Суспирия (1977)

Американская студентка Сюзи прилетает в Германию, чтобы учиться балету в престижной балетной школе. Приключения начались ещё возле выхода из немецкого аэропорта, когда в проливной дождь девушку сначала встретил угрюмый таксист, который никак не помог ей с багажом, а потом и вовсе стала свидетельницей странного происшествия возле балетной школы, когда из неё в ужасе убежала одна из студенток, которая позже окажется жестоко убита. Вдобавок, Сюзи в тот день не пустили в школу, объяснив это тем, что они не имеют понятия, кто она такая. Хотя, через день конфликт решается, Сюзи постепенно начинает понимать, что в здании старой балетной школы творится что-то зловещее.

«Suspirium» – в переводе с латыни означает «вздох». Этой лентой Дарио Ардженто положил начало своеобразной трилогии Трёх матерей «Суспирия – Преисподняя – Мать слёз». В отличие от основных фильмов поджанра джалло «Птица с хрустальным оперением» и «Кроваво-красное», которые считаются лучшими в творчестве режиссёра, здесь львиная доля внимания уделена визуальной стороне полотна, что добавляет этому джалло отчётливые ноты сюрреализма. Столь безумная феерия красок с умопомрачительной игрой света и цвета была весьма эффектно запечатлена кинооператором Лучиано Товоли, что, безусловно, является главной «фишкой» фильма, и его смело можно отнести к разряду киноживописи. Несколько раздражающая макабрическая какофония в качестве саундтрека за авторством самого же Ардженто при сотрудничестве с уже известной по его творчеству группой “Goblin” требует некоего привыкания, «притирки», во время просмотра, и он, в итоге, превосходно работает на восприятие кино, как кровавого кошмарного сна, от которого невозможно проснуться все полтора часа. Сценарий и актёрская игра, которые, как правило, не являются сильным местом джалло, скатываясь одно в условность в угоду увлекательности, а второе в театральность, в принципе, не разочаровывают. В общем, «Суспирия» – это на 100% визионерский театр насилия, где все остальные аспекты отходят на второй план. Пожалуй, это одна из самых ярких, экспрессивных и стильных фантасмагорий от Дарио Ардженто, где относительно выдержан баланс визуальной стороны и внутреннего содержания в рамках жанра.

Кстати, наследие арджентовской «Суспирии» живо и спустя 40 с лишним лет – визуальная эстетика была полностью задействована у Николаса Виндинга Рёфна в триллере 2016 года «Неоновый демон», а в 2018 году Лука Гуаданьино, наконец, выпустил на экраны сценарный долгострой в виде вольной интерпретации (не покадрового ремейка) оригинального фильма Дарио Ардженто, но с совершенно другим визуальным рядом и иначе расставленными акцентами.

Очень важный момент ничего не спойлерить об этом фильме и не читать перед просмотром никакие материалы о нем. Поскольку для общего восприятия картины важна загадка природы убийцы. И тогда мы весь фильм, как и слепой музыкант в одной из сцен не знаем, чего именно мы должны опасаться. Переживаем от неведения и ожидаем удара с любой стороны.

Скажу сразу что год выпуска фильма меня немного смущает. У меня впечатление, что все самое интересное в жанре ужастиков было снято в 80-х и 90-х. Но 'Суспирия' довольно современное кино для сегодняшнего зрителя. Всё потому что этот проект стал Библией для всяческих подражателей, и при просмотре кажется, что некоторые, если не все фишки фильма мы уже где-то видели. 'Суспирия' несомненная классика ужасов, прародитель жанра джалло и шедевр мирового кино, на который позднее стало равняться множество творцов. От Дэвида Линча до Игоря Корнелюка.

Так чем же этот фильм так затронул зрителя и критиков?

Фильм имеет довольно стремительный темп, резво начинает и не сбавляет до самого конца.'Суспирия' наполнена эстетическими пугающими сценами в которых идеальная картинка, тревожная музыка и нестандартная, яркая цветовая гамма создают общее тревожное, сюрреалистическое и психоделическое впечатление. С самой первой сцены казалось бы все вокруг кричит об будущей опасности для главной героини. И буйство красок и непрекращающийся дождь и странные стены училища. Словно все говорит героине и зрителю: 'Беги!'. Устрашающая музыка группы 'Гоблины' сначала звучит непритязательно, а затем и вовсе проникает зрителю прямо в мозг, не собираясь выветриваться даже после просмотра фильма. Казалось бы, даже актёры заворожены дивной мелодией. Уже изучая материалы, я прочитал о том, что на съёмках режиссёр включал эту музыку, чтобы лицедеи могли проникнуться ею.

Как и в других джалло, в 'Суспирии' двигатель сюжета - это детективная линия с множеством странных, подозрительных персонажей. Ниточки которые ведут в никуда, постепенно обрываясь и так и не сработав в финале. От того фильм интереснее и разгадка его тайны неожиданнее.

Отдельное спасибо за актёров. Особенно выделяется главная героиня и её подруга в исполнении Дарии Николди. Дуэт актрис просто потрясает. В их сценах присутствует какая-то магия, что ли. Кажется, что они настоящие подруги, а не актрисы. Своим актёрским мастерством они создают свой неповторимый мир, свою историю. Их сцены сняты и сыграны с ощущением присутствия. И от этого ощущения реальности происходящего становиться по-настоящему жутко.

И хотя понятно что подругу главной героини убьют, но её очень жалко. Это вам не американский ужастик, где хочется поскорее ухлопать аналогичного персонажа.

Вообще убийства очень красочны, жестоки и физиологически подробны. Их немного, но каждая такая сцена это просто шедевр, а не банальное устранение ненужных персонажей.

Сцена со стальными обручами это просто находка и выглядит очень устрашающе! По-моему я ни в одном фильме такое не видел.

Конечно, героини фильма великовозрастные и немного странно что они носятся с тайнами, загадочными артефактами и личными дневниками. Но это все объясняется тем что в первоначальном сценарии ученицам было по 12 лет, но никакой продюсер не даст деньги на фильм, где жестоко убивают детей. И сценарной командой было решено изменить возраст девочек до 20 лет.

Мне очень понравились довольно современные костюмы главной героини. Остальные девушки все в основном ходили в балахонах, что заставляет вспомнить наряды Пугачевой 70-х. Одна из девушек и вовсе неожиданно и эффектно появляется в образе принцессы Леи.

Казалось бы, этот фильм живёт своей красивой жизнью и вовлекает в свой мир забредшие души. Магия 'Суспирии' сложенная их необычных и ярких интерьеров, щемящей музыки, красивых невинных персонажей, оживших фотографий прошлого и оригинальной операторской работы. Эта магия заполняет каждый кадр, каждый эпизод. Фильм хочется посмотреть ещё и ещё раз, даже зная разгадку. Только бы ещё раз побывать в этом прекрасном, но опасном мире! Браво, режиссёр и вся команда! Шедевр!

9 из 10

Только за общее впечатление.

Не могу поставить высший балл, поскольку в фильме есть явные недоработки. Например, все герои почему-то не упоминали о второй жертве. Если о первой девушке часто вспоминали, то о её подруге забыли словно её и не было вовсе. Я так же не понял историю со страхом учениц перед директрисой. Какая-то история без начала, словно из первой половины фильма вырезали кусок.

Также я с трудом различал некоторых девушек. Почти все они одинаково выглядели а-ля молодая Пугачева, словно нельзя было сделать их образы разными. Некоторые молодые актрисы не доигрывали, возрастные переигрывали. Хотелось бы также увидеть в фильме нормальные танцы, но ничего подобного.

Также нам так и не раскрыли на экране, что же такое эта загадочная Суспирия. Да и некоторые спецэффекты в фильме выглядят устарело даже для 70-х.

Дарио Ардженто считается одним из величайших мастеров ужаса и основоположником целого направления в кинематографе «джалло». Напомню, что характерными особенностями этого поджанра фильмов ужасов являются обилие долгих кровавых сцен убийств, сами сцены порой показываются глазами самого убийцы, а сам портрет убийцы складывается из чувства паранойи и безумия. Одной из ярких в этом плане работ был итальянский фильм ужасов «Кроваво-красное», но по-настоящему вершиной творчества Ардженто и лучшим «джалло» по сей день признается культовый мистический хоррор «Суспирия».

Синопсис Американка Сьюзи Бэннион прилетает в Германию по приглашению из легендарной балетной академии мадам Бланк. В ночь приезда Сьюзи не впускают в школу, но у входа в здание девушка замечают одну из учениц академии, которые чуть позже зверски убивают в доме своей подруги. Спустя несколько дней после начала обучения Сьюзи начинает замечать, что в этой академии что-то не так, словно ученицы и учителя скрывают какую-то тайну. А после череды странных происшествий и гибели людей Сьюзи понимает, что в этом месте ей угрожает смертельная опасность.

Игра актёров Конечно, с точки зрения персонажей «Суспирия» - это сплошной набор штампов и клишированных образов, типичных для фильмов ужасов персонажей. С другой стороны, было любопытно увидеть в таком фильме участие Джанн Беннетт и Алиду Валли, сыгравших роли элегантной мадам Бланк и строгой мисс Таннер. Главную роль Сьюзи исполнила Джессика Харпер, воплотившая образ настоящей невинности в сочетании с серьезностью, которые позволили героине выпутаться из этой истории. Стефания Казини исполнила роль Сары, однокурсницы Сьюзи, приветливой и любопытной девушки, которая в итоге жестоко поплатилась за эту свою любопытность. Стоит упомянуть участие немецкого актера Удо Кира в роли доктора психиатрии Фрэнка Мендела, но здесь его персонаж лишь выполнил определенную функцию для сюжета фильма.

Режиссура Дарио Ардженто снял если не страшный, то, по крайней мере, очень стильный фильм ужасов. По нынешним меркам «Суспирия» вряд ли напугает современного зрителя, ибо новые фильмы ужасов нашли более действенные способы и методы добиться от аудитории целевой реакции. При этом «Суспирия» сам по себе снят по-настоящему очень красиво благодаря удачному сочетанию давящей музыки с колдовскими мотивами и резкой цветовой палитры. Очень импонирует художественная постановка, поскольку практически каждая сцена происходит в каком-нибудь месте, олицетворяющим целое произведение искусства, вроде дома в начале фильма, где произошло первое убийство, или бассейна в академии балета. Особенно понравился этот тонкий синкретизм мистики и реализма, когда за кадром скрывается реальный убийца, действующий из сверхъестественных побуждений, а позже это оказывается гениальным заговором, скрывающим многовековую тайну. В то же время бросается в глаза глупое поведение некоторых героев, которые вместо того чтобы спасаться, делают всё возможное, чтобы попасться убийце в руки. И конечно, замечаешь противоречивую постановку некоторых сцен, как например, убийство в начале фильма, когда героиня была в ванной квартиры, а затем каким-то образом оказывается на чердаке здания.

Сценарий С точки зрения сюжета даже по нынешним меркам «Суспирия» отличается оригинальностью. В центре внимания американка Сьюзи Бэннион, которая прилетела в Германию по приглашению из знаменитой академии балета мадам Бланк. Однако буквально сразу после её приезда всё идет не по плану. Сначала лютый ливень, затем её не впускают в саму академию, из-за чего девушка вынуждена ночевать в гостинице. При этом накануне она замечает девушку, ученицу академии, которую чуть позже вместе с подругой зверски убивает неизвестный маньяк. Начинает обучение, всё вроде бы как у всех. Но вскоре Сьюзи начинает замечать в академии странности, прежде всего, за учителями и сотрудниками. Так, однажды, идя на занятие, Сьюзи замечает кухарку, которая светит на нее каким-то светоотражающим предметом, от чего девушке становится плохо. Соседка Сьюзи Сара рассказывает, что тоже давно заметила за учителями академии странности, и что она и её подруга Пэм (та самая девушка, убитая в начале фильма) провели своё расследование, но, возможно, Пэм подошла слишком близко к разгадке этой тайны, за что поплатилась жизнью. И вот спустя несколько дней уже без вести пропадает Сара. Сьюзи понимает, что в академии что-то не так, что ей грозит смертельная опасность, и что у этой опасности, возможно, сверхъестественная природа.

Итог Конечно, по нынешним мерка «Суспирия» может показаться примитивным фильмов ужасов. В то же время, несмотря на это, он не утратил былую атмосферу. Действительно благодаря своей стилистике, визуальному ряду и синергии мистики и реальности выстраивается необычная фабула, которая погружает зрителя словно в какую-то гипнотическую сказку. В общем, без лишних слов и напутствий просто порекомендую к просмотру.

Решив отметить Хэллоуин просмотром какого-нибудь ужастика, мой выбор пал на фильм 'Суспирия' Дарио Ардженто. До его просмотра я не был знаком с жанром джалло-хорроров, но впервые увидев представителя данной разновидности хорроров, я был впечатлен.

'Суспирия' начинается заранее, если можно так сказать. Закадровый голос рассказывает нам краткую предысторию главной героини Сюзи Бэннон, в то время как на экране мы все еще видим вступительные титры, идущие под завораживающий и жуткий саундтрек группы 'Goblin'. Именно музыка этой группы, которая написала саундтрек специально для фильма, создает нужную атмосферу и мгновенно погружает зрителя в мир фильма. Как раз тревожная нарастающая музыка, усиливающая напряжение, и является одной из отличительных черт фильмов джалло.

Кроме великолепной музыки, 'Суспирия' также является кладезем операторских находок: интересные и необычные ракурсы, переходы, перспектива, различные грамотно подобранные цвета, симметрия, яркие мизансцены и многое другое. Я бы поделился кадрами, если бы здесь это было возможно, но лучше вам будет увидеть все в фильме.

Также в глаза бросаются впечатляющие красочные, но, на мой взгляд, вульгарные интерьеры и экстерьеры зданий. Шикарные дома, внутри похожие на музеи или картинные галереи, таят в себе ужасную тайну и именно там происходят самые кровожадные и изощренные убийства с подробной демонстрацией жестоких сцен, что тоже является отличительным элементом данного жанра наряду с роскошными зданиями.

Что же касается главной задачи хоррора, то, как мне кажется, современного искушенного зрителя этим удивить уже не получится, но не стоит из-за этого отворачиваться от фильма, ведь создателям полностью удалось сотворить загадочную и местами жуткую атмосферу и довольно интересный сюжет.

В конце хотелось бы сделать вывод что, стоит посмотреть 'Суспирию' не столько ради испуга, сколько ради великолепных технических приемов, незабываемой музыки, красивых молодых актрис и кровавых изобретательных убийств. Все это объединяет в себе жанр джалло, с которым обязательно должен ознакомиться каждый любитель кино, и, поверьте, Вас это впечатлит также, как и меня.

Мамочка, которая танцует…

Суспирия

Сюжет — девушка приезжает в балетную школу…

За годы общения с поклонниками хоррора (по поводу творчества Ардженто, естественно), пришел к выводу, что про него больше говорят, нежели смотрят. Т. е. на слуху именно фамилия режиссера. Якобы есть такой страшный дядька, снимал когда-то различные ужастики, отец Азии.

Начинаешь спрашивать про конкретные ленты, ответ частенько одинаковый — ничего не видел, кроме «Суспирии». Разводишь руками. Ну-у-у, как-то странно. К чему я это? Выбил всю фильмографию Ардженто (даже комедию с Челентано), хоть убейте — не могу записать «Суспирию» в любимчики.

Легко бы поспорил с утверждением, что «Суспирия» самый крутой фильм Дарио (навскидку, тот же «Феномен» симпатизирует чуточку больше, субъективно). Она классная — факт. Она чертовски стильная — факт. Она способна восхитить в некоторых эпизодах (мой любимый с собакой и слепым музыкантом) — факт. У нее прекрасная (специфичная) атмосфера. Декорации. Палитра.

Плюс, «Суспирия» очень жесткое кино (для своих лет). Зацените начальную сцену, т. е. режиссер Ардженто пускается во все тяжкие. Красное, а-хи-хи — кроваво-красное, ребятушки. Не стоит забывать про музыку группы «Гоблин». Шикарно! Да и на главную роль подобрали хрупкую девушку (с гигантскими глазами, е-мое). Такая малышка, автоматически переживаешь.

Согласен. Но — тут напрочь отсутствует финальный эффект «Вау!». Конечно, «Суспирия» выходит за пределы джалло. Ее вообще довольно трудно куда-то пристроить, авторское кино. Все равно! Накручивал, накручивал, накручивал — сколько там до конца, пять минут, сворачиваемся быстренько. Почему? Немножко обидно.

Опять же, разгадать «Суспирию», давайте будем честны, не так уж и трудно. Перед нами ярчайший пример, когда картинка (оболочка) преобладает над содержанием. Причем очень сильно доминирует, ты действительно забываешь про сценарий и внутренности. Если коротко, «Суспирия» — хоррор на тему ведьм, но как Ардженто все обставил, повторюсь, красота…

7 из 10

Американская студентка приезжает в пансион где-то в Германии, где происходят странные вещи — ее сразу же не пускают с вечера в дом, а потом начинают пропадать девушки из пансиона…

Дарио Ардженто — гений жанра джильи, наверное, не придется всем по… вкусу (совершенно неуместное здесь слово, но что делать). Однако если любой мало-мальски что-то видевший киноман это дело рискнёт и посмотрит, то целым рядом вещей не сможет не восхититься:

Во-первых, игра цветов и, в первую очередь, использование красного. Спойлер: банальное понимание красного как цвета крови явно маловато для этого. К тому же это просто надо видеть.

Во-вторых, гениальная музыка итальянской неопрогрессивной группы Goblin. Создавая варево из каких-то криков, ночных кошмаров и роково-электронной (почти краут-роковой) мелодии нагоняет настоящий ужас и даже круче, чем собственно изображение. Благо, можно и отдельно сие слушать, чтобы убедиться.

Ну и то, что американка борется со всякой нечистью, обитающей в Европе, тоже симптоматично.

Наконец, это без вопросов пугает, хотя спецэффекты могут показаться анахроничными. Но в этом и достоинство — по существу джильи основывается отнюдь не на технологичности. Цвет и звук важнее.

Ознакомился с фильмом сейчас впервые, в целом произвёл не плохое впечатление. Сюжет, не выделяется каким-либо новаторством, он развивается в своей манере. В фильме преобладают своеобразные декорации. Внутренний яркий дизайн школы, в особенности главный коридор с комнатами по обе стороны. Световой контраст, занимает значительное место здесь. Атмосфера погружает в себя, ибо творятся необъяснимые вещи.

Убийства выглядят вполне эффектными, очень впечатляет самое первое. Кровь и мракобесие, проявляются в нём хорошо. Остальные тоже не теряют свою мрачность. Становится интересно узнать, кто совершает все злодеяния, но вскоре этот вопрос решается оперативно.

Насчёт музыкального сопровождения, то главный саундтрек, весьма пронзительный, за счёт него ощущается чувство тревоги, но всё же, он слишком давит на слух, потому как очень часто звучит на протяжении всего времени. Хотелось бы немного добавки, хотя бы двух трёх, других непростых мелодий. В плане танцев, этой составляющей уделено как-то минимально.

Персонажи — в основном, главная героиня привлекает внимание. Сюзи придётся раскрыть, самую зловещую тайну. Помимо неё, важную роль играют сокурсница Сара и первая девушка Пэт, слова которой, имеют ключ к разгадке. Непростыми фигурами, выглядят мадам Бланк, а также мисс Таннер и т. д. Финальный твист сам по себе, выглядит необычным. Вместе со Сюзи, нам удаётся заглянуть в опасное логово. Посмотреть на всеобщее зло, ждущее своего часа.

«Суспирия» — необычный хоррор 1977 года от Дарио Ардженто. Фильм в своём жанре удался и сейчас смотрится довольно бодро. Но такую историю, можно было бы расширить в полной мере. Внедрить чуть больше сцен убийств, раскрыть лучше некоторых лиц, добавка саспенса была здесь очень кстати. Как итог, фильм стал успешным и сумел занять место в категории хорроров за всё время, оставив свой след.

7 из 10

Перед тем как посмотреть творение Гуаданьино, решил ознакомиться с оригинальной картиной, а заодно и с двумя оставшимися фильмами трилогии о Трёх Матерях замечательного итальянского джаллографа.

«Суспирия» рассказывает о девушке, поступившей в престижную танцевальную школу. Ясное дело, что там творится что-то очень недоброе.

Вообще, хай-концепт-сценарий, то есть, тот, чью основную фабулу можно описать одним предложением — вообще второстепенная вещь в картине. На первый план выходят работа с кадром и освещением да музыка.

С первым всё более чем прекрасно. Это и невероятно эстетические убийства, за которыми интересно наблюдать, какими бы зверскими они ни были, и абсолютно гнетущее освещение, которое я встречал только в этой «Суспирии».

И всё это дополняет славная итальянская группа Goblin, записавшая просто величайший саундтрек к фильму ужасов ever. То, что сделали эти ребята со звуком — подлинное искусство. Искусство даже в большей степени, чем остальные примечательные вещи в картине. От такой музыки становится страшно и без всяких скримеров. Даже просто когда главная героиня едет в такси — играет их Suspiria. И мы понимаем, что не стоит нам следовать за этой прекрасной танцовщицей в странную школу танцев, но хочется.

Сценарно работа, повторюсь, крайне банальна и скучна. «Суспирия» — джалло-хоррор не про историю. Он про эстетику. Эстетику самых кошмарных и отталкивающих вещей. Но снято всё так, что по-маниакальному притягивает. Маствоч.

Немного истории. В 1977 году Дарио Ардженто представил свой новый хоррор, впоследствии ставший культовым, — «Суспирия». Завоевав множество поклонников, не забытый за долгое время, фильм уже в 2018 году обзаведется ремейком, а пока зрители могут смотреть и пересматривать оригинал, не только не потерявший актуальности и совершенно не устаревший, а дающий фору многим современным картинам в планах визуального решения и режиссерских приемов.

Жанровая принадлежность. «Суспирия», по сути являющаяся мистическим фильмом ужасов, вбирает в себя многие аспекты поджанара джалло, одним из прародителей которого является Ардженто. Тут и море крови, и убийства, показанные крупными планами субъективным взглядом преступника, некая нарочито подчеркнутая гиперболизация и неестественность происходящего, играющая важную роль в создании атмосферы.

Сюжет. Молодая танцовщица Сюзи прилетает в Европу для учебы в престижной балетной школе. С первых кадров на героиню и на зрителей вместе с ней наваливается давящее пространство дождливого мрачного города. В это же время происходит жестокое убийство другой девушки из той же школы…

Аудиовизуальное торжество. Музыка в «Суспирии» идеально подходит к фильму. Она еще во время завязки настраивает на нужную волну, даже самого несобранного зрителя, и дает понять, что расслабиться во время просмотра киноленты не получится — каждую следующую минуту саспенс будет нарастать. Другой особенностью кроме прекрасной (и одновременно ужасной) кричащей музыки является визуальный ряд. Цветовая композиция каждого кадра (широкоэкранного формата) продумана до мелочей. Намеренная кислотность картинки бросается в глаза, ее неоновая яркость, с превалирующими красными и холодными синими оттенками позволяет воздействовать прямо на подсознание зрителя. Колер в фильме четко определяет, должен зритель тревожится или бояться, а свет пропущенный через цветовые фильтры является мощным средством языка фильма.

Недочеты. Будучи визионером-визуализатором, режиссер, кажется, уделил недостаточное внимание сценарию фильма. Происходящее на экране вызывает дискомфорт и даже ужас у зрителя только благодаря техническим средствам, использованным в создании фильма, а никак не драматургическим. История местами нескладная: гораздо лучше фильм воспринимается, если оценивать его как совокупность видео-артов. Но даже несмотря на это, «Суспири» удалось войти в историю, в том числе как одному из самых леденящих душу хорроров.

Итог. «Суспирия» — наслаждение для глаз и ушей. Это фильм, который, даже если недостаточно напугает современного обозрителя, то точно не разочарует. Возможно ремейк фильма и буде хорош (режиссер и актерский состав к этому располагают), но найти ту правильную атмосферу и посоревноваться в культовости с картиной Дарио Ардженто, к созданию которой он шел много лет, новинке вряд ли удастся.

Дарио Ардженто — один из столпов хоррор ужасов. Его «Инферно», «Рассвет мертвецов» или его скандально известный судебными исками и обидами самого Дарио на продюсеров «Джалло» 2009 года хотя бы по разу, но смотрели. Но что интересно, несмотря на то, что Ардженто снимает и по сей день, именно «Суспирию» 70-х называют вершиной творчества режиссёра.

Чем же они так берёт? Своею геометричностью, фонами, яркими цветами. Можно сказать, это этюд в трёх цветах — красном (его в фильме бесконечно много), синем и зелёном. Жёлтого практически нет, только в финале он прорывается в виде золота на чёрном.

Так вот этими переходами насыщенных цветов друг в друга, росписями на стенах, геометричностью мебели и дизайна вообще любуешься бесконечно. Именно они, вкупе с музыкой, разумеется, создают неповторимый стиль и завораживающую атмосферу. Убери цвета и фоны из кадра — «Суспирия» рассыплется, аки карточный домик на ветру. Тот самый случай, когда эффекты спасают фильм и даже выводят его на некий новый уровень, когда всё действо начинаешь воспринимать на подсознательном уровне.

Я так долго пою дифирамбы художественному оформлению картины лишь потому… Потому что всё остальное оставляет желать лучшего. Актриса Джессика Харпер, исполнившая главную героиню, выдаёт эмоции, словно играет на сцене погорелого театра — гипертрофированно, с закатыванием глаз и пафосными метаниями. Ощущение, что ещё чуть-чуть, и она вскинет руку ко лбу и прокричит коронное: «Ах, оставьте!» Собственно, ничем таким выдающимся позже Харпер и не запомнилась. Ей больше повезло на писательской и музыкальной ниве. Джессика написала и издала 11 книг для детей, выпустила 7 дисков песен, также для детей. Ну, а после была кулинарная книга и уютный бложек…

Сюжет о девушке, приехавшей учиться в балетную школу, где творятся странные дела, тоже оригинальностью не блещет. Впрочем, со всем этим мирят прекрасные хоррор-находки, например, смерть в кольцах проволоки или проходка госпожи Валли по червям. И это только самая малость прекрасных кинодеталей данного жанра.

Стоит ли при всех этих минусах смотреть «Суспирию»? Стоит. Хотя бы ради отчаянно яркой, но в то же время пугающей колористики. Ради запоминающихся образов и чуть ли не фэшн-дизайна интерьера. И ради Ардженто, конечно же. Столпов хоррора надо знать в лицо. В крайнем случае, узнавать по произведениям и фирменному стилю.

Несмотря на существенные минусы, всё же, всё же…

9 из 10.

Первое, что сразу бросается в глаза — это музыкальная составляющая. Кажется, будто монтажеру настолько понравилась заглавная тема, что он начал вставлять ее везде, куда не попадя. Да, я соглашусь — саундтрек впрямь удивительный, но использовать его столь часто (музыка занимает, думаю, половину хронометража) явно излишне. Но это еще не проблема — суть в том, что он не воспринимается хоть сколько-то цельно. Приведу пример: героиня идет, видит нечто сверхъестественное и музыка резко начинает нарастать, героиня отворачивается — музыка внезапно завершается. Я бы понял, если бы это являлось просто одноразовым приемом, но это становится фишкой фильма, и я очень сомневаюсь, что положительной. Из-за таких искусственных моментов история перестает быть целостной, на ее место приходит сбивчивое, топорное повествование, не дающее воспринимать происходящее живо.

Сюжет не совсем второсортный, но и не выделяющийся. Вспомнить только «Ребенка Розмари» Полански — фактически у «Суспирии» он идентичный (только лишь, можно сказать, куда более простой), сменились лишь локации и герои. Кстати, сами персонажи, мягко говоря, ведут себя странно. Правда, в целом, это подходит к общей атмосфере сюра.

Но на все минусы можно забыть, вспомнив за что же, в первую очередь, фильм получил признание — неординарный, впечатляющий своей красотой, стиль. Волшебная цветовая палитра, перфекционистские планы с идеальными соотношениями углов, ракурсы, добавляющие большую загадочность действу. Визуальная сторона вопроса выполнена на твердую десятку. Даже слэшерные сцены, несмотря на всю свою жестокость, бесспорно красивы. В общем, джалло во всей своей красе.

7 из 10

Молодая девушка Сюзи которая переезжает из Америки в Германию чтобы продолжить учебу в балетной школе. Ужасает музыка и цвета, но и отношение преподавателей к ученицам жесткое и неприкосновенное подчинение правилам за нарушение которых карается строгим выговором. К тому же в начале при загадочных обстоятельствах погибает одна из студенток, и с Сюзи творится нечто странное странное и она решается на собственное расследование происходящего в стенах школы.

Обычно я не предаю цветовой гамме должного внимания, так как она всегда обыденная и ненавязчивая, но в фильмах Проклятие золотого цветка (все в золоте) и в этом фильме коридоры, залы, стены школы, вино и даже лак красного цвета, это привлекает внимание за счет необычности и оригинальности.

Еще особенность фильма, это конечно же музыка на протяжении всего фильма, нервная дребезжащая и давящая на психику, за это отдельная благодарность группе «Гоблин».

Фильм очень напряженный и нервный, постоянно ждешь чего то необычного или страшного, к тому подкрепленного музыкой. Очень интересно наблюдать гадая кто убийца и что происходит на самом деле, происходит ли все на самом деле или паранойя навеянная переездом в незнакомую страну и внушением соседки по комнате.

Суспирия фильм Дарио Ардженто, смотрится интересно и динамично даже по прошествии многих лет, сюжет слегка запутанный и мрачноватый но это не отнимает индивидуальности и некого очарования.

8 из 10

Встречаются в кинематографе редкие произведения, которые пугают и завораживают, несмотря на их возраст и отсутствие современной кинематографической технологичности. Картина «Суспирия», снятая без малого сорок лет назад, даже сейчас заставляет задуматься о природе человеческих страхов. Она затрагивает какие-то иррациональные стороны природы кошмаров. Ардженто не зря носит титул маэстро ужасов и кошмаров. По-видимому, хорошо изучив особенности человеческой психики в плане формирования фантомных кошмаров, он открыл в себе некое шестое чувство, позволяющее ему таким образом извлекать из подсознания зрителей самые мрачные и тревожные, подчас даже болезненные ощущения страха, основанные на переживаниях увиденного.

Балансируя на грани дозволенного, Ардженто может из тривиального сюжета создать потрясающую оперу страха. В большинстве своих работ он широко использует приемы нагнетания атмосферы с помощью специфического звукового и цветового ряда. Дикая на первый взгляд какофония инструментальной и электронной музыки, сдобренная сложными световыми и цветовыми решениями, длительными почти статичными картинами, создают удивительный саспенс, так высоко ценимый поклонниками жанра. Идеально выстроенный и выверенный видеоряд, потрясающая для тех времен операторская работа, без использования каких-либо сложных технических решений, позволяют достичь именно той гармонии, которая так пугает в его фильмах.

Собственно, к фильму. Сюжет базируется на … Молодая американская танцовщица, прилетает в Берлин, чтобы начать заниматься в элитной немецкой балетной школе с мировым именем. С самого момента ее прилета происходит череда странных и пугающих своей нерациональностью событий, которые сразу вдавливают зрителя в кресло. Сцена первого мистического убийства, разыгранная в декорациях странного яркого многоквартирного дома (всмотритесь в подчеркнуто стильные в витражи, некую бутафорскую мебель, драпировку стен и вы поймете, о чем я говорю), сразу формирует эмоционально-депрессивный настрой. Определенное смакование убийств объясняется особенностями жанра ужасов «джалло», которые впрочем, специально и придуманы самим Ардженто и у неопытного зрителя должны вызывать, прежде всего, иррациональный ужас от происходящего. Некоторые ругают режиссера за театральность и схематичность, но именно в театр абсурда и приглашает маэстро. Близость к сцене и является той самой изюминкой в любом фильме «джалло». Пугать так, как будто вы сами находитесь посреди мертвых тел, словно вы сами вступаете в мир теней и погружаетесь в гротеск кошмаров.

Но, вернемся к сюжету картины. Цепь таинственных событий толкает главную героиню на более детальное изучение вопроса о колдовстве, ведьмовстве, так как она начинает подозревать, что странный дом наполнен не самыми тайнами не самого приятного свойства. В итоге, после потери нескольких подруг, она путем разгадок несложных загадок, скрытых в ее воспоминаниях о событиях первой ночи, после прилета в страну, допытывается тайны и убивает мать ведьм, которая давно обитает в виде кошмарного призрака в школе. В общем, сюжет не особенно замысловат, но как всегда изюминка фильмов Ардженто таится в деталях и мелочах.

В итоге имеем: отличную режиссуру, гнетущую атмосферу, которой сейчас так не хватает в фильмах данного жанра, невероятную музыку и палитру красок, которые просто не ожидаешь увидеть. И пусть фильму присуща некоторая наивность, но ее можно простить, списав все на возраст картины. Eccellentemente!

9 из 10

Людей всегда интересовал и будет интересовать феномен ухода из жизни, акт убийства, чувства обреченной жертвы и те эмоции, которые испытывает сам душегуб. Бытует мнение, что по силе и интенсивности они должны многократно превосходить сексуальные, по крайней мере бесспорный факт заключается в установлении между ними связей (с особой тщательностью выявленных в «Основном инстинкте»). Пожалуй, ни в каком ином жанре кинематографа наука убийства не изучается подробнее и детальнее, чем в «Джалло».

Формального, четкого определения данного направления не могут дать даже сами его отцы-основатели. Вот например, что говорит о Джалло Дарио Ардженто: «Это постмодернистский жанр. Он включает в себя элементы многих других: что-то от mystery, что-то от триллера, что-то от полицейского детектива. Обязательно — секс и связанные с ним проблемы». Подобного рода неопределенность и эклектичность позволяет создателям проявлять куда как большую свободу во всех областях. Скажем, в плане нарратива можно увидеть смешение из различных фольклерных и мифологических персонажей разных стран и эпох, соседствующих в одном фильме. Зло в картине может быть персонифицировано и собрано в образе одного маньяка (хотя легко увидеть, что он всего лишь сосуд для неких высших сил) или целой армии разного рода потусторонней нечисти. Оно может быть скрытое, потаенное, пассивное или дикое, агрессивное и безжалостное. Весь мир в Джалло вплоть до последнего атома пропитан атмосферой страха, абсурда и паранойи. Самой трудной задачей, с которой блестяще справлялись режиссеры этого жанра, за что заслуженно вошли в историю кино, является передача архаического страха выразительными средствами кинематографа (следует заметить, что к оригинальным художественным приемам создателей толкали также скудное, почти мизерное финансирование, проблемы с цензурой и невероятно короткие сроки, отведенные на съемку).

Для ее разрешения хороши все средства, поэтому абсолютно весь инструментарий режиссера задействован в полной мере. Вот лишь несколько примеров из всего богатства визуальных методов: применение светофильтров всевозможных оттенков, самая разнообразная игра светотеней, использование всей палитры красок даже для второстепенных эпизодов, постоянная смена угла и ракурса съемки, активное привлечение природных стихий, компиляция жутких потусторонних звуков и гениально простой, но великолепной музыки (в данному случае некоего Гоблина), задействование рваного монтажа и, что самое интересное чередующаяся съемка с точки зрения жертвы и маньяка, на которой следует остановиться подробнее.

Ардженто играет не только на чувствах страха или тревоги зрителя, но хорошо зная человеческую природу, позволяет себе завуалированно обращаться к нашему скрытому, потаенному наслаждению. Базируется оно не только на сладострастии, но куда больше на полной, абсолютной власти над чужой жизнью. Влезая в шкуру маньяка, зритель физически ощущает всю соблазнительность положения, хотя зачастую отвергает саму возможность существования какого-то «болезненного удовольствия»… Но против чувств не попрешь.

Все сцены убийства (а их в фильме четыре) выполнены в большом стиле высокой эстетики. Они не только невероятно разнообразные, выразительные, красочные и захватывающие, но еще и просто утонченно-красивые. В них крайняя жестокость и почти «порнографический реализм» (демонстрация крупным планом внутренних органов, перерезанной глотки, или пожираемого собакой лица) парадоксально сочетаются с изяществом, пластикой, грациозностью и какой-то извращенной высокой образностью самого акта убийства в его сущности. Именно эти сцены составляют базис и ядро картины, которая сама по себе служит только средством для их репрезентации.

Ну а что же происходит в интермедиях между безумными сценами убийств? К сожалению, ничего хорошего. Действие не просто заметно тормозится, а я бы сказал даже значительно откатывается назад. Сцены бесконечных разговоров, разговоров и еще раз разговоров нагоняют просто невероятную скуку и тяжелое чувство отрешенности. В принципе здесь должна быть какая-то детективная интрига, окутывающая зрителя легкой аурой напряженности. Общая тревожность и загадочность обстановки должна предоставлять возможность отдохнуть от шокирующего драйва и хотя бы на время присмотреться к сюжету. Боюсь, нельзя сказать, что Аржденто удается выдерживать ровный темп. Несмотря на тот факт, что он старается разнообразить самые мертвые диалоги какими-то безумными ракурсами (съемка с 30 этажа небоскреба, сюрреалистическое отражение собеседников в витринах и зеркалах, постоянные смены плана), ничто не спасает его от значительного падения той планки, которую он сам же и поднял. Хотя в принципе это характерно для всего направления Джалло, поэтому питерский кинокритик Дмитрий Комм проводит в его отношении аналогию с мюзиклами и вводит термин шоу-стоппер, подчеркивая, что формообразующими элементами Джалло являются шоу-сцены саспенса и убийств, а нарратив является (намеренно?) надуманной и слабой связующей нитью.

Как бы то ни было, фильм ни капли не устарел, а выглядит намного моложе, свежее и оригинальнее большинства, если не всех современных блокбастер-хорроров с банословным бюджетом и отсутствие какого-бы то ни было стиля. Заметим, что даже большинству американских слешеров, культовых и любимых в России, фильмы наподобие «Суспирии» дадут немалую фору, хотя бы по той простой причине, что и сами «слешеры» вышли из «Джалло».

Как мы уже все знаем, на сегодня, жанр ужасов, переживает не лучшие для себя времена, в правду есть несколько картин способных ввести в состояние ступора, но таких исключений выходит мизерное количество и, как правило, в результате чего мы получаем слабое подобие, неспособного напугать даже младенца. Создатели, сегодня, гонясь за деньгой, по-простому говоря, кормят нас в итоге одним проходным материалом. Да я снова, продолжаю ворчать на ситуацию, творящуюся сейчас с этим жанром в кинематографе. Но это не мешает, вам, как и мне, вернутся к ранее созданным классическим шедеврам. К примеру, как я третьего дня, посмотрел «Суспирию» созданную от всемирно признанного мастера ужасов, итальянца Дарио Ардженто. Просто изумительная картина, поразившая меня своей фантасмагорией, доведшая меня до нервного срыва и приступа паники, в самом лучшем смысле этого слова. Хотя сам кинофильм в принципе средний, отдельные детали сюжета вызвали у меня двоякое впечатление, как и спецэффекты на которых без улыбки не взглянешь, но это не воспрепятствовало мне получить удовольствие во время просмотра. Ведь свою задачу он как настоящий фильм ужасов, для меня выполнил, повергнув в шок и ужас, что реально говорит о нем с лучшей стороны, а именно такими и должны быть истинные фильмы ужасов в направлении хоррора.

Говоря же о самом сюжете «Суспирии», многого не скажешь, с моей головы он, к сожалению, быстро вылетел, хотя оставил пару-тройку в памяти кровавых сцен. Да и не особо нужно пускать умной пыли в глаза, в словах о кошмарной сказке, в котором звучит музыка группы Goblins, а она тут находится на нужном месте, и звучит в нужные секунды. Заставляя испытывать неподдельную чувство тревоги, вместе с пугающей багрово-фиолетовой палитрой кадров и классическим римским антуражем, отлично, отснятого оператором Лучиано Товоли.

Игра в ассоциации, это как Карпентер вместе с Линчем, с тем Линчем снявшего «Голову-Ластик» с добавкой Карпентера. А если же постараться более осовременить, то получится как будто балетную часть из «Черного Лебедя» впрыснули в «Астрал» Джеймса Вана, — сам знаю, странно звучит, но почему-то захотелось высказаться о её наполнение именно так, притом это очень, очень отдалённое сходство.

Так вот если вы хотите испытать страх, ужас и настоящее необъяснимое, благодаря коему вы почувствуете себя не в своей тарелке, то к просмотру рекомендую, особенно советую смотреть ночью, одному в квартире и да прибудет с вами сила досмотреть его до конца с сухими штанами.

9 и 10

Именно с этого шедевра (да-да, я сразу скажу, что это шедевр) я и решил начать свое знакомство с работами Дарио Ардженто. Долгое время я только интересовался его работами, они манили к себе, но, как это часто бывает, не доходили руки. Не смотрел его других фильмов и в целом редкий зритель жанра «Джалло», но эта картина выполнена на высшем уровне.

Я не буду расписывать в подробностях игру актеров или сюжет, отзыв пишу не «с горяча», а спустя некоторое время.

Музыка.

Для начала отметим музыку, включив которую и начал писать этот отзыв. Это нечто. Очень нечасто удается увидеть, что музыка играет столь важную роль. Мотив слышен сквозь весь фильм и нередко задает настроение ужаса и безумия. Goblin постарались на славу.

Цвет.

Необычный пункт для отзыва стал неимоверно важным в этом фильме. Эти розовые тона в сочетании с сюжетом картины дают некое отторжение, что усиливает ощущение неуютности, а в конечном итоге страх и ужас.

Итог.

Обязательно к просмотру всем, кто считает, что любит кинематограф, не говоря уже о тех, кто любит жанр «Ужасы».

9 из 10

Действие фильма «Суспирия» происходит в одном из небольших городов Западной Европы. Молодая американка Сюзи приезжает в Германию, чтобы поступить на учёбу в одну из местных балетных школ. Первая попытка попасть в учебное заведение оказалась безрезультатной — девушку выдворили на улицу, без каких либо объяснений. В ту ночь, Сюзи случайно увидела как из здания школы выбегает испуганная девушка, которую на утро найдут жестоко убитой. Что-то ужасное происходит в стенах этого векового пансиона, окутанного туманной историей и мистицизмом. Совсем скоро, Сюзи предстоит выяснить что именно.

Дарио Арджетно превратил обычный сюжет в нечто потрясающее! В классику жанра здесь подмешали ведьм, нетопырей и горгулий. Также порадовало умеренное количество очень кровавых и жестоких сцен, невиданная экспрессия и, самый огромный плюс — прогрессивный рок итальянской группы «Goblin». Их завораживающая, резкая и даже колдовская музыка задает тон всему фильму.

Фильм сделан на одном дыхании, на постоянном подъеме, держит зрителя в напряжении. Музыка, картинка… это просто великолепно! Как будто в одном флаконе смешали творчество Тима Бертона, Дэвида Линча и Романа Полански.

9 из 10

Свет и цвет — вот что прежде всего приходит на ум при мысли об этом фильме, и вот кто, по справедливости, его главные герои. В первые же секунды мы погружаемся в атмосферу насыщенного, ядовитого малинового, который порой заливает экран целиком, до предела, а порой присутствует лишь в интерьерах и костюмах, но почти никогда не исчезает (того же, совершенно неестественного, цвета тут кровь, и это, полагаю, вполне осознано). Впрочем, порой малиновый отступает перед другими, столь же насыщенными цветами, а чаще делит с ними экран, чтоб они подчёркивали его кошмарную яркость; чаще всего это мертвенный, ледяной синий, но у некоторых сцен есть собственные цвета. Цвет в «Suspiria» — почти навязчивая идея: это и, как я уже сказал, интерьеры, подчёркнуто нереальные, напоминающие какую-нибудь шкатулку art nouveau, но немного безвкусную и чрезмерную, это и освещение, поставленное великолепно и весьма театральное, и цвет самой плёнки (для съёмок использовали специальную технологию).

Не только работа со светом, но и построение многих сцен напоминает о театре — я могу свободно вообразить их на подмостках. Однако это было бы не совсем верно, поскольку велика в фильме также и роль операторской работы. Если цвет создаёт тревожно-нереальную атмосферу, то продуманно выстроенные планы придают ей угрожающий характер, а движения камеры обеспечивают большую часть не просто страшных, но подчёркнуто пугающих сцен.

Третья, но не последняя по важности, составляющая кошмарности «Suspiria» — это музыка, написанная самим Дарио Ардженто. Порой она напоминает эталонную мелодию из «Хеллоуина» (но только напоминает — фильм Ардженто вышел на год раньше), иногда полна подчёркнутых диссонансов, а вместо вокала — воистину жуткие завывания, вполне достойные преисподней.

В фильме есть несколько нарочито грубых сцен, шокирующих и отвратительных — более, чем экранное насилие обычно. Думаю, это необходимый и, опять-таки, продуманный контраст с присутствующим лишь в подтексте ужасом остального фильма. Тем не менее, по-настоящему страшным его делают цвет и музыка, музыка и цвет на всём протяжении картины.

Вопреки обыкновению, я начал со средств выразительности, а не с сюжета, поскольку сюжет и сам сюрреалистичен — мало что получает тут полноценное объяснение, ибо это не триллер, но история паранойи и агрессивной, враждебной реальности. Понять правильно историю «Suspiria» можно лишь вообразив, как она рассказана.

В некую танцевальную школу в Германии приезжает студентка из США. В ужасную грозовую ночь ей дают там от ворот поворот, и в ту же ночь из школы бежит полуобезумевшая ученица, а затем гибнет самым ужасным образом вместе с подругой, у которой нашла приют. На следующий день недоразумение разъясняется, и главную героиню принимают в школу — преподаватели там чопорны и требовательны, ученицы стервозны и на ножах друг с другом, и всё это выглядит вроде бы вполне нормальной, хоть и неприглядной закулисой балетного искусства. Но американку, без явных причин, охватывает недомогание — и ей приходится переселиться в школу (тогда как поначалу она жила в городе). А там происходят странные и малоприятные инциденты — вдруг разводятся черви или кто-то дышит за зановеской, когда девушки ложатся спать… Отчего-то американкой и её новой подругой овладевает желание раскрыть тайну школы (что за тайна — они и сами, в общем, не понимают), но…

«Suspiria» — отличный фильм. Как для поклонников жанра ужасов, так и просто для любителей красивого артистического кино.

Американская студентка Сюзи прилетает в Германию, чтобы учиться балету в римской балетной школе. Приключения начались еще возле выхода из немецкого аэропорта, когда в проливной дождь девушка сначала не могла поймать такси, а потом и вовсе стала свидетельницей странного происшествия возле балетной школы, когда из нее в ужасе убежала одна из студенток, которая позже окажется жестоко убита. Вдобавок, Сюзи в тот день не пустили в школу, объяснив это тем, что они не имеют понятия, кто она такая. Но, через день, конфликт решается, хотя Сюзи постепенно начинает понимать, что в здании старой балетной школы творится что-то странное и ужасающее.

«Suspirium» — в переводе с латыни означает «вздох». Этой лентой Дарио Ардженто положил начало своеобразной трилогии «Суспирия — Преисподняя — Мать слез». В отличие от основных фильмов поджанра джалло «Птица с хрустальным оперением» и «Кроваво-красное», которые считаются лучшими в творчестве режиссера, здесь львиная доля внимания уделена визуальной стороне полотна, что добавляет этому джалло отчетливые ноты сюрреализма. Столь безумная феерия красок с умопомрачительной игрой света и цвета была весьма эффектно запечатлена оператором Лучиано Товоли («Профессия: Репортер», «Одинокая белая женщина»), что, безусловно, является жемчужиной фильма. В противовес несомненному достоинству я бы выделил несколько раздражающий мракобесный саундтрек за авторством самого же Ардженто, хотя к нему, со временем, можно привыкнуть.

Сценарий и актерская игра, которые, как правило, не являются сильным местом джалло, скатываясь одно в условность, а второе в театральность, в принципе, не разочаровывают. В общем, «Суспирия» — это на 100% визионерское кино, где все остальные аспекты отходят на второй план. Пожалуй, это одна из самых ярких, экспрессивных и стильных фантасмагорий от Дарио Ардженто, где относительно выдержан баланс визуальной стороны и внутреннего содержания в рамках жанра.

8 из 10

Этой римской балетной школе немало лет и каждый камень ее старинного фасада, каждое отражающееся в лунных или солнечных бликах витражное окно, каждая изысканно-витиеватая комната с яркими пятнами обоев хранит печать тайны, ужасной и несущей смерть всем любопытным. Молодая американка Сюзи приехала в эту школу обучиться таинству балета, но ее ждет самый худший кошмар в ее жизни.

Фильм «Суспирия» снят в 1977 году знаменитым итальянским хоррор-мастером Дарио Ардженто, ставшего в том числе и соавтором сценария вместе с Дарией Николоди и Томасом Де Квинси, и одним из авторов потрясающего. культового и пробирающего до костей саундтрека. Данная картина по праву считается одним из лучших фильмов ужасов в истории мирового кино и лучшим итальянским хоррором вообще, являясь при этом крайне эстетизированной и полной мрачной красоты картиной. в которой стиль, однако, не доминирует над содержанием, а лишь дополняет его, раскрывая режиссерский замысел и манеру, полную едва ли не буньюэлевского сюрреализма и психоделики 70—80-х годов, которой пропитана данная лента с первых впечатляющих кадров.

Оператор Лучиано Товоли мощно насытил ленту яркими и сочными цветами, создав определенный диссонанс с сюжетом фильма, в котором все сцены насилия поданы стильно и зрелищно, в духе классического giallo. Напряженный сюжет и великолепная, по-настоящему незабываемая атмосфера стали достойным дополнением к этому превосходному фильму.

Великолепна в картине и игра актеров. Джессика Харпер сыграла свою героиню Сюзи реалистично и ярко, создав живой и интересный образ. Также хочется отметить отличную игру Удо Кира, Стефании Казини и Мигеля Бозе. Впрочем, в этой ленте даже второстепенные герои отлично сыграны и являются цельными и самобытными.

Я рекомендую этот восхитительный хоррор всем без исключения поклонникам фильмов ужасов и, особенно, ценителям итальянского хоррора.

10 из 10

Сюзи (Харпер), молоденькая наивная американка, прилетает в Германию, чтобы поступить в престижную Фрайбургскую балетную школу. По прибытии в аэропорт Сюзи встречает черт знает какой ливень, но отважная юная балерина запрыгивает в такси и мчится в школу. На входе она сталкивается со студенткой (Аксен), которая не то в бреду, не то в ярости выкрикивает в воздух какую-то дребедень про ирисы. Студентка убегает; Сюзи пытается войти внутрь, но ее ожидает фиаско: какая-то не шибко вежливая особа посылает девочку куда подальше. Прибыв к тому же входу на следующее утро, Сюзи узнает, что ее случайную знакомую, что-то вопившую про ирисы, зверски убили.

Джалло — жанр, который заведомо вызывает восторг у эстетов и неприязнь у остальных: реки крови, вырвиглаз-цвета, визуальное пиршество, роскошные интереьеры, давящая музыка и необычные ракурсы соседствуют с откровенной глупостью и B-movie`йностью происходящего. Градус бреда порой достигает опасного уровня, за которым уже начинается трэш. Так вот, если что, «Суспирия» — классика этого жанра, ага. То есть все вышеперечисленное возводится в абсолют! Все любимые фетиши Ардженто — а это, на минутку, каблуки, ядрено-красный цвет и полуголые девицы — здесь смакуются на полную катушку. Убиты: непременная девица, которая слишком много знала; подруга главной героини, которой не сиделось на одном месте; обязательный беззащитный слепой (его съел собственный пес-поводырь). Квота задана! В балетной школе откуда ни возьмись появляются галлоны крови забавного цвета, горячо любимые мастером беззащитные (только на первый, разумеется, взгляд!) нимфетки и колючая проволока. За кадром звучит что-то феерично-макабрическое от прог-группы Goblin, а на экране творится форменный феминистский фарс. Что, впрочем, отнюдь не делает «Суспирию» менее культовой или менее страшной — испугаться можно хотя бы из дани уважения знаменитому итальянцу.

9 из 10

Он убивал их сам. В одном из интервью Дарио Ардженто признавался: «Я люблю женщин, особенно красивых. Если у них красивое лицо и фигура, я предпочитаю, чтобы убивали именно их, а не уродливого парня или девушку». Руки убийцы, снятые крупным планом, почти всегда принадлежали ему. Ардженто был и жертвой собственного воображения и убийцей собственных фантазий. В 1977 году он снимает историю о молодой девушке, отправившейся в Германию для обучения в знаменитой балетной школе, в которой происходит ряд зловещих убийств. Распутывая их, она сталкивается со страшной тайной, скрываемой руководством школы. Сюжет фильма был подсказан режиссеру автором сценария Дарьей Николоди, рассказавшей ему семейную легенду о своей бабушке, сбежавшей из базельской музыкальной школы, в которой учениц учили не только музыке, но и основам черной магии.

Постер фильма очень точно обозначает жанровую принадлежность мрачной сказки для взрослых, в которой Ардженто решил частично отойти от канонов излюбленного им джалло. «Суспирия» — это слэшер, приподнявшийся на цыпочки изящества в пуантах мистического хоррора. Безжалостная slash-резня в аристократических декорациях изысканных интерьеров. Витражи, стрельчатые арки, плетение серебряных лестниц, герметичные альковы комнат с кукольными дверями, растительный орнамент на стенах, вышитые золотом арабески занавесей. Бархат, парча и шелк. Камерное пространство фильма, снятого в историческом здании Haus zum Walfisch во Фрайбурге, напоминает драгоценную музыкальную шкатулку. Повинуясь повороту ключа Мастера и гипнотизирующему мелодичному звону, в ней кружатся и одна за другой умирают хрупкие фарфоровые балерины-инфанты.

Балом правит алый на правах вывернутой наизнанку кардинальской мантии оттенка крови Зверя. Импровизированная спальня из белоснежных простыней, в которой засыпают юные танцовщицы, приобретает окрас Красной комнаты Линча. В царственный пурпур видеоряда время от времени вклиниваются витражные осколки льдистого кобальта и золотистого янтаря. Сукровичный поток, льющийся из перерезанных артерий, сменяется сыплющимся на головы дождем из червей, но контраст только сильнее подчеркивает экранный террор алого. В какой-то момент просмотра возникает дежа-вю. Застилающая багровая пелена напоминает об ощущениях зародыша внутри плацентарного кокона, с тревогой прислушивающегося к дыханию и сердцебиению материнского организма. Делая рокировку и подменяя материнское на мачехино, Ардженто помещает героинь своего фильма внутрь утробы Матери вздохов, провоцируя выплеск с экрана неуправляемого панического ужаса. Цвет, в начале фильма появившийся как пунцовый румянец на щеках невинности юных учениц, к финалу переродится в полыхающее адское зарево — старинный ритуал очищения крови огнем, словно сошедший со страниц параноидального Malleus Maleficarum’а.

Сюрреалистичная фантасмагория Ардженто похожа на удава. Атакуя броском экспрессии первых же кадров бушующего ливня и щелкнувшего капкана дверей аэропорта, «Суспирия» мгновенно заглатывает волю к сопротивлению. Властно овладевая вниманием, она позволяет чувствовать при просмотре только одно — разливающееся внутри вас Наслаждение. Привлекательность эстетики зла опьяняет своей инфернальной роскошью. Чувственная атмосфера страха сжимает горло интимнее рук убийцы в черных кожаных перчатках. Лезвие, раз за разом погружающееся в тела жертв, в какой-то момент начинает вызывать безумные ассоциативные фантазмы. А бешеный ритм саундтрека приоткрывает заслонку рвущемуся на свободу дионисийскому началу. То, что отравлен — и отравлен извращенной красотой фильма раз и навсегда — зритель осознает уже слишком поздно. Вошедшему в больной мир воображения Ардженто и познавшему размытость границы между тьмой и светом, уже не суждено вернуться прежним.

«Суспирия» не случайно была принята с восторгом японскими поклонниками — картина Ардженто больше всего напоминает японские фильмы ужасов — кайданы. В основу которых положен факт нарушения границы между мирами живых и мертвых. Колебание устойчивой системы, которая определяет бытие, виновники которого непременно должны быть наказаны. «Суспирия» близка кайданам еще и своей кинолингвистикой. Яркая галлюциногенная цветопись кадра, построенная на виртуозной игре насыщенных оттенков. Крупные планы глаз героев. Симфония колотящегося сердца, озвученная этническими ритуальными барабанами музыкального ряда. Уникальная работа с освещением, когда свет гаснет постепенно (старинная традиция гаснущих поочередно свечей), по мере все большего затемнения комнат переходя ко все более страшным сценам. Нагнетание атмосферы ужаса, строящееся на замедленном и плавном движении камеры, словно парящей в воздухе и передвигающейся от сдавленного ужасом дыхания персонажей. И конечно же зритель, превращенный мастерством оператора в призрака, подсматривающего за происходящим.

Поклонников и подражателей «Суспирии» было и будет немало. Одной из удачных стилизаций можно считать снятую в 2007 году бельгийским режиссерами Катте и Форзани оммажную кинофантазию «Amer», в которой была отдана дань восхищения эстетическим совершенством творчества «Висконти насилия». Но в точности продублировать гипнотизирующую атмосферу «Суспирии» не удастся, пожалуй, уже больше никому. Ардженто, как величайшему из киномагов, удалось невозможное. Выйдя за пределы созданной им кинореальности, он проник и остался навсегда в недосягаемой для многих мастеров экрана области — волшебном и пугающем мире зрительского воображения.

Суспирия — приближённо равно это слово переводится, как «дыхание». Ну, если что-то про дыхание, тогда к фильму такое название подходит.

Я сразу оценил музыку в начале фильма. Она такая, что кажется, вот-вот что-то произойдет. Нервная, звенящая, с какими-то непонятными подвываниями, создавала колоссальное напряжение. Но, к сожалению, музыка оказалась единственной, кто создавал эту атмосферу. Если её совсем убрать из фильма, лента попросту потеряет своё напряжение.

В начале фильм был очень непонятным, что весьма интриговало. Но, когда эти непонятности стали продолжаться слишком долго, стало немножко скучно.

Много было эпизодов-разочарований, то есть, таких, когда я ждал, что вот-вот случится что-то кроваво грандиозное, а ничего не происходило. К примеру, когда девушки плавали в бассейне. Или когда всех учениц и учительниц поместили за общей ширмой — муляж спальни. Я был просто уверен, что среди этих колыхающихся шторок кого-нибудь прирежут.

О многих героях, которые, как казалось, будут играть немаловажную роль, просто забыли.

Червячки, что падают с потолка, и героини их вычесывают из волос — это для тех, кто любит «противные» ужасы. Ведьма, что превратится в «очаровательного» монстра-мертвеца — для любителей зомби. Сетка рабица — для ценителей оригинальных смертей.

Очень понравилась актриса, исполнившая главную роль, Джессика Харпер, которой на момент фильма было 28 лет (спасибо тебе, Кинопоиск!). Выглядела гораздо моложе. Понравилась своими славянскими чертами лица, чем напомнила Наташу Хови из «Демонов».

Фильм вообще очень красочный, благодаря розовым и цветастым стенам школы, и «цвето-музочному» освещению. Он ’77-го года, но смотрится, как уже восьмидесятский. Как композитор, Дарио Ардженто в этом фильме получился более с большой буквы, чем как режиссер и сценарист.

Но в целом такой фильм оставляет отпечаток в памяти на всю жизнь. Благодаря своим ярким декорациям, сумасшедшей музыке и красивой актрисе. И через год после просмотра, и через 34, мне кажется, каждый его зритель, по одной любой сцене вспомнит этот фильм, и скажет, что да, он его уже видел. Даже если он ему тогда не понравился.

7 из 10