Приключения принца Флоризеля (1979)

Превосходная экранизация английской классики, созданная в один год с незабвенным «Шерлоком Холмсом». Английский юмор прекрасно удавался советским кинематографистам. Видимо, отсюда пошли и анекдоты про «английских джентльменов», то есть тема пошла в народ.

Вымышленная страна Бакардия и ее наследный принц Флоризель. Молодой человек скучает – виной тому, вероятно, чопорный викторианский Лондон с его правилами и традициями.

Но нашлось «развлечение» – Клуб самоубийц. А с ним начались и приключения. Принц примеряет роль детектива и это у него получилось.

Как и великолепное кино по мотивам произведений Стивенсона в авантюрно-приключенческом жанре.

В нем есть место и блестящему утонченному «английскому» юмору, и захватывающему сюжету, и сильным страстям.

В основу сценария Эдгаром Дубровского легли два рассказа Роберта Льюиса Стивенсона – «Клуб самоубийц» и «Алмаз раджи». Эти произведения неоднократно привлекали внимание кинематографистов и ранее. Первая экранизация была сделана в Штатах в 1909 году. Затем в этой же стране в 1974 году. Были и другие экранизации. Однако советская лента, без сомнения, наиболее удачная.

При этом, ее сценарий значительно отличается от своей литературной первоосновы. По Стивенсону, Флоризель был принцем не Бакардии, а Богемии, полковник Джеральдин – молодым человеком – Флоризель старше его. Интересно, что у «книжного» Флоризеля было по крайней мере два реальных прототипа. Это князь Монако Флорестан и тосканский властитель принц Фердинанд IV Габсбург-Лотарингский.

В общем, фильм очень интересный и с исторической точки зрения, он погружает в атмосферу XIX века, зритель явственно ощущает аромат эпохи.

Приключение, детектив. Существует еще и альтернативное название «Клуб самоубийц или приключения титулованной особы», но я, с вашего разрешения, буду использовать первое название. Экранизация двух циклов повестей известного английского писателя Роберта Льюиса Стивенсона, собственно» Клуб самоубийц» и «Алмаз раджи». Так уж получилось, что именно эти повести я и не прочитал у Стивенсона: прочел и Джекила, и Черную стрелу и даже Остров сокровищ, но только не эти. Нечто остановило меня в тот момент, и я закрыл книгу перед «Клубом самоубийц». Может и не зря? Кто знает дамы и господа, кто знает! Впрочем, я немного отвлекся. И снова посмотрел картину по рекомендации очень хорошего любителя кино — и снова не пожалел о потраченном времени, и сейчас я его еще немного потрачу, дабы оценить эту отличную картину (мне пофиг, что это технически сериал, ибо он разбит на три серии, буду называть картиной и точка!), и рассказать об этот вам. А пока вот вам мое краткое мнение — ироничные приключения двух скучающих господ. О минусах я говорить не буду, ибо таковых не было замечено, но за техническую часть я скажу обязательно, а пока сосредоточимся на однозначных плюсах этой замечательной картины.

Итак, вот они:

1. Рассказанная история — картина идет три с небольшим часа — и за это время не успевает надоесть ни капельки. Как думаете, за счет чего? Правильно — грамотной подачи истории. Ее начало не блещет оригинальностью — двое джентльменов, один из которых — наследный принц одного королевства, а другой — его преданный друг и помощник, бродят по улицам Лондона в поисках приключений, и находят их. Кто же знал, что приглашение на собрание в один из домов поведет за собой целую цепочку захватывающих, запутанный, драматичных и главное — интересных событий, финал которых будет во многом предсказуемым, но от того не менее интересным! Тут вам и погони, и интриги, роковые красотки, благородные джентльмены, подлые мерзавцы, путешествия по всему миру. Что еще нужно, что бы смотреть на это беспрерывно? Да ничего, всего вышеперечисленного вполне достаточно. Огорчает здесь лишь один момент — это отсутствие неожиданных поворотов, но этот момент с лихвой сглаживает все вышеперечисленное!

2. Костюмы и декорации — когда я смотрел сею картину, то у меня не возникло и тени сомнения, что передо мной Англия, Франция и так далее. Хотя это и не так, Европой служила здесь Литовская ССР, а именно древний город Каунас, а так же Ленинград с пригородами. Знаете что я хочу сказать? Умели снимать в Советском Союзе зарубежную классику, причем натурные съемки не вызывали ни у кого вопросов, да даже сейчас придираться попросту нет желания. Этот эффект я впервые увидел в советских экранизациях Шерлока Холмса с Ливановым и Соломиным, но об этом как нибудь в другой раз. Про костюмы я даже распинаться долго не буду, ибо смотрятся они просто идеально.

3. Ироничность — этим словом можно описать настроение всей картины. Многие сейчас употребляют еще слово «ламповость», но я не из их числа. Здесь смешалось все, и драма, и комедия, и приключения и детектив. И вот ты смотришь все это — и на душе такое спокойствие, хорошее настроение, но все равно следишь за происходящим. Таких картин сейчас практически уже не делают (русские киноделы так вообще забыли о таком, ироничностью грешат до сих пор лишь некоторые западные режиссеры, вроде Уэса Андерсона).

4. Великолепный актерский состав — помимо актеров первого плана, о которых ниже, на второй план набрали не менее талантливых, например Любовь Полищук, Михаил Пуговкин и даже Владимир Басов в роли инспектора полиции, что уже достойно внимания (кстати его нелепые кривляния реально доставляют удовольствие и вызывают неподдельный смех).

Немного о главных героях:

1. Принц Флоризель в исполнении Олега Даля — наследник королевства и очень богатый человек, задыхающийся от скуки, оттого — пускается в разные приключения. Конкретно это раскрыло его как благородного джентльмена, доброго и заботливого друга а так же щедрого мецената. Олег Иванович просто мастерски исполнил данную роль. И хотя сценарий сильно отклонился от первоисточника, это нисколько не навредило главному герою. Далевский Флоризель приковывает внимание и заставляет внимательно следить за всем происходящим. Браво, Олег Иванович! Браво!

2. Полковник Джеральдин в исполнении Игоря Дмитриева — помощник принца и его преданный друг, во многом похожий на своего патрона: благороден, честен, смел. И хотя в оригинале полковник был молодым человеком, это не помешало Игорю Борисовичу столь блестяще воплотить данный образ на экране. Сколько я уже видел картин с участием этого актера, в одних он был положительным героев, в других отрицательным, и везде он мастерски перевоплощался. Что сказать — театральная школа! Браво, Игорь Борисович!

3. «Председатель» в исполнении Донатоса Баниониса — руководитель «Клуба самоубийц» и не только. Этакий «Мориарти» данной картины, главный злодей, ликвидация которого становиться заветной целью для принца. Умен, любит излишнюю театральность, не прощает ошибок. Роль однозначно удалась Донатосу Юозасовичу (еле произнес отчество, уж простите). Не хуже актера, исполнявшего роль Мориарти в Шерлоке Холмсе. Браво, Донатос Юозасович!

Теперь за техническую часть: в картине довольно много ночных сцен, но вот осветительные приборы почему то никто не догадался принести и включить в хренову разетку! Это как называется? Вы блин снимаете по заказу государства, а не на личные деньги режиссера, можно было бы этот момент продумать? Ну и реставрация картине явно не помешает, но только в плане картинки, ибо со звуком все хорошо, ну и издать все это в формате blu-ray с дополнительными материалами, дабы новое поколение зрителей могли ознакомиться с классикой советского кинематографа.

В итоге имеем хорошую, хоть и вольную, экранизацию Стивенсона с интересной детективной историей, ироничным настроением, отличными костюмами и декорациями, и просто блестящими актерскими работами.

Принц Флоризель — скучающий молодой монарх Бакардии в викторианском блещущем и мрачном Лондоне. От скуки и благодаря знакомству с авангардным художником они вместе со штальмейстером по опадают в Клуб самоубийц, где члены хитроумно лишают друг друга жизни по чертежам Председателя, избавляя себя от греха самоубийства. Уже на второй вечер принцу грозит смерть, но он спасается, а Председатель должен подвергнуться наказанию. Но только на дуэли, но он уходит и от этого…

Фильм снят по произведениям Стивенсона, который, как обычно, проходит в приключенческом жанре между реализмом, черной комедией, сатирой на аристократию и авантюрный роман.

Татарский нужную середину, пожалуй, не находит, однако и не проваливается. Как обычно — виноваты актеры. Обаятельный Олег Даль, в первую очередь. Достоинство, юмор, ирония и самоирония — это все и немного больше. Остальные тоже не подкачали. И Банионис, и Дмитриев тоже хороши. Отдельная тема — чета Венделеров (Новиков и Соловей), комикующих сверх меры (и это хорошо).

Другое дело, что изобличение викторианской Англии вылилось едва ли не в воспевание авантюрного духа (желание перемен в СССР?) и аристократии. Разве что категории добра и зла, бессребреничества и жажды приключений во имя справедливости оправдывают фильм в глазах советской морали. Но всё одно — правильности, к счастью, Флоризелю не хватает. Тем и прекрасно застойное кино — обращение к классике позволяло избежать упрёков в аморальности и в то же время актуализировать и современные темы. Флоризель компенсировал советскому человеку недостаток событий в жизни и толкал к переменам. И цели в общем достиг — лет через 6—7 началась перестройка. Правда, на самом деле все много проще — это очень элегантный способ развлечь советского зрителя — цензура давала теперь слабину, давая экранизировать не железобетонную классику, но в то же время это и не Рэмбо. Людей, и интересных, здесь гораздо больше.

На удивление малоизвестный многосерийный советский фильм. Он объективно не хуже признанных шедевров вроде «Тот самый Мюнхгаузен» или нашего-старого-фильма-о-Холмсе-с-Ливановым. Но как-то он затерялся в культурном пространстве… даже люди старшего поколения, когда я, впечатавшись просмотром, задавала им вопрос: «А вы смотрели фильм про принца Флоризеля?» — сразу не смогли вспомнить о его существовании, а потом выдавали что-то вроде «кажется, да, но давно и неправда».

Исходник у фильма был, честно сказать, средний, повести Стивенсона ничего выдающегося собой не представляют, но когда это останавливало советских сценаристов? Дубровский насытил несложные приключенческие повести глубиной, иронией и оставил их при этом забавными и ясными, без капельки нудной зауми.

Изящный и утонченный Даль воплотил на экране весьма живого и приятного принца «небольшой европейской страны» (у Стивенсона это была реальная Богемия, в фильме — вымышленная Бакардия). Флоризель, с одной стороны, высокомерен, эгоистичен и капризен, но с другой — добр, благороден и умен. Он любит пожаловаться на пресыщенность жизнью, но душа его для зрелого человека на удивление открыта и подвижна. Многие в его возрасте уже закостеневают, живут по накатанной, а он не желает терять свежесть восприятия… ради этого, конечно, ввязывается в сомнительные приключения, рискуя своей драгоценной персоной, но…

Но он просто знает, что в любом случае он может положиться на своего верного друга, полковника Джеральдина, и своих верных слуг. Дмитриев отлично сыграл человека крайне великодушного, способного на высочайшую любовь и преданность, слегка смешного в своей наигранной чопорности — ведь видно, что при всем своем благоразумии в душе полковник восхищен мальчишеством своего будущего короля и весьма рад поддерживать его авантюры. Как старший — не по положению, а по летам — он иногда пытается вразумить принца, но куда чаще он просто следует за ним, хоть на пир, хоть на смерть.

Второстепенные же персонажи сей истории карикатурны, и иногда (такова семейная пара Венделеров, например) слишком карикатурны, что, пожалуй, единственный минус фильма. При всей ироничности подачи истории (по сути довольно трагичной и местами даже страшной) хотелось бы живости всех действующих лиц.

Вообще, это один из богатейших приемов: рассказывать даже о печальном открыто, легко и с юмором. «Мир в основном стар и смешон». Так делал покойный Пратчетт, так делают братья Коэны, так делали многие классики позднесоветского кино, тот же Захаров. Так сделал и Татарский.

Нельзя не похвалить и музыкальное оформление. Надежда Симонян сочинила очень приятную музыку, легкую и лукавую.

Я с удовольствием посмотрела, как полковник с принцем однажды решали государственные вопросы (читай: пили пиво в баре и искали, чем бы развлечься). И вам советую.

Посмотрел этот известный до мельчайших подробностей фильм заново, возможно первый раз от начала до конца.

Общее чувство — гордость за нашу страну, наше время! Титаны! Игру Даля и Баниониса можно назвать прогулкой титанов! Что останется от нашего времени? Несколько запоминающихся работ Меньшикова, Маковецкого, Сухорукова и Безрукова? И то первые три по возрасту относятся скорее к тому времени… А в каких в большинстве ужасных фильмах они играют. А здесь! Великолепный сценарий, режиссура (кстати, режиссёр Евгений Татарский живёт и здравствует!) и сонм великолепных актёрских работ. С удивлением прочитал в рецензиях о том, что это первое пародийное кино в синематографе (ибо пародийное кино и синематограф одного возраста). С чем можно сравнить фильм, какие предтечи у него?

Конечно, «Рукопись, найденная в Сарагосе» польского режиссёра Войцеха Хаса, снятая на 14 лет раньше и тоже блестяще.

Хороший фильм, как настоящее коллекционное вино, от времени становится только лучше. В этом фильме невозможно оторваться от игры Баниониса, Даля, Полищук. Великолепная работа Дмитриева, немного маловато материала для замечательного Басова (могли б и подольше придумать, что дать поиграть). Великолепные эпизоды (чего стоит эпизод Ильи Резника в роли парализованного жулика). Гениальный дубляж Александра Демьяненко. Весь фильм мы почему-то сочувствовали Председателю. Поскольку он обаятелен, у него как бы своя правда и свой честный бизнес, а Принц вмешался и разрушил его… Убийства, совершённые Председателем, вынужденные и вытекают из несправедливого преследования его Принцем. Таковы корректировки, которые вносят великие актёры в казалось бы продуманное кино…

Такое количество безусловно позитивных и восторженных рецензий, что уже и сказать нечего.

Хочу отметить только два пункта.

Во-первых. Выбирая эпиграф для своей рецензии, я была поставлена перед невыбираемым выбором — каждая фраза в фильме — афоризм. Как говорил великолепный Бабель о своем Бене Крике: «Беня говорит мало, но он говорит смачно. Он говорит мало, но хочется, чтоб он сказал больше»

Во-вторых. Из созвездия актеров, в котором сияют большие, малые и совсем незаметные звезды, невозможно выбросить ни одной! Это немыслимая командная игра, в которой каждый (КАЖДЫЙ) — звезда. Что отличает фильм от ФИЛЬМА? О первом можно сказать: «Как хорошо сыграл Смит или Иванов в фильме!» О втором — «Какой хороший фильм!». Так вот, «Принц Флоризель» относится ко второй категории. Этот фильм не делался пОтом актеров и нервами режиссера (конечно, делался). Он вырос из первозданной пустоты, как чистый кристалл, который невозможно разъять на части, распилить и продать — его можно только положить на ладонь и любоваться. Фильм получился цельным, штучным и эксклюзивным. Это тот случай, когда остро жалеешь, что больше таких фильмов нет. Их единицы, как алмазов с куриное яйцо! И это целиком и полностью заслуга командной игры актеров… да нет, не игры, они живут! Они так естественны, словно родились в тех нарядах, в то время и в том месте. Нет провисания, нет переигрывания, нет надрыва, нет фальши. Аминь.

Пожалуй, такой командной сыгранности я не видела нигде, даже в «Шерлоке Холмсе» (там актеры иногда черезчур резвяться, как-то смотреть неудобно, особенно Михалков этот, российский Нарцисс).

В детстве, просматривая фильм, я была очарована замысловатыми приключениями, романтикой и юмором.

Сейчас, после переоценки ценностей, я была поражена именно этим ньюансом — жизнью на экране.

И, под занавес, хочу возмутиться недалекими людьми, которые любят ругать Советский Союз, как застойное явление. Это сейчас застойное явление в кинематографе! За деньги получаются такие пирожки-сериальчики, что с души вернет. Царит дух доллара, куй железо, не отходя от кассы! Пеки сериалы, пока пипл хавает! Уже не хавает, уже тошнит, обхавались.

А при тоталитарном, застойном, закрытом железным занавесом «Совке» вот такие шедевры рождались! Их можно по пальцам перечесть, но тем они дороже.

Как жаль, что фильм кончился!

Я не очень люблю старые фильмы. Наверное, потому что они сняты в прошлом веке, «по старинке», без навороченных спецэффектов и прочей ереси, без «вульгарного» русского языка, без перекрашенных-разукрашенных девиц-актрис, без пистолетов и без криков, без криминала одним словом. Но как-то раз мама купила для моего 9-летнего брата кино «Свадьба в малиновке»,мол, пусть мальчик приучается к нормальным фильма, а то насмотрится всяких трансформеров и бакуганов и ночь не спит, и психика у ребенка портится. Так вот сел он, значит смотреть, и меня зовет за компанию. Я пристроилась с боку, на 5 минут и… задержалась на весь фильм! Такого восторга я не испытывала еще. Потом она купила «Шерлока Холмса» и пошло-поехало. Недавно она купила «Клуб самоубийц или приключения титулованной особы» и снова с большим удовольствием посмотрела.

Наши фильмы, отечественного производства конечно, можно разделить на 2 столбика: что рекомендуется к просмотру, а что совсем не рекомендуется. Так вот фильмы до распада СССР смотреть рекомендуется, так сказать повышать свой культурный и языковой уровень, а после распада надо потихоньку завязывать с телевидением. Про 21 век говорить нечего. Каждый раз когда включаю телевизор, я его выключаю со словами, что больше не включу. Один негатив.

Возможно, я кому-то покажусь старомодной, но мне очень нравиться слушать песни 70х годов, когда человек еще думал над тем, что он сочиняет и поёт, а фильмы-это просто отрада для души.

Сюжет этого кино не навязчивый, о том, что принцу так наскучила рутинная жизнь, что он, так сказать, от балды, записался в так называемый «клуб самоубийц», решил поиграть с жизнью, называется. Сам того не подозревая, он оказывается втянутым в водоворот преступных событий. Он примеряет на себя роль Шерлока и разгадывает умопомрачительное преступление, по пути знакомясь с асами преступного мира. Особо хочется отметить «рассудительность» Олега Даля, «преданность» Игоря Дмитриева,«преступность`Донатаса Баниониса и «особый шарм» Любви Полищук.

Лучше наших (русских кинематографистов) фильмы никто снимать не умеет, хотелось бы мне сказать. Но смотря современные у меня впечатление остается, как будто я отравилась чем-то. Ну, ребят! Так нельзя! Хотя либо я не понимаю смысла кино, либо не до росла (а вроде лет много).

Короче, рекомендую его всем без исключения. Легкий для просмотра, за одно можно самому примерить на себя ту или иную роль и включить воображение.

Завязка истории, начинается в покоях наследного принца Бакардии, где Флоризель, со своим другом, полковником Джеральдином, читая газеты, пытаются развеять скуку. Слуга Марк, интересуясь самочувствием хозяина, спрашивает: «Как настроение его Высочества»?.. Скучает — отвечает полковник, скучает. Принц: «Так скучно, что простой сквозняк — сплошное развлечение»!

Принц, человек — благородный, с обостренным чувством авантюризма, находит себе новое развлечение, самое неблагоразумное, из всех им совершенный безрассудств. Он, заключает сделку с председателем клуба самоубийц, тем самым подвергая себя и друга, новым опасным приключениям. Флоризель и предположить не мог, что в клубе, всерьез, люди хотят покончить с жизнью, по причинам теории Дарвина и в целом, из-за всего рода людского. Члены тайного общества, жаждут играть со смертью, а наши достопочтимые герои, пришли сюда вечерок скоротать…

Так, начинается опасное путешествие героев, где впереди будут ждать азарт, интриги, преследование и месть председателю за совершенные преступления. А пока, Марк, спрашивая, как настроение его Высочества, слышит ответ — хорошее…

Кинофильм, наполнен ироничной сатирой, диалоги просто ласкают слух! На теплоходе, дамы, общаясь с председателем: «Сегодня погода прекрасная, вчера была значительно хуже. Вообще, этим летом, погода часто меняется. Во Франции, погода всегда хуже, чем в Англии» — как можно не заскучать от бесед, будь то даже дамы прекрасные.

Дело об алмазе. Эта часть фильма познакомит зрителя, с персонажами, запоминающимися классной актерской работой и темпераментом, присущим героям Р. Л. Стивенсона.

Владимир Шевельков, в роли слуги леди Венделер, совсем еще юный актер — играет наивного, незадачливого дурачка, влюбленного в госпожу. Инспектор Трентон (Владимир Басов), любому фильму добавит перца, своим юмором и теплым хриплым голосом…

Не обошлось в истории и без любви. Фрэнк Скримджер и Джоан — интересная пара, он — ковбой, она — благородная англичанка, даже знакомство их происходит по-особенному. Также, есть намек, на любовь между Флоризелем и Жаннетт. Но и как в любом другом, хорошем произведении, эта линия дает возможность помечтать, было или не было…

Вообще, весь актерский состав, начиная с неподражаемого Олега Даля, харизматичного Донатаса Баниониса, роковой красавицы Жаннетт (Любовь Полищук), до мэтра эстрады, Ильи Резника, запоминается обаянием, а душа и искорка, вложенная в персонажей, долго будет радовать зрителя, от мала до велика. Музыкальная тема, задает настроение зрителю, по-особенному азартное, живое и радостное, темы смерти, обыграны тонкими и изящными репликами.

Понятно, что фильм — сатира, а не трагедия. Вспомнить хотя бы разговоры принца и полковника, связанные со злым председателем. Флоризель — другу: «Хорошо, я пообедаю, но без аппетита». Его Высочество был человеком слова, он съел только фаршированную куропатку, жюльен и десяток устриц, остальное он оставил нетронутым! (с)

Ну а если ты — авантюрист по жизни, то доставай свои усы, бакенбарды и, вперед — навстречу приключениям! :)

10 из 10

Любили в Советском Союзе экранизировать английскую классику. Видимо камерная, почти театральная атмосфера книг классических британских авторов отлично поддавалась экранизации при минимальных технических затратах. Самые удачные экранизации пришлись на мастеров «экшона» сэра Артура Конан Дойля и Роберта Луиса Стивенсона.

Есть что-то мистическое, что экранизации «Шерлока Холмса» и «Приключений принца Флоризеля» вышли в один год — 1979. «Приключения принца Флоризеля» Евгения Татарского не произвели такого мощного впечатления, как ставший всенародно любимым и ушедшим в народный фольклор «это элементарно, Ватсон!» фильм с Ливановым и Соломиным. Хотя у фильма с Олегом Далем, Донатисом Банионисом, Игорем Дмитриевым и Любовь Полищук чуть ли не полные аналогии с киносериалом о великом сыщике. Мало того, что отношения принца Флоризеля и полковника Джералдина весьма напоминают отношения Холмса и Ватсона, но и образ Ника Николса, он же Председатель, он же Донатис Банионис, вылитый профессор Мориарти. А еще и Ганнибал Лектор, который вдруг от скуки решил основать «Бойцовский клуб» — людей Председатель вроде не ел, но и особого пиетета к человеческой жизни не питал.

В детстве фильм конечно же не воспринимался адекватно — в детском мозге засели задушенные шнурком от лорнета, «кубический» портрет Ника Николса и оригинальное похищение алмаза «Раджи». Пересмотрев через 20 лет понимаешь, что это: во-первых тонкая, изящная комедия, полная английского юмора (вернее нашего понимания английского юмора), с отличными персонажами в исполнении отличных актеров. Целая россыпь прекрасных актеров как в главных ролях, так и в эпизодических: даже поэта Илью Резника можно заметить. А Любовь Полищук, в полном расцвете сил и чувств — самая красивая во всей своей кинокарьере: в 1979, 30-летняя Полищук, как раз начала сниматься в заметных ролях. Еще, почему то, мне очень понравился актер Ильин, отлично сыгравший слугу Марка — по сути он нигде больше и не снимался.

С технической стороны фильм конечно минималистичен. Виды Лондона и Парижа заменяют открытки, а все остальное снималось в литовском Каунасе. Но зато, невозможно не отметить отлично сшитые костюмы Олега Даля и наряды Любовь Полищук. Они и через 30 лет недурно выглядят.

Отменная экранизация не самого лучшего произведения Стивенсона.

Редкий случай, когда можно уверенно сказать, что фильм гораздо занимательней книжного оригинала.

7 из 10

Если вы ещё не смотрели это фильм и не можете определиться, стоит ли его смотреть или нет, скажу сразу — СТОИТ. Раньше детективные фильмы умели снимать как никогда, вспомнить хотя бы «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». А этот фильм не чуть ему не уступает. Он конечно по легче и менее серьёзный, чем упомянутые выше «Приключения…», но это только потому, что снят с не скрываемой иронией и желанием высмеять английское общество начала 20 века.

Но это ни чуть не портит персонажей или сюжет фильма, юмор в фильме не такой как в «Очень страшном кино», например. Персонажи немного простоваты, но никак не бесконечно тупы, как это любят показывать американцы в своих пародиях. Здесь юмор добрый и не навязчивый, я ни разу не поймал себя на мысли, что уже видел тот или иной прикол где-то раньше. Перед вами предстанет своего рода первый пародийный фильм в синематографе (я конечно могу ошибаться, но старее этого фильма я пародий не видел).

Тем, кто не очень любит комедии, а наоборот хочет увидеть в фильме закрученный детектив, «Приключения титулованной особы» тоже понравятся. Развязка не ясна до самого финала, а процесс расследования преступлений интригует до самого конца.

Добавить суда ещё и гениальных актёров (Олег Даль и Донатас Банионис) и их непревзойдённую игру и вообще получится шедевр, который, к сожалению менее знаменит чем «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона».

В любом случае, фильм не может оставить о себе плохих впечатлений и вы не пожалеете о потраченном времени. Если попытаться передать всё что хочется сказать о «Приключениях титулованной особы», то не хватит и 10 000 слов. Поэтому лучше сказать всё по-простому. Такие картины стоит смотреть, о них надо знать, их надо помнить!

9 из 10

В лёгком недоумении: я тут первая? Боже, я тут первая?

И никто до сих пор ничего не написал об этом замечательном, лёгком, остроумном фильме? Чувствуя себя жутко старой, «завожу песнь».

Когда-то Стивенсон написал несколько новелл, которые объединял некий принц Богемский Флоризель. Неплохие такие новеллы, можно прочитать один раз.

Евгений Татарский сделал из новелл Стивенсона настоящий шедевр. Очень редко, но бывает, когда экранизация превосходит литературный источник по всем статьям.

Новеллы окрашены лёгкой иронией — в фильме она превратилась в образцово-показательный юмор (не знаю, как ещё его охарактеризовать), особенно за счёт закадрового комментария к происходящему полковника Джеральдина (И. Дмитриев). Совершенно потрясающая игра Олега Даля, которого никогда ролями в кино не баловали, и в детективной комедии он выложился на все сто, как будто ему окно открыли и дали подышать свежим воздухом.

Да все актёры там блещут, без преувеличения. Какой злодей! Какой Донатас Банионис (как всегда говорящий голосом Демьяненко-Шурика). Я видела первый показ по телевидению, когда ещё из фильма не вырезали сцены убийств. Честно говоря, по тому времени было страшновато. Балагур-приколист Председатель в этих сценах превращался в настоящего монстра. (Маньяк-убийца на Советском телевидении в 1979 году! Товарищи! А вы говорите доктор Лектер.)

Людмила Полищук — молодая, красивая, шикарная женщина. А какая химия между ней и принцем! А как сыграно!

Невозможно просто писать об актёрах, вы понимаете? Потому что непонятно, как можно кого-то не назвать?

Всё настолько в этом фильме тщательно проработано: костюмы, грим, декорации, атмосфера, музыка. Придраться невозможно ни к чему. Места, где потом были вырезаны кадры очнувшейся цензурой, вы заметите сразу, настолько они вопиюще видны в общем полотне повествования.

Удивляет одно: как такое зрелище выпустили на телеэкраны? Как нашему несчастному совковому телезрителю позволили это посмотреть?

Очень символично, что этот фильм вышел в тот же год, что и первая часть знаменитого цикла Масленникова о Холмсе.

И если сравнивать их (а это сравнение правомочно, потому что литературные источники относятся к одному периоду, написаны современниками, более того: оба писателя принадлежали к направлению неоромантизма), то я отдам пальму первенства всё же Татарскому. Он более тонок, он нигде не пережимает, он гармоничен.

В заключении я хочу воззвать к народу: если вы ещё не видели этот фильм, найдите диск или скачайте — и вам обеспечено несколько часов совершенно незамутнённого киносчастья.

10 из 10