Невинные (1961)

В 1898 году американский писатель Генри Джеймс опубликовал одну из своих самых знаменитых мистико-драматических повестей «Поворот винта», ставшей одним из ранних хрестоматийных примеров использования повествовательной техники «ненадежного рассказчика». До сих пор многие поклонники творчества писателя пытаются разобраться, а не были ли описанные в произведении события плодом больного воображения рассказчика. Помимо всего прочего данная повесть стала самым экранизируемым произведением писателя, однако самой лучшей экранизацией до сих пор признана мистическая драма с элементами ужасов «Невинные».

Синопсис Молодая женщина из небогатой семью мисс Гидденс получает работу гувернантки для малолетних подопечных богатого лондонского дворянина, живущих в шикарном поместье далеко за городом. Прибыв на место, мисс Гидденс ожидала встретить двух непослушных ребятишек, но что Флора, что Майлз оказались настоящими ангелами. Однако мисс Гидденс чувствует, что за всеми этими манерами, учтивостью и послушанием скрывается какая-то тайна, попытка раскрыть которую в итоге пробуждает в доме души мертвых, которые начинают беспокоить живых обитателей поместья.

Игра актёров Центральную роль в фильме исполнила знаменитая британская актриса Дебора Керр, которую прежде можно было увидеть в нескольких оскароносных картинах таких, как «Отныне и во веки веков», «Король и я», «За отдельными столиками». С учетом участия в таких кинолентах было особенно интересно увидеть её в фильме ужасов, что нетипично для её амплуа. В фильме она воплотила образ английской леди, которая впервые в жизни оказалась в обстановке полной независимости, вместе с которой также вынуждена иметь дело с ситуацией, неподконтрольной человеческому сознанию. Хуже всего ей приходится ещё из-за того, что все отказываются ей верить, а следовательно, она вынуждена в одиночку разбираться с проблемой, которая не поддается логическому объяснению.

Режиссура Для британского режиссера Джека Клейтона это вторая полнометражная картина, которая стала настоящим экспериментом для всех её создателей. Дело в том, что «Невинные» нельзя назвать полноценным фильмом ужасов, поскольку сам элемент «ужасов» скорее используется как инструмент для подчеркивания спутанности восприятия сложившейся в фильме психологической обстановки. Мы видим не просто классическую английскую историю о доме с привидениями, а видим её глазами молодой женщины, которая всю свою жизнь прожила в совершенно иных условиях, к тому же под гнетом религиозного отца. Внезапно ей везет в жизни: она получает работу гувернантки в загородном поместье, принадлежащем очень-очень богатому дворянину, назначившему её фактически главной в доме. С одной стороны, строго воспитание, с другой, долгожданная свобода. И вдруг в доме начинают мерещиться всякие фигуры, лица за стеклами, а дети ведут себя крайне странно и нетипично для их возраста. Таким образом, «Невинные» больше походят на классический вариант психологического хоррора, в котором напряжение создается за счет страхов и эмоциональной нестабильности главного персонажа.

Сценарий «Невинные» считаются наиболее достоверной экранизацией повести Генри Джеймса. Действие происходит в Англии Викторианской эпохи. Молодая женщина мисс Гидденс проходит собеседование на должность гувернантки у состоятельного лондонского дворянина, которому на попечение достались его племянники Майлз и Флора, после того как их родители трагически погибли. Поскольку дворянин привык жить исключительно своей жизнью, он предпочел доверить воспитание племянников кому-то другому, например, какой-нибудь няне, как мисс Гидденс, которая успешно получает эту должность. Прибыв на место, вместо непослушных и избалованных детей героиню встречают абсолютно спокойные и воспитанные дети. Такая обстановка могла бы показаться сказкой, но за эти кроется большой подвох.

Сначала в поместье возвращается Майлз, которого исключили из школы из-за какого-то неподобающего поведения. Затем в доме начинают происходить странные необъяснимые события. Сначала мисс Гидденс мерещится фигура неизвестного мужчины на старинной башне, а затем во время игры в прятки с детьми героиня случайно видит лицо красивого мужчины за окном. В доме слышаться какие-то стуки и шорохи, а дети начинают подозрительно вести себя, как взрослые. От экономки миссис Гроус мисс Гидденс узнает о предыдущей гувернантке мисс Джессел и её бурном романе с управляющим Питером Квинтом, и что оба они умерли на глазах у детей. Мисс Гидденс начинает подозревать, что призраки мисс Джессел и Питера Квинта всё еще обитают в поместье и периодически вселяются в тела детей, и теперь ей предстоит найти выход, чтобы спасти детей и изгнать призраков из дома.

Итог «Невинные» нельзя охарактеризовать как страшное кино. Однако фильм цепляет своим сюжетом, напряженной атмосферой, сочетающей в себе элементы психологической драмы и мистического детектива, красивая техника съемок и сам по себе черно-белый визуальный ряд. Однозначно, это один из лучших мистических триллеров в истории, в котором мы можем не видеть призраков, но ощущать их присутствие, а может это лишь только кажется? В любом случае, рекомендуется к просмотру.

Молодая красивая интеллигентная женщина — мисс Гиденс ищет работу. Она нанимается гувернанткой к двум детям-сиротам, которые живут в старинном замке и которых на расстоянии опекает их дядюшка. Очень скоро девушка выясняет, что в замке проживают не только дети и прислуга, но и призраки, которые, очевидно, заразили маленьких брата и сестру некой мистической одержимостью, от которой мисс Гиденс пытается их избавить.

Черно-белая, но очень красивая, с прекрасной операторской работой лента по повести Генри Джеймса «Поворот винта», которую экранизировали не один раз, но именно эта экранизация считается классикой. И в общем-то по делу. Несмотря на преклонный возраст фильма, он вселяет тревогу и заставляет понервничать не меньше, чем лучшие триллеры нынешнего времени. Фильм претендовал на Золотую Пальмовую ветвь и премию BAFTA, но в итоге был удостоен лишь премии Эдгара Аллана По как лучший фильм, а также американская киногильдия включила его в список лучших картин года, а Джек Клейтон и вовсе назван лучшим кинорежиссёром.

Всё очень по Фрейду, что придаёт картине ареал таинственности и сексуальности, а это вызывает резкий диссонанс с сюжетом, героями которого являются маленькие дети. И от того нарастает чувство опасности. В фильме много смыслового подтекста, но, собственно, мало самих идей. Очень своеобразное кино и весьма качественный хоррор.

Красивое, плавное кино, местами зловещее и гипнотическое, качественная адаптация повести Генри Джеймса. Более того, фильм лучше повести. Джеймс перемудрил с недосказанностью и множественными намеками, которые, никуда определенно не приводят: каждый читатель волен составлять свою собственную версию происшедшего, поэтому количество этих версий неограниченно, а раз так, то какой бы вывод мы ни сделали, мы не будем уверены в его правильности. Возникает вопрос, зачем вообще тогда делать какие-то выводы. Авторы же фильма во главу угла ставят ментальность главной героини, воспитанной, казалось бы, правильно — любовь к ближнему, искренность, сострадание, готовность помочь и, конечно, привязанность к детям — но неспособной бороться со своими собственными внутренними комплексами, порожденными викторианской эпохой. Не буду углубляться в тему, иначе это приведет к неизбежным спойлерам; стоит только сказать, что фильм начинается плавно, медленно и совсем не страшно, но постепенно становится загадочным и интересным. Снято все красиво и иногда даже с оригинальных ракурсов; освещение идеально; решение снимать в ч/б было оптимальным решением; все актеры играют прекрасно, а дети выше всяких похвал. Дебора Керр немного аффектированна — но, наверное, у ее героини просто такой характер. «Невинным» немного не хватает острых углов и ударного «авторского» элемента, но в целом это качественная картина, которая понравится любителям хорошей атмосферной мистики с подтекстом.

Несмотря на то, что где-то за океаном американский англичанин Хичкок уже снял лучшие свои творения и показал онемевшему от страха зрителю, что такое саспенс, старая добрая Англия все еще нащупывает свою стезю в производстве фильмов ужасов. В данном случае не без помощи компании 20th Century Fox. Во многом потому и выбиваются «Невинные» Джека Клейтона из струи критического реализма, присущего так называемой новой британской волне, кинематографу «рассерженных». Как мистической тематикой, так и отдельными режиссерскими приемами, рассчитанными на массового зрителя. Вместе с тем кино широко признано лучшей экранизацией новеллы «Поворот винта» Генри Джеймса, увидевшей свет под конец викторианской эпохи.

Молодая гувернантка без опыта работы мисс Гидденс отправляется в загородное аристократическое поместье, приняв предложение состоятельного и в полной мере эгоистичного лондонского денди, дабы взять на себя всецелое покровительство над его малолетними племянниками — Майлсом и Флорой. Не смутившись фактом скоропостижной кончины своей предшественницы и заручившись моральной поддержкой тамошней экономки миссис Гроуз, героиня пытается освоиться в шикарных апартаментах и найти общий язык с детишками на фоне оранжерейного великолепия и эстетики садовых скульптур.

Флора — улыбчивый ангелок — тут же знакомит мисс Гидденс, а заодно и зрителя со своей черепашкой по имени Руперт. Тезка любимого плюшевого медведика Стьюи Гриффина как бы невзначай является не просто традиционным символом долголетия, но во многих культурах олицетворяет неуязвимость и бессмертие, что в определенной степени намекает. Символику смерти вершит уже таракашка, аппетитно высунувшаяся изо рта каменного амурчика в предвкушении первой встречи с призраком, неделикатно демонстрирующим себя при свете дня меж мерлонов высокой башни. Встречи с потусторонним пугающе быстро входят в привычку, а дети кажутся все более подозрительными. Майлс виртуозным эмоциональным слаломом скользит между наивной непосредственностью непорочного младенца, едкой саркастичностью инфернального тролля и глубоким ледяным взглядом миловидного исчадия ада. Фоном экстравагантному поведению ребенка — мутная история о склеившем ласты вот буквально на этой самой лестнице камердинере и его воздыхательнице-гувернантке (да-да, той самой), тотчас впавшей в траурное помешательство и экстренно самоустранившейся, булькнув в соседний пруд. У впечатлительной барышни данные обстоятельства вызывают недурственный когнитивный диссонанс, лихорадочную бессонницу, а потом и всамделишную параноидальную озабоченность судьбами ребятишек.

Не отрицая безусловное нарастание напряжения и уместные точечные «пугалки», ключевые моменты фильма портятся сомнительными решениями как режиссера, так и оператора. Появление фантомов в половине случаев не сопряжено с чувством меры и требуемым эффектом неожиданности, а звуковые эффекты вроде нарастающего вычурно электрического эха с высоты современных технологий выглядят жалко и дешево. Тенденцию простой и доступной символики, в свою очередь, продолжает белый голубок со свернутой шеей, сакральное значение которого находится в несомненной компетенции Капитана Очевидность.

Искушенные дыханием Голливуда сценаристы, переработав мистико-психологическое произведение Джеймса, предпочтение отдали как раз таки сверхъестественному аспекту, пожертвовав глубиной проработки личностных особенностей главной героини. Адекватность восприятия окружающего мира юной мисс Гидденс, ставшая поводом для серьезного спора в литературоведческой среде, в отличие от первоисточника, не подвергается, по сути, никакой критике, что значительно умаляет значение произведения со всей его возможной иллюзорностью и вариативностью трактовок.

Огрехи провисающего саспенса и стопорящейся динамики с лихвой компенсируются проникновенностью актерской игры — заслуга в первую очередь сорокалетней Деборы Керр, ровно вдвое превосходящей в возрасте свою героиню, и удивительно чуткого на эмоции парнишки Мартина Стефенса.

«Невинные» как кинематографический продукт посеяли те зерна, из которых впоследствии вырастут многие характерные черты жанра. Где-то в образе Майлса уже проскальзывает будущий Дэмиен Торн, а «Омен», как известно, обернется сборником цитат для последующих бесчисленных вариаций на тему детской одержимости. Создатели «Звонка» не побрезгуют обратиться к «Невинным», чтобы позаимствовать звуковое сопровождение для «проклятого видео» со злополучной кассеты. Схожие сюжеты о домах с привидениями и через полвека будут активно тиражироваться в мировом кино — в том числе британском, если вспомнить, к примеру, «Женщину в черном».

Загробный смех бледного лица, вынырнувшего из ночной тьмы и пылающего безумным нечеловеческим взором. Одинокий темный силуэт на противоположном берегу, растаявший так же внезапно, как и появившийся. Доказательство существования загробной жизни или порождение больного сознания напуганной женщины? Не суть важно, ведь и в жестокой обыденности жизненных обстоятельств, и в смертельных играх дьявола нет ничего ценнее невинной детской души.

У рукомойника, заплесневевшего, стояла женщина и судорожно, бледными руками, выжимала воду и хлопала себя по щекам и к губам, что-то пришептывающим, ладони, сложенные чашечкой, подносила. Жарко дышала. Лоб ее горел. А из крепко стянутого на макушке пучка волос выбились лихорадочные, взвитые спиральками у самых корней, пряди. Расправила юбку. Выдохнула. Развернулась. И направилась к двери. Взялась за ручку. Поворот винта. Но что-то мешает. С другой стороны дверь сдерживает цепочка. Протащив в узкую щель половину глаз, женщина вглядывалась в чужую тайну и испытывала от этого странное возбуждение.

Компания 1961 года заглянула в эту тайну, не исказив оригинала и, что самое главное, добавили своих глазков-бомбочек, дав этой загадочной истории раскрыться по-новому и в новой форме.

Первое, что сделали ребята это избавились от пролога, а своим выбором Деборы Керр, далеко не молодой актрисы на тот период, на роль гувернантки визуально перевели и остановили взгляд с будущего на прошлое, без оценок своих действий самой героиней, тем самым не привлекая флэшбэков, а всю обстановку и окружающих людей превратив в призрачную галлюцинацию.

Вторым делом авторы придумали завораживающую песенку, которая звучит то напевом, шепотом и в полный голос на протяжении всей картины, используя для ее насыщения все доступные кинематографу способы.

Дети в ролях Майлса и Флоры вписались в сюжет как нельзя лучше. С умными глазами, они как бы смотрят со стороны на безумную гувернантку и с детской покорностью жалеют ее. И не являясь родными, они очень похожи, и эта деталь также срабатывает и придает фильму жизни.

(Раскладывать фильм по полкам — дело не то, что неблагодарное, но и ненужное. Когда снимаешь все завесы, кажется, что остался с носом, так ничего не разложив, а наоборот, тянешься все соединить, смешать, чтобы снова почувствовать энергию, которая по-настоящему меня питает. Я люблю это чувство. И люблю произведения, которые стимулируют меня на это. Но чтобы не быть голословной, вступив с самой собой в диалог, я продолжу.)

Герои «Невинных» отгорожены от окружающего мира и трезвого взгляда на странную историю с призраками. По сути в сюжете существует три ступени, на которых снизу вверх расположились кухарка, затем гувернантка, ну и после дети. В силу своей неграмотности первая соглашается со всеми фантазиями второй. Она же, находясь именно в центре истории и являясь ее главным предметом, испытывает и идолопоклонническую любовь к детям и в тоже время, исполняя все функции опекуна, на законных основаниях определяет себя как спасительницу малюток. В это же время на социальное взаимодействие наслаивается психология, сублимированное восприятие мира взрослых отгороженной от него гувернантки и как все эти нездоровые восприятия отражаются на ее воображении путем создания призраков, все это выполнено командой блестяще. В доказательство привожу пример с портретом Питера Квинта, когда после появления его лица он возникает как полноценный призрак во всем своем теле перед мисс Гидденс, или дальний план призрака бывшей гувернантки, т. к. лицо ее нам не знакомо из каких-либо источников, — все эти шаги выстроены по кадрам так, что мозг начинает усиленно впитывать каждое следующее движение. Это одна из лучших сценарных работ, что мне довелось видеть.

Ну и дальше, не помню, что там выходит со счетом, финальная сцена у нас, отправленная от сложенных в мольбе рук Деборы Керр, единственного символа присутствия веры в ее поступках и пойманная в языческий круг из известняковых статуй богов и неизвестных мужей и жен, — в этом преобразовании замысла Генри Джеймса сохранена свойственная ему тонкая ирония. Век пуританства с ностальгией по призракам подходит к концу. Впереди век психоанализа. А что было сокрыто под пышными юбками, в вакууме, между ножками и кринолином, волнует до сих пор. И что касается меня, волнует больше современной прозаичной наготы.

P.S. Подобное волнение можно разглядеть и в «Пикнике у Висячей скалы» и в «Тише, он может услышать», а также в фильме «Женщина в черном» и в куче не виденных мною картин, Лючио Фульчи подтвердит.

10 из 10

Классический роман Генри Джеймса «Поворот винта» неоднократно переносился на экран (по большей части весьма неважно) и эта картина, претендовавшая в свое время на Золотую Пальмовую ветвь Каннского МКФ, на данный момент — лучшая. Атмосфера изысканного мистического хорора передана просто невероятно, спасибо создателям шикарных декораций и оператору Фрэдди Фрэнсису («Человек-слон»). Подобное ощущение таинственности и жути, нагнетаемой такими минималистскими способами как игра света и тени, я могу вспомнить лишь в «Других».

Дебора Керр великолепно вписалась в нервный образ гувернантки, попавшей под влияние таинственной обстановки в доме и собственного разыгравшегося воображения, а образы призраков тоже оказались более чем зловещими. И это притом, что в те времена не прибегали ни к изощренным спецэффектам, ни к устрашающему гриму — но чего стоит образ призрака мисс Джессел, которую ни разу не показывают вблизи. Экранизируя роман, создатели не стали отходить от двойственной трактовки сюжета, мотивы которого весьма актуальны и по сей день, позволяя в финале зрителю самому домысливать, были ли это мистические происки, либо все оказалось не более чем игрой воображения мисс Гидденс. Ну а красивая и жутковатая колыбельная, звучащая в фильме, в дальнейшем послужила основой для главной музыкальной темы в «Звонке» Гора Вербински.

8 из 10

Вот если бы я прочла подобное превью о современном фильме, я бы сто раз подумала, смотреть мне его или нет, ибо детей сейчас эксплуатируют нещадно. Это неоригинально, давно приелось и поставлено на поток. Но с таким годом выхода вердикт был — «смотреть».

Чем мне не нравятся старенькие фильмы ужасов — так это своей наивностью и какой-то добротой. Вот вроде бы в них и сюжет впечатляющий, и убийства совершаются, и моменты жестокие показываются — но так это подано, что не страшно ну ни капельки. Потому я и не удивилась поначалу, когда стали показывать такой миленький сельский пейзажик, большой дом, который, по идее, должен был внушать страх, а на деле вызывал желание пожить в нем недельку-другую. Примерно в таком ключе он и смотрелся где-то до середины, а потом что-то изменилось. Не знаю, как это вышло, но мне вдруг стало жутко. По сути ничего и не показали, что там эти привидения — обыкновенные человеческие лица, но — Квинт действительно страшен, а Джессел — прямо какой-то прообраз Садако. Да и дети сыграли на высоком уровне. Вторая половина получилась атмосферной, страшной, визуально проработанной, да и музыка способствовала общему нагнетанию обстановки. Даже надоевшая мне идея с «таинственной мелодии из старой музыкальной шкатулки» здесь не раздражала, а то, как Флора напевала этот мотив, внесло свою лепту в складывающийся цельный образ картины. В общем, по окончании я буквально сидела с раскрытым ртом. Шестидесятые смогли меня напугать.

Если говорить о том, какие картины современности явно им вдохновлялись, то лично мне в первую очередь в голову приходит «Ключ от всех дверей.»

Отличный готический триллер.

Действие происходит в викторианской Англии, в одно поместье прибывает новая гувернантка, так как прошлая погибла при странных обстоятельствах, с целью присмотра за двумя ангелоподобными детьми. Вскоре в поместье начинают происходить довольно странные вещи…

Так как фильм снят в ч/б цвете, то это придает ему еще больше саспенса и атмосферы тайн и загадок, действие фильма постепенно нагнетается и в финале вас ждет интересная развязка.

Фильм снят по роману Генри Джеймса Поворот винта, а к сценарию приложил руку Труман Капоте. Еще хочется отметить игру Деборы Керр и не по годам взрослую игру детей.

Этот фильм проложил дорогу таким фильмам, как Другие и Омен.

Рекомендую к просмотру.

Состоятельный джентльмен нанимает на работу гувернанткой к своим племянникам молодую красивую женщину, мисс Гидденс. Маленькие дети его совершенно не интересуют, и поэтому всю ответственность за них он перекладывает на главную героиню. И вот она приезжает в поместье, где живет маленькая Флора.

Поведение девочки радует гувернантку, да и как может быть по-другому — она ведь сама непосредственность. Вскоре приезжает и ее брат Майлз, который ведет себя как-то слишком взросло: делает комплимент гувернантке, пытаясь выказать свое неравнодушие. Они хорошо проводят время, то играя в прятки, то наряжаясь на вечеринку.

Но стоящие перед Гидденс несколько вопросов, не дают ей покоя: что случилось с предыдущей гувернанткой; почему Флора знала, что брат должен приехать; и что конкретно сотворил Майлз, что его выгнали из школы? Вдобавок ко всему по замку расхаживают какие-то призраки умерших людей.

Несмотря на то, что фильм черно-белый, смотрится он сейчас изумительно: высококонтрастная пленка хорошо передает мрачные предчувствия главной героини. Атмосфера 19-го века воссоздана до мелочей: ажурный узор металлической решетки на воротах, беседка в готическом стиле перед озером, костюмы героев. В интерьере замка все предметы «работают» на создание эффекта готики: и старинный клавесин, и маленький круглый столик с высоким подсвечником.

Операторской работой Я не переставал восхищаться; особенно удачно сработало внезапное противопоставление: красавица мисс Гидденс в саду, и ее вокруг ее лица одни лишь цветы роз — и вдруг, в кустах, скульптура мальчика, изо рта которой вылезает черный жук. Да и крупные планы лиц актеров сняты удачно; они не умаляют, а лишь подчеркивают хорошую игру детей и Деборы Керр.

В целом, получился добротный мистический триллер с видами провинциальной викторианской Англии.

Мисс Гидденс устраивается гувернанткой, что бы воспитывать милейших детей Флору и Майлза. Опекун детей, вечно занятый собой дядюшка, на плечи которого «сели» племянники, ни в коем случае не хочет даже слышать о них. Он и так делает для них все — они живут в огромном особняке в деревенской местности, а воспитанием занимается прислуга. Согласившись на работу, мисс Гидденс приходится принять самое главное обязательство — что бы ни случилось — никогда не писать о детях и не беспокоить опекуна.

Милейшие дети, улыбающиеся ангелочки приводят в восторг свою новую гувернантку. Но долго ли продлится эта иллюзия? Вскоре в поместье начинается твориться настоящая чертовщина — «скелеты» лезут из шкафа, а милейшие дети превращаются в жутких «монстров». Так что же происходит? Призраки из прошлого овладели невинными детскими душами или же мисс Гидденс просто медленно сходит с ума? Ответ на все вопросы скрывается в прошлом обитателей поместья, а развязка приведет к жутким последствиям…

Если пытаться определить жанр фильма, то лично я становлюсь на перепутье — либо это мистическая готическая драма иле же все-таки психологический триллер. Финал фильма так и не поставил все точки над «і».

Но вот за что надо отдать должное создателям фильма, так это за неимоверно точное попадание в цель с атмосферой, которая делает фильм жутковатым. Конечно, немалую роль в этом сыграли великолепные актеры. Если пытаться подобрать более близкий по духу фильм, то приходит на ум более современные «Другие» Алехандро Аменабара.

Генри Джеймс, по мнению Кортасара, сидел на крыше. Одной ногой он был в веке XIX — наследие викторианской эпохи, другой — в веке XX, с Фрейдом и психоанализом. Его романы отличались острым психологическим надрывом с привкусом готичности. Всё это воплотилось в новелле «Поворот винта». Не удивительно, что кинематограф заинтересовался именно этим произведением.

Адаптацией занимались такие мастера как Трумэн Капоте и Джон Мортимер. Видимо поэтому удалось сохранить атмосферу почти параноидальной беспомощности, замкнутого страха, который лучше не тревожить.

Безмятежность и спокойствие забытого миром старинного поместья днем сменяется беспокойными ночами, наполненные сомнениями, подозрениями и «скелетами в шкафу».

Фильм смотрится на одном дыхании. Безупречная игра Деборы Керр, а также детей — Майлза и Флоры, которые так убедительно передали настоящий мир детей — снаружи ангелы, но внутри — тьма, жестокость и интерес к насилию. После смерти родителей, их опекуном становится эгоистичный и равнодушный к воспитанию детей дядя. Обладая даром обольщения, он уговаривает сомневающуюся мисс Гидденс принять его предложение — на правах гувернантки лично заниматься воспитанием Флоры и Майлза без какого-либо участия самого дяди. Он просит ее никогда и ни при каких условиях ему не писать.

Мисс Гидденс соглашается. первый вопрос, который задал ей дядя — имеет ли она воображение, ставит под сомнение правдивость случившегося. По приезде в поместье мисс Гидденс попадает еще под одно влияние — уже со стороны «молодого джентльмена» Майлза. Он также мил и очарователен, как и его сестра Флора, но в нем горит некая «чертовщинка» — провокация. «Хорошие дети скучны,'- говорит он. И на его ангельском детском лице играет улыбка юного сладострастника.

Естественно, мисс Гидденс уверена, что дети не могут сами быть такими, кто-то имел на них влияние. И тут открывается тайна… Или этого хотелось самой мисс Гидденс — всего лишь воображение, которое боится признать, что дети — не цветы жизни, а вполне — цветы зла. И когда, как в зеркало, окунуть их в правду, тогда уж и произойдет самое страшное. Непоправимое.

Взяв под основу литературное произведение, «Невинные» смогли стать самостоятельной единицей, не просто переосмыслением «Поворота винта», и уж никак не буквальным прочтением. На фоне «Невинных» повторная экранизация новеллы Генри Джеймса «Присутствие духа» с Сэди Фрост выглядит откровенным провалом.