В джазе только девушки (1959)

Классика мирового кинематографа, сочетающая в себе и комедию, и нуар-детектив, наполненная смешными переживаниями и умопомрачительным саспенсом. Хоть это лучшая работа Мэрилин Монро, не стоит забывать, что главная роль принадлежит отчаянным музыкантам, отправившимся во Флориду, дабы избежать участи расправы от чикагских гангстеров.

Перестрелки, коррупционеры, подпольные бары во времена «сухого закона» — фильм с первых кадров выстреливает временным коллапсом, чтобы зритель целиком и полностью погрузился в эту атмосферу. Приятно наблюдать за реакцией бандитов, за лесть и попытки стать товарищем членам мафии, а когда происходят неожиданные повороты, то режиссёр Билли Уайлдер делает акцент на случайных свидетелях, чтобы дальше раскрыть их сюжетные линии. Что бывает с теми, кто переходит дорогу бандитам в Чикаго? Обычно эти люди идут на корм рыбам.

Приключения начинаются во время маскировки, которая стала классикой мирового кинематографа, отголоски которой присутствуют и по сей день. Высмеивание мужчин в женских нарядах сейчас бы встретили в штыки, но в 1959 году эта затея была ошеломительной. Юмор строится на принятии музыкантов в женском коллективе, от их маскировки смешно, очевидные мужские признаки стреляют со всех сторон, но ничего не замечающие женщины создают комичность своим неведением.

Мэрилин Монро не крадёт экранного времени, всё-таки она второстепенный персонаж, но это же Мэрилин Монро — Билли Уайлдер закручивает историю вокруг этой женщины. Перед нами Майями, широко простилающая яхты богачеев на водах Атлантического океана, в котором развивается комедийная составляющая ленты. Конечно, романтические линии оправдывают наличие Монро, а попытки главных героев привлечь внимание блондинки рождают дух соперничества, но только эпизодически, чтобы подарить культовую сцену с владельцем яхты и поездкой на катере под хромакей.

Билли Уайлдер умело следует правилам кодекса Хейса. Немного подводя кадры под физическую близость, режиссёр сводит в комедийную основу. Как финал ленты «На север через северо-запад» Альфреда Хичкока (не) показывает интимную связь, так и в сцене на яхте в данной ленте мы знаем, что происходит за кадром. Вдобавок, любое опасное происшествие обыгрывается мужским дуэтом в женском обличии.

Фильм вышел весёлым, смешным, но не утратил за комедийностью криминальной составляющей, сведя под кульминацию все нити переживаний: от судеб Душечки до положения лихих музыкантов, от гангстерских махинаций до попыток сорвать куш.

«У каждого свои недостатки» — это великолепная нотка завершения приключений во Флориде. Данную ленту хочется пересматривать снова и снова, она не надоест, а оставит после себя приятное послевкусие.

Лет пять-десять назад помню, как довольно часто крутили рекламу с этим фильмом. Для меня тогда было удивительным то, как зарубежный черно-белый фильм 50-х годов был популярен в России. Предполагаю, что причина такой популярности заключена в одном человеке, а именно в сногсшибательной Мэрилин Монро. Секс-символ 50-ых годов сводил мужчин с ума тогда, сводит с ума и сейчас, это имя до сих пор олицетворяет все самое сексуальное и прекрасное, а ее родинку над губой и сейчас пытаются повторить многие молодые девушки. Мэрилин нашла свои роли в блондинках, наивных, глуповатых, сексапильные красотки, от которых мужчины, будь то бедняк или миллионер, теряют головы. Отчасти похожие на нее в жизни.

И вот мы имеем прекрасную комедию, в которой один из лучших режиссеров кинематографа Билли Уайлдер, объединил харизматичного Тони Кертиса, забавного до гениальности Джека Леммона, припудрил, накрасил и натянул чулки на этих двух джентльменов и заставил их наслаждаться в женском джаз-бэнде во главе с неотразимой Мэрилин. На выходе получилась совершенно гениальная комедия, многие считают ее самой лучшей за все время в принципе.

Сюжет, думаю, не надо пересказывать. Его знают все, даже те, кто не знаком с кинематографом того времени. Уверен, что если сделать опрос, то самым популярным будет ответ типа: «а, это там, где два мужика переодеваются в баб и пытаются подкатить к Мэрилин». Основная ассоциация будет конечно же с Монро. Честно сказать, я ничего хорошего в ее игре не увидел. Об ее не самой лучшей актерской работе говорят и те факты, что всем было тяжело работать с ней на съемочной площадке, а Билли Уайлдер несколько раз пожалел, что вновь пригласил ее поработать вместе. Но как бы тяжело кому-то там не было, во многом благодаря Мэрилин Монро люди шли на этот фильм. Безусловно она красивая, безусловно она сексуальная, а ее пение я перематывал несколько раз, чтобы вновь насладиться этими «пум-пи-ду». В очаровании, в женственности и заключается ее феномен, ее популярность и по сей день.

По итогу комедия «В джазе только девушки» — это очень хороший фильм, безумно смешной, ставший для многих эталоном комедии. Фильм культовый, давно вознесенный в ранг не стареющей классики, еще ни одно поколение посмотрит этот шедевр кинематографа, и я уверен каждому он понравится, каждый восхититься неотразимой Мэрилин, а ее образ будет жить в этом мире до тех пор, пока понятие «красота» и «сексуальность» не утеряют своего значения.

8 из 10

Как и «Квартиру», смотрел эту ленту Уайлдера бесчисленное количество раз, но лишь единожды полностью, и все равно все зная, краем глаза выхватываю те или иные сцены, когда ее показывают по ТВ и восхищаюсь смелостью режиссера в поднятии щекотливых тем («сексуальная революция» была не за горами, но еще не произошла) и сценарном и постановочном мастерстве, делающем «В джазе только девушки» подлинно драйвовым фильмом. Репутация «лучшей комедии всех времен» вполне заслуженна: здесь правят бал различные комические типажи и маски, наделенные шаржированными, но интересными характерами. Джек Леммон и Тони Кертис делают больше половины художественного успеха фильма, Мерилин Монро — почти все остальное.

Поразительно, что Монро так мучилась от нехватки драматических ролей, ведь она была рождена для комического репертуара, и ей надо было просто успокоится. Однако, в отличие от «Зуда седьмого года» — малоудачной, чересчур грубоватой комедии Уайлдера с ее участием, здесь Монро вполне органична, ибо и сексуальна, и комична одновременно (алкоголизм ее героини — мягкий акцент-укол в адрес самой Монро и ее «прибамбасов»), а это именно ее типаж, на котором Уайлдер играет очень удачно. «В джазе только девушки», в отличие от «Квартиры», — вполне безыдейное развлекательное кино, нагружают его теперь гендерными коннотациями лишь сумасшедшие. Как и «Здравствуйте, я ваша тетя», это вполне безобидный фильм, работающий вполне в русле гетеросексуальной нормы (ведь герои Кертиса и Леммона не теряют своего сексуального интереса к женщинам, будучи даже переодеты в платья и выдавая себя за женщин).

«В джазе только девушки» — элегантная насмешка над пуританством, игра с цензурой в кошки-мышки, из которой Уайлдер с блеском выходит победителем, ведь все сделано так, что и не подкопаешься (хотя финал и спорен). С другой стороны, в противовес общепринятому мнению, рискну предположить, что Голливуд никогда не табуировал тему секса, он просто долго боялся ее откровенной демонстрации. Фильм Билли Уайлдера еще раз доказывает, что препоны и ограничения стимулируют воображение, а снятие всех табу приводит к торжеству безвкусицы и пошлости. Сравните современные комическую халтуру (в том числе и российскую) с комическим шедевром Уайлдера — думаю, выбор будет не в пользу современности.

Сейчас во время карантина, когда всё в городе закрыто и нельзя выходить из дома, когда мало заказов и работы почти нет, (и ребёнок учится дистанционно в первой половине дня, а вторая половина дня свободна), и чтобы не помереть со скуки сидя дома, остаётся читать книги и смотреть любимое кино. Любимое советское кино, французское, английское и конечно же голливудское, любимого периода именуемого Золотым веком Голливуда, 50-х — 70-х годов. И мы стали чаще устраивать семейные просмотры фильмов, раньше мы это делали один раз в неделю, в выходные, а теперь смотрим каждый день, какой-нибудь фильм все вместе (не считая конечно индийского кино, которое я смотрю каждый вечер одна). И вот буквально вчера, мы вспомнили об этом голливудском фильме далёких 50-х годов, и с удовольствием его пересмотрели.

Музыкальная комедия «В джазе только девушки» или «Некоторые любят погорячее» по праву считается классикой мирового кинематографа. Её снимал легендарный Билли Уайлдер, в ней сыграла непревзойдённая Мэрилин Монро, она получила «Оскар» и, запомнилась и полюбилась в этой роди не одному поколению зрителей по всему миру. Я не знаю, что можно написать о классике. Этот фильм не сходит с экранов и не сойдёт ещё долгие десятилетия. Хотя бы из-за одной фразы «Ну что ж, у каждого свои недостатки». Гениальные актёры, постановка, музыка, сюжет. Сплошное наслаждение.

По сюжету фильма, музыкантам Джо и Джерри не повезло: они оказываются не в том месте, не в то время и становятся свидетелями разборок мафиози. Чтобы не стать следующими жертвами гангстеров, они бегут во Флориду, переодевшись женщинами и затесавшись в женский джаз-банд. Теперь их зовут Дафна и Джозефина. Казалось бы, кто заподозрит двух инструменталисток женского музыкального ансамбля в том, что они мужчины? Маскировка идеальна. Но очень скоро их прекрасный план даёт трещины: Джозефина влюбляется в солистку джаз-банда, Душечку, а на Дафну клюёт стареющий миллионер, да и мафиози оказывается не таким простофилей и начинает догадываться, что Дафна с Джозефиной и есть те самые свидетели перестрелки, которых нужно убрать…

Фильм бесподобен. Снят по заветам Чаплина, это траги-комедия. Лучше смотреть в советской озвучке, она ещё больше добавила юмора и живости картине. Браво, прекрасный фильм. Кстати про дубляж: советский мне однозначно нравится — ностальгия, голоса подобраны грамотно, очень тонкий юмор, ну и привычка, опять же. Потом вариант, когда была мода показывать фильмы, наглядно демонстрируя, какие кадры были вырезаны, — на мой взгляд, самый неудачный вариант: разные голоса, ножницы рисованные отвлекают, и ощущение, что куски эти правильно вырезали, никакой новой информации не содержат, и, в основном, специфичны — на какие-то одним американцам известные темы. И недавно видела в совершенно новой озвучке — и голоса актёров слышны, и перевод очень удачный — всё же от чувства юмора переводчиков тоже очень многое зависит. Нестареющая классика комедии, прекрасный фильм! Ну что ещё сказать? Всё уже сказано: юмор, реплики, актёрское мастерство — всё на высшем уровне! Сейчас такого не снимут. Никогда не надоедает — смотрится, как в первый раз. Каждая сказанная фраза, каждый жест, каждый взгляд актёров вызывает бурю положительных эмоций, поднимает настроение, заставляет радоваться и смеяться до слёз. Фильм очень качественно озвучен. Те люди, которые дублировали роли — настоящие профессионалы, потому что именно они передали те нужные интонации голосов, которые нас так заставляют смеяться. Фильм с большой буквы! Фильм этот я очень люблю, хотя надо признать, что совершенно напрасно вернули то, что вырезала советская цензура. Вообще любопытно смотреть на то, как изображается жизнь прошедшей эпохи — 1929 год глазами 1959-го. Например, ненавязчиво проводится мысль, что несмотря на то, что в стране действует «сухой закон», большинство персонажей где-то достают спиртное и свободно употребляют. Уж не знаю, так ли было в жизни. Наверное, это стереотип, закрепившийся в массовом сознании позднего времени.

Джек Леммон уморительно смешной, потрясающий комедийный талант! Очень люблю момент, когда Джо возвращается со свидания, а Джерри/Дафна лежит на кровати, играет на маракасах и поёт, смотрит на Джо и говорит, что ему предложили выйти замуж и он дал согласие. Шикарный момент, чётко отображает всю суть. Мэрилин Монро — сама красота и женственность…

На мой взгляд это тот редкий случай, когда Голливуду комедия удалась. Хотя, во времена 50-х по другому и не было. Фильм безупречен как музыкальная комедия. В нём есть переодевание, любовь, прекрасная музыка, неплохой юмор, и, конечно, погоня-преследование. А исполнители главных и второстепенных ролей вообще не вызывают никаких нареканий. Молодцы! Сколько не смотришь — всегда любим, свеж и прекрасен этот фильм, отдыхаешь смотря его и душой, и сердцем. Спасибо огромное его создателям, актёрам и всем кто принимал участие в его съёмках. Можно смотреть бесконечно.

Даже если вы уже видели этот фильм, рекомендую ещё раз погрузиться в его приятную атмосферу. Эта картина как раз и предназначена для того, чтобы отвлечься от реальности, каких-то проблем. Ведь сюжет наивный, обыденный, но, как обыграны жизненные ситуации — весело, с ненавязчивым юмором. Украшение действа — Мэрилин Монро, жемчужина мировой классики. За просмотром время не будет потрачено зря, без сомнения, особенно сейчас, во время карантина.

10 из 10

Музыкальное приключение. Ну вы поняли, почему именно музыкальное. Да потому что главные герои, барабанная дробь — музыканты! Уж простите, но решил начать рассказ о легендарной картине с тупой шутки. Вы ведь не обидитесь, я знаю. Так вот, касательно названия. Как же так вышло, что» Некоторые любят погорячее» превратилось «В джазе только девушки»? Да просто на самом деле — именно со вторым названием данная картина демонстрировалась в советском прокате в далеком 1966 году, и с тех пор название закрепилось. Но мне на названия было плевать, поскольку впервые я посмотрел этот шедевр по совету хорошей подруги — и картина меня поразила, да так, что все эти годы (а посмотрел я ее в четырнадцатом) я не мог ее выкинуть из головы. И вот, решил пересмотреть — и вновь испытал неподдельные эмоции. Сразу хочу сказать, что недостатков у картины нет, в смысле вообще нет. Комбинированные съемки, черно-белая пленка — все это не считаются, поскольку картина снималась больше шестидесяти лет назад и технологии тогда были другие. А пока вот мое краткое мнение — веселые приключения двух музыкантов. Я остановлюсь только на достоинствах, которые принесли картине поистине культовый статус, а так же, между прочим, премию «Оскар» (в те года это была еще честная премия и еще имела большой вес). И без лишних слов, приступаем к достоинствам.

Итак, вот они:

1. История — в центре оказываются два закадычных друга-музыканта, которые зарабатывают на жизнь играя в различных оркестрах, пока случайно не становятся свидетелями гангстерской разборки, в результате которой они вынуждены бежать из города, переодевшись в женщин и влившись в женский оркестр. Само действо — переодевание мужчин в женщин — было довольно интересно. Этот мотив конечно не нов, но подан и разыгран в данном случае — просто блестяще! При первом просмотре я ловил себя на мысли, что мне интересно, каким же образом наши герои выпутаются из этой щекотливой ситуации. И выбрались ни довольно предсказуемо, но эффектно и с парочкой неожиданностей. При повторном просмотре данный эффект разумеется исчезает, но удовольствие ты все равно получаешь. Повторюсь, история простая, в некотором роде даже банальная, но все равно цепляющая!

2. Юмор — на этом столпе картина держится так-же уверенно, как и на истории. Да, возможно сейчас многие шутки вызовут только легкую улыбку, но не больше. Но больше половины шуток даже сейчас хорошо работают. Они все связаны как раз с тем, что музыкантам нужно притворяться женщинами, но это сложно делать, когда вокруг самый настоящий цветник. Ну и парочка неловких ситуаций так-же позабавили меня.

3. Времена «Сухого закона» — история происходит в гангстерской Америке времен «сухого закона», когда то тут, то там вспыхивали гангстерские войны, алкоголь лился рекой, полиция и ФБР сбивались с ног, а мафиози чувствовали себя королями в своих городах. Ну примерно как у нас в лихие девяностые. Картина буквально пропитана этим временем. Что меня не должно удивлять, поскольку данное время очень часто становилось фоном для картин «Золотого века» Голливуда, концом которого являлась данная картина.

4. Сцена с поцелуем на корабле — вы будете очень удивлены, но в свое время они подняла такой кипиш, от которого до сих пор слышится эхо. Это сейчас она выглядит милой и даже невинной (подумаешь какой-то поцелуй, вон в «Игре престолов» нам показывали такую мерзость, что аж выворачивает, и да, я знаю что уже задолбал со своей «Игрой престолов», просто пример очень подходящий). Ведь тут реально только поцелуй, но какой страстный, его хочется повторять вновь и вновь. А в то время это было просто верхом аморальности или даже разврата. По мне — это самая лучшая сцена во всей картине!

5. Красавица Мерлин — ах как же как же, великолепная, ослепительная, роскошная, с отличным голосом и отличной фигурой (ну давай, напиши что я извращенец) красавица Мерлин Монро. Даже спустя шестьдесят лет она остается эталоном «глупой блондинки» и самой желанной женщиной всех холостяков мира. Кстати именно здесь она впервые исполнила свою знаменитую песню «I wanna be loved by you», которая до сих пор не утратила популярность. И да, я первый раз смотрел картину именно из-за нее. И на мой скромный взгляд эта — одна из лучших ее ролей!

6. «У каждого свои недостатки !» — эта фраза добила меня окончательно. Она простая до жути, но насколько точна. И хотя в картине она используется чисто с комедийным эффектом, но если капнуть глубже, то можно подумать над многими привычными вещами. И вы знаете в какой момент эта фраза произноситься (а если нет (а такие вообще есть?) то немедленно посмотрите данную нетленку).

Немного о главных героях:

1. Джозефина (Джо) в исполнении Тони Кертиса — музыкант, попавший в передрягу вместе с закадычным другом, которому теперь приходиться играть роль женщины. Лидер в команде и безрассудный при этом человек. Ведет себя как не совсем достойный человек, но именно через эту лож начинает многое понимать в этой жизни. Замечательная роль Тони!

2. Дафна (Джерри) в исполнении Джека Леммона — друг Джо и мой любимый герой, который вызывал больше всего смеха и своим поведением так же перетащил симпатии на свою сторону. Ведет себя гораздо разумнее, чем Джо, хотя несколько раз переплюнул последнего. Джек однозначно молодец!

3. Душечка в исполнении Мерлин Монро — вокалистка женского оркестра со своими проблемами, которые порой кажутся надуманными. Следует сказать, что Мерлин данную героиню и играть то не особо было и нужно — она и была ею. От начала и до конца. Принцесса в белом платье, которая ищет своего принца. Мои восхищения вам, вечно молодая Мерлин!

В итоге имеем отличную музыкальную приключенческую комедию о переодетых мужиках в женском оркестре с интересной и захватывающей историей, отличными шутками, умными и глубокими мыслями, хорошей романтической атмосферой и потрясающими актерскими работами, особенно Мерлин Монро!

10 из 10

Короче, посмотрел я «В джазе только девушки».

Не знаю, был ли хотя бы один момент во время просмотра фильма, когда я не улыбался. За что я люблю такие старые фильмы — так это за то, что действие в кадре никогда не претендует на реалистичность, из-за чего вечно получается ощущение сказочности. Все идеально сложенно, персонажи говорят свои фразы, а мафиози с томми-ганом выскакивает из торта в положенное время. Очень сильно отличается от современного кино, преисполненного серьезностью и претензией. Но как для меня в свое время открытием стала мысль, что кино не должно быть реалистично, не должно быть жизненно и не должно быть натурально, ведь художественное кино — это не документалистика, а идея автора, облаченная в форму фильма, так и наиболее старые фильмы, что я смотрел — «12 разгневанных мужчин» и «В джазе только девушки» подтверждают это. Наверное поэтому в этих двух фильмах нет лишних кадров и лишних персонажей, ведь все внутри фильма подчиняется строгому сценарию и идет как по ниточке.

Потому я и улыбался. Каждый кадр сделан с любовью и вниманием, а персонажи невероятно обаятельны.

Фильм смешной и остроумный, а персонажи своим обаянием просто завораживают. Сюжет не высокоморальный и даже не претендует на глубокую или очень ценную мысль, это просто приключенческая комедия про находчивость и везение, ни о какой справедливости здесь речи быть не может. Но фильм добрый и душевный, это и есть самая настоящий семейный фильм, хоть и полный простых непристойностей с простым сюжетом и отличным юмором.

И я обязан отдельно сказать про Монро. Я никогда не понимал ее культовости и легендарности, но после этого фильма, думаю, я все понял. Безусловно, она знаковая персона со знаковым образом, во время просмотра я сразу же понял, почему же все мужчины мира были влюблены в Мэрилин в свое время. Невероятно обаятельная и убийственно очаровательная. Могу сказать, что во время просмотра я испытал чувство влюбленности. Но смешнее всего то, что впервые кино вызвало у меня такое ощущение. Так что я или как мужчины патриархальных пятидесятых люблю милых глупышек, или же Мэрилин реально и есть само обаяние. А может просто давно таких персонажей не было. Не в смысле глупых блондинок, нет, показушная недалекость персонажей Монро — это не сильная их сторона, но таких ярких, открытых и милейших как все ее персонажи. Времена равноправия и сильных женщин не особо щедры на нечто подобное, как я заметил. Но опять же, да, это не реальный образ, а концентрат мужских фантазий, этим аргументом меня могут без проблем отпинать феминистки и им сочувствующие. Но наверное по той же причине Джеймс Бонд был еще тем секс-символом и объектом воздыханий, хе-хе.

В любом случае, фильм побудил меня посмотреть ее остальную фильмографию, особенно учитывая то, что это не самый известный ее фильм.

А вообще, наверное этот фильм идеально бы подошел в наши времена. Все же он и муссирует те темы, что женщиной быть тяжело, лол. Что злые мужики пристают и пытаются соблазнить. К слову, у фильма гениальный последний диалог между одним из главных героев и богатым старичком.

9 из 10

Интересный момент: хоть Уайлдеру и предоставили полную свободу действий и выражения, режиссёр поступил не столько во благо искусства, сколько во благо выгоды. И это единственное, что печалит.

Пусть картина про разодетых мужиков скрывающихся от гангстеров изначально была принята осторожно, к середине съемочного процесса стало ясно, что в руках, у уже почти что независимого съемочного процесса, настоящая бомба. Билли чуть позже так и скажет: «Мы летим. На борту самолёта псих и у него бомба». Но это будет больше обращено к красотке Монро, медленно угасающей, но всё так же популярной у публики актрисе. Её приглашение, которое изначально не было запланировано, не могло не сыграть свою роль. И приманка сработала — только в первую неделю проката в Северной Америке работа окупилась более чем в два раза, дав толчёк не только к повсеместному эксперементированию, но и поставив под сомнение так называемый кодекс Хейса. Последний отменят через 8 лет, а сам Уайлдер и его «девушки в джазе» станут попсовым вариантом первых годаровских работ.

Сам же сюжет хоть и позаимствован с одного немецкого хита, в руках Даймонда, Тёрена и Логана превращается в уже фундаментальную комедию, с немного абсурдным, но безумно весёлым сюжетом, изредка перерастая в пародийно-гангстерское полотно.

Вообще, об уже признанной классике говорить всегда трудно, так как сказано многое. Но это кино действительно есть за что любить, без всяких задних мыслей. Конечно, характерный почерк постановщика никуда не девается, местами повествование становится той самой селёдкой, про которую говорил герой Тони Кёртиса, сжимаясь в банке под маринадом душного романтизма. Но в руках Уайлдера это выглядит приятной и даже тёплой изюминкой, которой есть место.

8 из 10

В 1959 году, в период завершения «золотого века» Голливуда, выходит картина режиссера Билли Уальдера «В джазе только девушки», которая стала важной частью кинематографа при переходе от студийной системы к системе независимого продюсирования. Из-за сексуального подтекста фильма с точки зрения морали 1950-х годов, органы цензуры отметили, что она не соответствует традиционным нормам нравственности. Тем не менее лента попала в широкий прокат.

Итак, к сюжету:

1929 год. Двое музыкантов Джо (Тони Кёртис) и Джерри (Джек Леммон), случайно ставших свидетелями разборок мафии, вынуждены скрываться от неё. В целях своего спасения, они решают сменить внешность и устроиться в гастролирующий дамский джазовый оркестр: переодевшись в женскую одежду, они выдают себя за Джозефину и Дафну.

1. Фильм номинировался на Оскар в 6 категориях, но получил статуэтку только в категории «Лучшая работа художника по костюмам». И с костюмами в фильме действительно все прекрасно, образы и перевоплощения героев выделяются, прекрасно передают дух того времени. Отдельного внимания заслуживают образы Джозефины и Дафны.

2. Сценарий (за основу взята немецкая картина 1951 года «Фанфары любви») дописывался прямо во время съёмочного процесса, но на его качестве это никак, на мой взгляд, не отразилось, возможно, как раз наоборот. В фильме множество прекрасных сцен, где главные герои смогли показать свой актерский талант во всей красе, а диалоги можно разбирать на цитаты. Качество юмора на высоте, сейчас редко встретишь такое в кинокартинах.

3. Другие работы режиссера я не видел. Но, безусловно, эта картина снята великолепно, заслуга Билли Уальдера.

4. Ещё одним плюсом фильма является очень качественный дубляж, но для полноты восприятия картины всегда лучше смотреть в оригинале.

5. И самое главное это бесподобная актерская игра. Я выделю Тони Кёртиса и Джека Леммона (был номинирован на Оскар за лучшую мужскую роль), которые сыграли музыкантов Джо и Джерри. Кроме того, стоит похвалить Джо Э. Брауна, прекрасно сыгравшего миллионера Осгуда Филдинга III.

В качестве минуса я бы назвал игру главной героини Мэрлин Монро, сыграла она посредственно (да простят меня ее поклонники), возможно из-за тяжелого периода в ее жизни: нестабильного психологического состояния и беременности. Кроме того, у актрисы были сложные отношения с режиссёром из-за ее подхода к работе, опозданий, постоянных пересъемок сцен. Другие фильмы с ней я не смотрел, но надеюсь там ее талант раскрыт в полной мере.

9 из 10

Обязателен к неоднократному просмотру. Одна из лучших комедий в истории кино.

Вместо предисловия: данная рецензия принадлежит мне. Ранее была размещена на одном из сайтов в интернете.

На многих русскоязычных форумах я неоднократно замечала гневные комментарии об этой картине: «Это же фильм о трансвеститах! Как такое вообще можно смотреть?!»/«Как такое пускают в прокат? Да еще и Монро снялась!» и еще много всего.

Давайте разбираться по порядку: на самом ли деле этот фильм о трансвеститах или же у современных зрителей напрочь отсутствует чувство юмора?

Картина «Некоторые любят погорячее» вышла в прокат в 1959 году, на стыке коренных изменений и сексуальной революции, и уже тогда вызвала всеобщий резонанс и вал критики. Несмотря на то, что в сцене нет «обнажёнки», откровенные шутки, сцены с поцелуями, да и сами переодевания Джерри-Дафны и Джозефа-Джозефины повергли многих в шок. Большая часть общества того времени попросту не привыкли к подобному откровению о сексе в кино. Во многих штатах у фильма был рейтинг 18+, а в некоторых его вообще запретили.

В российском прокате «В джазе только девушки» порадовали зрителей в 1966 году. За год его посмотрели почти 45 млн. человек! И фильм встречен гораздо теплее, нежели первый показ в Америке.

Сценарий к фильму написан Билли Уайлдером и Изи Даймондом. Последний, кстати, и написал книгу «В джазе только девушки», по которой и был снят фильм. Мне, как человеку несколько раз прочитавшему книгу и посмотревшему фильм, безумно понравилось то, что разница сюжета между картиной и произведением почти нулевая. Всё идет четко и по порядку. Единственное, что стоит отметить, так это концовка фильма и книги. Режиссер правильно поступил, что окончил фильм на столь позитивной ноте, оставив приятное послевкусие и улыбку. Так что, можете спокойно смотреть фильм и не грустить.

А теперь вернемся к «трансвеститам». Для всех» высоконравственных» зрителей, которые считают, что в сюжете нет ничего другого, привожу цитату из диалога Джерри и Джо:

- Можно приткнуться к другому джазу, к мужскому!

- Дурья башка! Так ведь Коломбо и его головорезы будут искать нас именно в мужских джазах!.. Ты бы предпочел пулю в живот?!

А Вы бы предпочли пулю в живот? Никто ведь не обвинял в транс наклонностях бандита Абдуллу из фильма «Белое солнце пустыни», когда тот надел женскую одежду, чтобы сбежать из плена. Так почему же двух музыкантов, которые пытаются спасти свои жизни обвиняют в этом? Во время просмотра фильма становится ясно, что беднягам и самим нелегко находиться в ролях джаз-музыкантш.

Юмор комедии не режет уши пошлой остротой, как это теперь модно в большинстве американских комедий, диалоги персонажей крайне интересны, нет ничего лишнего. Лишь в 2000 годы фильм получил всеобщее признание и статус «классики», хотя в свое время был удостоен только награды за костюмы.

Российскому зрителю крайне тяжело объективно оценивать игру актеров, так как немногие смотрели картину в оригинальной озвучке. Интернет буквально кишит всевозможными фактами о том, что Мэрилин играла плохо, не могла выучить и двух слов, говорила без выражения и эмоций. Даже если это так, русский дубляж скрыл все эти изъяны, оставив только самое лучшее. Известно также, что на роль Душечки изначально планировали взять Митци Гейнор, однако, на мой взгляд, фильм не возымел бы такого успеха, какой принес ему секс-символ 50-х. Душечка — девушка, мечтающая о лучшей жизни, как и все женщины. Ей хочется славы, богатства, мужчину, который ее любил бы всю жизнь. Сцена знакомства Даны Ковальчик (Душечка) и «миллионера» из компании Шэлл демонстрирует, на что готовы пойти девушки, чтобы заполучить желаемое. Так же и в жизни мужчины и женщины врут друг другу, создавая иллюзию прекрасной сказки, конец которой все равно уже предрешен…

Несравненный Джек Леммон сумел еще раз продемонстрировать свой талант и, наконец, взлететь на вершину славы. Без кривляний, дурачества, которыми так часто заменяют эмоции другие актеры, он именно тот Джерри, который нам так нужен, такой настоящий, такой родной. «Дафна такая компанейская девочка!..» Джерри неоднократно показывает, что значит настоящая дружба и преданность. А Джо, что значит стремиться к своим целям несмотря на мнения других и уметь мыслить здраво в самые критические моменты, а также во время растормошить своего друга, пока того не убили.

Музыкальное сопровождение фильма — волшебное. Веселые джазовые мотивы в нужные моменты добавляют происходящему максимальный эффект комичности, а классическая музыка заставляет с замиранием сердца ожидать, что же будет дальше.

В общем, кто еще не смотрел фильм по каким-либо причинам — посмотреть обязательно. А те, кто уже видел… почему бы вновь не освежить память?))

10 из 10

Давно пытался заставить себя посмотреть фильм данного типа, так как в основном они не очень интересные и после первых 20 минут пытаешься заставить себе смотреть дальше, что поделаешь — разные эпохи, разное кино. Но вот эта картина держит у экрана до конца, как по мне потому что она чем-то схожа с русскими комедиями тех времен, да и дублеры очень профессионально озвучили, так что можно некоторым вовсе спутать с русским фильмом.

Сюжет — одна из главных фишек, но было бы не то без отличный игры всего актерского состава, костюмов, музыки и конечно же юмора в основном на тему женской натуры. Тут вместились и гангстерские разборки о которых забываешь в середине фильма и короткие любовные романы.

Конечно же главная женщина в фильме — Мерелин Монро которую я впервые вижу в кино, а не на картинке, добавляет красок, больше юмора и в свое время наплыв мужской аудитории.

В целом все описал, из минусов только то что лично для меня этот фильм врменами очень скучный, но осилить можно

P.S. Дядька в конце за рулем катера. Что с его лицом и фразами? Мне он показался каким то и смешным и пугающим, ну странным точно.

Столько прекрасных эмоций дарит нам эта эксцентричная комедия!

Билли Уайлдер, несомненно, замечательный режиссер. Такие работы, как «Бульвар Сансет», «Сабрина», «Свидетель обвинения», никого не оставят равнодушным. «В джазе только девушки» также является одной из центральных работ режиссера.

В картине мы следим за приключениями двух бедных музыкантов. Они вынуждены прятаться от гангстеров и это приводит их к перевоплощению в женщин. Сюжет достаточно неординарный. Где еще можно увидеть стрельбу и трупы в музыкальной комедии (в 50—60-ых)?! Билли Уайлдеру здорово удалось смешать жанры.

Важную роль играет чудесный актерский состав. Участие Мэрилин Монро придает изюминку картине. Несмотря на то, что у режиссера возникали проблемы с Монро, она идеальная Душечка. Её наивность умиляет. С выбором главной героини явно не прогадали.

Усердная работа Тони Кёртиса и Джека Леммона делает картину своеобразной. То, как они готовились к съемкам, вызывает уважение. Они неидеально изображали женщин, но это только усилило комический эффект. И мы благодарны за их старания.

Отдельно хотелось бы отметить Джека Леммона. Его Дафна невероятная!

- Я обручен.

- Поздравляю. Кто счастливая девушка?

- Я.

Каждая сцена с Леммоном приводит в восторг. Актерская игра на высоте, аплодирую стоя. После просмотра «В джазе только девушки» появилось желание познакомиться с творчеством Джека.

Великолепная музыка, остроумные реплики, яркие персонажи. Всё это превосходно сочетается в этой комедии. Безусловно, стоит смотреть. И не забывайте: Nobody`s perfect!

9 из 10

- Эй, консерваторки, вы где раньше работали? В танцклассах?

- Нет, на похоронах.

- Будьте добры, воскресните из мертвых. В темпе, девочки, в темпе.

Стыдно признаться, но этот легендарный фильм я посмотрел сейчас впервые. Да и с работами Мэрилин Монро я не знаком, так что этим фильмом я убил двух зайцем разом.

Двое чикагских музыкантов Джо и Джерри случайно становятся свидетелями перестрелки. Чтобы избежать расправы, они переодеваются в женщин и вливаются в женский джаз-бэнд…

Несмотря на год выхода фильм просто шикарный. Я редко смотрю что то подобное, поэтому получил от просмотра только положительные эмоции. Не хочу затягивать эту рецензию, так что отмечу только плюсы и минусы картины.

Плюсы

- Достаточно интересная, хорошо обыгранная история. Увлекательный сюжет цепляет с самого начала, и не отпускает до конца.

- Замечательный актерский состав. Тони Кертис и Джек Леммон шикарно вписались в образы в обоих амплуа. Ну и конечно же красавица Мэрилин Монро служит настоящим украшением фильма.

- Саундтрек и песни звучащие в фильме. Многие из них любимы многими и до сих пор. В этом плане все просто шикарно. Забавное и прилипчивое музыкальное сопровождение.

- Юмористическая составляющая. Юморок в фильме местами плоский и не актуальный, но понятный и простой. Однако встречаются (и часто) достаточно неожиданные вещи, которые сначала удивляют, а потом заставляют от души рассмеяться.

Минусы

- Как ни странно, но сюжет может показаться заезженным. История свежа для 1959 года, но к нашему времени по этому сюжетному шаблону проехались все кому не лень.

- Немного скомканый финал. Нет в нем завершенности.

Интересно ли это? Да. Мне было интересно чем эта суматоха закончится. Смешно ли это сейчас? Возможно кому то и будет смешно. Но в остальном, это достаточно добротно сделанная комедия конца 50-х. Любителям такой классики понравится точно.

8 из 10

Как гласит одно общеизвестное правило, римейки априори не могут быть лучше оригинала, так как они, во-первых, вторичны, во-вторых, их создатели зачастую не имеют свежих идей и, в-третьих, спекуляция на славе предшественников уже сама по себе вызывает чувство легкого раздражения. Однако но то оно и правило, чтобы периодически его нарушать! В 1951 году кинематограф послевоенной Германии позабавил свою аудиторию весьма недурственной и в действительно смешной комедией «Фанфары любви», которая не получила широкой известности, оставшись несправедливо забытой классикой, которая, что интересно, также является римейком, но уже французского фильма 30-х. Занимательная история о переодевании мужчин в женщин под принуждением не зависящих от них обстоятельств имела вполне явные и ощутимые перспективы, а потому к ней просто не мог не обратиться гений американского кино середины прошлого века, Билли Уайлдер. Приглядевшись к достоинства немецкой и французской постановки, режиссер задался целью во что бы то ни стало изваять из легкой, ненавязчивой, но при этом острой и находчивой комедии зажигательный аттракцион и сумел сделать все задуманное в наилучшем виде. Озаглавив свою работу, как «Некоторые любят погорячее» (в отечественном прокате — «В джазе только девушки»), Уайлдер заручился поддержкой невероятной красотки Мерелин Монро, приставил к ней бесподобных напарников в лице Джека Леммона и Тони Кертиса, и тем самым изваял легенду, которая даже не думает стареть, отгоняя прочь налет прошедших со времен премьеры лет.

Итак, сюжет фильма разворачивается в суровую зиму 1929 года, в самый разгар «Сухого закона». Не желающие подстраиваться под нормы общественного порядка чикагские гангстеры продолжают вести борьбу с полицией, заполонив город сотней подпольных баров, в одном из которых и работают главные герои картины, музыканты Джо (Кертис) и Джерри (Лемон). Испытывая серьезные материальные трудности, парни не видят в своей деятельности ничего криминального, ведь они банально развлекают публику со сцены, однако когда имеешь дело с нарушителями закона, неприятности рано или поздно дадут о себе знать. Став невольными свидетелями жестокого убийства, исполненного местным заправилой Коломбо (Джордж Рафт), Джо и Джерри приходится скрываться от верной погибели, так как гангстеры никогда не оставляют свидетелей своих преступлений. Перебрав все возможные варианты спасения, парням не остается ничего лучше, кроме как переодеться в девушек и отправиться вслед за оркестром Красотки Сью (Джоан Шоули) с солнечную Флориду на серию выступлений. Распрощавшись с заснеженным, промозглым Чикаго, так называемые «Дафна» и «Джозефина» с головой уходят в водоворот девичьих страстей и встречают ту, от которой весь мир идет кругом. Очаровательная «Душечка» (Монро) становится камнем преткновения в многолетней дружбе Джо и Джерри, но сердцу, как известно, не прикажешь и продолжение этой авантюры будет невероятно увлекательным!

Когда за съемки фильма берется такая драматическая величины, как Билли Уайлдер, уже успевший снять «Туз в рукаве» и «Сабрину», переживать за качество исполнения истории совершенно не приходится. Воистину талантливый, находчивый постановщик искренне любил каждый фильм, к которому ему приходилось прикладывать руку. Случайных проектов в фильмографии Уайлдера не могло быть совершенно, ведь каждая картина его производства проходит тщательный отбор, планировку и педантичный съемочный процесс. Не стала исключением и комедия «В Джазе только девушки». Как следует рассмотрев все прелести и недостатки «Фанфар любви» и их предшественника, режиссер вплоть до самих съемок продолжал править сценарий, уделяя каждую свободную минуту на консультации со своим автором. И подобный беспощадный подход к работе вовсе не прошел зря, так как абсолютно все сцены, эпизоды и диалоги вошли в историю, став классикой развлекательного кино, в которой даже при большом желании невозможно найти изъян. С каждым прожитым на съемочной площадке днем Билли Уайлдер все сильнее входил в кураж и его безумному темпу вторили остальные члены команды во главе с Монро, Леммоном и Кертисом. Таким образом, из банального римейка, пресловутого переосмысления оригинала была сотворена яркая, притягательная и на удивление неглупая комедия, неспособная остановиться даже на миг, ведь сюжет просто физически не предполагает снижения скорости.

В ленте Уайлдера был воссоздан отменный ретро-антураж «Сухого закона», отдающий дань уважения старинным гангстерским фильмам, невероятно популярным и востребованным в Соединенных Штатах и за их пределами. Стильные и невероятно опасные преступники в элегантных костюмах и с оружием, незримо запрятанном в длинных плащах, вызывают неподдельный интерес, так как они олицетворяют собой манящую завлекательность классического американского криминала 20—30-х, который навсегда остался в истории. Особенно хорош в своем образе Джордж Рафт, исполнивший роль того самого Коломбо, из-за которого главным героям приходится скрываться в далекой и жаркой Флориде. Представить на месте Рафта кого-либо еще не представляется возможным, так как он стал фактически идеальным воплощением бессердечного гангстера, каким-то дивом притягивающим к себе внимание аудитории. И хотя воспринимать Коломбо вместе с его бандой всерьез все равно не получится, Уайлдеру и Рафту удалось посрамить многих напыщенных постановщиков, спекулирующих на тематике «Сухого закона» в запредельно серьезных постановках.

Но, конечно же, несмотря на весь колорит гангстеров, послуживший затравкой для дальнейшего сюжета, зрителей наиболее всего интересуют взаимоотношения между неординарным трио товарищей-музыкантов, в которое входит «Душечка», «Дафна» и «Джозефина». Билли Уайлдер получал неимоверное удовольствие, разыгрывая тонкую, аккуратную комедию, сотканную из сотен различных деталей. Забери одну из них из сюжета, как картина бы разрушилась на глазах. Но неспроста за данный фильм взялся столь маститый постановщик, как Уайлдер, способный даже стул в гардеробе оркестра сыграть так, как ни он сам, ни мы того не представляли. Твердой рукой и непререкаемым авторитетом направляя Монро, Леммона и Кертиса в нужное русло, режиссер раскрыл в них истинный талант, который ранее лишь ожидал подходящего часа, когда его разбудит. До участия в «Джазе только девушки» актеры были в меру популярными и любимыми, но именно данная картина возвела их на вершину славы, обеспечив известностью на десятилетия вперед. Конечно, после участия в авантюре Уайльдера карьеры главных звезд истории сложились по разному и далеко не всегда оканчивались на мажорной ноте, зато никто и никогда не сможет вычеркнуть их из «В джазе только девушки».

В итоге хочу сказать, что Билли Уайлдер и компания потрудились на славу, прогнув под себя стальное правило оригиналов и римейка. «В джазе только девушки» с невероятным озорством пробегается от начала и до самого конца, ни на миг не забывая о том, что зрителя необходимо постоянно развлекать, увлекать, поражать. Так что лента Уайлдера абсолютно заслуженно носит статус нерушимой классики жанра и я просто обязан пожелать вам приятного просмотра!

10 из 10

«Some Like It Hot» или как его окрестили ещё советские переводчики «В джазе только девушки» является одной из самых любимых моих кинолент. В этом черно-белом кино есть все — любовь, джаз, гангстеры, атмосфера блистающей Америки. А колоритный сюжет и яркие образы точно заставят зрителей не отрываясь следить за экраном!

Для тех кто не знаком с данным фильмом я пожалуй напишу пару строк о чем он. Сюжет этого фильма повествует о двух музыкантах, которые стали свидетелями разборок гангстеров, за что должны были поплатиться получив пулю в голову, но обстоятельства сложились так, что они смогли удрать от «пули» выпущенной в их сторону. Беспомощность положения толкает их даже на такой смелый шаг, как преображение, и даже не просто преображение, а перевоплощение в женщин! Ну а что с ними происходит дальше, я думаю вам лучше узнать, посмотрев этот фильм.

Билли Уайлдер шикарно развил эту идею — сцены последовательны и лаконичны, но что самое главное — актеры по настоящем вжились в свою роль! Их герои настолько находчивы и изобретательны, что могут выкрутиться из любой ситуации которую им подсунет судьба-злодейка. Я от души смеялся над образами Дафны и Джозефины! После просмотра фильма чувствуется явный позитивный настрой.

В последнее время, я очень редко смотрю комедии, потому что фильмы сейчас делают пустые и глупые, которые не оставляют после себя никаких эмоций. Хорошо, что в такое время всегда можно окунуться в старые комедии, напомню — «В джазе только девушки» вышел в прокат в 1959 году и не смотря на тот факт, что этому фильму уже 56 лет, он все равно остается в моих глазах одной из лучшей комедией со своим шармом и атмосферой.

Если у вас плохое настроение и ничто не спасает от тоски и грусти, советую вам к просмотру данную киноленту. Не хотите смотреть черно-белое кино? Не проблема, уже как несколько лет назад умельцы наполнили красками этот фильм, поэтому вам не составит труда найти в интернете цветную версию данного фильма!

Приятного просмотра!

Замечательная кинолента 1959 с довольно интригующим названием «В джазе только девушки», понимание которого происходит не сразу. Это обычная, с первого взгляда, комедия, которая при просмотре оказывается чрезвычайно волнующей и необычайной, трогает зрителя до глубины души и оставляет неизгладимый след. Определенно, одна из лучших картин подобного жанра, что мне удавалось когда-либо видеть. Если даже не самая лучшая.

Локализация, конечно, в некоторых местах отходит от реального сценария (если смотреть в советской озвучке), да и название «В джазе только девушки» едва ли можно назвать точной локализацией оригинального «Some Like Is Hot» (некоторые любят погорячее), но это все мелочи, которые не влияют на общей вид киноленты.

Что мы имеем?

В центре картины два неудачника-авантюриста, которые в побеге от неминуемой смерти «превращаются» в женщин и попадают в незабываемый водоворот событий, где им предстоит перевоплощаться в самые разные образы, ловко играть на чувствах других людей и не раз побывать на волосок от смерти. Но их находчивость и чувство юмора не дают попасть впросак и играют всегда на их стороне, приходя в самый нужный момент, когда, казалось бы, выхода уже нет.

Рядом прекрасная Мэрилин Монро (ну как я мог её не обозначить), которая стала для меня просто эталоном красоты, сексуальности, женственности, очарования — молодая, слегка безумная (в хорошем смысле), мечтающая о богатом принце, играющая и поющая в оркестре, вынужденная бежать от прежней жизни. Её игра выглядит очень искренно, не пошло (как во многих современных комедиях), а так невинно и соблазнительно, что ты сам переходишь на сторону Джозефины (Джо) и становишься готовым отдать ей все богатства, лишь бы наблюдать её замечательную светящуюся улыбку. Не знаю, какой она была в жизни, но в фильме её героиня неподражаема.

Гангстерская группировка также отлично смотрится. Благодаря этому (и не только) фильму у меня появилась мечта съездить в пыльный, прокуренный дымом кабаков и покерных клубов Чикаго, узреть глазами картину прошлого, которую в моей голове рисуют творцы таких вот прекрасных кинолент.

Юмор очень изящен и легок, фильм смотрится на одном дыхании.

Концовка фильма говорит зрителю, что любовь всегда и всего сильнее. Какие бы продуманные планы не строились в голове, любовь все приведет в порядок и покажет истинные ценности, приоритеты и желания. В самом конце мы можем узреть две концовки любовной истории — романтическую и комическую. В первом случае соблазненная Душечка хочет уехать куда угодно с бедным саксофонистом, лишь бы с ним, только с ним. В свою очередь, Осгуд Филдинг Третий не смущается, даже когда узнает, что его возлюбленная — мужчина. Вот что любовь делает!: D

После просмотров подобных фильмов очень тяжело вернуться к реальной жизни, это и показатель высокого качества картины.

Безусловно, 10 из 10

Вот, наконец, и посмотрела я знаменитую комедию, шедевр мирового кинематографа, номинированный на Оскар в 6 категориях, из которых победил лишь в одной, и то неглавной, однако сами номинации уже о многом говорят.

Я понимаю, почему эта комедия пользуется популярностью не у одного, а уже у нескольких поколений: кроме цвета и, возможно, излишней наивности, она, пожалуй, ничем не отличается и даже выгодно выделяется среди того, чем «кормят» нас сейчас. Несмотря на некую избитость в наше время, тема с переодеваниями всегда была актуальна в комедийном жанре. В этом фильме переодевания были действительно сняты качественно (возможно, изъянов не видно за счёт отсутствия цветов, но не суть), двух здоровых мужчин иногда действительно можно было (с небольшой натяжкой, но всё же) принять за женщин. Это меня удивило, ибо то, на что способны гримёры сейчас и были способны в то время, — это две большие разницы. Ну, и актёры, конечно же, своё дело хорошо сделали — видно, что они действительно потратили немало времени, чтоб вписаться в образы женщин.

Мэрилин как мне не нравилась, так и не нравится. Не понимаю, отчего её настолько иконизируют, хотя всегда отдаю должное за неимоверную женственность и обаяние в кадре. И я всё могу простить, но когда не вижу глубины ни в глазах, ни в словах… Наверное, тогда было модно быть лёгкими, беззаботными и глупенькими… Хотя что там, возможно, и сейчас это модно. Думаю, всем женщинам стоит брать пример с Мэрилин и её героинь в плане отношений с мужчинами: не грузить их, всегда понимать, играть с ними в хорошем смысле этих слов, флиртовать. Но только не надо слишком перебарщивать, как делает это она.

Я видела фильм «7 дней и ночей с Мэрилин», поэтому знаю, как тяжело ей давалось выучить наизусть роль, как тяжело ей давалось играть в принципе… В фильме этого совсем не ощущается, за что скорее всего надо сказать спасибо создателям — Уайлдеру, в первую очередь. Но у меня есть предположение, что это оттого, что она всегда играла один и тот же типаж, который походил на неё саму (конечно, на неё в лучшие времена, а не тогда, когда в её жизни наступил период выраженных депрессий, неустойчивых психических состояний и алкоголизма).

Больше всех зацепила игра Джека Леммона. Он настолько чётко и ярко показал два совершенно разных образа, что сомнений в его способностях не осталось. Хоть изначально я обратила больше внимания на Тони Кёртиса за симпатичное лицо, Джек на полдороги «перебил» симпатию.

В целом, не могу сказать, что я не видела комедий лучше, но за действием на экране наблюдала с интересом, иногда что-то вызывало искреннюю улыбку. Теперь с уверенностью могу заявить, что знаю, как выглядит классика в комедийном жанре.

7 из 10

Hot!

Фильм, вышедший в 1959-ом, но дошедший до советского зрителя в 1964-ом, является отличным доказательством того, что подобные темы все еще способны не только вызывать интерес, но и погружать зрителя в хорошее настроение. «В джазе только девушки» отлично дополняет «ветки» фильмов подобного рода, а через много лет этому примеру последовала и «Тутси», хотя последняя лента вряд ли вскарабкается до вершин славы своего черно-белого аналога. Кинокартина показывает, Джек Леммон отличный комедийный актер, прозванный «божественный клоун» не напрасно, Тони Кертис отлично работает на пару с коллегой и в дополнении ко всему Мэрилин Монро, «воздушная», красивая, шикарная и своим присутствием придающая еще больше очарования происходящим на экране событиям. У Билли Уайлдера получилось, ведь в купе с комедией режиссер показал также неплохую романтическую историю, прибавив немного драматических ноток, порой разговоры и действия героев могут оказаться нелогичными, но поверьте, это не минус, а всего лишь частица сюжета. Кстати! Давайте поговорим про сюжет. Порой важно, чтобы неподготовленный зритель понимал, о чем речь. Не волнуйся, неподготовленный зритель, мы лишь откроем «окошко», а «дверь» ты и сам откроешь.

Джерри и Джо оказались на поезде в обличии женщин и…Стоп! Как же это приключилось? Джерри и Джо музыканты, Джо саксофонист, а Джерри контрабасист, разные у них не только инструменты, но и характер. Первый пытается сохранить «холодный» и логический ход мыслей, второй немного паникер, да еще и бабник, да-да, Джерри просто счастлив не пропустить красивую девушку из виду, а Джо относится к этому довольно скептично, не будем раскрывать тайн, но многое в их характерах может поменяться, когда в ходе сюжета они познакомятся с милашкой Душечкой, так изящно сыгранной Мэрилин Монро. Двум героям фортуна не особенно то и светит и назовем их неудачниками, из-за обстоятельств, благо для тебя, дорогой зритель, таких обстоятельств будет полно, они способны вызвать смешанные чувства сопереживания и улыбки. Ну ладно, не будем терять основную нить. На улицах шли гангстерские разборки и так как наши герои не совсем удачливы, можно сказать, что они неудачники, то они становятся свидетелями убийства в ходе криминальных разборок мафиози Коломбо. По случайному стечению событий они убегают, им нужна работа и приходится даже переодеться в женщин, чтобы эту работу получить, вот в прочем и все, что нужно знать перед просмотром, большего и не надо, остальное покажет кинолента.

Считайте рецензента навязчивым и склонным к словоблудию, но фильм замечательный, почти не имеющий минусов, а если подумать, то лишенных их вовсе, и хочется поговорить о нем еще немного, в частности про персонажей. В двух часах повествования персонажи отлично раскрываются, и нам становится понятна мотивация каждого. Джерри, которого сыграл Джек Леммон, умеет вызывать улыбку и смех, в то время как Джо немного скучен по умению шутить и порой хочется сказать: «Ей, парень не будь таким занудой», но определенно оба актера удивительно талантливы, а Мэрилин Монро как украшение «торта», «свеча», что горит ярко. Гангстерские разборки и то показаны смешно, а эпизоды, где появляется Озгуд Филдинг третий и начинает ухаживать за героем Джека Леммона, который уже в дамском обличи, поднимают настроение до удивительных высот и можно сказать законное «а это есть хорошо». Плюс ко всему, Душечка, героиня Мэрилин, становится причиной некоего раздора мужской дружбы, у нее это получается, уж поверьте.

Рассказ Билли Уайлдера быстро полюбился многочисленным жителям Америки, долго доходивший до советского зрителя, в конце концов, одобренный не без участия Леонида Брежнева, вполне может считаться «алмазом» кинематографа и комедийного жанра, может потому, что Мэрилин Монро is hot?!

Рецензия посвящена HEAD11HANTER

Ну вот я наконец-таки и посмотрел этот чудесный фильм. После просмотра, тяготы ожидания были перебиты сильным чувством смеха и радости. Не даром всё-таки фильм занимает 46 место в Топе-250 лучших фильмов. Данная комедия одна из самых известных комедий 20-ого века, одна из самых лучших и прибыльных работ в карьере Мэрилин Монро! Кстати хочу отметить, что это моя любимая актриса из не ныне живущих.

Сюжет фильма переносит нас в Чикаго 20-ых годов. Джо и Джерри два лучших друга, пусть и такие разные. Они бродячие музыканты. Джо азартный, самонадеянный, целеустремлённый, а Джерри спокойный и менее вспыльчивый, но очень впечатлительный. И вот они случайным образом стали свидетелями перестрелки. Им удаётся бежать, но понимая всю опасность оставаться в городе, они решили отправиться во Флориду и прикинуться Джозефиной и Дафной.

Перейдём сразу к плюсам, а их тут хоть отбавляй! Первое, что бросается в глаза это оригинальность сюжета. Уже было создано много фильмов с приблизительно похожим смыслом, но этот был самым первым. Также порадовала игра Мэрилин Монро которая как всегда неотразима. Двое главных героев тоже преуспели, в исполнении своих ролей. Над данным творением можно посмеяться и несомненно это одна из лучших комедий в истории кино. Юмор здесь выполнен безупречно. Саундтрек фильма тоже здесь очень не плох, все эти мелодии застревают в голове на долгое время.

10 из 10

Смешно. Фильм вышел за 18 лет до моего рождения, а мне было смешно при просмотре. Фильм вышел в другую эпоху, про еще более раннюю эпоху, а мне смешно и юмор этого фильма я воспринимал как что-то родное и понятное. Это удивительное кино.

История рассказывает про период сухого закона в Америке, когда преступность заполонила все сферы жизни общества. Но сказ идет о бардах, т. е., простите, о свободных музыкантах, авантюристах и просто молодых парнях. Они переоделись, по стечению обстоятельств, в девушек и вынуждены были прожить какое-то время в женском обществе. Вроде ситуация, которую просто нельзя не опошлить в современном кинематографе, здесь обыграна настолько весело и прилично, что становится стыдно за деградацию киноиндустрии и общества за последние полвека. Но стыдно становится лишь после просмотра, ведь сам фильм — это неостанавливающееся представление.

Ты будто попадаешь на аттракцион, где тебя развлекают не пуканьем и шутками про гениталии, а веселым словцом, искраметными фразами, нелепыми ситуациями. Весь фильм смотрится на одном дыхании, не давая зрителю передохнуть. И такое вот впечатление фильм произвел на меня, посмотревшего за свою жизнь чуть ли не с десяток различных комедий про переодевания мужчин в женщин и т. д.

Отдельно стоит отметить Мэрилин Монро. Тут каждый кадр с нею увеличен в яркости, оттого лицо ее всегда светится, будто солнце лучезарное. Ее кокетливое и непоседливое поведение наполняет даже немного пошловатые сцены зарядом невинности и заставляет улыбаться во всю ширь.

И да, в первую очередь это комедия. Фильм об этом всё время помнит несмотря на немного гангстерскую завязку сюжета, романтические посылы. В конечном счете, цель фильма была дарить позитив и веселое настроение. В некоторых сценах я смеялся, в некоторых просто радовался увиденному и почти ни разу не сидел в ожидании чего интересного. И в итоге получилось, что фильм дарит лишь положительные эмоции, оставив весь негатив где-то за пределами экрана. Тут даже пара моментов с убийствами смотрятся как пародия из какого-нибудь мультфильма, где нарисованный утенок из нарисованного автомата стреляет нарисованными пулями.

Рискну порекомендовать этот фильм каждому. В любую эпоху, через двадцать лет или через тридцать, неважно. Этот фильм показывает каким может быть юмор, отделенный от пошлости и треша. Настоящий реликт мирового кино, который достоин сохраниться в веках.

10 из 10

Самый известный и самый любимый зрителями фильм — «В джазе только девушки» или «Некоторые любят погорячее» создан по мотивам французской комедии «Фанфары любви». Комедия о приключениях двух друзей-музыкантов, ставших свидетелями убийства и вынужденных скрываться от мафиози в женском коллективе под женским обличием. Смешной и увлекательный фильм с неожиданными поворотами сюжета стал хитом не только в Америке, но и во всем мире. В СССР ленту показали в 1966 году и это был единственный фильм в Советском Союзе, где зритель мог увидеть Мэрилин Монро.

Начинались съемки со всеобщего подъема, все были полны надежд на продуктивную совместную работу и хорошие отношения. Уайлдер решил что в этот раз работать с Монро будет гораздо легче, чем в «Зуде седьмого года» и был настроен весьма оптимистично. Но он конечно же ошибся. Пола Страсберг была тут как тут и Мэрилин не делала ничего, пока не получала одобрения со стороны своей наставницы. Уалдер, понятное дело, бесился и проклинал эту чертову бабу, мешающую его работе. Когда он давал интервью «Нью-Йорк геральд трибьюн» и его спросили будет ли он еще работать с Монро он сказал: «Я консультировался по поводу этой идеи со своим терапевтом и своим психиатром, и оба они посчитали меня слишком старым и слишком богатым, чтобы проходить через это еще раз» (Дональд Спото «Мэрилин Монро»). Много было сказано Уалдером нелестного для Мэрилин и приведенное высказывание режиссера еще довольно снисходительное. Когда работа над фильмом была в самом разгаре он сказал следующее о процессе съемок: ««Мы в середине полёта, на борту самолёта псих, и у него бомба» (Википедия), а знаменитая фраза Кёртиса о поцелуе с Гитлером…Но и Мэрилин кажется в этот раз превзошла саму себя, возведя все свои страхи и привычки в множественную степень, доводя до белого каления всех участников съемки бесконечными пересъемками сцен, недовольством и совсем неприглядным поведением, когда вся съемочная группа должна была дожидаться ее по нескольку часов. Она начала пить. Много пить. И толстеть. После таблеток и алкоголя Монро не могла запомнить текст и ей приходилось писать реплики на листках и она читала их прямо в кадре. Тони Кёртис (Джо/Джозефина) начал принимать успокоительное, а вот Джек Леммон (Джерри/Дафна) сохранял полное спокойствие и понимание состояния партнерши: «Может, она и не великая актриса, но отдаётся задаче сполна. Она не встанет к камере, пока не будет абсолютно готова» (Википедия).

Да, Мэрилин было отчего расстраиваться. После двухлетнего перерыва она вновь вернулась в кино и желала, чтобы все в ее работе было безупречно, не хотела подвести своего зрителя. Она так бежала от образа глупой красотки, боролась со студией за право самой выбирать сценарии и режиссеров, надеясь, что это поможет ей избавиться от надоевшей маски, но судьба вновь и вновь возвращала ее к имиджу секс-бомбы, что не могло не удручать актрису. Миллер в это время работал над сценарием «Неприкаянных», но работа стопорилась, он переписывал, правил, но сценарий «стоял» на месте, а других предложений и идей у писателя не появлялось. Наверно от нечего делать, а может быть и от зависти перед успехом Монро он частенько наведывался на съемки и его визиты как правило кончались ссорами супругов и ее срывами.

Как бы то ни было, все ссоры, разногласия и тревоги с лихвой окупились успехом картины.«В джазе только девушки» получил любовь публики, положительные рецензии критиков, множество номинаций и призов. В мае 1959 года Монро вручили престижную французскую награду «Хрустальная звезда», она получила итальянскую статуэтку Давида и Донателло из рук самой Анны Маньяни.

Но, несмотря на успех, похвалы и награды, депрессия, которую она уже глушила не только барбитуратами, но и алкоголем, лишь набирала обороты. У Мэрилин случился второй выкидыш.

7 из 10

Лучшая комедия всех времен и народов! Я серьезно. Нелепые ситуации, заставляющие смеяться до слез. Смешные диалоги, каждый из которых отдельный шедевр. Качество и красота каждого кадра, пусть и черно-белого. Джаз и не только, музыка действительно творящая атмосферу и настроение. Два обаятельных музыканта-неудачника и шикарная Мерилин. Похотливый дурачок миллионер и харизматичные гангстеры. Изумительная актерская игра. Закрученный, насыщенный, но понятный и интересный сюжет + оптимальная длительность картины. Огромный вкус и ни грамма пошлости. Что еще нужно, чтобы фильм стал подлинным шедевром?

Сомневаясь насчет просмотра, забудьте о двух вещах — что фильм черно-белый и был снят почти 60 лет назад. Он настолько шикарен, что эти факторы уходят на второй план, и смотреть его намного легче, интереснее и приятнее чем большую часть современных фильмов.

Для меня это первый фильм с Мерилин. Она шикарна. Это все. Или точнее, все мы привыкли, что она настоящая икона Голливуда и просто красивая женщина. Можно сколько угодно критиковать ее личную жизнь, недостаточную по современным меркам худобу, и что-нибудь еще, но стоит разок увидеть ее фильм и отношение тут же меняется. Она действительно привносит жизнь в кадр. Она — настоящее украшение фильма, она естественная и настоящая. Ее героиня — в общем-то недалекая простушка, но сколько в ней искренности и обаяния! Гениальная актриса, что и говорить.

Мужчины тоже бесподобны. Основу истории создают именно они, тогда как Мерилин вносит завершающий штрих, делающий фильм шедевром. Джо/Джозефина в исполнении Тони Кертиса более мужественен, решителен и сообразителен. Тогда как Джерри/Дафна несколько суетлив, истеричен и труслив, но тоже способен выпутаться из любой ситуации. Основной юмор в фильме строится на разговорах и спорах этой парочки. И на невообразимых здравым умом ситуациях, в которые они попадают. Еще надо отметить Коломбо — настоящего гангстера в лучших традициях «Крестного отца», и его шайку. И никак нельзя забыть о бесподобном Озгуде Филдинге Втором, прельстившемся одной из наших «красоток», что наверно самая абсурдная линия в фильме.

Весь юмор в фильме строится на нелепости и абсурде, но при этом он действительно смешной и тонкий. И даже тема с мужчинами вырядившимися в женщин сильно глаз не царапает. Возможно в этом заслуга черно-белой съемки, вроде бы фильм хотели сделать цветным, но специально не стали, чтобы герои не выглядели пошлыми трансвеститами. Сама я эту тему не люблю, а после «Эдварда Вуда» почти ненавижу, но в «Some Like It Hot» все проделано просто ювелирно, какого-то неприятного впечатления не складывается.

Диагноз: фильм смотреть всем и обязательно! Он стоит того.

10 из 10

Режиссёр Билли Уайлдер имеющий 7 оскаров, тасует жанрами, как колодой карт. В главных ролях Мэрилин Монро, и парочка мастеров Тони Кертис с Джеком Леммоном. Картина стала хитом на все времена. Игра актёров настолько отработана и в тоже время виртуозна, импровизация хлещет. Старое кино напоминае театр, театральные постановки. Сюжет высший пилотаж. Здесь есть совершенно всё и смотрится гармонично.

Мораль фильма на удивление для меня: это никогда не брезговать возможностями, разыгрывать карту, пользоваться и адаптироваться под условия окружающие тебя. И очередное напоминание, что нельзя забывать ложь- штука коварная, может повлечь неприятные последствия. Дух авантюризма-изюминка ленты. Классика жанра.

Блистательная, добрая, приключенческая комедия с ноткой криминала. Совершившая эволюцию в кинопроизводстве, внёсшая много нового. Совмещение юмора, музыки, цинизма, жестокости и убийства, сексуальной тематики. Золотая страница кинематографа.

Великий. Вечный.

9 из 10

«Some Like It Hot» («Некоторые любят погорячее», в нашем прокате этот фильм вышел под названием «В Джазе Только Девушки») — отличная кинокартина. Начинается она как гангстерский боевик, ближе к развязке превращается в романтическую мелодраму, но большую часть времени кино является комедией. Причем юмор фильма остался актуален даже сегодня, ведь шутки и ситуации, в которые попадают герои картины, по-прежнему забавны и вызывают искренний смех. Однако главной причиной, почему «Some Like It Hot» стал столь известной картиной, — это все-таки главная героиня, сыгранная Мэрилин Монро.

На мой взгляд, актриса просто была создана для этой роли. Безусловно, она прекрасно смотрелась и во многих других фильмах, но именно здесь ее внешность и актерская игра нашли наилучшее применение. Конечно, во многом это заслуга режиссера, но представить на месте Душечки другую актрису лично я просто не могу.

Билли Уайлдер снял много великолепных фильмов, которые уже стали классикой. Однако даже на их фоне «Some Like It Hot» не потерялся и до сих пор пользуется популярностью среди зрителей. Этот фильм можно смело считать одной из самых лучших комедий за всю историю Мирового Кинематографа.

8 из 10

Не раз на слуху было название «В джазе только девушки», но никак не могла себя настроить на ретро-минуту. А потом как-то увидела афишу и оказалось, что в этой картине сыграла Мэрилин Монро. Потом еще спросила маму не слышала ли она об этом фильме, но ожидаемых отзывов я не получила. Мама сказала, что фильм очень рекламировали, но о чем он, она не помнит…

И все же пришел день когда я осмелилась посмотреть на великолепную Монро.

С самого начала все было немного наиграно, гангстеры были ну совершенно не гангстерские. Хотя с первого момента на веялась атмосфера 20-х годов. И как на раскачке фильм набирал свои обороты по юмору и комичности.

И когда в кадре появляется самая красивая фигура Мэрилин, тогда весь фильм приобретает все семь цветов радуги на черно-белом экране!

Фильм просто напросто завораживает, он втягивает нас в авантюру от которой живот начинает болеть. И целых два часа улыбка не сходит с лица.

«Что делать, что делать» — ноги брить! наверное каждый слышал эту фразу.

Все любят хорошую комедию, но комедию с юмором да еще и без задержки, без каких либо растягиванний и тем более без пошлости! Нам это кажется нереальностью. Но Билли Уайлдер доказал, что комедия может быть доскональной. Хотя «У каждого свои недостатки!..»

Особым образом хотелось отметить роли Тони Кертиса и Джека Леммона. Признаюсь, что столь восхитительных актеров я раньше не видела, и мне стыдно. На перроне вокзала они были не узнаваемы, я не могла разобрать где Джо, а где Джерри. Они сводили с ума от самого начала и до самого конца. Их находчивость приводит в ошеломление, их шутки сбивают с ног, а их музыка заставляет плясать.

- И еще я хочу, чтобы мой носил очки.

- Очки?

- Мужчины в очках гораздо беспомощнее, мягче, уступчивее. Ты разве этого не знала?

- Мужчины в очках так часто кажутся беззащитными.

10 из 10

Двое друзей — музыкантов неудачников случайно оказываются свидетелями разборки между гангстерами. Теперь они вынуждены скрываться там, где их никто не подумает искать — в женском джазовом коллективе в роли… двух обворожительных консерваторок Джозефины и Дафны.

Картина была снята в 1959 году, но что самое удивительное, юмор и герои этого фильма живее живых на экранах и по сей день, абсолютно не утратив актуальности. буквально разобрали на цитаты и шутки. Чего только стоит эта: «Эти гангстеры нас застрелят, полиция найдёт два женских трупа, нас отвезут в женский морг, и, когда нас там разденут, я умру со стыда!».

Игра актеров великолепна! Неподражаема! Комплиментов заслуживают не только главные герои Душечка (Мэрилин Монро), Джо (Тони Кертис) и Джерри (Джек Леммон), но и персонажи второго плана, даже эпизодические, как, скажем, портье в отеле во Флориде, который все время забавно одергивал бабочку и стрелял глазками Джо, переодетого в Джозефину. Моим же фаворитом остается Джо Браун в роли Озгуда Филдинга III — забавного миллионера, влюбившегося в Джека, переодетого Дафной.

Если современные комедии рассчитаны в основном на молодежь и сыплют похабными шутками ниже пояса, то фильм «В джазе только девушки» — это классика сродни нашему «Служебному роману» или «Бриллиантовой руке», только, естественно, с американскими акцентами — гангстеры, сухой закон и джаз.

И хотя в сюжете с переодеванием персонажей нет ничего принципиально нового (попробуй нас хоть чем-то удивить в 2015!), картина уникальна, к ней трудно подобрать что-то похожее. Я уже не говорю о музыке, которая стала классикой! В частности, песня Мэрилин Монро «I wanna be loved by you». Да и вообще, нельзя придумать образ более подходивший ей, чем образ Душечки — наивной солистки джаз бэнда, ищущей свое счастье на солнечных берегах Флориды.

Каждый раз смотрю этот фильм, как по-новому. Но моей полке он с пометкой «обязательно к просмотру». И я вам завидую, если вы собираетесь посмотреть его впервые.

10 из 10

Как же я люблю Питер!.. Неверное лирическое отступление, скажете вы? Но все не так просто. У меня появилась еще причина полюбить этот потрясающий город. Здесь я смогла посмотреть один из своих самых любимых фильмов на большом экране по причине специального новогоднего кинопоказа в одном из кинотеатров, к тому же показывали на языке оригинала с субтитрами. Причем мне улыбнулась удача, и я смогла посетить сразу два сеанса. Дорого? Глупо дважды посетить показ одного и того же фильма? Ну уж нет, ради «Some like it hot» не жалко, это того стоит.

Итак, «Some like it hot». Или же, как картина известна в России, «В джазе только девушки». Впрочем, некоторым нравится погорячее.

Я вряд ли смогу выразить то восхищение, что я испытываю перед этой картиной. Вчера, второй раз посмотрев этот фильм на большом экране, я вышла из кинотеатра с искренней улыбкой, радостные эмоции переполняли меня. Это прекрасное чувство, которое греет сердце и душу. Наверняка, у всех есть фильм, который хочется пересматривать и пересматривать, от которого становится хорошо — для меня же это «Some like it hot».

И небольшой совет от человека, несколько раз оценившего и оригинал, и дубляж, и закадровый перевод: смотрите оригинал! Слушайте оригинал! Русские дабберы хоть и постарались передать атмосферу, но не смогли показать ту полноту эмоций, дать услышать точные интонации. Да и по смысловой части: некоторые шутки, диалоги стоит узнать не как переводческие издержки, а по оригинальному замыслу.

После первого просмотра (я имею ввиду уже в сознательном возрасте) Мэрилин Монро показалась мне несколько манерной и слегка искусственной, и тогда она мне не очень понравилась. Но на самом деле она потрясающая, эффектная и незабываемая, прелестная девушка с очаровательнейшей улыбкой. Однако ее проблемы с дублями, заметка о которых указана в «Знаете ли Вы», меня искренне удивили.

Тони Кертис хорош и в качестве мачо-саксофониста, и миллионера в очках, и интеллигентной дамочки. Он хорош и соблазняя секретаршу в надежде заполучить ее машину, и разговаривая с акцентом, пытаясь найти верную дверь на «своей» яхте, и уверенно порхая на каблуках. Но все же я без ума от Джека Леммона, который потрясающ в любом амплуа. Его смех заразителен, и видна вся палитра эмоций на лице. Если честно, думаю, что Кертиса еще можно было заменить, но не могу представить себе другую Дафни. Сцены с участием Леммона полны незабываемой эффектностью и очарованием. С каждым просмотренным фильмом, где он снимался, я все больше проникаюсь к этому актеру искренней симпатией.

И я не могу не отметить Джо Брауна, милый и вызывающий улыбку, но такой страстный! Считаю тандем Браун/Леммон в качестве романтической пары одним из лучших в кино.

Комедия полна шуток, отсылок, комических ситуаций, которые нельзя сразу все заметить из-за их обилия, особенно завуалированные, но это еще одна причина, чтобы пересмотреть фильм — оценить все по достоинству. Также, как и восхитительное музыкальное сопровождение, говоря о котором, нельзя не упомянуть песню, пожалуй, ставшую целым культом, объектом поклонения нескольких поколений — I Wanna Be Loved by You, спетую мисс Монро.

И разумеется, как я могу забыть финальный диалог, о, ни за что! Это еще один культ, особенно последняя реплика Брауна, несколько иронично, но от этого еще более потрясающе: «У каждого свои недостатки».

Если бы была возможность поставить оценку выше, я бы сделала это с превеликим удовольствием.

10 из 10