Бранкалеоне в крестовых походах (1970)

На мой взгляд, этот фильм мало чем отличается от своей предыдущей части - 'Армии Бранкалеоне', снятой четырьмя годами ранее. Снова Марио Моничелли собирает ватагу самых изувеченных и больных. Наверное, чтобы подчеркнуть этим комичность их предприятия под названием 'Крестовый поход'. Режиссер гипертрофирует рыцарский пафос в лице главного героя, хотя и не лишает его благородства. Во время просмотра я не смог не отметить изящную композицию кадра — видна качественная работа оператора. Поэтому ставил фильм на паузу и просто любовался тем или иным отрывком, напоминавшим картину маслом в какой-нибудь Третьяковской галерее.

Вместе с тем 'Бранкалеоне в Крестовых походах' — это не только гипертрофированная комедия положений, подчас злонамеренно абсурдная в мотивах поведения ее персонажей. Это также наглядно пояснительный рассказ о тех трудных временах, когда религиозному мракобесию не было конца и края. Еще это хороший исторический справочник о нравах, культуре и мотивации, определявшей жизнь тогдашних людей. Это рассказ об искреннем заблуждении человечества, искупленном кровью на протяжении многих столетий. Имя историям, подобных Бранкалеоне, — легион. Но не это важно, а то, что она одна уже достаточно красноречива, чтобы дать зрителю представление о той эпохе.

Надо признать, в комедиях итальянцы очень сильны. Это их, если можно так выразиться, национальный козырь в мире кино. Также как американцы впереди всех на свете в боевиках, а корейцы — в триллерах. Остался доволен просмотром и получил огромную порцию хорошего настроения. И наглядно о грустном, и в то же самое время смешно.

10 из 10

Фильм начинается там, где заканчивается первая история — снятая четырьмя годами ранее «Армия Бранкалеоне». Под чутким руководством Марио Моничелли Витторио Гассман снова появляется в облике рыцаря-самурая, возглавляющего самую никчёмную армию в мире. На этот раз цель Бранкалеоне де Норча — великий поход в Святую Землю. На этот раз его спутники — хромой, прокаженный, карлик, грешник-самоубийца, юная ведьма и прочие сомнительные личности темного средневековья. Но не Гроб Господен является целью героя, а желание разбогатеть. Бранкалеоне спасает от смерти новорожденного сына короля Боэмунда и теперь хочет доставить младенца сражающемуся в Святой Земле отцу, надеясь на щедрую монаршую благодарность.

Если первая история пародировала навязанные литературой и кинематографом образы средневековья, то вторая стилистически ближе к фэнтези. Здесь Бранкалеоне уже не пустой хвастун, а человек, искусный в сражениях, размышляющий о смысле жизни, беседующий со Смертью. Собственно, Смерть и отправляет его в Святую Землю на достойную гибель, как то странствующий рыцарь и заказывал.

Очень хорош спор между папой Григорием VII и антипапой Климентом III. Сцена суда над ведьмой и, особенно, показания свидетеля, «который пришел совершенно свободно по собственной воле». Большой сюрприз — сцена битвы со Смертью.

Витторио Гассман великолепен. Другого слова не подобрать. Под одеждами самурая он объединил Айвенго, Дон Кихота, Санчо Пансо и всех рыцарей Круглого Стола оптом.

9 из 10

История про отважного рыцаря Бранкалеоне де Норча началась в фильме «Армия Бранкалеоне» в 1966 — снимал фильм тоже Марио Моничелли, крупнейший мастер итальянского кино, живая легенда (между прочим, живая до сих пор — старичку в этом году стукнуло 95 лет!), который работал во многих жанрах, предпочитая гротескные трагикомедии и сюрреалистические притчи. Моничелли, несмотря на специфичность жанра и очевидную мейнстримную направленность своих лент, был любимцем практически всех крупнейших кинофестивалей. И два фильма о приключениях Бранкалеоне — не исключение. Первый номинировался на Золотую пальмовую ветвь в Каннах, второй принес Витторио Гассману приз за лучшую мужскую роль в Сан-Себастьяне, — согласитесь, немало для комедий, — жанра, старательно игнорируемого критиками.

Впрочем, «Бранкалеоне» вовсе не так прост, как кажется. К сожалению, мне пока не довелось увидеть первый фильм, который, возможно, многое объяснил бы в происхождении и истории Бранкалеоне, зато на Горбушке мне попался «Бранкалеоне в крестовых походах», который, учитывая людей, его создавших, просто не мог оказаться фильмом не выдающимся, и вполне оправдал мои ожидания, правда, оказался не совсем тем, что я думал.

Марио Моничелли, творец от бога, стоявший у истоков «комедии по-итальянски», создал мифический фильм, а Витторио Гассман в нем — уникальный образ, перекликающийся с образом Дон Кихота, образ усталого, стареющего, полусумасшедшего рыцаря, одержимого идеей борьбы с всеобщим злом. На первый взгляд, Моничелли балансирует в фильме на грани жанра рыцарского романа и откровенной пародии на него, позволяя вдоволь посмеяться и над самим неудавшимся рыцарем, который, как потом окажется, еще и вовсе не рыцарь, и над его «армией» — сборищем последних трусов, фриков, калек и сумасшедших, которые «идут бороться со злом», хотя во многом сами таковым и являются. Впрочем, и сам Дон Кихот был фигурой пародийной, потому что рыцарский роман уже во времена Сервантеса полностью изжил себя.

Однако при подробном рассмотрении оказывается, что осмеяние стереотипов рыцарского романа — вовсе не цель фильма. В мифологической среде Бранкалеоне рождается архетип борца с всеобщим хаосом, человека, взявшего на себя функцию общества и оттого неизменно терпящего поражение. Коллективное «мы» стоит на другой, более низкой ступени развития, тогда индивидуальное «я» принимает на себя функции пророка и делает отчаянные попытки установить некий порядок, теоретически и практически в меру своих скромных способностей оправдать свое существование присутствием некоей цели. Получается символический образ-колосс, наподобие Христа, или, если попроще — того же Дон Кихота, уверенного в чистоте своих помыслов и в необходимости своих деяний.

Моничелли, оставя в фильме поэтику рыцарского романа, создал модель вневременную — модель искателя, вечно терпящего поражение. И сделал это тонко, вкусно, стильно.

Бранкалеоне — «рыцарь на потеху», который даже умереть как следует не может. Он видит достоинства в людях, которые ими не обладают. Он произносит РЕЧИ. Его порывы искренни, благородны, мысли чисты, а дело правое. Он искренне верит в бога и готов пожертвовать всем для веры, несмотря на то, что вера, вместе с королем, предают его при первой же возможности. Вместе с тем он лишен обычного рыцарского хладнокровия — он вспыльчив и не сильно разборчив в методах. Он боится женщин. Единственное, что может себе позволить — повелительно-ироничный тон по-отношению к молоденькой колдунье, спасенной им от костра. И даже, когда он узнает, что девушка — действительно ведьма, он ничего не может с собой поделать — не сжигать же ее, в самом деле. Права рыцаря, господина, постоянно ускользают от него — он не может справиться ни со своей шайкой, ни с противниками, но в итоге остается один, побеждает смерть и уходит в вечность, как всякий герой-странник, романтик и искатель-идеалист.

Витторио Гассман, гениальный актер, сыграл одну из своих лучших ролей. Он невероятно трогателен, правдив и безумен в образе странствующего рыцаря. С блеском он обыгрывает и пирровы победы своего героя и комичные положения.

Местами Моничелли охотно прибегает и к буффонаде, за которую отвечают великолепные итальянские актеры, исполнившие роли членов «армии Бранкалеоне». Великий Паоло Вилладжо сыграл не первую в карьере, но первую по-настоящему заметную роль, хотя развернуться особо в роли трусливого немца, увешанного оружием с головы до пят, ему не дали. Зато через четверть века Моничелли даст ему главную роль в одном из своих лучших фильмов — «Дорогие друзья-приятели», где трагикомический дар актера раскроется полностью. Лино Тоффоло, Луиджи Пройетти, Сандро Дори и другие талантливые характерные актеры сделали для соло Гассмана отличный комический фон, а красивейшие итальянки — Беба Лончар и особенно Стефания Сандрелли добавили фильму шарма и красоты.

А песенку из фильма я забуду не скоро — очень заводная, запоминающаяся, яркая песенка, очень она подходит этому великолепному фильму.

«Бранкалеоне в крестовых походах» — это изысканное, глубокомысленное скольжение по поверхности рыцарского романа, экзистенциальной драмы, философских исканий и гротескной комедии, во многом опирающееся на традиции итальянского неореализма с его пессимистическим и циничным взглядом на жизнь. Крестовый поход против смерти, всего косного, глупого, ненужного, злого. История последнего странствующего рыцаря, рассказанная в очень необычной, завуалированной и привлекательной форме. Подлинный триумф итальянского кино!

10 из 10