Оно (1990)

Первая экранизация книги Стивена Кинга 'Оно' была выпущена в 1990 году в виде двухсерийного телефильма рассчитанного на утренний эфир. Этот мини-сериал поклонники писателя сразу заклеймили, отметив что лента не передаёт атмосферу ужаса романа, а так же раскритиковали упрощение сценария в угоду детской аудитории. Мне, не читавшему первоисточник, также показалось что авторы что-то не договаривают. Уж слишком странен и загадочен городок в этой экранизации и так и не раскрыты все его тайны. Но не нужно требовать от телефильма многого. Как детская пугалка он вполне справляется. Во многом это заслуга неординарного актёра Тима Карри. Настолько мастерски сыгран им персонаж Танцующего Клоуна который и привлекает и отталкивает одновременно. Конечно же в истории и памяти зрителей останется актёр из кино адаптации 'Оно', но и у телевизионного клоуна есть чем удивить поклонников ужасов. Другие актёрские работы в проекте тоже хороши, причём юные дарования играют даже лучше взрослых. Но Тим Карри переигрывает и любимчика детей 90-х Джонатана Брэндиса, а также неузнаваемых Сета Грина и Джона Риттера. Очень понравилась мне актриса сыгравшая девушку главного героя с милым и немного режущим слух именем Одра.

Похвалю атмосферу фильма. Ещё задолго до японского 'Звонка' создатели ужасов поняли что дождливая погода придаёт таинственную ауру, а контрастные яркие цвета раздражают глаз и нагоняют страх. Думаю что после этого фильма вы не раз будете вздрагивать от ярких воздушных шариков!

Это кино чуть устарело, немногие сейчас поймут фразу клоуна о том, что его шарики летают. В СССР был дефицит гелиевых шариков. Были надувные шары, с которыми ходили на демонстрации, но они были нелетучие. А как хотелось детям, чтобы их воздушный шар летел, а не безжизненно валялся в лужах. А тут весёлый клоун с летающими шариками! Ну как тут не удержаться?

Спецэффекты в фильме на уровне бюджета регионального телеканала, а то и меньше. Апофеоз это кукольный монстр в конце. Но почему-то он выглядит угрожающе даже несмотря на его нелепый вид.

Лента немного затянута, без воспоминаний героев к концу стало скучновато. Но все равно видно, что режиссер делал фильм с любовью. Работал над атмосферой страха. Думаю, что для тех, кто увидел фильм в детстве многие эпизоды из него снились или ненароком вспоминались. К примеру это могла быть ожившая фотография в альбоме, зловещий глаз или чашка с кровью. Вроде бы простые сцены прямиком из детских страшилок, но настолько все мастерски снято и подано, что запоминается навсегда.

Этот телефильм несмотря на неоднозначную реакцию был с восторгом принят зрителями, его выпустили в видеопрокат и закупили телеканалы многих стран мира. Так и прибыл в начале 90-х этот свеженький американский мини-сериал прямиком в СССР. Он был тепло принят уже закаленной ужастиками советской публикой, став ночным кошмаром детей 80-х. После удачного 'Оно' 2017 года уже немного подзабытый сейчас мини-сериал снова стал интересен мировой публике. Интересно его теперь пересмотреть. Тем более что он с головой окунает атмосферой в беззаботное детство! Играйте, веселитесь и никогда не вырастайте!

9 из 10

Помню, что в детстве в видеопрокате меня дико пугала обложка кассеты со знаменитым Пеннивайзом и я обходил этот фильм стороной. Хотя очень хотел его посмотреть. Экранизации произведений Стивена Кинга – это всегда событие, и они всегда вызывают дикий интерес. К слову, сам роман я читал, и он вызвал у меня смешанные чувства. Не могу сказать, что он мне сильно понравился. Что не скажешь о старой экранизации.

Фильм вышел добрых тридцать с лишним лет назад и совершенно понятно, что сегодня вряд ли кого-то испугает своими спецэффектами или совсем не похожей на реальную кровью. Но атмосфера, которая царит в этом фильме, какие-то потаенные нотки души обязательно затронет. Данная лента прекрасный пример тех американских ужастиков, которые снимали в восьмидесятых и девяностых, только в данном случае в фильме присутствует смысл. Эта лента о детских страхах, с которыми встречался абсолютно каждый из нас и поэтому, каждый найдет что-то своё в героях, их переживаниях и сюжете в целом.

Хронометраж, который насчитывает почти три часа, совершенно не заставит заскучать. Я смотрел все эти три часа не отрываясь от экрана, несмотря на то, что книгу прочитал до этого и в принципе понимал, что меня ждет в той или иной сцене.

Отдельно хочется отметить работу создателей и Тима Карри, который играет роль Пеннивайза. Как в детстве он пугал меня с обложки кассеты, так и сейчас, по прошествии стольких лет, всё равно вызывает определенные негативные эмоции, когда появляется на экране.

Стивен Кинг не просто так решил быть писателем, в детстве он очень много времени проводил за книгами, которые позволяли ему отправиться в поразительное путешествие к вымышленным мирам, где обитали чудные создания и монстры, которые в особой степени вдохновляли будущего автора. Став королем ужасов, Кинг уже самостоятельно стал придумывать уникальных чудовищ, но ему все время казалось, что своей вершины в этом направлении он не добился. Так было вплоть до выхода романа «Оно», ставшего самым известным произведением Кинга. В нем писатель развернулся максимально широко, описал настоящий ужас в облике хитрого зубастого клоуна, который знает страхи каждого человека и вызывает их в самый неподходящий момент. Естественно, «Оно» должно было попасть на экраны и в первый раз это произошло в 1990 году.

Телевизионный фильм Томми Ли Уолиса знакомит нас с группой школьников, которые входят в «Клуб неудачников». Называется от так потому, что над ребятами постоянно издеваются в школе, их никто не уважает и не воспринимает серьезно. Но объединившись в одну команду, они тем самым оказались в круге единомышленников, где никто и никогда не откажет другу в помощи. Но ребята совсем не ожидали, что их главной проблемой станут не школьные задиры, а клоун Пеннивайз, пробудившийся от долгого отдыха.

В Дерри всегда происходили исчезновения людей, но никто раньше не обращал на это внимания. Теперь же «Клуб неудачников» вышел на след мистического монстра, и только единым целым его можно победить. И вроде все шло так, как надо, Пеннивайз почувствовал себя уязвимым, но не стоит списывать его со счетов, потому что он воплощает собой апогей чистого зла, которое не собирается сдаваться.

Фильм Уолиса был разделен на 2 части и имел огромный хронометраж. Сделано это было для того, чтобы вместить в сюжет практически все, что написал Кинг. А там было немало интересной информации, которую не хотелось упускать. Конечно некоторые сцены экранизировать было просто нельзя, так как они играли с нормами морали, которые продюсеры не хотели трогать. Кроме того, у режиссера не было достаточно денег, чтобы разыграть часть сцен в космосе. Но я считаю, что подобные обрезки оригинальной истории были «Оно» только на пользу.

Современному зрителю «Оно» может показаться затянутым и не таким страшным. В чем-то он будет прав, потому что ужасы сделали качественный скачок вперед и экранизация «Оно» 2017 года вышла более жуткой и драматичной. Но все равно Тим Карри в роли Пеннивайза вызывает уважение, и несмотря на то, что вторая часть фильма была слегка скучной, у нас все равно остается первая, где героями выступают дети. И она очень даже интересная, глубокая и даже страшная.

Посмотреть эту версию «Оно» можно как для общего ознакомления с темой, или же из чувства ностальгии. Все равно лишним знакомство с «Клубом неудачников» для вас не будет. Да и сравнение Карри с Биллом Скарсгардом будет забавным мероприятием.

8 из 10

Кино ушедшей эпохи и один из лучших бестселлеров Кинга. У фильма оригинальная задумка, у Кинга по другому быть не может. Фильм называется «Оно», потому что его нельзя потрогать, увидеть или услышать. Клоун воплощает страх и детей из подсознания в реальность, у каждого свой страх.

В фильме присутствует дух детства, которое было лишено компьютеров, мобильных телефонов, и от этого являлось таким живым, когда мы писали записки вместо смс, читали книги, а не сидели за компьютерами, дружили вживую, а не в соц. сетях.

3-ёх часовой фильм 1990 года, вобрал в себя детский и взрослый возраст главных героев. В современном же варианте создатели решили разбить фильм на две части, 5 часов на два фильма. Вообще у меня получился неординарный порядок просмотра, с самой новой, по самую старую — в этом определённо есть своя изюминка. Мне повезло что удалось посмотреть фильм в высоком разрешении и с многоголосным переводом, восприятие фильма прошло гораздо приятнее. Поклонники есть как у новой, так и у старой версии. Новая версия в исполнении Билла Скарсгорда получилась страшнее и убедительнее, во многом из-за бюджета, который был выделен на фильм, всё же он больше, чем у фильма 1990 года. А вообще такое сравнение немного некорректное, ведь разница целых 27 лет!

Третья часть чуть больше понравилась, за счёт насыщенности событий и большего количества экшена, а так все три фильма крепкие и достойные представители своего жанра. Кино стоит посмотреть, если вы устали от компьютерной графики, если вы цените в фильмах смысл.

8 из 10

Билл, Оно вернулось!

Ты уверен?

Да…

(примерно 7-ая минута фильма)

Оно

Сюжет. Несчастные дети вступают в борьбу (со своими страхами) с клоуном из канализации…

Хоть убейте, никогда не мог полюбить книгу «Оно» на все сто процентов, какая-то она чересчур грязная. Даже становится немножко смешно, когда читаешь хвалебные отзывы — гениальное творение Кинга, великая история и т. д. Нет. В ней много воды, много абсолютно ненужных моментов. Субъективно.

Зато меня приятно удивил старенький фильм 1990 года. Конечно, впервые я его просмотрел во времена кассет. Смог пару раз напугать. Да и концовка запомнилась грустная. Хорошая работа Томми Ли Уоллеса. Чуть выше среднего, не более. Ждать чего-то большего — глупое занятие. Почему?

Первое — делали для ТВ (сразу выкидываем невменяемую критику, типа нужно было снимать жестче — канал бы тупо отказался). Автоматически забываем про большой бюджет и популярных актеров (хотя актеры играют очень хорошо — не все, но многие). Второе — режиссер Уоллес известен слабыми треш-подделками, «Оно» его максимум. Если не верите, зайдите в фильмографию Уоллеса, зацените что-нибудь.

По поводу устаревшей графики, т. е. технической стороны фильма. Есть такое дело (особенно паук режет глаза), вполне простительно, положа руку на сердце. Дети актеры вызывают симпатию (Джонатан и Сет Грин — вне конкуренции). С взрослыми чуть хуже, всех спасает (читайте — затмевает) Тим Карри в роли Пеннивайза.

Всегда говорил — Тим Карри заслуживает Оскар, хотя бы почетный. Он мастер своего дела. Вбил Пеннивайза в историю хоррора. Самое интересное, что Стивену Кингу понравилась картина Уоллеса. Т. е. автор принял Тима Карри и данную экранизацию (махнув рукой на недочеты). В те далекие времена, кино пользовалось большим спросом.

Мое единственное сильное разочарование (нет, не отсутствие черепахи). Кинг обрисовал зловещую атмосферу. Он пугал в романе не только клоуном! Понимаете? Весь город был странным. У режиссера Уоллеса вполне обычный городишко. Обидно. Как-то так. В целом — нормальная классическая экранизация «Оно».

Ностальгию никто не отменял. Нет ностальгии? Новый фильм вас ждет (поговаривают, что он классный). Я еще не смотрел. Кстати, не обессудьте, если потом начну критиковать. Чего? Там играет Джессика Честейн и тот противный пацан из «Очень странных дел»? О-х-х, сами напрашиваются, а-хи-хи…

7,5 из 10

«Книга, книга, книга, экранизация книги, а вот у Кинга книга…» — поток нескончаемого абсурда критиков, постоянно «тыкающих» режиссера в литературную основу сюжета, даёт полное описание некомпетентности первых в кинематографе вообще. Пора бы уже понять и принять тот факт, что экранизация произведения — это исключительно личная художественная интерпретация постановщика. А там уже он сам решает, отклоняться от основной темы, или нет. И уж не бульварным оценщикам решать о качестве картины, исходя из личных «мокрых» ожиданий, навеянных совершенно другой областью искусства.

Говоря о самой работе Ли Уоллеса, стоит отметить, что история про юных ребят, которые сталкиваются с проблемами не соизмеримыми по их возрасту и пониманию, выдержана в весьма атмосферном ключе, создавая обстановку мистики и завуалированной драмы. Однако, это не мешает причислять первую, классическую реализацию «Оно», к жанру ужаса, в то время, когда картина несёт в себе не столько саспенс и попытку навеять страх (эти детали, как раз-таки проработаны весьма «средне»), а самую что ни на есть нравоучительную составляющую. Тут зрителю помладше можно немного рассказать о настоящей детской жертвенности и понятии дружбы, а взрослым недвусмысленно намекнуть, что они тоже когда-то были детьми (дабы те не вступали (хотя бы чуть-чуть) на путь главных героев, которые стали старше).

Безусловно, играясь на тонких «нитях» человеческих эмоций, нужны соответствующие «инструменты». Главным же инструментом этого фильма, как ни странно, являлась «детвора» во главе с Джонатаном Брэндисом. По сути, именно эта молодая компания, повествование о которой отдано первой половине фильма, и задала тон всей ленте. На фоне более взрослых товарищей, ребята смотрелись куда живее и искренней, что становится видно ближе к концу фильма, когда Гарри Андерсон и Деннис Кристофер превращаются в безэмоциональные «тела», совершенно неестественно реагируя на всё действо в кадре, где, по сути, происходит кульминационная развязка (это не говоря уже об излишне бутафорских спецэффектах, что ещё вполне простительно для 90-го года). Да и всеми хвалёный Тим Карри, безусловно талантливый актёр, не произвёл должного впечатления как фантом-убийца, который может достать свою жертву где угодно. Скорее, это походило на безумный каламбур с элементами фокуса. При всём этом приходится признать, что и клоунский наряд становится совсем в пору, но определенно уступает колориту Скарсгарда прототипа 2017-го.

Исходя из всего вышеперечисленного, можно с уверенностью сказать, что кино получилось. Крепкое вступление и волнительная завязка, в совокупности с хорошей работой юных актёров (которые, по итогу, «перевешивают» в игре весь взрослый состав), балансирует с «вялым» и невнятным окончанием, чему способствовало несколько ранее приведённых мыслей и парочка ужасных сцен с кровью и наигранными слёзками.

Посмотреть стоит. Но будьте готовы к тому, что мнение большинства может совершенно не совпасть с окончательной версией… да и вообще, ОНО обманчивое.

7 из 10

Стивена Кинга можно без тени сомнений назвать лучшим автором литературы ужаса второй половины двадцатого века. В Соединённых Штатах его произведения пользуются огромной популярностью, и чуть ли не каждое имеет экранизацию. «Оно» — объёмный роман со множеством сюжетных линий. Передать абсолютно все было нереально, поэтому в экранизации 1990 года пришлось ограничиться самым основным.

Кому же, если не американцам, обязана своим появлениям коулрофобия — боязнь клоунов? Чудовищные люди (и не только, надо сказать) в светлых масках и ярких париках в фильмах ужасов нередко скалят зубы, как у легендарной чупакабры, и убивают тех, кого поначалу радовали и веселили своим кривлянием. Это удивительное сочетание смеха и жестокости немало режиссёров вдохновило на съёмки чёрных комедий, которой отчасти является и «Оно». Клоун Пеннивайз в данном двухсерийном фильме — самый успешный конкурент Фредди Крюгера по части отпускаемых в адрес жертв шуточек. Ни одно убийство не обходится без едкой насмешки, и… это действительно смешно. Вот вам и превосходный пример того, что смех, пускай даже вызванный чёрным юмором, действительно продлевает жизнь. Если, конечно, вы не присутствуете в самом фильме.

Однако этот фильм, как видно из названия моего отзыва, в первую очередь ценен не юмором. «Оно», снятое Томми Ли Уоллесом, является настоящим эталоном американских ужастиков. Несмотря на то, что снят этот фильм был в 1990 году, когда зрители ещё не были знакомы с «Астралом», «Паранормальным явлением» и «Синистером», он даже в наши дни пугает. Самым важным является тот момент, что здесь нет ни одного скримера, то есть, резкого момента, который заставляет неприятно вздрагивать. Этого дешёвого запугивания здесь нет, но фильм всё равно страшен. Ощущение кошмара вызывается удачной музыкой Ричарда Беллиса и, конечно, самим Пеннивайзом. Бледное лицо с острыми зубами вселяет настоящий первобытный ужас, поскольку совмещает в себе сразу два образа, вызывающие у нас дрожь — смерть и пасть голодного хищника.

Довершением превосходной работы над фильмом становится удачная и прямо-таки талантливая актёрская игра. Ричард Мейсер, Аннетт О’Тул, Деннис Кристофер и особенно Тим Карри живут в своих образах, превосходно раскрывающихся на экране. Страх, грусть и ненависть в их изображении неподдельны, а Тим Карри был столь ужасен, что пугал даже самого себя на съёмках. Сравнивая «Оно» с ужасами нулевых и 2010-х, сразу понимаешь, что является шедевром, а что — дешёвой подделкой.

Обе серии этого фильма получились живыми, заставляющими проникнуться и искренне поблагодарить режиссёра за хорошо проведённые три часа. Такой удачный фильм даже без новых ремейков и интерпретаций будет вечно жив в памяти зрителей.

10 из 10

Телевизионная версия легендарного триллера Стивена Кинга «Оно» вышла в 1990 году и собрала у экранов несколько десятков миллионов зрителей со всей Америки. Продюсеры давно хотели перенести события, произошедшие в городке Дерри на экраны и Кинг согласился. Но только с учетом того, что он самолично откорректирует сценарий, так как без него с его любимым произведением могло бы произойти все, что угодно. Стоит признать, что подобное увлечение автора своими произведениями похвально, потому что многие писатели откровенно наплевательски относятся к собственному наследию.

Экранизация «Оно» делится на две полуторачасовые части. В первой мы знакомимся с совсем юными членами Клуба неудачников, которые постепенно собираются вместе и становятся друзьями. Помимо того, что над ними смеются сверстники, ребят объединяют общие увлечение и смелость бросить вызов ужасному Пеннивайзу, кошмарному жителю местной канализации. Убивая детей и взрослых, клоун даже не думает останавливаться, но ему дадут достойный отпор.

Вторая часть «Оно» разворачивается спустя 27 лет после последней встречи Клуба неудачников в полном составе. Ребята уже подросли, но им придется исполнить старинную клятву. Пеннивайза так просто не победить, потому что он является средоточием вселенского зла. Он снова вернулся и требует жертв.

Конечно, экранизация 1990 года сейчас смотрится комично и совершенно неспособна напугать, но у нее не отнять ностальгического шарма. Это интересный и душевный фильм. Также мне понравился кастинг. Молодые и взрослые герои похожи друг на друга и никаких ненужных вопросов не возникает

Итог: достойная экранизация культового романа. Стивен Кинг должен быть доволен. Но если вы не видели «Оно» ранее то не ставьте ему слишком строгие оценки. Каждому фильму отведено его время.

7 из 10

В который раз я берусь пересматривать фильм, снятый по роману Стивена Кинга -» Оно». Но на этот раз желание увидеть его возникло после просмотра новой экранизации этой истории.

Творение режиссёра Томми Ли Уоллеса не может похвастаться той зрелищностью, которую предлагает свежеснятая картина, зато в нём есть дух детства, того, что было лишено компьютеров, мобильных телефонов и планшетов, и от этого являлось таким живым, таким красочным, когда мы писали записки вместо SMS, читали книги, а не просиживали за компьютерными играми, дружили наяву, а не в социальных сетях.

Хочется отметить также, что несмотря на вымышленность сюжета и персонажей, данное кино является очень жизненным.» Оно» демонстрирует зрителю последствия детской наивности и доверчивости, показывает, что жестокость и зло часто маскируются под самыми весёлыми и добрыми улыбками.

Фильм отличается блестящей игрой абсолютно всего актёрского состава, но в частности стоит выделить Тима Карри, исполнившего роль Пеннивайза — самого харизматичного и обаятельного монстра прошедшей эпохи.

Это кино стоит посмотреть, если всей компьютерной графике и бутафорской крови, вы цените в фильмах смысл, а также ностальгируете по кинематографу прошедшей эпохи.

Стивен Кинг — один из самых талантливых писателей в жанре ужасов, мистики и драмы, по его произведениям сняли приличное количество отличных фильмов. Но есть и минусы творчества Кинга — его собственные клише (чуть ли в каждой книге действие происходит в штате Мэн, всегда одни и те же образы: религиозные фанатики, быдло, гопники, писатели-алкоголики, дети-телепаты и т. д.). И пугалки не всегда страшные, Кинг умеет нагнетать и это у него отлично получается, но вот есть такое чувство, будто у него принцип: делать очевидно нестрашные вещи, все также очевидно нестрашными (Воздушные шарики как в «Оно», кукуруза в рассказе «Дети кукурузы», Клюшки для крокета в «Сиянии»). Но все же его романы, повести и рассказы мне нравиться, в том числе и упомянутый роман «Оно», по которому сняли довольно неплохой фильм.

Только меня всегда удивляло, что многие говорят, что бояться этого фильма и стали бояться клоунов после просмотра, хотя Оно вовсе и не страшный.

Можно признать, Тим Карри просто отжигает в этом фильме, клоун Пеннивайз в его исполнении получился запоминающемся, но не страшным. Да, он должен выглядеть как обычный клоун, чтобы приманивать детей, но когда надо, он не пугает, даже когда его показывают с острыми зубами, он выглядит забавно и карикатурно. Все же в ремейке 2017 года клоун больше внушает страх, чем этот.

А про остальных актеров что можно сказать? Дети сыграли на удивление хорошо, а вот взрослые плохо, когда они пугаются, то с пустотой в глазах. Спецэффекты фильма плохи, особенно чудище в конце, ну в принципе это простительно, так как фильм для ТВ. Я не из тех, кто ругают фильмы, которые слегка отличаются от книги, но все же в фильм могли и добавить несколько жутких моментов из книжного первоисточника.

Из плюсов можно выделить хорошую актерскую игру Тима Карри и детей. Душевность и ламповость, все же фильм смог перенести атмосферу книги.

Как по мне, эта одна из неплохих экранизаций Стивена Кинга, но она могла быть и получше. Куча глупых моментов, не особо много страшных сцен и кинговских клише, все же неправильно было экранизировать одну из жестких книг Кинга в ТВ формате. Но Оно 1990 года смотрибилен, его можно даже пересмотреть, хотя проверку временем не прошел. Но мне фильм нравиться, есть в нем что-то ностальгическое.

7 из 10

Однажды один из самых популярных писателей современности выпустил в свет многостраничный роман о нескольких детишках провинциального городка Дерри, которым пришлось столкнуться с древним ужасом, многоликим и многогранным, способным как убивать, так выпускать наружу самые потаенные человеческие страхи. Повествование в романе строилось на двух временах — когда герои только ходили в школу и когда им пришлось спустя много лет вернуться в Дерри, штат Мэн, дабы заново уничтожить возродившееся из пепла и крови Оно. Книга считается одним из столпов творчества Стивена Кинга — и не зря. Конечно, не каждый осилит этот объёмный «кирпич», но дело того стоит. Мастерство Кинга, его умение держать интригу, сочетать самое жуткое с самым прекрасным, проникать в психологию персонажей, пугать и раззадоривать, заставлять переживать и не оставлять равнодушным — всё это делает «Оно» хитом не только своего времени, но и всех последующих времён.

В 1990 году Томми Ли Уоллес взял на себя смелость экранизировать роман в телеформате, адаптировав его в трёхчасовой фильм. Вот что из этого получилось.

Первый час

Несмотря на немного наивную игру актёров и слишком очевидное построение сцен, особо жирных недостатков пока не видно — да и вряд ли будет. Ничего оскорбительного в некоторых изменениях я не подмечаю: пусть взрослый Билл Денбро вовсе не лысый, а Ричи Тозьер гораздо более рыжий, чем Беверли Марш, а также многое-многое другое, режиссёр не обманывает нас в одном: он очень старательно и скрупулёзно выжимает из книги все сцены, необходимые для полноценного восприятия фильма. Даже делает это примерно так, как описывал изначально Кинг — то есть, чередует два времени. При этом одни эпизоды и стилистические приёмы остаются почти полностью неизменными в сравнении с первоисточником (как мы можем наблюдать, например, при падении фотоальбома в комнате Джорджа Денбро, или когда Бен Хэнском впервые попадает в Пустошь, спасаясь от хулиганов, или когда Беверли слышит Оно в ванной), другие же (в основном касающиеся возникновения клоуна Пеннивайза) обыгрываются совсем иначе, но тоже вполне неплохо. Ещё мне удивительно понравилась музыка, потом, кстати, использовавшаяся при озвучивании русского варианта аудиокниги в 2014 году.

Второй час

«Детская» часть фильма исчерпывает себя спустя ровно половину сеанса, «взрослая» наступает сразу после её развязки. Конечно, борьба с Пеннивайзом и другими его проявлениями здесь обретает несколько иную интерпретацию, но мне показалось, что дух книги при этом никуда не утерян: в дружбу «неудачников» верится без труда, воплощения Оно заставляют изрядно понервничать (особенно интересно это проявляется в канализационных трубах, когда не видишь самого зла, но понимаешь, что зло готово напасть), а приезд в город много лет спустя повзрослевших персонажей не кажется скучным. Конечно, лучше всего изображено посещение Беверли своего бывшего дома: тут практически нет отхода от оригинала. Второй час сеанса заканчивается на долгожданной встрече давних друзей и является отправной точкой для последней попытки уничтожить главную угрозу Дерри.

Третий час

Ну что ж, вновь хочется похвалить Томми Ли Уоллеса за то, что как может не отходит от оригинала, особенно в финальных сценах. Также в обиход взяты весьма важные акценты, использовавшиеся в первоисточнике: например, тот факт, что взрослые не хотели замечать, что творилось с детьми, и потому, если следовать логике, сами вставали на сторону зла, а значит, городок Дерри и его жители — и есть само зло. В то же время никуда не исчез Пеннивайз и второстепенные герои, которым предстоит либо попасть в беду, либо нести с собой злой умысел, однако всему этому противостоит решимость вновь возродившейся команды «неудачников» (которая чуть было не пошатнулась) дать отпор Оно — на сей раз навсегда, чтобы избавить Дерри от проклятия. В конце концов, как я уже написал выше, финал почти не отличается от книжной версии, и это радует.

Итог

Безусловная классика «кинематографа по Стивену Кингу». Фильм, который не только изменил в сознании массового зрителя образ клоуна, сделав его зловещей карикатурой, но и отдал должное роману, взяв из него ровно то, что наиболее подходило для трёхчасовой телеверсии.

Несмотря на неидеальную актёрскую игру и безапелляционное утверждение (весьма верное в данном случае), что книга и лучше, и глубже, и сильнее по всем параметрам, «Оно» выигрывает за счёт очень даже неплохой сюжетной схожести с оригиналом, впечатляющих спецэффектов, отличнейшего Тима Карри и музыки, которой, как ни досадно, было слишком мало, настолько она чудесно вписывается в атмосферу истории.

Не скажу, что моя оценка очень высока, не хотелось делать неправдоподобных натяжек, но всё-таки определённый гарант качества она даёт.

7 из 10

Как гласит история, некогда Стивен Кинг проживал вместе со своей семьей в городке Боулдер, штат Колорадо, в дали от шумных автомагистралей и небоскребов с сотнями голосистых соседей. Однажды вечером забирая поломанный автомобиль из ремонта, писатель проходил мимо небольшого моста и решил сделать необязательную остановку, чтобы как следует насладиться красотой живописный окрестностей. Наблюдая за тем, как мерно течет вода, Королю ужасов вспомнились старинные скандинавские легенды, описывающие грозных троллей, заманивающих людей в свои бесконечные подземелья, раскинутые под непроходимыми, девственно чистыми лесами и непостижимыми скалистыми горами. Стоя на мосту, Кинг не заметил течения времени, набрасывая в своем неугомонном воображение будущую историю, из которой могло выйти что-то стоящее. И как раз этот знаковый момент, кажущийся вечностью, стал отправной точкой создания одного из самых известных романов писателя, получивший название «Оно». Сам Кинг не смог приступить к написанию сию секунду, так как у него были свои обязательства перед издательствами, и тем не менее его воображение вновь и вновь возвращалось в Боулдер, подстегивающий автора развить интригующие мысли в один из самых интригующих мистических романов за всю историю.

Наконец уладив все дела, связывающие его по рукам и ногам бесконечными строками из контракта, Кинг все-таки вернулся к древним сказаниям, вспыхнувшим в памяти на мосту, дабы на их основе придумать необычайную историю, своего рода выпускной экзамен по части монстрологии, который он так долго откладывал. Как и любой автор хоррора, Кинг просто не имел права обойти стороной такие классические произведения, как «Дракула» Брэма Стокера и «Франкенштейн» Мэри Шелли. Во всех произведениях Короля ужасов просматриваются легкие намеки и заимствования из нетленных романов прошлого, и теперь у него представилась отличная возможность изваять собственное чудовище, достойное наивысших мест в популярной культуре. Накидывая причинно-следственные связи «Оно», прописывая характеры персонажей и локации, вдохновленные Боулдером, Кинг был обязан сделать особый упор на образе демонического клоуна Пеннивайза, олицетворявшего зло в чистом, первозданном виде. Поднимая из библиотек сотни томов сказаний, легенд и преданий, писатель вобрал в Пеннивайза все то, что пугало его самого и прочих людей на протяжении сотен лет. Из-за столь кропотливого подхода к работе «Оно» рождалось неспешно, Кингу понадобились годы для окончательного завершения истории, но долгое ожидание стоило готового результата. Роман превратился в классику жанра, обрел статус культа и был обречен на экранизацию, появившуюся на телевизионных экранах в 1990-м году.

Сюжет фильма, разделенного на пару частей для того, чтобы вместить на пленку максимальное количество идей Стивена Кинга без утраты качества, разворачивается в вымышленном провинциальном городке Дерри, штат Мэн. Разбирая документы в обширной библиотеке, ее преданный смотритель Майк Хэнлон (Тим Рейд) старается отыскать связи между таинственными происшествиями, происходящими в окрестностях в данный момент и тем, что наводило страх на жителей Дерри в далеком прошлом. Отыскав немало свидетельств исчезновения детей на протяжении самых разных временных периодов, Майкл находит общие связующие звенья, от чего становится понятно, что кто-то зловещий снова вернулся в городок и не успокоится, пока не выполнит некий дьявольский план, требующий обилия невинных жертв. Ускользая в воспоминания далекого детства, Майк начинает приоткрывать завесу над тем, что так старательно пытался забыть, однако без помощи товарищей ему никак не обойтись. Связавшись со всеми здравствующими членами бывшего Клуба неудачников, библиотекарь постепенно складывает все детали головоломки на свои места и вспоминает о Пеннивайзе (Тим Карри), кошмарном клоуне, который любит прятаться в канализации. Единожды его увидев, не забудешь никогда. Ранее от него получалось избавиться, но он опять вернулся. И теперь его необходимо уничтожить раз и навсегда, иначе спустя 27 лет в безвестности он вернется и тогда детишкам Дерри несдобровать.

Как известно по целому ряду сомнительных экранизаций Стивена Кинга, его творчество почему-то противиться достойному переносу на пленку. Практически все крупные студийные проекты, берущие за основу романы и повести Короля ужасов, оказываются провальными как в творческом, так и коммерческом плане, однако задумки Кинга несмотря ни на что обладают притягательным магнетизмом, противиться которому невозможно. И тем не менее работа над переносом «Оно» на пленку обошла амбиции полноценного кинотеатрального проката, что вовсе не означает снижения качества постановки. Когда за работу принимаются знающие люди, риски снижения качества становятся менее острыми. Продюсеры, договорившиеся с Кингом относительно прав на «Оно» не побоялись выделить на экранизацию необходимые средства, попутно пригласив в кресло режиссера Томми Ли Уоллеса, далеко не самого посредственного постановщика, ранее отметившегося третьим «Хэллоуином» и сиквелом «Ночи страха». Сам Стивен Кинг изъявил желание скорректировать творческий процесс, помогая Уоллесу понять основную идею истории, и пускай «Оно» выглядит немного комично ввиду телевизионных особенностей работы начала 90-х, представленная экранизация все равно обладает шармом и недурственным посылом, пришедшим прямиком из романа.

Разрабатывая концепцию «Оно», Стивен Кинг расставил сразу несколько критически важных акцентов. Одним из них выступил Пеннивайз, совокупный образ чудовищ и монстров из мифологии самых разных народов, а другим оказался тот самый Клуб неудачников, собравший в своем лоне отщепенцев общества. Выбор последних на ведущие роли в зловещей истории оказался вовсе не случайным. Кинг хотел показать нам, что лишь в единении люди могут достичь желаемого и совершенно неважно, кто обладает стальным бицепсом и белоснежной улыбкой. Даже откровенные неудачники, коими выступают Майк со-товарищи, способны на невероятные сюрпризы. Перед Томми Ли Уоллесом стояла задача отыскать достойных исполнителей, способных передать черты характера и настрой каждого члена Клуба неудачников, причем как в зрелом, так и юном возрасте. И хотя для телевизионной постановки особая тщательность кастинга не была приоритетом, но Уоллис справился с задачей в полной мере. Да, его фильм спустя годы смотрится не так серьезно, как ранее, однако крепкий первоисточник, жуткая атмосфера и блестящие актерские партии не дают «Оно» раствориться в жанре без остатка.

Свою роль в становлении ленты сыграли также и отменно подобранные съемочные локации. Тихий городок, явно списанный с хорошо известного Боулдера, получился в кадре не менее зловещим, нежели темный лес Трансильвании Брэма Стокера. Аккуратные домики с обустроенными задними дворами не вызывают никакого чувства безопасности. Кажется, что за каждым поворотом скрывается нечто и нельзя быть уверенным, что зло не появится, скажем, из вашей собственной кладовой посреди дня. Пеннивайзу все равно, спите вы или нет. Если он хочет вас испугать, это ему конечно же удастся. Но что может быть кошмарнее призрачного городка, живущего в постоянном напряжении, так это подземелья, где адский клоун выступает безраздельным властелином… Поэтому приготовьтесь к мистическому ужасу, который вас так просто не отпустит. Кинг и Уоллес свое дело знают.

9 из 10

Клоуны очень смешные и милые, они веселят детей! (Параллельно убивая безпомощных)

«Оно». Стивен Кинг. Несомненно легендарный роман, заставивший многих боятся приближаться к цирку. Однако ведь и идея неплохая. Клоуны это идеальный материал для ужастиков, клоунофобия же существует не просто так? Также это хороший материал и для фильма ужасов. Стоит лишь отбросить в сторону лень и не пожалеть деньги на грим и, вуаля, кошмары миллионам обеспечены! И таки Томми Ли Уоллес явно не планировал лениться.

Самый важный элемент цирка это клоуны! Каждый раз они вызывают огромную улыбку на лицах детей! (Вспоминая родителей, которые их скоро заберут)

Было принято решение сделать экранизацию «Оно» 90-х мини-сериалом для ТВ. Таким образом мы получили одно произведение, разделенное на две части по полтора часа. И, как ни странно, нельзя назвать обе части одинаково хорошими. Начнем с первой серии: здесь на первый план ставится история детей, которым «повезло» встретиться с «этим». На удивление как раз эта история выглядит самой интересной. Тут роль играют два фактора: дети-актеры играют очень даже хорошо (более того, зачастую даже получше взрослых) и их персонажи раскрываются по максимуму, так, что мы почти о каждом достаточно узнаем. Их попытки противостоять клоуну-убийце смотрятся крайне увлекательно, кроме этого также интересно наблюдать за их взаимоотношениями.

Красный носик клоунов делает их лишь милее! (Пока люди не узнают, что их нос испачкан кровью)

При этом вот парадокс: взрослые действительно справляются со своими ролями так себе. Часто они либо переигрывают, либо недоигрывают, поэтому радует, что в первом эпизоде их не особо много. А дети, повторюсь, хороши. Но все знакомы с вишенькой на торте — всеми известное «Оно». Справился ли Тим Карри? Более чем. Справедливости ради стоит сказать, что сегодня он особо не пугает, из-за него вам не будет страшно по ночам ходить в туалет. Однако когда он появляется на экране, становится крайне неприятно, создается жуткая атмосфера. А когда он показывает свои зубы и вовсе хочется отвернуться.

Клоуны очень креативные и изобретательные! (Когда дело касается пыток)

В общем, первая часть хоть и имеет свои минусы, но это всё ещё криповая история с приятными, маленькими главными героями и жутким клоуном. К слову, присутствуют также неприятные, кровавые сцены и без присутствия персонажа Карри. Однако вторая часть вышла немного слабее. Для начала: на первый план теперь ставятся взрослые (это повзрослевшые персонажи из предыдущей серии). И, как в первом эпизоде, их игру шедевральной не назовешь. Местами она просто не правдоподобная. С клоуном тоже есть одна проблемка: здесь создатели как будто выгнали из него всю таинственность и в моменты, когда он появляется в виде ведения в форме луны либо где он злоупотребляет количеством шариков и своих танцев, он уже не кажется настолько неприятным. Но, жуткие сцены есть и тут, да и финал был по своему интересным.

Мы всегда вызываем клоуна на день рождения ребенка! (Чтобы его наказать)

Есть ещё одна проблемка со второй частью: иногда создается чувство, будто создателям на хватило событий на очередные полтора часа и поэтому они забивают время большим количеством разговоров, иногда попросту ненужных. Серьезно, где-то 60 процентов второй серии это сцены, где персонажи двигают ртом. Первый эпизод был намного сильнее и в плане действий. Но не подумайте, что вторая часть плохая. Повторюсь, тут всё ещё есть жуткие сцены, тут есть интересный финал, ну и харизма Тима Карри никуда не делась.

Любите клоунов! Эти ваши ужастики вам врут. Джокеры, Пеннивайзы… Всё вранье! (Просто клоуны не хотят, чтобы про них узнали правду)

Какой же итог? Работу Томми Ли Уоллеса определенно нужно оценить. Хотя бы ради прекрасного Тима Карри. И в любом случае первая серия представляет из себя отличный триллер о смелых школьниках и жутком клоуне. Очень интересной получилась «первая половина». И хоть взрослые актеры заставляют желать лучшего, но и вторая часть является неплохой «пугалкой». В целом мы получаем неровное, не идеальное, но увлекательное и атмосферное произведение, после которого появляется желание ознакомиться с книгой. Приятного просмотра! И помните, клоуны среди нас.

7,5 из 10

Уже с нетерпением жду перезапуск, которого мы наконец завтра увидим — первые отзывы говорят о том, что нас ждет годнотень…

Я все-таки решил прочитать это произведение «Оно». И скажу честно после цикла оборотня. Это второе произведение Кинга, которое меня напугало. Ни ярость, ни способный ученик не произвели на меня такого впечатления. Были конечно Туман и Кладбище домашних животных. Они заставили меня подражать как следует. Но не зря Кинга зовут мастером ужаса. Роман и фильм ценны тем, что на первом месте не чудовище, а очень живой, правдивый сюжет. Дети из Дерри, их дружба, мечты и желания, страхи, судьбы сплотили вокруг себя странные события в городе с появлениям странного клоуна Пеннивайза. Который в отличии от других героев-злодеев Кинга, ничем особым не выделяется. Однако на деле это дьявол в человеческом обличии (не то клоуна, не то человека) Весь город или нет даже вся планета — это своего рода Оно. Оно — это древняя сущность, питающая страхами и переживаниями детей и взрослых.

Понравились актёры дети. Они хорошо передали своей игрой проблемы взросления и детских страхов. Конечно всю книгу экранизировать невозможно, но герой Билла — это есть молодой Кинг и его друзья. Первая любовь, секс и враги в виде злых людей. Тем не менее, книга сильнее фильма.

Что мне не понравилось, это урезание многих деталей в сюжете. Именно время когда герои начинают потихоньку понимать что таинственный клоун — это не человек, а существо из параллельного мира.

Хорошо сыграл Генри Бауэрс и его дружки. Типичный школьный хулиган садист, в кожаных куртках, гоняющихся за неудачниками. Что странно Пеннивайз его не убил. Видно родственная душа.

Несмотря на трудности детства. Герои побеждают Пеннивайза. У Пеннивайза есть слабое место — он считает себя непобедимым и то, что никто не может его одолеть. Его слабая сторона — полное неверие в него и использование против него предметов, в которых вложена сила человеческой души.

Вторая часть истории, как ни трудно догадаться о взрослых детях. Когда им уже под 40. Почему детях, поскольку верят в страшного клоуна. Хотя клоун и вправду вернулся обновленный сильный. Теперь, он может убивать взрослых и питаться их энергией. Более того ему удается убить часть героев. Ну и последнее, он начинает принимать облик обычных людей и манипулировать как бандитами, так и родственниками наших героев.

О чем фильм, о наших страхах и попытках их преодолеть. А также понять тьма в сердцах и душах у людей.

Новость о том, что в сентябре 2017 года выйдет ремейк фильма «Оно», ставшего классикой жанра, и огорчила, и обрадовала одновременно. Конечно, всегда интересно посмотреть другое видение книги, новую работу режиссера и сценаристов. Но, с другой стороны, мы живем стереотипом, что старые фильмы качественно переснять невозможно. И именно этот факт сподвиг меня в который раз пересмотреть «Оно», так что пишу отзыв по свежим впечатлением (пусть и не в после первого просмотра).

Жители маленького американского городка Дерри становятся свидетелями жутких преступлений: убивают детей, или они просто пропадают. Так в семье Билла погиб маленький Джоржи. Он и его друзья подозревают, что за этими убийствами стоит ужасное существо, пришедшее из самой преисподней. Ребята называют эту силу «Оно», потому что оно не имеет конкретной формы и питается маленькими детьми. А перед ними Оно предстает в обличии клоуна. Но смогут ли юнцы вступить в схватку с этой леденящей душу силой?

Ну а теперь о самом фильме в деталях. Делая скидку на спецэффекты (которых по сути в ранние 90-е еще не было), могу с уверенностью сказать, что картинка получилась отличная. Атмосфера маленького городка со своими жителями, их проблемами, радостями и печалями передана отлично. Потрясающие цвета, лесные пейзажи, крошечные домики прекрасно отражают Америку своего времени. И клоун — самое яркое пятно во всем этом. Пугающий, зубастый и с красными от ярости глазами.

Трудно сказать, кто сыграл лучше: дети-актеры или их взрослые товарищи. Эдди, Стэнли, Ричи, Беверли, Майк, Бен и Билл — вот пример идеальных друзей, поддерживающих друг друга, переживающих проблемы вместе, вместе находящие выход из них. Каждый из детей столкнулся с типичными для подростков проблемами: насилие в семье, потеря близкого человека, излишняя забота мамы, издевательства в школе. В фильме это отлично раскрыто. Будучи уже взрослыми, дружба ребят не потерялась, а только окрепла. Хотелось бы остановиться на Пеннивайзе. Его клоун не просто жуток, он пугающий до мурашек. Казалось бы, обычный клоун. Но образ настолько врезается в память и стоит перед глазами, что не оставит равнодушным никого. Мимика, злостная ухмылка и полные ярости красные глаза — все это делает образ Пеннивайза неповторимым и запоминающимся. Ну а Тим Карри справился с ролью, безусловно, на 5 с плюсом.

Для меня «Оно» — это не просто один из образцовых фильмов ужасов, это фильм о дружбе, любви и человеческой преданности. К просмотру рекомендую!

8 из 10

Адский «весельчак»

Скорее всего, Стивену Кингу не всегда удается внести неологизм в жанр ужасов, однако львиная доля его повествований держится в основном не на ужасах и мистике, которые разумеется тоже имеют место быть, а на удивительных психологических познаниях автора, вкупе с интересными задумками и грамотным слогом. У «маэстро» страшилок получается погрузить своего читателя в новый мир — мир, отличимый от повседневной реальности. Одним из таких рассказов, не лишенным трюизмов, но в то же время обладающим завораживающей магией, являлся рассказ, про зловещего клоуна-оборотня, который олицетворял древнее зло, жаждущее убивать. Каждый раз убийства этого демона были все кровожадней. Ненависть и жажда крови этого чудовища, грозили обернуться страшным мором для невинных людей. Хотя… Пеннивайзу ли решать, кто невинен, а кто в чем-то виновен, убивать, убивать, сводить людей с ума, обрекать человека на гибель — основная задача этого адского «весельчака».

Порталы в иные миры

Кинолента «Оно», получилась своеобразной, местами даже насмешливой, да-да, насмешливой, словно насмехалась над своим литературным первоисточником, однако учитывая все огрехи, картина являлась подарком для определенного круга людей, которые желали визуально ощутить мощь любимой книги. Все же если что-то подходит для книг, не всегда удачно для кинематографа. Когда автор ленты закрывает глаза на ключевые детали, когда цензура запрещает мощные и важные эпизоды для повествования, ссылаясь на их исключительную жестокость. Жестокость, которая способна надавить на психику, однако киноверсия «Оно» — подарок, какой никакой, но подарок для определенного круга лиц, жаждущих визуально прочувствовать историю семи ребят, что изгнали зло силой дружбы и сплоченности, любви к близким. А разве не это главное? Дружба и любовь. Можно даже считать фильм рекламным ходом для книги, ведь экранное повествование имело потенциал посеять в зрителях любопытство, сильное любопытство, ну а после того, как любопытство будет скрести душу сильнее, то зрители пойдут и купят книжку с пыльного прилавка, дунут на обложку и откроют первую страницу. Именно так и открываются порталы в новые миры, через книги, знания и любопытство, абсолютно нормальные человеческие качества.

Все как всегда

Все, как всегда, история рассказывает о ценности дружбы, позволяет восхититься мужеством определенного круга людей, которые не спасовали даже перед инородным злом. История позволяет осудить, или жалеть таких персонажей как Генри Бауерс, а также дает волю нашему сознанию и чувствам. Такая вот история от Стивена Кинга, воплощенная на экране. Может не так виртуозно, воплощена эта история, как литературный оригинал, но распри по этой теме лучше оставить сведущим.

Статуя Пола Баньяна

Человечность. Благодаря человечности, не важно, читаем ли мы книгу или же смотрим фильм, в нас просыпаются чувства сопереживания, чувства страха, раз уж речь заходит про книги любимого многими С. К (Стивена Кинга), напряжение, умиление, ревность, ярость. Все эти чувства заложены в нас с давних времен, а книги и фильмы катализаторы, одни из катализаторов действует сильнее, а некоторые на порядок слабее. Таким образом, влияние книги на наши сердца и разум может быть настолько сильным, что можно закрыть глаза на слабые спецэффекты, простить сценаристам пробелы сюжета, и погрузится в основное повествование ленты и заново пережить то, что пережили герои, даже если в картине все обыграно вымучено. Беверли Марш, Билл Дэнбро, Ричи Тозиер — он же «балабол», Бэн Хэнском, по уши влюбленный в особу, которая жила со своими тяжелыми, для одиннадцати летней девочки проблемами, Стенли Урис, а также Майк Хэнлон и слегка наивный астматик Эдди, знакомые нам лица, знакомые нам судьбы, а за это фильм, мы тебя прощаем. Прощаем и переносимся в тот город, где над прохожими возвышается статуя Пола Баньяна, словно насмехающаяся над жителями городка штата Мэн, жителями и героями, которые являются зеркальным отражением многих из нас.

Рецензия посвящена моей доброй знакомой Татьяне.