно по молодости любить и не иметь сил/возможностей разрешить себе эту любовь, дать себе шанс, быть уверенным, что ты достойна/достоин объекта любви.

На фоне этой драмы всё остальное в фильме меркнет. Джейн со свойственным ей европейским типом мышления борется за свою любовь, но невозможно бороться в паре в одиночку: детка, он предал сначала тебя, а потом согласился на какую-никакую альтернативу: горничную. Видимо, там ему и место, считает, что нашёл себе-таки «ровню». Фильм про сломленное мужское и феминистическое сильное иностранное женское.

11 февраля 2020

Субъективное осмысление национального кода

Противоречивый вышел проект, где присутствуют одновременно и сильные стороны, и недостатки.

Много лишнего, надуманного материала, который служит не столько передаче смысла, сколько воплощению Никитой Михалковым своего видения и своей узнаваемой манеры кино. Это прочувствованные сценки по ролям в театрализованной манере; раздувание героями проблем на пустом месте; молодецкая удаль и нарочитый инфантилизм в духе «Гардемаринов»; эпизоды откровения, передаваемые со сдержанным дыханием или интимным шёпотом; напыщенная глупость царских чиновников; общая карикатурность персонажей второго плана. Все эти вещи делают происходящее несерьёзным. Режиссёр создаёт драматический сюжет, при этом оформляет многое на уровне детской сказки. Сюда можно добавить поведение английской актрисы, улыбка которой явно не передаёт её настоящих эмоций, и неожиданную сцену с самим Михалковым, который появляется ни много ни мало в роли императора Российской империи. От подобных элементов возникает ощущение какой-то дисгармонии, какой-то общей натянутости и неорганичности происходящего. На этом фоне ещё более нелепо выглядят многозначительные сентенции о «таинственной русской душе» и прочих штампах, ориентированных на экспорт за рубеж. Впрочем, у нашего постановщика проект получился гораздо лучше, чем другие интернациональные винегреты, претендующие на искренность и глубину. Чего стоит в данном контексте один только «Мёбиус» 2013-го года.

Из положительного. Прежде всего, конечно же, визуальный ряд. Блеск российских рублей в оформлении просто слепит глаза. Качественные костюмы специального пошива, декорации дореволюционной эпохи, большая массовка, кареты, традиционные русские забавы, съёмки в Кремле, во дворцах и в отдалённых сибирских городах — всё это воспринимается крайне дорого и в совокупности со стереотипом о нищих девяностых вызывает особенное, во многом саркастическое недоумение. Очевидно, с тех давних проектов Никита Сергеевич настолько освоился жить на широкую ногу, что в правление новых президентов заставить себя снимать по-другому уже принципиально не может. В «Сибирском цирюльнике» хотя бы ещё оставались остатки приличий, и непомерный бюджет был наложен на сколько-нибудь внятную идею. В «Солнечном ударе» и в громкоголосых «Утомлённых солнцем» кроме растраченных российских налогов смотреть де-факто больше не на что.

Актёрские роли частично следует похвалить, хотя театральные замашки в картине налицо. В сценарии присутствуют достаточно интересные задумки, которые соотносят проект с требованиями высокого искусства, однако я воспринимаю его не как обычный сюжет, а как отдельные сценки, связанные между собой только общими героями. В целом, «Сибирский цирюльник» практически дотянул до планки «Турецкого гамбита» и «Статского советника», но при итоговом хорошем качестве он остаётся неоднозначным.

7 из 10

28 ноября 2019

Иронично! Михалков Н. С.

Хочется сразу похвалить фильм. За незабываемую и приятную историческую атмосферу. За необычную тему, поднятую режиссером. Часто ли мы задумывались, как строились отношения между США и Российской Империей, пуская не в глобальном, а чисто на человеческом уровне. С СССР все более ли менее понятно, США долго не признавало СССР как страну, потом оказывала помощь и в индустриализации и в Великой Отечественной войне. Настали времена Холодной войны и обе стороны разжигали в своих странах ненависть к оппоненту.

Хоть в сценарии нет ничего новаторского — главной сюжетной линией является отношения между русским солдатом и американкой. Прекрасная аллегория на отношения между «заклятыми друзьями» Россией и США. Выстраиваются они следующим образом: цель прибытия Джейн в Россию абсолютно корыстные, помощь в финансировании проекта сумрачного американского гения(машина для рубки леса). Здесь режиссер намекает, дескать американцам нужны наши ресурсы. Стимпанковская машина для рубки леса показывается как обратная сторона технической развитости США, которая будет служить не людям(простой люд от неё шарахается) а инструментом наживы. В целом для мелодрамы все элементы каноничны: любовный треугольник переживание и т. д.

Отличную работу проделали костюмеры и декораторы. Также стоить отметить прекрасную операторскую работу. Очень четко сняты натурные съемки Москвы во время празднование Масленицы и дикой природы Сибири.

Что в фильме не понравилось, так это излишняя буффонада в кадетском корпусе. Складывалось впечатление что смотришь Губку Боба, а не исторический фильм. Американский сержант, абсолютно карикатурный, а сцена в начале фильма навеяна фильмом Цельнометаллическая оболочка

Но в целом это фильм не портит, так же как и исторические неточности это скорее ложка дегтя в бочке меда.

8 из 10

25 апреля 2019

Америко-сибирская фантазия

Как известно, в своих некоторых фильмах Михалков ностальгирует по ушедшей навсегда, некогда великой русской империи. И конечно для этого у него есть основания.

Ибо пришедший красный террор и режим, взамен белому царизму, оставил после себя много бед. Однако и сам «царский период» не был далеко прекрасным и давно нуждался в больших переменах… А что в итоге получилось — судить истории и последующим поколениям. Само видение и подача того периода времени режиссером, мне видится довольно наивным и слишком идеализированным, и рассматриваться должно, прежде всего как художественное и авторское произведение, а уже только после как историческое.

Что понравилось и что не понравилось в картине.

Во-первых чрезмерно «юмористическая подача» всего повествования, непонятно, почему практически во всех героях преобладает какая-то беззаветная весёлость и какая-то общая инфантильность, граничащая с безответственностью!? Практически все герои часто и много хохочут, не всегда к месту и по-моему через чур веселы и это к середине картины начинает раздражать. Во-вторых, закадровый голос режиссёра, как автора повествователя! Зачем это нужно было?! Не ужели самолюбия режиссёра было не достаточно поставить, снять, продюсировать фильм, сыграть, причём плохо, царя батюшку (хорошо он только скачет на лошади) так нужно было ещё и весь фильм говорить (английский текст) за главных героев. Бред и это сильно испортило картину! Рекомендую смотреть только с субтитрами, или кто знает хорошо язык и так будет всё понятно. В третьих растянутость картины, фильм начинает утомлять, его можно было сократить, особенно некоторые эпизоды, (например приезд на поселение) слишком долго и не нужно.

Что хорошо в картине — так это прекрасная музыка Э. Артемьева, работа которого, уже не первый раз украшает фильмы Михалкова. Конечно сам сюжет довольно интересен и не обычен. Игра практически всех актёров, которые хорошо вжились в образы героев, им сопереживаешь и многим даже веришь. Конечно работа художников, создавших замечательные декорации, прекрасные костюмы. отдельно хочется отметить работу оператора, его виды снятой и показанной природы России очень впечатляют.

7 из 10

3 февраля 2019

Понять Россию умом

Представьте, что кто-то, насмотревшись выступлений Задорнова, решил снять по ним фильм, перенеся всё действие в 19 век, и у вас получится «Сибирский цирюльник».

Вся картина Никиты Сергеевича — есть дихотомия Россия — Запад. Порой даже возникает впечатление, что это они главные персонажи, а люди являются лишь функционалом, призванным отражать те или иные качества сих главных героев. Почти всё хорошее у персонажа «Россия» Михалков заложил в юнкера Толстого. Хорошее, подчеркну, по мнению Михалкова. Это любовь к семье, отечеству, царю, офицерская честь, благородство и самопожертвование. Однако над всем этим в один прекрасный момент берёт верх самая главная и воспетая поэтами любовь к женщине. И мне даже странно, что некоторые из критиков 20 лет назад, а тогда были только демократически настроенные, находили в этом изъян. Дескать, изменил парень присяге. Но это ведь так либерально, это так гуманистически! Чувство человеческое поставлено над правилом бумажным. Среди функциональных фигур фильма, показывающих приятные качества персонажа «Россия» ещё капитан Мокин, олицетворяющий служивого человека с человеческим лицом, и Дуняша — образ простого человека из народа, крестьянки.

Большая часть остальных русских героев — эта та Россия, над которой мы либо сами смеемся, либо не хотим ее видеть. Стаканыгрызущая, носыразбивающая, пополукатающая, пожароустраивающая, в общем, нелепая и лихая. В лучшем случае. Пытаясь показать и такую Родину, Михалков явно заигрался, и порой за него становится даже куда более неловко, чем за героев ютубовских роликов «We love Russia». Поэтому мне даже странно, что Никиту Сергеевича тогда обвинили в какой-то квасной русофилии. У него и открытой критики хватает, как то в рассказе про традиционную русскую зависть, так и в моменте про то, что жизнь человека в этой стране мало чего значит. Вернее, все зависит от того, чья жизнь. Смутила только открытая сентенция про любовь к самодержавному царю, которого Никита Сергеевич во избежание недомолвок, сыграл сам. Александр Третий на дорогом коне предстаёт самым брутальным и крутым персонажем всей картины. Он лихо отчитывает нерусскую императрицу и раздаёт налево и направо резвые «мудрые» приказы. Даже не удивительно, что этот момент пародийно связали в легендарном репортаже «Намедней» об инаугурации Путина 2004 года. По мне так во фразе «За Царя и Отечество» первым должно быть всё же существительное Отечество. А лучше вообще единственным.

Как и полагается, по Задорнову, России противопоставляется Америка, не такая тупая, как у Михаила Николаевича, конечно, но, тем не менее, такая, что ей никогда не понять противоречивую сумасшедшую страну на той стороне Берингова пролива. Даже слоган у фильма «Он русский. Это много объясняет». Для западников он расшифровывается вот так: «это объясняет то, что в нём всё необъяснимо». Однако что-то хорошее в этом западе всё же есть и, если он, как авантюристка Джейн (Джули Ормонд), изначально направляется к нам лишь ради собственной выгоды, то это не значит, что, в конце концов, он не влюбится в нас без памяти. Или не влюбится хотя бы в то наивное, юное и в то же время смелое и удалое, что у нас есть. Например, в «гордость отечества нашего, русским офицерам», которым, судя по фразе в эпилоге, и посвящен этот фильм. Собственно, сибирский цирюльник, нанявший Джейн, дабы она пробивала финансирование адовой машины по «стрижке» сибирского леса — это олицетворение того торгашеского, шкурнического и даже больного запада, которому с востоком не быть никогда.

С позиции исполнения фильм Никиты Сергеевича понравился, но не во всём. 37 миллионов долларов — это много даже по современным меркам, а таки несмотря на яркие натурные съёмки и воссоздание исторического антуража, не до конца понятно, на что же ушёл бюджет. Хотя это несоответствие не так бросается в глаза, как в «Утомлённых солнцем 2». На звезду Джулию Ормонд, кстати, не спишешь — она оказалась не так требовательна в плане гонорара и своё отработала на 100%. Англичанка прекрасна, чтобы ни писали унылые критики. Правильная западная школа, взявшая от Станиславского, кстати, всё самое лучшее, искренность в монологах, разнообразие красок, обаяние и красота, в конце концов. К тому же ей не нужно было играть возраст. А вот 36-летний Меньшиков, как ни старался, так и не смог влезть в шкуру 20-летнего юнкера. Почти вся его игра — выпученные глаза и натужное изображение молодецкой наивности. Разве что эпизод после ранения на дуэли сыгран действительно гениально и навсегда остается в памяти. Что касается критиков, то в чем-то с ними можно согласиться. Как это часто бывает у постсоветского Михалкова, цензора то ему не хватает. Глядя на сцену в пересыльном пункте, где Ормонд бесконечно кричит, а Ильин отдает честь одному из осуждённых, мне, как и Нине Цыркун, захотелось крикнуть «Редактора! Редактора!»

8 из 10

20 января 2019

Пафосная клюква аля-рюсс

Я совершенно не понимаю восторгов вокруг фильма. Что можно было бы перечислить из условных плюсов. Действительно красивая картинка из жизни России Которую Мы Потеряли (РКМП), ну или, уж будем точны, потерял вальяжный русский барин Никита Михалков. Героиня в отличие он многих наших современных актрис действительно выглядит не как девица из ночного клуба, которую по недоразумению переодели в исторический костюм. Ну игра Петренко, который даже в такой насквозь клишированной роли смог себя проявить как отличный актер. Ну и всё, пожалуй.

А дальше идут сплошные минусы.

Сценарий откровенно, простите, дурацкий. Поведение героев отдает такой идиотией, что приближается порой уже к абсурду в стиле Хармса. Битье генерала смычком по лысине и последующая ссылка на каторгу на бог знает сколько лет это просто готовый сюжет для его рассказа. Идиотию сценария уже невозможно было исправить никакой актерской игрой, так что, на мой взгляд, ее и обсуждать нет смысла.

Картинка жизни РКМП граничит с лубком из классического набора медведи-водка-матрешка и вальсы-Шуберта-лакеи-юнкера. Какой-то сплошной затянувшийся на 3 часа хруст французской булки на фоне сувенирной лавки на Арбате, забитой лаковыми палехскими шкатулками, матрешками, балалайками и меховыми ушанками с кокардой.

Весь фильм выстроен с расчетом на западного зрителя. Это экспортный продукт на продажу и прицелом на оскара, ну или на худой конец какую-нибудь каннскую золотую пальму. Отсюда и героиня-американка, и поголовное знание гражданами РКМП английского языка, и сувенирность картинки, и русский идиотизм с показным русским пьянством (вы когда последний раз стеклом водку закусывали?), и ужасный totolitarizm со ссылкой в Сибирь… Как всю эту клюкву будет смотреть наш зритель режиссера не шибко волновало. Как оказалось, тут он был прав: данное кино на общем унылом фоне российского кинопрома выглядит чуть ли не шедевром. Но именно только на фоне.

10 ноября 2018

«Сибирский цирюльник» по роковой случайности

Досадно признать, что данный фильм 1998 года, срежиссированный Н. Михалковым и ставший российской классикой, я посмотрел только в настоящее время.

Речь в картине идет о непростой судьбе юнкера Андрея Толстого (просто однофамильца великого писателя), которому во времена правления Александра третьего выпала непростая доля по роковой случайности и по юношеской глупости. Он знакомится с иностранкой Джейн, встреча с которой переворачивает всю его жизнь, и вместо службы в перспективном чине офицера его ждет мрачное будущее. Фильм богат сильно выраженными актерскими ролями, сложно представить, сколько настоящих и будущих звезд собралось в этом фильме. Главная роль была до дрожи великолепно сыграна Олегом Меньшиковым (сложно представить, что на момент выхода фильма ему было 38 лет, на которые он не выглядел). Вкупе с Джулией Ормонд они создали один из лучших тандемов в кино, их чувствам искренне веришь. Пару дополняет целая плеяда известных актеров: Владимир Ильин, Алексей Петренко, Марат Башаров, Виктор Вержбицкий, и, конечно же, сам Никита Михалков в образе императора Александра Третьего. Безуспешно пытался разглядеть Александра Дедюшко среди эпизодических персонажей, но так и не нашел. Также, как и Павла Майкова, для которого это была самая первая роль в кино, в котором он сыграл одного из бойцов массовки во время кулачного боя при праздновании Масленицы, разглядеть которого я тоже не смог.

Я думаю, фильм никого не может оставить равнодушным, и мне было жаль Толстого, который в ходе необдуманных действий вследствие случайного мимолетного знакомства с роковой иностранкой Джейн в купе поезда и внезапно вспыхнувших сильных чувств перечеркнул себе жизнь. Его поступки были глупы, но сказался юный возраст и неопытность, из-за которых Андрей и пострадал. Чувствуется, что в фильм вложена душа, широкая русская душа, потому что в каждой кадре, несмотря на присутствие иностранных актёров и зарубежных локаций, ощущается родная русская атмосфера, от которой смотреть фильм только приятней, причем большой хронометраж картины не чувствуется, так как смотрится буквально на одном дыхании. Костюмы и декорации завораживают, кажется, что предусмотрена и учтена каждая деталь.

Людей, которых, как и я, доселе по воле сложившихся обстоятельств, не посмотревших этот фильм, немного, а если таковые есть, то мой совет будет наверстывать упущенное и в срочном порядке посмотреть фильм «Сибирский цирюльник», так как эта та картина, просмотром которой пренебрегать не стоит., в настоящее время российский кинематограф не особо балует качественным кино.

8 из 10

4 октября 2016

На войну с песнями, под венец со слезами, и всё всерьёз, всё до конца.

Замечательный, удивительный и уникальный фильм о загадочной русской душе! Причем русским фильм назвать сложно, в том смысле, что он уж очень не похож на все те советские и современные отечественные фильмы, что мне приходилось видеть. Покаюсь, что ну никак мне не нравиться Никита Михалков, НО нужно признать за ним бесспорный режиссёрский талант и просить ему маленькую, но тщеславную роль Царя-Батюшки. Первую половину фильма я с наслаждением смеялась, вторую половину — страдала, что со стороны режиссера быть может и жестоко, но это нам ещё Фёдор Михайлович доказал, что русский человек и страдания вещи нераздельные.

Фильм посвящён русскому офицерству. Действительно, красной нитью через картину (очень уж этому фильму подходит это определение) проходит тема чести и полкового братства, когда и шалите вместе, и отдуваетесь за это вместе, и принимаете живейшее участие в судьбе товарища. Ну не может не вызывать Андрей Толстой со своими друзьями-юнкерами восхищения, смеха и зависти(«Не училище, а зоосад какой-то! То аистом стоишь, то раком ползаешь…')!

Любовь… Конечно, как без неё. Здесь показана любовь, которая не имела ничего общего с браком, которая была во многом парадоксальна, и которая оказалась во сто крат сильнее расстояния, времени, судьбы. А ещё здесь есть любовь-дружба, любовь-преданность, любовь к матери…

От игры актёров получаешь истинное удовольствие: характеры яркие, живые. Конечно, Олег Меньшиков играл пылкого весельчака Толстого, будучи уже зрелым мужчиной, что вроде бы совершенно не правдоподобно. Но посмотрите на эти живые глаза! Разве он может быть стар для такой роли? Авантюристку Джейн (Джулию Ормонд), напомнившую мне Ирэн Адлер (в версии Гая Ричи, разумеется), я сначала воспринимала несерьёзно, но её монолог под шум дождя заставил буквально влюбиться в актрису. К актёрам претензий нет, только разве что к английскому Башарова.

Опять же замечательное музыкальное сопровождение.

По-моему «Сибирский цирюльник» — фильм переживаемый не умом, а сердцем, поэтому постараюсь кратко. Будьте готовы увидеть странный фильм, во многом нелепый или гротескный (ну, господа, что ещё за машина, стригущая лес, если это не тонкая аллегория, конечно). В этом фильме многое решает случай. Очень много контрастов: дружба-вражда, любовь-ревность, счастье-горе, невинность-порок. В общем, в этом фильме всё как в нас самих. Сложно и просто. Упрямо. До надрыва.

Качественно. Масштабно. Потому и очень дорого. Трёх часов моего времени явно стоило.

31 августа 2016

Михалков — исследователь человеческих душ.

Сибирский цирюльник — величественный столп в истории российского киноискусства. Пересмотрен уже не меньше десятка раз, но эмоции каждый раз зашкаливают. Характеры, природа, музыка — всё слилось в едином прекрасном вальсе. Фильм держит в напряжении. Пережить столько эмоций за один фильм — это невероятная встряска и толчок к переосмыслению своей жизни в целом. Переживания за героев таковы, что хочется прорваться за границы экрана и помочь им не упасть в пропасть. В фильме нет лишних персонажей. Их много, но каждый на своем месте и играет существенную роль в общем действии. Если попытаться кратко описать суть фильма, то это потрясающая история любви юного юнкера Андрея Толстого и американки Джейн МакКрэкен на фоне её лживого лицемерия ради получения денег на изобретение своего полусумасшедшего отчима — машину-лесопилку. Фильм о том, как циничная государственная машина ломает судьбу любящих друг друга людей, любящих так искренне и страстно, что замирает сердце. Фильм о воинской чести и достоинстве, о преданности своим идеалам, о любви, в конце концов. Прекрасное музыкальное сопровождение и вообще тема музыки делает фильм ещё более глубоким, обостряет чувства. Каждый человек может найти частичку себя в этом фильме, ведь он о нас, о нашей русской душе, о неразгаданности нашей великой Родины. Низкий поклон Михалкову и его команде за этот неповторимый шедевр!

26 марта 2016

«Любовью, как корью, болеют только раз в жизни, и чем позднее наступает заболевание, тем мучительнее оно протекает».

Циничная, на первый взгляд, американка Джейн Кэлэген, приехавшая в Россию для исполнения авантюрного плана иностранного изобретателя уникальной машины — «Сибирского цирюльника», и юнкер Андрей Толстой, столкнувшись в поезде и обменявшись незначительными фразами, свяжут свои души навсегда.

Их история любви — это череда совершенного счастья и абсолютного горя. История их мира — это калейдоскоп беззаветной веры и полного безверья, невероятной силы и поразительной слабости, бескорыстного долга и расчетливой выгоды.

Юнкер Толстой, никогда не любивший до этого момента и не имевший никакого представления о том, что это есть такое, полностью отдается своим чувствам и жертвенно бросается во всепоглощающий мир любви. Чопорная Кэлэген, казалось бы, прожжённая до пепла цинизмом и горестями бренной человеческой жизни, а от того, не способная на бескорыстные чувства, постепенно исчезаете и предстает перед нами доброй и отзывчивой Джейн.

После долгих метаний и мучительных раздумий их история становится похожей на прекрасную сказку, ведь, казалось бы, все негативное и отрицательное, что есть в мире уже позади! Им ничего не страшно, потому что они вместе! Им ничто неважно, так как они, абстрагировавшись от бренности и тленности мира внешнего, создали свой мир — внутренний, в котором они счастливы и гармоничны!

Созданная, в итоге, уникальная машина «Сибирский цирюльник» механически уничтожает деревья, несет горе и смерть обитателям сибирского леса. Так внешний мир с безжалостной необратимостью и циничной жестокостью громко стучится во внутренний мир Джейн и Андрея. И этот короткий, словно солнечная вспышка, миг любви и счастья становится похожим на сон.

Но они, пройдя через этот самый миг, который порой кажется нереальным, а также оказавшись втянутыми в рубку «Сибирского цирюльника», уже никогда не будут прежними. Подтверждением тому является хотя бы то, что, родившись, умерев, и снова родившись, Джейн скажет: «Иногда нам кажется, что мы мстим жизни, а потом оказывается, что мы мстим сами себе».

10 из 10

6 марта 2016

В России, водку звери пьют, как люди, а люди, как звери (с).

Посмотрел фильм «Сибирский цирюльник» только сегодня.

Сейчас 2016 год, а фильм вышел на экраны в далеком 1999. В то время не было особой охоты смотреть «Сибирского цирюльника», да и данный жанр меня в то время не очень привлекал. В то время было гораздо интересней посмотреть американский боевик, стрельбу, погони, экшн. В то время мы не ценили не историю, ни эмоции от фильма. Посмотрели и забыли… К «Сибирскому цирюльнику» подход посмотрел и забыл не совсем подходит.

Сейчас «Сибирский цирюльник» меня приятно удивил и очень сильно понравился. Отдельно надо сказать, спасибо Михалкову за постановку, фильм интересно смотрится на протяжении всего времени, ни много, ни мало, около 3-х часов! Очень хорошо показаны именно исторические детали конца XIX — XX вв., конкретно политическая ситуация, хотя нельзя сказать, что во времена императора Александра III она была напряженной, как в 1917, но все же. Ссылки, Сибирь, порядки в армии — все составляющие присутствуют.

Игра актеров. Сразу скажу, на фоне всех остальных, конечно же выделяется Олег Меньшиков, он бесподобен. Ни могу сказать, что это его лучшая роль, но в этом фильме он был определенно хорош, прямо на все 10 баллов! Остальной актерский состав тоже не подкачал, определенно на высоте Марат Башаров, Джулия Ормонд, Владимир Ильин, Алексей Петренко.

Экспрессии в игре Меньшикова и Башарова в этом фильме очень много. При этом, не хотелось бы говорить о том, что повышенная выразительность в актерской игре — ни к месту в этом фильме, наоборот, подчеркивает эмоциональность юнкеров конца XIX века. Смотрится отлично.

Алексей Петренко. Запой и выход из него — прямо на ура! Актеру роль явно удалась.

Вообще, сам Михалков. В этом фильме он отлично сыграл императора Александра III. Определенно, это его роль! В Александре III в исполнении Никиты Михалкова чувствовалась харизма, которая и должна была присутствовать в представителе дома Романовых, присущая императору, правителю великой и большой страны. Думаю, что такие роли просто предназначены для Михалкова.

Честно говоря, в фильме показаны все стереотипы о русских с точки зрения иностранцев. Определенно они нас никогда не смогут понять, потому что у любого иностранца нет понимания, каким образом русские умудрялись (некоторые до сих пор умудряются) много пить, любить царя, Россию, при том, что жизнь большинства в стране не слишком то много и значит. А по улице у нас бродят медведи.

В общем и в целом фильм понравился, за мысль, сценарий, игру актеров, режиссуру

9 из 10

Всем советую!

27 февраля 2016

Очень «русская» история.

Мое мнение о картине Михалкова Сибирский цирюльник складывалось весьма продолжительное время. Может показаться, что фильм приоткрывает завесу тайны русской души и загадочности России? Да возможно это так, но на мой взгляд эта история могла сложиться в любой другой стране того времени.

Фильм не так однозначен как кажется с одной стороны мы видим «классический» набор России и русского человека если смотреть глазами того кто ничего не знает о России, например героиня Джулии Ормонд — Джейн Каллахэн. С другой стороны преданность отечеству, офицерству и своей любви. Эта неоднозначность видна и в любовной теме в которой возлюбленные находятся по разные стороны нравственных баррикад.

В образе Джейн Каллахэн видна схожесть прошлого как у героини романа Тихий Дон Шолохова — Аксиньи Астаховой, с сильным американским колоритом и тяжелым жизненным путем, с полным отсутствием нравственности — коварная женщина. Для неё любовь любовью, а бизнес есть бизнес даже если они зависят друг от друга. Поступки Джейн мотивированы лишь её жизненным кредо и жалостью к пылкому юноше. Герой Олега Меньшикова — Андрей Толстой представлен как молодой, горячий юнкер военного училища, для которого святы Отечество, Царь и Честь. В его «подвигах» ради возлюбленной нет ничего того, что не отличало бы его от такого же английского энсина, ибо они были наполнены не загадкой русской души, а обычной первой юношеской любовью на фоне офицерской чести.

Сибирский Цирюльник это не фильм о России, а любовная история с добавлением традиционных русских «брендов».

7 из 10

24 января 2016

«Вы даже представить не можете, насколько я — никто…»

Фильм Никиты Михалкова — это, не побоюсь этого слова, шедевр, который распирает твою душу на куски в течение всего фильма. В фильме затронуты очень сложные моменты- офицерство, любовь, дружба.. Режиссеру удалось передать атмосферу 19 века, чего бы это не касалось.. Будь то костюмы, архитектура, или еще что-то.. Я знаю, что сцену, где генерала обливают водой, после запоя, снимали в 20-ти градусный мороз. Вот так путь к успеху. Сложно вообще что либо сказать об игре актеров, потому что это превосходно. Глядя в глаза главного героя в тот или иной момент фильма, ты поверишь ему. Поверишь, что ему больно, что он сходит с ума, что он отчаянно любит… И Олегу Меньшикову прекрасно удалось заставить меня ему поверить.

Как сложно все бывает в жизни. Увидевшись один раз в поезде, они будут связаны на всю жизнь, причем не самым удачным образом. Он влюбился в нее с первого взгляда, а она все подливала и подливала ему шампанское, закуривая сигаретку. Фильм о том, как порой люди, сами того не замечая, ломают судьбы других людей. И не многие из этих людей возьмут на себя ношу вины. Но в этом фильме все как раз наоборот, чему я очень рада. Как важно первый раз в жизни полюбить мужчину, и первый раз в жизни быть полностью честной. Как мучительна бывает правда и горька. Как сложно, когда ты не в силах что-то изменить, и не в силах отказать человеку у власти. Нельзя давать человеку надежду, если знаешь, что за этим стоит.

Фильм поражает своей глубиной, чувствительностью. В нем нет сухости. Невозможно относиться равнодушно к этому замечательному фильму…

9 декабря 2015

В духе Михалкова

В очередной раз на одном дыхании посмотрела этот замечательный фильм. Как понятно нам, русским, все то, что хотел поведать Никита Михалков. «Сибирский цирюльник» — это кино не только о сложной человеческой судьбе, но и о дореволюционной России, о последнем царе. Удивительно то, что с того времени мало что изменилось в нашем менталитете: пить — так пить, любить — так любить, гулять — так гулять. Это настоящее русское кино, возвращающее зрителя к своим корням.

Если говорить об актерах, то все на своих местах. Прекрасно сыграли свои роли абсолютно все. Интересно, состоялся ли бы фильм без колоритной и очень противоречивой фигуры генерала Радлова (Алексей Петренко) или человечного капитина Мокина (Владимир Ильин). Или чего только стоит сцена, когда рыдает Полиевский (Марат Башаров) со словами, что наделал Толстой (Олег Меньшиков).

Олег Меньшиков в «Сибирском цирюльнике» сыграл юнкера настолько естественно и органично, что у зрителя не возникает никаких сомнений в том, что Андрей Толстой действительно молодой человек, а не мужчина зрелого возраста. Это настоящее актерское перевоплощение — сыграть восторженного, чистого, наивного и горячного Толстого.

Почему этот фильм хочется смотреть? Потому что «Сибирский цирюльник» вызывает смех и слезы, радость и восхищение. Никита Михалков в очередной раз воспевает русский дух, показывает, как мы умеем любить и ненавидеть.

Спасибо режиссеру за прекрасный синтез российских и зарубежных актеров, за любовь к России и великому Моцарту!

9 из 10

30 марта 2015

Фильм, понятный каждому поколению

Впервые я этот замечательный фильм выдающегося кинодеятеля Никиты Михалкова посмотрела в очень даже юном возрасте. Может быть благодаря юношескому максимализму, а может из-за излишней сентиментальности, но я реально восприняла показываемую историю так же остро как и историю Розы и Джейка (к/ф «Титаник»). Слез было море, а вслед им и размышлений, неужто всякая любовь обречена на провал?!

Сегодня я уже далеко не школьница и имею возможность более по взрослому оценивать смысл фильма. Пересмотрев накануне вечером данную кинокартину, решила описать свои впечатления для тех, кто еще не смотрел (если таковые имеются) или собирается посмотреть. Не сомневайтесь! Смотрите! Смотрите со своими дочками (сестрами, племянницами и пр.) — школьницами, учите их русской любви, а не любви, показываемой в «50 оттенках серого». Покажите им, что русский мужчина умеет отстаивать свою честь и честь своей дамы, пусть они о таком принце мечтают, а не об извращенце-миллиардере. Ну, это я в сторону ушла, за что мой пардон.

Фильм очень колоритный, много прекрасных русских пейзажей, очень ярко показана исконно русская специфика празднования масленицы, смотреть на это все интересно и захватывающе. Костюмы подобраны точно, идеально вписываются в общий план и подыгрывают главным героям, являясь конечным штрихом образа. Сцены сменяют друг друга несколько хаотично, перенося нас из настоящего в прошлое, в предысторию, и, обратно в настоящее. Такой метод режиссуры не мешает наслаждаться показываемой историей и мы весьма быстро ориентируемся в каком времени идет повествование.

История притягательна тем, что очень детализировано прописаны характеры персонажей, почти как в старых добрых русских сказках. Есть добро, есть зло, есть подлость, есть честь. Все это подано прямо, без экивоков. Такая прямота подачи от режиссера несет некий вызов западному стилю мелодрам, построенному по типичному шаблону: они встречаются, влюбляются, он косячит, она убегает в другой город, он приезжает к ней извиняется и все хэппи енд. Здесь правдивая история, не имеющая счастливого конца в классическом понимании.

После просмотра мне стало немножко грустно, немножко радостно, но больше всего мне стало очень гордо, что есть фильм отечественного проката, сравнительно молодой, но атмосферно похожий на старые добрые фильмы бессмертного Эльдара Рязанова. В то же время фильм понравится и западному зрителю, благодаря некоторой комичности в виде разъяснений, что такое «запой» и «мордобой».

Не поставила десять, просто потому, что девять тоже хорошая оценка.

14 марта 2015

Фильм за 40 миллионов?! Пф, раз плюнуть!

Фильм Сибирский цирюльник русского режиссера Никиты Михалкова. Премьера состоялась 12 мая 1998 года. Бюджет фильма 40 миллионов долларов США. Фильм рассказывает историю о любви русского юнкера Андрея Толстого и американской аферистки Джейн. Длительность фильма 3 часа.

Фильм начинается с «С**ть я хотел на вашего Моцарта»… Нельзя не отметить отличное чувство юмора в этом фильме. Далее… А далее — английский язык. Зачем он ? Неужели нельзя было обойтись без двуязычных картин? Я прекрасно понимаю, что главная героиня — американка, и русским не владеет. Но все русские юнкеры офицеры и т. д. поголовно знают «англицкий» и прекрасно её понимают. Самое забавное что переводит иностранный язык сам Михалков, который играет царя. Создаётся ощущение, что сам царь и переводит.

Оценивая фильм, всегда пытаешься оценить картину не предвзято, со стороны. В этот раз это было сделать сложновато. Михалкова здесь слишком много, режиссёр появляется в образе царя, и по мимо этого переводит английский персонажей, как человек болеющий гайморитом.

Сибирский цирюльник, как скучный и затянувшийся сериал, обильное количество ненужный сцен отобьёт желание его смотреть у любого зрителя.

Для своей идеи фильм слишком затянут. Сюжет: молодая американка-авантюристка приезжает в Россию, чтобы помочь ученому Маккрекену. Маккрекен создал машину, которая способна рубить лес в большём количестве за минимальное количество времени и пытается получить разрешение на производство машины с дальнейшим ее использованием. Для этого ему и нужна помощь из вне, и это — Джейн. Во время путешествия, она знакомится с юнкером Толстым, в которого влюбляется всем сердцем.

Такая история не стоит сорока миллионов долларов и трех часов потраченного времени.

Итог — режиссер не смог донести ни капли мысли до зрителей (по крайней мере до меня). Истории любви тут не получилось. Финал — предсказуемый и банальный, так же не вызывает интереса. Потраченного времени — не стоит. «Прекрасная» атмосфера пропадает через 10 минут просмотра.

Фильм — абсолютно слабый и уж никак не стоит 40 миллионов долларов. Не удивительно, что он не окупился.

6 января 2015

«Вообще, в этой удивительной стране все в крайностях: полуголые мужики на льду реки лупят друг друга до полусмерти, а потом просят друг у друга прощения, на войну — с песнями, под венец — в слезах… И все всерьез! Все до конца».

«Сибирский цирюльник» — эталонный и знаковый фильм отечественного кинематографа, снятый выдающимся российским режиссером Никитой Сергеевичем Михалковым, в котором скрестились драма, мелодрама и комедия. В этой картине все продумано до мелочей и она поражает своей масштабностью. Здесь можно увидеть любовь, настоящую дружбу, патриотизм, честь, русскую культуру и русские традиции, «загадочную русскую душу», которую воспевали в своих произведениях великие русские классики и которая всегда была непонятна иностранцам. В фильме показывается величественная русская природа, красивый Кремль. Проделана огромная работа над созданием прекрасного антуража. Каждый в этом кино найдет что-то свое, погрузившись в атмосферу царской России.

В «Сибирском цирюльнике» наблюдается две сюжетных линии. Одна уносит зрителя в 1885 год, во времена правления императора Александра III. Другая в Американский летний военный тренировочный лагерь, в 1905 год. В первой вычерчена на кинополотне история трагической и роковой любви юнкера императорского военного училища Андрея Толстого и американской авантюристки Джейн Кэлэген. Во второй говорится о противостоянии солдата и малообразованного сержанта, который заставлял его произнести оскорбительную фразу в адрес великого композитора Моцарта. Некий шарм фильму придает закадровый голос Михалкова.

В картине много интересных и ярких сцен. Например, празднование масленицы, которая показывает настоящие русские традиции и широкую русскую душу; трогательное признание любви Толстого к Джейн; дуэль в гимнастическом зале между юнкерами, вскрывающая русскую честь; прощание юнкеров на перроне поезда и др.

Актерский состав превосходен. Прекрасно воплотили свои образы Олег Меньшиков и Джулия Ормонд. Сыграли так, как требовалось и лучше не вообразишь. Музыкальное сопровождение подобрано точно и помогает лучше прочувствовать картину.

Финал, как и у многих других фильмов Михалкова, очень сильный. Он способен довести до слез и доводит до них зрителя. Рекомендую к просмотру данную картину, имеющую важную нравственную составляющую.

10 из 10

2 декабря 2014

Этот Михалков, который такой и сякой… Так вот этот самый Михалков — хороший режиссер! (почти с)

Личность Михалкова мешает воспринимать его фильмы. Его некоторые люди просто ненавидят, и, как следствие, не могут спокойно воспринимать его творчество. Но пусть он какой угодно человек, мне в нем и самой многое не нравится, но давайте отрешимся от личности автора и просто посмотрим фильм.

Очень хороший фильм. Конечно, есть исторические несоответствия, а где их нет? Чего-то ужасного, что бросается в глаза любому образованному человеку и при этом не может быть объяснено нуждами самого фильма, тут нет. Кто-то всерьез осуждал Михалкова, что он Кремль в белый цвет не перекрасил. Это как-то важно для фильма (не говоря уже о том, что примерно в те годы Кремль и так перестали красить в белый)? Да и как бы ему это удалось? Ну разве что этот несчастный противогаз, да. Ну а Штирлиц в одном знаковом эпизоде слушал песню, которая лет через десять выйдет. Анахронизмы — совершенно нормальное явление. Я лично считаю, что практически любое художественное произведение описывает альтернативную реальность — ну так вот в той реальности противогаз был изобретен на десять лет раньше. Тут без противогаза пришлось бы одну из центральных метафор просто убить.

Пафос и некая лубочность изображаемого — самое узкое место фильма. Да, фильм на пафосе. «Россия — великая страна», вот одна из идей фильма. А в девяностые годы мейнстрим был «У нас все плохо, и было плохо, и будет плохо». Но к чему хорошему ведут упаднические настроения? Нормально любить свою страну. Причем я ее люблю совсем не за то, за что Михалков — я не монархист и не православная, но я понимаю его чувства.

А что царем себя сделал — ну не верх скромности, да, но роль-то такая небольшая, что к этому странно иметь претензии.

Что до Меньшикова в роли юноши… Во-первых, Михалков-Меньшиков это стопроцентный резонанс душ в паре режиссер-актер. Даже Бартон-Депп, самый известный тандем, не настолько идеально подходят друг другу. Любой другой актер, сколь угодно подходящий по возрасту, не сумел бы так тонко взаимодействовать с режиссером. Во-вторых, играет он отлично — ни разу не ведет себя как зрелый мужчина (пока по сюжету таковым не становится), не выпадает из роли — роли экзальтированного, наивного мальчика. Экзальтация и романтичность были «в моде» у молодых образованных людей того времени, очень точный типаж. Слишком сильные эмоции довели его до практически помешательства — не было не причины, ни повода, кроме дикой ревности, нападать на генерала со смычком. Тут же эгоцентризм и недальновидность: унижать генерала в сцене с признанием, вылезать со своими чувствами, плюнув на его — поведение явно недостойное. И Меньшиков тут красив, эмоционально красив, эти горящие черные глаза…

Джейн. Миловидная и живая авантюристка, шпионка-на-доверии. Проституированность как психологическая защита от глубокого, еще с подросткового возраста, душевного слома — настоящее чувство, компрометирующее эту защиту — крах этого чувства — душевный надрыв, остановивший, «завесивший» ее на этой точке на десять лет, не позволяющий жить дальше, обрести другое чувство… Очень близкий образ через десять лет создадут сценаристы Bioware — Зевран.

Прекрасен и Палиевский в исполнении Башарова — нигилист и аристократ, сложная натура, его отчаянная привязанность к Толстому, где смешаны нежность и зависть, желание защитить и насмешливый взгляд свысока. Один из самых ярких моментов — его яростный, львиный прыжок на плечи только что подписавшего себе приговор друга — уже бесполезный, уже опоздавший, и вой: «Что ты надела-ал?!»

Не так прост и Радлов. Один из типажей русского начальника — уж не знаю, как той эпохи, но нашей — точно. Невежественен, ленив, но добродушен и житейски умен. Я таких сама знаю. Странно, что многие его восприняли, как отрицательного персонажа — а что ему было нужно сделать, скомпрометировать себя и, кстати, Джейн, потому что некий юнец поехал крышей и ни за что ни про что устроил при всем честном народе эту эскападу? У него еще за поруганное сватовство к Толстому немалый счет. Единственное что — запойный, но не детей же с ним крестить…

Забавен и сержант Бешеный Пес из параллельной истории. Его финальную речь я знаю просто наизусть. «Этот Моцарт, который загнал мне в задницу кувалду по самый пуп…» Такой милый, в сущности, дядька. Как и русский капитан Мухин — «слуга царю, отец солдатам». Как человек, более всего мне симпатичен Мухин… просто хороший мужик, этакий «батяня-комбат».

Дуняша. Простая, милая девушка — и вызывающая одновременно восхищение и страх своим желанием защищать свое счастье любой ценой зрелая женщина. Патронаж или нет со стороны Михалкова, но играть она умеет и сыграла хорошо.

Все остальные герои, включая эпизодников, ни разу не показали чего-то меньшего, чем «крепкая работа».

Но актерами и образами дело не ограничивается. Операторская работа в фильме отличная. Как снята любовная сцена — страстная, на грани истерики эмоциональная, показанная на той грани эстетики и естественности, что свойственна только лучшим — как и сцене из первого «Терминатора». Дуэль — совершенно не трюковая, минимум собственно фехтования, но максимум эмоций, напряжения, драйва. И самый замечательный, навсегда врезающийся в душу кадр — прыжок Толстого, уже «сибирского цирюльника», в его беге по тайге — грациозный, сильный прыжок охотника, хозяина леса, человека в своей стихии.

Языковая фишка. Двуязычие — и просто обидно слышать замечания насчет «почему не сделали дубляжа» — даже если и есть тут нотка ориентации на Запад, в первую очередь — это выполнение художественной задачи, это же фильм о русском и американке. И кто как не Михалков знает, с какой интонацией произносить слова, он отлично передает суть реплик, давая нам слышать и оригинальные голоса актеров… и это ярче передает контраст ситуаций, где герои говорят по-русски и по-английски, и как они это говорят. В лучшие моменты сам факт существования перевода просто выпадает из сознания, ты просто слышишь чужой язык, понимая его, как свой. Об этом феномене Гоблин говорил, очень точная, правильная мысль о самоценности одноголосого перевода.

Человеку юному фильм может показаться историей любви, но все же, здесь — история жизни. В финале свободный вздох снявшего противогаз юноши — словно освобождение от уз прошлого двух людей. Уже давно подвел свою черту он, выкурив ту сигарету и проводив свое прошлое взглядом, в последний раз с той самой остротой вспомнив ту любовь и ту боль, и поняв, что все это в прошлом. И вот теперь, еще через десять лет, освободилась и она, написав письмо, где все рассказала… и тоже увидела другими глазами, попрощалась с тем, что было и вздохнула свободно.

9 из 10

20 октября 2014

Великое кино о Великой стране

Есть кино хорошее, есть кино плохое. Бывают фильмы интересные, и бывают фильмы скучные. Но существуют так же и уникальные в своём роде произведения кинематографа. Такие картины как правило неповторимы, созданы авторами с огромной любовью. Про такие фильмы обычно говорят, что они сняты с душой и от всего сердца. Именно такие фильмы именуются Великими. Такими их делают не только участие звёзд, высочайшее качество постановки и увлекательность сюжета. Просто такое кино создано с определённым умыслом, и несёт некое послание своему зрителю. Оно способно затронуть его своей глубиной, заставить сопереживать вымышленным кино-героям, и даже полюбить их как живых, родных людей. У каждой страны есть в закромах один такой фильм, способный представлять страну во всём мире. Своеобразный флагман национального кинематографа, способный рассказать жителям других стран о той земле на которой он был создан, и о тех людях что её населяют. Поведать чужестранцу с некой долей пафоса и фольклора историю своей родины. Для нас это безусловно, «православный блокбастер» Никиты Михалкова — «Сибирский Цирюльник». Фильм выпущенный практически по всему миру. Большой, костюмированный, историко- романтический фильм — фреска, отточенная автором до немыслимого стилистического блеска. Настоящее, русское Кино Большого Стиля, в лучших традициях Голливуда и профессионализма национальной школы. Невероятно духовно богатое произведение, которое не просто вдохновляет. Но в некотором смысле лечит душу, и спасает от скверны творящийся вокруг. В том числе и от засилья мерзости в отечественном кинематографе. Во-истину, Великое кино от великого (и лучшего, кто бы что о нём не говорил) кинорежиссёра нашей родины…

«-Русский солдат храбр, стоик и терпелив. Потому непобедим. Любите русского солдата, берегите его.» (с)

Идея о создании этого колосса пришла Никите Сергеевичу ещё во время Перестройки, после коммерческого и критического (прежде всего на Западе) успеха его итало-советской постановки «Очи Чёрные», снятой в «русском-национальном» духе, на заграничные деньги, и с привлечением звёзд мирового кино. Но понимая, что дорогостоящая, историческая постановка с огромными массовками, декорациями, костюмами и пр. в данный момент невозможна, Михалков ограничился лишь тем, что вместе со своим другом Рустамом Ибрагимбековым написал сценарий, и «прикидочно» отобрал исполнителей на главные роли в будущей картине. Оставив её создание до лучших времён. Которые, впрочем после 1991-ого (когда многие именитые советские режиссёры и артисты остались за бортом профессии) могли и не наступить. Но для художника важно терпение. А им Михалков, могущий годами возится с одним проектом, обладал в полной мере. И к концу десятилетия, при господдержки и при изрядной доле западного капитала, он смог таки воплотить свою мечту — приступить к съёмкам давно вынашиваемого фильма. При огромном (не только по тем временам) бюджете в 45 миллионов долларов, небывалом размахе постановке и благодаря участию целого сонма известных и популярных как наших, так и иностранных артистов -«Сибирский Цирюльник» стал не только вехой в истории отечественного, но и заметным событием в истории мирового кинематографа. Работа над картиной, включая подготовку и организацию сложных, массовых съёмок (которые велись не только в России, но и за рубежом -в Мексике и Праге, а среди отечественных локаций были Сибирь, Тайга и даже Кремль!) велась около четырёх лет. Затем был долгий монтаж отснятого материала, и создание специальных компьютерных эффектов, которые в нашем кино тогда делались впервые. Потому значительная часть «пост-продакшна» проходила заграницей. Никитой Михалковым при помощи Геннадия Иозефавичуса была придумана целая рекламная компания по «раскрутке» и продвижению фильма как на отечественный, так и на международный рынок, которая буквально захлестнула в начале 1999-ого всю страну. Такой маркетинг тоже для нашего кино было в новинку. «Цирюльник» представлял собой бренд, на котором создавались различные сопутствующие успеху в прокате товары (ванные полотенца с символикой ленты, мужская туалетная вода, сигары и даже пиво «Юнкерское»!) Долгожданная премьера первого русского блокбастера прошла с помпой и пафосом в Кремлёвском Дворце Съездов, накануне Масленичных гуляний, и увенчалась колокольным звоном и многомиллионным фейерверком на Красной Площади. Что и говорить — большое государственное дело свершилось, в стране впервые за долгие годы появилось кино которым народ мог по праву гордится! Да и сам Никита Сергеевич некогда не слыл скромным человеком, что впрочем его только украшает как гражданина, общественного деятеля и художника.

«-На войну с песнями, под венец в слезах, и всё всерьёз. Всё до конца!» (с)

Принят фильм был многими по-разному. Если массовый зритель валил в кинотеатры (до того, во многих провинциальных городах вообще закрытые) с восторгом, то так называемые «эстеты» и кинематографисты восприняли творение Михалкова весьма сдержанно, впрочем отметив высокое «техническое» качество картины. Если отечественные критики вменили в вену режиссёру довольно простой и бесхитростный сюжет, который по их мнению не как не соответствовал заверениям Михалкова о том, что он нашёл и выразил в своём фильме давно искомую русским народом, почти мифическую Национальную Идею. А так же попеняли за то, что дескать, эта романтическая «лав-стори» не вяжется с доминирующим в сюжете государственным антуражем. То иностранные критики в большинстве своём отнеслись к масштабному произведению автора «Рабы Любви» и «Утомлённых Солнцем» враждебно. Так, к примеру будучи фильмом-открытием Каннского фестиваля, «Сибирский Цирюльник» получил столь низкие оценки членов жюри, что был признан провалом. Это конечно же нельзя счесть объективным мнением о картине, по той простой причине, что данный фильм откровенно демонстрировал превосходство широкой, русской «на-распашку» души над западной меркантильностью. Что, конечно же не могло быть встречено теми же американцами (кстати, в кино-прокат США фильм так и не попал, по другой правда причине- Михалков в Каннах осудил вооружённое вторжение Штатов в Югославию) с таким как у нас в стране восторгом. Но любовь к фильму на родине, и интерес к нему за рубежом всё же разные вещи. А картина до сих пор остаётся одним из популярных и влиятельных представителей нашего кинематографа в мире, а одно это уже говорит о многом.

«-…похоже в России «слегка» не бывает.» (с)

В картине рассказывается отнюдь не только и не столько о первой и трагической любви молодого романтика-юнкера. В ленте говорится о безграничной любви авторов к своей Родине, о живущих на этой земле людях, об их национальном укладе и об их обычаях и традициях. О бескрайних её полях и лесах, о безграничной и необъятной как сама Россия, такой загадочной и непонятной иностранцам, но такой простой русской душе. Фильм Михалкова — не просто триколор «Православие, Самодержавие, Народность». Это сама гордость за отчизну, и выраженная на экране к ней Любовь. В конце — концов -Он русский. Это многое объясняет!

10 из 10

1 октября 2014

Сибирский цирюльник — один из любимых моих фильмов. Поэтому это не рецензия — это 100% субъективное, возможно, абсолютно несправедливое, мнение о картине Никиты Михалкова. Тут не будет критики: только размышления и благодарности.

Я уважаю и ценю историю своей страны, люблю нашу природу… А «Сибирский цирюльник», если в двух словах, это очень серьезная, взрослая история, снятая в совершенно прекрасных декорациях царской России. Замечательная музыка, честные русские характеры, все это зацепило меня нереально глубоко… И запомнилось на всю жизнь.

В фильме очень романтичная, очень русская атмосфера. Я даже не представляю, каких стараний стоило съемочной группе воссоздать ту эпоху, но у них получилось. Погружаясь в нее с первых снежных кадров, до самых титров, я оказался, как будто, в машине времени, которая позволила мне заглянуть в это красивое, но сложное время моей Родины. Где все еще существует широкая душа русского человека, преданная дружба, искренняя любовь. Где чувство долга и чести русского офицера стоят дороже личного счастья и сытой жизни. Где наивная честность — не исключительная глупость, а обычное, хорошее и ценное качество человека. Где молодые, пылкие, преданные сердца мальчишек-юнкеров готовы погубить свою судьбу ради чести мундира. Где не изгаженные и исковерканные, а хорошие люди. Где на улицах развешан не миллион глянцевых рекламных плакатов, а гремит праздник масленицы. Все это накатывает с экрана с первых кадров, и заставляет влюбиться в себя навсегда.

И на фоне всего этого прекрасного антуража развивается очень непростая драма. В которой судьбы хороших людей, желающих друг другу счастья, оказываются разбиты суровой действительностью жизни. Тут все по-настоящему, без киношных условностей и уступок. Здесь нет хороших и плохих, просто жизнь устроена так жестоко. Никто не виноват, но так сложилось. Такова жизнь. Грустно.

Наверное, иностранцам не понять силы этого фильма. Это совершенно русская картина, до конца понятная только нам. И это так приятно, когда есть чем гордиться. Спасибо, Никита Сергеевич, за этот фильм. Это один из лучших образцов российского искусства.

10 из 10

18 сентября 2014

«Наверно, Моцарт тоже русский…»

Ох, уж эта загадочная русская душа, тайна которой, судя по всему, никогда не будет разгадана. Масленица, Прощенное воскресенье, Великий пост, водка, медведи, кулачные бои и бескрайние, необъятные просторы: все это есть и всегда останется самым странным, неизведанным, непостижимым, но и бесконечно притягательным для немыслимого числа иностранцев, тщетно пытающихся понять природную суть нашей с вами души.

Фильм в свое время не смог снискать ни зрительских симпатий, ни лавров критиков, да и кассовые сборы были даже не провальными, ибо их, в сущности, вовсе не было. Но значит ли это, что данная кинокартина действительно необычайно плоха, ужасна, банальна и бездарна, как многие о том с уверенностью говорят? Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо досконально разобрать каждую составляющую этой киноленты.

Режиссура

Никита Михалков, как известно, может создать нечто весьма стоящее и достойное, но так же способен сотворить что-то бездарное и просто-напросто отвратительное, не будем уж приводить конкретные примеры. Здесь же его работу нельзя назвать блистательной, но она, надо признаться, в высшей мере добросовестна и качественна. Порою фильм тянулся действительно долго, но как только повествование становилось чуточку стремительнее, то аж час хронометража пролетал мимолетно. Словом, режиссура тут крепкая и добротная, что благоприятствует просмотру этого фильма.

Актерский состав

В последнее время многие стали забывать, кто же такой актер. Увы, большинство довольствуется тем, что человек умело кривляется и дурачится на камеру, называя такого клоуна актером (за примером опять-таки не нужно далеко ходить), но то, что я увидел в этом фильме, можно смело назвать подлинным актерским мастерством.

Олег Меньшиков был просто бесподобен и великолепен. Его игра была максимально убедительна и фундаментальна. Выражаю огромное уважение и восхищение этому потрясающему актеру.

Джулия Ормонд так же была ослепительна. Но, справедливости ради, стоит заметить, что она мне запомнилась не своей неповторимой игрой, а своим шармом и утонченностью. Ее вклад в превалирующий драматизм картины несравнимо мал с вкладом того же Меньшикова, но лепта, внесенная ею в очаровательную красоту и беспечную обаятельность этой кинокартины, поистине необъятна и неоценима.

Ричард Харрис, а точнее его герой, не вызывал у меня особых симпатий по причине очевидной капиталистической меркантильности, однако сыграно и показано это было умело и убедительно.

Владимир Ильин сыграл здесь роль сугубо второго плана, но сделано это было потрясающе. Невероятно сильное и запоминающееся исполнение. Учитывая весьма непродолжительное время пребывания Ильина на экране, в памяти он отпечатался ни чуть не меньше остальных, что говорит о непревзойденной актерской игре.

Александр Петренко тут не показал чего-то выдающегося. Да, он занимает немало экранного времени, и да, местами он был комичен, но ничего большего он не продемонстрировал, посему я считаю, что из всего актерского состава именно Петренко не дотягивает до общей атмосферы накаленных страстей.

Марат Башаров так же исполняет роль второго плана, но те кадры, в которых он был задействован, нельзя назвать никак иначе, как ключевыми. Во время дуэли он полон мальчишеской запальчивости, но, вот, проходит пару мгновений, и он уже переполнен искренним и боязливым сожалением. А его душераздирающий, отчаянный, взывающий и умоляющий крик «Что ты наделал?!» пронзал до самой глубины души. Браво!

Операторская работа

Фильм изобилует нас чудеснейшими видами. Подчеркнута вся эпохальность нашей несравненной и непревзойденной природы, наших всеобъемлющих полей и лесов, нашей безграничной Родины. От этого было невозможно оторвать глаз, что, естественно, является неоспоримым достоинством этой картины.

Музыкальное сопровождение

Работа композитора в этом фильме так же неподражаема. Вся музыка в этой картине поддерживает и обостряет обширный спектр самых разнообразных эмоций, что так же является несомненным плюсом этого фильма.

Итог

Наша страна знавала разные кинематографичные времена: времена советской классики, ставшей абсолютно эталонной, времена оскароносных картин, которыми восхищались даже американские киноакадемики, времена бездарных комедий и посредственных боевиков от Бондарчука, времена попирания всех культовых советских кинолент. Сейчас же наше кино ходит по крайне тонкому лезвию, снимая как бездарные фильмы, так и, к сожалению, крайне редко достойное кино, которым смело можно гордиться, взять хотя бы «Легенда N17», «Брестская крепость» и недавно вышедший фильм «Поддубный». Ко всем этим немногим фильмам, за которые, как говорится, не стыдно, теперь я добавил «Сибирский цирюльник». Это чудесное кино с абсолютно потрясающей актерской игрой, с прекраснейшей музыкой, красивейшей операторской работой, качественной режиссурой и цепляющим сюжетом. И пусть этот фильм хоть трижды не признан, вы обязаны его посмотреть. Вы об этом совершенно точно не пожалеете!

10 из 10

- Вам нравится Моцарт?

- Нравится?! Я обожаю его! Его все обожают! Моцарт — Великий композитор, мадам!

18 августа 2014

См. ниже

Фильм, разумеется, представляет определенную ценность для отечественного кинематографа: такого размаха, масштаба и роскоши российские зрители не видели в наших фильмах. Чего только стоят бесподобные пейзажи заснеженной Москвы, великолепные костюмы и декорации? Но для кого создано это кино? Уж точно не для русских, оно было задумано для американцев, которые всегда недолюбливали нас, и во многих голливудских лентах мы (русские) были либо помехой, либо вовсе главными отрицательными героями.

Но вот прославленный российский режиссер Михалков в своем новом и очень дорогостоящем для российских лент (бюджет фильма составил 35 мл. долларов) фильме «Сибирский цирюльник» решил рассказать американцам о нашей великой и необъятной стране. Этот фильм, по сути, является энциклопедией русской жизни. Здесь Россия показана со всех сторон — с ее бедностью и богатой историей, с многовековыми традициями и тайной русской души. Но именно в этом и заключается главный минус этой ленты — всему мешают пафосный патриотизм и показуха, с которой автор ведет свой рассказ, что и оттолкнуло заокеанских зрителей смотреть эту ленту. На протяжении… трёх (!!!) часов режиссер обсасывает и размусоливает русскую историю и сущность русского народа, более того, используя при этом уже надоевшие нам голливудские приемы. Совершенно нелогичная любовная история, списанная с шаблонных голливудских лент так же не добавляет фильму плюсов.

Сразу видно, что сценарий фильма подогнан под стандарты американского зрелищного фильма: он кишит кучей нелогичных но неожиданных поворотов, угодных зарубежным зрителям, а чтобы кино вызвало еще больший интерес, режиссер пригласил в проект и голливудских актеров (при чем не абы-каких!). Хотя неужели нельзя было бы рассказать американцам о России с наличием в фильме исключительно отечественных актеров?

И в конце концов (после просмотра) невольно приходишь к выводу, что кино это — просто красивая картинка, способ Михалкова сникать еще большую популярность созданием столь масштабного кинополотна, а то, что «Сибирский цирюльник» — фильм о чести, дружбе, любви к Родине и т. д — мастерски созданная режиссером иллюзия.

6 из 10

12 августа 2014

Комедия Сибирский цирюльник впервые показан в 1998 году, премьера вышла более 26 лет назад, его режиссером является Никита Михалков. Кто снимался в кино, актерский состав: Олег Меньшиков, Джулия Ормонд, Ричард Харрис, Марина Неёлова, Никита Татаренков, Артём Михалков, Георгий Дронов, Авангард Леонтьев, Изабель Рено, Евгений Стеблов, Инна Набатова, Филипп Дьячков, Леонид Куравлёв, Евгений Дворжецкий, Ханна Стредова.

На фильм потрачено свыше 35000000.В то время как во всем мире собрано 18,718 долларов. Производство стран Россия, Франция, Италия и Чехия. Сибирский цирюльник — заслуживает зрительского внимания, его рейтинг более 7.7 баллов из 10 является отличным результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.